Bethoven simfoniyası 3 qəhrəmanlıq 1 hərəkəti. Bethovenin "qəhrəmanlıq" simfoniyası

7 aprel 1805-ci ildə Üçüncü Simfoniyanın premyerası Vyanada baş tutdu Ludwig van Bethoven - musiqiçinin bütinə həsr etdiyi əsərlər Napoleon, lakin qısa müddətdə əlyazmadan komandirin adını "sildi". O vaxtdan bəri simfoniya sadəcə "qəhrəmanlıq" adlanır - biz onu bu adla tanıyırıq. AiF.ru, Bethovenin ən populyar əsərlərindən birinin hekayəsini izah edir.

Karlıqdan sonrakı həyat

Bethoven 32 yaşında olanda çətin bir həyat böhranı yaşayırdı. Tinit (daxili qulağın iltihabı) bəstəkarı praktik olaraq eşitmə qabiliyyətindən məhrum etdi və taleyin belə bir dönüşünü qəbul edə bilmədi. Doktorların tövsiyəsi ilə Bethoven sakit və dinc bir yerə - kiçik Heiligenstadt şəhərinə köçdü, lakin tezliklə sağırlığının sağalmaz olduğunu başa düşdü. Dərin bir şəkildə məyus, ümidsiz və intihar həddində olan bəstəkar qardaşlara bir əzab çəkdiyini yazdığı bir məktub yazdı - indi bu sənəd Heiligenstadt vəsiyyəti adlanır.

Lakin, aylar sonra Bethoven depressiyanı aradan qaldırdı və yenidən musiqiyə təslim oldu. Üçüncü simfoniyanı yazmağa başladı.

"Bu da adi bir insandır"

Ludwig van Bethoven. Parisdəki Fransız Milli Kitabxanasının kolleksiyasından oyma. 1827-dən gec olmayaraq. Şəkil: www.globallookpress.com

Çalışmağa başlayan bəstəkar dostlarına əsərinə böyük ümid bəslədiyini etiraf etdi - Bethoven əvvəlki əsərlərdən qətiyyən razı olmadığı üçün yeni bir əsər üzərində “stavka etdi”.

Müəllif belə bir vacib simfoniyanı müstəsna bir insana - o dövrdə gəncliyin bütü olan Napoleon Bonaparte həsr etməyə qərar verdi. Əsər üzərində iş 1803-1804-cü illərdə Vyanada aparıldı və 1804-cü ilin martında Bethoven şah əsərini bitirdi. Ancaq bir neçə ay sonra müəllifi əhəmiyyətli dərəcədə təsir edən və onu əsərin adını dəyişdirməyə məcbur edən bir hadisə baş verdi - Bonapart taxta çıxdı.

Başqa bir bəstəkar və pianoçu bu hadisəni belə xatırladı, Ferdinand Rees: “Mən və başqaları kimi ( Bethoven) ən yaxın dostları tez-tez bu simfoniyanı masasındakı hesabda yenidən yazıldığını görürdülər; başlıq səhifəsinin üstündə "Buonaparte" sözü, aşağıda isə "Luigi van Bethoven" yazılmışdı, daha bir söz yox ... Mən ona Bonapartın özünü imperator elan etməsi xəbərini ilk gətirmişəm. Bethoven qəzəbləndi və fəryad etdi: “Bu da adi bir insandır! İndi bütün insan haqlarını tapdalayacaq, yalnız ehtirasına uyacaq, özünü hamıdan üstün tutacaq və zalım olacaq! ”” Bundan sonra bəstəkar əlyazmasının baş səhifəsini cırıb simfoniyaya yeni bir ad verdi: “ Eroica ”(Qəhrəmanlıq).

Dörd hissədən ibarət inqilab

Simfoniyanın ilk dinləyiciləri axşam qonaqları idi Şahzadə Franz Lobkowitz, Bethovenin bir patronu və patronu - onlar üçün iş 1804-cü ilin dekabrında edildi. Altı ay sonra, 7 aprel 1805-ci ildə inşa geniş ictimaiyyətə təqdim edildi. Premyera "An der Wien" teatrında baş verdi və sonradan mətbuatda yazıldığı kimi, bəstəkar və tamaşaçılar bir-birlərindən narazı qaldılar. Tamaşaçılar simfoniyanı çox uzun və çətin başa düşdülər və yüksək bir qələbəyə ümid bəsləyən Bethoven, alqışlayan tamaşaçılara baş sallamadı.

Bəstə (fotoşəkildə 3 nömrəli simfoniyanın başlıq səhifəsi) musiqiçinin müasirlərinin vərdiş etdiyi ilə həqiqətən fərqlənirdi. Müəllif simfoniyasını dörd hissə halına gətirdi və inqilab şəkillərini səslərlə "çəkməyə" çalışdı. Birinci hissədə Bethoven azadlıq uğrunda gərgin mübarizəni hər rəngdə təsvir etdi: dram, inad və qələbə sevinci var. "Cənazə yürüşü" adlanan ikinci hissə daha faciəlidir - müəllif döyüş zamanı yıxılan qəhrəmanlara yas tutur. Sonra kədərin aradan qaldırılması səslənir və qələbənin şərəfinə bütün möhtəşəm bayram başa çatır.

Napoleon üçün cənazə yürüşü

Bethoven onsuz da doqquz simfoniya yazdıqda, onlardan hansını ən sevdiyini düşündüyü soruşulurdu. Üçüncüsü, bəstəkar daima cavab verdi. Ondan sonra musiqiçinin həyatındakı mərhələ başladı, özü də "yeni yol" adlandırdı, baxmayaraq Bethovenin müasirləri yaradılışı həqiqi dəyərində qiymətləndirə bilmədilər.

Napoleon öldükdə, 51 yaşlı bəstəkardan imperatorun xatirəsinə bir cənazə yürüşü yazmaq istədiyi soruşulduğunu söyləyirlər. Bethovenin tapdığı şey: "Onsuz da etdim." Musiqiçi, ən sevdiyi simfoniyanın ikinci hərəkəti olan "Cənazə yürüşü" nü işarə etdi.

Bethoven. 3 nömrəli "Qəhrəmanlıq" simfoniyası

Əbədi obrazlar - insan ruhunun gücü, yaradıcılıq gücü, ölümün qaçılmazlığı və həyatın hər şeyi fəth edən sərxoşluğu - Bethoven Qəhrəmanlıq Simfoniyasında bir araya gəldi və bundan insana xas ola biləcək hər şey haqqında şeir yaratdı. ..

Bethovenin Üçüncü Simfoniyası Avropa musiqisinin inkişafında bir mərhələ oldu. Onsuz da ilk səsləri bir çağırışa bənzəyir, sanki Bethoven özü bizə deyir: “Eşitirsən? Fərqliyəm, musiqim də başqa! " Sonra, yeddinci ölçüdə, hüceyrələr içəri girir, lakin Bethoven fərqli bir açarda tamamilə gözlənilməz bir qeyd ilə mövzunu pozur. Dinləmək! Bethoven bir daha heç vaxt belə bir şey yaratmadı. Keçmişi pozdu, özünü Mozartın əzəmətli irsindən qurtardı. Bundan sonra o, musiqidə inqilabçı olacaq.

Bethoven 32 yaşında qəhrəmanlığını bəstələyib, acı və ümidsiz "Heiligenstadt Əhdi-Cədidini" tərk etdikdən bir il keçməmiş bu mövzuda işləməyə başladı. Bir neçə həftə Üçüncü Simfoniyanı yazdı, sanki titanik zəhməti ilə qovmağa çalışdığı kimi, sağırlığına nifrətdən kor olaraq yazdı. Bu, həqiqətən titanik bir əsərdir: Bethovenin o dövrdə yaratdığı ən uzun, ən mürəkkəb simfoniya. Tamaşaçılar, bilicilər və tənqidçilər onun yeni yaradıcılığına münasibətlərini bilmədən itirdilər.

“Bu uzun kompozisiya ... təhlükəli və cilovlanmamış bir xəyaldır ... tez-tez həqiqi qanunsuzluğa qapılır ... Çox parlaqlıq və fantaziyaya malikdir ... harmoniya hissi tamamilə itir. Bethoven bu yolu izləməyə davam edərsə, onun üçün və ictimaiyyət üçün kədərli olar. " Hörmətli Universal Musical Gazette-in bir tənqidçisinin 13 Fevral 1805-ci ildə yazdığı budur.

Bethovenin dostları daha diqqətli idilər. Onların fikirləri rəylərdən birində deyilir: “Əgər bu şah əsər indi qulağı sevindirmirsə, yalnız mövcud ictimaiyyətin bütün təsirlərini dərk etmək üçün yetərincə mədəni olmamasıdır; yalnız bir neçə min ildən sonra bu əsər bütün əzəməti ilə eşidiləcəkdir. " Bu etirafda, Bethovenin özünün dostları tərəfindən söylənən sözlərini açıq şəkildə eşitmək olar, ancaq bir neçə min illik müddət həddən artıq şişirdilmiş görünür.

1793-cü ildə Fransa Respublikasının səfiri general Bernadotte Vyanaya gəldi. Bethoven, diplomatla dostu, məşhur skripkaçı Kreutzer (Bu musiqiçiyə həsr olunmuş Bethovenin Doqquzuncu Skripka Sonatası) adından tanış oldu. Çox güman ki, bəstəkarın Napoleon obrazını musiqidə əbədiləşdirməsinə ilham verən Bernadotte idi.

Gənc Lüdviqin simpatiyası respublikaçıların tərəfində idi, ona görə də bu fikri coşğu ilə qəbul etdi. O dövrdə Napoleon, bəşəriyyəti xoşbəxt edə bilən və inqilabla əlaqəli ümidləri yerinə yetirə bilən bir Məsih kimi qəbul edildi. Bethoven də onda böyük, əyilməz bir xarakter və nəhəng iradə gücü gördü. Bu qürur duyulacaq bir qəhrəman idi.

Bethoven simfoniyasının miqyasını və mahiyyətini yaxşı bilirdi. Bunu səmimi qəlbdən təqdir etdiyi Napoleon Bonapart üçün yazdı. Bethoven, simfoniyanın baş səhifəsinə Napoleonun adını yazdı.

Fəqət Bethovenin tələbəsi və baş köməkçisi olduğu Bonndakı saray orkestrinin dirijoru, 1801-ci ilin oktyabrında Vyanaya köçən oğlu Ferdinand Ries, Napoleonun taclandırıldığını və özünü imperator elan etdiyini bildirəndə Bethoven qəzəbləndi.

Rhysin ifadəsinə görə, o, qışqırdı: “Yəni bu da adi bir insandır! Bundan sonra o, ambisiyası naminə bütün insan haqlarını tapdalayacaq. Özünü hamıdan üstün tutacaq və zalım olacaq! "

Bethoven, qəzəbli şəkildə Napoleonun adını başlıq səhifəsindən silməyə başladı. Simfoniyanı sarayında əsərin ilk tamaşalarından bir neçəsinin baş verdiyi səxavətli hamisi Şahzadə Lobkoviçə həsr etdi.

Ancaq simfoniya çap olunduqda başlıq səhifəsində "Sinfonia Eroica ... per festeggiare il sovvenire di un grand Uomo" ("Qəhrəmanlıq simfoniyası ... böyük bir insanın şərəfinə") sözləri qaldı. Napoleon Bonapart öldü, Bethovendən imperatorun ölümü üçün cənazə yürüşü yazıb yaza bilməyəcəyi soruşuldu. Bəstəkar, şübhəsiz ki, Qəhrəmanlıq Simfoniyasının ikinci hərəkatından çıxan cənazə yürüşünə işarə edərək "Bunu mən artıq etdim" cavabını verdi. Daha sonra Bethovendən simfoniyalarından hansını daha çox sevdiyini soruşdular. Bəstəkar "Qəhrəmanlıq" cavabını verdi.

“Qəhrəmanlıq Simfoniyası” nın Bethovenin yaradıcılığında yetkin illərinin böyük şah əsərlərini gözləyərək acınacaqlı bir dövrün başlanğıcı olduğuna dair geniş və əsaslı bir fikir var. Bunlar arasında "Qəhrəmanlıq Simfoniyası" nın özü, Beşinci Simfoniya, "Pastoral Simfoniya", Yeddinci Simfoniya, "İmperator" fortepiano konserti, "Leonora" operası ("Fidelio"), eləcə də fortepiano sonataları və əvvəlki əsərlərdən çox daha mürəkkəb və davamlı işlərdən fərqlənən simli kvartet. Bu ölməz əsərlər cəsarətlə sağ qalmağı və sağırlığının öhdəsindən gəlməyi bacaran bir bəstəkar tərəfindən yaradıldı - bir musiqiçinin başına gələn ən dəhşətli fəlakət.

Bu maraqlıdır…

Fransız buynuzu səhv etdi!

Rekapitulyasiyadan dörd bar, simlər səssizcə çalınarkən, ilk Fransız buynuzu qəfildən içəri girir və mövzunun başlanğıcını təkrarlayır. Simfoniyanın ilk ifası zamanı Bethovenin yanında dayanan Ferdinand Rees, bu girişdən o qədər heyrətləndi ki, səhvən girdiyini söyləyən Fransız buynuz ifaçısına lənət etdi. Rhys, Bethovenin ona sərt bir danlama verdiyini və uzun müddət bağışlaya bilmədiyini xatırladı.

Qəhrəmanlıq Simfoniyasında bu qədər böyük rol oynayan alət - əlbəttə ki, yalnız "yalançı" nota sayəsində deyil, həm də əsərin üçüncü hərəkətindəki Fransız buynuzlarının parlaq solo hissəsi sayəsində Bethovenin dövründə fərqlənirdi. Bu gün bildiyimiz Fransız buynuzundan, hər şeydən əvvəl, köhnə Fransız buynuzunun klapanı yox idi, bu səbəbdən açarı dəyişdirmək üçün musiqiçilər hər dəfə dodaqlarının mövqeyini dəyişdirməli və ya sağ əllərini zəngin içərisinə qoyaraq, səslərin yüksəkliyi. Fransız buynuzunun səsi kəskin və boğuq idi və onu çalmaq olduqca çətin idi.

Bu səbəbdən musiqi sevərlər, Bethovenin Heroica ilə bağlı vizyonunu həqiqətən başa düşmək üçün dövrün alətlərindən istifadə edən bir tamaşaya baş çəkməlidirlər.

Musiqi səsləri

Bethovenin Üçüncü Simfoniyasının ictimai premyerası 1805-ci ildə Vyanada baş tutdu. İnsanlar əvvəllər belə bir şey eşitməmişdilər, bu, musiqidə yeni bir dövrün başlanğıcı idi.

1804-cü ilin dekabrında yeni simfoniyanı ilk dinləyənlər Bethovenin havadarlarından biri olan Şahzadə Lobkowitz-in qonaqları idi. Şahzadə bir musiqi həvəskarı idi, öz orkestri var idi, buna görə də premyera onun sarayında praktik olaraq bir otaq şəraitində baş tutdu. Bilicilər, əsərləri əlindən buraxmayan şahzadənin sarayındakı simfoniyadan dəfələrlə zövq aldılar. Yalnız növbəti ilin aprelində geniş ictimaiyyət “qəhrəmanlıq simfoniyası” ilə tanış oldu. Kompozisiyanın əvvəllər görünməmiş miqyası və yeniliyi ilə ciddi şəkildə təəccüblənməsi təəccüblü deyil.

Möhtəşəm birinci hissə, bir çox metamorfoza məruz qalan qəhrəmanlıq mövzusuna əsaslanır, zahirən qəhrəmanın yolunu çəkir.

Rollanda görə, ilk hissə, bəlkə də "Bethoven tərəfindən Napoleonun bir növ portreti kimi təsəvvür edilmişdir, əlbəttə ki, orijinaldan tamam fərqli, lakin təxəyyül onu cəlb etdiyi kimi və Napoleonu əslində necə görmək istərdi , yəni inqilabın dahisi olaraq "...

İkinci hissə, məşhur cənazə yürüşü nadir bir təzad yaradır. İlk dəfə cənazə yürüşü, melodik, ümumiyyətlə böyük və andantanın yerini alır. Fransız İnqilabı dövründə Paris meydanlarında kütləvi fəaliyyət üçün qurulan Bethoven, bu növü böyük bir dastana, azadlıq mübarizəsinin qəhrəmanlıq dövrünün əbədi bir abidəsinə çevirir.

Üçüncü hərəkət bir scherzo. Bu söz italyan dilindən tərcümədə "zarafat" mənasını verir.

Üçüncü hərəkatın şerzoları dərhal ortaya çıxmadı: əvvəlcə bəstəkar minuet düşündü və üçlüyə gətirdi. Ancaq Bethovenin eskiz kitabını öyrənən Rollandın obrazlı şəkildə yazdığı kimi “burada qələmi sıçrayır ... Masanın altındakı minuet və ölçülü lütf! Scherzonun parlaq qaynarlığı tapıldı! " Bu musiqi hansı dərnəklərə səbəb oldu! Bəzi tədqiqatçılar burada qədim bir ənənənin - qəhrəmanın məzarı üzərində oynamağın dirilməsini gördülər. Digərləri, əksinə, romantizmin bir müjdəçisidir - qırx il sonra Mendelssohnun musiqisindən Şekspirin A Yay Gecəsinin Yuxusu komediyasına qədər yaranan scherzo kimi elflərin havadar bir yuvarlaq rəqsi.

İfaçıları və dinləyiciləri bir çox sürprizlər gözləyir, Bethoven xüsusilə ritmlə sınaqdan keçirməyə can atır.

Simfoniyanın dördüncü hərəkatı "Promethean" deyilən mövzuya əsaslanır. Yunan mifologiyasında Prometey, insanlara çatdırmaq üçün Vulkanın dəmir yerindən atəş oğurlayan bir titandır. Bethoven, musiqi mövzusunun simfoniyaya gəldiyi finaldan "Prometeyin yaradıcılığı" baletini ona həsr etdi. Doğrudur, Bethoven, onu Fiano ilə Fiano ilə On beş Fərqlilikdə də istifadə etdi. Simfoniyanın finalı dəyişikliklər zənciri kimi qurulub. Birincisi, Bethoven mövzudan yalnız bas səsini götürür və onu inkişaf etdirir, sonra inkişaf müddətində fırtınalı bir sevinc əldə etmək üçün melodiya daxil olur: Qəhrəmanlıq Simfoniyasının “Prometey” finalı həqiqətən səmavi atəşlə doludur.

Rus tənqidçisi A. N. Serovun "sülh bayramı" ilə müqayisə etdiyi simfoniyanın finalı qələbə sevinci ilə doludur ...

Təqdimat

Daxildir:
1. Təqdimat, ppsx;
2. Musiqi səsləri:
Bethoven. Simfoniya № 3 - I. Allegro con brio, mp3;
Bethoven. Simfoniya № 3 - II. Marcia funebre. Adagio assai, mp3;
Bethoven. Simfoniya №3 - III. Scherzo. Allegro vivace, mp3;
Bethoven. 3 - IV simfoniya. Final. Allegro molto, mp3;
3. Müşayiət olunan məqalə, sənəd.

Onsuz da səkkiz simfoniyanın müəllifi olan (yəni sonuncunun yaranmasına qədər, 9-cu), onlardan hansını ən yaxşı hesab etdiyini soruşduqda, Bethoven 3-ü adlandırdı. Aydındır ki, o, bu simfoniyanın oynadığı əsas roldan bəhs edirdi. "Qəhrəmanlıq" yalnız bəstəkarın öz yaradıcılığında mərkəzi dövrü deyil, həm də simfonik musiqi tarixində yeni bir dövr - 19-cu əsrin simfoniyası açdı, ilk iki simfoniya isə 18-ci illərin sənəti ilə böyük ölçüdə əlaqələndirildi. əsr, Haydn və Mozartın əsərləri ilə.

Bethovenin xalq liderinin idealı kimi qəbul etdiyi Napoleona simfoniyanın həsr edildiyi faktı məlumdur. Bununla birlikdə, Napoleonun Fransa imperatoru elan etməsini çətinliklə öyrənən bəstəkar, qəzəblənərək ilkin vəsiyyəti məhv etdi.

3-cü simfoniyanın qeyri-adi xəyali parlaqlığı bir çox tədqiqatçını musiqisində xüsusi bir proqram konsepsiyası axtarmağa sövq etdi. Eyni zamanda, konkret tarixi hadisələrlə heç bir əlaqə yoxdur - simfoniya musiqisi ümumiyyətlə dövrün qəhrəmanlıq, azadlıqsevər ideallarını, inqilabi dövrün atmosferini əks etdirir.

Sonata-simfonik dövrünün dörd hissəsi tək bir instrumental dramın dörd aktıdır: I hissə, təzyiqi, dramatikliyi və qalib gəldiyi qələbə ilə qəhrəmanlıq döyüşünün panoramasını təsvir edir; 2-ci hissə qəhrəmanlıq ideyasını faciəvi şəkildə inkişaf etdirir: həlak olmuş qəhrəmanların xatirəsinə həsr olunur; 3-cü hissənin məzmunu kədərdən keçməkdir; 4-cü hissə, Fransız İnqilabının kütləvi şənliyi ruhunda möhtəşəm bir mənzərədir.

Üçüncü simfoniyanın inqilabi klassisizm sənəti ilə çox ümumi cəhətləri var: fikirlərin vətəndaş ruhu, qəhrəmanlıq əməllərinin pafosu, formaların monumental təbiəti. 5-ci simfoniya ilə müqayisədə üçüncüsü daha çox dastandır, bütöv bir xalqın taleyindən bəhs edir. Epik əhatəsi, klassik simfoniya tarixinin ən monumental əsərlərindən biri olan bu simfoniyanın bütün hissələrini xarakterizə edir.

1 hissə

A.N.-nin ilk hissəsinin nisbətləri. Serov buna "qartal allegro" dedi. Əsas mövzu İki güclü orkestr tutti akkordundan əvvəl (Es-dur, violonçel) kütləvi inqilabi janrlar ruhunda ümumiləşdirilmiş intonasiyalarla başlayır. Bununla birlikdə, artıq 5-ci çubuqda geniş, sərbəst bir mövzu bir maneə ilə qarşılaşır - g-moll-da sinxopasiya və sapma ilə vurğulanan dəyişdirilmiş bir səs "cis". Bu, cəsarətli, qəhrəmanlıq mövzusuna ziddiyyət çalarları gətirir. Bundan əlavə, mövzu son dərəcə dinamikdir, sürətli inkişaf prosesində dərhal verilir. Quruluşu yan oyunun başlanğıcına təsadüf edən kulminasiya zirvəsinə tələsərək yüksələn bir dalğaya bənzəyir. Bu “dalğa” prinsipi bütün ekspozisiya boyunca qorunur.

Yan partiya çox qeyri-ənənəvi bir şəkildə həll edildi. Bir deyil, bütöv bir qrup mövzusunu ehtiva edir. Birinci mövzu bağlayıcı (ton qeyri-sabitliyi) və ikincil (əsas mövzuya lirik kontrast yaratmaq) funksiyalarını birləşdirir. Üçüncü tərəf birinci ilə əlaqədardır: B-majorun eyni açarında və daha aydın və xəyalpərəst olmasına baxmayaraq eyni melodik lirikada.

2-ci yan mövzu həddindən artıq ziddiyyətlər. Zərərli bir enerji ilə bürünmüş qəhrəman - dramatik bir xarakterə sahibdir. Ağla güvən. VII 7 ona qeyri-sabitlik verir. Kontrast tonal və orkestr rəngləri ilə gücləndirilir (simvollar üçün g - moll olaraq iki yan mövzu səslənir, ağac küləkləri üçün isə I və 3).

Başqa bir mövzu, sevindirici dərəcədə ürəkaçan bir xarakter daşıyır son partiya. Həm əsas oyun, həm də finalın qalib görüntüləri ilə əlaqədardır.

Ekspozisiya kimi inkişaf çox qaranlıqdır, onda demək olar ki, bütün mövzular işlənmişdir (yalnız üçüncü tərəf mövzusu, ən melodiyalı, yoxdur və deyəsən, ekspozisiyada olmayan kədərli bir obo melodiyası görünür). Mövzular bir-biri ilə ziddiyyətli bir qarşılıqlı şəkildə təqdim olunur, görünüşləri dərin şəkildə dəyişir. Məsələn, inkişafın başlanğıcındakı əsas hissənin mövzusu qaranlıq və gərgin səslənir (kiçik düymələrdə, aşağı qeyd). Bir az sonra ikinci dərəcəli ikinci plan əlavə edilir və ümumi dramatik gərginliyi artırır.

Başqa bir nümunə qəhrəmanlıqdır fugatobirinci tərəf mövzusuna əsaslanan ümumi zirvəyə aparan. Yumşaq, axan intonasiyaları burada altıncı və oktava geniş keçidlərlə əvəz olunur.

Ümumi kulminasiya özü, senkop elementi (üç ritm ölçüsündə iki ritmli motivlər, son hissədən kəskin akkordlar) ehtiva edən ekspozisiyanın müxtəlif motivlərinin yaxınlaşmasına əsaslanır. Dramatik inkişafın dönüş nöqtəsi sonat inkişafı çərçivəsində tamamilə yeni bir epizod olan oboe mövzusunun ortaya çıxmasıdır. Əvvəlki güclü qamçıların nəticəsi bu incə və kədərli musiqidir. Yeni mövzu iki dəfə səslənir: e-moll və f-moll-da, bundan sonra ekspozisiyanın şəkillərinin "bərpası" prosesi başlayır: əsas mövzu majora qayıdır, xətti düzəlir, intonasiyalar həlledici və təhqiramiz olur.

Əsas mövzudakı intonasiya dəyişiklikləri davam edirtəkrarlamaq... Artıq ilkin nüvənin ikinci çəkilişində azalan yarım ton intonasiyası yox olur. Bunun əvəzinə, dominant üçün bir qalxma verilir və orada dayanır. Mövzunun harmonik rənglənməsi də dəyişir: bir sapma əvəzinə, parlaq əsas rənglər g-mollda parlayır. İnkişafın yanında, I hissəsinin kodu da həcm baxımından ən möhtəşəm və gərgindir. Daha qisa bir şəkildə inkişaf yolunu təkrarlayır, ancaq bu yolun nəticəsi fərqlidir: kiçik bir açarda kədərli bir zirvə deyil, qalib gələn bir qəhrəmanlıq obrazının təsdiqi. Codanın son hissəsi populyar bir bayram atmosferi, sevinc dolu bir partlayış yaradır, bu da zəngin orkestr toxuması ilə timpani və pirinç fanatı ilə idarə olunur.

Hissə 2

II hissə (c-moll) - məcazi inkişafı yüksək faciə sahəsinə keçir. Bəstəkar bunu "Cənazə yürüşü" adlandırdı. Musiqi bir çox dərnək yaradır - Fransız İnqilabının yas mərasimləri, Jak Lui Devidin rəsmləri ("Maratın ölümü"). Yürüşün əsas mövzusu - kədərli yürüşün melodiyası - ritorik nida (səslərin təkrarı) və ağlama (ikinci ahlar) fiqurlarını "sarsıntılı" sinxoplarla, səssiz səslə, kiçik rənglərlə birləşdirir. Dəfn mövzusu qəhrəmanın təriflənməsi kimi qəbul edilən Es major-da başqa, cəsarətli bir melodiya ilə əvəzlənir.

Yürüşün tərkibi, böyük bir işıq triosu (C-dur) ilə bu janr üçün xarakterik olan kompleks bir 3x hissəli formaya əsaslanır. Bununla birlikdə, 3 hissədən ibarət forma bir ucdan bir simfonik inkişafla doludur: ilkin mövzunun adi təkrarlanmasından başlayan repriz gözlənilmədən f-moll-a çevrilir və burada açılır fugatoyeni bir mövzuda (ancaq əsas mövzu ilə əlaqəli). Musiqi nəhəng dramatik gərginliklə doludur, orkestr səsliyi artır. Bu, bütün parçanın zirvəsidir. Ümumiyyətlə, reprizin həcmi birinci hissənin həcmindən iki dəfə çoxdur. Kodda başqa bir yeni obraz - lirik kantilena görünür (Des - dur): vətəndaş kədərinin musiqisində “şəxsi” bir səs eşidilir.

Hissə 3

Bütün simfoniyada ən təəccüblü təzad Cənazə yürüşü ilə sonrakılar arasındadır Scherzo, xalq şəkilləri Final hazırlayır. Scherzo musiqisi (Es-major, mürəkkəb 3 hissəli forma) hamısı davamlı hərəkətdə, impulsdadır. Əsas mövzusu iradi cazibə motivlərinin sürətli bir axınıdır. Harmoniya içərisində orijinal səslənmə dördlü akkordları meydana gətirən orqan nöqtələri, ostinata basları çoxdur. Üçlük təbiətin şeiri ilə doludur: üç solo buynuzun fanat mövzusu ov buynuzlarının siqnallarını xatırladır.

Hissə 4

IV hissə (Es-major, ikiqat varyasyonlar) bütün simfoniyanın zirvəsidir, ümummilli bayram ideyasının təsdiqidir. Lakonik giriş qəhrəmanlıqla mübarizə çağırışına bənzəyir. Bu girişin səs-küylü enerjisindən sonra 1- mən mövzu dəyişikliklər xüsusilə müəmmalı, müəmmalı şəkildə qəbul edilir: əhval-ruhiyyənin qeyri-müəyyənliyi (tonik üçüncüsü yoxdur), demək olar ki, sabitdir səh, fasilələr, orkestr şəffaflığı (strons in unison pizzicato) - bütün bunlar həqarət və qeyri-müəyyənlik mühiti yaradır.

Finalın 2-ci mövzusunun ortaya çıxmasından əvvəl, Bethoven 1-ci mövzuda iki bəzək dəyişikliyi verir. Onların musiqisi tədricən oyanma, "çiçəklənmə" təəssüratı yaradır: ritmik pulsasiya canlanır, toxuma davamlı olaraq daha sıx olur, melodiya isə daha yüksək bir qeydə keçir.

2-ci mövzu varyasyonların bir xalq, mahnı və rəqs xarakteri var, oboes və klarnetlər üçün yüngül və şən səslənir. Bununla eyni vaxtda, 1-ci tema bas, buynuz və aşağı simlərdə səslənir. Gələcəkdə finalın hər iki mövzusu eyni anda, bəzən ayrı-ayrılıqda səslənir (1-ci basso ostinato mövzusu kimi daha çox basda olur). Məcazi dəyişikliklərə məruz qalırlar. Parlaq ziddiyyətli epizodlar meydana çıxır - bəziləri inkişaf xarakteri daşıyır, bəziləri intonasiya baxımından o qədər yenilənir ki, tematik cəhətdən tamamilə müstəqildirlər. Parlaq bir nümunə g-moll qəhrəmanlıqmart basdakı 1-ci mövzuda. Bu finalın mərkəzi epizodu, mübarizə obrazının şəxsiyyətidir (6-cı variasiya). Başqa bir nümunə, 2 temaya əsaslanan 9-cu variasiyadır: yavaş temp, səssiz səslilik, qarmaqarışıq harmoniya onu tamamilə dəyişdirir. İndi o, uca bir idealın şəxsiyyəti kimi qəbul olunur. Bu xoralenin musiqisi, romantik lirikaya yaxın yeni bir oboy və skripka melodiyasını da əhatə edir.

Struktur və tonal olaraq varyasyonlar sonat nümunələrinin variasiya dövründə görülə biləcəyi şəkildə qruplaşdırılır: 1-ci mövzu kimi qəbul edilir əsas partiya, ilk iki dəyişiklik kimidir bağlayıcı, 2-ci mövzu kimi girov(ancaq əsas açarda). Rolu inkişaf kiçik bir düymənin üstünlüyü ilə ikincil düymələrin istifadəsi və polifonik inkişafın istifadəsi ilə fərqlənən ikinci varyasyon qrupunu (4-dən 7-yə qədər) yerinə yetirir (4-cü, c-minar variasiya fugato).

Əsas açarın qaytarılması ilə (8-ci variasiya, daha bir fugato) başlayırcəza bölmə. Burada bütün variasiya dövrünün ümumi kulminasiya nöqtəsinə çatılır - 10-cu dəyişiklikdə möhtəşəm sevinc obrazının meydana çıxdığı yerdə. İkinci mövzu burada "tam səslə", monumental və təntənəli səslənir. Ancaq bu nəticə deyil: sevindirici kod ərəfəsində gözlənilməz bir faciəvi "qəza" baş verir (Cənazə Martının kulminasiya nöqtəsini əks etdirən 11-ci dəyişiklik). Və yalnız bundan sonrakod son həyatı təsdiqləyən nəticə verir.

Ludwig van Bethoven 3 nömrəli "Qəhrəmanlıq" simfoniyası

Bethovenin üçüncü "Qəhrəmanlıq" simfoniyası klassik dövrdən romantizm dövrünə qədər musiqi inkişafının ən mühüm mərhələlərindən biridir. Əsər bəstəkarın yetkin yaradıcılıq yolunun başlanğıcını qoymuşdur. Maraqlı faktları öyrənə, əfsanəvi oçerkin necə yaradıldığını oxuya, həmçinin əsəri səhifəmizdə dinləyə bilərsiniz.

Yaranma tarixi və premyerası

Üçüncü simfoniyanın tərkibi Bethoven ikinci böyük simfonik işin bitməsindən dərhal sonra D majorun açarında başladı. Buna baxmayaraq, bir çox tanınmış xarici tədqiqatçı onun yazılarının ikinci simfoniyanın premyerasından çox əvvəl başladığına inanır. Bu qərar üçün görünən dəlillər var. Beləliklə, 4-cü hərəkatda istifadə olunan mövzular "Orkestr üçün 12 ölkə rəqsi" tsiklindəki 7 nömrədən götürülmüşdür. Toplu 1801-ci ildə nəşr olundu və üçüncü böyük simfonik əsərin tərkibi 1804-cü ildə başladı. İlk 3 hissə, çox sayda dəyişikliyi ehtiva edən 35 opusdakı mövzularla nəzərəçarpacaq bir bənzərlik göstərir. Birinci hissənin iki səhifəsi 1802-ci ildə tərtib edilmiş "Vielgor Albomu" ndan götürülmüşdür. Bir çox musiqişünas da ilk hərəkətin "Bastien et Bastienne" operasına uvertura ilə nəzərə çarpan oxşarlığını da qeyd edir. V.A. Motsart... Eyni zamanda, bu hesabdakı plagiatla bağlı fikirlər fərqlidir, kimsə bunun təsadüfən bir oxşarlıq olduğunu və Lüdviqin mövzunu qəsdən götürdüyünü, biraz dəyişdirdiyini söyləyir.

Başlanğıcda bəstəkar bu musiqi parçasını Napoleona həsr etdi. Siyasi baxışlarına və inanclarına səmimi qəlbdən heyran qaldı, ancaq bu, Bonapartın Fransız imperatoru oluncaya qədər davam etdi. Bu fakt Napoleonun anti-monarxiyanın təmsilçisi kimi imicini tamamilə alt-üst etdi.

Bethovenin dostu ona Bonapartın tacqoyma mərasiminin baş verdiyini bildirəndə Lüdviq qəzəbləndi. Sonra bu hərəkətdən sonra bütinin sadəcə öz mənfəətini düşündüyünü və ehtiraslarına təsəlli verərək adi bir insan statusuna düşdüyünü söylədi. Sonda bütün bunlar qayda altındakı istibdada gətirib çıxaracaqdır, bəstəkar inamla bildirdi. Musiqiçi bütün qəzəbi ilə vəsiyyətin kalliqrafik əlyazma ilə yazıldığı kompozisiyanın ilk səhifəsini qopardı.

Özünə gələndə ilk səhifəni bərpa etdi, üzərinə yeni "Qəhrəmanlıq" başlığı yazdı.

1803-cü ilin payızından 1804-cü ilə qədər Lüdviq hesabın yaradılması üzərində işləyir. Dinləyicilər ilk dəfə müəllifin Çex Respublikasındakı Eisenberg qalasında məzun olduqdan bir neçə ay sonra yeni yaradıcılığını eşidə bildilər. Premyerası, 7 aprel 1805-ci ildə klassik musiqinin paytaxtı Vyanada baş verdi.

Diqqət çəkir ki, konsertdə başqa bir bəstəkarın başqa bir simfoniyasının premyerası səbəbindən tamaşaçılar bəstəyə birmənalı cavab verə bilmədi. Eyni zamanda, əksər tənqidçilər simfonik əsər haqqında müsbət fikir bildirdilər.

Maraqlı faktlar

• Napoleonun ölümü barədə Bethovenə məlumat verildikdə, güldü və 3-cü simfoniyanın ikinci hərəkatından bəhs edərək "Cənazə yürüşünü" bu münasibətlə yazdığını söylədi.
• Bu əsəri dinlədikdən sonra Hector Berlioz sevindi, yazdı ki, kədərli bir əhvalın mükəmməl təcəssümünü eşitmək çox nadirdir.
• Bethoven Napoleon Bonapartın böyük bir pərəstişkarı idi. Bəstəkarı demokratiyaya sadiqliyi və monarxiyanı cəsarətləndirmək istəyi cəlb etdi. Əsərin əvvəlcə həsr olunduğu bu tarixi şəxsiyyət idi. Təəssüf ki, Fransız imperatoru musiqiçinin ümidlərini doğrultmadı.
• İlk dinləmədə tamaşaçılar bəstəni çox uzun və uzanmış hesab edərək qiymətləndirə bilmədi. Salondakı bəzi dinləyicilər müəllifə qarşı olduqca kobud ifadələr səsləndirdilər, bir cəsarətli biri Kreutzerə konsertin ən qısa müddətdə bitməsini təklif etdi. Bethoven qəzəbləndi, ona görə də belə nankor və təhsilsiz bir tamaşa qarşısında baş əyməkdən imtina etdi. Dostları onu musiqinin mürəkkəbliyini və gözəlliyini yalnız bir neçə əsrdən sonra başa düşmək mümkün olduğu ilə təsəlli verdi.
• Scherzo əvəzinə bəstəkar minuet bəstələmək istədi, lakin sonradan niyyətlərini dəyişdirdi.
• Simfoniya 3 Alfred Hitchcock'un filmlərindən birində səslənir. Bir musiqi parçasının çalındığı şərtlər, Lüdviq van Bethovenin əsərlərinin ən qızğın pərəstişkarlarından birini qəzəbləndirdi. Nəticədə filmdə musiqi istifadəsini görən bir şəxs məşhur Amerikalı rejissoru məhkəməyə verdi. Hakim hadisədə cinayətkar bir şey görmədiyi üçün Hitchcock işi qazandı.
• Müəllif öz əsərinin ilk səhifəsini parçalamasına baxmayaraq, sonrakı bərpa zamanı hesabdakı heç bir qeyd dəyişdirmədi.
• Franz von Lobkowitz, hər vəziyyətdə Bethovenə dəstək olan ən yaxşı dost idi. Məhz bu səbəbdən inşa şahzadəyə həsr olunmuşdu.
• Lüdviq van Bethovenin xatirəsinə həsr olunmuş muzeylərdən birində bu əsərin əlyazmaları qorunub saxlanılmışdır.

Kompozisiya, hissələrin hər birinin müəyyən bir dramatik rol oynadığı klassik dörd hissəli bir dövrdür:

1. Allegro con brio, qəhrəmanlıq mübarizəsini əks etdirir, ədalətli, dürüst bir insanın obrazının (Napoleonun prototipi) nümayişidir.
2. Cənazə yürüşü tutqun bir zirvə rolunu oynayır.
3. Scherzo musiqi düşüncəsinin xarakterini faciədən qalibiyyətə dəyişdirmə funksiyasını yerinə yetirir.
4. Final, şənlikli, sevincli bir afteozdur. Əsl qəhrəmanlar üçün qələbə.

Parçanın tonu Es-dur. Orta hesabla bütün əsəri dinləmək dirijorun seçdiyi tempdən asılı olaraq 40 ilə 57 dəqiqə çəkir.

Birinci hissə, əvvəlcə, inqilabçı olan Böyük və yenilməz Napoleonun obrazını çəkməli idi. Ancaq Bethoven bunun inqilabi düşüncənin musiqi təcəssümü olacağına qərar verdikdən sonra gələcək dəyişikliklər. Tonallıq əsasdır, forma sonata allegro.

İki güclü tutti akkordu pərdəni açır və qəhrəmanlıq havasını qurur. Üç ritmli metr bravuraya xəyanət edir. Ekspozisiyada bir çox fərqli tematik mövzu var. Beləliklə, pafos sərgidə üstünlük verən incə və yüngül şəkillərlə əvəzlənir. Belə bir kompozisiya üsulu, mübarizənin baş verdiyi inkişafdakı son nöqtəni ayırmağa imkan verir. Mərkəz yeni bir mövzudan istifadə edir. Kod böyüyür və bir çox musiqişünaslar tərəfindən ikinci inkişaf kimi qəbul edilir.

İkinci hissəsi - cənazə yürüşü janrında ifadə olunan kədər. Ədalət uğrunda mübarizə aparan və vətənə qayıtmayanlara əbədi izzət. Parçanın musiqisi sənət abidəsidir. Parçanın forması ortada üçlü ilə üç hissəli reprise. Tonallıq paralel kiçikdir, kədər və kədər ifadə etmək üçün bütün vasitələri verir. Reprise dinləyici üçün orijinal mövzunun yeni versiyalarını açır.

Üçüncü hissə - minetenin aşkar xüsusiyyətlərinin izlənilə biləcəyi bir scherzo, məsələn, üç ritm ölçüsü. Əsas solo alətlərdən biri Fransız buynuzudur. Hissə əsas açarda yazılmışdır.

Son Qalibin şərəfinə həqiqi bir ziyafətdir. İlk tədbirlərdən alınan güc və süpürmə səsləri dinləyicinin diqqətini çəkir. Hərəkatın mövzusu pizzicato simli ilə solo edilir, ona sirli və qaranlıq bir ton əlavə edir. Bəstəkar materialı ustalıqla dəyişir, həm ritmik, həm də polifonik texnikanın köməyi ilə dəyişdirir. Bu cür inkişaf dinləyicini yeni bir mövzunu - ölkə rəqsini qavramağa qurur. Daha da inkişaf etdirilən bu mövzu. Tutti akkordları məntiqi və güclü bir nəticə verir.

Kinematoqrafiyada musiqinin istifadəsi

Bethovenin Üçüncü Simfoniyası mütləq canlı və yaddaqalan bir musiqi əsəridir. Bu, bir çox müasir rejissor və prodüserə musiqi əsərlərindən öz əsərlərində istifadə etməyə imkan verdi. Qeyd edək ki, kompozisiya xarici kinematoqrafiyada daha populyardır.

• Missiya mümkün deyil. Rogue Tribe (2015)
• Xeyriyyəçi (2015)
• Şefdən (2015)
• Donuzdan əvvəl qızlar (2013)
• Hitchcock (2012)
• Yaşıl Hornet (2011)
• Rock and Chips (2010)
• Frankenhood (2009)
• Solist (2009)
• Nietzsche Ağladıqda (2007)
• Heroica (2003)
• Mr. Holland's Opus (1995)