Tərcümeyi-hal. Heykəltəraş Vera Muxinanın tərcümeyi-halı Muxinin monumental heykəltəraşlığı

1937-ci ildə "İşçi və Kolxoz Qadını" heykəltəraşlıq qrupunun layihəsi ilə məşhurlaşan Vera Muxina, monumental təbliğata böyük töhfə verdi. Bundan əlavə, qadının ona bir çox mükafat və mükafat qazandıran digər məşhur əsərləri var.

Vera Muxina atelyedə

Vera 1889-cu ilin yayında, o dövrdə Rusiya imperatorluğunun Livonian əyalətinin bir hissəsi olan Riqada anadan olub. Qızın atası Ignatius Kuzmich, tanınmış bir xeyriyyəçi və tacir idi, ailəsi tacir sinfinə mənsub idi.

Vera 2 yaşında olanda anası vərəm xəstəliyindən öldü. Baba qızını sevirdi və sağlamlığından qorxurdu, buna görə 1904-cü ilə qədər yaşadığı Feodosiyaya köçdü. Gələcək heykəltəraş rəssamlıq və rəsm üzrə ilk dərslərini aldı.

1904-cü ildə Vera'nın atası da öldü, buna görə qız və böyük bacısı Kursk'a aparıldı. İki yetimə sığınan ailənin qohumları orada yaşayırdı. Onlar da varlı insanlar idilər və pullarını əsirgəmədilər, hökmdar bacıları işə götürdülər, onları Drezden, Tirol və Berlinə səyahətə göndərdilər.

Kurskda Muxina məktəbə getdi. Liseyi əla qiymətlərlə bitirdikdən sonra Moskvaya köçdü. Qəyyumlar, qız üçün bir damat tapmağı planlaşdırırdılar, baxmayaraq ki, bu, Vera'nın planlarına daxil deyildi. Gözəl sənətlərə yiyələnmək və bir gün Parisə köçmək arzusunda idi. Bu vaxt gələcək heykəltəraş Moskvadakı sənət studiyalarında rəsm öyrənməyə başladı.

Heykəl və yaradıcılıq

Daha sonra qız Fransanın paytaxtına getdi və orada heykəltəraş olmağa çağrıldığını başa düşdü. Bu sahədəki ilk məsləhətçi, Muxina üçün əfsanəvi Auguste Rodinin tələbəsi Emile Antuan Bourdelle idi. İtaliyaya da getdi, İntibah dövrünün məşhur sənətkarlarının əsərlərini öyrəndi. 1914-cü ildə Muxina Moskvaya qayıtdı.

Oktyabr inqilabının bitməsindən sonra şəhər abidələrinin yaradılması üçün bir plan hazırladı və bunun üçün gənc mütəxəssisləri cəlb etdi. 1918-ci ildə Muxina abidə yaratmaq əmri alır. Qız bir gil maketi düzəldib RSFSR Xalq Təhsil Komissarlığına təsdiq üçün göndərdi. Vera'nın əməyi yüksək qiymətləndirildi, amma heç vaxt bitirməyi bacarmadı. Model emalatxanada soyuq bir otaqda saxlanıldığından, qısa müddətdə gil çatladı və iş pozuldu.

"Monumental təbliğat üçün Lenin planı" çərçivəsində Muxina V. M. Zagorskinin abidələri və "İnqilab" və "Qurtulmuş Əmək" heykəlləri üçün eskizlər yaratdı. Gəncliyində qızın xarakteri onun yarıda dayanmasına imkan vermədi, Vera hər bir işini diqqətlə hazırladı, ən kiçik elementləri belə nəzərə aldı və həmişə başqalarının gözləntilərini aşdı. Beləliklə, bir qadının bioqrafiyasında karyerasında ilk əhəmiyyətli iş ortaya çıxdı.

Vera'nın yaradıcılığı yalnız heykəltəraşlıqda özünü göstərmədi. 1925-ci ildə zərif paltar kolleksiyası yaratdı. Tikiş üçün ucuz qaba materiallar, o cümlədən qaba kaliko, toxuma parça və kətan, düymələr taxtadan, papaqlar isə paspasdan hazırladı. Bəzəksiz deyil. Dekorasiya üçün heykəltəraş "xoruz naxışı" adlanan orijinal bir ornament tapdı. Yaratdığı kolleksiya ilə qadın Parisdəki bir sərgiyə getdi. Moda dizayneri N.P.Lamanova ilə birlikdə paltar təqdim etdi və yarışmada əsas mükafatı aldı.

1926-1930-cu illərdə Muxina Ali Rəssamlıq və Texniki İnstitutunda və İncəsənət və Sənaye Kollecində dərs demişdir.

Kəndli Qadın heykəli bir qadının peşə karyerasında əhəmiyyətli bir iş oldu. Əsər "Oktyabrın" 10 illiyinə həsr olunmuşdur, hətta məşhur sənətçi İlya Maşkov da bu barədə müsbət danışdı. Abidə sərgidə 1-ci yeri tutdu. Və "Kəndli" nin Venesiya sərgisinə köçürülməsindən sonra, Trieste şəhərinin muzeyi tərəfindən satın alındı. Bu gün bu əsər Romadakı Vatikan Muzeyinin kolleksiyasını tamamlayır.

Vera "Fəhlə və Kolxozçu Qadın" əsəri ilə ölkə mədəniyyətinə böyük töhfə verdi. Bir kişinin və bir qadının fiqurları 1937-ci ildə Parisdə Ümumdünya Sərgisində quraşdırıldı və daha sonra müəllifin vətəninə daşınaraq VDNK-da quraşdırıldı. Bu abidə yeni Moskvanın bir simvolu halına gəldi, Mosfilm kinostudiyası heykəlin şəklini emblem olaraq istifadə etdi.

Vera Muxinanın digər əsərləri arasında abidələr və. Bir neçə ildir qadın Moskvoretsky Körpüsü üçün heykəllərin yaradılması üzərində işləyirdi, ancaq həyatı boyunca yalnız bir layihəni - "Çörək" kompozisiyasını həyata keçirməyi bacardı. Qalan 5 abidə Muxinanın ölümündən sonra eskizlərə əsasən yaradılmışdır.

Müharibədən sonrakı illərdə Vera heykəltəraşlıq portretlərindən ibarət bir muzey yaratdı. Qadınların qalereyası, N. Burdenko, B. Yusupov və I. Xijnyakın şəkilləri ilə tamamlandı. Muxinanın məşhur üzlü şüşənin dizaynının yaradılmasına münasibətini təsdiqləyən heç bir sənəd olmasa da, bir çoxu Sovet dövründə yeməkxanalarda geniş istifadə olunan bu süfrələrin müəllifliyi ilə əlaqələndirilir.

Şəxsi həyat

Vera ilk sevgisi ilə Parisdə tanış oldu. Qız orada heykəltəraşlıq sənətini öyrəndikdə, bilik qazanmağa yönəldiyi üçün şəxsi həyatını qurmağı düşünməmişdi. Ancaq ürəyini sifariş edə bilməzsən.

Muxinanın seçilən biri qaçaq SR-terrorçu Alexander Vertepov idi. Ancaq cütlük uzun sürmədi, 1914-cü ildə gənclər ayrıldı. Vera Rusiyadakı qohumlarının yanına getdi, İskəndər də döyüşmək üçün cəbhəyə getdi. Rusiyada yaşayan bir neçə il sonra qız sevgilisinin ölümü ilə yanaşı Oktyabr İnqilabının başlanğıcını da öyrəndi.

Muxina gələcək həyat yoldaşı ilə vətəndaş müharibəsi illərində tanış oldu. Tibb bacısı işləyirdi, yaralıların qayğısına qalmağa kömək edirdi. Gənc bir hərbi həkim Aleksey Zamkov onunla işləyirdi. Gənclər bir-birlərinə aşiq oldular və 1918-ci ildə evləndilər. İnternetdə cütlüyün birgə fotoları da var. Əvvəlcə gənc uşaqlar haqqında düşünmürdü. Birlikdə yalnız ailəni bir araya gətirən və bir kişi və bir qadının əsl hisslərini göstərən ac müharibədən sonrakı illərdən keçməli idilər.

Evlilikdə Muxinanın Vsevolod adında bir oğlu var idi. 4 yaşında oğlan çox xəstələndi. Ayaq zədələnməsindən sonra yarada vərəmli iltihab əmələ gəldi. Valideynlərinin yanından keçən bütün həkimlər, iş ümidsiz hesab edildiyi üçün onu müalicə etməkdən imtina etdilər. Ancaq başqa çıxış yolu olmadığı zaman ata təslim olmadı, özü evdə uşağını əməliyyat etdi və bu da oğlunun həyatını xilas etdi. Vsevolod yaxşılaşdıqda öyrənmədi və fizik oldu və daha sonra valideynlərinə nəvə verdi.

Zamkovun karyerası, dünyanın ilk sənaye dərmanı olan hormonal Gravidan dərmanını yaratdıqda başladı. Bununla birlikdə, həkimin inkişafı yalnız xəstələr tərəfindən qiymətləndirildi, Sovet həkimləri bundan qıcıqlandılar. Eyni dövrdə, komissiya Vera'nın bütün yeni eskizlərini təsdiqləməyi dayandırdı, əsas motiv "müəllifin burjua kökənli" idi. Sonsuz axtarışlar və sorğular qısa müddətdə qadının ərini ürək tutmasına gətirib çıxardı, buna görə də ailə Latviyaya qaçmağa qərar verdi.

Hədəflərinə çatmadan da ailə tutuldu və geri qayıtdı. Qaçanlar dindirilir və sonra Voronejə sürgün edilirlər. Maksim Qorki cütlüyün vəziyyətini xilas etdi. Yazıçı bir müddət əvvəl "Qravidan" sayəsində bir kişi tərəfindən müalicə alındı \u200b\u200bvə sağlamlığını yaxşılaşdırdı. Yazıçı ölkənin belə bir həkimə ehtiyac duyduğuna inandı, bundan sonra ailənin paytaxta qaytarıldı və hətta Zamkovun öz institutunu açmasına icazə verdi.

Ölüm

Vera Muxina 1953-cü ilin payızında öldü, sonra 64 yaşında idi. Ölümün səbəbi onu uzun müddət əzab verən angina idi.

Heykəltəraşın qəbri Novodevichy qəbiristanlığının ikinci yerindədir.

İşləyin

• Moskvada "İşçi və Kolxoz Qadını" abidəsi
• Moskvada "Çörək" və "Məhsuldarlıq" heykəlləri
• Moskvada "Dəniz" heykəltəraşlığı
• Moskvada Maksim Qorkinin abidəsi
• Moskvadakı Novodevichy qəbiristanlığındakı qəbir daşları
• Volqoqradda "Fərhad və Şirin" heykəltəraşlıq kompozisiyası
• Nijni Novqoroddakı Maksim Qorkinin abidəsi
• Volqoqradda "Barış" heykəltəraşlığı

ÇELİK QANATLAR

Dünyanın ən məşhur qadın heykəltəraşı Vera Muxina, yalnız bir şah əsəri - "İşçi və Kolxozçu Qadın" nəhəng heykəli ilə məşhurlaşdı. Bu, onu kommunist cənnətinin müğənnisi, qatı Sovet sovet fanatı elan etmək üçün kifayət idi. Əslində hər şey daha mürəkkəb idi.

Genlər Vera Muxinanın Sovet hakimiyyətini sevməsinə mane oldu. Birinci gildiyanın tacirləri olan ataları, 19-cu əsrin əvvəllərində Kursk bölgələrindən Riqaya köçdü və Avropaya ibtidai rus mallarını - çətənə, kətan və çörək tədarük etməyə başladı. Qazanılmış pulla heykəltəraşın babası Kuzma İqnatieviç Riqada daş saray, Smolenskdə idman zalı, xəstəxana və Roslavlda əsl məktəb tikdirdi. "Latınlarda Cozma Medici var, bizdə də var - mən onun üçünəm!" - zarafat etdi, gənc sənətkarlara və musiqiçilərə pul bağışladı. Övladları da himayəçiliyi sevirdilər, amma işi unutmadılar. Bu həm də ən böyük İqnatius idi. Bir şey Kuzmanı kədərləndirdi - otuz yaşına qədər varisi ən qazanclı evliliyi rədd edərək subay oldu. Qoca tacir nəvələrini gözləməyib. Ölümündən bir il sonra, İqnatius Roslavl əczaçı Nadejda Mudenin qızı ilə tanış oldu və həyat aşiq oldu. Atası ya Alman, ya da Fransız idi; ailə əfsanəsinə görə Bonapartın ordusu ilə Rusiyaya gəldi və burada qaldı.

1885-ci ildə gənclər evləndilər, bir il sonra qızı Maria, 1889-cu ilin iyununda Vera dünyaya gəldi. İkinci doğuşdan sonra Nadejda Wilhelmovna tez-tez xəstələnirdi. Ömrünün sonuna qədər İqnatius Kuzmiç dərhal həkimə müraciət etmədiyi üçün özünü qınadı: diaqnoz dəhşətli idi - vərəm. Qızlarını Nadinanın dostu Anastasiya Sobolevskayanın himayəsinə buraxan Muxin, arvadını xaricə, ən yaxşı kurortlara apardı. Hamısı boşa çıxdı - 1891-ci ildə Nitsada Nadejda iyirmi beş yaşına çatmadan öldü. İşini tərk edərək, uşaqları unutduran İqnatiy Kuzmiç özünü bir atelyedə kilidlədi, ixtirada özünü unutmağa çalışdı və kətan emalı üçün yeni maşınlar düzəltdi. Vera xəstəliyi onu bu məşğuliyyətdən yayındırdı: sanki soyuq keçdi, amma qız isterik bir şəkildə tutqun öskürməyə davam etdi. Ananın tüberkülozu irsi ola bilər və İqnatius dərhal qızlarını buludlu Riqadan Feodosiyanı istiləşdirmək üçün alır. Orada, dəniz kənarında, tezliklə itkisini unuda bilməyib sakitcə öldü.

Yetim uşaqlar - Vera on dörd yaşında idi - Kurskdakı qohumlarına aparıldı və 1907-ci ildə oxumaq üçün Moskvaya göndərildi. Hələ Krımda olarkən Vera rəsm çəkməyə ciddi maraq göstərdi və məşhur rəssam Konstantin Yuonun studiyasına daxil oldu. Yoldaş praktikantlar boz gözlü və dik, inadlı alnı olan bu qısa qızın sənətkarlığın sirlərini necə acgözlüklə dərk etməsinə heyran qaldılar. Sifariş hamı üçün eyni idi: əvvəlcə rəsm, sonra rəsm, natürmort, eskizlər, çılpaqlıq. Bir anda Vera Yuondan cansıxıcı oldu, İlya Maşkovun yanına getdi, ancaq sonra rəsmin artıq onu çəkmədiyini başa düşdü. Başqa bir şey, elastik, demək olar ki, canlı ətin ustanın əlində doğulduğu heykəltəraşlıqdır. Heykəltəraşlıq emalatxanasında, ilk dəfə gilə toxunan Muxina misilsiz bir xoşbəxtlik dalğası yaşadı. Qəbir daşları düzəldən təvazökar usta Egorovun ona öyrədə biləcəyi texnikaları tez bir zamanda mənimsəmişdi. Daha irəli getmək istədi və Kursk qəyyumlarından onu Parisdə oxumağa göndərmələrini istədi. Tacirlər imtina etdilər - kifayət qədər axmaq şeylər etdi, evlənməyin vaxtı gəldi.

Gevşemeye çalışan Vera Milad 1912-cü il tarixə atasının Roslavl yaxınlığındakı Kochany mülkünə getdi. Deyəsən uşaqlığına qayıtmışdı - bir ağac, məğlubiyyətlər, təpədən xizək sürmək. Əyləncələr pis başa çatdıqdan sonra: sürətlənmənin hər yerindən olan kirşəsi bir ağaca dəydi, iti bir kol yanağını qopardı və ülgüc kimi burnunun bir hissəsini kəsdi. Qız təcili olaraq Smolenskə aparıldı və həkimlər onun üzərində 9 əməliyyat apardılar. Burnu tikildi, ancaq üzündə dərin izlər qaldı. Sarğılar götürüldükdə, Vera uzun müddət güzgüdə özünə baxdı, sonra əlini yellədi: "Yaşayırlar və daha da pisdirlər." Altı ay Kochany-də qaldı, sonra yenidən Paris xahişi ilə qəyyumlara yaxınlaşdı. Hadisədən sonra Vera'yı razı salmağa qərar verənlər razılaşdılar.

Fransada İnam müəllimi, heykəllərində alov dondurulmuş kimi görünən fırtınalı bir usta Emile Antuan Bourdelle idi. Və yenə də studiya yoldaşları gənc heykəltəraşın inadına təəccübləndilər: müəllim səhvlərini göstərsə, işi pozdu və hər şeyə yenidən başladı.

Bohemiya ətrafa hiddətləndi, lakin Vera bunu görmədi. "Həyatımda çox az əyləncə var idi" dedi. - Vaxt yox idi. Səhərlər heykəl düzəltdilər. Axşam saatlarında eskizlər ... ”Vaxtını studiya ilə Raspail Bulvarındakı Madam Jean-in pansionatı arasında bölüşdürdü, burada əsasən rus tələbələri yaşayırdı. Orada, 1905 inqilabında, Pyatigorskun mərkəzində bir jandarma generalını vuran, təqibdən qaçan və balıqçı gəmisində xaricə qaçan Sosial İnqilabçı terrorçu Alexander Vertepovla tanış oldu. Təsadüfən Bourdelle-nin studiyasına gələndə heykəltəraşlıq qabiliyyətini kəşf etdi və hətta gənc oğlanı pulsuz öyrətməyi öz üzərinə götürdü. O və Vera dost oldular: daha doğrusu, bu hissi dostluq hesab etdi, çünki onu sevməyin mümkünsüz olduğunu, eybəcər hala düşdüyünü, yalnız peşman ola biləcəyini düşündü, amma mərhəmət istəmədi. O da, Vera və dostları İtaliyaya gedən 1914-cü ilin yazında son günə qədər ona olan sevgisini etiraf etmədi. Pulsuz sevgilisi Vertepov onlarla gedə bilmədi və yola düşmələri ərəfəsində bütün gecə şəhərin heç yatmayan bulvarları boyunca gəzdilər və yenidən görüşəndə \u200b\u200bpayızda nələrin olacağını danışdılar ...

Ancaq görüş baş tutmadı. Sehrli İtaliyadan, Mikelancelonun onu heyrətə gətirən şah əsərlərindən Muxina Moskvaya qayıtdı və orada dünya müharibəsinin başlanğıcını öyrəndi. Dərhal tibb bacısı kurslarına getdi və iki ay sonra artıq xəstəxanada işləyirdi. "Yaralılar birbaşa ön tərəfdən gəldilər" deyə xatırladı. - Çirkli quru sarğı, qan, irin. Peroksidlə, bitlərlə yuyursan. Pulsuz çalışdılar, pul almaq istəmədilər. Ömrüm boyu pullu yazılara nifrət edirdim. Mən azadlığı sevirəm. " Vertepov könüllü olaraq Fransız ordusuna getdi, sərhəddən yazışdılar, məktublar aylar sonra gəldi. Bir gün başqasının əlyazması ilə bir zərf gəldi - Saşanın yoldaşları onun səngərinə bir mərmi düşdüyünü və orada olanların hamısının ortaq bir məzara basdırıldığını elan etdilər. Uzun illər sonra Fransaya çatan Vera bu qəbri tapmağa çalışdı, amma tapa bilmədi. Vertepova abidəsi "Pieta" idi, burada tibb bacısının şərfindəki bir qız əsgərə yas tutur. Bu gil heykəl unudulmağa qərq oldu - Muxina heç vaxt onu mərmərdə təcəssüm etdirməyi bacarmadı. Bir müddət heykəltəraşlığı tərk etdi və Tairov Kamera Teatrında tamaşaların dizaynını aldı.

Bir dəfə xəstəxanasına bir dost gətirildi - gənc bir həkim Aleksey Zamkov. Tifusdan ölürdü, onu tərk edirdi. Qarşılıqlılığa ümid etmədən aşiq oldum. 1917-ci ilin oktyabrında bir mərmi xəstəxana binasına dəyəndə Vera partlayış dalğası ilə divara atıldı. Ayılanda qorxudan ağ olan Zamkovu gördü - o vaxta qədər xəstəxananın baş həkimi olmuşdu. "Allaha şükür! - deyə pıçıldadı. "Sən ölsəydin, mən də yaşaya bilməzdim." Tezliklə birlikdə yaşamağa başladılar və 1918-ci ilin yayında evləndilər.

Veranın qohumları toyda deyildilər. Biri Almanlar tərəfindən işğal olunmuş Riqada qaldı, çoxu xaricə qaçdı. Sevilən bacısı Maşa bir fransızla evləndi və onunla ayrıldı. Vera'yı yanına çağırdı, ancaq ölkədə aclıq başladığına baxmayaraq imtina etdi - işləmək üçün, yəni yalnız vətənində yaşaya biləcəyi mənasını verdi. Aydınların yeməyi gündə 300 qram çörəyə endirildikdə, Zamkov doğma Klin yaxınlığındakı Borisovo kəndinə getməyə başladı. Orada kəndliləri müalicə etdi, onlara kartof və süd yüklədi və qiymətli məhsulları ac \u200b\u200bVera'nın gözlədiyi evə apardı.

Yeni hökumət, müstəmləkətə qarşı döyüşənlərə abidə qoymağı qərara aldıqda, Muxina öz layihəsini təklif etdi. Təsdiqləndi, amma qızdırılmamış bir atelyedə heykəl parçalara ayrıldı. Digər layihələr də həyata keçirilmədi. NEP illərində demək olar ki, heykəltəraşlıqdan imtina etdi - ucuz materialdan insanlar üçün paltarlar yaratmağa başladı. Birdən onun şən "xoruz naxışı" Avropada tanınmağa başladı - Hollandiya, Parisdə keçirilən Dünya Sərgisində iki min paltar sifariş etdi, Muxinanın geyimləri fanat mükafatı aldı.

Ancaq sonra 1920-ci ilin yazında anadan olan yeganə oğlu Vsevolodun sağlamlığı ilə daha çox maraqlanırdı. Dörd yaşında həkimlər ona sümük vərəmi diaqnozu qoydular. Onu müalicə etməkdən imtina etdilər və sonra Zamkov özü evdə, yemək masasında oğluna bir əməliyyat etdi. Oğlan sağ qaldı, ancaq beş il daha əlil arabasından qalxmadı. Muxina onu Krım sanatoriyasına, daha sonra Borisovoya, təmiz havaya apardı. Tutqun düşüncələrdən qurtulmaq üçün heykələ qayıtdı. İlk işi "Julia" bir cökə ağacının gövdəsindən kəsdi. Kövrək bir rəqqasə onun üçün poz verdi, amma Muxina canlılığını təcəssüm etdirərək xüsusiyyətlərini böyüddü və ölçdü. İkinci heykəl "Külək" bir insanın - oğlunun xəstəliyin kor elementinə qarşı çıxılmaz mübarizəsini təsvir etdi. Üçüncü heykəl, Vera'nın özünün "xalqın məhsuldarlıq tanrıçası" adlandırdığı "Kəndli qadın" Oktyabrın 10-cu ildönümünə həsr olunmuş sərgidə birinci mükafatı qazandı. Keçmiş müəllim Maşkov onu görüb heyran qaldı: “Afərin, Muxina! Belə bir qadın ayağa duraraq doğacaq və küsməyəcəkdir.

"Çörək" kompozisiyası

Vera İqnatievna Əl Sənəti və Sənət Kollecində modellik dərsləri verirdi. Şagirdlərə həm bacarığı, həm də həvəsini çatdırmağa çalışdı: “Duyğuların atəşi parlaq bir şəkildə yanarsa, onu dəstəkləməlisiniz, zəif yanarsa, onu alovlandırmalısınız ki, ömrünün sonuna qədər ruh həmişəlik cavan olsun və Michelangelo kimi ehtiraslı və hər zaman Leonardonun kimi müdrik, sərt və axtarır, ruhunuzun xoşagəlməz və rahatlıq qabığı ilə böyüməsinə imkan verməmək üçün. " Sonra bu ilhamlı müraciətlər kifayət qədər ümumi səsləndi, lakin tezliklə “yeganə düzgün metod” olan marksizm-leninizm zirehinin arxasında gizlənərək sənətdə öz qaydalarını quranlar tərəfindən təhdid kimi qəbul edildi.

Vera Muxina, həkim Zamkovun təpəyə qalxması ilə zülmdən xilas oldu - hamiləliyin müxtəlif mərhələlərində qadınların sidiyindən alınan möcüzə dərmanı "qravidan" icad etdi. Dünyanın ilk hormonal dərmanı müvəffəq oldu, bir çoxu ondan qurtuldu və hətta daha gənc göründü. Mühüm şəxslər - Molotov, Kalinin, Qorki - həkim xəstəsi oldular. Sonra bəziləri müalicədən sonra daha da pisləşdi və dərhal İzvestiyada şarlatan həkim haqqında dağıdıcı bir yazı çıxdı. 1930-cu ilin yazında Zamkov Voronejə sürgün edildi. Muxina onunla birlikdə getdi. İki il sonra həkimlər dərhal qravidanın öyrənilməsi üçün yaradılan tədqiqat institutunun rəhbəri təyin olunaraq geri qaytarıldı - çox yüksək səviyyəli partiya üzvlərindən biri onun üçün ayağa qalxdı. Şayiələrə görə, Bulqakovun "Köpək ürəyi" nin qəhrəmanının prototipi olan Vera Muxinanın əri idi, baxmayaraq ki, hekayə Zamkovun möcüzə dərmanı barədə heç kimin bilmədiyi 1925-ci ildə yazılmışdı.

Ərinin yeni statusu Muxinanın 1937-ci ildə Parisdə keçirilən Ümumdünya Sərgisində Sovet pavilyonu üçün abidə yarışmasına qatılmasına icazə verdi. Layihənin müəllifi Boris Iofanın düşündüyü kimi, 35 metrlik pavilyona “Sovet torpağının sahiblərini - fəhlə sinfini və kolxoz kəndlilərini şəxsiyyətləşdirən bir gənc və bir qız tac qoymalı idi. Sovetlər diyarı - çəkic və oraq emblemini yüksəklərə qaldırırlar. " Muxina 1,5 metrlik bir suvaq modelini təqdim edərək rəqabəti asanlıqla qazandı; iki qüdrətli fiqur postamentdən uçaraq uçurulmuşdu, çırpınan şərflə içəri girmişdi. Düzdür, komissiya heykəltəraşın heykəlləri çılpaq etmək niyyətini bəyənmədi - bundan imtina etmək qərarına gəldilər. Başqa bir şey utandırıcı idi: Muxina özü də daxil olmaqla heç kimin etmədiyi polad təbəqələrdən nəhəng bir heykəl düzəldəcəkdi. Rəssamın intuisiyası sayəsində poladın ətrafındakı hər şeyi əks etdirən köpüklü, keçmişin patinası ilə örtülmüş mis və ya tuncdan çox fərqli göründüyünü başa düşdü. Bu, həqiqətən yeni həyatın, yeni sənətin materialıdır.

Heykəl iki ay ərzində Maşınqayırma İnstitutunun eksperimental zavodunda hazırlanıb. Sonra onu ayırıb 28 maşında Parisə göndərdilər. Ən ağır 60 tonluq bir polad karkasdı və ən incə, yarım millimetrlik polad təbəqələr cəmi 12 ton idi. "Nesne" təhvil verildikdə, bir qalmaqal yaşandı - kimsə rüsvay edilmiş Trotskinin üzünün qızın ətəyinin qırışlarında göründüyünə dair bir qınama yazdı. Molotov və Voroşilov şəxsən yoxlamağa gəldilər, heç bir şey tapmadılar və dedilər: "Yaxşı, onu burax".

Fəhlə və kolxozçu

Parisdə "İşçi və Kolxozçu Qadın" coşğulu bir qəbul ilə qarşılandı. Romain Rolland qonaq kitabında yazırdı: "Sein sahillərində, iki gənc Sovet nəhəngi bir çəkic və oraq qaldırır və sinələrindən xalqları azadlığa səsləyən qəhrəmanlıq ilahisi eşidirik. birlik. " Məşhur qrafik rəssamı Frans Maserel dedi: "Heykəliniz bizi, Fransız sənətkarlarını başındakı bir kötük kimi vurdu." Daha sonra heykəlin sərgidə təqdim olunan Üçüncü Reyxin heykəltəraşlarının əsərləri ilə əlaqəsi haqqında çox şey söylənildi; Muxinanın da onlar kimi Vaqnerin musiqisinə pərəstiş etdiyini və özü də sərt şimal qızı Valkyrie ilə müqayisədə bir neçə dəfə daha çox olduğunu xatırladı. Həqiqətən heykəllər arasında bir bənzərlik var, amma nasist "süpermenləri" daima əllərində bir qılınc tuturlarsa, Muxinanın qəhrəmanları dinc əmək alətlərini başlarının üstünə qaldırırlar. Fərq kiçik görünür, amma vacibdir.

Moskvada heykəl boşaltma zamanı ziyan gördü, uzun müddət təmir edildi və 1939-cu ildə VDNX-in girişində quraşdırıldı. Muxina onun üçün beş Stalin mükafatından birincisinə layiq görüldü. Ancaq o xoşbəxt deyildi -
onun ideyasının əksinə, hündürlüyü 25 metr olan “İşçi və Kolxozçu Qadın” uçuş hissini tamamilə öldürən aşağı on metrlik bir postamentə quraşdırıldı (yalnız 2009-cu ildə uzun təmirdən sonra abidə Parisdəki kimi 34 metr hündürlükdə bir postament üzərində qurulmuşdur). Ancaq o zaman heykəltəraş daha vacib problemlərə sahib idi. Alexei Zamkovun başı üzərindəki "böyük terror" atmosferində buludlar yenidən qalınlaşdı. 1938-ci ildə onun institutu bağlandı, qravidan ehtiyatları məhv edildi (başqa bir versiyaya görə xüsusilə vacib xəstələr üçün ələ keçirildi). Növbəti işdən evə gələn həkim ürək tutması ilə endi. Muxina onu bir il müalicə etdi, qaşıqla yedizdirdi, xırda şeylərdən danışdı. Kifayət qədər sifariş olmasına baxmayaraq işini tərk etdi: Chelyuskinitlərə bir abidə, Gorkinin abidəsi, Moskvoretsky körpüsü üçün alleqoriyalar ... Yaxşı niyyətli insanlar təcili bir xahiş - "özünün" portretini heykəltəraşlıq etmək üçün çatdırdılar. Sakitcə cavab verdi: “Qoy yoldaş Stalin emalatxanama gəlsin. Təbiətdən iclaslara ehtiyac var ”. Artıq istək yox idi. Və Muxinanın layihələri, sanki əmr vermiş kimi, donduruldu.

Bu dövrdə Vera İqnatievna yenidən yeni bir material - bədii şüşə ilə maraqlandı. Uzun müddət Leninqraddakı Cam İnstitutunun pilot zavodunda şüşələr, eynəklər, hətta şüşədən heykəllər düzəltdi. O zaman hər kəsə tanış olan üzlü şüşənin dizaynını hazırladığı görünürdü. Doğru olub-olmamasını söyləmək çətindir - şüşə hələ 1920-ci illərdə istehsalata təqdim edildi, lakin GOST-də bir neçə dəfə dəyişiklik edildi. Bəlkə də Muxinanın həqiqətən əlləri var idi. Ancaq hər kəsə tanış olan yarım litrlik pivə kupası həqiqətən onun eskizinə görə hazırlanmışdır. Başqa bir əfsanə - guya alkoqol üçün xüsusi bir məhəbbətdən bir stəkan yaratmağı bacardı. Bu onsuz da tam bir cəfəngiyatdır: onu həmişə melankoliyadan qurtaran alkoqol yox, ən sevimli işi.

Müharibənin başlanğıcı Muxinanın əməyin artmasına səbəb oldu. Bu hiss daha sonra çoxları tərəfindən yaşandı: insanlar yenə hamını birləşdirən ümumi bir bədbəxtlik və ortaq bir hədəfə sahib oldular. Bununla birlikdə, müharibə dövründəki heykəllərinin ilk qəhrəmanları cəbhəçilər deyil, balerina Galina Ulanova da daxil olmaqla mədəniyyət xadimləri idi. Xatırladı ki, “Muxina ilə xırda şeylərdən danışmaq mümkün deyildi, amma əsas şeylər barədə susmaq mümkün idi. Məna dolu səssizlik, bir heykəltəraşın əlindəki gil kimi sıx oldu. " Ulanova "Xarici olaraq mənə bir Valkyrie xatırlatdı" yazdı. Dövlət Təhlükəsizliyi generalı Prokofiev bir dəfə ona etiraf etdi: “Bilirsiniz, Vera İqnatievna, mənim həyatımda qorxduğum yalnız iki nəfər var idi - Feliks Edmundoviç və siz. Parlaq gözlərinizlə bir quşa baxdığınız zaman başımın arxasına qədər hər şeyi hər yerdən gördüyünüz kimi bir hiss edirəm. "

Almanlar Moskvaya yaxınlaşdıqda, Muxina uzaq Kamensk-Uralskiyə köçürüldü. Mümkün qədər qısa müddətdə Moskvaya qayıtdı. Onu klinikada işləyən əri qarşıladı. Onu tanımadı: altı aylıq ayrılıqdan sonra qurudulmuş qoca oldu. Səhər yavaş-yavaş çaşqınlıqla evdən işə getdi: "Birinin həyatını xilas etməyə hələ vaxtım var" dedi və ertəsi gün ikinci ürək tutmasından öldü. Novodevichy qəbiristanlığında Vera İqnatievna iki yer seçdi - Aleksey üçün və özü üçün: "Tezliklə burada da yatacağam." Qəbir daşı əvəzinə hələ cavan ərinin köhnə büstünü belə bir yazı ilə qoydu: "İnsanlar üçün əlimdən gələni etdim."

Bitməmiş "Qayıdış" heykəli - kədərli bir hissizliyə dondurulmuş, ayaqları olmayan bir əlil ayağına yapışan bir qadın ərinin və eyni zamanda bütün müharibə qurbanlarının əsl abidəsi oldu. Muxina bu heykəl üzərində üç gün istirahət etmədən çalışdı və sonra sıva yalnız balmumu eskizini saxlayaraq kiçik parçalara ayırdı. Heykəlin uğursuz olduğunu, ancaq böyük ehtimalla başqa bir şey olduğunu söylədi. Müharibədən sonrakı sənətdə böyük, şən qeydlər üstünlük təşkil edirdi və faciəli "Qayıdış" ın gerçəkləşmə şansı yox idi. Bundan əlavə, heykəltəraşın taleyini ciddi şəkildə çətinləşdirə bilər - alleqoriya və simvolikanın sosialist realizmə zidd olmadığına inandırıcı inamına görə o, artıq bir neçə dəfə İncəsənət Akademiyasının Rəyasət Heyətindən uzaqlaşdırıldı. Düzdür, hər dəfə yenidən rəyasət heyətinə daxil edildi - ya kiminsə yüksək əmri ilə, ya da sadəcə ona zülm edən məmur cəngəllərdən nə qədər yüksək olduğunu anlamaq.

Mixail Nesterov
Heykəltəraş Vera Muxina

Müharibədən sonrakı illərdə Muxina çox şey etdi - generalların və adi əsgərlərin portretləri, Konservatoriyada Çaykovski və Belorussky dəmir yolu stansiyasındakı Qorki abidələri. Və xarabalıqlardan canlanan Stalinqraddakı planetariumun qübbəsi üçün son qadın fiquru - "Sülh". Bu qadın gəncliyin təkanlarını aşdı, sakit, ləyaqətli və biraz kədərlidir. Əlinin birində qulaq yığını, digərində - bir barış göyərçininin, polad təbəqədən yuvarlanan qanad zolağının ucaldığı bir kürə. Bu, Vera Muxinanın son polad uçuşu idi.

Bir çox əsərləri kimi, bu əsər də "xalqa başa düşülmə" ruhunda dəyişikliklər etmişdir. Qəbul edən komissiya göyərçinin böyütülməsini tələb etdi və kütləsi ilə kövrək bir kürəni əzdi. Muxina artıq mübahisə etməyə gücü çatmırdı - daş və heykəltəraşların xəstəliyi olan angina pektorisindən ölürdü. Ömrünün son aylarını SSRİ Xalq artisti statusu ilə ona tapşırılan Kreml xəstəxanasında keçirdi. Bu müddət ərzində Stalin öldü və bütün insanlarla kədərlənəcəyini və ya yaxın vaxtlara qədər "xalq düşmənləri" adlandırılan və aralarında çoxlu dostu olanlarla sevinəcəyini bilmirdi. Həkimlər onun işləməsini qəti şəkildə qadağan etdilər, lakin gizli şəkildə onlardan son şah əsərini - kiçik şüşə uçan Cupid etdi. 6 oktyabr 1953-cü ildə Vera İqnatievna vəfat etdi.

Küçələrə, buxar gəmilərinə və məşhur "Sinek" olan Leninqrad Ali Sənət Sənət Məktəbinə adını verərək ən yüksək Sovet kateqoriyasında dəfn edildi. Sənət tarixçiləri onun yaradıcı bioqrafiyasını "reallaşdırılmamış fürsətlərin məzarlığı" adlandırdılar. Ancaq hələ də həyata keçirməyi bacardığı yaradıcılığı ilə ən başlıcasını - ömrü boyu müşayiət edən uçmaq arzusunda olan insanların ürəyinə aşılamağı bacardı.

Vadim Erlihman,
Qala Bioqrafiya, № 12, 2011

"Bürünc, mərmər, taxta, qəhrəmanlıq dövrü insanlarının obrazları cəsarətli və möhkəm bir kəski ilə həkk olunmuşdur - böyük insanlara bənzərsiz möhürü ilə işarələnmiş insan və insan vahid şəkli "

Vəsənətşünas Arkin

Vera İqnatievna Muxina 1 iyul 1889-cu ildə Riqada varlı bir ailədə anadan olmuşdurevdə yaxşı bir təhsil aldı.Anası Fransız idi ata istedadlı həvəskar sənətkar idivə Vera sənətə olan marağını ondan aldı. Musiqi ilə əlaqəsi baş tutmadı:Verochka deyəsən atası onun oyun tərzini bəyənmir və qızını rəsm çəkməyə təşviq edirdi.UşaqlıqVera Muxina ailənin anasının ağır xəstəliyi səbəbiylə köçmək məcburiyyətində qaldığı Feodosiyada keçdi. Vera üç yaşında olanda anası vərəm xəstəliyindən öldü və atası qızı bir il xaricə, Almaniyaya apardı. Qayıdandan sonra ailə yenidən Feodosiyada yerləşdi. Lakin bir neçə il sonra atam yenidən yaşayış yerini dəyişdirdi: Kursk şəhərinə köçdü.

Vera Muxina - Kursk lisey şagirdi

1904-cü ildə Vera'nın atası öldü.1906-cı ildə Muxina orta məktəbi bitirmişdir Moskvaya köçdü. Var artıq sənətlə məşğul olacağına şübhə etmirdi.1909-1911-ci illərdə Vera xüsusi bir studiyanın tələbəsi idi məşhur mənzərə rəssamı Yuona. Bu illərdə ilk olaraq heykəltəraşlığa maraq göstərdi. Yuon və Dudin ilə rəsm və rəsm ilə paralel olaraq, Vera Muxina Arbatda yerləşən, özünə öyrədilmiş heykəltəraş Sinitsyna'nın məqbul bir ödəniş müqabilində bir iş yeri, dəzgah və gil ala biləcəyi studiyasını ziyarət etdi. 1911-cü ilin sonunda Mukhin Yuondan rəssam Maşkovun studiyasına köçdü.
1912-ci ilin əvvəlləri Vera İnqatievna Smolensk yaxınlığındakı bir əmlakda qohumlarının yanında qaldı və dağdan bir kirşə sürərkən burnunu qıraraq eybəcər hala saldı. Evdə böyüyən həkimlər birtəhər üzünü “tikdilər” Vera Baxmağa qorxurdum. Əmilər Veranı müalicə üçün Parisə göndərdilər. Səbirlə bir neçə üz plastik əməliyyatı keçirdi. Ancaq xarakter ... Sərt oldu. Təsadüfi deyil ki, sonralar bir çox həmkarları onu "sərt xasiyyətli" insan kimi vəftiz edəcəklər. Vera müalicəsini tamamladı və eyni zamanda məşhur heykəltəraş Bourdelle ilə oxudu, eyni zamanda La Palette Akademiyasında və məşhur müəllim Colarossinin rəhbərlik etdiyi rəsm məktəbində iştirak etdi.
1914-cü ildə Vera Muxina İtaliyanı gəzdi və əsl peşəsinin heykəl olduğunu başa düşdü. Birinci Dünya Müharibəsinin başlanğıcında Rusiyaya qayıdaraq, ilk əlamətdar əsəri - İntibah heykəlləri mövzusunda bir dəyişiklik və ölülər üçün bir rekviyem olaraq düşünülmüş "Pieta" heykəltəraşlıq qrupunu yaradır.

Müharibə həyat tərzini kökündən dəyişdirdi. Vera İqnatievna heykəltəraşlıq dərslərindən ayrılır, hemşirelik kurslarına girir və 1915-17-ci illərdə bir xəstəxanada işləyir. Oradanişanlısı ilə də görüşdü:Alexey Andreevich Zamkov həkim işləyirdi. Vera Muxina və Alexey Zamkov 1914-cü ildə tanış oldular və yalnız dörd il sonra evləndilər. 1919-cu ildə Petrograd qiyamında iştirak etdiyi üçün edamla təhdid edildi (1918). Ancaq xoşbəxtlikdən, 1907-ci ildə Rusiyanı tərk etməyə kömək etdiyi Menzhinsky (1923-cü ildən OGPU-ya rəhbərlik etdi) kabinetində Çekada qaldı. “Eh, Aleksey,” Menzhinsky ona dedi, “1905-ci ildə yanımızda idin, sonra ağlara tərəf getdin. Burada sağ qala bilməzsən. "
Daha sonra, Vera İqnatievnadan gələcək ərinə nə cəlb etdiyini soruşduqda, ətraflı cavab verdi: “Çox güclü bir yaradıcılığa sahibdir. Daxili monumentallıq. Həm də kişidən çox şey. Böyük zehni incəliklə daxili kobudluq. O da çox yaraşıqlı idi. "


Alexey Andreevich Zamkov həqiqətən çox istedadlı bir həkim idi, qeyri-ənənəvi bir şəkildə müalicə etdi, xalq üsullarını sınadı. Həyat yoldaşı Vera İqnatievnadan fərqli olaraq, ünsiyyətcil, şən, ünsiyyətcil, eyni zamanda çox məsuliyyətli, vəzifə hissini artıran bir insan idi. Bu cür ərlər haqqında deyirlər: "Onunla birlikdə daş divar kimidir."

Oktyabr inqilabından sonra Vera İqnatievna monumental heykəltəraşlığı sevir və inqilabi mövzularda bir neçə kompozisiya hazırlayır: "İnqilab" və "İnqilabın Alovu". Bununla birlikdə, onun modelləşdirmənin xarakterik ifadə qabiliyyəti, kubizmin təsiri ilə birləşməsi o qədər yenilikçi idi ki, az adam bu işləri qiymətləndirdi. Muxina fəaliyyət sahəsini birdən dəyişir və tətbiqi sənətə üz tutur.

Mukhinsky vazaları

Vera Muxina yaxınlaşıravanqard sənətçilər Popova və Exter ilə bir yerdəyəm. Onlarla Muxina Kamera Teatrında Tairovun bir neçə əsəri üçün eskizlər hazırlayır və sənaye dizaynı ilə məşğuldur. Vera Ignatievna etiketlər dizayn etmişdir Lamanova ilə, kitab örtükləri, parçalar və zərgərlik eskizləri.1925-ci il Paris Sərgisində paltar kolleksiyasıMuxinanın eskizlərindən yaradıldı, Qran-Pri mükafatına layiq görülmüşdür.

İkar. 1938

"İndi geriyə baxsaq və Muxinanın ömrünün on ilini araşdırmaq və sıxmaq üçün kinematik sürətlə bir daha cəhd etsək, - yazır P.K. Suzdalev, - paris və İtaliyadan sonra keçmişdə yeni dövrün görkəmli sənətkarı, inqilab və əmək atəşində ortaya çıxan bir qadın sənətkarın şəxsiyyətinin formalaşması və yaradıcılıq axtarışlarının qeyri-adi dərəcədə çətin və təlatümlü bir dövrü ilə qarşılaşacağıq irəliləməz səy və köhnə dünyanın müqavimətini ağrılı bir şəkildə aradan qaldırmaq. Müqavimət qüvvələrinə baxmayaraq, külək və fırtına istiqamətində irəli, naməlum tərəfə sürətlə hərəkət - bu, Muxinanın son on ildəki mənəvi həyatının, yaradıcı təbiətinin pafosunun mahiyyətidir. "

Fantastik çeşmələrin ("Sürahi olan qadın fiquru") və "atəşli" geyimlərin rəsm-eskizlərindən, Benellinin "Zarafat Yeməyi" dramına, "Oxatan" ın həddindən artıq dinamizmindən "Qurtulmuş Əmək" və "abidələrin layihələrinə gəlir. Bu inqilabın heykəltəraşlıq varlığını aldığı inqilab alovu ", hələ tam tapılıb həll olunmasa da, məcazi mənada doldurulmuş bir forma. "Yulia" bu şəkildə doğulur - qadın bədəninin formalarını və nisbətlərini daim xatırladan balerina Podgurskayanın adını daşıyır, çünki Muxina modeli çox düşündü və dəyişdirdi. "Bu o qədər də ağır deyildi" dedi Muxina. Balerinanın zərif lütfü, Julia'daki bilinçli ağırlıqlı formaların qalasına yol verdi. Heykəltəraş yığınının və kəskinin altında yalnız gözəl bir qadın deyil, harmonik şəkildə qatlanmış, enerji dolu, sağlam bir bədən standartı doğuldu.
Suzdalev: Muxinanın heykəlini dediyi ““ Julia ”spiral şəklində tikilmişdir: bütün sferik həcmlər - baş, sinə, qarın, bud, bud ayaqları - hər şey, bir-birindən böyüyən, fiqurun ətrafında getdikcə açılır və təkrar fırlanır və qadın bədəninin canlı ət forması ilə dolu möhkəm hissi yaradır. Ayrı-ayrı həcmlər və bütün heykəl tutduğu məkanı qətiliklə doldurur, sanki onu yerindən kənarlaşdırır, havanı özündən elastik şəkildə uzaqlaşdırmaq “Julia” balerina deyil, onun elastik, şüurlu şəkildə çəkilən formalarının gücü fiziki əmək qadını üçün xarakterikdir. ; bir işçinin və ya bir kəndlinin fiziki cəhətdən yetkin bir cismidir, lakin inkişaf etmiş bir rəqəmin nisbətlərindəki və hərəkətindəki formaların bütün şiddəti üçün bütövlük, harmoniya və qadın lütfü vardır. "
1930-cu ildə Muxinanın köklü həyatı kəskin şəkildə pozuldu: əri, məşhur həkim Zamkov, saxta ittihamla həbs olundu. Məhkəmədən sonra, Voronejə göndərilir və Muxina, on yaşlı oğlu ilə birlikdə ərini izləyir. Yalnız Gorkinin müdaxiləsindən sonra, dörd il sonra Moskvaya qayıtdı. Daha sonra Muxina Peşkov üçün məzar daşının eskizini yaratdı.

Bir oğul portreti. 1934 Alexey Andreevich Zamkov. 1934

Moskvaya qayıdan Muxina yenidən xaricdəki Sovet sərgilərini dizayn etməyə başladı. Parisdəki Ümumdünya Sərgisində Sovet pavilyonunun memarlıq dizaynını yaradır. Muxinanın ilk monumental layihəsi olan məşhur "İşçi və Kolxozçu Qadın" heykəli. Muxinanın kompozisiyası Avropanı şoka salıb və 20-ci əsr sənətinin şah əsəri kimi tanınıb.


IN VƏ. Vxuteinin ikinci kurs tələbələri arasında Muxina
Muxina otuzuncu illərin sonundan ömrünün sonuna qədər əsasən heykəltəraş-portretçi kimi fəaliyyət göstərirdi. Müharibə illərində döyüşçü-sifariş daşıyıcılarının portretləri qalereyasını, habelə indi məzar daşını bəzəyən Akademik Aleksey Nikolaevich Krylovun (1945) büstünü yaradır.

Krylovun çiyinləri və başı, zibil ağacının təbii bitkilərindən yaranan kimi, qızıl bir qarağac blokundan böyüyür. Yerlərdə, heykəltəraşın kəski taxta çiplərinin üzərində sürüşərək şəkillərini vurğulayır. Silsilənin təmizlənməmiş hissəsindən çiyinlərin hamar plastik xəttlərinə və başın güclü həcminə pulsuz və rahat bir keçid var. Qarağacın rəngi kompozisiyaya xüsusi, canlı bir istilik və təntənəli dekorativ effekt verir. Bu heykəldəki Krylovun başı qədim rus sənətinin təsvirləri ilə açıq şəkildə əlaqələndirilir və eyni zamanda bir ziyalı, bir alimin başıdır. Yaşlılıq, fiziki yox olmaq ruhun gücünə, bütün ömrünü düşüncə xidmətinə həsr etmiş bir insanın iradəli enerjisinə qarşı çıxır. Həyatı demək olar ki, yaşayır və demək olar ki, nə etməli olduğunu başa çatdırdı.

Balerina Marina Semyonova. 1941.

Semyonovanın yarı fiqurlu portretində balerina təsvir edilmişdir xarici hərəkətsizlik və daxili rahatlıq vəziyyətindədir səhnəyə çıxmazdan əvvəl. Muxina "obraza girmə" anında ecazkar istedadının - gənclik hissinin, istedadının və hiss dolğunluğunun zirvəsində olan sənətkarın inamını ortaya qoyur.Muxina, həqiqi portret tapşırığının orada itdiyini düşünərək rəqs hərəkətini təsvir etməkdən imtina edir.

Partizan.1942

“Tarixi nümunələr bilirik, -muxina antifaşist mitinqində dedi. - Jeanne d'Arc'ı tanıyırıq, qüdrətli rus partizanı Vasilisa Kojinanı tanıyırıq, Nadejda Durovanı tanıyırıq ... Ancaq faşizmə qarşı döyüş günlərində sovet qadınları arasında rastlaşdığımız həqiqi qəhrəmanlığın belə böyük, nəhəng bir təzahürüdür. Sovet qadınımız qəsdən yanına gedir, mən yalnız Zoya Kosmodemyanskaya, Elizaveta Chaikina, Anna Shubenok, Alexandra Martynovna Dreiman - oğlunu və həyatını vətənə qurban verən Mozhaisk partizan anası kimi qadınlardan və qəhrəmanlardan danışmıram. minlərlə naməlum qəhrəmandan da bəhs edirəm.Məsələn, məmləkəti mühasirəyə alındığı günlərdə son çörək qırıntılarını ərinə və ya qardaşına, ya da yalnız bir kişiyə verən hər hansı bir leninqradlı ev xanımı deyilmi? mərmi edən qonşu? "

Müharibədən sonraVera İqnatievna Muxina iki böyük rəsmi əmri yerinə yetirir: Moskvada Qorkinin abidəsini və Çaykovskinin heykəlini yaradır. Bu əsərlərin hər ikisi icrasının akademik mahiyyəti ilə seçilir və daha çox sənətkarın çağdaş reallığı qəsdən tərk etdiyini göstərir.

P.İ. abidəsinin layihəsi Çaykovski. 1945. Sol - "Çoban oğlan" - abidəyə yüksək relyef.

Vera İqnatievna gənclik arzusunu reallaşdırdı. heykəlcik oturan qızbir yerə yığılmış, plastikliyi, xətlərin melodikliyi ilə vurur. Bir az qaldırılmış dizlər, çarpaz ayaqlar, uzanmış qollar, arxa tağlı, baş aşağı salındı. Hamar heykəl, hiss olunmayan bir şəkildə "ağ balet" ilə əks-səda tapan bir şey. Şüşədə daha da zərif və musiqili hala gəldi, bütünlük qazandı.

Oturmuş heykəlcik. Şüşə. 1947

http://murzim.ru/jenciklopedii/100-velikih-skulpto...479-vera-ignatevna-muhina.html

Vera İqnatievnanın dünyadakı məcazi, simvolik dünyagörüşünü təcəssüm etdirməyi və sona çatdırmağı bacardığı İşçi və Kolxozçu qadın xaricindəki yeganə iş, yaxın dostu və qohumu, böyük rus müğənnisinin məzar daşıdır. Leonid Vitalievich Sobinov. Əvvəlcə Orpheus rolundakı müğənnini təsvir edən bir herm kimi təsəvvür edildi. Sonradan, Vera İqnatievna yalnız bir mənəvi saflığın simvolu deyil, həm də "Lohengrin" dən olan qu quşu şahzadəsi və böyük müğənninin "qu quşu" ilə əlaqəli olan bir ağ qu quşu üzərində qərarlaşdı. Bu iş uğurlu alındı: Sobinovun məzardaşı Moskvanın Novodevichy qəbiristanlığının ən gözəl abidələrindən biridir.

Moskva Novodevichy qəbiristanlığında Sobinovun abidəsi

Vera Muxinanın yaradıcı kəşflərinin və fikirlərinin əsas hissəsi eskizlər, tərtiblər və rəsmlər mərhələsində qalaraq emalatxanasının rəflərindəki sıraları tamamlayır və (çox nadir hallarda olsa da) acı bir axına səbəb olur.yaradanın və qadının acizliyindən göz yaşları.

Vera Muxina. Rəssam Mixail Nesterovun portreti

“Özü hər şeyi, heykəli, mənim pozumu və baxış bucağımı seçdi. Kətanın tam ölçüsünü özü təyin etdi. Hamısı mənim tərəfimdən"- dedi Muxina. Etiraf etdim: “Mənim işlədiyimi görəndə nifrət edirəm. Emalatxanada çəkilməyimə heç vaxt icazə vermədim. Ancaq Mixail Vasilyeviç, şübhəsiz ki, məni iş yerində yazmaq istədi. N edə bilmədim təcili istəyinə tabe olmamaq. "

Borey. 1938

Nesterov "Borea" heykəltəraşlıq edərkən yazırdı: “O yazarkən davamlı işləyirdim. Əlbətdə ki, yeni bir şey başlaya bilmədim, amma onu incələşdirdim ... Mixail Vasilyeviçin düzgün dediyi kimi cəsarətlənməyə başladım ".

Nesterov məmnuniyyətlə və məmnuniyyətlə yazırdı. "Bir şey çıxır" dedi S.N. Durylin. Çaldığı portret kompozisiya həllinin gözəlliyi baxımından (Borey, sənətkara uçan kimi postamentindən yıxılıb), rənglərin nəcibliyində təəccüblüdür: tünd göy rəngli paltar, altından ağ bir bluza; çalarının incə istiliyi, üstündə oynayan paltarın mavi-bənövşəyi əksləri ilə daha da gücləndirilən gipsin tutqun solğunluğu ilə mübahisə edir.

Bir neçə ildir, nebuna qarşı Nesterov Şadraya yazdı: “O və Şadr ölkəmizdəki ən yaxşı və bəlkə də yeganə həqiqi heykəltəraşdır” dedi. "O, daha istedadlı və daha isti, daha ağıllı və bacarıqlıdır." Bu şəkildə ona ağıllı və bacarıqlı göstərməyə çalışdı. Diqqətli gözlərlə, sanki Borea şəklini çəkirmiş, konsentrat qaşlarla, həssas, hər hərəkəti əlləri ilə hesablaya bilir.

Bir iş bluzası deyil, səliqəli, hətta ağıllı paltarlar - bir bluzanın yayı kimi effektiv şəkildə yuvarlaq bir qırmızı broşla sancılır. Şədri çox daha yumşaq, daha sadə, daha səmimidir. Bir kostyumla maraqlansın - işdədir! Yenə də portret əvvəlcə usta tərəfindən göstərilən çərçivədən kənara çıxdı. Nesterov bunu bilirdi və buna sevinirdi. Portret ağıllı sənətkarlıqdan danışmır - iradə ilə cilovlanmış yaradıcı təxəyyül haqqında; tutqunluq haqqındaağılla idarə olunur. Sənətkarın ruhunun mahiyyəti haqqında.

Bu portreti fotoşəkillərlə müqayisə etmək maraqlıdıriş zamanı Muxina ilə götürülmüşdür. Çünki Vera İqnatievna fotoqrafları studiyaya buraxmasa da, belə şəkillər var - onları Vsevolod çəkib.

Foto 1949 - "Mercutio rolunda kök" heykəlciyi üzərində işləyirik. Qaşlar, alnındakı eninə qat və Nesterov portretində olduğu kimi eyni sıx baxışlar birlikdə çəkilmişdir. Dodaqlar da biraz sorğu-suala çəkilir və eyni zamanda qətiyyətlə qatlanır.

Bir fiqura toxunmağın eyni isti gücü, barmaqların titrəməsi ilə içərisinə canlı bir ruh tökmək ehtiraslı bir istəyi.

Başqa bir mesaj

"Bürünc, mərmər, taxta, qəhrəmanlıq dövrü insanlarının təsvirləri cəsarətli və möhkəm bir kəski ilə həkk olundu - böyük insanlara bənzərsiz möhürü ilə işarələnmiş insan və insanın tək bir şəkli" deyə sənətşünas D. Arkin yazırdı. yeni Sovet sənətinin görünüşünü böyük ölçüdə təyin edən Muxinanın sənəti haqqında. Vera İqnatievna Muxina varlı bir tacir ailəsində anadan olub. Ananın ölümündən qısa müddət sonra ata və qızı Riqadan Krıma köçdülər və Feodosiyada yerləşdilər. Orada gələcək sənətkar rəsm və rəsm üzrə ilk dərslərini yerli məktəb müəllimlərindən alıb. Rəhbərliyi altında İ.K. Aivazovskinin qalereyasında məşhur dəniz rəssamının rəsmlərini, Tauridanın mənzərələrini çəkdi.

Muxina, atasının ölümündən sonra qəyyumlarının onu götürdüyü Kurskdakı orta məktəbi bitirir. 1900-cü illərin sonlarında gənc bir qız Moskvaya getdi, burada qəti şəkildə rəsm çəkməyə qərar verdi. 1909-1911-ci illərdə K.F. Yuonun xüsusi studiyasının tələbəsi idi. Bu illərdə Muxina əvvəlcə heykəltəraşlığa maraq göstərdi. Yuon və Dudin ilə çəkmək və çəkməklə paralel olaraq, Arbatda yerləşən, özü üçün öyrədilmiş heykəltəraş N.A.Sinitsynanın məqbul bir ödəniş müqabilində bir iş yeri, dəzgah və gil əldə etmək mümkün olduğu studiyasında iştirak edir. Studiyada özəl sənət məktəblərinin tələbələri, Stroganov məktəbinin şagirdləri iştirak edirdilər; burada müəllim yox idi; bir model qoydu və hər biri bacardığı qədər heykəltəraşlıq etdi. Sinitsyna'nın studiyasını qonşusu, yaxınlarda açılan N.V.Gogol abidəsi ilə tanınan heykəltəraş N.A. Andreev tez-tez ziyarət edirdi. Heykəltəraşlıq öyrətdiyi Stroganovka tələbələrinin işləri ilə maraqlanırdı. Tez-tez Vera Muxinanın əsərlərində dayandı, bədii tərzinin orijinallığını dərhal qeyd etdi.

1911-cü ilin sonunda Mukhin Yuon'dan rəssam I. I. Maşkovun studiyasına köçdü. 1912-ci ilin sonunda Parisə getdi. 19-cu əsrin əvvəllərində olduğu kimi, Rus rəssamları və heykəltəraşları Romaya can atırdılar, buna görə də 20-ci əsrin əvvəllərində gənc nəsil yeni bədii zövqlərin qanunvericisi olan Parisə çatmağı xəyal edirdi. Parisdə Mukhina, Emile-Antuan Bourdelle'nin heykəltəraşlıq sinfinə rəhbərlik etdiyi Grand Chaumiere Akademiyasına daxil oldu. Rus rəssam, iki ildir ki, heykəltəraşlığı onu "yorulmaz xasiyyəti" və əsl monumentallığı ilə cəlb edən Rodinin köhnə köməkçisi ilə çalışır. Gözəl Sənətlər Akademiyasındakı Bourdelle-dəki dərslərlə eyni vaxtda Mukhina anatomiya kursunu dinləyir. Gənc heykəltəraşın bədii təhsili, memarlıq və heykəltəraşlıq abidələri, teatrları, muzeyləri, sənət qalereyaları ilə Fransa paytaxtının atmosferi ilə tamamlanır.

1914-cü ilin yayında Vera İqnatievna Moskvaya qayıtdı. Avqust ayında başlayan Birinci Dünya Müharibəsi adi həyat tərzini kökündən dəyişdirdi. Muxina heykəltəraşlıq dərslərindən ayrılır, tibb bacısı kurslarına girir və 1915-1917-ci illərdə bir xəstəxanada çalışır. İnqilab sənətkarı yenidən sənət aləminə qaytarır. Bir çox rus heykəltəraşı ilə birlikdə Leninin möhtəşəm təbliğat planının həyata keçirilməsində iştirak edir. Muxina bu çərçivədə 18-ci əsrin rus ictimai xadimi, publisist və naşir İ.N.Novikovun abidəsini səsləndirir. Təəssüf ki, Xalqın Təhsil Komissarlığı tərəfindən təsdiqlənən versiyası da daxil olmaqla, abidənin hər iki versiyası 1918-1919-cu illərin sərt qışında heykəltəraşın qızdırılmamış emalatxanasında məhv oldu.

Vera İqnatievna tez-tez ilk inqilabdan sonrakı illərdə keçirilən bir sıra heykəltəraşlıq müsabiqələrində iştirak edir və qalib gəlir; Klin üçün "İnqilab" və Moskva üçün "Qurtulmuş Əmək" abidələrinin layihələrini tamamladı. Ən maraqlı həll heykəltəraş tərəfindən Ya.M. Sverdlovun abidəsi layihəsində tapılır (1923), əlindəki məşəllə yuxarıya doğru qaçan alleqorik bir kişi fiquru inqilab səbəbinin fədakar xidmətini təcəssüm etdirir. sadiq bolşevik-leninçi. Bu layihə daha çox "İnqilab Alovu" şüarı altında tanınır. 1920-ci illərin ortalarında ustadın fərdi bədii üslubu formalaşdı, getdikcə daha çox kubizm ruhunda mücərrəd alleqorizmdən və şərti sxematik həllərdən uzaqlaşdı. Oktyabrın 10-cu ildönümü sərgisində çıxan iki metrlik "Kəndli qadın" (1926, gips, Dövlət Tretyakov Qalereyası) proqram işinə çevrildi. Formaların monumentallığı, heykəltəraşlığın vurğulanmış mimarisi, bədii ümumiləşdirmə gücü indi Muxinanın dəzgah və monumental heykəltəraşlığının əlamətidir.

1936-cı ildə Sovet İttifaqı "İncəsənət, Texnologiya və Müasir Həyat" Ümumdünya Sərgisinə hazırlaşmağa başladı. Çox mərhələli Sovet pavilyonunun müəllifi, memar B.M.İofan, 33 metrlik baş dirəyini dövlətimizin gerbi olan bir oraq və çəkic olan iki fiqurlu heykəltəraşlıq qrupu ilə tamamlamağı təklif etdi. Bu mövzunu digər sənətkarlarla birlikdə inkişaf etdirən Muxinanın gips eskizi ən yaxşısı kimi tanındı. Həmişə möhtəşəm bir tərəzi arzusunda olan heykəltəraş, ümumi çəkisi 75 ton olan 25 metrlik bir heykəlin istehsalı ilə bağlı ən çətin işə rəhbərlik etməli idi. Çelik trusslar və kirişlərdən ibarət olan heykəltəraşlıq çərçivəsi tədricən xrom-nikel polad lövhələrlə geyindi. İşçi sinifinin və kəndlinin ittifaqını simvolizə edən qrup, sənaye üsullarından istifadə edərək ən son materiallardan hazırlanmış, heykəltəraşın dili ilə desək, "ölkəmizi xarakterizə edən güclü və güclü impulsu" çatdırdı. İndi isə "Güclü və Kolxozçu Qadın" abidəsi, onun plastik gücü "monumental formalarının gözəlliyində deyil, iradi jestin sürətli və aydın ritmində, dəqiq və güclü bir şəkildə irəli və yuxarı hərəkətdədir ", 1938-ci ildə kiçik kompozisiya dəyişiklikləri ilə quraşdırıldığı Moskvadakı VDNK-ın girişində şərəfli bir yer tutur.

1929-cu ildə Muxina ən yaxşı abidələrindən birini - adını daşıyan şəhər üçün M.Qorkinin abidəsini yaratdı. Aydın bir siluet, doğma Volqa sahilində dayanan, şaquli olaraq bir qədər uzanan yazıçı fiqurudur. Başın xarakterik dalğası, heykəltəraşın xalq arasından çıxan bir üsyançı yazıçı "inqilabın fırtına petrelası" obrazı ilə tamamlanır. 1930-cu illərdə Muxina həm də xatirə heykəltəraşlığında işləyirdi: M.A.Peşkovun (1935) məzar daşını mermerdən hörülmüş tam uzunluqlu bir fiqurla düşünülmüş şəkildə əyilmiş başı və əlləri ilə şalvarının cibində həll etməkdə xüsusilə müvəffəq oldu.

Heykəltəraş yaradıcılığının aparıcı mövzusu həmişə sovet şəxsiyyətinin mənəvi gözəlliyinin tərənnümü olmuşdur. Monumental heykəltəraşlıqda yeni dünyanın qurucusu - ümumiləşdirilmiş bir obrazın yaradılması ilə eyni vaxtda bu mövzu usta tərəfindən dəzgah portretində işlənmişdir. 30-cu illərdə heykəltəraşın portret qalereyasının qəhrəmanları Dr. A.A. Zamkov və memar S.A. Zamkov, rejissor A.P. Dovzhenko və balerina M.T. Semenova idi. Müharibə illərində Muxinanın portretləri daha lakonik oldu, bütün lazımsız təsirlər onlarda silindi. Material da dəyişir: tez-tez istifadə olunan mərmər bürünc ilə əvəz olunur, bu da A.V.Bakuşinskinin dediyinə görə "heykəltəraşlıqda siluet üçün hazırlanmış formalar qurmaq, hərəkət etmək üçün" daha çox imkanlar verir. Polkovniklər IL Xijnyak və BA Yusupovun (hər ikisi - 1943, bürünc, Dövlət Tretyakov Qalereyası), "Partizanka" (1942, Parisin suvağı, Dövlət Tretyakov Qalereyası) portretləri, bütün fərdiliyinə baxmayaraq, müharibə dövründə Sovet adamının tipik xüsusiyyətlərinə malikdir, düşmənlə mübarizə üçün qətiyyətli bir hazırlıq.