Hoffmann dünyagörüşünün və yaradıcılıq metodunun təkamülü. 19 - 20 əsrin əvvəllərində xarici ədəbiyyat tarixi
3. Hoffmann yaradıcılığı
Hoffmann Ernst Theodor Amadeus (24 yanvar 1776, Königsberg, - 25.06.1822, Berlin), Alman romantik yazıçısı, bəstəkar, musiqi tənqidçisi, dirijor, dekorativ. Mistik mistik qroteskə çatan incə fəlsəfi istehza və qəribə fantaziya ("Şeytanın iksiri" romanı, 1815-1816), gerçəkliyin tənqidi qavranılması ilə birləşdi ("Qızıl qazan" hekayəsi, 1814; nağıllar "Kiçik Tsaxes") , 1819, "Bitlerin Rəbbi", 1822), Alman filistinizmi və feodal mütləqiyyətinə dair bir satira (Pişik Murunun Dünyəvi Baxışları romanı, 1820-1822). Romantik musiqi estetikası və tənqidinin qurucularından biri, "Ondine" adlı ilk romantik operalardan birinin müəllifidir (1814). R. Schumann ("Kreisleriana"), J. Offenbach ("Hoffmann'ın Nağılları"), P.İ.Çaykovski ("Şelkunçik") Hoffmannın poetik obrazlarını əsərlərində təcəssüm etdirmişlər. - P. Hindemith (Cardillac).
Bir məmurun oğlu. Konigsberg Universitetində hüquq təhsili alıb. 1816-cı ildən etibarən Berlində ədliyyə müşaviri kimi dövlət qulluğunda idi. Hoffmannın "Cavalier Gluck" (1809), "Johann Kreisler'in Musical Ac əzabı, Kapellmeister" (1810), "Don Juan" (1813) romanları daha sonra "Callot Ruhundakı Fantaziler" (cild 1-) toplusuna daxil edildi. 4, 1814-1815) ... "Qızıl qazan" (1814) hekayəsində dünya sanki iki müstəvidə təqdim olunur: real və fantastik. "İblisin İksiri" (1815-1816) romanında gerçəklik qaranlıq, fövqəltəbii qüvvələrin bir elementi kimi görünür. Teatr Rejissorunun İnanılmaz Əzabı (1819) teatr davranışlarını əks etdirir. Onun simvolik-fantastik hekayə-nağılı "Zinnober ləqəbli kiçik Tsakhes" (1819) parlaq bir satirik xarakter daşıyır. "Gecə hekayələri" ndə (1-2 hissə, 1817), "Serapion qardaşları" toplusunda (cild 1-4, 1819-1821, rusca tərcüməsi 1836), Hoffmann tərəfindən "Son hekayələr" də (nəşr 1825). gah satirik, gah da faciəvi şəkildə həyatın ziddiyyətlərini boyayır, romantik olaraq onları işıq və qaranlıq qüvvələrin əbədi mübarizəsi kimi şərh edir. Yarımçıq qalan Pişik Murun Dünyəvi Görünüşləri (1820-1822) Alman filistinizmi və feodal mütləqiyyət qaydası haqqında bir satira. Birlerin Rəbbi (1822) romanında Prussiyada polis rejiminə qarşı cəsarətli hücumlar yer alır.
Hoffmann'ın estetik baxışlarının canlı ifadəsi onun qısa hekayələri Cavalier Gluck, Don Juan, Şair və Bəstəkar dialoqu (1813) və Kreislerian dövrüdür (1814). Kiçik hekayələrdə, eləcə də "Pişik Murunun Dünyəvi Baxışları" romanına daxil olan "Johannes Kreisler'in Bioqrafiyasının Parçaları" nda Hoffmann, ilahi musiqiçi Kreislerin faciəvi obrazını yaratdı, filistizmə qarşı üsyan etdi və məhkum oldu. əzab çəkmək.
Rusiyada Hoffmannla tanışlıq 1920-ci illərdə başladı. 19-cu əsr VG Belinsky, Hoffmann xəyalının "... ədəbsiz rasional aydınlıq və qəti ..." ə qarşı olduğunu iddia edərək, eyni zamanda Hoffmannı "... yaşayan və tam gerçəklikdən" ayrıldığına görə qınadı.
Hoffmann əmisi ilə, daha sonra orqanist Chr ilə musiqi oxudu. Podbelsky (1740-1792), daha sonra IF Reichardt-dan bəstəkarlıq dərsləri aldı. Hoffmann Varşavada bir dövlət müşaviri olaraq xidmət etdiyi bir simfonik orkestr olan Filarmoniya Cəmiyyətini təşkil etdi (1804-1807). 1807-1813-cü illərdə Berlin, Bamberg, Leypsiq və Drezden teatrlarında dirijor, bəstəkar və dekorativ kimi çalışmışdır. Musiqi ilə bağlı bir çox məqaləsini Allgemeine musikalische Zeitung (Leipzig) qəzetində nəşr etdirdi.
Romantik musiqi estetikası və tənqidinin banilərindən biri olan Hoffmann, musiqidə romantizmin inkişafının ilk mərhələsində onun əsas meyllərini formalaşdırdı və romantik musiqiçinin cəmiyyətdəki faciəli mövqeyini göstərdi. Musiqini bir insana hiss və ehtiraslarının mənasını, sirli və izah olunmaz təbiətini açmağı bacaran xüsusi bir dünya ("bilinməyən səltənət") kimi təsəvvür etdi. Hoffmann musiqinin mahiyyəti, musiqi əsərləri, bəstəkarlar, ifaçılar haqqında yazırdı. Hoffmann ilk Almanın müəllifidir. romantik opera Ondine (op. 1813), opera Aurora (op. 1812), simfoniyalar, xorlar və kamera əsərləri.
Hoffmann'ın əsərləri K.M. Weber, R. Schumann, R. Wagner'ı təsir etdi. Hoffmannın poetik obrazları R. Schumann (Kreislerian), R. Wagner (Uçan Hollandiyalı), PI Çaykovski (Şelkunçik), A. Ş. Adam (Jizelle), L. Delibes (Coppelia), F. Busoni (Gəlinin Seçimi), P. Hindemith (Cardillac) və başqaları.Operaların süjet sahələri Hoffmann - "Usta Martin və Çırakları", "Zinnober ləqəbli Kiçik Tsaxes", "Şahzadə Brambilla" və başqaları idi. Hoffmann, J. Offenbach ("Hoffmann's Tales", 1881) və G. Lacchetti ("Hoffmann", 1912) operalarının qəhrəmanıdır.
Qızıl qazan
Qızıl Qazan (Der goldene Topf) - Bir Nağıl-Hekayə (1814)
Yüksəliş bayramında, gündüz saat üçdə, Drezdendəki Qara qapıda tələbə Anselm, əbədi bədbəxtliyi ucbatından nəhəng bir alma səbətini yıxdı və qorxunc lənətlər və təhdidlər eşidir. yaşlı tacir qadın: "Stəkanın altına, stəkanın altına girəcəksiniz!" Səhvinin əvəzini cılız bir cüzdanla ödəyən Anselm, digər yaxşı şəhər sakinləri kimi likör ilə pivə və qəhvə içmək əvəzinə, pis taleyi - bütün gəncliyini, bütün ümidlərini kəsmiş kədərlənmək üçün Elbe sahilinə gedir. kərə yağına düşmüş sendviçlər ... Budaqlardan oturduğu ağsaqqal, möhtəşəm səslər eşidilir, sanki büllur zəngləri çalır. Anselm başını qaldıraraq budaqların ətrafında üç sevimli qızıl-yaşıl ilanın görüldüyünü görür və üçünün ən şirinisi böyük mavi gözləri ilə ona mehribanlıqla baxır. Və bu gözlər, yarpaqların xışıltısı və batan günəş - hər şey Anselm-ə əbədi sevgi haqqında danışır. Görmə yarandığı kimi birdən-birə dağılır. Anselm, əzab içində, bir ağciyərin gövdəsini qucaqlayır, parkda gəzən şəhər sakinlərini gözləri və vəhşi danışıqları ilə qorxudur. Xoşbəxtlikdən onun yaxın tanışları yaxınlıqda üz tuturlar: resepsiyondakı Geerbrand və rejissor Paulman qızları ilə birlikdə Anselmi çayda gəmiyə minməyə və şənlik axşamını Paulmanın evində şam yeməyi ilə bitirməyə dəvət etdilər.
Gənc, ümumi mühakiməyə görə, açıq şəkildə özündə deyil və yoxsulluq və uğursuzluq günahkardır. Geerbrand ona layiqli pul müqabilində arxivçi Lindhorst üçün bir katib kimi bir iş təklif edir: Anselm bir xəttat və bir sənətkarın istedadına sahibdir - elə bir adam kitabxanasından əlyazmaları çıxarmaq üçün bir arxivçi axtarır.
Təəssüf: həm arxivistin evindəki qeyri-adi atmosfer, həm də çiçəklərin quşlara və böcəklərə bənzədiyi qəribə bağçası - çiçəklərə bənzəyir və nəhayət, Anselm-ə ya boz rəngli bir nazik qoca şəklində görünən arxivistin özü paltarı və ya əzəmətli boz saqqallı bir padşahın qiyafəsində, - bütün bunlar Anselmi xəyalları dünyasına daha da qərq edir, döyən, almalarını Qara Qapıda səpələdiyi, yenidən uğursuz bir şey söyləyən yaşlı bir qadın kimi davranır. sözlər: "Siz stəkanda, büllurda olmalısınız! .."; zəngin kordonu ilana çevrilir, kasıb adamı sümüklərin əzilməsinə çevirir. Hər axşam mürver koluna gedir, onu qucaqlayır və ağlayır: “Ah! Səni sevirəm, ilan, qayıtmazsan kədərdən öləcəyəm! "
Gündən-günə keçir və Anselm heç işə girmir. Sirrini açdığı arxiv mütəxəssisi heç də təəccüblənmir. Arxiv işçisi Anselm deyir ki, bu ilanlar mənim qızlarımdır və mən özüm də ölümcül bir adam deyiləm, Atlantida torpağının şahzadəsi olan ağam Fosfor tərəfindən itaətsizliyə atılan Salamandraların ruhuyam. Salamander-Lindgorstun qızlarından biri ilə evlənən hər kəsə cehiz olaraq Qızıl Qazan veriləcəkdir. Qazandan bir atəş zanbağı cücərdiyi nişan anında gənc onun dilini anlayacaq, efir ruhlarına açıq olan hər şeyi qavrayacaq və sevgilisi ilə Atlantisdə yaşamağa başlayacaq. Nəhayət bağışlanan Salamanders oraya dönəcəkdir.
İşləməyə cəsarət et! Bunun üçün ödəniş yalnız chervonets deyil, həm də mavi gözlü ilan Serpentinanı hər gün görmək imkanı olacaq!
Uzun müddətdir ki, rejissor Paulman Veronikanın qızı Anselm-i görmədim, demək olar ki, hər axşam birlikdə musiqi ifa etdikləri şübhə ilə əzab çəkir: onu unutdumu? Heç onunla soyudulubmu? Ancaq onsuz da xəyallarında xoşbəxt bir evlilik çəkdi! Anselm, görürsən, varlanacaq, məhkəmə müşaviri olacaq və o da məhkəmə müşaviri olacaq!
Dostlarından köhnə falçı Frau Rauerin'in Drezdendə yaşadığını eşidən Veronika, məsləhət üçün ona müraciət edir. "Anselmdən ayrılın" qız cadugərdən eşidir. - O, pis adamdır. Uşaqlarımı, maye almalarımı tapdaladı. Düşmənim, pis bir qoca ilə əlaqə qurdu. Qızıl yaşıl ilana aşiqdir. Heç vaxt məhkəmə müşaviri olmayacaq. " Veronika göz yaşları içində falçıya qulaq asır və birdən onu dayə Liza kimi tanıyır. Mehriban dayə şagirdini təsəlli verir: "Mən sizə kömək etməyə, Anselmi düşmən sehrindən yaxşılaşdırmağa və siz də məhkəmə müşavirlərinə girməyə çalışacağam."
Soyuq fırtınalı bir gecədə falçı Veronikanı tarlaya aparır, burada bir qadının altından alov yandırır, içərisində yaşlı qadının çantasından çiçəklər, metallar, otlar və heyvanlar uçur, onlardan sonra isə Veronikanın başından bir kilid və onun üzüyü. Qız sabit şəkildə qaynayan dəmirə baxır və oradan Anselmin üzü ona görünür. Elə həmin anda başının üstündə gurultulu bir səs eşidilir: “Hey, piçlər! Çıx, tez ol! " Yaşlı qadın uluyaraq yerə yıxılır, Veronika huşunu itirir. Evdə, taxtında özünə gələndə, isladılmış yağış paltarının cibində gümüş bir güzgü tapdı - dünən axşam falçı tərəfindən atılan aynanı. Güzgüdən əvvəlki kimi qaynayan bir qazandan sevgilisi qıza baxır. "Ah" deyə kədərlənir, "niyə zaman-zaman ilan kimi çırpmaq istəyirsən! .."
Bu vaxt Anselm-in arxivistin evində əvvəlcə yaxşı getməyən işi getdikcə daha çox mübahisə edir. Yalnız ən mürəkkəb əlyazmaları kopyalamağı deyil, həm də mənasını dərk etməyi asanlıqla bacarır. Bir mükafat olaraq, arxiv mütəxəssisi tələbə üçün Serpentina ilə görüş təşkil edir. "Sənin, indi dedikləri kimi," sadəlövh bir şair ruhu var ", - deyə Anselm sehrbazın qızından eşidir. "Sən həm sevgimə, həm də Atlantisdəki əbədi səadətə layiqsən!" Öpüş Anselmin dodaqlarını yandırır. Ancaq qəribədir: bütün sonrakı günlərdə Veronika haqqında düşünür. Serpentina onun xəyalı, nağılıdır, Veronika isə gözlərinə görünən ən canlı, gerçək şeydir! Arxiv işçisinə getmək əvəzinə bütün günü keçirdiyi Paulmana baş çəkir. Veronika, özünün özüdür, bütün görünüşü ona olan məhəbbətini ifadə edir. Anselmi tamamilə ayıldayan günahsız bir öpüş. Sanki günah kimi, Geerbrand bir yumruq etmək üçün lazım olan hər şeyin yanındadır. İlk qurtumla son həftələrin qəribəliyi və möcüzələri Anselmdən əvvəl yenidən yüksəlir. Serpentine haqqında ucadan xəyallar qurur. Arxasında, gözlənilmədən həm sahibi, həm də Geerbrand qışqırmağa başlayır: “Yaşasın Salamanders! Yaşlı qadın ölsün! " Veronika, yaşlı Lizanın sehrbazı məğlub edəcəyinə inandırır və bacısı göz yaşları içində otaqdan qaçır. Dəlixana - və daha çox! ..
Növbəti səhər Paulman və Geerbrand uzun müddət öz qırğınlarına təəccübləndilər. Anselm-ə gəldikdə, arxivistə gələrək, sevgidən qorxaq imtina etdiyinə görə ciddi şəkildə cəzalandırıldı. Sehrbaz şagirdi kabinetindəki masanın üstündəki şüşə qablardan birinə həbs etdi. Məhəllədə, digər banklarda daha üç məktəbli və eyni zamanda arxiv işçisi olan iki katib var. Anselmə ("Dəlisov bir butulkada oturduğunu xəyal edir və özü də körpünün üstündə durur və çaydakı əksinə baxır!") Və eyni zamanda onlara rəsm çəkmək üçün qızıl yağdıran dəli qoca onun üçün cızmaqaralar.
Anselm, Salamanderin qalib gəldiyi sehrbaz ilə yaşlı qadın arasındakı ölümcül bir döyüş görüntüsü ilə onların istehzalarından yayındırır. Zəfər anında Serpentina Anselm-in qarşısına çıxır və ona bağışlandığını elan edir. Şüşə qırılır - mavi gözlü bir ilanın qucağına düşür ...
Veronikanın ad günü, yeni hazırlanmış məhkəmə müşaviri Geerbrand, qıza əlini və ürəyini təklif edərək Paulmanın evinə gəlir. İki dəfə düşünmədən razılaşır: qismən də olsa, köhnə falçının proqnozu gerçəkləşdi! Anselm - Drezdendən izsiz itkin düşdüyünə görə Atlantisdə əbədi səadət tapdı. Bu şübhə müəllifin arxiv mütəxəssisi Lindhorstdan ruhlar aləmində ecazkar mövcudluğunun sirrini açıqlamaq icazəsi və Qızıl Qazan hekayəsini eyni mavi palma salonunda tamamlamaq üçün dəvət aldığı məktubla təsdiqlənir. Məşhur tələbə Anselmin çalışdığı ev.
Zinnober ləqəbli kiçik Tsakhes
Zinnober ləqəbli kiçik Tsakhes (Klein Zaches genaimt Zinnober) - Bir hekayə (1819)
Şahzadə Demetriusun hökm sürdüyü kiçik bir əyalətdə hər bir sakinə çalışmalarında tam sərbəstlik verildi. Pərilər və sehrbazlar istilik və azadlığı hər şeydən üstün tutdular, buna görə Demetriusun rəhbərliyində, sehrli Jinnistan diyarından bir çox pərilər mübarək kiçik knyazlığa köçdülər. Ancaq Demetriusun ölümündən sonra varisi Paphnutius ata yurdunda maarifləndirmə tətbiq etməyə qərar verdi. Maarifləndirmə ilə bağlı ən radikal fikirlərə sahib idi: hər hansı bir sehr aradan qaldırılmalı, pərilər təhlükəli cadugərliklə məşğul olurlar və hökmdarın ilk qayğısı kartof yetişdirmək, akasiya əkmək, meşələri kəsib çiçək aşılamaqdır. Bir neçə gün ərzində bu cür maariflənmə çiçək açan torpaqları qurutdu, pərilər Cinnistana göndərildi (çox müqavimət göstərmədilər) və yalnız peri Rosabelverde Pafnutia'yı ona yer verməsinə inandıran knyazlıqda qalmağı bacardı. nəcib qızlar üçün sığınacaqdakı kanoness.
Çiçəklərin məşuqəsi olan bu yaxşı peri bir dəfə kəndli bir qadın Lizanı tozlu yolun kənarında yatarkən gördü. Liza meşədən bir səbət fırça ağacı ilə qayıdırdı, eyni səbətdə qəribə oğlu Tsakhes ləqəbli oğlunu da götürürdü. Cırtdan iyrənc bir köhnə üzə, budaq ayaqlarına və hörümçək qollarına sahibdir. Pis qəribəyə mərhəmət göstərərək peri uzun müddət tutqun saçlarını darayıb ... və müəmmalı şəkildə gülümsəyərək gözdən itdi. Lisa oyanıb yenidən yola çıxan kimi yerli bir keşişlə qarşılaşdı. Nədənsə çirkin körpəyə əsir düşdü və oğlanın bir möcüzə olduğunu, nə qədər yaraşıqlı olduğunu təkrarlayaraq onu təhsildə qəbul etməyə qərar verdi. Liza, qəribələrinin insanlara necə baxmağa başladığını başa düşməyərək yükdən qurtulmağa sevindi.
Bu vaxt, gənc şair Balthazar, professor Mosh Turpinin qızı, şən və cazibədar Candida ilə aşiq olan melankolik bir tələbə olan Kerepes Universitetində oxuyur. Mosch Turpin, anladığı kimi qədim Alman ruhuna sahibdir: ağırlıq vulqarlıqla birləşir, Balthazarın mistik romantizmindən də dözülməzdir. Balthazar şairlər üçün xarakterik olan bütün romantik eksantriklərə zərbə vurur: ah çəkir, tək gəzir, tələbə məclislərindən yayınır; Digər tərəfdən, Candida həyat və əlcəkliyi təcəssüm etdirir və gənc coqury və sağlam iştahı ilə çox xoş və əyləncəli bir tələbə pərəstişkarıdır.
Bu vaxt yeni bir üz tipik burşinin, tipik maarifçilərin, tipik romantiklərin və tipik vətənpərvərlərin alman ruhunun xəstəliklərini təcəssüm etdirdiyi toxunan universitet qoruğunu zəbt edir: insanları cəlb etmək üçün sehrli bir hədiyyə verən kiçik Zaçalar. Mosh Terpinin evinə girərək həm özünü, həm də Candidanı tamamilə heyran edir. İndi onun adı Zinnober. Kimsə onun yanında şeir oxusa və ya özünü ağılla ifadə etsə, iştirak edən hər kəs bunun Zinnoberin ləyaqəti olduğuna əmindir; miyavlasa və ya büdrəsə, digər qonaqlardan biri şübhəsiz ki, günahkar olar. Hər kəs Zinnoberin lütfünə və çevikliyinə heyran qalır və cırtdanın bütün çirkinliklərini və pisliklərini yalnız iki tələbə - Balthazar və dostu Fabian görür. Bu arada Xarici İşlər Nazirliyində bir ekspeditor, sonra da xüsusi işlər üzrə gizli bir müşavir vəzifəsini tutmağı bacarır və bütün bunlar bir aldatmadır, çünki Zinnober özü üçün ən layiqli şəxsiyyətin işini görməyə çalışır.
Elə oldu ki, qutusundakı bir qırqovul və dabanında qızıl böcəyi olan büllur arabasında Kerpesi gəzən gizli bir sehrbaz Dr Prosper Alpanus ziyarət etdi. Balthazar dərhal onu bir sehrbaz kimi tanıdı, maarifləndirmə ilə korlanmış Fabian əvvəlcə şübhə etdi; lakin Alpanus Zinnober'i sehrli bir güzgüdə dostlarına göstərməklə gücünü sübut etdi. Cırtdanın bir sehrbaz və ya bir cazibə deyil, bəzi gizli güclərin kömək etdiyi adi bir qəribə olduğu ortaya çıxdı. Alpanus bu gizli gücü çətinlik çəkmədən kəşf etdi və peri Rosabelverde onu ziyarət etməyə tələsdi. Sehrbaz periyə cırtdan üçün bir ulduz falı düzəltdiyini və Tsakhes-Zinnoberin tezliklə yalnız Balthazar və Candida'yı deyil, həm də məhkəmədə adamı olduğu bütün knyazlığı da məhv edə biləcəyini söylədi. Pəri, Tsakhesi himayəsində qəbul etmək və imtina etmək məcburiyyətində qalır - xüsusən də qıvrımlarını taradığı sehrli tarak olduğundan, Alpanus hiylə ilə qırıldı.
Məsələ burasındadır ki, bu daraqdan sonra cırtdanın başında üç odlu tük çıxdı. Ona cadugərlik gücü bəxş etdilər: bütün insanların ləyaqətləri ona, bütün pislikləri - başqalarına aid edildi və həqiqəti yalnız bir neçəsi gördü. Tüyləri çıxartmaq və dərhal yandırmaq lazım idi - Baltazar və dostları bunu Mosh Turpin Zinnober-in Candida ilə nişanını artıq təşkil edərkən bacardılar. Göy çaxdı; hamı cırtdanı olduğu kimi gördü. Onu top kimi oynadılar, təpik atdılar, evdən qovdular - vəhşicəsinə qəzəb və dəhşət içində şahzadənin verdiyi lüks sarayına qaçdı, amma insanlar arasında qarışıqlıq dayanılmaz dərəcədə böyüdü. Nazirin çevrilməsini hamı eşitdi. Talehsiz cırtdan öldü, gizlənməyə çalışdığı bir küpə ilişdi və son lütf şəklində, peri ölümdən sonra onu yaraşıqlı bir insanın görünüşünə qaytardı. Bədbəxt qadının anasını, köhnə kəndli qadını Lizanı unutmadı: Lizanın bağçasında elə ecazkar və şirin bir soğan böyüdü ki, onu işıqlı həyətin şəxsi tədarükçüsü etdi.
Və Balthazar və Candida xoşbəxtliklə sağaldılar, çünki bir şair sehrbaz Prosper Alpanusun həyatının əvvəlində bərəkət verdiyi bir gözəlliklə yaşamalıdır.
Hoffmannın fantastik roman və romanları Alman romantizminin ən əhəmiyyətli uğurudur. Reallığın elementlərini qəribə bir şəkildə müəllifin təxəyyülünün fantastik oyunu ilə birləşdirdi.
Sələflərinin ənənələrini mənimsəyir, bu nailiyyətləri sintez edir və özünəməxsus romantik dünyasını yaradır.
Reallığı obyektiv reallıq kimi qəbul etdilər.
Əsərində ikili dünya canlı şəkildə təqdim olunur. Reallıq dünyası qeyri-real dünyaya qarşı çıxır. Onlar toqquşurlar. Hoffmann onları təkcə oxumur, əksinə təsvir edir (məcazi təcəssüm ilk dəfə idi). Göstərdi ki, bu iki dünya bir-biri ilə əlaqəlidir, onları ayırmaq çətindir, bir-birinə nüfuz edirlər.
O, reallığı bədii təxəyyüllə əvəzləyərək onu görməməzliyə vurmağa çalışmadı. Fantastik şəkillər yaradaraq onların illüziya xarakterini dərk etdi. Elmi fantastika ona həyat şərtlərini anlamaq üçün bir vasitə kimi xidmət edirdi.
Hoffmannın əsərlərində tez-tez bir-birlərinə bifurkasiya baş verir. Cütlərin görünüşü romantik dünya şüurunun xüsusiyyətləri ilə əlaqələndirilir. Müəllifin xəyalındakı ikiqat məqam, şəxsiyyətin bütövlüyünün olmamasını təəccüblə fərq etməsindən irəli gəlir - bir insanın şüuru parçalanır, yaxşılığa can atır, sirli bir təkana tabe olaraq pislik edir.
Romantik məktəbin bütün sələfləri kimi, Hoffmann da sənətdə ideal axtarır. Hoffmannın ideal qəhrəmanı bir xəyal partlaması ilə istedadının gücü ilə gündəlik var olmağa məhkum olduğu yerdən daha mükəmməl yeni bir dünya yaradan bir musiqiçi, sənətkar, şairdir. Musiqi ona ən romantik sənət kimi görünürdü, çünki ətrafdakı hiss dünyası ilə birbaşa əlaqəli deyil, bir insanın bilinməyənə, gözəlliyə, sonsuzluğa cazibəsini ifadə edir.
Hoffmann, qəhrəmanları bərabər olmayan 2 hissəyə böldü: həqiqi musiqiçilər və yalnız yaxşı insanlar, lakin pis musiqiçilər. Həvəskar, romantik yaradıcı bir insandır. Filiştlilər (yaxşı insanlar kimi vurğulanır) adi insanlar, dar dünyagörüşlü insanlardır. Onlar doğulmurlar, olurlar. Əsərində davamlı satiraya məruz qalırlar. İnkişaf etməyi deyil, “cüzdan və mədə” naminə yaşamağı üstün tutdular. Bu, geri dönməz bir müddətdir.
Bəşəriyyətin digər yarısı musiqiçilərdir - yaradıcı insanlar (yazıçı özü onlara aiddir - bəzi əsərlərdə tərcümeyi-hal elementləri var). Bu insanlar qeyri-adi dərəcədə istedadlıdırlar, bütün duyğuları özündə cəmləşdirə bilirlər, dünyaları daha mürəkkəb və incədir. Reallıqla bir əlaqə tapmaqda çətinlik çəkirlər. Ancaq musiqiçilər dünyasının da çatışmazlıqları var (1 səbəb - filistinlər dünyası onları başa düşmür, 2 - tez-tez öz illüziyalarının əsirinə çevrilirlər, reallıq qorxusu hiss edirlər \u003d faciəli nəticə). Çox vaxt özlərinin reallıqla xeyriyyəçi bir əlaqə tapa bilməmələrindən bədbəxt olan əsl musiqiçilərdir. Süni şəkildə yaradılan dünya ruh üçün bir çıxış deyil.
Plan
Giriş
E.T.A.-nın yaradıcılıq yolu Hoffmann
Hoffmannın "ikiqat dünyası"
Nəticə
Giriş
Hoffmann, ölümündən sonra şöhrəti toplanan əsərlərin çoxsaylı nəşrləri ilə məhdudlaşmayan yazıçılara aiddir.
Onun şöhrəti, əksinə, yüngül və qanadlıdır, bizi əhatə edən mənəvi atmosferə tökülür. "Hoffmann nağıllarını" oxumayan kim - gec-tez onları eşidəcək, görəcək, amma yanından keçməyəcək! Məsələn, Şelkunçik ... teatrda Çaykovskinin və ya Delibesin baletlərində, teatrda olmasa, heç olmasa teatr lövhəsində və ya televiziya ekranında xatırlayaq. Hoffmannın görünməyən kölgəsi 19-cu, 20-ci və 21-ci əsrlərdə davamlı və faydalı şəkildə Rus mədəniyyətini kölgədə qoydu ...
Bu əsər yazıçının həyatını və yaradıcılıq yollarını araşdırır, Hoffmann yaradıcılığının əsas motivlərini, çağdaş ədəbiyyatda yerini təhlil edir. .
Hoffmannın ikililiyi ilə əlaqəli mövzular da müzakirə olunur. E.T.A.-nın yaradıcılıq yolu Hoffmann
Hoffmann ədəbiyyata gec - otuz üç yaşında başladı. Çağdaşlar yeni yazıçısını ehtiyatla qarşıladılar, xəyalları dərhal romantik, o zaman hələ də populyar olan ruhun ruhu ilə tanındı və nəhayət, romantizm, ilk növbədə, Fransız inqilabi virusuna yoluxan gənc nəsil ilə əlaqələndirildi. . Jena və Heidelberg romantiklərinin artıq Alman romantizminin əsas prinsiplərini formalaşdırdığı və inkişaf etdirdiyi bir dövrdə ədəbiyyata daxil olan Hoffmann romantik bir sənətkardı. Əsərlərinin əsasını təşkil edən ziddiyyətlərin təbiəti, problemləri və obrazlar sistemi, dünyanın bədii baxışı romantizm çərçivəsində onun yanında qalır. Jena kimi, Hoffmannın da əsərlərinin əksəriyyəti sənətkarın cəmiyyətlə qarşıdurmasına əsaslanır. Sənətkarın və cəmiyyətin orijinal romantik antitezi yazıçı dünyagörüşünün mərkəzindədir. Jena'yı izləyən insan "mən" inin ən yüksək təcəssümü olan Hoffmann yaradıcı bir insan hesab edir - sənət dünyasına, nağıl fantaziyası dünyasına çıxışı olan bir sənətkar, bir "həvəskar", terminologiyasında, yalnız özünü tam həyata keçirə biləcəyi və əsl filistin gündəlik həyatından sığınacaq tapa biləcəyi sahələr. Ancaq Hoffmanndakı romantik qarşıdurmanın təcəssümü və həlli ilk romantiklərdən fərqli. Gerçəkliyi inkar etməklə, sənətkarın onunla qarşıdurması ilə yenilər dünyanı qavrayışlarının ən yüksək səviyyəsinə qalxdılar - bütün dünya onlar üçün poetik utopiya, nağıl, sfera sahəsi olduqda sənətkarın özünü və Kainatı dərk etdiyi harmoniya. Hoffmannın romantik qəhrəmanı real dünyada yaşayır (centlmen Gluck ilə başlayır və Kreisler ilə bitir). Sənət dünyasına, Jinnistan'ın fantastik peri krallığına girmək üçün göstərdiyi bütün cəhdlər üçün, o, gerçək konkret tarixi reallıqla əhatə olunmuşdur. Nə bir nağıl, nə də sənət onu sonda özlərinə tabe edən bu gerçək dünyaya harmoniya gətirə bilməz. Beləliklə, bir tərəfdən qəhrəman və onun idealları ilə digər tərəfdən reallıq arasındakı daimi faciəvi ziddiyyət. Hoffmann qəhrəmanlarının əziyyət çəkdikləri dualizm, əsərlərindəki dualizm, əksəriyyətində qəhrəman ilə xarici dünya arasındakı ziddiyyətin həll olunmazlığı, yazıçının yaradıcılıq tərzinin xarakterik iki ölçülü olmasıdır. Hoffmannın bir çox xarakterik cəhətdən yaradıcı fərdiliyi onsuz da 1808-1814-cü illərdə yazılmış əsərləri özündə cəmləşdirən "Callot qaydasındakı fantaziyalar" adlı ilk kitabında müəyyən edilmişdir. dünyagörüşünün və yaradıcılıq tərzinin ən vacib tərəfləri. Roman yazıçı yaradıcılığının əsas olmasa da əsas ideyasından birini - sənətkarla cəmiyyət arasındakı ziddiyyətin həll olunmazlığını inkişaf etdirir. Bu fikir, yazıçının bütün sonrakı əsərlərində üstünlük təşkil edəcək bədii cihaz - iki ölçülü bir povest vasitəsi ilə aşkarlanır. Ən əhəmiyyətlisi "Callot qaydasındakı fantaziyalar" (1814-1815), "Callot qaydasındakı gecə hekayələri" (1816-1817) və Serapion qardaşları (1819-1821) hekayələr toplusudur; teatr işinin problemləri barədə dialoq "Teatr direktorunun qeyri-adi əziyyəti" (1818); "Zinnober ləqəbli kiçik Tsakhes" (1819) nağılının ruhundakı bir hekayə; və iki roman - "Şeytanın İksiri" - gündəlik mənasızlıqdan bəhs edir (1816), ikilik probleminin parlaq bir araşdırması və "Murr pişiyinin gündəlik baxışları" - Alman filistinizminə dair bir satira (1819 - 1821) , qismən avtobioqrafik əsər, ağıl və müdrikliklə doludur. Yuxarıda göstərilən kolleksiyalara daxil olan Hoffmannın ən məşhur hekayələri arasında "Qızıl qazan" nağılına, Gotik nağılına "Mayorat" aiddir, yaradıcılığından ayrıla bilməyən bir zərgər haqqında gerçək bir psixoloji hekayə " Mademoiselle de Scuderi "və digərləri. Fantasiasın sərbəst buraxılmasından səkkiz il sonra Hoffmann getdi. Onsuz da təriflənən deyil, həm də çox məşhur olan bir yazıçı kimi ölürdü. Bu səkkiz il ərzində təəccüblü bir məbləğ yazmağı bacardı, yuxarıdakı ən əhəmiyyətli əsərlərdən yalnız bir neçəsinin siyahısı onu göstərir. Parlaq fantaziya sərt və şəffaf bir üslubla birləşərək Hoffmann'a Alman ədəbiyyatında xüsusi bir yer verdi. Almaniya bunu çox sonra, 20-ci əsrdə qiymətləndirdi ... Hoffmannın "ikiqat dünyası"
20-ci əsrdə və günlərimizdə oxucunun adı Hoffmannla, ilk növbədə məşhur "ikili dünya" prinsipi ilə əlaqələndirilir və əlaqələndirilir - əbədi sənət probleminin, ideal ilə ziddiyyətin romantik bir şəkildə kəskin ifadəsi. reallıq, rus romantiklərinin dediyi kimi "maddə". “Substantiality” prozaikdir, yəni dayaz və yazıqdır, bu həyat həqiqətə uyğun deyil, yersizdir; ideal gözəl və şairdir, gerçək bir həyatdır, ancaq bir sənətkarın, “həvəskarın” sinəsində yaşayır, əslində isə onda təqib olunur və əlçatmazdır. Sənətçi xarici dünyadan qoruyan bir nifr və ya istehza, istehza və satiranın zirehli zirehləri ilə qoruyan bir mili ilə hasara alınıb, öz fantaziyaları dünyasında yaşamağa məhkumdur. Və əslində, - Hoffman "Cavalier Gluck" da, "Golden Pot", "Dog Berganz", "Little Tsakhes", "Fleas Lord" və "Cat Murr" da belədir ". Parıldayan, parıldayan bu iki görüntü Hoffmannın yaradıcılığında əsas obrazlardır, digərləri də var: şən və mehriban bir hekayəçi - məşhur Şelkunçikin müəllifi; qədim sənətkarlıq və patriarxal fondların müğənnisi - "Master Martin-Bochard" və "Master Johannes Watch" un müəllifi; Musiqinin fədakar rahibi - "Kreisleriana" nın müəllifi; Həyatın gizli pərəstişkarı The Corner Window-un müəllifidir. "Serapion Brothers" dən "Counselor Crespel" adlı təəccüblü bir araşdırmada, bəlkə də psixoloji - bu arada sosial olaraq da problematiklər ən çox virtuoz şəkildə işlənmişdir. Başlıq xarakteri haqqında belə deyilir: “Elə insanlar var ki, təbiətin və ya amansız taleyin örtüyündən məhrum etdiyi, biz qalan fani insanların, başqalarının gözü üçün hiss etmədiyimiz kimi, ağılsızlığımıza davam edirik ... Qalan hər şey zehnimizdə dərhal Crespel tərəfindən hərəkətə çevrilir. Düşünmək lazım olduğu kimi, əhəmiyyətsiz yer üzündəki mənasızlığın məngənəsində sıxılmış içimizdəki ruhu daim dodaqlarında gizlədən acı istehza, Crespel bizi şəxsən ekstravaqant antiviruslarında və antliklərində göstərir. Ancaq bu onun ildırım çubuğu. İçimizdə yüksələn hər şeyi yerdən yerə qaytarır - ancaq ilahi qığılcımı müqəddəs tutur; daxili şüurunun inandığım kimi, bütün görünən, hətta təəccüblü - israfçılığa baxmayaraq kifayət qədər sağlam olması üçün. " Bu əhəmiyyətli dərəcədə fərqli bir dönüşdür. Görmək asan olduğu üçün söhbət yalnız romantik fərddən yox, ümumiyyətlə insan təbiətindən gedir. Crespel, "digər ölümlülərdən" biri ilə xarakterizə olunur və hər zaman "biz", "içimizdə" deyir. Ruhumuzun dərinliklərində hamımız “ağılsızlıqlarımızda davam edirik” və ayrılan xətt, bədnam “ikiqat dünya” daxili, zehni quruluş səviyyəsində deyil, yalnız onun xarici ifadəsi səviyyəsində başlayır. "İnsanlar qalanları" qoruyucu örtük altında etibarlı şəkildə gizlədiklərini ("dünyəvi" hər şey) Crespel tərəfindən dərinliyə itələmirlər. Əksinə, çöldə sərbəst buraxılır, “dünyaya qayıdır” (Freyd dairəsinin psixoloqları bunu “katarsis” adlandıracaqlar - Aristotelian “ruhun təmizlənməsi” ilə bənzətməklə). Ancaq Crespel - və yenə də romantik seçilmiş dairəyə qayıdır - müqəddəs şəkildə "ilahi qığılcımı" saxlayır. Və bəlkə də - və hər zaman - nə əxlaqın, nə də şüurun "yer üzündə bizə yüksələn hər şeyi" aşa bilməyəcəyi bir şey var. Hoffmann qorxmadan bu sahəyə də daxil olur. Səthi baxışdan onun Şeytan Elixirs romanı indi yalnız bir dəhşət romanı və bir dedektiv hekayəsinin xoruz qarışığı kimi görünə bilər; əslində rahib Medardusun sərhədsiz mənəvi qurbanlığı və cinayət cinayətləri hekayəsi bir məsəl və xəbərdarlıqdır. Crespellə əlaqəli olaraq yumşaldılan və fəlsəfi olaraq "yer üzündə içimizdə yüksələn hər şey" olaraq təyin olunan şeyə burada daha kəskin və sərt deyilir - söhbət "insanda əsəbləşən kor heyvan" dan gedir. Budur, təkcə şüuraltı, "basqılananların" nəzarətsiz gücü əsəbi deyil - burada qaranlıq qan qüvvəsi, pis irsiyyət də basmaqdadır. Beləliklə, Hoffmannın əsərində insan yalnız kənardan deyil, içəridən də sıxılır. Göründüyü kimi, onun "ekstravaqant antika və antika" yalnız oxşarlıq, fərdiyyət əlaməti deyil; bunlar həm də Qabil ailəsinin möhürüdür. Ruhu "dünyəvi" dən "təmizləmək", onu çölə atmaq Krespel və Kreisler'in günahsız eksantrikliklərinə və bəlkə də Medardusun cinayətkar ruh yüksəkliyinə səbəb ola bilər. İki tərəfdən basılaraq, iki impulsla parçalanaraq, bir adam cırılma, bölünmə eşiyində tarazlıq yaradır - və sonra həqiqi dəlilik. Ruhunu təqib edən və ömrü boyu ağlını məşğul edən bifurkasiya xəyalı, Hoffmann bu dəfə eşidilməmiş cəsarətli bir sənət formasında təcəssüm etdirdi, yalnız iki fərqli bioqrafiyanı bir örtük altına salmaqla kifayətlənmədi, həm də nümayişkaranə şəkildə qarışdırdı. Söhbət "Pişik Murun dünyagörüşləri" romanından gedir. Maraqlıdır ki, hər iki tərcümeyi-hal eyni epoxal məsələləri, Hoffmannın dövrü və nəslinin tarixini əks etdirir, yəni bir mövzu iki fərqli işıqlandırmada, şərhlərdə verilir. Hoffman burada ümumiləşdirir; nəticə birmənalı deyil. Romanın etiraf xarakteri, ilk növbədə onda eyni Kreislerin meydana çıxması ilə vurğulanır. Bu ədəbi ikiqat obrazı ilə Hoffmann ilk “Fantaziyalar” dövründə - “Kreislerian” - başladı və bununla sona çatdı. Eyni zamanda, Kreisler bu romanda heç bir şəkildə qəhrəman deyil. Yayımcının dərhal xəbərdar etdiyi kimi (əlbəttə ki, uydurma), təklif olunan kitab dəqiq öyrənilmiş pişik Murrun etirafıdır; həm müəllif, həm də qəhrəmandır. Ancaq kitabın nəşrə hazırlanması zamanı daha da izah edildi, bir xəcalət meydana gəldi: sübut vərəqələri naşirə gəlməyə başlayanda Murr pişiyinin qeydlərinin daima bir-birindən tamamilə fərqli qırıntılarla kəsildiyini kəşf edərək dəhşətə gəldi. mətn! Məlum olduğu kimi, müəllif (yəni pişik) dünyagörüşlərini izah edərək, bu müddətdə cırıq səhifələrdən "qismən döşəmək üçün, qismən də istifadə etmək üçün sahibinin kitabxanasından pəncələrinə aldığı ilk kitabı parçaladı. qurutma üçün. " Bu qədər barbar şəkildə kəsilmiş kitabın Kreisler həyatı olduğu ortaya çıxdı; yazı maşınlarının diqqətsizliyi sayəsində bu səhifələr də çap olundu. Parlaq bəstəkarın tərcümeyi-halı pişikin tərcümeyi-halındakı qırıntı vərəqlərə bənzəyir! Acı özünə ironiyaya belə bir forma vermək üçün həqiqətən Hoffmannian fantaziyasına sahib olmaq lazım idi. Kreislerin həyatı, sevinci və kədəri kimə lazımdır, bunlar nəyə faydalıdır? Öyrənilən pişiyin qrafomanyak məşqlərini qurutmaq budurmu! Bununla birlikdə, qrafomanyak məşqləri ilə hər şey o qədər də sadə deyil. Murrun tərcümeyi-halını oxuduqda, pişiyin də o qədər də sadə olmadığına və səbəbsiz bir şəkildə romanda əsas rol - romantik "əsrin oğlu" rolunun olduğunu iddia etdiklərinə əmin olduq. İndi həm gündəlik təcrübədə, həm də ədəbi-fəlsəfi araşdırmalarda mürəkkəb olan həyat hekayəsinin əvvəlində belə iddia edir: “Ancaq yazıq, ətalətli, eqoist yaşımızda ruhların həqiqi bir yaxınlığı var! .. Mənim Şübhəsiz yazılarım sinəmdə alovlanacaq, ağıl və ürək bəxş etmiş bir gənc pişik deyil, yüksək şeir alovu ... ancaq başqa bir nəcib cavan pişik kitabın indi pəncələrimdə saxladığı uca idealları ilə qüsursuz olacaq. və həvəsli bir təkanla fəryad edəcək: Oh Murr, ilahi Murr, məşhur pişik ailəmizin ən böyük dahisi! Yalnız sənə hər şeyə borcluyam, yalnız sənin nümunən məni böyük etdi! »Bu hissədəki xüsusi pişik gerçəkliklərini götürün - tamamilə romantik bir üsluba, söz ehtiyatına, pafosunuza sahib olacaqsınız. Romantik bir dahi, təəccüblü şəkildə yumşaq üzlü bir pişik şəklində canlandırmaq onsuz da özündə çox gülməli bir fikirdir və Hoffmann komik potensialından tam istifadə edir. Əlbətdə ki, oxucu təbiətcə Murrın dəbdə olan romantik jarqonları sadəcə öyrəndiyinə əmin olur. Ancaq romantikaya müvəffəqiyyətlə, fövqəladə bir üslub hissi ilə "işləmək" o qədər laqeyd deyil! Hoffmann kömək edə bilməzdi ki, romantizmin özü belə bir maskaradla güzəştə gedə bilər; bu hesablanmış bir riskdir. Budur "zibil çarşafları" - burada hökm sürən bütün "Hoffmanians" ilə birlikdə, kimsənin az başa düşdüyü, yalnız bir dahi Kapellmeister Kreisler'in həyatının kədərli hekayəsi; bəzən ilhamlanmış romantik, daha sonra ironik tiradlar partlayır, atəşli nida səslənir, alovlu baxışlar alovlanır - və birdən hekayə kəsilir, bəzən sözün əsl mənasında cümlənin ortasında (cırılmış səhifə bitdi) və eyni romantik tiradalar öyrənilmiş pişik tərəfindən ecstatically mızıltılanır : “... Mən dəqiq bilirəm: vətənim çardaqdır! Vətənin iqlimi, davranış tərzi, adətləri - bu təəssüratlar nə qədər sönməzdir ... Niyə içimdə bu qədər uca düşüncə tərzi, daha yüksək sahələrə qarşı qarşısıalınmaz səy var? Bir an içində belə nadir bir hədiyyə, həsəd aparmağa layiq olan cəsarətli və parlaq sıçrayışlar haradan gəlir? Şirin həsrət sinəmi doldurur! Öz çardaqma həsrət məndə güclü bir dalğa kimi yüksəlir! Bu göz yaşlarını sənə həsr edirəm, ey gözəl vətən ... " Romanın nümayişkaranə, demək olar ki, hərfsizliyi, xarici povest qarışıqlığı (yenə: ya fövqəladə fövqəladəlik, ya da karnaval qasırğası) kompozisiya baxımından zərif hesablama ilə möhkəm qaynaqlanır və həyata keçirilməlidir. İlk baxışdan Kreisler və Murrun paralel bioqrafiyaları ənənəvi Hoffmannian ikili dünyasının yeni bir versiyası kimi görünə bilər: “meraklılar” (Kreisler) sahəsi və “filistinlər” (Murr) sferası. Ancaq ikinci bir baxış belə bu hesabı çətinləşdirir: nəhayət, bu tərcümeyi-halların hər birində öz növbəsində dünya da yarıya bölünür və hər birinin öz həvəskarları (Kreisler və Murr) və filistinlər (Kreisler ətrafı və Murr). Dünya artıq ikiqat deyil, dörd dəfə böyüyür - buradakı hesab "iki dəfə iki" dir! Və bu, bütün mənzərəni çox əhəmiyyətli dərəcədə dəyişdirir. Təcrübəni Kreisler xətti naminə təcrid edirik - bütün xarakterik atributları ilə daha bir "klassik" Hoffmann hekayəmizə sahibik; Murrun xəttini təcrid etsək, dünya ədəbiyyatında çox yayılmış satirik alleqoriyanın, "heyvan eposu" janrının "hofmanlaşmış" bir versiyası və ya özünü açıqlayan bir mənalı olacaqdır. Ancaq Hoffmann onları qarışdırır, qarşı-qarşıya qoyur və onlar mütləq yalnız qarşılıqlı münasibətdə qəbul edilməlidir. Bunlar yalnız paralel xətlər deyil - paralel güzgülərdir. Bunlardan biri - Murrovun köhnə Hoffmannian romantik quruluşunun qarşısına qoyulur və təkrar-təkrar əks etdirir və təkrarlayır. Beləliklə, bu güzgü, istər-istəməz Kreislerin tarixindən və simasından mütləqliyi uzaqlaşdırır, ona parıldayan bir qeyri-müəyyənlik verir. Güzgü bir parodiya, "Murr pişiyin dünyagörüşü" - "Kapellmeister Kreisler'in musiqi əzablarının" istehzalı bir ifadəsidir. İroniya, Hoffmann poetikasının və erkən romantiklərin əsas tərkib hissələrindən biridir. Üstəlik, Hoffmannın müəyyən bir fəlsəfi, estetik, dünyagörüş mövqeyinə söykənən yaradıcı bir cihaz kimi ironiyasında iki əsas funksiyanı açıq şəkildə ayırd edə bilərik. Bunlardan birində yenilərin birbaşa izləyicisi kimi görünür. Sırf estetik problemlərin həll olunduğu və romantik ironiyanın rolunun Jena romantikləri arasında oynadığı ilə yaxın olduğu əsərlərindən danışırıq. Hoffmannın bu əsərlərindəki romantik istehza satirik bir səs alır, lakin bu satira heç bir sosial, sosial yönümlü deyil. Belə bir istehza funksiyasının təzahürünün bir nümunəsi "Şahzadə Brambilla" povestidir - bədii ifasında parlaq və adətən Hoffmannın yaradıcılıq metodunun ikiliyini nümayiş etdirməsində. Yenilərdən sonra “Şahzadə Brambilla” romanının müəllifi istehzanın “həyata fəlsəfi baxış” ifadə etməsi, yəni insanın həyata münasibətinin əsası olması lazım olduğuna inanır. Buna uyğun olaraq, Jena kimi istehza da bütün ziddiyyətlərin və ziddiyyətlərin həlli vasitəsidir, bu romanın qəhrəmanı aktyor Giglio Favanın əziyyət çəkdiyi “xroniki dualizm” in aradan qaldırılması vasitəsidir. Bu təməl meylə uyğun olaraq istehzasının başqa və daha vacib bir funksiyası ortaya çıxır. Əgər Jena arasında dünyaya universal bir münasibətin ifadəsi kimi istehza eyni zamanda şübhə və reallığın ziddiyyətlərini həll etməkdən imtina etməsinin ifadəsi olmuşsa, Hoffmann ironiyanı faciəli bir səslə doyurur, çünki onun üçün faciəli və komik. Hoffmann-ın həyata ironik münasibətinin əsas daşıyıcısı, Giglio Favanın komik “xroniki dualizmi” nin əksinə olaraq “xroniki dualizmi” faciəli olan Kreislerdir. Hoffmannın bu funksiyadakı istehzasının satirik başlanğıcı müəyyən bir sosial ünvana, əhəmiyyətli sosial məzmuna malikdir və bu səbəbdən də romantik istehzanın bu funksiyası, bir romantik yazıçıya reallığın bəzi tipik hadisələrini əks etdirməyə imkan verir ("Qızıl qazan", "Kiçik Tsakhes" "," Pişiyin Dünyəvi Görüşləri Murrah ”- Hoffmann ironiyasının bu funksiyasını ən xarakterik şəkildə əks etdirən əsərlər). Hoffmann üçün şair dünyasının real gündəlik həyat aləmindən üstünlüyü şübhəsizdir. Və bu nağıl xəyalının dünyasını oxuyur, real, prozaik dünyaya üstünlük verir. Ancaq belə bir nağıl romanı əsərinin ümumi istiqamətini təyin etsəydi və yalnız bir tərəfini nümayiş etdirməsəydi, Hoffmann bu qədər ziddiyyətli və bir çox cəhətdən faciəli dünyagörüşlü bir sənətkar olmazdı. Lakin, əsasən, yazıçının bədii dünyagörüşü heç bir şəkildə şair dünyasının gerçək üzərində tam qələbəsini elan etmir. Yalnız Serapion və ya filistinlər kimi dəlilər bu dünyalardan yalnız birinin varlığına inanırlar. İkiqat dünyanın bu prinsipi, bəlkə də bədii keyfiyyətlərində ən təəccüblü və dünyagörüşünün ziddiyyətlərini ən dolğun şəkildə əks etdirən bir sıra əsərlərində əksini tapmışdır. Bu, ilk növbədə, adı "Yeni Zamandan Bir Nağıl" adlı bələdçi altyazısı ilə müşayiət olunan "Qızıl qazan" (1814) nağılındadır. Bu altyazının mənası budur ki, bu nağıldakı personajlar Hoffmannın müasirləri və hərəkət 19-cu əsrin əvvəllərindəki real Drezdendə baş verir. Hoffmann nağıl janrının Jena ənənəsini bu şəkildə yenidən şərh edir - yazıçı real gündəlik həyat planını ideoloji və bədii quruluşuna daxil edir. Romanın qəhrəmanı tələbə Anselm, "sadəlövh şair ruhu" ilə bəxş edilmiş ekssentrik bir məğlubdur və bu, inanılmaz və ecazkar dünyanı onun üçün əlçatan edir. Onunla qarşılaşan Anselm, prozaik varlığından adi real həyata bitişik bir nağıl krallığına girərək ikili bir varlığa rəhbərlik etməyə başlayır. Buna uyğun olaraq, hekayə kompozisiya olaraq fantastik-fantastik planın gerçək planla iç-içə birləşməsi və birləşməsi üzərində qurulur. Romantik nağıl fantaziyası incə şeirində və lütfündə Hoffmann-da ən yaxşı göstəricilərindən birini tapır. Eyni zamanda, əsl plan qısa hekayədə açıq şəkildə göstərilmişdir. Heffmann'ın bəzi tədqiqatçıları səbəbsiz deyil, bu romanın keçən əsrin əvvəllərində Drezden küçələrinin topoqrafiyasını uğurla yenidən qurmaq üçün istifadə edilə biləcəyinə inanırdılar. Gerçək detal personajların xarakteristikasında əhəmiyyətli rol oynayır. İki toyla bitən romanın xoşbəxt sonluğunda onun ideoloji konsepsiyası tam şərh olunur. Qeydiyyatçı Geerbrand, Veronikanın Anselm ehtirasından imtina edərək tərəddüd etmədən əlini verdiyi məhkəmə müşaviri olur. Arzusu gerçəkləşir - “Yeni Bazarda gözəl bir evdə yaşayır”, “yeni stil şapkası, yeni türk şalı var” və pəncərənin yanında zərif bir səhlənkarda səhər yeməyi yeyir, qulluqçular. Anselm, Serpentine ilə evlənir və bir şair olaraq, onunla birlikdə inanılmaz Atlantida yerləşdi. Eyni zamanda, arxivçinin evində gördüyü bir "cazibədar mülk" və bir qızıl qazan cehiz olaraq alır. Qızıl qazan - Novalisin "mavi çiçəyi" nin bu cür ironik çevrilməsi - bu romantik simvolun orijinal funksiyasını saxlayır. Anselm-Serpentine hekayəsinin sonunun Veronika və Geerbrand ittifaqında təcəssüm etdirilmiş filistin idealına paralel olduğu və qızıl qazanın filistin xoşbəxtliyinin simvolu olduğu düşünülmür. Axı Anselm şair xəyalını tərk etmir, yalnız onun reallaşmasını tapır. Romanın təcəssüm, bədii aləmdə, şeir aləmində poetik fantastika səltənəti haqqında fəlsəfi fikri romanın son bəndində təsdiq edilmişdir. Müəllif, möhtəşəm Atlantisanı tərk edib çardaqdakı acınacaqlı dəhşətə qayıtmalı olduğu düşüncəsindən əziyyət çəkərək, Lindhorstun cəsarətləndirici sözlərini eşidir: “Özünüz yalnız Atlantisada olmadınızmı və orada heç olmasa layiqincə sahib deyilsinizmi? şairlik mülkü kimi malikanə? ağlın? Anselm səadətinin təbiətin sirlərinin ən dərinliyi olaraq mövcud olanların müqəddəs ahəngdarlığını ortaya qoyan şeirdəki həyatdan başqa bir şey olmadığı mümkündürmü? " VG Belinsky, Hoffmannın satirik istedadını yüksək qiymətləndirərək, "həqiqəti bütün həqiqətləri ilə təsvir edə bildiyini və filistinizmini ... həmyerlilərini zəhərli kinayə ilə icra etdiyini" qeyd etdi. Diqqəti cəlb edən rus tənqidçisinin bu müşahidələri tamamilə "Kiçik Tsaxes" nağılına aid edilə bilər. Yeni nağılda, Hoffmannın ikiqat dünyası, romanın iki ölçülü kompozisiyasında, personajların obrazlarında və düzülüşündə yenidən əks olunan gerçəkliyin qavranılmasında tam qorunur. Romandakı əsas personajların çoxu nağıllardır. "Kiçik Tsakhes" in "Qızıl qazan" povestində ədəbi prototipləri var: tələbə Baltazar - Anselma, Prosper Alpanus - Lindhorsta, Candida - Veronica. Romanın iki yönlü təbiəti, şeir xəyalları dünyasının, inanılmaz Cinnistan ölkəsinin, həqiqi gündəlik həyat dünyasının, hekayənin yaşandığı Şahzadə Barsanuf knyazlığının müxalifətində ortaya çıxır. Bəzi personajlar və şeylər burada ikili varlığa səbəb olur, çünki inanılmaz sehrli varlıqlarını real dünyada mövcudluğu ilə birləşdirir. Fairy Rosabelverde, o, nəcib qızlar Rosenshen üçün sığınacaq kanonesidir, iyrənc kiçik Tsakhes-ə himayə edir, onu üç sehrli qızıl saçla mükafatlandırır. Pəri Rosabelverde ilə eyni ikili tutumda Kanonessa Rosenshendir, yaxşı sehrbazdır Alpanus da özünü şair və xəyalpərəst tələbə Baltazarın yaxşı gördüyü müxtəlif möcüzələr ilə əhatə edir. Adi hipostazında, yalnız filistinlər və ayıq düşüncəli rasionalistlər üçün əlçatan olan Alpanus, sadəcə, çox mürəkkəb qəribələrə meylli bir həkimdir. Müqayisə olunan romanların bədii planları tamamilə olmasa da çox yaxından uyğun gəlir. İdeoloji cəhətdən, bütün oxşarlıqlarına baxmayaraq, romanlar tamamilə fərqlidir. Filistizmin dünyagörüşünü lağa qoyan "Qızıl qazan" nağılında satira əxlaqi və etik xarakter daşıyırsa, "Kiçik Tsakhes" də daha kəskinləşir və sosial bir səs alır. Təsadüfi deyil ki, Belinsky bu qısa hekayənin "ulduzlara və məmurlara çox lağ edilməsini" ehtiva etdiyi üçün çar senzurası tərəfindən qadağan olunduğunu qeyd etdi. Məhz satira ünvanının genişlənməsi, romanda möhkəmlənməsi ilə əlaqədar olaraq bədii quruluşundakı bir vacib məqam dəyişir - baş qəhrəman müsbət qəhrəman deyil, xarakterik bir Hoffmann eksantrik, şair-xəyalpərəst olur ( Anselm "Qızıl qazan" hekayəsində), lakin mənfi bir qəhrəman - xarici xüsusiyyətləri və daxili məzmununun dərin simvolik birləşməsində ilk dəfə Hoffmannın əsərlərinin səhifələrində görünən bir obraz olan iyrənc qəribə Tsakhes. "Kiçik Tsakhes" "Qızıl Qazan" dan daha çox "yeni dövrlərdən gələn bir nağıl" dır. Tsakhes, başa düşülən açıq nitq hədiyyəsindən belə məhrum olan, lakin həddindən artıq şişirdilmiş təkəbbürlü bir qürurla, zahirən iyrənc çirkin bir şeydir - peri sehrli hədiyyəsi sayəsində Rosabelverde ətrafdakıların gözlərinə yalnız əzəmətli yaraşıqlı deyil insan, həm də görkəmli istedadlar, parlaq və aydın ağıl sahibi bir insan. Qısa müddətdə parlaq bir inzibati karyera qurur: universitetdə bir hüquq kursunu bitirmədən, vacib bir məmur və nəhayət, knyazlıqdakı ən güclü ilk nazir olur. Belə bir karyera yalnız Tsakhesin başqalarının əsərlərini və istedadlarını mənimsəməsi sayəsində mümkündür - üç qızıl saçın əsrarəngiz gücü kor insanları başqaları tərəfindən edilən əlamətdar və istedadlı hər şeyi ona aid etməsinə səbəb olur. Beləliklə, romantik dünyagörüşü və romantik metodun bədii vasitələri daxilində müasir sosial sistemin ən böyük pisliklərindən biri təsvir edilmişdir. Bununla birlikdə, mənəvi və maddi sərvətlərin ədalətsiz paylanması yazıçıya ölümcül görünürdü, güc və sərvətin əhəmiyyətsiz insanlara bəxş edildiyi bu cəmiyyətdəki irrasional fantastik qüvvələrin təsiri altında meydana çıxdı və bunların da əhəmiyyətsizliyi, gücün gücündə idi. və qızıl xəyali bir ağıl və istedad parıltısına çevrilir. Bu saxta bütlərin yazıçı dünyagörüşünün təbiətinə uyğun olaraq sıradan çıxarılması və yıxılması, eyni irrasional peri-sehrli qüvvələrin (cadugər Prosper Alpanus, peri Rosabelverde ilə qarşıdurmasında Balthazarın himayədarlığı) müdaxiləsi sayəsində kənardan gəlir. Hoffmanna görə bu çirkin ictimai fenomenə səbəb olan. Sehrli cazibəsini itirdikdən sonra hər şeydən güclü nazir Zinnoberin evinə girən izdihamın qəzəb səhnəsi, əlbəttə ki, müəllifin sosial şəri aradan qaldırmaq üçün radikal bir vasitə axtarma cəhdi kimi qəbul edilməməlidir. qəribə Tsakhesin fantastik-nağıl obrazında simvollaşdırılır. Bu, süjetin kiçik detallarından biridir, heç bir halda proqram xarakteri daşımır. İnsanlar pis müvəqqəti nazirə qarşı üsyan etmir, yalnız görünüşü nəhayət orijinal şəklində onların qarşısına çıxan iyrənc canavara istehza edirlər. Çaxnaşan izdihamdan qaçaraq gümüş kameralı qazanda boğulan Tsakhesin ölümü, romanın nağıl planı çərçivəsində qroteskdir, sosial baxımdan simvolik deyil. hoffmann yaradıcılığı yazıçı ikiliyi Nəticə
Söz sənətində ən nüfuzlu şəkildə "iki dünyanı" təcəssüm etdirən Hoffmann idi; bu onun şəxsiyyət nişanəsidir. Ancaq Hoffmann nə fanatik, nə də ikili dünyanın dogmatistidir; onun analitiki və dialektistidir ... ... Bu deliklərdən bəri bir çox bənzər və tamamilə Hoffmanndan fərqli olaraq dünyaya bir çox ecazkar ustalar gəldi. Və dünyanın özü də tanınmaz dərəcədə dəyişdi. Ancaq Hoffmann dünya sənətində yaşamağa davam edir. İlk dəfə bu sənətkarın niyyəti və xoş baxışları üçün çox şey aşkar edildi və buna görə də onun adı çox vaxt insanlıq və mənəviyyat simvolu kimi səslənir. Hoffmannın ən şərəfli yerlərdən birini tutduğu böyük romantiklər üçün həyatın onlara acı verən ziddiyyətləri sirr olaraq qaldı. Ancaq bu ziddiyyətlər barədə ilk danışanlar onlarla mübarizə - ideal uğrunda mübarizə insanın ən xoşbəxt partiyasıdır ... İstifadə olunmuş ədəbiyyat siyahısı
Hoffman Ernst Theodor Amadeus (1776 Königsberg - 1822 Berlin), Alman romantik yazıçısı, bəstəkar, musiqi tənqidçisi, dirijor, dekorativ. O, incə fəlsəfi istehza ilə qəribə xəyalları birləşdirərək mistik qroteskə çataraq gerçəkliyin tənqidi qavranılması, alman filistinizmi və feodal mütləqiyyətinə dair satira ilə birləşdirdi. Parlaq fantaziya sərt və şəffaf bir üslubla birləşərək Hoffmann'a Alman ədəbiyyatında xüsusi bir yer verdi. Əsərlərinin hərəkəti demək olar ki, heç vaxt uzaq ölkələrdə baş vermədi - bir qayda olaraq inanılmaz personajlarını gündəlik vəziyyətlərdə yerləşdirdi. Romantik musiqi estetikası və tənqidinin banilərindən biri, "Ondine" (1814) ilk romantik operalarından birinin müəllifidir. Hoffmannın poetik obrazları P.İ. Çaykovski (Şelkunçik). Bir məmurun oğlu. Konigsberg Universitetində hüquq təhsili alıb. Berlində ədliyyə müşaviri kimi dövlət qulluğunda idi. Hoffmannın Cavalier Gluck (1809), Johann Kreisler'in Musical əzabları, Kapellmeister (1810), Don Juan (1813) romanları daha sonra Callot Spirit in Fantasies kolleksiyasına daxil edildi. "Qızıl qazan" (1814) hekayəsində dünya sanki iki müstəvidə təqdim olunur: real və fantastik. "İblisin İksiri" romanında (1815-1816) reallıq qaranlıq, fövqəltəbii qüvvələrin bir elementi kimi görünür. Teatr Rejissorunun İnanılmaz Əzabı (1819) teatr davranışlarını əks etdirir. Onun simvolik-fantastik hekayə-nağılı "Zinnober ləqəbli kiçik Tsakhes" (1819) parlaq bir satirik xarakter daşıyır. Gecə nağıllarında (hissələr 1-22, 1817), Serapion qardaşları, Son nağıllar (1825) toplusunda, Hoffmann bəzən satirik və ya faciəvi şəkildə həyat qarşıdurmalarını təsvir edir, onları romantik bir şəkildə işıq və qaranlıq qüvvələrin əbədi mübarizəsi kimi şərh edir. . Yarımçıq qalan Pişik Murun Dünyəvi Görüşləri (1820-1822) Alman filistinizmi və feodal mütləqiyyət qaydası haqqında bir satira. Birlerin Əfəndisi (1822) romanında Prussiyada polis rejiminə qarşı cəsarətli hücumlar yer alır. Hoffmannın estetik baxışlarının canlı ifadəsi onun "Cavalier Gluck", "Don Juan" hekayələri, "Şair və Bəstəkar" dialoqu (1813). Novellaslarda, eləcə də "Pişik Murunun Dünyəvi Baxışları" romanına daxil olan "Johannes Kreisler'in Bioqrafiyasının Parçaları" nda Hoffmann, ilahi musiqiçi Kreislerin faciəvi obrazını yaratdı, filistizmə qarşı üsyan etdi və əzablara məhkum oldu. . Rusiyada Hoffmannla tanışlıq 1920-ci illərdə başladı. 19-cu əsr Hoffmann əmisi ilə, daha sonra orqanist Chr ilə musiqi oxudu. Podbelsky, daha sonra I.F.-dən bəstəkarlıq dərsləri aldı. Reichardt. Hoffmann, Varşavada bir dövlət müşaviri olaraq çalışdığı bir simfonik orkestr olan Filarmoniya Cəmiyyətini təşkil etdi. 1807-1813-cü illərdə Berlin, Leypsiq və Drezden teatrlarında dirijor, bəstəkar və dekorativ vəzifələrində çalışmışdır. Romantik musiqi estetikası və tənqidinin banilərindən biri olan Hoffmann, musiqidə romantizmin inkişafının ilk mərhələsində onun əsas meyllərini formalaşdırmış və romantik musiqiçinin cəmiyyətdəki faciəli mövqeyini göstərmişdir. Musiqini bir insana hiss və ehtiraslarının mənasını, sirli və izah olunmaz təbiətini açmağı bacaran xüsusi bir dünya ("bilinməyən səltənət") kimi təsəvvür etdi. Hoffmann musiqinin mahiyyəti, musiqi əsərləri, bəstəkarlar, ifaçılar haqqında yazırdı. Hoffmann ilk Almanın müəllifidir. romantik opera "Ondine" (1813), "Aurora" operası (1812), simfoniyalar, xorlar, kamera əsərləri.
Kəskin bir satirik-realist olan Hoffmann, feodal reaksiyaya, burjua dar düşüncəsinə, alman burjuaziyasının axmaqlığına və özünü doğruluğuna qarşı çıxır. Heine, işində yüksək qiymətləndirdiyi bu keyfiyyətdir. Hoffmannın qəhrəmanları təvazökar və kasıb işçilərdir, ən çox ziyalılar, avam insanlar, ətrafdakı axmaqlıq, cəhalət və zülmdən əziyyət çəkirlər.
Ernst Theodor Amadeus Hoffmann (1776-1822) əsəri
Mərhum Alman romantizminin ən parlaq nümayəndələrindən biri - BU. Hoffmanmisilsiz bir insan idi. Bəstəkar, dirijor, rejissor, rəssam, yazıçı və tənqidçi istedadını birləşdirdi. A.I. Hoffman'ın bioqrafiyasını olduqca orijinal bir şəkildə təsvir etdi. Herzen "Hoffmann" adlı erkən məqaləsində: "Hər gün bir adam axşam gec saatlarında Berlində bir şərab anbarında meydana çıxdı; bir-birinin ardınca bir şüşə içdi və səhərə qədər oturdu. Ancaq adi bir sərxoşkarı təsəvvür etməyin; yox! Nə qədər çox içərsə, təsəvvürləri bir o qədər ucalırdı, ətrafdakı hər şeyə bir o qədər parlaq, daha alovlu bir yumor töküldü, daha çox bol zarafatlar alovlandı ”. Herzen Hoffmannın yaradıcılığı haqqında bunları yazdı: “Bəzi hekayələr qaranlıq, dərin, sirli bir şeylə nəfəs alır; digərləri, bacanal havasında yazılmış, cilovlanmamış təxəyyül oyunudur.<…> İdiosinkrasi, konvulsiv olaraq bir insanın bütün həyatını bəzi düşüncə, dəlilik ətrafında dolaşmaq, zehni həyatın qütblərini aşmaq; maqnetizm, bir insanı başqasının iradəsinə güclü şəkildə tabe edən sehrli bir qüvvə - Hoffmannın nəhəng bir alov fantaziyası sahəsini açır. "
Hoffmann poetikasının əsas prinsipi, həqiqi və fantastik, adi ilə qeyri-adi ilə, adi ilə qeyri-adi yolu göstərməklə birləşməkdir. "Qızıl Qazan" da olduğu kimi "Kiçik Tsakhes" də də materiala kinayəli yanaşan Hoffmann, fantastikliyi ən gündəlik hadisələrlə paradoksal bir əlaqəyə salır. Reallıq, gündəlik həyat onun üçün romantik vasitələrin köməyi ilə maraqlı olur. Romantiklər arasında bəlkə də birincisi olan Hoffmann müasir şəhəri həyatın bədii əks olunması sahəsinə çıxardı. Romantik mənəviyyatın ətrafdakı varlığa qarşı yüksək müxalifəti, bu romantik sənətində fantastik dərəcədə pis bir qüvvəyə çevrilən gerçək Alman həyatı fonunda və əsasında baş verir. Burada mənəviyyat və maddi ziddiyyət yaranır. Hoffmann böyük güclə şeylərin öldürücü gücünü göstərdi.
İdeal ilə gerçəklik arasındakı ziddiyyət hissinin kəskinliyi məşhur Hoffmannın ikiqat dünyasında reallaşdı. Gündəlik həyatın darıxdırıcı və ədəbsiz nəsri ilə yüksək hisslər, kainatın musiqisini eşitmə qabiliyyəti ilə ziddiyyət təşkil edildi. Tipik olaraq, Hoffmannın bütün personajları musiqiçilər və qeyri-musiqiçilər olaraq bölünür. Musiqiçilər mənəvi tutqunlar, romantik xəyalpərəstlər, daxili parçalanmış insanlardır. Qeyri-musiqiçilər həyatla və özləri ilə barışan insanlardır. Musiqiçi yalnız bir şeir xəyalının qızıl xəyalları sahəsində yaşamaqla deyil, həm də şair olmayan bir reallıqla daim qarşılaşmaq məcburiyyətində qalır. Bu, yalnız real dünyaya deyil, həm də şair xəyallar dünyasına yönəlmiş istehzaya səbəb olur. İroniya müasir həyatın ziddiyyətlərini həll etməyin bir üsuluna çevrilir. Ülvi dünyaya qədər azalır, dünyəvi ülviyə yüksəlir - bu, romantik istehza ikililiyidir. Hoffmann üçün ədəbiyyatın, musiqinin və rəsmin bir-birinə nüfuz etməsi sayəsində əldə edilən romantik sənət sintezi fikri vacib idi. Hoffmann qəhrəmanları daim ən sevdiyi bəstəkarların musiqisini dinləyirlər: Christoph Gluck, Wolfgang Amadeus Mozart, Leonardo da Vinci, Jacques Callot'un rəsm əsərlərinə müraciət edirlər. Həm şair, həm də rəssam olan Hoffmann musiqi-şəkil-şeir tərzi yaratdı.
Sənətlərin sintezi mətnin daxili quruluşunun orijinallığını müəyyənləşdirdi. Nəsr mətnlərinin tərkibi dörd hissədən ibarət olan sonata-simfonik formaya bənzəyir. Birinci hissədə əsərin əsas mövzuları göstərilmişdir. İkinci və üçüncü hissələrdə ziddiyyət təşkil edilir, dördüncü hissədə birləşərək sintez əmələ gətirir.
Hoffmannın əsərində iki növ bədii ədəbiyyat təqdim olunur. Bir tərəfdən folklora qayıdan şən, şair, nağıl bir fantaziya var (Qızıl Qazan, Şelkunçik). Digər tərəfdən, bir insanın zehni sapmaları ilə əlaqəli kabuslar və dəhşətlərin qaranlıq, gotik bir fantaziyası var ("Sandman", "Şeytanın İksirləri"). Hoffmann yaradıcılığının əsas mövzusu sənət (sənətkarlar) ilə həyat (filistin filistinləri) arasındakı əlaqədir.
Romanda belə bir qəhrəman bölgüsü nümunələrinə rast gəlirik. "Murr pişiyinin dünyagörüşü", "Callot qaydasında fantaziyalar" kolleksiyasından qısa hekayələrdə: "Cavalier Gluck", Don Juan, Qızıl Qazan.
Novella "Cavalier Gluck" (1809) - Hoffmann'ın ilk nəşr olunmuş əsəri. Novellanın bir altyazısı var: "1809-cu ilin xatırlanması". Başlıqların ikili poetikası, demək olar ki, Hoffmannın bütün əsərləri üçün xarakterikdir. Yazıçının bədii sisteminin digər xüsusiyyətlərini də şərtləndirdi: iki ölçülü bir povest, gerçək və fantastik bir-birinə dərin nüfuz. Gluck 1787-ci ildə öldü, roman hadisələri 1809-cu ilə təsadüf edir və romandakı bəstəkar canlı insan kimi davranır. Vəfat etmiş musiqiçi ilə qəhrəman arasındakı görüş bir neçə kontekstdə təfsir edilə bilər: ya qəhrəmanla Gluck arasındakı zehni bir söhbət, ya da bir xəyal oyunu, ya da qəhrəmanın sərxoş olması faktı ya da fantastik bir gerçəklik.
Romanın mərkəzində sənət və real həyat arasındakı qarşıdurma, sənət istehlakçıları cəmiyyəti dayanır. Hoffmann, səhv başa düşülən sənətkarın faciəsini dilə gətirməyə çalışır. "Müqəddəsliyi xəbərsizlərə verdim ..." - Kavalier Gluck deyir. Şəhər əhalisinin yerkökü qəhvə içdiyi və ayaqqabı haqqında danışdığı Unter den Linden-də görünüşü cəlbedici gülünc və dolayısı ilə fantazorikdir. Hekayə kontekstindəki Gluck, ölümündən sonra da əsərlərini yaratmağa və inkişaf etdirməyə davam edən ən yüksək sənətkar növünə çevrilir. Onun obrazı sənətin ölməzliyi fikrini təcəssüm etdirirdi. Musiqi Hoffmann tərəfindən gizli səs yazısı, izah edilə bilməyən ifadəsi kimi yozulur.
Qısa hekayə ikiqat xronotop təqdim edir: bir tərəfdən həqiqi bir xronotop var (1809, Berlin), digər tərəfdən bu xronotop başqa birinin üstünə qoyulmuş, fantastik olan bəstəkar və musiqi sayəsində genişlənən bütün məkan və müvəqqəti məhdudiyyətləri pozur.
Bu romanda ilk dəfə fərqli bədii üslubların romantik bir sintezi fikri ortaya qoyulur. Musiqi obrazlarının ədəbi və ədəbi bəstələrə qarşılıqlı keçidləri sayəsində mövcuddur. Bütün hekayə musiqi obrazları və fraqmentləri ilə doludur. "Cavalier Gluck" musiqi romanı, Gluckun musiqisi və bəstəkarın özü haqqında bədii bir esse.
Bir başqa musiqi romanı "Don Juan" (1813). Romanın əsas mövzusu Mozart operasının Alman teatrlarından birinin səhnəsində qurulması və romantik bir damarda şərh edilməsidir. Hekayənin bir altyazısı var - "Müəyyən bir səyahət həvəskarı ilə yaşanan misli görünməmiş bir hadisə." Bu altyazı münaqişənin özünəməxsusluğunu və qəhrəman tipini ortaya qoyur. Münaqişə sənət və gündəlik həyatın toqquşmasına, həqiqi sənətkar ilə laymanın qarşıdurmasına əsaslanır. Baş qəhrəman hekayə adından danışılan bir səyyah, sərgərdan. Qəhrəmanın qavrayışında Donna Anna musiqi ruhunun, musiqi harmoniyasının təcəssümüdür. Musiqi ilə Yuxarı Dünya ona aşkardır, transsendental gerçəkliyi dərk edir: “Bütün həyatının musiqidə olduğunu etiraf etdi və bəzən ruhun çuxurlarına bağlanmış və ifadə edilə bilməyən bir şeyin olduğunu xəyal edir. sözləri oxuyanda anlayır ". İlk dəfə ortaya çıxan həyat və oyun motivi və ya həyat yaratma motivi fəlsəfi bir kontekstdə anlayış əldə edir. Bununla birlikdə, ən yüksək ideala çatmaq cəhdi faciəvi şəkildə sona çatır: qəhrəmanın səhnədəki ölümü aktrisanın real həyatda ölümünə çevrilir.
Hoffmann Don Juan haqqında öz ədəbi mifini yaradır. Don Juan obrazının bir şirnikləndirici kimi ənənəvi şərhindən imtina edir. O, məhəbbət ruhunun təcəssümüdür, Eros. Varlığın ilahi təməl prinsipi ilə ali dünya ilə ünsiyyət formasına çevrilən məhəbbətdir. Don Juan sevgidə ilahi mahiyyətini təzahür etdirməyə çalışır: “Bəlkə də yer üzündə heç bir şey insanı daxili mahiyyətində sevgi kimi yüksəldə bilməz. Bəli, sevgi varlığın ən dərin təməllərini silkələyən və dəyişdirən o böyük sirli qüvvədir; a Don Don Juan, sinəsinə basan ehtiraslı həsrətini təmin etmək istəsə, nə möcüzədir? Qəhrəmanın faciəsi onun ikiliyində görünür: ilahi və şeytani, yaradıcı və dağıdıcı prinsipləri özündə birləşdirir. Bir anda qəhrəman ilahi təbiətini unudur və təbiəti və yaradanı ələ salmağa başlayır. Donna Anna onu qurtuluş mələyi olduğuna görə onu pislik axtarmaqdan qurtarmalı idi, lakin Don Juan tövbəni rədd edib cəhənnəm qüvvələrinin ovuna çevrildi: “Yaxşı, cənnət özü Annanı seçsəydi, aşiq olduğu üçün ona təbiətinin ilahi mahiyyətini açmaq və onu boş istəklərin ümidsizliyindən qurtarmaq üçün onu məhv edən şeytanın fitnələri? Lakin onunla pisliyi zirvəyə çatanda və onunla yalnız şeytani vəsvəsəsi onu oyandıra bilər.
Novella "Qızıl qazan" (1814), yuxarıda bəhs edilənlər kimi, bir altyazıya sahibdir: "New Times-dan bir nağıl." Nağıl növü sənətkarın ikili münasibətini əks etdirir. Nağılın əsasını sonunda Almaniyanın gündəlik həyatı təşkil edir Xviii - Başlanğıc XIX əsr. Bu fonda fantastika təbəqəlidir, buna görə hər şeyin inandırıcı və eyni zamanda qeyri-adi olduğu romanın inanılmaz gündəlik dünya obrazı yaradılmışdır.
Nağılın qəhrəmanı şagird Anselmdir. Gündəlik yöndəmsizlik onun içində dərin xəyalpərəstlik, şair xəyal ilə birləşdirilir və bu da öz növbəsində məhkəmə müşaviri rütbəsi və yaxşı maaş haqqındakı düşüncələrlə tamamlanır. Romanın süjet mərkəzi iki dünyanın müxalifəti ilə əlaqələndirilir: filistin filistinlər dünyası və romantik həvəskarlar dünyası. Münaqişə tipinə uyğun olaraq, bütün simvol simmetrik cütlər təşkil edir: Tələbə Anselm, arxivçi Lindgorst, ilan ilanı - qəhrəman-musiqiçilər; gündəlik dünyadakı həmkarları: qeydiyyatçı Geerbrand, prorektor Paulman, Veronica. İkiqatlıq mövzusu mühüm rol oynayır, çünki genetik olaraq ikililik konsepsiyası, daxili bir dünyanın bifurkasiyası ilə əlaqəlidir. Hoffmann əsərlərində bir insanı mənəvi və dünyəvi həyatın iki əks obrazında təqdim etməyə və varoluşçu və gündəlik bir insanı təsvir etməyə çalışdı. Cütlərin meydana çıxmasında müəllif insan varlığının faciəsini görür, çünki dublyorun görünməsi ilə qəhrəman bütövlüyü itirir və bir çox ayrı insan taleyinə parçalanır. Anselmdə birlik yoxdur, Veronika'ya və ən yüksək mənəvi prinsipin təcəssümü üçün sevgi - Serpentine, eyni zamanda onda yaşayın. Nəticədə mənəvi prinsip qazanır, qəhrəman Serpentine olan sevgisinin gücü ilə ruhunun parçalanmasına qalib gəlir və həqiqi bir musiqiçi olur. Bir mükafat olaraq, qızıl bir qazan alır və Atlantisdə - sonsuz topos dünyasında qərarlaşır. Bu bir arxivistin idarə etdiyi inanılmaz və şair bir dünyadır. Son topos dünyası qaranlıq qüvvələrin idarə etdiyi Drezdenlə əlaqələndirilir.
Romanın başlığına daxil olan qızıl qazanın obrazı simvolik bir səs qazanır. Bu, qəhrəmanın romantik xəyalının bir simvolu və eyni zamanda gündəlik həyatda lazım olan olduqca prozaik bir şeydir. Beləliklə, bütün dəyərlərin nisbi nisbəti ortaya çıxır və müəllifin istehzası ilə birlikdə romantik ikililiyin aradan qaldırılmasına kömək edir.
Romanlar 1819-1821: "Kiçik Zaçalar", "Mademoiselle de Scuderi", "Köşe Pəncərəsi".
Novella-nağılın mərkəzində "Zinnober ləqəbli kiçik Tsakhes" (1819) bir folklor motivi yatır: qəhrəmanın şücaətinin başqalarına mənimsənilməsi, bir insanın müvəffəqiyyətinin başqalarına mənimsənilməsi. Hekayə mürəkkəb sosial-fəlsəfi problemləri ilə diqqət çəkir. Əsas münaqişə sirli təbiət və ona düşmən olan cəmiyyət qanunları arasındakı ziddiyyəti əks etdirir. Hoffman fərdi və kütləvi şüuru bir-birinə zidd edir, fərdi və kütləni bir-birinə qarşı qoyur.
Tsakhes təbiətin qaranlıq qüvvələrini özündə cəmləşdirən daha aşağı, ibtidai bir varlıqdır, təbiətdə mövcud olan elementar, şüursuz bir başlanğıcdır. Başqalarının onu necə qəbul etməsi ilə əslində kim olduğu arasındakı ziddiyyəti aradan qaldırmağa çalışmır: “Sənə bəxş etdiyim xarici gözəl hədiyyənin, bir şüa kimi, ruhuna nüfuz edəcəyini və bir səs oyandıracağını düşünmək axmaqlıq idi. sizə xəbər verəcəkdir: "Siz sayıldığınız adam deyilsiniz, ancaq zəif, qanadsız, ucaldığınızla bərabərləşməyə çalışın." Ancaq daxili səs oyanmadı. Atıl, cansız ruhunuz qalxa bilmədi, axmaqlıqdan, kobudluqdan, ədəbsizlikdən geri qalmadınız. " Qəhrəmanın ölümü onun mahiyyətinə və bütün həyatına bərabər bir şey kimi qəbul edilir. Tsakhes obrazı ilə roman özgəninkiləşdirmə problemini özündə cəmləşdirir, qəhrəman digər insanlardan ən yaxşısını kənarlaşdırır: xarici məlumatlar, yaradıcılıq, sevgi. Beləliklə, yadlaşma mövzusu ikili vəziyyətə, qəhrəmanın daxili azadlığını itirməsinə çevrilir.
Pəri sehrinə tabe olmayan yeganə qəhrəman Baltazar - Candidaya aşiq olan bir şairdir. Şəxsi, fərdi şüurla bəxş edilmiş yeganə qəhrəmandır. Balthazar, ətrafındakıların hamısından məhrum olduğu daxili, mənəvi baxışın bir simvolu olur. Tsakhesi ifşa etmək üçün bir mükafat olaraq bir gəlin və gözəl bir mülk alır. Bununla birlikdə, qəhrəmanın rifahı əsərin sonunda ironik bir şəkildə göstərilir.
Novella "Mademoiselle de Scudery" (1820) dedektiv romanının ilk nümunələrindən biridir. Süjet iki şəxsiyyətin dialoquna əsaslanır: Mademoiselle de Scudery - Fransız yazıçısıXVII əsr - və Rene Cardillac - Parisin ən yaxşı zərgəridir. Əsas problemlərdən biri də yaradanın və onun yaradıcılığının taleyi problemidir. Hoffmanna görə, yaradıcı və sənəti bir-birindən ayrılmazdır, yaradıcı öz işində, sənətkar - mətnində davam edir. Sənət əsərlərinin sənətkardan uzaqlaşması onun fiziki və mənəvi ölümü ilə eynidir. Bir usta tərəfindən yaradılan bir şey alqı-satqı obyekti ola bilməz, canlı bir can məhsulda ölür. Cardillac müştərilərini öldürərək əsərlərini geri alır.
Romanın digər bir vacib mövzusu da ikilik mövzusudur. Dünyada hər şey ikili, Cardillac da ikiqat bir həyat sürür. Onun ikiqat həyatı ruhunun gecə və gündüz tərəflərini əks etdirir. Bu ikilik artıq portret təsvirində mövcuddur. İnsanın taleyi də birmənalı deyil. Bir tərəfdən sənət dünyanın ideal bir modelidir; həyatın və insanın mənəvi mahiyyətini özündə cəmləşdirir. Digər tərəfdən, müasir dünyada sənət bir əmtəəyə çevrilir və bununla da özünəməxsusluğunu, mənəvi mənasını itirir. Aksiyanın açıldığı Parisin özü birmənalı deyil. Paris gecə və gündüz görüntülərində görünür. Gecə və gündüz xronotopu müasir dünyanın, sənətkarın və sənətin bu dünyada taleyinin bir modeli olur. Beləliklə, ikilik motivi aşağıdakı məsələləri əhatə edir: dünyanın özü, sənətkarın və sənətin taleyi.
Hoffmannın son hekayəsi - "Künc pəncərəsi" (1822) - yazıçının estetik manifestinə çevrilir. Romanın bədii prinsipi künc pəncərə prinsipidir, yəni həyatın real təzahürlərində təsviridir. Qəhrəman üçün bazar həyatı ilham və yaradıcılıq mənbəyidir, həyata batırma yoludur. Hoffmann cisim dünyasını şeirləşdirən ilk şəxsdir. Künc pəncərə prinsipi həyata müdaxilə etməyən, yalnız onu ümumiləşdirən sənətkar-müşahidəçinin mövqeyini əhatə edir. Estetik tamlığın, daxili bütövlüyün xüsusiyyətlərini həyata keçirir. Novella, mahiyyəti sənətkarın həyat təəssüratlarını düzəltməkdə və onları birmənalı qiymətləndirməkdən imtina etməkdə olan bir növ yaradıcı akt modelinə çevrilir.
Hoffmannın ümumi təkamülü, qeyri-adi bir dünya şəklindən gündəlik həyatın poetikləşməsinə doğru bir hərəkət kimi təmsil edilə bilər. Qəhrəmanın növü də dəyişikliklərə məruz qalır. Qəhrəman həvəskarını qəhrəman müşahidəçi, subyektiv təsvir üslubunu obyektiv bədii obraz əvəzləyir. Obyektivlik sənətkarın real faktların məntiqinə sadiq qalmasını nəzərdə tutur.
