Konstantin Khabensky: "Nais kong sirain ang stereotypical na positibong imahe. Konstantin Khabensky: "Marahil ay hindi ako walang kabuluhan

Sa premiere ng pelikulang "Sobibor" sa "Moscow" na sinehan

Sa bisperas ng premiere ng Konstantin Khabensky, na talagang hindi nagbibigay ng mga panayam, nagawa naming magtanong tungkol sa pelikula, tungkol sa kung paano niya pinagsama ang gawain ng isang artista at isang direktor. At, syempre, tungkol sa kanyang pag-uugali sa Mahusay na Digmaang Patriotic, isa sa pinakamaliwanag na yugto na kung saan ay ang pag-aalsa na itinaas ni Alexander Pechersky sa kampo ng pagkamatay ng Sobibor. At tungkol sa Araw ng Tagumpay - ano ang iniisip niya mismo tungkol sa holiday na ito?

"Ang mahirap, mas nakakainteres"

Konstantin, ano ang kagaya mo na maging sa dalawang guises: upang maging parehong artista na gampanan ang pangunahing papel at isang direktor na kinukunan ito? Nagawa mo bang makayanan sa pamamagitan ng paglutas ng dalawang gawain nang sabay-sabay?

Marahil ay sasagutin ng aking mga kasamahan ang katanungang ito na higit sa lahat. Pinanood nila mula sa gilid kung paano ako nagtrabaho. Sasabihin ko ito: marahil para sa ilang oras ngayon ay dumating ang isang panahon sa buhay kung mas mahirap ito, mas nakakainteres

Paano naiayos nang teknikal ang paggawa ng pelikula?

Napakadali: may isang lalaki na kasing taas ko, nakadamit ng parehong uniporme, mayroon siyang isang walkie-talkie, at siya ang nasa utos noong nasa frame ako. Bago iyon ay ensayado namin nang lubusan ang lahat. Hindi ko sinabi: "Start!", "Motor!" - tulad ng nangyayari sa mga set ng pelikula, sinabi ko lang: "Tumigil ka!" - Nang akala ko kailangan kong tapusin ang kuha

Wala bang isang sandali kung nais mong isuko ang lahat?

Sa isang lugar sa pagitan ng ika-22 at ika-31 bersyon ng pinutol na pelikula, napagtanto kong nais kong dalhin ito sa lohikal na konklusyon nito sa anumang gastos - upang gawin ito sa paraang nais kong makita ito

Bilang Alexander Pechersky sa pelikulang "Sobibor"

Nasiyahan ka ba sa pagiging director?

Ang kwento ng pagpasok sa trabaho bilang isang director ang pinakamahirap. Hindi talaga ako magiging - Nararamdaman kong komportable ako bilang isang artista. Ngunit kaya't nagsama-sama ang mga bituin. (Ngumiti.) Tila, ang kaalamang nakuha ko sa pamamagitan ng pakikipag-usap sa mga direktor na maaaring makatawag na direktor, na may mga makikinang na cameramen, may talento na mga artista - ay binigyan ako ng pagkakataon na gumawa ng sarili kong pelikula. Ang hindi sinasadyang proseso ng pag-aaral mula sa kanila, tila, ay naging para sa akin ng ilang uri ng pangunahing, isang uri ng fulcrum. At nagpasya akong ipasok ang tubig na ito sa aking sarili at subukan ang aking kamay. Ngunit hindi ito nangangahulugan na bukas ay sisimulan ko na ang pag-shoot ng aking bagong pelikula. Hindi. Ngunit ang maximum na damdamin, saloobin, pag-unawa na mayroon ako ngayon - inilagay ko ang lahat ng ito sa Sobibor. At hindi ko magagawa ang mas mahusay kaysa sa ginawa nito.

Pinong paksa

Hindi ka ba natatakot na talakayin ang isang kumplikadong paksa bilang isang direktor? Pagkatapos ng lahat, si Pechersky ay hindi isang kathang-isip na bayani, siya ay isang tunay na tao, isang personalidad na bumaba sa kasaysayan. Nagtatakda din ito ng isang tiyak na balangkas para sa pagkamalikhain, ilang uri ng mga paghihigpit. At, pangalawa, ito ay isang kuwento tungkol sa isang kampong konsentrasyon, kung saan ang linya sa pagitan ng buhay at kamatayan ay lubos na manipis ...

Anumang paksa na may kinalaman sa mga tao ay hindi lamang mahirap, ito ay napaka-maselan. Ngunit sa palagay ko ito ay tiyak na nasa gilid ng buhay at kamatayan, na may posibilidad na hindi mabuhay sa loob ng limang segundo - tulad ng nangyari sa Sobibor - na ang isang tao ay isiniwalat bilang isang tao hangga't maaari. Ang kuwentong ito ay nagbibigay ng isang pagkakataon upang subukan, marahil kung minsan ay kabaligtaran, ngunit upang ipakita sa mga tao nang eksakto na sila ay nasa esensya, upang ipakita ang kanilang mga puso. Ang sinehan sa gayong paksa ay dapat, hindi bababa sa, huwag iwanan ang isang tao na walang malasakit. Napakahalaga nito. At dito kailangan mo ng lubos na katapatan at kahubaran ng damdamin at karanasan. Hindi mo masasabi ang mga naturang pelikula sa isang tono ng pagtuturo. Hindi ka maaaring mag-aral tungkol sa pagdurusa ng mga tao - dapat mong subukan hangga't maaari upang maisangkot ang madla sa pakikiramay. Upang ang madla ay maaaring makaramdam kahit na para sa isang segundo: ano ang para sa kanila, ang mga bayani na ito ...

Kinunan mula sa pelikulang "Sobibor"

Bilang isang direktor, paano mo tinutukoy: kanino ang film na ito ay naglalayong?

Mga taong marunong maramdaman. Huwag matakot na makiramay. At masasabi ko sa iyo na mayroong ilang mga kagaya ng mga manonood sa ating bansa. Sa gayon, nagsisimula rin ako mula sa aking sarili: kung ang kwentong ito ay na-excite ako, nangangahulugan ito na maaari rin itong ma-excite ang ibang tao.

Katotohanan sa kasaysayan

Gaano ka mapagkakatiwalaan ang anumang mga makasaysayang detalye na ipinakita sa pelikula?

Ang tanawin ng kampo ng konsentrasyon, ang mismong lugar kung saan naganap ang karamihan sa paggawa ng pelikula - lahat ng ito ay ginawa ayon sa mga guhit na nakaligtas. Ngunit dapat tandaan na dahil sa matagumpay na pag-aalsa, ang kampo ay tuluyang nawasak ng utos ng utos ng Aleman, at halos walang data ng archival tungkol dito. Ngunit binigyan namin ang aming mga alaala ng mga kalahok sa pag-aalsa at sa kasunod na pagtakas. Mayroon kaming mahusay na mga consultant mula sa Alexander Pechersky Foundation - mga taong lubos na alam ang kuwentong ito, nilinaw nila ang ilang mga mahirap na punto.

Kasama ang mga artista na gumanap sa pelikulang "Sobibor"

Siyempre, hindi ko masasabi na sa panahon ng pag-film na ito ay naging espesyalista ako sa kasaysayan ng Sobibor, ngunit sa palagay ko ay napunta ako nang husto sa paksa. Ngunit may isa pang panig dito: mahalaga na huwag labis itong gawin sa paghabol sa pagiging posible.

Tungkol sa isang bagay na alam natin nang eksakto kung paano ito, tungkol sa isang bagay - humigit-kumulang kung paano ito magiging. At pagkatapos ang aming imahinasyon, ang aming pagkamalikhain, kung wala ang walang tampok na pelikula, ay kasama na. Oo, sinubukan naming maging maingat sa katotohanan sa kasaysayan - ngunit ito, syempre, ay hindi nangangahulugang ang lahat ng mga linya sa pelikula ay may mahigpit na batayan ng dokumentaryo. Si Pechersky, ang kanyang mga kasama at kalaban ay hindi eksakto kung ano ang ipinakita sa pelikula - ngunit maaari silang maging gayon, na nagpapatuloy mula sa lohika ng kanilang mga tauhan at mula sa lohika ng mga pangyayari sa kasaysayan. Mas mahalaga pa ito kaysa sa panlabas na kredibilidad.

Hollywood star

Ang pinuno ng kampong konsentrasyon ay ginampanan ni Christopher Lambert. Siya rin, ay ipinakita bilang isang kontrabida - hindi ka ba natatakot na karamihan sa mga tagahanga ng aktor ay hindi siya tatanggapin sa papel na ito?

Ang mga artista ay may posibilidad na gampanan ang iba't ibang mga tungkulin at masira ang mga stereotype. Ito ang ideya ng gumawa na anyayahan si Christopher sa aming kwento. Ito ay sanhi hindi lamang sa ang katunayan na siya ay isang kahanga-hangang artista, kundi pati na rin sa European box office. Kailangan namin ng halagang makakatulong sa amin sa pag-promosyon ng pelikulang ito. At hindi ako nagsisi sa isang segundo na pumasok siya sa aming kasaysayan

Kilala mo ba siya bago ang pelikula?

Hindi, nakilala ko si Christopher sa set

Kasama si Christopher Lambert sa pelikulang Sobibor

Agad ba siyang pumayag na mag-shoot?

Tulad ng pagkaunawa ko dito, oo. Bakit hindi siya pumayag? Isang tanga lang ang tatanggi sa gayong trabaho. May naimbento kami, pinangarap sa kapalaran ng taong ginampanan niya. Ngunit gaano man natin siya katwiran nang artista, kahit na paano natin maimbento ang isang mahirap na kapalaran para sa kanya, hindi kailanman bibigyan ng katwiran ng aming tagapakinig ang kanyang bayani. Hindi kailanman!

Paano ka nagtrabaho sa kanya sa parehong site?

Napakagiliw na pakiramdam: kapag nakikipaglaro ka sa isang artista na lumaki ng maraming henerasyon ng mga pelikula, na gumanap sa kanyang pinakatanyag na papel habang nasa high school ka pa ...

Sa Tagumpay - sa buong mundo

Mayroon ka bang mga hula: paano magrenta ang Sobibor?

Huwag tayong gumawa ng mga hula. Ito ang pinakahuling bagay: umupo at pagnilayan ang katotohanan na kinunan namin ang ganoong at gayong pelikula, at kukuha ito ng ganoong lugar sa mga rating. Ilunsad muna natin ito, makinig at basahin natin kung ano at paano nila pag-uusapan at isulat ang tungkol dito. At pagkatapos ay ipapakita ang hinaharap kung maaalala siya - o makalimutan, tulad ng isang masamang panaginip o bilang isang bagay na hindi matagumpay. Kung paano ang magiging kapalaran niya, hindi ko alam. Ngunit sa palagay ko ay maaalala ang pelikulang ito - kahit papaano, sa palagay ko, ang unang pelikula sa aming takilya, kung limang porsyento ng bawat ticket na naibebenta ay mapupunta sa isang charitable foundation upang matulungan ang mga bata na labanan ang cancer sa utak. Kinuha na niya ang lugar na ito: magliligtas siya ng mga buhay!

Saang mga bansa ipapakita ang Sobibor?

Gagawa muna kami ng aming premiere na paglalakbay sa Europa. Inaasahan ko talaga na magkakaroon ng pantay na mga reaksyon na nagmamalasakit sa lahat ng mga bansa. Maraming mga bansa sa Europa ang bumili ng mga karapatang magrenta nito. Bilang karagdagan, alam ko na ang Japan, Australia ay ipapakita ito ... Ngayon ay isinasagawa ang negosasyon upang maipakita ang kuwentong ito sa ibang bansa ...

Lumabas ang pelikula sa bisperas ng Victory Day. Ano ang kahulugan sa iyo ng holiday na ito?

Ang Araw ng Tagumpay ay isang maliwanag, ngunit napakahirap na bakasyon. Ipinagdiriwang namin ito hindi upang kumain ng isang sandwich at uminom ng isang baso ng bodka, ngunit upang matandaan kung anong isang kahila-hilakbot na presyo ang kailangan nating bayaran para dito. Anong mahirap na giyera ang pinagdaanan ng ating mga tao, kung gaano kalungkot at pagdurusa ang dinala nito. At kung anong lakas ang dapat magkaroon - at una sa lahat ang lakas ng isip - upang talunin ang isang malakas at malupit na kaaway at palayain ang Europa na kanyang nasakop mula sa kanya. Kailangan nating lahat na maunawaan kung anong presyo ang kailangan nating bayaran para sa Tagumpay na ito. Upang madama ang lahat ng ito sa isang lugar doon, sa puso - at ilipat ang mga damdaming at kaalamang ito sa aming mga anak at apo, upang maingat na mapanatili ang mga ito sa memorya ng mga tao. Ito ay pagdiriwang ng aming sakit - at sa parehong oras ng aming kagalakan at pagmamataas. Tulad ng inaawit sa pinakamamahal na kanta ng ating bayan: "Ito ang kagalakan na may luha sa ating mga mata - Victory Day!"

Direktor na si Konstantin Khabensky

Mga larawan ni Vadim Tarakanov at mula sa archive ng film crew

Konstantin Khabensky: "Ang Araw ng Tagumpay ay isang mahirap na bakasyon" nai-publish: Agosto 1, 2019 ni: Yana Nevskaya

21.06.2016 09:00

Noong unang bahagi ng Hunyo, si Konstantin Khabensky, upang pasalamatan ang mga kliyente sa pakikilahok sa Maliit na Negosyo na may programa sa Big Heart. Sina Elena Ishcheeva at Yulia Reshetova ay kumuha ng pagkakataong ito upang makausap ang aktor tungkol sa kung saan patungo ang bansa, mga bangko at charity.

Elena Ishcheeva: Sa ating bansa, hindi gusto ang mga bangkero, sinabi nila na "mga matabang pusa". Ano ang pakiramdam mo tungkol sa mga tao sa sektor ng pananalapi?

Konstantin Khabensky: Una sa lahat, bilang isang normal na tao at tulad ng marami sa atin - na may pagkainggit. At pagkatapos, sa personal na pagkilala, maaari silang maging kawili-wili sa akin - sa pamamagitan ng kanilang mga aksyon at paraan ng pag-iisip, o hindi talaga sila nakakainteres sa akin. Ang lahat ay nakasalalay sa kung gaano kalawak ang mga pananaw ng isang tao at kung may pagkaunawa na hindi lahat ay nakasalalay sa mga perang papel. Karamihan, ngunit hindi lahat. Mayroong matematika, at mayroong mas mataas na matematika. Mayroong mga tao na maaaring bilangin, magdagdag ng mga numero, at may mga tao na maaaring mapantasya sa mga numero. Sumang-ayon, ang mga ito ay iba't ibang mga diskarte. Ang mga nakakaalam kung paano magpantasya sa mga numero - narito ang mga ito ay napaka-interesante sa akin.

E. I .: Sa ating bansa, ang bawat tao ay nawalan ng pera sa bangko kahit isang beses lang. Naaalala ko ang aking unang $ 11,000, na sumunog sa SBS Agro, na matatagpuan sa pintuan (!) Mula sa Central Bank. Natatakot ka ba para sa iyong ipon?

K.Kh.: Siyempre, natatakot akong mawalan ng pera, lalo na't hindi gaanong marami sa kanila ang sinusulat ng media. Ngunit sila, inaasahan kong, medyo kumita. Hindi bababa sa aking pananaw, ganito ito - Palagi kong sinisikap na gawin ang aking trabaho nang may konsensya. Ngunit kung paano mapangalagaan ang mga ito ... Hindi ito madaling tanong. Dito, syempre, kailangan mong mag-isip para sa iyong sarili at makipag-ugnay sa mga tao na nasa sektor ng pinansya na ito, na pinapanatili ang kanilang daliri sa pulso. Ngunit sasabihin ko na kahit sila ay hindi nagbibigay ng parehong payo. May nagsabing "kumuha ng pala", at may isang tao - "huwag maglaro."

E. I.: Pinagkakatiwalaan mo ba ang iyong pera sa isang bangko na may pakikilahok ng estado o isang komersyal?

KH: Alam mo, hindi ako isang negosyante, at hindi ko masabi sa iyo kung mayroong pakikilahok ng gobyerno sa bangko kung saan ko itinatago ang aking pera.

Yulia Reshetova: Ang bansa ay hindi pa rin makalabas sa matagal na krisis. Naging mas mahirap para sa pondo na makalikom ng pera?

K.Kh.: Mas sasagutin ni Alena ang katanungang ito.

Alena Meshkova (direktor ng Konstantin Khabensky Charitable Foundation): Hindi ko masasabi kung ito ay mas mahirap o madali. Patuloy kaming nagkakaroon at umuunlad dahil ang buong sektor ng kawanggawa ay patuloy na ginagawa ito. Ngunit ang napansin kong sigurado ay sa mga mahihirap na oras ay mas nakakatulong ang mga tao. Binago din namin ang format ng donasyon. Ang mga Philanthropist ay lumilipat mula sa isang beses na emosyonal na paglipat ng pera sa mga regular. Ito ang tinatanggap sa buong mundo, kung ano ang nagpapahintulot sa mga pondo na planuhin ang kanilang trabaho. Siyempre, ang isang malaking donasyon ay mabuti, ngunit ang tao o kumpanya na gumawa nito ay maaaring lumitaw sa buhay ng pundasyon at pagkatapos ay mawala. Ang aming diskarte sa pang-araw-araw na kawanggawa, kung saan ang VTB 24 Maliit na Negosyo na may isang Malaking Puso ay bahagi, ay upang mai-embed ang sangkap ng kawanggawa sa kasalukuyang mga produkto. Ang mga tao ay hindi pumupunta sa bangko upang magbigay ng isang donasyon, dumating sila upang malutas ang mga pang-araw-araw na problema. At kung ang isang institusyon ng kredito ay nagbibigay ng isang simple at naiintindihan na paraan upang makapagbigay ng tulong, at sa mga halagang hindi kritikal para sa maraming tao, malugod nilang gagamitin ang pagpipiliang ito. Mahalaga na ang tao ay makatanggap ng puna mula sa bangko: kung magkano ang pera na naibigay at kung ano ang ginastos sa perang ito.

Yu.R.: Iyon ay, hindi ikaw, ngunit ang bangko ay nagbibigay ng puna?

A. M.: Nagpadala kami ng impormasyon sa bangko, at nakikipag-usap na siya sa kanyang kliyente. Habang posible na bumuo ng ibang magkakaibang mga format ng pakikipag-ugnay sa mga institusyon ng kredito, ang lugar na ito ay hindi kinokontrol, posible na magkaroon ng ilang mga kagiliw-giliw na bagay, mga modelong win-win na pinapayagan ang parehong partido na makinabang mula sa kooperasyon.

Yu.R.: Ano ang mga bata na tumutulong sa pundasyon?

K. Kh.: Ganap na naiiba. Mayroon kaming mga anak mula sa mga boarding school at mula sa mga bansa ng CIS. Kapag ginagawa lamang namin ang aming mga unang hakbang, sinubukan naming tulungan ang mga walang pasubali na pagkakataon - walang pera, walang mga quota. Ngunit pagkatapos ay lumaki kami, bumuo ng isang plano sa negosyo, na kinakailangan sa gawain ng anumang charity na pundasyon, at nagsimulang subukang tulungan ang isang mas malaking bilang ng mga bata, anuman ang kanilang katayuan sa lipunan. Pagkatapos ng lahat, ang kaguluhan ay hindi pipili. Bigla siyang nag-pounces sa mga pamilya na may anumang kita, pantay na tinatamaan ang lahat.

E. I.: Napansin ko higit sa isang beses na kapag mayroong isang malaking koleksyon ng pera para sa isang batang may sakit, ipinadala siya sa ibang bansa para sa paggamot: sa Israel o Alemanya. Napakasama ba natin sa gamot?

K. Kh.: 95% ng mga bata na tinulungan ng pundasyon ay ginagamot sa Russia. Ikaw, tila, nangangahulugang ilang mga natatanging kaso kung saan ang ilang mga dalubhasa lamang ang makakatulong. Mayroon kaming ward - isang batang lalaki na si Oleg, na pinamumunuan namin mula pa noong 2008. Sumailalim siya sa apat na neuro-operasyon, ang kanyang kaso ay ang pangalawa sa pagsasanay sa buong mundo. At ang mga doktor ay walang karanasan sa pagpapagamot ng naturang sakit, pag-unawa kung paano ito haharapin. Ang ikalimang operasyon ay isinagawa ng aming mga doktor sa Burdenko hospital. Literal na hinila nila siya palabas. Ngayong taon nagtapos si Oleg sa paaralan, kamakailan lamang ay huling tawag niya. Nakakaawa na hindi lahat ay maaaring matulungan sa Russia, ngunit ginagawa namin ito - nagpapadala kami ng mga batang doktor sa pinakamahusay na mga klinika, sanayin sila at ibalik sila sa kanilang sariling bayan.

Yu.R.: Kapag ang isang tao ay dumating sa kawanggawa, nahaharap siya sa sakit at pagdurusa ng mga tao araw-araw. Napakahirap sa sikolohikal. Paano mo mahawakan ang gayong karga?

K. Kh.: Mayroon akong isang kalasag - ito ang aking propesyon. Hindi ako maaaring pumunta sa entablado sa isang masamang pakiramdam, wala akong karapatang magalit o may ilang mga problema sa sarili ko sa aking mga magulang, sa batang tinutulungan ko. Samakatuwid, nagtatago ako sa likod ng isang kalasag ng pagiging positibo. At sinusubukan ko ring makakuha ng maraming positibong emosyon mula sa isang batang babae o lalaki hangga't maaari sa panahon ng komunikasyon, upang mapansin ang ilang mga detalye sa kanyang damit, ugali. Napakahalaga nito.

At kung pag-uusapan natin ang tungkol sa ibang mga tao, kung gayon ang ilan sa kanila ay isinasama sa boluntaryong gawain kaagad, ang ilan ay unti-unting, at ang ilan ay hindi talaga nagtagumpay, at siya ay umalis. Marahil ay sasabihin ko ito ng halos ngayon, ngunit totoo ito: ang gawain ng pundasyon ay hindi upang punasan ang snot, ngunit upang makatulong. Upang matulungan ang isang tao, kailangan nilang pamahalaan, sabihin sa kanya kung ano ang dapat gawin. Ang aming mga gawain: a) maghanap ng pera para sa paggamot; b) ipaliwanag sa mga tao sa isang mahirap na sitwasyon na ngayon kailangan nilang gumawa ng dalawang hakbang pasulong, pagkatapos ay kumaliwa, pagkatapos ay pakanan, magpatuloy at iba pa. Dapat nating buuin muli ang ruta ng kanilang paggalaw. Kung ang isang pasyente ay may mga problemang sikolohikal sa daan, kung gayon ang lahat ng mga empleyado ng pundasyon at mga boluntaryo ay sumusubok na suportahan siya. Halimbawa, ipinakikilala namin ang isang bata at ang kanyang pamilya sa isang tao na lumipas na sa parehong landas. Nagbibigay ito sa kanila ng pag-asa at nai-save sila mula sa maraming mga pagkakamali. Sa sandaling muli nais kong sabihin na lubos kong naiintindihan ang mga tao na, sa anumang kadahilanan, ay unang natapos sa ospital, ngunit pagkatapos ay tumakbo palayo mula doon sa bilis ng bilis. Pati na rin mula sa charity mismo. Kasi mahirap talaga at hindi lahat magagawa.

E. I.: Maaari ka bang umiyak sa paningin ng isang batang may sakit? Halimbawa, hindi ko mapigilan ang aking sarili at madalas umiyak pagdating sa mga ospital ...

K.Kh.: Wala akong karapatang gawin iyon. Hindi ako umiyak kung saan ka umiyak. Samakatuwid, sigurado ako na hindi lahat ng mga tao ay dapat na pumunta sa mga ospital. Maraming paraan upang makatulong. Halimbawa, nagawa naming "pagsamahin" ang mga bata ng parehong edad upang suportahan nila ang bawat isa. Pinag-uusapan ko ngayon ang tungkol sa isa pang proyekto - isang network ng mga studio ng teatro sa mga lunsod ng probinsya, kung saan nagtuturo kami ng aking mga kasamahan sa pag-arte, plastik na sining, masining na salita at iba pa sa mga bata. Ginagawa namin ito hindi upang gawing artista sila, ngunit upang turuan sila kung paano makipag-usap sa bawat isa at sa amin. Upang bumuo ng isang tulay.

Sa simula pa lang, pinangarap namin ang pagtaguyod ng isang malaking pagganap kasama ang mga mag-aaral ng mga studio, at hindi pa matagal na ang nakalipas gumana ang lahat. Sa ngayon, inilabas namin ang Henerasyon ng Mowgli ni Kipling sa Kazan, Ufa, St. Petersburg, Novosibirsk, at ngayon ay naghahanda kami sa Chelyabinsk. Dinala nila ang produksyon sa Moscow, sa Kremlin. Ito ay may magagandang tanawin, magaan, napakahusay na musikang isinulat ni Lesha Kortnev. Isang daang mga bata at limang mga propesyonal na artista ang nagtatrabaho sa site. Kaya't ang palabas na ito ay higit pa sa isang palabas. Sapagkat ang lahat ng mga pondong nakolekta mula sa mga benta ng tiket ay pupunta upang matulungan ang mga partikular na bata, na nakikita ng mga batang aktor sa malaking screen sa pagtatapos ng pagganap. At sa video na inilagay ko ang mga ito bago ang pangkalahatang pagtakbo - ang isa na kinunan para sa Gift of Life na pundasyon kasama sina Khamatova at Shevchuk. At ang mga bata ay nakaupo hanggang sa tuhod na lumuluha, at pagkatapos ay pumunta sa entablado at nagtatrabaho nang may higit na kasigasigan. At kung paano nabigla ang aming mga artista nang makita nila Misha at Sonya sa bulwagan - mga bata, para sa paggamot na nakolekta nila ang pera anim na buwan na ang nakakaraan! Kaya't ang pagganap ay isang uri ng therapy para sa pagwawalang bahala, iginuhit nito ang batang henerasyon sa pamamagitan ng pagkilos, sa pamamagitan ng pagkamalikhain, sa kawanggawa.

Yu.R.: Halos lahat ng mga pundasyon ay nakikibahagi sa mga bata at iilan lamang - sa mga may sapat na gulang. Ngunit minsan kailangan din talaga nila ng tulong.

KH: Tinaasan na ng Foundation ang threshold ng edad para sa mga pasyente. Ngayon 18 taong gulang na ito, ngunit nakikipag-usap na kami sa mga eksperto tungkol sa 25 taon. Ito ang maximum na magagawa natin hanggang ngayon. Sa kasamaang palad, hindi namin magagawang masakop ang lahat sa amin - simpleng sasakal kami. Kung sa panahon ng ating buhay ay nalulutas natin ang problema na ngayon ay nakilala na natin para sa ating sarili, pagkatapos ay lalayo tayo.

E.I.: Kostya, mayroon ka bang pakiramdam na ang mga kaguluhan kamakailan ay nakinabang sa Russia? Ang mga tao ay nagsimulang huminahon, upang ilipat kahit papaano, ang Russia ay dahan-dahang nagtatayo ng mga kalamnan nito. Napansin mo ba ang isang bagay na katulad?

K.Kh.: Sasabihin ko ito: syempre, ang isang nakababahalang sitwasyon ay humahantong sa isang uri ng paghinahon at pag-unawa sa lakas ng isang tao. Ngunit, sa kabilang banda, ang sitwasyon ng paghinahon mula sa sitwasyon ng brutalidad ay pinaghiwalay ng halos kalahating hakbang. Ang katotohanan na ang kamalayan ng pambansang paggising ay mabuti, ngunit ngayon ito ay mahalaga para sa estado na hindi lamang suportahan ang mga tao sa moral, ngunit pati na rin sa pananalapi. Upang masabi ng mga taong ito: oo, may magagawa ako sa aking bansa, oo, naririnig nila ako sa aking bansa. Ang pangunahing bagay ay ang pag-angat ay hindi nalulunod sa mga problemang pampinansyal, kung ang mga tao ay nag-iisip lamang tungkol sa kung paano pakainin ang kanilang sarili at kanilang mga pamilya.

E. I.: Sabihin sa amin, saan ka kasalukuyang kumukuha ng pelikula?

K. Kh.: Ngayon ay nagpapatuloy ang pagbaril ng pelikulang "The Time of the First" na idinidirekta ni Dmitry Kiselev. Ang mga gumawa ay sina Yevgeny Mironov at Timur Bekmambetov. Ito ay isang kwento tungkol sa isang lalaki na unang pumasok sa kalawakan. Tungkol kay Alexei Leonov.

Yu.R.: Kanino mo nilalaro?

K.Kh.: Ang pangalan ng aking bayani ay Belyaev. Ito ang kapitan ng spacecraft, na naitama ang paglabas ni Alexei Arkhipovich sa kalawakan.

Yu.R.: Sino ang gumaganap bilang Leonov?

K.Kh.: Evgeny Vitalievich Mironov. Ang pag-film ay hindi pa tapos, tumatagal ito ng halos isang taon, masigasig kaming nagtatrabaho, nag-iimbento ng isang kwento upang ito ay hindi lamang isa pang biopic, ngunit talagang nakakaantig, tumatagal ng puso.

E. Ako.: Nakarating na ba sa Star City?

K.Kh.: Hindi, hindi iyon. Lumipat siya sa aming site. Tinitiyak ko sa iyo - isang tunay na Star City ang itinayo doon.

E. I.: Paano ka makagawa ng isang pelikula tungkol sa kalawakan nang hindi bumisita sa Star City?

KH: Ang bawat isa ay may magkakaibang diskarte sa paglikha ng isang papel. Maaari kang umupo sa ilalim ng bantayog sa Gagarin sa loob ng maraming taon at pagkatapos ay i-play ito ng ganap na walang kabuluhan.

Yu.R.: At maghintay para sa pangatlong panahon ng seryeng "Heavenly Court"?

K. Kh.: Mas gusto ko ito. Ngunit ang lahat ay nasa kamay ng mga prodyuser at screenwriter. Sa ngayon, sila lamang ang maaaring tanungin kung magkakaroon ng isang third season.

E. I.: At sa wakas, isang maikling blitz. Ano ang makakainis sa iyo hanggang sa punto ng panginginig sa iyong mga kamay?

K.Kh.: Mayabang na kahangalan.

E. I.: Ano ang iyong paboritong museo?

KH: Wow ... Magsimula ako sa nakita ko kamakailan. Ito ang Yeltsin Center sa Yekaterinburg. Namangha ako sa himpapawid at solusyon sa kalawakan, nakunan ito.

Yu.R.: Paboritong direksyon sa musika.

K.Kh.: Wala sa akin iyan. Ang lahat ay nakasalalay sa mood. Minsan tila sa akin na nais kong makinig ng ilang musika, i-on ito at mapagtanto na nagkamali ako - hindi ko na ito kailangan ngayon.

E. I.: Mayroon ka bang idolo?

K.Kh.: Wala akong idolo. Mayroon akong mga tao na nais kong maging katumbas, mula kanino ko nais, sa isang mabuting kahulugan ng salita, na nakawin ang mga bagay na magtuturo sa akin bilang isang tao. Hindi ko papangalanan ang mga taong ito ngayon, ngunit, maniwala ka sa akin, may sapat na bilang sa kanila.

E. I.: Ano ang nagpapaligaya sa iyo?

KK: Sa pangkalahatan, ang mga taong hindi nakakilala sa akin ay maaaring magkaroon ng impression na ako ay nalulumbay sa lahat ng oras. Wala akong mga bagay na biglang magpapasaya sa akin. O, sabihin natin, walang napatunayan na mga bagay tulad ng kulay o musika ... Kung nasa masamang kalagayan ako, magiging masama ito. Ngunit susubukan kong ayusin ito, at kahit sa estado na ito, gagawin ko ang aking trabaho na isang daang porsyento.

Kung isang araw si Konstantin Khabensky ay gumawa ng appointment para sa iyo, alam mo ba kung ano ang magiging pinakamalaking pagkakamali? Upang maging huli para sa kanya ng hindi bababa sa isang pares ng mga minuto. Oo, naiintindihan niya ang lahat tungkol sa mga jam ng trapiko. Ngunit siya mismo ay hindi huli. At, marahil, ang pinakapangit na pangarap ng mga kasosyo ni Khabensky sa teatro at sinehan ay ang kung saan sila, na naglalaro ng isang eksena sa kanya, biglang nakalimutan ang kanilang mga linya. Si Konstantin Khabensky ay isang propesyonal, at ang pagnanais lamang na iwasan ang mga pathos, na kategoryang alien sa kanya, pinipigilan siyang isulat ang salitang ito ng isang malaking titik. Samakatuwid, hinihingi niya - patungo sa kanyang sarili at sa iba pa. Samakatuwid, sa kahilingan ng litratista, handa akong agad na magbigay ng anumang emosyon. At samakatuwid, na may pagpipigil, maingat na pagpili ng mga salita, sinasagot niya ang mga katanungan, at ang ilan ay pumasa lamang. Ngunit kung magsalita siya, kung gayon tungkol sa kung ano talaga ang mahalaga para sa kanya.

Sa okasyon ng Araw ng Cosmonautics, ang pelikulang "The Time of the First" tungkol sa paglipad ng "Voskhod-2" spacecraft, kung saan mayroon kang isa sa mga pangunahing papel, ay pinakawalan. Sa unang tingin, hindi ito ang pinaka-dramatikong kwento: walang supernatural, ayon sa mga pamantayan ngayon, ang nangyari. Ano ang nakakaakit sa iyo sa script?

Oo, ngunit hindi ang iyong bayani ang lumabas, hindi si Pavel Belyaev, ngunit si Alexei Leonov.

Nakakatuwa ba sa iyo ang papel?

Nakatutuwa para sa akin na maghanap, mangarap, kunin ang imahe ni Belyaev, ang kumander ng spacecraft, na naitama, kinontrol at tinitiyak ang kaligtasan ng spacewalk na ito - marahil gayon. Upang maunawaan ang mga character, ang kanilang pagiging tugma o hindi pagkakatugma, ang kasaysayan na nabuo sa pagitan ng dalawang astronaut na ito. Kung paano nila nagawa ito ay imposible. Paano nagbago ang kanilang relasyon, kung anong mga panig ang binuksan nila sa bawat isa sa panahon ng paglipad, at bago at pagkatapos.

