"Hindi ito isang ordinaryong gabay na libro: walang mga halimbawa sa musikal, walang mahigpit na sistematisasyon, walang detalyadong pagsusuri ng mga form. Ito ay inilaan para sa parehong mga musikero at ordinaryong mahilig sa musika, mga tagapakinig na pamilyar sa musiko ng Mozart at umibig na rito. , ngunit sa iba`t ibang mga kadahilanan ay nalimitahan ang kanyang kakilala sa dalawampu o tatlumpung mga gawa niya, ang tinaguriang "set ng ginoo." Ang libro ay dinisenyo upang kumbinsihin ang isang tagapakinig na makinig sa lahat ng mga gawa ng Mozart, sapagkat kasama nila ay isang solong hindi karapat-dapat pansinin.

Siyempre, ang mga pamamaraan ng paghimok ay hindi makapangyarihan sa lahat. Dapat magpasya ang isang tao para sa kanyang sarili kung ano ang mas mahal sa kanya - ang musika ng Tchaikovsky o Wagner, Schnittke o klasikal na jazz. Napansin na ang interes sa musika ng Mozart ay muling nagbubuhay sa mga mahilig sa musika sa ikalawang kalahati ng kanilang buhay, kung kailan nagngangalit na ang mga romantikong bagyo ng kabataan. Ito ay kilala na pagkatapos pumasa sa apatnapu't limang taong milyahe ay nadagdagan ang likas na hilig ng isang tao para sa pangangalaga sa sarili. Ano ang kaugnayan sa musika ni Mozart dito? Ang pinaka direkta: isang tao na likas na nararamdaman na ibabalik niya ang kanyang lakas at kalusugan. Kung ang isang mahilig sa musika ay pinagmumultuhan ng mga sakit na pisikal o pangkaisipan sa loob ng ilang panahon ngayon, hindi tutulungan siya ni Tchaikovsky o ni Wagner. Mozart lang! Kapansin-pansin ang pinakabagong pananaliksik sa mga nakapagpapagaling na katangian ng musika ni Mozart. Tinatrato nito ang mga sakit sa puso, atay, endocrine system, neuroses, migraines, hypertension, iba`t ibang psychoses at maging schizophrenia. Ito ay kilala na kahit na ang mga halaman at hayop ay recharged sa milagrosong enerhiya ng Mozart mga himig at ritmo. Kadalasan sa mga pahina ng libro maaari mong makita ang parirala: "ang musika ay nakakaapekto sa antas ng pisikal." Nangangahulugan ito na ang musika ng Mozart ay nakakaimpluwensya hindi lamang sa hindi malay, kundi pati na rin ng mga pisikal na proseso na hindi regulado ng utak. Halimbawa, kapag nakikinig dito, ang tibok ng puso ay maaaring tumaas o makapagpabagal, magpatakbo ng panginginig sa katawan, sumugod sa dugo sa ulo. Gamit ang ritmo ng pintig ng puso - mga himala sa pangkalahatan: kung minsan ay ginagawang eksaktong tumibok ng puso ng tagapakinig sa ritmo ng musikang inalok niya! Sapat na makinig sa ilang mga komposisyon ng violin o tenor arias upang makumbinsi ito.

Marahil, maraming mga tagapakinig ang nais makakuha ng impormasyon tungkol sa mga gawa ng Mozart, na lampas sa pagsusuri ng kanilang mga form at panteknikal na tampok. Ngunit sa lahat ng pagnanais na ipakita ang mga merito ng musika nang walang espesyal na terminolohiya imposible. Paano ipaliwanag, halimbawa, sa aling seksyon ang musika ay pinaka-kahanga-hanga? Upang magawa ito, kailangan mong mag-navigate sa pagkakasunud-sunod ng pagbabago ng mga seksyon. Sa kasamaang palad, sa panahon ng Mozart, ang form ng musikal ay maayos. Hindi mo magagawa nang hindi nakalista ang genre, intonation, modal at magkatugma na mga tampok ng isang partikular na gawain. Ang lahat ng ito ay nangangailangan ng kaalaman sa teorya ng musika. Kung maraming mga puwang sa gayong kaalaman, ipinapayong pag-aralan nang hiwalay ang mga kabanatang "Sa pagitan ng paglalakad" at "Diksiyonaryo ng mga termino" sa pagtatapos ng libro. Sa "Diksyonaryo ng Mga Tuntunin" mayroon ding mga pahiwatig ng paggamit ng ito o ang diskarteng iyon sa gawain ng Mozart, upang ito ay maging kapaki-pakinabang para sa mga connoisseurs din. "
(mula sa site ng may-akda)

Mula Enero 21 hanggang 31, sa iba't ibang mga bulwagan ng konsyerto sa Moscow, magaganap ang jubileo, X festival na "Ikaw, Mozart, Diyos ...", na ikagagalak ng mga mahilig sa klasikal na musika na may mga bagong kagiliw-giliw na programa na inihanda ng mga soloista at kolektibo ng ang Mosconcert. Ang lahat ng mga pagtatanghal ng pagdiriwang ay itatalaga sa mga gawa ng napakatalino na kompositor ng Austrian na si Wolfgang Amadeus Mozart.

Sa mga salita ni Einstein, "Maaari mong makita ang buong Uniberso sa musika ni Mozart." Sa katunayan, naglalaman ito ng pag-ibig at pagiging perpekto, isang hindi maubos na supply ng enerhiya at lihim na pagkilos, isang paglipad ng imahinasyon, pagkakasundo ng mga larangan at, marahil, isang pag-uusap sa Diyos. Ang lahat ng mga genre at form ng musikal ay magagamit sa Mozart. Pinatunayan ng mga tuklas na pang-agham na ang musika ni Mozart ay nagpapagaling, nagdadala ng mga kapangyarihan sa pagpapagaling. Allegorically pagsasalita, mayroong dalawang mga landas sa kaliskis ng buhay: ang masyadong maikling buhay ng isang henyo at ang hindi kapani-paniwalang mahabang buhay ng kanyang mga nilikha, pagpunta sa kawalang-hanggan. Para sa sangkatauhan, palaging magkakaroon ng isang marka ng tanong - ano ang lihim ng kanyang regalo bilang isang kompositor? Maliwanag, imposible ang solusyon, dahil si Mozart mismo ay hindi makasagot sa katanungang ito, na minsan ay nagsabing: "Hindi ko naririnig ang isang bahagi ng musika sa aking imahinasyon nang palagi, naririnig ko ito nang sabay-sabay. kasiyahan! "

Ang pagdiriwang ay magbubukas sa Enero 21 sa PI Tchaikovsky at Moscow Museum. Ang mga komposisyon ng kamara ng kompositor ay isasagawa ng "OPUS POSTH" soloist ensemble, ang artistic director at soloist ng grupo - si T. Grindenko (violin). Si M. Rubinstein (flauta) ay lumahok sa konsyerto.

Ang pagganap ng grupo ay palaging isang pagtuklas, isang modernong interpretasyon ng mga makikinang na classics. Isasagawa ang mga counterterance, flute quartet at divertissement ngayong gabi para sa mga mahihilig sa silid ng musika.

Sa parehong bulwagan sa Enero 24, ang madla ay magkakaroon ng isang kagiliw-giliw na pagpupulong hindi lamang sa musika ng Mozart, kundi pati na rin sa mga tagaganap. Magtatampok ang konsyerto ng magagaling na musikero - Honored Artist ng Russia G. Murzha (violin), V. Yampolsky (piano), N. Savinova (cello) at S. Poltavsky (viola). Ang malikhaing pamayanan ng mga mahuhusay na musikero ay laging nagdadala ng kanilang mga sorpresa. Nakumpleto ang bawat isa, nagpapayaman at nagsisiwalat, lumikha sila ng isang bagong interpretasyon ng musika ni Mozart. Sina Violin Sonata, Piano Trios at Quartet na isinagawa nila - ito ay muling binasa na Mozart, marahil ay hindi inaasahan at hindi pangkaraniwang.

Sa Enero 26, sa marangyang lumang lupain ng Zubovs, sa gitna ng Moscow, ang mga nagwagi sa internasyonal na kumpetisyon ng string na "Dominant Quartet" at mga soloista na si N. Belokolenko-Kargina (flauta), si I. Fedorov (clarinet) ay maglalaro para sa iyo . Ang pagtatagpo ng mga batang musikero ay palaging isang kagalakan. Ang kanilang husay, musikalidad at kahusayan sa instrumento kung minsan ay humanga at lumugod. Magtatampok ang konsyerto ng mga gawa ng silid ng kompositor - "Stadler" Quintet para sa clarinet at mga string, string na "Dissonance" at flute quartets.

Enero 27 ay kaarawan ni Mozart. Samakatuwid, ito ay sa araw na ito na ang kanyang banal na musika ay patuloy na tunog bawat taon. Ang ibig sabihin ni Amadeus ay "minamahal ng Diyos". Sa Museo ng Kulturang Musikal. Ang MI Glinka ay magho-host ng isang gabi kung saan ang isang malaking cast ng mga musikero ay lumahok, kabilang ang Moscow Camerata Chamber Orchestra, conductor - Honored Artist ng Russia N. Sokolov, mga nagtamo ng mga kumpetisyon sa internasyonal na L. Semenova (violin), N. Belokolenko- Kargin ( plawta), pati na rin ang M. Agafonova (soprano), E. Smolina (soprano), A. Vinogradov (baritone), A. Gladkov (baritone), I. Ushullu (bass). Ang mga tagahanga ng vocal music ay makakarinig ng mga sikat na arias mula sa opera na The Magic Flute, The Marriage of Figaro, Don Juan, at The Abduction mula sa Seraglio. At ang kasanayan at kabutihan ay ipapakita ng mga instrumental na soloista sa pagganap ng mga flute at violin concertos.

Sa Enero 30, isang kolektibong gaganap sa Mosconcert hall sa Pushechnaya, kung saan masasabi natin: ito ay isang phenomenal ensemble, na binubuo ng mga taong may pag-iisip, musikero ng pinakamataas na kultura, pinong lasa at hindi nagkakamali na kasanayan. Ang kanilang mga konsyerto ay maliwanag at hindi malilimot. Ngayong gabi, ang mga gawa ng Mozart ay isasagawa ng State String Quartet. MI Glinka at nagtamo ng mga kumpetisyon sa internasyonal na N. Bogdanova (piano).

Ang piyesta ay magsasara sa Enero 31 sa Small Hall ng Moscow Conservatory. Ang huling konsyerto ay dinaluhan ng mga tanyag na tagapalabas - G. Murzha (byolin), S. Poltavsky (viola) at A. Gugnin (piano), pati na rin ang Chamber Orchestra na "Four Seasons" sa ilalim ng direksyon ng Honored Artist ng Russia V Bulakhov - ang ideolohiyang inspirasyon at tunay na tagahanga ng musika ni Mozart. Dalawang symphonies ng kompositor, Symphony-Concertante para sa Viola at isang Piano Concerto ang isasagawa.

Idinagdag namin na dalawa pang hindi pangkaraniwang konsyerto ang gaganapin sa loob ng balangkas ng pagdiriwang. Ang kakaibang uri ay ang mga amateur group na nakikibahagi sa kanila. At hindi ito pagkakataon. Sa loob ng maraming taon ngayon si V. Bulakhov, ang konduktor ng Four Seasons Chamber Orchestra, ay gumagawa ng gawaing pampubliko sa mga bata, mga amateur ensemble, koro, na nagtatanim sa kanila ng isang pag-ibig ng tunay na klasiko at modernong musika, na nagpapataas ng kanilang mga tagapakinig sa hinaharap. Sa Enero 22, maraming mga grupo ang gaganap sa Pushkin Literary Museum nang sabay-sabay: ang koro ng Glissando ng Shchelkovo Children's School of Arts sa ilalim ng direksyon ni L. Yu. Abramova, ang grupo ng Bigamchik at ang Harmony studio teatro - dalawang kolektibong naging buong salamat sa kanilang permanenteng pinuno na si IG Baranova. Sa Enero 26, ang mga guro at mag-aaral ng paaralan ay lumahok sa programa ng mga gawa ng Mozart sa Children's Art School No. 11.

