Ang patuloy na memorya ng Salvador Dali o, tulad ng tinatanggap ng mga tao, ang isang malambot na relo ay marahil ang pinakapopular na larawan ng master. Ang mga nasa isang vacuum ng impormasyon lamang sa ilang nayon na walang imburnal ang hindi pa naririnig ito.

Kaya, simulan natin ang aming "kwento ng isang pagpipinta", marahil, kasama ang paglalarawan nito, na minamahal ng mga tagasunod ng hippopotamus. Para sa mga hindi nakakaunawa kung ano ang ibig kong sabihin, ang mga pag-uusap tungkol sa hippopotamus ay isang video na carbon monoxide, lalo na para sa mga hindi bababa sa isang beses nakipag-usap sa isang kritiko sa sining. Mayroong sa YouTube, Google para sa tulong. Ngunit bumalik sa aming mga rams El Salvador.

Ang parehong larawan na "Pagpupumilit ng memorya", isa pang pangalan na "Soft oras". Ang genre ng larawan ay surealismo, ang iyong kapitan ng halata ay laging handang maghatid. Matatagpuan sa New York Museum of Modern Art. Mantikilya Taon ng paglikha 1931. Laki - 100 ng 330 cm.

Dagdag pa tungkol sa Salvadorych at ang kanyang mga kuwadro na gawa

Ang patuloy na memorya ng Salvador Dali, paglalarawan ng larawan.

Inilalarawan ng pagpipinta ang walang buhay na tanawin ng kilalang Port Lligat, kung saan ginugol ni El Salvador ang isang makabuluhang bahagi ng kanyang buhay. Sa harapan, sa kaliwang sulok, mayroong isang piraso ng isang bagay na mahirap kung saan, sa katunayan, isang pares ng malambot na relo ang matatagpuan. Ang isa sa mga malambot na orasan ay umaagos mula sa isang matigas na bagay (alinman sa isang bato, o tumigas na lupa, o alam ng demonyo kung ano), isa pang orasan ang matatagpuan sa isang sangay ng isang bangkay ng isang punong olibo na matagal nang namatay sa Bose. Ang pula, hindi maintindihan na basura sa kaliwang sulok ay isang solidong relo sa bulsa na nilalamon ng mga langgam.

Sa kalagitnaan ng komposisyon, ang isang walang hugis na masa na may mga pilikmata ay nakikita, kung saan, gayunpaman, ang isang madaling makita ang isang self-portrait ni Salvador Dali. Ang isang katulad na imahe ay naroroon sa napakaraming mga kuwadro na gawa ni Salvadorych na mahirap mahirap makilala siya (halimbawa, sa) Soft Dali ay nakabalot sa isang malambot na relo, tulad ng isang kumot, at, tila, natutulog at may mga matamis na pangarap.

Sa likuran, ang dagat, mga bato sa baybayin at muli ang isang piraso ng ilang solidong asul na hindi kilalang basura ay nanirahan.

Salvador Dali Pagpumilit ng memorya, pagsusuri ng larawan at ang kahulugan ng mga imahe.

Ang aking personal na opinyon ay ang larawan ay sumasagisag eksakto kung ano ang nakasaad sa pangalan nito - ang pagkakaroon ng memorya, habang ang oras ay mabilis at mabilis na "natutunaw" at "drains" tulad ng isang malambot na relo o nilamon tulad ng isang mahirap. Tulad ng sinasabi nila, minsan ang saging ay saging lamang.

Ang masasabi lamang sa ilang antas ng katiyakan ay ang pagpipinta ni Salvador habang si Gala ay nagpunta upang magsaya sa sinehan, at siya ay nanatili sa bahay dahil sa isang pag-atake ng sobrang sakit ng ulo. Ang ideya ng pagpipinta ay dumating sa kanya ilang oras pagkatapos kumain ng malambot na keso ng Camembert at iniisip ang tungkol sa "sobrang lambot" nito. Ang lahat ng ito ay mula sa mga salita ni Dali at samakatuwid ay pinakamalapit sa katotohanan. Kahit na ang master pa rin ang balabol at isang panloloko, at ang kanyang mga salita ay dapat na nasala sa pamamagitan ng isang mahusay na salaan.

Malalim na Kahulugan ng Paghahanap ng Syndrome

Narito ang lahat sa ibaba - ang paglikha ng mga madilim na henyo mula sa kalawakan ng Internet at hindi ko alam kung paano ito maiugnay. Hindi ako nakakita ng ebidensya ng dokumentaryo at mga pahayag ni El Salvador tungkol sa bagay na ito, kaya huwag itong gawin sa halaga ng mukha. Ngunit ang ilang mga palagay ay maganda at may lugar na makukuha.

Kapag lumilikha ng pagpipinta, maaaring nainspeksyon ang Salvador ng karaniwang sinaunang dikta na "Lahat ay dumadaloy, lahat ay nagbabago", na maiugnay kay Heraclitus. Inaangkin niya na siya ay isang tiyak na antas ng pagiging maaasahan, dahil pamilyar sa pamilyar na pilosopo ni Dali. Ang Salvadorych ay mayroon ding isang piraso ng alahas (isang kuwintas, kung hindi ako nagkakamali) na tinawag na Heraclitus fountain.

Mayroong isang opinyon na ang tatlong oras sa larawan ay ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap. Malamang na ito ay talagang ipinaglihi ni El Salvador, ngunit ang ideya ay maganda.

Ang isang mahirap na orasan, marahil, ay oras sa pang-pisikal na kahulugan, at ang isang malambot na orasan ay isang paksang oras na nakikita natin. Mas katulad ng totoo.

Ang patay na olibo ay sinasabing simbolo ng sinaunang karunungan na nalubog sa limot. Ito, siyempre, ay kagiliw-giliw, ngunit isinasaalang-alang na sa simula Dali ay simpleng nagpinta ng isang tanawin, at ang ideya na isulat ang lahat ng mga surealistikong imaheng ito ay dumating sa kanya kalaunan, tila napaka-kahina-hinala.

Ang dagat sa larawan ay dapat simbolo ng imortalidad at kawalang-hanggan. Maganda din ito, ngunit duda ako, sapagkat, muli, ang tanawin ay pininturahan nang mas maaga at hindi naglalaman ng anumang malalim at surreal na ideya.

Kabilang sa mga tagahanga ng paghahanap para sa mas malalim na kahulugan, mayroong isang palagay na ang pagpipinta Ang Persistence of Memory ay nilikha sa ilalim ng impluwensya ng mga ideya ng teorya ng relatibidad ni Tiyo Albert. Bilang tugon, sumagot si Dalí sa isang pakikipanayam na, sa katunayan, hindi siya binigyang inspirasyon ng teorya ng pagiging relatibo, ngunit "ang katiyakan na pakiramdam ng pagkatunaw ng keso ng Camembert sa araw." Kaya't napupunta ito.

Sa pamamagitan ng paraan, ang Camembert ay isang napakahusay na masarap na may isang pinong texture at isang bahagyang lasa ng kabute. Bagaman mas mas masarap si Dorblu, para sa akin.

Ano ang ibig sabihin ng natutulog na si Dali mismo sa gitna, nakabalot sa isang orasan - Wala akong ideya, upang maging matapat. Nais mo bang ipakita ang iyong pagkakaisa sa oras, sa memorya? O ang koneksyon ng oras sa pagtulog at kamatayan? Natakpan sa kadiliman ng kasaysayan.

Salvador Dali. Ang Pagpupumilit ng memorya. 1931 24x33 cm. Museum ng Modern Art, New York (MOMA)

Ang natutunaw na orasan ay isang kilalang imahe ni Dali. Kahit na mas makilala kaysa sa isang itlog o isang ilong na may mga labi.

Pag-alala kay Dali, kami, walang kabuluhan, iniisip ang tungkol sa pagpipinta na "The Persistence of Memory".

Ano ang sikreto ng isang tagumpay ng larawan? Bakit ito naging calling card ng artista?

Subukan nating alamin ito. At sa parehong oras, malapit naming isasaalang-alang ang lahat ng mga detalye.

"Pagpupumilit ng memorya" - may maiisip

Ang maraming mga gawa ni Salvador Dali ay natatangi. Dahil sa hindi pangkaraniwang kumbinasyon ng mga detalye. Hinihimok nito ang manonood na magtanong. Tungkol saan ang lahat? Ano ang nais sabihin ng artista?

Ang pagtitiyaga sa memorya ay walang kataliwasan. Agad niyang pinupukaw ang isang tao na mag-isip. Dahil ang imahe ng kasalukuyang orasan ay napaka-kaakit-akit.

Ngunit hindi lamang ang relo ang nakakaisip sa iyo. Ang buong larawan ay puspos ng maraming mga kontradiksyon.

Magsimula tayo sa kulay. Maraming mga brown shade sa larawan. Ang mga ito ay mainit, na nagpapabuti sa pakiramdam ng pagkasira.

Ngunit ang mainit na puwang na ito ay binabanto ng malamig na asul. Ganito ang mga pagdayal ng mga relo, dagat at ibabaw ng isang malaking salamin.

Salvador Dali. Pagpupursige ng memorya (fragment na may tuyong puno). 1931 Museum of Modern Art, New York

Ang kurbada ng mga pagdayal at tuyong sanga ng kahoy ay malinaw na kaibahan sa mga tuwid na linya ng mesa at salamin.

Nakikita rin natin ang pagtutol ng totoo at hindi totoong mga bagay. Ang isang tuyong puno ay totoo, ngunit ang isang orasan na natutunaw dito ay hindi. Ang dagat sa di kalayuan ay totoo. Ngunit ang isang salamin na may sukat sa ating mundo ay malamang na hindi matagpuan.

Ang nasabing halo ng lahat at lahat ay humahantong sa iba't ibang mga saloobin. Iniisip ko rin ang tungkol sa pagkasumpungin ng mundo. At tungkol sa katotohanang ang oras ay hindi dumating, ngunit mawawala. At tungkol sa kalapitan ng realidad at pagtulog sa aming buhay.

Mag-iisip ang lahat, kahit na wala silang nalalaman tungkol sa gawain ni Dali.

