Pagtatanghal ng Landscape at mga komposisyon ng paksa. Pagtatanghal ng komposisyon ng Landscape

pangunahing / Sikolohiya

Mayroong isang tradisyunal na panuntunan sa tanawin: ang kalangitan at ang tanawin ay dapat na hindi pantay sa komposisyon na masa. Kung ang artist ang itinakda bilang kanyang layunin upang ipakita ang kaluwagan, walang hangganang puwang, binibigyan niya ang karamihan ng larawan sa kalangitan at binibigyan ng pangunahing pansin ito.

Kung para sa artista ang pangunahing gawain ay upang ihatid ang mga detalye ng tanawin, kung gayon ang hangganan ng tanawin at kalangitan sa larawan ay karaniwang matatagpuan mas mataas kaysa sa optical center ng komposisyon.

Kung ang hangganan ay inilalagay sa gitna, pagkatapos ang imahe ay nahahati sa dalawang bahagi, pantay na inaangkin na ang ulo, - ang prinsipyo ng pagpapailalim ng pangalawa sa pangunahing ay lalabagin. Ang pangkalahatang pangungusap na ito ay mahusay na inilalarawan ng gawain ni P. Bruegel.

Ang komposisyon ng tanawin ay kumplikado at sa parehong oras ay likas; sa unang tingin, medyo durog ito sa mga detalye, ngunit sa maingat na pag-aaral ay mahigpit itong pinutol.

Ang kabalintunaan ni Pieter Bruegel ay nagpakita ng sarili sa paglipat ng sentro ng semantiko ng larawan (Icarus) sa paligid, at ang pangalawang karakter (ang plowman) sa sentro ng komposisyon.

Ang ritmo ng madilim na mga tono ay tila random: mga halaman sa kaliwa, ulo ng isang araro, mga puno sa gilid ng tubig, ng katawan ng barko. Gayunpaman, tiyak na ang ritmo na ito na pumipigil sa mata ng manonood mula sa pag-iwan ng larawan kasama ang isang madilim na diagonal strip kasama ang madilim na gilid ng mataas na bahagi ng bangko.

Ang isa pang ritmo ay itinayo na may mainit-init na mga tono ng mga ilaw na lugar ng canvas, pati na rin ang isang malinaw na paghahati ng puwang ng tanawin sa tatlong mga plano: baybayin, dagat, kalangitan.

Sa maraming mga detalye, ang komposisyon ay itinatago sa isang klasikong pamamaraan - isang kulay na tuldik na nilikha ng pulang shirt ng isang plowman. Nang hindi napupunta sa isang detalyadong paglalarawan ng mga detalye ng larawan, hindi maiiwasan ng isang tao ang paghanga sa mapanlikha na pagiging simple ng pagpapahayag ng malalim na kahulugan ng gawain: hindi napansin ng mundo ang pagbagsak ng Icarus.

Sa mga tuntunin ng kulay, ito ay isa sa mga pinaka-kahanga-hangang mga kuwadro na gawa sa buong kasaysayan ng pagpipinta, ngunit ang pagiging perpekto ng larawan ay hindi makakamit nang walang isang mahusay na binuo na komposisyon na nakakatugon sa lahat ng mga klasikal na canon.

Ganap na balanse na may kawalaan ng simetrya, epic kamahalan na may isang pabagu-bago na ritmo, tiyak na natagpuan ang ratio ng mga masa ng kulay, pag-init ng mangkukulam ng hangin at dagat ay gawa ng isang mahusay na master.

Ipinapakita ng pagsusuri na ang ritmo sa komposisyon ay binuo parehong patayo at pahalang at pahilis. Ang patayong ritmo ay nabuo ng mga tower, haligi, artikulasyon ng mga dingding ng palasyo sa isang roll call kasama ang mga bapor ng mga bangka.

Ang pahalang na ritmo ay natutukoy ng pag-aayos ng mga bangka kasama ang dalawang haka-haka na mga linya, ang paanan ng palasyo, at ang mga linya ng mga bubong kung saan sila sumali sa mga dingding. Ang dayagonal na ritmo ng mga tuktok ng mga tower, domes, estatwa sa ibabaw ng portico, ang pananaw ng kanang pader, ang mga bangka sa kanang bahagi ng larawan ay napaka-interesante.

Upang balansehin ang komposisyon, isang alternatibong dayagonal na ritmo ay ipinakilala mula sa kaliwang bangka patungo sa gitnang simboryo ng palasyo, pati na rin mula sa pinakamalapit na gondola hanggang sa tuktok ng mga masts sa kanan. Ang maiinit na kulay ng mga dingding ng palasyo at ang ginto ng mga sinag ng araw sa mga harapan na maayos na nakaharap sa manonood nang mabuti at malakas na makilala ang gusali laban sa background ng pangkalahatang mayamang kulay ng dagat at kalangitan.

Walang hangganan sa pagitan ng dagat at kalangitan - nagbibigay ito ng hangin sa buong tanawin. Ang pagsasalamin ng palasyo sa kalmadong tubig ng bay ay pangkalahatan at ganap na walang mga detalye, na nagpapahintulot sa mga numero ng mga magkakarera at mandaragat na hindi mawala.

Nilikha ni Nyssa ang kanyang mga gawa bilang purong mga komposisyon, hindi niya isinulat ang mga ito nang direkta mula sa kalikasan, hindi gumawa ng maraming paunang pag-aaral. Kabisado niya ang mga tanawin, tinanggap ang pinaka-katangian na mga tampok at detalye sa kamalayan, gumawa ng pagpili ng kaisipan kahit bago pa magsimula sa trabaho sa pasilyo.

Ang lokalidad ng mga masa ng kulay, isang malinaw na paghihiwalay ng mahabang malamig na mga anino at kulay-rosas na kaputian ng niyebe, mahigpit na napatunayan na mga silhouette ng mga fir fir sa isang freight train na nagmamadali sa isang liko, tulad ng isang kongkretong haywey na tumatakbo sa isang linya - lahat ng ito ay lumilikha ng isang pakiramdam ng modernidad , sa likod nito, nakikita ang panahon ng industriya, bagaman ang liriko ng tanawin ng taglamig na may malinis na niyebe, katahimikan sa umaga, hindi pinapayagan ng mataas na langit na maiugnay ang larawan sa isang gawa sa isang tema ng produksyon.

Ang partikular na tala ay ang ugnayan ng kulay sa background. Bilang isang patakaran, dali ay nakasulat sa isang mas malamig na tono kaysa sa harapan, habang sa Nyssa, ang malayong kagubatan ay pinapanatili sa mga maiinit na kulay.

Ito ay tila na mahirap ilipat ang isang bagay sa kailaliman ng larawan na may ganoong kulay, ngunit kung bibigyan mo ng pansin ang kulay-rosas-kahel na kulay ng kalangitan, pagkatapos ay nilabag ng artist ang pangkalahatang patakaran ng pagbuo ng puwang kaya't na ang kagubatan ay hindi namamalas nang matindi laban sa background ng kalangitan, ngunit ito ay pinagsamang tonally kasama nito.

Inilagay ng panginoon sa harapan ang pigura ng isang skier na nakasuot ng isang pulang panglamig. Ang maliwanag na lugar na ito sa isang napakaliit na lugar ay aktibong humahawak sa komposisyon at binibigyan ito ng lalim ng spatial. Ang paghati ng pahalang na masa, na nagko-convert sa kaliwang seksyon ng larawan, ang paghahambing sa mga patayo ng mga fir fir ay nagbibigay sa gawa ng isang komposisyon ng drama.

Landscape - isang uri ng mahusay na sining Ang tao ay nagsimulang ilarawan ang kalikasan sa mga sinaunang panahon. Ngunit halos palaging ang mga imaheng ito ay nagsisilbing background lamang para sa isang portrait o ilang uri ng eksena.

  • Ang tao ay nagsimulang ilarawan ang kalikasan sa mga sinaunang panahon. Ngunit halos palaging ang mga imaheng ito ay nagsisilbing background lamang para sa isang portrait o ilang uri ng eksena.
  • At noong ika-17 siglo lamang, lumitaw ang mga landscape - mga kuwadro na kung saan ang kalikasan ay naging kanilang pangunahing nilalaman. Ang genre na ito ay nilikha ng mga pintor na Dutch. Kadalasan ay pininturahan nila ang mga landscape sa maliliit na canvases, at kalaunan nagsimula silang tawaging "maliit na Dutchmen".
  • Ang pagpipinta sa landscape ay napaka-magkakaiba. Mayroong mga landscape na tumpak na naghahatid ng ilang mga sulok ng kalikasan, at may mga nilikha ng imahinasyon ng artist.
  • Ang genre ng pinong sining, kung saan ang pangunahing bagay ay ang imahe ng kalikasan, ang kapaligiran, mga pananaw sa kanayunan, mga lungsod, mga monumento ng kasaysayan, ay tinatawag na isang tanawin (fr. Paysage).
  • Ano ang pagkakaiba sa pagitan ng mga landscape?
Mga pagkakaiba-iba ng tanawin
  • Marina
  • (ito marina, galing sa lat. Ang marinus - sea) ay isa sa mga uri ng tanawin, na ang object ay ang dagat.
  • Marineista
  • Marinismo
  • I.K. Aivazovsky. Gabi. Asul na alon.
  • Mga mangingisda sa dalampasigan.
  • Urban landscape
  • Mga lunsod, kanayunan, parke, tanawin ng arkitektura - isang larawan kung saan inilalarawan ng artist ang isang tanawin ng lugar (mga lansangan, daanan, parisukat, maliit na mga patyo ng lungsod.)
  • Konstantin Korovin Street sa Vichy Boulevard ng Capuchins
Park at tanawin ng kanayunan
  • Olshanka. Pond sa parke. Vasily Polenov
  • K. Ako Kryzhitsky
Ang isang arkitekturang tanawin ay isang uri ng tanawin, malapit na nauugnay sa tanawin ng lungsod. Ang pagkakaiba sa pagitan ng mga ito ay nakasalalay sa ang katunayan na sa arkitektura na tanawin ang artist ay nagbigay ng pangunahing pansin sa imahe ng mga monumento ng arkitektura na kanilang sarili sa pagbubuo ng kapaligiran.
  • Romanov Roman
Pang-industriya (pang-industriya) na tanawin-ang imahe ng mga negosyo
  • industriya, konstruksyon at iba pang mga item ng pag-unlad na pang-agham at teknolohikal.
Ang isang makasaysayang tanawin ay isang imahe na matagal nang nawala sa nakaraan Staffage ay isang pagpipinta na may menor de edad na maliliit na mga imahe ng mga tao at mga hayop sa isang komposisyon sa tanawin Staffage ay isang pagpipinta na may menor de edad na maliliit na mga imahe ng mga tao at mga hayop sa isang landscape na komposisyon Lyrical landscape (landscape - mood) - isang larawan kung saan ang mga damdamin, emosyonal na karanasan ay nangingibabaw sa makatuwirang prinsipyo.
  • Sukhanov R.B.
Landscape - mga moods - ang pagnanais na makahanap sa iba't ibang mga estado ng kalikasan ang pagsusulat sa mga karanasan at kalagayan ng tao, upang maiparating sa tanawin ang isang lirikal na pangkulay, isang pakiramdam ng pagkalungkot, kalungkutan, kawalan ng pag-asa o tahimik na kagalakan. Pandekorasyon na landscape-landscape-painting, na inilaan para sa panloob na dekorasyon, na may isang kondisyon na sistema ng kulay at komposisyon na nakakatugon sa mga layunin ng dekorasyon.

Stylized na tanawin ng pandekorasyon na komposisyon na pamamaraan na pagpapaunlad ng guro na si Sirazieva S.F. MAU DO "Children's Art School No. 1"


Tungkol sa Landscape Isinalin mula sa Pranses, ang salitang "tanawin" (bayad) ay nangangahulugang "kalikasan". Ito ang tinatawag na genre sa mga visual arts, ang pangunahing gawain nito ay ang paggawa ng likas o likas na binago ng tao. Bilang karagdagan, ang isang landscape ay isang tukoy na piraso ng sining sa pagpipinta o graphics na nagpapakita ng kalikasan sa manonood. Ang "bayani" ng naturang akda ay isang likas na motibo o isang likas na motibo na naimbento ng may-akda.


Sinasakop ng tanawin ang isa sa mga nangungunang lugar sa pandekorasyon na komposisyon at nagdadala ng ilang mga paghihirap sa imahe. Kasabay ng mga paglalahat at kombensyon, ang tanawin ay dapat ihatid ang estado ng kalikasan at itatayo alinsunod sa mga batas ng komposisyon. Saka lamang ito magiging makahulugan at kawili-wili sa manonood. Sinasakop ng tanawin ang isa sa mga nangungunang lugar sa pandekorasyon na komposisyon at nagdadala ng ilang mga paghihirap sa imahe. Kasabay ng mga paglalahat at kombensyon, ang tanawin ay dapat ihatid ang estado ng kalikasan at itatayo alinsunod sa mga batas ng komposisyon. Saka lamang ito magiging makahulugan at kawili-wili sa manonood. Ang tanawin ng Hapon ng ika-19 na siglo ay napaka nagpapahiwatig sa mga tuntunin ng pang-istilo.


Hokusai Katsushika


HiroshigeAndo


STYLIZATION SA ISANG DECORATIVE LANDSCAPE Ang stylization sa isang tanawin ay maaaring dalhin sa isang matinding kombensyon, tulad ng, halimbawa, sa mga tanawin ng P. Klee o A. Modigliani.


Paul Klee



Amadeo Modigliani



Iranian miniature Sa Iranian miniature, ang aktibong pag-istilo ay pinagsama sa dekorasyon, ang mga itinatanghal na bagay ay puno ng gayak, na pinasimple din - inilarawan ng istilo.



Ang pangunahing prinsipyo ng pandekorasyon na pagpipinta ay upang makamit ang maximum na pagpapahayag, kung saan ang pagiging maaasahan ay hindi ang pangunahing layunin.


Ang pangunahing layunin na itinakda kapag gumaganap ng isang pandekorasyon na komposisyon ay upang makabisado ang proseso ng pag-istilo ng tunay na likas na mga form sa mga pandekorasyon, sa kakayahang maglagay ng mga malikhaing gawain sa mga artistikong imahe.


Ang estilo ay isang pangkalahatang kategorya ng masining na pag-iisip na katangian ng isang tiyak na yugto ng pag-unlad sa kasaysayan. Sinasalamin ng estilo ang kakanyahan, ang pagiging natatangi ng masining na pagkamalikhain sa pagkakaisa ng lahat ng mga bahagi ng trabaho. Ang kritiko ng sining na si B. Winner ay nagsulat: "Ang bawat artista ay may pamamaraan at pamamaraan, ngunit maaaring hindi maganap ang istilo." Ang isang artista na may sariling istilo ay isang tagalikha.


Mga gawaing pang-edukasyon: Pagpapatupad ng isang pandekorasyon na komposisyon kung saan malulutas ang mga isyu sa istilo. Paghanap ng isang orihinal na solusyon sa plastik kapag nagkakaroon ng isang naka-istilong motibo. Pag-master ng mga pamamaraan ng masining na pagproseso ng isang form upang mapagbuti ang pagpapahayag ng mga katangian nito. Pinagkadalubhasaan ang mga kasanayan sa organikong pagpapakilala ng dekorasyon sa komposisyon ng tanawin at istilo ng malawak na likas na mga motibo na may mga elemento ng arkitektura.


Ang saklaw ng visual ng magkatulad na gawa ng mag-aaral Mga gawa ng mga mag-aaral ng Children's Art School No. 1 guro na si Sirazieva S.F.


STYLIZATION SA ISANG DECORATIVE LANDSCAPE






Upang magamit ang preview ng mga pagtatanghal, lumikha ng iyong sarili ng isang Google account (account) at mag-log in dito: https://accounts.google.com


Mga slide na kapsyon:

Tanawin. Mga uri at character nito

Ang Landscape (nagmula sa bayad sa Pransya - bansa, lugar) ay isang uri ng pinong sining kung saan ang pangunahing paksa ng imahe ay likas.

Mga uri ng tanawin: Depende sa pangunahing kalikasan ng kalikasan sa loob ng genre ng landscape, nakikilala ang mga sumusunod na uri ng tanawin: Mga arkitektura at pang-industriya na landscape. Landscape sa bukid at lunsod. Mga tanawin ng dagat at ilog.

Landscaping sa bukid - sumasalamin sa tula ng buhay sa kanayunan, likas na koneksyon nito sa nakapalibot na kalikasan.

Urban landscape - naglalarawan ng isang spatial na kapaligiran na inayos ng isang tao - mga gusali, lansangan, avenues, square, embankments, parke.

Ang arkitekturang tanawin ay malapit sa tanawin ng lunsod, ngunit narito ang higit na pansin ng artist sa imahe ng mga monumentong pang-arkitektura na may synthesis sa kapaligiran.

Industrial landscape - ipinapakita ang papel at kahalagahan ng tao - ang tagalikha, tagabuo ng mga pabrika, pabrika, planta ng kuryente, istasyon at tulay.

Seascape - Marina (mula sa Lat. Marinus - dagat) - isa sa mga uri ng tanawin, na ang object ay ang dagat. Pinag-uusapan ni Marina ang tungkol sa kagandahan ng kalmado at bagyo ng dagat.

Iba't ibang mga tanawin sa kalikasan. Mayroong limang uri ng character na landscape: - kabayanihan - makasaysayang - mahabang tula - romantikong tanawin - tanawin ng mood

Ang isang bayani na tanawin ay isang tanawin kung saan ang kalikasan ay lilitaw na marilag at hindi maa-access sa mga tao. Inilalarawan nito ang matataas na mabundok na bundok, makapangyarihang mga puno, isang kalmadong ibabaw ng tubig, at laban sa background na ito - mga alamat na bayani at diyos.

Makasaysayang tanawin. Sa uri ng tanawin, ang mga kaganapan sa kasaysayan ay nakalarawan, na pinapaalalahanan ng inilalarawan na mga monumento ng arkitektura at eskultura na nauugnay sa mga kaganapang ito.

Isang mahabang tanawin - magagalang na mga larawan ng kalikasan, puno ng panloob na lakas, espesyal na kahalagahan at kalungkutan.

Romantikong tanawin - Mga kulog, mga ulap na papalibot, mga madilim na paglubog ng araw, kaguluhan ng hangin. Minsan nakukuha ng tanawin ang isang mapanghimagsik na simula, hindi pagkakasundo sa mayroon nang pagkakasunud-sunod ng mga bagay, ang pagnanasang umangat sa itaas ng ordinaryong, upang baguhin ito.

Mood landscape Sinasalamin nito ang damdaming malungkot, kalungkutan o tahimik na kagalakan. Ang pagnanais na makahanap sa iba't ibang mga estado ng pagsulat ng kalikasan sa mga karanasan at kondisyon ng tao ay nagbigay sa tanawin ng isang liriko na pangkulay.

Praktikal na gawain: Iguhit ang isa sa mga uri o character ng tanawin.


© 2021 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pagtatalo