1. Çexovun "Albalı bağı" tamaşasının əsas problemlərini adlandırın. 3

2. Köhnə sahiblər bağlarını xilas edə bilərdilər və niyə? dörd

3. Lopaxin üçün yeni həyat nədir?. beş

İstinadlar .. 6

1. Çexovun "Albalı bağı" tamaşasının əsas problemlərini adlandırın

"Albalı bağı" ... Anton Pavloviç Çexovun bu tamaşasını bilməyəcək bir insan tapmaq mümkün deyil. Bu sözlərin özündə təəccüblü bir şəkildə toxunan bir şey var - "albalı bağı". Bu, yazıçının daha insani, mərhəmətli, daha gözəl ola biləcəyi dünyanı son "bağışlayan" qu quşu.

Tamaşanın əsas hadisəsi albalı bağının alınmasıdır. Qəhrəmanların bütün problemləri və təcrübələri bunun ətrafında qurulub. Bütün düşüncələr, xatirələr onunla əlaqələndirilir. Tamaşanın mərkəzi obrazı olan albalı bağıdır.

Müəllif hələ rus həyatında "albalı bağı" nın əsl ustası, gözəlliyini və sərvətini qoruyan bir qəhrəman görmür. Tamaşanın adının özü dərin ideoloji məzmun daşıyır. Bağ keçən ömrün simvoludur. Bağın sonu, gedən zadəganlar nəslinin sonudur. Amma tamaşada “bundan lüks” yeni bir bağın obrazı böyüyür. "Bütün Rusiya bizim bağımızdır." Bu yeni çiçək açan bağ, ətri, gözəlliyi ilə gənc nəsil tərəfindən yetişdirilməlidir.

"Albalı bağı" tamaşası sosial problem qaldırır: Rusiyanın gələcəyi kimdir? Zadəganlar qabaqcıl sinif statusunu tərk edir, ancaq gələcək birbaşa özünü qiymətləndirən Lopaxin kimi insanlar üçün deyil: “Atam kəndli, axmaq idi ..., mənə öyrətmədi, ancaq sərxoş vəziyyətdə döydü. və hamısı bir çubuqla. Əslində mən də eyni axmaq və axmaqam. " Bu insanlar işgüzar olsalar da, cahillərdir, lakin yüksək vəzifələrə buraxılmamalıdırlar.

Tamaşanın əsas problemlərindən biri də insanların kiçik şeylərdə də həyat dalğasını öz lehinə çevirə bilməməsidir. Tamaşanın əsas pafosu budur: qəhrəmanlarla həyat arasındakı ziddiyyət, planlarını pozmaq, talelərini qırmaq. Ancaq tamaşada baş verən hadisələrdə bu, əmlak sakinlərini məhv etməyi qarşısına məqsəd qoyan hər hansı bir qəsbkarla mübarizədə ifadə olunmur. Buna görə tamaşanın problemi alt mətnə \u200b\u200bkeçir.

2. Köhnə sahiblər bağlarını xilas edə bilərdilər və niyə?

Gözəl bir albalı bağı şəhərətrafı ərazilərə bölməklə xilas ola bilər. Ancaq bu qurtuluş yolu tamaşanın əsas qəhrəmanları - Ranevskaya və Gaev üçün deyil. Bir əmlakı gəlirli bir yerə çevirmək həm dəbdəbəli bağa, həm də özünüzə xəyanət etmək deməkdir. Qardaş və bacı qaçılmaza təslim olmağı üstün tuturlar. Ranevskaya sevən insanlarla əhatə olunmuşdur. Rəğbət göstərə bilərlər, ancaq kömək edə bilməzlər. Kömək edə bilən və ən çox sevən bir albalı bağını özü alır. Tamaşanın qəhrəmanının evində yaşayan və ya ziyarətə gələn personajlarda da komik bir şey var. Hər birinin öz mövzusu, öz melodiyası, öz vərdişləri var. Birlikdə "Kiraz bağı" nın tutulmaz, toxunan, bəzən kədərli, bəzən şən bir atmosferi yaradırlar.

Mülkiyyəti xilas etmək üçün edilən bütün cəhdlər boşa çıxdı. Dördüncü hissədə Çexov taxta döyən bir baltanın döyülməsini təqdim edir. Tamaşanın mərkəzi obrazı olan Albalı bağı, ayrılan, çürüyən bir ömrün qaçılmaz ölümünü ifadə edən hər şeyi əhatə edən bir simvol halına gəlir. Bunun üçün tamaşadakı bütün obrazlar günahkardır, baxmayaraq ki, hamısı ən yaxşısına can atmaqda səmimidir. Ancaq niyyətlər və nəticələr bir-birindən uzaqlaşır və baş verənlərin acıları, qazanmaq üçün səy göstərmədiyi bir mübarizədə özünü tapan Lopaxinin sevinc hissini belə yatırmağa qadirdir. Və yalnız Firs bu həyata həsr olunmuş sona qədər qaldı və bu səbəbdən Ranevskaya, Varya, Ani, Yasha'nın bütün qayğılarına baxmayaraq minikli evdə unuduldu. Qarşısındakı qəhrəmanların günahı həm də gedən həyatda olan gözəlin ölümü üçün universal təqsirin simvoludur. Tamaşa Firsun sözləri ilə bitir və bundan sonra yalnız qırılmış bir telin səsi və albalı bağını parçalayan baltanın səsi eşidilir.

