Talambuhay ni Sergei Prokofiev. Prokofiev Sergey Sergeevich - maikling talambuhay Buong talambuhay ni Prokofiev

bahay / Nag-aaway

Si Sergei Sergeevich ay ipinanganak noong Abril 11, 1891, sa nayon ng Krasnoye. Ngayon ang nayon na ito ay bahagi ng rehiyon ng Donetsk.

Ang kanyang ama - si Sergey Alekseevich ay isang siyentipikong agronomista. Ina - Si Maria Grigorievna ay mula sa mga serf ni Sheremetev. Magaling siyang tumugtog ng piano.

Si Sergei Prokofiev ay nagsimulang mag-aral ng musika mula sa maagang pagkabata. Nag-compose pa siya ng mga obra: plays, waltzes, songs. At sa edad na 10 ay sumulat siya ng dalawang opera: "Sa Deserted Islands" at "The Giant". Ang mga magulang ni Prokofiev ay nagsimulang kumuha ng mga pribadong aralin sa musika para sa kanilang anak.

Bilang isang labintatlong taong gulang na batang lalaki, si Prokofiev ay pumasok sa St. Petersburg Conservatory. Ang mga guro ni Sergei Prokofiev sa kabisera ay tulad ng mga sikat na musical figure tulad ng Rimsky-Korsakov, Esipova, Lyadov.

Noong 1909, nagtapos si Prokofiev mula sa konserbatoryo bilang isang kompositor, at pagkatapos mag-aral ng isa pang limang taon, natanggap niya ang edukasyon ng isang pianista, isang gintong medalya at ang Rubenstein Prize.

Noong 1908, nagsimulang gumanap si Prokofiev bilang isang pianista, pagkalipas ng tatlong taon ay lumitaw ang kanyang unang mga publikasyong pangmusika, at pagkaraan ng dalawang taon si Prokofiev ay naglakbay sa ibang bansa.

Tinawag ng mga kritiko ng musika si Sergei Sergeevich na isang musical futurist. Ang katotohanan ay na siya ay isang tagasuporta ng nakakagulat na paraan ng pagpapahayag.

Ang musika ni Sergei Prokofiev, sa isang maagang yugto ng kanyang trabaho, ay may isang nakakasira na masayang enerhiya. Gayunpaman, ang simple, mahiyaing lyrics ay hindi kakaiba sa gawaing ito.

Sa marami sa kanyang mga gawa, sinubukan ni Sergei Prokofiev na ipakita ang tinatawag na sociability ng musikal na wika, upang ipakita ang kayamanan ng mga kaibahan.

Ang gawa ng kompositor ay isang symbiosis ng lyrics, humor, irony. Nagsusulat si Prokofiev ng musika para sa ballet na "The Tale of the Jester Who Outwitted Seven Jesters", pati na rin ang ilang mga romansa sa mga salita ni Anna Akhmatova.

Sa simula ng 1918, umalis si Sergei Prokofiev sa kanyang tinubuang-bayan. Sa loob ng apat na taon ang kompositor ay nanirahan sa Amerika, pagkatapos ay nagpunta sa Paris. Sa pagkatapon, ang kompositor ay nagtrabaho nang mabunga at maingat. Ang mga bunga ng kanyang mga labor ay ang opera na "Love for Three Oranges", concerto number 3 para sa piano at orchestra, sonata number five para sa piano at marami pang iba.

Noong 1927, nagbigay si Prokofiev ng paglilibot sa USSR. Ang mga konsyerto sa Moscow, Kiev, Kharkov at Odessa ay isang malaking tagumpay. Pagkatapos nito, ang mga paglilibot ni Prokofiev sa "dating Inang-bayan" ay naging mas madalas.

Noong 1936, bumalik si Sergei Sergeevich sa Russia, ang kompositor ay nanatili upang manirahan sa Moscow. Sa parehong taon natapos niya ang trabaho sa ballet na Romeo at Juliet. Noong 1939, ipinakita ni Prokofiev ang cantata Alexander Nevsky sa publiko. Sa ika-60 kaarawan ni Stalin, sumulat siya ng isang cantata - "Toast".

Sa panahon ng Great Patriotic War, isinulat ng kompositor ang ballet na Cinderella, pati na rin ang ilang mga kamangha-manghang symphony. Ang isang espesyal na lugar ay inookupahan ng opera batay sa nobela ni L. Tolstoy na "Digmaan at Kapayapaan".

Ang mahusay na kompositor ng Russia na si Sergei Sergeevich Prokofiev ay namatay noong Marso 5, 1953. Ang sikat na kultural na pigura ay namatay sa parehong araw bilang Kasamang Stalin, kaya ang kanyang kamatayan ay halos hindi napapansin para sa lipunan. Noong 1957, si Prokofiev ay iginawad sa posthumously ng Lenin Prize.

ANG DAKILANG ANAK NG LUPA NG DONETSK SERGEY PROKOFIEV

Itinuturing na isa sa pinakamalaki, pinaka-maimpluwensyang at pinaka gumanap na kompositor noong ika-20 siglo. Isa rin siyang pianista at konduktor. Dalawang taon na ang nakalilipas, sa okasyon ng ika-120 anibersaryo ng kapanganakan ng mahusay na kompositor, ang mga konsyerto at pagdiriwang ay inayos sa Ukraine, Russia, France, Germany at iba pang mga bansa kung saan nauugnay ang pangalan ng master. Si Donbass, kung saan ipinanganak ang musikero at ginugol ang kanyang pagkabata, ay inihayag noong 2011 Taon ng Prokofiev.

Mula sa Sontsovka

Ang mga hindi pagkakaunawaan ay madalas na sumiklab sa paligid ng gawain ng kompositor na ito, dahil ang pagka-orihinal at pagka-orihinal ay palaging nagdudulot ng magkasalungat na reaksyon. Gayunpaman, hindi lamang mga tagahanga Prokofiev dama ang kapangyarihan at ningning ng kanyang talento. Ang tinatawag na ngayon ay karisma ay likas sa kompositor. Mahigpit, nakolekta, sobrang mapili tungkol sa lahat ng bagay na may kaugnayan sa kanyang trabaho, sinumpa niya ang mga performer at direktor, minsan ay pinagalitan si David Oistrakh sa mismong konsiyerto, at sinabi ni Galina Ulanova: "Kailangan mo ng mga tambol, hindi musika."

Para sa 50 taon ng malikhaing aktibidad, sumulat siya ng 130 piraso ng musika. Ang talento ng kompositor ay nakapaloob sa isang malawak na palette ng genre: mga ballet, opera, symphony, musika para sa mga pelikula at, siyempre, musika para sa mga bata.

Bilang paggunita sa ika-100 anibersaryo ng kapanganakan ng dakilang musikero, idineklara ng UNESCO ang 1991 Taon ng Prokofiev. Kasabay nito, salamat sa mga pagsisikap ng nagpapasalamat na mga kababayan, isang memorial zone ang nilikha sa nayon ng Krasnoye Prokofiev. Ang St. Peter at Paul Church ay naibalik, kung saan ang hinaharap na musikero ay nabautismuhan.

DATA

Sumulat si Svyatoslav Richter: "Isang maaraw na araw ay naglalakad ako sa Arbat at nakakita ako ng isang hindi pangkaraniwang tao. Nagdala siya ng isang mapanghamong kapangyarihan at nilagpasan ako na parang isang phenomenon. Sa maliwanag na dilaw na bota, na may pulang-kahel na kurbatang. Hindi ko napigilang lumingon sa kanya - ito nga Prokofiev».

Pangalan Prokofiev pinangalanan ang Concert Hall ng Donetsk Regional Philharmonic Society, ang akademikong orkestra at ang Academy of Music. Sa loob ng higit sa isang dekada, ang internasyonal na pagdiriwang na "Prokofiev's Spring" ay ginanap, kung saan ang kumpetisyon ng mga batang pianista na "Sa tinubuang-bayan ng Sergei Prokofiev" ay organikong magkakaugnay. Naitatag ang award Sergei Prokofiev, na iginawad sa mga musikero para sa mga malikhaing tagumpay.

Na-update: Abril 13, 2019 ni: Elena

Si Sergei Sergeevich Prokofiev ay isa sa mga pinaka makabuluhang kompositor ng ika-20 siglo, at hindi lamang para sa mga domestic na mahilig sa klasikal na musika. Ang kanyang symphonic fairy tale para sa mga bata na "Peter and the Wolf", ang ballet na "Romeo and Juliet" at ang melancholy symphony No. 7 ay kasama sa lahat ng mga listahan ng mga obra maestra sa mundo.

Pagkabata at kabataan

Si Sergey ay ipinanganak sa rehiyon ng Donetsk, sa nayon ng Sontsovka, na ngayon ay tinatawag na nayon ng Krasnoe. Ang ama ni Prokofiev ay isang siyentipiko, nakikibahagi sa agronomy, kaya ang pamilya ay kabilang sa mga intelihente. Ang ina ay nakatuon sa pagpapalaki sa kanyang anak, at dahil ang babae ay natutong tumugtog ng piano nang mahusay sa pagkabata, sinimulan niyang turuan ang bata sa musika at instrumento.

Sa unang pagkakataon, nakaupo si Serezha sa piano sa edad na 5, at pagkaraan ng ilang buwan ay isinulat niya ang mga unang piraso. Isinulat ng kanyang ina ang lahat ng kanyang mga komposisyon sa isang espesyal na kuwaderno, salamat sa kung saan ang mga gawa ng mga bata ay napanatili para sa susunod na henerasyon. Sa edad na 10, si Prokofiev ay mayroon nang maraming mga gawa sa kanyang arsenal, kabilang ang dalawang opera.

Malinaw sa lahat sa paligid na ang gayong talento sa musika ay kailangang paunlarin, at isa sa mga sikat na guro ng Russia, si Reinhold Gliere, ay tinanggap para sa batang lalaki. Sa edad na 13, umalis si Sergei patungong St. Petersburg at pumasok sa Moscow Conservatory. Bukod dito, ang matalinong binata ay nagtapos mula dito sa tatlong direksyon nang sabay-sabay: bilang isang kompositor, pianista at organista.

Nang maganap ang isang rebolusyon sa bansa, nagpasya si Prokofiev na walang kabuluhan ang manatili sa Russia. Siya ay umalis patungong Japan, at mula doon ay humingi ng pahintulot na lumipat sa Estados Unidos. Kahit na sa St. Petersburg, nagsimulang gumanap si Sergei Sergeevich bilang isang pianista at gumanap lamang ng kanyang sariling mga gawa sa mga konsyerto.

Ganun din ang ginawa niya sa America, kalaunan ay naglibot sa Europa, ay isang malaking tagumpay. Ngunit noong 1936, bumalik ang lalaki sa Unyong Sobyet at permanenteng naninirahan sa Moscow, maliban sa dalawang panandaliang paglilibot sa huling bahagi ng 30s.

kompositor

Maliban sa maaga, iyon ay, mga gawa ng mga bata, pagkatapos mula sa simula ng kanyang komposisyon, ipinakita ni Sergei Prokofiev ang kanyang sarili bilang isang innovator sa wikang musikal. Ang kanyang mga harmonies ay puspos ng mga tunog na hindi ito palaging nakakahanap ng positibong tugon mula sa publiko. Halimbawa, noong 1916, nang unang itanghal ang Scythian Suite sa St. Petersburg, maraming tagapakinig ang umalis sa bulwagan ng konsiyerto, dahil ang musika ay nahulog sa kanila na parang natural na elemento, at nagdulot ng takot at sindak sa kanilang mga kaluluwa.

Nakamit ni Prokofiev ang epektong ito sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng kumplikado, kadalasang dissonant, polyphony. Ang epektong ito ay lalo na binibigkas sa mga opera na The Love for Three Oranges at The Fiery Angel, gayundin sa Second and Third Symphony.

Ngunit unti-unting naging mas kalmado, mas katamtaman ang istilo ni Sergei Sergeyevich. Idinagdag niya ang romanticism sa prangka na modernismo at bilang isang resulta ay binubuo ang pinakasikat na mga gawa na pumasok sa mga talaan ng mundo ng klasikal na musika. Ang mas magaan at mas melodic harmonies ay naging posible upang makilala ang ballet na "Romeo and Juliet" at ang opera na "Betrothal in a Monastery" bilang mga obra maestra.

At ang symphonic fairy tale na "Peter and the Wolf", na partikular na isinulat para sa Central Children's Theater, at ang waltz mula sa ballet na "Cinderella" ay naging mga tanda ng kompositor at pa rin, kasama ang Seventh Symphony, ay itinuturing na tuktok ng kanyang trabaho. .

Imposibleng hindi banggitin ang musika para sa mga pelikulang "Alexander Nevsky" at "Ivan the Terrible", sa tulong kung saan pinatunayan ni Prokofiev na maaari siyang sumulat sa iba pang mga genre. Kapansin-pansin, para sa mga tagapakinig at musikero sa Kanluran, ang mga komposisyon ni Sergei Prokofiev ang sagisag ng kaluluwang Ruso. Sa pananaw na ito, ang kanyang mga melodies ay ginamit, halimbawa, ng isang British rock musician at isang American film director.

Personal na buhay

Nang ang kompositor ay naglilibot sa Europa, nakilala niya sa Espanya si Carolina Kodina, ang anak na babae ng mga emigrante ng Russia. Nagpakasal sila, at sa lalong madaling panahon dalawang anak na lalaki ang lumitaw sa pamilya - sina Svyatoslav at Oleg. Nang bumalik si Prokofiev sa Moscow noong 1936, sumama sa kanya ang kanyang asawa at mga anak.

Sa pagsisimula ng Great Patriotic War, ipinadala ni Sergei Sergeevich ang kanyang mga kamag-anak sa paglisan, at siya mismo ay nanirahan nang hiwalay sa kanila. Hindi na siya muling naglakbay kasama ang kanyang asawa. Ang katotohanan ay nakilala ng kompositor si Maria Cecilia Mendelssohn, na tinawag ng lahat na Mira. Ang batang babae ay nag-aral sa Literary Institute at 24 taong mas bata kaysa sa kanyang kasintahan.

Nagsampa si Prokofiev para sa diborsyo, ngunit tumanggi si Lina Kodina, na napagtanto na para sa kanya, bilang ipinanganak sa ibang bansa, ang pag-aasawa lamang sa isang sikat na tao ay isang nakakatipid na dayami sa panahon ng malawakang pag-aresto at panunupil.

Gayunpaman, noong 1947, itinuring ng gobyerno ng Sobyet ang unang kasal ni Prokofiev na hindi opisyal at hindi wasto, kaya ang kompositor ay nakapag-asawang muli nang walang anumang mga hadlang. At si Lina, sa katunayan, ay inaresto at ipinatapon sa mga kampo ng Mordovian. Pagkatapos ng mass rehabilitation noong 1956, umalis ang babae patungong London, kung saan nakaligtas siya sa kanyang dating asawa sa loob ng 30 taon.

Si Sergei Prokofiev ay isang malaking tagahanga ng chess, at naglaro siya ng malayo sa pagiging isang baguhan. Ang kompositor ay isang seryosong karibal kahit para sa mga kinikilalang grandmaster at tinalo pa ang hinaharap na kampeon sa mundo, ang Cuban na si José Raul Capablanca.

Kamatayan

Ang kalusugan ng kompositor sa pagtatapos ng 40s ay lubhang humina. Halos hindi niya iniwan ang kanyang dacha malapit sa Moscow, kung saan napagmasdan niya ang isang mahigpit na rehimeng medikal, ngunit patuloy pa rin siyang nagtatrabaho - sumulat siya ng isang sonata, isang ballet at isang symphony sa parehong oras. Ginugol ni Sergei Prokofiev ang taglamig sa isang komunal na apartment sa Moscow. Doon siya namatay noong Marso 5, 1953 bilang resulta ng isa pang krisis sa hypertensive.

Dahil namatay ang kompositor sa parehong araw, ang lahat ng atensyon ng bansa ay nakatuon sa pagkamatay ng "pinuno", at ang pagkamatay ng kompositor ay halos hindi napansin at natuklasan ng mga press. Kinailangan pang harapin ng mga kamag-anak ang mga paghihirap sa pag-aayos ng isang libing, ngunit bilang isang resulta, si Sergei Sergeevich Prokofiev ay inilatag sa sementeryo ng Novodevichy.

Mga likhang sining

Opera "Digmaan at Kapayapaan"
Opera "Pag-ibig para sa Tatlong Kahel"
Ballet "Romeo at Juliet"
Ballet "Cinderella"
Classical (Unang) symphony
Ikapitong Symphony
Symphonic fairy tale para sa mga bata na "Peter and the Wolf"
Nagpapatugtog ng "Fleeting"
Concerto No. 3 para sa piano at orkestra

Ipinanganak noong Abril 23, 1891, Sontsovka estate, Bakhmut district, Yekaterinoslav province (ngayon ay ang nayon ng Krasnoye, Krasnoarmeisky district, Donetsk region, Ukraine).

Noong 1909 nagtapos siya sa St. Petersburg Conservatory sa klase ng komposisyon ng A. Lyadov, sa klase ng instrumentation - N. Rimsky-Korsakov at J. Vitol, noong 1914 - sa klase ng piano ng A. Esipova, sa klase ng pagsasagawa - N. Cherepnin. Nagtrabaho siya sa malikhaing pakikipagtulungan kay Sergei Eisenstein.
Mula noong 1908, sinimulan niya ang kanyang aktibidad sa konsiyerto bilang isang pianista at konduktor - isang tagapalabas ng kanyang sariling mga gawa.
Noong Mayo 1918, nagpunta siya sa paglilibot sa ibang bansa, na nag-drag sa loob ng labingwalong taon. Nilibot ni Prokofiev ang America, Europe, Japan, at Cuba. Noong 1927, 1929 at 1932 gumawa siya ng mga paglalakbay sa konsyerto sa USSR. Noong 1936 bumalik siya sa USSR kasama ang kanyang asawang Espanyol na si Lina Kodina, na naging Prokofieva (talagang Carolina Kodina-Lubera, 1897-1989). Si Prokofiev at ang kanyang pamilya - ang kanyang asawang si Lina at mga anak na sina Svyatoslav at Oleg sa wakas ay nanirahan sa Moscow. Sa hinaharap, dalawang beses lamang siyang naglakbay sa ibang bansa (sa Europa at USA): noong 1936/37 at 1938/39 na mga panahon.

Mula noong 1941, nanirahan na siya nang hiwalay sa kanyang pamilya, makalipas ang ilang taon ay idineklara ng gobyerno ng Sobyet na hindi wasto ang kanyang kasal, at nang hindi nagsampa ng diborsyo noong Enero 15, 1948, opisyal na ikinasal ang kompositor sa pangalawang pagkakataon, naging asawa niya si Mira Mendelssohn. At ang unang asawa ay naaresto noong 1948 at ipinatapon - una sa Abez (Komi ASSR), pagkatapos ay sa mga kampo ng Mordovian, kung saan siya bumalik noong 1956; kalaunan ay nagawa niyang umalis sa USSR, namatay sa edad na 91 sa England noong 1989.

Noong 1948 siya ay sumailalim sa mapangwasak na pagpuna para sa pormalismo. Ang kanyang ika-6 na Symphony (1946) at ang opera na The Tale of a Real Man ay matalas na pinuna bilang hindi tumutugma sa konsepto ng sosyalistang realismo.

Mula noong 1949, halos hindi na umalis si Prokofiev sa kanyang dacha, ngunit kahit na sa ilalim ng mahigpit na rehimeng medikal, isinulat niya ang ballet na The Stone Flower, ang Ninth Piano Sonata, ang oratorio On Guard for the World, at marami pa. Ang huling komposisyon na nagkaroon ng pagkakataong marinig ng kompositor sa bulwagan ng konsiyerto ay ang Seventh Symphony (1952).

Pinarangalan na Artist ng RSFSR (1944).
People's Artist ng RSFSR (1947).

Namatay si Prokofiev sa Moscow sa isang communal apartment sa Kamergersky Lane mula sa isang hypertensive crisis noong Marso 5, 1953. Dahil namatay siya sa araw ng pagkamatay ni Stalin, ang kanyang kamatayan ay halos hindi napansin, at ang mga kamag-anak at kasamahan ng kompositor ay nahaharap sa matinding paghihirap sa pag-aayos ng libing. Siya ay inilibing sa Moscow sa Novodevichy Cemetery (site No. 3).

May-akda ng mga opera na Maddalena (1913), The Gambler (1916), Love for Three Oranges (1919), Semyon Kotko (1939), Betrothal in a Monastery (1940), War and Peace (2 -I ed. - 1952); ballets "The Tale of the Jester Who Outwitted Seven Jesters" (1915-1920), "Steel Jump" (1925), "The Prodigal Son" (1928), "On the Dnieper" (1930), "Romeo and Juliet" ( 1936), "Cinderella" (1944), "The Tale of the Stone Flower" (1950); cantata "Alexander Nevsky", symphonic fairy tale "Peter and the Wolf", 2 concerto para sa piano at orchestra (1912, 1913, 2nd edition 1923).

mga premyo at parangal

Anim na Stalin Prize:
(1943) 2nd degree - para sa ika-7 sonata
(1946) 1st class - para sa 5th symphony at 8th sonata
(1946) 1st degree - para sa musika para sa pelikulang "Ivan the Terrible", 1st series
(1946) 1st class - para sa ballet na "Cinderella" (1944)
(1947) 1st class - para sa sonata para sa violin at piano
(1951) 2nd degree - para sa vocal at symphonic suite na "The Winter Fire" at ang oratorio "On Guard of the World" sa mga taludtod ng S. Ya. Marshak
Lenin Prize (1957 - posthumously) - para sa ika-7 symphony
Order ng Red Banner of Labor

Ang Abril 23 ay minarkahan ang ika-120 anibersaryo ng kapanganakan ng natitirang kompositor, pianista at konduktor na si Sergei Sergeevich Prokofiev.

Ang kompositor ng Russia, pianist at conductor, People's Artist ng RSFSR Sergei Sergeevich Prokofiev ay ipinanganak noong Abril 23 (Abril 11 ayon sa lumang istilo), 1891, sa Sontsovka estate sa lalawigan ng Yekaterinoslav (ngayon ay ang nayon ng Krasnoe, Donetsk na rehiyon ng Ukraine).

Ang kanyang ama ay isang agronomist na namamahala sa ari-arian, inaalagaan ng kanyang ina ang bahay at pagpapalaki sa kanyang anak. Siya ay isang mahusay na pianista at, sa ilalim ng kanyang patnubay, nagsimula ang mga aralin sa musika noong ang batang lalaki ay wala pang limang taong gulang. Noon niya ginawa ang kanyang unang pagtatangka sa pag-compose ng musika.

Ang saklaw ng mga interes ng kompositor ay malawak - pagpipinta, panitikan, pilosopiya, sinehan, chess. Si Sergei Prokofiev ay isang napakatalino na manlalaro ng chess, nag-imbento siya ng isang bagong sistema ng chess kung saan ang mga square board ay pinalitan ng mga hexagonal. Bilang resulta ng mga eksperimento, lumitaw ang tinatawag na "Prokofiev's nine-chess chess".

Ang pagkakaroon ng likas na talento sa panitikan at patula, isinulat ni Prokofiev ang halos buong libretto para sa kanyang mga opera; nagsulat ng mga kuwento na nai-publish noong 2003. Sa parehong taon, ang isang pagtatanghal ng kumpletong edisyon ng Sergei Prokofiev's Diaries ay naganap sa Moscow, na inilathala sa Paris noong 2002 ng mga tagapagmana ng kompositor. Ang publikasyon ay binubuo ng tatlong volume, na pinagsasama-sama ang mga tala ng kompositor mula 1907 hanggang 1933. Ang Autobiography ni Prokofiev, na isinulat niya pagkatapos ng kanyang huling pagbabalik sa kanyang tinubuang-bayan, ay paulit-ulit na muling inilathala sa USSR at Russia; ito ay huling inilabas noong 2007.

Ang "Diaries" ni Sergei Prokofiev ay naging batayan ng dokumentaryo na pelikula na "Prokofiev: Isang Hindi Natapos na Talaarawan", na kinunan ng direktor ng Canada na si Iosif Feiginberg.

Museo. Inilabas ni Glinka ang tatlong koleksyon ng Prokofiev (2004, 2006, 2007).

Noong Nobyembre 2009, sa State Museum of A.S. Pushkin sa Moscow, isang pagtatanghal ng isang natatanging artifact na nilikha ni Sergei Prokofiev sa panahon mula 1916 hanggang 1921 ay naganap. - "Wooden book ni Sergei Prokofiev - isang symphony ng mga kamag-anak na espiritu." Ito ay isang koleksyon ng mga quote mula sa mga kilalang tao. Sa pagpapasya na gumawa ng isang orihinal na libro ng mga autograph, tinanong ni Prokofiev ang kanyang mga sumasagot sa parehong tanong: "Ano ang iniisip mo tungkol sa araw?". Sa isang maliit na album na nakatali mula sa dalawang kahoy na tabla na may metal clasp at isang leather spine, 48 tao ang nag-iwan ng kanilang mga autograph: mga sikat na artista, musikero, manunulat, malapit na kaibigan at kakilala lamang ni Sergei Prokofiev.

Noong 1947, si Prokofiev ay iginawad sa pamagat ng People's Artist ng RSFSR; ay isang laureate ng State Prizes ng USSR (1943, 1946 - tatlong beses, 1947, 1951), laureate ng Lenin Prize (1957, posthumously).

Ayon sa kalooban ng kompositor, sa taon ng sentenaryo ng kanyang kamatayan, iyon ay, sa 2053, ang huling mga archive ng Sergei Prokofiev ay mabubuksan.

Ang materyal ay inihanda batay sa impormasyon mula sa mga bukas na mapagkukunan