Lyric นักร้องอายุ เสียงผู้ชาย

บทกวีที่น่าทึ่งเสียงไม่จำเป็นต้องหนักแน่นไปกว่าบทกวี แต่มีเสียงที่หนักกว่าเสียงที่หนักกว่า (ปกติ) เสียงต่ำมีเสียงเหล็กมากกว่านักร้องที่มีเสียงเช่นนี้สามารถร้องเพลงได้ทั้งโคลงสั้น ๆ และดราม่า ชิ้นส่วน บางครั้งมันเกิดขึ้นที่เจ้าของเสียงดังกล่าวไม่ได้มีเสียงที่ไพเราะเป็นพิเศษหรือเสียงขนาดใหญ่จากนั้นพวกเขาก็โดดเด่นในประเภทพิเศษของ "เทเนอร์ลักษณะเฉพาะ" โดยปกติจะร้องเพลงอยู่ข้างสนาม แต่บางครั้งก็มีลักษณะพิเศษเช่นกันการมีพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยมทำให้ เส้นทางสู่บทบาทแรกและกลายเป็นนักร้องระดับโลก

Mario Lanza เจ้าของเสียงกรีดร้องที่ยอดเยี่ยมและมีแสงแดดเป็นธรรมชาติที่ยอดเยี่ยมเขามักจะร้องเพลงได้ดีมากแม้กระทั่งก่อนที่เขาจะเริ่มเรียน แต่หลังจากเรียนกับ Rosati แล้วเขาก็เข้าใกล้ช่างเทคนิคในอุดมคติมาก ถ้าแค่เขาขี้เกียจน้อยลงและทำงานกับตัวเองมากขึ้น ...

"Marta Marta คุณซ่อนอยู่ที่ไหน" "Marta" Friedrich Von Flotov
ส่วนของไลโอเนลได้รับการออกแบบเพิ่มเติมสำหรับเทเนอร์บทกวีที่แสดงโดย Lanz ฟังดูดีลักษณะพลังงานของเทเนอร์กลองที่มีความนุ่มนวลของเทเนอร์พิณ

ความตายของ Othello "Othello" Verdi
ส่วนหนึ่งของ Othello เขียนโดย Verdi โดยนับจากความสามารถในการร้องของนักร้องที่น่าทึ่ง Francesco Tamagno นักร้องที่ต้องพันผ้าที่หน้าอกก่อนขึ้นเวทีดังนั้นพระเจ้าห้ามเขาจะไม่ร้องเพลงด้วยพลังเสียงของเขาอย่างเต็มที่ . จากเสียงของ Tamanyo ผู้คนอาจหมดสติได้เขาแข็งแกร่งมาก (แม้ว่าในความคิดของฉันลักษณะเสียงต่ำบางอย่างก็น่าตำหนิเช่นกันแม้ว่าจะฟังการบันทึกของ Tamagno อายุร้อยปีหัวของฉันก็เริ่ม เจ็บ).
Lanza เข้ากันได้ดีกับส่วนนี้เพราะเขาไม่จำเป็นต้องร้องเพลงเต็มกำลังหรือเปลี่ยนระดับเสียงของเขา

Placido Domingo บทกวีและอายุละครและถ้าคุณมองความจริงในสายตายิ่งมีลักษณะเฉพาะมากขึ้นเสียงต่ำของเขาก็ไม่ได้ร่ำรวยแม้ว่าจะฟังดูสูงส่งไพเราะ แต่นี่คือข้อดีของ Domingo ในฐานะศิลปินนักดนตรี นักร้อง แต่โดยธรรมชาติแล้วเขาโชคดีน้อยกว่า Lanza หรือ Bjerlingu

"Marta March เธอซ่อนไว้ที่ไหน" "Martha"
Domingo อยู่ในโคลงสั้น ๆ น้อยกว่า Lanza แต่นี่คือเหตุผลที่ค่อนข้างสวยงามน้อยกว่าในแง่ของความนุ่มนวลของการนำเสนอเสียงเขาร้องเพลงได้ดีกว่า Mario Lanza เพียงเพราะไม่เหมือน Lanza เขาไม่ขี้เกียจและรู้วิธี เพื่อทำงานกับคุณภาพของการปฏิบัติงาน

ความตายของ Othello
ที่นี่ Domingo นั้นดีมากมีความแข็งแกร่งเหล็กซึ่งต้องใช้เนื้อเพลงไม่เหมือนมาร์ธาตรงนี้ไม่เห็นได้ชัดเลยว่าเสียงนั้นไม่ได้มีลักษณะเสียงต่ำ

Giacomo Lauri-Volpi: มีหลายสิ่งที่ไม่สามารถเข้าใจได้เกี่ยวกับเสียงของนักร้อง แต่ฉันมักจะคิดว่ามันเป็นเสียงที่น่าทึ่งแม้ว่าตัวเขาเองจะคิดว่าตัวเองเป็นนักร้องที่น่าทึ่งก็ตาม ที่ด้านบนโวลปีมี Fa คู่ที่สองนั่นคือลักษณะโน้ตของเทเนอร์แสง (และถึงแม้จะไม่ใช่ทั้งหมด) ด้านล่างเขาเอาเบส Fa เท่าที่ฉันรู้เขาฟังดูค่อนข้างแตกต่างจากเทเนอร์อื่น ๆ ใครอยากจะฮัมเพลงนี้