Hindi ka maaaring mabuhay sa nakaraan, ngunit kailangan mo ang lahat ng pinakamahusay na nangyari sa iyo at iyon ay katanggap-tanggap sa mga kondisyon ngayon, upang buhayin at mapanatili

Una sa lahat, kwento pa rin ito ng mga tauhan at kanilang pag-unlad. Ang kuwento ng paglipad ay hindi isang sasakyang pangalangaang, ngunit ang espiritu ng tao. Ang aking bayani ay isang tao na nagsabing: "tulad ng iniutos ng Inang bayan." Isang military person, isang man of command, isang man of duty. At napaka-kagiliw-giliw na maunawaan kung ano ang nasa likod ng lahat ng ito. Para sa pagsasanay, para sa tinadtad na mga parirala, para sa form at tindig, na agad na nakikita, kahit na ang tao ay nasa damit na sibilyan. Ano ang mga kagalakan, hinaing, kung anong mga karanasan - bago iyon nais kong umakyat sa ilalim.

Sa maraming mga paraan, ang pagtatalaga sa tungkulin na ito ay isang tampok din ng panahon.

Tama iyon, at iyon din. At marahil ay hinimok ako nang bahagya ng nostalgia para sa mga taong iyon - mga unmercenary na higit na nagtrabaho para sa ikabubuti ng bansa, alang-alang dito. At ngayon may mga ganoon, salamat sa Diyos. Ngunit para sa akin na ang karamihan sa lipunan ay tumingin sa isang ganap na naiibang direksyon.

Ano ang nasa isip mo? Kung pinag-uusapan natin ang tungkol sa nostalgia, ngayon ay nakakakuha lamang ito ng mga nakakatakot na sukat.

Pinag-uusapan natin ang iba't ibang mga bagay. Tungkol ako sa nostalgia para sa isang relasyon kung saan ang pangunahing bagay ay tungkulin at tiwala. Sa pamamagitan ng responsibilidad para sa iyong ginagawa. Ito ay isang normal na bagay. Pumunta ka sa trabaho sa oras, handa kang dumating - kung tungkol sa aking trabaho. Sinusubukan mong maging responsable sa iyong ginagawa. At kung minsan ay tumatawag ka sa iba upang gawin ang pareho. Hindi ka mabubuhay sa nakaraan. Ngunit kailangan mo ang lahat ng pinakamabuting nangyari sa iyo at iyon, tulad ng sa tingin mo, ay katanggap-tanggap sa mga kondisyon ngayon, upang buhayin at mapanatili.

Sinusundan mula sa iyong mga salita na ang antas ng pagtitiwala at responsibilidad na sinusunod namin ngayon ay hindi angkop sa iyo. Ang lahat ba ay mas mabuti sa ganitong kahulugan dati?

Hindi ako makapagsalita para sa buong lipunan. Ngunit marahil, oo, tama ka. Marahil gayon, sapagkat ako ay isang maximalist at paminsan-minsan sinasabi ko sa sarili ko: "Hush, hush, hindi na kinakailangan kaya" ... Una sa lahat, ang lahat ay nakasalalay sa pagpapalaki. Marahil, ang responsibilidad na ito - kahit na hypertrophied - ay nagmula sa aking ama.

Napalaki ka ba ng mahigpit?

Hindi ko sasabihin na napakahigpit nito, hindi. Mayroon lamang akong isang tao kung kanino ko masusukat ang aking mga kilos. At na sa isang punto ng aking buhay ay pinapayagan akong magkamali at itama ang mga ito sa aking sarili. Nakamit ito hindi sa pamamagitan ng mga lektura at moral na aral, sa pamamagitan lamang ng personal na halimbawa. Sa tingin ko.

Ang iyong gawaing kawanggawa ba ay isang bunga din ng maximalism at isang pakiramdam ng responsibilidad?

Sinusubukan ng aming pundasyon, kasama na ang unobtrusively, na paalalahanan at ipakita sa pamamagitan ng personal na halimbawa kung gaano ito kadali, kung gaano ito kahusay para sa atin, una sa lahat, mula sa pananaw ng panloob na mga halaga at dignidad ng tao, upang matulungan ang ibang tao. Ang aming propesyon - na may ganap na paggalang dito - ito ay tulad ... Kung ang isang bagay biglang hindi gumana para sa amin, kung gayon walang sinuman ang pisikal na maghirap mula rito, sa pangkalahatan. Ngunit kung ito ay gumagana, pagkatapos ay magbibigay ito ng kumpiyansa sa isang tao, may mag-iisip, para sa isang tao, maaari itong maging isang pagtuklas, mabuti, o ang mood lamang ang babangon.

Nais kong baguhin ang ugali ng lipunan tungo sa oncological diagnosis bilang isang pangungusap. Hindi naman sa ganon, hindi nagtatapos ang buhay doon

At ang pundasyon ay kwento pa rin ng totoong tulong. Bukod dito, hindi ito isang one-off - nang matulungan nila ang isang bata sa isang operasyon, halimbawa. Ito at ang kasunod na pamamahala, physiotherapy, pagpapakilala at pagbagay sa lipunan, sikolohikal at panlipunang rehabilitasyon. At ang pagtatrabaho kasama ang mga magulang na nakaranas ng pagkabigla, na kailangan ding mabuhay ng buong buhay, huwag manginig bawat minuto dahil maaaring mangyari muli ang lahat. Nais kong baguhin ang ugali ng lipunan tungo sa oncological diagnosis bilang isang pangungusap. Hindi ito ganon, ang buhay ay hindi nagtatapos doon. Ang aming programa ay tinawag na "Alamin at huwag matakot".

Maaari mo bang italaga ang iyong sarili sa pundasyon at kawanggawa, na sumusuko sa pag-arte?

Hindi ko alam. Ngayon ang pondo ay nasa maayos na kalagayan, mayroon kaming 14 na empleyado, isang malaking koponan. At ako - sa palagay ko hindi ko pa nagagawa ang lahat sa propesyon upang mahinahon itong talikuran.

Ano pa ang aasahan mo sa kanya?

Parehas ng lagi. Huwag ulitin ang iyong sarili. Makipagtulungan sa mga direktor na nagtataka sa iyo.

At kailan ang huling pagkakataon na mayroong isang sorpresa?

Sa mahabang panahon, sa kasamaang palad.

Mas kasali ka na ba sa sinehan ngayon?

Oo, sa pelikula at telebisyon. Hindi ito nangangahulugan na hindi ako interesado sa teatro, ayokong tumalon mula sa set hanggang sa yugto ng teatro. Sinusubukan kong kumilos nang tuluy-tuloy upang makatapos sa isa, at pagkatapos ay seryosohin at responsable sa isa pa. Ang dula at pelikula ay ganap na magkakaibang bagay. Nag-tutugma lamang sila sa isang bagay: kanais-nais na malaman ng mga artista ang teksto, o maunawaan man o ano ang tungkol dito. At sunod-sunod na magsalita. Lahat iba iba pa.

