El Salvador rəsm üslubuna bir ad verdi. Salvador Dalinin rəsmləri və əsərləri, sürrealizm

11 May 1904-cü ildə varlı bir katalon notariusu Salvador Dali-i-Cusinin ailəsində bir oğul dünyaya gəldi. O vaxta qədər, evli cütlük, iki yaşında beyin iltihabından öldüyü üçün sevimli sevgilisi Salvador'u itirməsini yaşamışdı, buna görə ikinci uşağa eyni adı verməyə qərar verildi. İspan dilindən tərcümədə "Xilaskar" deməkdir.

Körpənin anası Felipe Domenech dərhal oğlunu himayə etməyə və ərköyünləşdirməyə başladı, ata isə nəslinə qarşı sərt qaldı. Oğlan şıltaq və laqeyd bir uşaq kimi böyüdü. 5 yaşında böyük qardaşı haqqında həqiqəti öyrəndikdən sonra kövrək psixikasını daha da təsir edən bu həqiqətdən bezməyə başladı.

1908-ci ildə, daha sonra qardaşının yaxın dostu olan Dali ailəsində bir qızı Ana Maria Dali meydana çıxdı. Erkən uşaqlıqdan oğlan rəsm çəkməyə həvəs göstərdi və bunu yaxşı bacardı. Arxa otaqda Salvador bir atelye tikdirdi, burada yaratmaq üçün saatlarla təqaüdə çıxdı.

Yaradılış

Məktəbdə özünü sərt aparmasına və yaxşı oxumamasına baxmayaraq, atası onu yerli rəssam Ramon Pichot ilə şəkil dərslərinə göndərdi. 1918-ci ildə gəncin əsərlərinin ilk sərgisi vətəni Figueresdə baş verdi. Dali'nin mənzərəli ətrafından ilham alan mənzərələri nümayiş etdirdi. Son illərədək El Salvador Kataloniyanın böyük vətənpərvəri olaraq qalacaq.

Gənc rəssamın ilk əsərlərində onsuz da Empresionistlərin, Kubistlərin və Pointilistlərin rəngləmə texnikalarına xüsusi səylə yiyələndiyi aydın olur. Sənət professoru Nunens Dali'nin rəhbərliyi ilə Cadaques-də Anna Sewing xala, Alacakaranlık Yaşlı Adam və başqalarının rəsmlərini yaradır. Bu zaman gənc sənətkar Avropa avanqardını sevir, əsərlər oxuyur. El Salvador, yerli bir jurnal üçün qısa hekayələr yazır və təsvir edir. Figueres-də müəyyən bir şöhrət qazanır.

Gəncin 17 yaşı tamam olanda ailəsi böyük bir itki yaşayır: anası 47 yaşında döş xərçəngindən ölür. Dalinin atası ömrünün sonuna qədər həyat yoldaşı üçün yas tutmayacaq və El Salvadorun xarakteri tamamilə dözülməz olacaq. Elə həmin il Madrid İncəsənət Akademiyasına daxil olan kimi dərhal müəllim və tələbələrə qarşı sədaqətli davranmağa başladı. Təkəbbürlü qarğıdalı antikaları Akademiyanın professorlarının qəzəbinə səbəb oldu və Dali iki dəfə təhsil müəssisəsindən qovuldu. Lakin İspaniyanın paytaxtında qalmaq gənc Dali-yə lazımi tanışlıqları etməyə imkan verdi.

Federico García Lorca və Luis Buñuel onun dostları oldular və El Salvadorun sənət artımına əhəmiyyətli dərəcədə təsir etdilər. Ancaq gəncləri yalnız yaradıcılıq bir-birinə bağlamırdı. García Lorca'nın qeyri-ənənəvi yönümündən utanmadığı bilinir və müasirləri Dali ilə əlaqələri olduğunu iddia edirdilər. Ancaq El Salvador, qəribə cinsi davranışına baxmayaraq heç vaxt homoseksual olmadı.

Qalmaqallı davranış və akademik sənət təhsili olmaması, Salvador Dalinin bir neçə il sonra dünya şöhrəti qazanmasına mane olmadı. Bu dövrdəki əsərləri bunlardır: "Port Alger", "Arxadan Görünən Gənc Bir Qadın", "Pəncərədə Bir Qadın Fiquru", "Avtoportret", "Ata Portreti". Və "Çörək səbəti" əsəri ABŞ-dakı beynəlxalq bir sərgidə belə sona çatır. Bu dövrdə sənətkara davamlı olaraq qadın obrazları yaratması üçün poz verən əsas model bacısı Ana Maria idi.

Ən yaxşı rəsm əsərləri

Rəssamın ilk məşhur əsəri, qumlu bir çimərlik fonunda masadan axan maye saat təsvir edən "Yaddaşın əzmkarlığı" kətanı hesab olunur. İndi rəsm ABŞ-da Müasir İncəsənət Muzeyindədir və ustadın ən məşhur əsəri hesab olunur. Sevgilisi Qalanın köməyi ilə Dali'nin sərgiləri İspaniyanın müxtəlif şəhərlərində olduğu kimi London və New Yorkda da başlamağa başlayır.

Dahi, sənətinin patronu, rəsmlərini baha qiymətə alan Viskont Şarl de Noaille diqqət çəkir. Bu pulla sevgililər dəniz sahilində yerləşən Port Lligata qəsəbəsi yaxınlığında özlərinə yaxşı bir ev alırlar.

Elə həmin il Salvador Dali gələcək müvəffəqiyyət yolunda daha bir qətiyyətli addım atır: sürrealist cəmiyyətə qoşulur. Ancaq burada da eksantrik Kataloniya çərçivəyə sığmır. Breton, Arp, de Chirico, Ernst, Miro, Dali kimi ənənəvi sənət qiyamçıları və qəzəbləri arasında belə qara bir qoyuna bənzəyir. Hərəkatın bütün iştirakçıları ilə qarşıdurmaya girir və nəticədə öz kredosunu elan edir - "Sürrealizm mənəm!"

Almaniyada hakimiyyətə gəldikdən sonra Dali, siyasətçi haqqında bədii yaradıcılıqda ifadə tapan birmənalı cinsi xəyallar qurmağa başladı və bu da həmkarlarını hirsləndirdi. Nəticədə, II Dünya Müharibəsi ərəfəsində Salvador Dali bir qrup Fransız sənətçisi ilə münasibətlərini pozur və Amerikaya yola düşür.

Bu müddət ərzində Luis Bonuelin "Əndəlus köpəyi" sürrealist filminin yaradılmasında iştirak etməyi bacardı, bu da ictimaiyyət arasında böyük uğur qazandı və eyni zamanda dostunun ikinci şəkilində "Qızıl Çağ ". Bu dövrün gənc müəllifinin ən məşhur əsəri Sovet Kommunist Partiyası liderini böyük bir açıq gluteus əzələsi ilə canlandırdığı "Wilhelm Tell Riddle" idi.

Böyük Britaniyada, ABŞ-da, İspaniyada və Parisdə keçirilən fərdi sərgilərdə nümayiş etdirilən bu dövrün bir neçə on rəsm əsəri arasında "Qaynadılmış Fasulye ilə Yumşaq İnşaat və ya Vətəndaş Müharibəsi Öncəsi" ni ayırmaq olar. Şəkil İspaniyada Vətəndaş müharibəsi başlamazdan bir az əvvəl "Həyəcan verici Gödəkçə" və "Xərçəng Telefonu" ilə birlikdə ortaya çıxdı.

1936-cı ildə İtaliyanı ziyarət etdikdən sonra Dali, İtalyan İntibah sənətini sanki tərifləməyə başladı. Əsərində sürrealistlərlə ziddiyyətlərdən birinə çevrilən akademik xüsusiyyətlər ortaya çıxdı. "Nərgizin metamorfozları", "Freyd portreti", "Qala - Salvador Dali", "Payız yamyamlığı", "İspaniya" əsərlərini yazır.

Sürrealizm üslubunda son iş artıq Nyu-Yorkda ortaya çıxan onun "Venera Xəyalı" hesab olunur. ABŞ-da sənətçi yalnız rəsm çəkmir, reklam afişaları hazırlayır, mağazalarını bəzəyir, onlarla işləyir və filmlərin dekorasiyasında onlara kömək edir. Eyni zamanda, anında satılan məşhur "Salvador Dali'nin Özü tərəfindən Yazılan Gizli Həyatı" tərcümeyi-halını yazdı.

Son illər

1948-ci ildə Salvador Dali İspaniyaya, Port Lligat'a döndü və müharibədən sonrakı ağrı və viranəni özündə cəmləşdirən "Fillər" kətanını yaratdı. Bundan əlavə, bundan sonra dahi şəxsiyyətin əsərində “Atom Leda”, “Atomun parçalanması” rəsmlərində özünü göstərən molekulların və atomların həyatına tamaşaçı baxışlarını çəkən yeni motivlər meydana çıxır. Tənqidçilər bu kətanları mistik simvolizm üslubuna bağladılar.

Bu dövrdən etibarən Dali "Port Lligata'nın Madonnası", "Son Şam yeməyi", "Çarmıxa çəkilmə və ya Hiperkübik Bədən" kimi dini mövzularda tuvallər yazmağa başladı, bəziləri Vatikanın təsdiqini aldı. 50-ci illərin sonlarında dostu iş adamı Enrike Bernatın təklifi ilə çobanyastığı imicinə çevrilən məşhur "Chupa-Chups" lolipopunun loqosunu hazırlayır. Yenilənmiş formada, hələ də istehsalçılar tərəfindən istifadə olunur.

Sənətçi fikirləri ilə çox məhsuldardır və bu da ona daimi qazanc gətirir. Salvador və Gala, trend meyarları ilə tanış olur və onunla ömrünün sonuna qədər dostluq edirlər. Gənclik illərində geyindiyi dəyişməz qıvrılmış bığları ilə Dalinin xüsusi obrazı dövrünün bir əlamətinə çevrilir. Cəmiyyətdə sənətkar kultu yaradılır.

Dahi daim öz antlikləri ilə tamaşaçıları şoka salır. Dəfələrlə qeyri-adi heyvanlarla fotoşəkil çəkdirir və hətta bir dəfə qarışqa yağı ilə şəhərdə gəzintiyə çıxır ki, bu da o dövrün məşhur nəşrlərindəki çoxsaylı fotoşəkilləri ilə təsdiqləndi.

Sənətkarın yaradıcı bioqrafiyasında tənəzzül səhhətinin pisləşməsi səbəbindən 70-ci illərdə başlamışdır. Ancaq yenə də Dali yeni fikirlər yaratmağa davam edir. Bu illər ərzində stereoskopik yazı texnikasına müraciət etdi və "Polihidras", "Dənizaltı Balıqçı", "Ole, Ole, Velazquez!" Qabor! " İspan dahisi Figueresdə "Küləklər Sarayı" adlanan böyük bir ev muzeyi tikməyə başlayır. Sənətçi əksər rəsmlərini orada yerləşdirməyi planlaşdırırdı.

80-ci illərin əvvəllərində Salvador Dali İspaniya hökumətindən bir çox mükafat və mükafat aldı, Parisdəki İncəsənət Akademiyasında fəxri professor oldu. Dali'nin ölümündən sonra açıqlanan vəsiyyətnaməsində, eksantrik sənətçi, 10 milyon dollarlıq varidatını İspaniyaya verdiyini ifadə etdi.

Şəxsi həyat

1929, Salvador Dali və yaxınlarının şəxsi həyatında bir dəyişiklik meydana gətirdi. Ömrünün yeganə sevgisi ilə tanış oldu - Rusiyadan bir mühacir olan Elena İvanovna Dyakonova, o zaman şair Paul Eluardın həyat yoldaşı idi. Özünə Qala Eluard adını verdi və sənətçidən 10 yaş böyük idi.

İlk görüşdən sonra Dali və Qala bir daha ayrılmadılar və atası və bacısı bu birlikdən dəhşətə gəldilər. El Salvador Sr oğlunu yanındakı bütün maddi yardımlardan məhrum etdi və Ana Maria onunla yaradıcılıq əlaqələrini kəsdi. Yeni vurulmuş sevgililər, Salvadorun ölməz əsərlərini yaratmağa başladığı şəraitsiz kiçik bir daxmada Cadaquesdəki qumlu çimərlikdə məskunlaşırlar.

Üç il sonra rəsmi olaraq imzaladılar və 1958-ci ildə toyları oldu. Uzun müddət cütlük xoşbəxt yaşayırdı, 60-cı illərin əvvəllərində münasibətlərindəki uyğunsuzluq başladı. Yaşlı Qala gənc oğlanlarla cismani ləzzətlərə can atırdı və Dali gənc favoritlər dairəsində təsəlli tapmağa başladı. Arvadı üçün Pubolda yalnız Qalanın razılığı ilə gələ biləcəyi bir qala alır.

Təxminən 8 ildir ki, onun muzeyi, Salvadorun yalnız platonik bir əlaqəsi olduğu İngilis model Amanda Lir idi, onun ehtirasını saatlarla izləməsi və gözəlliyindən zövq alması kifayət idi. Amanda'nın karyerası əlaqələrini dağıtdı və Dali peşman olmadan onunla ayrıldı.

Ölüm

70-ci illərdə El Salvador zehni xəstəliyini ağırlaşdırmağa başlayır. Halüsinasiyalardan son dərəcə yorulur və həkimlərinin təyin etdiyi psixotrop dərmanların çoxundan əziyyət çəkir. Həkimlər, səbəbsiz deyil, Dali'nin Parkinson xəstəliyi şəklində bir komplikasiya almış şizofreniya xəstəliyindən əziyyət çəkdiyinə inanırdılar.

Tədricən qocalıq pozğunluğu Dali-dən əlində bir fırça tutma və şəkil çəkmə qabiliyyətini götürməyə başladı. Sevdiyi arvadının 1982-ci ildə ölümü nəhayət sənətçini biçdi və bir müddət sətəlcəm xəstəxanasında yatdı. 7 il sonra köhnə dahinin ürəyi buna dözə bilmədi və 23 fevral 1989-cu ildə miyokard çatışmazlığından öldü. Sənətçi Dali ilə muzeyi Qalanın sevgi hekayəsi belə bitdi.

Salvador Dali və Pablo Picasso - iki böyük İspan - iyirminci əsrin bir çox sənət ustalarını dünya şöhrətlərinin kölgəsində qoydular. Heç kim haqqında çox yazmadılar, danışmadılar, onlar kimi mübahisə etdilər; heç kim bu iki titanın işi haqqında nəşr olunan kitab, albom, broşura, məqalə sayında onlarla müqayisə edə bilməz.

Gənc Salvadorun ilk əsərlərində heç bir şeyin şok, partlayıcı, möcüzəvi sənəti ilə təsəvvür edilə bilən hər şeyi tutaraq möhtəşəm bir istedadın görünüşünü önə çəkmədiyi görünür. İndi də onun fantazaqoriyalarına qarşı çıxacaq elə bir qüvvə yoxdur.

Gali-Salvador Dali Fondunun kolleksiyasından Dali əsərlərinin ilk retrospektiv sərgisi. Figueres "Moskvada, Puşkin Muzeyinin salonlarında. A.S. Puşkin əsərini ilk dəfə bu qədər geniş miqyasda Rusiya ictimaiyyətinə təqdim etdi. Bütün pərəstişkarları, tərəfdarları və hətta "sürrealizmin" son zamanlar pisləyənləri üçün görkəmli bir usta fenomeninin kəşfi bir tətil oldu.

Onun haqqında o qədər çox şey yazılmışdır ki, çətin ki, heç kim onsuz da dərc olunmuş on minlərlə səhifə mətnə \u200b\u200byeni bir şey əlavə etməyə cəsarət edə bilməz, amma yenə də Dalinin əsəri tükənməzdir, "bir" dahi bir sirr, bir sirr olaraq qalır. Həssas bir ürək və araşdırma ağlı üçün tükənməz bir fantaziya və ilham mənbəyidir. Özümüzə bir dəfədən çox sual verəcəyik: sənətinin, taleyinin, şəxsiyyətinin fenomeni nədir və hər birimiz öz cavabımızı axtaracağıq.

Salvador Dalinin universal hədiyyəsi, kələk istedadının məqsədi və vəzifədən kənarlaşdırma bacarığı qarışıqlığa qərq olmuş, zövq və qəzəbə səbəb olmuş, eyni zamanda ümid və məyusluq aşılamışdır.

İyirminci əsrin bu Don Kixotu ilə bağlı ortaya çıxan fenomeni ilə bağlı ortaya çıxan sonsuz sayda sualın cavabında bir az sərbəstlik götürək, Dali dahisinin sirri, sirri nədədir. Mənə elə gəlir ki, böyük Kataloniyanın həyatında ən əhəmiyyətli rolu onun Muse - Gala - Elena Dmitrievna Dyakonova (qardaş) oynadı. Fövqəladə bir rus qadını, öz etirafına görə, onu bütün digər müasirləri arasında tək və dahi edən hər şeyə borcludur. Dali həyatındakı görünüşü ilə, Gala, ilk əri kimi, şair Paul Eluard, onu sözün əsl mənasında Fransız dilindən rus dilinə "tətil" mənasına gətirən, oyandıran və içində həssas bir intuisiyanı komplekslərlə çarpdıran, çağırdı; bənzərsiz tutarlılığına və məsihçi taleyinə inam aşıladı. Çox güman ki, onu N.V.-nin ədəbi irsi ilə tanış etdi. Gogol və F.M. Dostoyevski, sonrakı təsiri barədə yalnız ən inanılmaz versiyaları təxmin edib irəli sürə bilər. Dahi olmaq üçün yalnız bir model, ana, həyat yoldaşı və məşuqə deyil, həm də ikili imzanın sübut etdiyi kimi tam hüquqlu həmmüəllif olan Alter Ego olmağı nəsib etdi. Qala Dali, rəsmlərində göründü. Elena Dyakonova onda bir virtuoz sənətkarın, kompozisiya və rəng ustasının möcüzəvi hədiyyəsini inkişaf etdirdi; bəlkə də motivlərinin, süjetlərinin və ssenarilərinin bir çoxu onun tərəfindən təklif olunmuşdu. Ancaq bu yalnız bir təxmindir.

Dini ruh və rasional, materialist şüur \u200b\u200bonun içində üzvi şəkildə mövcud idi; bənzərsiz bir doğaçlayıcı və hesablayıcı praqmatist idi. Quruluşları, sənət əşyaları, səhnə hərəkətləri, mənzərəli və qrafik şəkilləri ilə Dali tamaşaçıları əyləndirmədi, əksinə hipnoz etdi. Əsərlərində ironik bir hekayəni qroteskə çevirdi. Müqayisəolunmaz rəngçi və rəssam daima maraq oyadan bir konsepsiyanın gerçəkləşdirilməz təsəvvürü və tətbiqetmə mahiyyəti ilə tamaşaçıları daim heyrətləndirdi. Pablo Picasso, Luis Bunuel, Garcia Lorca, Guillaume Appoliner, Rene Magritte kimi bütün dövrün ən layiqli insanları ilə əhatə olunmasına baxmayaraq, ömrü boyu bütləşdirdiyi Madonna Musadan başqa heç kimə yaltaqlanmadı. , André Breton ...

Erkən, kiçik və bəzən miniatür formatında mikrokosmosda Dali'nin əsərləri müəllifin hissləri və düşüncələrinin nəhəng, ümumdünya uçurumunu ehtiva edir, fantaziyanı bir çox assosiasiyalarla qarışdırır. Onun əsərləri intellektual bir düşüncəsiz oyununun parlaq nümunəsidir və eyni zamanda dərin bir şəkildə düşünülmüş dəyişikliklər və xüsusi fəlsəfi məna və miqyaslı formullardır.

Zənnimcə, sənətkarın misilsiz, teleskoplu peşəkar bacarıqlarının ən parlaq xarakterik xüsusiyyətlərindən biri bizim üçün nəinki əqli, həm də həm rəssamın, həm də rəssamın miniatür şəkillərinin, həm də ən kiçiklərinin demək olar ki, inanılmaz hədlərə qədər artmasıdır. onun fantastik bəstələrinin detalları.

Vəhşilik və kövrəklik, şok və təvazökarlıq - yalnız budur, həssas və həssas bir ruha sahib bir adamdır, onun üçün sənət yalnız mütləq özünü ifadə etmə forması deyil, həm də qaranlıq və riyakarlıqdan qorunma vasitəsi idi. - əxlaqsız əxlaqçıların və məsum günahkarların xidmətini bilmək. Görünən cəsarətinin həddi-hüdudu yox idi, özü üçün yad olan hər şeyə meydan oxudu, asanlıqla həssas bir insan qaldı. İspan mizacı ona həm ətraf aləmlə, həm də daxili kompleksləri ilə mübarizə aparmağa kömək etdi.

Bu sətirlərin müəllifinə biri 1989-cu ildə, digəri 1992-ci ildə nəşr olunan çox təvazökar monoqrafiya əsərləri yazan ilk rus sənətşünası olmaq şanslı idi. Yalnız "Bilik" və "Respublika" nəşriyyatlarının göstərdiyi cəsarət sayəsində və sənət əsərləri üçün nəhəng, kütləvi tiraj sayəsində kifayət qədər geniş təbliğ aldılar. Sevincli nəticələrindən biri də mənim üçün Qalanın bacısı Lydia Dmitrievna Dyakonova (evli Yarolimek) ilə yazışmalarla tanışlıq oldu. Bunu bir xatirə və minnətdarlıq əlaməti olaraq, həm də mənə məktublarında Dali ilə görüşləri və onun haqqında təəssüratları barədə məlumat verməsi ilə əlaqələndirirəm.

Lidiya Dmitrievnanın yaşadığı Vyanadan aldığı kiçik məktubundan sözlü bir sitat gətirim: "İndi inanılmaz hekayələrlə dolu bir çox məqalə və broşura var, onun qeyri-adi dərəcədə qəribə bir insan olmasından istifadə edərək müxtəlif reaksiyalar doğurur." Dala ilə bağlı xatirələrində Qala bacı, təvazökarlığını, utancaqlığını və ürəyinə yaxın olan az adamla münasibətdə ailə mühitində göstərdiyi təəccüblü cavab qabiliyyətini qeyd etdi. "Parisdəki və İtaliyadakı görüşlərimizdə ən şirin və sadə insan ola bilərdi." Qərib olmayan bir insanın bu səmimi sözlərində, digər açıqlamalarında olduğu kimi, naməlum çoxluq, Salvador Dali'nin daxili dünyası ilə maraqlanan gözlərdən qapalı olan həyat təəssüratlarını mənimlə bölüşdü ki, bu da onun və onun yaradıcılığı barədə fərziyyələrimlə üst-üstə düşdü.

Bunun "bir dahi" yə təvazökar bir fədakarlığın məzmunu, Moskva ekspozisiyasında təqdim olunan qrafik və təsviri əsərlərin təsvirini nəzərdə tutmur (bu arada, Boris Messererin parlaq dizayn təqdimatında). Son zamanlarda, Dali'nin yaradıcılıq irsi haqqında bir çox tərcümə nəşrləri, o cümlədən uzun illər onunla birlikdə çalışmış ən yaxın köməkçisi, böyük maestronun əsas bioqrafı - Robert Descharne'nin kitabları və Natalyanın mükəmməl tərcümələrində sənətkarın bədii əsərləri daxil oldu. Rus bilicilərinin və sənətsevərlərin çox milyonluq tamaşaçısının marağını tamamilə təmin edə biləcək Malinovskaya.

Salvador Dali yaradıcılığının mənəvi, fəlsəfi, simvolik mənası sehrli bir cazibə daşıyır, müəyyən bir zamanın şərti hüdudlarından kənara çıxır, yalnız yaratdığı obrazlar aləminin bədbin düşüncələrin tarixi miqyaslı olması ilə əlaqədardır. insanlığın ləyaqəti, yaxşılıq və pislik, gözəllik və çirkinlik bir araya gələrək inanılmaz, hər şeyi istehlak edən bir enerji yaradır. Həqiqi bir yaradıcı, dahi olmaqla, qabaqlamaq və düşünmək bacarığına sahib idi, öz məna estetikasını yaratdı, keçmiş dövr sənətini canlandırdı və gələcəyin sənətinin öncüsü oldu. Bu mətndə müəyyən postulatlar elan edərək, bilinməyən və bilinənlərin ziddiyyətli mahiyyətini əks etdirən öz duyğularımızın qüsursuzluğunda və mif və reallıq qavrayışında özümüzü aldatmayacağıq.

Dali'nin irsi olduqca böyükdür, özünü müxtəlif müqəddəslik və Düşmə eposlarında, rəsm, qrafika, heykəltəraşlıq, kino və ədəbiyyat, dekorativ sənət və dizaynda göstərdi, iyirminci əsrin bədii mədəniyyətində hər şeyi əhatə edən dramatik bir şəxs oldu. . Onun işi gözlənilməz idi, rəsmi və şəfqətli bir şəkildə təkrarlanmağa tabe deyildi. Dali sənət doktrinasının fenomeninin sirrinin nə olduğunu zaman göstərəcək.

"Tarixi sürrealizm" ötən əsrin bədii mədəniyyətinin ən görkəmli fenomenlərindən birinə çevrildi. Yeni bir mifologiya yaratmaq üçün açıq bir meyl tutur; müasir insanın qavrayış imkanları və formaları haqqında fikirləri dəyişdirdi və genişləndirdi, sənətdəki təkamül transformasiyalarına birbaşa təsir etdi, transavant-gardenin yaranmasını və postmodernizmin son tendensiyalarını gözlədi. Hərəkatın rəsmi xronologiyası 1924-1968 ilə məhdudlaşır: Sürrealist Araşdırmalar Bürosunun açılışından və André Breton tərəfindən Sürrealizm Manifestinin nəşrindən Praqa Baharına qədər - hər halda Alain və Odette Virmo belə izah edirlər bu zaman sərhədləri.

"Dünya sürrealizminin ustaları" adlı ensiklopedik tədqiqatlarında bunları yazdılar: "Sürrealizm, şübhəsiz ki, başqa bir tendensiya kimi, iyirminci əsrin tarixində ən dərin iz buraxdı. Bəzən özləri də bilmədən planetimiz boyu 1968-ci ilin may ayının həddini aşaraq bir-birini əvəz edən bir neçə nəsil tərəfindən mənimsənildi. " Bunu heç bir halda epiqonlar, sürrealizmin qeyd-şərtsiz tərəfdarları və ya postulatlarının daşıyıcısı olmayan yerli rəsm, heykəltəraşlıq və qrafika ustalarının işləri sübut edir. Onların bir çoxu ilə əlaqədar olaraq, “saf zehni avtomatizm”, “paranoid-kritik təlimlər” və ya bu hərəkatın qiymətləndirmələrinə xas olan digər şərti atributlar anlayışlarının birbaşa təsirindən danışmaq ümumiyyətlə yersizdir. Əlbətdə ki, müharibədən sonrakı nəslin bir sıra rus sənətkarlarının əsərlərində Salvador Dali, Marcel Duchamp, Rene Magritte, Paul Delvaux, Victor Brauner, Man Ray, Max Ernst, Juan Miro mirası ilə müəyyən üst-üstə düşmələrə rast gəlirik, bu onların sürrealist ənənə ilə birbaşa əlaqəsi demək deyil, əksinə, belə bir fenomenin müstəqil təbiətindən xəbər verir. Tamaşaçı birliklərindən və sənət tənqidi müqayisələrindən asılı olmayan xüsusi ayrılmış paralelliyin bir nümunəsi, Alexander Rukavishnikov, Sergey Sharov, Andrey Kostin, Igor Makarevich, Andrey Esionov, Valery Maloletkov, Konstantin Xudyakov kimi ustalarımızın fərdi əsərləridir. Onların hər birinin yaradıcılığı özlüyündə dərindən fərdi və ümumi, kollektiv meyllərdən ayrıdır. Eyni zamanda, rollarını təsdiqləyərkən, tanınmış prinsip və kanonlara riayət edərək sürrealist fikirlər inkişaf etdirməyə davam edən bir çox maraqlı və fərqli müəllifləri tanıyırıq ki, bu da sənətlərinin məziyyətlərini azaltmır. Bu, hazırda Berlində yaşayan Evgeny Shef (Scheffer); Moskva və Parisdə işləyən Viktor Krotov; Sergey Çaykun, Sergey Potapov, Oleq Safronov, Alla Bedina, Mixail Qorşunov, Yuri Yakovenko, Alexander Kalugin.

Fantasmagoriyalara, sirlərə, qarmaqarışıqlığa, yaradıcılığın oynaq əsaslarına meyl, Aleksandr Sitnikovun dünyadakı müəyyən bir sürrealist baxışından danışmağa imkan verir, Valeriy Vradiyin əsərlərindəki reallığın digər mövzularla vasitəçiliklə qavranılması sənətkarı bu fenomenlə əlaqələndirir. sənətdə, təsadüfən, Vladimir Lobanovla olduğu kimi, ancaq tamamilə başqa bir öngörmədə.

Rusiyanın bədii mədəniyyətində, ilk növbədə ədəbiyyatda, N.V.-nin irsində sürrealist xəyali düşüncənin bir çox parlaq nümunələrini tapa bilərsiniz. Gogol, M.A. Bulgakov, Daniil Kharms. Bəlkə də burada sürrealizmin tarixi bir fenomen olaraq rus torpağında meydana gəlməsinin motivasiyaedici səbəblərindən biri olan şərhçi plüralizmin köklərini, köklərini axtarmaq lazımdır.

"Tarixi sürrealizm" in müxtəlif aspektlərini, mövzularını və texnikalarını becərən xarici müəlliflərdən fərqli olaraq, Rus dilində digər emosional və semantik dominantlar və assosiativ seriallar üstünlük təşkil edir. Bu hərəkatın Qərb təmsilçilərinin işindəki vəhşilik, təcavüzkarlıq - metafizik, gizli görüntülərin əvəzolunmaz komponentləri - ustalarımız tərəfindən əslində heçə endirildi. Rus sürrealist düşüncə daşıyıcılarının əsərlərində digər bilinçaltı motivlər, hisslər və qabaqcadan düşüncələr üstünlük təşkil edir. Onların müqəddəs metapsixozu xüsusi bir romantik həssaslıq, xüsusi bir intuisiya ilə əlaqələndirilir. Yerli sürrealizmin davamçılarının əsərlərində, əlbəttə ki, mənəvi şüurun mutasiyasına, aqressiv müqavimətin dağıdıcı patosuna münasibətə baxmayaraq qurbanlıq təsdiqi olan dramatik metamorfozlar var. mövcud olan hər şey. Hər kəsin və hər şeyin bir növ super tapşırığa instinktiv şəkildə təslim olmaqdan daha çox sentimentalizmimiz, özümüzü qeyd etməyimiz və ayrılmağımız var.

Oyun mədəniyyəti, rus sənətinin məcazi və qrotesk təbiəti də sürrealist strategiyaya uğursuz şəhvətli gözləntilərin və istəklərin ləzzətini əlavə edir, baxmayaraq ki, spontan şeytanlığı və cəsarəti istisna etmir.

Fransız ədəbiyyatşünas, semiotikist, filosof J.Derrida iddia etdi: "Hərfi məna yoxdur, onun" görünüşü "zəruri bir funksiyadır - və fərqlər və məcazlar sistemində bu şəkildə təhlil edilməlidir." Əlbətdə ki, bu sözlər daha çox dərəcədə bədii mətnlərin öyrənilməsi ilə əlaqədardır və buna baxmayaraq, bu halda materialın öyrənilməsinin ədəbi, dil, fəlsəfi metodologiyası, sürrealist sənət irsini anlamaq üçün məqbul görünür, şərh etmək üçün açar qurucuları və davamçıları tərəfindən yaradılmış əsərlər.

Bu baxımdan Salvador Dalinin sözlərini xatırlamaq yerinə düşər. 20-ci əsrin sənətinin böyük təsəvvüratçısı, mifi və gerçəyi yazırdı: “... İntibah ölməz Yunanıstanı təqlid etmək istəyəndə Rafael oradan çıxdı. Ingres, Ingres'in çıxdığı Rafael'i təqlid etmək istədi. Cezanne Poussin'i təqlid etmək istədi - Cezanne ortaya çıxdı. Dali Meyssonnier'i təqlid etmək istədi. BU DALI VERDİ. Heç nəyi təqlid etmək istəməyənlərdən heç nə gəlmir.

Və bu barədə bilmək istəyirəm. Pop Art və Op Art'dan sonra Art Pompier meydana çıxacaq, ancaq bu cür sənət, "Çağdaş İncəsənət" adlanan bu möhtəşəm faciənin ən dəlisov təcrübələrini, hamısını, hətta ən dəli ilə çoxaldacaq.

Sürrealizm, bədii mədəniyyətin yeni bir fenomeni olaraq, Dadaizmin məntiqi davamı, xüsusi bir metal dilinin axtarışı halına gəldi, bunun köməyi ilə bir izahat tapa bilən və ya başqa bir dildə - obyektivin təhlili verildi. Sürrealizmin əsas tarixi məziyyətlərindən biri də, böyük "fırtına və hücum" dövrünü təcəssüm etdirən görkəmli şair və sənətkarların, kinorejissorların və musiqiçilərin elan edilmiş fikirləri ətrafında birləşməsidir. Bunlar Tristan Tzara və Antonin Artaud, Philippe Soupot və Andre Breton, Andre Suri və Luis Buuel, Andre Masson və Alberto Giacometti, Hans Arp və Eric Satie, Yves Tanguy və Pablo Neruda, Francis Picabia və Pablo Picasso, Paul Éluard və Suzalier Takvadigushi, Dali və Rene Magritte, Max Ernst və Man Ray, Wilfredo Lam və Paul Klee, Pavel Çelişev və Fritz Van den Berge, adları keçən əsrin sənət səmasında ən parlaq korifeylərin sinonimi kimi qəbul edilir və üfüqdə parlayır. öz fərdiyyətçiliyinin eqoist qloballaşması. Bunların arasında sənət tarixi təsnifatına görə soydaşlarımızı da əhatə edirik, lakin Wassily Kandinsky, Marc Chagall, Pavel Filonov kimi sürrealist moizələrdən uzaq idilər). "Daxili olaraq doğulmayan şey," Kandinsky yazdı, "ölü doğulur." Sürrealizmin zamansız bir fenomen kimi canlılığını təsdiqləyən bu tezisdir, çünki bütün "avanqard" qaydalarsız bir intellektual oyundan başqa bir şey deyildir.

Salvador Dali və əsərlərini bir daha xatırlayaq: zaman yeni minillikdə İspan dahisinin şəxsiyyətinə və yaradıcılığına sönməyən bir maraq göstərdi. Yüz minlərlə tamaşaçı tərəfindən ziyarət edilən ustadın əsərlərindən ibarət sərgilər inandırıcı təsdiq oldu. Bunlardan A.S. adına Puşkin Muzeyindəki ekspozisiya. 2011-ci ildə Moskvadakı Puşkin Muzeyi, 2012-2013-cü illərdə Parisdəki Pompidou Mərkəzində S. Dali əsərlərinin ən böyük retrospektivi, 2014-2015-ci illərdə Montmartre'daki Dali Muzeyində fərqli ölkələrdən 22 küçə sənətkarının iştirak etdiyi Paris sərgisi. çağdaş müəlliflər Fred Calmets, Jerome Menage, Arnaud Rabier, Valeria Attinelli və digər küçə sənətinin nümayəndələrinin az bilinən əsərləri.

André Malrauxun dedikləri doğrudur: “Yaşamaq üçün varıq, sənət yaşamaq üçün” - təsəvvürümüzdə, şüuraltımızda, yaddaşımızda yaşamaq, tələb olunmaq üçün. Dali, Bernini, Vermeer Delft, Velazquez, Meyssonnier, Millet tərəfindən yaradılan obrazlardan ilham aldığı kimi, büt kimi qaldığı sənətkarların yeni nəsilləri daima onun fantastik möcüzələrinə, sirlərinə heyran olacaq və təəccüblənəcək, özlərində bunları kəşf edəcəklər. dünya üçün sonsuz dərin dahilik dərinliyi üçün.

Madridin San Fernando Gözəl Sənətlər Məktəbi

Salvador Dali (tam adı Salvador Felipe Jacinto Fa res Dali və Domenech Marquis de Dali de Pubol, isp. Salvador Felipe Jacinto Dalí və Domènech, Marqués de Dalí de Púbol ; 11 May - 23 Yanvar) - İspan rəssamı, rəssam, qrafika, heykəltəraş, rejissor. Sürrealizmin ən məşhur nümayəndələrindən biridir. Marquis de Dali de Pubol (). Filmlər: "Andalusian Dog", "Golden Age", "Sehirli".

Tərcümeyi-hal

Dalinin əsərləri sərgilərdə nümayiş olunur, populyarlıq qazanır. 1929-cu ildə André Breton tərəfindən təşkil edilən Sürrealist qrupa qatıldı.

1936-cı ildə Caudillo Franco hakimiyyətə gəldikdən sonra Dali solçu sürrealistlərlə mübahisə etdi və qrupdan çıxarıldı. Buna cavab olaraq Dali, səbəbsiz deyil: "Sürrealizm mənəm" dedi.

İkinci Dünya Müharibəsinin başlaması ilə Dali və Gala yaşadıqları ABŞ-a getdilər. "Salvador Dali'nin Gizli Həyatı" uydurma tərcümeyi-halını nəşr etdirdi. Bədii əsərləri kimi ədəbi təcrübələri də ticari cəhətdən uğurlu olur.

İspaniyaya qayıtdıqdan sonra əsasən sevdiyi Kataloniyada yaşayır. 1981-ci ildə Parkinson xəstəliyini inkişaf etdirir. Qala şəhərdə ölür.

Dali 23 yanvar 1989-cu ildə ürək tutmasından öldü. Rəssamın cəsədi Figueresdəki Dali Muzeyində döşəməyə qoyulmuşdur. Həyatında böyük sənətkar vəsiyyət etdi ki, insanlar məzarın üstündə gəzə bilsin deyə onu basdırsınlar. Bu otaqda flaş fotoqrafiya qadağandır.

Dali'nin basdırıldığı otaqdakı divara taxta

• Chupa-Chups Dizaynı (1961) Enrique Bernat karamelinə "Chups" adını verdi və əvvəlcə yalnız yeddi tadı var idi: çiyələk, limon, nanə, portağal, şokolad, qaymaqlı qəhvə və qaymaqlı çiyələk. Çupların populyarlığı artdı, istehsal olunan karamel miqdarı artdı və yeni ləzzətlər ortaya çıxdı. Karamel artıq orijinal təvazökar sarğıda qala bilməzdi, Çupların hamı tərəfindən tanınması üçün orijinal bir şey düşünmək lazım idi. 1961-ci ildə Enrique Bernat həmyerlisi, məşhur rəssam Salvador Dali-dən unudulmaz bir şey çəkməsini istədi. Parlaq sənətkar çox düşünmədi və bir saatdan az müddətdə onun üçün Chupa Chups çobanyastığının təsvir olunduğu bir şəkil çəkdi, bu gün də bir az dəyişdirilmiş formada planetin bütün guşələrində Chupa Chups loqosu kimi tanınır. Yeni logo arasındakı fərq yeri idi: yan tərəfdə deyil, konfetin üstündə
• Merkuri üzərindəki krater Salvador Dalinin adını daşıyır.

• 2003-cü ildə Walt Disney Company Destino cizgi filmini buraxdı. Filmin inkişafı Dali'nin 1945-ci ildə Amerikalı karikaturaçı Walt Disney ilə iş birliyi ilə başladı, lakin şirkətin maddi problemləri səbəbiylə təxirə salındı.

Ən məşhur və mənalı əsərlər

• Luis Bunuelin Portreti (1924) Natürmort (1924) və ya Puristic Natürmort (1924) kimi, bu şəkil Dali'nin öz tərzi və icra üslubunu axtararkən yaradıldı, atmosfer De Chirico'nun tuvallarına bənzəyirdi.

• Daşlar üzərində ət (1926) Dali Picasso'yu ikinci atası adlandırdı. Bu kətan Salvador üçün qeyri-adi bir kubist şəkildə və daha əvvəl boyanmış "Kubist Avtoportret" də (1923) icra edilmişdir. Bundan əlavə, Picassonun bir neçə portreti Salvador tərəfindən çəkilmişdir.

• Fikstür və Əl (1927) Həndəsi formalı təcrübələr davam edir. Artıq mistik çölün, “sürrealist” dövrünün Dalinin, eləcə də bəzi digər sənətkarların (xüsusən İv Tanguyun) mənzərəsini təsvir etmə tərzini hiss etmək olar.

• Görünməz Adam (1929) "Görünməz Adam" da adlandırılan tablo metamorfozları, gizli mənaları və cisimlərin konturlarını göstərir. El Salvador tez-tez bu texnikaya qayıdır və onu rəsminin əsas xüsusiyyətlərindən biri edir. Bu, məsələn, "Fillərdə əks olunan qu quşları" (1937) və "Dəniz sahilində üzün və meyvə qabının görünüşü" (1938) kimi bir sıra sonrakı rəsmlərə aiddir.

• Aydın Zövqlər (1929) El Salvadorun vəsvəsələrini və uşaqlıq qorxularını ortaya qoyması maraqlıdır. Ayrıca özünün "Paul Eluardın Portreti" ndən (1929), "İstək Tapmacaları:" Anam, anam, anam "(1929) və digərlərindən götürülmüş şəkillərdən istifadə edir.

• Böyük Masturbator (1929) Tədqiqatçılar tərəfindən sevilən rəsm, "Maariflənmiş ləzzətlər" kimi, sənətkarın şəxsiyyətini öyrənən bir sahədir.

"Yaddaşın əzmkarlığı" rəsm əsəri, 1931

• Yaddaşın əzmkarlığı (1931) Bəlkə də Salvador Dali'nin ən məşhur və bədii dairələrdə müzakirə olunan işi. Bir çox başqaları kimi, əvvəlki işdəki fikirlərdən istifadə edir. Xüsusilə, bu bir avtoportret və qarışqalar, yumşaq saatlar və El Salvadorun doğulduğu Cadaques sahilidir.

• William Tell tapmacası (1933) Dali'nin Andre Bretonun kommunist sevgisini və solçu baxışlarını açıq şəkildə ələ salmasından biridir. Əsas xarakter, Dali'nin özünə görə, böyük bir üzlü başlıqlı Lenindir. Salvador "Bir dahinin gündəliyi" ndə körpənin özü olduğunu yazaraq "O məni yemək istəyir!" Rəssamın həyatı boyunca aktuallığını qoruyub saxlayan Dali əsərinin əvəzedilməz atributu olan qoltuqağacılar da var. Bu iki qoltuqağacı ilə sənətçi üzünü və liderin budlarından birini dəstəkləyir. Bu mövzuda bilinən yeganə əsər deyil. 1931-ci ildə Dali Qismən Halüsinasiyanı yazdı. Leninin fortepianoda altı çıxışı ”.

• Hitlerin tapmacası (1937) Dali özü də Hitler haqqında fərqli danışdı. Fuhrerin yumşaq, dolğun arxası tərəfindən çəkildiyini yazdı. Onun maniyası sola rəğbət bəsləyən sürrealistlər arasında çox həvəs yaratmadı. Digər tərəfdən, El Salvador daha sonra Hitlerdən müharibəni yalnız bir hədəflə - onu itirməklə başlayan tam bir mazoxist kimi danışdı. Sənətkarın dediyinə görə, bir dəfə ondan Hitler üçün imza istəndi və düz bir xaç qoydu - "qırılmış faşist svastikasının tam əksi".

• Telefon - xərçəng (1936) Sözdə sürrealist obyekt mahiyyətini və ənənəvi funksiyasını itirmiş bir obyektdir. Əksər hallarda rezonans və yeni birliklər yaratmaq məqsədi daşıyırdı. Dali və Giacometti, El Salvadorun özünün "simvolik bir funksiyaya sahib obyektlər" adlandırdığını yaratdılar.

• Mae Westin üzü (sürreal otaq kimi istifadə olunur) (1934-1935) İş həm kağız üzərində, həm də divan-dodaq şəklində mebel və başqa şeylərlə həqiqi bir otaq şəklində həyata keçirildi.

• Nərgiz Metamorfozları (1936-1937) Və ya "Nərgiz Dönüşümü." Dərindən psixoloji iş. Motivlər Pink Floyd'un disklərindən birinin örtüyü kimi istifadə edilmişdir.

• Paranoid Üz Dəyişiklikləri Gala (1932) Dali'nin paranoid kritik metodunun bir şəkil təlimatı kimi.

• Bir qadının retrospektiv büstü (1933) Sürreal mövzu. Nəhəng çörək və qulaqlara - məhsuldarlıq simvollarına baxmayaraq, El Salvador, sanki bütün bunların verildiyi qiyməti vurğulayır: qadının üzü onu yeyən qarışqalarla doludur.

• Gül başlı qadın (1935) Qızılgül başı daha çox sürrealistlər tərəfindən sevilən sənətkar Arcimboldoya bir hörmətdir. Arcimboldo, avanqardın ortaya çıxmasından xeyli əvvəl, tərəvəz və meyvələri (büzməli burun, buğda tükü və s.) Bəstələmək üçün istifadə edərək saray adamlarının portretlərini çəkdi. O (Bosch kimi) sürrealizmdən əvvəl sürrealist bir şey idi.

• Qaynadılmış lobya ilə elastik inşaat: Vətəndaş müharibəsinin öncüllüyü (1936) Eyni ildə yazılmış "Payız Yamyamlığı" kimi, bu şəkil də ölkəsində baş verənləri və hara getdiyini anlayan bir ispanın dəhşətidir. Bu rəsm İspaniyalı Pablo Picassonun "Guernica" ya bənzəyir.

• Günəşli Cədvəl (1936) və Amerika Şeiri (1943) Reklam hər kəsin və hər kəsin həyatına möhkəm bir şəkildə daxil olduqda, Dali xüsusi bir təsir, bir növ gözə çarpmayan bir mədəniyyət şoku yaratmaq üçün ona müraciət edir. Birinci şəkildə təsadüfən bir paket CAMEL siqaretini qumun üstünə atdı, ikincisində isə bir şüşə Coca-Cola istifadə etdi.

• Venus de Milo hövzəsi ilə (1936) Ən məşhur Dalian mövzusu. Qutular fikri onun rəsm əsərində də mövcuddur. Bunun təsdiqi "Odada Zürafa" (1936-1937), "Antropomorf kabinet" (1936) və digər rəsmlərdə görülə bilər.

• Volterin görünməz büstü fenomeni ilə kölə bazarı (1938) Dali'nin rəng assosiasiyaları və baxış bucağı ilə ustalıqla oynadığı ən məşhur "optik" rəsmlərindən biridir. Bu qəbildən olan başqa bir çox məşhur əsər "Aralıq dənizinə iyirmi metr məsafədə baxan Qala, İbrahim Linkolnun portretinə çevrilir" (1976).

• Uyanışdan Bir Saniyə əvvəl Nar ətrafındakı bir arının uçuşu nəticəsində yaranan yuxu (1944) Bu canlı mənzərə yüngüllük hissi və baş verənlərin qeyri-sabitliyi ilə xarakterizə olunur. Arxa planda uzun ayaqlı bir fil var. Bu xarakter Müqəddəs Antoninin Günahı (1946) kimi digər əsərlərdə də mövcuddur.

• Çılpaq Dali, cəsədlərə çevrilən beş nizamlı bədəni düşünərək, Qala üzü ilə hopdurulmuş Leda Leonardonun gözlənilmədən yarandığı (1950) Salvadorun fizikaya marağı dövrünə aid çoxsaylı rəsmlərdən biri. Təsvirləri, əşyaları və üzləri kürə cəsədlərinə və ya bir növ kərgədan buynuzlarına bürüyür (gündəlik qeydlərində göstərilən başqa bir vəsvəsə). Birinci texnikanın bir nümunəsi "Kürə ilə Galatea" (1952) və ya bu şəkildirsə, ikincisi "Rafaelin başının partlaması" (1951) üzərində qurulmuşdur.

• Hiperkübik Bədən (1954) Corpus hypercubus, Məsihin çarmıxa çəkilməsini əks etdirən bir kətandır. Dali dinə (eyni zamanda mifologiyaya, The Colossus of Rodos (1954) misal göstərdi) müraciət edir və İncil mövzularını öz şəkillərində yazır və rəsmlərə xeyli miqdarda tasavvuf gətirir. Qalanın həyat yoldaşı indi "dini" rəsmlərdə əvəzolunmaz bir obraza çevrilir. Ancaq Dali özünü məhdudlaşdırmır və kifayət qədər təxribat xarakterli şeylər yazmasına icazə verir. Məsum bir qızın Sodom məmnuniyyəti (1954) kimi.

• Son Şam yeməyi (1955) İncil səhnələrindən birini göstərən ən məşhur kətan. Bir çox tədqiqatçı hələ də Dali'nin əsərindəki "dini" dövrünün dəyəri haqqında mübahisə edir. "Guadalupe xanımımız" (1959), "Christopher Columbus-un yuxu səyləri ilə Amerikanı Kəşf etməsi" (1958-1959) və "Ekümenik Şura" (1960) (Dali'nin də özünü ələ keçirdiyi) şəkilləri üstündür. o dövrün kətanlarının nümayəndələri.

Son Şam yeməyi ustadın ən heyrətamiz rəsmlərindən biridir. İncilin səhnələrini (əslində bir axşam yeməyi, Məsihin su üzərində gəzməsi, çarmıxa çəkilmə, Yəhuda xəyanətindən əvvəl dua) səhnələrini bütöv bir şəkildə təqdim edir, təəccüblü birləşdirilmiş, bir-biri ilə iç-içədir. Salvador Dali'nin əsərindəki İncil mövzusunun əhəmiyyətli bir mövqe tutduğunu söyləməyə dəyər. Sənətçi, Məsihi ilkin kainatın mərkəzi kimi təqdim edərək ətrafındakı dünyada, özündə Tanrı tapmağa çalışdı ("San Juan de la Cruz Məsih", 1951).

Links

• 1500+ rəsm, tərcümeyi-hal, mənbələr (ingilis dili), afişalar (ingilis)
• Salvador Dali İnternet Film Verilənlər Bazasında

Vikimedia Fondu. 2010.

Məqalədə Salvador Dali'nin başlıqlı rəsmləri ilə yanaşı Salvador Dali'nin əsərləri, bir sənətkar kimi keçdiyi yol və sürrealizmə necə gəldiyi yer alır. Aşağıda El Salvadorun daha mükəmməl rəsm kolleksiyalarına bağlantılar var.

Bəli, başa düşürəm, yuxarıdakı abzas gözlərinizdən qanaxma kimi görünür, lakin Google və Yandex-in müəyyən dərəcədə zövqləri var (demək istədiyimi bilirsinizsə) və bu mövzuda yaxşıdırlar, buna görə nəyisə dəyişdirməkdən qorxuram. Qorxma, çox olmasa da daha yaxşısı var.

Salvador Dalinin yaradıcılığı.

Qərarlar, hərəkətlər, salvador Dali'nin rəsm əsərləri, hər şey bir dəlilik toxunuşu verdi. Bu insan sadəcə sürrealist bir sənətkar deyildi, özü də bir təcəssümü idi sürrealizm.

"Məzmun \u003d"«/>

Ancaq Dali sürrealizmə dərhal gəlmədi. Salvador Dalinin yaradıcılığı ilk növbədə impressionizmə və klassik akademik rəsm texnikasının öyrənilməsinə olan həvəslə başladı. Dalinin ilk şəkilləri Figueres mənzərələri idi, burada hələ də dünyanın sürreal vizyonundan əsər-əlamət qalmamışdır.

Impressionizmə olan ehtiras getdikcə azaldı və Dali Pablo Picassonun rəsmlərindən ilham alaraq özünü kubizmdə sınamağa başladı. Ustadın bəzi sürrealist əsərlərində belə kubizm elementləri izlənilə bilər. İntibah rəsmləri Salvador Dalinin yaradıcılığına da böyük təsir göstərmişdir. Dəfələrlə demişdi ki, müasir sənətkarlar keçmişin titanları ilə müqayisədə heç bir şey deyillər (və daha əvvəl, araq daha şirin, ot daha yaşıl idi, tanış bir mahnı).

Əvvəlcə köhnə ustalar kimi rəsm çəkməyi və yazmağı öyrənin və yalnız bundan sonra istədiyinizi edin - və sizə hörmət ediləcəklər. Salvador Dali

Salvador Dali'nin rəsmlərində uyğun surrelistik bir üslubun meydana gəlməsi, akademiyadan qovulma və Barselonadakı ilk sərgisi ilə eyni vaxtda başladı. Yalnız həyatınızın sonunda Dali sürrealizmdən bir qədər uzaqlaşacaq və daha realist rəssamlığa qayıdacaqdır.

Salvador Dali ilə o dövrün sürrealist izdihamı arasındakı gərgin münasibətlərə baxmayaraq, onun obrazı sürrealizmin və kütlələrin düşüncəsindəki sürreal hər şeyin şəxsiyyətinə çevrildi. Müasir dünyada Dalinin "sürrealizm mənəm" ifadəsi milyonlarla insanın gözündə həqiqətə çevrildi. Küçədəki hər hansı bir şəxsdən sürrealizm sözü ilə əlaqələndirdiyini soruşun - demək olar ki, hər kəs tərəddüd etmədən cavab verəcək: "Salvador Dali." Onun adı sürrealizmin mənasını və fəlsəfəsini tam anlamayanlara və rəsmlə maraqlanmayanlara da tanışdır. Deyərdim ki, əsərinin fəlsəfəsi çoxları üçün anlaşılmaz olmasına baxmayaraq, Dali rəssamlıqda bir növ ana cərəyana çevrilmişdir.

Salvador Dalinin müvəffəqiyyətinin sirri

Salvador Dali, başqalarını şoka salmaq üçün nadir bir qabiliyyətə sahib idi, dövrünün kiçik söhbətlərindən aslan payının qəhrəmanı idi. Burjua dan proletariata qədər hamı sənətkar haqqında danışdı. Salvador bəlkə də sənətkarların ən yaxşı aktyoru idi. Dali'yə təhlükəsiz bir şəkildə ağ-qara bir PR dahisi deyilə bilərdi. Salvador özünü bir marka olaraq satmaq və tanıtmaq üçün böyük bir qabiliyyətə sahib idi. Salvador Dali'nin rəsmləri, şüuraltının nəzarətsiz bir axını təmsil edən və bənzərsiz tanınan bir üsluba sahib olan, qəribə və ekstravaqant bir şəxsiyyətin təcəssümü idi.

Yeri gəlmişkən, Dalinin ilk əsərləri Yves Tanguyun rəsmlərinə çox oxşayır, onları ayırd etməzdim. Kimin kimdən borc götürdüyü bəlli deyil, bir nənənin dediyi sistem Tanguydan bu tərzin borc götürdüyünün Dali olduğunu iddia etdi (lakin bu səhvdir). Beləliklə, oğurluqla borc götürün ağıllı və uğur sizi gözləyir. Bununla birlikdə, kimin ilk olduğu o qədər də vacib deyil (və birincisi bənzər bir üslubda idi, Max Ernst - şizoid şəkilləri diqqətlə yazmağı icad edən o idi). Bədii məharət sayəsində sürrealizm fikirlərini inkişaf etdirən və tam təcəssüm etdirən Salvador idi.

Bu gün, 11 may, böyük İspan rəssamı və heykəltəraşının doğum günüdür Salvador Dali ... Onun irsi əbədi olaraq bizimlə qalacaq, çünki əsərlərində bir çoxları özlərinin bir hissəsini - həyatın cansıxıcı və monoton olacağını "dəlilik" tapırlar.

« Sürrealizm mənəm", - sənətçi həyasızlıqla iddia etdi və onunla razılaşmaq olmaz. Bütün əsərləri sürrealizm ruhuna bürünmüşdür - həm görünməmiş ustalıqla yaratdığı həm rəsmlər, həm də fotoşəkillər. Dali hər hansı bir estetik və ya mənəvi məcburiyyətdən tamamilə azad olduğunu elan etdi və hər hansı bir yaradıcılıq təcrübəsində son hədlərə qədər getdi. Ən təxribatçı fikirləri həyata keçirməkdən çəkinmədi və sevgidən, cinsi inqilabdan, tarixdən və texnologiyadan cəmiyyətə və dinə qədər hər şeyi yazdı.

Böyük masturbator

Müharibənin üzü

Bir atom parçalamaq

Hitlerin tapmacası

Müqəddəs Juan de la Cruzun Məsihi

Dali sənətə erkən maraq göstərməyə başladı və hələ məktəbdə olarkən sənətkardan xüsusi rəsm dərsləri aldı Nunez , Rəssamlıq Akademiyasının professoru. Sonra Rəssamlıq Akademiyasındakı Gözəl Sənətlər Məktəbində Madridin ədəbi və bədii dərnəklərinə, xüsusən də Luis Buñuel və Federico Garcia Lorcoy ... Bununla birlikdə, Akademiyada uzun müddət qalmadı - həddindən artıq cəsarətli fikirlərə görə qovuldu, lakin əsərlərinin ilk kiçik sərgisini təşkil etməsinə və sürətlə Kataloniyanın ən məşhur sənətçilərindən birinə çevrilməsinə mane olmadı.

Gənc qadınlar

Rafael Boyun ilə avtoportret

Çörək səbəti

Gənc qadın arxadan görüldü

Ondan sonra Daligörüşür Qala, bu onun oldu " sürrealizmin muzeyi". Gələn vaxt Salvador Dali əri ilə, dərhal sənətkar üçün bir ehtiras alovlandı və bir dahi xatirinə ərini tərk etdi. Dali bununla birlikdə hisslərinə qapılmışdı, sanki "muzunun" tək gəlmədiyini də hiss etməmişdi. Qala onun həyat yoldaşı və ilham mənbəyi olur. Həm də dahini bütün avanqard cəmiyyəti ilə birləşdirən bir körpü oldu - nəzakətli və yumşaqlığı həmkarları ilə ən azı bir növ münasibət qurmasına imkan verdi. Sevilənin obrazı bir çox əsərində əksini tapmışdır Dali .

Çiynində tarazlaşan iki quzu qabırğası ilə Qala portreti

Həyat yoldaşım, çılpaq, nərdivan, sütunun üç fəqərəsi, göy və memarlıq halına gələn öz bədəninə baxır

Qalarina

Çılpaq Dali, Leda Leonardonun gözlənilmədən yarandığı, Qala üzü ilə hopdurulmuş karpuskulaya çevrilən beş sifarişli cəsədi düşünür.

Əlbətdə, rəsmdən danışsaq Dali ən məşhur əsərlərini xatırlamaq olmaz:

Oyanmadan bir an əvvəl narın ətrafındakı bir arının uçuşundan ilhamlanan bir yuxu

Yaddaşın davamlılığı

Alovlu zürafə

Qu quşları fillərə əks olundu

Yumşaq qaynadılmış fasulye quruluşu (Vətəndaş müharibəsi öncəsi)

Antropomorfik soyunma

Sodom günahsız bir qızın özündən razı qalması

Axşam hörümçək ... ümid edirəm

Vermeer Delft'in xəyalı, masa kimi xidmət edə bilir

Heykəllər Dali sürrealist istedadını yeni bir səviyyəyə qaldırdı - kətan müstəvisindən forma və əlavə həcm alaraq üç ölçülü bir məkana sıçradılar. Əsərlərin əksəriyyəti izləyiciyə intuitiv şəkildə tanış oldu - usta tuvallərindəki kimi eyni şəkillərdən və fikirlərdən istifadə etdi. Heykəllər yaratmaq Dali Bir neçə saat mum modelləşdirmə aparmalıydım, sonra tunc fiqurlar tökmək üçün qəliblər yaratmalıydım. Bəziləri sonradan böyük ölçülərə keçirildi.

Digər şeylər arasında, Dali əla bir fotoqraf idi və birlikdə fotoqrafiyanın inkişafının başlanğıc çağında Philip Halsman tamamilə inanılmaz və sürreal şəkillər yaratmağı bacardı.

Sənəti sevin və Salvador Dali'nin işindən zövq alın!