TUNAY NA ISYU

• Bakit eksakto ang musika ng Mozart (at hindi iba pang mga kompositor) ay may mga katangian ng pagpapagaling?
• Ano ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng musika ni Mozart at ng musika ng iba pang mga kompositor ng ika-18 siglo?
• Anong direksyon ng estilo ang pagmamay-ari ng trabaho ni Mozart?
• Mapamahiin ba si Mozart? Naniniwala ba siya sa mga palatandaan? Mistiko ba si Mozart? Napatay ba siya?
• Si Mozart ba ay isang taos-pusong Katoliko sa natitirang buhay niya?
• Bakit sa buong sampung taong "Viennese" na panahon Mozart ay lumikha lamang ng 3 mga gawa para sa simbahan, 2 sa mga ito ay hindi natapos (para sa paghahambing: sa nakaraang panahon "Salzburg", hindi bababa sa 70 mga gawa ng simbahan ang nilikha)?
• Ano ang pumigil kay Mozart na makumpleto ang Big Mass sa c menor de edad?
• Bakit, mula noong 1772, 11 taon bago sumali sa Masonic lodge, nagsimulang bumuo ang Mozart ng isang "wikang musikal na Masoniko" at lumikha ng mga gawaing Mason?
• Ano ang kwento sa likod ng pagkawala ng mga marka ng Mason ng Mozart?
• Bakit na-encode ni Mozart ang kanyang musika gamit ang isang alphanumeric cipher?
• Si Mozart ba ay isang Illuminati?
• Bakit nagkasakit ng malubha si Mozart noong Agosto 1784 at halos namatay?
• Bakit tumigil ang pagganap ng Mozart sa konsyerto sa Vienna mula pa noong 1786?
• Bakit nabigo ang produksyong Viennese ni Don Juan?
• Bakit hindi nagsulat si Mozart ng pitong buwan noong 1788? Ano ang dahilan para sa ganoong isang matagal na krisis?
• Ano ang ginastos sa lahat ng pagtitipid ng pamilyang Mozart noong 1789?
• Bakit namatay si Mozart? Ano ang mga pinakabagong bersyon ng kanyang napaaga na kamatayan?
• Bakit hindi dumating ang isang solong Mason pagkamatay ni Mozart alinman sa kanyang bahay o sa katedral para sa paglilibing?
• Nabaon ba si Mozart?
• Bakit ang pagdadalamhati na pagsasalita sa lodge ng Mason ng Mozart ay naihatid lamang sa 4.5 buwan pagkatapos ng kanyang kamatayan?
• Saan nawala ang manuskrito ng tsart ng lihim na lipunan na "Grotto" na na-projected ni Mozart?
• Ilan sa mga leonfigure ng Mason ang naimbento ng Mozart?
• May kamalayan ba o kusang ginamit ni Mozart ang kanyang leitmodules - "Credo-motive", "Theme of Time", "Theme of the Bell", "Second of Death"?
• Bakit napakahalaga ng tonality sa paglikha ng musika ni Mozart? Ano ang "pangunahing mga pag-aari" ni Mozart?
• Bakit sinubukan ni Mozart na iwasan ang susi sa D menor de edad, hindi sumulat dito ng mahabang panahon (3-4 na taon), ngunit sa ilang mga oras, na tumutukoy dito, ay nilikha na eksklusibong obra maestra?
• Mayroon bang mga halimbawa ng musikang programa ang Mozart?
• Gaano katindi ang naimpluwensyahan ng mga kaganapan sa buhay ang karakter ng musikang nilikha ni Mozart laban sa kanilang background? Maaari bang tawagin ang mga naturang komposisyon ng autobiograpikong tulad ng Youth Symphony in g menor de edad, K.183, ang Violin Sonata sa e menor de edad, K.304, ang Clavier Sonata sa isang menor de edad, K.310, Serenade "na may post na sungay na" D major , K. 320, Violin Sonatas KK.376-380, String Quartet in d minor, K.421, Requiem?
