"Sa aba mula sa Wit", ang kasaysayan ng A.S. Griboyedov comedy ng isang bagong uri

pangunahing / Diborsyo

Ang komedya sa talata ni A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" ay isang panunuya sa buhay at pananaw ng aristokratikong lipunan ng Moscow sa simula ng ika-19 na siglo. Ano ang mga tampok ng komedya na ito?

Ang komedya ay sumasakop sa isang karapat-dapat na lugar kasama ng pinakahuhusay na akda ng panitikang Ruso, salamat sa hindi maunahan nitong istilo ng aphoristic, makinang na banayad na panlilibak sa mga hindi napapanahong mga ideyal at ideya ng konserbatibong maharlika ng Russia. Mahusay na pinagsasama ng may-akda sa akda elemento ng klasismo at bago para sa Russia sa unang kalahati ng XIX pagiging totoo.

Ang mga dahilan para sa paglikha ng komedya na "Woe from Wit"

Ano ang nag-udyok sa may-akda na lumikha ng isang matapang na gawain sa mga taong iyon? Una sa lahat - ang pagiging limitado ng isang aristokratikong lipunan, bulag na tularan ng lahat ng dayuhan, isang estado ng isang uri " pagwawalang-kilos»Pananaw sa mundo, pagtanggi sa isang bagong uri ng pag-iisip, kawalan ng pagpapabuti sa sarili. Kaya, pagbalik mula sa ibang bansa patungong St. Petersburg noong 1816, ang batang Alexander Griboyedov ay namangha sa kung paano ang mga sekular na publiko ay yumuko bago ang isang banyagang panauhin sa isa sa mga pagtanggap. Ang kapalaran ni Griboyeda ay nagpasiya na, dahil medyo may edukasyon at matalino, siya ay isang napaka-progresibong tao sa kanyang mga pananaw. Pinayagan niya ang kanyang sarili na gumawa ng isang maalab na pagsasalita na hindi nasisiyahan tungkol dito. Agad na itinuring ng lipunan ang baliw ng binata, at ang balita tungkol dito ay mabilis na kumalat sa buong St. Ito ang naging motibo sa pagsulat ng isang nakakatawang komedya. Ang manlalaro ng drama ay nagtrabaho sa malikhaing kasaysayan ng trabaho sa loob ng maraming taon, aktibong dumalo siya sa mga bola at mga pagtanggap sa lipunan naghahanap ng mga prototype para sa kanyang komedya.

Sa oras ng paglikha ng komedya, ang mga protesta laban sa umiiral na sistema ay namumula na sa mga maharlika: sa partikular, hindi pagkakasundo sa sistema ng serf. Humantong ito sa pag-usbong ng mga lobo ng Mason, isa na kasama ang Griboyedov. Ang unang edisyon ng akda ay nabago dahil sa pag-censor ng panahong iyon: ang teksto ay napuno ng banayad na mga pahiwatig ng mga pagsasabwat sa politika, ang hukbong tsarist ay kinutya, isang bukas na protesta ang ipinahayag laban sa serfdom at ang pangangailangan para sa mga reporma. Ang unang paglalathala ng isang komedya nang walang sinisingit na pagsingit ay lumitaw pagkamatay ng may-akda noong 1862.

Kalaban sa komedya Si Alexander Chatsky ay ang prototype mismo ng may-akda. Si Chatsky ay may isang napakatalino na erudition at walang awa na tumutukoy sa mga kinatawan ng "mundo" ng Moscow, na naninirahan sa tamad na katamaran at nakaak sa nostalgia sa nakaraan. Matapang na hinahamon ni Chatsky ang mga kaaway ng kaliwanagan, kung kanino ang pangunahing mga hangarin ay eksklusibong yaman at pagsunod sa kanilang mga nakatataas.

Trahedya ng gawaing "Aba mula sa Wit"

Ang trahedya ng trabaho ay nakasalalay sa katotohanan na si Chatsky, tulad ng may-akda, ay hindi maaaring, sa kabila ng lahat ng pagsisikap, baguhin ang pananaw ng lipunan, gawin itong mas bukas sa pagbabago. Ngunit sa kabila ng kanyang bukas na pagkatalo, tiwala pa rin si Chatsky na naihasik na niya ang mga binhi ng progresibong pag-iisip sa lipunan at sa hinaharap ay bubuuin sila ng mga bagong henerasyon na mas magiging matapat sa kanilang sarili kaysa sa kanilang mga ama. Sa huli, naging totoo ang ating bida ang panalo, sapagkat hanggang sa wakas ay nanatili siyang nakatuon sa kanyang mga pananaw at alituntunin.

Komedya "Aba mula sa Wit" ni A.S. Si Griboyedova ay nagdala ng walang kamatayang kaluwalhatian sa kanyang tagalikha. Ito ay nakatuon sa hindi mabagal na pagkahinog sa simula ng ika-19 na siglo sa marangal na lipunan, ang alitan sa pagitan ng "nakaraang siglo" at ng "kasalukuyang siglo", sa pagitan ng luma at ng bago. Sa dula, ang mga pundasyon ng sekular na lipunan ng panahong iyon ay pinagtatawanan. Tulad ng anumang akusasyong akusasyon, ang "Aba mula sa Wit" ay may isang mahirap na ugnayan sa censorship, at bilang isang resulta, isang mahirap na malikhaing kapalaran. Sa kasaysayan ng paglikha ng "Aba mula sa Wit" maraming mga pangunahing punto na dapat mong bigyang-pansin.

Ang ideya ng paglikha ng dulang "Woe from Wit" ay malamang na dumating sa Griboyedov noong 1816. Sa oras na ito siya ay dumating sa St. Petersburg mula sa ibang bansa at natagpuan ang kanyang sarili sa isang aristokratikong pagtanggap. Tulad ng pangunahing tauhang "Woe from Wit," si Griboyedov ay nagalit sa pananabik ng mga mamamayang Ruso sa lahat ng bagay na dayuhan. Samakatuwid, nakita sa gabi kung paano ang lahat ay yumuko bago ang isang banyagang panauhin, ipinahayag ni Griboyedov ang kanyang labis na negatibong pag-uugali sa nangyayari. Habang ang binata ay nagbubuhos sa isang galit na monologue, may isang taong nagpahayag ng palagay tungkol sa kanyang maaaring pagkabaliw. Tinanggap ng mga aristokrat ang mensaheng ito nang may kagalakan at mabilis itong kumalat. Noon ay may ideya si Griboyedov na magsulat ng isang nakakatawang komedya, kung saan maaari niyang walang awang tawanan ang lahat ng mga bisyo ng lipunan, na walang pakialam sa kanya. Samakatuwid, ang isa sa mga prototype ng Chatsky, ang pangunahing tauhang Woe mula sa Wit, ay si Griboyedov mismo.

Upang mas makatotohanang maipakita ang kapaligiran tungkol sa kung saan siya magsusulat, napansin ni Griboyedov, na nasa mga bola at pagtanggap, ang iba't ibang mga kaso, larawan, character. Kasunod, nasasalamin sila sa dula at naging bahagi ng malikhaing kwentong "Woe from Wit".

Sinimulang basahin ni Griboyedov ang mga unang sipi ng kanyang dula sa Moscow noong 1823, at ang komedya, na pagkatapos ay tinawag na "Aba sa Isip", ay natapos noong 1824 sa Tiflis. Ang gawain ay paulit-ulit na binago sa kahilingan ng censorship. Noong 1825, mga fragment lamang ng komedya ang na-publish sa antolohiya na "Russian Thalia". Hindi nito pinigilan ang mga mambabasa na maging pamilyar sa buong gawain at taos-pusong hinahangaan ito, sapagkat ang komedya ay nasa mga listahan ng sulat-kamay, kung saan maraming daan. Sinuportahan ni Griboyedov ang hitsura ng naturang mga listahan, dahil sa ganitong paraan nakuha ng pagkakataon ang kanyang pag-play na maabot ang mambabasa. Sa kasaysayan ng paglikha ng komedya na "Woe from Wit" ni Griboyedov, mayroon ding mga kaso ng pagpapasok ng mga dayuhang fragment sa teksto ng dula ng mga eskriba.

A.S. Si Pushkin noong Enero 1825 ay nakilala ang buong teksto ng komedya, nang dalhin ni Pushchin ang "Aba mula kay Wit" sa kanyang kaibigan-makata, na sa pagkakataong iyon sa pagkatapon sa Mikhailovsky.

Nang si Griboyedov ay nagpunta sa Caucasus, at pagkatapos ay sa Persia, inabot niya ang manuskrito sa kanyang kaibigan na si F.V. Bulgarin na may nakasulat na "Ipinagkakatiwala ko ang aking aba kay Bulgarin ...". Siyempre, inaasahan ng manunulat na ang kanyang kaibig-ibig na kaibigan ay makakatulong sa paglalathala ng dula. Noong 1829, namatay si Griboyedov, at ang manuskrito na naiwan ni Bulgarin ay naging pangunahing teksto ng komedya na Woe mula sa Wit.

Noong 1833 lamang nai-publish ang dula sa Ruso sa kabuuan nito. Bago iyon, mga fragment lamang nito ang na-publish, at ang mga pagtatanghal ng dula-dulaan ng komedya ay makabuluhang nait ng pag-censor. Nang walang interbensyon sa censorship, nakita ng Moscow ang Woe mula sa Wit noong 1875 lamang.

Ang kasaysayan ng paglikha ng dulang "Woe from Wit" ay halos magkatulad sa kapalaran ng pangunahing tauhan ng komedya. Si Chatsky ay walang lakas sa harap ng hindi napapanahong pananaw ng lipunan kung saan siya pinilit na. Nabigo siyang kumbinsihin ang mga maharlika sa pangangailangang baguhin at baguhin ang kanilang pananaw sa mundo. Gayundin, si Griboyedov, na itinapon ang kanyang akusadong komedya sa harap ng sekular na lipunan, ay hindi makakamit ang anumang makabuluhang pagbabago sa mga pananaw ng mga maharlika noong panahong iyon. Gayunpaman, pareho sina Chatsky at Griboyedov ay naghasik ng mga binhi ng Paliwanag, pangangatuwiran at progresibong pag-iisip sa isang aristokratikong lipunan, na kalaunan ay nagbigay ng isang mayamang usbong sa isang bagong henerasyon ng mga maharlika.

Sa kabila ng lahat ng mga paghihirap sa paglalathala, ang dula ay may masayang malikhaing tadhana. Salamat sa kanyang light style at aphorism, napunta siya sa mga sipi. Ang tunog ng "Woe from Wit" ay moderno hanggang ngayon. Ang mga problemang itinaas ni Griboyedov ay may kaugnayan pa rin, dahil ang pagkakabangga ng luma at ng bago ay hindi maiiwasan sa lahat ng oras.

Pagsubok ng produkto

A.S. Griboyedov, larawan sa manuskrito na "Woe from Wit"
inilipat kay F. Bulgarin

"Si Griboyedov ay" isang tao ng isang libro, "sabi ni VF Khodasevich. "Kung hindi dahil kay Woe mula sa Wit, si Griboyedov ay wala talagang lugar sa panitikang Ruso."

Sa katunayan, sa oras ni Griboyedov, walang mga propesyonal na manunulat, makata, kompositor ng buong "serye" ng mga nobela ng kababaihan at mga detektib na may mababang antas, na ang nilalaman nito ay hindi mapapanatili ng mahabang panahon sa memorya ng kahit na ang pinaka. matulungin na mambabasa. Ang panitikan sa simula ng ika-19 na siglo ay hindi napansin ng lipunang edukado ng Russia bilang isang bagay na espesyal. Ang bawat tao'y nagsulat ng isang bagay - para sa kanilang sarili, para sa mga kaibigan, para sa pagbabasa kasama ang kanilang mga pamilya at sa mga sekular na salon ng pampanitikan. Sa mga kundisyon ng halos kumpletong kawalan ng pagpuna sa panitikan, ang pangunahing bentahe ng isang likhang sining ay hindi pagsunod sa anumang itinatag na mga patakaran o kinakailangan ng mga publisher, ngunit ang pang-unawa ng mambabasa o manonood.

A.S. Si Griboyedov, isang diplomat na Ruso, isang may mataas na pinag-aralan na sosyalidad, na paminsan-minsan na "dumadaloy" sa panitikan, ay hindi napipigilan alinman sa mga termino, o sa paraan, o sa mga paraan ng pagpapahayag ng kanyang mga saloobin sa papel. Marahil, dahil sa tiyak na mga pangyayaring ito, nagawa niyang talikuran ang mga canon ng klasismo na tinanggap sa panitikan at drama ng panahong iyon. Nagawa ni Griboyedov na lumikha ng isang tunay na walang kamatayan, pambihirang gawain, na gumawa ng epekto ng isang "sumasabog na bomba" sa lipunan at, sa kalakhan, natukoy ang lahat ng mga karagdagang landas ng pag-unlad ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo.

Ang malikhaing kasaysayan ng pagsulat ng komedya na "Aba mula sa Wit" ay lubhang kumplikado, at ang interpretasyon ng may-akda ng mga imahe ay hindi sigurado na sa loob ng halos dalawang siglo ay patuloy itong naging sanhi ng mga buhay na talakayan sa mga pampanitikang iskolar at mga bagong henerasyon ng mga mambabasa.

Ang kasaysayan ng paglikha ng "Aba mula sa Wit"

Ang ideya ng isang "yugto ng tula" (tulad ng AI Griboyedov na tinukoy mismo ang uri ng pinaglihi na gawa) ay lumitaw sa kanya sa ikalawang kalahati ng 1816 (ayon sa SNBegichev) o noong 1818-1819 (ayon sa mga alaala ng DO Bebutov) ...

Ayon sa isa sa mga bersyon na laganap sa panitikan, si Griboyedov sa paanuman ay dumalo sa isang sekular na gabi sa St. Petersburg at namangha siya sa kung paano hinahangaan ng buong publiko ang mga dayuhan. Nang gabing iyon ay napalibutan siya ng atensyon at pag-aalaga ng ilang sobrang kausap na Pranses. Hindi ito matiis ni Griboyedov at gumawa ng isang maalab, mapang-akit na pagsasalita. Habang siya ay nagsasalita, isang tao mula sa publiko ang nagpahayag na si Griboyedov ay sira ang ulo, at sa gayon ay kumalat ang isang bulung-bulungan sa buong Petersburg. Si Griboyedov, upang makapaghiganti sa sekular na lipunan, naisip ng pagsulat ng isang komedya tungkol sa bagay na ito.

Gayunpaman, nagsimulang magtrabaho ang manunulat sa teksto ng komedya, maliwanag, noong unang bahagi ng 1820s, nang, ayon sa isa sa kanyang unang biographer na si F. Bulganin, nakakita siya ng isang "propetikong pangarap".

Sa panaginip na ito, si Griboyedov ay mayroon umanong matalik niyang kaibigan na nagtanong kung may isinulat siya para sa kanya. Dahil ang makata ay sumagot na siya ay lumihis mula sa anumang mga banal na kasulatan noong unang panahon, umiling ang kaibigan sa pagkabalisa: "Bigyan mo ako ng pangako na susulat ka." - "Anong gusto mo?" - "Alam mo ang sarili mo." - "Kailan ito dapat handa?" - "Sa isang taon sa lahat ng mga paraan." "Sumasagawa ako," sagot ni Griboyedov.

Isa sa mga malapit na kaibigan ng A.S. Si Griboyedov SN Begichev sa kanyang bantog na "Tandaan tungkol sa Griboyedov" ay ganap na tinatanggihan ang bersyon ng "pangarap ng Persia", na nagsasaad na hindi pa niya naririnig ang anumang katulad nito mula sa may-akda ng "Aba mula sa Wit" mismo.

Malamang, ito ay isa sa maraming mga alamat, na hanggang ngayon ay nababalutan ang tunay na talambuhay ng A.S. Griboyedov. Sa kanyang "Tandaan" tinitiyak din ni Begichev na noong 1816 ang makata ay sumulat ng maraming mga eksena mula sa dula, na kalaunan ay nawasak o makabuluhang nagbago. Sa orihinal na bersyon ng komedya mayroong ganap na magkakaibang mga character at bayani. Halimbawa, sa kalaunan ay inabandona ng may-akda ang imahe ng batang asawa ni Famusov - isang sekular na coquette at fashionista, na pinalitan siya ng isang bilang ng mga sumusuporta sa mga tauhan.

Ayon sa opisyal na bersyon, ang unang dalawang kilos ng orihinal na edisyon ng Woe mula sa Wit ay isinulat noong 1822 sa Tiflis. Ang gawain sa kanila ay nagpatuloy sa Moscow, kung saan dumating si Griboyedov na nagbakasyon, hanggang sa tagsibol ng 1823. Ang mga sariwang impression mula sa Moscow ay naging posible upang maipalabas ang maraming mga eksena na bahagyang nakabalangkas sa Tiflis. Noon na ang tanyag na monologo ng Chatsky na "Sino ang mga hukom?" Ay nakasulat. Ang pangatlo at pang-apat na kilos ng orihinal na edisyon ng "Woe from Wit" ay nilikha noong tagsibol at tag-init ng 1823 sa Tula estate ng SN Begichev.

Naalala ni S.N.Begichev:

"Ang huling mga gawa ng Woe mula sa Wit ay nakasulat sa aking hardin, sa gazebo. Sa oras na ito ay bumangon siya halos kasama ng araw, dumating sa amin para sa hapunan at bihirang manatili sa amin nang matagal pagkatapos ng hapunan, ngunit halos palaging umalis at dumating sa tsaa, ginugol sa amin kasama at binasa ang mga eksenang naisulat niya. Palagi naming inaasahan ang oras na ito. Wala akong sapat na mga salita upang ipaliwanag kung gaano kaaya-aya ang aming madalas (at lalo na sa gabi) na pag-uusap na magkakasama para sa akin. Gaano karaming impormasyon ang mayroon siya sa lahat ng mga paksa! Kung gaano siya kaakit-akit at animated nang ihayag niya sa akin, kung gayon, upang arahin ang kanyang mga pangarap at ang mga lihim ng kanyang mga nilikha sa hinaharap, o kapag sinuri niya ang mga gawa ng mga henyong makatang! Marami siyang sinabi sa akin tungkol sa korte ng Persia at mga kaugalian ng mga Persiano, ang kanilang mga pagganap sa yugto ng relihiyon sa mga plasa, atbp, pati na rin tungkol kay Alexei Petrovich Ermolov at tungkol sa mga ekspedisyon na nakasama niya. At kung gaano siya kabait at talas noong siya ay nasa masayang ugali.

Gayunpaman, sa tag-araw ng 1823, si Griboyedov ay hindi nangangahulugang kumpleto ang komedya. Sa kurso ng karagdagang trabaho (huling bahagi ng 1823 - unang bahagi ng 1824), hindi lamang nagbago ang teksto - medyo nagbago ang apelyido ng bida: naging Chatsky siya (mas maaga ang kanyang apelyido ay Chadsky), ang komedya, na tinawag na Woe to the Mind, natanggap nito huling pangalan.

Noong Hunyo 1824, pagdating sa St. Petersburg, gumawa si Griboyedov ng isang makabuluhang pagbabago sa istilo ng orihinal na edisyon, binago ang bahagi ng unang kilos (panaginip ni Sophia, ang diyalogo ni Sophia kay Lisa, ang monologue ni Chatsky), sa huling aksyon isang eksena ng pag-uusap ni Molchalin kasama si Lisa ay lumitaw. Ang huling edisyon ay nakumpleto lamang sa taglagas ng 1824.

Ang publication

Isang sikat na artista at isang mabuting kaibigan ng A.I. Naalala ni Griboyedov P.A. Karatygin ang unang pagtatangka ng may-akda na kilalanin ang publiko sa kanyang nilikha:

"Nang dalhin ni Griboyedov ang kanyang komedya sa St. Petersburg, hiniling sa kanya ni Nikolai Ivanovich Khmelnitsky na basahin ito sa kanyang bahay. Sumang-ayon si Griboyedov. Sa pagkakataong ito, gumawa si Khmelnitsky ng isang hapunan, kung saan, bilang karagdagan kay Griboyedov, inimbitahan niya ang maraming manunulat at artista. Kabilang sa huli ay ang: Sosnitsky, ang aking kapatid na lalaki at ako. Si Khmelnitsky ay naninirahan noon bilang isang ginoo, sa kanyang sariling bahay sa Fontanka malapit sa Simeonovsky Bridge. Sa takdang oras, isang maliit na kumpanya ang nagtipon sa kanyang lugar. Ang hapunan ay marangyang, masayahin at maingay. Pagkatapos ng hapunan, ang lahat ay pumasok sa sala, naghain ng kape, at nagsisindi ng mga tabako. Inilagay ni Griboyedov ang manuskrito ng kanyang komedya sa mesa; ang mga panauhin sa walang pasensya na paghihintay ay nagsimulang maghila ng mga upuan; sinubukan ng bawat isa na magkasya nang mas malapit upang hindi makapaglabas ng isang salita. Kabilang sa mga panauhing mayroong isang tiyak na si Vasily Mikhailovich Fedorov, ang manunulat ng drama na Liza, o ang Triumph of Grosity at iba pang mga pinakahihintay na dula. Siya ay isang napakabait, payak na tao, ngunit mayroon siyang habol. Hindi ginusto ni Griboyedov ang kanyang physiognomy, o, marahil, labis na itong sinabi ng matandang taong mapagbiro sa hapunan, na nagsasabi ng mga hindi nakakatawang biro, ang may-ari lamang at ang kanyang mga panauhin ang dapat sumaksi sa isang hindi kasiya-siyang tanawin. Habang si Griboyedov ay nag-iilaw ng kanyang tabako, si Fedorov, umakyat sa mesa, kumuha ng isang komedya (na kinopya ng mas mabilis), inalog ito sa kanyang kamay at sinabing may inosenteng ngiti: “Wow! Kung gaano kabusog ang katawan! Sulit ang Lisa ko. " Si Griboyedov ay tumingin sa kanya mula sa ilalim ng kanyang baso at sumagot sa pamamagitan ng mga nakakuyos na ngipin: "Hindi ako nagsusulat ng mga kabastusan. Ang nasabing hindi inaasahang sagot, syempre, natigilan si Fedorov, at siya, na sinusubukang ipakita na kinuha niya ang masakit na sagot na ito para sa isang biro, ngumiti at agad na nagmadali upang idagdag: "Walang alinlangan dito, Alexander Sergeevich; Hindi ko lang nais na masaktan ka sa pamamagitan ng paghahambing sa akin, ngunit, talaga, handa akong maging unang tumawa sa aking mga gawa ". - "Oo, maaari mong pagtawanan ang iyong sarili hangga't gusto mo, ngunit ako sa aking sarili - hindi ako papayag kahit kanino." - "Maawa ka, hindi ko pinag-uusapan ang merito ng aming mga dula, ngunit tungkol lamang sa bilang ng mga sheet." "Hindi mo pa rin malalaman ang mga merito ng aking komedya, ngunit ang mga merito ng iyong mga dula ay matagal nang alam ng lahat." - "Talaga, sinasabi mo ito sa walang kabuluhan, inuulit ko na hindi ko sinasadya na masaktan ka." - "Ay, sigurado akong sinabi mo nang hindi iniisip, at hindi mo ako masaktan." Ang may-ari ng mga pin na ito ay nasa mga pin at karayom, at, na hinahangad na patahimikin ang hindi pagkakasundo sa isang biro, na hindi biro, kinuha niya sa balikat si Fedorov at, tumatawa, sinabi sa kanya: "Ilalagay ka namin sa ang likurang hilera ng mga upuan para sa parusa. " Samantala, si Griboyedov, naglalakad sa sala kasama ang isang tabako, sinagot si Khmelnitsky: "Maaari mo siyang ilagay kahit saan mo gusto, hindi ko lang babasahin ang komedya ko sa harap niya." Si Fedorov ay namula hanggang sa kanyang tainga at sa sandaling iyon ay mukhang isang batang lalaki na sinusubukan na kumuha ng isang parkupino - at kung saan hindi niya siya hinawakan, siya ay puputok saanman ... "

Gayunpaman, sa taglamig ng 1824-1825, kaagad na binasa ni Griboyedov ang Woe mula sa Wit sa maraming mga bahay sa Moscow at St. Petersburg, at matagumpay saanman. Umaasa para sa isang maagang paglalathala ng komedya, hinimok ni Griboyedov ang hitsura at pamamahagi ng mga listahan nito. Ang pinaka-makapangyarihan sa kanila ay ang listahan ng Zhandrovsky, "naitama ng kamay mismo ni Griboyedov" (na kabilang sa A.A. Zhandr), at Bulgarinsky - isang maingat na naitama na kopya ng klerk ng komedya na naiwan ni FV Griboyedov. Bulgarin noong 1828 bago umalis sa St. Petersburg. Sa pahina ng pamagat ng listahang ito, ginawa ng manunulat ng drama ang inskripsiyong: "Ipinagkatiwala ko kay Bulgar ang aking kalungkutan ...". Inaasahan niya na ang isang mapanlikha at maimpluwensyang mamamahayag ay maaaring mai-publish ang dula.

A.S. Griboyedov, "Aba mula sa Wit",
edisyon 1833

Nasa tag-init ng 1824, sinubukan ni Griboyedov na mag-print ng isang komedya. Ang mga sipi mula sa una at pangatlong kilos na unang lumitaw sa almanac ng F.V. Ang Bulgarin na "Russian Talia" noong Disyembre 1824, at ang teksto ay makabuluhang "lumambot" at nabawasan ng censorship. "Hindi maginhawa" para sa pagpi-print, masyadong mahigpit na pahayag ng mga tauhan ay pinalitan ng walang mukha at "hindi nakakapinsala". Kaya, sa halip na "The Scientific Committee" ng may-akda ay nakalimbag na "Kabilang sa mga siyentista na tumira." Ang pahayag na "programmatic" ni Molchalin na "Pagkatapos ng lahat, dapat umasa ang iba" ay pinalitan ng mga salitang "Pagkatapos ng lahat, dapat isaisip ng iba." Ang mga sensor ay hindi nagustuhan ang pagbanggit ng "mukha ng monarka" at ang mga "board".