Həqiqətən, əmlakı qurtarmağın yeganə yolu yaz kottecləri üçün albalı bağı salmaqdır. Ancaq Ranevskaya bağçasının itirilməsi barədə göz yaşları töksə də, onsuz yaşaya bilməməsinə baxmayaraq, əmlakı qurtarmaq üçün belə bir təklifi rədd etdi. Bağ sahələrinin satılması və ya icarəyə verilməsi onun üçün qəbuledilməz və təhqiramiz görünür.

3. Lopaxin üçün yeni həyat nədir?

Dəyişiklik gözləməsi tamaşanın əsas mövzusudur. Albalı bağının bütün qəhrəmanları mövcud olanların müvəqqəti, varlığın zəifliyi tərəfindən əzilir. Çağdaş Rusiyanın həyatında olduğu kimi həyatlarında da "birləşdirən sap" günlərdir qırılır, köhnəsi dağıdılır və yenisi hələ qurulmayıb və bu yeninin nə olacağı məlum deyil. Hamısı şüursuzca keçmişin üstündə durur, artıq orada olmadığını anlamır.

Tacir Lopaxin mövcud nizamdan məmnun olan bir insandır. Müəllifin bu cür insanlara münasibəti Lopaxinə söyləyən Petya Trofimov tərəfindən tərtib edilmişdir: “Mən, Yermolai Nikolaeviç, başa düşdüyüm kimi: zəngin bir insansınız, tezliklə milyoner olacaqsınız. Bu şəkildə metabolizma baxımından, qarşısına çıxan hər şeyi yeyən bir yırtıcı heyvana ehtiyacınız var, buna görə də sizə ehtiyacınız var. " Kəndlilərdən gəldi (atası Ranevskayanın babası və atası ilə bir serf idi), təhsil almadı, mədəniyyətdən məhrumdu. Gaev ona boor və yumruq deyir. Ancaq Lopaxin cəmiyyətin aktiv hissəsinin təmsilçisidir, işə ehtiyac barədə danışmır, işləyir: "... Səhər saat beşdə qalxıram, səhərdən axşama kimi yaxşı, mən davamlı olaraq mənim və başqasının pulu var ... ". Bir albalı bağını sahələrə bölmək və icarəyə verməklə gəlir əldə edə biləcəyinizə inanır. Hərrac nəticəsində bağın Lopaxinə keçməsi diqqət çəkir.

Lopaxinin gələcəyi nədir? Yəqin ki, inqilabdan əvvəl qalan illərdə daha da zənginləşərək Rusiyanın iqtisadi çiçəklənməsinə töhfə verəcək, xeyriyyəçi olacaq və öz pulu ilə kasıblar üçün məktəblər və xəstəxanalar tikəcəkdir.

İstinadların siyahısı:

1. Karlin A.N. "Bir stilist olaraq Çexov əlçatmazdır ...". M.: "Olympus", 2003.

3. Polyçuk E.V. "Albalı bağı" tamaşasının səhifələrindəki əkslər. M.: GEORG-PRESS, 1996.

Karlin A.N. "Bir stilist kimi Çexov əlçatmazdır ...". M.: "Olimp", 2003. S. 122.

E.V.Poliççuk "Albalı bağı" tamaşasının səhifələrindəki əkslər. M.: GEORG-PRESS, 1996.S. 143.

Salam gənc qəbilə,

tanımadığı ...

A.S.Puşkin

A.P.Çexovun "Albalı bağı" pyesi 1903-cü ildə, iki dövrün növbəsində yazılmışdır. Bu illər ərzində o, gələcək dəyişikliklərin hissləri ilə doludur. Parlaq, daha yaxşı bir həyat gözləmə motivi bu dövrdə Çexovun bütün işlərini əhatə edir. Həyatın özbaşına dəyişməyəcəyinə inanmır, ancaq bir insanın ağıllı fəaliyyəti, elmin inkişafı və insan ağlının yaxşılaşması sayəsində. Çexov bu həyatın artıq doğulduğunu nəzərdə tutur. Və bu yeni həyatın motivi "Albalı bağı" tamaşasının səhifələrində təcəssüm olunur. Anton Pavloviç rejissorları K.S. Stanislavski və V.İ. Nemiroviç-Dançenko: "Mənə səhnə üçün qeyri-adi bir məsafə verin." Onun oyununda heç bir pafossuz Çexov təvazökar forması ilə bu yeni həyatın bu qeyri-adi məsafəsi, dərinliyi və genişliyi var idi. Bu tamaşa keçmişdən, bu gündən və gələcədən bəhs edir. Mənə görə, kompozisiyada tamaşanın səhifələrində yeni bir həyat arzusunu şəxsiyyətləndirən qəhrəmanların obrazlarını nəzərdən keçirmək mümkündür. Bunlar Lopaxin, Petya Trofimov və Anya.