A te, o cara "Puritani" Bellini
เบลลินีเขียนพวกพิวริตันโดยนับว่าจิโอวานนีรูบินีเป็นผู้ที่มีอายุคนแรกในประวัติศาสตร์ที่ใช้เสียงตัวบนของซีและไม่ใช่ของปลอมตามความทรงจำในยุคสมัยของเขา Rubbini มีเสียงทุ้มและช่วงเสียงที่เข้มข้นมากเขาทำได้ ร้องเพลงเบา ๆ และเติมเสียงของเขาด้วยเหล็กซึ่งเป็นไปได้มากว่าเขาเองก็เป็นนักแต่งเพลงที่น่าทึ่งซึ่งควบคู่ไปกับเทคนิคในเวลานั้น (นักร้องในเวลานั้นสามารถร้องเพลงได้ถึงสิบสองสเกลสองคู่ในหนึ่งลมหายใจ และบางส่วนได้ทำการตกแต่งในแต่ละโน้ต) ซึ่งปัจจุบันสูญหายไปแล้วได้สร้างเอฟเฟกต์การแสดงที่เราแทบจะนึกไม่ถึง โวลปีร้องเพลงอาเรียจากพวกพิวริทันเบา ๆ เป็นทำนองเพลงเฉพาะในท่อนบนเขาอนุญาตให้ตัวเองเพิ่มเหล็กให้กับเสียงของเขาได้หรือไม่

ความตายของ Othello Lauri Volpi เตรียมส่วนของ Othello ในตอนท้ายของอาชีพของเขาเสียงของเขาไม่ได้ฟังเหมือนในวัยหนุ่มอีกต่อไป แต่ก็ยังเดินขึ้นไปชั้นบนได้อย่างอิสระ ในการแสดงนี้เสียงทุ้มนุ่มของ Lauri-Volpi และเลเซอร์อันน่าทึ่งที่เกิดจากธรรมชาติ (และมาสโทรอันโตนิโอคาโตญี) เข้ามาในน้ำเสียงของเขาอย่างน่าสนใจ ฉันจะเพิ่มว่าแม้จะดูนุ่มนวล แต่ Lauri Volpi ก็มีเสียงที่หนักแน่นมากและสามารถทำให้หูหนวกได้หากจำเป็น

ในที่สุดข้อความที่ตัดตอนมาจาก Huguenots ของ Meyerbeer
ในการบันทึกเสียงครั้งนี้ Lauri-Volpi อยู่ในจุดสุดยอดใช้ Re ตอนบนใช้เวลาได้อย่างอิสระโดยสมบูรณ์ด้วยเสียงเต็มรูปแบบและสามสิบวินาทีก่อนหน้านั้นเขาร้องเพลง C บนด้วยเสียงเบา ๆ บนเปียโนในขณะที่คุณสามารถได้ยินเสียงนั้น นี่คือเสียงไม่ใช่ของปลอม

เสียงร้องเพลงทั้งหมดแบ่งย่อยออกเป็น ผู้หญิงผู้ชายและเด็ก เสียงผู้หญิงหลักคือ โซปราโนเมซโซ - โซปราโนและคอนทรัลโตและเสียงผู้ชายที่พบบ่อยที่สุดคือ เทเนอร์บาริโทนและเบส.

เสียงทั้งหมดที่สามารถร้องหรือเล่นกับเครื่องดนตรีคือ สูงกลางและต่ำ... นักดนตรีเมื่อพูดถึงระดับเสียงให้ใช้คำนี้ "ลงทะเบียน"หมายถึงทั้งกลุ่มของเสียงสูงกลางหรือต่ำ

ทั่วโลกเสียงผู้หญิงร้องเสียงสูงหรือ "สูง" เสียงของเด็ก ๆ จะร้องเสียงกลางและเสียงของผู้ชายจะร้องเสียงต่ำหรือ "ต่ำ" แต่นี่เป็นความจริงเพียงบางส่วนที่จริงแล้วทุกอย่างน่าสนใจกว่านี้มาก ภายในแต่ละกลุ่มของเสียงและแม้แต่ในช่วงของเสียงแต่ละเสียงก็ยังมีการแบ่งออกเป็นเสียงสูงกลางและต่ำ

ตัวอย่างเช่นเสียงของผู้ชายสูงคือเทเนอร์เสียงกลางคือบาริโทนและเสียงต่ำคือเสียงทุ้ม หรืออีกตัวอย่างหนึ่งนักร้องที่มีเสียงสูงที่สุด - โซปราโนเสียงกลางของนักร้องหญิงคือเมซโซ - โซปราโนและเสียงต่ำสุดคือคอนทราลโต ในที่สุดก็สามารถควบคุมการแบ่งเพศชายและหญิงได้ในเวลาเดียวกันเสียงของเด็ก ๆ จะสูงและต่ำจานนี้จะช่วยคุณ

ถ้าเราพูดถึงรีจิสเตอร์ของเสียงใดเสียงหนึ่งแต่ละเสียงจะมีทั้งเสียงต่ำและเสียงสูง ตัวอย่างเช่นเทเนอร์ร้องเพลงทั้งเสียงต่ำและเสียงเท็จสูงซึ่งไม่สามารถใช้ได้กับเสียงเบสหรือบาริโทน

เสียงร้องเพลงหญิง

ดังนั้นเสียงร้องเพลงผู้หญิงประเภทหลัก ๆ คือโซปราโนเมซโซ - โซปราโนและคอนทรัลโต ก่อนอื่นพวกเขาแตกต่างกันในช่วงและสีเสียงต่ำ คุณสมบัติของเสียงต่ำรวมถึงเช่นความโปร่งใสความสว่างหรือในทางกลับกันความอิ่มตัวของเสียง

โซปราโน - เสียงร้องของผู้หญิงที่สูงที่สุดช่วงปกติคือสองอ็อกเทฟ (อ็อกเทฟที่หนึ่งและสองทั้งหมด) ในการแสดงโอเปร่าบทบาทของตัวละครหลักมักแสดงโดยนักร้องที่มีเสียงเช่นนี้ ถ้าเราพูดถึงภาพศิลปะเสียงสูงที่ดีที่สุดจะบ่งบอกถึงเด็กสาวหรือตัวละครที่ยอดเยี่ยม (เช่นนางฟ้า)

Sopranos แบ่งออกเป็น โคลงสั้น ๆ และน่าทึ่ง - คุณสามารถจินตนาการได้อย่างง่ายดายว่าส่วนของหญิงสาวที่อ่อนโยนและหญิงสาวที่หลงใหลมากไม่สามารถแสดงโดยนักแสดงคนเดียวกันได้ หากเสียงนั้นสามารถดำเนินการได้อย่างง่ายดายด้วยข้อความที่รวดเร็วและความสง่างามในระดับสูงเสียงโซปราโนจะเรียกว่า ลูกคอ.

