Gumagana si Franz Schubert. Franz Peter Schubert - ang henyo sa musika noong ika-19 na siglo

Pagkabata

Si Franz napaka aga ay nagpakita siya ng talento sa musikal. Ang unang nagturo sa kanya ng musika ay ang kanyang sambahayan: ang kanyang ama (violin) at ang nakatatandang kapatid na si Ignaz (piano). Mula sa edad na anim ay nag-aral siya sa Lichtenthal parish school. Sa edad na pitong, kumuha siya ng mga aralin sa organ mula sa konduktor ng Lichtenthal Church. Tinuruan siya ng Parish Regent M. Holzer kung paano kumanta

Salamat sa kanyang magandang boses sa edad na labing-isang Si Franzay ipinasok sa Viennese court chapel at ang Konvikt (boarding school) bilang isang "singing boy". Doon ang kanyang mga kaibigan ay naging sina Joseph von Spaun, Albert Stadler at Anton Holzapfel. Mga guro Schubert nariyan si Wenzel Ruzicka (heneral ng bass) at kalaunan (hanggang 1816) Antonio Salieri (counterpoint at komposisyon). Schubert pinag-aralan niya hindi lamang ang pagkanta, ngunit nakilala din ang mga instrumental na gawa nina Joseph Haydn at Wolfgang Amadeus Mozart, dahil siya ang pangalawang biyolin sa orkestra ng Konvikt.

Hindi nagtagal ay nagpakita ng kanyang talento bilang isang kompositor. 1810 hanggang 1813 Schubert Sumulat ng isang opera, isang symphony, mga piraso ng piano at kanta Sa mga pag-aaral Schubert Ang matematika at Latin ay mahirap, at noong 1813 siya ay napatalsik mula sa koro, habang ang kanyang tinig ay nabasag. Schubert bumalik sa bahay, pumasok sa seminary ng mga guro, na nagtapos siya noong 1814. Pagkatapos ay nakakuha siya ng trabaho bilang isang guro sa paaralan kung saan nagtatrabaho ang kanyang ama (sa paaralang ito nagtrabaho siya hanggang 1818). Sa kanyang bakanteng oras, gumawa siya ng musika. Pangunahin niyang pinag-aralan sina Gluck, Mozart at Beethoven. Ang kauna-unahang mga independiyenteng gawa - ang opera na "Castle ng Kasiyahan ni Satanas" at ang Misa sa F major, isinulat niya noong 1814.

Kapanahunan

Sa mga kaibigan Schubert ay ang opisyal na si J. Spaun, ang amateurong makatang si F. Schober, ang makatang si I. Mayrhofer, ang makata at komedyante na si E. Bauernfeld, ang mga artista na M. Schwind at L. Kupelwieser, ang kompositor na A. Hüttenbrenner at J. Schubert... Ang mga ito ay tagahanga ng pagkamalikhain Schubert at pana-panahong binigyan siya ng materyal na tulong.

Maagang 1818 Schubert tumigil sa kanyang trabaho sa paaralan. Noong Hulyo, lumipat siya sa Zheliz (ngayon ay bayan ng Zeljezovce ng Slovak) sa tirahan ng tag-init ng Count Johann Esterhazy, kung saan nagsimula siyang magturo ng musika sa kanyang mga anak na babae. Bumalik siya sa Vienna noong kalagitnaan ng Nobyembre. Sa pangalawang pagkakataon na binisita niya ang Esterhazy noong 1824.

Noong 1823 siya ay nahalal bilang isang kagalang-galang na miyembro ng Styrian at Linz Musical Unions.

Noong 1820s, Schubert nagsimula ang mga problema sa kalusugan. Noong Disyembre 1822 nagkasakit siya, ngunit pagkatapos ng pananatili sa ospital noong taglagas ng 1823, bumuti ang kanyang kalusugan.

Huling taon

Ang kompositor ay namatay sa typhoid fever noong Nobyembre 19, 1828 sa edad na mas mababa sa 32 taon pagkatapos ng dalawang linggong lagnat. Ayon sa huling hiling, Schubert inilibing sa sementeryo ng Wering, kung saan isang taon bago ang Beethoven na kanyang sinamba, ay inilibing. Ang isang mahusay na inskripsiyon ay nakaukit sa monumento: "Ang musika ay inilibing dito ng isang mahalagang pamana, ngunit kahit na mas kamangha-manghang mga pag-asa." Noong Enero 22, 1888, ang kanyang labi ay inilibing muli sa Central Cemetery ng Vienna.

Paglikha

Ang mga songbook ay may malaking kahalagahan sa panitikang bokal Schubert sa mga talata ni Wilhelm Müller - "The Beautiful Miller Woman" at "Winter Path", na kung saan, isang pagpapatuloy ng ideya ni Beethoven, na ipinahayag sa koleksyon ng mga kanta na "Sa isang malayong minamahal." Sa mga gawaing ito Schubert nagpakita ng kapansin-pansin na talento ng melodic at iba't ibang uri ng mga pakiramdam; binigyan niya ang saliw ng higit na kahulugan, higit na masining na kahulugan. Kapansin-pansin din ang pinakabagong koleksyon na "Swan Song", marami sa mga kanta kung saan nakakuha ng katanyagan sa buong mundo.

Regalong pangmusika Schubert nagbukas ng mga bagong paraan ng musika sa piano. Ang kanyang mga Fantasias sa C major at F menor de edad, walang lakad, sandali ng musikal, sonata ay patunay ng mayamang imahinasyon at mahusay na katapangan. Sa silid at symphonic na musika - string quartet sa D menor de edad, quintet sa C major, piano quintet na Forellenquintett (Trout), Grand Symphony sa C major at Incomplete Symphony sa B menor de edad - Schubertipinapakita ang kanyang natatangi at independiyenteng pag-iisip ng musikal, makabuluhang naiiba mula sa pag-iisip ni Beethoven, na nabuhay at nangingibabaw sa oras na iyon.

Mula sa maraming mga panitikang pang-simbahan Schubert (mga masa, alok, himno, atbp.), lalo na ang Misa sa E flat major ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang dakilang katangian at kayamanan sa musika.

Sa mga opera na ginanap sa oras na iyon, Schubert Higit sa lahat nagustuhan ko ang "The Swiss Family" ni Josef Weigl, "Medea" ni Luigi Cherubini, "John of Paris" ni François Adrian Boaldieu, "Sandrillon" ni Izuard at lalo na ang "Iphigenia sa Taurida" ni Gluck. Si Schubert ay may maliit na interes sa opera ng Italyano, na napakasikat noong panahong iyon; Ang Barber of Seville lamang at ang ilang mga sipi mula sa Othello ni Gioachino Rossini ang sumuyo sa kanya.

Posthumous confession

Noong 1897, ang publisher ng Breitkopf at Hertel ay naglathala ng isang kritikal na edisyon ng mga gawa ng kompositor, kung saan si Johannes Brahms ang pinuno ng patnugot. Ang mga kompositor ng ika-20 siglo tulad nina Benjamin Britten, Richard Strauss at George Crum ay alinman sa matigas ang ulo na nagpopular sa musika Schubert, o gumawa ng mga parunggit dito sa kanilang sariling musika. Si Brite, na isang mahusay na pianist, ay sinamahan ang marami sa mga kanta Schubert at madalas na naglalaro ng kanyang mga solo at duet.

Hindi natapos na symphony

Ang manuskrito ay itinago ng isang kaibigan nang higit sa 40 taon Schubert Si Anselm Hüttenbrenner hanggang sa nadiskubre ito ng konduktor ng Viennese na si Johann Herbek at gumanap ito sa konsyerto noong 1865. (Nakumpleto Schubert ang unang dalawang paggalaw, at sa halip na ang nawawalang ika-3 at ika-4 na paggalaw, ang pangwakas na kilusan mula sa maagang Third Symphony ay ginampanan Schubertd major.) Ang symphony ay nai-publish noong 1866 sa anyo ng unang dalawang paggalaw.

Ang mga dahilan kung bakit hindi pa rin malinaw Schubertay hindi nakumpleto ang "Unfinished" symphony. Maliwanag, nilayon niyang dalhin ito sa lohikal na konklusyon nito: ang unang dalawang bahagi ay kumpletong natapos, at ang pangatlong bahagi (sa karakter ng isang scherzo) ay nanatili sa mga sketch. Ang anumang mga sketch para sa panghuli ay nawawala (o maaaring nawala sila).

Sa loob ng mahabang panahon, mayroong isang pananaw na ang "Hindi Tapos na" symphony ay isang kumpletong nakumpleto na trabaho, dahil ang hanay ng mga imahe at ang kanilang pag-unlad ay naubos ang sarili sa loob ng dalawang bahagi. Bilang paghahambing, pinag-usapan nila ang tungkol sa sonata ng Beethoven ng dalawang bahagi at na kalaunan ay naging karaniwan sa mga romantiko na kompositor ang mga naturang akda. Gayunpaman, ang bersyon na ito ay nagsasalita laban sa katotohanang nakumpleto Schubert ang unang dalawang bahagi ay nakasulat sa iba't ibang mga susi, malayo sa bawat isa. (Ang mga nasabing kaso ay hindi naganap bago o pagkatapos sa kanya.)

Sa kasalukuyan, maraming mga pagpipilian para sa pagkumpleto ng "Unfinished" symphony (sa partikular, mga pagpipilian para sa English musicologist na si Brian Newbould at kompositor ng Russia na si Anton Safronov).

Mga Sanaysay

• Ang Singspili (7), kasama si Claudine von Villa Bella (sa teksto ng Goethe, 1815, ang una sa 3 kilos ay napanatili; itinanghal noong 1978, Vienna), The Twin Brothers (1820, Vienna), The Conspirators, o Home War (1823; itinanghal noong 1861, Frankfurt am Main);
• Musika para sa mga dula - The Magic Harp (1820, Vienna), Rosamund, Princess of Cyprus (1823, ibid.);
• Para sa mga soloista, koro at orkestra - 7 masa (1814-1828), German Requiem (1818), Magnificat (1815), mga alok at iba pang gawaing espiritwal, oratorios, cantatas, kabilang ang Victory Song to Miriam (1828);
• Para sa orchestra - symphonies (1813; 1815; 1815; Tragic, 1816; 1816; Maliit sa C major, 1818; 1821, hindi natapos; Hindi natapos, 1822; Malaki sa C major, 1828), 8 overture;
• Mga ensemble ng kamara-instrumental - 4 sonatas (1816-1817), pantasiya (1827) para sa byolin at piano; sonata para sa arpeggione at piano (1824), 2 piano trios (1827, 1828?), 2 string trios (1816, 1817), 14 o 16 string quartets (1811-1826), Trout piano quintet (1819?), string quintet ( 1828), isang octet para sa mga kuwerdas at sungay (1824), atbp.
• Para sa piano dalawang kamay - 23 sonata (kasama ang 6 na hindi natapos; 1815-1828), pantasya (The Wanderer, 1822, atbp.), 11 impromptu (1827-28), 6 sandali ng musikal (1823-1828), rondo, mga pagkakaiba-iba at iba pa dula, higit sa 400 mga sayaw (waltze, landlers, German dances, minuets, ecossaises, gallops, atbp.; 1812-1827);
• Para sa piano apat na kamay - sonata, overture, pantasya, Hungarian divertissement (1824), rondo, pagkakaiba-iba, polonaise, martsa, atbp.
• Mga ensemble ng bokal para sa mga lalaki, babaeng tinig at halo-halong ensemble na mayroon at walang kasabay;
• Mga kanta para sa boses at piano, (higit sa 600), kasama ang mga cycle na "The Beautiful Miller" (1823) at "The Winter Path" (1827), ang koleksyon na "Swan Song" (1828), "Ellens dritter Gesang", din kilala bilang "Ave Maria Schubert").
• Forest king

Catalog ng mga gawa

Sa astronomiya

Si Franz Peter Schubert ay isinilang noong Enero 31, 1797 sa Vienna, Austria. Siya ang pang-apat na anak na lalaki sa pamilya ng isang guro sa paaralan na mahilig sa musika. Bilang isang bata, kumanta siya sa Vienna Court Chapel, pagkatapos ay tumulong sa kanyang ama sa paaralan. Sa edad na labinsiyam, nagsulat na si Franz ng higit sa 250 mga kanta, maraming mga symphonies at iba pang mga piraso ng musika.

Noong tagsibol ng 1816, sinubukan ni Franz na makakuha ng trabaho bilang pinuno ng koro, ngunit ang kanyang mga plano ay hindi nakalaan na magkatotoo. Di-nagtagal, si Schubert, salamat sa kanyang mga kaibigan, nakilala ang bantog na baritone ng Austrian na si Johann Fogal. Ang tagaganap ng pag-ibig na ito ang tumulong kay Schubert na maitaguyod ang kanyang sarili sa buhay: kumanta siya ng mga kanta kasabay ni Franz sa mga musons na musiko ng Vienna.

Malawak na pagkilala ang dumating sa kanya noong 1820s. Noong 1828, naganap ang kanyang konsyerto, kung saan gumanap siya at ang iba pang mga musikero ng kanyang mga likha. Nangyari ito ilang buwan bago mamatay ang kompositor. Sa kabila ng kanyang maikling buhay, si Schubert ay bumubuo ng 9 symphonies, sonatas, at sumulat ng silid ng musika.

Noong 1823 si Schubert ay naging isang kagalang-galang na miyembro ng Styrian at Linz Musical Unions. Sa parehong taon, binubuo ng musikero ang siklo ng kanta na "The Beautiful Miller Woman" sa mga salita ng romantikong makatang si Wilhelm Müller. Ang mga kantang ito ay nagkukuwento ng isang binata na nagpunta sa paghahanap ng kaligayahan. Ngunit ang kaligayahan ng binata ay nahulog sa pag-ibig: nang makita niya ang anak na babae ng miller, ang arrow ni Cupid ay sumugod sa kanyang puso. Ngunit ang minamahal ay nakakuha ng pansin sa kanyang karibal, isang batang mangangaso, kaya't ang masayang at dakila na pakiramdam ng manlalakbay ay lumaki sa isang desperadong kalungkutan.

Matapos ang napakalaking tagumpay ng The Beautiful Miller's Woman sa taglamig at taglagas ng 1827, nagtrabaho si Schubert sa isa pang siklo na tinatawag na The Winter Path. Ang musika na nakasulat sa mga salita ni Müller ay kapansin-pansin para sa pesimismo. Si Franz mismo ang tumawag sa kanyang nilikha na "isang korona ng mga kakila-kilabot na kanta." Kapansin-pansin na si Schubert ay nagsulat ng mga malungkot na komposisyon tungkol sa walang pag-ibig na pagmamahal ilang sandali bago ang kanyang sariling kamatayan.

Ang isang espesyal na lugar sa kanyang trabaho ay sinasakop ng mga kanta, kung saan ang kompositor ay sumulat ng higit sa 600. Pinayaman ni Franz ang mga mayroon nang mga kanta, sumulat ng mga bago sa mga talata ng mga natitirang makata tulad ng Goethe, Schiller, Shakespeare, Scott. Ito ang mga kanta na niluwalhati si Schubert habang siya ay nabubuhay. Sumulat din siya ng mga quartet, cantatas, masa at oratorios. At sa klasikal na musika ng Schubert, ang impluwensya ng tema ng liriko ng kanta ay malinaw na ipinakita.

Ang kanyang pinakamahusay na klasikal na mga gawa ay "Unfinished Symphony" at "Grand Symphony in C major". Ang musikang piano ng kompositor ay napakapopular: mga waltze, landler, gallops, ecossaises, marches, polonaises. Maraming mga piraso ay inilaan para sa pagganap sa bahay.

Si Franz Peter Schubert ay namatay sa typhoid fever sa lungsod ng Vienna noong Nobyembre 19, 1828. Ayon sa huling hiling, si Schubert ay inilibing sa sementeryo, kung saan si Ludwig Beethoven, na kanyang sinamba, ay inilibing isang taon bago. Noong Enero 1888, ang kanyang mga abo, kasama ang mga kay Beethoven, ay muling inilibing sa Central Cemetery sa Vienna. Nang maglaon, ang sikat na burial site ng mga kompositor at musikero ay nabuo sa paligid ng kanilang mga libingan.

Gumawa ni Franz Schubert

Mga kanta (higit sa 600 na kabuuan)

Ikot ng "The Beautiful Miller" (1823)
Ikot ng "Winter Path" (1827)
Koleksyon ng "Swan Song" (1827-1828, posthumous)
Humigit-kumulang na 70 mga kanta sa lyrics ni Goethe
Mga 50 kanta para sa lyrics ni Schiller

Mga Symphonies

Unang D major (1813)
Pangalawang B-dur (1815)
Ika-3 D pangunahing (1815)
Pang-apat na c-moll na "Tragic" (1816)
Fifth B-dur (1816)
Ikaanim na C-dur (1818)

Mga Quartet (kabuuang 22)

Quartet sa B pangunahing op. 168 (1814)
Quartet sa g-moll (1815)
Quartet sa isang menor de edad na op. 29 (1824)
Quartet sa d-moll (1824-1826)
Quartet G-dur op. 161 (1826)

Mga katotohanan tungkol kay Franz Schubert

Sa mga nalikom mula sa nagwaging konsiyerto na naganap noong 1828, bumili si Franz Schubert ng isang engrandeng piano.

Noong taglagas ng 1822, ang kompositor ay sumulat ng Symphony No. 8, na bumaba sa kasaysayan bilang Unfinished Symphony. Ang katotohanan ay ang unang nilikha ni Franz ang gawaing ito sa anyo ng isang sketch, at pagkatapos ay sa isang marka. Ngunit sa hindi malamang kadahilanan, hindi natapos ni Schubert ang pagtatrabaho sa utak. Ayon sa mga alingawngaw, ang natitirang bahagi ng manuskrito ay nawala at itinago ng mga kaibigan ng Austrian.

Sinamba ni Schubert si Goethe. Pinangarap ng musikero na mas makilala ang sikat na manunulat na ito, ngunit ang kanyang pangarap ay hindi nakalaan na magkatotoo.

Ang Great Symphony ni Schubert sa C Major ay natagpuan 10 taon pagkatapos ng kanyang kamatayan.

Sa Vienna sa pamilya ng isang guro sa paaralan.

Ang pambihirang talento sa musika ni Schubert ay nagpakita ng maagang pagkabata. Mula sa edad na pitong, nag-aral siya ng pagtugtog ng maraming mga instrumento, pagkanta, at mga disiplina sa teoretikal.

Sa edad na 11, si Schubert ay isang boarding school para sa mga soloista ng chapel ng korte, kung saan, bilang karagdagan sa pagkanta, pinag-aralan niya ang pagtugtog ng maraming mga instrumento at teorya ng musika sa ilalim ng direksyon ni Antonio Salieri.

Habang nag-aaral sa kapilya noong 1810-1813, nagsulat siya ng maraming akda: opera, symphony, piano piraso at kanta.

Noong 1813 ay pumasok siya sa seminary ng mga guro, noong 1814 nagsimula siyang magturo sa paaralan kung saan nagsilbi ang kanyang ama. Sa kanyang bakanteng oras, binubuo ni Schubert ang kanyang unang Misa at itinakda sa musika ang tula ni Johann Goethe na Gretchen at the Spinning Wheel.

Ang kanyang maraming mga kanta ay nagsimula noong 1815, kabilang ang "The Forest Tsar" sa mga salita ni Johann Goethe, ang ika-2 at ika-3 symphonies, tatlong masa at apat na singspiel (comic opera na may pasalitang mga diyalogo).

Noong 1816, nakumpleto ng kompositor ang ika-4 at ika-5 symphonies, sumulat ng higit sa 100 mga kanta.

Nais na italaga ang kanyang sarili sa musika, iniwan ni Schubert ang kanyang trabaho sa paaralan (na humantong sa isang pahinga sa relasyon sa kanyang ama).

Sa Zheliz, ang tirahan ng tag-init ni Count Johannes Esterhazy, nagsilbi siyang guro sa musika.

Sa parehong oras, ang batang kompositor ay naging malapit sa tanyag na mang-aawit ng Viennese na si Johann Vogl (1768-1840), na naging tagataguyod ng pagkamalikhain ng tinig ni Schubert. Noong ikalawang kalahati ng 1810s, maraming mga bagong kanta ang lumabas mula sa panulat ng Schubert, kasama ang tanyag na "The Wanderer", "Ganymede", "Forellen", ang ika-6 na Symphony. Ang kanyang singspiel Twin Brothers, na isinulat noong 1820 para sa Vogl at itinanghal sa Vienna Kärntnertor Theatre, ay walang tagumpay, ngunit pinasikat si Schubert. Ang isang mas seryosong nakamit ay ang melodrama na The Magic Harp, na itinanghal ng ilang buwan sa paglaon sa Theatre an der Wien.

Nasiyahan siya sa pagtangkilik ng mga maharlikang pamilya. Ang mga kaibigan ni Schubert ay naglathala ng 20 ng kanyang mga kanta sa pamamagitan ng pribadong subscription, ngunit ang opera na "Alfonso at Estrella" sa isang libretto ni Franz von Schober, na isinasaalang-alang ni Schubert na kanyang mahusay na tagumpay, ay tinanggihan.

Noong 1820s, ang kompositor ay lumikha ng mga gawaing nakatutulong: ang lyric-dramatikong "Unfinished" symphony (1822) at ang epiko, nagpapatunay ng buhay na C major (ang huli, ikasiyam sa isang hilera).

Noong 1823 isinulat niya ang vocal cycle na "The Beautiful Miller Woman" sa mga salita ng makatang Aleman na si Wilhelm Müller, ang opera na "Fiebras", ang singspiel na "The Conspirators".

Noong 1824, nilikha ni Schubert ang mga string quartet na A-moll at D-moll (ang pangalawang kilusan nito ay isang pagkakaiba-iba sa tema ng isang naunang kanta ni Schubert na "Death and the Maiden") at isang anim na bahagi na octet para sa mga hangin at kuwerdas.

Noong tag-araw ng 1825 sa Gmunden, malapit sa Vienna, naitala ni Schubert ang kanyang huling symphony, ang tinaguriang Bolshoi.

Sa ikalawang kalahati ng 1820s, si Schubert ay nasisiyahan sa napakataas na reputasyon sa Vienna - ang kanyang mga konsyerto kasama si Vogl ay nakakuha ng malaking madla, at masigasig na nai-publish ng mga publisher ang mga bagong kanta ng kompositor, pati na rin ang mga piraso at sonata para sa piano. Kabilang sa mga gawa ni Schubert mula 1825-1826, ang mga sonata ng piano, ang huling string quartet at ilang mga kanta, kasama ang "The Young Nun" at Ave Maria, ay namumukod-tangi.

Ang gawain ni Schubert ay aktibong nasasakop sa pamamahayag, siya ay nahalal na kasapi ng Vienna Society of Friends of Music. Noong Marso 26, 1828, ang tagatha ay nagbigay ng konsyerto ng may-akda sa bulwagan ng lipunan na may tagumpay.

Kasama sa panahong ito ang siklo ng vocal na "Winter Path" (24 na kanta sa mga salita ni Müller), dalawang mga notebook na hindi praktikal para sa piano, dalawang piano trios at obra maestra ng mga huling buwan ng buhay ni Schubert - Mass Es-dur, tatlong huling sonata ng piano, String Quintet at 14 na kanta, nai-publish pagkatapos ng pagkamatay ni Schubert sa anyo ng isang koleksyon na pinamagatang "Swan Song".

Noong Nobyembre 19, 1828, namatay si Franz Schubert sa Vienna mula sa typhus sa edad na 31. Siya ay inilibing sa Währing Cemetery (ngayon ay Schubert Park) sa hilagang-kanluran ng Vienna, sa tabi ng kompositor na Ludwig van Beethoven, na namatay noong isang taon mas maaga. Noong Enero 22, 1888, ang mga abo ni Schubert ay muling inilibing sa Central Cemetery ng Vienna.

Hanggang sa katapusan ng ika-19 na siglo, ang karamihan sa malawak na pamana ng kompositor ay nanatiling hindi nai-publish. Ang manuskrito ng Grand Symphony ay natuklasan ng kompositor na si Robert Schumann noong huling bahagi ng 1830s - ito ay unang ginanap noong 1839 sa Leipzig sa ilalim ng direksyon ng kompositor at konduktor ng Aleman na si Felix Mendelssohn. Ang unang pagganap ng String Quintet ay naganap noong 1850, at ang unang pagganap ng "Unfinished Symphony" noong 1865. Ang katalogo ng mga gawa ni Schubert ay may kasamang halos isang libong posisyon - anim na masa, walong symphonies, halos 160 vocal ensembles, higit sa 20 nakumpleto at hindi natapos na piano sonata at higit sa 600 mga kanta para sa boses at piano.

Ang materyal ay inihanda batay sa impormasyon mula sa RIA Novosti at bukas na mga mapagkukunan

Sumulat siya ng iba't ibang mga akda: opera, symphony, mga piraso ng piano at kanta, lalo na "Reklamo ni Hagars Klage" 1811).

1.2. 1810s

Sa kanyang pagbabalik sa Vienna, nakatanggap si Schubert ng isang order para sa isang operetta (singspiel) na pinamagatang "Twin Brothers" (Die Zwillingsbr? Der). Nakumpleto ito noong Enero 1819 at nakumpleto sa Kertnertortheatri noong Hunyo. Ginugol ni Schubert ang kanyang bakasyon sa tag-init kasama si Vogl sa Itaas na Austria, kung saan nilikha niya ang kilalang piano quintet na "Trout" (sa Isang pangunahing).

Ang makitid na bilog ng mga kaibigan na kinalibutan ni Schubert ay nagdulot ng matinding dagok noong unang bahagi ng 1820. Si Schubert at apat niyang mga kasama ay naaresto ng lihim na pulisya ng Austrian, na kahina-hinala sa anumang bilog ng mag-aaral. Ang isa sa mga kaibigan ni Schubert, ang makatang si Johann Zenne, ay sinubukan, na nabilanggo ng isang taon, at pagkatapos ay tuluyang ipinagbawal na lumitaw sa Vienna. Apat na iba pa, kasama ang Schubert, ay malubhang binalaan laban, sa iba pa, "laban sa [mga awtoridad] na gumagamit ng nakakasakit at hindi naaangkop na wika". Hindi na nakita muli ni Schubert si Zenne, ngunit itinakda sa musika ang dalawa sa kanyang mga tula "Selige Welt" at "Schwanengesang". Posibleng ang insidente na ito ay humantong sa isang pahinga kasama si Mayrhofer, na kanino nakatira si Schubert.

1.3. Pagkahinog ng musikal

Ang mga komposisyon ng 1819 at 1820 ay minarkahan ang isang makabuluhang pag-unlad sa pagkahinog ng musikal. Noong Pebrero, nagsimula ang trabaho sa oratorio "Lazarus" (D. 689), na nanatiling hindi natapos, pagkatapos ay lumitaw, bukod sa iba pa, hindi gaanong natitirang mga akda, ang dalawampu't-tatlong salmo (D. 706), "Gesang der Geister" (D. 705/714), "Quartettsatz" (C menor de edad, D. 703) at ang pantasya na "Wanderer" (Aleman. Wanderer-fantasie ) Para sa piano (D. 760). Dalawang opera ni Schubert ang itinanghal noong 1820: "Die Zwillingsbr? Der" (D. 647) sa Kernterntortheatri noong 14 Hulyo at "Die Zauberharfe" (D. 644) sa Theatre an der Wien noong 21 Agosto. Hanggang sa halos lahat ng mga pangunahing komposisyon ng Schubert, maliban sa mga buwan, ay ginanap lamang ng isang amateur orchestra, na lumago mula sa mga quartet ng kompositor sa bahay. Ang mga bagong palabas ay ipinakilala ang musika ni Schubert sa pangkalahatang publiko. Gayunpaman, ang mga publisher ay mabagal mag-publish. Nag-atubiling sumang-ayon si Anton Diabelli na mai-publish ang ilan sa mga gawa sa mga tuntunin ng komisyon. Ito ay kung paano ang unang pitong mga opsyong Schubert, lahat ng mga kanta, ay nakalimbag. Nang natapos ang komisyon, nagsimulang tumanggap ang kompositor ng kaunting bayad - at nalimitahan ito sa kanyang relasyon sa mga pangunahing publisher. Medyo napabuti ang sitwasyon nang, noong Marso 1821, ginanap ni Vogl ang "Der Erlk? Nig" sa isang matagumpay na konsyerto. Sa parehong buwan, ang Schubert ay bumubuo ng mga pagkakaiba-iba sa isang waltz na tema ni Anton Diabelli (D. 718), na naging isa sa 50 na kompositor na nag-ambag sa koleksyon Unyon ng Mga Musikero ng Inang bayan.

Matapos ang pagtanghal ng dalawang opera, nagsimulang lumikha si Schubert para sa entablado na may mas higit na sigasig kaysa dati, ngunit ang gawaing ito, sa iba`t ibang mga kadahilanan, halos ganap na bumaba sa kanal. Noong 1822 siya ay tinanggihan ng pahintulot na magsimula ng isang opera "Alfonso at Estrela", bahagyang dahil sa mahinang libretto. Ang opera Fierrabras (D. 796) ay ibinalik din sa may-akda noong taglagas ng 1823, higit sa lahat dahil sa katanyagan ni Rossini at ng istilong opera ng Italyano at pagkabigo ng opera ni Karl Weber "Evrianta" . "Conspirator" (Die Verschworenen, Ang D. 787) ay ipinagbabawal ng censor, tila dahil sa pangalan, at "Rosamund" (D. 797) ay kinunan pagkatapos ng dalawang gabi dahil sa hindi magandang kalidad ng piraso. Ang unang dalawa sa mga gawaing ito ay isinulat sa napakalaking sukat at napakahirap na itanghal ang mga ito. ("Fierrabras", halimbawa, mayroong higit sa isang libong sheet ng musika), ngunit "mga kasabwat" ay isang maliwanag na kaakit-akit na komedya, at sa "Rosamund" may mga mahiwagang sandali ng musikal na nabibilang sa pinakamahusay na mga halimbawa ng gawa ng kompositor. Noong 1822, nakilala ni Schubert sina Weber at Ludwig van Beethoven, ngunit ang mga kakilala na ito ay nagbigay sa batang kompositor halos wala. Sinabi nila na kinilala ng publiko ni Beethoven ang talento ng binata nang maraming beses, ngunit hindi niya alam ang buo ang gawain ni Schubert, dahil iilan lamang sa mga gawa ang na-publish habang nabubuhay ang kompositor.

Noong taglagas ng 1822, sinimulan ni Schubert ang gawain, higit sa lahat ng iba pang mga gawa ng panahong iyon ay ipinakita ang pagkahinog ng kanyang pangitain sa musika - "Hindi Tapos na Symphony" B flat menor de edad. Ang dahilan kung bakit inabandona ng kompositor ang trabaho, pagsulat ng dalawang bahagi at magkakahiwalay na mga pariralang musikal para sa pangatlo, ay nananatiling hindi malinaw. Nakakagulat din na hindi niya sinabi sa kanyang mga kasamahan tungkol sa gawaing ito, kahit na kung ano ang nakamit ay hindi maaaring mabigo upang maging sanhi siya ng isang pakiramdam ng sigasig.

1.4. Mga obra ng huling taon ng buhay

Noong 1823 si Schubert, bilang karagdagan sa "Fierrabras", ay sumulat din ng kanyang unang siklo ng mga kanta "My Fair Mlynarka" (D. 795) sa mga talata ni Wilhelm Müller. Kasama ang huling pag-ikot "Winter walk" Noong 1927, din sa mga tula ni Müller, ang koleksyong ito ay itinuturing na pinnacle ng German song genre Nagsinungaling ... Ngayong taon nagsulat din si Schubert ng isang kanta "Ikaw ay kapayapaan" (Du bist die Ruh, D. 776). Ang 1823 din ang taon ng bumuo ng kompositor ng syphilis syndromes.

Noong tagsibol ng 1824 sinulat ni Schubert ang octet sa F major (D. 803), "Scatch ng mahusay na symphony", at sa tag-araw ay umalis ulit siya patungong Zhelizo. Doon siya nahulog sa ilalim ng spell ng katutubong musikang Hungarian at nagsulat "Pag-divertissement ng Hungarian" (D. 818) para sa dalawang piano at string quartet sa Isang menor de edad (D. 804).

Nagtalo ang mga kaibigan na si Schubert ay walang pag-asa sa kanyang mag-aaral na si Countess Caroline Esterhazy, ngunit isang piraso lamang ang inilaan niya sa kanya, "Fantasy in F minor" (D. 940) para sa dalawang piano.

Sa kabila ng katotohanang ang gawain sa musika para sa entablado, at kalaunan opisyal na tungkulin, tumagal ng maraming oras, nagsulat si Schubert ng isang makabuluhang bilang ng mga gawa sa mga taong ito. Natapos niya ang misa sa susi ng A-flat menor de edad (D. 678), nagtrabaho sa "Unfinished Symphony", at noong 1824 nagsulat ng pagkakaiba-iba para sa flauta at piano sa tema "Trockne Blumen" mula sa siklo "My Fair Mlynarka" at maraming mga string quartet. Bilang karagdagan, nagsulat siya ng isang sonata para sa tanyag na arpeggione sa oras na iyon (D. 821).

Ang mga problema ng mga nakaraang taon ay bumawi sa mga tagumpay ng maligayang 1825. Ang bilang ng mga publication ay mabilis na tumaas, medyo humupa ang kahirapan, at ginugol ni Schubert ang tag-init sa Itaas na Austria, kung saan siya ay tinanggap. Sa paglilibot na ito ay nagsulat siya "Mga kanta sa mga salita ni Walter Scott". Ang pag-ikot na ito ay kabilang sa "Ellens dritter Gesang" (D. 839), karaniwang kilala bilang "Ave Maria". Ang kanta ay bubukas sa isang pagbati Ave Maria, na kung saan ay inuulit sa koro. Pagsasalin ng Aleman ng tula ni Scott na may "Lamermo Brides", pinaandar ni Adan mga kurtina, kung ginanap, madalas itong pinalitan ng Latin na teksto ng panalangin Ave maria ... Noong 1825 nagsulat din si Schubert ng isang sonata ng piano sa Isang menor de edad (Op. 42, D. 845) at sinimulan ang Symphony No. 9 sa C major (D. 944), nakumpleto ang sumunod na taon.

Mula 1826 hanggang 1828 permanenteng nanirahan si Schubert sa Vienna, maliban sa isang maikling pagbisita sa Graz noong 1827. Sa mga taong ito ang kanyang buhay ay mahirap sa mga kaganapan, at ang kanyang paglalarawan ay nabawasan sa isang listahan ng mga nakasulat na akda. Noong 1826 natapos niya ang Symphony No. 9, na kalaunan ay nakilala bilang "Malaki". Inilaan niya ang gawaing ito sa Samahan ng Mga Kaibigan ng Musika, at nakatanggap ng bayad mula sa kanya bilang tanda ng pasasalamat. Noong tagsibol ng 1828, ibinigay niya ang nag-iisang pampubliko na konsiyerto sa kanyang buhay, kung saan gumanap siya ng kanyang sariling mga gawa. Naging matagumpay ang konsyerto. String Quartet sa D menor de edad (D. 810) na may mga pagkakaiba-iba sa isang tema ng kanta "Kamatayan at ang Dalaga" ay isinulat noong taglamig ng 1825-1826 at unang ginanap noong Enero 25, 1826. Sa parehong taon, lumitaw ang string quartet no. 15 sa D major (D. 887, Op. 161), "Sparkling Rondo" para sa piano at Kripke (D. 895, Op. 70) at ang piano sonata sa D major (D. 894, Op. 78), unang nai-publish sa ilalim ng pamagat na "Fantasy in D". Bilang karagdagan, tatlong mga kanta ang isinulat sa mga salita ni Shakespeare.

Noong 1827 nagsulat si Schubert ng isang siklo ng mga kanta "Landas sa taglamig" (Winterreise, D. 911), Pantasya para sa piano at violin (D. 934), impromptu para sa piano at dalawang piano trios (D. 898 at D. 929), noong 1828 "The Song of Mirjams" (Mirjams Siegesgesang, D. 942) sa mga salita ni Franz Grillparzer, Mass sa susi ng E flat (D. 950), Tantum ergo (D. 962), string quartet (D. 956), ang huling tatlong sonata at isang koleksyon ng mga awiting nai-publish nang posthumous sa ilalim ng pamagat na Swan Song (D. 957). Ang pagpupulong na ito ay hindi isang tunay na siklo, ngunit ang mga kanta na kasama dito ay nagpapanatili ng pagiging natatangi ng estilo at pinag-isa ng isang kapaligiran ng malalim na trahedya at madilim na supernaturalness, hindi katangian ng mga kompositor ng nakaraang siglo. Anim sa mga awiting ito ay nakasulat sa mga salita ni Heinrich Heine, na kanino "Aklat ng Mga Kanta" lumabas sa taglagas. Ang Ninth Symphony ng Schubert ay may petsang 1828, ngunit ang mga mananaliksik ng akda ng kompositor ay naniniwala na pangunahing isinulat ito noong 1825-1826 at bahagyang muling binago upang maisagawa noong 1828. Para kay Schubert, ang hindi pangkaraniwang bagay na ito ay napaka-pangkaraniwan, dahil ang karamihan sa kanyang mga makabuluhang gawa ay hindi lumabas sa panahon ng kanyang buhay, hindi banggitin ang mga pagtatanghal ng konsyerto. Sa huling mga linggo ng kanyang buhay, ang kompositor ay nagsimulang magtrabaho sa isang bagong symphony.

1.5. Sakit at kamatayan

Ang libingan ni Schubert sa isang sementeryo sa Vienna

Si Schubert ay inilibing sa tabi ni Beethoven, na namatay noong isang taon mas maaga. Noong Enero 22, ang mga abo ni Schubert ay muling inilibing sa Central Cemetery ng Vienna.

1.6. Pagtuklas ng musika ni Schubert pagkamatay niya

Ang ilan sa mga mas maliliit na akda ay na-publish kaagad pagkamatay ng kompositor, ngunit ang mga manuskrito ng malalaking akda, na hindi alam ng publiko, ay nanatili sa mga bookcase at drawer ng mga kamag-anak, kaibigan at publisher ng Schubert. Kahit na ang mga taong malapit sa kanya ay hindi alam ang lahat ng kanyang isinulat, at sa loob ng maraming taon ay kinikilala lamang siya bilang hari ng kanta. Noong 1838, habang bumibisita sa Vienna, nakakita si Robert Schumann ng isang maalikabok na manuskrito ng Great Symphony ni Schubert at dinala ito sa Leipzig, kung saan ito ginanap ni Felix Mendelssohn. Ang pinakadakilang kontribusyon sa paghahanap at pagtuklas ng mga gawa ni Schubert ay ginawa nina George Grove at Arthur Sullivan, na bumisita sa Vienna noong taglagas ng 1867. Natagpuan nila ang pitong symphonies, musika na kasama ng dulang "Rosamund", ilang buwan at opera ilang mga silid ng musika at isang malaking bilang ng mga iba't ibang mga fragment at mga kanta. Ang mga natuklasan na ito ay humantong sa isang makabuluhang pagtaas ng interes sa gawain ng Schubert.

2. Pagkamalikhain

2.3. Pagkamalikhain sa nagdaang mga taon

Sa ilang mga gawa ni Schubert nitong mga nakaraang taon ("Winter way", mga kanta batay sa lyrics ni Heine) madrama, kahit na ang malulungkot na kalagayan ay lumalim. Gayunpaman, kahit na sa mga taong ito ay tutol sila ng mga gawa (kasama ang mga kanta), puno ng lakas, lakas, tapang, kasayahan. Sa kanyang buhay, si Schubert ay nakatanggap ng pagkilala pangunahin bilang isang manunulat ng kanta, marami sa kanyang pangunahing mga gawaing instrumental ay unang ginanap dekada pagkatapos ng kanyang kamatayan. ("Mahusay na Symphony"

3.4. Gumagawa ang bokal

Sumulat si Schubert mga 600 na kanta, sa partikular:

Mga ensemble ng bokal, sa partikular

• Mga vocal quartet para sa 2 tenors at 2 basses
• Mga Vocal Quintet para sa 2 tenors at 3 basses

3.5. Chamble ensembles

3.6. Para sa piano

Schubert Franz (31.01. 1797 - 19.11.1828), - ang tanyag na Austrian na kompositor at piyanista. Ang nagtatag ng romantikong musikal. Sa mga siklo ng kanta, isinama ni Shu-bert ang espirituwal na mundo ng isang napapanahon - "isang binata ng ika-19 na siglo." Sumulat ng ap. 600 kanta (sa mga salita ni F. Schiller, I. Goethe, G. Heine at iba pa), kabilang ang mula sa siklo na "The Beautiful Miller" (1823), "Winter Path" (1827, pareho sa mga salita ni W. Muller ); 9 symphonies (kabilang ang "Hindi natapos na", 1822), quartets, trio, piano quintet na "Trout" (1819); piano sonatas (St. 20), impromptu, pantasya, waltze, landlers, atbp Sumulat din siya ng mga gawa para sa gitara.

Maraming mga pagbagay ng mga gawa ni Schubert para sa gitara (A. Diabelli, I.K.Mertz at iba pa).

Tungkol kay Franz Schubert at sa kanyang trabaho

Valery Agababov

Ang mga musikero at mahilig sa musika ay magiging interesado na malaman na si Franz Schubert, na walang grand piano sa bahay sa loob ng maraming taon, ginamit pangunahin ang gitara kapag bumubuo ng kanyang mga gawa. Ang kanyang bantog na "Serenade" ay minarkahan "para sa gitara" sa manuskrito. At kung pakikinggan natin nang mas maingat ang malambing at payak sa pagiging tapat nito ng musika ni F. Schubert, magugulat kaming mapansin na ang karamihan sa isinulat niya sa kanta at genre ng sayaw ay may binibigkas na "gitara" na character.

Franz Schubert (1797-1828) - ang dakilang kompositor ng Austrian. Ipinanganak sa pamilya ng isang guro sa paaralan. Siya ay pinalaki sa isang Viennese convint, kung saan nag-aral siya ng pangkalahatang bass sa ilalim ng V. Ruzicka, counterpoint at komposisyon sa ilalim ng A. Salieri.

Mula 1814 hanggang 1818 nagtrabaho siya bilang katulong ng guro sa paaralan ng kanyang ama. Sa paligid ng Schubert ay nabuo ang isang bilog ng mga kaibigan at tagahanga ng kanyang trabaho (kasama ng mga makatang F. Schober at I. Mayrhofer, ang mga artist na M. Schwind at L. Kupilwieser, ang mang-aawit na si I. M. Vogl, na naging tagataguyod ng kanyang mga kanta). Ang mga magiliw na pagpupulong kasama si Schubert ay bumaba sa kasaysayan sa ilalim ng pangalang "Schubertiad". Bilang isang guro ng musika para sa mga anak na babae ng Count I. Esterhazy, si Schubert ay bumisita sa Hungary, kasama si Vogl na naglakbay patungong Upper Austria at Salzburg. Noong 1828, ilang buwan bago mamatay si Schubert, naganap ang konsyerto ng kanyang may-akda, na kung saan ay isang matagumpay.

Ang pinakamahalagang lugar sa pamana ni F. Schubert ay sinasakop ng mga kanta para sa boses at piano (mga 600 na kanta). Isa sa pinakamalaking melodist, binago ni Schubert ang uri ng kanta, na pinagkalooban ito ng malalim na nilalaman. Lumikha si Schubert ng isang bagong uri ng kanta ng pag-unlad na cross-cutting, pati na rin ang unang mataas na masining na mga halimbawa ng vocal cycle ("The Beautiful Miller's Woman", "Winter Path"). Ang Peru Schubert ay kabilang sa mga opera, singspil, masa, cantatas, oratorios, quartet para sa mga boses na lalaki at babae (sa mga koro ng lalaki at op. 11 at 16, ginamit niya ang gitara bilang kasamang instrumento).

Sa instrumental na musika ng Schubert, batay sa mga tradisyon ng mga kompositor ng Viennese classical school, ang tematikong uri ng kanta ay nakakuha ng labis na kahalagahan. Lumikha siya ng 9 symphonies, 8 overture. Ang mga halimbawa ng rurok ng romantikong symphony ay ang lyric-dramatikong "Hindi natapos na" symphony at ang kamangha-manghang heroic-epic na "Big" symphony.

Ang piano music ay isang mahalagang lugar ng gawain ni Schubert. Naranasan ang impluwensya ni Beethoven, itinatag ni Schubert ang tradisyon ng libreng romantikong interpretasyon ng piano sonata genre (23). Ang pantasya na "The Wanderer" ay inaasahan ang "tula" na mga form ng romantics (F. Liszt). Impromptu (11) at mga sandaling musikal (6) Schubert - ang unang romantikong mga miniature, malapit sa mga gawa nina F. Chopin at R. Schumann. Ang mga piano minuet, waltze, "sayaw ng Aleman", mga landler, ecosseses, at iba pa ay sumasalamin sa pagnanais ng kompositor na patulain ang mga genre ng sayaw. Sumulat si Schubert ng higit sa 400 mga sayaw.

Ang gawa ni F. Schubert ay malapit na konektado sa Austrian folk art, sa pang-araw-araw na musika ng Vienna, bagaman bihira siyang gumamit ng tunay na mga katutubong tema sa kanyang mga gawa.

Si F. Schubert ay ang unang pangunahing kinatawan ng romantismo ng musika, na nagpahayag, sa mga salita ng Academician B.V. Asafiev, "ang mga kagalakan at kalungkutan sa buhay" sa paraang nararamdaman ng karamihan sa mga tao at nais itong iparating. "

Magazine na "Guitarist", №1, 2004