• Bakit ang musiko na si Mozart ay mayroong napakaliit na musika?
• Bakit ang "menor de edad na karamdaman" ay umabot lamang sa Mozart sa ilang mga panahon? Ano ang koneksyon nila?
• Bakit maraming mga hindi natapos na mga fragment ng mga komposisyon ng piano ang natagpuan sa mga papel ni Mozart?
• Kaliwa o kanang kamay ba si Mozart?
• Bakit hindi nagsimula ang Mozart ng mga draft?
• Bakit hindi lumingon si Mozart sa mga genre ng Violin Concerto at Violin Sonata sa huling limang taon ng kanyang buhay? Bakit ang kanyang paboritong biyolin ay nakabitin mula sa isang kuko mula pa noong 1787?
• Bakit ang korona form ay naging korona hiyas sa gawa ni Mozart?
• Bakit ang mga pangunahing tauhang babae ng opera ng Mozart ay laging nakahihigit sa espiritu kaysa mga lalaking bayani?
• Bakit hindi man nabanggit ni Da Ponte ang opera na "Ito ang ginagawa ng lahat" sa kanyang mga alaala, sapagkat ito ay nilikha ni Mozart mula sa kanyang libretto?
• Saan nagmula ang pangalang "Cosi fan tutte"?
• Paano nilikha ni Mozart ang napakaraming musikang pang-klase para sa flute na hindi niya nagustuhan?
• Bakit hindi natapos ni Mozart ang isang solong opus na nakatuon sa kanyang asawa?
• Paano ipinakita ang pagkakilala niya sa gawain ng medyebal na teologo na si I. Andre "The Chemical Wedding of Christian Rosenkreuz", na naging batayan ng mga katuruang Rosicrucian, sa gawa ni Mozart?
• Bakit ang "mabuting" Queen of the Night at ang "masamang" Sarastro ay nagpapalitan ng mga character sa pagtatapos ng unang kilos ng opera na "The Magic Flute"? Ang biglaang pagkamatay ba ng pinuno ng ideolohiya ng Freemasonry sa Vienna, Illuminati Ignaz von Born (ang prototype ng Sarastro) noong Hulyo 1791 ay may kinalaman sa pagbabago ng kanilang mga tauhan?
• Bakit lahat ng mga tauhan sa The Magic Flute ng iba't ibang nasyonalidad?
• Bakit pinili ni Mozart ang tema ng Allegro ng Clavier Sonata B-dur ni Muzio Clementi para sa tema ng Allegro ng The Magic Flute Overture?
• Bakit ibinibigay ni Mozart sa opera na Die Zauberflöte ang pinaka-detalyadong mga numero at 1/6 ng oras sa tatlong Babae?
• Ano ang kasaysayan ng mga pangalang "Tamino" at "Pamina"?
• Saan napunta ang Pamina's Aria I mula sa Act I ng opera na "The Magic Flute"?
• Bakit kalahati ng iskor para sa The Die Zauberflöte na orihinal na nakasulat sa transparent na madilaw na dilaw?
• Kanino nagsalita si Mozart sa Requiem: sa mga Katoliko, sa Freemason, sa Diyos o sa kanyang sarili? Bakit arbitraryong binago niya ang teksto ng liturhiko sa Recordare, na inilalagay ang mga marka ng tanong sa mga dulo ng parirala?
• Si Mozart ba ang may-akda ng awiting Austrian?
• Paano nakaugnay ang mga kontemporaryong kompositor, partikular ang Beethoven, Gluck, Joseph Haydn, Michael Haydn, Boccherini, Salieri, sa gawain ng Mozart?

Sa ilalim ng pangalang ito sa Children's Art School No. 5 na pinangalanang pagkatapos Nag-host si D.D.Shostakovich ng II All-Russian Scientific and Praktikal na Kumperensya, na inayos ng Kagawaran ng Vocal Art.

Noong nakaraang taon, ang komperensiya ay naitala sa ika-175 na taong kaarawan ng pagsilang ng P.I. Tchaikovsky at nagkaroon ng tulad ng isang matunog na tagumpay na napagpasyahan na gawing taun-taon ang gayong mga propesyonal na pagpupulong. Ang tulong sa pag-oorganisa at pagdaraos ng kaganapang ito ay ibinigay ng Kagawaran ng Kultura ng lungsod ng Kursk, ang sentro ng pang-edukasyon at pamaraan ng Komite para sa Kultura ng rehiyon ng Kursk, ang paaralang pambatang sining No. 5 na pinangalanan pagkatapos ng DD. Shostakovich at Petrovskaya Academy of Science and Arts (St. Petersburg).

Si Wolfgang Amadeus Mozart ay isa sa pinakadakilang pangalan sa kasaysayan ng kulturang musikal. Nabuhay si Mozart, tulad ng alam mo, isang napakaikling buhay, 35 taon lamang. Tuwing limang taon, ang mga petsa ng anibersaryo ng henyo ng kulturang musikal sa mundo ay ipinagdiriwang: 2016 - 260 taon mula sa petsa ng kapanganakan at 225 taon mula sa kanyang pagkamatay.

Ang Kagawaran ng Vocal Art ay may isang mapagpasyang "pakete ng mga pagtatanghal" sa isang seryosong at seryosong programa ng kumperensya. Ito ay isang konsyerto ng mga mag-aaral ng kagawaran, na sinamahan ng instrumental na ensemble ng Laboratory of Concert at Opera Creativity sa ilalim ng direksyon ng Honored Art Worker ng prof ng Russian Federation. G.S. Lvovich, at mga master class ng Honored Artist ng Russian Federation Acting Pinuno ng Kagawaran ng Vocal Art, South-Western State University, prof. KUNG Starodubtseva at laureate ng all-Russian at international na mga kumpetisyon, Assoc. L.M. Tarakanova, ulat ni Assoc. N.A. Sinyanskaya at Art. Rev. L. V. Kolesnikova, mga talumpati ng mga guro ng kagawaran - mga pianista O. Yu. Edemskaya, V. V. Nortsov, A. V. Antonyuk.

Sa II-praktikal na kumperensya sa II, lumitaw ang pakikilahok ng mga musikero mula sa lungsod at rehiyon (Khalino, Kamyshi, Glushkovo, Pristen, Sudzha, atbp.), At lumitaw din ang mga bagong kalahok na hindi residente - mula sa Belgorod at Maykop.

Ito ay nagkakahalaga ng pagpuna sa interes ng pamayanan ng musika ng lungsod at ang rehiyon sa mga gumaganap na puwersa na nilinang sa kanilang sariling kapaligiran. Ang mga mag-aaral ng Kursk College of Music (sa ilalim ng direksyon ng G.A Fyodorova) ay matagumpay na gampanan ang trio ni Mozart sa B-flat major para sa piano, violin at cello, ay nagpakita ng isang makabuluhang ulat (klase ng N.K.Skubko). Pinahahalagahan ng madla ang mga kagiliw-giliw na pagtatanghal ng T.V. Belyanina (Children's Art School No. 7 sa Kursk), M.Yu. Artyomova (Kursk Musical College na pinangalanang pagkatapos ng G.V. Sviridov).

Naitakda ang isa sa mga gawain upang madagdagan ang interes sa mga seryosong problema ng klasikal na musika, agham sa musika, edukasyon sa musika sa lahat ng mga antas nito, ang departamento ng vocal art ay nakamit ang kapansin-pansin na mga resulta sa isang maikling panahon.

ON na Sinyanskaya, Associate Professor ng Kagawaran ng Vocal Art

Larawan ni Polina Bessonova

Ang jubilee ng Mozart ay sumabay sa isang pangunahing petsa para sa Conservatory ng Moscow - sa 2006 ay 140 taon mula nang maitatag ito. Ang pangyayaring ito ay isa pang dahilan upang alalahanin kung anong isang mahalagang lugar ang musika ng dakilang master na sinakop at nananatili pa rin sa malikhaing aktibidad ng aming a1ma mаtag. P. AT. Si Tchaikovsky, na inidolo kay Mozart, ay isinalin ang libretto na "Kasal ni Figaro" sa Ruso lalo na para sa pagganap ng mag-aaral ng Conservatory. Noong 1887–88, ang obra ng opera na The Marriage of Figaro at Don Giovanni ay ginanap ng mga mag-aaral ng conservatory sa ilalim ng direksyon ni S. AT. Taneeva. Ang mga marka na ito ay kasama pa rin sa repertoire ng Moscow Conservatory Opera House. Kabilang sa mga propesor ng konserbatoryo ay ang natitirang mga tagapagsalin ng mga gawa ni Mozart, at ang mga mag-aaral nito ay paulit-ulit na nagwagi sa International Mozart Competition, na ginanap sa sariling bayan ng kompositor, ang Salzburg. Ang mga siyentipiko ng Conservatory ay gumawa ng isang matibay na kontribusyon sa mundo ng mga pag-aaral ng Mozart. Ang temang "Moscow Conservatory at Mozart's Musical Heritage" ay maaaring mailarawan ng maraming iba pang mga kaganapan sa kasaysayan at ngayon. Pagbibigay pugay kay Mozart, ang Moscow Conservatory ay nagsagawa ng isang festival ng musika bilang parangal sa kanya, na nagsimula noong Disyembre 14, 2005 at nagtapos sa kaarawan ng kompositor, Enero 27, 2006. 17 konsyerto ng opera, symphonic at silid ng musika ang ginanap sa bulwagan ng Bolshoi, Maly at Rachmaninov ng Conservatory.

Nagsisimula ang mga editor ng isang serye ng mga pahayagan na nakatuon sa pinaka-kagiliw-giliw na mga konsyerto at proyekto ng taon ng Mozart.

Ang musikal na uniberso ng Mozart ay may kasamang isang malaking bilang ng mga bituin at konstelasyon, malaki at maliit na mga planeta na napapalibutan ng mga satellite, mga maliliwanag na kometa na lumilitaw na parang wala kahit saan at nakadirekta sa hindi maiisip na mga distansya. Ang bawat isa sa kanyang mga opera, symphony, sonata, quartet ay isang buong mundo na konektado ng mga hindi nakikitang mga thread ng pagkahumaling sa iba pang mga mundo na nilikha kapwa ni Mozart mismo at ng kanyang mga hinalinhan at kahalili. Samakatuwid, ang anumang malaking pagdiriwang na nakatuon sa Mozart ay hindi maiiwasang i-highlight ang mga koneksyon na ito, kahit na ang naturang gawain ay hindi partikular na nakaposisyon, at nais ng bawat kalahok na habi ang kanyang sariling bulaklak sa isang korona ng jubilee para sa dakilang master. Ngunit ang Moscow Conservatory ay isa ring uri ng uniberso, na pinag-iisa ang maraming mga faculties, specialty, natatanging mga indibidwal, tagasunod ng iba't ibang mga gumaganap na paaralan at tradisyon, mga kinatawan ng lahat ng henerasyon. Ang pagiging pandaigdigan ng Mozart, na nabago sa pamamagitan ng prisma ng pagkakaiba-iba ng malikhaing buhay ng Moscow Conservatory, ay tumigil na maging isang abstract na konseptong pang-akademiko at kinukuha ang mga tampok ng isang malayang pagbuo at likas na walang katapusan na malikhaing proseso.

Bagaman mahirap makahanap ng isang musikero sa buong mundo na ayaw sa Mozart, naglakas-loob kaming sabihin na sa Russia ay palaging ginagamot si Mozart sa isang espesyal na paraan. Ang mga pinagmulan ng saloobing ito ay bumalik sa maliit na trahedya ni Alexander Pushkin "Mozart at Salieri", salamat sa kung saan ang Russian Mozartianism ay agad na nakakuha ng isang kilalang-tula, at medyo mistisiko na tauhan. Hindi lamang ang pinakadakilang mga musikero, ngunit isang perpektong tao rin, si Mozart ay tila kina PI Tchaikovsky at A. D. Ulybyshev; Tinawag siya ni AG Rubinstein na "Helios of Music"; Sinubukan ni GV Chicherin na palitan ang imaheng "Apollonian" ng Mozart ng isa pang sakripisyo na Dionysian ... Ang bawat isa ay mayroon at mayroon pa ring sariling Mozart. Nang walang pagpapanggap na ganap na nasa lahat, ang mga programa ng pagdiriwang na ito ay nagdadala ng parehong ideya ng pagiging unibersal ng henyo ni Mozart at isang malinaw na tunog ng personal na pag-uugali sa kanya. Samakatuwid - isang bihirang pagkakataon na pakinggan ang parehong pinakatanyag at halos hindi kilalang mga gawa, upang ihambing ang musika ni Mozart at ng kanyang mga kapanahon, na tila nagsasalita ng parehong wika, ngunit tungkol sa iba't ibang mga paksa at sa iba't ibang mga expression. Imposibleng malaman ang buong Mozart. Gayunpaman, upang makapasok sa kanyang mundo ay ang kaligayahan na.

Larisa Kirillina