Ang mga takot at fetish ng henyo ay simbolo ni Dali. Pagpinta ni Salvador Dali "Elephants" - isang imahe na lumitaw mula sa isang panaginip Isang elepante sa mga binti ng lamok

pangunahing / Asawang mandaraya

Marahil ito ang isa sa mga pinakatanyag na imaheng nilikha ni Dali - isang elepante sa mahahabang multi-jointed spider binti, na paulit-ulit mula sa larawan hanggang larawan. Halimbawa:

Sa palagay ko naitatag ko ang pinagmulan ng elepante na ito. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa isang tanyag na alamat ng mga pinakamahusay na medyebal, ayon sa kung saan ang isang elepante ay walang kasukasuan sa mga binti, kaya't natutulog ito na nakasandal sa isang puno, at kung mahulog ito, hindi na ito makakabangon ().

Ang kakaibang uri ng elepante ay ito: kapag nahulog, hindi ito maaaring tumayo, sapagkat wala itong mga kasukasuan sa mga tuhod. Paano siya nahuhulog? Kapag nais niyang matulog, natutulog siya na nakasandal sa isang puno. Mga Indiano (pagpipilian sa mga listahan: mangangaso). alam ang tungkol sa pag-aari ng elepante, pumunta sila at nakita ang maliit na puno ng puno. Darating ang isang elepante. upang sumandal, at sa lalong madaling malapit ito sa isang puno, nahulog ang puno kasama nito. Nahulog, hindi siya maaaring bumangon. At nagsisimulang umiyak at sumisigaw. At ang ibang elepante ay nakakarinig, at dumating upang tulungan siya, ngunit hindi maaaring kunin ang nahulog. Pagkatapos ay kapwa sumisigaw, at ang iba pang labingdalawa ay dumating, ngunit hindi rin nila maiangat ang nahulog. Tapos nagsisigawan lahat. Pagkatapos ng lahat, isang maliit na elepante ang dumating, inilalagay ang kanyang trunk sa ilalim ng elepante at itinaas ito.
Ang pag-aari ng isang maliit na elepante ay ang mga sumusunod: kung sunugin mo ang buhok o mga buto nito sa ilang lugar, kung gayon alinman ang demonyo o ang ahas ay hindi papasok doon at walang ibang kasamaan ang magaganap doon.
Interpretasyon
Tulad ng paglalarawan ng imahen nina Adan at Eba: Si Adan at ang kanyang asawa habang nasa kaligayahan ng paraiso bago magkasala, ay hindi pa alam ang pakikipagtalik at walang pag-iisip ng pagsasama. Ngunit nang kumain ang babae mula sa puno, iyon ay, mga mandragwang pangisip, at ibinigay ito sa kanyang asawa, pagkatapos ay kilala ni Adan ang kanyang asawa at ipinanganak si Kain sa masasamang tubig. Tulad ng sinabi ni David: "Iligtas mo ako, Oh Diyos, sapagkat ang tubig ng aking kaluluwa ay umabot na."
At ang malaking elepante na dumating, iyon ay, ang Batas, ay hindi maiangat ang nahulog. Pagkatapos ay dumating ang 12 elepante, iyon ay, ang mukha ng mga propeta, at hindi nila ito maiangat. Pagkatapos ng lahat, ang mental na elepante, o ang Diyos na Kristiyano, ay dumating at inangat ang nahulog mula sa lupa. Ang una sa lahat ay naging pinakamaliit sa lahat, "Siya ay nagpakumbaba, na kumukuha ng isang form na alipin" upang mai-save ang lahat

Dahil inilarawan ni Dali ang kanyang pamamaraan bilang "paranoid-kritikal", makatuwiran na kumukuha siya ng maraming mga kasukasuan sa mga binti ng elepante ("ngunit hindi ako naniniwala sa iyong bestiary at sa kanyang teolohiya!"). At ito ay lubos na nauunawaan kung bakit ang Antony ay hindi inaatake ng mga babaeng hubad (tulad ng orihinal na tradisyon), tulad ng mga elepante sa mga multi-jointed na binti: ito ay hindi isang pansamantalang pagnanasa sa katawan na natutukso, ngunit ang mga tunay na pundasyon ng pananampalataya. Alin ang talagang mas masahol at nakakatawa. Ang "mental elephant" para sa ika-20 siglo ay nakakatawa sa sarili nito, ngunit nakakatakot din (cf. "Heffalump" ay isa pang kaisipang elepante na tinutukso si Winnie the Pooh at Piglet).
Si Dali, sa pangkalahatan, ay tila nagustuhan na magbiro tungkol sa tradisyon ng iskolar, dahil ang kanyang "Mahusay na Masturbator" ay walang iba kundi ang Aristotelian mind-mover, na nag-iisip ng sarili.
PS: tandaan na ang anatomya ng paa ng kabayo ay normal, sila ay nakaunat nang walang katiyakan.