Interpretasyon ni Dali

Si Dali mismo ay hindi gaanong nagkomento sa kanyang obra maestra. Sinabi lamang niya na ang imahe ng isang natutunaw na orasan ay inspirasyon ng keso na kumakalat sa araw. At nang ipininta ang larawan, naisip niya ang mga turo ni Heraclitus.

Ang sinaunang nag-iisip na ito ay nagsalita ng katotohanan na ang lahat sa mundo ay nababago at may dalawahang kalikasan. Sa gayon, mayroong higit sa sapat na dwalidad sa The Constancy of Time.

Ngunit bakit eksaktong pinangalanan ng artist ang kanyang pagpipinta? Siguro dahil naniniwala siya sa pagtitiyaga ng memorya. Ang katotohanan na ang memorya lamang ng ilang mga kaganapan at mga tao ang maaaring mapangalagaan, sa kabila ng pagdaan ng oras.

Ngunit hindi namin alam ang eksaktong sagot. Ang lahat ng kagandahan ng isang obra maestra ay nasa ito. Maaari kang magpumilit hangga't gusto mo sa mga bugtong ng larawan, ngunit hindi mo pa rin makita ang lahat ng mga sagot.

Subukan ang iyong sarili: kunin ang online na pagsubok

Sa araw na iyon noong Hulyo 1931, si Dali ay may kagiliw-giliw na imahe ng isang natutunaw na orasan sa kanyang ulo. Ngunit ang lahat ng iba pang mga imahe ay nagamit na niya sa iba pang mga gawa. Lumipat sila sa "Pagpupumilit ng memorya".

Siguro iyon ang dahilan kung bakit matagumpay ang pagpipinta. Sapagkat ito ay isang alkansya ng pinakamatagumpay na mga imahe ng artist.

Ginuhit pa nila ang kanilang paboritong itlog. Bagaman sa isang lugar sa likuran.

Siyempre, sa "Geopolitical Child" ito ay isang close-up. Ngunit kapwa doon at doon ang itlog ay nagdadala ng parehong simbolismo - pagbabago, ang pagsilang ng isang bagong bagay. Muli ayon kay Heraclitus.

Sa parehong fragment ng "The Persistence of Memory", isang malapitan na pagtingin sa mga bundok. Ito ang Cape Creus malapit sa kanyang bayan sa Figueres. Gustung-gusto ni Dali na ilipat ang mga alaala ng pagkabata sa kanyang mga kuwadro. Kaya't ang tanawin na ito, na pamilyar sa kanya mula sa kapanganakan, ay gumagala mula sa larawan hanggang larawan.

Sariling larawan ni Dali

Siyempre, isang kakaibang nilalang ang nakakakuha pa rin ng mata. Ito, tulad ng isang orasan, ay likido at walang anyo. Ito ang larawan ni Dali sa sarili.

Nakikita namin ang isang nakapikit na mata na may malaking pilikmata. Isang nakausli na mahaba at makapal na dila. Malinaw na walang malay siya o hindi maganda ang pakiramdam. Gayunpaman, sa init na ito, kahit na ang metal ay natutunaw.

Ito ba ay isang talinghaga para sa nasayang na oras? O isang shell ng tao na ginugol ang buhay nito nang walang kahulugan?

Sa personal, naiugnay ko ang ulo na ito sa larawan ng sarili ni Michelangelo mula sa Huling Paghuhukom fresco. Inilarawan ng master ang kanyang sarili sa isang kakaibang paraan. Sa anyo ng isang pinaliit na balat.

Ang pagkuha ng isang katulad na imahe ay nasa diwa ni Dali. Pagkatapos ng lahat, ang kanyang gawain ay nakikilala sa pamamagitan ng pagiging lantad, isang pagnanais na ipakita ang lahat ng kanyang mga kinakatakutan at hangarin. Ang imahe ng isang lalaking may balat na balat ay nababagay sa kanya ng maayos.

Sa pangkalahatan, ang naturang self-portrait ay isang madalas na paglitaw sa mga kuwadro na gawa ni Dali. Close-up nakikita natin siya sa canvas na "The Great Masturbator".

At ngayon makakagawa na kami ng isang konklusyon tungkol sa isa pang lihim ng tagumpay ng larawan. Ang lahat ng mga larawang ibinigay para sa paghahambing ay may isang tampok. Tulad ng maraming iba pang mga gawa ni Dali.

Maanghang na detalye

Mayroong maraming konotasyong sekswal sa mga gawa ni Dali. Hindi mo masyadong maipapakita ang mga ito sa mga madla sa ilalim ng 16. At hindi mo rin maipakita ang mga ito sa mga poster. Kung hindi man ay aakusahan sila na nakakasakit sa damdamin ng mga dumadaan. Paano ito nangyari sa mga reproductions.

Ngunit ang "Persistence of Memory" ay lubos na inosente. Kopyahin hangga't gusto mo. At ipakita sa mga klase sa sining sa mga paaralan. At i-print sa mga tarong na may T-shirt.

Mahirap na hindi magbayad ng pansin sa mga insekto. Ang isang langaw ay nakaupo sa isang dial. Sa isang baligtad na pulang relo - mga ants.

Ang mga langgam ay madalas ding panauhin sa mga kuwadro na gawa ng master. Nakita namin ang mga ito sa parehong "Masturbator". Nagsisiksikan sila sa mga balang at paligid ng bibig.

Dali na nauugnay sa mga langgam na may pagkabulok at kamatayan pagkatapos ng isang labis na hindi kasiya-siyang insidente sa pagkabata. Isang araw ay nakita niya ang mga langgam na lumalamon sa bangkay ng isang paniki.

Ito ang dahilan kung bakit ipinakita ng artist ang mga ito sa oras. Tulad ng nakakainit na oras. Ang langaw ay malamang na inilalarawan na may parehong kahulugan. Ito ay isang paalala sa mga tao na ang oras ay tumatakbo nang walang pagbabalik.

Ibuod

Kaya't ano ang sikreto sa tagumpay ng Memory Persistence? Personal, nakakita ako ng 5 mga paliwanag para sa hindi pangkaraniwang bagay na ito para sa aking sarili:

- Isang napaka-di malilimutang imahe ng isang natutunaw na orasan.

- Pinag-iisipan ka ng larawan. Kahit na hindi mo masyadong alam ang tungkol sa trabaho ni Dali.

- Naglalaman ang larawan ng lahat ng mga pinaka-kagiliw-giliw na mga imahe ng artist (itlog, self-portrait, insekto). Hindi nito binibilang ang mga oras mismo.

- Ang larawan ay wala ng konotasyong sekswal. Maaari itong ipakita sa sinumang tao sa Lupa na ito. Kahit na ang pinakamaliit.

- Ang lahat ng mga simbolo ng larawan ay hindi pa buong deciphered. At walang hanggan kaming mahuhulaan sa kanila. Ito ang lakas ng lahat ng obra maestra.

Salvador Dali. "Ang Pagpupumilit ng memorya"

Sa ika-105 anibersaryo ng kapanganakan

Ang simula ng ika-20 siglo ay ang oras upang maghanap para sa mga bagong ideya. Ang mga tao ay nagnanais ng isang bagay na hindi pangkaraniwan. Sa panitikan, ang mga eksperimento ay nagsisimula sa salita, sa pagpipinta - kasama ang imahe. Ang mga simbolo, Fauves, Futurist, Cubist, Surrealist ay lilitaw.

Ang Surrealism (mula sa Pranses. Surrealisme - superrealism) ay isang kalakaran sa sining, pilosopiya at kultura na nabuo noong 1920s sa Pransya. Ang pangunahing konsepto ng surealismo ay ang pagiging sigurado - ang kombinasyon ng pangarap at reyalidad. Ang Surrealism ay ang mga patakaran ng hindi pagkakapare-pareho, ang kombinasyon ng hindi tugma, iyon ay, ang tagpo ng mga imahe na ganap na alien sa bawat isa, sa isang sitwasyon na ganap na alien sa kanila. Ang tagapagtatag at ideologist ng surealismo ay itinuturing na isang manunulat na Pranses.

Ang pinakadakilang kinatawan ng surealismo sa visual arts ay ang Spanish artist na si Salvador Dali (1904-1979). Mula pagkabata ay mahilig siya sa pagguhit. Ang pag-aaral ng gawain ng mga napapanahong artista, kakilala sa mga gawa ng saykiatristong Austrian na si Sigmund Freud (1856-1939) ay may mapagpasyang impluwensya sa pagbuo ng pamamaraan ng pagpipinta at mga pananaw sa aesthetic ng hinaharap na master. "Surrealism ako!" - inaangkin ni Salvador Dali. Ginamot niya ang kanyang sariling mga kuwadro na gawa bilang mga larawang gawa ng kamay ng kanyang mga pangarap. At nagpapakita sila ng isang nakamamanghang kumbinasyon ng hindi katotohanan ng pagtulog at koleksyon ng imahe. Bilang karagdagan sa pagpipinta, si Dali ay nakikibahagi sa teatro, panitikan, teorya ng sining, ballet at sinehan.

Ang isang mahalagang papel sa buhay ng surealista ay ginampanan ng isang kakilala noong 1929 kasama si (nee Russian Elena Ankovina-Dyakonova). Ang hindi pangkaraniwang babaeng ito ay naging isang muse at dramatikong binago ang buhay ng artista. ay naging isang maalamat na mag-asawa tulad nina Dante at Beatrice.

Ang mga gawa ng Salvador Dali ay nakikilala sa pamamagitan ng natatanging nagpapahiwatig ng kapangyarihan at kilala sa buong mundo. Sumulat siya tungkol sa dalawang libong mga kuwadro na hindi tumitigil na humanga: isa pang katotohanan, hindi pangkaraniwang mga imahe. Isa sa mga tanyag na gawa ng pintor Ang Pagpupumilit ng memorya, na tinatawag din Molten relo, na may kaugnayan sa paksa ng larawan.

Ang kasaysayan ng paglikha ng komposisyon na ito ay kawili-wili. Minsan, naghihintay para sa pag-uwi ni Gala, nagpinta si Dali ng isang larawan na may isang desyerto na beach at mga bato, nang walang tematikong pokus. Ayon mismo sa artist, ang imahe ng isang paglambot na oras ay isinilang sa paningin ng isang piraso ng camembert cheese, na naging malambot mula sa init at nagsimulang matunaw sa isang plato. Ang natural na pagkakasunud-sunod ng mga bagay ay nagsimulang gumuho at lumitaw ang imahe ng isang kumakalat na orasan. Pagkuha ng isang brush, nagsimulang punan ni Salvador Dali ang disyerto na disyerto ng mga natutunaw na oras. Natapos ang canvas makalipas ang dalawang oras. Pinangalanan ng may-akda ang kanyang nilikha Ang Pagpupumilit ng memorya.

Ang Pagpupumilit ng memorya. 1931.
Canvas, langis. 24x33.
Museyo ng Modern Art, New York.

Ang gawain ay nilikha sa sandali ng kaliwanagan, nang naramdaman ng surealista na ang pagpipinta ay maaaring patunayan na ang lahat sa Uniberso ay konektado at naglalaman ng isang solong prinsipyong espiritwal. Kaya, ang oras ng paghinto ay isinilang sa ilalim ng brush ni Dali. Sa tabi ng isang malambot na orasan ng pagkatunaw, inilalarawan ng may-akda ang mga solidong orasan sa bulsa na natatakpan ng mga langgam, bilang isang palatandaan na ang oras ay maaaring ilipat sa iba't ibang paraan, alinman sa maayos na daloy, o kainin ng katiwalian, na, ayon kay Dali, ay nangangahulugang pagkabulok, sinasagisag dito sa pagmamadali ng mga langgam na walang kabusugan. Ang natutulog na ulo ay isang larawan ng artist mismo.

Ang larawan ay nagbibigay sa manonood ng iba't ibang mga asosasyon, sensasyon, na, kung minsan, ay mahirap ipahayag sa mga salita. May nakakahanap dito ng mga imahe ng walang malay at walang malay na memorya, isang tao - "mga osilasyon sa pagitan ng mga pagtaas at kabiguan sa estado ng paggising at pagtulog." Maging tulad nito, nakamit ng may-akda ng komposisyon ang pangunahing bagay - nagawa niyang lumikha ng isang hindi malilimutang akda na naging isang klasikong surealismo. Ang Gala, pag-uwi, hinulaang tama na, nang makita nang isang beses, walang makakalimutan Ang Pagpupumilit ng memorya... Ang canvas ay naging isang simbolo ng modernong konsepto ng relatividad ng oras.

Matapos ang eksibisyon ng pagpipinta sa Paris salon ng Pierre Colet, nakuha ito ng Museum of New York. Noong 1932, mula Enero 9 hanggang 29, ipinakita siya sa Julien Levy Gallery sa New York na "Surrealist Painting, Drawing and Photography". Ang mga kuwadro at guhit ni Salvador Dali, na minarkahan ng walang pigil na imahinasyon at masterly na diskarte ng pagpapatupad, ay napakapopular sa buong mundo.

"Ang katotohanan na ako mismo ay hindi nakakaalam ng anupaman sa kanilang kahulugan sa oras ng pagguhit ng aking mga larawan ay hindi nangangahulugan na ang mga imaheng ito ay walang anumang kahulugan." Salvador Dali

Salvador Dali "Pagpupursige ng memorya" ("Soft hours", "Hardness of memory", "Persistence of memory", "The Persistence of Memory")

Taon ng paglikha 1931 Langis sa canvas, 24 * 33 cm Ang pagpipinta ay nasa Museo ng Modernong Sining sa New York.

Ang gawain ng dakilang Espanyol na si Salvador Dali, tulad ng kanyang buhay, ay palaging nagpapukaw ng tunay na interes. Ang kanyang mga kuwadro na gawa, sa maraming paraan na hindi maintindihan, nakakaakit ng pansin sa pagka-orihinal at labis na paggasta. Ang isang tao ay nananatili magpakailanman enchanted sa paghahanap ng isang "espesyal na kahulugan", habang ang isang tao ay nagsasalita na may hindi nakakubli na pagkasuklam tungkol sa sakit sa isip ng artist. Ngunit alinman sa isa o sa iba pa ay maaaring tanggihan ang henyo.

Ngayon ay nasa Museum of Modern Art kami sa New York City sa harap ng pagpipinta ng dakilang Dali na "The Persistence of Memory". Tingnan natin ito.

Ang balangkas ng larawan ay naglalahad laban sa likuran ng isang disyerto na tanaw na tanawin. Sa di kalayuan nakikita namin ang dagat, sa kanang itaas na sulok ng larawan na hangganan ng mga ginintuang bundok. Ang pangunahing pansin ng manonood ay naka-rivet sa isang bluish pocket relo, na dahan-dahang natutunaw sa araw. Ang ilan sa kanila ay dumadaloy sa isang kakaibang nilalang na namamalagi sa walang buhay na lupa sa gitna ng komposisyon. Sa pagkatao na ito, makikilala ng isang walang hugis na pigura ng tao, natutunaw na nakapikit at nakausli ang dila. May isang mesa sa kaliwang sulok ng pagpipinta sa harapan. Mayroong dalawa pang mga orasan sa mesa na ito - ang ilan sa mga ito ay dumadaloy pababa mula sa gilid ng mesa, ang iba pa, orange-kalawangin, pinapanatili ang kanilang orihinal na hugis, ay natakpan ng mga langgam. Sa dulong gilid ng mesa ay isang tuyong, sirang puno, na may huling bluish na orasan na tumutulo mula sa sangay nito.

Oo, ang mga kuwadro na gawa ni Dali ay isang pagtatangka sa normal na pag-iisip. Ano ang kasaysayan ng pagpipinta? Ang gawain ay nilikha noong 1931. Sinabi ng alamat na habang naghihintay para sa pag-uwi ng Gala, ang asawa ng artist, si Dali ay nagpinta ng isang larawan na may isang disyerto na beach at mga bato, at ang imahe ng isang paglambot na oras ay ipinanganak sa kanya sa nakikita ng isang piraso ng camembert cheese. Ang kulay ng mala-bughaw na relo ay pinili umano ng artista tulad ng sumusunod. Mayroong sirang sundial sa harapan ng bahay sa Port Ligat kung saan nakatira si Dali. Ang mga ito ay maputla pa rin ng asul, bagaman ang pintura ay unti-unting kumukupas - eksaktong eksaktong kulay tulad ng sa pagpipinta na "The Persistence of Memory".

Ang pagpipinta ay unang ipinakita sa Paris, sa Galeries Pierre Colle, noong 1931, kung saan ito binili sa halagang $ 250. Noong 1933, ang pagpipinta ay naibenta kay Stanley Resor, na nag-abuloy ng akda sa Museum of Modern Art sa New York noong 1934.

Subukan nating alamin, hangga't maaari, kung mayroong anumang nakatagong kahulugan sa gawaing ito. Hindi alam kung ano ang mukhang higit na pagkalito - ang mga plano ng mga kuwadro na gawa ng dakilang Dali mismo o pagtatangka na bigyang kahulugan ang mga ito. Ipinapanukala ko na makita kung paano binigyan ng kahulugan ng iba't ibang tao ang larawan.

Ang bantog na mananalaysay ng sining na si F. Zeri ay sumulat sa kanyang pagsasaliksik na si Salvador Dali "sa wika ng mga parunggit at simbolo ay itinalaga ang may malay at aktibong memorya sa anyo ng mga mekanikal na orasan at mga langgam na kumikibot dito, at ang walang malay - sa anyo ng malambot mga orasan na nagpapakita ng walang takdang oras. Ang pagiging tuloy-tuloy ng memorya kung gayon ay naglalarawan ng mga pagbagu-bago sa pagitan ng pagtaas at pagbaba sa paggising at pagtulog ng estado.

Edmund Swinglehurst (E. Swinglehurst) sa librong "Salvador Dali. Ang pagsisiyasat sa hindi makatuwiran "ay sinusubukan ding pag-aralan ang" Pagpupumilit ng memorya ":" Sa tabi ng isang malambot na relo, inilalarawan ni Dali ang isang matigas na relo sa bulsa na natatakpan ng mga langgam, bilang isang palatandaan na ang oras ay maaaring ilipat sa iba't ibang paraan: alinman sa maayos na daloy o mai-corrode ng ang katiwalian, na, ayon kay Dali, ay nangangahulugang agnas, na sinasagisag dito ng kawalang-kabuluhan ng mga langgam na walang kabusugan. " Ayon kay Swinglehurst, ang "Persistence of Memory" ay naging isang simbolo ng modernong konsepto ng relatibidad ng oras. Ang isa pang mananaliksik ng henyo na si Gilles Neret (G. Neret) sa kanyang librong "Dali" ay nagsalita nang maikli tungkol sa "The Persistence of Memory": "Ang bantog na" soft clock "ay binigyang inspirasyon ng imahe ng pagtunaw ng keso ng Camembert sa araw."

Gayunpaman, nalalaman na halos bawat gawain ng Salvador Dali ay may binibigkas na sekswal na kahulugan. Ang bantog na manunulat ng ika-20 siglo na si George Orwell ay nagsulat na si Salvador Dali "ay nilagyan ng kumpleto at mahusay na hanay ng mga perversion na maaaring mainggit sa kanya ang sinuman." Kaugnay nito, ang aming kapanahon, isang tagasunod ng klasikal na psychoanalysis, Igor Poperechny, ay nakakakuha ng mga kagiliw-giliw na konklusyon. Ang "talinghaga lamang ng kakayahang umangkop ng oras" ay ang inilagay sa pampublikong pagpapakita? Puno ito ng kawalan ng katiyakan at kawalan ng intriga, na labis na hindi karaniwan para kay Dali.

Sa kanyang akdang "Mga Larong Pang-isip ng Salvador Dali" si Igor Poperechny ay napagpasyahan na ang "hanay ng mga kabaligtaran" na binanggit ni Orwell ay naroroon sa lahat ng mga gawa ng dakilang Espanyol. Sa kurso ng pagtatasa ng buong gawain ng Genius, ang ilang mga pangkat ng mga simbolo ay nakilala, na, na may naaangkop na pag-aayos sa larawan, tinutukoy ang nilalaman ng semantiko nito. Mayroong maraming mga naturang simbolo sa The Persistence of Memory. Ito ay isang kumakalat na orasan at isang mukha na "pipi" na may kasiyahan, langgam at langaw, na nakalarawan sa mga pagdayal, na mahigpit na nagpapakita ng alas-6.

Sinusuri ang bawat isa sa mga pangkat ng mga simbolo, ang kanilang kinalalagyan sa mga kuwadro, na isinasaalang-alang ang tradisyon ng mga kahulugan ng mga simbolo, napagpasyahan ng mananaliksik na ang lihim ng Salvador Dali ay nakasalalay sa pagtanggi sa pagkamatay ng ina at pagnanasa na gusto. para sa kanya.

Nasa isang ilusyon na artipisyal na nilikha niya, si Salvador Dali sa loob ng 68 taon pagkatapos ng pagkamatay ng kanyang ina ay nabuhay sa pag-asa ng isang himala - ang kanyang hitsura sa mundong ito. Ang isa sa mga pangunahing ideya ng maraming mga kuwadro na gawa ng henyo ay ang ideya ng pananatili ng ina sa isang matamlay na panaginip. Ang mga nasa lahat ng dako na langgam na ginamit upang pakainin ang mga tao sa estado na ito sa sinaunang gamot na Moroccan ay naging isang pahiwatig ng pagkahimbing na pagtulog. Ayon kay Igor Poperechny, sa marami sa kanyang mga canvases, inilalarawan ni Dali ang ina na may mga simbolo: sa anyo ng mga alagang hayop, ibon, pati na rin mga bundok, bato o bato. Sa larawan na pinag-aaralan namin ngayon, sa una ay maaaring hindi mo mapansin ang isang maliit na bato kung saan kumalat ang isang walang form na nilalang, na kung saan ay isang uri ng self-portrait ng Dali ...

Ang malambot na relo sa larawan ay nagpapakita ng parehong oras - 6:00. Sa paghusga sa maliliwanag na kulay ng tanawin, umaga na, sapagkat sa Catalonia, ang tinubuang bayan ni Dali, ang gabi ay hindi mahuhulog sa alas-6. Ano ang nag-aalala sa isang tao sa alas-sais ng umaga? Pagkatapos ng anong mga sensasyon sa umaga ay nagising si Dali na "ganap na nasira", tulad ng sinabi mismo ni Dali sa kanyang librong "Diary of a Genius"? Bakit nakaupo ang isang langaw sa isang malambot na orasan, sa sagisag ni Dali - isang tanda ng bisyo at pagkabulok sa espiritu?

Batay sa lahat ng ito, napagpasyahan ng mananaliksik na kinukuha ng larawan ang oras kung kailan nakakaranas ang mukha ni Dali ng masasamang kasiyahan, na nagpapakasawa sa "moral decay".

Ito ang ilan sa mga pananaw sa nakatagong kahulugan ng pagpipinta ni Dali. Nananatili sa iyo na magpasya kung alin sa mga pagpapakahulugan ang gusto mo.

Ang pagpipinta ni Salvador Dali na "The Persistence of Memory" ay marahil ang pinakatanyag sa mga akda ng artista. Ang lambot ng nakasabit at umaagos na orasan ay isa sa mga pinaka-hindi pangkaraniwang imaheng inilapat sa pagpipinta. Ano ang ibig sabihin ni Dali dito? At gusto niya? Mahulaan lang natin. Kailangan lamang nating kilalanin ang tagumpay ng Dali, nanalo sa mga salitang: "Ang surealismo ay ako!"

Tinatapos nito ang paglilibot. Mangyaring magtanong.

Pagpipinta ng "Pagpupumilit ng memorya" 1931.

Ang pinakatanyag at pinaguusapan sa mga artista, ang pagpipinta ni Salvador Dali ay nasa Museum of Modern Art sa New York mula 1934.

Ang pagpipinta na ito ay naglalarawan ng isang orasan bilang isang simbolo ng karanasan ng tao sa oras, memorya, at ipinapakita dito sa mahusay na pagbaluktot, tulad ng ating mga alaala kung minsan. Hindi nakalimutan ni Dali ang kanyang sarili, naroroon din siya sa anyo ng isang natutulog na ulo, na lumilitaw sa kanyang iba pang mga kuwadro na gawa. Sa panahong ito, patuloy na ipinakita ni Dali ang imahe ng isang desyerto na baybayin, sa pamamagitan nito ay ipinahayag niya ang kawalan ng laman sa loob niya.

Ang walang bisa na ito ay napunan nang makita niya ang isang piraso ng keso ng Kemember. "... Napagpasyahan kong magsulat ng relo, sinulat ko ito ng mahina.

Ito ay isang gabi, pagod na ako, nagkaroon ako ng sobrang sakit ng ulo - isang napakabihirang sakit para sa akin. Pupunta sana kami sa sinehan kasama ang mga kaibigan, ngunit sa huling sandali nagpasya akong manatili sa bahay.

Sasamahan sila ni Gala, at matulog ako ng maaga. Kumain kami ng masarap na keso, pagkatapos ay naiwan akong nag-iisa, nakaupo sa aking mga siko sa mesa, iniisip kung gaano "napakalambot" ang naprosesong keso.

Tumayo ako at nagtungo sa pagawaan upang tingnan ang aking gawain tulad ng dati. Ang pagpipinta na ipipinta ko ay nasa tanawin ng labas ng Port Lligat, mga bangin na parang binigay ng isang madilim na ilaw ng gabi.

Sa harapan, naitala ko ang putol na puno ng isang walang dahon na olibo. Ang tanawin na ito ay ang batayan para sa isang canvas na may ilang ideya, ngunit alin? Kailangan ko ng isang kamangha-manghang imahe, ngunit hindi ko ito nakita.

Pumunta ako upang patayin ang ilaw, at nang umalis ako, literal kong "nakita" ang solusyon: dalawang pares ng malambot na relo, isang nakasabit sa isang sangay ng oliba. Sa kabila ng sobrang sakit ng ulo, naghanda ako ng isang paleta at nagtatrabaho.

Makalipas ang dalawang oras, nang bumalik si Gala mula sa sinehan, natapos ang larawan, na magiging isa sa pinakatanyag.

Ang pagpipinta ay naging isang simbolo ng modernong konsepto ng relatibidad ng oras. Isang taon pagkatapos ng eksibisyon sa Parisian gallery ng Pierre Colet, ang pagpipinta ay binili ng New York Museum of Modern Art.

Sa pagpipinta, ipinahayag ng artista ang relatibidad ng oras at binigyang diin ang kamangha-manghang pag-aari ng memorya ng tao, na nagpapahintulot sa amin na maglakbay pabalik sa mga panahong iyon na matagal nang nakaraan.

Nakatago na mga Simbolo

Malambot na orasan sa mesa

Ang simbolo ng hindi linya, paksa oras, arbitrarily kasalukuyang at hindi pantay na pagpuno ng puwang. Tatlong oras sa larawan ang nakaraan, kasalukuyan at hinaharap.

Malabo na bagay na may mga pilikmata.

Ito ay isang self-portrait ng natutulog na Dali. Ang mundo sa larawan ay ang kanyang pangarap, ang pagkamatay ng layunin na mundo, ang tagumpay ng walang malay. "Ang relasyon sa pagitan ng pagtulog, pag-ibig at kamatayan ay halata," isinulat ng artist sa kanyang autobiography. "Ang isang panaginip ay kamatayan, o kahit papaano ito ay isang pagbubukod sa katotohanan, o, mas mabuti pa, ito ang pagkamatay ng katotohanan mismo, na namatay sa parehong paraan sa panahon ng isang pag-ibig." Ayon kay Dali, ang pagtulog ay nagpapalaya sa hindi malay, kaya't ang ulo ng artista ay kumakalat tulad ng isang molusk - ito ang katibayan ng kanyang kawalang-lakas.

Solid na relo na nakahiga sa kaliwa na nakaharap sa dial. Simbolo ng layunin ng oras.

Ang langgam ay simbolo ng pagkabulok at pagkabulok. Ayon kay Nina Getashvili, isang propesor sa Russian Academy of Painting, Sculpture and Architecture, "ang impression ng bata sa isang paniki ay isang nasugatang hayop na puno ng mga langgam.
Lumipad. Ayon kay Nina Getashvili, "tinawag sila ng artist na mga diwata ng Mediteraneo. Sa The Diary of a Genius, si Dali ay nagsulat: "Nagdala sila ng inspirasyon sa mga pilosopo na Griyego na namuhay sa ilalim ng araw, natatakpan ng mga langaw."

Olibo
Para sa artista, ito ay isang simbolo ng sinaunang karunungan, na, sa kasamaang palad, ay lumubog na sa limot (samakatuwid, ang puno ay inilalarawan bilang tuyo).

Cape Creus.
Ang promontory na ito sa baybayin ng Catalan Mediterranean, malapit sa bayan ng Figueres, kung saan ipinanganak si Dali. Ang artist ay madalas na naglalarawan sa kanya sa mga kuwadro na gawa. "Dito," isinulat niya, "ang pinakamahalagang prinsipyo ng aking teorya ng paranoid metamorphoses (ang pag-agos ng isang maling imahe sa isa pa. - Ed.) Ay isinama sa rock granite ... Ito ang mga nakapirming ulap na pinalaki ng pagsabog sa lahat ang kanilang hindi mabilang na mga hypostase, lahat bago at bago - kailangan mo lamang bahagyang baguhin ang anggulo ng pagtingin. "

Para kay Dali, ang dagat ay sumisimbolo ng imortalidad at kawalang-hanggan. Itinuring ito ng artist na isang mainam na puwang para sa paglalakbay, kung saan ang oras ay hindi dumadaloy sa isang layunin na bilis, ngunit alinsunod sa panloob na mga ritmo ng kamalayan ng manlalakbay.

Itlog
Ayon kay Nina Getashvili, ang World Egg sa gawa ni Dali ay sumasagisag sa buhay. Hiniram ng artist ang kanyang imahe mula sa Orphic - sinaunang Greek mystics. Ayon sa mitolohiyang Orphic, ang unang diyos na bisexual na si Phanes ay ipinanganak mula sa World Egg, na lumikha ng mga tao, at ang langit at lupa ay nabuo mula sa dalawang hati ng kanyang shell.

Mirror na nakahiga nang pahiga sa kaliwa. Ito ay isang simbolo ng kakayahang baguhin at hindi pagiging matatag, na masunurin na sumasalamin sa parehong pakshetikal at layunin ng mundo.