"Ang unang balangkas ng yugto ng tula na ito," sumulat si Griboyedov ng mapait, "dahil ipinanganak ito sa akin, ay mas kahanga-hanga at may mas mataas na kahalagahan kaysa ngayon sa walang kabuluhang kasuotan kung saan napilitan akong isuot. Ang kasiya-siyang pambata sa pandinig ng aking mga tula sa teatro, ang pagnanasa na magtagumpay sila na ginawa kong masira ang aking nilikha hangga't maaari. "

Gayunpaman, ang lipunang Ruso sa simula ng ika-19 na siglo ay alam ang komedya na "Woe from Wit" pangunahin mula sa sulat-kamay na mga kopya. Ang mga cler ng militar at sibilyan ay kumita ng maraming pera sa pamamagitan ng pagkopya ng teksto ng komedya, na literal na magdamag na disassemble sa mga quote at "catch parirala." Ang paglalathala ng mga sipi na "Woe from Wit in the anthology" Russian Thalia "ay sanhi ng maraming mga tugon sa kapaligirang pampanitikan at ginawang tunay na tanyag si Griboyedov. "Ang komedyang isinulat niya sa kamay na" Woe from Wit, "naalala ni Pushkin," ay gumawa ng isang hindi mailalarawan na epekto at biglang inilagay siya sa tabi ng ating mga unang makata. "

Ang unang edisyon ng komedya ay lumitaw sa salin ng Aleman sa Reval noong 1831. Si Nicholas ay pinayagan kong mai-publish ang komedya sa Russia noong 1833 lamang - "upang mapagkaitan ito ng kaakit-akit ng ipinagbabawal na prutas." Ang unang edisyon ng Rusya, na may mga pagbabago sa censorship at pagbawas, ay na-publish sa Moscow. Mayroon ding dalawang uncensored na edisyon ng 1830s (na-publish sa mga regimental na bahay ng pag-print). Ang dula ay unang nai-publish nang buo sa Russia lamang noong 1862, sa panahon ng mga reporma sa censorship ni Alexander II. Ang publikasyong pang-agham na "Woe from Wit" ay isinagawa noong 1913 ng bantog na mananaliksik na si N.K. Piksanov sa pangalawang dami ng akademikong Kumpletong Mga Gawa ng Griboyedov.

Pagganap ng dula-dulaan

Ang kapalaran ng mga pagtatanghal ng dula-dulaan ng komedya ni Griboyedov ay naging mas kumplikado. Sa loob ng mahabang panahon, hindi pinapayagan ng censorship ng teatro na i-entablado ito nang buo. Noong 1825, ang unang pagtatangka na itanghal ang "Aba mula sa Wit" sa entablado ng isang teatro na paaralan sa St. Petersburg ay nagtapos sa kabiguan: ipinagbawal ang dula sapagkat ang dula ay hindi naaprubahan ng mga censor.

Naalala ng artist na si P.A. Karatygin sa kanyang mga tala:

"Iminungkahi namin ni Grigoriev na i-play ni Aleksandr Sergeevich ang Woe mula sa Wit sa aming teatro sa paaralan, at nasiyahan siya sa aming panukala ... Mayroon kaming maraming gawain upang humingi sa mabuting inspektor na si Bok na payagan ang mga mag-aaral na makilahok sa pagganap na ito. .. Sa wakas ..., siya ay sumang-ayon, at mabilis kaming nagtakda upang gumana; sa ilang araw ay pininturahan nila ang mga tungkulin, sa isang linggo natutunan nila ito, at ang mga bagay ay naging maayos. Si Griboyedov mismo ay dumating sa amin para sa pag-eensayo at tinuruan kami nang masigasig ... Dapat mong makita ang inosenteng kasiyahan na kinuskos niya ang kanyang mga kamay, nakikita ang kanyang "Aba mula sa Wit" sa aming pambatang teatro ... Bagaman, siyempre, pinutol namin sa kanyang walang kamatayan isang komedya na may kalungkutan sa kalahati, ngunit siya ay labis na nasiyahan sa amin, at kami ay nalulugod na maaari naming mangyaring sa kanya. Dinala niya sina A. Bestuzhev at Wilhelm Küchelbecker sa isa sa mga pag-eensayo - at pinuri rin nila kami. Ang dula ay pinagbawalan sa pamamagitan ng utos ng Gobernador-Heneral ng St. Petersburg Count Miloradovich, at ang mga awtoridad ng paaralan ay pinagsabihan. "

Ang komedya ay unang lumitaw sa entablado noong 1827, sa Erivan, na ginanap ng mga amateur na artista - mga opisyal ng Caucasian Corps. Ang may-akda ay naroroon sa pagganap na ito ng amateur.

Noong 1831 lamang, na may maraming tala ng pag-censor, ang "Aba mula sa Wit" ay itinanghal sa St. Petersburg at Moscow. Ang mga paghihigpit sa Censorship sa mga pagtatanghal ng dula-dulaan ng komedya ay natapos lamang noong 1860s.

Pang-unawa at pagpuna sa publiko

Sa kabila ng katotohanang ang buong teksto ng komedya ay hindi kailanman nai-print, kaagad pagkatapos na mailathala ang mga sipi ng dula ni Bulgarin, nag-init ang mga talakayan sa gawa ni Griboyedov. Ang pag-apruba ay hindi kailanman nagkakaisa.

Agad na inakusahan ng mga konserbatibo si Griboyedov na pinalalaki ang mga kulay ng satiriko, na, sa kanilang palagay, ay bunga ng "pagsaway sa pagiging makabayan" ng may-akda. Sa mga artikulo ng M. Dmitriev at A. Pisarev, na inilathala sa Vestnik Evropy, sinabi na ang nilalaman ng komedya ay hindi talaga tumutugma sa buhay ng Russia. Ang "Woe from Wit" ay idineklarang isang simpleng panggaya ng mga banyagang dula at nailalarawan lamang bilang isang satirical na gawain na idinidirekta laban sa isang aristokratikong lipunan, "isang matinding kamalian laban sa mga lokal na kaugalian." Lalo na nakuha ito ni Chatsky, kung saan nakita nila ang isang matalinong "baliw", ang sagisag ng pilosopiya ng "figaro-Griboyedov" ng buhay.

Ang ilang mga kapanahon na napaka-magiliw kay Griboyedov ay nagtala ng maraming mga pagkakamali sa Woe mula sa Wit. Halimbawa, isang matandang kaibigan at kapwa may-akda ng manunulat ng dula na P.A. Sa isa sa kanyang pribadong liham, binigyan ni Katenin ang sumusunod na pagtatasa ng komedya: "Ang isip dito ay tulad ng isang ward, ngunit ang plano, sa palagay ko, ay hindi sapat, at ang pangunahing tauhan ay nalilito at nalilito (manque); ang pantig ay madalas na kaakit-akit, ngunit ang manunulat ay labis na nasiyahan sa kanyang kalayaan. " Ayon sa kritiko, inis ng mga paglihis mula sa mga patakaran ng klasikal na drama, kasama na ang pagpapalit ng "mabubuting mga talata ng Alexandria" na karaniwang para sa "mataas" na komedya na may libreng iambic, ang "phantasmagoria ni Griboyedov ay hindi theatrical: mahusay na mga artista ay hindi gampanan ang mga tungkuling ito, at masasamang artista ang sisira sa kanila.

Ang tugon ni Griboyedov sa mga kritikal na hatol ni Katenin, na isinulat noong Enero 1825, ay naging isang pambihirang autocomment sa "Woe from Wit". Ito ay hindi lamang isang masiglang "anti-kritisismo" na kumakatawan sa pagtingin ng may-akda ng komedya, ngunit isang uri din ang aesthetic manifesto ng makabagong manunulat ng dulatumatanggi na mangyaring ang mga theorist at masiyahan ang mga hinihingi ng paaralan ng mga classics.

Bilang tugon sa pahayag ni Katenin tungkol sa hindi pagiging perpekto ng balangkas at komposisyon, sumulat si Griboyedov: "Nakita mo ang pangunahing pagkakamali sa plano: para sa akin ito ay simple at malinaw sa layunin at pagpapatupad; isang batang babae na hindi bobo ang kanyang sarili ay mas gusto ang isang tanga sa isang matalinong tao (hindi dahil ang isip ng ating mga makasalanan ay ordinaryong, hindi! at sa aking komedya mayroong 25 mga hangal para sa isang matino na tao); at ang taong ito, syempre, ay salungat sa lipunan, ang mga nasa paligid niya, walang nakakaintindi sa kanya, walang nais na magpatawad, bakit medyo mas matangkad siya sa iba ... "Ang mga eksena ay naka-link nang arbitraryo." Kapareho ng likas na katangian ng anumang mga kaganapan, maliit at mahalaga: mas maraming bigla, mas nakakaakit ito ng pag-usisa. "

Ipinaliwanag ng manunulat ng dula ang kahulugan ng pag-uugali ni Chatsky tulad ng sumusunod: "Ang isang tao dahil sa galit ay naimbento tungkol sa kanya na siya ay baliw, walang naniniwala, at lahat ay umuulit, ang tinig ng pangkalahatang masamang pagnanasa ay maaabot sa kanya, bukod dito, ang ayaw ng batang babae na siya lamang ang nag-iisa sa Moscow, ganap na ipinaliwanag sa kanya, hindi siya nagbigay ng sumpa tungkol sa kanya at sa lahat at ganoon. Nabigo rin ang reyna sa kanyang asukal sa pulot. Ano ang maaaring mas kumpleto kaysa dito? "

Ipinagtanggol ni Griboyedov ang kanyang mga prinsipyo ng paglalarawan ng mga bayani. Ang pahayag ni Katenin na tinatanggap niya ang "mga character ng isang portrait", ngunit isinasaalang-alang ito hindi isang error, ngunit ang pangunahing merito ng kanyang komedya. Mula sa kanyang pananaw, hindi katanggap-tanggap ang mga satirical caricature na imahe na nagpapangit ng totoong proporsyon sa hitsura ng mga tao. "Oo! at kung wala akong talento ni Moliere, kung gayon hindi bababa sa ako ay mas taos kaysa sa kanya; ang mga larawan at mga larawan lamang ay bahagi ng komedya at trahedya, gayunpaman, mayroon silang mga tampok na karaniwan sa maraming iba pang mga tao, at iba pa sa buong sangkatauhan katulad ng bawat tao ay pareho sa lahat ng kanyang magkakapatid na may dalawang paa. Ayoko sa caricature, hindi ka makakahanap ng isa sa aking larawan. Narito ang aking mga makata ... ".

Sa wakas, ang pinaka "nakakagambalang papuri" para sa kanyang sarili, isinasaalang-alang ni Griboyedov ang mga salita ni Katenin na sa kanyang komedya na "ang talento ay higit pa sa sining." Ang "Art ay binubuo lamang sa paggaya ng isang regalo ... - sinabi ng may-akda ng" Aba mula sa Wit ". "Habang nabubuhay ako, malaya at malaya akong sumusulat."

Ipinahayag din ni Pushkin ang kanyang opinyon tungkol sa dula (ang listahan ng "Aba mula sa Wit" ay dinala kay Mikhailovskoye ni II Pushchin). Sa mga liham kina PA Vyazemsky at AA Bestuzhev, na isinulat noong Enero 1825, sinabi niya na ang manunulat ng dula sa drama ay nagtagumpay sa lahat ng "mga tauhan at isang malupit na larawan ng moralidad." Ito ay sa kanilang imahe na, sa opinyon ni Pushkin, ang "henyo ng komiks" ni Griboyedov ay nagpakita ng sarili. Ang makata ay kritikal kay Chatsky. Sa kanyang interpretasyon, ito ay isang ordinaryong taong makatwiran ng bayani, na nagpapahayag ng mga opinyon ng nag-iisang "matalinong tauhan" - ang may-akda mismo. Napakas tumpak na napansin ni Pushkin ang magkasalungat, hindi pantay na likas na ugali ng pag-uugali ni Chatsky, ang kalunus-lunos na kalikasan ng kanyang posisyon: "... Ano ang Chatsky? Isang masigasig, marangal at mabait na kapwa, na gumugol ng ilang oras sa isang napaka-talino na tao (katulad kay Griboyedov) at puspos ng kanyang saloobin, witticism at satirical na pahayag. Napakatalino ng lahat ng sinabi niya. Ngunit kanino niya sinabi ang lahat ng ito? Famusov? Skalozub? Sa bola para sa mga lola ng Moscow? Molchalin? Hindi ito mapapatawad. Ang unang pag-sign ng isang matalinong tao ay upang malaman sa isang sulyap kung sino ang iyong nakikipag-usap, at huwag magtapon ng mga kuwintas sa harap ng Repetilov at mga katulad nito. "

Sa pagsisimula ng 1840, si VG Belinsky, sa isang artikulo tungkol sa "Aba mula sa Wit", tulad ng tiyak na Pushkin, tinanggihan si Chatsky isang praktikal na kaisipan, tinawag siyang "bagong Don Quixote." Ayon sa kritiko, ang pangunahing tauhan ng komedya ay isang ganap na katawa-tawa na pigura, isang walang muwang na nangangarap, "isang batang lalaki sa isang stick sa horseback na akalaing nakaupo siya sa isang kabayo." Gayunpaman, hindi nagtagal ay naitama ni Belinsky ang kanyang negatibong pagtatasa kay Chatsky at komedya bilang kabuuan, na idineklara ang pangunahing tauhan ng dula na halos unang rebolusyonaryong rebelde, at ang dula mismo ang unang protesta "laban sa masamang katotohanang Ruso." Ang galit na galit na Vissarion ay hindi isinasaalang-alang na kinakailangan upang maunawaan ang tunay na pagiging kumplikado ng imahe ni Chatsky, sinusuri ang komedya mula sa pananaw ng panlipunang at moral na kahalagahan ng kanyang protesta.

Ang mga kritiko at pampubliko noong 1860 ay lumayo pa mula sa interpretasyon ng may akda ng Chatsky. Nakita ni AI Herzen sa Chatsky ang sagisag ng "likod na pag-iisip" ni Griboyedov, na binibigyang kahulugan ang bayani ng komedya bilang isang alegorya sa politika. "... Ito ay isang Decembrist, ito ay isang tao na nagtapos sa panahon ni Peter I at nagsusumikap na makilala, kahit na sa abot-tanaw, ang ipinangakong lupain ...".

Ang pinaka-orihinal ay ang paghatol ng kritiko na si A.A. Grigoriev, kung kanino si Chatsky ay "aming nag-iisang bayani, iyon ay, ang tanging positibong nakikipaglaban sa kapaligiran kung saan itinapon siya ng kapalaran at pagkahilig." Samakatuwid, ang buong dula sa kanyang kritikal na interpretasyon ay naging isang "mataas" na komedya sa isang "mataas" na trahedya (tingnan ang artikulong "Tungkol sa bagong edisyon ng isang lumang bagay." Sa aba mula sa Wit. St. Petersburg 1862 ").

Tumugon ang IAGoncharov sa paggawa ng Woe mula sa Wit sa Alexandrinsky Theatre (1871) na may isang kritikal na pag-aaral na "Milyun-milyong Torments" (na inilathala sa journal na "Vestnik Evropy", 1872, blg. 3). Ito ay isa sa pinakahuhusay na pagsusuri sa komedya, na kalaunan ay naging isang libro. Nagbigay si Goncharov ng malalim na katangian ng mga indibidwal na karakter, pinahahalagahan ang kasanayan ni Griboyedov bilang isang manunulat ng dula, sumulat tungkol sa espesyal na posisyon ng "Kaawa mula sa Wit" sa panitikang Ruso. Ngunit marahil ang pinakamahalagang bentahe ng etude ni Goncharov ay ang maingat na pag-uugali sa konsepto ng may akda na nakapaloob sa komedya. Inabandona ng manunulat ang interpretasyong sosyolohikal at ideolohikal ng dula na may isang panig, maingat na sinuri ang sikolohikal na pagganyak para sa pag-uugali ni Chatsky at iba pang mga tauhan. "Ang bawat hakbang ni Chatsky, halos bawat salita sa dula ay malapit na nauugnay sa pag-play ng kanyang damdamin para kay Sophia, na inis ng ilang kasinungalingan sa kanyang mga aksyon, na pinagsisikapan niyang malutas hanggang sa wakas," partikular na binigyang diin ni Goncharov. Sa katunayan, nang hindi isinasaalang-alang ang intriga sa pag-ibig (ang kahalagahan nito ay binanggit mismo ni Griboyedov sa isang liham kay Katenin), imposibleng maunawaan ang "aba mula sa mga wits" ng tinanggihan na manliligaw at malungkot na nagmamahal ng katotohanan, kapwa ang trahedya at komiks likas na katangian ng imahe ni Chatsky.

Pagsusuri sa komedya

Ang tagumpay ng komedya ni Griboyedov, na tumatagal ng isang matatag na lugar sa mga ranggo ng mga klasikong Ruso, ay higit na natutukoy ng magkatugma na pagsasama ng talamak at walang oras dito. Sa pamamagitan ng makinang na pininturahan ng larawan ng may-akda ng lipunang Ruso noong 1820s (nakakagambala sa mga pag-aaway tungkol sa katahimikan, kalayaan sa politika, mga problema ng pambansang pagpapasya sa sarili ng kultura, edukasyon, atbp, may husay na nakabalangkas ng mga makukulay na pigura ng panahong iyon, na makikilala ng ang mga kapanahon, atbp.) ay nahulaan na mga tema na "walang hanggan": ang salungatan ng mga henerasyon, ang drama ng love triangle, ang kalaban ng pagkatao at lipunan, atbp.

Kasabay nito ang "Woe from Wit" ay isang halimbawa ng isang masining na pagbubuo ng tradisyonal at makabago sa sining. Pagbabayad ng pagkilala sa mga canon ng mga estetika ng klasismo (pagkakaisa ng oras, lugar, pagkilos, maginoo na papel, mga name-mask, atbp.), "Binuhay ni Griboyedov" ang tradisyunal na pamamaraan na may mga salungatan at character na kinuha mula sa buhay, malayang ipinakikilala sa liriko, satiriko at pamamahayag. linya sa komedya.

Ang kawastuhan at katumpakan ng aphoristic ng wika, ang matagumpay na paggamit ng malaya (kaugalian) na iambic, na nagpapahiwatig ng elemento ng pagsasalita ng kolokyal, pinapayagan ang teksto ng komedya na panatilihin ang talas at pagpapahayag nito. Tulad ng hinulaan ng A.S. Ang Pushkin, maraming linya ng "Aba mula sa Wit" ang naging mga salawikain at kasabihan, na tanyag ngayon:

Ang tradisyon ay sariwa, ngunit mahirap paniwalaan;
Ang mga masayang oras ay hindi sinusunod;
Masaya akong maglingkod, ang maglingkod ay nakakasakit;
Mapalad ang mga naniniwala - init sa kanya sa mundo!
Dumaan sa amin higit sa lahat ng kalungkutan
At panginoong galit, at panginoong pag-ibig.
Ang mga bahay ay bago, ngunit ang mga pagtatangi ay luma na.
At ang usok ng Fatherland ay matamis at kaaya-aya sa amin!
Oh! Ang masasamang dila ay mas masahol kaysa sa isang pistol.
Ngunit upang magkaroon ng mga anak, sino ang kulang sa katalinuhan?
Sa nayon, sa aking tiya, sa ilang, sa Saratov! ...

Salungatan ng dula

Ang pangunahing tampok ng komedya na "Woe from Wit" ay pakikipag-ugnay ng dalawang mga salungatan na bumubuo ng balangkas: isang salungatan sa pag-ibig, ang pangunahing mga kasali sa mga ito ay Chatsky at Sofia, at isang sosyo-ideolohikal na salungatan, kung saan nakabanggaan ni Chatsky ang mga konserbatibo na nagtipon sa bahay ng Famusov. Mula sa pananaw ng mga problema, sa harapan ay ang salungatan sa pagitan ng lipunang Chatsky at Famus, ngunit ang tradisyunal na salungatan sa pag-ibig ay hindi gaanong mahalaga sa pagbuo ng balak na aksyon: pagkatapos ng lahat, ito ay tiyak para sa kapakanan ng makilala si Sofia na si Chatsky ay nagmamadali sa Moscow. Parehong mga salungatan - pag-ibig at sosyo-ideolohikal - umakma at nagpapatibay sa bawat isa. Parehas na kinakailangan ang mga ito upang maunawaan ang pananaw sa mundo, mga tauhan, sikolohiya at mga ugnayan ng mga tauhan.

Ang lahat ng mga elemento ng klasikong balangkas ay madaling isiniwalat sa dalawang mga kwento ng "Woe from Wit": ang paglalahad - lahat ng mga eksena ng unang kilos na nauna sa paglitaw ng Chatsky sa bahay ni Famusov (mga pagpapakita sa 1-5); ang simula ng isang salungatan sa pag-ibig at, nang naaayon, ang simula ng pagkilos ng una, balangkas ng pag-ibig - ang pagdating ni Chatsky at ang kanyang unang pag-uusap kay Sophia (file I, yavl. 7). Ang salungatan sa lipunan at pang-ideolohiya (Chatsky - Famus society) ay nakabalangkas nang kaunti kalaunan - sa panahon ng unang pag-uusap sa pagitan ng Chatsky at Famusov (file I, yavl. 9).

Ang parehong mga hidwaan ay nabuo nang kahanay. Ang mga yugto ng pag-unlad ng isang salungatan sa pag-ibig ay mga dayalogo sa pagitan nina Chatsky at Sofia. Ang hidwaan sa pagitan ng lipunang Chatsky at Famus ay may kasamang pandiwang "duels" sa pagitan ng Chatsky at Famusov, Skalozub, Molchalin at iba pang mga kinatawan ng lipunan ng Moscow. Ang mga pribadong salungatan sa "Woe from Wit" ay literal na nagtapon ng maraming mga menor de edad na character sa entablado, pinipilit silang ibunyag ang kanilang posisyon sa buhay sa mga pangungusap at pagkilos.

Ang bilis ng pag-unlad ng pagkilos sa komedya ay mabilis na kidlat. Maraming mga kaganapan, na bumubuo sa kamangha-manghang pang-araw-araw na "microplots", na nagaganap sa harap ng mga mambabasa at manonood. Ang nangyayari sa entablado ay nagdudulot ng pagtawa at sabay na iniisip ang isa tungkol sa mga kontradiksyon ng lipunan noon, at tungkol sa unibersal na mga problema ng tao.

Ang culmination ng "Woe from Wit" ay isang halimbawa ng kamangha-manghang dramatikong kasanayan ni Griboyedov. Sa gitna ng kasagsagan ng balangkas sosyo-ideolohikal (idineklara ng lipunan na nakatutuwang si Chatsky; file III, javl. 14-21) ay isang bulung-bulungan, ang dahilan kung bakit ibinigay ni Sofia sa kanyang pananalitang "sa gilid": "Siya wala sa kanyang isipan ”. Ang inis na si Sophia ay bumagsak sa pananalitang ito nang hindi sinasadya, nangangahulugan na si Chatsky ay "nabaliw" sa pag-ibig at naging simpleng hindi niya kayang. Gumagamit ang may-akda ng isang diskarte batay sa paglalaro ng mga kahulugan: Ang emosyonal na pagsabog ni Sophia ay narinig ng sekular na tsismis na si G. N. at naunawaan ito nang literal. Napagpasyahan ni Sofia na samantalahin ang hindi pagkakaunawaan na ito upang makapaghiganti kay Chatsky para sa kanyang pagkutya kay Molchalin. Naging mapagkukunan ng tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky, ang heroine ay "sinunog ang mga tulay" sa pagitan niya at ng dating kasintahan.

Matapos ang rurok, muling nag-iiba ang mga storyline. Ang denouement ng isang pag-iibigan ay nauuna sa denouement ng isang sosyo-ideolohikal na salungatan. Ang eksena sa gabi sa bahay ng Famusov (bahay IV, aparisyon 12-13), kung saan sina Molchalin at Liza, pati na rin sina Sofia at Chatsky, ay nakilahok, sa wakas ay ipinaliwanag ang posisyon ng mga bayani, na nililinaw ang lihim. Naging kumbinsido si Sophia sa pagkukunwari ni Molchalin, at nalaman ni Chatsky kung sino ang kanyang karibal:

Narito sa wakas ang solusyon sa bugtong! Narito ako ay naibigay sa kanino!

Ang denouement ng storyline, batay sa salungatan sa pagitan ng Chatsky at Famusian society, ay ang huling monologue ni Chatsky na itinuro laban sa "karamihan ng mga umuusig". Inihayag ni Chatsky ang kanyang pangwakas na pahinga kasama si Sofia, Famusov, at ang buong lipunan ng Moscow: "Lumabas ka sa Moscow! Hindi na ako pumupunta dito. "

Sistema ng character

SA sistema ng character komedya Chatsky tumatagal ng entablado. Ikinonekta niya ang parehong mga storyline, ngunit para sa bayani mismo, hindi ito ang sosyo-ideolohikal na salungatan, ngunit ang hidwaan ng pag-ibig na may pinakamahalagang kahalagahan. Alam na alam ni Chatsky ang uri ng lipunan na napasok niya, wala siyang ilusyon tungkol kay Famusov at "buong Moscow". Ang dahilan ng marahas na pagsasalita ng pagsasalita ni Chatsky ay hindi pampulitika o pang-edukasyon, ngunit sikolohikal. Ang mapagkukunan ng kanyang madamdamin na mga monologo at mahusay na naglalayon na nakatutok na pahayag ay mga karanasan sa pag-ibig, "walang pasensya sa puso", na nadama mula sa una hanggang sa huling eksena sa kanyang pakikilahok.

Si Chatsky ay dumating sa Moscow na may nag-iisang layunin na makita si Sofia, makahanap ng kumpirmasyon ng kanyang dating pag-ibig at, marahil, ikakasal. Ang animasyon at "pagiging madaldal" ni Chatsky sa simula ng dula ay sanhi ng kagalakan na makilala ang kanyang minamahal, ngunit, taliwas sa inaasahan, ganap na nagbago sa kanya si Sofia. Sa tulong ng kanyang karaniwang mga biro at epigram, sinubukan ni Chatsky na makahanap ng isang karaniwang wika sa kanya, "hinipo" ang mga kakilala sa Moscow, ngunit ang kanyang mga witticism ay nakakainis lamang kay Sophia - sinasagot niya siya ng mga barb.

Inisin niya si Sophia, sinusubukan na hamunin siya sa pagiging lantad, na tinatanong ang mga walang kabuluhan na tanong: "Maaari ko bang malaman, / ... Sino ang mahal mo? ".

Ang eksena sa gabi sa bahay ni Famusov ay nagsiwalat ng buong katotohanan sa "nakuhang muli" na Chatsky. Ngunit ngayon napupunta siya sa iba pang matinding: sa halip na isang pag-iibigan para sa pag-ibig, ang bayani ay tinaglay ng iba pang malakas na damdamin - galit at galit. Sa init ng kanyang galit, sinisisi niya ang iba sa kanyang "walang bunga na pagsisikap ng pag-ibig."

Ang mga karanasan sa pag-ibig ay nagpapalala ng oposisyong ideolohikal ng Chatsky sa Famus lipunan. Sa una, mahinahon na tumutukoy si Chatsky sa lipunang Moscow, halos hindi napansin ang mga karaniwang bisyo nito, nakikita lamang ang mga panig ng komiks dito: "Nasa eccentrics ako sa isa pang himala / Kapag tumawa ako, pagkatapos ay makakalimutan ko ...".

Ngunit kapag kumbinsido si Chatsky na hindi siya mahal ni Sofia, lahat at ang lahat sa Moscow ay nagsisimulang inisin siya. Ang mga pananalita at monologo ay naging masungit, mapanunuya - galit na tinuligsa niya ang dati niyang natawa nang walang malisya.

Tinatanggihan ni Chatsky ang pangkalahatang tinatanggap na mga ideya tungkol sa moralidad at tungkulin sa lipunan, ngunit halos hindi siya maituring na isang rebolusyonaryo, radikal o maging isang "Decembrist." Walang rebolusyonaryo sa mga pahayag ni Chatsky. Si Chatsky ay isang napaliwanagan na nag-aalok ng lipunan na bumalik sa simple at malinaw na mga hangarin ng buhay, upang linisin mula sa labis na pagsasagawa kung ano ang sinabi ng marami sa lipunang Famus, ngunit kung saan, sa palagay ni Chatsky, walang tamang ideya - serbisyo. Kinakailangan na makilala ang pagitan ng layunin na kahulugan ng napaka katamtaman na mga hatol ng pag-iilaw ng bayani at ang epekto na ginawa nila sa konserbatibong lipunan. Ang pinakamaliit na hindi pagkakasundo ay itinuturing dito hindi lamang bilang pagtanggi ng karaniwang mga ideyal at paraan ng pamumuhay, na pinabanal ng mga "ama", "matatanda", ngunit pati na rin isang banta ng isang kaguluhan sa lipunan: pagkatapos ng lahat, si Chatsky, ayon kay Famusov, "Ay hindi kinikilala ang mga awtoridad". Laban sa background ng inert at hindi matitinag na konserbatibong mayorya, binibigyan ni Chatsky ng impression ang isang nag-iisang bayani, isang matapang na "baliw" na sumugod sa isang malakas na kuta, kahit na sa isang bilog ng mga walang pag-iisip ang kanyang mga pahayag ay hindi makakagulat sa sinuman sa kanilang radikalismo .

Sofia
ginanap ng I.A. Lixo

Sofia - ang pangunahing kasosyo sa kwento ng Chatsky - sumasakop sa isang espesyal na lugar sa system ng character na "Woe from Wit". Ang salungatan sa pag-ibig kay Sophia ay kasangkot ang bida sa isang salungatan sa buong lipunan, na nagsilbi, ayon kay Goncharov, "bilang isang motibo, isang sanhi ng pangangati, para sa" milyong pagpapahirap "sa ilalim ng impluwensya na maaari lamang niyang gampanan ang papel. ipinahiwatig sa kanya ni Griboyedov. " Si Sofia ay hindi tumabi sa Chatsky, ngunit hindi kabilang sa mga kasama ni Famusov, kahit na siya ay nanirahan at pinalaki sa kanyang bahay. Siya ay isang sarado, lihim na tao, mahirap lapitan siya. Kahit na ang kanyang ama ay medyo natatakot sa kanya.

Mayroong mga katangian sa karakter ni Sophia na mahigpit na nakikilala siya sa mga tao ng lupon ng Famus. Ito ang, una sa lahat, ang kalayaan ng mga paghuhusga, na ipinahiwatig sa kanyang hindi pagtanggap na pag-uugali sa tsismis at tsismis ("Ano ang tsismis sa akin? Sino ang nais manghusga kaya ..."). Gayunpaman, alam ni Sophia ang "mga batas" ng lipunang Famus at hindi umaayaw sa paggamit ng mga ito. Halimbawa, matalino niyang ikinokonekta ang "opinyon ng publiko" upang makapaghiganti sa dating kasintahan.

Ang karakter ni Sophia ay hindi lamang positibo, ngunit may mga negatibong tampok din. "Isang halo ng magagandang instincts na may kasinungalingan" nakita sa kanyang Goncharov. Ang sariling pag-ibig, katigasan ng ulo, kapritsoso, na kinumpleto ng mga hindi malinaw na ideya tungkol sa moralidad, ay gumagawa sa kanya ng pantay na may kakayahang mabuti at masamang gawain. Ang paninirang-puri kay Chatsky, si Sofia ay kumilos nang imoral, bagaman nanatili siya, ang nag-iisa lamang sa madla, na kumbinsido na si Chatsky ay isang ganap na "normal" na tao.

Bilang isang mahilig sa mga nobelang Pranses, napaka-sentimental si Sofia. Pinapili niya si Molchalin, hindi man lang sinusubukan na alamin kung ano talaga siya, hindi napansin ang kanyang "kabastusan" at pagpapanggap. "Pinagsama tayo ng Diyos" - kasama ng ganitong "romantikong" pormula na naubos ang kahulugan ng pagmamahal ni Sofia kay Molchalin. Nagawa niyang aliwin siya dahil kumikilos siya tulad ng isang buhay na ilustrasyon sa nobela na nabasa lamang niya: "Kinukuha niya ang kanyang kamay, pinindot ang kanyang puso, / Mula sa kaibuturan ng kanyang kaluluwa siya ay magbubuntong hininga ...".

Ang pag-uugali ni Sofia kay Chatsky ay ganap na naiiba: pagkatapos ng lahat, hindi niya siya mahal, samakatuwid ayaw niyang makinig, hindi naghahangad na maunawaan, iniiwasan ang mga paliwanag. Si Sofia, ang pangunahing salarin ng kalungkutan sa kaisipan ni Chatsky, ang kanyang sarili ay nagbubunga ng pakikiramay. Ganap siyang sumuko sa pagmamahal, hindi napansin na si Molchalin ay isang hipokrito. Kahit na ang pag-limot sa kagandahang-asal (mga petsa ng gabi, kawalan ng kakayahan upang itago ang kanyang pagmamahal mula sa iba) ay katibayan ng lakas ng kanyang damdamin. Ang pag-ibig para sa kalihim na "walang ugat" ng ama ay nagdala kay Sofia sa labas ng famus circle, dahil sadya niyang ipagsapalaran ang kanyang reputasyon. Para sa lahat ng pagiging bookishness at halatang komiksismo, ang pag-ibig na ito ay isang uri ng hamon sa magiting na babae at ng kanyang ama, na sabik na hanapin siya na isang mayamang ikakasal na karera, at sa lipunan, na binibigyan lamang ng paumanhin na bukas, hindi sinasabing pandaraya.

Sa huling mga eksena ng "Woe from Wit" na naka-guise kay Sophia, malinaw na nakikita ang mga tampok ng isang trahedyang heroine. Ang kanyang kapalaran ay papalapit sa kalunus-lunos na kapalaran ni Chatsky, na tinanggihan niya. Sa katunayan, tulad ng subalit sinabi ng IA Goncharov, sa panghuli ng komedya siya ay dapat na "pinakamahirap sa lahat, mas mahirap kahit kay Chatsky, at nakakakuha siya ng" isang milyong pagpapahirap ". Ang denouement ng kwento ng pag-ibig ng komedya ay naging "kalungkutan" para sa matalino na Sofia, isang sakuna sa buhay.

Famusov at Skalozub
ginanap ng K.A. Zubov at A.I. Rzhanova

Ang pangunahing kalaban sa ideolohiya ng Chatsky ay hindi indibidwal na mga character sa dula, ngunit isang "sama-sama" na character - isang maraming katangian pamilyang lipunan... Ang nag-iisang nagmamahal sa katotohanan at isang masigasig na tagapagtanggol ng isang "malayang buhay" ay tinututulan ng isang malaking pangkat ng mga character at di-yugto na mga tauhang pinag-isa ng isang konserbatibong pananaw sa mundo at ang pinakasimpleng praktikal na moralidad, na ang kahulugan ay "upang kumuha ng mga parangal at magkaroon ng masaya. " Ang lipunan ng Famus ay magkakaiba sa komposisyon nito: hindi ito isang walang mukha na karamihan ng tao kung saan ang isang tao ay nawala ang kanyang sariling katangian. Sa kabaligtaran, magkumbinsi ang mga konserbatibo sa Moscow na magkakaiba sa kanilang sarili sa katalinuhan, kakayahan, interes, trabaho, at posisyon sa hierarchy ng lipunan. Natuklasan ng manunulat ng drama sa bawat isa sa kanila kapwa tipikal at indibidwal na mga ugali. Ngunit sa isang bagay ang lahat ay nagkakaisa: si Chatsky at ang kanyang mga kasama ay "baliw", "mga baliw", mga tumalikod. Ang pangunahing dahilan para sa kanilang "kabaliwan", ayon sa mga Famusians, ay isang labis na "katalinuhan", isang labis na "pag-aaral", na kung saan ay madaling equated sa "malayang pag-iisip."

Inilalarawan ang tunggalian sa pagitan ng lipunang Chatsky at Famusian, ginawang malawak ng Griboyedov ang mga sinabi ng may-akda, na nag-uulat tungkol sa reaksyon ng mga konserbatibo sa mga salita ni Chatsky. Ang mga pangungusap ay umakma sa mga replika ng mga tauhan, na nagpapalakas sa komiks ng kung ano ang nangyayari. Ang pamamaraan na ito ay ginagamit upang lumikha ng pangunahing sitwasyon ng komiks ng dula - ang sitwasyon ng pagkabingi. Nasa panahon ng unang pag-uusap kasama si Chatsky (d. II, yavl. 2-3), kung saan unang nakilala ang kanyang pagtutol sa konserbatibong moralidad, si Famusov ay "nakakakita at walang naririnig." Kusa niyang tinakpan ang kanyang mga tainga upang hindi marinig ang nakaka-seditious, mula sa kanyang pananaw, mga talumpati ni Chatsky: "Mabuti, isinaksak ko ang aking tainga." Sa panahon ng bola (d. 3, javl. 22), nang binigkas ni Chatsky ang kanyang galit na monologue laban sa "alien rule of fashions" ("Sa silid na iyon mayroong isang hindi gaanong mahalagang pagpupulong ..."), "lahat ay umiikot sa isang waltz kasama ang pinakadakilang sigasig. Ang mga matandang lalaki ay nagkalat sa mga talahanayan ng kard. " Ang sitwasyon ng pagpapanggap na "pagkabingi" ng mga tauhan ay nagbibigay-daan sa may-akda na iparating ang magkahiwalay na hindi pagkakaunawaan at paghihiwalay sa pagitan ng mga magkasalungat na partido.

Famusov
ginanap ng K.A. Zubova

Famusov - isa sa mga kinikilalang haligi ng lipunang Moscow. Ang kanyang opisyal na posisyon ay sapat na mataas: siya ay "isang tagapamahala sa isang lugar ng estado." Nasa kanya na ang materyal na kagalingan at tagumpay ng maraming tao ay nakasalalay: ang pamamahagi ng mga ranggo at gantimpala, "pagtangkilik" sa mga batang opisyal at pensiyon sa mga matatandang tao. Ang pananaw ni Famusov ay labis na konserbatibo: tinatanggap niya ang poot sa lahat na kahit papaano naiiba mula sa kanyang sariling mga paniniwala at ideya tungkol sa buhay, pagalit sa lahat ng bago - kahit na sa katotohanan na sa Moscow "mga kalsada, bangketa, / Bahay at lahat ay bagong pagkakasundo. ". Ang ideal ni Famusov ay ang nakaraan, kung ang lahat ay "hindi kung ano ito ngayon."

Nakikinig sa payo at tagubilin ni Famusov, tila nabasa ng mambabasa ang kanyang sarili sa isang moral na "kontra-mundo". Sa loob nito, ang mga ordinaryong bisyo ay naging halos mga birtud, at ang mga saloobin, opinyon, salita at hangarin ay idineklarang "bisyo". Ang pangunahing "bisyo", ayon kay Famusov, ay "pag-aaral", isang labis na katalinuhan. Ang ideya ng "isip" ni Famus ay down-to-earth, araw-araw: kinikilala niya ang kaisipan sa pagiging praktikal, ang kakayahang "tumira" sa buhay (na sinusuri niya nang positibo), o may "malayang pag-iisip" (tulad ng ang isang isip, ayon kay Famusov, ay mapanganib). Para kay Famusov, ang pag-iisip ni Chatsky ay isang maliit na bagay, na hindi maikumpara sa tradisyunal na marangal na halaga - maharlika ("karangalan para sa ama at anak") at kayamanan:

Maging masama, ngunit kung mayroong dalawang libong mga Kaluluwa ng pamilya, - Siya at ang lalaking ikakasal. Maging isa pa kahit na mas mabilis, napalaki ng lahat ng uri ng kayabangan, Hayaan ang iyong sarili na magkaroon ng isang reputasyon para sa pagiging matalino, At hindi nila isasama sa pamilya.

(D. II, yavl. 5).

Sophia at Molchalin
ginanap ng I.A. Likso at M.M. Sadovsky

Molchalin - isa sa pinakatanyag na kinatawan ng lipunang Famus. Ang kanyang papel sa komedya ay maihahambing sa kay Chatsky. Tulad ni Chatsky, si Molchalin ay isang kalahok sa parehong pag-ibig at hidwaan sa lipunan at pang-ideolohiya. Hindi lamang siya isang karapat-dapat na mag-aaral ng Famusov, kundi pati na rin "karibal" ni Chatsky sa pag-ibig kay Sophia, isang pangatlong tao na lumitaw sa pagitan ng dating mga mahilig.

Kung Famusov, Khlestova at ilang iba pang mga character ay nabubuhay na mga fragment ng "nakaraang siglo", kung gayon si Molchalin ay isang tao ng parehong henerasyon bilang Chatsky. Ngunit, hindi katulad ni Chatsky, si Molchalin ay kumbinsido na konserbatibo, kaya imposible ang dayalogo at pag-unawa sa isa't isa, at hindi maiiwasan ang hidwaan - ang kanilang mga ideyal sa buhay, mga prinsipyo sa moralidad at pag-uugali sa lipunan ay ganap na kabaligtaran.

Hindi maintindihan ni Chatsky ang "bakit ang mga opinyon ng iba ay banal lamang?" Si Molchalin, tulad ni Famusov, ay isinasaalang-alang ang pag-asa "sa iba" na pangunahing batas ng buhay. Ang Molchalin ay isang katamtaman na hindi lalampas sa pangkalahatang tinatanggap na balangkas, ito ay isang tipikal na "average" na tao: kapwa sa kakayahan, at nasa isip, at sa mga paghahabol. Ngunit mayroon siyang "sariling talento": ipinagmamalaki niya ang kanyang mga katangian - "pagmo-moderate at kawastuhan." Ang pananaw at pag-uugali ni Molchalin ay mahigpit na kinokontrol ng kanyang posisyon sa hierarchy ng serbisyo. Siya ay mahinhin at matulungin, dahil "sa ranggo ng ... maliit", hindi niya magagawa nang walang "mga parokyano", kahit na kailangan niyang ganap na umasa sa kanilang kalooban.

Ngunit, hindi katulad ng Chatsky, ang Molchalin ay umaangkop sa organiko sa lipunang Famus. Ito ang "maliit na Famusov", sapagkat marami siyang pagkakapareho sa "ace" ng Moscow, sa kabila ng malaking pagkakaiba ng edad at katayuan sa lipunan. Halimbawa, ang pananaw ni Molchalin sa serbisyo ay pulos "Famusian": nais niyang "kumuha ng mga parangal at magsaya." Ang opinyon ng publiko para sa Molchalin, pati na rin para sa Famusov, ay sagrado. Ang ilan sa kanyang mga pahayag ("Ah! Masasamang dila ay mas kakila-kilabot kaysa sa isang baril", "Sa aking edad hindi ka dapat maglakas-loob / Magkaroon ng sariling paghuhusga") paalalahanan Famusian: "Ah! Oh Diyos ko! ano ang sasabihin niya / Princess Marya Aleksevna! "

Si Molchalin ay ang antipode ng Chatsky, hindi lamang sa mga paniniwala, kundi pati na rin sa likas na ugali niya kay Sofia. Si Chatsky ay taos-puso na nagmamahal sa kanya, walang umiiral para sa kanya sa itaas ng damdaming ito, sa paghahambing sa kanya "ang buong mundo" Chatsky "ay tila alikabok at walang kabuluhan." Mahusay lamang na nagpapanggap si Molchalin na mahal niya si Sophia, bagaman, sa kanyang sariling pagpasok, hindi niya nakita ang "anumang nakakainggit" sa kanya. Ang mga pakikipag-ugnay kay Sofia ay ganap na natutukoy ng posisyon ni Molchalin sa buhay: ganito ang pag-uugali niya sa lahat ng mga tao nang walang pagbubukod, ito ay isang prinsipyo sa buhay na natutunan mula pagkabata. Sa huling kilos, sinabi niya kay Lisa na siya ay "ipinamana ng kanyang ama" "na mangyaring lahat ng mga tao nang walang pagbubukod." Si Molchalin ay umiibig "ayon sa kanyang posisyon", "sa kasiya-siyang anak na babae ng naturang tao" bilang Famusov, "na nagpapakain at nagbibigay ng tubig, / At kung minsan ay bibigyan niya siya ng ranggo ...".

Skalozub
ginanap ng A.I. Rzhanova

Ang pagkawala ng pag-ibig ni Sofia ay hindi nangangahulugang pagkatalo ni Molchalin. Bagaman gumawa siya ng isang hindi mapatawad na pangangasiwa, nagawa niyang makaahon sa tubig. Ito ay makabuluhan na hindi sa "nagkasala" na Molchalin, ngunit sa "inosenteng" Chatsky at ang nasaktan, pinahiya na si Sophia, pinahinto ng Famusov ang kanyang galit. Sa pagtatapos ng komedya, si Chatsky ay naging isang tulay: tinatanggihan siya ng lipunan, itinuro ni Famusov ang pintuan at nagbabanta na "ipahayag" ang kanyang diumano'y kahalayan "sa buong tao." Sa kabilang banda, si Molchalin ay malamang na doblehin ang kanyang pagsisikap na mabago kay Sophia. Imposibleng ihinto ang karera ng isang tao tulad ni Molchalin - ito ang kahulugan ng pag-uugali ng may-akda sa bayani. ("Ang mga taciturn ay maligaya sa mundo").

Ang lipunan ng Famusovskoe sa "Woe from Wit" ay isang hanay ng mga pangalawang at episodic na character, mga panauhin ng Famusov. Isa sa kanila, koronel Skalozub, - martir, ang sagisag ng kahangalan at kamangmangan. Siya ay "hindi kailanman binigkas ng isang matalino na salita", at mula sa mga pag-uusap ng mga nasa paligid niya ay naiintindihan niya lamang kung ano, sa palagay niya, na nauugnay sa tema ng militar. Samakatuwid, nang tanungin ni Famusov, "Ano ang pakiramdam mo tungkol kay Nastasya Nikolavna?" Ang mga tugon na tulad ng negosyo sa Skalozub: "Hindi kami nagsilbi kasama niya." Gayunpaman, sa mga pamantayan ng lipunang Famus, ang Skalozub ay isang nakakainggit na lalaking ikakasal: "Siya ay kapwa isang ginintuang bag at minamarkahan ang mga heneral," samakatuwid walang napansin ang kanyang kahangalan at kawalan ng pagsasalita sa lipunan (o ayaw mapansin). Si Famusov mismo "ay napaka delusional sa kanila", ayaw ng isa pang ikakasal para sa kanyang anak na babae.

Khlestova
ginanap ng V.N. Inararo

Ang lahat ng mga character na lumitaw sa bahay ni Famusov habang ang bola ay aktibong kasangkot sa pangkalahatang paghaharap kay Chatsky, na nagdaragdag ng mga bagong kathang-katangiang detalye sa tsismis tungkol sa "kabaliwan" ng kalaban. Ang bawat isa sa mga menor de edad na character ay gumaganap sa kanilang sariling comic role.

Khlestova, tulad ng Famusov, ay isang makukulay na uri: ito ay isang "galit na matandang babae", isang mahinahon na serf lady ng panahon ni Catherine. Siya "out of boredom" ay nagdadala ng isang "maliit na batang babae at isang aso", ay may kahinaan para sa mga batang Pranses, mahilig na "nalulugod", samakatuwid tinatrato niya si Molchalin at maging si Zagoretsky. Ang walang malay na paniniil ay ang prinsipyo sa buhay ni Khlestova, na, tulad ng karamihan sa mga panauhin ni Famusov, ay hindi itinago ang kanyang pagalit na pag-uugali sa edukasyon at kaliwanagan:

At sa katunayan mababaliw ka mula sa mga ito, mula sa ilang Mula sa mga boarding house, paaralan, lyceum, tulad ng ibig sabihin ng mga ito, Oo mula sa pag-aaral ng kapwa Lankart.

(D. III, yavl. 21).

Zagoretsky
ginanap ng I.V. Ilyinsky

Zagoretsky - "isang kilalang tao na manloloko, isang rogue", isang impormante at isang mas matalas ("Mag-ingat sa kanya: magdala ng maraming, / Eve cards ay hindi umupo: magbebenta siya"). Ang pag-uugali patungo sa character na ito ay naglalarawan sa mga moralidad ng lipunang Famus. Lahat ay kinamumuhian si Zagoretsky, hindi nag-aalangan na pagalitan siya sa mukha ("Siya ay sinungaling, isang sugarol, isang magnanakaw" - sabi ni Khlestov tungkol sa kanya), ngunit sa lipunan siya ay "pinagalitan / Kahit saan, ngunit saanman nila tanggapin", dahil Zagoretsky ay isang "master to serve."

"Nagsasalita" apelyido Repetilova ipinapahiwatig ang kanyang pagkahilig na walang pag-isip na ulitin ang pangangatwiran ng ibang tao na "tungkol sa mahahalagang ina." Si Repetilov, hindi katulad ng ibang mga kinatawan ng lipunang Famus, ay sa mga salitang masigasig na tagahanga ng "pag-aaral". Ngunit ang mga ideyang pang-edukasyon na ipinangangaral ni Chatsky, siya ay mga karikatura at binulgar, na tinatawag, halimbawa, na dapat malaman ng bawat isa "mula kay Prince Gregory", kung saan "bibigyan nila sila ng champagne para sa pagpatay." Gayunpaman Repetilov hinayaan itong madulas: siya ay naging isang tagahanga ng "pag-aaral" lamang dahil nabigo siyang gumawa ng isang karera ("At aakyat ako sa mga ranggo, ngunit nakilala ko ang kabiguan"). Ang edukasyon, sa kanyang pananaw, ay isang sapilitang kapalit lamang para sa isang karera. Ang Repetilov ay isang produkto ng lipunang Famus, bagaman sumisigaw siya na siya at Chatsky "ay may parehong kagustuhan.

Bilang karagdagan sa mga bayani na nakalista sa "playbill" - ang listahan ng "mga character" - at kahit isang beses lumitaw sa entablado, sa "Aba mula sa Wit" maraming tao ang nabanggit na hindi kasali sa aksyon. mga character na wala sa entablado... Ang kanilang mga pangalan at apelyido ay kumikislap sa mga monologo at puna ng mga aktor, na kinakailangang ipahayag ang kanilang saloobin sa kanila, aprubahan o kondenahin ang kanilang mga prinsipyo sa buhay at pag-uugali.

Ang mga tauhang nasa labas ng yugto ay hindi nakikitang "mga kalahok" sa salungatan sa lipunan at pang-ideolohiya. Sa tulong nila, nagawang mapalawak ng Griboyedov ang saklaw ng aksyon sa entablado, nakatuon sa isang makitid na lugar (bahay ni Famusov) at nakumpleto sa isang araw (ang aksyon ay nagsisimula nang maaga sa umaga at nagtatapos sa umaga ng susunod na araw). Ang mga character na hindi pang-entablado ay may isang espesyal na pagpapa-arte: kinakatawan nila ang lipunan, kung saan ang lahat ng mga kalahok sa mga kaganapan sa bahay ni Famusov ay bahagi. Nang hindi gampanan ang anumang papel sa balangkas, malapit silang nauugnay sa mga taong masidhing ipinagtanggol ang "nakaraang siglo" o nagsisikap na mamuhay ayon sa mga ideyal ng "kasalukuyang siglo" - sigaw, galit, galit o, salungat, nakakaranas ng "isang milyong pagpapahirap ”sa entablado.

Ito ang mga di-yugto na character na nagkumpirma na ang buong lipunan ng Russia ay nahahati sa dalawang hindi pantay na bahagi: ang bilang ng mga konserbatibo na binanggit sa dula ay makabuluhang lumampas sa bilang ng mga hindi tutol, "sira". Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay ang Chatsky, isang nag-iisang nagmamahal ng katotohanan sa entablado, ay hindi nag-iisa sa buhay: ang pagkakaroon ng mga taong malapit sa kanya sa espiritu, ayon sa Famusians, ay nagpapatunay na "sa panahong ito, higit pa sa kung kailan, baliw ang mga tao, at gawa at opinyon, ay naghiwalay. " Kabilang sa mga kasama ni Chatsky ay ang pinsan ni Skalozub, na inabandona ang kanyang makinang na karera sa militar upang pumunta sa nayon at magbasa ng mga libro ("Sinundan siya ni Chin: bigla niyang iniwan ang kanyang serbisyo, / Sa nayon nagsimula siyang magbasa ng mga libro"), Prince Fyodor, ang pamangkin ni Princess Tugoukhovskoy ("Hindi nais malaman ni Chinov! Siya ay isang chemist, siya ay isang botanist ..."), at ang mga "propesor" ng Petersburg na pinag-aralan niya. Ayon sa mga panauhin ng Famusov, ang mga taong ito ay kasing loko, loko dahil sa "pag-aaral", tulad ng Chatsky.

Ang isa pang pangkat ng mga di-yugto na tauhan ay ang "tulad ng pag-iisip na mga tao" ni Famusov. Ito ang kanyang mga "idolo", na madalas niyang binanggit bilang isang modelo ng buhay at pag-uugali. Halimbawa, halimbawa, ang "ace" ng Moscow na si Kuzma Petrovich - para sa Famusov ito ay isang halimbawa ng isang "mabuting buhay na buhay":

Ang namatay ay isang kagalang-galang na tagapangasiwa, na may isang susi, at alam niya kung paano maihatid ang susi sa kanyang anak na lalaki; Siya ay mayaman, at siya ay ikinasal sa isang mayamang tao; Nakaligtas na mga anak, apo; Namatay; malungkot na naaalala siya ng lahat.

(D. II, yavl. 1).

Ang isa pang karapat-dapat, ayon kay Famusov, modelo ng papel ay isa sa mga hindi malilimutang mga character na nasa labas ng entablado, ang "patay na tiyo" na si Maxim Petrovich, na gumawa ng isang matagumpay na karera sa korte ("nagsilbi kay Catherine sa ilalim ng emperador"). Tulad ng ibang mga "maharlika sa kaso", nagkaroon siya ng "mayabang na ugali", ngunit, kung ang mga interes ng kanyang karera ay hiniling ito, alam niya kung paano "matulungan" at madaling "baluktot sa gilid".

Inilantad ni Chatsky ang mga moral ng lipunan ng Famus sa monologue na "Sino ang mga hukom? .." (file II, yavl. 5), na pinag-uusapan ang hindi karapat-dapat na pamumuhay ng "tatay ng mga ama" ("natapon sa mga kapistahan at labis na pamumuhay" ), tungkol sa kayamanan na nakuha nila nang hindi makatarungan ("Mayaman sila sa pagnanakaw"), tungkol sa kanilang imoral, hindi makatao na kilos na ginagawa nila nang walang kaparusahan ("nakakita sila ng proteksyon mula sa korte sa mga kaibigan, sa pagkakamag-anak"). Ang isa sa mga tauhang nasa labas ng entablado na binanggit ni Chatsky, ay "ipinagpalit" ang "karamihan ng tao" ng mga mapaglingkod na tagapaglingkod na nagligtas sa kanya "sa mga oras ng alak at laban" para sa tatlong mga greyhound Ang isa pang "para sa mga pakikipagsapalaran / Sa serf ballet ay nagmaneho sa maraming mga bagon / Mula sa mga ina, ama ng mga tinanggihan na anak", na pagkatapos ay "nabili nang isa-isa." Ang mga nasabing tao, mula sa pananaw ni Chatsky, ay isang buhay na anachronism na hindi tumutugma sa mga modernong ideals ng kaliwanagan at isang makataong pag-uugali sa mga serf.

Kahit na ang isang simpleng pag-enumerate ng mga di-yugto na character sa mga monolog ng mga character (Chatsky, Famusov, Repetilov) ay nakakumpleto sa larawan ng mga mores ng panahon ng Griboyedov, na binibigyan ito ng isang espesyal, "Moscow" na lasa. Sa unang kilos (episode 7), si Chatsky, na kararating lamang sa Moscow, sa isang pakikipag-usap kay Sofia ay "napunta sa" maraming mga karaniwang kakilala, na kinukutya ang kanilang "mga kakatwaan".

Ang dramatikong pagbabago ng dula

Ang dramatikong makabagong ideya ni Griboyedov ay nagpakita ng pangunahin sa pagtanggi ng ilang mga canon ng genre ng klasikong "mataas" na komedya. Ang talatang Alexandria, na sumulat ng "pamantayang" komedya ng mga klasista, ay pinalitan ng isang nababaluktot na metro ng patula, na naging posible upang maiparating ang lahat ng mga kulay ng buhay na pagsasalita na pagsasalita - libreng iambic. Ang dula ay tila "sobrang populasyon" ng mga character sa paghahambing sa mga komedya ng mga hinalinhan ni Griboyedov. Ang isang tao ay nakakakuha ng impression na ang bahay ni Famusov at ang lahat na nangyayari sa dula ay bahagi lamang ng malaking mundo, na inilabas mula sa karaniwang katahimikan na estado ng mga "baliw" tulad ni Chatsky. Ang Moscow ay isang pansamantalang kanlungan para sa isang masigasig na bayani na gumagala "sa buong mundo", isang maliit na "post station" sa "pangunahing kalsada" ng kanyang buhay. Dito, walang oras upang mag-cool down mula sa nababaluktot na karera, siya ay gumawa lamang ng isang maikling hintuan at, na nakaranas ng "isang milyong pagpapahirap", umalis muli.

Sa Aba Mula sa Wit, walang lima, ngunit apat na mga aksyon, kaya't walang sitwasyong pangkaraniwan ng "ikalimang kilos" kapag ang lahat ng mga kontradiksyon ay nalutas at naibalik ng buhay ng mga bayani ang hindi nagmadali nitong kurso. Ang pangunahing salungatan ng komedya, panlipunan at ideolohikal, ay nanatiling hindi malulutas: ang lahat ng nangyari ay isa lamang sa mga yugto ng kamalayan sa ideolohiya ng mga konserbatibo at kanilang kalaban.

Ang isang mahalagang tampok ng Woe mula sa Wit ay ang muling pag-iisip ng mga comic character at comic sitwasyong: sa mga kompromisyong kontradiksyon, ipinahayag ng may-akda ang isang nakatagong potensyal na trahedya. Hindi pinapayagan ang mambabasa at manonood na kalimutan ang tungkol sa likas na komiks ng nangyayari, binibigyang diin ni Griboyedov ang kalunus-lunos na kahulugan ng mga kaganapan. Ang mga kalunus-lunos na pathos ay lalong pinatindi sa pagtatapos ng gawain: lahat ng mga pangunahing tauhan ng ika-apat na kilos, kasama sina Molchalin at Famusov, ay hindi lumilitaw sa tradisyunal na mga papel na komediko. Mas katulad sila ng mga bayani ng trahedya. Ang totoong mga trahedya nina Chatsky at Sophia ay kinumpleto ng mga "maliit" na trahedya ni Molchalin, na sumira sa kanyang panata ng katahimikan at binayaran ito, at ang pinahiya na si Famusov, na may kaba ay naghihintay ng pagbawos mula sa "thunderer" ng Moscow sa isang palda - Princess Marya Aleksevna.

Ang prinsipyo ng "pagkakaisa ng mga character" - ang batayan ng drama ng klasismo - ay naging ganap na hindi katanggap-tanggap para sa may-akda ng "Aba mula sa Wit". "Portraiture", iyon ay, ang katotohanan sa buhay ng mga character, na kung saan ang "archaist" na P.A. Inugnay ni Katenin ang komedya sa "mga pagkakamali", isinasaalang-alang ni Griboyedov ang pangunahing merito. Ang pagiging prangka at isang panig sa paglalarawan ng mga gitnang tauhan ay itinapon: hindi lamang si Chatsky, kundi pati na rin ang Famusov, Molchalin, Sophia ay ipinapakita bilang mga kumplikadong tao, kung minsan ay magkasalungat at hindi naaayon sa kanilang mga aksyon at pahayag. Halos hindi naaangkop at posible na suriin ang mga ito gamit ang mga pagtatasa ng polar ("positibo" - "negatibo"), dahil ang may-akda ay naglalayong ipakita sa mga character na ito na hindi "mabuti" at "masama". Interesado siya sa tunay na pagiging kumplikado ng kanilang mga character, pati na rin ang mga pangyayari kung saan ang kanilang mga sosyal at pang-araw-araw na papel, pananaw sa mundo, sistema ng mga halaga sa buhay at sikolohiya ay ipinakita. Ang mga tauhan ng komedya ng Griboyedov ay maaaring maiugnay nang wasto sa mga salitang binigkas ni A.S. Pushkin tungkol kay Shakespeare: ito ang "mga nabubuhay na nilalang na puno ng maraming hilig ..."

Ang bawat isa sa mga pangunahing tauhan ay lilitaw na nasa pokus ng iba't ibang mga kuro-kuro at pagtatasa: pagkatapos ng lahat, kahit na ang mga kalaban sa ideolohiya o mga taong hindi nakikiramay sa bawat isa ay mahalaga sa may-akda bilang mapagkukunan ng mga opinyon - pandiwang "larawan" ng mga bayani ay nabuo mula sa kanilang "polyphony". Marahil ang bulung-bulungan ay gumaganap ng hindi gaanong papel sa komedya kaysa sa nobela ni Pushkin na Eugene Onegin. Ang mga hatol tungkol kay Chatsky ay lalong puspos ng iba't ibang impormasyon - lumilitaw siya sa salamin ng isang uri ng "oral na pahayagan" na nilikha sa harap ng manonood o mambabasa ng mga naninirahan sa bahay ng Famus at ng kanyang mga panauhin. Ito ay ligtas na sabihin na ito lamang ang unang alon ng mga alingawngaw sa Moscow tungkol sa freethinker ng St. Ang "loko" na Chatsky ay nagbigay ng pagkain para sa tsismis nang mahabang panahon sa mga sekular na tsismis. Ngunit ang "masasamang dila", na para kay Molchalin ay "mas kakila-kilabot kaysa sa baril", ay hindi mapanganib sa kanya. Si Chatsky ay isang tao mula sa ibang mundo, sa loob lamang ng maikling sandali ay nakipag-ugnay siya sa mundo ng mga tanga at tsismis sa Moscow at umatras mula sa kanya sa sobrang takot.

Ang larawan ng "opinyon ng publiko", na may kakayahang muling likhain ni Griboyedov, ay binubuo ng mga oral na pahayag ng mga tauhan. Ang kanilang pagsasalita ay mapusok, mapusok, sumasalamin ng isang agarang reaksyon sa mga opinyon at pagtatasa ng ibang tao. Ang sikolohikal na pagiging maaasahan ng pagsasalita ng mga larawan ng mga tauhan ay isa sa pinakamahalagang tampok ng komedya. Ang pandiwang hitsura ng mga tauhan ay natatangi sa kanilang lugar sa lipunan, kilos at saklaw ng mga interes. Sa karamihan ng mga panauhing natipon sa bahay ni Famusov, ang mga tao ay madalas na tumayo tiyak para sa kanilang "tinig", mga kakaibang pagsasalita.

Ang "boses" ni Chatsky ay natatangi: ang kanyang "pag-uugali sa pagsasalita" na sa mga unang eksena ay pinagtaksilan siya bilang isang kumbinsido na kalaban ng maharlika sa Moscow. Ang salita ng bayani ay kanya lamang, ngunit ang pinaka-mapanganib na "sandata" sa "tunggalian" ng mahilig sa katotohanan sa lipunang Famus, na tumatagal sa buong maghapon. Ngunit sa parehong oras, si Chatsky, isang ideyolohista na sumasalungat sa walang kamahalan na Moscow at ipinahahayag ang pananaw ng may-akda sa lipunang Russia, sa pag-unawa sa mga komedyante - ang mga hinalinhan sa Griboyedov, ay hindi matatawag na isang "hindi mapag-iwasang positibong" karakter. Ang pag-uugali ni Chatsky ay ang pag-uugali ng isang akusado, isang hukom, isang tribune, na mabangis na umaatake sa kaugalian, buhay at sikolohiya ng mga miyembro ng Famus. Ngunit binanggit ng may-akda ang mga motibo para sa kanyang kakatwang pag-uugali: pagkatapos ng lahat, hindi siya dumating sa Moscow bilang isang emisaryo ng mga freethinker ng Petersburg. Ang pagkagalit na humawak kay Chatsky ay sanhi ng isang espesyal na sikolohikal na estado: ang kanyang pag-uugali ay natutukoy ng dalawang mga hilig - pag-ibig at panibugho. Ang mga ito ang pangunahing dahilan para sa kanyang kasiglahan. Iyon ang dahilan kung bakit, sa kabila ng lakas ng kanyang pag-iisip, si Chatsky sa pag-ibig ay hindi pinipigilan ang kanyang damdamin na wala sa kontrol, ay hindi makakilos nang makatuwiran. Ang galit ng isang naliwanagan na tao, na sinamahan ng sakit ng pagkawala ng kanyang minamahal, ay ginawa siyang "magtapon ng kuwintas bago ang mga Repetilov." Ang pag-uugali ni Chatsky ay nakakatawa, ngunit ang bayani mismo ay nakakaranas ng tunay na pagdurusa sa kaisipan, "isang milyong pagpapahirap". Si Chatsky ay isang trahedyang tauhan sa mga pangyayari sa komiks.

Ang Famusov at Molchalin ay hindi katulad ng tradisyunal na "kontrabida" o "dullards". Famusov ay isang taong nakalulungkot, dahil sa huling eksena hindi lamang lahat ng kanyang mga plano para sa pagbagsak ng kasal ni Sophia - nasa panganib siyang mawala ang kanyang reputasyon, isang "mabuting pangalan" sa lipunan. Para kay Famusov ito ay isang tunay na kasawian, at samakatuwid sa pagtatapos ng huling kilos, bulalas niya sa kawalan ng pag-asa: "Hindi pa rin ba nakalulungkot ang aking kapalaran?" Ang posisyon ni Molchalin, na nasa walang pag-asang posisyon, ay nakakalungkot din: naakit kay Liza, napilitan siyang magpanggap na isang mahinhin at hindi nakakaintindi na tagapagsamba kay Sofia. Naiintindihan ni Molchalin na ang kanyang relasyon sa kanya ay magdudulot ng pangangati at galit sa puso ni Famusov. Ngunit upang tanggihan ang pagmamahal ni Sofia, naniniwala si Molchalin, ay mapanganib: ang anak na babae ay may impluwensya kay Famusov at maaaring maghiganti, masira ang kanyang karera. Natagpuan niya ang kanyang sarili sa pagitan ng dalawang apoy: ang "panginoong pag-ibig" ng kanyang anak na babae at ang hindi maiwasang "panginoong galit" ng kanyang ama.

"Ang mga tao na nilikha ni Griboyedov ay kinuha mula sa buhay hanggang sa kanilang buong taas, na hinugot mula sa ilalim ng totoong buhay, - binigyang diin ang kritiko na si AA Grigoriev, - wala silang nakasulat na mga birtud at bisyo sa kanilang noo, ngunit may tatak sila ng selyo ng kanilang kawalang-halaga, na may tatak na isang mapaghiganti na berdugo-artista ".

Hindi tulad ng mga bayani ng mga klasikong komedya, ang pangunahing mga tauhan sa Woe mula sa Wit (Chatsky, Molchalin, Famusov) ay inilalarawan sa maraming mga papel na ginagampanan sa lipunan. Halimbawa, si Chatsky ay hindi lamang isang freethinker, isang kinatawan ng nakababatang henerasyon ng 1810s. Siya ay isang kalaguyo, isang may-ari ng lupa ("nagkaroon ng tatlong daang kaluluwa"), at isang dating militar (si Chatsky ay dating nagsilbi sa parehong rehimen kasama si Gorich). Ang Famusov ay hindi lamang isang "ace" sa Moscow at isa sa mga haligi ng "nakaraang siglo". Nakita namin siya sa iba pang mga tungkulin sa lipunan din: isang ama na sumusubok na "maghanap ng lugar" para sa kanyang anak na babae, at isang opisyal ng gobyerno na "namamahala sa isang lugar ng gobyerno." Si Molchalin ay hindi lamang "sekretarya ni Famusov na naninirahan sa kanyang bahay" at "maligayang karibal" ni Chatsky: siya ay kabilang, tulad ni Chatsky, sa nakababatang henerasyon. Ngunit ang kanyang pananaw sa mundo, mga ideyal at paraan ng pamumuhay ay walang kinalaman sa ideolohiya at buhay ni Chatsky. Ang mga ito ay katangian ng "tahimik" na nakararami ng marangal na kabataan. Ang Molchalin ay isa sa mga madaling umangkop sa anumang mga pangyayari alang-alang sa isang layunin - upang tumaas nang mas mataas hangga't maaari sa career ladder.

Napapabayaan ni Griboyedov ang isang mahalagang panuntunan ng klasikong drama - ang pagkakaisa ng pagkilos ng balangkas: walang iisang sentro ng kaganapan sa Woe From Wit (sanhi ito ng pagpuna sa panitikang Mga Lumang Mananampalataya sa pagiging malabo ng "plano" ng komedya). Dalawang salungatan at dalawang istorya kung saan ipinatupad ang mga ito (Chatsky - Sofia at Chatsky - Famus society) ay pinapayagan ang manunulat ng dula sa husay na pagsamahin ang lalim ng mga isyung panlipunan at banayad na sikolohismo sa paglarawan ng mga tauhan ng mga bayani.

Ang may-akda ng Aba mula sa Wit ay hindi itinakda sa kanyang sarili ang gawain na sirain ang mga makata ng klasismo. Ang kanyang Aesthetic credo ay malikhaing kalayaan ("Mabuhay ako at malayang magsulat at malaya"). Ang paggamit ng ilang mga artistikong paraan at pamamaraan ng drama ay idinidikta ng mga tiyak na malikhaing pangyayari na lumitaw sa kurso ng trabaho sa dula, at hindi ng mga abstract na teoretikal na postulate. Samakatuwid, sa mga kasong iyon kapag nilimitahan ng mga kinakailangan ng klasismo ang mga posibilidad nito, hindi pinapayagan na makamit ang ninanais na artistikong epekto, desidido niyang tinanggihan ang mga ito. Ngunit madalas na ito ay ang mga prinsipyo ng mga klasikong makata na ginawang posible upang mabisang malutas ang isang masining na problema.

Halimbawa, ang katangiang "pagkakaisa" ng drama ng mga klasikista - ang pagkakaisa ng lugar (bahay ni Famusov) at ang pagkakaisa ng oras (lahat ng mga kaganapan ay nagaganap sa loob ng isang araw) ay sinusunod. Tumutulong sila upang makamit ang konsentrasyon, "pampalapot" ng aksyon. Mahusay din na ginamit ni Griboyedov ang ilang mga pribadong diskarte ng makata ng klasismo: ang paglalarawan ng mga tauhan sa tradisyunal na mga tungkulin sa entablado (isang malas na bayani-kalaguyo, ang kanyang palihim na karibal, isang lingkod - isang pinagkakatiwalaan ng kanyang maybahay, isang walang pasubali at medyo sira-sira na pangunahing tauhang babae, isang naloko ama, isang komiks na matandang babae, isang tsismosa, atbp.). Gayunpaman, ang mga tungkulin na ito ay kinakailangan lamang bilang isang comedic na "highlight", na binibigyang diin ang pangunahing bagay - ang sariling katangian ng mga character, ang pagka-orihinal ng kanilang mga character at posisyon.

Sa komedya mayroong maraming mga "setting ng mukha", "mga pigurin" (ganito ang tawag sa mga episodic na character sa lumang teatro, na lumikha ng background, "live na tanawin" para sa mga pangunahing tauhan). Bilang panuntunan, ang kanilang tauhan ay lubusang isiniwalat ng kanilang "nagsasalita" ng mga apelyido at unang pangalan. Ang parehong pamamaraan ay ginagamit upang bigyang-diin ang pangunahing tampok sa hitsura o posisyon ng ilang mga sentral na tauhan: Famusov - kilala sa lahat, sa mga labi ng bawat isa (mula sa Latin fama - tsismis), Repetilov - inuulit ang ibang tao (mula sa French repeter - hanggang sa ulitin), Sophia - karunungan (sinaunang Greek Sophia), Chatsky sa unang edisyon ay Chad, iyon ay, at "nanatili sa bata", "simula". Ang nagbabantang apelyido na Skalozub - "changeling" (mula sa salitang "scoffing"). Molchalin, Tugoukhovsky, Khlestova - ang mga pangalang ito ay "nagsasalita" para sa kanilang sarili.

Sa Woe mula sa Wit, sa kauna-unahang pagkakataon sa panitikan ng Russia (at kung ano ang lalong mahalaga - sa drama), ang pinakamahalagang mga tampok ng makatotohanang sining ay malinaw na ipinakita. Ang realismo ay hindi lamang napapalaya ang sariling katangian ng manunulat mula sa nakakamatay na "mga patakaran", "mga canon" at "mga kombensyon", ngunit umaasa din sa karanasan ng iba pang mga masining na sistema.

Ang pagsusulat

"Si Griboyedov ay" isang tao ng isang libro, "sabi ni VF Khodasevich. "Kung hindi dahil kay Woe mula sa Wit, si Griboyedov ay wala talagang lugar sa panitikang Ruso."

Ang malikhaing kasaysayan ng komedya, kung saan nagtrabaho ang manunulat ng dula sa loob ng maraming taon, ay lubhang kumplikado. Ang ideya ng isang "yugto ng tula", tulad ng sarili ni Griboyedov na tinukoy ang uri ng inilaan na gawain, lumitaw sa ikalawang kalahati ng 1810s. - noong 1816 (ayon sa patotoo ni S.N. Begichev) o noong 1818-1819. (ayon sa mga alaala ng D.O. Bebutov). Ang manunulat ay tila nagsimulang magtrabaho sa teksto ng komedya noong unang bahagi lamang 1820s. Ang unang dalawang kilos ng orihinal na edisyon ng Aba mula sa Wit ay isinulat noong 1822 sa Tiflis. Ang gawain sa kanila ay nagpatuloy sa Moscow, kung saan dumating si Griboyedov na nagbakasyon, hanggang sa tagsibol ng 1823. Ang mga sariwang impression mula sa Moscow ay naging posible upang maipalabas ang maraming mga eksena na bahagyang nakabalangkas sa Tiflis. Noon na ang tanyag na monologo ng Chatsky na "Sino ang mga hukom?" Ay nakasulat. Ang pangatlo at pang-apat na kilos ng orihinal na edisyon ng "Woe from Wit" ay nilikha noong tag-init ng 1823 sa Tula estate ng SN Begichev. Gayunpaman, hindi isinasaalang-alang ni Griboyedov na kumpleto ang komedya. Sa kurso ng karagdagang trabaho (huling bahagi ng 1823 - unang bahagi ng 1824), hindi lamang ang teksto ang nagbago - ang apelyido ng kalaban ay medyo nagbago: siya ay naging Chatsky (mas maaga ang kanyang apelyido ay Chadsky), ang komedya, na tinawag na Woe to the Mind, ay natanggap nito huling pangalan.

Noong Hunyo 1824, pagdating sa St. Petersburg, gumawa si Griboyedov ng isang makabuluhang pagbago ng istilo ng orihinal na edisyon, binago ang bahagi ng unang kilos (panaginip ni Sophia, ang diyalogo ni Sophia kay Liza, monologue ni Chatsky), sa huling aksyon isang eksena ng pag-uusap ni Molchalin kasama si Lisa ay lumitaw. Ang huling edisyon ay nakumpleto sa taglagas ng 1824. Pagkatapos nito, inaasahan na mailathala ang komedya, hinimok ni Griboyedov ang hitsura at pamamahagi ng mga kopya nito. Ang pinakapuno ng mga ito ay ang listahan ng Zhandrovsky, "naitama mismo ng kamay ni Griboyedov" (na kabilang kay A.A. Zhandr), at Bulgarinsky - isang maingat na naitama na kopya ng klerk ng komedya, na iniwan ni Griboyedov kay F.V Bulgarin noong 1828 bago umalis sa Petersburg. Sa pahina ng pamagat ng listahang ito, ginawa ng manunulat ng dula ang inskripsyon: "Ipinagkatiwala ko kay Bulgar ang aking kalungkutan ...". Inaasahan niya na ang isang mapanlikha at maimpluwensyang mamamahayag ay maaaring mai-publish ang dula.

Nasa tag-init ng 1824 Sinubukan ni Griboyedov na mag-print ng isang komedya. Ang mga sipi mula sa una at pangatlong kilos ay unang lumitaw sa almanac na "Russian Talia" noong Disyembre 1824, at ang teksto ay "pinalambot" at pinaikling ng sensor. "Hindi maginhawa" para sa pagpi-print, masyadong mahigpit na pahayag ng mga tauhan ay pinalitan ng walang mukha at "hindi nakakapinsala". Kaya, sa halip na "Ang Siyentipikong Komite" ng may-akda ay nakalimbag "Kabilang sa mga siyentista na tumira", ang "programmatic" na pahayag ni Molchalin na "Pagkatapos ng lahat, ang isa ay dapat na umasa sa iba" ay pinalitan ng mga salitang "Pagkatapos ng lahat, dapat na panatilihin ang iba sa isip." Ang mga sensor ay hindi nagustuhan ang pagbanggit ng "mukha ng monarka" at ang mga "board". Ang paglalathala ng mga sipi mula sa isang komedya, na kilalang mula sa sulat-kamay na mga kopya, ay sanhi ng maraming mga tugon sa kapaligiran ng panitikan. "Ang komedyang sinulat niya sa kamay na" Woe from Wit, "naalala ni Pushkin," ay gumawa ng isang hindi mailarawan na epekto at bigla siyang inilagay sa tabi ng ating mga unang makata. "

Ang buong teksto ng "Aba mula sa Wit" ay hindi kailanman na-publish sa panahon ng buhay ng may-akda. Ang unang edisyon ng komedya ay lumitaw sa salin ng Aleman sa Revel noong 1831. Ang edisyon ng Russia, na may mga pagbabago at pagbawas sa censorship, ay nai-publish sa Moscow noong 1833. Dalawang uncensored na edisyon ng 1830s ay kilala rin. (nakalimbag sa mga regimental print house). Ang dula ay unang nai-publish nang buo sa Russia lamang noong 1862. Ang publikasyong pang-agham na "Woe from Wit" ay isinagawa noong 1913 ng bantog na mananaliksik na si NK Piksanov sa pangalawang dami ng akademikong Kumpletong Gawa ng Griboyedov.

Ang kapalaran ng mga pagtatanghal ng dula-dulaan ng komedya ay naging mas mahirap. Sa loob ng mahabang panahon, hindi pinapayagan ng censorship ng teatro na i-entablado ito nang buo. Bumalik noong 1825, ang unang pagtatangka sa entablado ng "Aba mula sa Wit" sa entablado ng isang teatro na paaralan sa St. Petersburg ay nagtapos sa kabiguan: ipinagbawal ang pagganap sapagkat ang dula ay hindi naaprubahan ng mga censor. Sa kauna-unahang pagkakataon ang komedya ay lumitaw sa entablado noong 1827, sa Erivan, na ginanap ng mga amateur na artista - mga opisyal ng Caucasian corps (ang may-akda ay naroroon sa dula). Noong 1831 lamang, na may maraming tala ng pag-censor, ang "Aba mula sa Wit" ay itinanghal sa St. Petersburg at Moscow. Ang mga paghihigpit sa Censorship sa mga pagtatanghal ng dula-dulaan ng komedya ay natapos lamang noong 1860s.

Ang kasaysayan ng mga kritikal na interpretasyon ng dula ay sumasalamin sa pagiging kumplikado at lalim ng mga problemang panlipunan at pilosopiko nito, na ipinahiwatig sa pamagat mismo ng komedya: Aba mula sa Wit. Ang mga problema sa pag-iisip at kahangalan, pagkabaliw at pagkabaliw, tomfoolery at buffoonery, pagkukunwari at pagkukunwari ay ipinahiwatig at nalulutas ni Griboyedov batay sa magkakaibang araw-araw, panlipunan at sikolohikal na materyal. Mahalaga, ang lahat ng mga tauhan sa komedya, kabilang ang menor de edad, episodiko at hindi yugto, ay napapaloob sa mga talakayan tungkol sa pag-uugali sa pag-iisip at iba't ibang anyo ng kahangalan at pagkabaliw. Ang matalinong "baliw" na si Chatsky ay naging pangunahing pigura sa paligid na ang lahat ng iba`t ibang mga opinyon tungkol sa komedya ay kaagad na naka-concentrate. Ang pangkalahatang pagtatasa ng intensyon ng may-akda, problematics at artistikong tampok ng komedya ay nakasalalay sa interpretasyon ng kanyang karakter at pag-uugali, mga relasyon sa iba pang mga character.

Isaalang-alang lamang natin ang ilan sa mga pinakatanyag na kritikal na hatol at pagtatasa.

Sa simula pa lang, ang pag-apruba ng komedya ay malayo sa pagkakaisa. Inakusahan ng mga konserbatibo si Griboyedov na nagpapalubha ng mga kulay ng satiriko, na sa kanilang palagay, ay bunga ng "pagsaway sa pagiging makabayan" ng may-akda, at sa Chatsky nakita nila ang isang matalinong "baliw", ang sagisag ng pilosopiya ng "figaro-Griboyedov" ng buhay. Ang ilang mga kapanahon na napaka-mabait na itinuro kay Griboyedov ay nagbanggit ng maraming mga pagkakamali sa Woe mula sa Wit. Halimbawa, ang isang matandang kaibigan at kapwa may-akda ng manunulat ng dula na si PA Katenin, sa isa sa kanyang mga pribadong liham, ay nagbigay ng sumusunod na pagtatasa sa komedya: "Ang isip ay tulad ng isang ward dito, ngunit ang plano, sa palagay ko, ay hindi sapat, at ang pangunahing tauhan ay nalilito at nalilito (manque); ang pantig ay madalas na kaakit-akit, ngunit ang manunulat ay labis na nasiyahan sa kanyang kalayaan. " Ayon sa kritiko, inis ng mga paglihis mula sa mga patakaran ng klasikal na drama, kasama na ang pagpapalit ng "mabubuting mga talata ng Alexandria" na karaniwang para sa "mataas" na komedya na may libreng iambic, ang "phantasmagoria ni Griboyedov ay hindi theatrical: mahusay na mga artista ay hindi gampanan ang mga papel na ito, ngunit masasamang artista ang sisira sa kanila ”.

Ang tugon ni Griboyedov sa mga kritikal na hatol na ipinahayag ni Katenin, na isinulat noong Enero 1825, ay naging isang pambihirang autocomment sa "Woe from Wit". Ito ay hindi lamang isang masiglang "anti-kritisismo" na kumakatawan sa pagtingin ng may-akda ng komedya (dapat itong isaalang-alang kapag pinag-aaralan ang isang dula), ngunit isang kahanga-hanga din ng manifesto ng isang makabagong manunulat ng drama na tumangging "mangyaring ang mga teoretista, iyon ay upang gumawa ng mga hangal na bagay "," upang matugunan ang mga kinakailangan sa paaralan, kundisyon, ugali, tradisyon ng lola. "

Bilang tugon sa pahayag ni Katenin tungkol sa hindi pagiging perpekto ng "plano" ng komedya, iyon ay, ang lagay at komposisyon nito, isinulat ni Griboyedov: "Nakita mo ang pangunahing error sa plano: para sa akin ito ay simple at malinaw sa layunin at pagpapatupad ; isang batang babae na hindi bobo ang kanyang sarili ay mas gusto ang isang tanga sa isang matalinong tao (hindi dahil ang isip ng ating mga makasalanan ay ordinaryong, hindi! at sa aking komedya mayroong 25 mga hangal para sa isang matino na tao); at ang taong ito, syempre, ay oposisyon sa lipunan, ang mga nasa paligid niya, walang nakakaintindi sa kanya, walang nais na magpatawad, bakit medyo mas matangkad siya sa iba ... "Ang mga eksena ay na-link nang arbitraryo." Kapareho ng likas na katangian ng anumang mga kaganapan, maliit at mahalaga: mas maraming bigla, mas nakakaakit ito ng pag-usisa. "

Ipinaliwanag ng manunulat ng dula ang kahulugan ng pag-uugali ni Chatsky tulad ng sumusunod: "Ang isang tao dahil sa galit ay naimbento tungkol sa kanya na siya ay baliw, walang naniniwala, at lahat ay umuulit, ang tinig ng pangkalahatang masamang pagnanasa ay maaabot sa kanya, bukod dito, ang ayaw ng batang babae para sa na siya lamang ang nag-iisa sa Moscow, ganap na ipinaliwanag sa kanya, hindi siya nagbigay ng sumpa tungkol sa kanya at sa lahat at ganoon. Nabigo rin ang reyna sa kanyang asukal sa pulot. Ano ang maaaring mas kumpleto kaysa dito? "

Sa wakas, ang pinaka "nakakabigay-puri na papuri" para sa kanyang sarili, isinasaalang-alang ni Griboyedov ang mga salita ni Katenin na sa kanyang komedya na "ang talento ay higit pa sa sining." Ang "Art ay binubuo lamang sa paggaya ng isang regalo ... - sinabi ng may-akda ng" Aba mula sa Wit ". "Habang nabubuhay ako, malaya at malaya akong sumusulat."

Ipinahayag din ni Pushkin ang kanyang opinyon tungkol sa dula (II Si Pushchin ay nagdala ng listahan ng "Aba mula sa Wit" hanggang kay Mikhailovskoye). Sa mga liham kina PA Vyazemsky at AA Bestuzhev, na isinulat noong Enero 1825, sinabi niya na ang manunulat ng dula ay nagtagumpay sa lahat sa mga "tauhan at isang matalas na larawan ng moralidad." Ito ay sa kanilang imahe na, sa opinyon ni Pushkin, ang "henyo ng komiks" ni Griboyedov ay nagpakita ng sarili. Ang makata ay kritikal kay Chatsky. Sa kanyang interpretasyon, ito ay isang ordinaryong bayani-katwiran, na nagpapahayag ng mga opinyon ng nag-iisang "matalinong tauhan" - ang may-akda mismo: "... Ano ang Chatsky? Isang masigasig, marangal at mabait na kapwa, na gumugol ng ilang oras sa isang napaka-talino na tao (katulad kay Griboyedov) at puspos ng kanyang saloobin, witticism at satirical na pahayag. Napakatalino ng lahat ng sinabi niya. Ngunit kanino niya sinabi ang lahat ng ito? Famusov? Skalozub? Sa bola para sa mga lola ng Moscow? Molchalin? Hindi ito mapapatawad. Ang unang pag-sign ng isang matalinong tao ay upang malaman sa isang sulyap kung sino ang iyong nakikipag-usap, at hindi magtapon ng mga kuwintas sa harap ng Repetilov at mga katulad nito. " Napakas tumpak na napansin ni Pushkin ang magkasalungat, hindi pantay na likas na ugali ng pag-uugali ni Chatsky, ang kalunus-lunos na kalikasan ng kanyang posisyon.

Sa pagsisimula ng 1840, si VG Belinsky, sa isang artikulo tungkol sa "Aba mula sa Wit", tulad ng tiyak na Pushkin, tinanggihan si Chatsky isang praktikal na kaisipan, tinawag siyang "bagong Don Quixote." Ayon sa kritiko, ang pangunahing tauhan ng komedya ay isang ganap na katawa-tawa na pigura, isang walang muwang na nangangarap, "isang batang lalaki sa isang stick sa horseback na akalaing nakaupo siya sa isang kabayo." Gayunpaman, hindi nagtagal ay naitama ni Belinsky ang kanyang negatibong pagtatasa kay Chatsky at komedya sa pangkalahatan, na binibigyang diin sa isang pribadong liham na si Woe mula sa Wit ay "ang pinakamarangal, makataong gawain, isang masigla (at ang una pa rin) na protesta laban sa hindi magandang katotohanan sa lahi." Katangian na ang dating pagkondena na "mula sa isang masining na pananaw" ay hindi natapos, ngunit pinalitan lamang ng isang ganap na naiibang diskarte: hindi inisip ng kritiko na kinakailangan upang maunawaan ang tunay na pagiging kumplikado ng imahe ni Chatsky, ngunit sinuri ang komedya mula sa pananaw ng panlipunang at moral na kahalagahan ng kanyang protesta.

Ang mga kritiko at pampubliko noong 1860 ay lumayo pa mula sa interpretasyon ng may akda ng Chatsky. Halimbawa, nakita ni A.I Herzen sa Chatsky ang sagisag ng sariling "likod na pag-iisip" ni Griboyedov, na binibigyang kahulugan ang bayani ng komedya bilang isang alegorya sa politika. "... Ito ay isang Decembrist, ito ay isang tao na nagtapos sa panahon ni Peter I at nagsusumikap na makilala, kahit na sa abot-tanaw, ang ipinangakong lupain ...". At para sa kritiko na si AA Grigoriev, si Chatsky ay "aming nag-iisang bayani, iyon ay, ang tanging positibong nakikipaglaban sa kapaligiran kung saan itinapon siya ng kapalaran at pagkahilig", samakatuwid ang buong dula sa kanyang kritikal na interpretasyon ay naging isang "mataas" na komedya sa isang " mataas na "trahedya (tingnan ang artikulong" Tungkol sa bagong edisyon ng isang lumang bagay. Aba mula sa Wit. St. Petersburg 1862 "). Sa mga hatol na ito, ang hitsura ng Chatsky ay muling iniisip, binibigyang kahulugan hindi lamang sa isang lubhang pangkalahatang paraan, ngunit din sa isang panig.

Tumugon ang IAGoncharov sa paggawa ng Woe mula sa Wit sa Alexandrinsky Theatre (1871) na may isang kritikal na pag-aaral na "Milyun-milyong Torments" (na inilathala sa journal na "Vestnik Evropy", 1872, blg. 3). Ito ay isa sa pinakahuhusay na pagsusuri sa komedya. Nagbigay si Goncharov ng malalim na katangian ng mga indibidwal na karakter, pinahahalagahan ang kasanayan ni Griboyedov bilang isang manunulat ng dula, sumulat tungkol sa espesyal na posisyon ng "Kaawa mula sa Wit" sa panitikang Ruso. Ngunit marahil ang pinakamahalagang bentahe ng etude ni Goncharov ay ang maingat na pag-uugali sa konsepto ng may akda na nakapaloob sa komedya. Inabandona ng manunulat ang interpretasyong sosyolohikal at ideolohikal ng dula na may isang panig, maingat na sinuri ang sikolohikal na pagganyak para sa pag-uugali ni Chatsky at iba pang mga tauhan. "Ang bawat hakbang ni Chatsky, halos bawat salita sa dula ay malapit na nauugnay sa pag-play ng kanyang damdamin para kay Sophia, na inis ng ilang kasinungalingan sa kanyang mga aksyon, na pinagsisikapan niyang malutas hanggang sa wakas," partikular na binigyang diin ni Goncharov. Sa katunayan, nang hindi isinasaalang-alang ang intriga sa pag-ibig (ang kahalagahan nito ay binanggit mismo ni Griboyedov sa isang liham kay Katenin), imposibleng maunawaan ang "aba mula sa mga wits" ng tinanggihan na manliligaw at malungkot na nagmamahal ng katotohanan, kapwa ang trahedya at komiks likas na katangian ng imahe ni Chatsky.

Ang pangunahing tampok ng komedya ay ang pakikipag-ugnay ng dalawang mga salungatan na bumubuo ng isang lagay ng lupa: isang tunggalian sa pag-ibig, ang pangunahing mga kalahok kung saan sina Chatsky at Sofia, at isang salungatan sa sosyo-ideolohikal, kung saan nakabanggaan ni Chatsky ang mga konserbatibo na natipon sa bahay ni Famusov. Mula sa pananaw ng mga problema, sa harapan ay ang salungatan sa pagitan ng lipunang Chatsky at Famus, ngunit ang tradisyunal na salungatan sa pag-ibig ay hindi gaanong mahalaga sa pagbuo ng balak na aksyon: pagkatapos ng lahat, ito ay tiyak para sa kapakanan ng makilala si Sofia na si Chatsky ay nagmamadali sa Moscow. Parehong mga salungatan - pag-ibig at sosyo-ideolohikal - umakma at nagpapatibay sa bawat isa. Parehas na kinakailangan ang mga ito upang maunawaan ang pananaw sa mundo, mga tauhan, sikolohiya at mga ugnayan ng mga tauhan.

Ang parehong mga hidwaan ay nabuo nang kahanay. Ang mga yugto ng pag-unlad ng isang salungatan sa pag-ibig ay mga dayalogo sa pagitan nina Chatsky at Sofia. Ang bayani ay nagpupursige sa kanyang mga pagtatangka na hamunin si Sofia sa pagiging prangka at alamin kung bakit siya naging malamig sa kanya, kung sino ang kanyang pinili. Ang tunggalian ni Chatsky sa lipunang Famus ay nagsasama ng maraming mga pribadong tunggalian: pandiwang "duels" sa pagitan ng Chatsky at Famusov, Skalozub, Silent at iba pang mga kinatawan ng lipunan ng Moscow. Ang mga pribadong salungatan sa "Woe from Wit" ay literal na nagtatapon ng maraming mga menor de edad na character sa entablado, pinipilit silang ibunyag ang kanilang posisyon sa buhay sa mga pangungusap o pagkilos. Lumilikha si Griboyedov hindi lamang isang malawak na "larawan ng moral", ngunit ipinapakita rin ang sikolohiya at mga prinsipyo ng buhay ng mga taong literal na pumapalibot sa Chatsky mula sa lahat ng panig.

Ang bilis ng pag-unlad ng pagkilos sa komedya ay mabilis na kidlat. Maraming mga kaganapan na bumubuo ng kamangha-manghang pang-araw-araw na "microplots" na nagaganap sa harap ng mga mambabasa at manonood. Ang nangyayari sa entablado ay nagdudulot ng pagtawa at kasabay nito ang pag-iisip tungkol sa mga kontradiksyon ng lipunan noon, at tungkol sa mga karaniwang problema ng tao. Ang pagbuo ng aksyon ay medyo pinabagal ng kalat, ngunit napakahalagang monologue - "mga programa" ni Chatsky at iba pang mga artista (Famusov, Molchalin, Repetilov): hindi lamang nila pinalala ang hidwaan sa ideolohiya, ngunit isang mahalagang paraan din ng panlipunan , moral at sikolohikal na katangian ng magkasalungat na panig. mahaba, ngunit napakahalagang monologue - "mga programa" ni Chatsky at iba pang mga artista (Famusov, Molchalin, Repetilov): hindi lamang nila pinalala ang hidwaan sa ideolohiya, ngunit din ay isang mahalagang paraan ng paglalarawan ng panlipunan, moral at sikolohikal na katangian ng magkasalungat na panig.

Ang paghantong ng "Woe from Wit" ay isang halimbawa ng kamangha-manghang dramatikong kasanayan ni Griboyedov. Sa gitna ng kasagsagan ng balangkas sosyo-ideolohikal (idineklara ng lipunan na nabaliw si Chatsky; d. III, javl. 14-21) ay isang bulung-bulungan, ang dahilan kung bakit ibinigay ni Sofia sa kanyang pananalitang "sa gilid": " Wala na siya sa kanyang isipan. " Ang inis na si Sophia ay bumagsak sa pananalitang ito nang hindi sinasadya, nangangahulugan na si Chatsky ay "nabaliw" sa pag-ibig at naging simpleng hindi niya kayang. Gumagamit ang may-akda ng isang diskarte batay sa paglalaro ng mga kahulugan: Ang emosyonal na pagsabog ni Sophia ay narinig ng sekular na tsismis na si G. N. at naunawaan ito nang literal. Napagpasyahan ni Sofia na samantalahin ang hindi pagkakaunawaan na ito upang makapaghiganti kay Chatsky para sa kanyang pagkutya kay Molchalin. Naging mapagkukunan ng tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky, ang heroine ay "sinunog ang mga tulay" sa pagitan niya at ng dating kasintahan.

Kaya, ang paghantong ng isang kuwento ng pag-ibig ay nag-uudyok sa paghantong ng isang kwentong sosyo-ideolohikal. Salamat dito, parehong tila independiyenteng mga linya ng balangkas ng dula na lumusot sa isang pangkaraniwang punto ng paghantong - isang mahabang eksena, na ang resulta ay ang pagkilala kay Chatsky bilang isang baliw. Gayunman, dapat bigyang diin na tulad ng pagdating ng hinahangaang Chatsky ay nagbunga ng pangunahing mga alitan sa pagitan niya, na kumakatawan sa "kasalukuyang siglo", at sa mga matigas ang ulo na kumapit sa mga halaga ng buhay ng "nakaraang siglo", kaya't ang Sophia's ang inis at galit sa "baliw" na kalaguyo ay humantong sa lipunan sa isang kumpletong ideolohiyang paghihiwalay kay Chatsky at sa lahat ng bago sa buhay publiko na nakatayo sa likuran niya. Sa katunayan, ang anumang hindi pagsang-ayon, ang ayaw ni Chatsky at ng kanyang magkatulad na mga tao sa labas ng entablado upang mabuhay sa paraang inireseta ng "pampublikong opinyon", ay idineklarang "kabaliwan".

Narito sa wakas ang solusyon sa bugtong!
Narito ako ay naibigay sa kanino!

Ang denouement ng storyline, batay sa salungatan sa pagitan ng Chatsky at Famusian society, ay ang huling monologue ni Chatsky na itinuro laban sa "karamihan ng mga umuusig". Inihayag ni Chatsky ang kanyang pangwakas na pahinga kasama si Sophia, Famusov, at ang buong lipunang Moscow (bahay IV, Yavl. 14): "Lumabas ka sa Moscow! Hindi na ako pumupunta dito. "

Sa system ng character ng komedya, si Chatsky, na nag-uugnay sa dalawang mga storyline, tumatagal ng entablado. Gayunpaman, binibigyang diin namin, na para sa bayani mismo, hindi ito ang sosyo-ideolohikal na salungatan, ngunit ang hidwaan ng pag-ibig na may pinakamahalagang kahalagahan. Alam na alam ni Chatsky ang uri ng lipunan na napasok niya, wala siyang ilusyon tungkol kay Famusov at "buong Moscow". Ang dahilan ng marahas na pagsasalita ng pagsasalita ni Chatsky ay hindi pampulitika o pang-edukasyon, ngunit sikolohikal. Ang mapagkukunan ng kanyang madamdamin na mga monologo at mahusay na naglalayon na nakatutok na pahayag ay mga karanasan sa pag-ibig, "walang pasensya sa puso", na nadama mula sa una hanggang sa huling eksena sa kanyang pakikilahok. Siyempre, ang taos-puso, emosyonal, bukas na pag-iisip na si Chatsky ay hindi maaaring mapunta sa isang banggaan sa mga taong alien sa kanya. Hindi niya maitago ang kanyang mga pagtatasa at damdamin, lalo na kung siya ay hayag na pinukaw - ni Famusov, at Molchalin, at Skalozub, ngunit mahalagang alalahanin na ito ay pag-ibig, tulad nito, na magbubukas ng lahat ng "mga floodgates", ang stream ng pagsasalita ni Chatsky na literal na hindi mapigilan.

Si Chatsky ay dumating sa Moscow na may nag-iisang layunin na makita si Sofia, makahanap ng kumpirmasyon ng kanyang dating pag-ibig at, marahil, ikakasal. Siya ay hinihimok ng love ardor. Ang kaguluhan at "pagiging madaldal" ni Chatsky ay unang sanhi ng kagalakan ng makilala ang kanyang minamahal, ngunit, salungat sa mga inaasahan, malamig na sinalubong siya ni Sophia: ang bida ay tila tumatakbo sa isang blangko na pader ng paglayo at hindi maganda ang nakatagong inis. Ang dating kasintahan, na naaalala ni Chatsky na may nakakaantig na lambing, ay ganap na nagbago sa kanya. Sa tulong ng kanyang karaniwang mga biro at epigram, sinubukan niyang makahanap ng isang karaniwang wika sa kanya, "hinipo" ang kanyang mga kakilala sa Moscow, ngunit ang kanyang mga witticism ay nakakainis lamang kay Sophia - sinasagot niya siya ng mga barb. Ang kakatwang pag-uugali ng kanyang minamahal ay pumupukaw ng mga pagsisikap na naiinggit kay Chatsky: "Wala ba talagang lalaking ikakasal dito?"

Ang mga aksyon at salita ng matalino at sensitibo sa mga tao na si Chatsky ay tila hindi pantay, hindi makatwiran: ang kanyang isip ay malinaw na hindi naaayon sa kanyang puso. Napagtanto na hindi siya mahal ni Sophia, ayaw niyang makipagtulungan dito at magsagawa ng isang tunay na "pagkubkob" ng kanyang kasintahan na nagpalamig sa kanya. Ang pakiramdam ng pag-ibig at pagnanais na malaman kung sino ang naging bagong napiling isa kay Sophia na panatilihin siya sa bahay ni Famusov: "Hihintayin ko siya at pilitin siyang magtapat: / Sino ang mahal sa kanya sa huli? Molchalin! Skalozub! "

Inisin niya si Sophia, sinusubukan na hamunin siya na maging prangka, na nagtanong sa kanya ng walang taktika na mga katanungan: "Maaari ko bang malaman, / ... Sino ang mahal mo? ".

Ang eksena sa gabi sa bahay ni Famusov ay nagsiwalat ng buong katotohanan sa "nakuhang muli" na Chatsky. Ngunit ngayon ay napunta siya sa iba pang sukdulan: hindi niya mapapatawad si Sophia para sa pag-ibig na nagbubulag, pinahiya niya na siya ay "pinangakit siya ng pag-asa." Ang denouement ng hidwaan sa pag-ibig ay hindi nagpalamig sa sigla ng Chatsky. Sa halip na isang hilig sa pag-ibig, ang bayani ay inagaw ng iba pang malakas na damdamin - galit at galit. Sa init ng kanyang galit, sinisisi niya ang iba sa kanyang "walang bunga na pagsisikap ng pag-ibig." Si Chatsky ay nasaktan hindi lamang ng "pagtataksil", kundi pati na rin ng katotohanan na ginusto siya ni Sofia ng walang halaga na Molchalin, na labis niyang kinamumuhian ("Kapag iniisip ko kung sino ang mas gusto mo!"). Ipinagmamalaki niyang idineklara ang kanyang "pahinga" sa kanya at iniisip na ngayon ay "huminahon siya ... nang buo", na balak sabay-sabay "na ibuhos ang lahat ng apdo at lahat ng inis sa buong mundo."

Ito ay kagiliw-giliw na bakas kung paano ang mga karanasan sa pag-ibig ay nagpapalala ng ideolohiyang pagtutol ni Chatsky sa lipunang Famus. Sa una, mahinahon na tumutukoy si Chatsky sa lipunang Moscow, halos hindi napansin ang mga karaniwang bisyo nito, nakikita lamang ang mga panig ng komiks dito: "Nasa eccentrics ako sa isa pang himala / Kapag tumawa ako, pagkatapos ay makakalimutan ko ...".

Ngunit kapag kumbinsido si Chatsky na hindi siya mahal ni Sofia, lahat ng bagay sa Moscow ay nagsisimulang magalit sa kanya. Ang mga pananalita at monologo ay naging masungit, mapanunuya - galit na tinuligsa niya ang dati niyang natawa nang walang malisya.

Sa kanyang mga monologo, hinawakan ni Chatsky ang mga pangkasalukuyan na problema ng modernong panahon: ang tanong kung ano ang isang tunay na serbisyo, ang mga problema ng kaliwanagan at edukasyon, serfdom, at pambansang pagkakakilanlan. Ngunit, sa isang nababagabag na estado, ang bayani, tulad ng sinabi ni IA Goncharov na subtly, "nahuhulog sa labis, halos sa kalasingan ng pagsasalita ... Siya rin ay nag-atake sa mga makabayan na mga pathos, sumasang-ayon sa punto na nakita niya ang tailcoat nakakasuklam na" dahilan at ang mga elemento ", ay galit na sina madame at madame moiselle ... ay hindi isinalin sa Russian ...".

Sa likod ng mapusok, nerbiyos na verbal na shell ng mga monologue ni Chatsky, ang mga seryoso, pilit na pinaniwalaang paniniwala ay nakatago. Si Chatsky ay isang tao na may isang itinatag na pananaw sa mundo, isang sistema ng mga halaga sa buhay at moralidad. Ang pinakamataas na pamantayan para sa pagsusuri ng isang tao para sa kanya ay "ang isip na nagugutom sa kaalaman", ang pagnanasang "sa malikhaing sining, mataas at maganda." Ang ideya ng serbisyo ni Chatsky - literal na pinilit siya ni Famusov, Skalozub at Molchalin na pag-usapan ito - ay konektado sa kanyang ideyal na "malayang buhay." Isa sa pinakamahalagang aspeto nito ay ang kalayaan sa pagpili: pagkatapos ng lahat, ayon sa bayani, ang bawat tao ay dapat magkaroon ng karapatang maglingkod o tanggihan ang serbisyo. Si Chatsky mismo, ayon kay Famusov, "ay hindi nagsisilbi, iyon ay, hindi siya nakakahanap ng anumang pakinabang doon," ngunit may malinaw siyang ideya kung ano ang dapat na serbisyo. Sa opinyon ni Chatsky, dapat maglingkod ang isang "negosyo, hindi mga tao", upang hindi malito ang personal, makasariling interes at "masaya" sa "mga gawa." Bilang karagdagan, iniuugnay niya ang paglilingkod sa mga pahiwatig ng karangalan at dignidad ng mga tao, samakatuwid, sa isang pag-uusap kasama si Famusov, sinasadya niyang binibigyang diin ang pagkakaiba sa pagitan ng salitang "maglingkod" at "maglingkod": "Masisiyahan akong maglingkod, may sakit na maglingkod. "

Ang pilosopiya ng buhay ay naglalagay sa kanya sa labas ng lipunan na natipon sa bahay ni Famusov. Si Chatsky ay isang taong hindi kinikilala ang mga awtoridad, hindi nagbabahagi ng mga pangkalahatang tinatanggap na opinyon. Higit sa lahat, pinahahalagahan niya ang kanyang kalayaan, nagdulot ng katatakutan sa mga kalaban sa ideolohiya, na nakikita ang multo ng isang rebolusyonaryo, "Carbonarius". "Nais niyang ipangaral ang kalayaan!" - bulalas ni Famusov. Mula sa pananaw ng konserbatibo na nakararami, ang pag-uugali ni Chatsky ay hindi tipiko, na nangangahulugang masisisi, sapagkat hindi siya naglilingkod, naglalakbay, "kilala ang mga ministro," ngunit hindi ginagamit ang kanyang mga koneksyon, ay hindi gumawa ng isang karera. Hindi nagkataon na si Famusov, ang ideolohiyang tagapagturo ng lahat ng mga natipon sa kanyang bahay, ang mambabatas ng "fashion" na ideolohikal, ay hinihiling mula kay Chatsky na mabuhay "tulad ng iba", tulad ng kaugalian sa lipunan: "Sasabihin ko, una : hindi whims ay hindi nagkamali, / At pinaka-mahalaga, pumunta at maglingkod. "

Bagaman tinatanggihan ni Chatsky ang pangkalahatang tinatanggap na mga ideya tungkol sa moralidad at tungkulin sa lipunan, hindi siya maaaring ituring na isang rebolusyonaryo, radikal o maging isang "Decembrist": walang rebolusyonaryo tungkol sa mga pahayag ni Chatsky. Si Chatsky ay isang napaliwanagan na nag-aalok ng lipunan na bumalik sa simple at malinaw na mga hangarin ng buhay, upang linisin mula sa mga labis na layer na pinag-uusapan sa lipunang Famus, ngunit tungkol sa kung saan, ayon kay Chatsky, wala silang tamang ideya - serbisyo. Kinakailangan na makilala ang pagitan ng layunin na kahulugan ng napaka katamtaman na mga hatol ng pag-iilaw ng bayani at ang epekto na ginawa nila sa konserbatibong lipunan. Ang pinakamaliit na hindi pagkakasundo ay itinuturing dito hindi lamang bilang pagtanggi ng karaniwang mga ideyal at paraan ng pamumuhay, na inilaan ng mga "ama", "matatanda", ngunit isang banta rin ng isang kaguluhan sa lipunan: pagkatapos ng lahat, si Chatsky, ayon kay Famusov, "Ay hindi kinikilala ang mga awtoridad". Laban sa background ng inert at hindi matitinag na konserbatibong mayorya, binibigyan ni Chatsky ng impression ang isang nag-iisang bayani, isang matapang na "baliw" na sumugod sa isang malakas na kuta, kahit na sa isang bilog ng mga walang pag-iisip ang kanyang mga pahayag ay hindi makakagulat sa sinuman sa kanilang radikalismo .

