Mga Belarusian pop group. Mga musikero ng bituin na may mga ugat ng Belarus (larawan)

pangunahing / Damdamin

Pangalanan ang lima sa iyong mga paboritong artista nang offhand ... Naaalala mo ba? Ilan sa kanila ang nagmula sa Belarus? Isa? Dalawa? Ngunit malamang na hindi isang solong isa, tama ba? At hindi ito nakakagulat, dahil, bilang panuntunan, ang mga artista ng Hollywood o Ruso, ang mga paborito ng madla, ay mas malayo sa mga Ruso na artista. Sa kabila nito, hindi dapat kalimutan ng isa na ang lupain ng Belarus ay nagbigay din sa sinehan ng maraming mga bituin, kahit na hindi ng mundo, ngunit tiyak na ang sukatan ng lahat ng Union (Eurasian). Ang mga Belarusian artist ay nag-iwan ng isang makabuluhang marka sa mga klasikong pelikula ng Soviet, at ngayon madalas na sila ay gampanan ang mga nangungunang papel sa Russia. Kinikilala namin ang marami sa kanila sa paningin, ngunit malayo kami mula sa laging may kamalayan na sila ay aming mga kababayan, kaya kinukuha namin sila para sa mga Ruso. Marahil na naiintindihan mo na ang artikulo ay mag-focus sa pinakatanyag na Belarusian na mga artista, na ang pinagmulan ng Belarus ay hindi kilala sa isang napakalawak na bilog ng mga manonood.

Alexander Bespaly. Larawan: kino-teatr.ru

Si Alexander Sergeevich ay ipinanganak sa Polotsk noong 1948, at namatay kamakailan - noong Agosto 22, 2016. Sa panahon ng kanyang hindi masyadong mahabang buhay, ginampanan niya ang 130 papel sa mga pelikula, natanggap ang titulong Honored Artist ng Belarus at ang Francysk Skaryna Medal. Sa pinakatanyag na mga kuwadro na kung saan nakibahagi si Alexander Bespaly, maaaring mai-solo ng isa ang "In Secret to the Whole World", "White Dew", "Zina-Zinulya" at "Starfall". Nagtrabaho siya sa Belarusfilm film studio at sa Minsk Theater-studio ng aktor ng pelikula.


Vladimir Gostyukhin. Larawan: sevastopolnews.info

Isa sa mga pinakakilalang aktor ng Belarus. Higit na salamat sa seryeng "Truckers", kung saan mahusay niyang gampanan ang pangunahing papel, kasama si Vladislav Galkin, na naging simbolo ng serye. Bilang karagdagan, naglaro siya sa sikat at paulit-ulit na nabanggit na mga pelikulang "Shore", "Highway", "In Search of Captain Grant", "Fox Hunting", sa pelikula tungkol sa mga partisans ng Belarus na "Ascent", na naging unang pelikulang Soviet sa makatanggap ng pinakamataas na gantimpala sa 1977 West Berlin International Film Festival.

Si Vladimir Vasilyevich ay ipinanganak sa Sverdlovsk (ngayon ay Yekaterinburg), ngunit mula pa noong 1981 ay nagtrabaho siya sa Belarusfilm film studio. Siya ang People's Artist ng Belarus. Ang pag-play, bilang panuntunan, mga taong matapang at may lakas ng loob, ay hindi mapagtagumpayan ng kawalang-katarungan at kawalan ng katapatan.

Gennady Garbuk. Larawan: thismovie.ru

Ang People's Artist ng Byelorussian SSR ay ipinanganak sa distrito ng Ushachsky ng rehiyon ng Vitebsk noong 1934. Nagtapos mula sa Belarusian Theatre at Art Institute, at mula noong 1962 ay nagtatrabaho sa Y. Kupala National Academic Theatre. Naglaro siya sa mga tanyag na pelikulang Sobyet bilang "White Dew", "Inang-ina", "Misteryosong tagapagmana". Bilang karagdagan, naglaro siya sa mga pelikulang Brest Fortress, Pop, At an Nameless Height. Bilang karagdagan sa pamagat ng People's Artist, iginawad sa kanya ang Francysk Skaryna Medal at ang USSR State Prize para sa papel na ginagampanan ng ama ni Anna sa pelikulang "People in the Swamp"

Anatoly Kotenev. Larawan: golddisk.ru

Si Anatoly Vladimirovich Kotenev ay ipinanganak sa Sukhumi, nanirahan sa Stavropol Teritoryo, nag-aral sa Sverdlovsk Theatre School. Kay Belarus Anatoly Kotenevdumating ako sa paanyaya ni Boris Ivanovich Lutsenko, na sa oras na iyon ay namuno sa Theater-Studio ng Pelikula ng Pelikula (1982-1991), na tinukoy nang una ang kanyang hinaharap.

Ang artista ay aktibo na ngayon sa mga pelikulang Ruso at sikat. Kabilang sa mga pinakatanyag na pelikula at serye sa TV ay ang "Espesyal na Lakas", "Kanino Ka, Matandang Tao?", "Kamenskaya", "Red Square", "Pagsubok", "Metro", "Voronins".


Ivan Matskevich. Larawan: kino-teatr.ru

Ang Honored Artist ng Belarus ay nagtrabaho sa Brest Drama Theatre (1968-1981), ang Studio Actor ng Studio Theatre (1981-1996), at mula noong 1996 ay nagtatrabaho sa Gorky National Academic Theatre. Makikilala ng mga pelikulang tulad ng "Mapoot", "The Tale of the Star Boy", "The Man from the Black Volga", "Vultures on the Roads", "Khrustalev, a Car!"