ตรงกันข้าม - มีการกล่าวไปแล้วว่านี่เป็นเสียงที่ต่ำที่สุดของผู้หญิงยิ่งไปกว่านั้นสวยงามมากนุ่มนวลและหายากมาก (ในโรงละครโอเปร่าบางแห่งไม่มีการควบคุมแม้แต่ชิ้นเดียว) นักร้องที่มีเสียงเช่นนี้ในโอเปร่ามักถูกกำหนดบทบาทของเด็กวัยรุ่น

ด้านล่างนี้เป็นตารางที่แสดงตัวอย่างท่อนที่ร้องโดยผู้หญิงบางคนมักจะร้อง:

มาฟังกันว่าเสียงร้องของผู้หญิงจะฟังดูเป็นอย่างไร สำหรับคุณ - สามตัวอย่างวิดีโอ:

โซปราโน. Aria of the Queen of the Night จากโอเปร่า The Magic Flute โดย Mozart แสดงโดย Bela Rudenko

เมซโซ - โซปราโน. Habanera จากโอเปร่า "Carmen" โดย Bizet แสดงโดยนักร้องชื่อดัง - Elena Obraztsova

ตรงกันข้าม Ratmir's aria จากโอเปร่า Ruslan และ Lyudmila โดย Glinka แสดงโดย Elizaveta Antonova

เสียงร้องเพลงชาย

มีเพียงสามเสียงของผู้ชายหลัก - เทเนอร์เบสและบาริโทน อายุ ช่วงเสียงที่สูงที่สุดคือโน้ตของคู่รองและคู่แรก โดยการเปรียบเทียบกับเสียงโซปราโนนักแสดงที่มีเสียงต่ำนี้แบ่งออกเป็น อายุที่น่าทึ่งและอายุของเนื้อเพลง... นอกจากนี้บางครั้งมีการกล่าวถึงนักร้องหลายคนเช่น อายุลักษณะ... "ตัวละคร" นั้นได้รับจากเอฟเฟกต์การออกเสียงบางอย่างเช่นสีเงินหรือแสนยานุภาพ ลักษณะเฉพาะนั้นไม่สามารถถูกแทนที่ได้อย่างง่ายดายเมื่อจำเป็นต้องสร้างภาพของชายชราผมหงอกหรือคนโกงที่มีเล่ห์เหลี่ยม

บาริโทน - เสียงนี้โดดเด่นด้วยความนุ่มนวลความหนาและเสียงที่นุ่มนวล ช่วงของเสียงที่บาริโทนสามารถร้องได้นั้นมีตั้งแต่ออคเทฟขนาดใหญ่ไปจนถึงอ็อกเทฟตัวแรก นักแสดงที่มีเสียงต่ำดังกล่าวมักได้รับความไว้วางใจให้รับบทที่กล้าหาญของตัวละครโอเปร่าที่กล้าหาญหรือรักชาติ แต่ความนุ่มนวลของเสียงช่วยให้พวกเขาเปิดเผยภาพที่น่ารักและเป็นโคลงสั้น ๆ

เบส - เสียงต่ำสุดสามารถร้องเพลงจากคู่ใหญ่ F ถึง F ก่อน เสียงทุ้มแตกต่างกัน: บางอันกลิ้งไปมา "droning" "ระฆัง" บางอันก็แข็งและ "กราฟฟิค" มาก ดังนั้นส่วนต่างๆของตัวละครสำหรับเสียงเบสจึงมีความโดดเด่นในเรื่องความหลากหลาย: เหล่านี้เป็นวีรบุรุษและ "พ่อ" และนักพรตและแม้แต่ภาพการ์ตูน

คุณคงสงสัยว่าเสียงร้องของผู้ชายคนไหนที่เสียงต่ำที่สุด? มัน เสียงเบสบางครั้งนักร้องที่มีเสียงดังกล่าวก็ถูกเรียกด้วยเช่นกัน อ็อกตาวิสต์ในขณะที่พวกเขา "จด" โน้ตต่ำจากตัวนับคู่ อย่างไรก็ตามเรายังไม่ได้พูดถึงเสียงผู้ชายที่สูงที่สุด - นี่คือ อายุ Altino หรือ เคาน์เตอร์ผู้ซึ่งร้องเพลงอย่างใจเย็นในเสียงที่เป็นผู้หญิงเกือบและเข้าถึงโน้ตเสียงสูงของเสียงคู่ที่สองได้อย่างง่ายดาย

เช่นเดียวกับในกรณีก่อนหน้านี้เสียงร้องเพลงของผู้ชายที่มีตัวอย่างท่อนร้องของพวกเขาแสดงอยู่บนจาน:

ตอนนี้มาฟังกันว่าเสียงร้องของผู้ชายเป็นอย่างไร นี่คือตัวอย่างวิดีโออีกสามรายการสำหรับคุณ

อายุ. เพลงแขกอินเดียจากโอเปร่า "Sadko" โดย Rimsky-Korsakov แสดงโดย David Poslukhin

บาริโทน. ความโรแมนติกของ Glier "วิญญาณนกไนติงเกลร้องเพลงไพเราะ" ร้องโดย Leonid Smetannikov

เบส. เพลงอาเรียของเจ้าชายอิกอร์จากโอเปร่า "Prince Igor" ของ Borodin เดิมเขียนขึ้นเพื่อบาริโทน แต่ในกรณีนี้จะร้องโดยหนึ่งในเบสที่ดีที่สุดของศตวรรษที่ 20 - Alexander Pirogov

ช่วงการทำงานของเสียงของนักร้องที่ได้รับการฝึกฝนอย่างมืออาชีพมักจะเป็นสองอ็อกเทฟโดยเฉลี่ยบางครั้งนักร้องและนักร้องมีโอกาสมากกว่า เพื่อให้คุณมีความรอบรู้ในเนื้อหาเมื่อเลือกโน้ตสำหรับชั้นเรียนฉันขอแนะนำให้คุณทำความคุ้นเคยกับภาพที่แสดงช่วงที่อนุญาตอย่างชัดเจนสำหรับแต่ละเสียง:

ก่อนที่จะสรุปฉันอยากจะรบกวนคุณด้วยอีกหนึ่งสัญญาณซึ่งคุณสามารถทำความคุ้นเคยกับนักร้องที่มีเสียงนี้หรือเสียงต่ำ นี่เป็นสิ่งจำเป็นเพื่อให้คุณสามารถค้นหาและฟังตัวอย่างเสียงของเสียงร้องชายและหญิงได้มากยิ่งขึ้น:

นั่นคือทั้งหมด! เราได้พูดคุยเกี่ยวกับเสียงของนักร้องและนักร้องโดยหาข้อมูลพื้นฐานของการจำแนกประเภทขนาดของช่วงความเป็นไปได้ในการแสดงออกของรำมะนาและฟังตัวอย่างเสียงของนักร้องที่มีชื่อเสียง หากคุณชอบเนื้อหานี้ให้แบ่งปันในหน้าติดต่อของคุณหรือในฟีด Twitter ของคุณ สำหรับสิ่งนี้มีปุ่มพิเศษอยู่ใต้บทความ โชคดี!

เสียงเป็นของขวัญที่น่าอัศจรรย์ของคน ๆ หนึ่ง แต่ละคนมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและเลียนแบบไม่ได้ อย่างไรก็ตามในงานศิลปะมืออาชีพมีการจำแนกประเภทที่ชัดเจนซึ่งรวมเสียงบางประเภทไว้เป็นกลุ่มตามเกณฑ์ที่แตกต่างกัน: ความแข็งแรงของเสียงคุณภาพเสียงและเทคนิคเสียงต่ำ ฯลฯ ในบรรดาเสียงของผู้ชายอายุจะเป็นที่หนึ่ง นี่คือเสียงของนักร้องโอเปร่าที่ยอดเยี่ยมซึ่งเราจะทำความรู้จักโดยละเอียดในบทความนี้

คำอธิบาย

เสียงร้องสูงของผู้ชายเรียกว่าเทเนอร์ เป็นที่นิยมมากที่สุดในโลก แปลจากภาษาละตินคำนี้หมายถึง "ความตึงเครียดของเสียง" หรือ "การเคลื่อนไหวอย่างสม่ำเสมอ" ในแง่ของช่วงเทเนอร์ในท่อนโซโลสามารถเข้าถึงโน้ต "C" ของอ็อกเทฟที่สองได้ และในการแสดงร้องเพลงขีด จำกัด ของมันคือโน้ต "A" ของคู่แรก

ในการร้องเพลงโอเปร่านักร้องเดี่ยวอายุมีค่าซึ่งสามารถเล่น "B flat" ของตัวแรกและตัว "C" ของคู่ที่สองได้อย่างหมดจด อย่างไรก็ตามคุณภาพนี้ถือเป็นทะเบียนเสียงระดับสูงที่สวยงามที่สุด มักเรียกกันว่า "top C" หรือพระราชบันทึก ในอิตาลีนักร้องจะได้รับค่าตอบแทนจำนวนมากสำหรับความสามารถในการรับมัน

การจัดหมวดหมู่

• โคลงสั้น ๆ ;
• ดราม่า;
• อายุบาริโทน;
• อายุเคาน์เตอร์;
• อายุของอัลติโน

มาจัดการกับเสียงผู้ชายแต่ละประเภทแยกกัน

พันธุ์

อายุบทกวี เป็นเสียงที่มี "สีเงิน" ที่นุ่มนวลพร้อมด้วยความคล่องตัวที่ดีและเสียงที่ไพเราะ มีการสร้างชิ้นส่วนจำนวนมากสำหรับเขาในละครโอเปร่าวันนี้ เหล่านี้คือ Faust (โอเปร่าที่มีชื่อเดียวกันโดย Gounod), Lensky (Eugene Onegin โดย Tchaikovsky), Alfred (La Traviata by Verdi), Pierre Bezukhov (สงครามและสันติภาพโดย Prokofiev) และอื่น ๆ อีกมากมาย ในโอเปร่าที่เขียนโดย Rossini และ Mozart ส่วนต่างๆต้องการความคล่องตัวสูงจากอายุและช่วงที่ค่อนข้างกว้าง ดังนั้นศิลปินเดี่ยวที่เหมาะกับบทบาทนี้จะต้องมีอายุพิเศษ Rossini (หรือ Mozart)

พบน้อยกว่ามากในโอเปราคือ อายุที่น่าทึ่ง... โดดเด่นด้วยเสียงที่หนักแน่นและสมบูรณ์ มักสับสนกับบาริโทนโคลงสั้น ๆ อย่างไรก็ตามมันมีความแข็งแรงมากกว่าและเสียงต่ำที่สว่างกว่า ในโอเปราสำหรับเสียงประเภทนี้มีการสร้างบทบาทสำหรับภาพที่มีตัวละครขัดแย้งกันและชะตากรรมที่น่าเศร้า ตัวอย่างเช่น Jose จาก Bizet's Carmen, Othello (Verdi's opera) หรือ Herman จาก The Queen of Spades ของไชคอฟสกี ในศิลปะโอเปร่ามีแนวคิดเกี่ยวกับอายุของวากเนอร์เรียนผู้กล้าหาญ ความจริงก็คือการแสดงของ Richard Wagner มีความโดดเด่นในเรื่องของขนาดและต้องการความอดทนอย่างมากจากนักแสดงที่มีช่วงอายุที่น่าทึ่งบังคับให้เขาร้องเพลงอย่างมีพลังและกล้าหาญอย่างต่อเนื่องเป็นเวลาหลายชั่วโมง

นอกจากนี้ยังมีประเภทกลางที่เรียกว่า บทเพลงที่น่าทึ่ง... ในแง่ของพลังเสียงและการแสดงออกของละครมันด้อยกว่าละคร แต่เหนือกว่าอายุของบทกวี เป็นเครื่องดนตรีที่มีความหลากหลายสำหรับการผสมผสานของละครโอเปร่าทั้งสองประเภท

