حول مفهوم "الجرس الموسيقي". Timbre في الموسيقى - ما هي هذه الفئة؟ لما هذا؟ لماذا الجرس الموسيقية

في موسيقى القرن العشرين ، بدأت خاصية الصوت مثل الجرس تلعب دورًا رئيسيًا في مفهوم التقنيات الصوتية الجديدة وفي تشكيل التقنيات الصوتية الجديدة. ما هو الجرس وما هي أنواعه؟

Timbre في الموسيقى - ما هي هذه الفئة؟

"Timbre" مترجم من الاب. باعتبارها "علامة مميزة". Timbre في الموسيقى هو لون معين للصوت. إذا قمت بتشغيل نفس النغمة بنفس درجة الصوت أو الصوت على أدوات مختلفة ، فسيظل الصوت مختلفًا بشكل كبير بسبب خصائص الجرس للأداة. من السهل تمييز الأجزاء الصوتية التي يؤديها مطربان مختلفان عن طريق الأذن نظرًا لتلوين جرس الصوت الخاص.

مفهوم "الجرس" ليس هو التعريف الوحيد في الموسيقى ، لكنهم جميعًا يتلخصون في حقيقة أن الجرس هو نفس الخاصية الأكثر أهمية للصوت ، مثل الجهارة أو درجة الصوت أو المدة. تُستخدم مجموعة متنوعة من الصفات لوصف الجرس: منخفض ، كثيف ، عميق ، ناعم ، لامع ، مكتوم ، رنان ، إلخ.

أنواع الأخشاب التي كتبها A.N. سوكورو

Timbre في الموسيقى ظاهرة متعددة المكونات. عازف الموسيقى الشهير أ. يميز صخور 4 أنواع من الجرس:

• آلي - يعتمد على السمات الهيكلية للأداة وطبيعة استخراج الصوت ؛
• متناسق - يعتمد على طبيعة مجموعة الأصوات ؛
• تسجيل - يعتمد بشكل مباشر على النغمة الطبيعية للصوت أو تسجيل الجهاز ؛
• محكم - يعتمد على مستوى كثافة و "لزوجة" الصوت والصوتيات وما إلى ذلك.

نغمات الصوت

يعد Timbre في الموسيقى خاصية مهمة لصوت الغناء. خاصة في سياق مسابقة البوب ​​، من المهم مدى جاذبية المطرب الذي لا يُنسى.

يعتمد جرس الصوت البشري بشكل أساسي على بنية الجهاز الصوتي. تتأثر خصائص الجرس أيضًا بدرجة كافية بدرجة تطور و "تدريب" الجهاز الصوتي. في كثير من الأحيان ، بعد التدريب الشاق ، يتغير المطرب إلى مستوى أعلى ، وبعد الإصابة بأمراض الجهاز الصوتي ، يصبح الجرس أقل.

لماذا خصائص الجرس مهمة

تملي الحاجة إلى تحديد فئة أخرى من بين خصائص الصوت - الجرس - بعدد من الأسباب. أهمها أن الجرس (بغض النظر عما إذا كان آليًا أو صوتيًا) يساعد على إعطاء مقطوعة موسيقية المزاج الصحيح ، لوضع لهجات مهمة.

عند عمل ترتيب موسيقي (خاصة إذا كان تزامنًا) ، من المستحيل ببساطة عدم مراعاة المهمة الإبداعية وخصائص جرس الآلات. على سبيل المثال ، لن يكون من الممكن إعطاء الإضاءة والتهوية للصوت إذا عهدت بأداء مقطع موسيقي إلى جهير مزدوج أو ترومبون ، حيث يتميز جرس الصوت بعدد كبير من النغمات المنخفضة ؛ من المستحيل تحقيق تأثير ضخ الغلاف الجوي باستخدام العزف اللطيف للقيثارة.

يحدث الشيء نفسه عند اختيار ذخيرة المطرب. كقاعدة عامة ، يتم أداء أجزاء البلوز والجاز بشكل سيئ من قبل السوبرانو أو التينور ، لأن هذا يتطلب صوتًا كثيفًا ، مخمليًا ، كثير العصارة ، منخفض الصوت ، ربما حتى مع وجود "بحة في الصوت" - وهذا مطلوب بسبب خصوصية النوع ( الجو الدخاني للملاهي والمقاهي وما إلى ذلك). في الوقت نفسه ، يبدو المؤدون ذوو النغمات المنخفضة غير مواتيين في العديد من الأنواع الموسيقية الأخرى وتقنيات الأداء (على سبيل المثال ، في "الصراخ" ، المصمم خصيصًا للأصوات عالية النبرة).

وبالتالي ، فإن الجرس هو السمة التي تحدد إلى حد كبير جو مقطوعة موسيقية ، والأهم من ذلك أنها تثير مشاعر معينة لدى الشخص حول ما سمعه.

التطوير المنهجي لدرس مفتوح في الأدب الموسيقي حول الموضوع:

"طبول الآلات الموسيقية لأوركسترا سيمفونية"

سيمينوفا إيرينا أندريفنا - مدرس التخصصات النظرية لأعلى فئة تأهيل.

تاريخ:

مكان العمل:MBU DO "DSHI No. 2" سمارة

تم تطوير هذا الدرس على أساس برنامج المؤلف حول الأدب الموسيقي "في عالم الموسيقى" من قبل أ. الدرس مخصص للطلاب في الصفوف 4 (مجموعات من 8-10 أشخاص).

مدة:40 دقيقة

موقع:غرفة لـ solfeggio والأدب الموسيقي لمدرسة الفنون للأطفال №2.

نوع الدرس:درس في تعلم مواد جديدة.

نوع الدرس:درس مع عناصر المحادثة.

استهداف:تحديد ملامح جرس آلات الأوركسترا السيمفونية ودورها في الكشف عن الصورة الموسيقية.

مهام:

التعليمية:

لتعميق المعرفة حول هيكل الأوركسترا السيمفونية ؛

تثبيت في الوعي السمعي للطلاب جرس الصوت لآلات الأوركسترا السيمفونية ؛

قدم أمثلة موسيقية جديدة.

النامية:

تنمية التصور التخيلي والعاطفي للأعمال الموسيقية ؛

تنمية استقلالية الفكر والقدرة على المقارنة والتباين ؛

لتطوير مهارات وقدرات الطلاب لبناء إجاباتهم منطقيًا والتعبير عن أفكارهم بكفاءة وإعطاء تقييم جمالي لما استمعوا إليه.

التعليمية:

تنمية الذوق الموسيقي والفني ؛

تعزيز ثقافة الاستماع إلى الموسيقى السمفونية ؛

تعزيز العلاقات والشراكات الجيدة.

أشكال العمل:

الاستماع للموسيقى (التحليل والمقارنة)

مشاهدة المواد المرئية ؛

العمل مع النص الموسيقي.

محادثة؛

مهام عملية.

أشكال التحكم:

العمل في دفتر.

اختبارات؛

مسابقة سمعية.

طرق التحكم:

مجموعة؛

فرد بالتناوب.

الدعم التربوي والمنهجي للدرس:

Z. Osovitskaya، A Kazarinova كتاب مدرسي عن الأدب الموسيقي لمعلمي مدارس الموسيقى للأطفال "في عالم الموسيقى"

Ya. Ostrovskaya، L. Frolova كتاب مدرسي لمدرسة الموسيقى للأطفال "الأدب الموسيقي" السنة الأولى من الدراسة

Ya. Ostrovskaya، L. Frolova "كتاب عمل حول الأدب الموسيقي" السنة الأولى من الدراسة.

ج. دفتر كالينين "الأدب الموسيقي. الأسئلة والمهام والاختبارات "العدد 1.

الديكور والمعدات والمخزون:

1. يتم عقد الدرس في مكتب مجهز بأجهزة صوت مع بيانو ولوحة مساعدات بصرية وجهاز تلفزيون وكمبيوتر محمول.

2. التسجيلات الصوتية:

الحكاية السمفونية "بيتر والذئب" للمؤلف إس. بروكوفييف - M.O. دوران -مزاجنيليديوك إلينجتون - "وداعًا للسلاف" في. أغابكين - "شوق للوطن الأم" (موسيقى الفالس القديمة) - أوركسترا البوب ​​بقيادة بي. كاراميشيف

3. مقاطع موسيقية من الحكاية السمفونية لـ S. بروكوفييف "بيتر والذئب".

4. العرض التقديمي.

5. صدقات مع قائمة أنواع مختلفة من الأوركسترا.

6. بطاقات تصور الآلات الموسيقية والأوركسترا وأبطال الحكاية الخيالية السمفونية "بيتر والذئب" إس. بروكوفييف.

7. أوراق مع تعريف المفاهيم الأساسية حول موضوع الدرس لوضعها على السبورة.

خطة الدرس:

1. لحظة تنظيمية 1 2. إحماء 10 3. شرح مادة جديدة 15 4. التحقق من استيعاب المواد الجديدة وتوحيد معارف ومهارات الطلاب 10 5. الواجب المنزلي 2 6. التلخيص 2

خلال الفصول

1. لحظة تنظيمية - تحية: - مرحباً يا شباب! أنا سعيد برؤيتك في درسي. أبتسم لك وأنت تبتسم لبعضكما البعض. نحن جميعًا هادئون ولطيفون ومرحبون. أنت جاهز للدرس. الجميع مصمم على أن يكونوا منتبهين ونشطين وخيرين لبعضهم البعض اليوم.

2. الاحماء

يا رفاق ، لنتذكر: - ما هي الأوركسترا؟ (هذه مجموعة من الموسيقيين يعزفون مقطوعات مكتوبة خصيصًا لمجموعة معينة من الآلات) -من يقود الأوركسترا (موصل) -ما هي أسماء النوتات التي كُتبت فيها أجزاء كل الآلات؟(نتيجة) -ترتيب نتيجة البيانو يسمى ...؟ (كلافير) -ما هو اسم المسرحية المشتركة لجميع الآلات؟ (توتي) -ما أنواع الأوركسترا التي تعرفها "(أوركسترا الآلات الشعبية الروسية والجاز والبوب ​​والرياح والسمفونية)

الشرائح 1،2،3

ينظر الطلاب إلى الشاشة ويستخدمون الصور لتحديد أنواع الأوركسترا. يتم تسجيل إجاباتهم على أوراق النشرات مرقمة.

يا رفاق ، دعنا نرى الشريحة التالية ونتحقق من إجاباتنا.

شريحة 4

في نهاية فترة الإحماء ، أقترح عليك أن تتذكر صوت الأوركسترا المدرجة. ستكون إجابتك بطاقة مرفوعة باسم الأوركسترا.

صوت القطع الموسيقية: - M.O. دوران (أوركسترا الآلات الشعبية الروسية) - مزاجنيليدوق إلينغتون (أوركسترا الجاز) - "وداعا لسلافيانكا" ف. أغابكين (الفرقة النحاسية) - سيمفوني "Winter Dreams"أناجزء من P.I. تشايكوفسكي (الأوركسترا السيمفونية)- "الحنين إلى الوطن" (رقصة الفالس القديمة) - (أوركسترا البوب)

3. شرح المادة الجديدة

المعلم: سنتعرف اليوم في الدرس على الآلات التي تتكون منها الأوركسترا السيمفونية. تتكون الأوركسترا السيمفونية من 4 مجموعات أوركسترا: أوتار وآلات النفخ والنحاس وآلات الإيقاع.

شريحة 5

يعتمد وضع الموسيقيين في الأوركسترا على الاختلاف في الصوت وجرس الآلات ، وينبغي أن تكون موجة عصا الموصل مرئية لكل موسيقي. لذلك ، يتم تجميع الأدوات وتشكيلها على شكل مروحة. بالإضافة إلى ذلك ، تشير علم الصوتيات إلى أنه في أعماق المسرح يجب أن تكون هناك أدوات صوتية كبيرة وحادة: قرع ونحاس ، ومجموعة أوتار في المقدمة.

شريحة 6

تشمل مجموعة الأوتار: الكمان ، الكمان ، التشيلو ، الباص المزدوج. هذه هي المجموعة الرئيسية للأوركسترا. على الرغم من الاختلافات في الحجم ومدى الصوت ، فإن الأدوات متشابهة في الشكل والجرس. - لماذا تعتقد أن أدوات هذه المجموعة تسمى مقوسة الوتر؟(كلهم لديهم أوتار وأقواس).يؤدي ملامسة القوس مع الخيط إلى ظهور جرس غنائي لطيف للكمان ، جرس مكتوم نوعًا ما من ألتو ، تشيلو مخملي ، نبيل ومنخفض ، أزيز - باس مزدوج.

شريحة 7

المجموعة الثانية هي آلات النفخ. من حيث قوة الصوت ، هذه المجموعة لها مزايا على الأوتار. الأدوات قادرة على تنوع كبير وثراء التعبير. وهي تشمل: المزامير ، المزمار ، الكلارينيت ، الباسون. لكل منهم طريقته الخاصة في الإنتاج السليم والعلوم السليمة. لا تتشابه أجراس النفخ الخشبية مع بعضها البعض ، لذلك ، في الأعمال الأوركسترالية ، غالبًا ما تستخدم كأدوات فردية. جرس الناي الشفاف البارد ، والتنقل التقني جعلها عازفة منفردة رائعة في الأوركسترا. جرس المزمار ، الغني ، الدافئ ، الناعم ، وإن كان قليلاً من الأنف ، حدد دوره كعازف منفرد غنائي في الأوركسترا. إن وضوح التصاميم الفنية للمزمار يفوق الثناء. الكلارينيت ، وهو أيضًا أداة بارعة للغاية ، له ألوان جرس مختلفة. تسمح له هذه الخاصية بأداء أجزاء درامية وغنائية ومخيفة. والباسون ، وهي آلة السبر الأقل صوتًا ، "الأكبر" في المجموعة ، لها جرس جميل أجش بعض الشيء. يظهر في كثير من الأحيان أقل من الآخرين كعازف منفرد. وهو مكلف بمونولوجات مثيرة للشفقة ، وموضوعات غنائية وغير مستعجلة. في الأوركسترا ، يتم استخدامه بشكل أساسي كأداة مصاحبة. جميع الآلات في هذه المجموعة تصدر أصواتًا بفضل الهواء المنفخ فيها والصمامات التي تغير درجة الصوت.

شريحة 8

المجموعة 3 - الآلات النحاسية: الأبواق الفرنسية ، الأبواق ، الترومبون والتوبا. من حيث المرونة ، فهي أدنى من آلات النفخ الخشبية ، لكن قوتها الصوتية أكبر. أجراس هذه المجموعة مشرقة ورائعة. يبدون في الموسيقى البطولية والاحتفالية والمأساوية. على سبيل المثال ، يمكن أن يبدو البوق الفرنسي أيضًا رقيقًا ورخيمًا. كلمة "قرن فرنسي" تعني "قرن الغابة". لذلك ، غالبًا ما يُسمع جرسها في الموسيقى الرعوية.

شريحة 9

المجموعة الأخيرة هي مجموعة الصدمة. تقع هذه المجموعة في الزاوية اليسرى من المسرح. حسب الشكل والحجم والمواد التي صنعت منها والصوت ، تنقسم إلى مجموعتين كبيرتين. الأول له إعداد ، أي. درجة معينة. هذه هي تيمباني ، أجراس ، إكسيليفون ، أجراس.

شريحة 10

المجموعة الأخرى ليس لديها ضبط وتنتج أصواتًا أعلى أو أقل نسبيًا. هذه مثلثات ، دف ، طبل فخ ، صنج ، هناك صنج ، صنج. يوجد قيثارة بجانب الطبول. يبدو أن "شراعها الذهبي" يطفو فوق الأوركسترا.

شريحة 11

العشرات من الخيوط متصلة بإطار منحني بأناقة. يزين جرس القيثارة ذو الضوء الشفاف صوت الأوركسترا السيمفونية.

شريحة 12

يا رفاق ، سنستمع الآن إلى جزء من الحكاية الخيالية الموسيقية "بيتيا والذئب" بقلم إس. بروكوفييف.

شريحة 13

في عام 1936 ، ابتكر قصة خيالية موسيقية بهدف تعريف الأطفال بآلات الآلات الموسيقية. كل شخصية في الحكاية الخيالية لها فكرة مهيمنة خاصة بها يتم تخصيصها لنفس الأداة: البطة تمثلها المزمار ، والجد - بواسطة الباسون ، بيتيا - برباعية الأوتار المنحنية ، الطائر - بواسطة الفلوت ، القط - بالكلارينيت ، الذئب - بالقرون الفرنسية الثلاثة ، الصيادون - بالطبل الطبل الكبير (اللقطات) ... يعتبر "Peter and the Wolf" أحد أفضل أعمال S. بروكوفييف للأطفال. هذه الحكاية الموسيقية معروفة ومحبوبة من قبل الأطفال من مختلف البلدان.

شريحة 14

تسجيل صوتي يبدو. يتم إعطاء التلاميذ أمثلة موسيقية على أجزاء من العمل. إن الجمع بين التصور السمعي والمرئي يركز انتباه الطلاب ويطور مهارات موسيقية مفيدة (تساعدهم الملاحظات على إدراك الموسيقى بشكل كامل).

4. التحقق من استيعاب المواد الجديدة وترسيخ المعرفة والمهارات.

والآن أقدم لكم بعض المهام حول موضوع درس اليوم. المهمة 1 - التوقيع على الأدوات المصورة.يتم تنفيذ المهمة في G.F. كالينينا. العدد 1 رقم 39

المهمة 2 - ضع خط تحت الكلمات التي تتوافق مع هذا التعريف في كل جملة.يتم تنفيذ المهمة في كتاب Y. Ostrovskaya ، L. Frolova 1 سنة من الدراسة (رقم 35)

المهمة 3 - اختبار سمعي (جزء "بيتر والذئب" بقلم س. بروكوفييف)العمل بالبطاقات التي تصور آلات الأوركسترا السيمفونية وأبطال الحكاية الخيالية الموسيقية "بيتر والذئب". الرجال يعملون في أزواج. المهمة هي العثور على زوج من خلال ربط البطل والأداة التي تصورها.

5. الواجب المنزلي

1. اصنع لغز كلمات متقاطعة باستخدام أسماء الأدوات المختلفة. المهمة رقم 56 في G.F. كالينينا.

2. استمع (على الإنترنت) إلى سوناتا Arpeggione P.I. تشايكوفسكي. حدد الآلات الموسيقية واكتبها في دفتر ملاحظاتك.

6. تلخيص

احسنتم يا أولاد! لقد عملت بشكل جيد اليوم ، كنت نشيطًا ومنتبهًا.أقوم بإجراء تقييم ، وألاحظ الإنجازات الشخصية ، وأختتم الدرس بالرغبات.

Timbres - الألوان الموسيقية

1. التعبير عن الحالة المزاجية للعالم المحيط في الموسيقى من خلال الجرس.
2. خصوصية آلات الكمان (على سبيل المثال موضوع شهرزاد من الجناح السمفوني "شهرزاد" لن. ؛ التشيلو (على سبيل المثال "Vocalise" ل S. Rachmaninoff ، مرتبة للتشيلو والبيانو) ؛ المزامير (على سبيل المثال "النكات" من الجناح رقم 2 للأوركسترا بواسطة JS Bach).

المواد الموسيقية:

1. ن. ريمسكي كورساكوف. موضوع شهرزاد من الجناح السيمفوني "شهرزاد" (جلسة استماع) ؛
2. ن. ريمسكي كورساكوف. "Flight of the Bumblebee" من أوبرا "حكاية القيصر سلطان" (جلسة استماع) ؛
3. إس. رحمانينوف. غناء (مرتبة للتشيلو والبيانو) (استماع) ؛
4. شبيبة باخ. "نكتة" من الجناح رقم 2 للأوركسترا (الاستماع) ؛
5. M. سلافكين ، قصائد آي بيفوفاروفا. "كمان" (غناء).

وصف الأنشطة:

1. اكتشف تنوع وخصوصية تجسيدات الجرس في الأعمال الموسيقية.
2. تحديد النغمات عند الاستماع إلى موسيقى الآلات (مع مراعاة المعايير الواردة في الكتاب المدرسي).
3. إنشاء روابط خارجية بين أصوات الطبيعة وأصوات الجرس الموسيقي.

فن الجمع بين الأصوات الأوركسترالية ،
هناك جانب واحد من روح التكوين نفسه ...

ن. ريمسكي كورساكوف

غالبًا ما تُقارن الأخشاب الموسيقية بالدهانات في الرسم. مثل الألوان التي تعبر عن ثراء ألوان العالم المحيط وتنوع أمزجه ، تنقل الجرس الموسيقي أيضًا تنوع العالم وصوره وحالاته العاطفية. سواء كان صوت بشري أو غليون راعي يغني ، يتم سماع لحن كمان أو عزف على القيثارة - يتم تضمين أي من هذه الأصوات في اللوحة متعددة الألوان لتجسيد جرس الموسيقى.

لا ينشئ الملحنون أبدًا موسيقى يمكن تصميمها لأي جرس. كل قطعة ، حتى أصغرها ، تحتوي بالتأكيد على إشارة إلى الآلة التي يجب أن تؤديها.

يعرف كل موسيقي أن الكمان له نغمة خاصة ، لذلك غالبًا ما يُؤتمن عليه بألحان ذات طابع سلس يشبه الأغنية.

هنا ، على سبيل المثال ، هو موضوع شهرزاد من المجموعة السمفونية التي تحمل نفس الاسم من قبل ن. ريمسكي كورساكوف. يمكن للمرء أن يسمع فيها سحر الليلة العربية الساحرة وصوت شهرزاد اللطيف.

براعة الكمان لا تقل شهرة ، فقدرته على أداء أكثر الألحان تهورًا بخفة وتألق غير عاديين. ومن الأمثلة على هذا الدور الذي لعبه الكمان فيلم Flight of the Bumblebee من أوبرا "The Tale of Tsar Saltan" للمخرج N.Remsky-Korsakov.

نحلة غاضبة تستعد لدغ باباريخا ، تحلق في رحلة مشهورة. يتم إنشاء صوت هذه الرحلة ، الذي تستنسخه الموسيقى بدقة عالية وذكاء رائع ، بواسطة لحن الكمان. هذا اللحن متهور لدرجة أن المستمع لديه انطباع حقيقي عن همهمة النحل الطنانة الهائلة.

الدفء الاستثنائي والتعبير عن التشيلو يجعل نغمة أقرب إلى صوت الإنسان الحي - عميق ومثير وعاطفي. لذلك ، في الموسيقى ، ليس من غير المألوف أن تصدر الأعمال الصوتية صوتًا مرتبًا للتشيللو ، مما يضفي طابعًا طبيعيًا على الجرس والتنفس. ومن الأمثلة الصارخة على هذا النوع أغنية "Vocalise" للمؤلف S.Rachmaninoff.

كلمة "vocalise" تعني قطعة صوتية بدون كلمات.
تحتل أغنية "Vocalise" العبقري مكانة خاصة في كلمات رحمانينوف الصوتية. كتب راتشمانينوف أغنية Vocalise عام 1912 وخصصها للمغني الشهير A.V Nezhdanova. تربط أغنية "Vocalise" روايات الملحن الرومانسية في أصولها المرتبطة بكتابة الأغاني الروسية. تتدفق عناصر أسلوب الأغنية الشعبية هنا بشكل عضوي إلى اللحن ، وتتميز بشخصية مشرقة.
إن اتساع اللحن ، والطبيعة غير المستعجلة ، و "اللانهائية" لتطورها ، كما يبدو ، تتحدث عن العلاقة بين Vocalise والأغنية الروسية العالقة. الموسيقى معبرة للغاية وذات مغزى كبير لدرجة أن الملحن اعتبر أنه من الممكن التخلي عن النص الشعري. أود أن أسمي أغنية "Vocalise" روسية "بدون كلمات".

حيث يلزم الخفة والنعمة والنعمة ، يسود الفلوت. إن تطور وشفافية الجرس إلى جانب سجله العالي المتأصل يمنح الفلوت تعبيرًا مؤثرًا.

يعتبر Scherzo ("Joke") الساحر لـ JS Bach من Suite No. 2 for Orchestra مثالاً على مثل هذا الصوت الفكاهي الرائع للفلوت. إن النقيق على الناي بطريقة مبدعة هو رشيق ومبهج للغاية بحيث يبدو كما لو أن الموسيقى يمكن أن تستمر ...

Scherzo - "نكتة" - هكذا تُترجم هذه الكلمة. لكن هذه ليست موسيقى "مضحكة" دائمًا. تم تعيين هذا الاسم لأعمال الآلات ذات الطبيعة الحادة ، مع نغمات حية وانعطافات موسيقية غير متوقعة.

أسئلة ومهام:

1. لماذا يمكن مقارنة الدرجات الموسيقية بالدهانات في الرسم؟
2. ما هي خصائص صوت الكمان؟ أخبرنا عن موضوع "شهرزاد" و "رحلة النحلة الطنانة" بقلم ن. ريمسكي كورساكوف.
3. ما هو الجرس الذي يمكنك مقارنة صوت التشيلو به؟
4. كيف ستتغير شخصية السبر في أغنية JS Bach "Joke" إذا كان التشيلو يعزف منفردًا بدلاً من الفلوت؟
5. هل تعتقد أنه من الممكن تخصيص لحن مكتوب لآلة موسيقية بآخر؟ إذا كان الأمر كذلك ، فما هي الخيارات المتاحة لمثل هذه الاستبدالات؟

عرض:

يشمل:
1. عرض تقديمي ، ppsx ؛
2. أصوات الموسيقى:
باخ. شيرزو من جناح رقم 2 ، mp3 ؛
رحمانينوف. صوت (نسختان - كمان وتشيلو يؤديهما فلاديمير سبيفاكوف ومستيسلاف روستروبوفيتش ، منفردًا للصوت ، غيتار كهربائي يؤديه فيكتور زينشوك) ، mp3 ؛
ريمسكي كورساكوف. رحلة النحلة ، mp3 ؛
ريمسكي كورساكوف. موضوع شهرزاد (جزء) mp3
3. المقال المصاحب ، docx.

في العرض ، تم تقديم مقطوعة إضافية لـ S. Rachmaninov "Vocalise" (الغيتار الكهربائي ، بالإسبانية بواسطة V. Zinchuk) - وفقًا لتقدير المعلم.

في بداية المسار الصوتي ، يجد العديد من المطربين أنه من المثير للاهتمام فهم المصطلحات النظرية الرئيسية لهذه المهنة (من بين هذه المفاهيم هناك أيضًا جرس). يحدد جرس الصوت نغمة ولون الصوت الذي يتم سماعه أثناء إعادة إنتاج الصوت.

من الصعب جدًا دراسة الغناء بدون معرفة نظرية خاصة ؛ فبدونها قد يكون من الصعب تقييم بياناتك الصوتية أو مجرد كلامك وتصحيحها بمهارة.

لتحديد هذه الخاصية المميزة لصوتك ، عليك أولاً أن تفهم بشكل عام ماهية الجرس. يُفهم هذا المصطلح على أنه كيفية وكيفية تلوين الصوت في عملية التحدث أو الغناء ، وخصائصه الفردية ، فضلاً عن دفء الصوت المنطوق.

تحدد نغمة المقدمة والنغمة الزائدة (درجة معينة من نغمة الرصاص) الصوت العام للصوت. إذا كانت النغمات مشبعة (ساطعة) ، فسيكون للصوت المنطوق نفس الصفات. يعد تفاعل النغمة والنغمة المقابلة لها خاصية صوتية فردية حصرية ، لذلك من الصعب جدًا مقابلة شخصين بنفس النغمات.

• الشكل التشريحي للقصبة الهوائية.
• حجم القصبة الهوائية.
• حجم الرنان (مرنان - تجاويف في جسم الإنسان مسؤولة عن تضخيم الصوت - تجاويف الفم والأنف ، وكذلك الحلق) ؛
• ضيق إغلاق الحبال الصوتية.

تحدد الحالة النفسية ، مثل كل هذه الخصائص التشريحية ، الأصوات الصوتية في لحظة معينة من الزمن. لهذا السبب ، من خلال الجرس ، يمكن للمرء أن يحكم على حالة الشخص ، وكذلك حالته الصحية. هذه الخاصية متقلبة - يمكن لأي شخص تغيير لهجته حسب الرغبة.

• موقف الشخص
• سرعة نطق الكلمات.
• إعياء.

تصبح النغمة أقل وضوحًا إذا كان المتحدث متعبًا أو يتكلم بكل الكلمات بسرعة كبيرة. مع الموقف الملتوي ، لا يتنفس الشخص بشكل صحيح أيضًا. الطريقة التي سيبدو بها الكلام تعتمد على التنفس ، وبالتالي ، فإن الموقف لا يمكن إلا أن يؤثر على جرس الصوت.

أنواع النغمات

عندما يكون لدى الشخص نبرة صوت هادئة ومحسوبة ، يصبح حديثه صريحًا و "صحيحًا" لمن حوله. لم يطور كل شخص هذه الجودة منذ الطفولة. يمكن أن يتضح أي جرس أصلي للصوت إذا تم تدريبه بشكل صحيح.

على المستوى المهني ، يتم تعليم المطربين كيفية إدارة المكون العاطفي للكلام وتكرار الأصوات. لإتقان مثل هذه المهارات ، يكفي أن تتحول إلى شخص ضليع في الغناء أو ينظم نغمة الصوت الكلاسيكية.

هناك أنواع مختلفة من النغمات. يأخذ التصنيف الأبسط في الاعتبار خصائص الجنس والعمر - أي أن النغمة ذكورية وأنثوية وطفولية.

• ميزو سوبرانو.
• السوبرانو (نغمة عالية للغناء - تنقسم السوبرانو إلى ألوان ، غنائية ، درامية) ؛
• contralto (غناء صوت أنثى منخفض).

• الباريتون.
• صوت جهير (صوت منخفض للذكور ، مقسم إلى صوت مركزي ، رخيم) ؛
• التينور (نغمة غنائية عالية عند الرجال ، تنقسم إلى مسرحية ، غنائية).

نغمات الأطفال:

• ألتو (في الارتفاع يكون أعلى من المدة) ؛
• ثلاثة أضعاف (يشبه صوت السوبرانو ، ولكنه نموذجي للأولاد).

• لين؛
• لحني.
• لطيف؛
• فلز؛
• اطرش.

مفاتيح المرحلة (من المهم أن يكون هذا نموذجيًا فقط للمغنين):

• المخمل.
• ذهب؛
• نحاس؛
• فضة.

• البرد؛
• لين؛
• ثقيل؛
• ضعيف؛
• صلب؛
• صعب.

كل هذه الخصائص ليست نهائية - يمكن للمغني نفسه تغييرها بشكل تعسفي أثناء التدريب.

ما يمكن أن يؤثر على الجرس

هناك العديد من العوامل التي يمكنها تغيير جرس صوت الشخص تلقائيًا. وتشمل هذه:

• البلوغ (في الشخص ، نتيجة للنمو ، تتغير النغمة ، وتصبح أقوى ، وأكثر خشونة ؛ من المستحيل إيقاف هذه العملية ، ولن يعود الصوت كما يحدث في سن مبكرة) ؛
• البرد وانخفاض درجة حرارة الجسم (لذلك قد تظهر مع نزلة برد والتهاب في الحلق وسعال ، وتتغير النغمة خلال هذه الفترة ، وتصبح أكثر أجشًا وصمًا ، وتسود الأصوات المنخفضة مع نزلة برد) ؛
• قلة النوم المزمنة والضغط العاطفي.
• التدخين (مع التدخين لفترة طويلة ، يصبح جرس الصوت أقل تدريجيًا وأكثر خشونة) ؛
• تعاطي الكحول المزمن (يتسبب الكحول في تهيج الحبال الصوتية وتحويل الصوت إلى صوت منخفض أجش).

يمكن القضاء على جميع العوامل تقريبًا. هذا هو السبب في أنه من الأفضل التخلي عن العادات السيئة ، ومحاولة تجنب التوتر وعدم التدخين من أجل الحفاظ على نبرة الكلام واضحة كما كانت في الأصل.

هل يمكنني تغيير الجرس

لا يتم تحديد جرس الصوت وراثيًا ، وبالتالي يفسح المجال للتصحيح أثناء الفصول الدراسية مع أخصائي صوتي. الصفات التشريحية للأربطة (هذه ثنيات في منطقة مركز توليد الصوت) لا يمكن تغييرها بشكل متحفظ من قبل شخص ، حيث يتم وضعها بشكل تشريحي منذ لحظة تكوين الصفات الجينية. لهذا ، هناك عمليات جراحية خاصة ، يتم خلالها تصحيح العيوب التي نشأت.

يبدأ أصل الصوت في الحنجرة ، لكن التكوين النهائي وإعطائه جرسًا يحدث في تجاويف الرنان (الفم ، الأنف ، الحلق). لذلك ، يمكن أن تؤثر التعديلات المختلفة على ضبط وتوتر عضلات معينة أيضًا على الجرس.

كيفية تحديد وتغيير النغمة

بسبب نقص المعرفة الخاصة ، قد يكون من الصعب تحديد جرس الصوت في المنزل ، ولا يمكن للمرء إلا أن يفترضه. للحصول على تحديد دقيق ، يجب عليك الاتصال بأخصائي صوتي أو استخدام مقياس طيف خاص.

يحدد مقياس الطيف جرس الصوت بشكل موثوق. يقوم الجهاز بتحليل الصوت الذي ينطقه الشخص ، وفي نفس الوقت يصنفه. يحتوي الجهاز على مكبر صوت وميكروفون - مقياس الطيف ، باستخدام المرشحات ، يقسم الصوت إلى مكونات أولية ويحدد درجة الصوت. في كثير من الأحيان ، يتفاعل الجهاز مع الأحرف الساكنة (يكفي تحليل تلك الحروف الساكنة الثلاثة التي ظهرت أولاً في الكلام).

بشكل عفوي ، تتغير النغمة فقط في مرحلة المراهقة - في الوقت نفسه ، يتوقف الشخص عن استخدام إمكاناته الكلامية ، حيث يتم إنفاق معظمها على التحكم في الصوت المنطوق - التنغيم أو الصوت. في بعض الأحيان تتغير النغمة والجرس تحت الضغط ، لكن هذا يحدث في كثير من الأحيان.

كيف تسمع صوتك الحقيقي

لا يمكن لأي شخص أن يحدد بشكل موضوعي جرس الصوت في نفسه بسبب حقيقة أنه يسمع نفسه بشكل مختلف عما يسمعه الآخرون. تنتقل الموجات الصوتية إلى الداخل وبالتالي يتم تشويهها في الأذن الداخلية والأذن الوسطى. تلتقط هذه التقنية الصوت الحقيقي الذي يسمعه الآخرون - ولهذا يصعب أحيانًا التعرف عليه في التسجيل.

يمكنك أيضًا أخذ ورقتين من الورق المقوى (في بعض الأحيان يأخذون كومة من الأوراق أو مجلدًا) ، ثم يتم إرفاقهما بكلتا الأذنين. يحجب الورق الموجات الصوتية ، لذلك عند نطق الكلمات في هذا الوضع ، سيسمع الشخص صوتًا حقيقيًا ، لأن هذا التدريع يؤثر على نبرة الصوت المسموعة.

جرس أصوات الذكور والإناث هو سمة مهمة من سمات الصوت والكلام للمغنين. كما أنه مهم للناس العاديين. يمكن تصحيح الجرس بتمارين أو الجمباز المختارة خصيصًا ، لأنه غالبًا ما لا يكون صحيحًا تمامًا بالنسبة لشخص عادي.

تطوير الدرس (ملاحظات الدرس)

التعليم العام الأساسي

خط UMK V.V. Aleev. موسيقى (5-9)

الانتباه! موقع إدارة الموقع غير مسؤول عن محتوى التطورات المنهجية ، وكذلك عن الامتثال لتطوير المعيار التعليمي للولاية الفيدرالية.

UMK"موسيقى" لـ V.V. Aleev وآخرين.

الغرض من الدرس:لسماع وإحساس دور الجرس في تكوين صورة موسيقية وخلابة

أهداف الدرس:

1. إدراك الموسيقى عاطفياً ووعيًا وشاملًا على مستوى المعرفة الأساسية ؛
2. تعليم ثقافة المستمع ، القارئ ، المشاهد ، المؤدي ؛
3. تكوين المهارات الصوتية والكورالية.

كفاءات الموضوع

• توسيع فهم الجرس كوسيلة للتعبير الموسيقي
• اكتشف ما هو الشائع بين الدهانات الجرسية والتصويرية وكيف تختلف عن بعضها البعض
• لإثراء المعرفة حول ميزات جرس الكمان والتشيلو والفلوت
• للتعرف على أعمال الملحنين نيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف وسيرجي فاسيليفيتش رحمانينوف ويوهان سيباستيان باخ
• تعرف على دور الجرس في تصوير "البطل" الموسيقي (الجناح السمفوني "شهرزاد" ، أوبرا "حكاية القيصر سلطان" ، الجناح رقم 2 للأوركسترا.
• تعلم الاستماع باهتمام إلى جمال الموسيقى الرائع
• تطوير محو الأمية الصوتية والكورالية

الكفاءة المعلوماتية

• العثور على المعرفة الأساسية في المواد النصية (الجرس كوسيلة للتعبير الموسيقي ، والجرس كألوان تصويرية ، والجرس باعتباره انعكاسًا للصور والحالة العاطفية)
• تطوير فهم لقراءة نص معرفي موسيقي (من خلال قراءة المصطلحات الموسيقية ، وحفظ كتاباتها ، وقراءة موسعة ، والنصوص المصممة فنياً تثري ثقافة الكلام ، وقراءة النص تخلق تأثير التمثيل المسرحي في الدرس)
• أن تكون قادرًا على كتابة ملاحظات قصيرة لمواد الدرس

الكفاءة الاجتماعية

• إيجاد تعاون مثمر مع أقرانهم في عملية التحضير لمسابقات الأغاني ، والحفلات الموسيقية (اختيار الأغنية ، واختيار أعضاء الفرقة ، وتنسيق وقت البروفة)

الكفاءة التواصلية

• تعزيز ثقافة الاتصال من خلال قراءة وتشغيل نص تعليمي موسيقي (سماع إجابة طالب آخر والاستماع إليها)
• لتشكيل ثقافة تحليل النص باستخدام مثال تقنية "الوصف" - وصف لخصائص جرس الآلات الموسيقية

الكفاءة الشخصية

• وجه نفسك لبناء طريق مستقل للتواصل مع الفن (الاستماع إلى الموسيقى بمفردك في المنزل ، وشراء تسجيلات الموسيقى الكلاسيكية لمكتبتك الموسيقية في المنزل ، وحضور الحفلات الموسيقية ، والمشاركة في مسابقات الأغاني الموسيقية ، وتعلم العزف على الآلات الموسيقية ، وقراءة الأدب الفني)

UMK: موسيقى. الصف السادس: وفقًا لـ V.V. أليفا ، تي. نومينكو ، ت. كيشاك:

1. نومينكو ، TI ، موسيقى. الصف السادس: كتاب مدرسي. للتعليم العام. المؤسسات / T.I. نومينكو ، ف. أليف - الطبعة السادسة ، الصورة النمطية- M: بوستارد ، 2006. - 117
2. تي. نومينكو ، ف. أليف ، موسيقى. 6 سل. Phonokrestomatiya. - م: بوستارد ، 2009 ، 2CD
3. TI نومينكو موسيقى. يوميات تأملات موسيقية. الصف السادس: دليل إرشادي للتعليم العام. المؤسسات / T.I. نومينكو ، ف. أليف ، ت. كيتشاك - م: بوستارد ، 2009. - ص 72
4. ت. نومينكو ، ف. قارئ اليف الموسيقي ومبادئ توجيهية للمعلمين - م: دروفا

الات موسيقية: أكورديون ، بيانو.

ادوات: كمبيوتر ، جهاز عرض وسائط متعددة ، شاشة.

مصادر:

1. أليف ف. موسيقى. الصفوف 1-4: برنامج للمؤسسات التعليمية / V.V. أليف ، تي. نومينكو ، ت. كيشاك- م: بوستارد ، 2010 - ص 53
2. أليف ف. موسيقى. 1-4 صفوف ، 5-8 صفوف: برامج للمؤسسات التعليمية / V.V. أليف ، تي. نومينكو ، ت. كيشاك - الطبعة السادسة ، الصورة النمطية- M: بوستارد ، 2008. - ص .53
3. في. أليف حول دور الكتاب المدرسي في دروس الموسيقى // الفن والتعليم. مجلة مناهج ونظرية وممارسة التربية الفنية والتربية الجمالية. رقم 5 (55). - م: 2008. - ص 71
4. إيفانوف د. الكفاءة والنهج القائم على الكفاءة في التعليم الحديث / ديمتري إيفانوف. - م: Chistye prudy (مكتبة "1 سبتمبر" ، سلسلة "التعليم. التربية والتعليم. علم أصول التدريس". العدد 6 (12)). - 2007. - P . ثمانية
5. O. Lokteva التصميم الداخلي من منظور فن القرن العشرين // Art № 14 (446) ، 15-31 يوليو ، 2010. تربوي - جريدة منهجية لمعلمي معرض موسكو الفني ، الموسيقى ، الفنون الجميلة. دار النشر "أول سبتمبر" - م 2010 م - ص 4
6. تلفزيون. ميركولوفا ، تلفزيون. بيجلوفا تايم - إدارة للأطفال ، أو كيفية تعليم تلاميذ المدارس تنظيم أوقاتهم - م: الجامعة التربوية "1 سبتمبر" 2011. - 40 ص.
7. Shelontsev V.A. ، Shelontseva L.N. تنفيذ المنهج القائم على الكفاءة في التدريس: كتاب مدرسي. أومسك: BOU "RIATs". - 2009. - P. 4 ؛ 5

مكتبة بيت المعلم: القراءة لدرس الموسيقى

1. Mikheeva L. قاموس موسيقي في القصص. - M: 1984.-C.141
2. Rapatskaya L.A.، Sergeeva G.P.، ​​Shmagina T.S. الموسيقى الروسية في المدرسة / إد. لوس انجليس Rapatskoy.-M .: Humanit. إد. مركز VLADOS ، 2003. - C.185
3. كلمة عن الموسيقى: روس. ملحنو القرن التاسع عشر.: القارئ: كتاب. لطلاب الفنون. فئات / شركات. في. جريجوروفيتش ، ز. أندريفا - الطبعة الثانية ، القس- M: التعليم ، 1990. - ص 191
4. سميرنوفا إي. الأدب الموسيقي الروسي: لـ VI -VIIkl. مدرسة الموسيقى للأطفال. كتاب مدرسي - م: موزيكا - 2000. - ص 106
5. Sposobin IV. نظرية الموسيقى الابتدائية: كتاب مدرسي لمدارس الموسيقى. - الطبعة السابعة. م: الموسيقى: 1979. - ص 48

خلال الفصول

1. لحظة تنظيمية. تحيات

ورقة تقدير الطالب في الدرس:

1. "أفضل محاور" (القدرة على الاستماع وسماع إجابات الطلاب).
2. "أفضل باحث" (القدرة على العمل بنص الكتاب المدرسي - كتاب مدرسي ، مصنف)
3. "أفضل مستمع" (الاستماع إلى الموسيقى)
4. "أفضل أداء" (أداء ذخيرة الأغنية)

ملاحظة في دفتر الملاحظات:

موضوع الدرس: الأصوات - الألوان الموسيقية

الغرض من الدرس:

1. توسيع المعرفة بالجرس
2. لسماع دور الجرس في تكوين صورة موسيقية وخلابة

2. تجربة النشاط الإبداعي للطلاب في عملية إتقان المعرفة الموسيقية

معلم:في المدرسة الابتدائية ، قارنت الأصوات الموسيقية بالطلاء في الرسم ، قلت إن كل آلة موسيقية لها صوتها الفريد ، TEMBR الخاص بها. لذلك ، يبدو الجهاز والفلوت بشكل مختلف. المرفق 1 .

ملاحظة في مفكرة: Timbre - "تلوين الصوت"

معلم:في رأيك ، لماذا تُقارن الدرجات الموسيقية غالبًا بالطلاء في الرسم؟

طالب:مثل الدهانات التي تعبر عن ثراء ألوان العالم المحيط ، مما يخلق لون عمل فني ومزاجه ، تنقل الجرس الموسيقي أيضًا تنوع العالم ، وصوره وحالاته العاطفية.

(يجد الطالب إجابة مفصلة في الصفحة 117 من كتاب "الموسيقى").

معلم: اشرح التعبير: "الموسيقى لا تنفصل عن الجرس الذي تصدر فيه".

طالب: تتكون الموسيقى من مجموعة متنوعة من التجسيدات ، وفي كل منها روحها الخاصة ومظهرها وشخصيتها الفريدة من نوعها. لذلك ، لا يقوم الملحنون أبدًا بإنشاء مثل هذه الموسيقى التي يمكن تصميمها لأي جرس ؛ كل قطعة ، حتى أصغرها ، تحتوي بالتأكيد على إشارة إلى الآلة التي يجب أن تؤديها.

طالب: …(إجابتك الخاصة)

معلم:ضع في اعتبارك ملاحظة المثال 38 ، الصفحة 117 من برنامجنا التعليمي.

يتم تقديم جزء من الجناح السمفوني "شهرزاد" لنيكولاي أندريفيتش ريمسكي كورساكوف (الملحق 2 ، الملحق 3)

أشار الملحن إلى الإيقاع الموسيقي لـ Lento (ببطء) ، والآلة المنفردة - VIOLIN من عائلة الآلات الوترية المنحنية (كما هو موضح في الرسم التوضيحي) وحدد طبيعة الصوت (بشكل صريح).

معلم:ماذا تعرف عن شخصية صوت الكمان؟

طالب:يعرف كل موسيقي أن للكمان صوتًا خاصًا ، لذلك غالبًا ما يُعهد إليه بألحان من SMOOTH ، SONG CHARACTER ، والتي لها خطوط مستديرة خاصة. (كتابنا المدرسي ، الصفحة 118 ، يساعد على تذكر المعرفة المكتسبة سابقًا)

ملاحظة في دفتر الملاحظات:الكمان رخيم رخيم.

اسمع اغاني:القرص المضغوط 2 ، رقم 8. ن. ريمسكي كورساكوف ، موضوع "شهرزاد" ، من جناح "شهرزاد" ، جزء

معلم:الكمان ليس لديه فقط القدرة على الإيقاع والغناء. لديها مواهب كثيرة. ما هي القدرة الأخرى التي يمتلكها الكمان؟

طالب:كما أن ضراوة الكمان معروفة أيضًا بقدرتها على أداء أكثر الألحان تهورًا بخفة وتألق غير عاديين. (يساعد برنامجنا التعليمي على الكشف عن قدرة أخرى للكمان).

نواصل الكتابة في دفتر الملاحظات: -virtous

معلم:في الواقع ، تتيح هذه القدرة للعديد من المؤلفين الموسيقيين ليس فقط إنشاء المقطوعات الموهوبة للكمان ، ولكن أيضًا استخدامها لنقل أصوات ذات طبيعة غير موسيقية! اليوم سنستمع إلى أغنية Flight of the Bumblebee من أوبرا ن. ريمسكي كورساكوف "حكاية القيصر سلطان". دعونا نتذكر القصة الأدبية عن رحلة النحلة الطنانة.

طالب:نحلة غاضبة تستعد لدغ باباريخا ، تحلق في رحلة مشهورة. صوت هذه الرحلة ، الذي تستنسخه الموسيقى بدقة عالية وذكاء رائع ، تم إنشاؤه بواسطة لحن الكمان ، لدرجة أن المستمع لديه انطباع حقيقي عن همهمة هائلة من النحلة الطنانة.

معلم:قبل الاستماع إلى الموسيقى ، دعونا ندرس مثال التدوين 39 ، صفحة 118. يشار إلى الإيقاع السريع "vivache" - "على قيد الحياة". تجذبنا الرحلة السريعة للنوتة السادسة عشرة الحركة الدائرية للنحلة الطنانة.

اسمع اغاني: CD 2 ، No. 9. N. Rimsky-Korsakov، "Flight of the Bumblebee" ، من جزء أوبرا "The Tale of Tsar Saltan" ، جزء

معلم:تضم عائلة الآلات الوترية المنحنية أيضًا CELLONCHEL. الملحق 5. الآلة معروضة في الرسم التوضيحي في الصفحة 119. ماذا نعرف عن شخصية التشيلو؟

طالب:الدفء الاستثنائي والتعبير عن التشيلو يجعل نغماته أقرب إلى الصوت الحي - عميق ، مثير - عاطفي.

ملاحظة في دفتر الملاحظات:التشيلو - الدفء ، عمق الصوت

معلم:هذه القدرة المدهشة للتشيلو على الصوت الدافئ والتعبري بشكل غير عادي وجعلت من الممكن أداء الأعمال الصوتية بترتيب الآلات. في الصفحة 119 يوجد رسم توضيحي للآلة والنسخة الموسيقية من أغنية "Vocalise" التي كتبها S.V. Rachmaninoff ، مع مجموعة واسعة ، شاملة ، غنائية (أصوات ربط القوس).

معلم:دعونا نفتح يوميات التأملات الموسيقية ، صفحة 19. لنقرأ المهمة.

طالب:وقّع على أسماء الآلات الموسيقية. حدد مجموعات الأوركسترا السيمفونية التي تشتمل عليها هذه الآلات.

المهمة قيد التنفيذ: "الشريط القصير" - أدخل كلمة "التشيلو" ، "الشريط الطويل" - "مجموعة القوس الخيطي".

اسمع اغاني:القرص المضغوط 2 ، رقم 10. S. Rachmaninov ، "Vocalise" (مرتبة للتشيلو) ، جزء

معلم:في درسنا ، سنسمع أيضًا جرس آلة من عائلة آلات النفخ الخشبية - جرس FLUTE. الملحق 6.

يوجد رسم توضيحي له في الصفحة 120 من الكتاب المدرسي. حيث توجد الخفة والنعمة والنعمة في الموسيقى ، يسود الفلوت. ما رأيك هو سمة من سمات جرس الناي؟

طالب:إن تطور وشفافية الجرس في تركيبة مع سجله العالي المتأصل يمنح الناي تعبيرًا مؤثرًا (كما في "ميلودي" من أوبرا K. Gluck "Orpheus and Eurydice") والذكاء الرشيق.

معلم:"نكتة" بقلم أي. باخ من الجناح رقم 2 للأوركسترا هو مثال على مثل هذا الصوت الفكاهي الرائع للفلوت. في مثال الملاحظة 41 ، سنرى تدوينًا موسيقيًا "مفتوحًا" ، "يرفرف" للنوتة الموسيقية للفلوت.

معلم: دعونا نعيد فتح "يوميات الانعكاسات الموسيقية" ، صفحة 19. واصل المهمة. ما هي الآلة الموسيقية ، فرقة الأوركسترا السيمفونية التي ستضمونها؟

طالب:"شريط قصير" - ندخل كلمة "فلوت" ، "شريط طويل" - "مجموعة آلات النفخ الخشبية".

اسمع اغاني:القرص المضغوط 2 ، رقم 11. I.S. باخ ، النكتة. من جناح رقم 2 للأوركسترا ، شظية

3 - الخلاصة

معلم:تمت دراسة المادة الموسيقية للدرس. ما هو الاستنتاج الذي يمكن استخلاصه؟

(يحدد الطلاب خاتمة الدرس بشكل مستقل وباستخدام المواد النصية المدروسة في الكتاب المدرسي)

بينهم:

1. كل آلة موسيقية لها جرسها الخاص
2. يمكن مقارنة الأخشاب الموسيقية بالدهانات في الرسم.
3. يساعد Timbre على "رؤية" البطل الموسيقي
4. الموسيقى لا تنفصل عن الجرس
5. ... (إجابتك الخاصة)

الكتابة في دفتر ملاحظات: كل آلة موسيقية لها جرسها الخاص(أو تسجيل الإخراج الصوتي سابقًا)

4. الواجب المنزلي

يوميات الملاحظات الموسيقية (ص 18)

معلم:في الدرس ، قمت بتوسيع معرفتك بالجرس ، واستمعت إلى الموسيقى التي يؤديها الكمان ، والناي ، والتشيلو. دعونا نقرأ في يوميات الملاحظات الموسيقية ، الصفحة 18 من المهمة.

1. ما هي الآلات الموسيقية التي سيتم تخصيصها لأصوات الطبيعة المختلفة؟

فيضان أمواج البحر ...

الغناء العندليب ...

2. هل من الممكن "صوت" الطبيعة الصامتة ، ومنحها جرسها الخاص

زهرة برية ...

شجرة الجبار (بلوط) ...

(في ضوء حقيقة أن المهمة يتم تحديدها في إطار دراسة المادة فقط لهذا الدرس ، أي ، جرس الكمان ، التشيلو ، الفلوت ، الإجابات تبدو بالفعل في الدرس. في المنزل ، يبقى فقط لكتابة الإجابات.)

5. الأنشطة الصوتية والكورالية

يوميات الملاحظات الموسيقية ، ص 72. "الكمان" ، كلمات آي بيفوفاروفا ، موسيقى إم. سلافكين

معلم:إذن ، في درسنا:

1. لقد قمنا بتوسيع معرفتنا بالجرس
2. تعلمت الاستماع وتمييز جمال الجرس للكمان والتشيلو والفلوت
3. قراءة النصوص الموسيقية في كتاب مدرسي ؛
4. تعلمت الغناء بشكل جميل وصحيح
5. يعتبر القيام بالواجبات المنزلية.

شكرا على الإبداع في الدرس!