Ang teatro ay isang bagay ng sandali, komunikasyon, enerhiya. Ito ay kung paano mo mapanatili ang ritmo, ito ay dalawa o tatlong mga hakbang na nauna sa manonood

Ang teatro ay isang bagay ng sandali, komunikasyon, enerhiya. Ito ay kung paano mo mapanatili ang ritmo, ito ay dalawa o tatlong mga hakbang na nauna sa manonood. Ang kakayahang makuha ang pinakamataas na emosyon - dahil ang mga aktor ay mukhang katawa-tawa, na nagsisimulang umiyak ng mapait at patuloy na umiyak hanggang sa huling umalis ng mga manonood sa isang lugar sa gitna ng pagganap. Kundisyon ko itong sabihin, syempre. At marami, marami pang iba. Ang teatro ay isang buhay na buhay na bagay.

Maaari mo bang sabihin sa amin ang tungkol sa mga proyekto sa telebisyon?

Ngayon ay kumukuha ako ng isang malaking kwento para sa sentenaryo ng Rebolusyon sa Oktubre. Ito ay isang walong bahaging pelikula.

Sa lalong madaling panahon, ilalabas ang kanyang drama sa giyera, kung saan ang direktor mismo ang gumanap ng pangunahing papel. Sa bisperas ng kaganapang ito, nagbigay ng panayam si Khabensky kay Yuri Dudyu, kung saan kinausap niya siya tungkol sa kanyang bagong proyekto, nagtatrabaho sa Hollywood at personal na trahedya.

"Patuloy akong tumatakbo sa distansya na 300 metro upang mapanood ang footage at bumalik. Hindi ko mapigilang maisip na mas madaling kunan ang aking unang pelikula. Dahil mas maliit ang papel at mas maraming paghahanda ".

Naalala din ni Khabensky na nagtatrabaho kasama. Kasama niya, nilagyan niya ng larawan ang larawan. Ayon sa balangkas ng pelikula, binigyan ni Jolie ng artipisyal na paghinga ang aktor.

"Kahit na ang mga Amerikanong hangganan ng hangganan ay tinanong ako kung ano ang halikan kay Jolie. Ito ay hindi isang halik, ngunit artipisyal na paghinga. At kapag mayroon kang isang bibig na puno ng dugo ng pelikula, at kailangan mong iluwa ang lahat kay Angelina at sa kanyang mga kasosyo ... Kaya, narito ang isang halik, kung maaari mo itong tawaging isang halik. (…) Pinilit ko na hindi isang batang lalaki ang nagbigay sa akin ng artipisyal na paghinga. Natatakot akong makiliti ", - sinabi ni Konstantin.

Pinag-usapan din nila ang tungkol sa malaking trahedyang nangyari sa buhay ni Khabensky halos 10 taon na ang nakakalipas. Ang aktor ay ikinasal sa kanyang unang asawa mula pa noong 2000. Noong Setyembre 25, 2007, ipinanganak ang kanilang anak na si Ivan. Matapos manganak, si Anastasia ay na-diagnose na may tumor sa utak. At noong Disyembre 1, 2008, siya ay namatay. Ngayon si Ivan ay nakatira kasama ang kanyang lola sa Barcelona. Ayon kay Konstantin, alam ng kanyang anak ang nangyari sa kanyang ina at natatakot itong harapin din ito.

Aminado ang aktor na dahil sa napakalaking trabaho, hindi niya makita ang kanyang anak.

"Hindi ko siya nakikita ng pisikal, kausap ko si Vanya sa pamamagitan ng telepono. Umalis ako sa bahay ng alas-siyete ng umaga at babalik alas-dos ng umaga. Ganyang ani ".

Tinanong ni Yuri Dud si Konstantin na magbigay ng payo sa mga taong nahaharap sa isang malubhang karamdaman. Tumugon ang aktor sa pamamagitan ng paguusap tungkol sa kanyang pagkakamali.

"Ang mga kalalakihan ng mga gamot na manggagamot ay may napakalaking talento sa pagsasalita at pag-gunting ng gayong pera. Sa isang pagkakataon dumaan siya sa taong ito. Lumipad ako sa ibang bansa upang makilala siya. Dumating ako sa Bishkek, naupo doon ng 20 minuto at nagmaneho pabalik. Naalala ko tuloy may shoot in ako. Ang apela na ito, para sa akin, ay dinala ang buong kuwento sa maling lugar. Ginamit namin ang kanyang mga kampanilya at sipol at gadget, na hinatid sa Moscow. Ito ay isang malaking pagkakamali at gastos sa ikalawang operasyon. ".

Inamin ni Khabensky na kahit ngayon, pagkatapos ng 10 taon, hindi niya ganap na binitawan ang sitwasyong ito.

"Hindi ko inaasahan na marami talaga akong tunay at maaasahang mga kaibigan, suportado ako nito sa loob. Ang kahila-hilakbot na sitwasyong ito ay biglang ipinakita nang wasto ang mga tao. Malaki ang naitulong nila sa akin ... Hindi ko pa rin masabi na pinakawalan ko ang sitwasyong ito ".

1972 Enero 11 ay ipinanganak sa Leningrad. Nagsimulang magtrabaho sa teatro sa Moscow na "Satyricon". Ang luwalhati ng All-Russian na 2000 ay mayroong papel sa serye sa TV na "Nakamamatay na Puwersa". 2004 Papel ni Anton Gorodetsky sa pambansang blockbuster na "Night Watch". 2012 Naging Artist ng Tao ng Russia.

Para sa akin na malaya ako, ngunit sa totoo lang hindi ako. Maibibigay ko lamang ang aking kalayaan sa paningin sa entablado

Ang isa sa mga pinaka-kahindik-hindik na pelikulang Ruso ng taon, ang The Geographer Drank His Globe Away, ni Alexander Veledinsky, ay pinakawalan. Ang trahedya tungkol sa isang guro ng pag-inom mula sa mga lalawigan, batay sa nobela ng parehong pangalan ni Alexei Ivanov, ay nagdala sa mga tagalikha ng maraming pangunahing premyo sa Kinotavr - ang grand prix ng pangunahing hurado at ang grand prix ng hurado ng mga namamahagi, pati na rin bilang mga parangal para sa musika at Pinakamahusay na Artista - Konstantin Khabensky. Sa lahat ng mga account, sa pelikulang ito nilalaro niya ang bayani ng ating panahon nang tumpak hangga't maaari. Totoo man ito o hindi, tinalakay ng tagamasid ng Pyatnitsa sa isang pakikipanayam kay Khabensky mismo.

Mukhang ang papel na ito ay dapat na maging matured kahit papaano. Hindi sa proseso ng pagbabasa ng iskrip at paghahanda para sa pagkuha ng pelikula, ngunit nang maaga.

Hindi masasabi - lalo na sa sinehan - na naghanda ka para sa ilang uri ng trabaho sa loob ng maraming taon. Ngunit bagaman hindi maganda ang tunog, nagkaroon ako ng presentiment ng papel. Hindi ko alam kung ano talaga ang tutugtog ko, ngunit naghahanda ako. Naintindihan ko na sa loob ng limang taon ay may kumakatok sa pintuan. Ito ang nangyari kay Geographer. Nagkita kami ni Sasha Veledinsky at nagsimulang magpantasya - hindi lamang sa tema ng nobela ni Ivanov, kundi pati na rin sa mga tema ng mga pelikulang pinagdalhan namin: "Mga flight sa mga pangarap at sa katotohanan", "Bakasyon noong Setyembre". At nagpasya kaming subukan itong lahat nang magkasama.

Paano nakilala ang bayani ng mga batang manonood na hindi pa nakakakita ng mga lumang larawan?

Ang bayani ay naging napaka in demand! Naiisip ko ang aming pelikula bilang maliwanag, walang wala ng pananaw.

Ngunit ang iyong heograpo, si Viktor Sluzhkin, ay nawalan ng trabaho at nakitira kasama ang kanyang asawa, na hindi siya mahal.

Mula sa pananaw ng bida mismo, hindi siya nabigo. Ito ang kanyang pilosopiya: ganito niya ipinagtatanggol ang kanyang sarili mula sa lipunan, mula sa pang-araw-araw na buhay. Ang kanyang pagtatanggol ay ang kanyang ideyalismo at ang kanyang alkohol. Sa ganito siya makaka-move on. Sa ito marahil ay medyo malapit na tayo. Bilang isang artista, wala akong karapatang maging mapangutya at bitawan ang pagkabata; Wala akong karapatang hindi maging kahit anong bagay Sluzhkin. Ngunit pinipilit niyang isipin ang mga tao, at pagkatapos ay napagtanto niya na ang kanyang mga kaibigan at ang kanyang mga mag-aaral ay hindi naiintindihan kung ano ang sinasabi niya, at, syempre, umatras siya sa kanyang sarili. Walang ibang mga pagpipilian sa Russia. Marahil ito ang dahilan kung bakit marami sa aking mga kaibigan ang nag-iisip na ang Geographer ay isang patay na pelikula.

Dito, marahil, maaari nating pag-usapan ang epidemya ng infantilism na sumakop sa buong mundo. Ang isang tao ay "hindi binibitawan ang kanyang pagkabata" - at bilang isang resulta, kahit na bilang isang guro, hindi siya maaaring makipag-ugnay sa kanyang sariling mga mag-aaral.

Dumaan si Sluzhkin. Marahil isang tao lamang ang nakarinig nito, ngunit narinig ito. Hayaan ito sa loob ng ilang taon, ngunit mauunawaan ng ibang mga tao ang kanyang mga aralin. Pagkatapos ng lahat, nakikipag-usap din ako sa mga bata nang marami, sa aking mga studio sa pag-arte sa walong lungsod: mas maraming konkreto at matapat na nakikipag-usap ka sa kanila, mas mabilis nilang naiintindihan ang lahat at lumipat sa parehong wika sa iyo.

Nagkataon bang mayroon kang dalawang sunod-sunod na pelikula - "Freaks" at "The Geographer Drank the Globe" - kung saan ka nakikipag-ugnayan kahit papaano sa mga bata?

Pagkakataon. Pati na rin ang katotohanan na maraming mga lalaki mula sa Studio of Creative Development sa Perm at Yekaterinburg ang naglalagay ng bituin sa Geograf. May isang bagay na nagko-convert sa tuktok, at tumutugma ito. Siyempre, handa ang mga tao, ngunit nang dumaan sila sa paggawa ng pelikula, tinanong ko kung nais nilang maging artista, at nagkakaisa silang sumagot: "Hindi." Napasaya ako nito.

- Bakit?

Sapagkat sa edad na ito nagawa nilang tanggalin ang kanilang mga rosas na may kulay na rosas, upang makita ang gumaganang bahagi ng pag-arte. Nakatutulong ito sa kanilang makipag-usap sa isa't isa at mag-isa nang mag-isip. Dagdag pa, naiintindihan nila na ang pag-arte ay isang kahina-hinala at panandaliang propesyon. Kaya't nagpunta sila sa ibang direksyon. Halimbawa, ang mga biologist.

- At ang mga geographer?

Hindi ko alam ang mga iyon.

Ano ang pakiramdam na maging isang artista sa Russia ngayon?

Interesado ako. Hindi ako makasagot para sa lahat. Totoo, minsan walang kagiliw-giliw na dumating sa loob ng mahabang panahon, halimbawa isang buong taon. Siguro hindi ako nagrereklamo nang walang kabuluhan, at ang sitwasyon ay mas masahol pa para sa iba. Ngunit interesado pa rin ako: bilang karagdagan sa teatro at sinehan, mayroon akong mga studio ng mga bata kung saan ko maitatapon ang aking lakas. Ngayong taon ang pangalawang All-Russian festival ay ginanap sa Ufa, at naghahanda kami para sa pangatlo.

Iyon ay, ang sitwasyon sa teatro at sinehan ay tulad ng isang tanyag na artista ay dapat humingi ng kasiyahan sa pagkamalikhain sa isang lugar sa gilid. Isang pagkabulol, hindi?

Hindi ko sasabihin. Kamakailan ay napanood ko ang pelikulang "At walang mas mahusay na kapatid" ni Murad Ibragimbekov - isang makinang na larawan, ngunit tiyak na nabigo sa takilya. Ang sitwasyon sa aming sinehan, sa kasamaang palad, ay dinala sa isang antas na ang madla na pupunta sa sinehan ay hindi uupo hanggang sa gitna at hindi maunawaan kung ano ang problema.

Ang mga tao ay pinupuntahan ang mga magagaling na Western films kaysa sa mga Ruso.

Marami rin ang umalis sa "Cloud Atlas", hindi naabutan. Bagaman ang pera ay dinala sa kahera. Ngunit kung ang sitwasyon sa sinehan ay talagang hindi masyadong maganda, pagkatapos ang mga tao ay pumunta sa teatro.

Kahit na mayroon kang ilang tunay na makabuluhang mga tungkulin sa pelikula. Magkakaroon ba ng ipapakita sa mga bata sa iyong pakikilahok?

Hindi. Ngunit ito ay normal. Mayroong ilang mga yugto sa mga pelikulang iyon kung saan ako naglagay ng bituin, ang mga eksena ay hindi masama. Tama na yata. Wala akong mga pelikula kung saan pupunta ako sa Diyos.

Mukha sa akin na maaari kang lumingon sa Geographer.

Hindi ako nagmamadali. Gusto kong gumawa pa ng trabaho.

Mayroon bang isang bagay na pinapangarap mo? Ang pagdidirekta, halimbawa?

Ang pagdidirekta para sa sinumang artista ay isang nakakaakit na bagay. Naiintindihan ko kung ano ang propesyon na ito, at nais kong subukan ang aking sarili sa direksyon ng teatro. Gagawin ko ito sa mga bata, malalaman natin ito sa ating sarili. At wala akong pangarap na papel. Nabubuhay ako sa iba't ibang mga konsepto: ang mga tungkulin ay hindi inaasahan. Paano dumating ang Geographer.