อายุบาริโทน - เสียงที่มีคุณสมบัติของบาริโทนและเทเนอร์พร้อมกัน ในแง่ของพลังเสียงมันเกิดขึ้นพร้อมกับรุ่นก่อน ๆ แต่มีช่วงบนที่สั้น ส่วนที่เหมาะสมสำหรับเสียงประเภทนี้คือละครใบ้จากวงจร Ring of the Nibelungen ของ Wagner

อายุของอัลติโน เป็นเพลงประเภทหนึ่งที่มีการลงทะเบียนส่วนบนที่ได้รับการพัฒนามาอย่างดีและช่วงที่มาถึงโน้ต "E" ของอ็อกเทฟที่สอง คุณสมบัติทั้งหมดนี้กำหนดข้อ จำกัด บางประการเกี่ยวกับละคร ตัวอย่างส่วนหนึ่งของอัลโตเทเนอร์คือ Stargazer จาก The Golden Cockerel ของ Rimsky-Korsakov

การร้องเพลงโอเปร่ากำลังได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ อายุเคาน์เตอร์... นี่คือเสียงร้องเพลงชายสูงสุด ช่วงของมันขยายจากโน้ต "ถึง" รองและ "B" ของอ็อกเทฟที่สอง แสดงให้เห็นได้จากการแสดงในส่วน "Flight of the Condor" ซึ่งเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2456 โดยดี. โรเบิลส์นักประพันธ์ชาวเปรู

ใครสามารถร้องเพลงในช่วงอายุ?

เทเนอร์เป็นเสียงที่ได้ยินบ่อยที่สุดในโอเปร่าและละครเพลง ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่านี่เป็นเทคนิคการร้องเพลงของผู้ชายที่ยากที่สุดและคุณสามารถเรียนรู้ที่จะเชี่ยวชาญได้หลังจากฝึกฝนมาหลายปีเท่านั้น แน่นอนว่าควรจำไว้ว่าไม่ใช่ผู้ชายทุกคนที่สามารถร้องเพลงได้ตามอายุ ท้ายที่สุดแล้วทุกอย่างขึ้นอยู่กับธรรมชาติของเสียงที่มอบรางวัลให้กับเขา

เสียงบาริโทนสามารถร้องเหมือนเทเนอร์ - เสียงที่มีระดับเสียงต่ำกว่าได้หรือไม่? แน่นอนว่ามันเป็นไปไม่ได้เลยที่เขาจะไปถึงทะเบียนระดับบน แต่สำหรับผู้ชายที่มีเสียงที่นุ่มนวลและสูงด้วยความช่วยเหลือของครูมืออาชีพและความขยันหมั่นเพียรคุณสามารถพัฒนาอายุได้ ในเวลาเดียวกันอย่าลืมเกี่ยวกับทฤษฎีดนตรีและโน้ตโดยที่ไม่มีความรู้ว่าการเรียนรู้เทคนิคการร้องเพลงที่ซับซ้อนจะเป็นเรื่องที่ว่างเปล่า

นักร้องชื่อดัง

อายุชาวอเมริกันที่เป็นที่นิยมคือ Richard Croft เขามีโคลงสั้น ๆ หรือมากกว่าอายุของโมสาร์ท Alessandro Safina ชาวอิตาลีนั้นด้อยกว่าเขาเล็กน้อยในด้านช่วงเสียง

แต่เจ้าของเสียงสูงที่มีชื่อเสียงที่สุดคือชาวสเปน Placido Domingo, Jose Carreras และ Luciano Pavarotti ชาวอิตาลีผู้สร้างโอเปร่าสามคนในตำนาน Three Tenors ในองค์ประกอบนี้นักร้องได้เดินทางไปทั่วโลกด้วยคอนเสิร์ตตั้งแต่ปี 1990 ถึง 2003

ผู้ถือเทเนอร์ยังพบได้ในศิลปะป๊อปอาร์ต ในจำนวนนี้ ได้แก่ Chester Bennington จาก Linkin Park, Adam Levine จาก Maroon 5, Michael Jackson, Adam Lambert, Billy Ocean, Ryan Tedder จาก One Republic และคนอื่น ๆ อีกมากมาย แน่นอนว่าช่วงเสียงของพวกเขาด้อยกว่านักร้องโอเปร่าจากวง Three Tenors อย่างเห็นได้ชัด นั่นคือ "เสียงสีทองของรัสเซีย" - Nikolai Baskov - สามารถเปรียบเทียบกับพวกเขาได้เนื่องจากนักร้องมาที่เวทีจากละครโอเปร่าดังนั้นจึงไม่เพียง แต่มีความสามารถในการร้องที่งดงามเท่านั้น

และในที่สุดข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ:

• นอกเหนือจากการกำหนดเสียงร้องของผู้ชายแล้วเทเนอร์ยังเป็นเครื่องลมที่อยู่ในกลุ่มแซ็กฮอร์น Adolf Sachs สร้างขึ้นครั้งแรกในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ปัจจุบันแซกโซโฟนเทเนอร์อาจเป็นเครื่องดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในดนตรีแจ๊ส
• นักร้องชายเป็นที่รู้จักที่ร้องเพลงในช่วงของเสียงผู้หญิง ในยุคบาโรกชิ้นส่วนโอเปร่าดังกล่าวแสดงโดยคาสเตรตชายหนุ่มที่ถูกตัดอัณฑะเพื่อรักษาเสียงสูง วันนี้ผู้ต่อต้านประสบความสำเร็จในการรับมือกับบทบาทนี้

ละครเทนเนอร์ที่แข็งแกร่งที่สุดของเสียงชายสูงเสียงต่ำของเสียงนี้มักจะรุนแรงเหล็กเสียงมักจะ "เลเซอร์" โดยตรง สิ่งเหล่านี้มักเป็นเสียงที่ทรงพลังที่สุด นอกจากนี้ยังควรเพิ่มว่าอายุที่น่าทึ่งจริงสัตว์ร้ายที่ค่อนข้างหายากและอายุที่เสียงของพวกเขาคล้ายกับแกะทุบตีมักเกิดในศตวรรษที่หนึ่ง

