تاريخ الهندسة المعمارية. العمارة السوفيتية: من القصور إلى الصناديق الهندسة المعمارية في الخمسينيات من اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية
بعد مرسوم خروتشوف بشأن "مكافحة التجاوزات المعمارية"، ظهر أسلوب يشير إلى نسخة موسوليني من البنائية (محطة فينلياندسكي، مسرح المتفرجين الشباب، المرحلة الثانية من المترو).
في عهد بريجنيف، تهيمن المباني المنشورية القوية مثل فندق موسكو روسيا، لكنها أكثر فقراً من الناحية الإقليمية.
علامات العصر: فندق لينينغراد (سانت بطرسبرغ الآن) يشوه بصق بولشايا نيفا، ويرتفع موسكفا مقابل ألكسندر نيفسكي لافرا، وسوفيتسكايا معلقة فوق فونتانكا.
انتقائية ما بعد الاتحاد السوفيتي
حتى وقت قريب، اختلفت الهندسة المعمارية الحديثة في سانت بطرسبرغ عن موسكو في تواضعها المؤكد والرغبة في تصميم المبنى الجديد كمبنى مجاور لما قبل الثورة.
بادئ ذي بدء، تنوعت دوافع الفن الحديث.
ومع ذلك، بدأ المهندسون المعماريون المحليون مؤخرًا يتصرفون بشكل أقل تقييدًا، أو حتى ببساطة جامحين، ويعبرون عن أنفسهم في أشكال ما بعد الحداثة والبنائية الجديدة. الممثلون البارزون للهندسة المعمارية الجديدة في سانت بطرسبرغ: مارك رينبرغ، نيكيتا يافين، ميخائيل ماموشين.
أنجح الإبداعات في السنوات الأخيرة: محطة Ladozhsky لنيكيتا يافين ومبنى بنك التوفير الروسي (في شارع Furshtatskaya)، ومبنى Eurosiba السكني لمارك راينبرغ (في شارع Michurinskaya).
المهندسين المعماريين البارزين
بينوا ليونتي نيكولاييفيتش (1856-1928)
شقيق الفنان الكسندر بينوا. بدأ البناء بروح الانتقائية، ثم عمل على الطراز الكلاسيكي الجديد.
قام بإنشاء مجمع من المباني لكنيسة المحكمة الغنائية، ومقبرة الدوقية الكبرى في قلعة بطرس وبولس، وكنيسة في كوفينسكي لين، والمنزل رقم 26-28 في كامينوستروفسكي بروسبكت والمبنى الغربي للمتحف الروسي، المعروف باسم جناح بينوا.
بينوا نيكولاي ليونيفيتش (1813-1898)
والد الفنان الكسندر بينوا والمهندس المعماري ليونتي بينوا. مهندس معماري انتقائي متميز. منذ عام 1846، مهندس المحكمة.
قام ببناء اسطبلات المحكمة ومحطة القطار ومنازل خادمة الشرف في بيترهوف.
بوس هارالد أندريفيتش (1812-1894)
جاء من ألمانيا. مهندس البلاط الإمبراطوري منذ عام 1858.
قام ببناء قصور ناريشكينا وباشكوف وسالتيكوفا وكوتشوبي وبوتورلينا.
أحد المهندسين المعماريين الأكثر إبداعًا في الانتقائية المبكرة، وهو متخصص في "أسلوب بومبيان" والباروك.
برينا فينسينزو (1745-1819)
خالق الكلاسيكية بافلوفيان. في الأصل من فلورنسا، تم تعيينه من قبل بول الأول عندما كان تساريفيتش. إعادة بناء التصميمات الداخلية لقصر بافلوفسك. بعد اعتلاء بولس العرش، أصبح مهندس البلاط.
في بافلوفسك، قام ببناء Ruin Cascade، وبرج Pil، وقلعة Bip، وأعاد بناء قصر Gatchina، وأنشأ قلعة Mikhailovsky.
بعد مقتل بافيل، هاجر إلى ألمانيا وأصبح رساما.
بريولوف ألكسندر بافلوفيتش (1798-1877)
شقيق الفنان كارل بريولوف، مهندس المحكمة العليا منذ عام 1830. من أوائل أساتذة الأسلوب الانتقائي في روسيا، وهو خبير في الطراز القوطي.
قام ببناء كنيسة القديس بطرس اللوثرية، ومسرح ميخائيلوفسكي، ومقر فيلق الحرس.
قام مع ستاسوف بإعادة إنشاء التصميمات الداخلية لقصر الشتاء بعد حريق عام 1837.
فالين-ديلاموت جان بابتيست ميشيل (1729-1800)
دُعي من باريس لتدريس الهندسة المعمارية في أكاديمية الفنون. أول مهندس معماري كلاسيكي في سانت بطرسبرغ.
قام ببناء Big Gostiny Dvor وكنيسة سانت كاترين ومبنى أكاديمية الفنون والمحبسة الصغيرة وواجهات نيو هولاند مع قوس المدخل.
فورونيخين أندريه نيكيفوروفيتش (1759-1814)
سيد الكلاسيكية العالية. حتى عام 1785 - عبد الكونت ألكسندر ستروجانوف؛ لكنه في نفس الوقت درس في سويسرا وفرنسا.
قام ببناء كاتدرائية كازان ومعهد التعدين وعمل كثيرًا في بافلوفسك.
إيروبكين بيوتر ميخائيلوفيتش (1698-1740)
أحد مبدعي الإصدار الأخير من الباروك لبطرس الأكبر - Anninsky Baroque. درست في إيطاليا. لم ينج أي شيء قام ببنائه حتى يومنا هذا، بما في ذلك، بالطبع، بيت الجليد الشهير - وهو جناح مصنوع من الجليد، تم بناؤه على ضفاف نهر نيفا في شتاء 1739-40 بأمر من آنا يوانوفنا لحضور حفل زفافها المهرجون - الأمير جوليتسين وأ.بوزينينوفا. أنشأ إيروبكين مشاريع تخطيط للمناطق الرئيسية في سانت بطرسبرغ. تم إعدامه كمشارك في مؤامرة فولينسكي.
كاميرون تشارلز (1745-1812)
درس في لندن، ومارس في روما. متخصص في الهندسة المعمارية القديمة، Palladian (التناظرية الروسية لهذا النوع هي الكلاسيكية الصارمة).
في Tsarskoye Selo، قام ببناء مجموعة الحمامات الباردة، ومعرض كاميرون وكاتدرائية القديسة صوفيا، في بافلوفسك - معبد الصداقة وعمود أبولو.
كورينغي جياكومو (1744-1817)
السيد الرئيسي للكلاسيكية الصارمة في سانت بطرسبرغ. ولد بالقرب من بيرغامو، ودرس في روما، وجاء إلى روسيا عام 1779 وأصبح مهندس البلاط. لقد كان رسامًا ممتازًا.
قام ببناء المبنى الرئيسي لأكاديمية العلوم، ومسرح الأرميتاج، وبنك التخصيص، وقصر ألكسندر في تسارسكوي سيلو، ومستشفى ماريانسكي، ومعاهد كاثرين وسمولني.
ليبلوند جان بابتيست (1679-1719)
سيد بيتر الباروك. تمت دعوته من قبل بيتر من باريس براتب سنوي غير مسبوق قدره 5 آلاف روبل ورتبة جنرال.
قام بتطوير الخطة العامة غير المحققة لسانت بطرسبرغ، وخططت لمجموعات ستريلنا وبيترهوف والحديقة الصيفية.
وبحسب الشائعات فقد مات متأثراً بالضرب الذي تعرض له على يد الإمبراطور بطرس.
ليفينسون يفغيني أدولفوفيتش (1894-1968)
ظهر لأول مرة في أوائل الثلاثينيات من القرن الماضي باعتباره بنائيًا.
أشهرها هو مبنى لينسوفيتا السكني الواقع على ضفة نهر كاربوفكا رقم 13 (مع إيفان فومين).
منذ منتصف ثلاثينيات القرن العشرين، كان أحد أكثر المهندسين المعماريين ثقافة على طراز الإمبراطورية الستالينية: فقد قام ببناء قصر الثقافة الذي سمي باسمه. محطة "لينسوفيتا" في بوشكين.
أنهى حياته المهنية في زمن خروتشوف: المجمع التذكاري لمقبرة بيسكاريفسكي، ودار الأزياء في ساحة ليو تولستوي.
ليدفال فيدور إيفانوفيتش (1870-1945)
ابن خياط سانت بطرسبرغ من أصل سويدي، مواطن سويدي. خالق الفن الحديث الشمالي.
قام ببناء المباني السكنية I Lidval و M Tolstoy، "مدينة نوبل السكنية" على جانب فيبورغ، ومبنى بنك Azov-Don (في شارع Bolshaya Morskaya، 3-5)، وفندق Astoria.
مونتفيراند أوغست ريكارد (1786-1858)
خريج مدرسة البوليتكنيك الباريسية. فاز في مسابقة المشروع القادم لكاتدرائية القديس إسحاق، دون أن يكون لديه أي خبرة في البناء. عامله المجتمع المعماري في المدينة بحسد خفي، معتبرين إياه أستاذًا في الترويج الذاتي أكثر من كونه مهندسًا معماريًا محترفًا. لقد عمل بأسلوب انتقالي - من الإمبراطورية إلى الانتقائية.
بالإضافة إلى كاتدرائية القديس إسحاق، قام ببناء عمود ألكسندر ومنازل جاجارينا ولوبانوف روستوفسكي ومنزله على مويكا.
راستريلي بارتولوميو فرانشيسكو (بارثولوميو) (1700-1771)
جاء إلى سانت بطرسبرغ من فلورنسا وهو في السادسة عشرة من عمره مع والده النحات. مهندس معماري ممارس منذ 21 عامًا. لقد توصل إلى أسلوبه الخاص، الذي له تشابه مباشر فقط في دول أمريكا اللاتينية. منذ منتصف عهد آنا يوانوفنا وطوال عهد إليزابيث، كان المهندس المعماري الأكثر أناقة والأكثر تكلفة في الإمبراطورية.
قام ببناء أو إعادة بناء القصور التالية: فورونتسوفسكي، ستروغانوفسكي، أنيشكوف، زيمني، بولشوي بيترهوفسكي وبولشوي تسارسكوي سيلو.
في عام 1763، تم إرساله إلى التقاعد، وتجول في جميع أنحاء أوروبا، والمكان الدقيق للوفاة غير معروف.
رينالدي أنطونيو (1709-1794)
أصله من نابولي. منذ عام 1752 في روسيا، كان المهندس المعماري هيتمان كيريل رازوموفسكي، ثم بيتر الثالث. المهندس المعماري الروسي الوحيد الذي مارس أسلوب الروكوكو.
في أورانينباوم قام ببناء القصر الصيني وقصر بيتر الثالث ورولينج هيل.
كما قام بتصميم مجموعة القصر والمنتزه في جاتشينا، وقصر الرخام، وكاتدرائية الأمير فلاديمير، وتوتشكوف بويان.
في شيخوخته ذهب إلى روما وحصل على معاش تقاعدي من الدولة الروسية لبقية حياته.
روسي كارل إيفانوفيتش (1775-1849)
نجل فنانين سانت بطرسبرغ من أصل إيطالي. خالق أسلوب الإمبراطورية الروسية. صمم بشكل معماري الإصلاح الوزاري للإسكندر الأول، حيث قام بتشييد مباني معظم مؤسسات الحكومة المركزية.
خالق مجموعات Dvortsovaya ومجلس الشيوخ وميخائيلوفسكايا وساحات Manezhnaya وميدان Ostrovsky، بالإضافة إلى Nevsky Prospect، جزيرة Elagin.
ستاروف إيفان إيجوروفيتش (1745-1808)
طالب سافا تشيفاكينسكي. كان يعمل بأسلوب الكلاسيكية المبكرة.
قام ببناء قصر توريد وكاتدرائية الثالوث في ألكسندر نيفسكي لافرا.
ستاسوف فاسيلي بتروفيتش (1769-1848)
فضل مهندس الإمبراطورية نظام دوريك على جميع الطلبات.
قام ببناء ثكنات فوج بافلوفسك، وبناء الإدارة المستقرة، وسوق يامسكايا، وبوابات النصر في نارفا وموسكو، وكاتدرائية التجلي والثالوث. شارك في ترميم قصر الشتاء بعد حريق عام 1837.
سيوزور بافيل يوليفيتش (1844-1919)
من عام 1869 إلى عام 1910 قام ببناء 81 منزلاً في سانت بطرسبرغ. ترأس العشرات من المنظمات العامة. لقد بنى بجميع الأساليب – من الانتقائية المختلفة إلى الحديثة – واستخدم جميع التقنيات والمباني لأي غرض.
ومن بين إبداعاته: محطات المياه في المدينة المركزية، وجمعية الائتمان المتبادل، ومباني راتكوف-روزنوف السكنية، ومبنى شركة سينجر المساهمة. متخصص في الحمامات - ابتكر ما يصل إلى سبعة منها: تم الحفاظ على الفانوس في مويكا، بوشكارسكي في بوشكارسكايا، بيلوزيرسكي في شارع كرونفرسكايا.
توماس دي تومون جان فرانسوا (1760-1813)
سويسري، درس في باريس وروما. سيد نموذجي لأسلوب الإمبراطورية.
قام ببناء مبنى البورصة ومنزل لافال وضريح بولس الأول في حديقة بافلوفسكي.
سقط من السقالة أثناء بناء مسرح البولشوي في سانت بطرسبرغ (الآن المعهد الموسيقي في هذا الموقع) وسقط حتى وفاته.
تريزيني دومينيكو (1670-1734)
الأول من سلسلة من المهندسين المعماريين في سانت بطرسبرغ الذين ولدوا في كانتون تيسينو في جنوب سويسرا. استأجره بيتر في الدنمارك. أحضر معه من كوبنهاجن المبادئ المعمارية لأوروبا الشمالية. المهندس المعماري الأكثر نشاطًا في زمن بطرس الأكبر.
قام بتطوير تخطيط قلعة بطرس وبولس وألكسندر نيفسكي لافرا.
وقد نجت بعض أعماله: بوابة بطرس وكاتدرائية بطرس وبولس في القلعة (أول كنيسة في القاعة في روسيا)، والقصر الصيفي، ومبنى الكليات الاثني عشر.
تروتسكي نوح أبراموفيتش (1895-1940)
بدأت بنائية: قصر الثقافة الذي سمي باسمه. كيروف في جزيرة فاسيليفسكي، مجلس مقاطعة كيروفسكي، “البيت الكبير”. ولكن بالفعل في بنائه كان من الممكن أن يشعر بالانجذاب نحو الكلاسيكية الجديدة الضخمة.
قام ببناء أكبر مبنى ستاليني في المدينة - بيت السوفييت في موسكوفسكي بروسبكت.
فيلتن يوري ماتيفيتش (1730-1801)
ابن الشيف بيتر الأول، درس في صالة الألعاب الرياضية الأكاديمية في سانت بطرسبرغ وفي ألمانيا، ومن عام 1762 كان المهندس المعماري الرئيسي للمدينة. كلاسيكي مبكر.
قام ببناء: قصور Chesme و Kamennoostrovsky، وكنائس القديسة آنا ويوحنا المعمدان، والكنائس الأرمنية وChesme، وفي Tsarskoye Selo - برج الخراب وشرفة المراقبة الصينية.
فومين إيفان ألكساندروفيتش (1872-1936)
طالب ليونتي بينوا، وهو مروج نشط للكلاسيكية الجديدة في الهندسة المعمارية الروسية. قام ببناء داشا بولوفتسوف، مبنى قصر أباميليك-لازاريف (على ضفة نهر مويكا، 23)، وبالتعاون مع ليدفال، طور خطة لتطوير جزيرة جولوداي - مشروع "نيو بطرسبرغ"، الذي كان لم تنفذ بالكامل.
تشيفاكينسكي ساففا إيفانوفيتش (1713-1783)
كبير المهندسين للأميرالية وأكاديمية العلوم. تحتوي نسخته من الباروك المورق على زخارف من باروك ناريشكين في أواخر القرن السابع عشر.
قام بإنشاء قصور شيريميتيفسكي وشوفالوفسكي، وكاتدرائية القديس نيكولاس البحرية، وشارك في بناء نيو هولاند.
ستاكنشنايدر أندري إيفانوفيتش (1802-1865)
الألمانية المتعلمة تعليما عاليا. منذ عام 1854، مهندس الدوق الأكبر ميخائيل بافلوفيتش، منذ عام 1856 - أعلى محكمة.
قام ببناء قصور ماريانسكي ونيكولايفسكي ونوفو ميخائيلوفسكي وقصر بيلوسيلسكي بيلوزرسكي بأسلوب انتقائي.
شتشوكو فلاديمير ألكسيفيتش (1878-1939)
ليس مهندسًا معماريًا فحسب، بل أيضًا رسامًا وفنانًا مسرحيًا موهوبًا. قبل الثورة، كان يعمل بأسلوب عصر النهضة الجديد، وبعد ذلك انجذب نحو البنائية.
قام ببناء منازل ماركوف في كامينوستروفسكي بروسبكت، وبروبيليا بالقرب من معهد سمولني، ومباني المحطات الفرعية لمحطة فولخوف للطاقة الكهرومائية.
يافين نيكيتا إيغوريفيتش (مواليد 1954)
ممثل سلالة المهندسين المعماريين. تكريم المهندس المعماري لروسيا. حتى عام 2003، شغل منصب رئيس لجنة مراقبة الدولة واستخدام وحماية المعالم التاريخية والثقافية في سانت بطرسبرغ، وهو الآن مستشار لنائب حاكم المدينة.
قام ببناء محطة سكة حديد Ladozhsky، ومركز الأعمال Atrium في شارع Nevsky Prospekt، 25 عامًا، ومبنى Sberbank في شارع Furshtatskaya.
يمكن تقسيم تاريخ العمارة السوفيتية إلى ثلاث مراحل. تتميز المرحلة الأولى (1917-1932) بالتوجه الابتكاري، والثانية (1933-1954) بتنمية التراث الكلاسيكي، والثالثة (من منتصف الخمسينيات) بحل المشكلات الاجتماعية والأيديولوجية والفنية القائمة على على التصنيع والإنجازات التقنية في البناء.
العمارة السوفيتية 1917-1932
يمكن تقسيم تاريخ العمارة السوفيتية إلى ثلاث مراحل. تتميز المرحلة الأولى (1917-1932) بالتوجه الابتكاري، والثانية (1933-1954) بتنمية التراث الكلاسيكي، والثالثة (من منتصف الخمسينيات) بحل المشكلات الاجتماعية والأيديولوجية والفنية القائمة على على التصنيع والإنجازات التقنية في البناء.
مباشرة بعد الثورة، تم إنشاء مشاريع لإعادة إعمار موسكو وبتروغراد (A. Shchusev، I. Zholtovsky، إلخ)، مشاريع لمدن المستقبل. تم البحث عن طرق جديدة لحل المشكلات في الهندسة المعمارية في اتجاهات مختلفة: في مجال التخطيط الحضري، والتوحيد القياسي والتصنيف، وأسس التعليم المعماري، وما إلى ذلك. I. Zholtovsky (1867-1959)، قوانين العمارة الكلاسيكية التي كتبها I. Fomin (1872-1936)، في تطوير تقنيات "إعادة بناء" التراث الكلاسيكي. أعرب آخرون (على سبيل المثال، E. Lisitsky، I. Golosov، K. Melnikov) عن الهندسة المعمارية بأشكال رومانسية، في محاولة لكسر التقليدية.
بحلول منتصف العشرينات من القرن العشرين، تم تشكيل أول جمعيتين للمهندسين المعماريين: في عام 1923 - ASNOVA (رابطة المهندسين المعماريين الجدد)، والتي ضمت N. Ladovsky، V. Krinsky، K. Melnikov وآخرين، الذين طرحوا فكرة توليفة من العمارة والفنون بهدف خلق هذا الأساس للقوانين النفسية الفيزيائية للعمارة "العقلانية"، التي لها "صفات وخصائص عاطفية وجمالية"؛ في عام 1925 - OSA (رابطة المهندسين المعماريين المعاصرين)، والتي ضمت الأخوين فيسنين، إم. جينزبرج، نيكولاييف وآخرين، الذين أطلقوا على أنفسهم اسم البنائيين ووضعوا هدفهم في تحويل البيئة من خلال "الطريقة الوظيفية" القائمة على التقدمية العمليات الإنتاجية والمنزلية، وتصنيف وتوحيد البناء الشامل. خلق إبداع العقلانيين والبنائيين أسلوب الهندسة المعمارية في العشرينات.
تشمل أكبر أعمال الهندسة المعمارية البنائية مباني من أنواع جديدة بشكل أساسي - منازل جماعية مبنية على مبدأ الجمع بين الإسكان الفردي والمؤسسات العامة في تكوين مكاني واحد: بلدية منزل الطلاب (1929-1930. I. نيكولاييف) ، منزل- بلدية في شارع تشايكوفسكي في موسكو (1928-1930، م. جينزبرج وآخرون) مع شقق مخططة اقتصاديًا وخدمات اجتماعية. ومع ذلك، فإن جودة المواد وأعمال البناء تخلفت عن الأفكار المعمارية الجديدة.
في عام 1925، نشأت مشاريع جديدة للمدن الاشتراكية على أساس العمالقة الصناعيين للخطة الخمسية الأولى: أفتوستروي في غوركي؛ زابوروجي، كوزنتسك، ماجنيتوجورسك. تم بناء "المدن الاشتراكية" بشكل شامل: إلى جانب المباني السكنية والمؤسسات والمحلات التجارية ومؤسسات رعاية الأطفال والمدارس والنوادي وما إلى ذلك.
اختلف البناء الصناعي عن بناء ما قبل الثورة في شكله المعماري الحديث وكبر حجمه وشكله الواضح.
كان مبنى محطة دنيبر للطاقة الكهرومائية في زابوروجي (1929-1932، ف. فيسنين وآخرون) عبارة عن هيكل معماري من الطراز العالمي.
ظهر نوع جديد من المباني السكنية متعددة الشقق المكونة من أربعة وخمسة طوابق.
بالإضافة إلى المدارس ومؤسسات الأطفال ومصانع المطبخ والمستشفيات والمتاجر، تم بناء أنواع جديدة من المباني العامة - نوادي العمال: في موسكو - قصر الثقافة في منطقة بروليتارسكي (1931-1937، الإخوة فيسنين)، حيث يتم الجمع بين الوظيفة في تكوين تخطيط الفضاء مع عناصر التخطيط الكلاسيكي؛ نادي اسمه روساكوفا (1927-1929، ك. ميلنيكوف)، حيث تنفصل الأشكال الرمزية عن الأشكال المعمارية التقليدية.
يحتل ضريح لينين (1929-1930، أ.شتشوسيف) مكانة خاصة في الهندسة المعمارية السوفيتية والعالمية في هذه الفترة. تم بناء الضريح كنصب تذكاري لمبدع الدولة السوفيتية، وأصبح المركز المعماري والتركيبي لمجموعة الساحة الحمراء بسبب موقعه المهيمن وصورته التعبيرية.
العمارة السوفيتية في فترات ما قبل الحرب وما بعد الحرب (1933-1954).
منذ أوائل العشرينات وحتى منتصف الثلاثينيات، تغير اتجاه أسلوب العمارة السوفيتية تدريجيًا. إذا كانت بساطة الأشكال المعمارية تمليها المُثُل الديمقراطية في البداية، فمن الضروري بحلول منتصف الثلاثينيات أن تعكس أفكار الاشتراكية. تحول المهندسون المعماريون إلى التراث الكلاسيكي باعتباره ترسانة من المبادئ والتقنيات والأشكال التركيبية.
تم تشكيل المناطق السكنية على شكل كتل موسعة، متحدة في مناطق التخطيط وتضم محطات خدمة المستهلك. بدأ بناء المترو، ودخلت المرحلة الأولى منه حيز التنفيذ عام 1935.
تتميز الهندسة المعمارية السوفيتية في فترة ما قبل الحرب بتضخيم الصورة المعمارية والتمثيل الاحتفالي. لعبت المنافسة التي تم الإعلان عنها في أوائل الثلاثينيات لتصميم قصر السوفييت في موسكو دورًا رئيسيًا في تطوير أسلوب هذه الفترة. في عام 1939، بدأ بناء قصر السوفييت (B. Iofan، V. Shchuko، V. Gelfreich). كان من المقرر أن يتوج هذا التكوين الضخم، الذي يبلغ ارتفاعه 300 متر، بتمثال يبلغ طوله 100 متر لـ V.I Lenin. توقفت أعمال البناء بسبب الحرب، لكن المشروع أثر على تطور الهندسة المعمارية في الخمسينيات.
في موسكو في 1935-1941. تم تجديد وسط المدينة.
قبل الحرب الوطنية العظمى، سنحت الفرصة لإيلاء المزيد من الاهتمام لبناء المساكن الجماعية. أصبحت تجربة تشييد المباني السكنية باستخدام طريقة التدفق عالي السرعة، وكذلك المنازل من الكتل الكبيرة، ذات قيمة خاصة.
خلال الحرب الوطنية العظمى، دمر النازيون 1710 مدينة وبلدة، وأكثر من 70 ألف قرية وقرية، وحوالي 32 ألف مؤسسة صناعية. في الوقت نفسه، نمت مدن أقصى الشمال (نوريلسك، فوركوتا)، وبدأ البناء في شرق وجنوب شرق البلاد (سومجيت، روستافي بالقرب من تبليسي، أنجارسك في سيبيريا).
تطلب ترميم وبناء وإعادة بناء المدن بعد الحرب مبررًا علميًا لكمية كبيرة من أعمال التصميم والتخطيط، وتطوير المخططات ومشاريع التخطيط الإقليمي. تم تشكيل المظهر المعماري الجديد للمدن والقرى في فترة ما بعد الحرب في وقت قصير: بالفعل في النصف الأول من الخمسينيات، تم استعادة المدن والقرى المدمرة في الغالب.
في عام 1947، تم اتخاذ قرار ببناء المباني الشاهقة في موسكو كرمز للنصر في الحرب الوطنية العظمى.
في الوقت نفسه، تم بناء المباني السكنية في موسكو وفقا لتصميمات I. Zholtovsky في ساحة Smolenskaya وشارع Bolshaya Kaluzhskaya، بناء على تطوير المواضيع الكلاسيكية.
لعب التصميم القياسي، الذي تم تطويره في 1945-1954، دورًا مهمًا في الهندسة المعمارية بعد الحرب. لقد كان هذا وقت إنشاء منهجية تصميم قياسية جديدة - طريقة تسلسلية للإنتاج المركزي للعناصر الموحدة. يعتقد I. Zholtovsky أن المعيار الشامل هو ما يجب أن يكون جميلا في المقام الأول. ولذلك فمن الضروري إنشاء أنواع من المساكن المريحة والاقتصادية والجميلة. من الضروري تطوير معايير مختصة وعالية الجودة للهياكل والتفاصيل المعمارية. إن تخفيض التكلفة وتصنيع البناء الشامل والتوحيد والنموذج لا يتعارضان، بل يساهمان في مهمة إنشاء هندسة معمارية جميلة ومهيبة ومبهجة. هناك مجال كبير للابتكار على هذا المسار.
العمارة السوفيتية 1954-1980
تميزت بداية مرحلة جديدة في تطوير العمارة السوفيتية بقرار اللجنة المركزية للحزب الشيوعي ومجلس وزراء اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية "بشأن القضاء على التجاوزات في التصميم والبناء" (1955). نتيجة لإعادة الهيكلة الجذرية للصناعة المعمارية والبناء، تم التخطيط لإنشاء بنية مدينة اشتراكية حديثة.
منذ أواخر الخمسينيات من القرن الماضي، تم إنشاء مساحات كبيرة بشكل رئيسي على الأراضي الحضرية الشاغرة. بدأ تشييد المباني متعددة الطوابق والمكونة من قسم واحد على شكل برج كبير الحجم.
السمات المميزة للهندسة المعمارية والبناء في موسكو في السبعينيات هي منطقة سكنية تجريبية كبيرة في تشيرتانوفو-سيفيرني، وأنواع جديدة من المباني السكنية من تصميم تروباريف. بدأ تشييد المباني السكنية والمباني العامة والهياكل الهندسية على أساس "الكتالوج الموحد للمنتجات والهياكل الخرسانية المسلحة".
منذ الستينيات، بدأ بناء عدد متزايد من المباني وفقًا لمشاريع فردية. إلى جانب حل المشكلات الوظيفية والتقنية والاقتصادية، كان الهدف هو إنشاء تركيبات فنية ومعبرة: قصر الكرملين للمؤتمرات (1959-1961، م. بوسوخين وآخرين)، وقصر الرواد على تلال لينين (1958-1962، آي بوكروفسكي وآخرون). تجلت مقتضبة الأشكال مع حلول تخطيط الفضاء السليمة وظيفيًا وجماليًا والتي تعكس السمات الأسلوبية في الستينيات في بناء مجموعة شارع كالينين (1962-1968، إم. بوسوكين وآخرون). تم إثراء الصورة الظلية للمدينة في عام 1967 من خلال بناء برج التلفزيون (المصممين ن. نيكيتين، إل. باتالوف) في مركز التلفزيون.
في عام 1971، تمت الموافقة على الخطة العامة لتنمية موسكو، المصممة لمدة 25-30 سنة، وتم وضع خطة تفصيلية لوسط موسكو.
بدأت تدفقات حركة المرور والمشاة على مستويات متساوية لتجنب تقاطعها. وظهرت خطوط مترو جديدة تواصل وتطور هيكل المدينة، وطرق نقل جديدة.
مع نمو عدد سكان المدن، يتم تشكيل أنظمة النقل المعقدة، ويظهر نطاق جديد من أشكال التخطيط الحضري ومناطق التطوير، ويتم إنشاء أنظمة ومراكز متعددة الوظائف للنشاط الحضري. تتطور الهندسة المعمارية السوفيتية بأشكال مقتضبة مع حل تخطيط الفضاء الوظيفي والسليم من الناحية الجمالية للمجموعات المعمارية والمباني الفردية.
عند تشكيل الصورة المعمارية والفنية للمباني، يتم استخدام أنواع مختلفة من الفن الضخم والزخرفي: طلاء الجدران، لوحات الفسيفساء، النحت (المبنى الجديد لمسرح موسكو للفنون الذي يحمل اسم A. M. Gorky، 1972، V. Kubasov، إلخ).
يتكون أساس العمارة الحضرية من الإسكان والبناء الثقافي. إن المسار العام نحو التصنيف في البناء الجماعي وتطوير بناء المساكن الصناعية جعل من الممكن حل مشكلة تزويد السكان بسكن مريح بشكل أسرع بكثير.
في عام 1976، بدأ بناء المرافق الأولمبية للأولمبياد الثاني والعشرين في موسكو. بعض الملاعب الأولمبية التي تم بناؤها فريدة من نوعها في حلولها المعمارية والهندسية ومعداتها التكنولوجية. مثل الملعب الرياضي الداخلي والمسبح الأولمبي في بروسبكت ميرا (م. بوسوكين وآخرين)، ومسار ركوب الدراجات الداخلي في كريلاتسكوي (ن. فورونينا وآخرين)
تميزت الهندسة المعمارية في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات من القرن الماضي بزيادة مستوى مهارة المهندسين المعماريين السوفييت المتميزين. تنتقل الممارسة المعمارية إلى مرحلة أعلى من التطور، ومن سماتها المميزة الحل الشامل لمشاكلها من قبل المهندسين المعماريين والمصممين والبنائين والاقتصاديين والعاملين في صناعة مواد البناء والتشطيب، بما في ذلك مصانع بناء المنازل؛ علماء الاجتماع والأطباء وغيرهم من العاملين في المهن ذات الصلة.
في عام 1937، تم إصدار سلسلة من الطوابع تسمى "الهندسة المعمارية لموسكو الجديدة". سيكون من الأصح أن نطلق على هذه السلسلة اسم "المشاريع المعمارية لموسكو الجديدة". في الواقع، من بين المشاريع المعروضة على هذه الطوابع، تم تنفيذ مشروعين فقط: المسرح المركزي للجيش السوفيتي (1934-1940، المهندسين المعماريين K. Alabyan وV. Simbirtsev)، وفندق موسكو (1932-1938، المهندس المعماري A. Shchusev) ، O. Stapran و L. Savelyev) - طوابع بقيمة 20 و 50 و 30 كوبيل.
في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين، بدأت عملية الابتعاد عن الاتجاهات الطليعية في العمارة السوفيتية؛ وكان هناك تحول واضح نحو إعادة التفكير في التراث الكلاسيكي للماضي، مما أدى لاحقًا إلى ظهور عمارة “الإمبراطورية الستالينية”.
المسرح المركزي للجيش السوفيتي (الأحمر).
تم تكليف مصممي المسرح المركزي للجيش السوفيتي (الأحمر) بمهمة رمزية بحتة: "إنشاء نصب تذكاري يعبر عن قوة الجيش الأحمر". جاء مؤلفو المشروع بفكرة خطة على شكل عشري أضلاع منتظم، والذي أعطى بشكل طبيعي الانتقال إلى شكل نجمة خماسية. كان أول مبنى مسرحي في العصر السوفيتي في موسكو، والذي ليس له نظائره، تم بناؤه في ساحة الكومونة (ساحة سوفوروف الآن).
فندق "موسكو".
تم تحديد المشروع الأولي لفندق موسوفيت (هذا هو اسم مشروع فندق موسكو) بروح البناء وكان يتعارض بشكل واضح مع المظهر التاريخي الراسخ للمنطقة. تمت دعوة Alexey Shchusev كمؤلف مشارك لتصحيح "أخطاء" المشروع. بحلول ذلك الوقت، كان صندوق الإطار الخاص بالمبنى قد اكتمل بالفعل، ولم يكن من الممكن إجراء تغييرات كبيرة. ومع ذلك، قام Shchusev ببراعة كبيرة وبراعة بإجراء تغييرات على المشروع، مضيفا ديكور مقتضب بروح الكلاسيكية الجديدة، دون انتهاك الأساس البنائي لتصميم المبنى. هناك أسطورة أن ستالين شخصيا
تمت الموافقة على المشروع النهائي للفندق الذي قدمه Shchusev، وكان هذا الظرف هو السبب وراء عدم التماثل الملحوظ للواجهة الرئيسية للمبنى. قام المهندس المعماري بإعداد مشروع للواجهة الرئيسية مع خيارين للتصميم للموافقة عليهما. تم دمج كلا الخيارين في رسم واحد وفصلهما بمحور التماثل. وضع ستالين توقيعه في المنتصف: لم يجرؤ أي من المصممين على توضيح ما كان يدور في ذهنه بالضبط، وقام شوسيف بتنفيذ كلا خياري التصميم في واجهة واحدة.
تم تفكيك فندق موسكو في عام 2004. يجري حاليًا الانتهاء من تشييد مبنى فندقي جديد، وهو بالضبط (وفقًا للمصممين) يستنسخ الأشكال الخارجية للمبنى السابق. ومن المقرر افتتاح فندق موسكو الجديد في عام 2010. وأثناء إعادة الإعمار، سرق أشخاص مجهولون أكثر من 87 مليون دولار من المدينة المخصصة للبناء. وفقًا لأستاذ معهد موسكو المعماري فياتشيسلاف جلازيتشيف، كان الغرض من إعادة الإعمار هو السرقة، حيث لم تكن هناك حاجة خاصة لهدم الفندق.
تم وضع الصورة الظلية لفندق موسكو على ملصق Stolichnaya vodka.
في عام 1942، عاش الشاعر الوطني لبيلاروسيا يانكا كوبالا في فندق موسكو. في 28 يونيو 1942، توفي بشكل مأساوي، حيث سقط من الطابق العاشر إلى مجموعة من السلالم. لعدة سنوات، كان هذا الموت الغامض يعتبر حادثًا أو انتحارًا. ومع ذلك، هناك سبب للاعتقاد بأن هذه كانت جريمة قتل خططت لها أجهزة المخابرات السوفيتية، التي كانت تراقب الشاعر لفترة طويلة.
المسرح في ساحة ماياكوفسكي.
على الطوابع 3 و 10 كوبيل. مشروع مسرح في ميدان ماياكوفسكي (المشروع الأولي للمهندس المعماري أ. شتشوسيف). في هذا الموقع في عام 1940 تم بناء قاعة الحفلات الموسيقية. تم بناء P.I Tchaikovsky وفقًا لتصميم المهندسين المعماريين D. Chechulin و K. Orlov. تم البناء على أساس المبنى غير المكتمل للمسرح. V. Meyerhold، الذي تم تشييده من عام 1933 إلى عام 1937. (مشروع للمهندسين المعماريين M. Barkhin و
إس فاختانغوف). في الهندسة المعمارية لقاعة الحفلات الموسيقية. استخدم P.I Tchaikovsky بعض الأفكار من مشروع A. Shchusev.
مشروع بناء تاس.
على الطوابع 5 و 15 كوبيل. المشروع غير المحقق للمهندس المعماري جولوسوف لمبنى تاس. تم بناء مبنى TASS جديد في شارع تفرسكوي في السبعينيات، والذي لا علاقة له بهذا المشروع.
قصر السوفييت
يوجد على الطوابع بقيمة 5 و 15 كوبيك المشروع غير المنجز لـ B. Iofan، V. Shchuko، V. Gelfreich، قصر السوفييت.
يبلغ ارتفاع القصر 420 مترًا، وسيكون أطول مبنى في العالم. كان من المقرر أن يتوج بتمثال فخم للينين. تم تخصيص موقع القصر على تلة فوق نهر موسكو، حيث كانت توجد كاتدرائية المسيح المخلص. في 5 ديسمبر 1931، تم تفجير كاتدرائية المسيح المخلص، وكان البناء نشطًا للغاية في الثلاثينيات. بعد الحرب، تم تجميد بناء القصر عمليا. تم بناء حمام سباحة خارجي "موسكو" في الحفرة. في التسعينيات، تم استخدام أساس قصر السوفييت لإعادة بناء كاتدرائية المسيح المخلص.
أطلق الناس على القصر اسم برج بابل، مما يعني أنه كان سينهار على أي حال. من الجيد أن هذا حدث في المراحل الأولى من البناء.
اشتريت لنفسي ألبومًا مثيرًا للاهتمام للدعاية والمصور الفرنسي فريدريك شوبين ( فريدريك شوبين) "تصوير الإنشاءات الشيوعية الكونية". هذا منشور من سلسلة من المنشورات التي من الجيد الحصول عليها في نسخة ورقية، ولجعل عملية الشراء أكثر فائدة، قررت ترجمة ونشر المقدمة التي كتبها المؤلف. لم يكن النص مثقلًا بالصور. – ابحث عن المباني المذكورة في النص على الإنترنت، أو الأفضل من ذلك، قم بشراء الألبوم، ولن تندم.
بين قوسين معقوفين [مائل]لقد أضفت بعض الملاحظات الصغيرة.
"تم جمع هذه المجموعة الرائعة من المباني السوفيتية المتأخرة غير المعروفة لنا بفضل فريدريك شوبينوحدسه الرائع . إن مثل هذا البحث المطول ليس فقط بمثابة تكريم لذكرى المهندسين المعماريين غير المعروفين، ولكنه أيضًا تجربة مفيدة توضح الجمال غير المتوقع للآثار المعمارية المنسية. يعد ألبوم الصور الخاص بفريدريك والمعلومات المتعلقة بالهندسة المعمارية السوفيتية بمثابة تذكير رائع بالتصميمات الفضائية الاستثنائية للعصر الشيوعي. هذا الكتاب ضروري لأي محب للهندسة المعمارية والتصوير الفوتوغرافي."
بول سميث
2003
نشأ هذا المشروع بالصدفة، وذلك بفضل كتاب قديم اشتريته في تبليسي من سوق للسلع الرخيصة والمستعملة في الشارع في أغسطس 2003. تحت سترة الغبار الرمادية الصامتة كانت هناك مائتي صفحة من النص السيريلي، نُشرت قبل عشرين عامًا، وتغطي سبعين عامًا من الهندسة المعمارية في جورجيا السوفيتية. ومن بين المباني المذكورة، برز اثنان على وجه الخصوص. وكما هو مذكور في التوقيع، فقد كانوا في تبليسي، حيث كنت هناك للتو لإجراء مقابلة مع الرئيس شيفرنادزه. كان لدي بعض وقت الفراغ المتبقي، لذلك قررت العثور على هذه المباني وقد فعلت ذلك. لقد صدمني حجمها والتقطت عدة صور، كما يفعل المسافرون العاديون. بعد ذلك، يعود الجميع عادةً إلى المنزل ومعهم مجموعة من الصور "كتذكار" وهذا هو المكان الذي ينتهي فيه كل شيء. ولكن معي كان الأمر مختلفا. كانت صوري للمباني التي وجدتها في الكتاب القديم بمثابة بداية للكتاب الجديد.
حدث الحدث الرئيسي بعد بضعة أشهر عندما التقيت بامرأة في ليتوانيا. في السبعينيات، عملت مع زوجها المهندس المعماري في مبنى مصحة ضخم استغرق بناؤه عشر سنوات. تم تشييد المبنى في الغابة، ليس بعيدًا عن الحدود مع بيلاروسيا، وتم تنفيذه، كما أخبرتني، بأسلوب حر تمامًا، مستوحى من أعمال غاودي [أنتوني بلاسيد غيليم غاودي إي كورنيه (1852-1926، برشلونة) - مهندس معماري إسباني (كاتالوني)، تم بناء معظم مشاريعه في برشلونة]. لقد تبين أن هذه المصحة في دروسكينينكاي كانت بالفعل تجسيدًا جيدًا لهذه التطلعات. وهناك، محاطًا بالأشجار الصنوبرية، وجدت منحنيات خرسانية رائعة تجسد جمالية غير عادية. كان كل هذا بعيدًا جدًا عن أفكاري النمطية عن العالم السوفيتي. كيف كان من الممكن تحقيق هذه الأفكار التي تقع خارج المسار المطروق للهندسة المعمارية؟ وهل كانت هذه مجرد حرية مشروطة في إطار أمر رسمي؟ بعد كل شيء، في الاتحاد السوفياتي، تم بناء كل مبنى بأمر من الدولة. ولسوء الحظ، لم تكن هناك أوراق رسمية أو رسومات أو أي وثائق يمكن أن تساعدني في العثور على إجابات لهذه الأسئلة. ثم تذكرت مبنى مجنونًا حقًا رأيته لفترة وجيزة في طريقي من مينسك إلى المطار. في التسعينيات، وبدون سبب محدد، قررت ببساطة قضاء عطلة نهاية الأسبوع في بيلاروسيا، دون أن أعرفها. هكذا تعرفت على مبنى المعهد التكنولوجي.
""الطريق الصالح"". كانت مينسك نفسها تجسيدًا مباشرًا للإصدار القديم من ARCA، حيث تحدثت عن الهندسة المعمارية لعصر البيريسترويكا، ولفتت الانتباه إلى "الوحوش" الأخرى التي كنت أرغب في دراستها. وهكذا بدأت لعبة كانت قواعدها بسيطة: كان عليك العثور على أكبر عدد ممكن من المباني المماثلة التي تم إنشاؤها وفقًا للشرائع المعمارية الأصلية، ومحاولة تنظيمها، وإعطاء وصف دقيق. كان العالم السوفيتي ضخما، لذلك كانت هذه المغامرة فرصة عظيمة للسفر. لم أهتم بالعناصر الأكثر عادية، لكنني بحثت عن بعضها، كما بدا لي، أشكالًا باهظة وتجسيدًا قويًا ورائعًا أود التقاطه في صوري. لقد قررت بكل سرور التعامل مع هذه المهمة. ولم تكن هذه فرصة للكشف عن صفحات غير معروفة من التاريخ فحسب، بل كانت أيضاً فرصة لتبديد الصور النمطية المعتادة التي كانت تنظر إلى عالم ما بعد الاتحاد السوفييتي من وجهة نظر الانحدار والاضمحلال. لقد أحببت اليوتوبيا السوفيتية.
2006
وخلافاً للمنطق، لم أكتشف الأرشيفات التي كانت تحتوي على الكتاب السوفييتي الفصلي الرسمي "هندسة اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية" إلا في نهاية عملي، وهو ما سمح لي بأن أكون أكثر دقة عند وصف المباني. لقد وجدت المباني المدمرة التي أخبرني عنها الناس. لقد قمت بتصوير الهياكل التي اختفت الآن. وأحيانًا وصلت إلى هناك متأخرًا جدًا. في كل مكان ذهبت إليه، كان اهتمامي يعتبر غريبًا لأن الأشخاص الذين عاشوا بالقرب من هذه المباني ما زالوا يعانون من آثار سيئة من الفترة السوفيتية. أراد الروس، مثل أي شخص آخر، الابتعاد بسرعة عن ماضيهم. تطور رد الفعل المعقد على انهيار الاتحاد السوفييتي إلى فقدان الذاكرة - حيث تم إنكار سنوات الانهيار عادة. لذلك، كانت هذه الأشياء المعمارية في نوع من المطهر الغريب - يبدو أنها بنيت مؤخرا، ولكن في الوقت نفسه يبدو أنها خارج الزمن. لقد أظهر لي هذا الفراغ أن التاريخ يكتبه الناس أنفسهم، وعلينا أن نتخيل كيف كان كل شيء ونكتبه بأنفسنا، على الرغم من مخاطر ارتكاب الأخطاء.
وهناك ظرف آخر يفسر إهمال مثل هذه الهندسة المعمارية: عدم وجود "المسافة التاريخية" التي تفاقمت بسبب الجغرافيا. واليوم حلت فسيفساء من الدول محل الإمبراطورية السوفييتية، الأمر الذي أدى إلى محو الفهم الموحد المشترك. تم تدمير العديد من العناصر في هذه المجموعة مع تشكيل حدود سياسية جديدة. وأصبحت معظم هذه الدول الآن معادية لموسكو أو تحافظ على مسافة بينها وبينها، مثل جورجيا ودول البلطيق، التي انفصلت بعد احتلال قاسٍ إلى حدٍ ما كانت مخفية لفترة طويلة في الرواية الرسمية للتاريخ. لذلك، سار التحرر جنبًا إلى جنب مع الرفض. اعتمادًا على الحساسية المحلية، تم التعامل مع الهندسة المعمارية في تلك السنوات بشكل عام بلا مبالاة لأنها كانت مرتبطة بشكل مباشر بالسنوات السيئة وبالجماعية المفروضة من الخارج. ومع ذلك، هناك اليوم علامات إعادة التأهيل. ففي إستونيا وليتوانيا، على سبيل المثال، تعتقد الأجيال الجديدة أنه ينبغي الحفاظ على بعض المباني. ومن خلال رفض الإيديولوجية، يفهم الناس ببساطة أنه من الأفضل الحفاظ على إرث غامض بدلاً من مواجهة الفراغ التاريخي. ببطء، يبدأ الناس في قبول هذه الآثار الغريبة، وبعد أن تتاح لهم الفرصة للتحرك بحرية، فإنهم يستعيدون الروابط المفقودة كسائحين.
2010
الغرباء الجمالية
إذا كنت تزور نيويورك للمرة الأولى، فسوف تشعر وكأنك شاهدت من قبل، كما لو كنت تمشي داخل فيلم شاهدته مئات المرات. لكن البقايا المعمارية للاتحاد السوفييتي تبدو وكأنها مواقع لأفلام غير موجودة. مجموعة من الهياكل المثيرة للإعجاب، تتأرجح بين الجرأة والجنون، وتقع في مكان مقفر، دون أي سياق أو معايير مقبولة. ويبدو أنه ليس لديهم أي مبرر واضح لوجودهم، متجاهلين كل المذاهب المعمارية، كونهم آثارا مهجورة منتشرة في جميع أنحاء كوكب الجماعية.
ما الذي يجعلهم مميزين؟ بادئ ذي بدء، هم غرباء جماليون في محيط من البلادة. تعتبر الهندسة المعمارية السوفييتية مرادفة للرتابة، حيث تكرر التصاميم النمطية نفس الأشكال مرارًا وتكرارًا على مساحات شاسعة، بناءً على نفس الأنماط الحضرية. كل هذا بسبب توفير المواد. يبدو أن الهندسة المعمارية المعنية ليست من هنا وهي فريدة من نوعها. ثانياً، يستمر تشييد هذه المباني منذ نهاية فترة بريجنيف وحتى انهيار الاتحاد السوفييتي، لمدة خمسة عشر عاماً فقط، خلال الفترة التي تنهار فيها الجدران. لقد نمت الشبكة السوفييتية القديمة وتراجعت، مما أدى إلى خلق فجوات كبيرة في الحرية بين خلاياها.
من المحتمل أن الآلة السوفييتية كانت مشغولة للغاية وبطيئة للغاية، مما أدى إلى تأخير زوالها، لدرجة أنها سمحت بحرية العمل في مجالاتها التي لا نهاية لها دون قدر كبير من السيطرة. وليس من قبيل المصادفة أن معظم هذه الهياكل المعمارية ظهرت على مشارف الاتحاد - على الحدود مع بولندا، في القوقاز، على شواطئ البحر الأسود.
على الرغم من أن الأمر ربما كان على العكس من ذلك: لم يتم تجاهل هذه المشاريع، بل تم تشجيعها بكل الطرق الممكنة. بعد بريجنيف وما يقرب من عشرين عامًا من الركود، أصبحت روسيا تحت حكم أندروبوف فجأة أكثر جرأة. وكانت هناك حاجة إلى تحديث صورة البلاد، التي شوهتها عدة عقود من الاستنساخ المعماري، لأنه بعد الحرب العالمية الثانية، تم بناء الجنة البروليتارية بأكملها بما يسمى "مباني خروتشوف".
في روسيا، كان الشكل الأكثر وحشية للامتثال موجودا دائما مع الأفكار الطليعية الأكثر جرأة. في الستينيات، كان الفنانون الشباب الطليعيون، على الرغم من أنهم لم يتمكنوا من تحقيق أفكارهم المعمارية، ما زالوا يلفتون الانتباه إلى تصاميمهم الطوباوية. على الرغم من أن هذه المشاريع لم تترك لوحة الرسم أبدًا، وأن الظاهرة نفسها كانت في الواقع خطأً، إلا أن هذه الأعمال لا تزال تحظى بالاعتراف الدولي. فقط في الثمانينيات، أتيحت الفرصة لهؤلاء "المهندسين الورقيين" لتحقيق أحلامهم. ولدت التقاليد التي أرادوا إحيائها مع القرن العشرين، عندما كان ثوار الفن الروسي مصممين على تغيير عالم الجماليات. علاوة على ذلك، لم يكن هؤلاء الوافدون الجدد يدافعون عن التقدم الجماعي، إذ لم يعد بناء الشيوعية على جدول الأعمال، بل كانوا يهيجون لتلبية احتياجات الفرد. وكانت حماستهم الإبداعية بمثابة انتقاد ضمني للجمود السوفييتي. تصميماتهم ورسوماتهم تشبه أعمال إيشر [موريتس كورنيليس إيشر (1898-1972) – فنان جرافيك هولندي]و دي شيريكو [جيورجيو دي شيريكو (1888-1978) – فنان إيطالي]، كانت محاولات للهروب من الواقع الممل. إنها بالضبط نفس جمالية موسيقى البوب المشفرة شبه المخدرة التي تغلغلت في الهندسة المعمارية المرموقة وظهرت في العديد من التصميمات المثيرة من تلك الحقبة. وبدا الأمر كما لو أن السلطات اتجهت نحو بقية العالم وأدركت التغيرات التي طرأت عليه، وسمحت لنفسها في النهاية ببعض الرحلات الخيالية. وخفف النظام بعض السيطرة على هذا الأمر، مما أدى إلى ظهور مجموعة واسعة من الأشكال. حتى أنه تم تشجيع المهندسين المعماريين على أخذ الميزات الإقليمية بعين الاعتبار. لقد كان الاتحاد خاضعًا بالفعل لتأثيرات خارجية وحاول تقليد النمط الدولي منذ عام 1960 فصاعدًا، على الرغم من رفض ذلك رسميًا. الآن تم الحصول على حرية العمل الكاملة تقريبًا لاتخاذ قرارات غير متوقعة، وحتى غير عقلانية في بعض الأحيان.
أيًا كانت هذه الافتراضات التي نلتزم بها، فإن هذه المباني، المصممة عند تقاطع عوالم مختلفة، حيث يندمج مستقبل الخيال العلمي مع الآثار، تمثل واحدة من أكثر المظاهر المذهلة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية المحتضر.
الغرباء الأيديولوجيين
كان المفتاح لفهم العمارة السوفيتية هو السياسة. يرتبط تطور العمارة السوفيتية ارتباطًا وثيقًا بتطور النظام السياسي. لم يحدث في أي مكان ولم يسبق له مثيل خلال هذه الفترة الطويلة أن تشكلت السلطة في المشهد الحضري كما كان الحال في الاتحاد السوفييتي. ولأن النظام الشيوعي سرعان ما قضى على القطاع الخاص، لم تكن هناك مبادرات منفصلة لمكافحة الرؤية الشمولية. يمكننا تسليط الضوء على السمة الرئيسية التي تميز العالم السوفييتي عن عالمنا: أي مبنى في الاتحاد السوفييتي يتم التخطيط له من قبل لجنة حكومية تتكون من متخصصين مدربين من قبل الدولة. ولذلك، تم تحديد الأشكال المعمارية من خلال جدول الأعمال الأيديولوجي.
من المعتاد التمييز بين ثلاث مراحل في تاريخ العمارة السوفيتية. ليس من المستغرب أن تعكس بشكل مباشر نقاط التحول الرئيسية في تاريخ الاتحاد السوفياتي.
- المرحلة الأولى. قرر الطليعيون، الذين يجسدون معتقدات أرض السوفييت الشابة، أن يفعلوا كل شيء من الصفر ووفقًا لقواعد جديدة. بالاقتراض من الاتجاهات الأوروبية الأكثر جرأة، خطط هؤلاء المهندسون المعماريون لخلق بيئة جديدة لإنسانية جديدة سريعة التطور. كانت البنائية في العشرينيات من القرن الماضي اجتماعية بقدر ما كانت جمالية. انتهت هذه الفترة الرائعة والمشهورة مع صعود جوزيف ستالين إلى السلطة.
– رجل ذو أذواق خشنة، أبو الأمم الصغير، بدأ هذه العملية في الاتجاه المعاكس. لقد دفن العقلانية المبتكرة واستخرج الآثار القديمة. لقد قدم الأشكال الزخرفية للكلاسيكية الجديدة المحبوبة له بما يتوافق مع مفهومه للرفاهية. مثل كل الديكتاتوريين، العم أوسيا [في الأصلعمجو] إيلاء اهتمام متزايد للواجهات. بعد الحرب، خلّد الاتحاد السوفييتي انتصاره بالحجر والجص. كان التركيز على المجد العسكري يعني إهمال القضايا الهيكلية، مما أدى إلى إنشاء مشاريع معمارية عالمية مثل نظام مترو موسكو العملاق وأبراج العاصمة السبعة - ناطحات السحاب التي كان على البلاد أن تمتلكها لمعادلة أمريكا. لكن هذه كلها كانت قرى بوتيمكين، حيث كانت تكمن وراء الواجهات أزمة سكن مروعة.
– بعد عامين من وفاة ستالين، كانت إحدى أولى علامات اجتثاث الستالينية هي المرسوم الذي بدا تافهًا والذي وقعه خروتشوف في عام 1955، والذي ارتبط بشكل مباشر بالهندسة المعمارية وكان يسمى: “حول القضاء على التجاوزات في الهندسة المعمارية”. كان هذا بمثابة بداية الثورة الثالثة في هذا المجال - فقد تعرض المهندسون المعماريون لانتقادات بسبب أسلوبهم الباهظ والبذخ الذي كان ضارًا بالظروف المعيشية. خلال ذوبان الجليد الدبلوماسي، بدأ Khrushchev، بعد أن سافر في جميع أنحاء العالم، في فهم مدى تخلف الاتحاد السوفياتي عن البرامج الغربية لإعادة بناء مخزون الإسكان. وأصبحت الإنتاجية الآن هي الشعار في الأماكن التي كان الإسكان فيها مصدر قلق. تم شراء التراخيص في الخارج، وخاصة في فرنسا، مما جعل من الممكن تطوير مساحات واسعة من المساكن الجاهزة. تعطي روسيا الأولوية لتدريب المهندسين، وتطوير الخلطات الخرسانية، وتتقبل الطراز العالمي بكل بساطته. والواقع أن العديد من المؤيدين الرئيسيين لهذا الأسلوب لم يخفوا تعاطفهم مع الاتحاد السوفييتي. ولكن في أعقاب نظريتهم، حملت ثلاثة عقود مجيدة من الازدهار السوفييتي طابع التقشف. لقد طور الاتحاد السوفييتي عقيدة حداثية خاصة به، وهو أسلوب متجانس يتوافق تمامًا مع ركود مؤسساته.
ومن المثير للاهتمام أن نلاحظ أن هذه العصور الثلاثة من التاريخ السوفييتي يمكن قراءتها بالحجر. لقد تم نحت روح الفترات الثلاث ضمن الإطار الضيق للأيديولوجية السائدة الراسخة. ولكل مرحلة من هذه المراحل أسلوبها الخاص. ويمكن التعرف على هذه الطبقات المتعاقبة بسهولة. سواء في باكو أو سانت بطرسبرغ، يمكن التعرف بسهولة على البنائية أو منحوتة ستالين المستديرة أو مكعبات بريجنيف. ويتجلى ثبات الهوية هذا في تماسك النظام وقوته. يمكن القول أن كل شكل جمالي أحادي الجانب يمكن ترجمته إلى أعمال مسطحة من الواقع الشمولي.
لذلك، فإن التباين ملحوظ للغاية مع تنوع المجموعة المعروضة هنا، والتي بدأت بالظهور في السبعينيات وجسدت التغيير والذوبان. كانت إحدى السمات المشتركة للعناصر الجديدة هي استخدام المنحنيات، التي خرجت من قيود الوظيفية وديكتاتورية الزوايا القائمة، والانحناء بحثًا عن أشكال جديدة. لقد دعا مهندسو عصر البيريسترويكا إلى عودة "منفعة ما لا فائدة منه" ـ ومن السهل أن نرى حركات مماثلة تنبض عبر العالم السوفييتي المتلاشي. شخصية جورجية بارزة في ذلك الوقت فاختانغ دافيتايا [فاختانغ فلاديميروفيتش دافيتايا (مواليد 1934) – المهندس المعماري السوفيتي والجورجي]رفض العمارة "الغبية والعقيمة" أو المجهولة، وبالتالي انتقاد مجازي للنظام الذي يجبر الفرد على الصمت دون أن يلاحظه أحد. في أواخر سبعينيات القرن العشرين، اكتسب الاتحاد السوفييتي تدريجيًا الحق في أن يكون مختلفًا، وبعض حرية التعبير وفرصة الوقوف ضد التيار الذي حدده الطراز الحديث، الذي نشأ في عام 1955 وانتهى بتراجع العمارة السوفيتية في عام 1985. مما يسمح لنا بالحديث عن عصر آخر - العصر الرابع من الاضمحلال الوشيك.
بدأ هذا العصر الرابع بـ "السياق" - وهو اتجاه مميز في ذلك الوقت، عندما تم التأكيد على الافتراض على أعلى المستويات بضرورة كتابة جميع المباني في السياق المحيط. يجب أن تظهر جميع الهندسة المعمارية خصوصيتها المحلية - وهذا هو "العنوان"، إذا تذكرنا كلمات فاختانغ دافيتاي. يمكن رؤية التطور الكبير لهذه الفكرة بشكل مباشر في العديد من الجمهوريات. نشأت الرسالة بأن الثقافة كلها كانت محددة، وليست سوفيتية عالميًا، أو بمعنى آخر، تم الاعتراف بأن الاتحاد السوفييتي لم يكن كلًا موحدًا، والذي سيكون له تماثل معماري مطابق، بل كان يمثل سلسلة من السمات المحددة. ومن أجل أخذ تراث التاريخ والتنوع الإقليمي بعين الاعتبار، كان من الضروري رفض السياق المكاني والزماني السوفييتي. وخلف هذا التصور لأسلوب حياة جديد، يمكن للمرء أن يرى الرغبة في التحرر، خاصة وأن الجمهوريات الطرفية هي التي نجحت في هذه المهمة بالذات. كان قلب روسيا أقل ازدهاراً، وأقل استقلالاً وأكثر تطابقاً، ولم تكن الهندسة المعمارية التي أكدت على ذلك هي خليط أيديولوجي كما كان الحال في دول البلطيق والقوقاز وآسيا الوسطى - ففي نهاية المطاف، هذا هو المكان الذي تم العثور فيه على أبرز الهياكل . لقد كان ستالين يدعو ذات يوم إلى تجاوز الرؤية الاسترجاعية البسيطة. لقد أعادت جورجيا وأرمينيا اكتشاف تقاليدهما. أحد المباني المميزة بشكل خاص، والذي تم بناؤه في أباران في عام 1979، يلخص بشكل مثالي هذه العودة المتناقضة إلى الماضي. يقدم النصب التذكاري لمعركة باش أباران، تكريما للانتصار على الأتراك، بقايا قلعة قديمة منمقة. خالقها رافائيل إسرائيلي[رافائيل ساركيسوفيتش إسرائيلي (رافائيل سيرجيفيتش إسرائيلي) (1908-1973) – مهندس معماري أرمني سوفيتي]كان الرجل الذي أقام متحفًا إثنوغرافيًا كبيرًا ومجمعًا تذكاريًا فوق ساردارابات. وفي آسيا، التي كان يُنظر إليها على أنها مختبر إبداعي، تم استعارة الأشكال التقليدية من الإسلام. يفغيني روزانوف[يفجيني غريغوريفيتش روزانوف (1925-2006) – مهندس الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية]تمت إضافة زخارف بنجارا إلى المباني الأوزبكية الرسمية [شبكات منقوشة على النوافذ مصنوعة من الصب أو النحت أو الخشب المطعم في المباني في آسيا الوسطى والشرق الأوسط]أو شاشات. في طشقند ودوشنبه سيرجو سوتياجين[سيرجو ميخائيلوفيتش سوتياجين (مواليد 1937) - مهندس معماري سوفيتي وأوزبكي]أقامت هياكل قوية على شكل خيام. في دول البلطيق، كان تجسيد الأشكال الأكثر دقة للحداثة هو الارتباط الوثيق بين الفضاء والمعنى والطبيعة المحيطة. فقد اخترعت ليتوانيا الأسلوب «القومي الزائف»، في حين استغلت إستونيا ارتباطها بفنلندا. من صمام بورميستر [فالف بورميستر (نيي أولم، 1922-2002) - مهندسة معمارية سوفيتية وإستونية أثرت في تطور العمارة الإستونية]قبل توماس راين، تمت تنمية التأثير الإسكندنافي والأناقة البسيطة. جلبت كل هذه الاتجاهات المختلفة تمامًا تنوعًا جديدًا غير مسبوق إلى القارة السوفيتية.
الإغراء الأمريكي
في الواقع، لم تكن أمريكا بعيدة عن روسيا. وفي انحداره، يُظهِر الاتحاد السوفييتي هاجساً آخر: ألا وهو انجذابه إلى منافسه الأبدي. إن اعتماد النمط الدولي في الستينيات لم يكن له أي علاقة بالانبهار بالنموذج الأمريكي، على الرغم من أنه في ذلك الوقت تم تقديم برنامج على مستوى الولاية "لللحاق بالولايات المتحدة وتجاوزها". لتسريع استيعاب لغة الحداثة، معهدان بحثيان - معهد النظرية المعمارية [على ما يبدو، يشير هذا إلى معهد أبحاث النظرية وتاريخ العمارة والتخطيط الحضري (NIITIAG)، الذي تأسس عام 1944]ومعهد الجماليات التقنية [معهد عموم روسيا للبحوث العلمية للجماليات التقنية (VNIITE)، تأسس عام 1962]– أعاد النظر في التراث المحظور سابقًا في العشرينيات من القرن الماضي أثناء دراسة الهندسة المعمارية الغربية. لكن أمريكا فازت بالفعل بالنقاط. ونحن نعلم جميعا كيف انتهى هذا الصراع: فقد ألقت الشيوعية العلم الأبيض في عام 1991. وعلى المستويين الأيديولوجي والثقافي، تم التراجع عن ذلك عندما أقيم المعرض الوطني عام 1959 في موسكو. بدأ الأمر كله بـ"خلافات في المطبخ"، حيث وقف خروتشوف ونيكسون تحت إحدى القباب الجيوديسية بكمنستر فولر[ريتشارد بكمنستر فولر (1895-1983) - مهندس معماري ومصمم ومهندس ومخترع أمريكي]مازحا عن الغسالة. وبلعبه دور البائع المتجول، تفاخر نائب الرئيس الأمريكي بأجهزة التلفزيون الملونة، مما زرع بذور الشك. إن تفوق النموذج الأمريكي كان مدفوعاً بالمعتقدات الجماعية. ومنذ تلك اللحظة فصاعداً، أصبح انتصار المتعة الذي حققته الولايات المتحدة يطارد العقل الروسي ـ فقد كان السلاح الأقوى الذي تملكه أميركا. وفي عام 1965، استمرت عملية التوسع الثقافي الأمريكي بمعرض “العمارة الأمريكية”. كانت قوة كتالوج الألوان الفاخر كأداة دعائية كبيرة لدرجة أن العديد من المباني التي تم بناؤها لاحقًا في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية هي نظائر للمباني المعروضة على صفحات هذا المنشور.
وإدراكًا للخطر، تراجع الاتحاد السوفييتي مرة أخرى، وبحلول نهاية الستينيات أصبح الغرب مرة أخرى «القارة المظلمة» بالنسبة للمواطنين الروس. تتم تصفية المعلومات ويكون الوصول إلى الواقع الخارجي محدودًا. تنافس البناؤون على النسخ القليلة المتوفرة من الكتاب الفرنسي "المعماري" Aujourd"hui" لأن رسومه التوضيحية كانت بمثابة نافذة على العالم الأكبر. أما بالنسبة للمهندسين المعماريين المتميزين الذين أتيحت لهم الفرصة للسفر بشكل متكرر، مثل المهندس المعماري الإستوني رين كاربا[رين كارب (مواليد 1939) – مهندس معماري سوفيتي وإستوني]، الذين يزورون شيكاغو كثيرًا، لم يتمكنوا من النظر إلى العالم إلا من خلف نوافذ الحافلة.
أدى هذا التحفظ المتزايد إلى إبقاء السوفييت على الهامش. كان عليهم أن يجدوا حافزًا خاصًا بهم للخيال، وقد فعلوا ذلك من خلال التحول إلى فكرة الفضاء. الأشياء المعروضة في ألبومي نشأت في مناطق مختلفة من الاتحاد السوفييتي بعيدًا عن كاليفورنيا وهي تمثل النسخة السوفيتية من الهوس الجماعي بالمركبة الفضائية. كان هذا هو التنافس المحاكى بين قوتين لديهما نفس الأوهام، لكن الروس كانوا أكثر هوساً بكثير لأنها كانت واحدة من المجالات القليلة التي يقف فيها البلدان على قدم المساواة، وأعلى بكثير من البقية. نفس الهدف، واستكشاف الفضاء، ونفس عبادة العلم، أدت إلى نفس التعطش للمطلق. رائد فضاء أو رائد فضاء، لكن الإنسان الجديد قد حرر نفسه بالفعل من قوة الجاذبية. أعلن جاجارين بفخر أنه لم ير أي علامة على وجود الله في الفضاء. كان التقدم على وشك تسليط الضوء على أسرار عظيمة، لكن العقلانية المنتصرة لم تقيد أحلام الإنسان. بل على العكس من ذلك، فقد ولّد العلم أساطيره الخاصة: الخيال العلمي، وهو نوع أدبي منقسم بين البلدين.
الرغبة في الهروب
كانت الروايات والأفلام التأملية جزءًا من المشهد الثقافي السوفييتي لا مثيل له. لقد مثلوا فرصة للهروب من الواقع، وفي بعض الأحيان يمكن ملاحظة محاولة المصالحة بين الروس والأمريكيين (مطارد الأخوين ستروغاتسكي يدخن Lucky Strike). تم نقل نسخ كتب الخيال العلمي المقدمة من نوادي القراءة من يد إلى يد. لقد حلموا بعالم المستقبل، أو تخيل نهاية العالم، أو عدن، وكان هناك قدر لا بأس به من التصوف في هذا. يعد الهوس بالفضاء تقليدًا قديمًا إلى حد ما في روسيا، لأنه حتى في السنوات الأولى من الثورة، نشأت هذه الفكرة في الدوائر الباطنية ثم ألهمت الفنانين الطليعيين. مع مرور الوقت، وصلت إلى عامة الناس. في جوهره، كان الأمر برمته ميتافيزيقيًا للغاية، لأن الخيال العلمي، مثل الدين، يرتبط بالمصدر المجهول لكل الأشياء. وفي عالم كان ملحداً رسمياً، أصبح بديلاً عن الإيمان. وكانت الأساطير الرائعة غارقة في اللاعقلانية، ولكنها كانت تتفوق على الدين من خلال الترويج للأجندة الرسمية: السباق نحو المستقبل. وقد استغلت السلطات هذه الأفكار. وبما أنه كان من المستحيل تقديم هدية متألقة للجماهير في شكل رأسمالية منتصرة، فقد وعدت السلطات الشعب بـ "غد مشرق" للشيوعية. كان العالم السوفييتي موقع بناء كبير لبناء المستقبل، وعلى هذه الخلفية ظهرت المباني على شكل "صحون طائرة"، مدرجة في سجل خاص للآثار العامة، لأن هذا النوع من المباني فقط هو الذي حظي بهذه الفرصة.
في العالم الأورويلي للاتحاد السوفييتي، اتخذت الدولة القرارات مركزيًا ثم أسندت تنفيذ المشاريع إلى هيئة خاصة تضم طاقمًا من المهندسين المعماريين المدربين على بناء الهياكل المعنية. وفي 26 أغسطس 1919، صدر قرار من مجلس مفوضي الشعب بإنشاء منظمة موحدة للفنون التطبيقية. لقد أثرت بقوتها على الجمهور وجعلت من الهندسة المعمارية أداة مهمة للدعاية، مما أدى إلى أن المسارح وقاعات الحفلات الموسيقية وفرق الباليه والسيرك كانت جميعها تحت سقف الدولة نفسه. والآن كان من المفترض أن يصبح السيرك صحونًا طائرة. في عام 1957، ومن أجل تحسين النفقات المالية، أنشأت الآلة الإدارية السوفيتية الضخمة سيرك سويوز جوس، المسؤول عن جولات السيرك في القارة الحمراء. كان الدافع وراء إنشاء هذه المنظمة بسيطًا - على سبيل المثال، يستهلك الفيل 180 كيلوجرامًا من الطعام يوميًا، لذلك لتحسين التكاليف، كان من الضروري الحد من عدد الحيوانات والحفاظ على حركتها تحت السيطرة. ولتنظيم هذه العروض التي تحظى بشعبية كبيرة، تقوم الدولة ببناء مبنى السيرك الخاص بها في كل مدينة رئيسية. في كازان في مطلع الستينيات، قرر فريق من المهندسين المعماريين المحليين إجراء قطيعة دراماتيكية مع التقاليد الكلاسيكية الجديدة والتخلي عن أعمدة عصر النهضة الموروثة من زمن ستالين. ربما تذكروا القبة التي بناها بكمنستر فولر في موسكو؟ على أية حال، من أجل المتعة فقط وكنوع من الإنجاز الفني، قرروا إنشاء "طبق طائر يبدو أنه هبط على ضفاف نهر الفولغا". وبالإضافة إلى الخطر الإيديولوجي، كان هناك أيضاً خطر تكنولوجي. لقد صوروا في الرسومات قمة عملاقة موضوعة على مخروط مقطوع. تم تقديم هذا الهيكل، الذي يتسع لـ 2000 زائر، إلى السلطات المذهولة في عام 1967. وأصرت السلطات على أن يقف فريق من المهندسين المعماريين تحت قمة السيرك الكبيرة بأنفسهم للتأكد من قوة الهيكل. المبنى لم ينهار.
وفي عام 1973، أصبح مبنى السيرك هذا معلمًا معماريًا للتراث السوفييتي، ليصبح نموذجًا لمباني السيرك الأخرى. إن العلاقة بين هذا المبنى وأحلام الفضاء شجعت المهندسين المعماريين الآخرين على إطلاق العنان لأوهامهم. كانت الصحون الطائرة على وشك غزو القارة السوفيتية. واعتبرت مثل هذه الأشكال وسيلة مناسبة لتحفيز روح الابتكار لدى الشباب الذين تتجه أعينهم إلى النجوم. وامتد الاتجاه إلى ما هو أبعد من السيرك إلى هياكل أخرى، أبرزها المعسكرات والمباني الرائدة لدورة الألعاب الأولمبية عام 1980، التي احتفت بفكرة رواد الفضاء. في الثمانينيات، استفاد المهندسون المعماريون، الذين يعملون في نفس الإطار، من الثغرات الموجودة في الخط الرسمي للحزب وسمحوا لأنفسهم بالمزيد. ويبدو أن بعض هذه الهياكل المهيبة تطفو من تلقاء نفسها، ومنفصلة عن الطبيعة المحيطة بها. العنصر المشترك للجميع هو الكوات، وكأنها تفتح آفاقًا جديدة. أما الممرات المنحنية فهي تشبه الهياكل الحلقية للمحطات المدارية. ربما كانت مستوحاة من فيلم سولاريس لتاركوفسكي أو فيلم كوبريك 2001: رحلة في الفضاء. ومهما كان الأمر، فليس من قبيل الصدفة أن التصاميم الأكثر إثارة تأخذ نفس الأشكال. إن استخدام هياكل الرحم والمنحنيات العضوية اللطيفة يعبر عن الرغبة اللاواعية للرجل السوفييتي في النظر إلى عوالم أخرى. يصبح هذا المظهر من مظاهر الخيال واضحًا بشكل خاص إذا انتبهنا إلى عالم الترفيه.
شغف الإنتاج
لم يكن الاتحاد السوفييتي معسكرًا للعمل فحسب، بل كان أيضًا معسكرًا عملاقًا لقضاء العطلات، وهو مكان يتم فيه تنظيم الأنشطة الترفيهية بشكل صارم. كان من حق الشعب السوفييتي قانونًا الحصول على إجازات مدفوعة الأجر حددها الحزب، وشجعت النقابات العمالية والشركات الجماهير على حجز إجازات غير مكلفة على شاطئ البحر أو في الجبال. ومن أجل تلبية الطلب، قامت الدولة ببناء العديد من المنازل الداخلية وبيوت العطلات. ومن عام 1966 إلى عام 1970، تم إنفاق أكثر من مليار روبل على قطاع الترفيه. كان الاتحاد السوفييتي قارة منفصلة، عالمًا لم يكن للاسترخاء، بل كان الأفضل على الإطلاق. فمع جمهورياتها الخمس عشرة وتنوع جنسياتها، قدمت إمكانيات لا حصر لها. حددت التسميات الرسمية الدقيقة للغاية ثلاث فئات من المنتجعات - من الإقليمية إلى الوطنية، حتى يتمكن المواطنون السوفييت من الاجتماع والاستمتاع بمجموعة غنية من الخدمات التي تقدمها هذه المؤسسات لقضاء إجازة كاملة. سيبدو تصنيف هذه المجموعة الموحدة غريبا إلى حد ما اليوم، ولكن، مع ذلك، كان هذا الهيكل هو نفسه في جميع أنحاء البلاد. هذه المنظمة المعقدة التي لا نهاية لها تخدم الأفراد منذ الطفولة، بدءًا من المعسكرات الرائدة والمستوطنات (للعائلات) وبيوت الشباب، على شكل منتجعات ومصحات ومستوصفات. وبما أن استخدام هذه المؤسسات كان جماعيا، فقد اكتسبت شكلا محددا، وفي هذا المجال ظهرت المشاريع الأكثر غرابة. لذلك، توصل عدد من المهندسين المعماريين في Soyuzkurortproekt، الذين التزموا بالتوجيهات رسميًا، إلى أكثر المخططات المثالية لمثل هذه الكتائب [قصور الحياة الجماعية]، والتي تم تشييدها على أساس البيئة الطبيعية ووفرت الأساس لحياة مستقلة نسبيًا لكل فرد.
إن المبنى الاستثنائي لمصحة دروجبا في يالطا ليس بعيدًا عن "الثلاجات الاجتماعية" التي اخترعها البنائيون في العشرينيات من القرن الماضي كنموذج مثالي للتكامل بين نوادي العمال. أساس هذه المتراصة المقاومة للزلازل هو تنظيم الفضاء على شكل مرحلتين من الوجود اليومي: التفاعل الاجتماعي والنشاط اليومي. تركزت الهياكل الرأسية والأفقية حول جزء مركزي معلق فوق البركة في حالة ارتفاع. وفي الليل، كان سكان هذه الخلية يتواجدون في الحويصلات الهوائية على طول الحواف المطلة على البحر. كان من المستحيل مغادرة هذا المبنى الضخم ذو الشرفات دون المرور عبر المركز. هذا ما يسمى بنظام البناء "أحادي الكتلة" حيث يتم دمج جميع الوظائف معًا في هيكل واحد. وقد حصل هذا النظام على براءة اختراع. لا يسع المرء إلا أن يتساءل عن إحكام هذا الهيكل، لأنه يبدو أنه مصمم للانتقال الآني إلى أراضي العدو وبدا غير طبيعي على شاطئ البحر الأسود الجميل. وجهة نظر المهندس المعماري نفسه إيغور فاسيلفسكي تشير أيضًا إلى ذلك. [إيجور ألكسندروفيتش فاسيلفسكي (من مواليد 1935)، مهندس معماري مشرف من الاتحاد الروسي، حائز على جائزة الدولة لجمهورية تشيكوسلوفاكيا الاشتراكية]. ويؤكد أن تشييد هذا المبنى لا يعد إنجازًا تكنولوجيًا فحسب، بل تم أيضًا أخذ العامل البيئي في الاعتبار - فالمبنى يحتل مساحة صغيرة وله نظام حراري خاص به، وذلك بفضل الخزان البحري. يعكس هذا الاختلاف في الإدراك بوضوح الفرق بين المجتمع السوفييتي المنضبط هيكلياً وبيننا. سيكون من الصعب علينا مقاومة تشبيه آخر - العلاقة بين "الصداقة" وهندسة السجون. يمكن للمرء أن يتذكر كتاب ميشيل فوكو الانضباط والمعاقبة، والسجن المثالي الذي تصوره الفيلسوف بنثام [إرميا (جيريمي) بنثام (1748-1832) - فيلسوف أخلاقي وفقيه إنجليزي، عالم اجتماع، فقيه]. القاسم المشترك بين Friendship وBentham's Panopticon هو أن كل شيء منظم حول هيكل مركزي لتوفير رؤية أفضل. ينتابك نفس الشعور من معسكر ليبكي، الذي يضم أبراج مراقبة، على الرغم من أنها رمزية أكثر منها حقيقية.
يعترف مبدعو مركز العلاج المائي في دروسكينيكاي بأنهم مستوحاة من أعمال غاودي - هنا نرى هيكل شعاعي آخر يحيط بالمساحة المركزية، مثل مخلب السلطعون. ينشر قصر الرواد في دنيبروبيتروفسك، الذي تم بناؤه عام 1990، جدارًا وقائيًا على شكل حدوة حصان حول مركزه. وهنا أيضاً توجد رغبة قوية في الانفصال عن العالم الخارجي.
يرتبط الأطفال ارتباطًا وثيقًا بعالم الخيال، ولهذا السبب تم السماح بمزيد من الحرية عند تصميم المباني للشباب. أثناء بناء المعسكرات الرائدة، تم استخدام مواد خفيفة الوزن، ونقصها من شأنه أن يعقد بناء المزيد من المباني الرسمية. هذه هي المجموعة الشعرية غير العادية التي طورها اثنان من طلاب التفوقيين لازار خديكيل [لازار ماركوفيتش خيديكل (1904-1986) – مهندس معماري ومعلم سوفياتي، تلميذ ماليفيتش]: مارك خيديكل وأوليج رومانوف على الحدود مع فنلندا. أكواخ معسكر بروميثيوس للمراهقين المضطربين، المبنية في بيئة طبيعية، مستوحاة من الأفكار الطليعية.
هذه المنازل المبنية على ركائز متينة، والتي تشبه الأكواخ الموجودة على أرجل الدجاج من القصص الخيالية الروسية، مبنية في الواقع على رسومات تخطيطية لقاعدة قمرية صممها المهندسون المعماريون لمشروع موازٍ لم يؤت ثماره أبدًا. حيث تم التخطيط للألواح الفولاذية المعيارية للمحطة الفضائية، حيث تم تنفيذها هنا بمزيج من الخشب والصفائح المعدنية والزجاج. وهنا أصداء الأفكار الكونية ترمز إلى الهروب. لكن الأطفال لم يكونوا الوحيدين الذين لديهم نفس الأحلام - نفس الأفكار تفسر ظهور مصحة دروجبا في يالطا، التي بنيت بالتعاون مع تشيكوسلوفاكيا. وكانت تشيكوسلوفاكيا أول دولة تقدم مواطنها للمشاركة في مهمة الفضاء السوفيتية، وتخصصت بنفسها في إنتاج الأقمار الصناعية. لذلك، كانت هناك أسباب وجيهة لمشاركة الأحلام الروسية في غزو الفضاء. كان مظهر هذه المصحة من النوع الذي جعل البنتاغون يعتقد فيما بعد أنه منصة إطلاق.
نفس التأثير واضح تمامًا في تكوين معهد سانت بطرسبرغ المركزي لأبحاث الروبوتات وعلم التحكم الآلي التقني، والذي يشبه صاروخًا عالقًا في الأرض. لكن في الواقع، هذا برج مجوف لاختبار مقاومة المواد عند السقوط بسرعة عالية، وقد تم تصميمه كجزء من برنامج التعاون سويوز-أبولو. وبطبيعة الحال، ساعدت مشاركة الولايات المتحدة بشكل كبير في بناء هذا المجمع.
وكما لم يكن لدروجبا أن يوجد لولا الفولاذ الذي قدمته تشيكوسلوفاكيا، كذلك طور المبنى في سانت بطرسبرغ خطوطًا رشيقة بسبب مكانته ذات الأولوية. لقد أنقذه نوع خاص من الألواح الخرسانية من الألواح الجاهزة التقليدية، والتي لا يمكن للمرء إلا الانتقال من الوضع الرأسي إلى الأفقي. بالنسبة للمهندسين المعماريين، لم تكن المشكلة في نقص الموهبة، بل في نقص الموارد فقط. لم توافق الإدارة على بعض المشاريع ليس بسبب الرقابة، ولكن بسبب حصص مواد البناء، لأن الاتحاد السوفييتي كان في أزمة خطيرة وكان هناك نقص في أشياء كثيرة. فقط الأذونات الخاصة أو الظروف المحظوظة هي التي فتحت الطريق أمام المشاريع الأكثر إلهامًا. على سبيل المثال، كان هذا هو الحال في جمهوريات البلطيق، لأن الزراعة تطورت هناك، وبالتالي كان بوسع المؤسسات المستقلة جزئياً أن توافق على مشاريع مذهلة مثل المركز الإداري والرياضي في رابلا، بإستونيا، أو مزرعة في إيوكنايسياي، بليتوانيا، والتي كان لها حتى حمام سباحة لموظفيها.
تعد دول البلطيق هذه موطنًا لنوع آخر من المباني - مساكن العطلات المبنية لحكام الإمبراطورية. ظهرت هذه المنازل المخفية على طول الشاطئ، في الغابات الصنوبرية على ساحل بحر البلطيق. إنهم يعطون فكرة جيدة إلى حد ما عن الرفاهية السوفيتية، التي تطورت بعيدًا عن أعين المتطفلين، لأنه يمكنك نسيان تمجيد البطولة والتركيز على البهرجة. تم بناء فيلا أوسكا لبريجنيف وتم الانتهاء منها قبل عامين من وفاته. تم بناء هذا العملاق بعيدًا عن القيود المعتادة على شاطئ البحر، وهو يبرز في المرج الليتواني بسبب قساوته على طراز موسكو، والذي يسميه المهندسون المعماريون الشباب بسخرية "إفريز الهندسة المعمارية". ينفتح هذا المبنى الضخم أمامنا مثل مقدمة سطح السفينة، ليكشف عن نفسه كعائم مهيب يرتفع فوق الحدائق والكثبان الرملية، وينتهي بدرج يطل على البحر. تم تزيين الجزء الداخلي للمبنى بالسيراميك والزجاج، مما يدل على مهارات الحرفيين المحليين. ومع ذلك، على الرغم من كل هذه التطورات، لم يتم استخدام الساونا ولا حمام السباحة من قبل المالك الذي تم بناؤهما - L. I. Brezhnev، الذي فضل إقامته في سوتشي والمناخ الدافئ للبحر الأسود. يمكن قول شيء واحد جيد عن هذه المنشأة: منتجع بالانغا الساحلي الصغير يحظى بمزيد من الاهتمام. تعطي الفيلا فكرة واضحة إلى حد ما عن الأدوات الملكية التي كانت تفضلها السلطات في السبعينيات.
إلى الشمال، في إستونيا، يذهل منزل أندروبوف بميزاته المتواضعة. تختلف طبيعة الهيكل بشكل لافت للنظر. يتميز التصميم بأنه أقل ثباتًا وأكثر جرأة وحرية في خطوطه، ويكشف عن أشكاله الخشبية الحمراء في وسط الطبيعة. يوجد بالجوار ساونا وسينما تتسع لـ 26 مقعدًا متصلة بالغابة، مما قد يرضيك ألفار آلتو [ألفار هوغو هنريك آلتو (1898-1976) - مهندس معماري ومصمم فنلندي، شخصية رئيسية في الهندسة المعمارية الفنلندية]. لا يتمتع منزل أندروبوف بمقياس أوسكا ولا يترك إحساسًا بالقصر الصيفي، ولكنه مع ذلك، مع صلابة الضريح، ينظر رسميًا إلى بحر البلطيق في نفس جو الشفق.
ولكي يتمتع المرء بامتياز البناء في هذا الاقتصاد المتهالك، وخاصة بناء المشاريع المرموقة، فلابد أن يكون لديه اتصالات جيدة، أو أن يكون قريباً من هيكل السلطة، أو أن يكون بارعاً بشكل خاص في السياسة من وراء الكواليس. مثل المهندس المعماري أودريس كاراليوس[ أودريسكاراليوسر. 1960 فيلنيوس، مهندس معماري ليتواني.وأعربت عن أن القلة المحظوظة وجدت نفسها “في موقف بحار وصل إلى أرض صلبة بعد أشهر طويلة في البحر. ففي نهاية المطاف، كانوا يحققون أحلامهم”. كان هذا هو الحال مع فلاديمير سوموفالذي حقق أفكاره في بناء المسرح. إف إم دوستويفسكي في فيليكي نوفغورود. كان البناء طويلا ومطولا، واستقال العمال باستمرار، مع إعطاء الأفضلية للمشاريع ذات الأولوية الأعلى. ومع ذلك، كان المهندس المعماري قادرًا على توسيع نطاق الدراما خارج المبنى نفسه، إلى الساحة، حيث قام بتركيب الأبراج، وكذلك - وهي ظاهرة فريدة من نوعها في الاتحاد السوفييتي - عمود بدون أي كائن تذكاري. وأخيرا، بعد بضع سنوات، اتخذت الفرقة شكلا خاليا من جميع الاتفاقيات. ومن الغريب أيضًا أن مركز العلاج المائي في دروسكينينكاي بليتوانيا، حيث تؤدي المنحنيات الهوائية إلى ظهور عناصر سائلة، تجسد بالكامل خيالات المبدع. بالنسبة لبعض المهندسين المعماريين، أتاحت الفوضى السوفييتية إمكانية الوصول إلى الحرية المدهشة. لقد توصلوا، بشكل غير مشروط ولا يمكن السيطرة عليه، إلى تصميم معماري غير عادي وساذج إلى حد ما، مصمم للاستمتاع بالعزلة.
شغف الميتافيزيقا
ولكن كان هناك مجال واحد تم فيه الانغماس في رومانسية المهندسين المعماريين. هذه أماكن لمختلف الطقوس الاجتماعية. وكانت الحرب ضد الدين أهم جانب من جوانب الدعاية الأيديولوجية، لذلك تم إبعاد سكان المدن عن الكنائس وأماكن العبادة الأخرى. تم تحديد المهمة: إنشاء مساحات علمانية حصرية ذات أجواء خاصة بها، وتوفير المرافق المناسبة لحفلات الزفاف والجنازات، مع تجنب أي تدين. كانت الاجتماعات الجماعية عنصرا هاما في الطقوس السوفيتية، وكانت الجماهير العريضة من الناس دائما أساس الشيوعية، وبالتالي فإن الموقف تجاه "قصور الاحتفالات" كان الأكثر خطورة. طُلب من المهندسين المعماريين تطوير أشكال أصلية واحتفالية جديدة. مثال على هذا النهج هو قصر الزفاف الاستثنائي في تبليسي [تم بناء المبنى في 1980-1985 وفقًا لتصميم المهندسين المعماريين فيكتور جوربينادزه وفازها أوربيلادزي]، والذي يبدو وكأنه معبد من عالم آخر. كما أن حديقة الذاكرة في كييف مذهلة بنفس القدر، حيث توجد محرقة أبراهام ميليتسكي [أبراهام مويسيفيتش ميليتسكي (1918-2004) – مهندس معماري سوفيتي وإسرائيلي]غارقة حرفيا في النيران الخرسانية. مثل هذه الوفرة من الأشكال تشير إلى العودة إلى التعبيرية، ومثل هذه الأوهام غير المقيدة تجسد حرية العمل الكاملة. يمكن للمرء أن يتذكر "الهندسة المعمارية الناطقة" للمهندسين المعماريين الطوباويين الفرنسيين، الذين صاغ بول عقيدتهم [إتيان لويس بولي (1728-1799) - مهندس معماري فرنسي كلاسيكي جديد كان لعمله تأثير كبير على المهندسين المعماريين الحديثين]في مقالته عن فن العمارة (1797): «يجب أن تكون مبانينا - وخاصة المباني العامة - مثل القصائد. يجب أن يكون الانطباع الذي يتركونه علينا متسقًا مع وظيفة المبنى المعني. كما أن قصر الأحزان في كاوناس، بآثاره المظلمة سريعة الزوال، يجسد هذا المبدأ بشكل مثالي. مثل مجموعة من الأكشاك في كييف، تقع وسط الأشجار وتعلوها ورقة عملاقة. كل هذه السيرك والفنادق والمصحات تخبرنا بشكل مجازي عن السفر، لكنها تتجسد في شكل سفن جنحت.
ويعتبر بيت السوفييت في كالينينجراد أكثر استثنائية، حيث يصل البذخ إلى حد المهزلة. في عام 1974، يرهب رأس حجري عملاق الناس في فيلم "زاردوز" للمخرج جون بورمان، بينما يبني السوفييت رأسهم المجسم بفك خرساني ضخم على أنقاض قلعة سكسونية سابقة في كونيغسبيرغ. يمكن للمرء أن يتخيل بسهولة أن المهندسين المعماريين قاموا بإنشاء شيء خطير إلى حد ما على النفقة العامة – بني هذا التجسيد الخرساني العملاق للأخ الأكبر. إن مجرد وجود هذا المبنى يظهر مدى تعقيد الوضع في ذلك الوقت.
التصاميم الأخرى أكثر تقييدا. تم بناء وزارة الطرق السريعة في جورجيا في نفس الوقت تقريبًا - في بلد لا يوجد به طرق سريعة حقيقية حتى يومنا هذا - تبدو في حد ذاتها وكأنها تقاطع سيارات. كان المصدر الأكثر ترجيحًا لهذه الأشكال المهيبة هو رسومات "مدن في السماء" أو "المدن العائمة" التي تخيلها لازار خديكيل في عشرينيات القرن العشرين. إن العودة إلى الأيام البطولية المبكرة، التي نراها في الهندسة المعمارية لقصر الزفاف في تبليسي، قريبة بشكل مدهش من فكرة النصب التذكاري لـ "مفوضي باكو الستة والعشرين"، والذي كان من الممكن أن يكون على الورق في تلك السنوات. حتى "الصداقة" المثيرة للإعجاب كان من الممكن أن تخرج من مجموعة بعض البنائيين. يبدو أنه خلال تراجع النظام، وجد المهندسون المعماريون إلهامًا جديدًا وحرية في اليوتوبيا غير المحققة لأسلافهم، والتي أصبحت الأساس لأساطير جديدة.
إن الهوس العملاق الذي يعاني منه جميع المهندسين المعماريين العظماء يتفاقم هنا بسبب التبجح الذي زرعه الخيال السوفييتي. والحقيقة هي أن هذه المباني لم تكن مصنوعة لبقية العالم، ولكن حصريا لمواطني الاتحاد السوفياتي. فهي مرئية من بعيد ومذهلة دائمًا، وهي في الأساس آثار، ونوع من العلامات الأيديولوجية ذات هالة غامضة تقريبًا وقوة تعبيرية. كتب الفيلسوف جاك دريدا: “من خلال عدم أهميته، ومن خلال وحشيته، فإن الجانب الضخم يعمل على التأكيد على الطابع غير القابل للتمثيل للمفهوم المتجسد”. وهذا "المفهوم"، سواء في غرودنو، أو كييف، أو دوشانبي، هو القوة. قوة القوة. قوة ستصبح قريبًا وهمًا، ويتجلى سقوطها في التنوع الأسلوبي المتزايد لهذه الهندسة المعمارية.
"نحن ملكنا، وسوف نبني عالما جديدا"، أعلنت الأممية، التي كانت حتى عام 1944 النشيد الوطني لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. لكنهم لم يستطيعوا الوفاء بوعدهم. لقد انتصر العدو، ولم تتمكن الدولة من فرض نموذج بديل. استسلمت روسيا للإغراء الأمريكي، وأرهقت نفسها وفكرة أن تكون ظلاً للولايات المتحدة، ومثل منافس غير ناجح، استنفدت إلى حد الذهول بسبب التفوق الساحق للعدو.
في مساحة ما بعد الاتحاد السوفيتي الشاسعة، بمناظرها الطبيعية المتنوعة وأراضيها المهجورة، تجسدت الفترة الانتقالية في مثل هذه الآثار المعمارية. كان تشييد هذه المباني بمثابة حادث سعيد بالنسبة للبعض ومثال على عدم الذوق الأفضل بالنسبة للآخرين، ولكن لا تزال معظم الكائنات المشيدة، سواء كانت متواضعة أم لا، قادرة على الانحراف عن المعايير المقبولة. هذه ليست حداثة أو ما بعد حداثة، فهذه الهياكل تطفو بحرية في أحلامهم، وتلوح في الأفق، وتشير إلى البعد الرابع - البعد النهائي للعالم السوفييتي.
ما الذي يميز هذا المبنى عن غيره من المباني الشاهقة؟ بادئ ذي بدء، تقارب الأساس الهيكلي المستطيل مع روعة تشكيل الشكل العام. صورة ظلية ناعمة، اللدونة النحتية للأحجام - هذه هي ميزات هذا العمل، تبين أن بنية الأحجام المعقدة أقرب إلى عمودي الهيكل المعياري لأسلوب الإمبراطورية الستالينية من الشبكة الصلبة في الستينيات. ومع ذلك، فإن المبنى الجديد، برغبته الواضحة في التعبير العاطفي، يخلو حتى من أي تلميح للأشكال الاسترجاعية، حيث يشارك المبنى في الصور البانورامية المركزية للمدينة. لا تتنافس الصورة الظلية لهذا الجزء مع القباب والأبراج، لأنها تحتوي على الإحداثيات الرئيسية لأشكالها من مجلة "الهندسة المعمارية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية".
انظر أيضًا المباني السوفيتية الغريبة
وزارة الطرق السريعة في جورجيا تبليسي، جورجيا، 1975
مؤسسة البحث والإنتاج "RADUGA" سانت بطرسبورغ، 1979-1990
السينما "روسيا"
كان من المفترض أن يستحوذ المجلد الجديد على مساحة الشارع وفي نفس الوقت يحافظ على المساحة الحرة على مستوى الأرض. وللقيام بذلك قمنا برفع القاعات إلى مستوى الطابق الثاني - المنصة، وبالتالي فصل تدفق المتفرجين الداخلين والخارجين من القاعات، وقمنا بعمل الممر بين القاعات على شكل ممر عمودي. كان الحل مدفوعًا بالرجوع إلى التاريخ. مجموعات الأديرة الأرمنية - هاغارتسين، كيشاريس - مبنية على مبدأ تشابه الأحجام، حيث تقف بالقرب من بعضها البعض، وفي المساحة الضيقة بينهما ينشأ مجال القوة، الذي يربطهم بمحيطهم من مقابلة مع المهندسين المعماريين لمجلة "الهندسة المعمارية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية"
قصر السينما الذي سمي على اسمه أليشر نافوي، طشقند (أوزبكستان)، 1961-1964
تم بناء المبنى على شكل عمود مخدد ومزخرف بالرسومات من الداخل.
مقهى ومطعم "بوبلافوك" دنيبروبيتروفسك (أوكرانيا)، 1976
على طريق المرآة الزرقاء لنهر دنيبر يوجد مقهى "Float".
المبنى الإداري لسفارة الاتحاد السوفييتي، هافانا (كوبا)، 1975-1981
يقوم المشروع على فكرة وجود مساحة مكتفية ذاتياً، عبارة عن دير على جزيرة مع برج الجرس كمبنى إداري. ترجع الديناميكية واللدونة الصلبة للأشكال إلى الحاجة إلى إنشاء مناطق ظل تم استخدام الشاشات والمظلات فيها.
قصر الطقوس الاحتفالية (بيت الاحتفالات)، تبليسي (جورجيا)، 1980-1984
يعد قصر أركاديا، الذي كان مملوكًا سابقًا للأوليغارشية السابقة ومعارض الرئيس ساكاشفيلي، بدري باتاركاتسيشفيلي، لؤلؤة من بين مناطق الجذب في تبليسي. في الماضي، كان قصر الزفاف، الذي يرتفع على سفح الجبل، يحوم الآن فوق العاصمة تبليسي، وهو تذكير حزين بعظمتها السابقة. على واجهة المبنى توجد صورة ضخمة لقلة من القلة تبدو حسنة الطباع، والتي يقع رمادها داخل هذا القصر الحزين في تبليسي
شركة تسنيوكي للروبوتات وعلم التحكم الآلي التقني (CSRI RTK) سانت بطرسبرغ، 1974-1985
يشبه المبنى الأنيق المتجه نحو السماء إما كنيسة صغيرة منعزلة أو صاروخًا ضائعًا بين أشجار البتولا في متنزه سوسنوفكا. تم بناؤه ليكون بمثابة ساحة اختبار للمعدات الفضائية لرحلة الفضاء المأهولة السوفيتية الأمريكية المشتركة سويوز أبولو، مثل البرج في بيزا، مكّن "صاروخ" لينينغراد من قياس حالة الأجسام في السقوط الحر. واليوم، يضم البرج (بالمناسبة، مجوفًا تمامًا) يدًا اصطناعية كانت تستخدم في السابق في محطة مير الفضائية.
المحطة البحرية سانت بطرسبرغ، 1982
أين تبحر، أشرعة الألمنيوم الضيقة؟ مثل المراكب الشراعية الراسية، ترتفع المحطة البحرية فوق الجليد في خليج فنلندا. في مخططه، يمكن للمرء أن يميز كلاً من شدة الأميرالية (التي كانت نسبها، على الأرجح، بمثابة أحد النماذج التي استخدمها المؤلفون في "الاتصال الهاتفي" عبر القرون) ورشاقة سفينة المحيط بقلم ف. إيفانوف "من أجل النزاهة - إلى النجوم"
مسرح الأطفال الموسيقي موسكو، 1972-1979
يعتمد التركيب المعماري للمسرح على التباين بين الجزء السفلي المستطيل المسطح ومجموعة الأبراج المستديرة التي تكمل المبنى. يتم الجمع بين الهيكل المكون من ثلاث قاعات، والذي يتم التعبير عنه بوضوح من الخارج، مع التوزيع الموحد للمداخل والشرفات والمنحوتات، مما يعكس وحدة المجمع من مجلة "الهندسة المعمارية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية".
متحف مصنع السيارات الذي يحمل اسم لينين كومسومول، موسكو، 1972
رمزية العمارة الصناعية عضوية بطريقتها الخاصة. عمالقة الطاقة هم رموز حديثة لقوة البشرية، وكذلك المجمعات الصناعية الضخمة، ومحطات الإنتاج في الهواء الطلق التي تهيمن على الموقع. إن خصوصية العمل في الإنتاج الحديث تحظى بتعبير فريد: فالاتصالات مع المراكز العلمية والتعليمية تتحدث عن تداخل العمل الجسدي والعقلي من كتاب "آفاق جديدة للإبداع المعماري".
دار الضيافة "الصداقة" يالطا، أوكرانيا، 1984
مكتبة الدولة العلمية والتقنية في أوكرانيا
النصب التذكاري للمنزل "بوزلودزا"
تفير. شارع فاجزانوفا
فندق روسيا
مبنى وزارة الخارجية
منزل جوسبروم خاركوف، 1926-1928
مبنى وزارة الطرق تبليسي، 1975
نادي يحمل اسم روساكوف
ميلنيكوف هو البنائي الأرثوذكسي الوحيد الذي بنى بدلاً من التحدث عن كيفية البناء. ونواديه في موسكو قريبة في طريقها من الكنائس، وترتفع فوق المباني البائسة في ضواحي المصنع. في الواقع، تم تصميمها لتحل محل الكنائس. حتى السلالم والتراسات المفتوحة تذكرنا بمعارض القرن السابع عشر.
الجينتومانيا
أعلنت خطة لينين للدعاية الضخمة أن النحت هو أداة الدعاية الأكثر أهمية. منذ عشرينيات القرن العشرين، بدأت الآثار التذكارية للثوريين والشخصيات العامة في الظهور في جميع أنحاء البلاد، مما يوفر للفنانين بأوامر حكومية بإحكام. كان الرمز المرجعي للواقعية الاشتراكية هو نصب فيرا موخينا التذكاري "العاملة والمرأة الزراعية الجماعية" في VDNKh، والذي توج جناح اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في المعرض العالمي في باريس عام 1937. بعد ثلاثين عامًا، تم نصب انتصار آخر لهوس العملاق في مامايف كورغان في فولغوغراد - "الوطن الأم ينادي!" يفغيني فوتشيتيتش. وكان وقت إنشائه أطول منحوتة في العالم: 85 مترًا، 33 منها يشغلها السيف. للمقارنة: تمثال الحرية الأمريكي يبلغ ارتفاعه 46 مترًا بدون قاعدة. ولكن من حيث الحجم ودرجة التأثير على العقول، حتى أنهم لم يتمكنوا من التنافس مع محطة الإرسال الإذاعي والتلفزيوني لعموم الاتحاد التي سميت على اسم الذكرى الخمسين لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية. أصبح برج أوستانكينو الذي يبلغ ارتفاعه 540 مترًا على شكل زنبق مقلوب في عام 1967 أطول مبنى على هذا الكوكب.