Ang "Elephants" ay isang pagpipinta ni Salvador Dali, na lumilikha ng isang minimalistic at halos monochromatic surreal na kwento. Ang kawalan ng maraming mga elemento at ang asul na kalangitan ay ginagawang iba sa ibang mga canvases, ngunit ang pagiging simple ng larawan ay nagpapatibay ng pansin na binabayaran ng manonood sa mga elepante ni Bernini - isang umuulit na elemento sa gawain ni Dali.

Ang lalaking nanakop sa reyalidad

Ang Dali ay isa sa mga artista na bihirang mag-iwan ng walang malasakit kahit na sa mga taong alien sa sining. Hindi nakakagulat, siya ang pinakatanyag na artista ng modernong panahon. Ang mga kuwadro na gawa ng surrealista ay nakasulat na parang realidad, tulad ng nakikita ng nakapalibot na mundo, ay hindi umiiral para kay Dali.

Maraming eksperto ang may posibilidad na isipin na ang mga bunga ng imahinasyon ng artista, na ibinuhos sa canvas sa anyo ng mga hindi totoong balangkas, ay bunga ng isang masamang isip, kinain ng psychosis, paranoia at megalomania (isang opinyon kung saan madalas na sumasang-ayon ang masa, sa gayon sinusubukan na ipaliwanag kung ano ang imposibleng maunawaan) ... Si Salvador Dali ay nabuhay habang nagsusulat siya, naisip habang nagsusulat, kaya't ang kanyang mga kuwadro, tulad ng mga canvases ng iba pang mga artista, ay isang salamin ng reyalidad na nakita ng surrealist sa paligid niya.

Video: Elephants - Salvador Dali, pagsusuri sa larawan

Sa kanyang mga autobiograpiya at liham, sa pamamagitan ng isang siksik na belo ng kayabangan at pagiging narsismo, isang makatuwiran na ugali sa buhay at ang kanyang mga aksyon, panghihinayang at pagkilala sa kanyang sariling kahinaan, na humugot ng lakas mula sa hindi matitinag na kumpiyansa sa kanyang sariling henyo, ay makikita. Ang pagkakaroon ng putol na ugnayan sa artistikong komunidad ng kanyang katutubong Espanya, sinabi ni Dali na ang surealismo ay siya, at hindi siya nagkamali. Ngayon ang unang bagay na naisip ko kapag natutugunan ang salitang "surealismo" ay ang pangalan ng artista.

Mga nauulit na character

Madalas na ginagamit ni Dali ang mga paulit-ulit na simbolo tulad ng mga orasan, itlog o tirador sa kanyang mga kuwadro. Ang mga kritiko at istoryador ng sining ay hindi maipaliwanag ang kahulugan ng lahat ng mga elementong ito at ang kanilang layunin sa mga kuwadro na gawa. Marahil ay paulit-ulit na lumilitaw na mga bagay at bagay na kumokonekta sa mga kuwadro na gawa sa bawat isa, ngunit may isang teorya na ginamit ito ni Dali para sa mga layuning pang-komersyo upang madagdagan ang pansin at interes sa kanyang mga kuwadro na gawa.

Anuman ang mga motibo para sa paggamit ng parehong mga simbolo sa iba't ibang mga kuwadro na gawa, pinili ng artist ang ilang kadahilanan sa kanila, na nangangahulugang mayroon silang lihim na kahulugan, kung hindi isang layunin. Ang isa sa mga elementong ito, na dumadaan mula sa canvas patungong canvas, ay ang mga "mahaba ang paa" na mga elepante na may isang obelisk sa kanilang likuran.

Sa kauna-unahang pagkakataon, lumitaw ang gayong elepante sa pagpipinta na "Isang panaginip na dulot ng paglipad ng isang bubuyog sa paligid ng isang granada, isang segundo bago magising." Kasunod nito, ang pagpipinta ay ipininta ni Salvador Dali na "Elephants", kung saan ipinakita niya ang dalawang ganoong mga hayop. Tinawag sila mismo ng artist na "Bernini's Elephants", dahil ang imahen ay nilikha sa ilalim ng impluwensya ng isang panaginip kung saan lumalakad ang iskultura ni Bernini sa prusisyon ng libing ng Santo Papa.

Salvador Dali, "Elephants": paglalarawan ng pagpipinta

Sa pagpipinta, ang dalawang elepante na may hindi kapani-paniwalang mahaba at payat na mga binti ay naglalakad sa isang disyerto na kapatagan patungo sa bawat isa laban sa background ng isang pulang dilaw na langit na paglubog ng araw. Sa itaas na bahagi ng larawan, ang mga bituin ay nagniningning na sa kalangitan, at ang abot-tanaw ay naiilawan pa rin ng maliwanag na sikat ng araw. Ang parehong mga elepante ay nagtataglay ng mga katangian ng Santo Papa at natatakpan ng parehong mga karpet, kasabay ng mga elepante mismo. Ang isa sa mga elepante ay ibinaba ang puno ng kahoy at ulo nito at patungo sa kanluran hanggang silangan, ang isa ay papunta sa kanya, tinaas ang puno nito.

Video: Mga Pinta ni Salvador Dali

Ang pagpipinta ni Salvador Dali na "Elephants" ay gumagawa ng lahat maliban sa mga hayop na sila mismo ang nalunod at natutunaw sa maliwanag na ilaw ng paglubog ng araw. Sa paanan ng mga elepante ay inilalarawan ang mga balangkas ng mga pigura ng tao na naglalakad patungo sa kanila - ang kanilang mga anino ay pinahaba halos kasing kahindik tulad ng mga binti ng mga elepante. Ang isa sa mga pigura ay kahawig ng isang silweta ng isang lalaki, ang isa pang babae o isang anghel. Sa pagitan ng mga pigura ng mga tao, sa likuran, mayroong isang translucent na bahay, naiilawan ng mga sinag ng paglubog ng araw.

Ang simbolismo ni Salvador Dali

Ang pagpipinta ni Salvador Dali na "Elephants" ay tila mas simple kaysa sa iba pa, sapagkat hindi ito napuno ng maraming mga elemento at ginawa sa isang makitid at sa halip madilim na kulay na paleta.

Ang mga simbolo, bilang karagdagan sa mga elepante mismo, ay:

  • madugong paglubog ng araw;
  • isang translucent na bahay, mas katulad ng isang bantayog;
  • disyerto na tanawin;
  • tumatakbo na mga numero;
  • "Mood" ng mga elepante.

Sa maraming mga kultura, ang mga elepante ay simbolo ng kapangyarihan at impluwensya, marahil ito ang umakit sa dakilang egoist na si Dali. Ang ilang iniugnay ang pagpili ng mga elepante ni Bernini na may simbolo ng relihiyon, gayunpaman, malamang, ang espesyal na akit ng eskultura para sa surealistang si Dali ay nilikha ito ni Bernini nang hindi nakikita ang isang totoong elepante sa kanyang buhay. Ang mahaba, payat na mga binti ng mga elepante sa pagpipinta ay taliwas sa kanilang masa at lakas, lumilikha ng isang baluktot, dalawahang simbolo ng lakas at kapangyarihan na nakasalalay sa isang wobbly na istraktura.

Si Salvador Dali ay isang artista na may hindi makatao na paglipad ng pantasya at isang natatanging imahinasyon. Hindi lahat ay nakakaintindi ng kanyang mga kuwadro, at kakaunti ang maaaring magbigay sa kanila ng isang kongkreto, makatotohanang paliwanag, ngunit ang bawat isa ay sumasang-ayon na ang bawat pagpipinta ng surealistang Espanyol ay, sa isang degree o iba pa, isang salamin ng reyalidad tulad ng napansin ng artist.

Ang pagpipinta ni Salvador Dali na "Elephants" ay isang mahusay na halimbawa ng isang sureal na kwento. Lumilikha ito ng isang katotohanan na kahawig ng isang alien planeta o isang kakaibang panaginip.

Pansin, ngayon LANG!

Mga takot at fetish ng henyo - simbolismo ni Dali

Lumikha ng kanyang sariling sureal na mundo, pinuno ito ni Dali ng mga phantasmagoric na nilalang at mystical na simbolo. Ang mga simbolo na ito, na sumasalamin ng mga kinahuhumalingan, takot at mga bagay ng fetish ng artist, "lumipat" mula sa isang gawain patungo sa isa pa sa buong malikhaing buhay niya.

Ang simbolismo ni Dali ay hindi sinasadya (tulad ng lahat ng bagay sa buhay, ayon sa maestro): na interesado sa mga ideya ni Freud, ang surrealist ay umimbento at gumamit ng mga simbolo upang bigyang-diin ang nakatagong kahulugan ng kanyang mga gawa. Kadalasan - upang italaga ang salungatan sa pagitan ng "matigas" na shell ng katawan ng isang tao at ng kanyang malambot na "likido" na nilalaman ng emosyonal at mental.

Ang simbolismo ng Salvador Dali sa iskultura

Ang kakayahan ng mga nilalang na ito na makipag-usap sa Diyos nag-aalala Dali. Ang mga anghel para sa kanya ay isang simbolo ng isang mistiko, dakila na unyon. Kadalasan, sa mga kuwadro na gawa ng master, lumilitaw ang mga ito sa tabi ng Gala, na para kay Dali ay ang sagisag ng maharlika, kadalisayan at koneksyon, iginawad ng langit.

ANGHEL


ang nag-iisang pagpipinta sa mundo kung saan mayroong isang paggalaw na walang presensya, ang pinakahihintay na pagpupulong ng dalawang nilalang laban sa likuran ng isang malungkot, malungkot, patay na tanawin

Sa bawat paglikha ng henyo, kinikilala natin ang aming sariling tinanggihan na mga saloobin (Ralph Emerson)

Salvador Dali "Fallen Angel" 1951

ANTS

Ang takot ni Dali sa pagkabulok ng buhay ay lumitaw bilang isang bata, nang bantayan niya na may halong panginginig at pagkasuklam habang nilalamon ng mga langgam ang labi ng mga patay na maliliit na hayop. Simula noon at sa buong buhay niya, ang mga ants ay naging isang simbolo ng pagkabulok at pagkabulok para sa artist. Bagaman ang ilang mga mananaliksik ay iniugnay ang mga langgam sa mga gawa ni Dali na may isang malakas na pagpapahayag ng sekswal na pagnanasa.



Salvador Dali "sa wika ng mga parunggit at simbolo ay itinalaga ang may malay at aktibong memorya sa anyo ng isang mekanikal na orasan at mga langgam na kumikibot sa kanila, at ang walang malay na memorya sa anyo ng isang malambot na orasan na nagpapakita ng isang walang katiyakan na oras. Ang CONSISTENSYA ng MEMORY ay naglalarawan sa mga pagbabagu-bago sa pagitan ng pagtaas at pagbaba sa estado ng paggising at pagtulog. " Ang kanyang pahayag na "ang malambot na oras ay naging isang talinghaga para sa kakayahang umangkop ng oras" ay puno ng kawalan ng katiyakan at kawalan ng intriga. Ang oras ay maaaring lumipat sa iba't ibang paraan: alinman sa maayos na daloy, o kainin ng katiwalian, na, ayon kay Dali, ay nangangahulugang pagkabulok, sinasagisag dito ng walang kabuluhan na mga langgam na walang kabusugan. "

TINAPAY

Marahil ang katotohanang naglalarawan si Salvador Dali ng tinapay sa marami sa kanyang mga gawa at ginamit ito upang lumikha ng mga sure na bagay na nagpatotoo sa kanyang takot sa kahirapan at gutom.

Si Dali ay palaging isang malaking tagahanga ng tinapay. Hindi sinasadya na gumamit siya ng mga buns upang palamutihan ang mga dingding ng teatro-museo sa Figueres. Pinagsasama ng tinapay ang maraming mga simbolo nang sabay-sabay. Ang hugis ng tinapay ay nagpapaalala kay El Salvador ng isang matigas na bagay na phallic, taliwas sa "malambot" na oras at isip.

"Retrospective bust ng isang babae"

Noong 1933, lumikha si S. Dali ng isang tanso na tanso na may isang tinapay sa kanyang ulo, mga langgam sa kanyang mukha at tainga ng mais bilang isang kuwintas. Nabenta ito sa halagang 300,000 euro.

Basket ng tinapay

Noong 1926, pininturahan ni Dali ang "Bread Basket" - isang katamtamang buhay pa rin, na puno ng magalang na paggalang sa maliit na Dutch, Vermeer at Velazquez. Sa isang itim na background, isang puting crumpled napkin, isang wicker straw basket, isang pares ng mga piraso ng tinapay. Nakasulat sa isang manipis na brush, walang pagbabago, mabangis na karunungan sa paaralan na may isang paghahalo ng sipag ng manic.

CRAWS

Minsan ang maliit na Salvador ay nakakita ng mga lumang saklay sa attic, at ang kanilang hangarin ay gumawa ng isang malakas na impression sa batang henyo. Sa loob ng mahabang panahon, ang mga saklay ay naging para sa kanya ang sagisag ng kumpiyansa at kayabangan na hindi pa nakikita. Nakilahok sa paglikha ng "Maikling Diksiyonaryo ng Surrealism" noong 1938, isinulat ni Salvador Dali na ang mga crutches ay isang simbolo ng suporta, kung wala ang ilang malambot na istruktura ay hindi mapapanatili ang kanilang hugis o patayong posisyon.

Isa sa prangkahang pagbibiro ni Dali sa komunista ang pag-ibig ni André Breton at ng kanyang kaliwang tanawin. Ang pangunahing tauhan, ayon kay Dali mismo, ay si Lenin na may takip na may malaking visor. Sa "Diary of a Genius" isinulat ni Salvador na ang sanggol ay kanyang sarili, sumisigaw ng "Gusto niya akong kainin!" Mayroon ding mga crutches - isang kailangang-kailangan na katangian ng gawain ni Dali, na pinanatili ang kaugnayan nito sa buong buhay ng artista. Sa dalawang mga saklay na ito, itinataguyod ng artist ang visor at isa sa mga hita ng pinuno. Hindi lamang ito ang kilalang gawain sa paksang ito. Bumalik noong 1931, nagsulat si Dali ng Bahagyang Hallucination. Anim na pagpapakita ni Lenin sa piano ”.

Guhit

Ang mga katawan ng tao sa maraming mga kuwadro na gawa at mga bagay ni Salvador Dali ay may mga kahon sa pagbubukas na sumasagisag sa memorya, pati na rin ang mga saloobin na madalas mong nais na itago. Ang "Cache of thought" ay isang konseptong hiniram mula kay Freud at nangangahulugang lihim ng mga nakatagong pagnanasa.

SALVADOR DALI
VENUS DE MILO NA MAY DRAWER

Venus de Milo na may mga kahon ,1936 Venus de Milo kasama ang Mga Drawer Dyipsum Taas: 98 cm Pribadong koleksyon

EGG

"Natagpuan" ni Dali ang simbolong ito sa mga Kristiyano at "binago" ito nang kaunti. Sa pag-unawa ni Dali, ang itlog na hindi gaanong sumisimbolo sa kadalisayan at pagiging perpekto (tulad ng itinuturo ng Kristiyanismo), ngunit nagbibigay ng isang pahiwatig ng matandang buhay at muling pagsilang, sumasagisag sa intrauterine development.

"Geopolitikong Bata na Nanood ng Kapanganakan ng Bagong Tao"

Metamorphoses ng Narcissus 1937


Alam mo, Gala (at by the way, syempre alam mo) ako ito. Oo, Narcissus ako.
Ang kakanyahan ng metamorphosis ay ang pagbabago ng pigura ng narcissist sa isang malaking kamay na bato, at ang ulo ay isang itlog (o sibuyas). Ginamit ni Dalí ang salawikain sa Espanya na "Ang bombilya ay umusbong sa ulo", na nagsasaad ng mga kinahuhumalingan at mga kumplikadong bahagi. Isang kumplikado ang narcissism ng isang binata. Ang ginintuang balat ng Narcissus ay isang sanggunian mula sa dikta ng Ovid (na ang tulang "Metamorphoses", na nagsabi din tungkol kay Narcissus, ay nagbigay inspirasyon sa ideya ng larawan): "Ang gintong waks ay dahan-dahang natutunaw at dumadaloy palayo sa apoy ... kaya natutunaw at umaagos ang pag-ibig. "

MGA KUMPLANO

Ang malaki at kamangha-manghang mga elepante ni Dali, na sumisimbolo sa pangingibabaw at kapangyarihan, laging nakasalalay sa mahabang payat na mga binti na may maraming mga takip ng tuhod. Kaya't ipinapakita ng artist ang kawalang-tatag at hindi maaasahan ng tila hindi matatag.

SA "Tukso ni Saint Anthony" (1946) Inilagay ni Dali ang santo sa ibabang sulok. Ang isang linya ng mga elepante ay nakalutang sa itaas niya, na pinamunuan ng isang kabayo. Ang mga elepante ay nagdadala ng mga hubad na templo sa kanilang likod. Nais ng artist na sabihin na ang mga tukso ay nasa pagitan ng langit at lupa. Para kay Dali, ang sex ay katulad ng mistisismo.
Ang isa pang susi sa pag-unawa sa larawan ay nakasalalay sa namumuno na hitsura sa ulap ng Spanish El Escorial, isang gusali na para sa Dali ay sumisimbolo ng batas at kaayusan, na nakamit sa pamamagitan ng pagsasanib ng ispiritwal at sekular.

Ang mga Swan na sumasalamin bilang mga elepante

LANDSCAPES

Kadalasan, ang mga tanawin ng Dali ay ginawa sa isang makatotohanang pamamaraan, at ang kanilang mga balangkas ay kahawig ng mga kuwadro na gawa ng Renaissance. Gumagamit ang artist ng mga landscape bilang background para sa kanyang mga sureal na collage. Ito ang isa sa mga tampok na "trademark" ni Dali - ang kakayahang pagsamahin ang mga tunay at sureal na bagay sa isang canvas.

SOFT MELTED WATCH

Sinabi ni Dali na ang likido ay isang materyal na pagmuni-muni ng hindi maipalabas na espasyo at ang kakayahang umangkop ng oras. Isang araw pagkatapos kumain, habang sinusuri ang isang piraso ng malambot na keso ng Camembert, natagpuan ng artist ang perpektong paraan upang maipahayag ang pagbabago ng pang-unawa ng isang tao sa oras - isang malambot na orasan. Ang simbolo na ito ay pinagsasama ang sikolohikal na aspeto sa hindi pangkaraniwang pagpapahiwatig ng semantiko.

Pagpupumilit ng memorya (Soft Hours) 1931


Isa sa pinakatanyag na kuwadro na gawa ng artist. Tama ang hinulaang Gala na walang sinuman, sa sandaling nakita ang "Pagpupumilit ng memorya", ay hindi makakalimutan ito. Ang larawan ay ipininta bilang isang resulta ng mga pagsasama ni Dali sa pagkakaroon ng naproseso na keso.

SEA URCHIN

Ayon kay Dali, ang sea urchin ay sumisimbolo ng kaibahan na maaaring sundin sa komunikasyon at pag-uugali ng tao, kapag pagkatapos ng unang hindi kanais-nais na pakikipag-ugnay (katulad ng pakikipag-ugnay sa matulis na ibabaw ng isang hedgehog) sinisimulang makilala ng mga tao ang mga kaaya-ayang tampok sa bawat isa. Sa sea urchin, tumutugma ito sa isang malambot na katawan na may malambot na karne, na labis na minahal ni Dali upang kapistahan.

Pagong

Tulad ng sea urchin, ang kuhol ay sumisimbolo ng kaibahan sa pagitan ng panlabas na tigas at tigas at ng malambot na panloob na nilalaman. Ngunit bilang karagdagan dito, natuwa si Dali sa mga balangkas ng suso, ang magandang-maganda na geometry ng shell nito. Sa isa sa kanyang mga pagbibisikleta mula sa bahay, nakita ni Dali ang isang kuhol sa puno ng kanyang bisikleta at naalala ang alindog ng paningin na ito nang mahabang panahon. Kumbinsido na ang snail ay nasa isang bisikleta para sa isang kadahilanan, ginawa ito ng artist na isa sa mga pangunahing simbolo ng kanyang trabaho.

Taon ng paglikha: 1948

Canvas, langis.

Orihinal na laki: 61 × 90 cm

pribadong koleksyon, USA

Mga elepante - isang pagpipinta ng Spanish artist na si Salvador Dali, na ipininta noong 1948.

Dalawang mga elepante na naglalakad patungo sa bawat isa sa mga stilt binti laban sa background ng paglubog ng araw. Sa kauna-unahang pagkakataon tulad ng isang elepante ay itinatanghal ng isang artista sa pagpipinta na Isang Pangarap na dulot ng paglipad ng isang bubuyog sa paligid ng isang granada isang segundo bago magising.

Paglalarawan ng pagpipinta ni Salvador Dali "Elephants"

Ang canvas na ito ay ipininta ng artist sa kalagitnaan ng ika-20 siglo, kung saan muling lumitaw ang imahe ng isang elepante, na unang lumitaw sa harap ng manonood sa pagpipinta na "Pangarap". Ang ganitong uri ng sureal na elepante ay lilitaw sa marami sa mga gawa ni Dali. Ang imahe ng tulad ng isang elepante ay nakatanggap ng isang espesyal na pangalan - "elepante ni Bernini", "elepante ni Minerva", ang imahe ng isang hayop na may mahaba, manipis, na parang nababali, mga binti, sa likuran ay mayroong mga obelisk at iba pang mga katangian ng Papa.

Kinuha ng artist ang kanyang inspirasyon mula sa gawain ng sikat na iskultor na si Bernini, na naglalarawan ng isang katulad na elepante na may isang obelisk. Sumasang-ayon ang mga manonood na ang larawan ay maaaring hindi nagdadala ng isang tukoy na kahulugan, ngunit magiging isang pagsasalamin ng mga imaheng dating yumanig kay Dali. Marami ang hindi maintindihan ang kahulugan ng larawan at kung ano ang sinusubukang iparating ng artist, ngunit ang totoo ay alinman sa kanyang mga kuwadro na gawa ay naiugnay sa mga kaganapan sa buhay ni Dali.

Ang isang ganap na hindi kapani-paniwala at kamangha-manghang larawan ay lilitaw sa harap ng aming mga mata! Nakikita namin ang isang pulang-pula na paglubog ng araw. Sa harapan ay ang mga higanteng elepante ni Minerva. Maaari mo ring tapusin na ang aksyon ay nagaganap sa disyerto: ang pagpipinta ay ginagawa sa mainit-init na pula at dilaw na mga kulay, ang mga burol ng buhangin ay nakikita sa di kalayuan.

Dalawang elepante ang naglalakad patungo sa bawat isa sa kanilang mahahabang binti at nagdadala ng mabibigat na karga. Tila na kaunti pa - at ang kanilang mga binti ay masisira sa ilalim ng mabibigat na karga. Sa unang tingin, ang mga elepante ay tila pagsasalamin sa bawat isa, ngunit sa pagtingin sa malapit, nakikita namin na ang isa sa kanila ay may isang puno ng kahoy na nakaturo pababa, ang kanyang ulo ay nahilo. Ang isa ay nakakakuha ng impression na ang hayop ay nasa kalungkutan, ang kanyang buong imahe ay nagpapakita sa amin ng kalungkutan. Ang puno ng kahoy ng isa pa ay nakadirekta paitaas: ang elepante na ito, hindi katulad ng una, ay sumasagisag sa kagalakan.

Sa kabila ng katotohanang ang larawan ay puspos ng diwa ng surealismo at hindi maiisip na paglipad ng imahinasyon ng may-akda, hindi mahirap unawain ito.

Salvador Dali "Elephants" (1948)
Canvas, langis. 61 x 90 cm
Pribadong koleksyon

Ang pagpipinta na "Elephants" ay ipininta ng Espanyol na artista na si Salvador Dali noong 1948. Sa kauna-unahang pagkakataon isang elepante ng isang tipikal na imahe ang inilalarawan sa pagpipinta na "Pangarap". Ang imahe ng isang gawa-gawa na elepante na may mahabang paa at isang obelisk sa likuran ay naroroon sa maraming mga pinta ni Dali, ito ay "Bernini's Elephant" o kung tawagin din itong "Minerva's elephant", nagdadala ng mga katangian at obelisk ng Santo Papa.

Ang maraming paglalarawan ng mga elepante ni Dali ay inspirasyon ng iskultura ni Gian Lorenzo-Bernini, isang elepante na may obelisk sa likuran. Marahil ang larawang ito ay hindi nagdadala ng isang tiyak na kahulugan, ngunit puno ng mga elemento na nakita nang isang beses. Na labis na ikinagulat ng artista sa iba`t ibang mga kadahilanan. Maraming mga art non-connoisseurs na nahihirapan na maunawaan ang fragment na nakalarawan sa larawan, ngunit ang anumang kabastusan ay isang fragment ng isang katotohanan mula sa buhay ng artist.

Ang pagpipinta ay naglalarawan ng dalawang elepante sa mga tungkod laban sa likuran ng paglubog ng araw. Ang scheme ng kulay ng paglubog ng araw ay ginawa sa mga maliliwanag na kulay, maayos na pagbabago mula sa maliwanag na kahel hanggang sa banayad na dilaw. Sa ilalim ng pambihirang langit na ito ay matatagpuan ang disyerto, sa di kalayuan na may nakikitang mga burol ng buhangin.

Ang ibabaw ng disyerto ay makinis, na parang walang kamalayan sa hangin. Kasama nito, patungo sa bawat isa, ay may dalawang elepante sa napakataas at manipis na mga binti na may mga obelisk sa kanilang mga likuran. Ang isang tao ay nakakakuha ng impression na sa unang hakbang, ang mga binti ay maaaring tiklop sa ilalim ng mabibigat na bigat ng elepante. Sa isang elepante, ang puno ng kahoy ay nakadirekta paitaas, na lumilikha ng impresyon ng kagalakan, habang sa isa pa ay nakabitin ito, tulad ng ulo ng hayop, binibigyan ito ng isang imahe ng kalungkutan at kalungkutan. Natatakpan ang mga ito ng mga pattern na basahan sa mga kakulay ng kulay-abo na tulad ng mga elepante.

Sa ibaba ng mga paa ng mga elepante ay may dalawang mga silweta ng tao na may pinahabang mga salamin ng mga anino. Ang isa, biswal na katulad ng lalaki, na nakatayo, at ang isa, na tumatakbo na nakataas ang mga braso, ay kahawig ng isang imaheng babae. Sa gitna ng larawan may mga balangkas ng isang hindi pangkaraniwang bahay. Ang canvas ay nakasulat sa estilo ng surealismo kasama ang walang pigil na paglipad ng imahinasyon ng artista. Sa kabila ng baluktot na istilo ng pagtatanghal, ang larawan ay malinaw sa lahat.


Isa sa pinakamaliwanag na kinatawan ng surealismo - Salvador Dali ay hindi lamang isang natitirang pintor at graphic artist, ngunit din isang iskultor na nilikha eksklusibo mula sa waks. Ang kanyang surealismo ay palaging masikip sa loob ng balangkas ng canvas, at siya ay gumamit ng isang three-dimensional na imahe ng mga kumplikadong imahe, na kalaunan ay naging batayan ng kanyang mga kuwadro na gawa.

Ang kolektor na si Isidr Clot, na dating bumili ng kanyang mga wax figure mula sa artist, ay nag-order ng mga cast ng tanso. Hindi magtatagal, isang koleksyon ng mga orihinal na iskultura na tanso ay gumawa ng isang splash sa mundo art. Marami sa mga iskultura ni Dali ay kasunod na nadagdagan ng maraming beses sa laki at naging isang palamuti hindi lamang sa mga bulwagan ng museo, kundi pati na rin sa mga parisukat sa maraming mga lungsod sa buong mundo.

Salvador Dali Museum sa Paris

Mayroong isang buong museo sa Paris sa Montmartre na nakatuon sa makinang na Espanyol na artist. Ang pinakadakilang mga likhang sining na nilikha noong huling siglo ay pumupukaw ng tunay na interes sa publiko at hindi maiiwan na walang pakialam ang sinumang manonood: pinupukaw nila ang alinman sa kasiyahan o galit.


Sayaw ng Oras I.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg "alt \u003d" (! LANG: Surreal piano ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." title="Ang surreal piano ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}


Ang mga magagandang bagay at hugis ay nagbigay inspirasyon sa artist upang lumikha ng maraming natatanging mga sureal na imahe. Sa iskulturang ito pinalitan ng panginoon ang mga kahoy na binti ng piano ng pagsayaw ng kaaya-aya na mga babaeng binti. Sa paggawa nito, muling binuhay niya ang instrumento at ginawang isang bagay ng kasiyahan sa musika at sayaw nang sabay. Sa talukap ng piano, nakikita namin ang sure na imahe ng Muse na sumusubok na umakyat sa itaas ng katotohanan.

Space elephant.


Si Salvador Dali ay lumingon sa imahe ng isang elepante sa pagpipinta, tulad ng ebidensya ng canvas na "The Temptation of St. Anthony", at paulit-ulit sa iskultura - "The Space Elephant", "The Jubilant Elephant". Ang iskulturang tanso na ito ay naglalarawan ng isang elepante na naglalakad sa manipis na mahabang mga binti sa pamamagitan ng kalawakan, at nagdadala ng isang obelisk na sumasagisag sa teknolohikal na pag-unlad. Ang makapangyarihang katawan sa mga payat na binti, ayon sa ideya ng may-akda, ay hindi hihigit sa "isang kaibahan sa pagitan ng hindi malalabag na Nakaraan at ang hina ng Kasalukuyan."

Surreal Newton


Sa kanyang trabaho, ang dakilang Espanyol ay paulit-ulit na lumingon sa pagkatao ni Newton, na natuklasan ang batas ng unibersal na gravitation, sa gayo'y nagbigay pugay sa dakilang pisiko. Sa lahat ng mga iskultura ni Newton na nilikha ni Dali, isang hindi nagbabago na detalye ay isang mansanas, na humantong sa isang mahusay na pagtuklas. Ang dalawang malaki sa pamamagitan ng mga niche sa eskultura ay sumisimbolo ng pagkalimot, dahil sa pang-unawa ng maraming tao, si Newton ay isang mahusay na pangalan lamang na walang kaluluwa at puso.

Manong ibon

isang taong kalahating ibon, o isang kalahating tao na ibon. "Mahirap matukoy kung aling bahagi sa dalawang ito ang nangingibabaw, sapagkat ang isang tao ay hindi palaging sino siya. Nais ng may-akda na iwan tayo sa pag-aalinlangan - ito ang kanyang laro.

Pangitain ng isang anghel

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg "alt \u003d" (! LANG: Babae sa apoy. May-akda: Salvador Dali. Larawan: dolzhenkov.ru." title="Nasusunog ang babae.

Ang pagkahumaling ng dalawang ideya: isang apoy ng pag-iibigan at katawan ng isang babae na may mga lihim na drawer, kung saan itinatago ang mga lihim ng bawat babae, ay malinaw na ipinamalas sa surreal sculpture ni Salvador Dali"Женщина в огне". Под пламенем художник подразумевал подсознательное страстное желание и пороки всех женщин - нынешних, прошлых и будущих, а выдвижные ящички символизируют сознательную секретную жизнь каждой из них.!}

Snail at anghel

Surreal mandirigma.

Surreal mandirigma.
Ang sureal mandirigma ni Dali ay sumasagisag sa lahat ng tagumpay: totoo at metapisikal, espiritwal at pisikal.

Paggalang sa Terpsichore

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg "alt \u003d" (! LANG: Cosmic Venus. May-akda: Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." title="Cosmic Venus.

Ang iskulturang ito ay tinatawag ding "kagandahang walang ulo at mga paa't kamay." Sa gawaing ito, pinupuri ng artist ang isang babae na ang kagandahan ay pansamantala, panandalian at masisira. Ang katawan ng Venus ay nahahati sa dalawang bahagi ng isang itlog, na lumilikha ng isang kamangha-manghang impression ng kawalang timbang ng iskultura. Ang itlog mismo ay isang simbolo ng katotohanang sa loob ng isang babae mayroong isang buong hindi kilalang mundo.

Kabayo sa ilalim ng siyahan ng oras

Ang imahe ay puno ng ekspresyon, walang hanggan na paggalaw na walang tigil, kalayaan sa primordial at kontrol na hindi pantao".!}

Space rhino

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg "alt \u003d" (! LANG: Saint George and the Dragon. May-akda: Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." title="Saint George at ang Dragon.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Ang surealismo ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." title="Ang surealismo ni Salvador Dali. | Larawan: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}


Espanya. Night Marbella. Mga iskultura ni Salvador Dali

Ang sampung mga rebulto na tanso, na nilikha mula sa mga modelo ng wax ng mga iskultura ni Salvador Dali, ay matatagpuan mismo sa bukas na hangin sa promenade ng Marbella sa Espanya.

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo