Sino ang nagpinta ng larawan habang nangangaso. "Mga Mangangaso at Pahinga": ang mga lihim ng pinakatanyag na pagpipinta ni Perov

pangunahing / Dating

Sa paligid ng larawang ito Vasily Perov Mula sa sandali ng paglitaw nito, nasusunog ang mga seryosong hilig: Inihambing ni V. Stasov ang canvas sa pinakamahusay na mga kwentong pangangaso ng I. Turgenev, at M. Saltykov-Shchedrin na inakusahan ang artist ng labis na teatrikalisasyon at hindi likas na mga tauhan. Bukod, sa "Mga Mangangaso sa pahinga" madaling makilala ng lahat ang totoong mga prototype - mga kakilala ni Perov. Sa kabila ng magkahalong pagsusuri mula sa mga kritiko, ang larawan ay naging hindi kapani-paniwalang tanyag.


Si Vasily Perov mismo ay isang masigasig na mangangaso, at ang paksa ng pangangaso ay kilalang kilala niya. Noong 1870s. nilikha niya ang tinaguriang "serye sa pangangaso": mga kuwadro na "Ibon", "Mangingisda", "Botanist", "Dovecote", "Pangingisda". Para kay "Birdcatcher" (1870), natanggap niya ang pamagat ng propesor, pati na rin ang posisyon sa pagtuturo sa Moscow School of Painting, Sculpture and Architecture. Ngunit ang pinaka-kapansin-pansin at makikilala sa pag-ikot na ito ay walang alinlangan na ang pagpipinta na "Hunters at Rest".
Ang canvas ay naipakita sa kauna-unahang pagkakataon sa 1st Traveling Exhibition at kaagad na nagdulot ng magkasalungat na mga tugon. Ang kritiko na si V. Stasov ay humanga sa gawain. Pinuna ni M. Saltykov-Shchedrin ang larawan dahil sa kawalan ng kusang-loob at katotohanan ng buhay, para sa pagpapanggap ng damdamin: "Tulad ng sa pagpapakita ng larawan mayroong ilang artista na tinagubilin ng papel na magsalita sa tabi: ito ay isang sinungaling, at ito ay nasisisiyahan, inaanyayahan ang manonood na huwag maniwala sa isang sinungaling na mangangaso at magsaya sa pagiging gullibility ng novice hunter. Ang makatotohanang katotohanan ay dapat na magsalita para sa sarili, at hindi sa pamamagitan ng interpretasyon. " Ngunit hindi sumang-ayon si F. Dostoevsky sa mga kritikal na repasuhin: "Anong kagandahan! Siyempre, upang ipaliwanag - sa gayon ay mauunawaan ng mga Aleman, ngunit hindi nila mauunawaan, tulad ng naiintindihan natin, na ito ay isang sinungaling sa Russia at nagsisinungaling siya sa Ruso. Halos marinig at malaman natin kung ano ang pinag-uusapan niya, alam natin ang buong pagliko ng kanyang kasinungalingan, ang kanyang pantig, ang kanyang damdamin. "
Ang mga totoong tao, kakilala ni Vasily Perov, ay naging mga prototype ng mga mangangaso. Ang papel na ginagampanan ng "sinungaling", masigasig na nagsasabi ng mga pabula, ay ang doktor na si Dmitry Kuvshinnikov, isang mahusay na mahilig sa pangangaso ng baril - ang parehong nagsilbing prototype para kay Dr. Dymov sa "Jumping" ni Chekhov. Ang asawa ni Kuvshinnikov na si Sofya Petrovna ay may-ari ng isang pampanitikan at art salon, na madalas bisitahin ni V. Perov, I. Levitan, I. Repin, A. Chekhov at iba pang mga tanyag na artista at manunulat.

Sa imahe ng isang nakakatawang mangangaso, ipinakita ni Perov ang doktor at amateur na artista na si Vasily Bessonov, at ang 26-taong-gulang na si Nikolai Nagornov, isang hinaharap na miyembro ng Konseho ng Lungsod ng Moscow, na nagsilbing prototype para sa batang mangangaso na walang muwang na nakikinig sa kwento sa pangangaso. Nakumpirma ito sa kanyang mga alaala at si A. Volodicheva - ang anak na babae ni Nagornov. Noong 1962 nagsulat siya sa kritiko ng sining na si V. Mashtafarov: “Ang Kuvshinnikov DP ay isa sa mga malapit na kaibigan ng aking ama. Madalas silang nangangaso ng mga ibon. Ang aking ama ay mayroong isang aso, at samakatuwid ay nagtipon sa amin: Dmitry Pavlovich, Nikolai Mikhailovich at Doctor VV Bessonov. Ang mga ito ay inilalarawan ni Perov ("Mga Mangangaso sa isang Halt"). Sinabi ni Kuvshinnikov, nakikinig ang ama at Bessonov. Ama - maasikaso, at Bessonov - na walang pagtitiwala ... ".


Sa labis na kahalagahan sa gawaing ito ay ang kilos ng mga tauhan, sa tulong ng artista na lumilikha ng sikolohikal na mga larawan ng kanyang mga bayani: ang nakaunat na mga kamay ng tagapagsalaysay ay naglalarawan ng kanyang "kakila-kilabot" na kwento, ang ngumisi na ordinaryong kumamot sa kanyang ulo sa hindi makapaniwala, Ang kaliwang kamay ng batang nakikinig ay mahigpit na kinatas, ang kanang kamay na may isang sigarilyo na nagyelo, na nagbibigay ng sigasig at mapanlikha na panginginig sa takot kung saan nakikinig siya sa mga pabula. Ang biktima ng mangangaso na inilalarawan sa ibabang kaliwang sulok ay maaaring maging isang independiyenteng buhay pa rin na may laro, ngunit sadyang itinuon ng artist ang lahat ng kanyang pansin sa mga mukha at kamay ng mga tauhan, na binibigyan ng maliwanag na ilaw ang mga accent na ito.

Ang mga mag-aaral sa paaralan ay maaaring hamunin ng mahirap na gawain ng paglalarawan ng isang likhang sining. Sa unang tingin, ang pagpipinta na "Hunters at Rest" ay hindi nagbibigay ng malawak na saklaw para sa pagkamalikhain. Gayunpaman, kung titingnan mo nang mabuti, maaari mong maunawaan na naglalaman ito ng isang piraso ng buhay na puno ng emosyon at karanasan. Ang pagpipinta na "Hunters at Rest", isang larawan kung saan makikita sa mga magasin o mga aklat-aralin sa paaralan, ay maaaring pukawin ang damdamin para sa lahat. Ang gawain ng mga magulang ay upang maiparating nang tama sa anak na lalaki o anak na babae ang kakanyahan ng naturang gawain upang madaling makayanan ito ng bata.

Ang plano para sa pagbuo ng isang paglalarawan ng larawan

Upang maunawaan ng mag-aaral kung paano magsulat ng isang kuwento tungkol sa kung ano ang nakita niya sa pagguhit ng artist, dapat mo siyang alukin ng isang plano. Ang sikat na pagpipinta na "Hunters at Rest" ay naglalaman ng isang malawak na kahulugan. Ang pagkakasunud-sunod ng pagsulat ay maaaring maging tulad ng sumusunod:

Humigit-kumulang na tulad ng isang plano ay makakatulong ilarawan ang akdang isinulat ng artist Perov. Ang "Hunters at a Halt" ay isang larawan na isiniwalat sa lahat ang kanilang emosyon, kaguluhan at estado ng pag-iisip ng mga mahilig sa biktima na inilalarawan sa canvas.

Mga paglalarawan para sa mga mag-aaral

Ang mga teksto ng kuwento tungkol sa nakikita na imahe ay maaaring humigit-kumulang sa sumusunod na nilalaman.

Ang "bantog na pagpipinta ni Perov na" Mga Mangangaso sa isang Halt "ay pumukaw sa akin ng iba`t ibang mga sensasyon, ngunit lahat sila ay kaaya-aya. Ang artist sa mga kulay na pastel ay nakapagbigay ng malinaw at napakatinding emosyon.

Sa harapan, makikita ang tatlong pagod na mangangaso, na, malamang, ay umuwi, o simpleng nagpasyang magpahinga. Ang isa sa mga mangangaso, na paghusga sa ekspresyon ng kanyang mukha at kilos, ay masigasig na nagsasabi ng isang kuwento o kathang-isip na nangyari sa kanya sa panahon ng pangangaso. Ang pangalawang mangingibig na nasa isang pananambang, naghihintay para sa biktima, ay nakikinig ng mabuti sa tagapagsalaysay. At ang pangatlo ay nagpahinga at ngumiti. Malamang, hindi siya naniniwala sa kwento, o sumubsob sa kanyang sariling saloobin at pangarap.

Gayundin sa harapan, makikita mo na ang mga mangangaso ay hindi uuwi nang walang dala. Nakakuha na sila ng isang pato, isang liebre.

Ang isang paparating na bagyo ay makikita sa background ng imahe. Ang mga ulap ay lumapot sa malawak na bukid at nagdidikit ng takot. Baluktot ng mga puno ang kanilang mga korona na para bang nais nilang protektahan ang kanilang sarili mula sa malakas na hangin. Ngunit ang mga mangangaso, tila, ay hindi napahiya sa paparating na masamang panahon.

Nagawang iparating ng artist ang lahat ng damdamin, ang larawan ay buhay at pinapayagan kang ganap na isawsaw ang iyong sarili sa himpapawid ng nangyayari. "

Tinatayang sa ganitong paraan mailalarawan ang pagpipinta na "Hunters at Rest". Ngunit posible na ilarawan ang isang gawa ng kathang-isip nang mas malawak.

Mga detalye ng

Ang pagpipinta na "Hunters at Rest" ay nakikita ng bawat isa sa kanilang sariling pamamaraan. Ang isa pang variant ng paglalarawan ay maaaring ang sumusunod.

"Perov napaka-malinaw at emosyonal na naglalarawan ng mga habol na laro sa isang paghinto. Makikita na ang mga mangangaso ay pagod, ngunit nasiyahan sa kanilang kampanya. Sa harapan, malinaw na makikita ng isa na ang isa sa kanila ay mag-uwi ng isang laro, at ang isang tao magdadala ng liebre.

Tila na ang mangangaso sa mamahaling mukhang itim na balabal ay hindi nakuha ang anumang bagay sa araw na iyon at nagpasya na makulay na ilarawan ang kanyang nakaraang mga tagumpay. Bagaman, panandalian ang pagsulyap, malinaw na ang mga kilos ng mangangaso ay nasa sukatan. Samakatuwid, malamang na nagkukuwento siya.

Ang isang napakabatang mangangaso ay nakadamit din nang disente, nakikinig ng mabuti sa bawat salita. Makikita ito kapwa sa kanyang ekspresyon ng mukha at sa paraan ng pagyelo sa pag-asa ng kinalabasan ng kwento.

At ang pangatlong mahilig sa pangangaso na may ngisi ay tinitingnan kung ano ang nangyayari. Ang isa ay nakakakuha ng impression na higit pa sa isang beses niyang narinig ang iba't ibang mga kamangha-manghang at naimbento na mga kwento mula sa tagapagsalaysay. Ngunit, sa kabila ng ilang pag-aalinlangan sa kanyang mukha, ang mangangaso ay lubos na nasiyahan sa kasalukuyang araw.

Makikita na ang lahat ng mga kaibigan ay nagkagalak. Ito ay nasasalamin kapwa sa kanilang mga mukha at sa kanilang kalagayan. Kapansin-pansin din na ang lahat ng inilalarawan ay medyo mayaman at hindi mahirap na tao ng panahong iyon. Makikita ito sa kanilang mga damit, pag-aayos, at accessories.

Ang isang aso ng isa sa mga mangangaso ay tumatakbo sa malapit. Ayaw niyang magpahinga at malinaw sa lahat na naghahanap pa siya ng biktima.

Sa background ng likhang sining, nakikita ang papalapit na mga ulap. Mga ibon, na parang lumilipad palayo sa isang bagyo. Sa walang katapusang bukid, baluktot ng mga puno ang kanilang mga sanga, tinatakpan ang mga puno ng kahoy mula sa panahon, na parang binabalot ang kanilang mga sarili.

Gayunpaman, ang mga mangangaso ay hindi nagmamadali upang iwanan ang magiliw at matamis na kapaligiran. Pagkatapos ng lahat, gumawa sila ng isang maluwalhating trabaho ngayon gamit ang mga sandata at mayroon silang dapat ipagyabang sa bawat isa.

Paglalarawan ng pagpipinta na "Hunters at Rest" para sa mga mag-aaral sa high school

Ang mga mag-aaral sa high school ay madalas na hiniling na magsulat ng mga sinasabi tungkol sa mga likhang sining ng mga sikat na may-akda. Karaniwang sumusulat ng maikli ngunit mayaman ang mga nagtapos. Halimbawa:

"Ang pagpipinta ay naglalarawan ng tatlong mga kasama na nagkaroon ng mahusay na pangangaso at nagpasyang magpahinga. Ang aktibong aso ng isa sa kanila ay hindi pinapayagan na kalimutan niya ang kahulugan ng kanyang pagdating sa bukas na bukid.

Makikita na hindi ito ang kauna-unahang pagkakataon na bumisita ang mga lalaki sa pamamaril. Ang bawat isa sa kanila ay magkakaiba, ngunit lahat sila ay mga goodies. Ang kanilang emosyon ay nagpapahiwatig ng pagmamalaki, kagalakan, sorpresa, at pag-aalinlangan.

Sa likuran, makikita mong darating ang isang bagyo. Tila, ang mga mangangaso ay hindi natatakot sa masamang panahon, at sila ay magpapatuloy na kumilos nang higit pa.

Isang mahusay na larawan, nagdudulot ito ng isang whirlpool ng mga emosyon at karanasan. Parang nasa isang bukas na larangan ako, hinahabol ang laro. "

Anong emosyon ang ipinahihiwatig ng pagpipinta na "Hunters at Rest"?

Mahirap sabihin sa isang salita kung ano ang ipinapakita sa larawan. Ngunit malinaw na nakikita ito - sinubukan ng maigi ng pintor na punan ang kanyang nilikha ng maraming karanasan, upang makita ng bawat nagmamasid ang kanyang sarili. Narito ang kalungkutan ng kalikasan, at positibong pag-iisip, sa kabila ng nangyayari sa paligid, at ang estado ng pag-iisip ng isang nasiyahan na mangangaso na may biktima.

Paano tapusin ang paglalarawan ng pagpipinta

Ang lahat ng mga nuances ay mahalaga sa paglalarawan ng larawan. Ang konklusyon ay isa sa pinakamahalagang bahagi ng piraso. Samakatuwid, sulit na kumpletuhin ang pagtatanghal tungkol sa kung ano ang nakita niya nang maganda, napuno at may emosyon.

Vasily Perov. Mga Mangangaso nang pahinga.
1871. Langis sa canvas.
Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.

Si Perov ay kinikilalang pinuno ng paaralan ng pagpipinta sa Moscow, na noong dekada 60 ng ika-19 na siglo ay ang avant-garde ng makatotohanang sining ng Russia. Sa mga bilog ng intelektuwal, tinawag pa siyang "Papa ng Moscow", sa gayon ay binibigyang diin na tulad din ng pagdidikta ng Papa ng mga batas mula sa Vatican hanggang sa buong mundo ng Katoliko, si Perov mula sa Moscow ay nagdidikta ng mga batas sa buong artistikong mundo ng Russia.

Noong 1870, ang pintor ay nakatanggap ng isang propesor. Kabilang sa mga gawaing genre na ipinakita niya sa unang naglalakbay na eksibisyon, ang pagpipinta na "Hunters at Rest" ay may pinakadakilang tagumpay.

Noong dekada 60, nagsulat si Perov ng mga akda kung saan ipinakita niya ang matalas na pagkakasalungatan ng kapanahon ng buhay. Pamilyar ang manonood sa kanyang mga kuwadro na "Tea Party in Mytishchi", "Nakikita ang Patay", at "Troika".

Ngunit noong dekada 70, nagbago ang direksyon ng kanyang genre. Ang pagbagsak ng mga mithiin noong 1860s, ang matinding pagkabigo na naranasan ng isang makabuluhang bahagi ng advanced intelektuwal, ay hindi rin nakatakas kay Perov. Sa kabilang banda, pagkatapos ng masaklap na pagkamatay ng halos buong pamilya - ang kanyang asawa at mga anak mula sa epidemya noong 1869 - 1870, siya, tila, nagsimulang tumingin sa buhay sa isang bagong paraan, nagsimulang lumingon sa mga balak na kung saan ang isang simpleng , hindi namamalaging tao ay naging pangunahing tauhan, kanyang mga libangan at kasiyahan.

Sa ikapitumpu pung taon, nangingibabaw ang mga paksa sa pang-araw-araw na buhay sa gawain ni Perov. Si Perov ay isang masigasig na mangangaso. Sa pagtatapos ng kanyang buhay, nagtrabaho pa siya para sa publisher na "Kalikasan at Pangangaso" ng publisher ng Sabaneev. Noong 1870, ang artista ay lumikha ng isang serye ng mga kuwadro na nakatuon sa pangangaso at kalikasan. Minsan ito ay hindi wastong tinutukoy bilang "serye sa pangangaso". Bilang karagdagan sa "Hunters at Rest", nagsasama ito ng "Fisherman", "Dovecote", "Birds", "Botanist" at iba pang mga larawan ay kumakatawan sa mga tipikal na uri ng mga naninirahan sa Moscow noong panahong iyon.

Ito ang ikinatuwa ng V.V. Stasova: "Isang buong gallery ng mga taong Ruso ang lumitaw dito, na matahimik na naninirahan sa iba't ibang sulok ng Russia." At si Sobko ay nagsulat tungkol sa "Birdman": "Pagkatapos ng lahat, ito ay eksaktong tulad ng isang sipi mula sa pinakamahusay at pinaka talento na nasa mga sketch ng pangangaso ni Turgenev."

Ang pangunahing bagay sa "Hunters at Rest" ay ang sikolohiya ng mga tauhan, at sa dalisay na anyo nito, sa labas ng anumang mga kaganapan. Ang isang pangkat ng mga mangangaso ay inilalarawan sa gitna ng larawan laban sa background ng mga patlang ng taglagas. Makikita na nasiyahan sila sa kanilang sarili, dahil maaari na nilang ipagyabang ang kanilang mga tropeo.

Isang matandang mangangaso (maliwanag na mula sa mahirap na maharlika) ay nagsasalita tungkol sa kanyang hindi kapani-paniwala na mga tagumpay sa pangangaso, tulad ni Baron Munchausen. Ang kanyang mga mata ay nasusunog, siya ay panahunan, kapansin-pansin na inilalagay niya ang kanyang buong kaluluwa sa kanyang kwento, malamang, pinalalaki ang nangyari.

Ang pangalawa, isang batang mangangaso na nakasuot ng karayom, ay nakikinig ng mabuti, na pinaniniwalaan ang bawat salita. mapagkakatiwalaan, nakikinig sa kanya nang may labis na interes - mula sa ekspresyon ng kanyang mukha, maaaring isipin na taos-puso siyang naniniwala sa tagapagsalaysay

Ang paghila ng kanyang sumbrero sa isang tabi, isang magsasakang nakahiga sa gitna ay hindi makapaniwalang nakakamot sa likod ng kanyang tainga at ngisi. Ang pagiging mapagmataas ng sikat na kaisipan, hindi pinahahalagahan ng magsasaka ang mga kwento ng master sa isang palayok at panloob na tumatawa sa pagiging gullibility ng isa pang mangangaso. Tila siya ay abala sa kanyang sariling mga saloobin at may maliit na interes sa kuwentong sinabi.

Ang larawan ay kagiliw-giliw din para sa kumbinasyon ng iba't ibang mga genre ng pagpipinta: araw-araw na mga eksena, tanawin at kahit buhay pa. Isinulat ni Perov nang detalyado ang mga kagamitan sa pangangaso: mga baril, isang sungay, isang shot na liyebre, mga pato. Ang tanawin ay puno ng tula ng taglagas ng Russia.

Kapag tiningnan namin ang canvas na ito ni Perov, nakakuha kami ng impresyon ng pagiging kalmado at kawalang-ingat. Gayunpaman, mayroong isang bagay na nakakaalarma sa nakapalibot na kalikasan: isang tumutusok na hangin ay umihip, ang damo ay umuuga, ang mga ibon ay umiikot sa kalangitan. Ang mga sanga sa paanan ng pangalawang mangangaso ay mukhang walang pagtatanggol na hubad. Maulap ang langit, marahil ay paparating ang isang bagyo. Kalaban ang kalikasan sa mga mangangaso nang huminto, sa kanilang madaling pustura, mga bagay na mahinahon na inilatag sa lupa. Ang larawang ito ay makinang na pinagsasama ang anecdotal plot at dramatikong tanawin.

Ang mga kapanahon ay gumanti sa larawang ito sa iba't ibang paraan. V.V. Si Stasov, hinahangaan ang larawan. Ang Saltykov-Shchedrin ay mas mahigpit, pinupuna ang larawan dahil sa kawalan nito ng kusa. Sumulat siya:

"Ito ay tulad ng kung ang ilang mga artista ay naroroon kapag ipinakita ang larawan, na tinagubilin ng papel na magsalita sa tabi: ito ay sinungaling, at ang isang ito ay madaling maisip. Ang nasabing artista ay ang coach na nakahiga malapit sa mga mangangaso at para bang inaanyayahan ang manonood na huwag maniwala sa sinungaling sa mangangaso at libangin ang kanyang sarili sa pagiging gullibility ng novice hunter. Ang masining na katotohanan ay dapat na magsalita para sa sarili, at hindi sa tulong ng mga komento at interpretasyon. "

V.G. Pininturahan ni Perov ang dalawang bersyon ng pagpipinta na "Hunters at Rest": ang una ay itinatago sa State Tretyakov Gallery sa Moscow, at ang pangalawa - sa State Russian Museum sa St. Petersburg.

Sa gawain ni Perov, ang canvas na ito ang gumanap sa isang koneksyon sa pagitan ng mga kritikal na gawa noong 1860s at ang tinaguriang "huli na mga genre". Pinapanatili nito ang mga echo ng kamakailang mga pintura ng pintor ng pintura, kasabay nito ay nagmamarka ng pag-alis mula sa ilan, kung minsan labis, makatuwiran sa pagbibigay kahulugan ng mga imahe. Natuklasan ni Perov sa larawang ito ang isang pagnanais na maging mas malapit sa isang tao, na tumagos sa kanyang sikolohiya, sa bilog ng kanyang pang-araw-araw na interes.

"Alam at pinahahalagahan ng malawak na madla ang mga Hunters at Rest, na naging isa sa mga pinakatanyag na kuwadro na gawa ng State Tretyakov Gallery. Ang eksenang ipinakita dito, ang mismong mga uri ng mga mangangaso ay matatagpuan sa aming pang-araw-araw na buhay. Maraming mga manonood ng "Hunters at Rest" na nakikita ang canvas na ito na may tunay na katatawanan na inilagay dito ng mapagmasid na artista " (A. Zotov).

Si Vasily Grigorievich Perov ay lumikha ng maraming kamangha-manghang mga kuwadro na gawa. Kabilang sa mga ito ay ang pagpipinta na "Hunters at Rest". Bagaman isinulat ito ng artista sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, ang mga tagahanga ng pagpipinta ay masaya pa ring tingnan ang canvas kung saan inilalarawan ang mga totoong tao, ang kanilang mga ekspresyon sa mukha at kilos ay naiparating.

Malikhaing talambuhay - ang simula ng landas

Ang artista na si Vasily Grigorievich Perov ay nabuhay noong mga taong 1833-82. Ang eksaktong petsa ng kanyang kapanganakan ay hindi kilala, ito ay halos sa katapusan ng Disyembre 1833 - ang simula ng Enero 1834. Si Grigory Vasilyevich ay ang ilehitimong anak ni Baron Gregory (George) - ang piskal na tagausig. Sa kabila ng katotohanang pagkapanganak ng bata, ikinasal ang mga magulang, wala pa rin siyang karapatan sa titulo at apelyido.

Minsan ay inanyayahan ng ama ni Vasily ang artist sa kanila. Gustung-gusto ng batang lalaki na panoorin ang gawain ng pintor, at naging sanhi ito ng isang malaking interes sa pagkamalikhain. Sa kabila ng katotohanang dahil sa bulutong, na mayroon ang bata, lumala ang kanyang paningin, masigasig pa ring nag-aral si Vasily at malayang nagsanay ng pagguhit.

Pagkatapos ay ipinadala ng ama ang anak sa paaralan ng art ng Arzamas, kung saan siya nag-aral mula 1846 hanggang 1849. Ang paaralan ay pinamunuan ni A.V Stupin, nagsalita siya ng malambing tungkol sa batang talento at sinabi na si Vasily ay may talento.

Hindi nagtapos mula sa kolehiyo dahil sa isang salungatan sa isang kapwa mag-aaral, lumipat ang binata sa Moscow, kung saan pumasok siya sa School of Painting, Sculpture at Architecture.

Mga parangal, pagpipinta

Noong 1856, para sa larawan ni Nikolai Grigorievich Kridener Perov ay iginawad sa isang menor de edad. Pagkatapos ay mayroong mga akdang "Arrival of the Stanovoy", "Scene on the Grave", "Wanderer". Para sa pagpipinta na "Unang ranggo" ang artista ay iginawad sa isang maliit na medalya, at para sa "Rehiyong prusisyon sa Mahal na Araw" ay inilahad sa kanya ang isang malaking gintong medalya.

Pagkatapos ang pintor ay lumikha ng mas maraming magagandang canvases, kasama ang kanyang bantog na pagpipinta na "Hunters at Rest", "Troika", "Sleeping Children", "The Arrival of the Schoolgirl." Ang pinakabagong mga gawa niya ay "The Wanderer in the Field", Fishermen "," The Old Man on the Bench "," Yaroslavna's Lament ".

Tungkol sa sikat na canvas

Ang pagpipinta na "Hunters at Rest" ay ipininta ni V.I. Perov noong 1871. Kung sa unang kalahati ng panahon ng kanyang malikhaing akda ang artista ay sumasalamin ng mga madilim na eksena ng buhay ng mga tao ("Nakikita ang patay na tao", "Boy-artisan", Troika ", atbp.), Kung gayon sa ikalawang kalahati ay higit pa siya at mas madalas na naglalarawan ng mga mangangaso, bird-catcher, mangingisda, na ganoong karami, ano ang ginagawa nila.

Ang artista mismo ay labis na nahilig sa pangangaso, kaya pamilyar sa kanya ang paksang ito. Ngayon ang pagpipinta na "Hunters at Rest" ay nasa State Tretyakov Gallery sa Moscow, at ang isang kopya na nilikha ng may-akda noong 1877 ay makikita sa pamamagitan ng pagbisita sa State Russian Museum.

Sino ang inilalarawan sa canvas - totoong mga prototype

Ang mga mangangaso sa paghinto ni Perov ay hindi kathang-isip na mga tauhan. Kung bibigyan mo ng pansin ang canvas, makikita mo sa kaliwa ang tagapagsalaysay. Sa kanyang hitsura, inihatid ng artista ang imahe ni D.P Kuvshinnikov, na isang tanyag na doktor sa Moscow, isang mahilig sa pangangaso ng baril.

Si Vasily Grigorievich Perov ay gumawa ng mahusay na serbisyo sa manggagamot, na higit na niluwalhati siya. Matapos ipakita ang pagpipinta sa isang naglalakbay na eksibisyon, naging tanyag si D.P Kuvshinnikov sa sining, theatrical, mga bilog sa panitikan. Ang mga artista, manunulat at artista ay nagsimulang magtipon sa kanyang apartment.

Ang may pag-aalinlanganang mangangaso sa canvas ay mayroon ding sariling tunay na prototype. Sa imahe ng lalaking ito, nakuha ni Perov ang doktor na si V.V. Bisessov, na kaibigan ni Kuvshinnikov.

Ang pinakabatang mangangaso ay pininturahan ni Nikolai Mikhailovich Nagornov. Ang 26-taong-gulang na batang lalaki na ito ay isang kasamahan at kaibigan nina Bessonov at Kuvshinnikov. Pagkalipas ng isang taon, ikinasal ng binata ang pamangkin ni Leo Tolstoy.

Ngayon, kapag nalalaman kung sino ang mga mangangaso na ito sa paghinto ni Perov, pagtingin sa larawan, ang pagsilip sa pinakamaliit na mga detalye ay magiging mas kawili-wili.

Paglalarawan ng balangkas ng pagpipinta

Mayroong tatlong mga mangangaso sa harapan. Maliwanag, mula madaling araw ay gumagala sila sa kagubatan upang maghanap ng biktima. Ang kanilang mga tropeo ay limitado sa isang pato at liyebre. Napagod ang mga mangangaso at nagpasyang magpahinga.

Ang mga maliliit na patch ng niyebe ay makikita sa likuran. Sa harap at gilid - nalanta na damo, mga palumpong, na hindi pa namumulaklak ng berdeng mga dahon. Malamang, ito ang katapusan ng Marso o ang simula ng Abril. Dumidilim na, ngunit ang mga kalalakihan ay hindi mabuti para sa kanila sa piling ng bawat isa, dahil ang mga karaniwang interes, pag-uusap ay pinagsasama sila.

Natigil ang mga mangangaso - isang paglalarawan ng mga matapang na lalaking ito

Nagawang ihatid ng artista ang mga ekspresyon ng mukha, ang kanyang mga tauhan. Sa pagtingin sa kanila, nagiging malinaw kung ano ang pinag-uusapan, iniisip.

Kaya, ang lalaking nakaupo sa kaliwa, na ang prototype ay si D.P Kuvshinnikov, ang pinakamatanda. Malinaw na siya ay isang bihasang mangangaso. Pinag-uusapan ng lalaki ang tungkol sa kanyang pagsasamantala. Sa pamamagitan ng paraan na ang kanyang mga kamay ay panahunan, malinaw na pinag-uusapan niya ang katotohanan na kahit papaano ay nakilala niya ang isang oso at, syempre, lumabas sa laban na ito bilang isang nagwagi.

Makikita na ang nasa edad na lalaki, na matatagpuan sa pagitan ng dalawang mangangaso, ay sarcastic tungkol sa kwento ng kanyang kaibigan. Tila, narinig niya ang kuwentong ito nang higit sa isang beses. Ibinaba ng mangangaso na ito ang kanyang mga mata at bahagyang pinipigilan ang isang ngiti upang hindi tumawa, ngunit ayaw niyang ipagkanulo ang kanyang nakatatandang kaibigan at hindi sabihin sa batang mangangaso na ang kwentong ito ay isang kathang-isip. Ganito ang mga ito, mga mangangaso nang huminto. Ang presyo ng isang kathang-isip na kwento ay hindi mataas, ngunit ang bunsong mangangaso ay hindi alam ito.

Nakikinig siya nang mabuti sa tagapagsalaysay na hindi niya nakikita kung ano ang nangyayari sa paligid niya. Nakalimutan pa niyang manigarilyo - ang kamay na may sigarilyo na nagyelo - ganoon katindi ang pagsunod ng binata sa pandiwang balangkas. Maliwanag, kamakailan lamang siyang sumali sa kumpanyang ito at hindi pa alam ang lahat ng mga kwentong maaaring sabihin ng kanyang mga bagong kaibigan.

Iniisip mo ang tungkol sa lahat ng ito, pagtingin sa larawan na ipininta ng may akda ng makatotohanang. Natigil ang mga mangangaso, bagaman nag-freeze sila sa isang posisyon, tila ngayon ay bumangon sila at pupunta upang matugunan ang mga bagong pakikipagsapalaran.

Pagpipinta ng "Hunters at a Halt" (Vasily Grigorievich Perov) Ang pagpipinta na "Hunters at a Halt" Perov ay nagsulat noong 1871. Sa gawaing ito, itinatanghal ng artista ang tatlong mangangaso na nagpapahinga pagkatapos ng matagumpay na pamamaril. Dapat aminin ng artist na Perov, at siya mismo ay isang masigasig na mahilig sa pangangaso. Higit sa isang beses sa kanyang buhay, nakita ng artista ang mga nasabing eksena, sapagkat siya mismo ay isang kalahok sa lahat ng uri ng mga nakakatawang kwento, tsismis at walang uliran mga kwento tungkol sa pangangaso kasama ang kanyang mga kapwa mangangaso pagkatapos ng isang mahirap ngunit kagiliw-giliw na pamamaril. Upang ilarawan ang isang katulad na eksena sa canvas, upang maipakita ang iba't ibang mga character ng mga character, nang walang anumang kabastusan, maaaring sabihin pa ng isa, ay isang tema na malapit sa diwa ng karaniwang mga tao. Bilang isang resulta, mayroong tatlong mga mangangaso na may biktima sa larawan, hindi dalawa o apat, ngunit tatlo, sa pangkalahatan, ang banal na trinidad laban sa background ng isang gabi, medyo mapurol na tanawin, ang mga ibon ay lumilipad pa rin sa maulap na langit, isang bahagyang simoy ang simoy, mga ulap ay nagtitipon. Ang pagkakayari ng mga bagay na buhay pa rin Ang artista ay maingat na inireseta ang pagkakayari ng mga bagay na buhay pa rin, walang alinlangan na ang lahat ay tumingin nang walang hadlang, narito ang mga tropeo sa pangangaso, isang mahusay na naglalayong liyebre, partridges, pangangaso rifles, isang sungay na may net at iba pang pangangaso kagamitan na kinakailangan para sa pangangaso. Ngunit hindi ito ang pangunahing bagay sa larawan, ang gawain ni Perov sa gawaing ito ay tatlong mangangaso pa rin na may iba't ibang mga katangian. Hindi masyadong pakikipagsapalaran sa pamamaril, isang fragment mula sa sinabi niyang tinatayang: Narito ang inis, kumakalat ang kanyang mga bisig sa gilid , napalampas ang pangalawang liyebre at siya ay dalawang beses na kasing laki ng nauna, pagkatapos ay matagumpay kong kinunan ang una. Ang pangalawang kasamahan, na sa kalagitnaan ng gitnang taon, ay isang nakaranas na mangangaso na may kabalintunaan na nakikinig sa isang matandang mangangaso, napakamot sa tainga, maaaring sabihin ng isang tagapagsalaysay na malinaw na nagdudulot sa kanya ng isang mapanunuyang ngisi sa kanyang pangangaso, regular at hindi totoong kwento at siya malinaw na hindi nagtitiwala sa kanya, ngunit sa parehong oras ay kawili-wili pa ring pakinggan ang iniisip niya. Ang batang mangangaso, na sa kanan ay maingat at mapagkakatiwalaan na makikinig sa mga kwento ng matitigas na mangangaso, malamang na siya rin mismo ang may nais na sabihin tungkol sa kanyang pangangaso para sa isang partridge, ngunit malinaw na hindi siya binibigyan ng matandang lalaki isang salitang sasabihin. Ang balangkas ng larawang Hunters sa Halt ay naging direktang anecdotal, na may kaugnayan sa iba pang mga gawa ni Perov. Iba't iba ang reaksyon ng mga kapanahon sa gawain ng master, pinintasan ni Saltykov-Shchedrin ang artist para sa hindi likas na mukha ng mga mangangaso, na parang ang mga artista ay naglalaro at hindi nabubuhay na mga mangangaso. At ang Stasov V.V., sa kabaligtaran, masigasig na hinahangaan ang larawan, na inihambing ito sa mga kwento ng manunulat na si Turgenev. Hindi mahalaga kung kumusta ito, ang mga tao ay nahulog sa pag-ibig sa larawang Hunters sa Halt, ang mga mangangaso mismo ay masigasig sa gawaing ito. Ngayon, ang mga kopya ng pagpipinta na ito ay itinuturing na isang pamantayan sa regalo para sa masugid na mga mangangaso. Samakatuwid, sa bahay ng isang mahusay na mangangaso, ang isang katulad na balangkas ay laging nakasabit sa dingding, at kung minsan ay may iba pang mga mukha ng mga bayani ng larawan. Sa gawain ng artist na Perov, ang gawaing ito at mga kuwadro na gawa: Golubyatnik, Rybolov at Pitselov ay naiugnay sa ilang pag-alis mula sa lubos na kritikal na mga kuwadro na gawa noong 1860. At ang pagpipinta na Hunters at Rest ay pininturahan ni Perov sa dalawang kopya, ang orihinal ay itinatago sa Tretyakov Gallery, at ang isang kopya ng pagpipinta ay nasa Russian Museum sa St. Mga collage ng larawan -

© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo