Mərhələ ilə suluboya ilə bir rəsm çəkin. Gouache ilə çiçəklər və mənzərələr mərhələlərlə çəkirik

Bu gün İnternetdə, əlbətdə ki, hər sənətçi üçün işə yanaşmanın bir-birindən necə fərqlənə biləcəyi barədə bir çox fərqli məlumat tapa bilərsiniz. Və hər bir rəsm üsulu doğru olacaq!

Buna baxmayaraq, ənənəvi olaraq yağ və lak rəngli vitray boyaları ilə birlikdə bu tip boya ilə işləyərək "İnternet şəbəkəsinə" öz kiçik töhfəmi verməyə qərar verdim. Rəsmlərimi müxtəlif icra texnikalarında görə bilərsiniz

Akriliklərlə yazmağın bütün mürəkkəbliyi təfərrüatlardadır. Bu boyaların və onların birləşmələrinin tətbiq edilməsinin ümumi prinsipləri yağdan az fərqlənir. Bununla birlikdə, qarışdırmaq, səthə tətbiq etmək və şəffaf şüşələr bir qədər spesifikdir. Rəssamlıqda rəsm çəkirdim.

Yalnız akrilə baxan və ilk dəfə rəsm çəkməyə çalışanlar üçün ilk addımları sübut olunmuş üsula görə atmaq faydalıdır. Buna görə bu məqalə ortaya çıxdı: Akrilik boyalarla əsas xüsusiyyətlərini nəzərə almaq üçün necə çəkəcəyinizi sizə izah edəcəyəm. Əlbətdə bu mütləq bir qayda deyil hər hansı bir rəsm bütün canlı bir dünyadır və buna görə sənətdə doğaçlama yalnız xoş qarşılanır.

Akril boyalarla iki eskiz

Fotoşəkildə yağda kətan üzərində daha çox işləmək üçün akril ilə eskizlərdən birini seçirəm.
Musiqi sənətində, çox güman ki, musiqiçilərin virtuoz musiqi improvizəsi olmasaydı, caz olmazdı. Yeri gəlmişkən, bir çox musiqiçinin vizual sənətdə istedad göstərdiyini bilirdinizmi? Maraqlanın və özünüzün istedadına baxın

Gələcəkdə onlarla işləməyə davam etmək qərarına gəlsəniz, onsuz da müəyyən incəliklərlə təcrübə edə bilərsiniz, doğaçlama və kətan üzərində musiqi yaratmaq! Gəlin gedək ...

Başlamaq: bir palitrası, fırçaları və boyaları hazırlamaq

Kartonda akrilik boyalarla, akril üçün nəzərdə tutulmuş qalın kağızda rəsm çəkə bilərsiniz, amma daha yaxşısı əlbəttə ki, akril boya üçün uyğun bir kətan uyğundur. Buna görə də, kətan üzərində akril ilə rəsm çəkmək ən doğru qərar olacaqdır!

İndi kətan üzərində boya çəkməyə hazır deyilsinizsə, o zaman sadə, akril kağız ilə, bir kətan quruluşu ilə başlayın. Daha sonra bu cür işləri qalın kartonda, taxta və ya kətanda yapışdıra bilərsiniz. Və necə deyərlər, bir çərçivədə və divarda!

Akril ilə boyamağa başlamazdan əvvəl aksesuarlar

Artıq işə hazırlıq mərhələsində akril boyaların əsas xüsusiyyətlərini nəzərə almalısınız.

İlk xüsusiyyət: həm paletdə, həm də kətanda çox tez quruyurlar. Bu səbəbdən boyalar hazırlamaq üçün ya xüsusi bir palitradan istifadə etməli, ya da daim yerdəki maye vəziyyətdə saxlamalısınız. Maskaları pasta və ya palet bıçağı ilə tətbiq etməyə qərar verirsinizsə, bu xüsusiyyət yalnız sizə kömək edəcəkdir.

Akril boya nə qədər quruyur?

Hər şey birbaşa vuruşun qalınlığından asılıdır, nə qədər incədirsə, akril daha sürətli quruyur! Akrilik boyamada qurutma sürəti sizi qarışdırırsa və bu səbəbdən onları işdə sınamaqdan çəkinirsinizsə, narahat olmayın. Bu gün Art-space meydana çıxdı xüsusi vasitələr - qurutma gecikdiricilər.

Akril boya üçün gecikdiricilər

Akrilik boyanı seyreltirlər və palitrada saatlarla qurulmayacaq, istənilən uyğunluqda qalacaqlar. Həm də nəzərə çarpan bir yavaşlama ilə kətan üzərində qurur.

İkinci xüsusiyyət: akril boyalar quruduqdan sonra bir az qaralın, bir-iki ton azalır. Buna görə əvvəlcə onları iş şəklində şəkildəki ehtiyacımızdan bir-iki ton daha yüngül olması üçün seçirik. Bir ləkə qoyulduğu yerdə yazmağı bitirsəniz, bu xüsusilə vacibdir. Yəni quru boyanın üstündəki bir yaxma görünəcək ... sınayın və özünüz başa düşəcəksiniz.

Akril eskiz

Yuxarıdakı fotoşəkildə akril boyalarla əvvəllər hazırlanmış bir eskiz nümunəsi göstərilir. Bu eskiz hazırlanmışdır əsas işdən əvvəl - divar üzərində rəsm. Rəsm aydın və düzgün yazılmalıdır. Buna görə, divardakı şəkil eskizlə uyğun olmalıdır, çünki yalnız daha böyük miqyasda dəqiq bir təkrar olacaqdır.

Kemer yolunda işıqdan qaranlığa keçməyə diqqət yetirin .... Bu effekt şüşə ilə, üstü bir boya ilə şəffaf şəkildə üst-üstə düşən kimi əldə edilə bilər.

Rəssamlıq boyası təbəqəsi boyadakı əsas şeydir, buna görə gələcək kompozisiyanızın rəng və çalarları seçiminə başlayırıq. Bir qayda olaraq, təcrübəsiz sənətkarlar dəstlərində olan, yəni borulardakı rənglərin rənglərini götürürlər. Boruda olmayan rənglərə ehtiyacınız varsa? Budur boyaları qarışdırmaq bacarığı köməyə gəlir, yeni bir kölgə almaq. Axı qarışdırmaqla yeni maraqlı rəng dəyişiklikləri əldə edirik!

Zəngin bir kölgə qarışdırmaqla əldə edilir

Akrilik boyalarla şüşələnmə - ayrı bir mövzu. Yalnız akrili öyrənirsinizsə, müstəqil, sıx tonlarda boya çəkin, sadəcə rənglərə və xüsusiyyətlərinə öyrəşin. Əsasları mənimsədikdən sonra, şəffaf təbaşir təbəqələri yaratmaqla oynaya bilərsiniz.

Fotoşəkildə aşağıdan soldan sağa: adi tətbiq üsulu, ikinci seçim postozny texnika, üçüncüsü yüngül suluboya-lisserovochny.

Akril ilə müxtəlif icra üsullarında rəsm nümunələri

Vacib xüsusiyyət: hər vuruşda son versiyada görmək istədiyiniz konturları yaratmağa çalışın. Akril boyalar cəmi bir neçə dəqiqə ərzində quruyur və bəlli ola bilər ki, konturu dəqiqləşdirmək istədiyiniz zaman artıq quruyacaq və solacaq və üstündəki yeni bir təbəqə bununla zidd olacaq və ara seçimi düzgün qiymətləndirməyinizə mane olacaq.

Əlbətdə, ziddiyyətli kənarları olan obyektlərin konturlarını dərhal qeyd etmək məsləhətdir. Bu, hər bir fərdi çəkməyi asanlaşdıracaqdır.

Digər bir nüans: fırçanın tez-tez yuyulması lazımdır, xüsusən də çox incə detallar çəkilərkən. Məsələn, heyvan tükləri, otlar, kiçik daşlar çox incə fırça vuruşlarına ehtiyac duyur. Çox miqdarda boya fırçaya yapışırsa və quruyursa, tüklər bir-birinə yapışır və vuruşlar daha qalın və daha qabarıq olur. İstədiyiniz quruluşu yarada bilmirlər.

Bir gün və ya axşam, ən azı bir qat olan bir tam müstəqil elementi tamamlamaq istənilir. Sonra, ertəsi gün quruduqdan sonra yeni bir elementlə başlaya bilərsiniz və bu gün yazılan hissənin dünən yazdığınızla zidd olub-olmadığına dair beyinlərinizi çəkməyəcəksiniz.

Kətan üzərində akril boyalarla rəsm

Qeyddə

Akril boyaların paltarları çətin bir şəkildə yuyacağını unutmayın. Buna görə onlarla davamlı bir önlükdə və ya iş geyimində yazmaq məsləhətdir.

Bu, ilk akril rəsminiz ola bilər və mükəmməl olmalı deyil. Onun vəzifəsi akril ilə necə düzgün işləməyinizi, kətana və ya kağıza necə yerləşdiyini, nə qədər quruduğunu və tətbiq edildikdə hansı nəticə əldə etdiyini anlamaqdır.

Bunu yazarkən, müəyyən çatışmazlıqların niyə yarandığını onsuz da başa düşəcəksiniz və növbəti əsərlərdə bu səhvlərdən qaça bilərsiniz. buna görə yazmaqdan, nəticəni qiymətləndirməkdən, nəticə çıxarmaqdan və inkişaf etdirməkdən çəkinməyin... Bəlkə də yaradıcılığınızı tamamilə ortaya qoymağa kömək edəcək akrildir!

İnkişaf etmək istəyənlər və irəliləmək istəyənlər üçün tam bir video kursu, müasir üslubda bir rəsm nümunəsini istifadə edərək bir rəhbər təqdim edirəm. Video öyrənmək üçün ən əlverişli yoldur, fikrimcə. Dərs elanı 📌

Dostlar, məqalənin bir çox oxşar məqamlar arasında itirilməməsi üçün onu əlfəcinlərinizə saxlayın. Həmişə doğru zamanda parmaklarınızın ucunda olacaq.

Şərhlərdə suallarınızı aşağıda verin, ümumiyyətlə, bütün suallara tez cavab verirəm

Texniki baxımdan, suluboya ilə rəngləmə çox sadədir: boyanı su ilə seyrelt və kağız üzərində bir fırça işlədin - hamısı hikmətdir. Ləzzətli bir yaradıcılıq macərası belə başlayır! Budur əsas səhvlərdən qaçınmağa və ilk nəticələrinizi yaxşılaşdırmağa kömək edəcək 10 tövsiyə.

1. Quruyanda suluboya parlayır.

Suluboya nəm olduğu müddətdə rəng həmişə daha zəngin və tünd olacaq və beləliklə quru olduqda solğun və solğun olacaqdır.
Vaxt və təcrübə ilə bu xüsusiyyətə uyğunlaşacaqsınız. Parlaqlığınız yoxdursa, daha çox boya və daha az su istifadə edin və ya əvvəlkinin üzərinə əlavə bir boya çəkin.

2. Test rəngləri

Suluboya çox tez quruyur, ona görə tətbiq etməzdən əvvəl yeni rəngi bir kağız üzərində və ya təbəqənizin kənarında yoxlayın. Bu zaman sizə lazım olan kölgə olub olmadığını dəqiq biləcəksiniz.

3. Qurudulmuş akvarel həll oluna bilər

Rəsmdəki boya quru olsa da, su ilə seyreltilə bilər. Bir fırça ilə nəmləndirə bilərsiniz və sonra yenidən işləyə bilərsiniz. Bu, ləkələri düzəltməyə, bir az boya götürərək bəzi sahələri yüngülləşdirməyə və ya başqa bir rəng əlavə etməyə imkan verir. Ancaq yenə də, təbəqənin səthinə zərər verməmək üçün bu diqqətlə və orta səviyyədə edilməlidir.

4. Suluboya şəffafdır

Bəli, tamamilə şəffafdır. Şəkilə baxaraq tətbiq etdiyiniz bütün boya təbəqələrini görə bilərsiniz, beləliklə səhvlərinizi “boyaya” bilməyəcəksiniz. Mübarizə etməməlisən, sadəcə olaraq qəbul et və bir vasitə kimi istifadə et, mən onu əsəbi bir maneə kimi qəbul etmirəm.

5. İşıqdan qaranlığa keçin

Suluboya içərisində ağ rəng olmadığından və bu vəziyyətdə kağız boyanı əvəz etdiyindən, suluboya texnikasında adi tövsiyə demək olar ki, həmişə işini tədricən qaraldaraq açıq rənglə başlamaq olacaq. Təcrübə etməkdən qorxmayın - həmişə qara nöqtələrdən başlayaraq sizin üslubunuz olduğu ortaya çıxa bilər.

6. Yaxşı bir fırça istifadə edin

Saçları deformasiya edən və tökən bir neçə ucuz fırçadan daha keyfiyyətli bir fırçaya sahib olmaq yaxşıdır. Bu sizə çox məyusluqdan və korlanmış işdən xilas olacaqdır. Yaxşı bir fırça dərhal gözəl vuruşlar etməyə imkan verən şəklini saxlayır və daha çox boya saxlayır, yəni daha az daldırma məcburiyyətində qalacaqsınız.

7. Çox su əlavə etməyin

Yuyulduqdan sonra fırçanı həddindən artıq nəmləndirməmək üçün, boya götürməzdən əvvəl təmiz bir parça ilə yüngülcə qurutun. Boyanı əvvəlcədən yığmışsınızsa və daha az boyaya ehtiyacınız olduğuna qərar verdiyiniz təqdirdə, eyni toxumadan artıq tüyləri ləkə ilə ləkə edərək təmizləmək üçün istifadə edə bilərsiniz - o zaman boya lazım olduğu yerdə ucunda qalacaq olmaq.

8. Suluboya kağızı fərqlidir

Bu ad altında bir çox fərqli seçim satılır. Fərqlər təbəqə qalınlığında, toxumasında, hamarlığında və hətta kölgədə ola bilər, fərqli təbəqə formatlarından danışmaq olmaz.

9. İncə kağızı uzatmaq daha yaxşıdır

Çarşaf nə qədər incə və daha çox boya çəksəniz, kağızın daha çox əyilmə və dalğalanma ehtimalı daha yüksəkdir. Çarşafı tabletin üstünə uzatmaqla bundan qaçınmaq olar (bunu necə edəcəyimizi sizə daha sonra izah edəcəyik).

10. Maye maska \u200b\u200bvə maska \u200b\u200blentindən istifadə edin

Maye maskası (frisket), qalan hissələrini bitirməyinizə qədər boyamaq istəmədiyiniz yerləri "bağlamağa" kömək edir. Yalnız lazımi yerlərə tətbiq olunmalı və qurumasına icazə verilməlidir. Sonra maska \u200b\u200bbir rezin silgi ilə çıxarılır (ancaq boya tamamilə qurudulduqda). Yeganə şey, maye maskanın hər növ kağız üçün uyğun olmamasıdır, buna görə əvvəlcədən öyrənin, əks halda məhsul sadəcə işə daxil olacaq və onu çıxara bilməzsiniz.
Bant ümumiyyətlə kənarları örtmək üçün istifadə olunur və təmiz qalırlar.

Suluboya şəkillərinə dair ilk məqalədə, nə vaxt lazım olacağı bir sıra əsas aksesuarlara toxunmağa qərar verdim akvarel rəsm... Əlbətdə ki, suluboya ilə işləyərkən alət dəsti qələmlə çəkməkdən biraz daha böyük olacaqdır. Bu və sonrakı məqalələrdə, suluboya haqqında bir çox kitabda təsvir olunduğu kimi deyil, "hər şey haqqında hər şeyi" mənimsəmə və işləmək təcrübəmi təsvir edəcəyəm. Sizə yalnız özüm sınamağı bacardığımı deyəcəyəm. Buna görə, bir yerdə başqa bir üsula və ya suluboya içində müəyyən terminlərin şərhlərinə rast gəlsəniz, təəccüblənməyin, bu olduqca mümkündür.

Suluboya - təcrübəsiz bir sənətkar üçün olduqca şıltaq bir material. Birincisi, boyalar bulanmağa və nəzarətdən çıxmağa meylli olduğundan, ikincisi, detallar sərt qələmlə deyil, fırça ilə çəkilir. Buna görə mövzuya qərar verdim akvarel rəsmləri əsas və aksesuarlardan başlayaraq hamarca uyğunlaşacağıq.

Yəni hansı aksesuarlarım var? akvarel rəsm?

1. RƏNGLƏR

Boyaların özlərindən başlayacağam. Mən ucuz firmalardan istifadə edirəm " Ray"(məktəblilər üçün):

Sulu boya boyaları çoxdur

və daha bahalı şirkət boyaları " Nevskaya Palitra", borularda:

Təcrübələrə sərf etmək təəssüf doğurmayan demək olar ki, hər biri təlim üçün uygundur. Əsas odur ki, yalnız üç rəngə malikdirlər - sarı, qırmızı, mavi. Çoxlarının yəqin ki, bildiyi kimi, bütün digər rənglər onlardan asanlıqla əldə edilə bilər.

Hər paket üçün qutudan hər kölgə ilə bir test vərəqi hazırladığımdan əminəm. Məsələn, Luch qutusu üçün vərəqi qutudakı rənglərin yerləşməsinə uyğun hüceyrələrin sayına böldüm. Və sonra hər hüceyrəni uyğun rənglə boyadım. Üstəlik, hər rəng üçün fərqli keçidlər və çalarlar əldə etmək üçün boyaları nəm təbəqəyə tətbiq etdi. Beləliklə, qutudakı hər bir rəngin imkanlarını və çalarlarını təxminən biləcəyəm, gələcəkdə rəsm çəkərkən çox kömək edəcəkdir.

2. Kağız

Hələ də sizə tövsiyə etdiyim kağız üzərində təcrübə aparıram. fərqli firmalar fərqli keyfiyyətli kağız xüsusiyyətlərinə, xüsusən nəm saxlamaq qabiliyyətinə malikdirlər. Yalnız şəxsi təcrübələr rəsm tərziniz üçün ən uyğun kağızı tapmağa kömək edəcəkdir. Hər ikisini də fərqli istifadə edirəm eskiz kitablarıvə daha ixtisaslaşmış suluboya üçün kağız... İkincisindən Gosznak markasının bir neçə albomunu aldım - ağacsız və kabartmalı "Kətan". Hər ikisi də 200 q / m2 sıxlıqla.

Dərhal qeyd etmək lazımdır ki, daha qalın kağıza (300-600 q / m2) çəkmək daha asandır. Qalın kağız tez-tez nəmi yaxşı saxlayır və nəm boya üçün yaxşı işləyir.

Yeri gəlmişkən, kabartmalı "Kətan" (sol tərəfdəki foto albomda) olan kağızı məsləhət görməyəcəyəm, çünki təcrübələrimdə özünü ən yaxşı şəkildə göstərmədi - bir neçə təbəqədən və ya həddindən artıq nəmdən sonra kağız üzərində qranullar əmələ gəldi. Buna görə bir başlanğıc üçün, Gosznak markalı sellüloz kağızı olan albom və ya qovluqlardan istifadə etməyinizi məsləhət görürəm, çünki indi demək olar ki, hər yerdə satılır. Kitabələrə kitablara baxın " Dövlət işarəsi"qovluqların və albomların arxasında və sıxlıq dəyərinə də diqqət yetirin. Əgər sıxlığı 160 q / m2 olan kağız qələm çəkmək üçün əlverişlidirsə, sulu boya üçün 200 g / m2-dən götürmək məsləhətdir. İstədiyiniz formatı seçin.

Digər soyuq və isti preslənmiş kağız növləri də var, seçim olduqca böyükdür, buna görə yalnız təcrübə suluboya rəngləmək üçün ən uyğun kağızı aşkar edəcəkdir. Bəlkə də saytın səhifələrində bu mövzuda danışacağıq.

3. Fırçalar

Bir rəsmdə hansı fırçalara ehtiyac olduğunu başa düşmək üçün onlarla həll etməli olduğumuz vəzifələri xatırlamağa dəyər. Özüm üçün seçdim: 1) Geniş və ya düz fırçalar. Böyük sahələri boya, arxa fon ilə doldurmaq üçün istifadə olunur. Burada seçimim yuvarlaq dələ fırçalarına və düz sintetik fırçalara düşdü. Məsələn, 18 nömrəli (düz), 8 (yuvarlaq, dələ).

2) Sivri uclu dəyirmi fırçalar. Bu fırçalarla şəkilin əsas detallarını, kölgələri, əsas məqamlarını və daha çoxunu yerinə yetirirəm. İş ölçünüz rəsm çəkdiyiniz formatdan asılı olacaq. Bu məqsədlər üçün dəstimdə 6, 9, 12 rəqəmləri olan fırçalar var. Bir fırça seçərkən əsas diqqət ucuna verilməlidir. Fırçaya su çəkərkən ucu kəskin qalmalıdır. Uşaqlar üçün ucuz fırçalar həmişə bu tələbi yerinə yetirmir. Buna görə dərhal daha yüksək keyfiyyətli fırçalar almaq daha yaxşıdır. Üstəlik bir fırça sənətkarın qələmdən az olmayan əsas vasitədir.

3) İncə yuvarlaq fırçalar. Şəklin son detalı üçün istifadə olunur. Yəni bunlar ümumiyyətlə rəsmdə kiçik detallar çəkməyə imkan verən ən kiçik fırça ölçüləridir. Məsələn, 0, 1, 3 rəqəmləri.

Yəni təqribən danışmaq yalnız 3 fırçaya ehtiyacınız var: 1) böyük - arxa planı doldurmaq üçün 2) orta - əsas rəqəmi tamamlamaq üçün 3) kiçik - rəsm detalları üçün

Sintetik fırçalardan daha çox istifadə edirəm, çünki elastikdirlər və boyanı yaxşı tuturlar. Bu fırça dəsti rəsm üçün kifayətdir:

Hələ bəzi fırçalardan istifadə etməmişəm. daha kiçik bir dəstin öhdəsindən gəldi.

4. YARDIMCI MATERİALLAR

1) Maska maskası

Çox maraqlı və faydalı bir vasitədir. Mümkünsə, satın aldığınızdan əmin olun. Bilməyənlər üçün - maskalı maye hələ boyanması lazım olmayan sahələrə tətbiq olunur. Arxa plan boyandıqdan sonra, maskalanma mayesi bir barmaqla çıxarılır və qalan detalların sonradan çəkildiyi ağ kağız ortaya çıxır. Yəqin ki, bir çoxunuz internetdə maskeleme mayesi istifadə edərək suluboya ilə rəngləmə nümunələrini gördünüz.

2) bir banka su Daha doğrusu, bir deyil, ikisi. Akvarellərinizin daha təmiz olmasını istəyirsinizsə, bu daha yaxşıdır. Bir bankanın içərisində həmişə rənglənmə və boyanma üçün istifadə edilməli təmiz su olmalıdır. Başqa bir kavanozda fırçanı yaxalamaq lazımdır. Burada su tez çirklənir.

3) bez Fırçanı sıxmaq və fırçadan artıq suyu çıxarmaq üçün son dərəcə arzu olunan bir xüsusiyyət.

4) Palitra Rəngləri qarışdıraraq fərqli rəng çalarları əldə etmək üçün bir palitraya ehtiyacımız var. Çünki akvarel tez-tez çox su ilə seyreltilir, kağız paletlərindən imtina etmək və plastik olanlardan istifadə etmək daha yaxşıdır kağız üzərində su tez əmilir. Bunun üçün düz plitələr və ya bəzi akvarel qutularının plastik qapaqları çox yaxşı işləyir.

5) Tablet İstəyə bağlı bir xüsusiyyət, lakin kağız gərginliyi üçün arzuolunandır. Çünki Su kağıza tətbiq olunduqda, zərbələr əmələ gələcək və kağız əyilməyə başlayacaq, ən yaxşısı onu tabletə düzəltməkdir. Bunu kelepçeler, yapışan bantlarla edə bilərsiniz və ya nəm üzərinə boya çəkəcəksinizsə, yaş təbəqəni bir şüşə və ya plastik bir tabletə yapışdırın.

Beləliklə, qısaca xülasə edək suluboya ilə nə çəkməliyik:

1. boyalar
2. kağız
3. fırçalar
4. palitrası
5. tablet
6. bankalar su
7. bez

Rəngli qələmlərlə işləyərkən alətlər siyahısı ilə müqayisə etsəniz (qələmlər + kağız qablaşdırma), təbii ki, burada daha çox obyekt var. Ancaq necə deyərlər - sənət qurban tələb edir 🙂

Qalan alətlər və materiallar indiyə kimi buraxıla bilər yuxarıdakı dəst ilə şah əsərləri yaratmaq artıq mümkündür. Maskeleme mayesi, duz, diş fırçası və digər ekzotik şeylərin istifadəsi ləğv edilmir və bəlkə də gələcəkdə bəzilərini daha ətraflı nəzərdən keçirəcəyik.

Hələlik hamısı budur. Aşağıdakı məqalələrdən birində, suluboya ilə işin əsasları ilə məşğul olacağıq, çünki onlar olmadan heç bir yerdə. Bülleteni izləyin və şərhlərinizi aşağıda yazın.

Akvarelin ilk və ən aşkar xüsusiyyəti şəffaf olmasıdır. Təmiz ağ kağıza tətbiq olunur. Bu o deməkdir ki, əvvəldən rəsminizdəki ağ sahələrin harada olacağına qərar verməlisiniz və bu sahələri qorumaq üçün əvvəlcədən planlaşdırmalısınız.

Uğurlu suluboya boyamasının sirri ağ qalması lazım olan yerlərdən qaçınmaq və əvvəlcə daha qaranlıq təbəqələr əlavə edərək daha yüngül boya təbəqələri tətbiq etməkdir. Boyanın ilk mərhələlərində sona qədər daha ağır detallar əlavə edərək geniş əraziləri boya ilə asanlıqla örtməyə çalışın. Unutmamalı olduğumuz bir neçə məqam var ...

Kiçik eskizlər rəngləməyə başlamazdan əvvəl obyektlərinizi paylamağa və kompozisiyanı tənzimləməyə imkan verir. Bir iş planınız varsa, ilk növbədə ton (açıq və qaranlıq) və kontrastla əlaqəli problemlərdən qaçınmaq çox asan olacaq. Eskizinizi təxminən 4 ton sahəyə bölün və onlara kölgə salın. Bu, kölgə və işığı idarə etməyə imkan verəcəkdir ki, maksimum kontrast əsas mövzunun kompozisiyada olduğu yerdədir.

Suluboya ilə rəngləmə üçün bütün tövsiyələrdən ən vaciblərindən biri də rəng harmoniyasını qorumaqdır. Rəsminiz boyu rəng harmoniyasını qorumaq üçün bəzi sadə fəndlər var.

Paletinizi məhdudlaşdırın

Paletinizdə qarışıq iyirmi fərqli rənglə işləmək cazibədar səslənir, lakin ümumiyyətlə uyğunsuz, qarışıq nəticələrə səbəb olur. Xüsusilə işinizin ilk mərhələlərində rənglərinizi yalnız iki və ya üç ilə məhdudlaşdırın. Mövzunuz hansını seçəcəyinizi müəyyənləşdirəcəkdir. Binalar, mənzərələr, Raw Sienna və Burnt Sienna həlləri ilə boya çəkməyə başlayıram, az miqdarda Ultramarine və Indigo əlavə etməklə, hansı atmosferi çatdırmaq istədiyimə görə bu daha da işləmək üçün ahəngdar bir atmosfer verir. Lazım gələrsə daha sonra daha açıq rənglər əlavə edilə bilər.

Çay mənzərəsi layihəsi, sadə, zəif rəng harmoniyası yaratmaq üçün yalnız 5 rəngdən (dördü mavi rəng) istifadə edir.

Aşağıdakı şəkil məhdud bir paletin tam spektrdən daha güclü bir təsir göstərdiyini göstərir. Boz, ağ və qara kömürdən (Boz, Ağ, Qara Kömür) fərqli olaraq, Güclü və Ultramarin mavi (ftalo və Ultramarin mavi) bu şəklin böyük bir hissəsini təşkil edir. Daimi Gülün kiçik bir spreyi rəsmin əsas sahələrinə istilik əlavə edir.

Bir rəsmə nə qədər baxırsınız və ərazilərin birində rəngin uyğun olmadığını görürsünüz? Qutusu olmayan yaşıl, mübahisəli bir mavi çayda və ya buketdən çıxan kimi görünən bənövşəyi bir çiçəkdə bir neçə ağac. Bu problemin həlli şəklin qalan hissəsinə daha ziddiyyətli rənglər əlavə etməklə sadədir.

Yuxarıdakı rəsmdəki Daimi Gülün səthə sıçramasına icazə verilməsi həmin rəngi rəsmlə əlaqələndirir. Bu rəng yalnız əsas obyektlərdə olsaydı, artıq görünərdi.

Uyğun bir rəngli bir neçə incə xəttatlıq xətti kompozisiyada fərqli rəngləri birləşdirməyə kömək edəcəkdir.
İncə # 1 və ya # 2 fırça və ya mürəkkəbli bir qələm istifadə edin. Bu xətlər üçün yalnız bir rəng istifadə etmək vacibdir, yoxsa qarışıqlıqla qarşılaşa bilərsiniz. Mürəkkəb istifadə edirsinizsə, cizgiləri yumşaltmaq və maraqlı bir lələk effekti yaratmaq üçün dərhal çəkdikdən sonra rəsm üzərinə su çiləyin.

Bu rəsm sprey effektini göstərir, Burnt Sienna mürəkkəbində çəkilmiş xətlər işi bir araya gətirir.

Neytral qaranlıq tonlardan çəkinin - isti və soyuq qaranlıq tonlara sahibsə, rəsm daha çox həyat və xarakter daşıyacaq. Zəngin bir tünd rəng yaratmaq üçün mat sarı əlavə etməyin. Windsor & Newtonun Quinacridone Gold və ya Rowney's Indian Yellow mükəmməldir. Digər sarı rənglərin əksəriyyəti çirkli, qaranlıq tonlar verir. Şəffaf sarıda olduğu kimi, çox miqdarda piqmentə və çox az suya ehtiyacınız olacaq. Fırçanı durulamadan dərhal sonra bir rəngə batırmaq faydalı olacaq. Fırçanın yuyulması məhlulu seyreltir və tünd rəngi doymur.

Əsas diqqət və ya əsas mövzu, rəsminizin rəsmin qalan hissəsinə keçmədən əvvəl tamaşaçı diqqətini cəlb etdiyi və tutduğu ərazidir. Mövzunun maraqlı hissələri kimi, əsas fokusda tonlarda və ən doymuş rənglərdə maksimum kontrast olmalıdır.

Şəklin maraqlı olması üçün əsas diqqət aydın və düzgün yerləşdirilməlidir. Kompozisiyanızın statik və simmetrik olmasını istəmədiyiniz təqdirdə əsas əşyaları (həm üfüqi, həm də şaquli) rəsm mərkəzinə qoymayın.

Əsas fokusunuzu hər kənardan fərqli bir məsafədə qurun, bu mövzunu düzgün bir şəkildə yerləşdirəcəkdir. Yatay və şaquli oxların 1: 2 nisbətində bölünməsi də əsas fokusun yaradılmasına kömək edəcəkdir.

Bir kənardan digərinə qədər ətraflı detallarla doldurulmuş bir rəsmin qavranılması çətin ola bilər. Kiçik detallarla işləmək istəsəniz, rəsminizə kabartma sahələri daxil etməyə çalışın.

Bu rəsmdə izləyici əsas fokus bölgəsindəki detalları və toxumaları və çayın səbəb olduğu ərazinin düz yerlərini ön planda görə bilər.

Şəkillərin maraqlı olması üçün qələm eskizlərindən istifadə etmək vacibdir.

Nə çəkdiyinizin heç bir əhəmiyyəti yoxdur, əvvəlcə obyektin harada yerləşəcəyini təyin etməlisiniz. Çəkməyə başlamazdan əvvəl kiçik qələm eskizləri yaxşı bir kompozisiya əldə etməyə kömək edəcəkdir.

Nöqtəni zehni olaraq bir neçə kiçik formaya bölməklə rəsm çəkməyə başlayın. Onları yüngül və səliqəli bir şəkildə çəkin və daha da kiçik formalarda parçalamağa davam edin. Əşyanın bir küncündən başlamağa və əksinə doğru getməyə ehtiyac yoxdur.

Ən maraqlı hissələr (əsas obyektlər və ya əsas fokus) səhifənin orta hissələrində yerləşməyibsə eskiziniz ən yaxşı görünür. Ən güclü ton (açıq / qaranlıq) kontrast əsas fokus zonasında yerləşməlidir.

Eskizin bəzi sahələri digərlərindən daha az təfərrüatlı olsun. Əsas diqqət sahəsinə daha çox təfərrüat qoymağa çalışın.

Daha etibarlı olmaq üçün yumşaq (5B və ya 6B) qələm, kömür və ya pastel qələm ilə ucuz kağızların böyük vərəqlərində eskizlər hazırlayın. Dik durarkən şaquli bir səthdə işləyin (və ya görüş sahəsi üçün düzgün bir açıda olan bir səthdə) və qolunuzu çiyninizdən uzaqlaşdırın. Böyük və kabartmalıdan kiçik detallara qədər işləyin. Yalnız son toxunuşlar dəqiq, qısa əl hərəkətləri ilə edilməlidir.

Təcrübə edin - nə çəkdiyinizdən asılı olmayaraq - nisbətləri bir baxışda müəyyən edib kağıza köçürə bilmək üçün məşq etməlisiniz. Burada asan yollar yoxdur, bir çox qələm itiləşəcəkdir.

Yeni başlayanlar üçün suluboya ilə boya üçün tövsiyələrin siyahısı lazımi alətlər və materialları təsvir etmədən natamam olacaqdır.

Sulu boya ilə çəkilən rəsmlərin ən yaxşı tərəflərindən biri budur ki, yeni başlayırsınızsa, çox az materiala ehtiyacınız var. Bir neçə boya, dörd və ya beş fırça, bir az rəsm kağızı və budur! Köhnə bir ağ lövhə palitranız kimi xidmət edəcək və ya ucuz bir plastik palitrası ala bilərsiniz. Burada verə biləcəyim ən yaxşı məsləhət peşəkar keyfiyyətli boyalar və yaxşı kağız almaqdır. Budur mənim başlanğıc alış-veriş siyahısı.

Boyalar

• Ultramarine Blue (Fransız dili daha yaxşı, eyni zamanda daha bahalıdır)
• Alizarin Crimson
• Hindistan Sarı və ya Quinacridone Gold

Fırçalar

• Uzun düz fırça
• Layner №1 və ya № 2
• Qıl fırçası (Uzun tüklər)

Kağız

Təcrübə üçün bəzi orta dərəcəli kağız və 300 qr (140 lb) Arches və ya Saunders orta toxumalı bir təbəqə. Çarşafı 4 hissəyə kəsin.

Katlanabilir plastik palitrası

Bu işə başlamaq üçün kifayətdir. Buna daha sonra alətlər əlavə edə bilərsiniz, ancaq 20 fərqli rəng və on bir fırça almaq üçün vaxtınızı ayırın - bu sizi yaxşı bir sənətkar etməyəcək, daha qarışıqdır.

Bu alətlərlə bəzi şəkillər çəkdiyiniz zaman onlara daha çox rəng və fırça əlavə etmək istəyə bilərsiniz. Çox az vasitə istifadə edirəm.

Bu rəng çarxı yalnız yuxarıdakı rəngləri göstərir. Qarışıq ola biləcək olduqca zəngin bir rəng spektrinə malikdir, lakin ikisindən çox olmamalıdır.

Əsas rəngləri qarışdıraraq rəsmlərdə tez-tez istifadə etdiyimiz kompozit çalarları (Qəhvəyi, Xaki, Boz) əldə edə bilərsiniz.

Şəffaf Quinacridone Gold boyanın çirklənməsinin qarşısını alır. Materiallar haqqında daha çox məlumatı On On Location-da oxuyun.

Sonuncu, amma ən azı

Etdiyiniz işdən zövq alın!

İşiniz üçün tutqun bir nəticə əldə edin, bir stəkan şərab və ya bir fincan qəhvə ilə oturun və qazandığınız yaxşı şeyləri görün. İşinizdən zövq almaq vacibdir. Səhvlərin və problemlərin xatirələri əsəbi və davam etmək çətindir. Hələ şəkli heç bir müsbət olmadan görə bilərəm. İşinizin müsbət tərəflərinə diqqət yetirmək özünüzə inam və həvəs yaradacaq və sizə uğur gətirəcəkdir.

• Başdan ağ kağız buraxın.
• Başlamadan əvvəl kompozisiyanı eskizlə işləyin.
• Rəng uyğunluğu yaratmaq üçün paletinizi məhdudlaşdırın.
• Əcnəbi çiçəklərin qarışıqlıq yaratmasına icazə verməyin - onları rəsmin qalan hissəsi ilə bağlayın.
• Rəsmi bir araya gətirmək üçün bağlayıcı rəngdən istifadə edin.
• Qaranlıq tonlarınızı isti və ya sərinləyin ki, neytral yerlərdən qaçın.
• Mövzunuzu və ya əsas diqqətinizi əsas mövzuya çevirin.
• Həddindən artıq işləməyin - sadə bir rahatlama üçün yerlər buraxın.
• Tətbiq eskizləri bütün rəsmlərinizin inşa ediləcəyi əsas bacarıqdır.
• Rəsm alətlərinizlə mühafizəkar olun - həqiqətən çox şeyə ehtiyacınız yoxdur.
• Uğurunuzdan zövq alın!

Akrilik boya istənilən üslubda rəsmlər yarada biləcəyiniz çox yönlü və canlı bir vasitədir. Ancaq gözəl rəsmlər yaratmadan əvvəl akril boyanın necə istifadə ediləcəyini öyrənməlisiniz.

Əvvəllər heç akril boya istifadə etməmisinizsə, onu mənimsəmək çətin ola bilər. Ancaq bu yazıda gördüyünüz kimi, bu yeni başlayanlar üçün ən əlverişli rəsm üsullarından biridir.
Akrilik boyama sənətinin ecazkar dünyasını araşdıraq ki, rəsm əsərlərinizi yaratmağa başlayasınız.

Akril alətlər

Akril boya

1. Maye - borudan axacaq
2. Sərt - Daha çox yumşaq bir yağa bənzəyən yüksək özlülük.

Akril fırça

Akril palitrası

Palet bıçağı

Akrilik kətan

Su

Kağız qırıntıları

İş yeri

Palet hazırlanır

Səthin rənglənməsi üçün hazırlanması

Akril qarışdırmaq

Akril ilə çəkirik

Təcrübə etməkdən qorxmayın

İş arasında akril örtün

Rəsm qurusun

Prosesdən zövq alın