Mario Del Monaco (1915-1982) ตามคำให้การหลายคนมีเสียงที่หนักแน่นและมืดที่สุดใกล้เคียงกับบาริโทนในแง่ของความลึกของเสียง โมนาโกไม่ได้ร้องท่อนที่เป็นโคลงสั้น ๆ ยกเว้น Rudolph จาก La Bohèmeของ Puccini และ Alfredo จาก La Traviata ของ Verdi บทบาทที่ยอดเยี่ยมของเขาคือบทบาทของ Othello ในโอเปร่าที่มีชื่อเดียวกันโดย Verdi ในส่วนนี้เสียงของโมนาโกฟังดูเป็นอิสระที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ด้วยพลังพิเศษทั้งหมด

Dio mi potevi "Otello" Verdi
ที่นี่โมนาโกอนุญาตให้ตัวเองแสดงช่วงไดนามิกทั้งหมดของเสียงตั้งแต่เสียงที่ค่อนข้างเบาและเงียบไปจนถึงเสียงฟ้าร้องในตอนท้าย ควรให้ความสนใจกับความชัดเจนของการเปลี่ยนระหว่างโน้ตระดับเสียงไปจนถึง "ความตรง" ในความหมายที่ดีของคำ

Di quella Pira "Trovatore" (Troubadour) โดย Verdi
"Stretta Manrico" ที่มีชื่อเสียงซึ่ง Mario เข้าสู่ C ท่อนบนได้อย่างอิสระเขาร้องเพลงได้อย่างอิสระทุกอย่างโน้ตสั้น ๆ ที่ค่อนข้างอึดอัดในเพลงนี้ทุกอย่างฟังดูชัดเจนและชัดเจน แต่ด้วยความรู้สึกว่านักร้องกำลังจะถึงขีด จำกัด ของ ความเป็นไปได้ของเขามันไม่ได้เป็นแบบนั้นเลย นักร้องอย่าง Mario Del Monaco ถูกเรียกอีกอย่างว่า tenore di forza

Che gelida manina "Boheme" โดย Puccini ในดินแดนแห่งนี้โมนาโกพยายามอย่างมากที่จะฟังโคลงสั้น ๆ ซึ่งเขาเกือบจะประสบความสำเร็จ แต่เมื่อถึงจุดสุดยอดที่ Do ด้านบนธรรมชาติของเสียงของเขาจะส่งผลเสีย

Franco Corelli (1921-2003): เขาอาจเป็นคนเดียวที่สามารถโต้เถียงกับโมนาโกในแง่ของพลังเสียง เสียงของเขาเบาลงนุ่มนวลขึ้นหากจำเป็น Corelli สามารถทำให้เขาฟังเกือบเป็นโคลงสั้น ๆ นอกเหนือจากทักษะการร้องที่ยอดเยี่ยมแล้ว Franco ยังเป็นเจ้าของดนตรีที่ลึกซึ้งที่สุดและไม่เพียง แต่เป็นดนตรีวัฒนธรรมเท่านั้น Corelli กลายเป็นตำนานในช่วงชีวิตของเขา ที่น่าสนใจคือแม้จะมีเสียงฟ้าร้องของ Franco แต่ Othello ก็ไม่ได้ร้องเพลง (เหตุผลในขณะที่เขายอมรับว่าส่วนนี้ดูเหมือนเขาจะกังวลเกินไปยากทางจิตใจ) และหนึ่งในส่วนที่ชอบของ Corelli คือรูดอล์ฟจาก La Bohèmeซึ่งเขาได้รับจาก มันดีกว่าของโมนาโกมากและมีบทกวีที่น่าทึ่งและบทกวีมากมาย อีกอย่างหนึ่งในความสามารถในการร้องที่น่าทึ่งของ Corelli คือการสาธิตที่นุ่มนวล (ค่อยๆลดระดับเสียงลง) ที่เสียงสูงตั้งแต่มือขวาที่ดังสนั่นไปจนถึงเปียโนเบา

อาซิเบนมิโอ ดิ quella pira! “ ทรูบาดัวร์”
แม้ว่าโมนาโกจะแสดงส่วนนี้ได้อย่างสวยงาม แต่ในความคิดของฉัน Corelli ก็ร้องเพลงได้ดีขึ้นมีอารมณ์มากขึ้น

Che gelida manina "โบฮีเมีย".
ส่วนของรูดอล์ฟตามที่กล่าวไว้ข้างต้นเป็นหนึ่งในรายการโปรดของคอเรลลี
แม้จะมีพลังและความดังของเสียง แต่เขาก็ร้องเพลงทุกอย่างได้อย่างไพเราะที่สุดแม้ว่าธรรมชาติจะไม่สามารถนำไปได้ทุกที่ แต่เสียงที่ยิ่งใหญ่ก็เป็นเสียงที่ยิ่งใหญ่

Celeste Aida "ไอด้า" เวอร์ดี.
การกล่าวถึง Corelli ไม่สามารถสัมผัสได้ถึง Deminendos อันงดงามของเขา ในตอนท้ายของเพลง "Sweet Aida" อันแสนโรแมนติกของ Radames Corelli ที่ส่วนบน C จะทำให้เกิดการสาธิตที่ราบรื่นตั้งแต่มือขวาไปจนถึงเสียงเปียโนที่แทบจะไม่ได้ยินในขณะที่เสียงไม่ได้ไปที่เปียโนในรูปแบบที่ผิด

Aureliano Pertile (1885-1952): Aureliano Pertile มีเสียงที่มีขนาดใหญ่และมีชีวิตชีวาร้องเพลงเกือบทั้งเพลงของช่วงอายุตั้งแต่ Othello ไปจนถึง Arturo จากเพลง "The Puritans" (แม้ว่าเขาจะถูกบังคับให้ร้องเพลงท่อนสุดท้ายด้วยเสียงต่ำกว่าก็ตาม กว่าที่ผู้แต่งเขียน)
เสียงต่ำของเพอร์ไทล์มีความเฉพาะเจาะจงคนรุ่นราวคราวเดียวกันเรียกเขาว่าเป็นเสียงที่ไม่เหมาะสมสำหรับเสียงที่รุนแรงและบางครั้งก็ดูไม่เป็นที่พอใจ แต่เทคนิคที่ยอดเยี่ยมการแสดงดนตรีความแม่นยำทางคณิตศาสตร์ในการแสดงทำให้คุณลืมเฉดสีที่ไม่พึงประสงค์ไปได้เลย โดยปกติแล้วหลังจากฟังบางสิ่งบางอย่างเราจะรู้สึกได้ว่า Aureliano มีเสียงที่มีเสียงต่ำที่สูงส่ง

Dio mi potevi "Otello" Verdi.
ในงานนี้ตามประเพณี Pertile ร้องเพลงอย่างมีพลัง แต่บางครั้งก็กลายเป็นเสียงเบาในสถานที่ที่มีโคลงสั้น ๆ

Di quella pira "Trovatore"
ที่นี่คุณสามารถได้ยินเสียง Pertile timbre ได้เป็นอย่างดีและยังได้ยินความชัดเจนความละเอียดรอบคอบของแต่ละวลีโน้ตยอดนิยมที่ฟรีและทรงพลังซึ่งเต็มไปด้วยเสียงต่ำเป็นสิ่งที่น่าประทับใจ

Mein Lieber Schwan "Lohengrin" Richard Wagner
ในส่วนของ Lohengrin นั้น Pertile จะร้องเพลงเบา ๆ บนเปียโน แต่บางครั้งก็ออกมาทางมือขวาซึ่งดูเหมือนจะทรงพลังกว่าเพราะเปียโนที่นำหน้าเขา

เสียงที่ธรรมชาติมอบให้บุคคลนั้นสามารถถ่ายทอดเสียงได้ไม่เพียง แต่ในการสนทนาและการแสดงออกของอารมณ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงเมื่อร้องเพลงด้วย ท่วงทำนองของเสียงของมนุษย์นั้นมีความหลากหลายมากจานสีของมันมีหลายสีและช่วงของความสูงของเสียงนั้นมีความเฉพาะตัว เป็นเกณฑ์เหล่านี้ที่อนุญาตให้บุคคลกำหนดประเภทของเสียงที่แยกจากกันในงานศิลปะ

แนวคิดนี้ถูกกำหนดและกำหนดเป็นภาษาละติน (vocalis - "sounding") นักร้องคือนักดนตรีที่ใช้เสียงของเขาเป็นเครื่องดนตรี สามารถเป็นเสียงสูงต่ำและร้องเพลงเสียงสูง เบสหรือโซปราโนบาริโทนหรือเมซโซ - โซปราโนอัลโตหรือเทเนอร์เป็นเสียงร้องเพลงประเภทต่างๆ

ประเภทของนักร้องไม่เพียง แต่รวมถึงนักร้องในส่วนคลาสสิกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักแสดงที่มีการบรรยายและการบรรยายเชิงศิลปะด้วย นักแต่งเพลงคลาสสิกมักจะเขียนผลงานของพวกเขาโดยปฏิบัติต่อเสียงของนักร้องในฐานะเครื่องดนตรีอิสระโดยคำนึงถึงคุณสมบัติและความสามารถของมัน

การกำหนดประเภทของเสียงร้องเพลง

เสียงร้องเพลงแบ่งออกเป็นประเภทตามช่วงของเสียงซึ่งกำหนดโดยความสามารถส่วนบุคคลของนักร้อง การกำหนดเสียงให้กับประเภทเฉพาะเป็นงานที่สำคัญมาก เบสอัลโตโซปราโนเทเนอร์ - ช่วงนี้คืออะไรมีเพียงผู้เชี่ยวชาญเท่านั้นที่สามารถระบุได้ ยิ่งไปกว่านั้นช่วงการร้องเพลงของนักร้องสามารถเปลี่ยนแปลงได้ตลอดเวลาและการใช้เสียงเกินความสามารถอาจส่งผลต่อสุขภาพของนักดนตรีได้เช่นกัน

• Timbre (ครูแกนนำเรียกว่า "สีแห่งเสียง")
• Tessitura (ความเป็นไปได้สูงและความทนทานในการรับเสียงระดับสูง)
• ข้อต่อ
• โครงสร้างของกล่องเสียง (ดำเนินการปรึกษากับนักสัทวิทยา)
• ลักษณะภายนอกพฤติกรรมและจิตใจของนักร้อง

เสียงผู้ชายสูงสุด

น่าแปลกที่ในสมัยของเราเรื่องของความฝันของชายหนุ่มที่วางแผนจะทำอาชีพนักร้องคืออายุ สิ่งนี้น่าจะเป็นเครื่องบรรณาการให้กับแฟชั่น วันนี้ถูกกำหนดโดยนักแต่งเพลงร่วมสมัยซึ่งมักเขียนคะแนนเสียงสูงของผู้ชาย สิ่งนี้ไม่ได้เป็นเช่นนั้นเสมอไป แต่เราต้องคิดให้ออกอายุ - เสียงใด?