Si Sofia, ang pangunahing kasosyo sa balangkas ng Chatsky, ay sumasakop sa isang espesyal na lugar sa Woe mula sa Wit system system. Ang salungatan sa pag-ibig kay Sophia ay kasangkot ang bida sa isang salungatan sa buong lipunan, na nagsilbi, ayon kay Goncharov, "bilang isang motibo, isang sanhi ng pangangati, para sa" milyong pagpapahirap "sa ilalim ng impluwensya na maaari lamang niyang gampanan ang papel. ipinahiwatig sa kanya ni Griboyedov. " Si Sofia ay hindi tumabi sa Chatsky, ngunit hindi kabilang sa mga kasama ni Famusov, kahit na siya ay nanirahan at pinalaki sa kanyang bahay. Siya ay isang sarado, lihim na tao, mahirap lapitan siya. Kahit na ang kanyang ama ay medyo natatakot sa kanya.

Mayroong mga katangian sa karakter ni Sophia na mahigpit na nakikilala siya sa mga tao ng lupon ng Famus. Ito ang, una sa lahat, kalayaan ng mga paghuhusga, na kung saan ay ipinahayag sa kanyang hindi pagtanggap na pag-uugali sa tsismis at tsismis ("Ano ang alingawngaw sa akin? Sino ang nais na hatulan, kaya ..."). Gayunpaman, alam ni Sophia ang "mga batas" ng lipunang Famus at hindi umaayaw sa paggamit ng mga ito. Halimbawa, matalino niyang ikinokonekta ang "opinyon ng publiko" upang makapaghiganti sa dating kasintahan.

Ang karakter ni Sophia ay hindi lamang positibo, ngunit may mga negatibong tampok din. "Isang halo ng magagandang instincts na may kasinungalingan" nakita sa kanyang Goncharov. Ang sariling pag-ibig, katigasan ng ulo, kapritsoso, na kinumpleto ng mga hindi malinaw na ideya tungkol sa moralidad, ay gumagawa sa kanya ng pantay na may kakayahang mabuti at masamang gawain. Pagkatapos ng lahat, dahil sa paninirang-puri kay Chatsky, kumilos nang malas si Sofia, kahit na nanatili siya, ang nag-iisa lamang sa madla, na kumbinsido na si Chatsky ay isang ganap na "normal" na tao. Sa wakas ay nabigo siya kay Sophia nang malaman niya na may utang siya sa kanya "kathang-isip na ito."

Si Sophia ay matalino, mapagmasid, makatuwiran sa kanyang mga aksyon, ngunit ang pag-ibig kay Molchalin, kasabay nito makasarili at walang pakundangan, inilalagay siya sa isang walang katotohanan, komiks na posisyon. Sa isang pakikipag-usap kay Chatsky, pinalaki ni Sofia ang mga espiritwal na katangian ni Molchalin hanggang sa langit, ngunit siya ay nabulag sa kanyang pakiramdam na hindi niya napansin "kung paano mawawala ang larawan" (Goncharov). Ang kanyang mga papuri kay Molchalin ("Naglalaro siya ng buong araw!", "Tahimik siya kapag siya ay pinagagalitan!") Magbigay ng isang ganap na kabaligtaran na epekto: Tumanggi si Chatsky na kunin ang lahat ng sinabi ni Sofia nang literal at napagpasyahan niya na "hindi niya ito iginagalang . " Pinalalaki ni Sofia ang panganib na nagbanta kay Molchalin nang mahulog mula sa isang kabayo, at isang hindi gaanong mahalaga na kaganapan ang lumalaki sa kanyang mga mata sa laki ng isang trahedya, pinipilit siyang bigkasin:

Molchalin! Paano nanatiling buo ang aking dahilan!
Alam mo kung gaano ako kamahal ng iyong buhay!
Bakit siya dapat maglaro, at walang ingat?
(D. II, yavl. 11).

Si Sofia, isang mahilig sa mga nobelang Pranses, ay napaka-sentimental. Marahil, tulad ng mga heroine ni Pushkin mula kay Eugene Onegin, pinapangarap niya si Grandison, ngunit sa halip na ang Sergeant's Guard, nakakita siya ng isa pang "modelo ng pagiging perpekto" - ang sagisag ng "pagmo-moderate at kawastuhan". Pinatangi ni Sofia si Molchalin, hindi man sinubukan na alamin kung ano talaga siya, hindi napansin ang kanyang "kabastusan" at pagpapanggap. "Pinagsama tayo ng Diyos" - ang formula na "romantiko" na ito ay naubos ang kahulugan ng pagmamahal ni Sofia kay Molchalin. Nagawa niyang aliwin siya, una sa lahat, sa pamamagitan ng pag-uugali tulad ng isang buhay na ilustrasyon sa isang nobela na nabasa lamang niya: "Kinukuha niya ang kanyang kamay, pinindot ang kanyang puso, / Mula sa kailaliman ng kanyang kaluluwa siya ay magbubuntong hininga ...".

Ang pag-uugali ni Sofia kay Chatsky ay ganap na naiiba: pagkatapos ng lahat, hindi niya siya mahal, samakatuwid ayaw niyang makinig, hindi naghahangad na maunawaan, iniiwasan ang mga paliwanag. Si Sophia ay hindi patas sa kanya, isinasaalang-alang siyang walang galang at walang puso ("Hindi isang tao, isang ahas!"), Nag-aakma sa kanya ng isang masamang hangarin na "mapahiya" at "saksakin" ang lahat, at hindi man lang subukang itago ang kawalang-interes sa kanya : "Ano ang gusto mo sa akin?" Sa kanyang pakikipag-ugnay kay Chatsky, ang pangunahing tauhang babae ay "bulag" at "bingi" tulad ng sa kanyang relasyon kay Molchalin: ang kanyang ideya ng kanyang dating kasintahan ay malayo sa katotohanan.

Si Sofia, ang pangunahing salarin ng kalungkutan sa kaisipan ni Chatsky, ang kanyang sarili ay nagbubunga ng pakikiramay. Sa kanyang sariling pamamaraan, taos-puso at madamdamin, siya ay ganap na sumuko sa pag-ibig, hindi napansin na si Molchalin ay isang hipokrito. Kahit na ang pag-limot sa kagandahang-asal (mga petsa ng gabi, kawalan ng kakayahan upang itago ang kanyang pagmamahal mula sa iba) ay katibayan ng lakas ng kanyang damdamin. Ang pag-ibig para sa kalihim na "walang ugat" ng ama ay nagdala kay Sofia sa labas ng famus circle, dahil sadya niyang ipagsapalaran ang kanyang reputasyon. Para sa lahat ng pagiging bookishness at halatang komiksismo, ang pag-ibig na ito ay isang uri ng hamon sa magiting na babae at ng kanyang ama, na sabik na hanapin siya na isang mayamang ikakasal na karera, at sa lipunan, na binibigyan lamang ng paumanhin na bukas, hindi sinasabing pandaraya. Ang taas ng damdamin, hindi katangian ng mga Famusians, ay nagpapalaya sa kanya sa loob. Tuwang-tuwa siya sa kanyang pagmamahal na natatakot siya sa pagkakalantad at posibleng parusa: "Ang mga masayang oras ay hindi sinusunod." Hindi sinasadya na inihambing ni Goncharov si Sofia sa Tatyana ni Pushkin: "... Sa kanyang pag-ibig, handa siyang ibigay ang sarili tulad ni Tatyana: pareho, tulad ng sa paglalakad, gumagala sa pag-ibig sa pagiging simple ng bata. At si Sofia, tulad ni Tatiana, ang kanyang sarili ay nagsisimula ng isang nobela, na walang nahanap na kasalanan dito. "

Si Sofia ay may isang malakas na tauhan at nabuo ang tiwala sa sarili. Ipinagmamalaki, ipinagmamalaki, nakapagbigay inspirasyon sa kanyang sarili. Sa pangwakas na komedya, muling nakakita ang bida, na napagtanto na siya ay hindi patas kay Chatsky at mahal ang isang taong hindi karapat-dapat sa kanyang pagmamahal. Ang pag-ibig ay napalitan ng paghamak kay Molchalin: "Mga pagtanggi, reklamo, luha ko / Huwag maglakas-loob na maghintay, hindi ka nagkakahalaga sa kanila ...".

Bagaman, ayon kay Sofia, walang mga saksi sa nakakahiya na eksena kasama si Molchalin, pinahihirapan siya ng isang pakiramdam ng kahihiyan: "Nahihiya ako sa aking sarili, sa mga dingding." walang nakakahiyang eksena kasama si Molchalin, pinahihirapan siya ng isang pakiramdam ng kahihiyan: "Ako mismo ay nahihiya sa mga dingding." May kamalayan si Sophia sa kanyang panlilinlang sa sarili, sa sarili lamang niya sinisisi at taos-pusong pinagsisisihan. "Lahat ay lumuluha," sabi niya sa kanyang huling linya: "Sinisi ko ang aking sarili sa paligid." Sa huling mga eksena ng "Aba mula sa Wit" hindi isang bakas na natitira sa dating kapritsoso at tiwala sa sarili na si Sophia - ang "ilusyon na optikal" ay isiniwalat, at sa kanyang hitsura ang mga tampok ng isang malungkot na magiting na babae ay malinaw na nakikita. Ang kapalaran ni Sophia, sa unang tingin, ay hindi inaasahan, ngunit sa ganap na alinsunod sa lohika ng kanyang karakter, lumapit sa kalunus-lunos na kapalaran ni Chatsky, na tinanggihan niya. Sa katunayan, tulad ng subalit sinabi ng IA Goncharov, sa panghuli ng komedya siya ay dapat na "pinakamahirap sa lahat, mas mahirap kahit kay Chatsky, at nakakakuha siya ng" isang milyong pagpapahirap ". Ang denouement ng kwento ng pag-ibig ng komedya ay naging "kalungkutan" para sa matalino na Sofia, isang sakuna sa buhay.

Hindi mga indibidwal na tauhan sa dula, ngunit isang "sama-sama" na character - ang maraming tauhang lipunan ng Famus - pangunahing kalaban sa ideolohiya ni Chatsky. Ang nag-iisang nagmamahal sa katotohanan at masigasig na tagapagtanggol ng isang "malayang buhay" ay tinututulan ng isang malaking pangkat ng mga artista at mga di-yugto na tauhan na pinag-isa ng isang konserbatibong pananaw sa mundo at ang pinakasimpleng praktikal na moralidad, na ang kahulugan ay "upang kumuha ng mga parangal at magkaroon ng masaya. " Ang mga ideyal at pag-uugali ng mga bayani ng komedya ay sumasalamin sa mga ugali at pamumuhay ng totoong lipunang Moscow "pagkatapos ng apoy" na panahon - ang pangalawang kalahati ng 1810s.

Ang lipunan ng Famus ay magkakaiba sa komposisyon nito: hindi ito isang walang mukha na karamihan ng tao kung saan ang isang tao ay nawala ang kanyang sariling katangian. Sa kabaligtaran, nagkumbinsi ang mga konserbatibo sa Moscow na magkakaiba sa kanilang sarili sa katalinuhan, kakayahan, interes, trabaho at posisyon sa hierarchy ng lipunan. Natuklasan ng manunulat ng drama sa bawat isa sa kanila kapwa tipikal at indibidwal na mga ugali. Ngunit sa isang bagay ang lahat ay nagkakaisa: si Chatsky at ang kanyang mga kasama ay "baliw", "mga baliw", mga tumalikod. Ang pangunahing dahilan ng kanilang "kabaliwan", ayon sa mga Famusians, ay isang labis na "katalinuhan", isang labis na "pag-aaral", na madaling makilala sa "malayang pag-iisip". Kaugnay nito, si Chatsky ay hindi kuripot sa mga kritikal na pagsusuri sa lipunang Moscow. Kumbinsido siya na walang nagbago sa "pagkatapos ng sunog" Moscow ("Ang mga bahay ay bago, ngunit ang mga prejudices ay luma"), at kinokondena ang pagkawalang-kilos, patriyarkal na kalikasan ng lipunang Moscow, ang kanyang pagsunod sa hindi na pag-uugali ng moralidad ng edad ng "pagsunod at takot". Ang bago, pang-edukasyon na moralidad ay nakakatakot at nagpapalabas ng mga konserbatibo - bingi sila sa anumang mga argumento ng dahilan. Halos sumisigaw si Chatsky sa kanyang mga nag-aakusa na monologo, ngunit sa tuwing makakakuha ng impresyon na ang "pagkabingi" ng mga miyembro ng Famus ay direktang proporsyonal sa lakas ng kanyang tinig: mas malakas ang "sigaw" ng bayani, mas masigasig nilang "pinikit ang kanilang tainga ".

Inilalarawan ang tunggalian sa pagitan ng lipunang Chatsky at Famusian, ginawang malawak ng Griboyedov ang mga sinabi ng may-akda, na nag-uulat tungkol sa reaksyon ng mga konserbatibo sa mga salita ni Chatsky. Ang mga pangungusap ay umakma sa mga linya ng mga character, na nagpapatibay sa comic ng kung ano ang nangyayari. Ang pamamaraan na ito ay ginagamit upang lumikha ng pangunahing sitwasyon ng komiks ng dula - ang sitwasyon ng pagkabingi. Nasa panahon ng unang pag-uusap kasama si Chatsky (d. II, yavl. 2-3), kung saan unang nakilala ang kanyang pagtutol sa konserbatibong moralidad, si Famusov ay "nakakakita at walang naririnig." Kusa niyang isinaksak ang kanyang tainga upang hindi marinig ang nakakaakit, mula sa kanyang pananaw, mga talumpati ni Chatsky: "Mabuti, isinaksak ko ang aking tainga." Sa panahon ng bola (d. 3, javl. 22), nang bigkasin ni Chatsky ang kanyang galit na monologo laban sa "dayuhan na kapangyarihan ng mga mod" ("Sa silid na iyon, isang hindi gaanong mahalaga na pagpupulong ..."), "lahat ay umiikot sa isang waltz sa pinakadakilang sigasig. Ang mga matandang lalaki ay nagkalat sa mga talahanayan ng kard. " Ang sitwasyon ng pinakitang "pagkabingi" ng mga tauhan ay nagbibigay-daan sa may-akda na iparating ang magkakaibang hindi pagkakaunawaan at paghihiwalay sa pagitan ng mga hindi pagkakasundong partido

Ang Famusov ay isa sa mga kinikilalang haligi ng lipunan ng Moscow. Ang kanyang opisyal na posisyon ay sapat na mataas: siya ay "isang tagapamahala sa isang lugar ng estado." Nasa kanya na ang materyal na kagalingan at tagumpay ng maraming tao ay nakasalalay: ang pamamahagi ng mga ranggo at gantimpala, "patronage" sa mga batang opisyal at pensiyon sa mga matatanda. Ang pananaw ni Famusov ay labis na konserbatibo: tinatanggap niya ang poot sa lahat na kahit papaano naiiba mula sa kanyang sariling mga paniniwala at ideya tungkol sa buhay, pagalit sa lahat ng bago - kahit na sa katotohanan na sa Moscow "mga kalsada, bangketa, / Bahay at lahat ay bagong pagkakasundo. ". Ang ideal ni Famusov ay ang nakaraan, kung ang lahat ay "hindi kung ano ito ngayon."

Ang Famusov ay isang matibay na tagapagtanggol ng moralidad ng "nakaraang siglo." Sa kanyang palagay, ang mabuhay nang wasto ay nangangahulugang kumilos sa lahat ng bagay "tulad ng ginawa ng mga ama", upang pag-aralan, "pagtingin sa mga matatanda". Si Chatsky, sa kabilang banda, ay umaasa sa sarili niyang "paghatol" na idinidikta ng sentido komun, samakatuwid, ang mga ideya ng mga bayani-antipode tungkol sa "wastong" at "hindi naaangkop" na pag-uugali ay hindi nag-tutugma. Nakikita ni Famusov ang paghihimagsik at "kalokohan" sa malayang pag-iisip, ngunit ganap na hindi nakakasama na mga pahayag ni Chatsky, hinulaan pa niya na ang malayang mag-isip ay paglilitisin. Ngunit sa kanyang sariling mga aksyon, wala siyang nakikitang anumang kasuklam-suklam. Sa kanyang palagay, ang tunay na bisyo ng mga tao - kalaswaan, kalasingan, pagkukunwari, kasinungalingan at pagiging masinop ay hindi mapanganib. Sinabi ni Famusov tungkol sa kanyang sarili na siya ay "kilala sa pag-uugali ng monastic", sa kabila ng katotohanang bago iyon sinubukan niyang ligawan si Liza. Sa una, ang lipunan ay may hilig na itaguyod ang sanhi ng "kabaliwan" ni Chatsky sa kalasingan, ngunit may kapangyarihan si Famusov na naitama ang "mga hukom":

Dito ka na! malaking gulo
Kung ano ang lalaking maiinom ng sobra!
Ang pag-aaral ang salot, ang pag-aaral ang dahilan
Ano ang mas mahalaga ngayon kaysa kailan
Nababaliw na mga diborsyado, at gawa, at opinyon.
(D. III, mahayag. 21)

Nakikinig sa payo at tagubilin ni Famusov, tila nabasa ng mambabasa ang kanyang sarili sa isang moral na "kontra-mundo". Sa loob nito, ang mga ordinaryong bisyo ay naging halos mga birtud, at ang mga saloobin, opinyon, salita at hangarin ay idineklarang "bisyo". Ang pangunahing "bisyo", ayon kay Famusov, ay "pag-aaral", isang labis na katalinuhan. Isinasaalang-alang niya ang kahangalan at buffoonery na maging batayan ng praktikal na moralidad ng isang disenteng tao. Si Famusov ay nagsasalita ng may pagmamalaki at inggit tungkol sa "matalino" na si Maxim Petrovich: "Masakit siyang nahulog, bumangon nang maayos."

Ang ideya ng "isip" ni Famus ay down-to-earth, araw-araw: kinikilala niya ang kaisipan sa pagiging praktikal, ang kakayahang "tumira" sa buhay (na sinusuri niya nang positibo), o may "malayang pag-iisip" (tulad ng ang isang isip, ayon kay Famusov, ay mapanganib). Para kay Famusov, ang pag-iisip ni Chatsky ay isang maliit na bagay, na hindi maikumpara sa tradisyunal na marangal na halaga - maharlika ("karangalan para sa ama at anak") at kayamanan:

Maging masama, ngunit kung mayroon kang sapat
Dalawang libong mga generic na kaluluwa, -
Siya at ang lalaking ikakasal.
Maging isa pang mas mabilis, napalaki ng lahat ng uri ng kayabangan,

Kilalanin ang iyong sarili bilang isang matalinong tao
At hindi sila isasama sa pamilya.
(D. II, yavl. 5).

Nakahanap ang Famusov ng isang malinaw na tanda ng kabaliwan sa katotohanang kinondena ni Chatsky ang pagkaalipin ng burukratiko:

Sa mahabang panahon nagtataka ako kung paano walang magtatali sa kanya!
Subukan ang tungkol sa mga awtoridad - at sasabihin sa iyo ng patlang kung ano!
Yumuko nang kaunti, yumuko,
Hindi bababa sa harap ng mukha ng hari,
Kaya't tatawagin siyang isang masamang tao! ..
(D. III, yavl. 21).

Ang tema ng kaisipan sa komedya ay konektado sa tema ng edukasyon at pagpapalaki. Kung para kay Chatsky ang pinakamataas na halaga ay "ang isip na nagugutom sa kaalaman", kung gayon ang Famusov, sa kabaligtaran, ay kinikilala ang "iskolar" na may "malayang pag-iisip", isinasaalang-alang ito ang mapagkukunan ng kabaliwan. Sa kaliwanagan, nakikita niya ang napakalaking panganib na iminungkahi niya na labanan ito sa sinubukan at nasubok na pamamaraan ng Inkwisisyon: "Kung ang kasamaan ay pinipigilan: / Alisin ang lahat ng mga libro at sunugin ito."

Siyempre, ang pangunahing tanong para sa Famusov ay ang tanong ng serbisyo. Ang paglilingkod sa sistema ng kanyang mga halaga sa buhay ay ang axis kung saan umiikot ang buong publiko at pribadong buhay ng mga tao. Ang totoong layunin ng serbisyo, naniniwala Famusov, ay upang gumawa ng isang karera, "upang maabot ang mga antas ng mga kilala," at dahil doon masiguro ang isang mataas na posisyon sa lipunan. Inaprubahan ng Famusov ang mga taong magtagumpay dito, halimbawa, Skalozub ("Hindi ngayon o bukas pangkalahatan") o yaong, tulad ng "tulad ng" negosyong "Molchalin, ay pinagsisikapan ito, na kinikilala sila bilang kanyang mga kasama. Sa kabaligtaran, si Chatsky, mula sa pananaw ng Famusov, ay isang "nawala" na tao na nararapat lamang sa mapanghamak na pagsisisi: pagkatapos ng lahat, pagkakaroon ng mahusay na data para sa isang matagumpay na karera, hindi siya naglilingkod. "Ngunit kung nais mo, magiging katulad ito ng negosyo," sabi ni Famusov.

Ang kanyang pagkaunawa sa serbisyo, samakatuwid, ay napakalayo sa tunay na kahulugan nito, "baligtad", pati na rin ang konsepto ng moralidad. Walang nakikitang kamalian si Famusov sa bukas na pagpapabaya sa mga opisyal na tungkulin:

At mayroon ako, ano ito, ano ang hindi,
Ang aking pasadya ay ito:
Naka-sign, sa iyong balikat.
(D. Ako, yavl. 4).

Kahit na ang pang-aabuso sa tanggapan Famusov ay ginagawang panuntunan:

Paano ka magsisimulang mag-isip sa krus, sa lugar.
Sa gayon, kung paano hindi mangyaring isang mahal na maliit na tao! ..
(D. II, yavl. 5).

Si Molchalin ay isa sa pinakatanyag na kinatawan ng lipunang Famus. Ang kanyang papel sa komedya ay maihahambing sa kay Chatsky. Tulad ni Chatsky, si Molchalin ay isang kalahok sa parehong pag-ibig at hidwaan sa lipunan at pang-ideolohiya. Hindi lamang siya isang karapat-dapat na mag-aaral ng Famusov, kundi pati na rin "karibal" ni Chatsky sa pag-ibig kay Sophia, isang pangatlong tao na lumitaw sa pagitan ng dating mga mahilig.

Si Molchalin ay ang antipode ng Chatsky, hindi lamang sa pamamagitan ng mga paniniwala, kundi pati na rin ng likas na ugali niya kay Sophia. Si Chatsky ay taos-pusong nagmamahal sa kanya, walang umiiral para sa kanya sa itaas ng pakiramdam na ito, sa paghahambing sa kanya "ang buong mundo" Chatsky "ay tila alikabok at walang kabuluhan." Mahusay lamang na nagpapanggap si Molchalin na mahal niya si Sophia, bagaman, sa kanyang sariling pagpasok, hindi niya nakita ang "anumang nakakainggit" sa kanya. Ang mga pakikipag-ugnay kay Sofia ay ganap na natutukoy ng posisyon ni Molchalin sa buhay: ganito siya dumidikit sa lahat ng mga tao nang walang pagbubukod, ito ay isang prinsipyo sa buhay na natutunan mula pagkabata. Sa huling kilos, sinabi niya kay Lisa na siya ay "ipinamana ng kanyang ama" "na mangyaring lahat ng mga tao nang walang pagbubukod." Si Molchalin ay umiibig "ayon sa kanyang posisyon", "sa kasiya-siyang anak na babae ng naturang tao" bilang Famusov, "na nagpapakain at nagbibigay ng tubig, / At kung minsan ay bibigyan niya siya ng ranggo ...".

Ang pagkawala ng pagmamahal ni Sofia ay hindi nangangahulugang pagkatalo ni Molchalin. Bagaman gumawa siya ng hindi mapatawad na pangangasiwa, nagawa niya itong makawala. Ito ay makabuluhan na hindi sa "nagkasalang" Molchalin, ngunit sa "inosenteng" Chatsky at ang nasaktan, pinahiya na si Sophia, pinahinto ng Famusov ang kanyang galit. Sa pagtatapos ng komedya, si Chatsky ay naging isang tulay: tinatanggihan siya ng lipunan, itinuro ni Famusov ang pintuan at nagbabanta na "ipahayag" ang kanyang diumano'y kahalayan "sa buong tao." Sa kabilang banda, si Molchalin ay malamang na doblehin ang kanyang pagsisikap na mabago kay Sophia. Imposibleng ihinto ang karera ng isang taong tulad ni Molchalin - ito ang kahulugan ng pag-uugali ng may-akda sa bayani. Kahit na sa unang kilos, tama na nabanggit ni Chatsky na si Molchalin "ay maaabot ang mga kilalang degree." Ang pangyayari sa gabi ay nakumpirma ang mapait na katotohanan: tinatanggihan ng lipunan ang mga Chatskys, at "Ang mga silencer ay maligaya sa mundo."

Ang lipunan ng Famusovskoe sa "Woe from Wit" ay isang hanay ng mga pangalawang at episodic na character, mga panauhin ng Famusov. Ang isa sa kanila, si Koronel Skalozub, ay isang sundalo, ang sagisag ng kahangalan at kamangmangan. Siya ay "hindi kailanman binigkas ng isang matalino na salita", at mula sa mga pag-uusap ng mga nasa paligid niya ay naiintindihan niya lamang kung ano, sa palagay niya, na nauugnay sa tema ng militar. Samakatuwid, nang tanungin ni Famusov, "Ano ang pakiramdam mo tungkol kay Nastasya Nikolavna?" Ang mga tugon na tulad ng negosyo sa Skalozub: "Hindi kami nagsilbi kasama niya." Gayunpaman, sa mga pamantayan ng lipunang Famus, ang Skalozub ay isang nakakainggit na lalaking ikakasal: "Siya ay kapwa isang ginintuang bag at minamarkahan ang mga heneral," samakatuwid walang napansin ang kanyang kahangalan at kawalan ng pagsasalita sa lipunan (o ayaw mapansin). Si Famusov mismo "ay napaka delusional sa kanila", ayaw ng isa pang ikakasal para sa kanyang anak na babae.

Ibinahagi ni Skalozub ang saloobin ng mga kasapi ng Famus sa serbisyo at edukasyon, na nakikipag-usap sa "pagiging diritso ng sundalo" kung ano ang nababalot sa hamog na ulap ng mga mahusay na parirala sa mga pahayag nina Famusov at Molchalin. Sa kanyang biglang aphorism, nakapagpapaalala ng mga koponan sa parada ground, umaangkop ang lahat ng simpleng pang-araw-araw na "pilosopiya" ng mga careerista. "Tulad ng isang tunay na pilosopo," pinapangarap niya ang isang bagay: "Naging isang heneral lang ako." Sa kabila ng kanyang "cudgel-lovableness", ang Skalozub ay napakabilis at matagumpay na naitaas ang hagdan ng karera, na naging sanhi ng kagalang-galang na pagkamangha kahit sa Famusov: "Matagal kang naging mga kolonel, ngunit naglilingkod kamakailan." Ang edukasyon ay hindi kumakatawan sa anumang halaga para sa Skalozub ("hindi mo ako lolokohin sa iskolar"), isang drill ng hukbo, mula sa kanyang pananaw, ay mas kapaki-pakinabang, kung sa pamamagitan lamang ng katotohanang maaari nitong ibagsak ang agham ng agham ng kanyang ulo: "Ako si Prinsipe Gregory at ikaw / Feldwebel sa Volters ay gagawin ko." Ang isang karera sa militar at pangangatuwiran "tungkol sa pagsusumikap at mga ranggo" ay ang mga bagay lamang na interesado si Skalozub.

Ang lahat ng mga character na lumitaw sa bahay ni Famusov habang ang bola ay aktibong kasangkot sa pangkalahatang paghaharap kay Chatsky, pagdaragdag ng lahat ng mga bagong kathang-isip na detalye sa tsismis tungkol sa "kabaliwan" ng kalaban, hanggang sa isip ng lola ng countess siya ay naging isang kamangha-manghang kwento tungkol sa kung paano nagpunta si Chatsky "sa mga nusurmans". Ang bawat isa sa mga menor de edad na character ay gumaganap sa kanilang sariling comic role.

Ang Khlestova, tulad ng Famusov, ay isang makukulay na uri: ito ay isang "galit na matandang babae", isang imperious serf-lady ng panahon ni Catherine. Siya "out of boredom" ay nagdadala ng isang "maliit na batang babae at isang aso", ay may kahinaan para sa mga batang Pranses, mahilig na "nalulugod", samakatuwid tinatrato niya si Molchalin at maging si Zagoretsky. Ang walang malay na paniniil ay ang prinsipyo sa buhay ni Khlestova, na, tulad ng karamihan sa mga panauhin ni Famusov, ay hindi itinago ang kanyang pagalit na pag-uugali sa edukasyon at kaliwanagan:

At talagang mababaliw ka mula sa mga ito, mula sa ilan
Mula sa mga boarding house, paaralan, lyceum, ano sila,
Oo mula sa pagkatuto ng kapwa ni Lankart.
(D. III, yavl. 21).

Zagoretsky - "isang kilalang tao na manloloko, isang rogue", isang impormante at isang mas matalas ("Mag-ingat sa kanya: magdala ng maraming, / Ivv card ay hindi umupo: magbebenta siya"). Ang pag-uugali patungo sa character na ito ay naglalarawan sa mga moralidad ng lipunang Famus. Lahat ay kinamumuhian si Zagoretsky, hindi nag-aalangan na pagalitan siya sa mukha ("Siya ay sinungaling, isang sugarol, isang magnanakaw" - sabi ni Khlestov tungkol sa kanya), ngunit sa lipunan siya ay "pinagalitan / Kahit saan, ngunit saanman nila tanggapin", dahil Zagoretsky ay isang "master to serve."

Ang apelyido na "nagsasalita" ni Repetilov ay nagpapahiwatig ng kanyang ugali na walang pag-isipang ulitin ang mga argumento ng ibang tao "tungkol sa mahahalagang ina". Itinuro ni Petilova ang kanyang ugali na walang pag-iisip na ulitin ang mga argumento ng ibang tao "tungkol sa mahahalagang ina." Si Repetilov, hindi katulad ng ibang mga kinatawan ng lipunang Famus, ay sa mga salitang masigasig na tagahanga ng "pag-aaral". Ngunit ang mga ideyang pang-edukasyon na ipinangangaral ni Chatsky, siya ay mga karikatura at binulgar, na tinatawag, halimbawa, na dapat malaman ng bawat isa "mula kay Prince Gregory", kung saan "bibigyan nila sila ng champagne para sa pagpatay." Gayunpaman Repetilov hinayaan itong madulas: siya ay naging isang tagahanga ng "pag-aaral" lamang dahil nabigo siyang gumawa ng isang karera ("At aakyat ako sa mga ranggo, ngunit nakilala ko ang kabiguan"). Ang edukasyon, sa kanyang pananaw, ay isang sapilitang kapalit lamang para sa isang karera. Ang Repetilov ay isang produkto ng lipunang Famus, bagaman sinisigawan niya na sila at Chatsky ay may "magkatulad na kagustuhan." Ang "pinaka-lihim na unyon" at "mga lihim na pagtitipon", na kung saan sinabi niya kay Chatsky, ay ang pinaka-kagiliw-giliw na materyal na nagpapahintulot sa isa na kumuha ng isang konklusyon tungkol sa negatibong pag-uugali ni Griboyedov mismo sa "maingay na lihim" ng sekular na malayang pag-iisip. Gayunpaman, ang "lihim na unyon" ay maaaring hindi maituring na isang patawa ng mga lihim na lipunan ng Decembrist, ito ay isang pangungutya sa ideolohiyang "walang laman na sayaw" na gumawa ng "lihim", "pagsasabwatan" na aktibidad isang uri ng sekular na pampalipas oras, sapagkat ang lahat ay bumaba upang mapagpatuloy ang pag-uusap at pag-alog ng hangin - "nag-iingay kami, kapatid, nag-iingay kami."

Bilang karagdagan sa mga bayani na nakalista sa "playbill" - ang listahan ng "mga character" - at kahit isang beses lumitaw sa entablado, sa "Aba mula sa Wit" maraming mga tao ang nabanggit na hindi kasali sa aksyon - ito ang mga character na hindi entablado. Ang kanilang mga pangalan at apelyido ay kumikislap sa mga monologo at puna ng mga aktor, na kinakailangang ipahayag ang kanilang saloobin sa kanila, aprubahan o kondenahin ang kanilang mga prinsipyo sa buhay at pag-uugali.

Ito ay ang mga character na hindi yugto na kinukumpirma na ang buong lipunan ng Russia ay nahahati sa dalawang hindi pantay na bahagi: ang bilang ng mga konserbatibo na nabanggit sa dula na makabuluhang lumampas sa bilang ng mga hindi tutol, "baliw". Ngunit ang pinakamahalagang bagay ay ang Chatsky, isang nag-iisang nagmamahal ng katotohanan sa entablado, ay hindi nag-iisa sa buhay: ang pagkakaroon ng mga taong malapit sa kanya sa espiritu, ayon sa Famusians, ay nagpapatunay na "sa panahong ito, higit pa sa kailan, mga baliw na tao, at gawa at opinyon, ay naghiwalay. " Kabilang sa mga kasama ni Chatsky ay ang pinsan ni Skalozub, na inabandona ang kanyang makinang na karera sa militar upang pumunta sa nayon at magbasa ng mga libro ("Sinundan siya ni Chin: bigla niyang iniwan ang kanyang serbisyo, / Sa nayon nagsimula siyang magbasa ng mga libro"), Prince Fyodor, ang pamangkin ni Princess Tugoukhovskoy ("Ayaw malaman ni Chinov! Siya ay isang chemist, siya ay isang botanist ..."), at ang mga "propesor" ng Petersburg na pinag-aralan niya. Ayon sa mga panauhin ng Famusov, ang mga taong ito ay kasing loko, loko dahil sa "pag-aaral", tulad ng Chatsky.

Ang isa pang pangkat ng mga di-yugto na tauhan ay ang "mga kasama" ni Famusov. Ito ang kanyang mga "idolo", na madalas niyang binanggit bilang isang modelo ng buhay at pag-uugali. Tulad nito, halimbawa, ay ang "ace" ng Moscow na Kuzma Petrovich - para sa Famusov ito ay isang halimbawa ng isang "karapat-dapat na buhay":

Ang namatay ay isang kagalang-galang na kamelyan,
Gamit ang isang susi, alam niya kung paano maihatid ang susi sa kanyang anak na lalaki;
Mayaman, at siya ay ikinasal sa isang mayaman;
Nakaligtas na mga anak, apo;
Namatay; malungkot na naaalala siya ng lahat.
(D. II, yavl. 1).

Ang isa pang karapat-dapat, ayon kay Famusov, modelo ng papel ay isa sa mga hindi malilimutang mga character na nasa labas ng entablado, ang "patay na tiyo" na si Maxim Petrovich, na gumawa ng isang matagumpay na karera sa korte ("nagsilbi kay Catherine sa ilalim ng emperador"). Tulad ng ibang mga "maharlika sa kaso", mayroon siyang "palalong ugali", ngunit, kung ang mga interes ng kanyang karera ay hiniling ito, alam niya kung paano "matulungan" at madaling "baluktot sa gilid".

At sino ang mga hukom? Sa paglipas ng panahon ng mga taon
Ang kanilang pag-aaway ay hindi mapag-aalinlanganan sa isang libreng buhay,
Ang mga hatol ay iginuhit mula sa nakalimutang mga pahayagan
Ang mga oras ng Ochakovskys at ang pananakop ng Crimea ...
(D. II, yavl. 5).

Mula sa tono kung saan pinag-uusapan ng ilan sa mga tauhan ang tungkol sa mga kababaihan sa Moscow, maaaring tapusin na ang mga kababaihan ay nasiyahan sa napakalaking impluwensya sa lipunan ng Moscow. Masigasig na pinag-uusapan ni Famusov ang pautos ng mga "sekular na leonesses":

At ang mga kababaihan? - sunsya na, subukan, master;
Mga hukom sa lahat, saanman, walang mga hukom sa itaas
Mag-utos bago ang prutas!
Maging present, ipadala ang mga ito sa Senado!
Irina Vlasyevna! Lukerya Aleksevna!
Tatyana Yuryevna! Pulcheria Andrevna!
(D. II, yavl. 5).

Ang tanyag na Tatyana Yurievna, na pinag-uusapan ni Molchalin na may paggalang kay Chatsky, ay tila tinatangkilik ang hindi mapag-aalinlanganan na awtoridad at, kung minsan, ay maaaring magbigay ng "patronage". At ang mabibigat na prinsesa na si Marya Aleksevna ay nagpapakilig kahit sa "Ace" Famusov ng Moscow, na, sa hindi inaasahang pagkakataon, ay nababahala hindi gaanong kahulugan ng kung ano ang nangyari, ngunit sa pagsisiwalat ng publiko ng "masama" na pag-uugali ng kanyang anak na babae at ang walang awa na mapanirang wika ng ginang ng Moscow.

Ang dramatikong makabagong ideya ni Griboyedov ay pangunahing ipinakita sa pagtanggi ng ilang mga genre ng canon ng klasikong "mataas" na komedya. Ang talatang Alexandria, na sumulat ng "pamantayang" komedya ng mga klasista, ay pinalitan ng isang nababaluktot na metro ng patula, na naging posible upang maiparating ang lahat ng mga kulay ng buhay na pagsasalita na pagsasalita - libreng iambic. Ang dula ay tila "sobrang populasyon" ng mga character sa paghahambing sa mga komedya ng mga hinalinhan ni Griboyedov. Ang isang tao ay nakakakuha ng impression na ang bahay ni Famusov at ang lahat na nangyayari sa dula ay bahagi lamang ng malaking mundo, na inilabas mula sa karaniwang katahimikan na estado ng mga "baliw" tulad ni Chatsky. Ang Moscow ay isang pansamantalang kanlungan para sa isang masigasig na bayani na gumagala "sa buong mundo", isang maliit na "post station" sa "pangunahing kalsada" ng kanyang buhay. Dito, walang oras upang mag-cool down mula sa nababaluktot na karera, siya ay gumawa lamang ng isang maikling hintuan at, na nakaranas ng "isang milyong pagpapahirap", umalis muli.

Sa Aba Mula sa Wit, walang lima, ngunit apat na mga aksyon, kaya't walang sitwasyon na pangkaraniwan ng ikalimang kilos, kung ang lahat ng mga kontradiksyon ay nalutas at naibalik ng buhay ng mga bayani ang hindi nagmamadali nitong kurso. Ang pangunahing salungatan ng komedya, panlipunan at ideolohikal, ay nanatiling hindi malulutas: ang lahat ng nangyari ay isa lamang sa mga yugto ng kamalayan sa ideolohiya ng mga konserbatibo at kanilang kalaban.

Ang isang mahalagang tampok ng Woe mula sa Wit ay ang muling pag-iisip ng mga comic character at comic sitwasyong: sa mga kompromisyong kontradiksyon, ipinahayag ng may-akda ang isang nakatagong potensyal na trahedya. Hindi pinapayagan ang mambabasa at manonood na kalimutan ang tungkol sa likas na komiks ng nangyayari, binibigyang diin ni Griboyedov ang kalunus-lunos na kahulugan ng mga kaganapan. Ang mga kalunus-lunos na pathos ay lalong pinatindi sa pagtatapos ng gawain: lahat ng mga pangunahing tauhan ng ika-apat na kilos, kasama sina Molchalin at Famusov, ay hindi lumilitaw sa tradisyunal na mga papel na komedya. Mas nakakaalala nila ang mga bayani ng trahedya. Ang totoong mga trahedya nina Chatsky at Sophia ay kinumpleto ng mga "maliit" na trahedya ni Molchalin, na sumira sa kanyang panata ng katahimikan at binayaran ito, at ang pinahiya na si Famusov, na naghihintay ng pagbawos mula sa "thunderer" ng Moscow sa isang palda Aleksevna.

Ang prinsipyo ng "pagkakaisa ng mga character" - ang batayan ng drama ng klasismo - ay naging ganap na hindi katanggap-tanggap para sa may-akda ng "Aba mula sa Wit". Ang "Portraiture", iyon ay, ang katotohanan sa buhay ng mga character, na iniugnay ng "archaist" na si PA Katenin sa "mga error" ng komedya, isinasaalang-alang ni Griboyedov ang pangunahing merito. Ang pagiging prangka at isang panig sa paglalarawan ng mga gitnang tauhan ay itinapon: hindi lamang si Chatsky, kundi pati na rin ang Famusov, Molchalin, Sophia ay ipinapakita bilang mga kumplikadong tao, kung minsan ay magkasalungat at hindi naaayon sa kanilang mga aksyon at pahayag. Halos hindi naaangkop at posible na suriin ang mga ito gamit ang mga pagtatasa ng polar ("positibo" - "negatibo"), dahil ang may-akda ay naglalayong ipakita sa mga character na ito na hindi "mabuti" at "masama". Interesado siya sa tunay na pagiging kumplikado ng kanilang mga character, pati na rin ang mga pangyayari kung saan ang kanilang mga sosyal at pang-araw-araw na papel, pananaw sa mundo, sistema ng mga halaga sa buhay at sikolohiya ay ipinakita. Ang mga tauhan ng komedya ng Griboyedov ay maaaring maiugnay nang wasto sa mga salitang binigkas ni A.S. Pushkin tungkol kay Shakespeare: ito ay "mga nabubuhay na nilalang, puno ng maraming hilig ..."

Ang bawat isa sa mga pangunahing tauhan ay lilitaw na nasa pokus ng iba't ibang mga kuro-kuro at pagtatasa: pagkatapos ng lahat, kahit na ang mga kalaban sa ideolohiya o mga taong hindi nakikiramay sa bawat isa ay mahalaga sa may-akda bilang mapagkukunan ng mga opinyon - pandiwang "larawan" ng mga bayani ay nabuo mula sa kanilang "polyphony". Marahil ang bulung-bulungan ay gumaganap ng hindi gaanong papel sa komedya kaysa sa nobela ni Pushkin na Eugene Onegin. Ang mga hatol tungkol kay Chatsky ay lalong puspos ng iba't ibang impormasyon - lumilitaw siya sa salamin ng isang uri ng "oral na pahayagan" na nilikha sa harap ng manonood o mambabasa ng mga naninirahan sa bahay ng Famus at ng kanyang mga panauhin. Ito ay ligtas na sabihin na ito lamang ang unang alon ng tsismis sa Moscow tungkol sa freethinker ng St. Ang "loko" na Chatsky ay nagbigay ng pagkain para sa tsismis nang mahabang panahon sa mga sekular na tsismis. Ngunit ang "mga masasamang dila", na para kay Molchalin "ay mas kakila-kilabot kaysa sa isang baril", ay hindi mapanganib sa kanya. Si Chatsky ay isang tao mula sa ibang mundo, sa loob lamang ng maikling sandali ay nakipag-ugnay siya sa mundo ng mga tanga at tsismis sa Moscow at umatras mula sa kanya sa sobrang takot.

Sa kabila ng katotohanang si Chatsky bilang isang ideyolohista ay sumasalungat sa inert na dakila sa Moscow at ipinahayag ang pananaw ng may-akda sa lipunang Russia, hindi siya maaaring isaalang-alang na isang walang pasubaling "positibo" na tauhan, tulad ng, halimbawa, ang mga tauhan ng mga higante sa komedya - Griboyedov's mga hinalinhan. Ang pag-uugali ni Chatsky ay ang pag-uugali ng isang akusado, isang hukom, isang tribune, na mabangis na umaatake sa kaugalian, buhay at sikolohiya ng mga miyembro ng Famus. Ngunit binanggit ng may-akda ang mga motibo para sa kanyang kakatwang pag-uugali: pagkatapos ng lahat, hindi siya dumating sa Moscow bilang isang emisaryo ng mga freethinker ng Petersburg. Ang pagkagalit na humawak kay Chatsky ay sanhi ng isang espesyal na sikolohikal na estado: ang kanyang pag-uugali ay natutukoy ng dalawang mga hilig - pag-ibig at panibugho. Ang mga ito ang pangunahing dahilan para sa kanyang kasiglahan. Iyon ang dahilan kung bakit, sa kabila ng lakas ng kanyang pag-iisip, si Chatsky sa pag-ibig ay hindi pinipigilan ang kanyang damdamin na wala sa kontrol, ay hindi makakilos nang makatuwiran. Ang galit ng isang naliwanagan na tao, na sinamahan ng sakit ng pagkawala ng kanyang minamahal, ay ginawa siyang "magtapon ng mga perlas sa harap ng mga Repetilov." Ang kanyang pag-uugali ay nakakatawa, ngunit ang bayani mismo ay nakakaranas ng tunay na pagdurusa sa pag-iisip, "isang milyong pagpapahirap". Si Chatsky ay isang trahedyang tauhan sa mga pangyayari sa komiks.

Ang taos-pusong careerismo at peke na pag-ibig ay hindi tugma, isang pagtatangka na pagsamahin ang mga ito para sa pagkapahiya kay Molchalin at "pagkahulog", kahit na mula sa isang maliit, ngunit "kinuha" na niya ng "taas" ng serbisyo. "Ang mga taong nilikha ni Griboyedov ay kinuha mula sa kalikasan hanggang sa kanilang buong taas, na inilabas mula sa ilalim ng totoong buhay, - binigyang diin ang kritiko na si AA Grigoriev, - hindi nila naisulat sa kanilang noo ang kanilang mga birtud at bisyo, ngunit may marka sila na selyo ng kanilang kawalang-halaga, na may tatak na isang mapaghiganti na berdugo-artista ".

Hindi tulad ng mga bayani ng mga klasikong komedya, ang pangunahing mga tauhan sa Woe mula sa Wit (Chatsky, Molchalin, Famusov) ay inilalarawan sa maraming mga papel na ginagampanan sa lipunan. Halimbawa, si Chatsky ay hindi lamang isang freethinker, isang kinatawan ng nakababatang henerasyon ng 1810s. Siya ay isang manliligaw, at isang may-ari ng lupa ("nagkaroon ng tatlong daang kaluluwa"), at isang dating militar (si Chatsky ay dating nagsilbi sa parehong rehimen kasama si Gori-what). Ang Famusov ay hindi lamang isang "ace" sa Moscow at isa sa mga haligi ng "nakaraang siglo". Nakita namin siya sa iba pang mga tungkulin sa lipunan din: isang ama na sumusubok na "maghanap ng lugar" para sa kanyang anak na babae, at isang opisyal ng gobyerno na "namamahala sa isang lugar ng gobyerno." Si Molchalin ay hindi lamang "sekretarya ni Famusov na naninirahan sa kanyang bahay" at "maligayang karibal" ni Chatsky: siya ay kabilang, tulad ni Chatsky, sa nakababatang henerasyon. henerasyon Ngunit ang kanyang pananaw sa mundo, mga ideyal at paraan ng pamumuhay ay walang kinalaman sa ideolohiya at buhay ni Chatsky. Ang mga ito ay katangian ng "tahimik" na nakararami ng marangal na kabataan. Ang Molchalin ay isa sa mga madaling umangkop sa anumang mga pangyayari alang-alang sa isang layunin - upang tumaas nang mas mataas hangga't maaari sa career ladder.

Sa komedya mayroong maraming mga "setting ng mukha", "mga pigurin" (ganito ang tawag sa mga episodic na character sa lumang teatro, na lumikha ng background, "live na tanawin" para sa mga pangunahing tauhan). Bilang panuntunan, ang kanilang tauhan ay lubusang isiniwalat ng kanilang "nagsasalita" ng mga apelyido at unang pangalan. Ang parehong pamamaraan ay ginagamit upang bigyang-diin ang pangunahing tampok sa hitsura o posisyon ng ilang mga gitnang tauhan: Famusov ay kilala sa lahat, sa mga labi ng bawat isa (mula sa Latin fama - tsismis), Repetilov - inuulit ang ibang tao (mula sa French repeter - upang ulitin) , Sophia - wisdom (ancient Greek Sophia), Chatsky sa unang edisyon ay Chadian, samakatuwid nga, siya ay "namamatay" din, "na nagsimula". Ang nagbabantang apelyido na Skalozub - "changeling" (mula sa salitang "scoffing"). Molchalin, Tugoukhovsky, Khlestova - ang mga pangalang ito ay "nagsasalita" para sa kanilang sarili ..

Sa Woe mula sa Wit, ang pinakamahalagang mga tampok ng makatotohanang sining ay malinaw na ipinakita: ang realismo ay hindi lamang napalaya ang sariling katangian ng manunulat mula sa nakakamatay na "mga patakaran", "mga canon" at "mga kombensyon", ngunit umaasa din sa karanasan ng iba pang mga masining na sistema .

Iba pang mga komposisyon sa gawaing ito

"Nababaliw lahat" (Ang imahe ni Chatsky) "Ang kasalukuyang siglo" at "ang nakaraang siglo" "Aba mula sa Wit" - ang unang makatotohanang komedya ng Russia "Lahat ng mga may Moscow ay may isang espesyal na imprint." (Lumang Moscow sa komedya ni A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit".) "Sino ang mga hukom?!" (Chatsky sa pamamagitan ng mga mata nina Famusov, Sophia at iba pang mga bayani ng komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit".) "Kung hindi man, maraming katalinuhan ang mas masahol kaysa sa lahat." N.V. Gogol "Sa aking komedya mayroong dalawampu't limang mga tanga para sa isang matalinong tao." A. S. Griboyedov (mga uri ng tao sa komedya ni A. S. Griboyedov na "Aba mula sa Wit") "Ang kasalukuyang siglo" at "ang nakaraang siglo" sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit" "Ang kasalukuyang siglo" at "ang nakaraang siglo" sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" "Aba mula sa Wit" - ang "perlas" ng Russian drama "Sa aba mula sa Wit" - ang walang kamatayang gawain ng Griboyedov "Aba mula kay Wit" A. S. Griboyedov bilang isang komedya ng isang bagong uri "Sa aba mula sa Wit" sa komedya ng parehong pangalan ni A. S. Griboyedov Sa aba mula sa Wit bilang isang Komedyang Pampulitika "Ang kasalanan ay hindi isang problema, ang bulung-bulungan ay hindi maganda" (Ang moral na imahe ng Famus 'Moscow "sa komedya na" Woe from Wit "ni A. Griboyedov.) "Buhay sa pagkaalipin sa pinaka masigasig" (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") "Ang bawat negosyo na nangangailangan ng pag-renew ay nagdadala ng anino ng Chatsky" (I. A. Goncharov) "Sino ang maglulutas sa iyo!" (Ang bugtong ni Sophia sa komedya na "Woe from Wit" ni A. Griboyedov.) "Isang Milyong Torment ng Chatsky" (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") "Milyun-milyong pagpapahirap" (compendium). "Milyun-milyong Pagpapahirap" ni Sofia Famusova (Batay sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit") "Milyun-milyong pagpapahirap" ni Chatsky "Ang mga taciturn ay maligaya sa mundo!" (batay sa komedya ng A.S. Griboyedov Woe mula sa Wit) "Ang mga taong tahimik ay pinagpala sa ilaw ..." "Ang pinaka-kasuklam-suklam na mga ugali ng nakaraan." "Ang papel na Chatsky ay passive ... Ito ang papel ng lahat ng Chatskys, kahit na ito ay sabay na palaging matagumpay" (I. A. Goncharov) (batay sa komedya na A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit.") "Ang papel na Chatsky ay passive ... Ito ang papel ng lahat ng Chatskys, kahit na ito ay sabay na palaging matagumpay" (IA Goncharov) (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Woe from Wit"). At sino ang mga hukom? (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Pagsusuri sa panghuling yugto ng komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Pagsusuri sa huling yugto ng komedya na "Woe from Wit" ni A. Griboyedov. Pagsusuri sa pinangyarihan ng bola sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Pagsusuri ng episode na "Dialog sa pagitan ng Chatsky at Famusov" Pagsusuri ng episode na "Ball at Famusov's House" sa komedya na "Woe from Wit" ni A. Griboyedov Pagsusuri sa episode na "Ball at Famusov's House" ng komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit". Pagsusuri sa episode na "Ball in the House of Famusovs" mula sa komedya ni A. Griboyedov "Woe from Wit" Pagsusuri ng isang yugto ng isang bola sa bahay ni Famusov (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Bola sa bahay ni Famusov Bola sa bahay ng Famusovs Ano ang kahulugan ng "bukas" na wakas ng komedya na "Aba mula sa Wit" ni A. Griboyedov? ANO ANG KAHULUGAN NG TRABAHO NI A. S. GRIBOEDOV "Hintay MULA SA ISIP" Ano ang kahulugan ng paghahambing ng imahe ng Chatsky sa imahe ng Repetilov sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit"? Ano ang kahulugan ng pagtatapos ng komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Ang kasalukuyang siglo at ang nakaraang siglo ("Aba mula sa Wit") Ang kasalukuyang siglo at ang nakaraang siglo sa komedya na "Woe from Wit" Mga pagtingin sa Chatsky at Famusov Non-entablado at pangalawang character at ang kanilang papel sa komedya na "Woe from Wit" Mga character na hindi entablado at episodiko at ang kanilang papel sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Mga character na hindi pang-yugto sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Oras: bayani at antihero nito (batay sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit") Ang bayani ng oras sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang pangunahing ideya ng komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Pagkabingi sa gawain ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit". Griboyedov A.S. Aba mula kay Wit Griboyedov at ang kanyang komedya na "Woe from Wit" Griboyedov at Chatsky Griboyedov at Chatsky (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Griboedovskaya Moscow Dalawang pananaw sa mundo sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Dalawang patriotismo: ang alitan sa pagitan ng Chatsky at Famusov tungkol sa Moscow (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Mahal na kabataan sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Si Chatsky ay isang Decembrist? Ang dayalogo sa pagitan ng Famusov at Chatsky (pagtatasa ng ikalawang kababalaghan ng pangalawang kilos ng komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Dialog sa pagitan ng Famusov at Chatsky. (Pagsusuri sa ika-2 kababalaghan ng pangalawang kilos ng komedya ni A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit".) Ang dayalogo sa pagitan ni Chatsky at Repetilov (pagtatasa ng ika-5 kababalaghan mula sa ika-4 na kilos ng komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit".) Karapat-dapat ba si Sophia sa pag-ibig ni Chatsky? (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Karapat-dapat ba kay Sophia Chatsky? Genre na pagka-orihinal ng dulang "Woe from Wit" ni A. Griboyedov Mga imaheng babae sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Para saan at laban sa ano ang laban ni Chatsky? (Batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit".) Ang kahulugan ng komedya na "Woe from Wit". Ang mga ideya ng Decembrism sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit". Chatsky at ang Decembrists Ang mga ideya ng Decembrism sa komedya na Griboyedov na "Woe from Wit" Ideolohikal at masining na yaman ng komedya na "Woe from Wit" Ang ideolohikal na kahulugan ng komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Larawan ng Moscow sa komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Paano nasasalamin ang tunggalian ng mga panahon sa panahon ng komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit"? Paano naging kolonel si Skalozub Ang larawan ng mga mores sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang larawan ng moralidad sa buhay ng mga maharlika sa komedya A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Komedya "Aba mula sa Wit" Komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" bilang isang komedyang pampulitika Komedya A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" bilang isang sosyal-politikal na drama Ang komiks at trahedya sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Salungatan ng dalawang panahon sa komedya na "Woe from Wit" Mga pakpak na expression mula sa gawain ni Griboyedov na "Woe from Wit". Sino si Chatsky: nagwagi o natalo Sino ang Chatsky: nagwagi o natalo? Personalidad at Lipunan sa Komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Mastery ng makatotohanang paglalarawan ng buhay sa isa sa mga gawa ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo. (A.S. Griboyedov. "Sa aba mula sa Wit.") Isang milyong pagpapahirap kay Sofia Famusova sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Ang pag-uugali ko kay Sophia ("Aba mula sa Wit") Ang ugali ko kina Chatsky at Molchalin Maaari bang isaalang-alang si Chatsky bilang isang sobrang tao? Ang aking mga pagsasalamin sa mga pahina ng komedya na "Woe from Wit". Ang nakababatang henerasyon sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Molchalin - "ang miserable na nilalang" (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Molchalin at "pananahimik". Nakakatawa ba o nakakatakot si Molchalin? Molchalin at Chatsky sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Molchalin - "ang miserable na nilalang" (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Moscow A.S. Griboyedov at A.S. Pushkin Ang Moscow sa imahe ni A.S Griboyedov Ang Moscow sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang Moscow ay nasa mga mukha sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Maharlika sa Moscow sa komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Maharlika sa Moscow sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" "Lahat ng mga may Moscow ay may isang espesyal na imprint" Ang pagbabago ni A. S. Griboyedov sa komedya na "Woe from Wit" Pagbabago at tradisyon sa komedya ni A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" INNOVASYON AT TRADISYON SA KOMEDADO NG GRIBOEDOV "Aba MULA SA ISIP" Inakusahan at Hukom sa Larong A. Griboyedov na "Woe from Wit". Ang imahe ni Sophia sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang imahe ni Sophia sa komedya ni A.S. Griboyedov "Woe from Wit". ANG SULAT NG SOPHIA SA PAGLARO NI AS GRIBOEDOV "Aba MULA SA ISIP" Ang imahe ng Sofia Famusova Larawan ni Chatsky Ang imahe ng Chatsky sa "Woe from Wit" Ang imahe ng Chatsky sa komedya ni A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit". Mga imahe ng mga opisyal sa dulang "Woe from Wit" ni A. Griboyedov at "The Inspector General" ni N. V. Gogol. Paliwanag ng Chatsky kasama si Sophia (pagtatasa ng unang kababalaghan ng pangatlong aksyon ng komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit"). Onegin at Chatsky Ang pangunahing salungatan sa komedya na Woe mula sa Wit Ang pangunahing salungatan ng komedya na "Woe from Wit" Mga tampok ng salungatan ng komedya A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Liham kay Sofya Pavlovna Famusova Liham kay Chatsky Liham kay Chatsky (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Ang henerasyon ng mga ama sa komedya na Griboyedov Woe mula sa Wit Mga Bisyo ng Famus Society (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Bakit hindi tumanda hanggang ngayon si Griboyedovsky Chatsky, at kasama niya ang buong komedya? Bakit pinili ni Sophia si Molchalin? Ang mga kinatawan ng "mga ama" sa komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Pagdating ni Chatsky sa bahay ni Famusov. (Pagsusuri ng isang eksena mula sa unang kilos ng komedya ni A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Ang pagtanggap ng antithesis sa isa sa mga gawa ng panitikan ng Russia noong siglo XIX. (A.S. Griboyedov. "Sa aba mula sa Wit.") Ang problema ng "kabaliwan" at "isip" sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang problema ng isip sa komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang problema sa isip sa komedya na A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang problema ng pag-iisip sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" at ang kahulugan ng pangalan nito. Dalawang uri ng pag-iisip sa dula. Ang gawa ni Griboyedov na "Woe from Wit" - isang komedya o isang trahedya? Ang papel na ginagampanan ng mga di-yugto na tauhan sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang papel na ginagampanan ng mga menor de edad na tauhan sa isa sa mga gawa ng panitikan ng Russia noong ika-19 na siglo. (A.S. Griboyedov. "Sa aba mula sa Wit.") Ang papel na ginagampanan ng mga monologue ni Chatsky sa komedya ni A.S Griboyedov na "Aba mula sa Wit". Ang papel na ginagampanan ng imahe ng Sophia sa komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang papel na ginagampanan ng imahe ni Sophia sa komedya na Griboyedov na "Woe from Wit" Ang papel na ginagampanan nina Repetilov at Zagoretsky sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang papel na ginagampanan ni Sophia sa komedya na A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang papel na ginagampanan ng pangatlong kilos sa komedya na A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Russia ng siglong XIX Ang pagka-orihinal ng komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" bilang isang akdang pampanitikan noong unang bahagi ng 20s ng xix siglo Ang pagka-orihinal ng salungatan sa "Woe from Wit" A. S. Griboyedov Ang pagka-orihinal ng salungatan sa komedya na A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang pagka-orihinal ng salungatan sa komedya na A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Pamilya at mga problema nito sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang sistema ng mga tauhan sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Alingawngaw tungkol sa kabaliwan ni Chatsky (pagtatasa ng mga phenomena 14-21, pagkilos ng pangatlong komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Nakakatawa ba o nakakatakot si Molchalin? (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Ang kahulugan ng pamagat ng komedya na "Woe from Wit" Ang kahulugan ng pangalan ng komedya A. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang kahulugan ng pangalan ng komedya A. S. Griboyedov na "Woe from Wit" Modernong pagbasa ng Griboyedov Sina Sophia at Liza sa komedya ni A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit": dalawang character at dalawang tadhana. Sosyal at personal na konsepto sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit". Mga pinag-ugatang sosyo-makasaysayang drama ni Chatsky Sosyal at personal sa komedya ng tunggalian A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky (pagtatasa ng mga phenomena 14-21, pagkilos ng pangatlong komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit"). Naghahambing na katangian ng Molchalin at Chatsky Mga mapaghahambing na katangian ng mga imahe ng Famusov mula sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" at Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky (Gobernador) mula sa komedya ni N. Gogol "The Inspector General" Mga mapaghahambing na katangian ng Famusov at Chatsky (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Mga Hukom at akusado sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Tagpo ng bola sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Tema ng pag-ibig sa dula Ang trahedya ni Chatsky Mga tradisyon at pagbabago ng A. S. Griboyedov sa komedya na "Woe from Wit" Tradisyon at pagbabago sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Tradisyon at pagbabago sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Mga tradisyon at pagbabago ng komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Tradisyonal at makabago sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Famusov (batay sa dula ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Famusov sa aking paningin Famusov at iba pa ... Famusov at ang kanyang entourage. Famusov at pilosopiya ng buhay ng mga "ama" sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Famusov at ang pilosopiya sa buhay ng mga "ama" sa komedya ng A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Famusov at Molchalin sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Famusov at Chatsky (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Famusovskaya Moscow (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Famusovskaya Moscow sa imahe ng A.S. Griboyedov Famusovsky mundo Famus Society Famus Society (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Famus Society sa komedya na "Woe from Wit" Famus Society sa Komedya ni A.S. Griboyedov Famus lipunan sa komedya ng A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Famus Society sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang likas na katangian ng pangunahing salungatan sa komedya A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Mga katangian at kahulugan ng dayalogo sa pagitan ng Famusov at Chatsky sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Mga masining na tampok ng komedya na "Aba mula sa Wit" Mga katangian ng sipi ng Molchalin Mga katangian ng sipi ng Skalozub at Famusov Mga katangian ng quote ni Chatsky Chatsky - "iba" sa mundo ng Famusovs Chatsky - ang imahe ng isang "bagong tao" (Batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Chatsky nagwagi o biktima? Chatsky at ang Decembrists CHATSKY AT MOLCHALIN Chatsky at Molchalin sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Chatsky at Molchalin bilang mga bayani-antipode. (Batay sa komedya ni A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Chatsky at Molchalin. Naghahambing na katangian ng mga bayani Chatsky at Molchalin: mga klasikong larawan ng komedya sa isang modernong interpretasyon Chatsky at ang Famus Society Chatsky at ang lipunang Famus sa komedya na "Woe from Wit" Chatsky at ang Famus Society sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Si Chatsky bilang tagapagsalita para sa mga ideya ng Decembrists (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Si Chatsky bilang isang bayani ng kanyang panahon (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit"). Si Chatsky bilang isang kinatawan ng "kasalukuyang siglo" (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Woe from Wit") Chatsky laban sa lipunan ng Famus (batay sa komedya ni A. Griboyedov na "Woe from Wit") Chatsky, Onegin at Pechorin. Paano ipaliwanag ang tibay ng gawa ni Griboyedov na "Woe from Wit"? Ano ang umaakit sa akin sa imahe ng Chatsky. Ano ang modernong komedya na "Woe from Wit"? Mga tampok ng klasismo at pagiging totoo sa komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Mga tampok ng klasismo, romantikismo at pagiging totoo sa komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Mga tampok ng pagiging totoo sa komedya A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Mga tampok ng lipunang Famus na napanatili sa modernong Moscow (batay sa komedya ni A. Griboedov "Aba mula sa Wit") Binabasa ang komedya na "Woe from Wit" Mga nilalaman ng komedya na "Woe from Wit" Ang imaheng moral at mga ideyal sa buhay ng lipunang Famus Mga katangian ng imahe ng Famusov sa komedya na "Woe from Wit" CHATSKY AND FAMUSOVSKOE SOCIETY SA KATOTOHAN NI GRIBOEDOV "Aba MULA SA ISIP". Ang tanyag na monologo ng Chatsky na "Sino ang mga hukom?" Ang imahe ng Chatsky sa komedya na "Woe from Wit" Ang mga tampok ng pagiging totoo at klasismo sa komedya na "Woe from Wit" Griboyedov A.S. Mga katangian ng pagsasalita ng mga bayani ng komedya na "Woe from Wit" Griboyedov A.S. Isang sanaysay batay sa komedya ni A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Mga katangian ng imahe ng Molchalin sa komedya na "Woe from Wit" Mga katangian ng imahe ng Colonel Skalozub sa komedya na "Woe from Wit" Ang balangkas at komposisyon ng komedya na "Woe from Wit" Griboyedov A.S. Chatsky at Famusov. Naghahambing na katangian ng mga bayani Si Lisa ay isang menor de edad na tauhan sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Ang posisyon ng may-akda at paraan ng pagpapahayag nito sa komedya na "Woe from Wit" Chatsky at Sophia - Ang Trahedya ng "Masamang galit na Damdamin" Nakakatawa o nakakatakot na Molchalin Matalino ba si Chatsky, tinututulan ang sarili sa lipunang Famus Mga katangian ng pangalawang character sa komedya na "Woe from Wit" FAMUSOVSKAYA MOSCOW Tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky Ang konsepto ng "Aba mula sa Wit" ni Griboyedov Ang Starodum ay isang naliwanagan at progresibong tao Pagsusuri ng ika-2 hindi pangkaraniwang bagay ng pagkilos II ng komedya na "Woe from Wit" Ang kahulugan ng dayalogo sa pagitan ng Famusov at Chatsky Ang papel na ginagampanan ng Chatsky, ang pangunahing papel Pagsusuri ng komedya na "Woe from Wit" Paglalarawan ng imahe ng Sophia sa komedya na "Woe from Wit" Pag-ibig ng tatsulok sa isang pag-play na may isang pampublikong tunog (Aba mula sa Wit) Famusov at Molchalin sa komedya ni A.S. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang aking paglalarawan ng imahe ng Chatsky Paano ipinahayag ang mga tauhan ng parehong bayani sa dayalogo sa pagitan nina Chatsky at Molchalin Bola sa bahay ni Famusov (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Chatsky at lipunan Chatsky at Molchalin. Mga mapaghahambing na katangian ng mga bayani ng komedya na A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Ang mga pangunahing dahilan para sa hidwaan sa pagitan ng lipunang Chatsky at Famusian Ano ang ibig sabihin ng maging matalino sa bilog ni Famusov Bakit mapanganib ang Molchalins. May pakpak na mga salita sa komedya ni Griboyedov na "Woe from Wit" Ang "Aba mula sa Wit" ay isang hindi maunahan na akda, ang nag-iisa sa panitikang pandaigdigan na hindi pa lubusang nalulutas "(A. Blok) Ang wika ng komedya na A. Griboyedov na "Woe from Wit" Ang unang kilos ay isang pagkakalantad ng isang salungatan Karangalan, kaduwagan, pagkamalikhain at pagiging mapaglingkuran Mga katangian ng mga panauhin ng famus house. Ang pakay ng kanilang pagdating A.S. GRIBOEDOV "Aba MULA SA ISIP". CONFLICT OF CHATSKY AND SOFIA. Chatsky at ang Famus Society. (6) Ang imahe at karakter ni Sophia sa komedya na Woe mula sa Wit - masining na pagsusuri "Ang kasalukuyang siglo" at "ang nakaraang siglo" sa komedya ni A.S Griboyedov "Aba mula sa Wit" Sino si Chatsky: ang nagwagi o ang natalo? (2) Sofya Famusova, Tatiana Larina at iba pang mga imaheng babae Ang ideya ng komedya na "Woe from Wit" Chatsky at Molchalin sa komedya ni A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Skalozub 2 Eremeevna yaya Mitrofan Ang imahe at karakter ni Molchalin Ano ang mangyayari sa bahay ni Famusov isang araw pagkatapos ng pag-alis ni Chatsky Ano ang tinatawa ng modernong mambabasa sa komedya na AS Griboyedov na "Woe from Wit" Para saan at laban sa ipinaglalaban ni Chatsky Mga kritiko at kapanahon tungkol sa komedya na "Woe from Wit" CHATSKY LABAN SA LIPUNAN NG FAMUSOVSKY (AYON SA AS COMEDY GRIBOEDOV "Aba MULA SA ISIP"). Oras: bayani at antihero nito. "Sa aba mula sa Wit" bilang isang komedyang pampulitika. Ang kasalukuyang siglo at ang nakaraang siglo (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Tsismis tungkol sa kabaliwan ni Chatsky. (Pagsusuri sa mga phenomena 14-21 III na mga gawa ng komedya ni A. S. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Ano ang papel sa komedya ng A.S. Si Griboyedov "Aba mula sa Wit" ay gumaganap ng isang eksena sa bola Mga tampok ng klasismo sa komedya na "Woe from Wit" ni Griboyedov Ang artistikong mundo ng komedya na A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit" Chatsky at Molchalin. (isa) Famusov at ang pilosopiya sa buhay ng mga "ama" sa komedya ni A.S Griboyedov Chatsky - isang nagwagi o isang biktima? (batay sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit") Mga Kinatawan ng Tanyag na Lipunan Ang pangunahing tema ng komedya na "Woe from Wit" Dialog sa pagitan ng Famusov at Chatsky Ang kahulugan ng pangalan ng komedya ni Alexander Griboyedov na "Woe from Wit" Ideological at Aesthetic yaman ng komedya ni A. S. Ggriboyedov "Aba mula sa Wit" Ang problema ng "Mind" sa komedya ni Alexander Griboyedov Bakit umibig si Sophia kay Molchalin? Isang magiting na babae na lumalabag sa mga pundasyong moral. Mga imaheng babae sa komedya ni A. Griboyedov "Aba mula sa Wit" (1) "Hero of Time" sa "Woe from Wit" ni Griboyedov Ito ba ay isang komedya na "Woe from Wit"? Motibo ng epiphany sa komedya ni Alexander Griboyedov na "Woe from Wit" Isip, tuso, mapagkukunan ng imahe ng Molchalin Mga katangian ng paksa ng dulang "Woe from Wit" Ang batayan ng balangkas ng gawaing "Woe from Wit" ni Griboyedov Ang hidwaan ni Chatsky sa mga kinatawan ng lipunang Famus (Batay sa komedya ni A. Griboyedov "Woe from Wit") TRADISYON AT INNOVasyon NG KOMEDYONG "WINE MULA SA ISIP" Mga masining na tampok ng dula ni AS Griboyedov na "Woe from Wit" Ano ang mga salungatan na magkakaugnay sa komedya na "Woe from Wit" Ang "Woe from Wit" bilang isang pormula para sa buhay "Sa aba mula sa Wit" bilang isang bantayog sa sining ng Russia Ang pakikibaka ni Chatsky sa lipunang Famus Lumang Moscow sa komedya na "Woe from Wit" Ang imahe ni Chadsky sa konteksto ng panahon ng pagkatapos ng Russia Mga salitang may pakpak sa "Woe from Wit" Ano ang maiisip mo sa hinaharap na kapalaran ng Chatsky Ang papel na pang-ideolohiya at komposisyon ng imahe ni Sophia sa komedya ng A.S. Griboyedov "Aba mula sa Wit"

Sa isang aralin sa panitikan, pinag-aaralan ng mga mag-aaral sa ika-9 na baitang ang natatanging dula ng komedya sa talatang "Woe from Wit", na pinaglihi ng may-akda sa St. Petersburg bandang 1816 at nakumpleto sa Tiflis noong 1824. At kaagad na hindi mo sinasadyang tanungin ang iyong sarili ng tanong: "Aba mula sa Wit" sino ang sumulat? Ang gawaing ito ay naging tuktok ng Russian drama at tula. At salamat sa aphoristic style nito, halos lahat ay napunta sa mga quote.

Medyo mahabang panahon ang lilipas pagkatapos lumabas ang piraso na ito nang walang anumang pagbawas o pagbaluktot. Magdudulot ito ng ilang pagkalito tungkol sa taon kung saan nakasulat ang "Aba mula sa Wit". Ngunit madali itong harapin. Lumitaw ito na naka-print na may censorship noong 1862, nang ang may-akda, na namatay sa kamay ng mga panatiko sa Iran, ay wala sa mundong ito sa loob ng tatlong dekada. Ang dulang "Woe from Wit" ay nakasulat sa isang taon na nagbukas ng daan para sa mga free-thinker, sa bisperas lamang ng pag-aalsa ng Decembrist. Matapang at matapang, sumabog siya sa politika at naging isang tunay na hamon sa lipunan, isang orihinal na pamphlet na pampanitikan na tinuligsa ang umiiral na rehistang tsarist.

"Sa aba mula sa Wit": Sino ang Sumulat?

Kaya, bumalik sa pangunahing isyu na tinalakay sa artikulo. Sino ang sumulat ng Aba mula kay Wit? Ang may-akda ng komedya ay walang iba kundi si Alexander Sergeevich Griboyedov mismo. Ang kanyang dula ay agad na naibenta sa sulat-kamay na form. Halos 40 libong kopya ng dula ang muling isinulat ng kamay. Ito ay isang napakalaking tagumpay. Sa komedyang ito, ang mga tao mula sa mataas na lipunan ay walang pagnanasang tumawa man lang.

Sa komedya, ang may-akda ay lubhang mahigpit na nagsiwalat at nagpapatawa sa mga bisyo na sumakit sa lipunang Russia. Ang "Woe from Wit" ay isinulat noong ika-19 na siglo (sa unang quarter nito), gayunpaman, ang tema na hinawakan ni Griboyedov ay nauugnay din para sa ating modernong lipunan, dahil ang mga bayani na inilarawan dito ay matagumpay na umiiral.

Famusov

Ang mga tauhan ng komedya ay hindi sinasadyang inilarawan sa isang paraan na sila ay naging mga pangalan ng sambahayan sa paglipas ng panahon. Halimbawa, kung ano ang isang maliwanag na personalidad - master ng Moscow na si Pavel Afanasevich Famusov! Ang bawat isa sa kanyang sinabi ay isang masigasig na pagtatanggol sa "siglo ng kababaang-loob at takot." Ang kanyang buhay ay nakasalalay sa opinyon ng lipunan at tradisyon. Nagtuturo siya sa mga kabataan na matuto mula sa kanilang mga ninuno. Bilang suporta dito, binanggit niya ang halimbawa ng kanyang tiyuhin na si Maksim Petrovich, na "kumain hindi sa pilak, ngunit sa ginto." Si Uncle ay isang maharlika noong panahon ni "Ina Catherine". Kapag kinailangan niyang magkaroon ng pabor, "yumuko siya."

Pinagtatawanan ng may-akda ang pamurol at pagiging mapaglingkuran ni Famusov (hawak niya ang isang malaking post, ngunit madalas na hindi man niya binabasa ang mga papel na pinipirmahan niya). Si Pavel Afanasevich ay isang careerist, at nagsisilbi upang makatanggap ng mga ranggo at pera. At pinahiwatig ni Griboyedov ang kanyang pagmamahal sa hipag at nepotismo. Sinusuri niya ang mga tao ayon sa kanilang kagalingang materyal. Sa kanyang anak na si Sophia, sinabi niya na ang mahirap na babae ay hindi tugma para sa kanya, at hinuhulaan si Kolonel Skalozub bilang lalaking ikakasal, na ayon sa kanya, ay hindi magiging isang heneral ngayon o bukas.

Molchalin at Skalozub

Ang parehong ay maaaring sinabi tungkol sa Molchalin at Skalozub, na mayroon ding parehong mga layunin: sa anumang paraan - karera at posisyon sa lipunan. Nakamit nila ang kanilang layunin, tulad ng sinabi mismo ni Griboyedov, na may "magaan" na tinapay, na kinukuha ang pabor sa kanilang mga nakatataas, salamat sa sycophancy, pinagsikapan nila ang isang marangyang at magandang buhay. Ang Molchalin ay ipinakita bilang isang mapang-uyam, wala ng anumang mga halagang moral. Ang Skalozub ay isang bobo, narcissistic at ignorante na bayani, isang kaaway ng lahat ng bago, na habol lamang sa mga ranggo, parangal at mayamang nobya.

Chatsky

Ngunit sa bayani na si Chatsky, isinulat ng manunulat ang mga katangian ng isang malayang mang-iisip na malapit sa Decembrists. Bilang isang advanced at makatuwirang tao ng kanyang panahon, mayroon siyang isang ganap na negatibong pag-uugali tungo sa katahimikan, paggalang sa ranggo, kamangmangan at careerismo. Kinontra niya ang mga ideyal ng nakaraang siglo. Si Chatsky ay isang indibidwalista at humanista, iginagalang niya ang kalayaan sa pag-iisip, ng karaniwang tao, siya ang nagsisilbing sanhi, hindi mga tao, nagtataguyod ng mga progresibong ideya ng ating panahon, para sa paggalang sa wika at kultura, para sa edukasyon at agham. Pumasok siya sa isang pagtatalo sa mga piling tao sa Famusian ng kabisera. Gusto niyang maglingkod, hindi pagsilbihan.

Dapat pansinin na nagawa ni Griboyedov na gawing walang kamatayan ang kanyang trabaho dahil sa kaugnayan ng paksang kanyang hinawakan. Si Goncharov noong 1872 ay nagsulat tungkol dito ng napaka-kagiliw-giliw sa kanyang artikulong "Milyun-milyong Pagpapahirap", na sinasabi na ang dulang ito ay magpapatuloy na mabuhay ng hindi nabubulok na buhay, na dumadaan sa maraming panahon, at hindi mawawala ang sigla nito. Pagkatapos ng lahat, hanggang ngayon, ang Famus, puffers at taciturns ay gumagawa ng aming modernong karanasan sa Chatskys na "aba mula sa isip."

Kasaysayan ng paglikha

Ang may-akda nito na si Griboyedov ay may ideya ng gawaing ito noong panahong siya ay bumalik mula sa ibang bansa sa Petersburg at natagpuan ang kanyang sarili sa isang maharlika na pagtanggap, kung saan siya ay nagalit sa pananabik ng mga Ruso sa lahat ng nasa ibang bansa. Siya, tulad ng bayani ng kanyang trabaho, ay nakita kung paano ang lahat ay yumuko sa isang dayuhan at labis na hindi nasisiyahan sa nangyayari. Ipinahayag niya ang kanyang saloobin at labis na negatibong pananaw. At habang si Griboyedov ay nagbubuhos sa kanyang galit na monologo, may nag-anunsyo ng kanyang posibleng pagkabaliw. Iyon talaga ang kalungkutan mula sa isip! Ang sinumang sumulat ng isang komedya mismo ay nakaranas ng isang katulad na bagay - kaya't ang gawain ay lumabas na napaka emosyonal, masidhing masigasig.

Mga sensor at hukom

Ngayon ang kahulugan ng dulang "Woe from Wit" ay malamang na maging malinaw. Sino ang nagsulat na talagang alam na alam ang kapaligiran na inilarawan niya sa kanyang komedya. Pagkatapos ng lahat, napansin ni Griboyedov ang lahat ng mga sitwasyon, larawan at character sa mga pagpupulong, partido at bola. Kasunod, natagpuan nila ang kanilang pagsasalamin sa kanyang tanyag na kasaysayan.

Sinimulan ni Griboyedov na basahin ang mga unang kabanata ng dula noong 1823 sa Moscow. Paulit-ulit siyang pinilit na gawing muli ang gawain sa kahilingan ng censorship. Noong 1825, muli, ang mga sipi lamang ang na-publish sa almanac na "Russian Talia". Ang dula na ito ay pinakawalan nang ganap na walang sensor noong 1875 lamang.

Mahalaga rin na tandaan ang katotohanan na, na itinapon ang kanyang akusasyong komedya sa harap ng sekular na lipunan, si Griboyedov ay hindi nakakamit ang anumang makabuluhang pagbabago sa pananaw ng mga maharlika, ngunit naghasik siya ng binhi ng kaliwanagan at dahilan sa aristokratiko kabataan, na kalaunan ay sumibol sa bagong henerasyon ...