Pagganap ng tiktik. Pagganap ng tiktik Pagganap ng mga sikolohikal na tiktik sa entablado

Mga pagtatanghal na may plot ng detektibo- ito ay isa sa mga pinaka kapana-panabik na genre, na hinihiling sa mga madla at lalaki na madla. Ang paglutas ng mga puzzle, pagiging panonood sa labas, at pakikilahok sa pagbuo ng isang kaganapan, misteryosong pagkawala o pagpatay - kung gaano ito kagiliw-giliw! Iyon ang dahilan kung bakit ngayon magsasagawa kami ng isang maikling pamamasyal sa mga lugar kung saan ang pangunahing krimen ay nagawa at malutas - sa yugto ng dula-dulaan ng Moscow. Huwag lamang subukang alamin nang maaga kung paano magtatapos ang lahat - kaya't aalisin mo ang iyong sarili sa anumang intriga!

"Mousetrap", Teatro. A.S. Pushkin

Ang "The Mousetrap" ay isang kwentong detektibo batay sa dula ni Agatha Christie, na nangangahulugang magkakaroon ka ng isang mapang-akit na balangkas at ang pinaka hindi mahuhulaan na wakas. Ang aksyon ay nagaganap sa isang maliit na pribadong hotel sa England, kung saan dumating ang mga unang panauhin, mga random na tao - tila may maaaring magkatulad sa pagitan nila?! Sa unang tingin, wala ... At pagkatapos - ang mga klasiko ng genre: ang matitinding niyebe ay nagwawalis sa lahat ng mga kalsada, at ang mga residente ng hotel ay naging hostage ng masamang panahon. Sa parehong oras, ang pagpatay ay "nasa oras" lamang, at ang mamamatay-tao ay malinaw na kabilang sa mga panauhin ...

Ang buong aksyon ay nagaganap, sa katunayan, sa isang silid. At sa lahat ng mga dekorasyon - isang komportable lamang na sala na may isang malaking salaming may salamin na bintana, sa likuran nito ay nagyeyelo sa lahat ng oras. Mukha itong mahiwagang at nagdaragdag ng isang tiyak na kapaligiran ng matandang England sa pagganap. Sa kurso ng mga kaganapan, lahat ng mga impit at pag-pause ay inilalagay nang tama, upang ang aksyon ay mapanatili ang pansin ng manonood halos sa pinakadulo. May pag-igting na napagitan ng katatawanan. Ang tanging bagay ay na sa pangalawang kilos isang pares ng mga mental rushes ay inilalabas pa rin, ngunit ang mga ito ay mga walang kuwenta na maputla laban sa background ng ang katunayan na ang pangunahing bagay ay intriga, at nilikha ito: magkakaroon lamang ng isang katanungan upang pahirapan ka hanggang sa katapusan ng pagganap: "Sino ang KILLER?

Ang bawat isa sa mga bayani ay mayroong sariling hinahanap o kasiyahan. Lalo kong nais na i-highlight Alexei Voropanov - nararamdaman mo ang tunay na pakikiramay at empatiya para sa kanyang Christopher Ren: ekspresyon ng mukha, kilos at kahit isang hairstyle - lahat ng ito ay gumagana para sa isang imaheng nais mong panoorin sa lahat ng oras, kahit na ang aktor ay nakaupo lamang sa sulok at ang mga spotlight ay hindi nakadirekta sa kanya ... Ang play ay nilalaro ng halos isang cast, at ang "Mousetrap" ay lilitaw sa playbill nang mas kaunti at mas madalas, na isang awa. Kahit sino ay maaaring dalhin sa pagganap na ito - magiging kawili-wili para sa lahat! Dalhin ang iyong mga kaibigan sa iyo at pumunta sa buffet upang mag-isip-isip habang nag-iisa. At hindi mo mahulaan kung sino ang kriminal ...

"Saksi para sa Pag-uusig", Moscow Art Theatre. Chekhov

Ito ay isa pang kwento ng tiktik na isinulat ni Agatha Christie. Isang paglilitis nang walang Poirot o Miss Marple. Ang pagkilos mismo ay nagaganap halos halos lahat sa silid ng hukuman. Kung saan ang abugado na si Wilford (S. Chonishvili) ay kinukuha ang halos walang pag-asa na kaso ni Leonard Vole (I. Wernik), ang pangunahing hinihinalang pagpatay sa isang may edad na ginang, at ang nag-iisa lamang na makumpirma na ang alibi ay ang asawa ni Leonard na si Romain (R. Litvinov).

Ang mga artista ay kilalang lahat, na nangangahulugang ginagarantiyahan nila ang kaguluhan sa gitna ng publiko. Ngunit bahagyang nilalaro nito ang isang malupit na biro, dahil ang mga bayani ay hindi nakikita sa buong pagkilos. Sa papel na ginagampanan ni Romain sa entablado, walang alinlangan na marangyang si Renata Litvinova sa mga balahibo, na may perpektong istilo, iskarlatang kolorete at sa kanyang sarili, maaari na itong maituring na "may marka" na pag-uugali. Ang imahe ng retro, kung saan nakita namin ang aktres na higit sa isang beses, ay naaangkop, ngunit sa parehong oras ay hindi iniwan ng madla ang pakiramdam na nilalaro niya ang kanyang sarili. Naging kapaki-pakinabang ba ang direktang pagsasamantala na ito ng imahe? Halika, tingnan at subukang malaman ang bida mismo. Si Igor Vernik ay hindi rin pinagkalooban ang "kanyang" Leonard ng anumang mga indibidwal na tampok, nakita na natin ang lahat nang higit sa isang beses. Ngunit kung nakikita mo siya sa entablado sa kauna-unahang pagkakataon (nang hindi tumitingin sa iba pang mga tungkulin), kung gayon ang bayani ay mukhang marangal, at kung minsan ay nakakumbinsi.

Larawan: Dmitry Dubinsky

Sa gayon, kung sino ang tiyak na kagiliw-giliw na tingnan ay si Sergei Chonishvili - siya ay isang "marka ng kalidad", at ang kanyang duet kay Evgenia Dobrovolskaya (piskal na Myers) ay nararapat na espesyal na pansin. Ang paraan ng pag-aayos ng mag-asawang ito ng mga interogasyon ng mga saksi, kung anong uri ng mga alitan ang nasa pagitan nila, at kung anong mga spark ang sabay-sabay na lumipad ... ang mga artista ang pangunahing tauhan ng gabi! Ang madla, masyadong, ay hindi nanatiling idle, sila ang naatasan sa papel ng hurado. Sa pamamagitan ng paraan, mapanatili namin ang intriga tungkol sa pagpili ng chairman ng hurado - mayroong ilang mga sorpresa dito.

Ang lahat ng mga gawa ni Agatha Christie ay nakasulat sa isang paraan na inaasahan mong ang denouement ay bilang tuktok ng lahat. Sanay tayo sa pag-igting, na kadalasang napakahusay na, tulad ng isang tapunan mula sa isang bote ng champagne, mabilis itong lumilipad nang mabilis at mabisa. Sa kasong ito, hindi ito nangyari, ang pakiramdam ng isang malabo na pangwakas ay nanatili, at bilang isang resulta, ang buong pagganap ay nawala. Kaagad nais kong makita ang parehong trabaho, ngunit sa isang hindi gaanong tanyag na Youth Theater, na matatagpuan sa kabilang panig ng Tverskaya. Ito ay nagkakahalaga ng pagpunta sa Moscow Art Theatre lamang alang-alang sa mga malalaking pangalan sa poster, at kung hindi ka masyadong mahigpit sa orihinal na mapagkukunan. At, sa huli, upang ipakita lamang ang isang mahirap makuha na tiket sa Moscow Art Theatre. Chekhov.

Sa produksyong ito, sa kaibahan sa dalawang nakaraang pagganap, ang pag-alis ng mga kaganapan ay naitayo na sa isang ganap na naiibang prinsipyo. Una sa lahat, ang gawain ay hindi kabilang sa panulat ni Agatha Christie. Ito ay isang dula ni Frederick Knott, "Ang Telepono." At ito ay hindi lamang kwento ng detektibo, mayroong isang ugnay ng melodrama dito.

Dahil sa ugali, tila nalaman natin ang pangalan ng kriminal sa huli, ngunit sinasabi din sa anotasyon kung sino ang pangunahing kontrabida at kung ano ang kanyang mga layunin. At ang intriga mismo ay kung mabubuhay niya ang kanyang plano, o kung makagambala ang pagkakataon, at ang lahat ay hindi pupunta ayon sa plano ... Ang pagganap ay malayo sa pagiging unang panahon sa Mossovet Theatre. Marahil ang isang tao ay dati nang nakapanood ng pelikula ng parehong pangalan ni A. Hitchcock kasama si Grace Kelly sa pamagat na papel - halos eksaktong inuulit ito ng pagganap. Ngunit kahit na alam mo na ang wakas, sulit pa rin itong pumunta. Mahusay na scenario. Ang gusto ko tungkol sa mga naturang dula ay ang aksyon na nagaganap sa maginhawang mga apartment, na may mga larawan sa dingding, na may mga veranda at hardin, kung saan tila pati ang mga puno ay kumakaluskos at ang mga dahon ay nahuhulog. Napakarilag na mga costume, kung saan ang mga damit ng pangunahing tauhang babae ang nagkakahalaga! Ang mga pangunahing tauhan sa aming kaso ay ginampanan nina G. Bob at A. Trofimov. Sa pangkalahatan, ang mga artista, tulad ng paggawa mismo, ay nag-iwan ng isang kaaya-aya na impression. Nagustuhan ko rin si Hubbard - isang investigator na noong una ay hindi nagbigay inspirasyon sa kumpiyansa sa kanyang hitsura, at pagkatapos, tulad ng isang salamangkero, ay nagsimulang "hilahin mula sa kanyang sumbrero" ang higit pa at maraming mga bagong katotohanan. Nagkaroon ng kaunting kakulangan ng intriga, at sa ilang mga lugar ay tila masyadong mahaba. Ang mga mahilig sa mga kwentong detektibo mula simula hanggang katapusan ay magsasawa. Ngunit sa anumang kaso, ang panghuli ay isang tagumpay, hindi bababa sa hindi namin naintindihan ang pangunahing trick sa panahon ng pagganap.

Tingnan para sa iyong sarili at gumuhit ng iyong sariling mga konklusyon, at pinakamahalaga - huwag sabihin sa sinuman ang tungkol sa pangwakas (sa katunayan, tatanungin ka tungkol dito nang maaga).

Mga larawan mula sa mga site

Http://www.mossoveta.ru http://teatrpushkin.ru/ http://www.mxat.ru/ izvestia.ru http://gallery.ru/

Ang aming koleksyon ng mga hindi pangkaraniwang teatro sa Moscow kasama si Gleb ay isang kaaya-aya na karagdagan. Mayroon na kaming isang teatro sa silid sa Timog-Kanluran, isang bilog na teatro na "Sphere", at ngayon mayroon kaming isang bagong kakilala - ang teatro na "Apart".

Ang isang bagong teatro ay palaging kapanapanabik! Ano Paano? Ano ang ipapakita nila? Ito ay magiging kawili-wili? Anong uri ng tao ang naroon? Ano ang mga tradisyon?

Sumama kami kay Gleb nang maaga upang mas makilala ang bawat isa. Tulad ng sinabi ng aking anak na may pagtataka, pinag-aaralan ang mga poster: "Napakaliit, ngunit tatlong buong eksena." Mahusay - tatlong mga eksena, isang malaking repertoire, maraming silid para sa isang panimulang relasyon. Sa ngayon, lahat ng aming nakita, nagustuhan talaga namin ito.

Maliit na maginhawang lobby na may isang itim na piano sa sulok, buffet, napaka-palakaibigang mga tao. Ang babaeng administrador ay interesado sa aming theatrical mouse. Palagi kaming nagdadala ng isang IKEA mouse sa amin at kumukuha ng mga larawan nito para sa Instagram.

At sa gayon ay pumasok kami sa awditoryum. Napakaliit, ngunit tila komportable para sa lahat. Naupo kami sa pang-anim na hilera at nakita ang bawat emosyon sa mukha ng mga artista. Bukod dito, sa panahon ng pagganap, nadaanan kami ng mga tauhan. Malugod na pagbati. Ito ay isang kahihiyan na ito ay pangunahing ginagamit sa teatro ng mga bata. At ito ay nakapagpapasigla.

Isang dokumentaryo tungkol kay Agatha Christie ang ipinakita sa screen. At sa entablado, sa mesa ng opisina, isang lalaki ang nakaupo at may sinusuksok sa isang laptop. Marahil ay isang tekniko, naisip ko. Sumusunod sa pelikula. Biglang namatay ang ilaw, sa halip na ang pelikula, ang kredito ng dula ay namatay, at nagsimulang makipag-usap ang tekniko sa kanyang mobile phone. Sa gayon nagsimula ang dulang “Agatha Christie. Detektibo ".

Plot

Ang dula ay batay sa dulang "Back to Killing", na siya namang lumabas mula sa kahanga-hanga, isa sa pinakamahusay na nobela ni Agatha Christie, "Five Little Pigs".

Ginawa ng dula ang pagpatay sa 16 taon na ang nakakaraan. Isang batang babae, si Carla Lemarshan, ay dumating sa Inglatera upang ayusin ang isang trahedya sa pamilya. Ang kanyang ina, si Caroline Crail, ay nahatulan sa pagkalason sa kanyang asawa, isang artista. Ang lahat ay laban sa kanya: kapwa ang motibo (dinala ni Amias ang kanyang maybahay) at ang katibayan (kinuha niya ang lason mula sa isang kapitbahay at siya mismo ang nagsilbi sa kanyang asawa). At sa paglilitis, hindi niya talaga ito tinanggihan.

Gayunpaman, bago siya namatay, nagpadala ng sulat si Caroline sa kanyang anak na babae kung saan inamin niya ang kanyang pagiging inosente. Si Karla, isang napaka masiglang dalaga, ay sabik na maunawaan ang lahat. At tinutulungan siya ng trabahong panteknikal dito, iyon ay, Humihingi ako ng pasensya, ang abugado, si James Fogg.

Kumbinsido si Karla na ang killer ng kanyang ama ay isa sa limang tao na nasa bahay ng araw na iyon. Limang pinaghihinalaan! Limang magagaling na uri! Limang mapaghamong mga character! Limang magkasalungat na komento tungkol sa ina. Kaya sino ang nagsisinungaling? Si Caroline, dinadala ang mga detalye ng trahedya sa kanyang libingan, o isa sa mga matagumpay na matatanda? Sa lahat ng ito kailangang malaman ito ni Karla.

Ipinakikilala ang mga tiktik

Carla Lemarshan - aktres na si Lilia Solovieva. Dapat kong sabihin kaagad na ito ang aking pangunahing tuklas sa teatro. Paano niya ako inakit? Napakagulat na pagiging natural sa pagganap ng papel. Ang bawat pag-iisip, pakiramdam ay makikita sa ekspresyon ng mukha, kilos, ekspresyon ng mga mata. Literal lang ang reaksyon niya sa lahat! Napakaganyak na sundin ang isang taos-puso, bata at determinadong tao. At napaka cute.

Sa tungkulin ng aking ina, si Caroline Crail, medyo nagustuhan ko si Lilia. Inilalahad ko ito sa mga kakaibang kasuotan ng "nakaraan" at sa katunayan na ang buong imahe ay hindi nagtrabaho.

Nakita namin si Caroline: mapagmahal, mapagmalasakit, malambing, na pinahihirapan pa rin ng kanyang budhi para sa pagpapasama sa mukha ng kanyang nakababatang kapatid na bata. At sa susunod na sandali ay sumisigaw siya tulad ng isang hiwa, agresibo at hindi lohikal na kumilos. Pagkatapos ay hindi mo sinasadyang magsimulang makiramay kay Amyas, na galit at nababaliw sa isang bahay na puno ng mga kababaihan.

At ang libro lamang ang nagpapaliwanag ng pag-uugaling ito. Palagi niyang sinasadya na maglabas ng emosyon at negatibong damdamin, sapagkat takot na takot siya sa maaaring humantong sa pinigil na pagsalakay.

James Fogg - aktor na si Denis Lapega. Siya ang unang taong nakikita namin, at ipinakikilala niya kami sa pagganap. Nagtataka ako kung paano siya nakaupo sa ganoong kalmadong hangin kung lahat ay nakatingin sa kanya? Iyon ang ibig sabihin ng pag-arte.

Nakatutuwa para sa akin na panoorin ang kanyang metamorphosis. Mula sa isang kilalang tao, "prim," tulad ng sinabi ni Gleb, isang abugado, siya ay naging isang kumpiyansa na tao na nahahanap ang pumatay.

Limang mga piglet

Sa oras ng pagpatay, bilang karagdagan kina Caroline at Emias Kreilov, ang mga sumusunod ay nasa bahay:

Dalawang kaibigan ng pamilya, dalawang magkakapatid: Philip at Meredith Blakey. Ang una ay alinman sa lihim na pag-ibig kay Caroline, o masyadong matapat kay Amias. Ang pangalawa ay lantarang umiibig kay Caroline, ngunit sa katunayan lihim na iniibig niya si Elsa.

Elsa Greer. Ang maybahay ni Amias, na lantarang idineklara ito sa kanyang asawa. Ang artista na si Antonina Komissarova ay gumanap ng halos dalawang magkakaibang tungkulin, kaya iba ang batang Elsa mula kay Elsa na higit sa tatlumpung.

Ang governess ng kapatid ni Caroline na si Angela. Tahasang galit siya kay Amias at hinahangaan si Caroline. At ano talaga ang nandiyan?

At sa wakas, ang 14-taong-gulang na si Angela. Isang marahas na tinedyer sa edad na ng pagbibinata.

Kaya alin sa mga baboy na ito ang nakagawa ng krimen ng pagkahilig?!

Scenography

Tumatakbo ang pagganap nang walang intermission. Tagal ng 1 oras 45 minuto. Paano mo maiiwasang magsawa ang madla? At hindi sila nagsawa para sa isang segundo. Ang direktor at itinakdang taga-disenyo na si Andrei Lyubimov (na tagaganap din ng isa sa mga tungkulin - si Meredith Blake) ay alam ang sagot.

Ang pagganap ay labis na pabago-bago. May nangyayari palagi. Ngayon may tatakbo sa pasilyo, pagkatapos ay magaganap ang isang diyalogo ng peppy, pagkatapos ang mga panel sa entablado ay magpikit, pagkatapos ay i-on ang malakas na musika. Ipasa, pasulong, sa solusyon!

At paano ang tungkol sa color scheme ng pagganap? Isang kahanga-hangang hanapin. Ang kasalukuyan ay nasa itim at puti, ang nakaraan ay kilabot na kulay, kung minsan ay malaswa.

Ito ay tulad ng kung ang trahedyang naganap ay nagyeyelo sa lahat ng mga kalahok, lason sila ng mga pag-aalinlangan, poot at pagkakasala. Tila lahat sila ay walang buhay, tanging si Elsa Greer ang kumikilala dito. May nagmamahal pa rin kay Amias at kinamumuhian si Caroline, ang isang tao ay pinahihirapan ng isang pakiramdam ng pagkakasala, at ang isang tao ay kumbinsido sa kanyang pagkakasala, at ang kaalamang ito ay hindi pinapayagan na mabuhay nang normal. Lalo na nakikita ang kaibahan na ito kina Philip Blake at Elsa. Kung ano ang walang pakialam kay Philip sa nakaraan: impormal na mga damit, beer sa kamay, tawanan. At ngayon mayroon kaming isang matigas na negosyante.

At si Elsa? Ang isang maybahay. Malaki, makasarili sa buto, baliw sa pag-ibig na bata. At ano ang nagawa sa kanya ng pagkamatay ng kanyang manliligaw? Pinong asong babae na walang kahit kaunting pagpapahayag ng mga damdamin. Kahit na dapat kong aminin, nababagay sa kanya ang itim. Ngunit ang makukulay na jumpsuit ay mabuti rin!

Kahit sina Karla at James ay nakaitim din, bagaman hindi sila kasangkot sa kaso. Ngunit ang anino ng kaganapang ito ay nahulog din sa kanila. Hindi pa rin makakalimutan ni James si Caroline, at nararamdaman ni Carla na anak ng isang mamamatay-tao.

Iniisip ko kung ang katotohanan ang naglaya sa kanilang lahat? May kulay ba ulit ang mundo? Ang maliwanag na hanbag ni Carla, na lumilitaw sa kanya sa huling eksena, ay nagbibigay ng pag-asa.

Nasaan ang Poirot?

Ngunit hindi siya! Nakakatawa na iniwasan ni Agatha Christie sa mga dula ang kanyang pangunahing mga tiktik: Poirot at Miss Marple. At naintindihan ko kung bakit. Ang mga madla ng teatro ay hindi nais na makita ang isang balangkas mula sa isang serye ng marami. Nais nilang makita ang pagbuo ng mga pangunahing tauhan, ang pagkumpleto ng pagkilos. At si Poirot ay static, hindi siya nagbabago. Wala siyang personal na buhay, wala siyang ginagawang kaakit-akit na bayani sa dula-dulaan. Samakatuwid, ang papel na ginagampanan ng mga tiktik ay itinalaga sa batang mag-asawa. Pagkatapos ng lahat, ang idinagdag na kagandahan ng pagganap ng teatro ng Aparthe ay nasa nas bagong relasyon nina Carla at James Fogg.

Manood ng mabuti!

"Detektibo. Agatha Christie ”ay isang napaka-visual na pagganap. Kung, habang binabasa ang nobela, sinusunod lamang namin ang mga salita ng mga bayani, kung gayon sa kasong ito ay may pagkakataon kaming obserbahan ang lahat ng mga damdamin, subtext, nakatagong kahulugan. Sigurado ako na ang isang maasikaso na manonood ay mahuhulaan kung sino ang mamamatay bago ang katapusan. Sayang na alam ko nang maaga ang balak. Ngunit ilang minuto bago ang pagtatapos, tiningnan ko lamang ang killer, at kamangha-mangha. Mga mata, tumingin sa iyong mga mata. Hindi, hindi ko sasabihin kung sino.

Ang Unyong Sobyet ay isang malaking bansa. "Mula sa Moscow hanggang sa labas ng bayan, mula sa timog na mga bundok hanggang sa hilagang dagat" ay libu-libong mga kilometro, ang pinakamagagandang palabas ay itinanghal lamang sa pinakamalaking lungsod, at nais ng lahat na makita sila. Samakatuwid, ang pinakatanyag at pinaka-kawili-wili para sa manonood ay kinukunan at ipinakita sa TV. Para sa marami, ito lamang ang pagkakataon na "pumunta" sa teatro at makita ang magagaling na artista.

Ang pamagat ay gumawa ng isang pagpipilian ng mahusay na mga bersyon ng telebisyon ng mga palabas. Dahil ang ating bansa ay napakalaki pa rin, at marami sa mga artista na iyon ay wala na.

Noong unang panahon ang mga tagagawa ng posporo ang namamahala sa mga usapin sa kasal. Ang mga kababaihan ay hindi maaaring palitan, buhay na buhay, alam nila ang lahat tungkol sa lahat, maaari nilang ayusin ang lahat ng kailangan upang ayusin! Ang pagganap na ito ay tungkol sa matchmaker na si Khanuma, ang kanyang karibal na si Kabato, isang mangangalakal na pinapangarap na pakasalan ang kanyang anak na babae sa isang matandang pinahamak na prinsipe alang-alang sa kanyang titulo, at tungkol sa isang anak na babae na in love sa kanyang guro. At lahat ng ito ay nangyayari sa pre-rebolusyonaryong Tiflis - Tbilisi. Gamit ang mga kanta na Georgian, merkado at paliguan ng asupre sa mga pampang ng Kura.

Isang kwentong detalyadong tiktik batay sa dula ng dulang Pranses na si R. Thom. Isang patay na lalaki ang natagpuan sa tanggapan ng notaryo, nagsimula ang isang pagsisiyasat, at ang kalihim ng tanggapan, isang babaeng walang lakas na lakas, ay aktibong kasangkot sa paghahanap para sa mamamatay-tao. Mahusay na balangkas, dalubhasang nakasulat na mga dayalogo. Mula sa pagganap "ang mga ngiti ay nakabukas tulad ng mga bombilya."

Ang isang dalawang-bahagi na teleplay batay sa isa sa mga pinaka nakakaantig na gawa ng Sholom Aleichem. Ito ay isang pagganap sa mga titik na isinulat ni Tevye mula sa Anatovka sa may-akda. Sa sulat, nagbabahagi si Tevye ng mga kwento ng kanyang mahirap na buhay sa kanyang malaking pamilya at kung ano ang ginagawa niya para sa kaligayahan ng kanyang mga anak na babae.

Direktor: Sergei Yevlakhishvili. Cast: Mikhail Ulyanov, Galina Volchek, Sergey Makovetsky.

Ang pagbagay ng klasikong pag-play ni Beaumarchais ay sa maraming mga paraan napakalaking salamat sa mga artista na gumanap dito. Tumakbo ang dula sa loob ng 18 taon at hindi nawala ang katanyagan nito. Noong Agosto 14, 1987, si Andrei Mironov, na gumanap na Figaro, ay hindi natapos ang pangwakas na eksena, nawalan ng malay at pagkaraan ng dalawang araw ay namatay sa isang stroke.

Ang mahusay na kwento ay itinanghal sa Moscow Lenin Komsomol Theatre noong 1981 at kaagad at naging hit at walang hanggang gawain. Ang rock opera ng kompositor na si Alexei Rybnikov sa isang libretto ni Andrei Voznesensky tungkol sa pagmamahal nina Ryazanov at Conchita sa loob ng 35 taon ay hindi nag-iwan ng walang malasakit kahit na ang pinaka tuyo at walang galang.

Ang isang sitcom batay sa dula ng parehong pangalan ni Shakespeare ay itinanghal sa Sovremennik Theatre noong 1975 ng direktor ng Ingles na si Peter James, at noong 1978 ay inilipat ito para sa telebisyon.

Ang dula ay itinanghal sa Mossovet Theatre noong 1966, at ang unang nangungunang papel ay si Faina Ranevskaya. Ang kanyang pagganap ay kamangha-mangha, ang pagganap ay isang malaking tagumpay, at ang papel na ginagampanan dito ay naging isa sa mga paboritong tungkulin ni Ranevskaya. Noong 1975, ang papel ay inilipat sa Vera Maretskaya, at ang bersyon na ito na kinunan bilang isang pagganap sa pelikula at naging pinakatanyag na bersyon ng dula sa bansa. Si Ethel Savage ay isang mayamang biyuda, nalaman ng kanyang tatlong anak na nagtatag siya ng isang pondo na gumastos ng pera sa pagtupad ng hindi pangkaraniwang mga hangarin ng mga tao, na pinasasaya sila. Inilagay nila siya sa isang mental hospital at nais na pamahalaan ang kanyang pera mismo. Ngunit hindi ito isang trahedya, ito ay isang kahanga-hangang komedya.

Direktor: Leonid Varpakhovsky. Cast: Vera Maretskaya, Tatiana Bestaeva, Irina Kvitinskaya, Konstantin Mikhailov.

SA Screen

Limang plots sa isang pagganap. "Utos ng inspeksyon" - tungkol sa isyu sa pabahay, na, tulad ng nalalaman natin mula sa mga classics, sinira ang mga Muscovite. Ang "Pagnanakaw" - pinagtatawanan ang materyalismo, na noon ay hindi umiiral, ngunit kung gaano kahalaga ang bahaging ito ngayon. Ang "Moscow Serenade" ay isang comedy na musikal tungkol sa pag-ibig. Ang "Sound Letter" ay isang maikling kwento na ginanap ni Alexander Shirvindt. "Umawit, lunukin, kumanta ..." - isang oratorio ng sambahayan para sa tanggapan sa pabahay na may piano, tungkol sa pagkakaibigan. Ang pagganap ng Moscow Satire Theatre ay itinanghal noong 1973, at na-hit ang mga screen ng telebisyon noong 1974. Kaya naging sikat siya.

Sinagot namin ang pinakatanyag na mga katanungan - suriin, baka sinagot din nila ang iyo?

• Kami ay isang institusyong pangkultura at nais naming mag-broadcast sa Kultura.RF portal. Saan tayo pupunta
• Paano imungkahi ang isang kaganapan sa portal na "Afisha"?
• Natagpuan ang isang error sa publication sa portal. Paano sasabihin sa kawani ng editoryal?

Nag-subscribe sa mga push notification, ngunit lumilitaw ang alok araw-araw

Gumagamit kami ng cookies sa portal upang matandaan ang iyong mga pagbisita. Kung ang mga cookies ay tinanggal, ang alok ng subscription ay mag-pop up muli. Buksan ang mga setting ng iyong browser at tiyakin na ang item na "Tanggalin ang mga cookies" ay hindi minarkahan ng "Tanggalin tuwing lalabas ka sa browser".

Nais kong maging una upang malaman ang tungkol sa mga bagong materyales at proyekto ng portal na "Culture.RF"

Kung mayroon kang isang ideya para sa pagsasahimpapawid, ngunit walang teknikal na pagkakataong gawin ito, iminumungkahi naming punan ang isang elektronikong form ng aplikasyon sa loob ng balangkas ng pambansang proyekto na "Kultura":. Kung ang kaganapan ay naka-iskedyul para sa panahon mula Setyembre 1 hanggang Disyembre 31, 2019, ang aplikasyon ay maaaring isumite mula Marso 16 hanggang Hunyo 1, 2019 (kasama). Ang pagpili ng mga kaganapan na makakatanggap ng suporta ay isinasagawa ng dalubhasang komisyon ng Ministri ng Kultura ng Russian Federation.

Ang aming museo (institusyon) ay wala sa portal. Paano ko ito maidaragdag?

Maaari kang magdagdag ng isang institusyon sa portal gamit ang sistemang "Pinag-isang Impormasyon sa Sphere of Culture" na system:. Sumali sa kanya at idagdag ang iyong mga lugar at aktibidad ayon sa. Matapos suriin ng moderator, ang impormasyon tungkol sa institusyon ay lilitaw sa Kultura.RF portal.

Ang kwentong tiktik ay isa sa pinakatanyag na mga genre ng yugto sa buong mundo. At sa Russia ngayon ang direksyon na ito ay isa sa pinaka hinihingi sa entablado.

At ito ay hindi nakakagulat, dahil ang tiktik ay may isang hindi kapani-paniwalang kapanapanabik at mapangahas na baluktot na balangkas. Sa parehong oras, ang publiko mismo ay madalas na may isang aktibong bahagi sa paglutas ng krimen kasama ang mga bayani. At kung minsan hindi ito nalalaman hanggang sa huli kung sino ang totoong salarin sa nangyari. Ito ang nagpapanatili sa amin ng patuloy na pag-igting, hindi pinapayagan kaming mamahinga at pilitin kaming aktibong mag-isip. Dapat pansinin na ang tiktik ay lumitaw sa eksena ng teatro medyo kamakailan, sa kabila ng katotohanang umiiral ito sa loob ng maraming siglo. Pagkatapos ng lahat, ang genre na ito ay hindi maaaring tawaging eksklusibong theatrical. Ngunit dumating siya sa entablado mula sa panitikan, kung saan sa oras na iyon ay nagawa niyang makamit ang isang matatag at higit sa isang daang-taong katanyagan. Kasabay nito, lumitaw ang isang kwentong detektib ng panitikan at nagsimulang aktibong umunlad sa Europa at Amerika noong ikalabinsiyam na siglo. Makalipas ang isang siglo, ang genre na ito ay nagsimulang mabilis na masakop ang sinehan sa buong mundo, na nakakakuha ng mas maraming mga tapat na tagahanga. Kasunod nito, ang mga kilalang akdang pampanitikan ng direksyong ito ay nagsimulang lumitaw sa entablado ng teatro. Samakatuwid, hindi nakakagulat na sa lalong madaling panahon ang bilang ng mga nagnanais na bumili ng mga tiket para sa mga pagtatanghal na nauugnay sa seksyong "Tiktik" ay nagsimulang tumaas nang malaki. Ito ay naka-out na ang genre na ito ay maaaring perpektong umiiral hindi lamang sa panitikan at sinehan, ngunit din sa entablado. Dito niya natagpuan ang hindi kapani-paniwala na sikolohikal na pag-igting, buhay na buhay na emosyon at isang espesyal na intensidad ng mga hilig. Bukod dito, sa karamihan ng mga kaso, ang mga nasabing pagtatanghal ay batay sa mga tanyag na akdang pampanitikan. Ngunit kung minsan sa entablado maaari mong makita ang mga kwentong detektibo na espesyal na nakasulat para sa teatro. Sa ating bansa, ang genre na ito ay lumitaw sa arte ng mga dula-dulaan lamang tungkol sa isang pares ng mga dekada na ang nakakaraan. Halos kaagad, namamahala siya rito, pati na rin sa buong mundo, upang makatanggap ng karapat-dapat na pagkilala sa publiko. At samakatuwid, ngayon ang mga pagtatanghal ng ganitong uri ay matatagpuan sa mga poster ng isang malaking bilang ng mga sinehan sa drama sa ating bansa. Sa parehong oras, nagtatanghal kami ng parehong klasiko at modernong domestic at banyagang detektib na mga kuwento, pati na rin ang mga dula ng ganitong klaseng nakasulat para sa teatro. Gayundin, kung minsan maaari kang makahanap ng mga palabas ng bata o teenager ng ganitong uri na may isang balangkas na naiintindihan at naa-access sa naturang publiko.

Sa kasalukuyan, sa entablado ng kabisera, halos palagi kang makakahanap ng mga palabas ng ganitong uri, na nilikha para sa parehong mga may sapat na gulang at kabataan. Minsan napakarami sa kanila na napakahirap pumili ng mga pinaka-kagiliw-giliw at kapaki-pakinabang kahit na para sa pinaka-karanasan sa teatro. Para sa hangaring ito na ang hindi kapani-paniwalang maginhawang seksyon ng aming site ay nilikha, kung saan ang lahat ng mga gawa sa entablado ng ganitong uri ay nakolekta, na ipapakita sa mga yugto ng Moscow sa malapit na hinaharap. Kung kailangan mo ng karagdagang impormasyon tungkol sa isang tukoy na kaganapan at mga aktor na lumahok dito, o nais mong maglagay ng isang order para sa mga tiket para sa pagganap mula sa seksyong "Detektibo", kailangan mo lamang makipag-ugnay sa mga kwalipikadong empleyado ng aming kumpanya. Ipapa-book nila ang pinakamahusay na mga upuan para sa iyo at tutulungan kang pumili ng isang maginhawang petsa, kung maaari. Sa karamihan ng mga kaso, maaaring garantiya ng kumpanya na makakarating ka sa kaganapan, kahit na ito ay hindi kapani-paniwalang in demand at kakaunti ang natitirang oras bago ito magsimula. Sa kasong ito, ang paghahatid ng iyong order ay isasagawa sa isang maginhawang oras at lugar para sa iyo ng aming sariling serbisyo sa courier.