اسكتشات قفص منسية الارض العرض الاول. رقصة الحياة في اطراف الارض
"الأرض المنسية" ، حسب مصممة الرقصات ، "تركت الموسيقى كليًا وكليًا". تثير الأجزاء الثلاثة من سيمفوني - قداس بنجامين بريتن (موكب بطيء ، حزين ، رقصة الموت وإكمال حاسم) كربًا نفسيًا وغضبًا يائسًا وحزنًا شديدًا على الخسارة.
يعرف كيليان ، مثله مثل أي شخص آخر ، كيفية الكشف عن الموسيقى عن طريق الرقص ، والتقاط الأفكار والمشاعر الموسيقية التي تُسمع في البلاستيك.
لكن اتضح أن موسيقى قداس بريتن كانت متناغمة مع المزاج العاطفي للوحات التعبيري النرويجي إدوارد مونش ، ولا سيما لوحته The Dance of Life ، التي ألهمت كيليان في الواقع لإنشاء الباليه الشعري The منسية الأرض.
إن الهندسة المعمارية الحسية لـ "الأرض" ، مثل كل الموهوبين ، بسيطة للغاية: ستة أزواج من الراقصين "سيد" مساحة مليئة بالأصوات ذات الزخارف الرمادية القاتمة. أولاً ، باعتبارهم "قطيع من الطيور" معًا ، ثم ينقسمون إلى أزواج منفصلة: ثلاثة أزواج رئيسية وثلاثة أزواج ، ليصبحوا إما ظلالهم أو الأنا المتغيرة.
تبهر الحركات الغريبة لأجساد الراقصين برسومات الخطوط البلاستيكية - سواء كانت دقيقة هندسيًا ، مثل شفرات السيوف التي تخترق الفضاء ، ثم "مكسورة" عمدًا مثل ومضات ألسنة النيران في الطقوس.
يجب الإشارة بشكل خاص إلى "الأيدي الناطقة" لفناني الأداء. فإما أن يصلوا ، ثم يغضبون ، ثم يطيرون إلى السماء بأجنحة الطيور ، ثم يعلقون على الجسد بالسياط.
إن رقصة إيكاترينا شيبولينا المزاجية والأنيقة والفنان المبدع فلاديسلاف لانتراتوف هي ترنيمة من المشاعر البشرية. فقط راقصو الباليه "الكلاسيكيون" ذوو الأجسام النحتية المرنة والتقنية الرائعة يمكنهم تحقيق مثل هذا التأثير الفني المجازي. جنبا إلى جنب مع يانينا بارينكو وفياتشيسلاف لوباتين ، لا تشوبها شائبة في "الكلاسيكيات" ، مع أولغا سميرنوفا الأنيقة و Semyon Chudin الأنيقة ، وكذلك مع ثلاثة أزواج آخرين ، ابتكروا عرضًا لا يضاهى من "اللوحات الحية".
زوجان باللون الأحمر: يانينا بارينكو ، فياتشيسلاف لوباتين
يبدو الأمر كما لو كنت تنظر إلى العمل الملهم لفنان تعبيري ، يقوم ، أمام عينيك ، بتحويل لوحة قماشية رمادية مع "ضربات" إلى لعبة بلا حبكة ، ولكنها مثيرة للغاية للوضعيات والخطوط والحركات المختلفة والدعم المبتكر والحسي الأرقام.
أداجيو لا يُنسى لأولغا سميرنوفا وسيمون تشودين. إعلان رقصهم عن الحب هو الهجوم والتراجع ، والنصر والهزيمة ، والألم والمعاناة ، والحرية والعبودية ، والتهدئة والقلق ... هذه هي الكوريغرافيا الرائعة لجيري كيليان ، الذي يحول النشاط الجنسي الطبيعي للثنائي البشري إلى شهوانية الفن الرفيع لثنائي الباليه.
الأداء النهائي ممتاز. الراقصون الثلاثة الباقون على المسرح ، مثل الطيور الثلاثة ذات الأجنحة المكسورة ، مستعدون لقبول تحدي القدر. في الوقت نفسه ، يمنح كيليان المشاهدين الفرصة لتجربة اللحظات الحسية للتنفيس الجمالي بأنفسهم.
زوجان باللون الأبيض: أولغا سميرنوفا ، سيميون تشودين
أتاح "لقاء" ثلاثة فنانين مشهورين (بريتن ومونش وكيليان) على مسرح موسكو ليس فقط الاستمتاع بالمشاهد الخالص ، والإعجاب بأناقة وإبداع مصمم الرقصات ، والتقنية المبدعة لفناني الأداء ، ولكن أيضًا لتقدير مقياس القرارات البلاستيكية للفيلسوف والشاعر كيليان ، الذي يضع ركنًا من روحانية الإنسان ، مجتهدًا ، رغم كل صعوبات طريق الحياة ، "للحب والنور".
أقيم العرض الأول لفيلم The Forgotten Land كجزء من أمسيات الباليه ذات الفصل الواحد ، والتي تم تأطيرها من خلال عرضين آخرين: The Cages لجيروم روبينز و Etudes بواسطة Harald Lander ، والتي كتبت عنها Evening Moscow.
في The Cage ، الذي رأى النور لأول مرة في الخمسينيات من القرن الماضي ، عشية الثورات الجنسية القادمة ، لم يخمن روبنز الآثار الجانبية لهذه الثورات فحسب ، بل أيضًا أصول تدمير الذات البشري كدفعة. للمتعة. الآن ، في عصر الحمى الجنسية ، لا تبدو "قصة روبنز من حياة العناكب" قاسية فحسب ، بل تبدو ، كما يقولون ، حول موضوع اليوم.
ثلاثة في ختام العرض (من اليسار إلى اليمين): أولغا سميرنوفا ، إيكاترينا شيبولينا ، يانينا بارينكو
الباليه Etudes هو نوع من الترنيمة من قبل Dane Harald Lander إلى فصل الباليه ، حيث يتم ممارسة تقنية الأداء المتميز. قدم فنانو مسرح البولشوي الأعمال الفنية بكرامة ، مما جذب الجمهور ليس فقط بتدريبهم الجيد ، ولكن أيضًا بطاقتهم العاطفية المتأصلة ، معتقدين جبر الحركات بتناغم الروح.
زوجان مذهلان باللون الأسود - إيكاترينا شيبولينا وفياتشيسلاف لانتراتوف. تصوير دامير يوسوبوف من الموقع الرسمي لمسرح البولشوي
صمم جيري كيليان رقصة "الأرض المنسية" لموسيقى بنيامين بريتن. كتب الملحن الإنجليزي Sinfonia da Requiem بتكليف من الحكومة اليابانية بمناسبة الذكرى 2600 لتأسيس الدولة اليابانية في عام 1940. مستاءة من حقيقة أنها كانت تستند إلى النص اللاتيني للقداس الكاثوليكية ، لم تقبل الحكومة العسكرية العمل ، وكرس بريتن العمل لذكرى والديه. قام كيليان بتأليف تصميم الرقصات لهذه الموسيقى بناءً على طلب بريما السابق والمدير الفني لباليه شتوتغارت ، مارسيا هايد. أقيم العرض العالمي الأول للباليه في 4 أبريل 1981. أحضر مساعدا كيليان ستيفان إيرومسكي ولورين بلوان الأرض المنسية إلى مسرح مسرح البولشوي. جنبا إلى جنب مع العروض الأولى الموسم الماضي من The Cage لجيروم روبينز و Etudes بواسطة Harald Lander ، تقوم الآن بتأليف البرنامج لأمسية باليه من فصل واحد.
لا يضر ، بالطبع ، أن نتذكر أن بريتن ، المولود على الشواطئ الضبابية للمحيط البارد ، كتب Sinfonia da Requiem عندما اهتز العالم بسبب حرب مروعة. من المفيد أن تقرأ أن كيليان (الذي ترأس مسرح الرقص الهولندي في الثمانينيات) كان مستوحى من فكرة أن المحيط هو القوة التي تأخذ الحياة وتعطيها ، بالإضافة إلى لوحة إدوارد مونش "رقصة الحياة". لكن لكي نكون صادقين ، لست بحاجة إلى معرفة كل هذا. لذا فإن نتيجة المرحلة أوسع من الناحية الموضوعية ، وأكثر ثراءً عاطفياً ، وفي جميع النواحي أعمق من أي تفسيرات وبرامج.
ستة أزواج راقصين يرتدون أزياء مختلفة الألوان على خلفية سوداء - بنية - رمادية. مثل قطيع من طيور النورس. على الرغم من عدم وجود تقليد سواء في الدهانات أو في البلاستيك. يقول كيليان: "الكوريغرافيا هنا تأتي مباشرة من الموسيقى". تشكل الموسيقى وتصميم الرقصات كلاً واحدًا ، جنبًا إلى جنب مع السينوغرافيا وحتى مع ديناميكيات التنانير الطويلة المصممة خصيصًا (مصمم الأزياء ومصمم الأزياء جون ماكفارلين) ، مما يخلق نوعًا من "الواقع المعزز" ، ويفتح نافذة على شمال أوروبا القاسية ، إلى مياه فارانجيان القاتمة ، حيث يتم ضغط الشخصية والحس الجمالي. ويبدو أنه حتى اللمس والشم متورطان في المشاهد. تكاد تشعر حقًا بالهواء الشائك ولكن المنشط ورائحة البرد الصحي واليود والنظافة. وأيضًا - قوة داخلية نوع من "التربة". انها بعيدة عن المادية فقط.
يُنظر إلى الموسيقى التي كُتبت منذ ما يقرب من 80 عامًا وتصميم الرقصات الذي تم تأليفه منذ ما يقرب من 40 عامًا على أنهما وثيقتي الصلة بالموضوع. من ناحية ، هم منسجمون مع الاضطراب الروحي اليوم. من ناحية أخرى ، لا يسمحون بالغرق في هذا الاضطراب.
على عكس بعض زملائه البارزين ، لا يستخدم جيري كيليان حق النقض ضد أداء الباليه في جميع أنحاء العالم. إنه أحد أولئك الذين تظهر إبداعاتهم في فرق الرقص ليس فقط لأسباب تتعلق باحترام المتجر ، ولكن أيضًا كطريقة لاكتشاف إمكانيات روحية وحسية وفكرية جديدة وبالتالي معبرة. للإفراج عن الغمامات. إلى التحرر. في النهاية - لتوسيع النظرة إلى العالم.
بالطبع ، إذا كان هناك فنانين "مستجيبين" في الفرقة.
وجدت في مسرح البولشوي. هذه ، أولاً وقبل كل شيء ، ثلاثة أزواج رئيسية. إيكاترينا شيبولينا - فلاديسلاف لانتراتوف (زوج باللون الأسود) ، أولغا سميرنوفا - سيميون تشودين (زوج باللون الأبيض) ، يانينا بارينكو - فياتشيسلاف لوباتين (زوج باللون الأحمر) مع قدر معين من شفقة ، ولكن دون إثم ضد الذوق ، قال المشاهد ، أو بالأحرى ، تحدثوا معه تحدثوا عن الحب والجمال ، عن المأساة والتغلب ، عن العاطفة وانعدام الحرية ، عن شخص أعزل وكلي القوة ، عن خاص وعالمي - تحدثوا بلغة لا حدود لها. هذا النوع من "المحادثة".
تدور أحداثها في عصر أوجها ، عندما انطلق مواطن شاب وموهوب من براغ لغزو العالم. أقيم العرض الأول في عام 1981 في شتوتغارت. في الباليه المحلي ، بدأ كيليان كراقص ومصمم رقص. وقد قدم هذا الإنتاج كضيف بارز ، حيث كان رئيس مسرح الرقص الهولندي المشهور عالميًا. في هذا العام ، بلغ كيليان السبعين ، وهو كلاسيكي حي ظلت رقصاته شابة إلى الأبد. واندمج إنتاج مسرح البولشوي بنجاح في احتفالات الذكرى السنوية.
في The Forgotten Land ، استلهم Kylian من Benjamin Britten's Symphony-Requiem (أجرى العرض الأول لفيلم Bolshoi). بالنسبة إلى الملحن ، كان هذا طلبًا مرفوضًا من قِبل العملاء:
كانت أغنية "Symphony" مخصصة لليابان ، التي ترغب في الاحتفال بالعيد الوطني بهذه الطريقة - لطلب الموسيقى من مختلف الملحنين الأجانب.
في عام 1940 ، بدت النتيجة أوروبية للغاية بالنسبة للعميل: لم تجد علامات القداس الكاثوليكي التي استخدمها بريتن فهمًا في أرض الشمس المشرقة ، التي فتحت الحدود للأجانب منذ أقل من مائة عام. كما أن الكآبة غير الاحتفالية لموسيقى ما قبل الحرب لم تروق لي أيضًا. لكن في الغرب ، تزامنت وجهة نظر بريتن مع التيار الفكري السائد.
عندما واجه كيليان الأوروبي بريتن ، أراد استكشاف "أقصى نفوسنا".
وقد وضع دوافع لوحات مونش في "رقصة الموت" (كما وصف بريتن موسيقاه). جعل ذلك من الممكن مقارنة المسارات المختلفة التي تؤدي إلى هدف فني واحد.
هذا باليه عن القلق. حول كيف يختبر هذا الشعور الوعي الأوروبي للقرن العشرين وكيف يعمل الفنانون بقلق. إنها في كل شيء: في ثوب الراقص الأسود والقرمزي أو الأحمر الفاتح ، في الثنائي الذي يشبه انفجار التوتر ، عندما تنفجر مفردات الرقص الحديث مع الخلاف. في مشهد قاتم باللونين الأسود والرمادي: المحيط على الخلفية أسود ، والغيوم فوقه رمادية ، والألوان منتشرة ، ويبدو أن الظلام الضبابي المتدفق على وشك ابتلاع الكون.
يكمن القلق أيضًا في كيفية تجول الراقصين في بداية رقص الباليه من المسرح إلى الخلفية ، أي إلى المحيط ، والانحناء إلى عواء الإعصار ، والشيء الرئيسي هنا هو أنهم يسيرون عكس الريح .
ثم تنقسم المجموعة العامة إلى أزواج ، وهذا سيحول الباليه إلى خاص ، إلى موضوع الحب الأبدي ، لكن القلق لن يزول. على العكس من ذلك ، ستشتد: ستشتعل نار المواجهة بين القوة والضعف (لكلا الجنسين) ، وتتحول إلى تناثر من العناق والرفض ، وتذهب إلى نوبات بلاستيكية من النضال والشد.
خدمة الصحافة
إذا تخيلت أن أغنية الأغاني والجامعة هي نص واحد ، فسوف تحصل على فكرة عن باليه كيليان.
نظرت مصممة الرقصات إلى لوحة مونش "رقصة الحياة" - وهي تشبه الباليه في فكرة العنوان وألوان الفساتين النسائية والماء في الخلفية. يمكنك عمل مراجع ذهنية للوحات أخرى: على الأقل "وحيد" ، على الأقل "أشجار قديمة" ، لكنها تناسب الجميع تقريبًا.
لكن أول شيء بالطبع هو "الصرخة" لمونكوف.
الصراخ في الأرض المنسية يتخلل كل شيء. من النتيجة الرائعة لبريتن ، حيث تتناوب ثلاثة أجزاء مسببة الدموع ، ثم الغضب ، ثم الأمل في السلام ، إلى تصميم الرقصات المبني على التوسع العاطفي للفضاء ، ولكن بصريًا مختلفًا ، اعتمادًا على طبيعة الموسيقى.
إن القدرة على "الصراخ" بشكل مرن متنوعة للغاية هنا لدرجة أن عدم وجود همسة باليه أو "محادثة هادئة" لا يُنظر إليه على الإطلاق على أنه رتابة في التقنية.
والحقيقة هي أن جيري كيليان قادر بشكل استثنائي على سماع الموسيقى. في "Symphony" هناك اثنا عشر راقصًا فقط (وستة أزواج) ، بدون فرقة الباليه - فقط العازفون المنفردون. الأجزاء الثلاثة من الباليه مختلفة تمامًا عن بعضها البعض. إذا سأل الزوج الأول (-) عن مصير في زوبعة من دعامات متعرجة عالية ، وسكن نصفه في الهواء ، فإن الثنائي (الثنائي) الثاني يدوسان الأرض الخاطئة بأقدامهما ، بشكل محموم ، بوتيرة هجوم الفرسان - لإعطاء الطريق إلى الزوج (الأزواج) الثالث في رقصتها ، ترتبط السماء والأرض بنصفين من كل واحد.
ولن نعرف أبدًا على وجه اليقين ما يفكر فيه كيليان حقًا: أهم شيء في الحياة هو النهوض ، بغض النظر عن أي شيء ، أو السقوط حتمًا - ولكن مع بعض الكرامة على الأقل؟
لن نكتشف ذلك. لكننا سنشعر أن هذه التحفة الفنية الصغيرة للباليه تزن أكثر من العديد من الجماهير متعددة التمثيل. وإيماءة واحدة فقط ، عندما تلف الراقصة ذراعيها حول كتفيها بالبرودة ، هي كومة من التصاميم الأكاديمية الرائعة. يعرف كيليان كيف يصنع مزيجًا من الباليه بحيث يبدو التأرجح القياسي لساق المرأة ، بدون أحذية بوانت ، ولكنه ممتد إلى خيط ، وكأنه خط مصير. وعندما تُترك النساء الثلاث الأخيرة بمفردهن ، بدون رجالهن ، ومرارة الخسارة تنحني ظهورهن - يبدو أن سربًا من طيور النورس الحزينة تحوم فوق البحر.
في المرحلة الجديدة من مسرح البولشوي ، أقيم العرض الروسي الأول لباليه جيري كيليان من فصل واحد لموسيقى بريتن "الأرض المنسية". يقول تاتيانا كوزنتسوفا.
حلّت الأرض المنسية ، التي نظمها جيري كيليان في عام 1981 لباليه شتوتغارت ، محل سيمفونية المزمور لسترافينسكي ، وهو أيضًا إنتاج كيليان المولود في عام 1978 ، في برنامج مختلف الباليه من فصل واحد. لم يستبعد المدير الفني لباليه البولشوي ، ماخار فازيف ، ظهور الباليه الثالث من الكلاسيكيات الحديثة في الوقت المناسب لتأليف أمسية جيري كيليان المكونة من ثلاثة أجزاء. الفكرة رائعة ، ولكنها ليست جديدة ، حتى في إطار موسكو واحد: زينت باليه كيليان ذات الفصل الواحد مؤخرًا ملصق مسرح ستانيسلافسكي الموسيقي. كانت هذه عروض متناقضة من فترات مختلفة من عمل مصمم الرقصات. في البولشوي ، يفضلون كيليان المبكر - القلق ، الطنانة والأكثر كلاسيكية.
اعترف كيليان نفسه أنه ، بالنظر إلى "حفرياته" ، شعر "وكأنه في المطهر" ، محكوم عليه بالبقاء إلى ما لا نهاية بين الأعمال القديمة. ومع ذلك ، لا يشعر الجمهور بالملل معهم: جميلة ومتناغمة ، حتى عندما تصور الفتنة والفوضى ، حسية معتدلة ، حساسة إلى حد ما ، تبدو بلا حبكة ، لكنها مفهومة (هناك الكثير من الاستعارات القابلة للقراءة فيها) ، هذه الباليه تداعب العين وترفع الروح.
إن الأرض المنسية ، التي تم ضبطها على موسيقى سيمفوني-قداس ، تبعث على الارتياح أيضًا. نفس الكتاب الذي كتبه بنيامين بريتن في عام 1940 ، بتكليف من اليابانيين ، بمناسبة الذكرى 2600 للإمبراطورية ، والذي قام بتأليفه بشكل غير متوقع للعملاء في شكل قداس جنازة كاثوليكي ، وبعد ذلك تم إلغاء الطلب بشكل متوقع. اختار جيري كيليان هذه الموسيقى عندما تمت دعوته للغناء في Stuttgart Ballet: بعد وفاة قائدهم جون كرانكو ، كانت الفرقة تبحث عن ذخيرة مماثلة لسنوات. وتجدر الإشارة إلى أن مصمم الرقصات الراحل لعب دورًا رئيسيًا في مصير كيليان: فهو الذي دعا مواطنًا تشيكيًا موهوبًا للعمل في شتوتغارت عام 1968 - ترك موطنه براغ في خضم قمع ربيع براغ ، إلى الأبد. كره الاتحاد السوفياتي ودباباته. لذا فإن اختيار كيليان لترتيل واسم الباليه هو أكثر من منطقي.
ومع ذلك ، يذكر كيليان نفسه مصادر أخرى للإلهام: البحر القاسي ، الذي نشأ بريتن على شواطئه ، ولوحة إدوارد مونش "رقصة الحياة" ، التي تصور ثلاث نساء من مختلف الأعمار وتجارب الحياة. بعد مصمم الرقصات ، رسم الفنان جون ماكفارلين محيطًا رئيسيًا على الخلفية ، منتهيًا على خشبة المسرح بأنابيب حديدية من الأمواج ، ولبس العازفين الفرديين الثلاثة الرئيسيين وشركائهم المرافقين بألوان "مونك": الأسود والأحمر والأبيض الكريمي . هناك ثلاثة أزواج "انتقاليين" في الباليه - الرمادي والوردي والبيج ، ويلعبون دور بعض أنواع الألوان النصفية البلاستيكية. الأطراف الثانية مبنية على متغيرات مخففة من مجموعات الأزواج الرئيسية أو تكرار حركاتهم بشكل متزامن. في شتوتغارت ، رقص العازفون المنفردون والعروض الأولى للفرقة العرض الأول. في Bolshoi ، اختار مساعدو Kiliana Stefan Zheromski و Lorrain Bloin للفريق الأول الأفضل أيضًا ، الأكثر تكيفًا مع دراسة اللغات البلاستيكية "الأجنبية": Olga Smirnova و Semyon Chudin (زوجان باللون الأبيض) ، Ekaterina Shipulina و Vladislav Lantratova (زوج باللون الأسود) ، يانينا بارينكو وفياتشيسلاف لوباتين (زوج باللون الأحمر).
رقصوا جميعًا بشكل جيد: بالإلهام ، عاطفيًا ، جميل على طول الخطوط ، واسع في السعة ، بالضبط في النمط. ومع ذلك ، كانت "ترجمة روسية". قام عازفون منفردون روس بتحويل مسار كيليان كانتيلينا الشهير - وهو تيار مستمر من الحركات الاندفاعية - بأسلوب كلاسيكي: بلمسات مشرقة من وضعيات أداجيو ، وتثبيت فعال للدعامات العلوية وتركيز لا إرادي على البراعة الفنية. تحول الخط الأفقي للموجات "المحيطية" في تصميم الرقصات الأصلي إلى خط عمودي من البقع المتناقضة والسقوط ؛ تحول تقلص الزفير الذي أدخله كيليان من الرقصة الحديثة إلى استدارة متعمدة للظهر. وعلى الرغم من أن لورين بلوان ، التي عملت مع فنانين ، هي أخصائية مشهورة عالميًا في إزالة مشابك الجسم ، إلا أنه يفوق قوتها في كسر المشد الفولاذي لعضلات العازفين المنفردين الكلاسيكيين في شهر ونصف الشهر الذين لا يتوقفون عن الرقص الأكاديمي. مخزون. هل هو حقا ضروري؟ على أي حال ، بالنسبة لروسيا ، فإن أي كيليان ليس أرضًا منسية ، بل أرض لا يزال يتم اكتشافها.