Gennady Ovsyannikov. Larawan: baskino.club

People's Artist ng USSR ay ipinanganak sa Mogilev noong 1935. Ang artista ay may isang kawili-wiling kapalaran. Matapos ang pitong taong panahon, pumasok siya sa Mogilev Machine-Building College, pagkatapos kumuha ng mga dokumento at nagtungo sa Riga Naval School, ngunit makalipas ang anim na buwan ay bumalik siya sa Belynichi, nagtapos mula sa sampung taong paaralan at pumasok sa Belarusian Theatre at Art Institute. Tulad ng nakikita mo, ang artista ay naghahanap ng kanyang pagtawag sa mahabang panahon, ngunit pagkatapos ay hinintay siya ng mahusay na tagumpay: kaagad pagkatapos ng pagtatapos, noong 1957 nakakuha siya ng trabaho sa Y. Kupala Belarusian Drama Theatre, at sa mga susunod na taon naglaro siya sa mga pelikulang The Last Summer of Childhood, Long versts of war ”,“ The Amazing Adventures of Denis Korablev ”. Kahanga-hangang nilalaro sa mga bagong pelikulang "Dunechka", "Assassination" at "Talash".


Rostislav Yankovsky. Larawan: lider-press.by

Ang People's Artist ng USSR ay ipinanganak noong 1930 sa Odessa, at namatay kamakailan - noong Hunyo 26, 2016 sa Minsk. Siya ay nagmula sa Belarusian-Polish, nagtapos mula sa Leninabad Theatre Studio (Tajik SSR), nagtrabaho sa Leninabad Drama Theatre, hanggang sa lumipat siya sa Minsk kasama ang kanyang pamilya noong 1957. Mula noon, sa loob ng higit sa kalahating siglo ay nagtrabaho siya sa lupa ng Belarus: noong una ay naglaro siya sa State Russian Drama Theatre ng Byelorussian SSR. M. Gorky, at mula 1995 hanggang 2010 ay ang chairman ng international film festival na "Listapad". Sa kanyang filmography mayroong isang lugar para sa mga naturang pelikula tulad ng "Two Comrades Served", "The Tale of the Star Boy", "Flame", "Battle for Moscow", "Dolphin's Cry", "Noong June 1941".

Igor Sigov. Larawan: nv-online.info

Ang isa sa mga pinakakilalang aktor ng Belarus sa ating panahon ay si Igor Sigov, na ipinanganak noong 1968 sa Polotsk. Sa unang kalahati ng dekada 1990, ang artista ay nagtapos mula sa Belarusian Academy of Arts, at sa parehong oras ay naging artista ng Republican Theatre ng Belarusian Drama. Ang artista ay kilalanin sa buong puwang ng post-Soviet salamat sa kanyang pakikilahok sa mga sikat na pelikulang Ruso at serye sa TV - "Kamenskaya", "Kidnapping", "Sa hindi nagpapakilalang taas", "Franz + Polina", "1612", "Pop" , "Assassination", "Sinusundan ang mga apostol".

Konklusyon

Alam ng mga Belarusian kung paano, magagawa at makakapaglaro sa mga pelikula. Ngunit sa puwang na sosyo-kultural, ang kanilang pinagmulan ay labis na hindi maganda ang pagpapahayag, na maaaring ipahiwatig ang kahinhinan ng pambansang karakter. Sa gayon, hindi kaugalian na sumigaw kami tungkol sa aming nasyonalidad sa bawat hakbang at ipagmalaki ito ng mayabang.

Ang mga aktor ng Belarus ay gumawa ng isang kontribusyon sa pagpapaunlad ng sinehan ng Soviet, na pinaghihinalaang bilang isang kabuuan, hindi alintana ang pinagmulan ng mga aktor, na hindi rin nag-ambag sa pagsasama-sama ng isang hindi pangkaraniwang bagay bilang klasikal na sinehan ng Belarus sa kamalayan ng masa.

gitarista Rammstein Paul Landers ay ipinanganak noong Disyembre 9, 1964 sa Brest. Nakatanggap siya ng pangalang Ivan, at ang apelyido, ayon sa ilang mga mapagkukunan, ay si Barbotko. Sa malalim na pagkabata, ang kanyang pamilya ay lumipat sa Moscow. Doon naghiwalay ang mag-ina. Kasama ang kanyang bagong asawa, dinala ng ina ang munting Vanya sa Berlin. Iisa lamang ang legacy na natitira kay Ivan sa buhay sa Unyong Sobyet - mahusay siyang nagsasalita ng Ruso.

Sa Alemanya, ikinasal si Ivan Martha Landers at kinuha ang kanyang apelyido, at kasama niya ang pangalang Paul. Ang hinaharap na bituin ay sumusunod sa mga patakaran ng mga nagpasimula ng Russian rock, at sa Berlin ay gumagana bilang isang bumbero sa isang silid-aklatan. Ang libreng oras, syempre, ay ganap na nakatuon sa musika. Tumugtog muna siya sa banda na "Die Firma", pagkatapos ng "Feeling B". Noong 1994 siya ay naging isa sa mga nagtatag ng Rammstein, na ang kasaysayan ay alam ng lahat.

Sikat na kompositor, jazzman, may-akda ng mga ballet, opera, vocal-symphonic at mga gawa sa silid, pati na rin maraming mga kanta para sa Broadway musicals Vernon Duke ay ipinanganak noong Oktubre 10, 1903 sa istasyon ng Parafyanovo ng distrito ng Dokshitsky, rehiyon ng Vitebsk. Ang tunay na pangalan ng musikero ay Vladimir Alexandrovich Dukelsky... Sa isang berdeng pagkabata, ang kanyang pamilya ay lumipat sa mga Ural, at pagkatapos ay sa Crimea. Si Vernon Duke ay lumipat sa Estados Unidos noong 1921 at natanggap ang pagkamamamayan ng mga Amerikano noong 1939. Ngayon ang kanyang archive ng musikal at pampanitikan ay itinatago sa Library ng US Congress, at sa Belarus hindi nila siya naaalala.

Natitirang bass at stick player Tony Levin mayroon ding mga ugat ng Belarus. Sa isang pakikipanayam bago siya dumating sa Russia, inamin ng musikero:

"Ang aking ina ay mula sa Ukraine, at lahat ng aking mga lolo't lola ay mula sa Ukraine at Belarus, kaya matagal ko nang nais na puntahan, tingnan ang mga tao dito, huminga ng hangin ... sinubukan kong kumbinsihin King pulang-pula punta ka dito (pinag-uusapan ang tungkol sa Russia. - tinatayang Euroradio), inalay ko Peter Gabriel, ngunit hindi ko nagawang ayusin ang paglilibot na ito. Ngayon masaya ako at inaasahan kung paano ito magiging. Gayunpaman, mahal ko ang vodka! "

Nakipaglaro si Tony Levin kasama sina Peter Gabriel, King Crimson, Pink Floyd, John Lennon, Dire Straits, Alice Cooper, David Bowie, Eddie Van Halen at marami pang ibang mga bituin sa mundo. Kung ang kanyang mga ninuno ay hindi umalis sa Belarus, maaaring turuan ng musikero ang aming mga rock star na gamitin din ang stick. O kaya ay nakalasing lang siya ...

Surf Guitar King Dick dale (tunay na pangalan Richard Anthony Mansour) hindi rin itinatago ang pinagmulan ng Belarus. Lokal ang kanyang lola, subalit, ang musikero, sa kasamaang palad, ay walang ibang impormasyon. Ngunit alam na sigurado na ang panimulang punto ng surf-rock ay 1962, nang maglabas si Dick Dale ng tatlong pangunahing mga hit: "Misirlou", "Surf Beat" at "Let's Go Trippin". At ang huli at pangunahing alon ng katanyagan ng ganitong istilo ay ang paglitaw ng mga track ng musikero sa mga pelikula. Quentin Tarantino.

David Arthur Brown - Amerikanong musikero, bokalista, manunulat ng kanta at pinuno ng banda na Brazzaville na nagsabi:

“Mayroon akong mga ugat na Hudyo, at ang pamilya ng aking ina ay mula sa Belarus at Bulgaria. Isa ako sa ilang mga puting lalaki sa lugar, kaya't komportable ako sa paligid ng iba't ibang mga tao, anuman ang kulay ng kanilang balat. Bukod dito, lagi akong medyo nagulat kapag may mga puting Amerikano lamang sa paligid. "

Naisip pa niyang hanapin ang mga libingan ng kanyang mga kamag-anak nang dumating siya sa Minsk na may isang konsyerto. Ngunit walang oras para doon.

"Ito ay nakumpirma ng isang dokumento - isang notaryadong kopya ng sertipiko ng sukatan. Sinasabi nito na si Wolf Shlemovich Vysotsky ay lolo ni Vysotsky, ipinanganak sa Brest, at ang kanyang ama, isang negosyante ng bayan ng Selets, ay si Shlem Vysotsky, - sabi ng pinuno ng departamento ng pagsasaliksik ng pahayagan sa rehiyon ng Berezovskaya na "Mayak" Nikolay Sinkevich.

Sa Brest, ang lolo ni Vysotsky na si Wolf ay nagpakasal sa isang paramedic na Bronstein. At nilalaro nila ang kasal ayon sa tradisyon ng mga Hudyo. Pagkatapos ay lumipat sila sa Kiev, kung saan ipinanganak ang kanilang anak na si Semyon, ang ama ni Vysotsky.

Pinuno ng pangkat na " Mumiy Troll "Ilya Lagutenko bago ang Minsk concert bilang suporta sa album ng Rare Lands, sinabi niya sa mga mamamahayag na mayroon din siyang mga ugat sa Belarus. Tulad ng nangyari, ang kanyang lolo ay ang parehong arkitekto na si Vitaly Lagutenko, na sa kanyang panahon ay naimbento ang "Khrushchevs".

"Ang aking lolo ay ipinanganak sa Mogilev, pagkatapos ay lumipat siya sa Moscow at pumasok sa arkitektura na instituto. Nang maglaon ay binigyan siya ng isang teknikal na takdang-aralin, upang manirahan muli ang mga tao mula sa mga communal apartment, upang makagawa ng napakahirap na pabahay - kung saan, sa palagay ko, ginawa ng aking lolo. "

Kahit na ang prima donna Alla Pugacheva lolo sa tuhod na may apong lola (Pavel at Maria), nanirahan sa nayon ng Vzgorsk, distrito ng Slavgorod, rehiyon ng Mogilev. Sa oras ng kolektibasyon, ang lolo ni Pugacheva na si Mikhail ay umalis patungo sa Moscow, kung saan ipinanganak ang kanyang anak na si Boris (ama ng mang-aawit). Ang mga ninuno ni Alla Borisovna ay inilibing malapit sa Mogilev. At ang tiyahin niyang si Valentina Petrovna Valueva ay nakatira pa rin sa Mogilev.

Mayroon Andrey Makarevich, ang nagtatag at nag-iisang permanenteng pinuno ng pangkat ng Time Machine, ang kanyang lolo sa ama ay isang guro ng nayon sa nayon ng Pavlovichi, lalawigan ng Grodno. Lola ng ama - orihinal na mula sa nayon ng Bluden, din sa lalawigan ng Grodno. Noong 1915, lumipat sila sa Moscow, kung saan ipinanganak ang ama ng musikero. Siya nga pala, ang lolo at lola ng ina ni Andrei Makarevich ay mga Belarusian din, na nagmula sa mga nayon ng rehiyon ng Vitebsk.

Na ang Norwegian na mang-aawit at violinist Alexander Rybak ng pinanggalingan ng Belarus, ang lahat ng mga mamamahayag ng puwang na pagkatapos ng Sobyet ay gumawa ng ingay. Hindi nakakahiya na ipagmalaki ang nagwagi ng Eurovision-2009, at maging ang may hawak ng record sa mga tuntunin ng bilang ng mga puntos sa buong kasaysayan ng kumpetisyon. Ang pamilyang Rybakov ay nagpapanatili pa rin ng pakikipag-ugnay sa kanilang tinubuang-bayan, dahil ang kanilang lola ng ina at kapatid na ama ay nakatira sa Minsk. Ang lola ng ama ay nakatira sa Vitebsk. Sa pamamagitan ng paraan, ang ama ng musikero na si Igor Aleksandrovich ay isang biyolinista rin, nagtrabaho siya sa isang musikal na grupo sa Vitebsk, at sa Minsk Chamber Orchestra. At ang aking ina ay nagtrabaho sa editoryal ng tanggapan ng mga programa sa musika ng telebisyon sa Belarus.

Maraming mga bituin sa musika na may mga ugat ng Belarus sa buong mundo. Maaari mo ring matandaan ang emigrant Si Victor Smolsky - ang pinuno ng German metal band Galit na galit at ngayon ang grupo ng Bialystotsk Mga toobes, ngunit ang karamihan ay nanirahan pa rin sa walang dimensyang entablado ng Russia : Alena Sviridova, Shuraat Leva Bi-2, Diana Arbenina, Boris Moiseev, Natalia Podolskaya at marami, marami pang iba.

Sino ang magpapalamuti sa isang kaganapan sa korporasyon na mas mahusay kaysa sa isang pop at star sa telebisyon? Propesyonal na diskarte ng artista, ang kanyang pagkilala, malawak na karanasan ng pagganap sa iba't ibang mga lugar na ginagarantiyahan ang mga bisita ng maraming mga kaaya-ayang emosyon. Ang mga artista sa kaganapan ay kumakanta ng live at propesyonal na tumutugtog ng iba't ibang mga instrumentong pangmusika. Isinasaalang-alang nila ang kategorya ng edad ng mga panauhin, kagustuhan at kagustuhan ng customer, ang format ng pagdiriwang.

Ang pinakamahusay na mga artista para sa isang kasal, corporate o iba pang kaganapan ay nasa iyong serbisyo!

Ang isang propesyonal na artista ay nakalikha ng isang kaakit-akit na piyesta opisyal. Ito ay isang garantiya na ang mga bisita ay mananatili sa isang magandang kalagayan at ang customer ay nasiyahan. Karamihan sa mga showmen ay nakagawa ng kanilang mga karera sa radyo at telebisyon. Halimbawa, tulad ng mga tanyag na personalidad tulad nina Alexander Revva, Vadim Galygin, Pavel Volya, Ivan Urgant, Lera Kudryavtseva, Evelina Bledans at marami pang iba. Sa aming site maaari kang makahanap at mag-order ng mga sikat na artista mula sa Belarus at mga kalapit na bansa.

Ang pag-order ng mga artista ay kinakailangan kapag nag-oorganisa ng mga anibersaryo, kasal, corporate party, kaarawan. Ang pagpili ng mga artista para sa mga corporate party at anumang iba pang kaganapan ay ang pinakamalawak: Belarusian at mga banyagang pop star, kabilang ang mga tanyag na mang-aawit at mang-aawit, grupo ng musikal, sikat na showmen.

Nakasalalay sa iyong mga kagustuhan, maaari kang pumili ng parehong dayuhang artist (Alsou, Alexander Gradsky, Yolka, Lolita, mang-aawit na Nyusha, Agutin) at isang artist ng kasal mula sa Minsk at iba pang mga lungsod ng Belarus (Alexander Solodukha, Anna Sharkunova, Dmitry Koldun, Alexander Tikhanovich at Yadviga Poplavskaya). Lahat ng mga mang-aawit ay may sapat na karanasan at mayamang repertoire.

Gaano kadali mag-order ng artista para sa isang kasal sa Minsk o anumang iba pang lungsod sa Belarus

1 .. Ang katalogo ng mga artista ay nahahati sa mga kategorya, na ginagawang madali upang mag-navigate. Makita ang mga larawan, makinig ng musika, magbasa ng mga review.

2. Ang mga tagapag-ayos ay nagtatrabaho nang direkta sa mga tagapalabas, na pumipili ng pinakamahusay na mga presyo para sa mga artista.

Kung nais mong lumahok sa proyekto ng Promoter .. Ang pangunahing tirahan ay libre.

Nais ng isang bagay na mas malaki? Mag-book ng palabas para sa isang anibersaryo o anumang iba pang piyesta opisyal, at ang iyong mga panauhin ay nalulugod sa mga natanggap na emosyon. Para sa disenyo at pagpapanatili ng mga maligaya na kaganapan, kakailanganin mo ang serbisyo

Walang pagtakas mula sa tradisyon: sa bisperas ng pista opisyal ng Bagong Taon, nangangati ang mga kamay upang mabuo ang mga resulta ng taon ng musikal. Nausisa kami kung gaano karaming mga Belarusian artist ang namamahala upang palabasin ang kanilang mga disc sa isang taon sa mga 5 - 6 na label ng musika na patuloy na kinakatawan sa aming merkado?

Marami itong naipahayag: sa tulong ng Diyos at sa aktibong suporta ng mga eksperto sa musika, naipon namin ang isang listahan ng higit pa o mas kaunting paglabas ng mataas na profile noong 2007. Mayroong 50 sa kanila. Ang pigura, sa aming palagay, ay kahanga-hanga, bagaman, tulad ng alam mo, ang malaking bilang ng mga inilabas na album ay hindi palaging ipinapahiwatig ang kanilang hindi magagawang kalidad. Hiningi namin ang pinakatanyag na mga eksperto sa rock at pop music sa kabisera na maingat na pag-aralan ang aming Top 50 na listahan at inirerekumenda ang pakikinig sa hindi hihigit sa limang mga album.

Mga Opisyal ng Dalubhasa:

Egor Khrustalev, pangkalahatang tagagawa ng ONT:

- Nais kong banggitin ang album ni Galina Shishkova. Hindi ko ma-stress nang sapat na ito ay binubuo ng aking mga kanta, isang napakahalagang gawain para sa akin, kahit na hindi ko ito masuri nang mabuti sa layunin. Hindi ko alam kung bakit ang mga kasunod na nagsasalita sa iyong bansa ay hindi nagbigay pansin sa mga pop singers. Tila sa akin na ang mga kritiko ng musika ay dapat na gabayan sa lahat ng mga genre ng musikal, hindi lamang sa bato. Tinitingnan ko ang iyong listahan, tila sa akin na ang musika sa nakaraang taon ay naging mas mababang kalidad kumpara sa nakaraang musika. Nang gawin namin ang "Song of the Year" dalawang taon na ang nakalilipas, ang mga artista ay nagdala ng mabuti, malakas na pop music, na dinanas nila, sa paglipas ng maraming taon. Ang bawat segundo ng kanta ay isang hit. Noong 2007, walang mga hit. Ang pinaka-matatag ng mga artista na kinatawan sa "Nangungunang 50" ay, siyempre, Vladimir Pugach at ang pangkat na "J: Morse". Mapapansin ang pangkat ng Atlantica. Bagaman, alam mo, sa aming kapaligiran sa produksyon mayroong isang opinyon na ang kalidad at propesyonalismo ng mga artista ay hinuhusgahan hindi ng unang disc, ngunit ng pangalawa. Kaya, ang unang album ng Atlantica ay, sa palagay ko, mas malakas. Iginagalang ko ang lahat ng mga bagong album ng aming mabubuting lumang rocker, bagaman, sa palagay ko, hindi sila nag-aalok ng anumang supernova sa taong ito. Ang matatag na mahusay na musika na may plus sign ay ginawa ng pangkat na "Krama". Ang palatandaan na gawa ng "Capital" sa "Lapis": ang kanilang provokasi ng musikal ay nagdala sa kanila ng magagandang dividend sa komersyo. Muli silang bumalik sa interes ng kanilang pangkat na "all-Union". Kamakailan ay sinubukan naming imbitahan sila sa pagbaril ng mga proyekto ng ONT at hindi ito magawa nang simple dahil sa abala sa iskedyul ng paglilibot ng grupo ng Lyapis Trubetskoy. Gustung-gusto ko rin ang bagong album ng pangkat na "Leprikonsy": Si Ilya Mitko ay mahusay na gumagana sa paksang folk recitative, ngunit malas siyang malas. Ang kanyang kanta na "Hindi isang Mag-asawa" ay lumitaw nang mas maaga kaysa sa duet nina Potap at Nastya Kamenskikh, mabuti, si Ilya ay mas malayo sa mga record na kumpanya, na maaaring magbigay ng disenteng pag-ikot. Bagaman ngayon, luma na ang mga label ng musika. Inaasahan ko na sa hinaharap, kapag nagsimulang ipamahagi ng aming mga musikero ang kanilang musika sa pamamagitan ng Internet, magkakaroon sila ng higit na kasikatan kaysa sa ngayon sa Belarus.

Dmitry Podberezsky, tuyong dalubhasa sa musika:

- Mula sa iyong listahan, mapapansin ko ang "Krama". Sa ilang pagmamalabis - marahil ang album na Belarusian na wika ng pangkat na "J: Morse": kung tutuusin, hindi lahat ng kanilang mga kanta ay bago doon. Si Atmoravi ay isang orihinal na musikero, mayroon siyang sariling paraan, hindi katulad ng iba sa musikang Belarusian. Sa palagay ko, ang bawat isa sa kanyang mga album ay napaka-interesante, malalim at hindi karaniwan. Ang palakpak ko Atmoravi. Pinakinggan ko ang kanyang mga demo matagal na, at kahit noon, halos limang taon na ang nakalilipas, kinalugod ako ng musikero na ito. Halina't bumaba tayo sa listahan ... Narito ang Aleksey Shedko, ang album na "Taiga", syempre, ito ay isang album ng "mga bagong bagong kanta", tulad ng nais sabihin ng isa sa aking mga kaibigan. Ngunit si Shedko, sa palagay ko, ay nakumpirma ng "Taiga" ang kanyang napakataas na antas ng pagkakaroon sa merkado ng musika. Hindi ka makakahanap ng anumang mga tuklas na supernova sa musika o sorpresa sa Lesha, ngunit sa parehong oras maraming mga kanta na nais mong pakinggan at pakinggan. Tulad ng para sa "Festival ensemble" sasabihin ko na ito ay isang hindi nararapat na hindi kilalanin at hindi na-promosyonal na kolektibo sa Belarus, kahit na ang mga musikero ay napakataas ng klase. Ang akordionista at bassista ng "Festival" na tumutugtog sa pangkat na "Leprikons", na kinamumuhian ko, nasa ibaba ng aking pagkaunawa sa musika. Ngunit kapag naririnig ko ang mga taong ito sa "Festival ensemble" - ang kaluluwa ay nagpapahinga, mayroon silang isang mahusay na antas ng pagganap. Si Yura Nesterenko ay gumawa ng isang napakataas na kalidad na album; mas maaga ang musikero na ito ay halos hindi alam ng sinuman. Nakatira siya sa Belynichy, gumagawa ng ilan sa kanyang sariling negosyo doon at biglang naglabas ng isang napaka-istilo, napakalakas na album na "Svyata vyalikikh dajdzhok", na inirerekumenda ko sa lahat ng mga mahihilig sa blues na pakinggan. Sasabihin ko rin ang ilang mga salita tungkol sa Sergei Kovalev. Sa kabila ng aking pag-ayaw sa pop music, si Kovalev ay, sa palagay ko, isang bihasang manunulat, tagapalabas at arranger. Nawa'y bigyan siya ng Diyos ng mabuting kalusugan, kung lahat ng pop music na kasama namin ay nagtrabaho sa antas na ito, magiging masaya lang ako. Hindi ko kailanman binigyang pansin ang sirkulasyon ng mga gumaganap o mga pangkat. Ang mas masahol na aming mga produkto, mas malaki ang sirkulasyon, sa palagay ko. Ang dumber ng musika, mas sigurado na magkakaroon ito ng mas maraming promosyon at benta.