Gaev və Ranevskaya şəklində nəciblik, artıq köhnəlmiş, çıxan bir sinif kimi təsvir edilmişdir. Tacir Lopaxinin timsalında onu yeni həyat "ağaları" - burjua əvəz etdi. Lopaxinin obrazı bir qədər qeyri-müəyyəndir. Çexov onu fəal olmayan, səmərəli, enerjili, qeyri-fəal Gaev və Ranevskaya ilə müqayisədə nisbətən mütərəqqi yüksələn bir burjuvaziyanın nümayəndəsi kimi göstərir. Albalı bağını xilas etmək üçün əlindən gələni edir. Lopaxin, ona görə "səhər saat beşdə" qalxır və "səhərdən axşama" işləyir. O, əmək adamıdır. Onun obrazında, bəlkə də, Çexovun iş, fəaliyyət, həyatın yenidən qurulması çağırışlarından birinin payı var. Lopaxin yeni bir həyatın xəbərçisi kimi çıxış edir. Üçüncü aktın monoloqunda deyir: “Daçalar quracağıq, nəvələrimiz və nəvələrimiz burada yeni bir həyat görəcəklər ...” Yaxşı, bəlkə də bu həqiqətən yeni bir həyatdır, albalı bağı kəsilir, dachalar qurulur, əsrlər boyu davam edən fəaliyyətsizlik məhv edilir. Ancaq Çexov belə yeni bir həyatı qəbul etmir. Bunu Trofimovun sözləri ilə vurğulayır: "Maddələr mübadiləsi baxımından, qarşısına çıxan hər şeyi yeyən yırtıcı bir heyvana ehtiyac var, buna görə də sizə ehtiyacınız var." Məsələ burasındadır ki, Lopakhin fəaliyyətində şəxsi mənfəət və mülahizələri rəhbər tutur və ictimai rifah üçün səy göstərmir. Trofimov Lopaxinə məsləhət verir: “... buna görə ayrılanda sizə bir məsləhət verim: əllərinizi yelləməyin! Bu sallanma vərdişindən çıxın. " Çexovda yelləmək hər şeyin alınıb satılacağını düşünmək, düşünmək deməkdir .... Ancaq eyni zamanda, Lopaxinin qısa bir xətti var, həyatda məhdud bir rolu var, sonra ümumi miqyasda, onda tarixdə. V.İ.-yə göndərdiyi məktubda. Çexov Nemiroviç-Dançenkoya yazırdı: "Lopaxin ağ jilet və sarı ayaqqabıdır, yeriyir, qollarını yelləyir, geniş yeriyir, düşündüyü yeriyərkən bir sətirdə yeriyir." Bu ziddiyyətdə, fikrimcə, bütün Lopaxin geniş yellənir, amma eyni xətt üzrə gedir. Genişlik, dərinlik yoxdur, bu xətti yeni bir həyat üçün verdilər. Ancaq buna baxmayaraq, Lopaxin obrazı mənim üçün rəğbətlidir. Trofimovun onun haqqında "incə, incə bir ruh" söyləməsi təəccüblü deyil. Bu, tanınmış bir yumşaqlıq, xeyirxahlıq, lirizm, gözəlliyə can atmaqdır. Ranevskayaya rəğbət bəsləyir, albalı bağını satışdan xilas etməsinə kömək etməyə çalışır, borc pul təklif edir, albalı bağını aldığına görə xəcalət çəkir, Ranevskayanı anlaya bilir, əmlakı satarkən göz yaşları ilə deyir: “Ay kaş ki hamısı yox olardı, birtəhər yöndəmsiz, bədbəxt həyatımız dəyişdi. " Lopaxin nəhəng meşələri, nəhəng sahələri və dərin üfüqləri ilə insanların nəhəng olmaları lazım olduğunu söyləyən qəhrəmanlıq yaradıcılığı xəyalları qurur (burada Lopaxin Çexovun özünün artıq Çöldə ifadə etdiyi fikirlərini ifadə edir). Ancaq nəhəng bir tərəzi əvəzinə Lopakhin bir albalı bağı əldə edir. Bu obrazın obrazı, lirik, incə insanla qəhrəmanlıq tərzi və "eyni xətt üzrə gəzinti" xəyalları ilə əməllərinin xırdaçılığı arasındakı ziddiyyətdə dramatik görünür.

Beləliklə, Lopaxin Çexovun yeni bir həyat arzusunu simvollaşdırmır. O zaman bəlkə Petya Trofimov? Tələbə, bir avam, doğuşdan bir eczacının oğlu, həyat tərzi və vərdişləri baxımından demokratdır. Xarici köçürmələrdən və dərslərdən aldığı pulla yaşayır, utanmamaq üçün Raevski ailəsindəki hamamda yaşayır. Yeni, parlaq, gələcək həyat haqqında ifadələr səsləndirən budur. “İrəli! Uzaqda orada yanan parlaq bir ulduza nəzarətsiz irəliləyirik! İrəli! Davam edin, dostlar! ”Trofimov obrazının müəyyən bir məşğuliyyətini, qeyri-təbiiliyini və həyata hazır baxışları ilə xüsusi yönümlü olduğunu təsəvvür edirəm. Qəhrəmanın bütün ifadələri bir qədər şişkin, iddialı görünür. Ancaq Çexov təmtəraqlı ifadələr və duruşdan xoşlanmadı. Anya xəyallar qurur: “Qarşımızda yeni bir ecazkar dünya açılacaq”, qəhrəman Petya Trofimov isə “köhnə cənab” və “axmaq” dır. Çexovun özü də Trofimovun obrazını cəfəngiyat, absurd komikliyi ilə polemik olaraq aşağı salır. Turgenev qəhrəmanlarını, məsələn Rudin'i Trofimovla müqayisə etsək, birincisi, yəqin ki, söhbətləri ilə bir çox insanın ruhunu işıqlandıran Paris barrikadasında ölür, digəri isə pilləkənlərdən yıxılıb qaloşlarını axtarır. Məlum olur ki, o, Xmetovun tərzi ilə desək, "sevgidən yüksəkdir". Ancaq Raxmetov çalışır, işləyir və Trofimov yalnız işə və cəmiyyətin xeyrinə işləməyə çağırır. Trofimovun ziddiyyətli xarakteri Çexov üçün cəmiyyəti və gələcək xoşbəxtliyi gətirəcək insanları yenidən qurma yollarının aydın olmaması ilə izah olunur. Ancaq Petya Trofimovun imicində Çexov, yeni bir həyatın yollarını tapacaq, "başqalarına necə çatmağın yolunu" göstərəcək yeni sosial qüvvələrin meydana çıxdığına işarə etdi.

Mənə elə gəlir ki, Anya yeni bir həyata qovuşa bilən insandır. Bu birbaşaliyi ilə cazibədar, saf, səmimi, ürəkaçan, cəsarətli bir qızdır. Anya, Petitin yeni bir həyat, bir gələcəyə dair romantik qeyri-müəyyən çıxışları ilə tutuldu. Anya bahar obrazı, gələcəyin obrazı, Çexovun xəyalının təcəssümüdür. Biri "gözəllik həqiqətlə birləşməlidir - yalnız o zaman həqiqi gözəllik olacaq" dedi. Anya obrazı albalı bağının poetik gözəlliyi ilə uzlaşır. Anya üçün albalı bağı onun uşaqlığı, həyatının şeiridir və Petya onu köhnə, yersiz və lazımsız kimi rədd edə bilər. İncə, lirik bir ruh olan Anya, keçmişdəki dünyadan bütün mənəvi dəyərləri götürərək, həyatı düzəldə bilir, baxmayaraq ki, bu, birbaşa müəllifin göstərişi olmadan deyilir, inqilabi mübarizə yoluna qədəm qoyur. "Gəlin" hekayəsindəki Ani və Nadianın obrazları birlikdə gəlin - gənclik və mübarizə obrazına qovuşur. Və onunla birlikdə demək istəyirəm: “Əlvida, köhnə həyat. Salam, yeni həyat! .. "

P. S. Materialın (obrazların) düzgün seçilməsi, müəllifin normada istifadə etdiyi bəzi tarixi və ədəbi faktları bilmək. Əsərin məziyyəti əsərdəki müəllifin mövqeyinin müəyyənləşdirilməsidir: söhbət yalnız ədəbi qəhrəmanlardan deyil, həm də mövzuya uyğun gələn Çexovdan gedir. Əsərin kompozisiyası Lopaxin obrazını Petya Trofimov və Anya obrazları ilə müqayisə və qarşılaşdırmağa əsaslanır.

Giriş
1. A.P.-nin əsərinin problemləri. Çexovun "Albalı bağı"
2. Keçmişin təcəssümü - Ranevskaya və Gaev
3. İndiki fikirlərin ifadəsi - Lopaxin
4. Gələcəyin qəhrəmanları - Petya və Anya
Nəticə
İstifadə olunmuş ədəbiyyat siyahısı

Giriş

Anton Pavloviç Çexov həm hekayələrində, həm də hekayələrində və pyeslərində bərabər parlaqlıqla təzahür edən güclü bir yaradıcılıq istedadı və bir növ incə bacarıq yazarıdır.
Çexovun pyesləri rus dramaturgiyasında və rus teatrında bütöv bir dövr təşkil etmiş və sonrakı inkişaflarında ölçüyəgəlməz təsir göstərmişdir.
Tənqidi realizm dramının ən yaxşı ənənələrini davam etdirərək dərinləşdirən Çexov tamaşalarında, gündəlik həyatında, bəzəksiz həyat həqiqətinin hakim olmasını təmin etməyə çalışırdı.
Adi insanların gündəlik həyatının təbii gedişatını göstərən Çexov, süjetlərini bir deyil, bir neçə üzvi əlaqəli, iç-içə olan qarşıdurmalar üzərində qurur. Eyni zamanda aparıcı və birləşdirici rol əsasən aktyorların bir-biri ilə deyil, onları əhatə edən bütün sosial mühitlə toqquşmasıdır.

A.P.-nin əsərinin problemləri Çexovun "Albalı bağı"

"Albalı bağı" tamaşası Çexovun yaradıcılığında xüsusi yer tutur. Ondan əvvəl, həyat şərtləri olan bir insana qarşı düşmənçilik göstərərək gerçəkliyi dəyişdirməyin zəruriliyi fikrini oyatdı, xarakterlərinin onları qurban mövqeyinə məhkum edən xüsusiyyətlərini vurğuladı. Albalı bağında reallıq tarixi inkişafında təsvir edilmişdir. Dəyişən sosial strukturlar mövzusu geniş inkişaf etdirilir. Parkları və albalı bağları ilə əsil mülklər və əsassız sahibləri keçmişə geri çəkilir. Onların yerinə işgüzar və praktik insanlar gəlir, onlar Rusiyanın bu günüdür, ancaq gələcəyi deyil. Yalnız gənc nəslin həyatı təmizləmək və dəyişdirmək hüququ vardır. Tamaşanın əsas fikri buradan irəli gəlir: təkcə zadəganlara deyil, həm də burjuaziyaya qarşı çıxan və həyatı əsl insanlıq və ədalət əsasında yenidən qurmağa çağırılan yeni bir ictimai gücün yaradılması.
Çexovun "Albalı bağı" pyesi 1903-cü ildə kütlələrin sosial yüksəlişi dövründə yazılmışdır. O dövrün mürəkkəb hadisələrini əks etdirən çoxşaxəli əsərinin başqa bir səhifəsini bizə açır. Tamaşa bizi poetik gücü, dramaturgiyası ilə heyran edir, biz bunu cəmiyyətin sosial xoralarını kəskin şəkildə pisləmək, düşüncələri və hərəkətləri əxlaqi davranış normalarından uzaq olan insanların ifşası kimi qəbul edirik. Yazıçı dərin psixoloji ziddiyyətləri açıq şəkildə göstərir, qəhrəmanların ruhundakı hadisələrin nümayişini oxucuya göstərməyə kömək edir, həqiqi sevginin və həqiqi xoşbəxtliyin mənası barədə düşünməyə vadar edir. Çexov asanlıqla bizi bu günümüzdən uzaq keçmişə aparır. Qəhrəmanları ilə birlikdə albalı bağının yanında yaşayırıq, gözəlliyini görürük, o dövrün problemlərini aydın hiss edirik, qəhrəmanlarla birlikdə çətin suallara cavab tapmağa çalışırıq. Mənə elə gəlir ki, "Albalı bağı" tamaşası təkcə qəhrəmanlarının deyil, bütövlükdə ölkənin keçmişi, bu günü və gələcəyindən bəhs edən bir tamaşadır. Müəllif bu günə xas olan keçmişin, bu günün və gələcəyin nümayəndələrinin toqquşmasını göstərir. Düşünürəm ki, Çexov albalı bağının sahibləri kimi zərərsiz görünən şəxslərin tarixi arenadan qaçılmaz ayrılmasının ədalətini göstərə bildi. Bəs bunlar kimdir, bağ sahibləri? Onların həyatını onun varlığı ilə nə bağlayır? Albalı bağı niyə onlar üçün əzizdir? Çexov bu sualları cavablandırarkən vacib bir problemi - keçib gedən bir həyat problemini, dəyərsizliyini və mühafizəkarlığını ortaya qoyur.
Çexovun tamaşasının adı lirik əhval-ruhiyyəyə uyğunlaşır. Təsəvvürümüzdə, gözəlliyi və daha yaxşı bir həyat arzusunu təcəssüm etdirən, çiçək açan bir bağçanın parlaq və bənzərsiz bir obrazı yaranır. Komediyanın əsas süjeti bu köhnə nəcib əmlakın satışı ilə bağlıdır. Bu hadisə sahiblərinin və sakinlərinin taleyini böyük ölçüdə müəyyənləşdirir. Qəhrəmanların taleyi barədə düşünərkən, istər-istəməz daha çox, Rusiyanın inkişaf yolları: keçmişi, bu günü və gələcəyi barədə düşünür.

Keçmişin təcəssümü - Ranevskaya və Gaev

İndiki fikirlərin ifadəsi - Lopaxin

Gələcəyin qəhrəmanları - Petya və Anya

Bütün bunlar istər-istəməz bizi ölkənin başqa böyük işlər görəcək tamamilə fərqli insanlara ehtiyacı olduğunu düşünməyə vadar edir. Və bu digər insanlar Petya və Anyadır.
Trofimov doğuşundan, vərdişlərindən və inanclarından demokratdır. Trofimovun obrazlarını yaradan Çexov bu obrazda ictimai işlərə sədaqət, daha yaxşı bir gələcəyə can atmaq və onun uğrunda mübarizənin təbliği, vətənpərvərlik, prinsiplərə sadiqlik, cəsarət və zəhmət kimi aparıcı xüsusiyyətləri ifadə edir. Trofimov, 26 və ya 27 yaşında olmasına baxmayaraq, arxasında uzun və çətin bir həyat təcrübəsi yaşayır. Onsuz da iki dəfə universitetdən qovulmuşdu. Üçüncü dəfə qovulmayacağına və “əbədi tələbə” olaraq qalmayacağına əmin deyil.
Aclıq, kasıblıq və siyasi təqibləri yaşayaraq ədalətli, insani qanunlara və yaradıcı yaradıcılığa əsaslanan yeni həyata inamını itirməmişdir. Petya Trofimov boşluq və hərəkətsizliyə batmış zadəganların iflasını görür. Ölkənin iqtisadi inkişafındakı mütərəqqi rolunu qeyd edərək, lakin yeni bir həyatın yaradıcısı və yaradıcısı rolunu inkar edərək, burjuaziyaya böyük ölçüdə düzgün qiymət verir. Ümumiyyətlə, onun açıqlamaları birbaşa və səmimiyyəti ilə seçilir. Lopaxinə rəğbət göstərərək, onu yenə də "qarşısına gələn hər şeyi yeyən" yırtıcı bir heyvanla müqayisə etdi. Onun fikrincə, Lopaxinlər həyatı qətiliklə dəyişdirmək, onu ağlabatan və ədalətli əsaslarla qurmaq iqtidarında deyillər. Petya, qəlbində özünün bu qədər əskik olduğu bu "yaraşıqlı ustanın" inamına həsəd aparan Lopaxində dərin düşüncələr oyadır.
Trofimovun gələcək haqqında düşüncələri çox qeyri-müəyyən və mücərrəddir. "Uzaqda orada yanan parlaq bir ulduza nəzarətsiz irəliləyirik!" - Anya deyir. Bəli, hədəfi əladır. Bəs buna necə nail olmaq olar? Rusiyanı çiçək açan bir bağa çevirə biləcək əsas güc haradadır?
Bəziləri Petya'ya yüngül istehza ilə, bəziləri ört-basdır etmədən sevgi ilə yanaşır. Çıxışlarında ölməkdə olan bir həyatın birbaşa qınağını, yenisini çağırdığını eşitmək olar: “Oraya çatacağam. Oraya çatacağam ya da başqalarına oraya çatmağın yolunu göstərəcəm. " Və göstərir. Başqa bir yolun ona nəsib olduğunu başa düşərək ustalıqla gizlətsə də, çox sevdiyi Anya’ya işarə edir. Ona deyir: “Əgər təsərrüfatın açarları varsa, onları quyuya at və get. Külək kimi sərbəst olun. "
Lopaxində axmaq və "köhnə cənab" da (Varya Trofimovanın istehza ilə adlandırdığı) güc və işgüzarlığı yoxdur. Həyata tabe olur, zərbələrə dayanıqlı bir şəkildə dözür, ancaq onu mənimsəyə və taleyinin ağası ola bilmir. Doğrudur, yeni çiçək açan bir bağın ecazkar bir xəyalına inancla inanan, onu izləməyə hazır olduğunu ifadə edən demokratik fikirləri ilə Anyanı ovsunladı. Ancaq həyatı əsasən saf, sadəlövh və kortəbii kitablardan öyrənən bu on yeddi yaşlı gənc qız hələ reallıqla qarşılaşmayıb.
Anya ümid, canlılıq ilə doludur, amma içində hələ də bu qədər təcrübəsizlik və uşaqlıq var. Xaraktercə anasına bir çox cəhətdən yaxındır: gözəl bir sözə, həssas intonasiyalara məhəbbəti var. Tamaşanın əvvəlində Anya diqqətsizdir, narahatlıqdan canlanmağa sürətlə gedir. Praktik olaraq acizdir, gündəlik çörəyini, sabahını düşünmədən qayğısız yaşamağa öyrəşib. Ancaq bütün bunlar Anya'nın adi baxışları və həyat tərzini pozmasına mane olmur. Təkamülü gözümüzün qabağında baş verir. Anya'nın yeni baxışları hələ də sadəlövhdür, amma köhnə ev və köhnə dünya ilə sonsuza qədər vidalaşır.
Əzab, əmək və əziyyət yolundan sona qədər getmək üçün kifayət qədər mənəvi gücə, dözüm və cəsarətə sahib olub olmadığı bilinmir. Köhnə həyatı ilə peşman olmadan vidalaşmasına səbəb olan bu alovlu inamı ən yaxşısına saxlaya biləcəkmi? Çexov bu suallara cavab vermir. Bu da təbiidir. Axı, gələcək haqqında yalnız ehtimal olunan şəkildə danışmaq olar.

Nəticə

Həyat həqiqəti bütün tutarlılığı və tamlığı ilə - Çexovun obrazlarını yaratarkən rəhbər tutduğu şey budur. Buna görə də pyeslərindəki hər bir obraz canlılığı ilə seçilir, böyük məna və dərin emosionallıqla cəlb edir, təbiiliyi, insan hisslərinin istiliyi ilə inandırır.
Dərhal emosional təsirinin gücü baxımından Çexov bəlkə də tənqidi realizm sənətinin ən görkəmli dramaturqudur.
Çexovun dramaturgiyası dövrünün aktual məsələlərinə cavab verərək, adi insanların gündəlik maraqlarına, təcrübələrinə və narahatlıqlarına toxunaraq ətalətə və rutinə etiraz ruhunu oyatdı, həyatı yaxşılaşdırmaq üçün ictimai fəaliyyətə çağırdı. Buna görə oxucu və izləyicilərə həmişə böyük təsir göstərmişdir. Çexov dramının əhəmiyyəti çoxdan vətənimizin hüdudlarından kənara çıxdı, qlobal xarakter aldı. Çexovun dramatik yeniliyi böyük vətənimizin hüdudlarından kənarda da geniş tanınır. Qürur duyuram ki, Anton Pavloviç bir rus yazıçısıdır və mədəniyyət ustaları nə qədər fərqli olsalar da, yəqin ki, hamısı Çexovun əsərləri ilə dünyanı daha yaxşı bir həyat, daha gözəl, daha ədalətli, daha məqbul bir həyat üçün hazırladığı ilə razılaşır. həyat.
Çexov yeni başlayan XX əsrə ümidlə baxırdısa, deməli, yeni XXI əsrdə yaşayırıq, yenə də albalı bağımızı və onu yetişdirəcəkləri xəyal edirik. Çiçəklənən ağaclar kök olmadan böyüyə bilməz. Köklər də keçmiş və bu gündür. Buna görə də, ecazkar bir xəyalın reallaşması üçün gənc nəsil yüksək mədəniyyəti, təhsili gerçəklik, iradə, əzm, zəhmət, insani hədəflər haqqında praktik biliklərlə birləşdirməlidir, yəni Çexovun qəhrəmanlarının ən yaxşı xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirməlidir.

Biblioqrafiya

1. XIX əsrin ikinci yarısındakı rus ədəbiyyatı tarixi / red. prof. N.I. Kravtsova. Yayıncı: Təhsil - Moskva 1966.
2. İmtahan sualları və cavabları. Ədəbiyyat. 9-cu və 11-ci siniflər. Dərslik. - M.: AST - PRESS, 2000.
3. A. A. Egorova. "5" haqqında inşa yazmaq necədir. Dərslik. RostovnaDon, "Feniks", 2001.
4. Çexov A.P. Hekayələr. Oynayır. - M.: Olympus; MMC "Firma" Nəşriyyat AST, 1998.

Çexovun 1904-cü ildə qələmə aldığı "Albalı bağı" tamaşası haqlı olaraq yazıçının yaradıcılıq vəsiyyəti hesab edilə bilər. Burada müəllif rus ədəbiyyatına xas olan bir sıra problemləri qaldırır: işləyən, ata və uşaq problemi, sevgi, əzab və başqaları. Bütün bu problemlər Rusiyanın keçmişi, bu günü və gələcəyi mövzusunda birləşir.

Çexovun son oyununda qəhrəmanların bütün həyatını müəyyənləşdirən bir mərkəzi obraz var. Bu bir albalı bağıdır. Ranevskayanın bütün həyatının onunla əlaqəli xatirələri var: həm parlaq, həm də faciəli. Onun və qardaşı Gaev üçün bu bir ailə yuvasıdır. Daha doğrusu, hətta onun bağçanın sahibi olmadığını, ancaq onun sahibinin olduğunu söyləyin. "Axı mən burada doğulmuşam" deyir, "atam və anam, babam burada yaşayırdı, mən bu evi çox sevirəm, albalı bağı olmadan həyatımı başa düşmürəm və həqiqətən satmağınız lazımdırsa məni bağla birlikdə sat ... "Ancaq Ranevskaya və Gaev üçün albalı bağı keçmişin simvoludur.

Başqa bir qəhrəman Ermolai Lopaxin bağçaya “işin dövriyyəsi” nöqteyi-nəzərindən baxır. Ranevskaya və Gaevə əmlakı bağ evlərini bölüşdürməyi və bağçanı kəsməyi təklif edir. Deyə bilərik ki, Ranevskaya keçmişdə bir bağdır, Lopaxin bu gündə bir bağdır.

Gələcəkdə bağ tamaşanın gənc nəslini təcəssüm etdirəcək: Petya Trofimov və Ranevskayanın qızı Anya. Petya Trofimov bir eczacının oğludur. İndi həyatda yolunu açan adi bir tələbədir, dürüst əməkdir. Həyat onun üçün çətindi. Özü də deyir ki, qışdırsa, ac, narahat, kasıbdır. Varya, Trofimovu artıq iki dəfə universitetdən qovulan əbədi bir tələbə adlandırır. Rusiyanın bir çox aparıcı insanları kimi, Petya da ağıllı, qürurlu, dürüstdür. Xalqın nə qədər çətin vəziyyətdə olduğunu bilir. Trofimov bu vəziyyətin yalnız davamlı işlə düzəldiləcəyini düşünür. Vətənin parlaq gələcəyinə inamla yaşayır. Trofimov sevinclə qışqırır: "İrəli! Uzaqda orada yanan parlaq bir ulduza nəzarətsiz irəliləyirik! İrəli! Davam edin, dostlar!" Çıxışı xüsusən Rusiyanın parlaq gələcəyindən bəhs etdiyi yerdə natiqdir. "Bütün Rusiya bizim bağımızdır!" deyə qışqırır.

Anya Ranevskayanın qızı olan on yeddi yaşlı bir qızdır. Anya adi nəcib tərbiyəni aldı. Ani dünyagörüşünün formalaşmasında Trofimovun böyük təsiri olmuşdur. Anya'nın emosional görünüşü spontanlıq, səmimiyyət və hisslərin və əhval-ruhiyyənin gözəlliyi ilə xarakterizə olunur. Anya obrazında çox uşaq kimi bir spontanlıq var, uşaq sevinci ilə deyir: "Və Parisdə bir şarla uçdum!" Trofimov, Anya'nın ruhunda yeni bir ecazkar həyatın gözəl bir arzusunu oyadır. Qız keçmişlə əlaqələrini pozur.

Qız keçmişlə əlaqələrini pozur. Anya, gimnaziya kursu üçün imtahanları verməyə və yeni bir şəkildə yaşamağa başlamağa qərar verir. Anya'nın nitqi mülayim, səmimi, gələcəyə inamla doludur.

Ani və Trofimov obrazları mənim rəğbətimi oyadır. Spontanlığı, səmimiyyəti, hisslərin və əhval-ruhiyyənin gözəlliyini, Vətənimin parlaq gələcəyinə inamı çox sevirəm.

Çexov Rusiyanın gələcəyini birləşdirən həyatları ilə, ümid sözlərini, öz düşüncələrini ağızlarına qoyur. Buna görə də, bu qəhrəmanlar rezonator kimi qəbul edilə bilər - müəllifin fikir və düşüncələrinin spikerləri.

Beləliklə, Anya bağçayla, yəni keçmiş həyatı ilə asanlıqla, sevinclə vidalaşır. Əmindir ki, balta döyən səsinə, əmlakın bağ evləri kimi satılacağına, yeni insanlar gələcək və əvvəlkilərdən daha gözəl olacaq yeni bağlar tikəcəkdir. Onunla birlikdə Çexov özü də buna inanır.

Ədəbiyyat haqqında inşa.

Budur - açıq bir sirr, şeirin sirri, həyat, sevgi!
I. S. Turgenev.

1903-cü ildə yazılmış "Albalı bağı" pyesi Anton Pavloviç Çexovun yaradıcılıq tərcümeyi-halını tamamlayan son əsəridir. Burada müəllif rus ədəbiyyatına xas olan bir sıra problemləri qaldırır: atalar və uşaqlar problemləri, sevgi və əzab. Bütün bunlar Rusiyanın keçmişi, bu günü və gələcəyi mövzusunda birləşir.

Albalı bağı, simvolları zaman və məkanda birləşdirən mərkəzi obrazdır. Torpaq sahibi Ranevskaya və qardaşı Gaev üçün bağ, xatirələrinin ayrılmaz bir hissəsi olan bir ailə yuvasıdır. Bu bağla birlikdə böyüdüklərini görünür, onsuz "həyatlarını anlamırlar". Mülkiyyəti xilas etmək üçün qətiyyətli hərəkət, həyat tərzində dəyişiklik tələb olunur - əks halda möhtəşəm bağ çəkicin altına girəcəkdir. Ancaq Ranevskaya və Gaev hər hansı bir fəaliyyətə öyrəşmədilər, axmaqlığa qədər praktik deyillər, yaxınlaşmaqda olan təhlükə barədə ciddi düşünə bilmirlər. Bir albalı bağı ideyasına xəyanət edirlər. Torpaq sahibləri üçün o, keçmişin simvoludur. Ranevskayanın köhnə qulluqçusu Firs da keçmişdə qalır. Təhkimçiliyin ləğvini bir bədbəxtlik hesab edir və keçmiş ağalarına öz övladları kimi bağlanır. Ancaq ömrü boyu sadiq qaldığı insanlar onu taleyinə atırlar. Unudulmuş və tərk edilmiş Firs, minikli bir evdə keçmişin abidəsi olaraq qalır.

Hazırda Ermolai Lopaxin tərəfindən təmsil olunur. Atası və babası Ranevskayanın təhkimçiləri idi, özü uğurlu bir tacir oldu. Lopaxin bağçaya “işin dövriyyəsi” nöqteyi-nəzərindən baxır. Ranevskaya ilə rəğbət bəsləyir, lakin albalı bağı özü praktik bir təşəbbüskarın planlarında ölümə məhkumdur. Bağın əzabını məntiqi nəticəyə gətirən Lopaxindir. Mülk gəlirli yazlıq kotteclərə bölünür və "yalnız bağçada balta ilə bir ağacı döydüklərini eşitmək olar."

Gələcək gənc nəsil tərəfindən şəxsiyyətləşdirilir: Petya Trofimov və Ranevskayanın qızı Anya. Trofimov həyata keçmək üçün mübarizə aparan bir tələbədir. Onun həyatı asan deyil. Qış gələndə "ac, xəstə, narahat, kasıbdır". Petya ağıllı və dürüstdür, insanların yaşadığı çətin vəziyyəti başa düşür, parlaq gələcəyə inanır. "Bütün Rusiya bizim bağımızdır!" deyə qışqırır.

Çexov, Petyanı gülünc vəziyyətlərə salır, imicini son dərəcə qəhrəman olmayan bir obraza salır. Trofimov Lopaxinin həmişə istehzalı ifadələrlə dayandığı bir "köhnə cənab", "əbədi tələbə" dir. Ancaq tələbənin düşüncələri və xəyalları müəllifin düşüncəsinə yaxındır. Yazıçı, sanki, sözü "daşıyıcısından" ayırır: deyilənlərin əhəmiyyəti həmişə "daşıyıcının" ictimai əhəmiyyəti ilə üst-üstə düşmür.

Anya on yeddi yaşındadır. Çexov üçün gənclik yalnız bir yaş işarəsi deyil. O yazırdı: "... köhnə nizama dözməyən və ... onlarla mübarizə aparan gəncliyi sağlam hesab etmək olar." Anya zadəganlar üçün adi tərbiyəni aldı. Trofimovun fikirlərinin formalaşmasında böyük təsiri olmuşdur. Qızın xarakterində hisslər və əhval-ruhiyyə, kortəbii səmimiyyət var. Anya yeni bir həyata başlamağa hazırdır: gimnaziya kursu üçün imtahan vermək və keçmişlə əlaqələri qırmaq.

Anya Ranevskaya və Petya Trofimov obrazlarında müəllif yeni nəslə xas olan bütün yaxşı xüsusiyyətləri özündə cəmləşdirmişdir. Çexov Rusiyanın gələcəyini onların həyatları ilə əlaqələndirir. Müəllifin fikir və düşüncələrini ifadə edirlər. Albalı bağında bir balta çırpınışı var, amma gənclər gələcək nəsillərin əvvəlki bağlardan daha gözəl yeni bağlar salacağına inanırlar. Bu qəhrəmanların iştirakı tamaşada səslənən şənlik notlarını, gələcək gözəl həyat motivlərini gücləndirir və gücləndirir. Və görünür - Trofimov yox, yox, səhnəyə çıxan Çexov idi. “Budur, xoşbəxtlik, budur, getdikcə daha da yaxınlaşır ... Və görmürüksə, bilmirik, onda nə problem var? Digərləri onu görəcəklər! "