Determinadong palawakin ang spectrum ng kanilang mga kasanayan sa mga maapoy, maraming mga taong mahilig ay nagsisimulang masuri ang mga anunsyo para sa pangangalap ng kani-kanilang mga grupo ng interes. At doon nagsisimula na ang mga unang problema, pagkatapos ng lahat, hindi lahat ay napakasimple, at ang kategorya ng parehong mga sayaw ay nagsasama ng isang dosenang iba't ibang mga uri. Samakatuwid, dapat mo munang magpasya sa mga pangunahing pangalan at kung ano ang nakikilala, halimbawa, Paso Doble mula sa Rumba.

Ano sila

Una sa lahat, kailangan mong ilista ang lahat ng uri ng mga sayaw ng Latin American na popular pa rin ngayon, kasama dito ang:

• Mambo;

Subukan ang pasensya ng toro

Kapansin-pansin, ang Paso Doble ay walang iba kundi ang sayaw ng Espanya ng isang heroic bullfighter sa harap ng isang galit na toro, at ang kilalang pulang basahan sa kasong ito ay naisapersonal ng kasosyo. Bagaman walang mamamatay na hayop dito, kinakailangang panatilihing mataas ang dibdib, mababa ang balikat, at maayos ang ulo. Si Jive naman ay ang pinaka masipag at pinakamabilis sa cohort ng ballroom. Nagmula ito sa timog-silangan ng Estados Unidos, may isang tiyak na koneksyon sa klasikal na rock and roll, mula sa kung saan sa isang pagkakataon ay umabot pa ito ng isang bilang ng mga paggalaw. Sa panahon ng mga kumpetisyon sa sayaw ng Latin American, si Jive ay karaniwang ang huling pumunta, na naging tradisyonal na paghantong sa programa.

Ang mga sayaw ng Latin American ay ang pangkalahatang pangalan para sa ballroom at folk dances na binuo sa Latin America. Tulad ng paglitaw mismo ng Latin America bilang isang resulta ng kolonisasyong Espanyol-Portuges, ang mga sayaw ng Latin American ay pangunahing batay sa mga impluwensya ng Espanya.

Ang mga sayaw na habanera at rumba ay lumitaw batay sa sayaw ng bansa na ipinakilala noong ika-18 siglo, at ang bachata - batay sa bolero. Sa samba ng Brazil, Colombian cumbia, Cuban mamba at rumba, bilang karagdagan sa mga tradisyon sa Europa, ang mga tradisyon ng Africa ay maaari ring masundan, at ang mga Indian ay hindi na mailalagay. Kinilala si Tango bilang isang natatanging sayaw sa Latin American.

Ang mga tampok na katangian ng mga sayaw ng Latin American ay may kasamang masigla, masigasig na paggalaw ng pagkaganyak at pag-ugoy ng balakang.

Ang mga damit ng mga kababaihan ay karaniwang maikli, napaka bukas at masikip. Ang mga suit ng mga ginoo ay din masyadong masikip, madalas (ngunit hindi palaging) itim. Ang kahulugan ng naturang demanda ay upang ipakita ang gawain ng mga kalamnan ng mga atleta.

Nakita ng ika-20 siglo ang yumayabong na mga sayaw ng Latin American. Lumilitaw ang mga bagong uri tulad ng salsa, cha-cha-cha at reggaeton.

Sa kasalukuyan, ang Latin American ballroom dance program ay may kasamang 5 elemento:

2. Cha-cha-cha

4. Paso Doble

Ang Sammba (port. Samba) ay isang sayaw sa Brazil, isang simbolo ng pambansang pagkakakilanlan ng mga taga-Brazil.

Ang sayaw ay nakakuha ng katanyagan sa buong mundo salamat sa mga karnabal sa Brazil. Ang isa sa mga pagkakaiba-iba ng samba ay pumasok sa ipinag-uutos na lima ng programa sa pagsayaw sa ballroom ng Latin American. Ginampanan sa isang tempo ng 50-52 beats bawat minuto, sa laki ng 2/4 o 4/4.

Sa Ruso, pambabae ang salitang samba, at sa Portuges ito ay panlalaki.

Ang Samba ay isang sayaw sa Brazil na may mga ugat sa estado ng Bahia. Sa paglipas ng panahon, lumitaw ang unang mga paaralan ng samba at blockos, sa bilang ng hanggang limampung tao, na nagparada sa mga kalye. Ang unang mga karnabal sa Brazil ay lumitaw noong twenties at thirties. Ngayon sila ay naging tradisyonal hindi lamang para sa Rio de Janeiro, kundi pati na rin para sa iba pang malalaking lungsod. Ang karnabal ay matagal nang naging kumpetisyon kung saan nakikipagkumpitensya ang iba`t ibang mga paaralan ng samba para sa pamagat ng "Pinakamahusay na paaralan ng samba".

"Gustong-gusto ng mga taga-Brazil ang samba kaya't naging pambansang musika ito. At ang Rio ay ang sentro ng iba't ibang mga estilo ng samba. Maraming mga paaralan ng samba na nagpapatakbo dito, ang katutubong bersyon nito ay nakatira dito - ang samba ng mga slum ng Brazil ”(c) Gilbert Gilles.

Samba nu pe (Samba no pй - samba on legs) - ang mga paggalaw ng sayaw na ito ay ginagamit ng mga mananayaw (passistas), na sumakay sa isang espesyal na makukulay na van kapag dumadaan sa mga paaralan ng samba sa mga karnabal. Sa kasong ito, ito ay isa sa mga uri ng karnabal samba - isang solo sayaw na ginampanan ng mga kababaihan. Maaaring gampanan sa dance floor bilang isang pares na sayaw nang walang suporta, iyon ay, pinapanatili ng mga kasosyo ang kanilang distansya.

Ang Samba de Gafieira (Samba de Gafieira) ay isang pares na sayaw na panlipunan na pinagsasama ang mga elemento ng mashishe, dating kilala bilang "Brazilian tango", tango ng Argentina, waltz. Sa mga palabas sa demonstrasyon, ang sayaw ay ginaganap kasama ang mga kilusang akrobatiko na hiniram mula sa rock and roll.

Ang pangalan ng istilo ay nagmula sa salitang Brazilian gafieira, nangangahulugang dance floor. Sa Brazil, ang samba de gafieira ay itinuturing na isang ballroom o, mas tiyak, isang salon dance (danza de salgo), ngunit ito ay ganap na naiiba mula sa international sports samba. Ang kapansin-pansin na pagkakaiba sa pagitan ng dalawang pagpipilian ay dahil sa ang katunayan na ang samba de gafieira ay direktang nagmula sa mashisha. Ang Balla dance samba (pamantayang pang-internasyonal) ay nabuo sa Europa at USA batay sa ennobled at wala ng maka-provocative eroticism. Ang nasabing sayaw ay ipinakita noong 1909 sa Paris ng isang pares ng mga mananayaw sa Brazil na Duque (bigkas ng Brazil: Duque - Antonio Lope de Amorim Diniz, 1884-1853) at Maria Lina. Lumikha si Duquet ng kanyang sariling mashishe choreography, na itinuro niya mula 1914 sa dance school na binuksan niya sa Paris. Kasalukuyang ginagawa ang mga hakbang upang gawing pamantayan ang de gafieira samba na may pananaw sa pagtanggap nito sa sapilitan na programa ng sayaw ng Ballroom sa Latin International. Ang pamantayan ng mga numero ng samba de gafieira ay ibinibigay ng Brazilian na mananaliksik ng mga sayaw ng salon na si Marco Antonio Perna.

Ang National Salon Dance Association (Associação Nacional de Dança de Salgo, ANDANZAS) ay itinatag sa Brazil noong 2003.

Ang Pagode (Pagode) ay kahawig ng samba de gafieira, ngunit hindi naglalaman ng mga paggalaw na akrobatiko, ginagawa ito nang pares kapag ang mga kasosyo ay malapit sa isa't isa.

Ang Samba Ashe ay isang sayaw na ginanap solo o sa malalaking pangkat. Ang form na samba, na nagsasama-sama ng mga elemento ng samba well pe at aerobics, ay tumutugtog sa nakakatawang mga liriko.

Ang Samba reggae (Samba Reggae) ay nagmula sa estado ng Bahia ng Brazil. Isang napaka-karaniwang bersyon ng samba na ginanap sa reggae na musika.

Ang Samba de roda (Samba de roda - pabilog na samba o samba sa isang bilog) ay isang impromptu na sayaw na Afro-Brazil mula sa estado ng Bahia. Ang pinakapuna at tunay na uri ng samba, kung saan nagmula ang lungsod samba carioca. Sa Bahia, bilang panuntunan, ang mga kalalakihan ay nagsasagawa ng saliw ng musikal, habang ang mga kababaihan ay umaawit at pumapalakpak. Ayon sa tradisyon, ang mga gumaganap na ito ay bumubuo ng isang bilog kung saan karaniwang isa o bihirang dalawang babae lamang ang sumasayaw. Ang mga kalalakihan ay bihirang pumapasok sa bilog upang gumanap ng sayaw. Ang Capoeiristas ay naglalaro din ng capoeira sa isang bilog (port roda), na madalas na nagtatapos sa isang sayaw ng samba de roda, kung saan ang mga capoeiristas mismo ay nakikibahagi.

Ang Balla dance samba (port. Samba internacional, eng. International Ballroom Samba) ay kasalukuyang tumutukoy sa pares ng sports ballroom dancing (SBT) at sapilitan para sa pagganap sa programa ng Latin American.

Ang ballroom dance samba ay nailalarawan sa pamamagitan ng madalas na pagbabago sa mga posisyon ng mga kasosyo, mobilidad sa balakang at pangkalahatang nagpapahayag na tauhan. Ang paggalaw ng sayaw ay nailalarawan sa pamamagitan ng mabilis na paggalaw ng bigat ng katawan sa pamamagitan ng pagbaluktot at pagpapalawak ng mga tuhod. Ang pangunahing iskema ng orasan ng koreograpia: "isang mabagal, mabagal, isang mabagal, mabagal". Ang ilang mga karaniwang hakbang ng mga mananayaw ay ang bota fogo (mula sa pangalan ng lugar ng Rio de Janeiro Botafogo), corta jaca, volta, whisk at cruzado.

Ang sayaw ng Ballroom samba ay lumitaw bilang resulta ng magkakaibang impluwensya ng dalawang tradisyon sa kultura: Mga ritwal na sayaw ng Africa ng mga itim na alipin na nakarating sa Brazil mula sa Congo, Angola at Mozambique, at mga sayaw ng Europa (waltz, polka) na ipinakilala ng Portuges. Naranasan din ng Samba ang epekto ng Brazilian dance shote (port. Xote, xoutis), na binuo mula sa Scottish polka sa bersyon nito sa Aleman. Ang Brazil Shot ay hindi dapat malito sa Ecossaise. Bago makipag-ugnay sa kultura ng Europa, ang mga Africa ay walang pares na sayaw.

Sinabi ng Encyclopedia Britannica na ang istilong ito ng pares na sayaw ay nagmula sa Brazil. Ang uri ng samba na ito ay naging tanyag sa Estados Unidos at Kanlurang Europa noong huling bahagi ng 40 ng siglo na XX. Marami sa mga paggalaw ng mga mananayaw ay hiniram mula sa mashishe ("tango ng Brazil"), na napakasikat sa Brazil mula 1870-1914. Maaaring basagin ng mga kasosyo ang pares at gumanap ng ilang mga sayaw sa isang malaking distansya mula sa bawat isa.

Sa Europa, hanggang 1914, ang samba ng sayaw ng ballroom ay hindi kilala, dahil ang sayaw ng Brazil mashishe ay nasa fashion, at sa Brazil hanggang sa unang bahagi ng 30s ng XX siglo sa kapaligiran ng lunsod na ang samba ay mayroon nang simbiyos na may mashishe: samba-mashishe (samba -maxixe) ... Pinagbawalan si Mashisha dahil sa mga erotikong paggalaw ng mga mananayaw. Dapat pansinin na ang pagiging lantad sa sekswal at pagpapahayag ng mashishe ay katangian din ng sayaw na Angolan tarraxinha, na nagmula sa mabagal na Angolan Semba at itinuturing na isang uri ng kizomba, at lahat ng mga sayaw na ito ay may isang katangian sinaunang kilusang ritwal - umbigada. Ang nasabing isang malinaw na kahanay ay nagbibigay ng hindi maikakaila na mga batayan para sa pagpapalagay ng isang solong pinagmulan para sa Angolan Semba at sa samba ng Brazil.

Sa kabila ng katotohanang ang sayaw ng ballroom na ito ay tinatawag na samba at nagmula sa mga sayaw ng Brazil, sa Brazil ito ay tinatawag na "international samba" (port. O samba internacional), ay hindi itinuturing na karaniwang Brazilian at hindi gaanong kilala sa bansa. Ang mga kasuotan ng mga mananayaw, ang musikal na saliw at ang estilo ng internasyonal na pagganap ng samba ay walang kinalaman sa samba de gafieira, na isang tanyag na sayaw ng ballroom sa Brazil. Ang mga modernong paggalaw ng sayaw ng ballroom samba ay pangunahing nakabatay sa pas hiram mula sa mashish at hindi palaging ginanap sa samba ritmo, dahil madalas itong sinamahan ng flamenco, cha-cha-cha at salsa na musika.

Kung ihahambing sa iba pang mga sayaw ng ballroom ng Latin American, ang ipinares na sports samba sa ebolusyon nito ay napakalayo mula sa mga pinagmulan na nagbigay ng pangalan nito, at sa labas ng Brazil maaari itong tawaging "Brazilian Waltz".

Ang isang natatanging tampok ng samba, tulad ng iba pang mga uri ng musika at sayaw ng Aprikano Amerikano, ay ang nasasabay na ritmo. Ang paggamit ng polyrhythmia at mga cross rhythm ay katangian. Ang Rhythmic polyphony ay ginawa ng isang malawak na hanay ng mga instrumento sa pagtambulin.

Ang Latin American (Antillean) na mga sayaw o simpleng latina ay humubog sa isang hiwalay na uri ng programa ng ballroom sa kalagitnaan ng ika-19 na siglo. Utang nila ang kanilang malawak na pamamahagi sa libreng Hilagang Amerika, kung saan ang mga kultura, kasama na ang mga sayaw, ng maraming lahi ay masalimuot na halo-halong. Samakatuwid, ang katutubong sayaw ng Espanya, na ang mga elemento ay ginanap ng mga toro sa panahon ng bullfight, ay kilala sa buong mundo bilang Paso Doble. Dinala si Samba sa Brazil at pagkatapos ay sa Europa, mga alipin ng Africa, rumba at cha-cha-cha sa Cuba at Haiti.

Ang tradisyonal na programa sa pagsayaw sa ballroom na pinagtibay ng Ballroom Sports Federation mula pa noong 1930 ay may kasamang limang sayaw sa seksyon ng Latin American. Ang mga ito ay jive, samba, rumba, cha-cha-cha at paso doble. Ang lahat ng mga ito ay ginaganap nang pares, at, bukod dito, ang kakaibang uri ng Latin, na kaibahan sa mga sayaw sa Europa, ay sa panahon ng pagganap, ang mga kasosyo ay maaaring parehong idiskonekta ang contact at magkusot nang malapit sa bawat isa. Ang lahat ng mga sayaw sa Latin American ay ritmo at emosyonal, at ang ilan sa mga ito ay partikular na senswal.

Bilang isang patakaran, sa mga kumpetisyon at pagdiriwang, ang mga mananayaw ng Latin ay gumaganap sa mga maliliwanag, masikip na mga outfits na may maraming mga sequins. Para sa mga kababaihan, pinapayagan ang isang maikling palda at isang maximum na bukas na likod, para sa isang kasosyo - isang masikip na suit.

Hindi lamang ang mga propesyonal ang sumasayaw ng mga sayaw sa Latin American. Ang tinaguriang "club" Latin ay matagal nang naging isa sa pinakatanyag na direksyon ng mass dance, kapwa sa Latin America, at sa USA, Europe at Russia. Salsa at bachata, merengue at mambo - ang mga sayaw na ito ay hindi nangangailangan ng husay na kasanayan, mas mahalaga na buksan ang mga ito nang buo, na ginagawang isang kwentong puno ng kahulugan at pagnanasa. Hindi aksidente na ang parehong kalahating biro, kalahating seryoso ay tinatawag na "kasarian sa sahig."

Sa loob ng maraming taon, ang pelikulang "Dirty Dancing" kasama si Patrick Swayze, na nagpapakita ng pinakatanyag ng mga sayaw ng mga baguhan sa lahat ng kaluwalhatian nito, ay naging isang pelikulang kulto para sa lahat ng mananayaw sa Latin.

Pinagmulan:

• Latina: lahat ay sumasayaw!

Tip 2: Aling mga sangay ang modernong Latin American dances na hinati sa

Ang bawat isa sa mga bansa sa Latin American ay may maraming mga sayaw na sarili. Gayunpaman, marami silang pagkakapareho - lahat sila ay lumitaw sa parehong kontinente, nagiging isang uri ng pagsasanib ng maraming mga kultura - Espanyol, Indian at Africa. Orihinal na itinuturing silang mga sayaw para sa mga mahihirap at ginanap sa mga pagdiriwang at pagdiriwang ng mga tao. Hanggang noong 1930 na nagsimulang kumalat ang mga sayaw ng Latin American sa Estados Unidos at Europa. Ngunit mula noon ay nasisiyahan sila sa hindi nababago na kasikatan.

Panuto

Ang Samba ay isang ritmo, maalab na sayaw ng pagkahilig. Nagmula ito sa Brazil bilang isang resulta ng pagsasanib ng mga sayaw ng Africa sa Espanyol at Portuges.

Ang rumba at cha-cha-cha ay mga sayaw na nagmula sa Cuba. Ang Rumba ay isang magandang sayaw ng pag-ibig, na itinuturing na pangunahing isa sa programa ng Latin American. Ang Cha-cha-cha ay isang mapaglarong "sayaw ng coquette", na may tipikal na pag-ugoy ng balakang ng Cuban.

Ang Paso Doble ay isang sayaw na nagmula sa Espanya, ang balangkas nito ay isang salamin ng tradisyonal na toro. Sa kasong ito, ginagampanan ng kasosyo ang papel ng isang walang takot na bullfighter, at ang kasosyo - ang kanyang maliwanag na pulang balabal. Marami sa mga paggalaw ay hiniram mula sa sikat na Spanish flamenco dance.

Si Jive ay isang napakasigla, mabilis at nakakatuwang sayaw. Matatagpuan ito sa timog-silangan ng Estados Unidos noong ika-19 na siglo, ayon sa iba`t ibang bersiyon, pinaniniwalaan na ito ay mga Indian o Africa. Ang ilang mga elemento ng jive ay hiniram niya mula sa rock and roll.

Si Salsa ay itinuturing na reyna ng Latin American dance club. Nagpakita siya sa Cuba noong simula ng ika-20 siglo. Isinalin mula sa Espanyol, ang pangalan nito ay "sarsa". Pinagsama ni Salsa ang mga tradisyonal na choreographic mula sa iba`t ibang mga bansa ng Latin America. Ang sayaw ay medyo nakapagpapaalala ng rumba, ngunit sa isang mabagal at mas matikas na bersyon.

Sa mga nagdaang taon, isang malaking bilang ng mga dance studio at fitness club ang lumitaw sa Russia, kung saan ang linya na "Latin American dances" ay matatagpuan sa hanay ng mga serbisyo. Masisiyahan sila sa napakalawak na katanyagan at pagmamahal ng mga tao, kapwa sa kanilang tinubuang-bayan at sa lahat ng mga bansa sa mundo. Imposibleng hindi mahalin ang mga sayaw ng Latin American - maganda, madamdamin, incendiary - parami nang parami ang mga puso na lumilitaw sa mundo.

Saan nagmula ang pagsayaw sa Latin American? Ano ang mga pangunahing prinsipyo at uri ng sayaw? Ang pagsayaw ba ay mabuti para sa kalusugan ng isang babae, at kung gayon, ano nga ba?

Ang mga pakinabang ng pagsasayaw sa Latin American

Ang pagsasama-sama ng negosyo sa kasiyahan ay tungkol lamang sa mga sayaw sa Latin American. Napatunayan na sila ay may positibong epekto sa kalusugan at kagalingan ng isang tao sa pangkalahatan:

• Una sa lahat, ang sayaw ay magiging kapaki-pakinabang para sa kapwa kalalakihan at kababaihan. Wala itong mga kontraindiksyon, dahil ang mananayaw ay hindi napailalim sa isang matalim na karga.
• Nagtataguyod ng mahusay na koordinasyon ng mga paggalaw - bilang patunay na ito ay nagkakahalaga ng pagtingin sa aktibidad at kakayahang umangkop ng mga mananayaw, kung anong kasanayang ginagawa nila ang marami sa kanilang mga hakbang.
• Pinapanatili ang pustura sa mahusay na hugis at naitama ang lakad - mahalaga para sa bawat tao na ma "dalhin" ang kanilang sarili. Ang sayaw ang pinakamahusay na tumutulong sa paghubog ng kasanayang ito.

• Tumutulong na mapabuti ang respiratory system.
• Napatunayan na kung regular kang nagsasanay, kung gayon ang sayaw ay nakakatulong upang maalis ang mga sipon, brongkitis. Tumutulong na mapawi ang pag-atake ng hika.
• Ang pagsasayaw ay nagtataguyod ng isang mas positibong pag-uugali. Gaano kadalas mo makikita ang isang mananayaw sa masamang pakiramdam?
• Nakatutulong para sa pagpapanatili ng pangkalahatang mga antas ng pagganap.
• Ang pagsasayaw ay nagsusunog ng mga calory, kaya't ang mga naghahanap na mawalan ng timbang ay papunta sa dance floor!

Samba: Incendiary Dance

Ang sayaw ng Samba ay isang kumbinasyon ng mga kultura ng sayaw ng Africa at Amerikano, na ipinakilala sa lupa ng Brazil noong ika-16 na siglo. Ito ay inilaan upang makapagpahinga ang populasyon pagkatapos ng isang mahabang araw na trabaho, isayaw nila ito nang walang sapin. Kapansin-pansin, ang samba ay nasisiyahan ng matinding pagmamahal sa mga mahihirap, habang ang aristokratikong bahagi ng lipunan ay tinatrato ang ganitong uri ng sayaw na Latin American nang may paghamak, isinasaalang-alang itong malaswa at bulgar. Sa kadahilanang ito na sa mahabang panahon hindi ito tinanggap na isayaw ito sa mga disenteng establisyemento. Ang mga saloobin patungo sa samba ay nagbago pagkatapos ng mga mananayaw na gumanap sa publiko, na ginagawang mas malinaw ang mga paggalaw. Simula noon, ang sayaw ay nagsimulang sakupin ang mga puso ng mga tao at naging isa sa pinakatanyag.

Ngayon, ito ay samba na itinuturing na isa sa mga pinakatanyag na sayaw sa Brazilian karnabal. Maraming mga paaralan ng sayaw ang nakikipagkumpitensya para sa pamagat ng pinakamahusay. Ang sentro ng mundo ng samba ay itinuturing na lugar ng kapanganakan ng sayaw - Rio de Janeiro.

Espanya ng samba

Ngayon ang SAMBO ay may isang bilang ng mga lugar:

• Ang Samba nu pe ay isang uri ng samba na ginaganap sa paggalaw ng karnabal van ng mga solo na mananayaw, iyon ay, nang walang isang pares.
• Ang Samba de gafieira ay isang pares na sayaw na gumagamit ng mga elemento ng akrobatiko, elemento ng rock and roll, tango ng Argentina.
• Ang Pagode ay isang samba na isinagawa ng isang mag-asawa na malapit na makipag-ugnay sa bawat isa. Walang ginamit na mga elemento ng acrobatic.
• Samba Ashe - maaaring gampanan kapwa solo at sa isang malaking pangkat. Pinagsasama ang mga elemento ng samba na rin pe at aerobics.
• Ang Samba de roda - ay isinasaalang-alang ang ninuno ng urban samba. Ayon sa kaugalian, ang mga kalalakihan ay bumubuo ng isang bilog at sumasama sa mga instrumentong pangmusika, at isa, maximum na dalawang kababaihan ang gumaganap ng samba sa bilog na ito.

Salsa: isang kwento ng pag-ibig at kalayaan

Ang Salsa ay isang primordial Cuban dance na nagtataguyod ng mga ideya ng pag-ibig, kalayaan, pag-iibigan, paglaya at paglalandi.

Ang mismong salitang "salsa", "salsa" sa maraming wika ay nangangahulugang "sarsa". Ayon sa isang bersyon, isang pangkat ng mga mananayaw at mananayaw sa Cuba na dating gumanap sa isang club sa Miami. Nagawa nilang pasilabin ang madla kaya't ang mga tao ay nagsimulang mag-chika ng "salsa!", Na nangangahulugang ang sayaw na may "peppercorn" ay kasing init ng sarsa na ginamit upang timplahin ang pangunahing mga pagkaing itinatag.

Ngayon ang salsa ay tinatawag na isang isport, kagiliw-giliw na ang sayaw na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng madalas na pagbabago ng mga kasosyo. Pinapayagan kang makakuha ng bagong kaalaman at isaalang-alang ang sayaw bilang isang paraan ng komunikasyon at paglipat ng karanasan sa sayaw.

Kaya, ang salsa ay maaaring gumanap sa anumang club sa mundo gamit ang unibersal na wika ng komunikasyon - sayaw.

Ang kasosyo ay nailalarawan sa pamamagitan ng madalas na paggalaw ng mga alardes - nakapagpapaalala ng pagsuklay at paghimod ng buhok. Ang propesyonalismo ng isang kasosyo ay hindi masyadong nakasalalay sa kawastuhan ng paggalaw ng mga binti, ngunit sa kakayahang lumipat nang natural, na may mga nakakarelaks na kamay. Pinaniniwalaan na ang mga mananayaw ng Latin American ay maaaring ilipat ang pinakamahusay sa lahat. Ang pangunahing papel na ginagampanan ng nangungunang kasosyo, habang ang labis na katamtamang mga hinihiling ay ginagawa sa tagasunod.

Merengue: sayaw ng pang-aakit at improvisation

Ang tinubuang bayan ng Merengue ay ang Dominican Republic. Napakabilis, ang sayaw na ito ay naging tanyag sa buong rehiyon ng Latin American.

Maaaring isagawa ang merengue parehong solo, bilang isang pares, at kahit sa isang pangkat. Puno ito ng lahat ng mga uri ng paggalaw na may diin sa erotismo, paggalaw ng balakang, balikat sa isang mabilis na bilis.

Ang Merengue ay orihinal na lumitaw bilang isang direksyong musikal. Kailan at sa anong kadahilanan eksaktong nangyari ito, ang mga historyano ng sayaw ay hindi sumasang-ayon: alinman sa ito ay unang isinulat ng isa sa mga kompositor ng Dominican, o ang musika ay unang narinig matapos ang labanan ng militar ng Thalanker, na kung saan solemne na nanalo ang mga Dominikano, o ang sayaw nagmula sa baybayin ng Puerto Rico.

Kaya't nagsimulang kumalat ang sayaw at makakuha ng katanyagan dahil sa pagiging simple at kadalian nito, na pinapalitan ang ilan sa mga tradisyunal na sayaw.

Pagkatapos ang merengue ay binuo sa dalawang bersyon:

• Ang salon merengue - isang sayaw ng pares kung saan halos hindi naghihiwalay ang mag-asawa, gumagawa ng mga paggalaw na ritmo alinman sa kaliwa o sa kanan;
• Ang may korte merengue ay isang sayaw ng pares kung saan halos hindi naghihiwalay ang mag-asawa, gumagawa ng mga kombinasyong kombinasyon sa kanilang katawan.

Bachata: ang sayaw ng walang pag-ibig na pag-ibig

Ang Bachata ay itinuturing na isang sayaw na nagsasabi tungkol sa walang pag-ibig na pag-ibig. Ang lugar ng kapanganakan ng sayaw na ito ng Latin American ay ang Dominican Republic.

Ang Bachata ay labis na maraming katangian, mahirap makilala ito sa anumang uri, gayunpaman, ang bachata ay maaaring:

• Colombian bachata - hindi kailanman papayagan ang pagpapagaan ng mga hakbang, nailalarawan sa pamamagitan ng isang malinaw na paggalaw ng balakang sa ika-apat na bilang
• Ang Dominican bachata ay isang characteristically lighter leg technique, minsan dumarating sa puntong ginagawa ng mga kasosyo ang karaniwang hakbang.

Ang pangunahing layunin ng sayaw ay upang makipag-ugnay sa napakalapit na pakikipag-ugnay sa mga kasosyo, kaya maraming paggalaw mula sa gilid patungo sa gilid na may magkakapit na mga kamay sa kandado.

Rumba: sayaw ng pag-ibig

Ito ang rumba na kinikilala bilang perlas ng mga sayaw ng Latin American.

Ang Rumba ay itinuturing na isang sayaw ng Cuban na nagmula sa Africa. Orihinal na isang sayaw sa kasal na nagtatampok ng mga paggalaw na nagpapaalala sa mga gawain sa bahay.

Ang pinakatanyag na komposisyon ng rumba ay maaaring tinatawag na komposisyon na "Guantanamera", ang may-akda nito ay si Joseito Fernandez.

Ngayon may dalawang uri ng rumba:

Cuban at Amerikano.

Ano ang pagkakaiba sa pagitan nila?

Ang Cuban rumba ay ginagamit sa sports ballroom dancing, at ang American rumba ay ginagamit sa panlipunan, iyon ay, isinayaw sa isang nakakarelaks, di-mapagkumpitensyang kapaligiran.

Cha-cha-cha: sayaw ng pang-akit

Hindi para sa wala na ang cha-cha-cha ay kinikilala bilang isang sayaw ng mga coquette. Ang kumbinasyon ng mga hakbang ay tila espesyal na nilikha upang maipakita ng isang babae sa kanyang sarili kung gaano siya kaakit-akit at seksing. Ang isang natatanging tampok ng sayaw ay aktibong gumana sa balakang. Ang mananayaw ay lantarang inaakit, nilalandi at pinupukaw ang mananayaw.

Isa sa mga pinaka-modernong pagkakaiba-iba ng mga sayaw ng Latin American. Orihinal na nagmula ito sa pagsayaw sa mambo at ginanap sa mga American dance hall noong 1950s. Ang pangunahing pagkakaiba nito mula sa mambo ay ang paggamit ng mas kaunting ritmo at mas tahimik na musika para sa cha-cha-cha.

Ang tanyag na "cha-cha-cha" ay isang sangkap na sangkap ng mambo, na pinaghiwalay at naging pangunahing elemento ng malayang pagsayaw.

Noong 1951, isang mananayaw na nagngangalang Enrique Joren ang nagpakita sa buong mundo ng kanyang pangitain tungkol sa cha-cha-cha. Sa kanyang palagay, ang sayaw na ito ay dapat na may katamtamang bilis, na angkop hindi lamang para sa mga propesyonal na mananayaw, ngunit madali ding matutunan ng pangkalahatang publiko.

Matapos ang World War II, ang cha-cha-cha ay naging mas tanyag kaysa sa mambo.

Argentina tango: isang sayaw ng kabaliwan at pagkahilig

Kapansin-pansin na ang tango ay ang una sa lahat ng uri ng mga sayaw sa Latin American na naging kilala ng mga Europeo. Ang tango ng Argentina ay ipinanganak sa pinakamahihirap na lugar ng Buenos Aires higit sa isang daang taon na ang nakararaan. Anong mga kultura ang naiwan dito: mga motibo ng Africa, German waltz, Polish mazurka, Spanish flamenco.

Mula sa sandali ng pagsilang nito, ang tango ng Argentina ay itinuturing na isang sayaw para sa mga kalalakihan, dahil ito ay pangunahing ginagampanan ng isang malakas na kalahati ng sangkatauhan. Ang layunin ng sayaw ay upang ipakita ang matapang at panlalaki lakas, biyaya at tapang. Minsan, mabuting tango lamang ang maaaring manalo sa puso ng isang magandang babae. Ang sayaw ay may lugar para sa karamihan ng emosyon ng tao - mula sa pagdurusa at kalungkutan hanggang sa pag-ibig at paghanga.

Tulad ng ilang mga sayaw sa Latin American, ang tango ng Argentina ay tumayo sa pagsubok ng oras: orihinal, ang ganitong uri ng sayaw ay pinagbawalan dahil sa kanyang kabastusan at kalaswaan. Hindi ito nagtagal, at noong 1920s nagsimula ang isang tunay na boom, kung kailan ang bawat higit pa o hindi gaanong sikat na tao ay kailangang, sa isang paraan o sa iba pa, banggitin ang tango sa anumang anyo.

Ngayon sayaw ay naging standardized hangga't maaari, maraming mga sapilitan elemento para sa sayaw. Gayunpaman, sa bahay, maaaring isayaw ito ng mga mananayaw nang walang anumang mga paghihigpit, tulad ng nararamdaman nila sa kanilang sarili.

Output:

Ngayon ang mga sayaw ng Latin American ay nakakaranas ng isang "pangalawang buhay" - sa maraming mga bansa sa mundo ang interes sa sining na ito ay nagbabalik na may higit na lakas kaysa dati. Hindi nakakagulat, dahil ang mga ito ay maliwanag, pabago-bago, madamdamin, sekswal at kapaki-pakinabang para sa kalusugan at pinapanatili ang pangkalahatang tono ng katawan.

Mga sikat na sayaw sa istilong Latina.

Salsa - sa Espanyol ay nangangahulugang "sarsa" - ito ay isang halo ng iba't ibang mga genre ng musikal at tradisyon ng sayaw mula sa iba't ibang mga bansa ng Gitnang at Latin America. Samakatuwid, ang mga ritmo at pigura nito ay pinagsasama ang lahat ng lasa ng Venezuela, Colombia, Panama, Puerto Rico at Cuba, na itinuturing na duyan ng Salsa. Doon sa simula ng ikadalawampu siglo ang mga melodies na ito ay ipinanganak. Ang Salsa - mas mabagal at mas matikas kaysa sa magkatulad na Rumba, kung saan ang mga mananayaw ay halos hindi mahipo - ay noong mga unang araw na pinahahalagahan ng lokal na puting burgesya. Ngunit ang lahat ay nagbago noong 40 ng ikadalawampu siglo sa New York. Ang pamayanan ng Latin American ay kinuha ang kanluran ng Manhattan, at pinaghalo nila ang Salsa sa mga ritmo ng jazz at blues. Ang bagong genre ay tinawag na "Salsa Metro", noong dekada 70 ito ay "inilabas" mula sa New York at kumalat sa buong planeta na may hindi kapani-paniwalang tagumpay, na naging pinakatanyag na sayaw na nagmula sa Latin American. Naglalaman ang Salsa ng mga kagiliw-giliw na kumbinasyon, napalaya at madamdamin na paggalaw, masaya at nanliligaw, nakikipaglandian sa bawat isa. Ito ay sayaw ng pag-ibig at kalayaan.

Merengue lumitaw sa isla ng Hispaniola, natuklasan ni Columbus noong X1V siglo. Ang islang ito ay naging puntong pamamahagi ng buong Imperyo ng Espanya-Amerikano, na kumalat sa karamihan ng Gitnang at Latin America. Nang maglaon, ang mga makapangyarihang agos ng mga alipin ng Africa ay sumali sa mga tribo ng India at mga kolonyal na Espanya. Ang paghahalo ng mga pangkat etniko, tradisyon at kultura ay nag-ambag sa paglitaw ng iba't ibang mga sayaw at musika, na kinabibilangan ng meringue ay walang alinlangan na isa sa pinaka sinaunang mga form ng sayaw.

Pinaniniwalaang ang pinagmulan ng katangian na Merengue pas ay nagmula sa mga paggalaw na ginawa ng mga alipin sa mga plantasyon ng tubo. Ang kanilang mga binti ay nakakadena sa bukung-bukong, at kapag sumayaw sila upang makalimutan sandali, maaari lamang nilang ilipat ang kanilang balakang, ilipat ang bigat ng kanilang katawan mula sa isang binti papunta sa isa pa. Mayroong iba pang mga bersyon, ngunit, maging tulad nito, sa simula ng ika-19 na siglo, ang Merengue ay nasayaw na sa Haiti at Dominican Republic.

Ang tagumpay ng Merengue ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng ang katunayan na ang mga kasosyo ay lumipat sa pagkakayakap sa bawat isa, na nagbibigay sa sayaw ng isang espesyal na pagpapalagayang-loob, na ginagawang posible para sa higit na lantad na panliligaw. Ang musikang merengue ay magkakaiba-iba, ang ritmo ay nagpapabilis ng kaunti sa huling bahagi ng sayaw. Madaling malaman ang Merengue at samakatuwid inirerekumenda para sa mga nagsisimula. Ang kasiya-siyang, napaka-makulay at nababaluktot na sayaw ay nagsasama ng isang natatanging kilusan na gumagaya ng isang bahagyang pilay.

Mambotulad ng Rumba, Salsa, Cha-cha-cha, lumitaw sa Cuba. Ang salitang "mambo" marahil ay nagmula sa pangalan ng diyos ng giyera, kung kanino isang ritwal na sayaw ang itinalaga sa Cuba noong malayong nakaraan. Ang kasalukuyang anyo ng Mambo ay ipinanganak noong 40s ng ikadalawampu siglo bilang isang resulta ng pagsasanib ng mga Afro-Cuban rhythm at jazz. Ang senswal at buhay na buhay na Mambo ay bumihag sa mundo sa pagiging simple ng pagganap at ang katotohanan na maaari itong maisayaw nang nag-iisa, sa mga pares at bilang isang buong pangkat. Ang Mambo ay nakakuha ng malawak na katanyagan salamat sa sinehan. Kasama sa mga sikat na pelikula ang ilang paggamit ng sayaw na ito bilang isang paraan ng pang-akit: "Mambo" (1954), "Mambo Kings" kasama sina Antonio Banderas at Armand Assante at, kilalang lahat, "Dirty Dancing" kasama si Patrick Swayze sa pamagat na papel . Matapos ang paglabas ng pelikulang ito, ang katanyagan ng Mambo sa mga paaralan ng sayaw ay nagsimulang lumago nang mabilis.

Rumba - "Ito ang apotheosis ng tango", - ay inaawit sa awit ni Paolo Conte. Ito ay totoo dahil kapwa Tango at Rumba ay nagmula sa habanera. Ang sayaw ng Cuban na ito na may mga ugat ng Espanya ay nagsilang ng dalawang magkakaibang magkakapatid, ang isa ay may patas na balat at ang isa ay may maitim na balat. Sa Argentina, himalang muli siyang muling isinilang sa isang senswal na Tango. Sa Cuba, ang habanera ay puno ng senswal at puno ng choreography ng sigla - at ipinanganak si Rumba, isang sayaw na mas likas sa Africa. Ang Rumba ay naging isang klasikong sa lahat ng sayaw ng Latin American. Ang mabagal at senswal na sayaw na ito ay isang interpretasyon ng ugnayan sa pagitan ng isang lalaki at isang babae, mayroon itong katangian na paggalaw ng balakang at isang kaakit-akit na ritmo. Sa simula ng ika-19 na siglo, mayroong tatlong mga bersyon ng Rumba, ngunit ang pinakatanyag ay ang guaguancho - isang sayaw kung saan ang ginoo ay sumusunod sa ginang sa paghahanap ng pakikipag-ugnay sa balakang, at sinubukan itong iwasan ng ginang. Sa sayaw na ito, ang ginang ay, tulad ng ito, ang object ng walang kabuluhan panliligaw at sinusubukan upang pigilan ang pasyon ng kanyang kapareha. Marahil dahil dito, nakuha ni Rumba ang pangalan - "sayaw ng pag-ibig". Ang Rumba ay sumailalim sa isang radikal na ebolusyon matapos itong ipakilala sa Estados Unidos. Kasabay ng malawak at erotikong Cuban, lumitaw ang American Rumba - na may higit na pinipigilan na paggalaw at istilo. Ang bersyon na ito ng Rumba na kumalat sa buong mundo, na nagwagi sa mga puso ng maraming henerasyon ng mga mananayaw at simpleng mga tagahanga ng kultura ng Latin American.

Cha-cha-cha... Ang kapanapanabik na sayaw na cha-cha-cha ng Latin American ay may masaya at bahagyang walang aliw na kapaligiran, ang pangalan nito ay nagmula sa isang partikular na paulit-ulit na pangunahing ritmo. Ang pagsilang ng Cha-cha-cha ay ipinagdiriwang noong ika-19 na siglo, nang ang danzon, pagtulog, rumba at mambo ay ipinanganak sa Cuba. Ang lahat ng musikang Cuban ay naiimpluwensyahan ng musika ng mga itim na naninirahan na nakarating sa Amerika sa panahon ng kolonyal. Alinsunod dito, ang Cha-cha-cha, kasama ang iba pang mga kamag-anak nito, ay may mga ugat sa Africa. Sa panahon ngayon, ang Cha-cha-cha, tulad ng ibang mga sayaw, ay bumalik sa uso. Ang matikas na Cha-cha-cha na may sariling katangian na ritmo, na tila espesyal na nilikha upang maipakita ng isang babae ang kanyang kagandahan at pagkababae na may espesyal na pagpapahayag. Tungkol sa cha-cha-cha sinabi nila na ito ay isang sayaw ng mga coquette, sapagkat ito ay napakapopular sa mga kababaihan na nailalarawan sa nakakapukaw na pag-uugali o light flirting. Ang Cha-cha-cha ay isang tunay na halimbawa ng pang-akit na sayaw. Sa katunayan, pinapayagan ng mga paggalaw ng Cha-cha-cha ang isang babae na lantaran na ipakita ang kanyang kagandahan at dignidad ng pigura, dahil ang sayaw mismo ay nailalarawan, una sa lahat, sa pamamagitan ng nagpapahayag na paggalaw ng mga balakang. Ipinagmamalaki ng babae ang paglalakad sa harap ng ginoo, na parang sinusubukang lupigin hindi lamang siya, ngunit maging kanais-nais para sa buong lalaking madla.

Posadobl... Kung ang kapareha ay nangingibabaw sa cha-cha-cha at rumba, kung gayon ang posadobl ay isang tipikal na sayaw na lalaki. Ang isang kapareha ay isang bullfighter, isang kasosyo, na sumusunod sa kanya, na isinasalin ang kanyang balabal o toro. Ang Posadobl ay isang nakakaakit at nagpapahiwatig ng emosyonal na sayaw.

Sambu madalas na tinutukoy bilang "South American waltz", ang mga ritmo nito ay napakapopular at madaling mabago upang makabuo ng mga bagong sayaw.

Jive ibang-iba sa character at diskarte mula sa iba pang mga sayaw ng Latin American, napakabilis nito, na nangangailangan ng maraming lakas.