Oleg Klimov, mahinhin na mamamahayag sa musika:

- Sa palagay ko, ang dalawang pinakamalakas na album ng papalabas na taon ay ang Zygimont Vaza - Distortion at "Zmyaya" - "Gost Gusta Dustu Part 1". Sa isang pang-musikal na kahulugan, nag-record sila ng mga album na ganap na moderno - ito ay isang bigat na alternatibong musika, hindi "terry" tulad ng Deep Purple, halimbawa, ngunit ang musika ng XXI siglo. Naaalala ko ang album ng pangkat na "Mga Bata". Sinuportahan din ng "Krambambula" ang katayuan nito bilang kaakit-akit na mga labukh ng restawran na may album na "Svyatochnaya". Ang Yura Nesterenko ay may magandang album. At ang aming "mga halimaw" ay ipinanganak na may mga tala - N. R. M, "Lapis", "Neuro Dyubel". Sa totoo lang, sa lahat ng tatlong banda, ang album na N. R. M: Lyavon Volsky bilang isang lyricist na mas gusto ko kapag kumilos siya bilang isang pilosopo kaysa bilang isang mandirigma. Si Neuro Dyubel ay may parehong impression mula sa Stasi album. Ako, marahil, ay lumabas sa panahon ng "barikada", nais ko ng kapayapaan, mga pagmuni-muni sa buhay ... At lahat ng mga pagsalakay at kalat-kalat na damdaming ito ay hindi nagpapainit sa akin. Alam ni Sasha Kullinkovich kung paano sumulat ng mga kamangha-manghang mga kanta-pagmuni-muni, tulad ng Volsky, siya ay isang mahusay na pilosopo, ngunit, sa kasamaang palad, sa mga album ng papalabas na taon, ang aming mga halimaw na bato ay gumanap nang diretso. Ang parehong mga paghahabol ay ginawa laban sa grupong Lyapis Trubetskoy. Ang "Kapital" ay isang mapusok na disc, kahit na isang sunod sa moda agresibo, at ako ay personal na nalungkot na si Mikhalok ay hindi makalaban at nagsimulang maging sunod sa moda. Laking gulat nito sa akin. Gayunpaman, sa palagay ko, naging mabunga ang 2007: ang mga rocker ay naglabas ng isang talaan at, inaasahan kong, sa susunod na taon ay magsisimulang ikalugod nila kami sa mga konsyerto. Ako ay may pag-asa sa bukas: Sigurado ako na pagkatapos ng mga kilalang pagbisita ng mga musikero sa Administrasyon, lilitaw ang mga "black-list" na banda sa FM-air at sa telebisyon, at doon magkakaroon tayo ng maraming kawili-wili, live na pagganap. Tulad ng para sa mga talaan, marahil ay may kaunting katahimikan. Tulad ng para sa pop music, tiyak na gusto ko ang paraan ng pagkanta ni Pyotr Elfimov. Ang mahinang punto lamang niya sa akin ay ang kawalan ng repertoire. Hindi ko matutuklasan ang anumang bago dito, ngunit hindi malinaw sa kung anong genre ang gumagana ng Elfimov. Sino siya - isang musikero ng pop? musikero ng rock? Sa palagay ko si Peter mismo ay hindi pa nagpasya sa genre para sa kanyang sarili. Ang Petya ay itinapon mula sa gilid hanggang sa gilid, samakatuwid, marahil, wala siyang repertoire. Kailangan mong maging determinado.

Nangungunang 50

1. Asguard - Dreamslave ... Awakening.

2. Atlantica - Urbanoid.

3. beZ Bileta - "Cinema".

4. Da Vinci - Bum-Bum.

5. Dialectic Soul - Terpsychora.

6. Hair Peace Salon - Hatiin Bago, Sama-sama Ngayon.

7. "J: Morse" - "Adleglass".

8. "J: Morse" - "Icebreakers. Live".

9. M. L. A. - "... Ang katulad ng dati nilang naging ..."

11. N. R. M. - "06".

12. Oleg Spitsyn & Chermen - Magmaneho.

13. Osimira - Druva.

14. P. L. A. N. - "Shlyakh da Kahanay".

15. Sem Dnei - "Para sa tagsibol".

16. The Xobbot - "Lahat ng mga character ay kathang-isip."

17. WZ-Orkiestra & Zmitser Vayciushkevich - Liryka.

18. Zygimont Vaza - Distortion.

19. Atmoravi - "Maraming mga consonant".

20. Alexander Solodukha - "To love you, dear".

21. Alexey Shedko - "Taiga".

22. "Festival ensemble" - Pop Accordion Music.

23. Art group na "Belarusians" - "Sun".

23. VIA "Harli" - "Pag-ibig ang pangalan mo ..."

24. Galina Shishkova - "Hihintayin kita."

25. "Mga Bata" - "Mga sobre ng pagtulog".

26. "Land of Queen Maud" - "Ang puso ng isang tanga".

27. Zmitser Bartosik - "Ganduraski siryal".

28. Ahas - "Naging makapal na alikabok, bahagi 1".

29. Iskui Abalyan - "Another Life".

30. Yo-Yo - "Magkaibigan tayo."

31. "Klondike" - "Iba't ibang oras".

32. "Krama" - "Gumamit ng zhytstsyo dziўny sleep".

33. "Krambambula" - "Svyatochnaya".

34. L.O.M. - "Mango Slice".

35. "Leprechauns" - "Walang petsa".

36. "Lyapis Trubetskoy" - "Capital".

37. "Neuro Dowel" - Stasi.

38. Olga Plotnikova - "Nangyayari ito".

39. "Pesnyary" - "Raspavyadalnaya".

40. Peter Elfimov - "The Bells".

41. "Savannah" - "Doon".

42. "Family Heirloom" - "All the strings of the lyre".

43. Sergey Kovalev - "Tochka.by".

44. "Suzor'e" - "Song of the Great Bison".

45. Serzhuk Sokalak-Voyush - "Mga kanta ng lisochykў".

46. \u200b\u200bTatsyana Belanogaya - "Dzvyuhkrop'e".

47. "Chyrvonym Pa White" - "Kryvavy sakavik".

48. Yury Nestsyarenka - "Svyata vyalikih dajdzhoў".

49. Yur'ya - "Paraiso sa kabayo".

50. CHIP - Uno.

P. S. Sa kabila ng hindi binigkas na pagbabawal ng mga label ng musika na huwag ibunyag ang sirkulasyon ng mga gumaganap ng Belarus, gayon pa man ay nagsikap kaming magmungkahi ng ilang mga numero. Sa mga artist na ipinakita sa merkado noong 2007, nakakuha kami ng tatlong "echelons" na sirkulasyon.

Mga nangungunang nagbebenta noong 2007:

Unang echelon - 4-5 libong mga disc bawat taon:

"J: Morse" "Barefoot on the pavement", N. R. M. "06", "Krambambula" "Svyatochnaya", "Lyapis Trubetskoy" "Capital", "Pull-Push" "Gaano katagal ko ka hinahanap."

Ang pangalawang echelon - tungkol sa 3 libong mga disc bawat taon:

beZ bileta "Cinema", "J: Morse" "Adleglast", "J: Morse" "Icebreakers. Live".

Ang pangatlong echelon - mga 2 libo bawat taon:

Atlantica "Urbanoid", Da Vinci "Bum-bum", "Mga Bata" "Mga sobre ng pagtulog", Alexey Khlestov "Dahil mahal ko", "Krama" "Usyo zhytsyo - dziўny sleep".

Victoria POPOVA

Larawan - REUTERS

Ang mga mang-aawit ng Belarus ay palaging nasisiyahan ng malaking tagumpay sa publiko ng Russia. At ngayon ang mga kabataang gumaganap ng republika ay nakikibahagi sa mga kumpetisyon, reality show, iba't ibang mga proyekto sa telebisyon sa Russia.

Mga bituin ng nakaraan

Ngayon hindi na sila ganoong ka tanyag, ngunit nag-iipon sila ng mga bulwagan. Mga mang-aawit ng Belarus na naging tanyag noong ika-20 siglo:

  • VIA "Syabry".
  • Tamara Raevskaya.
  • VIA "Verasy".
  • Victor Vuyachich.
  • VIA "Pesnyary".
  • Valery Daineko.
  • Mag-ensemble ng "Trinity".
  • Vladimir Provalinsky.
  • Mag-ensemble ng "Belarusian Pesnyary", atbp.

Mga modernong bituin ng Belarus

Sa modernong yugto, ang mga tagaganap ng republika ay sumakop sa isang karapat-dapat na lugar. Mga sikat na mang-aawit ng Belarus sa aming mga araw:

  • Alesya.
  • Vocal group na "Pure Voice".
  • Dmitry Koldun.
  • Ruslan Alekhno.
  • Seryoga.
  • Pangkat na "Lyapis Trubetskoy".
  • Peter Elfimov.
  • Alexander Rybak.
  • Yuri Demidovich.
  • Pangkat na "Aloe Blossom".
  • Georgy Koldun.
  • Pangkat na "Leprikons".
  • Sergey Volchkov.
  • Alexander Ivanov.
  • Olga Satsyuk at iba pa.

"Syabry"

Ang "Syabry" ensemble ay nilikha noong 1974 sa Philharmonic Society ng lungsod ng Gomel. Si Valentin Badyarov ay naging unang pinuno nito. Makalipas ang ilang taon, natanggap ng grupo ang katayuan ng VIA. Noong 1977, ang mga mang-aawit ng Belarus mula sa Syabry na pangkat ay naging mga tagakuha ng All-Union Soviet Song Contest. Pagkalipas ng isang taon, naitala ng koponan ang kanilang unang disc. Kasabay nito, ang pinakatanyag nilang awit na "Alesya", ay pumasok sa repertoire ng VIA.

Noong 1981, ang pinuno ng grupo ay binago. Si Anatoly Yarmolenko ang pumalit sa pwesto ni Valentin Badyarov. Pinamunuan niya ang koponan hanggang ngayon. Sa mga nakaraang taon ng pagtatrabaho nito, ang ensemble ay paulit-ulit na naging kuha ng mga premyo, kumpetisyon, at nakatanggap ng mga parangal sa gobyerno. Noong 2008, iginawad sa VIA ang titulong parangal - Pinarangalan na kolektibong Republika ng Belarus. Ngayon sa "Syabry" mayroong isang soloist na si Alesya - ang anak na babae ni Anatoly Yarmolenko.

"Pesnyary"

Isa sa pinakatanyag na kolektibong Belarusian ng mga taon ng Sobyet - VIA "Pesnyary". Ang mga Belarusian singers na ito ang pinakatanyag. Ang sama ay nilikha noong 1969 sa Minsk ni Vladimir Mulyavin. Ang repertoire ng ensemble ay may kasamang mga katutubong kanta sa pop adaptation. Dalawang rock opera rin ang itinanghal ni Pesnyary. Sa una, ang grupo ay tinawag na Lyavony. Makalipas ang isang taon, ang mga artista ay nagsimulang tawaging "Pesnyars".

Ang pinakamamahal na soloista ng "Pesnyarov" ay ang may-ari ng pinakahinahambing na tenor na si Leonid Bortkevich, na sumali sa banda noong 1970. Pagkalipas ng isang taon, naitala ang unang disc ng ensemble at nagsimula ang mga paglilibot sa ibang bansa. Si Pesnyary ang nag-iisa na grupo ng Soviet na bumisita sa Estados Unidos.

Noong 1979, ang buong kawani ng VIA ay iginawad sa pamagat

Noong 1998, nahati ang sama sa maraming magkakahiwalay na grupo. Ang dahilan dito ay ang pagtatalaga ng isang bagong pinuno. Pinangunahan ni Vladislav Misevich ang koponan. Ayon sa opisyal na bersyon, si V. Mulyavin ay tinanggal mula sa posisyon dahil sa sakit. Inangkin ni V. Misevich na nangyari ito dahil sa pagkagumon ni Vladimir sa alkohol. Si V. Mulyavin ay namatay noong 2003.

Ngayon, limang ensemble ang gumaganap sa ilalim ng tatak na Pesnyary. Bilang karagdagan sa kanilang mga kanta, gumaganap sila ng mga komposisyon ng maalamat na VIA. Ang pinuno ng kagawaran ng sining ng republika na si M. Kozlovich ay kinikilala lamang ang kolektibong "Belarusian Pesnyary". Naniniwala siya na ang pangkat na ito ay may karapatan na minana ang pangalan at repertoire, at ang natitirang mga ensemble ay hindi ligal.

Ang pinakatanyag na mga kanta ng VIA "Pesnyary":

  • "Alexandrina".
  • "Veronica".
  • "Pinangarap ko tungkol sa iyo noong tagsibol."
  • "Belorussia".
  • "Pinutok ko si Yas canyushin."
  • Ang aming minamahal.
  • "Khatyn".
  • "Ang sigaw ng isang ibon."
  • "Bialowieza Forest".
  • Kupalinka.
  • "Vologda".
  • "Birch juice".
  • "Kalahating oras bago ang tagsibol."
  • "White Russia, akin ka."
  • "Ikaw ang aking pag-asa".
  • "Taglianochka".
  • "Sulok ng Russia".
  • "Hanggang sa pangatlong mga tandang."
  • "Ang ballad ng litrato".
  • "Enchanted".
  • "Alesya".
  • "Ang kabayo ay walang pigil."
  • "Belorusochka".
  • "Pulang rosas".

V. Vuyachich

Si Viktor Vuyachich ay isang Belarusian na mang-aawit na naging tanyag noong panahon ng Soviet. Ipinanganak siya noong 1934 at namatay noong 1999. Sa mga taon ng giyera, ang pamilya ay lumikas sa Altai. Doon nagsimulang gumawa ng musika ang munting Vitya. Noong 1957 lumipat si V. Vuyachich sa Minsk. Noong 1962 nagtapos siya sa M. Glinka Music College. Mula noong 1966 siya ay soloista ng Belarusian Philharmonic. Pagkalipas ng isang taon, ang artista ay naging isang laureate ng pangalawang degree sa internasyonal na kumpetisyon na "Golden Orpheus" sa Bulgaria. Kasama sa kanyang repertoire ang opera arias, military at pop songs, pati na rin ang pag-ibig.

Si V. Vuyachich ay naglibot sa buong mundo. Matapos ang pagbagsak ng USSR, ang mang-aawit ay gumanap lamang sa Belarus. Hanggang sa katapusan ng kanyang mga araw, pinangunahan niya ang samahan ng konsyerto. Noong 1999, iginawad kay Viktor Vuyachich ang Francysk Skaryna Medal. Natanggap din niya ang titulong People's Artist ng Belarus. Sa parehong taon, namatay ang mang-aawit dahil sa malubhang karamdaman.

Seryoga

Si Sergey Vasilievich Parkhomenko, o Seryoga, ay isang mang-aawit na hip-hop. Ang artista ay ipinanganak sa Gomel noong 1976. Ang komposisyon na "Black Boomer", na naging isang hit, nagdala sa kanya ng katanyagan. Bago gumawa ng karera sa pop music, si Sergei ay nakikibahagi sa agham. Ngunit ang talamak na pangangailangan ng pera ay pinilit siyang baguhin ang kanyang hanapbuhay. Noong 2002, naitala ng artist ang kanyang unang track. Noong 2004, isang video para sa awiting "Black Boomer" ang kinunan. Ang video ay nanalo ng maraming mga parangal nang sabay-sabay. Ang sangkap ay sinakop ang mga nangungunang linya ng mga tsart sa mahabang panahon, na tunog sa radyo at telebisyon. Noong 2007 ay naitala ni Sergey ang isang track para sa isang larong computer sa Amerika. Noong 2008, inilabas ng artist ang kanyang ika-apat na album. Mula 2010 hanggang 2013, siya ay naging hukom sa proyektong "X-factor Ukraine". Naitala lamang ni S. Parkhomenko ang kanyang pang-limang album noong 2014 lamang.

Si Seryoga mismo ang tumawag sa kanyang mga komposisyon ng mga sports ditty. Inihahanda na ngayon ng mang-aawit na ilabas ang kanyang ikaanim na album.

S. Volchkov

Si Sergei Volchkov ay isang Belarusian baritone. Ipinanganak siya noong 1988 sa lungsod ng Bykhov, sa isang pamilyang malayo sa musika. Ang Sergei, mula pagkabata, ay nag-gravit patungo sa sining. Nagtapos siya sa isang paaralan ng musika, at pagkatapos ay sa N. A. Rimsky-Korsakov College, piano. Pagkatapos ay pumasok siya sa GITIS, ang kagawaran ng musikal na teatro.

Si Sergei Volchkov ay nakakuha ng katanyagan salamat sa kanyang tagumpay sa kumpetisyon sa telebisyon ng musika na "The Voice".

Noong 2014, gumanap ang artist sa Vitebsk sa "Slavianski Bazaar" festival, kung saan naganap ang kanyang unang solo na konsiyerto na pinamagatang "My Rody Kut". Masyadong masikip ang awditoryum. Mula noong 2014 ay nakikipagtulungan si S. Volchkov kay Alexandra Pakhmutova. Noong 2015, naglibot si Sergei ng halos isang daang mga lungsod. Ngayon ang artista ay naghahanda ng isang album para sa pagpapalabas, kung saan gaganap siya ng mga awiting nakasulat lalo na para sa kanya.

Alexander Ivanov

Si A. V. Ivanov ay isang modernong mang-aawit ng Belarus. Gumaganap sa ilalim ng sagisag na pangalan IVAN. Ang artista ay ipinanganak sa Gomel noong 1994. Ang kanyang ama at kuya ay musikero.

Nagtapos si Alexander sa music school, klase sa gitara. Noong 2013, ang mang-aawit ay lumahok sa palabas na "Battle of the Choirs". Noong 2014 nanalo siya sa kumpetisyon ng Five Stars na ginanap sa Yalta. Noong 2015, nakuha ni A. Ivanov ang pangalawang puwesto sa palabas sa TV na "Main Stage". Si Victor Drobysh ay naging tagagawa ng artista.

Noong 2016, kinatawan ng Belarusian na mang-aawit ang kanyang bansa sa Eurovision. Plano niyang lumitaw sa entablado na hubo at may dalawang live na lobo. Ngunit ipinagbabawal ng mga nagsasaayos ng kumpetisyon ang artist na gumanap sa form na ito. Ang numero ay agarang binago. Kumanta si Alexander ng damit, at ang mga lobo ay nasa anyo ng isang hologram. Nagtanghal ang artista sa ikalawang semi-final. Hindi niya nagawang makapunta sa pangwakas na Eurovision Song Contest.

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo