Eugene Delacroix. Xalqı barrikadalara aparan azadlıq

Romantizmin ən məşhur ustalarından biri 19-cu əsrin Fransız rəsm əsərlərinə güclü təsir göstərmişdir. Lakin, üzərində Delacroix Paolo Veronese və Rubens kimi yaşlı ustaların və Goya kimi sonrakı rəssamların təsirindən çox təsirləndi. Rəssamın romantik ekspresivliyi klassik rəsm elementləri, barok rənglər və qarmaqarışıq realizm birləşməsindən ibarət idi. Həvəsli səyyah Şimali Afrika və İspaniyanın rənglərini və motivlərini mənimsəyir. Sənətçi İngilis ustaları John Constable və William Turner ilə ünsiyyət qurarkən daha sərbəst və rəngli bir yazı tərzini mənimsəyir.

Sinopsis

"Xalqı aparan azadlıq" həm siyasi, həm də məcazi işdir. 1830-cu ilin oktyabr-dekabr ayları arasında yaradılan tablo Fransız romantizminin bir nümunəsidir, eyni zamanda realizm fikirlərini inkişaf etdirir. Bu əsər, 1830-cu il İyul İnqilabına həsr edilmiş, Fransa Kralı X Karlın devrildiyi və əmisi oğlu I Louis Filippin taxtına yüksəlməsinə səbəb olmuşdu. İlk dəfə 1831-ci il Paris Salonunda nümayiş olundu. Siyasi əhəmiyyətinə görə kompozisiya xalqını həlak olmuş yoldaşlarının cəsədləri üzərində qələbəyə aparan Azadlıq alleqorik fiqurunu (Fransa Respublikasının milli simvolu Marianne kimi tanınır) göstərdi. Sağ əli ilə üçrəngli rəng qaldırır, solunda süngü ilə bir müşk tutur. Siyasi məzmununa görə mənzərə uzun müddət ictimaiyyətdən gizlədildi.

Xalqı aparan azadlıq

Rəsmdə geyimlərindən və silahlarından da göründüyü kimi Notre Dame Katedralinin fonunda müxtəlif sosial təbəqələrin üsyançıları təsvir edilmişdir. Məsələn, qılınc sallayan bir kişi işçi sinfinin nümayəndəsidir, şapkalı bir rəqəm burjuaziyanın nümayəndəsidir və diz çökmüş bir kişi kəndli və bəlkə də inşaatdır. Ön planda forma geyinmiş iki cəsəd, ehtimal ki, kral alayının əsgərləridir. Kiçik oğlan tez-tez rəsmin dərc olunmasından iyirmi il əvvəl çəkilməsinə baxmayaraq Viktor Hüqonun kitabındakı qəhrəman Gavroche ilə əlaqələndirilir.

Kompozisiyada ilk izləyicilər arasında qalmaqala səbəb olan Azadlıq üstünlük təşkil edir. Delacroix onu gözəl, idealizə olunmuş bir qadın kimi deyil, çirkin, yarı çılpaq və əzələli bir aktivist kimi göstərir, cəsədlərin üstünə çıxır və hətta onlara əhəmiyyət vermir. Parisdəki sərgiyə gələnlər qadını tacir və ya qarışıq bir qadın adlandırdılar. Qəhrəman, bütün tənqidlərə baxmayaraq, gənc bir inqilabçı və əlbəttə ki, qələbəni simvollaşdırır.

Bəzi sənət tarixçiləri, Liberty’i yaradan Delacroix’un, kompozisiyanın klassikliyini vurğulayan Venera de Milo heykəlindən (müəllifi Antakyalı Alexandros olduğu düşünülür) ilhamlandığını iddia edirlər. Bunu sarı paltarın klassik pərdəsi də sübut edir. Bayrağın rəngi qəsdən kətanın boz rəng sxeminə qarşı seçilir.

Yalnız 20-ci əsrin Sovet sənəti, 19-cu əsrin Fransız sənəti ilə dünya sənətinə böyük təsir göstərməsi ilə müqayisə edilə bilər. Parlaq rəssamlar inqilab mövzusunu kəşf edən Fransa idi. Kritik realizm metodu Fransada inkişaf etmişdir
.
Dünya sənətində ilk dəfə əlində azadlıq bayrağı olan inqilabçılar barrikadalara cəsarətlə dırmaşdı və hökumət qoşunları ilə döyüşə girdi.
İnqilabi sənət mövzusunun I Napoleon və Burbonlar dövründə monarxist idealları üzərində böyüyən diqqətəlayiq bir gənc sənətkarın başında necə yarana bildiyini anlamaq çətindir. Bu sənətçinin adı Eugene Delacroix (1798-1863).
Məlum olur ki, hər bir tarixi dövrün sənətində ətrafdakı cəmiyyətin sosial mühitində bir insanın sinif və siyasi həyatını nümayiş etdirmək üçün gələcək bədii metodun (və istiqamətinin) toxumlarını tapmaq olar. Toxumlar yalnız dahilərin ağılları ilə intellektual və bədii dövrlərini dölləndirdikdə və cəmiyyətin müxtəlif və daima obyektiv olaraq dəyişən həyatını anlamaq üçün yeni obrazlar və təzə fikirlər yaratdıqda cücərir.
Avropa sənətindəki burjua realizminin ilk toxumları Böyük Fransız İnqilabı ilə Avropada əkilmişdir. 19-cu əsrin birinci yarısındakı Fransız sənətində, 1830-cu il İyul İnqilabı sənətdə yalnız yüz il sonra, 1930-cu illərdə "sosialist realizm" adlandırılan yeni bir bədii metodun ortaya çıxmasına şərait yaratdı. SSRİ.
Burjua tarixçiləri, Delacroix-un dünya sənətinə verdiyi töhfəni azaltmaq və böyük kəşflərini təhrif etmək üçün hər hansı bir bəhanə axtarırlar. Bir əsr yarım ərzində həmkarları və tənqidçilər tərəfindən icad edilən bütün dedikləri və lətifələri topladılar. Cəmiyyətin mütərəqqi təbəqələrində xüsusi populyarlığının səbəblərini araşdırmaq əvəzinə yalan danışmaq, çölə çıxmaq və təmsillər icad etmək məcburiyyətindədirlər. Və hamısı burjua hökumətlərinin əmri ilə.
Burjua tarixçiləri bu cəsur və cəsur inqilabçı haqqında həqiqəti yaza bilərmi?! Mədəniyyət kanalı, Delacroix'un bu şəkli haqqında ən iyrənc BBC filmini alıb, tərcümə etdi və nümayiş etdirdi. Bəs komandada olan M. Shvydka heyətdəki bir liberal fərqli davrana bilərdimi?

Eugene Delacroix: "Barrikadalarda Azadlıq"

1831-ci ildə görkəmli Fransız rəssamı Eugene Delacroix (1798-1863) Salonda "Barrikadalarda Azadlıq" adlı rəsm əsərini sərgilədi. Başlanğıcda şəklin adı "İnsanlara rəhbərlik edən Azadlıq" kimi səslənirdi. 1830-cu il iyulun sonunda Parisi uçuran və Burbon monarxiyasını devirən İyul İnqilabı mövzusuna həsr etdi. Bankirlər və burjuaziya zəhmətkeş kütlələrin narazılığından istifadə edərək bir cahil və sərt kralı daha liberal və mülayim, lakin eyni dərəcədə acgöz və qəddar Louis Philippe ilə əvəz etdi. Daha sonra ona "bankirlər kralı" ləqəbi verildi
Rəsmdə respublika üçrəngli bir qrup inqilabçı təsvir edilmişdir. Xalq birləşərək hökumət qüvvələri ilə ölümcül döyüşə girdi. Sağ əlində milli bayraq olan cəsur bir Fransız qadınının böyük bir fiquru inqilabçı dəstənin üstünə qala. Qiyamçı Parisliləri çürümüş monarxiyanı müdafiə edən hökumət qoşunlarını dəf etməyə çağırdı.
1830-cu il inqilabının uğurlarından ruhlanan Delacroix, İnqilabı tərənnüm etmək üçün 20 sentyabr tarixində rəsm üzərində işə başladı. 1831-ci ilin martında bunun üçün bir mükafat aldı və aprel ayında Salonda rəsm əsərini sərgilədi. Xalq qəhrəmanlarını tərifləyən şiddətli gücünə sahib olan rəsm burjua ziyarətçilərini dəf etdi. Sənətçini bu qəhrəmanlıq hərəkətində yalnız "rabble" göstərdiyinə görə qınadılar. 1831-ci ildə Fransa Daxili İşlər Nazirliyi Liberty'i Lüksemburq Muzeyi üçün satın aldı. Süjet, Louis Filipp tərəfindən çox siyasiləşdirilmiş, inqilabi xarakterindən qorxmuş, aristokratiya və burjuvaziyanın birliyi dövründə təhlükəli olan "Azadlıq" dan sonra şəkli yığıb onu geri qaytarmağı əmr etdi. müəllif (1839). Aristokrat loaferlər və pullar onun inqilabi pafosundan ciddi şəkildə qorxurdular.

İki həqiqət

"Barrikadalar qurulduqda, həmişə iki həqiqət ortaya çıxır - bir tərəfdə və digər tərəfdə. Yalnız bir axmaq bunu başa düşmür" - belə bir fikri görkəmli Sovet Rus yazıçısı Valentin Pikul söylədi.
Mədəniyyətdə, sənətdə və ədəbiyyatda iki həqiqət yaranır - biri burjua, digəri proletar, populyardır. Bir millətdəki iki mədəniyyət, sinif mübarizəsi və proletariat diktaturası haqqında bu ikinci həqiqət, K.Marks və F.Engels tərəfindən 1848-ci ildə Kommunist Manifestində ifadə edilmişdir. Və tezliklə - 1871-ci ildə - Fransız proletariatı üsyan edəcək və Parisdə gücünü quracaq. Kommuna ikinci həqiqətdir. Xalq həqiqəti!
1789, 1830, 1848, 1871-ci illərdəki Fransız inqilabları təkcə sənətdə deyil, həyatın özündə də tarixi-inqilabi bir mövzunun olmasını təsdiq edəcəkdir. Və bu kəşf üçün Delacroix'a minnətdar olmalıyıq.
Burjua sənət tarixçiləri və sənətşünaslar Delacroix-un bu rəsmini bu qədər sevmirlər. Axı, o, çürümüş və ölməkdə olan Bourbon rejiminə qarşı döyüşçüləri təsvir etməklə yanaşı, onları xalq qəhrəmanları kimi təriflədi, cəsarətlə ölümlərinə gedirdi, polis və qoşunlarla döyüşlərdə haqlı bir səbəb uğrunda ölməkdən çəkinmirdi.
Yaratdığı obrazlar o qədər tipik və canlı çıxdı ki, bəşəriyyətin yaddaşına əbədi həkk olundu. Yalnız İyul İnqilabının qəhrəmanları onun yaratdığı obrazlar deyil, bütün inqilabların qəhrəmanları idi: Fransız və Rus; Çin və Kuba. O inqilabın gurultusu hələ də dünya burjuaziyasının qulağında səslənir. Onun qəhrəmanları xalqı 1848-ci ildə Avropa ölkələrində qiyamlara çağırdı. 1871-ci ildə Paris kommunistləri burjua gücünə qarşı darmadağın edildi. İnqilabçılar, işçi kütlələrini iyirminci əsrin əvvəllərində Rusiyada çar müttəkkilliyinə qarşı mübarizə aparmaq üçün oyandırdılar. Bu Fransız qəhrəmanları hələ də dünyanın bütün ölkələrinin populyar kütlələrini istismarçılara qarşı müharibəyə çağırırlar.

"Barrikadalarda azadlıq"

Sovet Rus sənətşünasları Delacroix-un bu rəsm əsərinə heyranlıqla yazırdılar. Bunun ən parlaq və ən dolğun təsviri, görkəmli Sovet müəlliflərindən biri İ.V.Dolgopolov tərəfindən "Ustadlar və şah əsərləri" sənətinə dair oçerklərin birinci cildində verilmişdir: "Son hücum. Günəşin isti şüaları ilə basqın edən göz qamaşdıran günorta 3. Siqnal zəngləri. Sərbəst bir külək üçrəngli respublika bayrağını dalğalandırır. Frigiya şlyapalı möhtəşəm bir qadın onu yüksəklərə qaldırdı. Üsyançıları hücuma çağırdı. Qorxu ilə tanış deyil. Bu, Fransanın özüdür, oğullarını doğru döyüşə çağırır. . Güllələrin düdüyü. Buckhot parçalanır. Yaralanan nalə. Ancaq qətiyyətli "üç şərəfli günün" döyüşçüləridir. Parisli oyunçu, cəsarətli, cavan, düşmən qarşısında, məşhur bir şəkildə aşağı çəkilmiş beretdə hirsli bir şey bağıraraq əlindəki nəhəng tapançalar.deyə yandırılmış, cəsarətli bir koftalı bir işçi, baş papaq və qara cüt - silahı alan tələbə.
Ölüm yaxındır. Günəşin amansız şüaları güllə vuran şakonun altından keçdi. Gözlərin deliklərini, öldürülən əsgərin yarı açıq ağzını qeyd etdilər. Ağ epoletdə parıldadı. Yalançı əsgərin qana bulaşmış cırıq köynəyini, dalğalı çılpaq ayaqlarını müəyyənləşdirdilər. Qardaşlarını Qələbəyə aparan canlı Azadlığa həvəslə baxaraq yaralı kişinin qırmızı kəmərinə, çəhrayı çadrasına parıldadılar.
“Zənglər oxuyur. Döyüş guruldayır. Döyüşlərin səsləri şiddətlidir. Böyük İnqilab Simfoniyası Delacroixun kətanında sevinclə səslənir. Zəncirsiz gücün bütün sevinci. İnsanların qəzəbi və sevgisi. Əsarətçilərə qarşı bütün müqəddəs nifrət! Rəssam ruhunu, ürəyinin gənclik istiliyini bu kətana qoydu.
"Qırmızı, tünd qırmızı, tünd qırmızı, bənövşəyi, qırmızı rənglər səslənir və bunlara görə ağ, parlaq vuruşlarla birləşən mavi, mavi, göy rəngləri əks-səda verir. Mavi, ağ, qırmızı - yeni Fransanın bayrağının rəngləri - kətanın güclü, enerjili heykəllənməsi qəhrəmanların fiqurları ifadə, dinamika ilə doludur, Azadlıq obrazı unudulmazdır.

Delacroix bir şah əsər yaratdı!

“Rəssam görünən qeyri-mümkün görünənləri - reportajın protokol reallığını romantik, poetik alleqoriyanın əzəmətli parçası ilə birləşdirdi.
“Rəssamın cadu fırçası bizi bir möcüzənin gerçəkliyinə inanmağa vadar edir - axı Azadlıq özü üsyançılarla çiyin-çiyinə çevrildi. Bu şəkil həqiqətən İnqilabı tərifləyən simfonik bir şeirdir. "
"Bankirlər kralı" Louis Phillip-in muzdlu yazıçıları bu mənzərəni tamamilə fərqli şəkildə təsvir etdilər. Dolgopolov sözlərini davam etdirir: “Yay səsləri eşidildi. Döyüş səngidi. Marseillaise oxundu. Mənfur Burbonlar sürgün edilir. Həftə içi günləri gəldi. Yenə də mənzərəli Olympusda ehtiraslar alovlandı. Yenə də kobudluq, nifrət dolu sözləri oxuyuruq. Xüsusilə Azadlıq fiqurunun özünün qiymətləndirmələri utanc vericidir: "Bu qız", "Saint-Lazare həbsxanasından qaçan əclaf".
"Həqiqətən o möhtəşəm günlərdə küçələrdə yalnız cır-cındır var idi?" - salon aktyorlarının düşərgəsindən başqa bir estet soruşur. Və Delacroixun şah əsərini inkar edən bu pafos, "akademiklərin" bu qəzəbi uzun müddət davam edəcəkdir. Yeri gəlmişkən, Gözəl Sənətlər Məktəbindən hörmətli Signolu xatırlayaq.
Maksim Din, bütün təmkinini itirərək yazdı: "Ah, Azadlıq belədirsə, bu çılpaq ayaqları və çılpaq sinələri olan, qışqıraraq silah sallayaraq qaçan bir qızsa, ona ehtiyacımız yoxdur, bizimlə heç bir əlaqəmiz yoxdur. bu utanc verici! "
Bu gün burjua sənət tarixçiləri və sənətşünaslar tərəfindən məzmunu təxminən belə xarakterizə olunur. "Mədəniyyət" kanalının arxivindəki boş vaxtınızdakı BBC filminizə baxın, haqlı olub-olmadığımı görün.
“Paris ictimaiyyəti 1830 barrikadalarını iki il yarım sonra yenidən gördü. Sərginin dəbdəbəli salonlarında "Marseillaise" səsləndi, həyəcan siqnalı gurultulu oldu. " - I.V.Dolgopolov 1855-ci ildə salonda sərgilənən rəsm haqqında belə yazdı.

"Mən üsyançıyam, inqilabçı deyiləm."

“Müasir bir süjet, barrikadalarda bir mənzərə seçdim. .. Vətən azadlığı uğrunda mübarizə aparmazdımsa, heç olmasa bu azadlığı tərənnüm etməliyəm "dedi Delacroix," İnsanlara rəhbərlik edən Azadlıq "tablosuna toxunaraq qardaşına.
Bu arada, Delacroix-a Sovet sözündə inqilabçı deyilə bilməz. Monarxiya cəmiyyətində doğuldu, böyüdü və bir həyat yaşadı. Monarxist və respublika dövründə rəsmlərini ənənəvi tarixi və ədəbi mövzularda çəkdi. 19-cu əsrin birinci yarısındakı romantizm və realizm estetikasından qaynaqlanırdılar.
Delacroix özü inqilab ruhunu gətirərək inqilab və inqilabçı obrazını dünya sənətinə gətirərək sənətdə "etdiyini" başa düşdümü?! Burjua tarixçiləri cavab verir: yox, başa düşmədim. Həqiqətən, 1831-ci ildə Avropanın növbəti əsrdə hansı yollarla gedəcəyini haradan bildi? Paris Kommunasını görmək üçün yaşamayacaq.
Sovet sənət tarixçiləri yazırdılar ki, “Delacroix ... insan azadlığına düşmən olan mənfəət və mənfəət ruhu ilə burjua düzəninə qarşı sərt bir rəqib olmaqdan əl çəkmirdi. Həm burjua rifahına, həm də tez-tez təmasda olduğu dünyəvi aristokratiyanın cilalanmış boşluğuna görə dərin bir nifrət hiss etdi ... ". Lakin "sosializm fikirlərini tanımayaraq inqilabi fəaliyyət metodunu qəbul etmədi." (İncəsənət Tarixi, Cild 5; Sovet sənət dünyasının bu cildləri İnternetdə də mövcuddur).
Yaratıcı həyatı boyunca Delacroix ondan əvvəl kölgədə qalan və heç kimin fikir verməyi düşünmədiyi həyat parçalarını axtarırdı. Bu vacib həyat parçalarının müasir cəmiyyətdə niyə bu qədər böyük rol oynadığını merak edirsiniz? Niyə yaradıcı bir insanın özlərinə diqqətini kralların və Napoleonların portretlərindən az olmamasını tələb edirlər? Neoklassiklərin, neo-yunanların və Pompeylərin bu qədər yazmağı sevdikləri yarı çılpaq və geyimli gözəlliklərdən az deyil.
Və Delacroix cavab verdi, çünki "rəsm həyatın özüdür. Onda təbiət ruhun qarşısında vasitəçilər olmadan, örtüklər olmadan, konvensiyalar olmadan görünür."
Müasirlərinin xatirələrinə görə, Delacroix inamına görə monarxist idi. Utopik sosializm, anarxist fikirlər onu maraqlandırmadı. Elmi sosializm yalnız 1848-ci ildə meydana çıxacaq.
1831-ci il salonunda qısa müddətə də olsa şöhrətini rəsmiləşdirən bir rəsm göstərdi. Düyməsinə də bir mükafat - Fəxri Legion lenti təqdim olundu. Yaxşı maaş aldı. Digər kətanlar da satıldı:
"Kardinal Richelieu Palais Royal’da kütlə dinləyir" və "Liege arxiyepiskopunun öldürülməsi" və bir neçə iri suluboya, sepiya və "Rafael Öz Studiyasında" rəsm əsərləri. Pul var idi və uğur da var idi. Eugene'nin yeni monarxiyadan məmnun qalma səbəbi var idi: pul, müvəffəqiyyət və şöhrət var idi.
1832-ci ildə Əlcəzairə diplomatik missiyaya getməyə dəvət edildi. O, məmnuniyyətlə yaradıcılıq ezamiyyətinə getdi.
Bəzi tənqidçilər sənətkarın istedadına heyran olsalar da, ondan yeni kəşflər gözləsələr də, Louis Philippe hökuməti "Barrikadalardakı Azadlıq" ı saxlamağa üstünlük verdi.
1833-cü ildə Thiers ona salonu boyamağı əmr etdikdən sonra bu cür sifarişlər bir-birinin ardınca yaxından izlənir. On doqquzuncu əsrdə heç bir Fransız rəssam bu qədər divar çəkməyi bacarmadı.

Fransız sənətində şərqşünaslığın yaranması

Delacroix bu səfərdən Ərəb cəmiyyətinin həyatından yeni bir sıra rəsm əsərləri yaratmaq üçün istifadə etdi - ekzotik geyimlər, hərəmlər, ərəb atları, şərq ekzotizmi. Fasda bir neçə yüz eskiz etdi. Bəzilərini rəsmlərinə tökdü. 1834-cü ildə Eugene Delacroix Salonda "Hərəmdə Cezayir Qadınları" tablosunu sərgilədi. Açılan səs-küylü və qeyri-adi Şərq dünyası avropalıları heyrətləndirdi. Şərqin yeni ekzotizminin bu yeni romantik kəşfi yoluxucu oldu.
Digər rəssamlar Şərqə axın etdilər və demək olar ki, hər kəs ekzotik bir mühitdə yazılmış qeyri-adi qəhrəmanların olduğu bir süjet gətirdi. Beləliklə, Avropa sənətində, Fransada dahi Delacroixun yüngül əli ilə yeni müstəqil bir romantik janr - ORİENTALİZM doğdu. Bu, onun dünya incəsənəti tarixinə ikinci töhvəsi idi.
Şöhrəti böyüdü. 1850-51-ci illərdə Luvrda tavan boyamaq üçün bir çox sifariş aldı; Deputatlar Palatasının Taxt otağı və kitabxanası, həmyaşıdları kitabxanasının günbəzi, Apollon qalereyasının tavanı, Hotel de Ville salonu; 1849-61-ci illərdə Parisdəki Saint-Sulpice kilsəsi üçün freskalar yaratdı; 1840-47-ci illərdə Lüksemburq Sarayını bəzədi. Bu əsərləri ilə adını Fransız və dünya incəsənəti tarixinə əbədi yazdı.
Bu əsər yaxşı qazandı və Fransanın ən böyük rəssamlarından biri kimi tanınan adam, "Azadlıq" ın kasada təhlükəsiz şəkildə gizləndiyini xatırlamadı. Lakin, inqilabi 1848-ci ildə mütərəqqi cəmiyyət onu xatırladı. Yeni bir inqilabla əlaqədar yeni bir oxşar şəkil çəkmək təklifi ilə sənətçiyə müraciət etdi.

1848 il

"Mən üsyançıyam, inqilabçı deyiləm" deyə Delacroix cavab verdi. Digər şöhrətdə sənətdə üsyançı olduğunu, ancaq siyasətdə inqilabçı olmadığını bildirdi. O il bütün Avropada kəndlilər tərəfindən dəstəklənməyən proletariatın döyüşləri olduğunda, Avropa şəhərlərinin küçələrində qan axırdı, inqilabi işlərlə məşğul deyildi, xalqla küçə döyüşlərində iştirak etmirdi, lakin sənətdə üsyan etdi - Akademiyanı yenidən təşkil etmək və Salonda islahatlar aparmaqla məşğul oldu. Ona elə gəldi ki, kimin qazanacağı vacib deyil: monarxistlər, respublikaçılar və ya proletarlar.
Yenə də ictimaiyyətin çağırışına cavab verdi və səlahiyyətlilərdən Salondakı "Azadlıqlarını" sərgiləmələrini istədi. Şəkil mağazadan gətirildi, lakin sərgiləməyə cəsarət etmədi: mübarizənin intensivliyi çox yüksək idi. Bəli, müəllif kütlələr arasında inqilabçılıq potensialının çox böyük olduğunu başa düşərək xüsusilə israr etmədi. Pessimizm və məyusluq onu üstələdi. İnqilabın 1830-cu illərin əvvəllərində və Parisdəki o günlərdə şahidi olduğu bu qədər dəhşətli səhnələrdə təkrarlana biləcəyini heç düşünmürdü.
1848-ci ildə Luvr rəsm tələb etdi. 1852-ci ildə - İkinci İmperiya. İkinci İmperiyanın son aylarında Azadlıq yenidən böyük bir simvol kimi qəbul edildi və bu kompozisiyanın qravüraları respublika təbliğatına xidmət etdi. III Napoleonun hakimiyyətinin ilk illərində tablo yenidən cəmiyyət üçün təhlükəli hesab edildi və anbara göndərildi. 3 ildən sonra - 1855-ci ildə - oradan çıxarıldı və beynəlxalq sənət sərgisində nümayiş olunacaq.
Bu zaman Delacroix şəkildəki bəzi detalları yenidən yazır. Bəlkə də inqilabi görünüşünü yumşaltmaq üçün qapağın parlaq qırmızı tonunu tündləşdirir. 1863-cü ildə Delacroix evdə ölür. Və 11 ildən sonra "Svoboda" həmişəlik Luvrda yerləşdi ...
Salon sənəti və yalnız akademik sənət Delacroix-un yaradıcılığında həmişə mərkəz olmuşdur. Yalnız aristokratiyaya və burjuaziyaya xidmət etməyi öz vəzifəsi hesab edirdi. Siyasət onun ruhunu həyəcanlandırmadı.
1848-ci ildə və sonrakı illərdə Şekspirlə maraqlandı. Yeni şah əsərlər dünyaya gəldi: Otello və Desdemona, Ledi Makbet, Samson və Delilah. Başqa bir "Cezayir qadınları" tablosunu çəkdi. Bu şəkillər ictimaiyyətdən gizli deyildi. Əksinə, onu hər tərəfdən təriflədilər, eləcə də Luvrdakı rəsmlərini, Cezayir və Fas seriallarının rəsmlərini təriflədilər.
İnqilabi mövzu heç vaxt ölməyəcəkdir
Kimsə bu gün tarixi-inqilabi mövzunun əbədi öldüyünü düşünür. Burjuaziyanın lakeyləri onun ölməsini istəyirlər. Ancaq köhnə çürüyən və sarsıdan burjua mədəniyyətindən yeni qeyri-kapitalistə və ya deyildiyi kimi sosialistə - daha doğrusu - kommunist çoxmillətli sivilizasiyaya doğru hərəkət heç kimin qarşısını ala bilməyəcək, çünki bu obyektiv bir prosesdir. Burjua inqilabı kübar mülklərlə yarım əsrdən çox mübarizə apardığı kimi, sosialist inqilab da ən çətin tarixi şərtlərdə qələbəyə yol açır.
Sənət və siyasət arasındakı əlaqənin mövzusu sənətdə çoxdan qurulmuşdur və sənətkarlar onu qaldıraraq klassik akademik sənətə tanış olan mifoloji məzmunda ifadə etməyə çalışmışlar. Ancaq Delacroix-dan əvvəl rəssamlıqda xalq və inqilabçı obrazı yaratmağa çalışmaq və krala qarşı üsyan edən sadə insanları göstərmək heç kimin ağlına gəlmirdi. Milliyyət mövzusu, inqilab mövzusu, Azadlıq obrazındakı qəhrəman mövzusu, kabuslar kimi, 1830-1848-ci illərdə Avropada xüsusi bir güclə gəzdi. Delacroix bunları düşünməkdə tək deyildi. Digər sənətkarlar da əsərlərində onları aşkar etməyə çalışdılar. Həm inqilabı, həm də qəhrəmanlarını, insandakı üsyançı ruhu şeirləşdirməyə çalışdılar. O dövrdə Fransada ortaya çıxan bir çox rəsm siyahısını çəkə bilərsiniz. Daumier və Messonier barrikadaları və insanları boyadılar, lakin heç biri xalqdan olan inqilabi qəhrəmanları Delacroix qədər canlı, bu qədər obrazlı və o qədər gözəl təsvir etmədi. Əlbətdə ki, o illərdə heç kim heç bir sosialist realizmi xəyal edə bilməzdi, danışmaq bir yana. Marks və Engels belə 1848-ci ilə qədər Avropada gəzən "kommunizm xəyalını" görmədilər. Sənətçilər haqqında nə deyə bilərik! Bununla birlikdə, 21-ci əsrimizdən bütün Sovet inqilabi sosialist realizm sənətinin Delakroix və Messonier'in "Barrikadaları" ndan meydana gəldiyi açıq və aydındır. Sənətçilərin özləri və Sovet sənət tarixçiləri bunu başa düşdükləri və ya anlamadıqları heç bir əhəmiyyəti yoxdur; Delacroix-un bu şəklini görüb görmədiklərini bilirdilər. Zaman kəskin şəkildə dəyişdi: kapitalizm imperializmin ən yüksək mərhələsinə çatdı və iyirminci əsrin əvvəllərində çürüməyə başladı. Burjua cəmiyyətinin deqradasiyası əmək və kapital arasında amansız münasibət formalarını aldı. İkincisi dünya müharibələrində, faşizmdə qurtuluş tapmağa çalışdı.

Rusiyada


Kapitalist sistemin ən zəif həlqəsi nəcib-burjua Rusiyası idi. Kütlələrin narazılığı 1905-ci ildə ortaya çıxdı, lakin çarizm müqavimət göstərdi və çatlamaq üçün çətin bir qoz oldu. Ancaq inqilabın məşqi çox yaxşı oldu. 1917-ci ildə Rus proletariatı zəfər qazandı, dünyadakı ilk qələbə qazanan sosialist inqilabını həyata keçirdi və diktatura qurdu.
Sənətçilər kənara çəkilmədilər və Rusiyada baş verən inqilabi hadisələri həm Delacroix kimi romantik bir şəkildə həm də realist bir şəkildə qələmə aldılar. Dünya sənətində "sosialist realizm" adlı yeni bir metod inkişaf etdirdilər.
Nə qədər nümunə gətirmək olar. Kustodiev BI "Bolşevik" tablosunda (1920) proleteri nəhəng, Giliver olaraq, cırtdanlar üzərində, şəhərin üstündə, izdihamın üstündə gəzdirirdi. Əlində qırmızı bayraq tutur. G.M.Korjevin "Bayrağı qaldırmaq" (1957-1960) adlı rəsmində bir işçi polis tərəfindən öldürülən bir inqilabçı tərəfindən atılan qırmızı bayrağı qaldırır.

Bu sənətçilər Delacroix-un işini bilmirdilər? 1831-ci ildən başlayaraq Fransız proletarlarının inqilablara üç kalorili, Paris Komunarlarının isə əllərində qırmızı bayraqla çıxdıqlarını bilmirlərmi? Bildilər. Parisin mərkəzindəki Triomphe Arkını bəzəyən François Ruda'nın (1784-1855) "Marseillaise" heykəlini də bilirdilər.
Delacroix və Messonier-in rəsmlərinin Sovet inqilabçı rəssamlığına böyük təsiri ideyasını ingilis sənət tarixçisi TJ Clark-ın kitablarında tapdım. Onlarda 1948 inqilabı ilə əlaqəli Fransız sənət tarixindən bir çox maraqlı material və illüstrasiya topladı və yuxarıda göstərdiyim mövzuların səsləndirildiyi şəkilləri göstərdi. Digər rəssamların bu rəsmlərinin illüstrasiyalarını çoxaltdı və o dövrdə Fransada sənət və tənqiddə çox fəal olan ideoloji mübarizəni təsvir etdi. Yeri gəlmişkən, başqa heç bir burjua sənət tarixçisi 1973-cü ildən sonra Avropa rəsminin inqilabi mövzusu ilə maraqlanmadı. Clarkın əsərləri ilk dəfə nəşr olundu. Sonra 1982 və 1999-cu illərdə yenidən nəşr olundular.
-------
Mütləq Burjua. Fransadakı Rəssamlar və Siyasət. 1848-1851. L., 1999. (3d ed.)
Xalqın imici. Gustave Courbet və 1848 İnqilabı. L., 1999. (3d red.)
-------

Barrikadalar və modernizm


Mübarizə davam edir

Eugene Delacroix üçün mübarizə sənət tarixində bir yarım əsrdir davam edir. Burjua və sosialist sənət nəzəriyyəçiləri onun bədii irsi üzərində uzun müddət mübarizə aparırlar. Burjua nəzəriyyəçiləri onun məşhur “28 İyul 1830-cu ildə Barrikadalarda Azadlıq” adlı rəsm əsərini xatırlamaq istəmirlər. Onların fikrincə, ona "Böyük Romantik" adını vermək kifayətdir. Həqiqətən sənətkar həm romantik, həm də realist istiqamətlərə qarışmışdır. Fırçası, respublika ilə monarxiya arasında gedən döyüş illərində Fransa tarixində həm qəhrəmanlıq, həm də faciəvi hadisələr çəkdi. Şərq ölkələrində bir fırça və gözəl ərəb qadınları ilə rəsm çəkdi. Yüngül əli ilə Şərqşünaslıq 19-cu əsrin dünya sənətində başlayır. Taxt otağını və Deputatlar Palatasının Kitabxanasını, həmyaşıdlar kitabxanasının günbəzini, Apollon qalereyasının tavanını, Hotel de Ville-in salonunu boyamağa dəvət edildi. Parisdəki Saint-Sulpice kilsəsi üçün fresklər yaratdı (1849-61). Lüksemburq Sarayının dekorasiyasında (1840-47) və Luvrda tavanların rənglənməsində (1850-51) işləmişdir. 19-cu əsrdə Fransada Delacroix-dan başqa heç kim istedad baxımından Rönesans klassiklərinə yaxınlaşmadı. Yaratdıqları ilə adını sonsuza qədər Fransız və dünya incəsənəti tarixinə yazdırdı. Rəngarəng yazı texnologiyası sahəsində bir çox kəşf etdi. Klassik xətti kompozisiyalardan imtina etdi və XIX əsrin rəsm əsərində rəngin dominant rolunu təsdiqlədi.Buna görə də burjua tarixçiləri onun haqqında bir yenilikçi, empresyonizmin öncüsü və modernizmin digər cərəyanları kimi yazmağı sevirlər. Onu 19-cu əsrin sonunda çökmüş sənət sahəsinə çəkirlər. - XX əsrin əvvəlləri. Yuxarıda göstərilən sərginin məhz buna həsr olunduğu.

İşin təsviri

Romantizm, Maarifçilik dövrünü əvəz edir və buxar mühərriki, buxar lokomotivi, buxar qayıq və fotoqrafiya və fabrik kənarlarının görünüşü ilə seçilən sənaye inqilabına təsadüf edir. Maarifçilik ağıl kultu və onun prinsiplərinə əsaslanan bir sivilizasiya ilə xarakterizə olunursa, romantizm insanda təbiətə, hisslərə və təbiətə pərəstiş edir. Turizm, alpinizm və piknik fenomenləri, insan və təbiətin birliyini bərpa etmək üçün hazırlanmış, romantizm dövründə idi.

1. Giriş. Dövrün tarixi və mədəni kontekstinin təsviri.
2- Müəllifin tərcümeyi-halı.
3- Növlər, janr, süjet, rəsmi dil xüsusiyyətləri (kompozisiya, material, texnika, vuruşlar, rəng), şəklin yaradıcılıq konsepsiyası.
4- "Barrikadalardakı azadlıq" rəsm.
5- Müasir bir kontekstlə təhlil (aktuallığın əsaslandırılması).

Fayllar: 1 fayl

Çelyabinsk Dövlət Akademiyası

Mədəniyyət və İncəsənət.

Bədii rəssamlıq üzrə semestr testi

Eugene DELACROIT "BARİKADADA AZADLIQ".

204 qrupunun ikinci kurs tələbəsi tərəfindən səsləndirilib

Rusanova Irina Igorevna

Təsviri sənət müəllimi Gindina O.V.

Çelyabinsk 2012

1. Giriş. Dövrün tarixi və mədəni kontekstinin təsviri.

3- Növlər, janr, süjet, rəsmi dil xüsusiyyətləri (kompozisiya, material, texnika, vuruşlar, rəng), şəklin yaradıcılıq konsepsiyası.

4- "Barrikadalardakı azadlıq" rəsm.

5- Müasir bir kontekstlə təhlil (aktuallığın əsaslandırılması).

XIX əsrdə Qərb Avropa ölkələrinin sənəti.

Romantizm, Maarifçilik dövrünü əvəz edir və buxar mühərriki, buxar lokomotivi, buxar qayıq və fotoqrafiya və fabrik kənarlarının görünüşü ilə seçilən sənaye inqilabına təsadüf edir. Maarifçilik ağıl kultu və onun prinsiplərinə əsaslanan bir sivilizasiya ilə xarakterizə olunursa, romantizm insanda təbiətə, hisslərə və təbiətə pərəstiş edir. Turizm, alpinizm və piknik fenomenləri, insan və təbiətin birliyini bərpa etmək üçün hazırlanmış, romantizm dövründə idi. "Xalq müdrikliyi" ilə silahlanmış və sivilizasiya tərəfindən korlanmayan "nəcib vəhşi" obrazı tələb olunur. Yəni, romantiklər qeyri-adi bir insanı qeyri-adi şəraitdə göstərmək istədi.

Rəssamlıqda romantizmin inkişafı klassikizmin tərəfdarı ilə kəskin mübahisələrə davam etdi. Romantiklər sələflərini "soyuq rasionallıq" və "həyat hərəkəti" nin olmaması üçün qınadılar. 1920-1930-cu illərdə bir çox sənətkarın əsərləri pafos və əsəb həyəcanı ilə seçilirdi; "darıxdırıcı gündəlik həyatdan" uzaqlaşa biləcək ekzotik motivlərə və təxəyyül oyununa meyl olmuşdur. Dondurulmuş klassisist normalara qarşı mübarizə uzun müddət, demək olar ki, yarım əsr davam etdi. Yeni istiqaməti birləşdirməyi və romantizmə "haqq qazandırmağı" bacaran ilk şəxs Theodore Gericault idi

19-cu əsrin ortalarında Qərbi Avropa sənətinin inkişafını təyin edən tarixi mərhələlər 1848-1849-cu illərdəki Avropa inqilabları idi. və 1871-ci il Paris Kommunası. Ən böyük kapitalist ölkələrində işçi hərəkatının sürətlə böyüməsi müşahidə olunur. Qurucuları K.Marks və F.Engels olan inqilabi proletariatın elmi ideologiyası meydana çıxdı. Proletariatın fəaliyyətindəki yüksəliş, bütün reaksiya qüvvələrini öz ətrafında birləşdirən burjuaziyanın qəzəbli nifrətini oyadır.

1830 və 1848-1849 inqilabları ilə. bu dövrdə inqilabi romantizm və demokratik realizm olan istiqamətlərə əsaslanan sənətin ən yüksək nailiyyətləri əlaqələndirilir. XIX əsrin ortalarında sənətdəki inqilabi romantizmin ən parlaq nümayəndələri. Fransız rəssam Delacroix və Fransız heykəltəraş Rude var idi.

Ferdinand Victor Eugène Delacroix (fr. Ferdinand Victor Eugène Delacroix; 1798-1863) - Fransız rəssam və qrafika sənətçisi, Avropa rəngkarlığında romantik istiqamətin lideri. Delacroix-un ilk əsəri Salonda sərgilədiyi Dante'nin Gəmisi (1822) idi.

Eugene Delacroix-un işi iki dövrə bölünə bilər. Birincisində sənətkar həqiqətə yaxın idi, ikincisi, tədricən ədəbiyyat, tarix və mifologiyadan götürülmüş mövzularla məhdudlaşaraq ondan uzaqlaşdı. Ən əhəmiyyətli rəsmlər:

Sakit Katliamı (1823-1824, Luvr, Paris) və Barrikadalardakı Azadlıq (1830, Luvr, Paris)

"Barrikadalarda Azadlıq" rəsm.

"Barrikadalardakı azadlıq" inqilabi-romantik rəsm əsəri 1830-cu il İyul inqilabı ilə əlaqələndirilir. Parisdə. Sənətçi səhnəni konkretləşdirir - sağda, Cité Adası və Notre Dame Katedralinin qüllələri görünür. Sosial mənsubiyyəti həm üzlərinin təbiətinə, həm də geyimlərinə görə müəyyən edilə bilən insanların obrazları olduqca spesifikdir. İzləyici üsyankar işçiləri, tələbələri, Parisli oğlanları və ziyalıları görür.

Sonuncunun obrazı Delacroix-un avtoportretidir. Kompozisiyaya daxil edilməsi bir daha sənətkarın özünü baş verənlərin iştirakçısı kimi hiss etdiyini göstərir. Bir qadın qiyamçının yanında barrikadadan keçir. Belinə qədər çılpaqdır: başında Frigiya papağı, bir əlində silah, digər əlində bayraq var. Bu, insanlara rəhbərlik edən bir Azadlıq alleqoriyasıdır (dolayısı ilə şəklin ikinci adı - insanları aparan Azadlıq). Hərəkətin dərinliyindən qalxarkən qaldırılan silah ritmi, tüfənglər, qılınclar, barıt tüstü buludlarında, qırmızı-ağ-mavi bayrağın əsas səs tonlarında - şəklin ən parlaq yeri - inqilabın sürətli tempi hiss olunur.

Rəsm 1831-ci ildə Salonda sərgiləndi və kətan ictimaiyyət tərəfindən yüksək qiymətləndirildi. Yeni hökumət rəsm əsərini aldı, ancaq eyni zamanda dərhal onu çıxartma əmri verdi, pafosları çox təhlükəli görünürdü.Lakin, sonra süjetin inqilabi xarakteri səbəbiylə iyirmi beş ildir Delacroix-un əsəri sərgilənmir.

Hal hazırda Luvrdakı Denon Qalereyasının 1-ci mərtəbəsindəki 77-ci otaqda yerləşir.

Rəsmin kompozisiyası çox dinamikdir. Sənətçi küçə döyüşlərinin sadə bir epizodunu ebedi, epik bir səs verdi. Üsyançılar kral qoşunlarından dəf olunan barrikada qalxırlar və Azadlıq özü onlara rəhbərlik edir. Tənqidçilər onu "bir tacir və qədim yunan tanrıçası arasındakı çarpaz" olaraq gördülər. Doğrudan da, sənətçi qəhrəmanına həm "Venera de Milo" duruşunu, həm də 1830-cu il inqilabının müğənnisi olan şair Auguste Barbier-in Azadlığı bəxş etdiyi xüsusiyyətləri verdi: "O, güclü sinəsi olan güclü bir qadındır, xırıltılı bir səslə, gözlərindəki atəşlə, sürətli, geniş bir addımla. " Azadlıq Fransa Respublikasının üçrəngli bayrağını qaldırır; silahlı bir izdiham izlədi: sənətkarlar, hərbçilər, burjua, böyüklər, uşaqlar.

Tədricən divar böyüdü və möhkəmləndi, Delacroix və sənətini gerçəklikdən ayırdı. 1830-cu il inqilabı onu bu qədər tənhalığına qapılmış vəziyyətdə tapdı. Bir neçə gün əvvəl romantik nəslin həyatının mənasını təşkil edən hər şey dərhal uzaqlara atıldı, baş verən hadisələrin əzəməti qarşısında "kiçik görünməyə" və lazımsız görünməyə başladı.

Bu günlərdə yaşanan heyrət və həvəs Delacroixun tənha həyatını işğal edir. Onun üçün gerçəklik, heç vaxt görmədiyi və əvvəllər Bayronun şeirlərində, tarixi salnamələrində, qədim mifologiyasında və Şərqdə axtardığı gerçək böyüklüyü ortaya qoyaraq, öz ədəbsizliyini və qayda-qanunlarını itirir.

İyul günləri Eugene Delacroix-un ruhunda yeni bir şəkil fikri ilə əks-səda verdi. Fransa tarixində 27, 28 və 29 iyul tarixlərində barrikada döyüşləri siyasi çevrilişin nəticəsinə qərar verdi. Bu günlərdə mənfur Burbon sülaləsinin son nümayəndəsi olan Kral X Charles devrildi. Delacroix üçün ilk dəfə tarixi, ədəbi və ya şərq süjeti deyil, gerçək bir həyat idi. Ancaq bu fikir həyata keçirilmədən əvvəl uzun və çətin bir dəyişiklik yolu keçməli idi.

Rəssamın bioqrafı R.Escolier yazırdı: "Ən başında, gördüklərinin ilk təəssüratı altında, Delacroix Azadlığı tərəfdarları arasında təsvir etmək niyyətində deyildi ... Yalnız iyul epizodlarından birini çoxaltmaq istəyirdi, belə d "Arcola" nın ölümü kimi. Bəli Sonra bir çox döyüşlər və fədakarlıqlar edildi. D "Arcola'nın qəhrəman ölümü üsyançılar tərəfindən Paris Bələdiyyəsinin tutulması ilə əlaqələndirilir. Kral qoşunları Greve asma körpüsünü atəş altında tutduqları gün bir gənc peyda oldu və bələdiyyə binasına qaçdı. O bağırdı: “Ölsəm, mənim adımın“ Arkol ”olduğunu unutmayın. Həqiqətən öldürüldü, amma insanları özü ilə birlikdə aparmağı bacardı və bələdiyyə binası götürüldü.

Eugene Delacroix, bəlkə də gələcək bir rəsm üçün ilk eskiz olan bir qələmlə bir eskiz etdi. Adi bir rəsm olmadığı anın dəqiq seçimi, kompozisiyanın tamlığı və ayrı-ayrı fiqurlar üzərində düşünülmüş vurğular və hərəkətlə üzvi şəkildə birləşən memarlıq fonu və digər detallarla sübut olunur. Bu rəsm həqiqətən gələcək bir rəsm üçün bir eskiz rolunu oynaya bilər, lakin sənətşünas E. Kozhina, Delacroixun sonradan yazdığı kətanla heç bir əlaqəsi olmayan bir eskiz olaraq qaldığına inanırdı. .Eugene Delacroix bu mərkəzi rolu Azadlığın özünə ötürür.

Şəkil üzərində işləyərkən Delacroixun dünyagörüşündə iki ziddiyyət prinsipi toqquşdu - gerçəklikdən ilham alması və digər tərəfdən çoxdan zehnində kök salmış bu həqiqətə inamsızlıq. Həyatın özlüyündə gözəl ola biləcəyinə, insan obrazlarının və tamamilə şəkilli vasitələrin bir şəkil ideyasını bütövlükdə çatdıra biləcəyinə inamsızlıq. Məhz bu inamsızlıq Delacroix-a Azadlığın simvolik simasını və bəzi digər alleqorik təmizlənmələri diktə etdi.

Sənətçi, hadisəni bütövlüklə alleqoriya dünyasına köçürür, fikri özünün pərəstiş etdiyi Rubenslə olduğu kimi əks etdirir (Delacroix gənc Edouard Manetə dedi: "Rubensi görməlisən, Rubenslə qarışmalısan, mücərrəd anlayışları təcəssüm etdirən kompozisiyalarında Rubensi kopyalamalısan, çünki Rubens tanrıdır "). Lakin Delacroix yenə də hər şeydə öz kumirini izləmir: onun üçün azadlıq qədim bir tanrı tərəfindən deyil, normal olaraq əzəmətli olan ən sadə qadınla simvollaşdırılır.

Alleqorik Azadlıq həyat həqiqəti ilə doludur; sürətləndirici bir impulsda inqilabçılar sütununun qabağına keçir, onları sürüyür və mübarizənin ən yüksək mənasını - fikrin gücü və qələbə qazanma ehtimalını ifadə edir. Samotraslı Nika'nın Delacroix-un ölümündən sonra yerdən qazıldığını bilməsəydik, sənətkarın bu şah əsərindən ilham aldığını düşünmək olardı.

Bir çox sənət tənqidçisi, Delacroix'u rəsminin bütün böyüklüyünün əvvəlcə yalnız hiss olunmayan bir təəssürata kölgə sala bilməyəcəyinə görə qeyd etdi və qınadı. Söhbət sənətkarın tamamlanmış kətanında belə öz izini qoyan qarşı-qarşıya olan istəklərin şüurundakı toqquşmadan, Delacroix-un gerçəkliyi göstərmək üçün səmimi bir istəklə (gördüyü kimi) qeyri-ixtiyari istəklə tərəddüdündən, emosional, dərhal və artıq formalaşmış bir rəsm çəkilişi arasında.Bədii ənənəyə alışmış. İncəsənət salonlarının yaxşı niyyətli auditoriyasını dəhşətə gətirən ən amansız realizmin qüsursuz, ideal bir gözəlliklə bu şəkildə birləşdirildiyi çoxlarını qane etmirdi. İndiyə qədər Delacroix-un əsərində təzahür etməmiş (və sonra bir daha təkrarlanmamış) həyat etibarlılığı hissini ləyaqət olaraq qeyd edən sənətkar, Azadlıq obrazının ümumiləşdirilməsi və simvolizmi üçün qınandı. Lakin və digər obrazların ümumiləşdirilməsi üçün sənətkarı ön planda bir cəsədin naturalist çılpaqlığının Azadlığın çılpaqlığına bitişik olduğuna görə günahkar etmək.

Ancaq əsas obrazın alleqorik təbiətinə işarə edərək, bəzi tədqiqatçılar Azadlığın alleqorikliyinin şəkildəki qalan rəqəmlərlə heç bir uyğunsuzluq yaratmadığını, şəkildəki kimi yad və müstəsna görünmədiyini unutmağı unuturlar. ilk baxışdan görünə bilər. Axı qalan aktyor obrazları da mahiyyətinə və rollarına görə alleqorikdir. Onların şəxsiyyətində Delacroix, sanki inqilabı meydana gətirən qüvvələri önə çəkir: işçilər, ziyalılar və Paris plebləri. Bir koftalı işçi və silahlı bir tələbə (və ya sənətçi) cəmiyyətin çox spesifik sahələrinin nümayəndələridir. Bunlar şübhəsiz parlaq və etibarlı şəkillərdir, lakin Delacroix bu ümumiləşdirməni simvollara gətirir. Artıq onlarda açıq şəkildə hiss olunan bu alleqoriklik, ən yüksək inkişafına Azadlıq timsalında çatır. Nəhəng və gözəl bir tanrıçadır və eyni zamanda cəsarətli bir Parislidir. Və yanında, daşların üstünə tullanmaq, həvəslə qışqırmaq və tapançaları yelləmək (sanki tədbirlər keçirmək kimi) çevik, dağınıq bir oğlandır - Viktor Hüqonun 25 ildən sonra Gavroche adlandıracağı Paris barrikadalarının kiçik bir dahisi.

"Barrikadalarda Azadlıq" tablosu Delacroix-un yaradıcılığındakı romantik dövrü bitir. Rəssamın özü bu rəsm əsərini çox sevirdi və Luvrda əldə etmək üçün çox səy göstərdi. Lakin "burjua monarxiyası" tərəfindən hakimiyyəti ələ keçirəndən sonra bu kətanın sərgisi qadağan edildi. Yalnız 1848-ci ildə Delacroix rəsmini bir dəfə daha və hətta uzun müddət sərgiləyə bildi, lakin inqilabın məğlubiyyətindən sonra uzun müddət anbarda qaldı. Delacroix tərəfindən hazırlanan bu əsərin əsl mənası, qeyri-rəsmi ikinci adı ilə təyin olunur: çoxları bu şəkildəki "Fransız Rəsminin Marseliyasını" görməyə çoxdan öyrəşmişdir.

Rəsm kətan üzərində göstərilir. Yağla boyandı.

ÇAĞIR ƏDƏBİYYAT VƏ FƏALİYYƏTİN MÜQAYISƏSİ İLƏ RƏSİN TƏHLİLİ.

Şəklin öz qavrayışı.

Bu anda Delacroix-un "Barrikadalarda Azadlıq" tablosunun dövrümüzdə çox aktual olduğunu düşünürəm.

İnqilab və azadlıq mövzusu hələ də böyük ağılları deyil, insanları da həyəcanlandırır. İndi bəşəriyyətin azadlığı səlahiyyətlilərin rəhbərliyi altındadır. İnsanlar hər şeydə məhduddur, insanlığı pul idarə edir və başda burjuaziya dayanır.

21-ci əsrdə bəşəriyyətin mitinqlərə, piketlərə, manifestlərə getmək, mətnlər çəkmək və yaratmaq üçün daha çox fürsəti var (ancaq mətn ekstremizm kimi təsnif edilsə istisnalar var), bu zaman öz mövqelərini və baxışlarını cəsarətlə göstərirlər.

Son vaxtlar Rusiyada azadlıq və inqilab mövzusu da əvvəlkindən daha aktual oldu. Bütün bunlar müxalifətin (Sol Cəbhə, Həmrəylik hərəkatları, Navalnov və Boris Nemtsov partiyası) son hadisələri ilə əlaqəlidir.

Getdikcə daha çox ölkədə azadlığa və çevrilişə çağıran şüarlar eşidirik. Müasir şairlər bunu poeziyada açıq şəkildə ifadə edirlər. Nümunə - Alexey Nikonov. İnqilabi qiyamı və ölkədəki bütün vəziyyətlə əlaqəli mövqeyi təkcə şeirdə deyil, həm də mahnılarında əks olunur.

Mən də düşünürəm ki, ölkəmiz inqilabi bir çevrilişə ehtiyac duyur. Özgürlüyü insanlıqdan alıb, buxovlaya və sistem üçün işləməsinə məcbur edə bilməzsən. Bir insanın seçim hüququ, söz azadlığı var, ancaq bunu da əlindən almağa çalışırlar. Və heç bir sərhəd yoxdur - sən körpəsən, uşaqsan və ya yetkinsən. Buna görə də Delacroix-un tabloları özü ilə yanaşı mənə də çox yaxındır.

Gotik bir stil deyil; Gotik heç bitmədi: kafedrallar 800-900 ildir tikildi, kafedrallar yandırıldı və yenidən quruldu. Katedrallər bombalandı və partladıldı. Yenidən qurdular. Gotik, Avropanın özünü təkrar istehsalının, yaşamaq istəyinin bir görüntüsüdür. Gotik şəhərlərin gücüdür, çünki şəhər kommunasının qərarı ilə katedrallər tikilmiş və həmvətənlərin ümumi səbəbi olmuşdur.

Katedrallər yalnız dini abidələr deyil. Gotik respublikanın imicidir, çünki kafedrallar şəhərlərin düz arxasını və cəmiyyətin vahid iradəsini təcəssüm etdirir. Gotik Avropanın özüdür və bu gün Notre Dame Katedrali yandıqda, Avropanın sona çatdığı görünür.

11 sentyabr 2001-ci ildən bəri dünyada daha simvolik bir şey olmadı. Artıq deyilib: Avropa sivilizasiyası bitdi.

Avropanı məhv edən, təkzib edən bir sıra hadisələrdə Notre Dame alovunu atmamaq çətindir. Hamısı bir-birinə: "sarı jiletlər" iğtişaşları, Brexit, Avropa Birliyində fermentasiya. İndi isə böyük Gotik kafedral kilsəsi çökdü.

Xeyr, Avropa bitməyib.

Gotik, prinsipcə, məhv edilə bilməz: özünü çoxaldan bir orqanizmdir. Bir respublika kimi, Avropanın özü kimi, Gotik də heç vaxt orijinal deyil - yenidən qurulmuş bir kafedral kilsə haqqında, yeni yaradılan bir respublika kimi, "yenidən qur" deyə bilməzsən - bu kafedralın təbiətini anlamamaq deməkdir. Katedral və respublika gündəlik səylə qurulur, dirilmək üçün həmişə ölürlər.

Avropanın bir respublika ideyası dəfələrlə yandırılıb boğulub - amma yaşayır.

1.

1819-cu ildə Fransız rəssam Thodor Gericault "Medusanın Salı" tablosunu çəkdi. Süjet məlumdur - "Meduza" freqatının qəzası.

Mövcud oxunuşların əksinə olaraq, mən bu şəkli Fransız İnqilabının ölümünün bir simvolu kimi şərh edirəm.

Gericault qatı bir Bonapartist idi: hücuma davam edən süvari mühafizəçilərini xatırlayın. 1815-ci ildə Napoleon Waterloo-da məğlub oldu və müttəfiqlər onu Müqəddəs Yelena adasına ölümcül sürgünə göndərdilər.

Şəkildəki sal Müqəddəs Helena adasıdır; və batmış frekat Fransa imperatorluğudur. Napoleon imperatorluğu, işğal olunmuş ərazilərdə sərbəstliyin ləğvi ilə müşayiət olunan mütərəqqi qanunların və müstəmləkə fəthlərinin, konstitusiyalarının və zorakılığın, təcavüzün simbiyozunu təmsil edirdi.

"Korsika canavarı" nın təmsil etdiyi Napoleon Fransasının - Prussiya, İngiltərə və Rusiyanın qalibləri bir zamanlar Köhnə Sifarişi ləğv edən Fransız inqilabının xatirəsini də boğdu (de Tokevil və Tain ifadəsini istifadə etmək üçün). Fransız imperatorluğu məğlub oldu - ancaq bununla birlikdə vahid bir konstitusiyaya sahib birləşmiş Avropa xəyalı məhv edildi.

Okeanda itirilmiş bir sal, bir zamanlar əzəmətli bir dizaynın ümidsiz bir cənnəti - bunu Theodore Gericault yazdı. Gericault rəsm əsərini 1819-cu ildə bitirdi - 1815-ci ildən ümidsizliyin necə ifadə ediləcəyini axtarırdı. Burbonların bərpası keçdi, inqilabın pafosları və köhnə qvardiyanın istismarları lağa qoyuldu - burada sənətçi məğlubiyyətdən sonra Waterloo yazdı:

yaxından baxın, saldakı cəsədlər döyüş meydanında olduğu kimi yan-yana yatır.

Kətan uduzanlar baxımından boyanır, okeana atılan bir salın üzərində cəsədlər arasında dayanırıq. Cəsəd barrikadasında bir baş komandan var, yalnız arxasını görürük, tək qəhrəman əl dəsmalını dalğalandırır - bu okeanda ölməyə məhkum edilmiş eyni Korsikadır.

Gericault inqilab üçün bir rekviyem yazdı. Fransa dünyanı birləşdirməyi xəyal edirdi; utopiya çökdü. Gericaultun kiçik dostu Delacroix, müəllimin rəsm əsərindən şoka düşdüyünü, sənətkarın studiyasından qaçdığını və böyük hisslərdən qaçaraq necə qaçdığını xatırladı. Onun hara qaçdığı məlum deyil.

2.

Delacroix'u inqilabi bir sənətçi adlandırmaq adətlidir, baxmayaraq ki, bu doğru deyil: Delacroix inqilabları sevmirdi.

Delacroix-un respublikaya nifrəti genetik olaraq ötürüldü. Sənətçinin inqilablara nifrət edən diplomat Talleyrandın bioloji oğlu olduğunu və sənətkarın rəsmi atasının Fransız Cümhuriyyətinin Xarici İşlər Naziri Charles Delacroix sayıldığını, kreslonun boşaldılması üçün şərəfli bir təqaüdə göndərildiyini söylədilər. nəslinin əsl atası. Şayiələrə inanmaq ayıbdır, inanmamaq mümkün deyil. Azadlıq müğənnisi ("İnsanlara rəhbərlik edən Azadlıq" şəklini kim bilmir?) İqtidarda qalmaq üçün hər rejimə sədaqət andı içən vicdansız bir işbirliyinin ətinin ətidir - bu qəribədir, amma öyrənirsənsə Delacroix-un kətanları, Talleyrandın siyasəti ilə bənzərliklər tapa bilərsiniz ...

"Medusanın Salı" kətanından dərhal sonra Delacroixun "Dantenin Gəmisi" tablosu meydana çıxır. Su elementində itən başqa bir kano və element, "Medusanın Salı" tablosunun alt planı kimi, əzab çəkən cəsədlərlə doludur. Cəhənnəmin səkkizinci mahnısındakı Dante və Virgil, "qəzəbli" və "incidilmiş" qarışıq olduğu Stiks çayı boyunca üzürlər - qarşımızda Gericaultun salında yatan, öldürülən eyni köhnə gözətçi var. Kamera açılarını müqayisə edin - bunlar eyni simvollardır. Dante / Delacroix, mərhəmət göstərmədən məğlubiyyətin üstündə üzür, yanan cəhənnəm olan Dith şəhərini keçir (oxuyun: tükənmiş imperiya) və uzaqlaşır. "Sözlərə dəyməzlər, bir nəzər yetirin", - deyə Floransalılar söylədilər, lakin Dante pul qazanmağı və Filiştliləri nəzərdə tuturdu, Delacroix başqa cür deyir. Medusanın Salı inqilabçı bir imperiya üçün bir rekvizimdirsə, Dantenin Gəmisi Bonapartizmi unutqanlıq çayında qoyur.

1824-cü ildə Delacroix Gericault-un "Sal" əsərinə başqa bir söz yazdı - "Sardanapalusun ölümü". Şərq tiranının yatağı pozğunluq və zorakılıq dalğaları üzərində üzür - kölələr ağasının ölüm yatağının yanında cariyələri və atları öldürürlər ki, kral oyuncaqları ilə birlikdə ölsün. "Sardanapalusun ölümü" - qeyri-ciddi əyləncələrlə qeyd olunan Louis XVIII, Bourbon'un hakimiyyətinin təsviri. Byron, Avropa monarxiyasını Aşşur satrapiyası ilə müqayisə etməkdən ilham aldı: hamı Sardanapalus (1821) dramını oxudu. Delacroix şairin düşüncəsini təkrarladı: Avropanı birləşdirən böyük planların çökməsindən sonra azğınlıq səltənəti gəldi.

Byron yuxulu Avropanı qarışdırmaq xəyalında idi: luddit idi, acgöz İngiltərəni pisləyir, Yunanıstanda vuruşurdu; Byron'un cəsarəti Delacroix'un sivil ritorikasını təhrik etdi (Sardanapalus'un Ölümünə əlavə olaraq, Saqqız kətanındakı qırğına baxın); Bununla birlikdə, İngilis romantiklərindən fərqli olaraq, Delacroix vəhşicəsinə layihələrə meylli deyil. Talleyrand kimi sənətçi də imkanları ölçüb orta yolu seçir. Əsas kətanlar Fransanın siyasi tarixinin mərhələlərini özündə cəmləşdirir: respublikadan imperiyaya; imperiyadan monarxiyaya; monarxiyadan konstitusiya monarxiyasına. Aşağıdakı şəkil bu layihəyə həsr edilmişdir.

3.

Böyük inqilab və böyük imperiya tarix okeanında itdi, yeni monarxiya yazıq çıxdı - o da boğuldu. Delacroix-un barrikadada Parislilərin canını qurtardığı, Liberty People to Leaders adlı bir dərslik olan Medusa Raft adlı üçüncü ifadəsi belə ortaya çıxır. Bu kətanın inqilabın bir simvolu olduğu ümumiyyətlə qəbul edilir. Qarşımızda 1830-cu il barrikadı var; taxtda XVIII Louisdən sonra taxta çıxan X Charlesın gücü devrildi.

Burbonlar getdi! Yenə də salın cəsədlər arasında üzdüyünü görürük - bu dəfə barrikadadır.

Barrikadanın arxasında bir parıltı var: Paris yanır, köhnə nizam yanır. Bu qədər simvolikdir. Yarı çılpaq bir qadın, Fransanın timsalı, Medusanın salındakı bədbəxt kişi kimi pankartı dalğalandırır. Ümidinin bir ünvanı var: Burbonları kimin əvəz edəcəyi məlumdur. Tamaşaçı əsərin pafosları ilə səhv edir, qarşımızda yalnız sülalələrin dəyişməsi var - Burbonlar devrildi, taxt Valoisin Orlean qolunu təmsil edən Louis Philippe-ə keçdi. Barrikadadakı üsyançılar xalq hakimiyyəti uğrunda mübarizə aparmırlar, yeni bir kralın rəhbərliyi altında 1814-cü il Xartiyası adıyla, yəni konstitusiya monarxiyası uğrunda mübarizə aparırlar.

Rəssamın Valois sülaləsinə sədaqətinə şübhə etməmək üçün, eyni ildə Delacroix "Nancy Döyüşü" yazır, 1477-ci il hadisəsini xatırladır. Bu döyüşdə X Burgundyalı Çarlz yıxıldı və nəhəng Burgundiya Hersoqluğu Valois tacının altından keçdi. (Nə qafiyə: Burgundyli X Charles və Bourbon X Charles Valois'in daha böyük şöhrətinə yıxıldı.) "Nancy Döyüşü" ilə birlikdə "Azadlıq İnsanları Liderlik" tablosunu düşünmürsənsə, şəklin mənası qaçır. Qarşımızda, şübhəsiz barrikada və inqilab - ancaq özünəməxsusdur.

Delacroix-un hansı siyasi baxışları var? Onun azadlıq üçün olduğunu söyləyəcəklər, baxın: Azadlıq xalqı idarə edir. Ancaq harada?

1830-cu il İyul İnqilabının ilhamvericisi Adolphe Thiers idi, 40 il sonra 1871-ci ildə Paris Kommunasını vuracaq olan eyni Thiers. Dante'nin Gəmisi haqqında bir icmal yazaraq Delacroix-a həyatda bir başlanğıc verən Adolphe Thiers idi. "Cırtdan-canavar" adlandırılan eyni Adolphe Thiers və eyni "armud kralı" Louis-Philippe idi, sosialist Daumierin həbs olunduğu yüzlərlə cizgi filmi çəkdi - bu, xatirinə yarı çılpaq bir bayraqlı Marianne. Talleyrand'ın oğlunun məşhur inqilabi şəkil çəkməsindən yüz ildən çox bir müddət sonra şair Naum Korzhavin acı bir şəkildə dediyi kimi "Bunlar bizim sütunlarımızın içində, bəzən bayraqlarımızı daşıyanlardı".

Bunun sənətə vulqar bir sosioloji yanaşma olduğunu söyləyəcəklər, ancaq şəkil özü əksinə deyir. Xeyr, şəkil tam olaraq bunu deyir - şəkildəki nəyi çəkdiyini oxusan.

Rəsm bir respublika çağırır? Konstitusiya monarxiyasına doğru? Parlament demokratiyasına doğru?

Təəssüf ki, “sistemsiz müxalifət” olmadığı kimi “ümumiyyətlə” heç bir barrikada yoxdur.

Delacroix təsadüfi kətanlar çəkməyib. Soyuq, tamamilə rasional beyni siyasi döyüşlərdə lazımlı kopyaları tapdı. Kukryniksy'nin məqsədyönlülüyü və Deineka'nın inamı ilə çalışdı. Cəmiyyət nizamı təşkil etdi; Canlılığını qiymətləndirən sənətçi fırçanı əlinə aldı. Çoxları bu rəssamda bir üsyan görmək istəyir - amma bugünkü "sarı jiletlərdə" də çoxları "üsyançılar" görür və bolşeviklər özlərini uzun illər "yakobin" adlandırırdılar. Maraq budur ki, respublika baxışları praktik olaraq özbaşına imperiya baxışlarına çevrilir və əksinə.

Respublikalar istibdada müqavimətdən çıxır - bir tırtıldan bir kəpənək doğulur; sosial tarixin metamorfozu ürəkaçandır. Bir cümhuriyyətin davamlı bir imperiyaya, əksinə bir imperiyanın bir respublikaya çevrilməsi, bu qarşılıqlı mexanizm, Qərb tarixinin bir növ əbədi mobil olması kimi görünür.

Fransanın (bu arada, Rusiyanın da) siyasi tarixi bir imperatorluğun respublikaya, bir respublikanın da imperiyaya çevrilməsini nümayiş etdirir. 1830-cu il inqilabının yeni bir monarxiya ilə sona çatması o qədər də pis deyil; vacib olan ziyalıların sosial dəyişikliyə susuzluğunu yatırmasıdır: axı monarxiya altında bir parlament quruldu.

Geniş yayılmış idarəetmə aparatı hər beş ildən bir dövr edir; parlament üzvlərinin çoxluğu ilə rotasiya ildə bir on insana təsir göstərir. Bu, maliyyə oliqarxiyasının parlamentidir; üsyanlar başlayır - çirkinlər vuruldu. Daumierin "Rue Transnanen 19" həkkəsi var: 1934-cü ildə rəssam bir etirazçı ailənin kadrını çəkdi. Öldürülən şəhər sakinləri, azadlıq üçün mübarizə apardıqlarını düşünərək Delacroix barrikadasında dayana bilirdilər, amma indi Medusanın salındakı cəsədlər kimi yan-yana yatırlar. Və barrikadada Marianne yanında dayanan bir mühafizəçi tərəfindən bir kokard ilə vuruldu.

4.

1830 - Cezayirin müstəmləkəçiliyinin başlanğıcı, Delacroix, dövlət sənətkarının Cezayirə göndərilməsi ilə həvalə edildi. Müstəmləkə qurbanlarını boyamır, Yunanıstandakı Türk təcavüzkarlığını pislədiyi Sakızdakı Qırğının pafosuna bərabər bir kətan yaratmır. Əlcəzair romantik rəsmlərə həsr edilmişdir; hirs - Türkiyəyə qarşı, sənətkarın bundan sonra əsas ehtirası ovçuluqdur.

İnanıram ki, Delacroix Napoleonu aslanlarda və pələnglərdə gördü - bir imperatorun pələnglə müqayisəsi qəbul edildi - və konkret bir imperatordan daha çox şey: güc və güc. Atları əzablandıran yırtıcılar (Gericault-un "Sərbəst Atların qaçışı" nı xatırlayın) - həqiqətən mənə elə gəlir ki, bir imperatorluğun respublikanı əzablandırdığı təsvir olunur? Delacroix-un "ovundan" daha siyasiləşmiş bir rəsm əsəri yoxdur - sənətçi diplomatik Rubensdən "ovlar" yolu ilə siyasi xəritənin dəyişmələrini çatdıran bir məcaz borc götürdü. Zəiflər məhkumdur; lakin təqib düzgün təşkil edildiyi təqdirdə məhkum və güclüdür.

1840-cı ildə Fransanın siyasəti, Türk İmperiyası ilə müharibə edən Misirli Sultan Mahmut Əlini dəstəkləmək məqsədi daşıyırdı. İngiltərə və Prussiya ilə ittifaqda Fransa Baş Naziri Thiers müharibəyə çağırdı: Konstantinopol alınmalıdır! Və burada Delacroix 1840-cı ildə nəhəng bir kətan "Konstantinopolu xaçlılar tərəfindən ələ keçirdi" yazdı - tam olaraq tələb olunduqda yazır.

Luvrda izləyici Medusanın Salından, Dantenin Kaleliyindən, Sardanapalusun Ölümündən, İnsanlara Liderlik edən Azadlıqdan, Nensi Döyüşündən, Haçlılar tərəfindən Konstantinopolun ələ keçirilməsindən, Cezayir qadınlarından keçə bilər və izləyicidir. bu şəkillərin bir azadlıq nəfəsi olduğuna əminəm. Əslində, izləyiciyə 19-cu əsrin maliyyə burjuaziyası üçün əlverişli olan azadlıq, haqq və bərabərlik ideyasının şüuruna yeridildi.

Bu qalereya ideoloji təbliğat nümunəsidir.

Louis Philippe dövründəki İyul Parlamenti oliqarxiyanın bir alətinə çevrildi. Honore Daumier parlament oğrularının şişmiş üzlərini boyadı; soyulmuş insanları da çəkdi, paltarlarını və üçüncü sinif vaqonlarını xatırladı - hələ Delacroix barrikadasında hər şeyin eyni anda olduğu görünürdü. Delacroix özü artıq sosial dəyişikliklə maraqlanmırdı. Talleyrand oğlunun anladığı kimi inqilab 1830-cu ildə baş verdi; qalan hissəsi lazımsızdır. Düzdür, sənətçi 1837-ci ildəki avtoportretini bir parıltı fonunda yazır, ancaq özünüzə yaltaqlanmayın - bu heç bir şəkildə inqilab atəşi deyil. Ölçülü bir ədalət anlayışı, illər keçdikcə sosial mütəfəkkirlər arasında populyarlaşdı. Sosial dəyişiklikləri mütərəqqi görünən bir nöqtədə düzəltmək şeylərin sırasındadır və sonra barbarlığın gələcəyini söyləyirlər (Rusiya inqilabını Fevral mərhələsində dayandırmaq istəyini müqayisə et).

Hər hansı bir yeni inqilabın əvvəlkini necə inkar etdiyini görmək çətin deyil. Əvvəlki inqilab, yeni bir etirazla əlaqədar olaraq "köhnə rejim" və hətta "imperiya" olaraq ortaya çıxdı.

Louis Philippe-in \u200b\u200biyul parlamenti bugünkü Avropa Parlamentini xatırladır; hər halda, bu gün "Brüssel İmperiyası" ifadəsi sosialistlərin və millətçilərin ritorikasına tanış oldu. Kasıb insanlar, millətçilər, həm sağ, həm də sol "Brüssel İmperiyası" na qarşı üsyan edirlər - yeni bir inqilabdan danışırlar. Ancaq yaxın keçmişdə, Ümumi Avropa layihəsinin özü iyirminci əsrin totalitar imperatorluqlarına münasibətdə inqilabi idi.

Son zamanlarda belə görünürdü ki, bu Avropa üçün bir dərddir: cümhuriyyət, sosial demokrat prinsipləri ilə birləşmək - bir imperatorluğun altında deyil; lakin qavrayışdakı metamorfoz ümumi bir şeydir.

Cümhuriyyət-imperatorluğun simbiozi (tırtıl kəpənəkləri) Avropa tarixinə xasdır: Napoleon İmperiyası, Sovet Rusiyası, Üçüncü Reyx - məhz imperiya respublika frazeologiyasından böyüdü. İndi də Brüssel eyni iddialarla qarşılaşır.

5.

Sosial Demokratiya Avropası! Adenauer və de Gaulle qaz tüklərini totalitar diktaturalara göndərdikdən bəri, yetmiş ildən bəri ilk dəfə və gözümün önündə sənin müəmmalı xəritən dəyişir. Faşizmin qaliblərinin səyi ilə yaradılan konsepsiya yayılır və dağılır. Ortaq bir Avropa ütopiya olaraq qalacaq və okeandakı sal rəğbət doğurmur.

Artıq birləşmiş Avropaya ehtiyacları yoxdur. Millət dövlətləri yeni bir xəyaldır.

Milli mərkəzdənqaçma qüvvələri və dövlət etirazları motivlərlə üst-üstə düşmür, əksinə eyni vaxtda hərəkət edir. Katalonların, şotlandların, uelslərin, irlandların ehtirasları; Polşa və ya Macarıstanın dövlət iddiaları; ölkə siyasəti və ictimai iradə (İngiltərə və Fransa); sosial etiraz (“sarı jiletlər” və Yunan etirazçıları) fərqli bir nizam fenomeninə bənzəyir, lakin hamının yekdilliklə hərəkət etməsinin ortaq bir işə - Avropa Birliyini məhv etməyə qatıldığını inkar etmək çətindir.

"Sarı jiletlər" qiyamına inqilab, Polşalıların hərəkətlərinə millətçilik deyilir, "Brexit" dövlət siyasətidir, ancaq Avropa Birliyini dağıtmaqla fərqli ölçülü alətlər birlikdə işləyir.

Sarı jiletli bir radikala bir Avstriya millətçisi ilə konsertdə hərəkət etdiyini və Yunan hüquqları müdafiəçisinə "dənizdən dənizə" Polşa layihəsinə kömək etdiyini söyləsəniz, etirazçılar inanmayacaq;

necə Melanchon Marine Le Pen ilə bir olduğuna inanmır. Avropa Birliyinin məhv edilməsi prosesi nə adlandırılmalıdır: inqilab - yoxsa əks inqilab?

Amerika və Fransız inqilablarının fikirləri ruhunda "xalq" və "dövlət" arasında bərabər bir işarə qoydular, lakin hadisələrin əsl gedişi "xalq", "millət" və "dövlət" anlayışlarını daima bölür. ". Bu gün Birləşmiş Avropaya kim etiraz edir - xalqa? Millət? dövlət? "Sarı jiletlər" - açıq-aşkar "xalq" kimi görünmək istəyirlər, İngiltərənin AB-dən çıxması "dövlətin" bir addımıdır və Kataloniyanın etirazı "millətin" jestidir. Avropa Birliyi bir imperatorluqdursa, bu addımlardan hansına “inqilab”, hansına “əks inqilab” deyilməlidir? Paris və ya London küçələrində soruşun: müqaviləni məhv etmək lazım olduğu üçün? Cavab 1830-cu il barrikadalarına layiq olacaq - Azadlıq adına!

Azadlıq ənənəvi olaraq “burjua azadlıqları” deyilən “üçüncü hakimiyyət” in hüquqları kimi başa düşülür. Bugünkü "orta sinif" i on səkkizinci əsrin "üçüncü mülkü" nə bərabər bir şey olaraq qəbul etməyi qəbul etdik - orta sinif isə mövcud dövlət məmurlarına qarşı olaraq hüquqlarını tələb edir. Bu inqilabların pafosudur: istehsalçı administratora qarşı üsyan edir. Ancaq "üçüncü hakimiyyət" şüarlarını istifadə etmək getdikcə daha çətindir: "sənətkarlıq", "peşə", "iş" anlayışları "sahib" və "əmək aləti" anlayışları qədər qeyri-müəyyəndir. "Sarı jiletlər" tərkibi rəngarəngdir; lakin bu heç bir halda 1789-cu ilin "üçüncü əmlakı" deyil.

Kiçik bir Fransız müəssisəsinin hazırkı rəhbəri istehsalçı deyil, rəhbərliyə özü rəhbərlik edir: sifarişləri qəbul edir və çeşidləyir, vergilərdən yayınır, saatlarla kompüterdə oturur. On işdən yeddi halda, onun muzdlu işçiləri Afrikanın yerli sakinləri və keçmiş Varşava blokunun respublikalarından gələn immiqrantlardır. Bugünkü "sarı jiletlərin" barrikadalarında çox sayda "Amerika hussarı" var - 1789-cu il Fransız İnqilabı illərində olduğu kimi, qarışıqlıqdan istifadə edərək ağ əhaliyə qarşı repressiyalar edən Afrikadan gələn mühacirlər deyilirdi.

Bu barədə danışmaq utandırıcıdır, amma bu gün 19-cu əsrdə olduğundan daha çox "Amerika hussarı" əmri var.

"Orta sinif" indi məğlubiyyət yaşayır - lakin buna baxmayaraq orta təbəqə Avropanı sahillərindəki qaçqınlarla barjaları itələmək üçün siyasi iradəyə malikdir (burada Gericault-un başqa bir mənzərəsi var) və hüquqlarını yalnız hökmlə əlaqəli deyil sinif, amma daha əhəmiyyətlisi və xaricilərlə əlaqəli. Və yeni bir etiraz birliyin dağılmasına yönəldildiyi təqdirdə necə birləşdirilə bilər? Milli etiraz, millətçi hərəkatlar, sosial tələblər, monarxist revanşizm və yeni bir total layihə çağırışı - hər şey bir araya gəldi. Ancaq Cümhuriyyətə üsyan edən Vendée, heterojen bir hərəkət idi. Əslində, "Vende üsyanı" kəndli idi, respublika idarəsinə qarşı yönəldilmişdi və "Çouanlar" kralistlər; üsyançıları bir şey birləşdirdi - Medusanın salını batırmaq istəyi.

Bu gün gördüklərimiz, ortaq bir Avropa respublikasına qarşı çoxvektorlu bir hərəkat olan 21-ci əsrin Vendeyindən başqa bir şey deyil. "Vendee" ifadəsini spesifik bir tərif kimi, respublika fantaziyasını darmadağın edəcək bir adın adı kimi istifadə edirəm. Vendee tarixdə qalıcı bir müddətdir, bir kəpənəyin tırtıl halına gəlməsinə yönəlmiş anti-respublika layihəsidir.

Paradoksal görünsə də, Meduzanın hazırkı salında mülki hüquqlar uğrunda mübarizə aparılmır. Əzab çəkən "orta təbəqə" səs vermək, sərbəst toplaşmaq və söz azadlığından məhrum deyil. Mübarizə başqa bir şey uğrunda gedir - və Avropadakı qarşılıqlı öhdəliklərdən imtina mübarizəsinin əcnəbilərə olan simpatiyadan imtina ilə üst-üstə düşdüyünə diqqət yetirsən, cavab qəribə səslənir.

Zülmə bərabər hüquq üçün bir mübarizə var.

Gec-tez, ancaq Vendee liderini tapır və lider bütün respublika əleyhinə iddiaları vahid bir imperiya planında toplayır.

"Politiya" (Aristotelin ütopiyası) hər kəs üçün faydalıdır, lakin mülkiyyətə bərabər vətəndaşlar cəmiyyətinin mövcud olması üçün kölələr tələb olunurdu (Aristotelə görə: "doğulmuş kölələr") və bu kölə yeri bu gün boşdur. Məsələ bugünkü orta təbəqənin keçmiş üçüncü əmlakla uyğun olub-olmaması deyil; daha dəhşətli sual - proletariatın yerini tam olaraq kim alacaq və kölələrin yerinə kimlər təyin ediləcək.

Delacroix bu mövzuda bir kətan yazmadı, ancaq cavab buna baxmayaraq mövcuddur; tarix buna bir dəfədən çox bəxş etmişdir.

Bunun baş vermə ehtimalı var.

Bu gün kafedral yandı və sabah yeni bir zalım respublikanı süpürəcək və Avropa Birliyini məhv edəcək. Bu ola bilər.

Ancaq arxayın olun, Gotik və respublikanın tarixi bununla bitməyəcək. Notre Dame'i bərpa edəcək yeni Daumier, yeni Balzak, yeni Rabelais, yeni de Gaulle və yeni Viollet-le-Duc olacaq.

Eugene Delacroix. Xalqı barrikadalara aparan azadlıq

Gənc Eugene Delacroix gündəliyində 9 May 1824-cü ildə yazırdı: "Müasir mövzularda yazmaq arzusunu hiss etdim." Bu təsadüfi bir cümlə deyildi, bir ay əvvəl oxşar bir cümləni yazmışdı: "İnqilabın süjetlərindən yazmaq istərdim." Sənətçi əvvəllər dəfələrlə çağdaş mövzularda yazmaq arzusundan bəhs etdi, lakin İstəklərini çox nadir hallarda reallaşdırdı. Bu, Delacroixun inandığı üçün baş verdi: "... hər şey harmoniya və süjetin əsl göstərilməsi naminə qurban verilməlidir. Rəsmlərdə modellər olmadan etməliyik. Canlı bir model heç vaxt çatdırmaq istədiyimiz şəklə tam uyğun gəlmir: model ya ədəbsiz, ya da aşağı. ya da gözəlliyi o qədər fərqli və daha mükəmməldir ki, hər şey dəyişdirilməlidir. "

Sənətçi həyat modelinin gözəlliyindən daha çox romandan süjetlərə üstünlük verdi. "Bir süjet tapmaq üçün nə etmək lazımdır? - bir gün özündən soruşur. - İlham verə biləcək bir kitab açın və əhvalınıza etibar edin!". Və öz tövsiyəsinə əməlli-başlı əməl edir: hər il kitab onun üçün getdikcə daha çox mövzu və süjet mənbəyi olur.

Divar, Delacroix və sənətini gerçəklikdən ayıraraq tədricən böyüdü və möhkəmləndi. 1830-cu il inqilabı onu bu qədər tənhalığına qapılmış vəziyyətdə tapdı. Bir neçə gün əvvəl romantik nəslin həyatının mənasını təşkil edən hər şey dərhal uzaqlara atıldı, baş verən hadisələrin əzəməti qarşısında "kiçik görünməyə" və lazımsız görünməyə başladı.

Bu günlərdə yaşanan heyrət və həvəs Delacroixun tənha həyatını işğal edir. Onun üçün gerçəklik, heç vaxt görmədiyi və əvvəllər Bayronun şeirlərində, tarixi salnamələrində, qədim mifologiyasında və Şərqdə axtardığı gerçək böyüklüyü ortaya qoyaraq, öz ədəbsizliyini və qayda-qanunlarını itirir.

İyul günləri Eugene Delacroix-un ruhunda yeni bir şəkil fikri ilə əks-səda verdi. Fransa tarixində 27, 28 və 29 iyul tarixlərində barrikada döyüşləri siyasi çevrilişin nəticəsinə qərar verdi. Bu günlərdə mənfur Burbon sülaləsinin son nümayəndəsi olan Kral X Charles devrildi. Delacroix üçün ilk dəfə tarixi, ədəbi və ya şərq süjeti deyil, gerçək bir həyat idi. Ancaq bu fikir həyata keçirilmədən əvvəl uzun və çətin bir dəyişiklik yolu keçməli idi.

Rəssamın bioqrafı R.Escolier yazırdı: "Ən başında, gördüklərinin ilk təəssüratı altında, Delacroix Azadlığı tərəfdarları arasında təsvir etmək niyyətində deyildi ... Yalnız iyul epizodlarından birini çoxaltmaq istəyirdi, belə d "Arcola" nın ölümü kimi. Bəli Sonra bir çox döyüşlər və fədakarlıqlar edildi. D "Arcola'nın qəhrəman ölümü üsyançılar tərəfindən Paris Bələdiyyəsinin tutulması ilə əlaqələndirilir. Kral qoşunları Greve asma körpüsünü atəş altında tutduqları gün bir gənc peyda oldu və bələdiyyə binasına qaçdı. O bağırdı: “Ölsəm, mənim adımın“ Arkol ”olduğunu unutmayın. Həqiqətən öldürüldü, amma insanları özü ilə birlikdə aparmağı bacardı və bələdiyyə binası götürüldü.

Eugene Delacroix, bəlkə də gələcək bir rəsm üçün ilk eskiz olan bir qələmlə bir eskiz etdi. Adi bir rəsm olmadığı anın dəqiq seçimi, kompozisiyanın tamlığı və ayrı-ayrı fiqurlar üzərində düşünülmüş vurğular və hərəkətlə üzvi şəkildə birləşən memarlıq fonu və digər detallarla sübut olunur. Bu rəsm həqiqətən gələcək bir rəsm üçün eskiz rolunu oynaya bilərdi, lakin sənətşünas E. Kozhina bunun Delacroixun sonradan yazdığı kətanla heç bir əlaqəsi olmayan bir eskiz olaraq qaldığına inanırdı.

Sənətçi üçün təkcə Arcola fiquru, irəliləyir və üsyançıları qəhrəmanlıq impulsu ilə daşıyır, artıq rəqəm üçün yetərli deyil.Eugene Delacroix bu mərkəzi rolu Azadlığın özünə ötürür.

Sənətçi inqilabçı deyildi və özü də bunu etiraf etdi: "Mən üsyançıyam, amma inqilabçı deyiləm." Siyasət onun üçün o qədər də maraqlı deyildi, ona görə də ayrı bir keçici epizodu deyil (d'Arcola'nın qəhrəmanlıqlı ölümü olsa belə), hətta ayrı bir tarixi həqiqəti deyil, bütün hadisənin mahiyyətini təsvir etmək istəyir. sağ tərəfdəki şəkil (dərinliklərdə Notre Dame Katedralinin qalasında qaldırılmış pankartı çətinliklə görə bilərsiniz), ancaq şəhər evlərində.özəl bir epizod, hətta əzəmətli.

Rəsmin kompozisiyası çox dinamikdir. Şəklin ortasında, şəklin ön planı istiqamətində və sağda hərəkət edən, sadə paltar geymiş bir qrup silahlı adam var.

Barıt tüstüsü olduğundan ərazi görünmür və bu qrupun özü də nə qədər böyükdür. İzdihamın təzyiqi, şəklin dərinliyini dolduraraq, istər-istəməz sındırmaq məcburiyyətində durmadan artan bir daxili təzyiq yaradır. Beləliklə, izdihamın qabağında sağ əlində üç rəngli bir respublika bayrağı və solunda süngü olan bir silah olan gözəl bir qadın tüstü buludundan götürülmüş barrikadanın üstünə geniş bir şəkildə addım atdı.

Başında Jacobinlərin qırmızı bir Frigiya papağı var, paltarları çırpınır, sinələrini açır, üzünün profili Venera de Milo'nun klassik xüsusiyyətlərinə bənzəyir. Qəti və cəsarətli bir hərəkətlə döyüşçülərə yol göstərən güc və ilham Azadlığı ilə doludur. Barrikadalardan insanları aparan Azadlıq əmr və əmr vermir - üsyançıları təşviq edir və onlara rəhbərlik edir.

Şəkil üzərində işləyərkən Delacroixun dünyagörüşündə iki ziddiyyət prinsipi toqquşdu - gerçəklikdən ilham alması və digər tərəfdən çoxdan zehnində kök salmış bu həqiqətə inamsızlıq. Həyatın özlüyündə gözəl ola biləcəyinə, insan obrazlarının və tamamilə şəkilli vasitələrin bir şəkil ideyasını bütövlükdə çatdıra biləcəyinə inamsızlıq. Məhz bu inamsızlıq Delacroix-a Azadlığın simvolik simasını və bəzi digər alleqorik təmizlənmələri diktə etdi.

Sənətçi, hadisəni bütövlüklə alleqoriya dünyasına köçürür, fikri özünün pərəstiş etdiyi Rubenslə olduğu kimi əks etdirir (Delacroix gənc Edouard Manetə dedi: "Rubensi görməlisən, Rubenslə qarışmalısan, mücərrəd anlayışları təcəssüm etdirən kompozisiyalarında Rubensi kopyalamalısan, çünki Rubens tanrıdır "). Ancaq Delacroix yenə də hər şeydə öz kumirini izləmir: Onun üçün azadlıq qədim bir tanrı tərəfindən deyil, normal olaraq əzəmətli olan ən sadə qadın tərəfindən simvolizə olunur.

Allegorical Azadlıq həyati həqiqətlərlə doludur, sürətli bir təkanla inqilabçılar sütununun qabağına keçir, onları sürüyür və mübarizənin ən yüksək mənasını - fikrin gücünü və qələbə qazanma ehtimalını ifadə edir. Samotraslı Nika'nın Delacroix-un ölümündən sonra yerdən qazıldığını bilməsəydik, sənətkarın bu şah əsərindən ilham aldığını düşünmək olardı.

Bir çox sənət tənqidçisi, Delacroix'u rəsminin bütün böyüklüyünün əvvəlcə yalnız hiss olunmayan bir təəssürata kölgə sala bilməyəcəyinə görə qeyd etdi və qınadı. Söhbət sənətkarın tamamlanmış kətanında belə öz izini qoyan qarşı-qarşıya olan istəklərin şüurundakı toqquşmadan, Delacroix-un gerçəkliyi göstərmək üçün səmimi bir istəklə (gördüyü kimi) qeyri-ixtiyari istəklə tərəddüdündən, emosional, dərhal və artıq formalaşmış bir rəsm çəkilişi arasında.Bədii ənənəyə alışmış. İncəsənət salonlarının yaxşı niyyətli auditoriyasını dəhşətə gətirən ən amansız realizmin qüsursuz, ideal bir gözəlliklə bu şəkildə birləşdirildiyi çoxlarını qane etmirdi. İndiyə qədər Delacroix-un əsərində təzahür etməmiş (və sonra bir daha təkrarlanmamış) həyat etibarlılığı hissini ləyaqət olaraq qeyd edən sənətkar, Azadlıq obrazının ümumiləşdirilməsi və simvolizmi üçün qınandı. Lakin və digər obrazların ümumiləşdirilməsi üçün sənətkarı ön planda bir cəsədin naturalist çılpaqlığının Azadlığın çılpaqlığına bitişik olduğuna görə günahkar etmək.

Bu ikilik həm Delacroix-un həm müasirlərindən, həm də sonrakı bilicilərindən və tənqidçilərindən qaçmadı. 25 il sonra da, xalq Gustave Courbet və Jean François Milletin təbiətçiliyinə artıq alışdıqda, Maxime Ducan hələ barrikadalarda Liberty qarşısında hiddətlənərək hər hansı bir ifadəni məhdudlaşdırdığını unutdu: "Ah, Azadlıq belə olsaydı, bu çılpaq ayaqları və çılpaq sinəsi ilə çalışan, qışqıraraq silah sallayan bir qıza ehtiyacımız yoxdur. Bu utanc verici ilə heç bir əlaqəmiz yoxdur! "

Lakin, Delacroix-u qınayarkən, onun rəsminə qarşı nə ola bilər? 1830-cu il inqilabı digər sənətkarların əsərlərində də əks olundu. Bu hadisələrdən sonra Louis-Philippe hakimiyyətə gəlməsini inqilabın demək olar ki, yeganə məzmunu kimi təqdim etməyə çalışan kral taxtını aldı. Mövzuya bu cür yanaşan bir çox sənətçi ən az müqavimət yolu ilə qaçdı. İnqilab, xalqın spontan dalğası olaraq, bu ustalar üçün möhtəşəm bir xalq impulsu kimi heç görünmür. 1830-cu ilin iyul ayında Paris küçələrində gördükləri hər şeyi unutmağa tələsirlər və "üç şərəfli gün" onların şəkillərində yalnız necə sürətli bir şəkildə olmağı düşünən Parislilərin kifayət qədər yaxşı niyyətli hərəkətləri kimi görünür. sürgün yerinə yeni bir kral qazan. Bu cür işlərə Fontainin "Kral Louis Philippe'yi elan edən Guard" tablosu və ya O. Bernetin "Orlean Dükü, Palais Royal'ı tərk edərkən" tablosu daxildir.

Ancaq əsas obrazın alleqorik təbiətinə işarə edərək, bəzi tədqiqatçılar Azadlığın alleqorikliyinin şəkildəki qalan rəqəmlərlə heç bir uyğunsuzluq yaratmadığını, şəkildəki kimi yad və müstəsna görünmədiyini unutmağı unuturlar. ilk baxışdan görünə bilər. Axı qalan aktyor obrazları da mahiyyətinə və rollarına görə alleqorikdir. Onların şəxsiyyətində Delacroix, sanki inqilabı meydana gətirən qüvvələri önə çəkir: işçilər, ziyalılar və Paris plebləri. Bir koftalı işçi və silahlı bir tələbə (və ya sənətçi) cəmiyyətin çox spesifik sahələrinin nümayəndələridir. Bunlar şübhəsiz parlaq və etibarlı şəkillərdir, lakin Delacroix bu ümumiləşdirməni simvollara gətirir. Artıq onlarda açıq şəkildə hiss olunan bu alleqoriklik, ən yüksək inkişafına Azadlıq timsalında çatır. Nəhəng və gözəl bir tanrıçadır və eyni zamanda cəsarətli bir Parislidir. Və yanında, daşların üstünə tullanmaq, həvəslə qışqırmaq və tapançaları yelləmək (sanki tədbirlər keçirmək kimi) çevik, dağınıq bir oğlandır - Viktor Hüqonun 25 ildən sonra Gavroche adlandıracağı Paris barrikadalarının kiçik bir dahisi.

"Barrikadalarda Azadlıq" tablosu Delacroix-un yaradıcılığındakı romantik dövrü bitir. Rəssamın özü bu rəsm əsərini çox sevirdi və Luvrda əldə etmək üçün çox səy göstərdi. Lakin "burjua monarxiyası" tərəfindən hakimiyyəti ələ keçirəndən sonra bu kətanın sərgisi qadağan edildi. Yalnız 1848-ci ildə Delacroix rəsmini bir dəfə daha və hətta uzun müddət sərgiləyə bildi, lakin inqilabın məğlubiyyətindən sonra uzun müddət anbarda qaldı. Delacroix tərəfindən hazırlanan bu əsərin əsl mənası, qeyri-rəsmi ikinci adı ilə təyin olunur: çoxları bu şəkildəki "Fransız Rəsminin Marseliyasını" görməyə çoxdan öyrəşmişdir.

"Yüz möhtəşəm şəkil" N. A. İonin, "Veche" nəşriyyatı, 2002

Ferdinand Victor Eugene Delacroix (1798-1863) - Fransız rəssam və qrafika rəssamı, Avropa rəssamlığında romantik cərəyanın lideri.