มาตรฐานคลาสสิกสำหรับประเภทเสียงร้องเพลงเทเนอร์ถูกกำหนดให้เป็นช่วงสูงสุดของช่วงชายโดยระบุด้วยขีด จำกัด ของ "C" ของอ็อกเทฟตัวแรก - "C" ของอ็อกเทฟที่สอง แต่ไม่สามารถโต้แย้งได้ว่าขอบเขตเหล่านี้ไม่สั่นคลอน ที่นี่ต้องบอกว่าเทเนอร์ไม่ได้เป็นเพียงเสียงร้องคลาสสิกเท่านั้นเมื่อท่อนเทเนอร์ถูกเขียนอย่างเคร่งครัดภายในช่วง แต่ยังรวมถึงทะเบียนดนตรีสำหรับนักร้องป๊อปและร็อคซึ่งท่วงทำนองมักจะเกินช่วงที่กำหนด

อายุคืออะไร

มันจะไม่ยุติธรรมที่จะใส่ tenors ไว้ในช่วงที่กำหนดเท่านั้น ความแข็งแรงความบริสุทธิ์และความกว้างขวางของโน้ตอายุบางอย่างทำให้พวกเขาได้รับการไล่ระดับเพิ่มเติมเช่นเดียวกับประเภทอื่น ๆ รายละเอียดปลีกย่อยของการแยกความแตกต่างประเภทย่อยหนึ่งจากอีกประเภทหนึ่งมีให้เฉพาะกับครูแกนนำที่มีประสบการณ์เท่านั้น ประเภทของอายุมีอะไรบ้าง?

Tenor Altino หรือ Countertenor

เสียงที่คล้ายกับเด็กผู้ชายซึ่งสูงที่สุดในบรรดาอายุทั้งหมดซึ่งไม่แตกหลังจากการกลายพันธุ์และยังคงรักษาไว้พร้อมกับเสียงต่ำ อายุนี้ชวนให้นึกถึงเสียงผู้หญิงมากขึ้น: เป็นปรากฏการณ์ที่หายากมากเรียกได้ว่าเป็นความผิดพลาดของธรรมชาติ ตัวอย่างของการแสดงเสียงร้องคือ "Aria of the Queen of the Night" ที่แสดงโดย M. Kuznetsov

อายุบทกวี

บทกวีที่น่าทึ่ง

ประเภทย่อยของ tenor ใกล้เคียงกับเนื้อเพลง แต่มีสีที่หวือหวาหนาแน่นและสมบูรณ์กว่า

อายุละคร

จากการจำแนกประเภทอายุจะต่ำที่สุดซึ่งแตกต่างกันในพลังเสียงและความใกล้เคียงในเสียงต่ำกับบาริโทน บทละครหลายเรื่องถูกเขียนขึ้นเพื่ออายุละคร (Othello, Hermann จาก The Queen of Spades)

จากลักษณะของชนิดย่อยของอายุสามารถเข้าใจได้ว่าทั้งหมดยกเว้นอายุของตัวนับแตกต่างกันในสีของพวกเขาเสียงต่ำ เทเนอร์เป็นเสียงที่ชื่นชอบสำหรับปาร์ตี้ของตัวละครที่กล้าหาญตั้งแต่คนรักฮีโร่ไปจนถึงผู้ปลดปล่อยฮีโร่นักสู้ฮีโร่

บันทึกเฉพาะกาล

เครื่องหมายอีกประการหนึ่งที่จำแนกอายุจะเป็นพื้นที่การเปลี่ยนแปลงที่เรียกว่า ในโน้ตเหล่านี้เสียงจะเริ่มปรับตัวและเปลี่ยนวิธีการเล่น บันทึกย่อเปลี่ยนผ่านโดยตรงขึ้นอยู่กับโครงสร้างของอุปกรณ์เสียง นี่คือเสียงที่มีความแหลมสูงที่นักร้องสามารถทำได้โดยไม่ต้องเปลี่ยนตำแหน่งของสายเสียง นักร้องแต่ละคนมีส่วนของตัวเองแต่ละคน โดยตรงขึ้นอยู่กับการฝึกอบรมของสายเสียง เทเนอร์เป็นประเภทของเสียงร้องเพลงที่ว่องไวที่สุด ดังนั้นส่วนการเปลี่ยนแปลงสำหรับอายุจะเปลี่ยนไปตลอดอาชีพของเขา

Timbre - คุณสมบัติของอายุ

ข้อผิดพลาดหลักของนักร้องชายหนุ่มมือใหม่ในการกำหนดประเภทของเสียงคือการพยายามจัดประเภทเสียงตามช่วงเท่านั้น เมื่อผู้เชี่ยวชาญเกี่ยวข้องกับคำจำกัดความเขาจะประเมินความต่ำของเสียงนั้นอย่างแน่นอน ผู้เชี่ยวชาญเรียกเสียงต่ำว่า "สีสันของเสียง" เป็นเสียงต่ำที่ช่วยให้เสียงสร้างโน้ตที่แม่นยำในระดับเสียงและเต็มไปด้วยความแข็งแกร่ง บ่อยครั้งที่การฟังเพียงครั้งเดียวไม่เพียงพอสำหรับ "การวินิจฉัย" ที่ถูกต้อง ท้ายที่สุดแล้วเสียงต่ำก็เป็นลักษณะที่แปรปรวนเช่นกัน แต่นี่เป็นเรื่องของเสียงร้องคลาสสิกมากกว่า

เทเนอร์และดนตรีร่วมสมัย

และสำหรับการแสดงดนตรีสมัยใหม่โดยไม่ต้องสัมผัสกับส่วนโอเปราติกไม่จำเป็นต้องระบุว่าคุณมีอายุเท่าไหร่ เสียงสามารถกำหนดได้ว่าสูงกลางหรือต่ำ การไล่ระดับสีนี้ได้รับการฝึกฝนในตะวันตกมาช้านานแล้ว ในตัวเธออายุเป็นเพียงคำจำกัดความสูงสุดของเสียงผู้ชาย

การประชุมนี้ก่อให้เกิดความเศร้าโศกสำหรับชายหนุ่มที่โดยธรรมชาติมีเสียงของทะเบียนต่ำหรือปานกลางไม่เหมือนอายุ เสียงเป็นเครื่องดนตรีและเครื่องดนตรีใด ๆ ก็มีส่วนในวงออเคสตรา แม้ในการประพันธ์ดนตรีสมัยใหม่ แต่น่าเสียดายที่ทุกวันนี้เน้นไปที่เทเนอร์เป็นหลัก แต่ก็ยังสามารถได้ยินท่วงทำนองที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งเขียนขึ้นสำหรับทั้งบาริโทนและเบส