Kamarinskaya. Pagtatanghal sa gawain ni Mikhail Glinka "Kamarinskaya" Kamarinskaya symphonic fantasi na nakasulat

Na-popularize sa overture ng parehong pangalan ni Mikhail Ivanovich Glinka (1848). Sa loob nito, ginaya ni Glinka ang pag-awit ng katutubong Ruso na may mga echo, kapag ang tema ay unang gumanap sa isang boses, at pagkatapos ay idinagdag ang mga bagong echo sa bawat bagong pagganap. Ang parehong mga tema ay ganap na magkakaiba sa bawat isa sa karakter, tonalities, laki at pagkakayari.

Encyclopedic YouTube

1 / 3

Song Ruso na kanta Kamarinskaya

✪ Mga katutubong awit ng Russia, musikang Kamarin

✪ Kamarinskaya - Kanta ng katutubong Ruso

Mga subtitle

Sayaw

Ang sayaw ay batay sa mga paggalaw ng hakbang. Ang paa ay inilalagay sa takong, pagkatapos ay sa daliri ng paa. Ang sangkap na ito ay may iba't ibang mga pangalan: umiiyak, pumadyak (kumakatok sa dumi mula sa boot). Ang mga kamay ay inilalagay sa sinturon ("mga kamay sa mga gilid"), pagkatapos ay magkalat. Mayroon ding elemento ng squatting, jumping, spinning at paglalakad sa mga bilog. Sa panahon ng sayaw, pumalakpak ang mananayaw sa kanyang mga kamay, tiyan at takong.

Kasaysayan ng paglikha

Ayon sa lokal na istoryador na si G.M. Pyasetsky, ang awiting katutubong Ruso na "Komarinskaya" ("Kamarinskaya") ay nanatiling " isang bantayog sa pagtataksil ng mga naninirahan sa Komaritsa volost kay Boris, hindi lamang bilang isang soberano, kundi pati na rin bilang kanyang may-ari ng lupa". Mayroon ding isang bersyon na lumitaw si Kamarinskaya bilang isang pagpapahayag ng kagalakan ng "mga tao na nagawang makatakas mula sa pagkabihag ng Tatar." Ayon sa isa pang bersyon, ang Kamarinskaya ay sumasalamin sa mga katotohanan ng Oras ng Mga Gulo.

Nagkataon na natagpuan ko ang isang pakikipag-ugnay sa pagitan ng awiting kasal na "Mula sa likod ng mga bundok, matataas na bundok" at ang kantang sayaw ng nayon na Kamarinskaya, na alam ng lahat. At biglang nilaro ang aking pantasya, at ako, sa halip na isang piano, ang sumulat ng piraso na ito para sa orkestra sa ilalim ng pangalang "Kasal at Sayaw".

Opsyon sa teksto B

Liriko ni L. Trefolev

At tulad sa kalye ng Varvarinskaya
Si Kasyan, ang lalaking Kamarinsky, ay natutulog.
Ang kanyang balbas ay pinaliit,
Lahat ng mura, marumi.
Stream ng sariwang iskarlata ng dugo
Oo, tinatakpan nila ang mga lumubog na pisngi.
Ikaw ay isang mahal na kaibigan, mahal kong Kasyan,
Oo, at ngayon ikaw ay isang batang lalaki na kaarawan, kaya lasing ka.
Dalawampu't siyam na araw ang nangyayari sa Pebrero
Sa huling araw, ang mga Kasyan ay natutulog sa lupa.
At Pebrero ika-dalawampu't siyam
Oo, puno ng sumpain na alak
Nagbuhos si Kasyan sa makasalanang sinapupunan
Nakalimutan ko ang puso ko
At mga mahal kong anak,
Kambal at kabataan.
Dashing ang kanyang sumbrero sa isang gilid,
Nagpunta siya sa kanyang ninong sa kuren,
At ang kanyang ninong ay inihurnong ang kanyang mga rolyo,
Mabait ang babae, maganda siya.
Ginawa siya ng isang mainit na rolyo
Nirespeto ko rin, sa iba pa.
Sa isang hindi kanais-nais na iuwi sa ibang bagay
Ang asawa ni Kasyanov ay natutulog, natutulog,
Naghihintay para sa isang lasing na asawa.
Iniisip niya na ang kanyang asawa ay nasa isang tavern,
Sa gayon, at ang kanyang asawa ay nagmamadali sa isang trepak.
Ito ay yumuko, pagkatapos ay tatalon ito sa tatlong mga binti,
Natapakan ang kanyang madulas na bota.
Ngayon sa kanyang mga kamay, ngayon sa kanyang mga balikat,
At ang akurdyo ay nagbabawas, nagbawas, nagbawas.
Sinabi ni Kasyan, tinali ang kanyang balakang:
"Makinig ka, linya ng utos."
Pinahiya ang maharlika:
"Ang boorish brat mo,
Para sa ganoong panlalait
Petisyon kita "

Mayaman. Ngunit ang kayamanan ay hindi nakasalalay sa bilang ng mga gawa, ngunit sa halaga at kalidad ng materyal. Ang pangunahing imahe ng mga gawa ng orkestra ay isang sketch ng katutubong buhay. Ang pinakatanyag na komposisyon ay walang kataliwasan - « » .

Kasaysayan ng paglikha " Kamarinskaya»Glinka, ang nilalaman ng trabaho at maraming mga kagiliw-giliw na katotohanan, basahin sa aming pahina.

Kasaysayan ng paglikha

1848 taon. Ang kompositor ay tumira sa Warsaw. Dahil sa pananabik sa aking katutubong lupain, sinimulan kong matandaan ang mga katutubong motibo na ibang-iba sa mga makukulay na himig ng ibang mga bansa sa Europa. Bigla, natagpuan niya ang isang malakas na pagkakatulad sa pagitan ng dalawang tanyag na mga katutubong awit ng Russia na "Para sa mga bundok, bundok, matataas na bundok", na karaniwang ginagawa sa mga kasiyahan sa kasal, at sayaw " Kamarinskaya". Sa una, isang maliit na piraso ng piano ang ipinaglihi. Ngunit ang imahinasyon ng kompositor ay nagpatugtog nang masigasig, at ang resulta ay isang kagiliw-giliw na piraso ng orkestra. Hindi sinubukan ng may-akda na magbigay ng isang programa para sa komposisyon, ang tanging bagay na nakontrol sa kanya sa panahon ng komposisyon ay ang panloob na pakiramdam ng musikal na pagbuo ng materyal na musikal.

Sinimulang isulat ni Glinka ang marka noong unang bahagi ng Agosto 1848. Mabilis ang pag-usad ng trabaho, kaya noong Oktubre ng taong ito ang gawain ay ganap na natapos. Ang pagganap nito ay naganap noong Marso 15, makalipas ang dalawang taon. Kung ikukumpara sa dalawang Spanish Overture na kasama sa konsyertong ito, si Kamarinskaya ay parang mas maliwanag at mas makabayan. Ang pagkamapagbigay at ningning ng materyal na pangmusika ay gumawa ng pinakamahusay na impression sa madla.

Interesanteng kaalaman

• Ang pamagat para sa trabaho ay naimbento ni Prince Odoevsky.
• Sa una, nais ni Glinka na lumikha ng isang piyesa ng piano.
• Ang mga marka ng symphonic ng kompositor ay laging may isang natatanging anyo, sapagkat sinubukan niyang huwag ulitin ang kanyang sarili sa istraktura ng komposisyon.
• Ang awiting katutubong Ruso na "Kamarinskaya" ay lumitaw bilang isang masayang sayaw bilang paggalang sa pagpapalaya mula sa pamatok na Tatar-Mongol. Ang katotohanang ito ay kinumpirma ng kilalang lokal na istoryador na si G.M. Pyasetsky.
• Sa kabila ng maraming dami ng mga echo sa orkestra, ang kompositor ay natakot na gumamit ng maraming bilang ng mga dekorasyon na lumilikha ng isang pakiramdam ng pagmamalabis. Ang pangunahing panuntunan para sa paglikha ng isang marka ay ang pagiging natural sa lahat.
• Ipinapaliwanag ang komposisyon kay Empress Alexandra Fyodorovna, F.M. Binigyan ni Tolstoy ang gawain ng isang pang-programang interpretasyon na hindi inaasahan para kay Glinka. Sa kanyang palagay, sa huling bahagi, kung saan gaganapin ang sungay ng Pransya, isang taong lasing ay kumakatok sa silid kung saan mayroong kasiyahan at hiniling na buksan siya ng pinto. Si Mikhail Ivanovich ay nagalit sa naturang interpretasyon, nasaktan siya ng mga nasabing samahan.
• Ang unang pangalan na ibinigay ni Glinka sa trabaho ay parang "Kasal at Sayaw" para sa orkestra.
• Ang pinaka-tanyag na edisyon ay nilikha M. Balakiriev at S. Lyapunov.
• Ang pagkakaroon ng isang pababang progresibong kilusan ng isang ikaapat ay nakatulong upang mailapit ang dalawang himig.
• Mayroong isang hindi masyadong kalat na bersyon na ang komposisyon ay sumasalamin sa kasaysayan ng Oras ng Mga Pag-troubleshoot.
• Noong 1980, ang animated na pelikulang "Kamarinskaya" ay inilabas sa sikat na musika. Ang cartoon ay kabilang sa isang serye ng mga bersyon ng screen ng mga katutubong kanta at obra maestra ng mga klasikong Ruso, na natanto ng direktor na si Inessa Kovalevskaya.

Nilalaman ng "Kamarinskaya"

Ang mga gawaing symphonic ng kompositor ay maaaring makilala sa pamamagitan ng kanilang partikular na pagkakaiba-iba, mayaman sa mga imahe at nilalaman. Sa parehong oras, ang musika ay magagamit para sa pag-unawa sa lahat, anuman ang edukasyon. Ang kanyang trabaho ay nakadirekta tiyak sa mga pinagmulan ng kultura ng Russia, ang pinakamahalagang lugar kung saan pinatugtog ang mga kanta at sayaw. Ang Kamarinskaya ay walang pagbubukod, kung saan ipinakilala ang mga tunay na himig.

Ang Kamarinskaya ay isang makulay na larawan ng buhay ng mga tao. Sa ganitong komposisyon, ganap na bagong mga diskarte para sa musikang Ruso ang inilapat:

• Patuloy na bubuo ng Intonation, na lumilikha ng mga bagong melodic na kaibahan.
• Ang orkestra ay may isang malaking halaga ng mga echoes batay sa intonasyon ng dalawang mga tema.
• Paggamit ng isang kanta upang lumikha ng isang symphonic pantasya.
• Ang mga pagkakaiba-iba ay isang pagpapahayag ng isang karaniwang ideya: upang maipakita ang pagkakaisa ng espiritu ng Russia sa iba't ibang mga genre. Nagbibigay ito ng integridad sa komposisyon.
• Pagtanggi ng karaniwang mga pamamaraan ng pag-unlad ng musika sa Europa: pagsunud-sunod, paghahati, atbp.

Ang anyo ng piraso: dobleng mga pagkakaiba-iba.

Unang paksa - awit sa kasal na "Dahil sa mga bundok, bundok, mataas". Key - F-dur. Ang tauhan ay liriko, mabangis. Ang himig ay malambing at lunas. Ipinakita ito kaagad pagkatapos ng isang maikling mabagal na pagpapakilala, at ginagampanan ang papel ng isang solo na magkakasabay na may mga kuwerdas. Ang 2 pagkakaiba-iba ay may sariling pangkat ng solo:

1. Mga instrumento ng Woodwind (umalingawngaw sa iba pang mga tinig)
2. Cello

Ang pangatlong pagkakaiba-iba ay ang tunog ng koro na nilikha ng diskarteng tutti (iyon ay, ang buong pag-play ng orkestra).

Ang ugnayan ng mga tema ay higit sa lahat katangian ng likas na katangian ng katutubong musika, na puno ng mga kaibahan. Sa kabila nito, ang mga tema ay may isang karaniwang istraktura, katulad ng isang pababang paggalaw ng quart. Ito ay para sa kadahilanang ito na nagawa niyang pagsamahin ang mga ito sa sumusunod na konstruksyon. Pagkatapos ang unang tema ay nagsimulang bumuo kasama ang mga linya ng pangalawa, na karagdagang binawasan ang kanilang panloob na kaibahan. Sa kasong ito, ang mga pagkakaiba-iba ay likas na pagkabit.

Pangalawang paksa - sumayaw ng "Kamarinskaya". Tonality - D-dur. Sa likas na katangian, siya ay mabilis, mabilis, masayahin. Ang pag-unlad ay isinasagawa ng mga diskarte ng polyphonic, iyon ay, ang mga pagkakaiba-iba ay hindi nakakaapekto sa tema, ngunit ang mga echoes. Nakakatulong ang pamamaraang ito upang lumikha ng mas kumplikado at iba-ibang musika. Kaya, ang sumusunod na pag-unlad ng partido ay maaaring sundin:

• Ang unang anim na pagkakaiba-iba: hindi nabago na tema, mga pagkakaiba-iba para sa saliw.
• Ang pagpapayaman ng tema sa mga figurations, katangian higit sa lahat ng katutubong instrumento tulad ng balalaika.
• Paglikha ng mga bagong himig na nauugnay sa intonational na istraktura ng musika sa sayaw.

Kapansin-pansin na ang mga pagbabago sa huling pagkakaiba-iba ng pangalawang tema ay malapit nang tumpak sa unang tema. Kaya, ang tempo ay naging malapit sa tema ng kasal, na nagpapahintulot sa pagkamit ng pampakay na pagkakaisa ng buong pantasya. Ito ay nagkakahalaga ng pansin na ang master ng komposisyon ay nakasalalay din sa orkestra. Ang string pizzicato sa pangalawang tema ay tumutulong upang makamit ang pinaka-totoong tunog ng mga instrumentong pambayan. Sa hinaharap, ang orkestra ay patuloy na nagbabago, na ginagawang bihasang ang komposisyon sa lahat ng mga aspeto.

Ginampanan niya ang isang malaking papel sa pag-unlad ng Russian symphonic music. Ang kanyang mga diskarte ng paggamit ng mga tema ng katutubong kanta ay nakatulong sa iba pang mga tanyag na kompositor upang makabisado ang pamamaraan ng pagbubuo sa alamat ng mga katutubong motibo ng Russia. Binuksan niya ang isang hindi maubos na mapagkukunan ng inspirasyon para sa bagong henerasyon - katutubong kultura.

Mikhail Ivanovich Glinka "Kamarinskaya"

Sa loob ng halos tatlong siglo, ang ligaw na sayaw na "Kamarinskaya" ay naglalaro sa Russia. Isa siya sa pinakamaliwanag, pinaka-katangian at tanyag na mga katutubong sayaw ng katutubong Ruso - kasama ang "Barynya", "Semenovna", "Kalinka", "Podgornaya". Ang kantang ito, tulad ng kasamang sayaw, masigla, na may katatawanan, bastos na mapagbiro, ay nabuo ng mahihirap na pangyayari sa buhay ng mga kalalakihan-sevryuk noong mga siglo XVII-XVIII. Sa loob nito, ang mang-aawit / mananayaw ay tumatawa sa kanyang sarili at sa kanyang mga panginoon:

Oh ikaw na anak ng asong babae

kamarinsky na tao,

(O: Ah, ikaw ay hangal na anak, magnanakaw ...)

Hindi mo ginusto ang iyong panginoon

maglingkod!(O: sa kanyang maybahay)

Naghubad ng pantalon, pantalon

tumatakbo sa kalye(O: pantalon)

Tumakbo siya, tumatakbo siya, nadapa siya

Ang kanyang sarili sa kanyang panginoon

tumatawa ...(O: isang ginang)

Ang matalas na oryentasyong panlipunan, bastos na katatawanan ng magsasaka, dynamism at pagkulay ng himig na "Kamarinskaya" ay nagpapaalala sa pangungutya ng mga buffoons. Sa pamamagitan ng likas na katangian nito, ito ay isang tipikal na maliit na butil ng walang habas na matapang na tulang katutubong Ruso, na nagdadala ng imahen ng isang hindi maawat na freeman, isang kaaway ng kagandahang-asal, isang malikot na tao.

Ang pangalan ng sayaw ay nagmula sa pangalan ng volost kung saan ito ipinanganak - Komaritskaya. Ito ay nabuo noong ikalawang kalahati ng ika-16 na siglo, marahil bilang isa sa mga hakbang upang mapalakas ang timog timog-kanluran. Ang sentrong pang-administratibo ng pinakalupunan ay orihinal na Bryansk, mula noong 1627 - Sevsk. Nagbigay siya ng tinapay para sa mga lingkod ng soberanya. Sa kaganapan ng isang panganib sa giyera, ang mga taong walang hanggan ay na-rekrut sa mga magsasaka ng napakalakas. Noong siglong XVII. ang mga naninirahan sa volost ay nagsagawa ng serbisyo sa dragoon. Noong siglong XVIII. na may kaugnayan sa malaking pamamahagi ng lupa sa mga nagmamay-ari ng lupa, ang volost ay nawasak. Sa mahabang panahon ang mga lupang hangganan na ito ay nasa gitna ng pakikibaka ng Muscovy, Lithuania, Commonwealth, at ng Crimean Tatars na iniunat ang kanilang mga kamay dito. Ang katutubong populasyon ng Komaritsa volost - mapagmahal sa kalayaan at nakakaengganyo, sanay sa pangangailangan na patuloy na maitaboy ang anumang mga pagsalakay, ay pinunan ng mga "naglalakad" na mga tao na tumakas mula sa pagkaalipin mula sa mga gitnang rehiyon. Noong Enero-Marso 1605, ang lakas ng loob ay sumailalim sa pagkasira ng mga tropang tsarist dahil sa suporta ng populasyon nito ng False Dmitry I.

Ito ay sa anong mapanghimagsik na kapaligiran, sa ilalim ng gayong mga pangyayari, ipinanganak ang mahimulang "Kamarinskaya" na ito.

Ang makulay at nakakatibay na himig ng "Kamarinskaya" ay kilalang kilala. Kasama ito sa unang koleksyon ng mga katutubong awit ng Russia, na inilathala noong 1790. M.I. Isinilang ni Glinka ang pambansang perlas, na nilikha sa batayan nito ang symphonic fantasyong "Kamarinskaya" (1848), P.I. Sinulat ni Tchaikovsky ang piraso ng piano na "Kamarinskaya" para sa kanyang "Album ng Mga Bata" (1876).

Ang sayaw ay nagmula sa mga sinaunang panahon at, bilang panuntunan, ay may isang tiyak na pambansang batayan. Ang bawat bansa ay may kani-kanilang mga sayaw, nakikilala sa pamamagitan ng kanilang pambansang pagkakakilanlan. Ang musika sa sayaw ay maaaring magbigay ng isang ideya ng buhay at kaugalian ng iba't ibang mga bansa, ang kanilang kultura kapwa sa malayong nakaraan at sa kasalukuyan.

Lebedev K. Plyaska

Ang mga sayaw ng bawat bansa ay may kakaibang at natatanging kagandahan at may mga pagkakaiba sa musikal: kanilang sariling bilis, laki, ritmo na ritmo. Ngunit mayroon ding ilang mga karaniwang tampok. Kaya, para sa Russian Kamarinskaya, Caucasian lezginka, Italyanong tarantella, isang karaniwang mabilis, walang pagpipigil na kilusan.

Tarantella

At para sa minuet ng Pransya - kalmado, pinigilan. Ang waltz at mazurka ay kinakailangang three-beat, habang ang quadrille at polka ay two-beat.

May mga piraso ng sayaw na inilaan para sa pagganap ng konsyerto o kamara. May mga piraso ng sayaw sa mga suite ng I.S. Si Bach, kabilang sa mga gawa ng piano ni Schubert, Chopin, Grieg, Tchaikovsky, Scriabin ... Ang mga piraso ng konsiyerto para sa isang symphony orchestra ay nilikha ni Glinka, Glazunov, Ravel, Sibelius. Ngunit ang simula ng lahat ay inilatag ng mga katutubong sayaw, katutubong sayaw.

Ng mga katutubong sayaw ng Russia, kamarinskaya... Siya ay may kaaya-aya, masigla na karakter. Mahusay na nagawa niyang isalin ang mga kakaibang katangian ng katutubong sayaw sa kanyang pantasya para sa orkestra "Kamarinskaya" M.I. Glinka. Gumagamit ang akda ng dalawang tema: ang una - "Dahil sa mga bundok, matataas na bundok." (Sa F pangunahing). Ito ay isang iginuhit na kantang Ruso na ginamit sa mga seremonya sa kasal. Ang pangalawa ay Kamarinskaya. (D pangunahing). Buhay na sayaw.

M.I. Glinka. "Kamarinskaya"

Ang himig ng Kamarinskaya ay nakakaakit din ng iba pang mga kompositor. Kasama ni Tchaikovsky sa kanyang "Album ng Mga Bata" isang maliit na dula na tinawag "Kamarinskaya".

P.I. Tchaikovsky. "Album ng Mga Bata". KAMARINSKAYA.

Chamber Orchestra "Gnessin Virtuosos"
Artistikong Direktor at Konduktor na si Mikhail Khokhlov

Trepak (sayaw ng Rusya) mula sa ballet na "The Nutcracker"

Kabilang sa mga katutubong sayaw ng Ukraine, nasisiyahan siya sa pag-ibig sa buong mundo hopak... Ito ay isang mapangahas, masayang sayaw sa isang maliksi bilis. Ang hopak ay madalas na matatagpuan sa klasikong musika ng Russia.

Naririnig ito sa opera na "Mazepa" ni Tchaikovsky (batay sa tula ni Pushkin na "Poltava")

Sa opera Sorochinskaya Yarmarka ni Mussorgsky (batay sa kwento ng parehong pangalan ni Gogol)

Kabilang sa mga kilalang sayaw ng Ukraine ay cossack - buhay na buhay at masayang sayaw. Sa symphonic pantasya "Little Russian Cossack" Dargomyzhskygamit ang isang kilalang katutubong himig, gumuhit siya ng isang eksena ng isang masayang sayaw sa Ukraine.

Ang lahat ng mga sayaw na ito ay kabilang sa mga Slavic na tao at mayroong maraming mga tampok na pareho. Ang mga sayaw ng mga tao ng Caucasus ay magkakaiba ang pagkakaiba sa kanila. At ang pinakakaraniwan sa kanila - lezginka... Ang sayaw na ito ay napaka-kaakit-akit: ang maalab na impetuosity ay kahalili sa malambot na kabaitan.

Lezginka mula sa opera ni A. Rubinstein na "The Demon"batay sa tula ng parehong pangalan ni Lermontov

Ang mga sayaw ng mga mamamayan ng Europa ay mayaman at iba-iba, na marami sa mga ito ang nagsilbing batayan para sa mga gawa ng magagaling na kompositor, lalo na mayaman sa maliwanag at iba-ibang tema na "Mga sayaw ng Noruwega" ni Grieg, "mga sayaw na Hungarian" ni Brahms, "mga sayaw na Slavic "ni Dvorak," Spanish dances "ni Granados, ngunit ito ang paksa ng isa pang post ...

Pantasiya sa mga tema ng mga kanta sa kasal at sayaw (1848)

Komposisyon ng orchestra: 2 flutes, 2 oboes, 2 clarinet, 2 bassoons, 2 sungay, 2 trumpets, trombone, timpani, strings.

Kasaysayan ng paglikha

Ang ideya ng "Kamarinskaya" ay nagsimula pa noong 1848. Si Glinka, isang kilalang kompositor at may-akda ng dalawang kahanga-hangang opera, ay nakatira noon sa Warsaw. Naalala ko ang aking lupang tinubuan, mga katutubong awitin, ibang-iba sa mga naririnig kamakailang mga tunog ng Espanya. "Sa oras na iyon, nang hindi sinasadya, nakakita ako ng isang ugnayan sa pagitan ng awit ng kasal na" Dahil sa mga bundok, bundok, mataas, bundok ", na aking narinig sa nayon, at ang kantang sayaw na Kamarinskaya, na alam ng lahat.

At biglang nagpatugtog ang pantasya, at sa halip na piano ay nagsulat ako ng isang dula para sa orkestra sa ilalim ng pangalang "Kasal at Sayaw". Tinitiyak ko sa iyo na ginabayan ako sa pagbubuo ng dulang ito ng aking tanging panloob na damdaming pang-musikal, hindi iniisip kung ano ang nangyayari sa mga kasal, kung paano lumalakad ang aming mga Orthodokong tao at kung paano ang isang baluktot na lasing ay maaaring kumatok sa pintuan upang buksan nila ito. Sa kabila nito, F.M. Si Tolstoy (Rostislav) sa pag-eensayo ng Kamarinskaya (habang tinawag ko ang play na ito sa payo ni Prince Odoevsky) mismo ang nagsabi sa akin na, na nagpapaliwanag sa Empress Empress (ngayon ang Dowager) na si Alexandra Feodorovna aking Kamarinskaya, sa huling bahagi ng dulang ito, katulad, kung saan ang mga sungay ng Pransya ay humahawak ng pedal kay Fis, at pagkatapos ay ang mga tubo sa C, sinabi sa Her Majesty na ang lugar na ito ay naglalarawan ng isang lasing na kumakatok sa pintuan ng kubo. Ang pagsasaalang-alang na ito ay para sa akin na maging isang magiliw na paggamot, na madalas na ginagamot sa buhay. " Naiintindihan ang pagkagalit ng kompositor, ngunit dapat nating bigyan ang hustisya: ang musika ay talagang napakaliwanag na nagbibigay ng imahinasyon upang magpinta ng iba't ibang mga larawan ng katutubong buhay.

Ang Kamarinskaya ay isinulat nang napakabilis. Sa simula ng iskor, ang petsa ay Agosto 6, sa pagtatapos - "Setyembre 19 / Oktubre 10, 1848. Warsaw". Ito ay unang ginanap sa konsyerto noong Marso 15, 1850, kasama ang dalawa.

Musika

Ang simula ng pantasya ay ang malakas na pagsasama-sama ng buong orkestra, na inihanda ng mga pababang stroke ng mga string at basoon. Nagtatapos sila sa isang tutti chord sa forte fortissimo. At pagkatapos ng isang pangkalahatang pag-pause, ang mga kuwerdong magkakasabay, nang walang kasabay, ay kumakanta ng isang lumang awiting pangkasal ng mga tao. Nagpapatuloy ito sa woodwind, pinagtagpi ng mga undertone, enriched, may kulay na may iba't ibang mga kulay ng orkestra. Ngunit ang paunang magkakasabay na tunog muli, pagkatapos kung saan ang mapaglarong, malikot na Kamarinskaya ay unti-unting nagbubukad, na parang nagmumuni-muni. Ang himig ay tunog sa una na nag-iisa para sa mga biyolin, pagkatapos ay ang viola ay kumakanta bilang pagsalungat dito. Pagkatapos ang tema ay napupunta sa isang dobleng counterpoint: ang pangalawang violin ay humahantong sa himig, ang counterposition ay napupunta sa una. Ang sonority ay lumalaki, ang mga bagong instrumento ng orkestra ay pumasok. Ang dalawang pangunahing mga himig ng pantasya kahalili at tunog nang sabay-sabay, binibigyang diin ang mga katulad na elemento. Ang sonority ay unang nagdaragdag, pagkatapos ay bumagsak at, sa wakas, lumalaki sa napakalaking proporsyon. Biglang natahimik ang lahat, maliban sa nag-iisa na unang mga biyolin, na nagpapasabog sa simula ng himig ng Kamarinsky. Sinasagot sila ng walang laman na ikalimang mga sungay ng Pransya. Muli, pagbagal, naririnig ang parehong paunang motibo, at muli bilang tugon ang bahagyang naririnig na echo ng mga sungay ng Pransya. At biglang, na parang nagtipon kasama ang huling mga puwersa, ang tema ng Kamarinskaya ay tunog ng malakas at mapang-akit, na nagtatapos sa panghuling kuwerdas ng tutti.