Nümayəndələrdən birinin bioqrafik portretini düzəldin. Portret tarixinə qısa bir ekskursiya
Portret (Fransız portreti - təsvir etmək üçün) - personajın görünüşünün, fərdi bədən, təbii xüsusiyyətlərinin, habelə insanın xarici görünüşündə sosial-mədəni mühitin yaratdığı hər şeyin təsviri: paltar, saç düzümü, davranış - jestlər, mimika , pozalar, göz ifadələri, üzlər, gülümsəmələr və s. Portret, dialoq, daxili, nitqlə yanaşı, bir xarakteri xarakterizə edən ən vacib vasitədir. Tipik və fərdi bədii portretin ən vacib komponentləridir. Qəhrəmanın görünüşünün təsviri onun xarakterini açmağa kömək edir. Portretlərdən dastanlarda istifadə olunur; söz və dram əsərlərində şifahi portret məhduddur. Hər bir ədəbi dövr xarakterlərin görünüşünün ötürülməsinin öz xüsusiyyətləri ilə xarakterizə olunurdu.
Beləliklə, folklorda, antik ədəbiyyatda, orta əsrlərdə portretlər qəhrəmanın sosial vəziyyətini birbaşa göstərən son dərəcə ümumiləşdirilmişdir. Qəhrəmanın görünüşü tez-tez bəzi sabit epitetlə ifadə olunurdu ("Sürətli ayaqlı Axilles", "Gümüş ayaqlı Apollon", "Güclü Agamemnon", "saçlı gözlü Hera", Homerdə "barmaqlı Eos" ). İntibahdan bəri statik bir ekspozisiya portreti geniş yayılmışdır (görünüşün ətraflı təsviri bir dəfə verilir, povestin əvvəlində, ən ümumi, dəyişməz xarici xüsusiyyətlər qeyd olunur). Beləliklə, F. Rabelaisin "Gargantua və Pantagruel" romanında Panurge portreti verilmişdir. “Panurge, təxminən otuz beş, orta boyda, hündür olmayan, qısa olmayan, çəngəl burnu olan, ülgüc sapını xatırladan, başqalarını burnu ilə tərk etməyi sevən, son dərəcə nəzakətli, lakin bir qədər qarışıq və doğuşdan bir adam idi. O günlərdə dedikləri xüsusi bir xəstəliyə meylli olanlar: "Pul çatışmazlığı dözülməz bir xəstəlikdir." Bütün bunlarla birlikdə, ən dürüst və ən çox rast gəlinən, gözə dəyməyən oğurluq olan pul qazanmağın altmış üç yolunu bilirdi və dəcəl bir adam, cılız, aşkar edən, ifşa edən və fırıldaqçı idi. Parisdə. Və mahiyyətcə, fani insanların ən ecazkarıdır. " Rönesans əsərlərindəki portretin fizioloji və əqli keyfiyyətlərin müəyyən bir kompleksini təmsil etdiyini qeyd etmək lazımdır, müəllif tez-tez aralarında daxili bir əlaqə tapmağa çalışmadan müəyyən xüsusiyyətləri sadalayır. Beləliklə, qəhrəmanın daxili keyfiyyətləri müəllif tərəfindən qeyd olunursa, xarakterin xarici fizioloji xüsusiyyətlərində öz əksini tapmır. G. Boccaccionun "Decameron" dakı Niccolosa portreti belədir: "Gözəl idi, yaxşı geyinmişdi və mövqeyinə görə gözəl davranış və danışıq hədiyyəinə sahib idi."
Sonra, romantizm dövrünə qədər ədəbiyyatda idealizə edən portretlər üstünlük təşkil etdi. Oxşar portret növünə N.V. Gogol “Taras Bulba” hekayəsində: “Gözlərini qaldırdı və pəncərədə əvvəllər görmədiyi bir gözəlliyi gördü: qara gözlü və ağ, günəşin səhər ənliklərindən işıqlanan qar kimi. Ürəkdən güldü və gülüş göz qamaşdıran gözəlliyinə parlaq güc verdi. "
19-cu əsrdə ədəbiyyatda qəhrəmanın mənəvi obrazının bütün mürəkkəbliyini və çox yönlü olduğunu göstərən portretlər meydana çıxdı. M.Yu.-un romanındakı Peçorinin portreti xarakterikdir. Lermontov: “Orta boyda idi; incə, incə bel və enli çiyinləri köçəri həyatın bütün çətinliklərinə və iqlimdəki dəyişikliklərə tab gətirə bilən güclü bir bədən quruluşunu sübut etdi, nə paytaxt həyatının pozğunluğuna, nə də mənəvi fırtınalara məğlub oldu. Yürüşü diqqətsiz və tənbəl idi, amma qollarını yelləmədiyini gördüm - xarakterin müəyyən bir geri çəkilməsinin əmin bir əlaməti.<…> Üzünə ilk baxışdan iyirmi üç ildən çox vaxt verməzdim, baxmayaraq ki, bundan sonra ona otuz il verməyə hazır idim. Gülüşündə uşaqcasına bir şey var idi.<…> Portreti tamamlamaq üçün biraz yuxarı qaldırılmış bir burnu, göz qamaşdırıcı ağlıq dişləri və qəhvəyi gözləri olduğunu söyləyəcəyəm; Gözlər haqqında bir neçə söz də deməliyəm.
Birincisi, o güldükdə gülmədilər. Bəzi insanlarda bu qədər qəribəliyi görmüsünüzmü? .. Bu bir əlamətdir - ya pis xasiyyət, ya da daim dərin kədər. Yarım aşağı kirpiklər ucbatından, bir sözlə fosforik parıltı ilə parıldadılar. Bu, ruhun istiliyinin və ya oyun xəyalının bir əks olunması deyildi: hamar poladın parıltısı kimi parıldamaq idi, göz qamaşdıran, lakin soyuq idi; onun baxışları - qısa, lakin ağıllı və ağır, ədəbsiz bir sualda xoşagəlməz bir təəssürat yaratdı və o qədər laqeydcə sakit olmasaydı, utancsız görünə bilərdi ”. Bu portret qəhrəmanın psixoloji xüsusiyyətlərinin üstünlük təşkil etdiyi bir təəssürat portretidir.
19-cu əsrin yazıçılarının əsərlərində (ikinci yarı) dinamik portretlər üstünlük qazanmağa başlayır (qəhrəmanın görünüşü təsvirdə hərəkətdə, hərəkətdə, bu zaman və ya digər zamanlarda etdiyi jestlər, intonasiya, mimika qeyd olunur). Məsələn, L.N.-nin əsərlərindəki portretlər bunlardır. Tolstoy.
Portretlərin müxtəlif növləri var: portret-təsviri (müəllifin qiymətləndirmələri və psixoloji şərhləri olmadan obrazın xarici görünüşünün obyektiv təsviri - A.S. Puşkinin "Kapitan qızı" hekayəsindəki Maşa Mironovanın portreti) və təəssürat portreti (ələ keçirir). qəhrəmanın görünüşünün müəllif tərəfindən qiymətləndirilməsi və ya başqalarının düşüncələrini və təəssüratlarını çatdırması - "Zəmanəmizin Qəhrəmanı" romanındakı Peçorinin portreti); ətraflı (genişləndirilmiş, detallı - İ.A. Qonçarovun eyniadlı romanındakı Oblomov portreti) və qısa (1-2 hissədən ibarət parçalı - A.S. Puşkinin "Gənc kəndli qadın" hekayəsindəki Liza Muromskaya portreti ); statik portret (qəhrəmanın görünüşünün dəyişməz xüsusiyyətlərinin birdəfəlik təsviri - "Ölü Ruhlar" şeirindəki Manilovun portreti) və dinamik portret (qəhrəmanın görünüşünün təsviri dinamikada verilir, görünüşü çatdırılır pozların, jestlərin, mimikaların, hərəkətlərin, qəhrəmanın danışıqlarının kompleks təsviri yolu ilə - F.M. Dostoyevskinin "Cinayət və Cəza" romanındakı Raskolnikovun portreti); tam bir portret (qəhrəmanla ilk tanışlıq zamanı tamamilə verilmişdir - A.S. Puşkinin "Kapitan qızı" hekayəsindəki Shvabrin portreti) və dağınıq bir portret (görünüşün təfərrüatları bütün əsər boyunca təqdim edilmişdir - a "Müharibə və Sülh" epik romanındakı Nataşa Rostovanın portreti); leytmotiv portret (personajın xarici görünüşünün iki və ya üç ifadəli xüsusiyyətini vurğulayan və müəllifin bu qəhrəmanın hər görünüşündə onlara vurğu etdiyi - Lev Tolstoyun "Müharibə və Sülh" romanındakı Liza Bolkonskaya portreti); psixoloji portret (qəhrəmanın xarici görünüşünü təsvir edən daxili dünyasının əks olunması - M.Yu. Lermontovun "Dövrümüzün Qəhrəmanı" romanındakı Peçorinin portreti).
9-cu sinif şagirdləri üçün tarixlə bağlı ətraflı həll bənd § 12, müəlliflər Arsentiev N.M., Danilov A.A., Levandovsky A.A. 2016
- 9-cu sinif üçün Gdz tarixi iş dəftəri tapıla bilər
Paraqraf 1-in mətni ilə işləmək üçün sual. 1830-1850-ci illərin ictimai hərəkatının xüsusiyyətləri nələrdir. əsas olanları düşünürsən? Cavabınızı mübahisə edin.
Əsas Xüsusiyyətlər:
Dar sosial baza. Aydın şəkildə tərtib edilmiş bir konsepsiya şəklində mühafizəkar bir tendensiya “Pravoslavlıq. Avtokratiya. Narodnost ”və daha sonra da onu nisbətən dar bir publisist dairəsi və bürokratiyanın kiçik bir hissəsi dəstəklədi, halbuki əhalinin əksəriyyəti çar-ataya inanırdı və rəsmi hakimiyyətin əmrlərini yerinə yetirirdi. Müxalifət hərəkatlarından danışacaq bir şey yoxdur. Bu səbəbdən sosial hərəkat bütövlükdə cəmiyyətin həyatının vacib bir hissəsi deyildi.
Həqiqi fəaliyyətin olmaması. İnqilabın müdafiəsinə qalxan radikallar müraciətlərdən daha çox getmədilər. Bu qismən əvvəlki bir xüsusiyyətdən qaynaqlanır: dar bir sosial baza.
Paraqraf 2-nin mətni ilə işləmək üçün sual. Rəsmi vətəndaşlıq nəzəriyyəsinin mahiyyətini izah edin.
Rəsmi milliyət nəzəriyyəsi, ən yaxşı idarəetmə forması kimi özünəməxsusluqla, eyni zamanda xalqın öz daxilində və birliyi ilə ortodoksiyaya əsaslanan əxlaqi və mənəvi bir dövləti nəzərdə tutan "Pravoslavlıq, özbaşınalıq, milliyyət" üçlüyündə ən yaxşı şəkildə ifadə edilir. avtokrat (milliyyət).
3-cü bəndin mətni ilə işləmək üçün sual. Qərbləndiricilərin, Slavofillərin ən vacib fikirlərini sadalayın.
Qərblilərin ən vacib fikirləri:
Bütün dünya ölkələrinin vahid inkişaf yolu var, yalnız Avropa ölkələri bu yolda daha da irəliləyib və Rusiya geridə qalıb;
Rusiyanı durğunluqdan Avropa inkişaf yoluna çıxaran I Pyotrun islahatlarına təriflər;
Monarxın hakimiyyətini məhdudlaşdırmaq üçün parlamentin təqdim edilməsini tələb etmək;
Serfdomun ləğv edilməsini və kənd icmasının məhv edilməsini tələb etmək.
Slavofillərin ən vacib fikirləri:
Rusiyanın Qərbdən fərqli öz inkişaf yolu var, bu səbəbdən də Avropaya yönəlməməlidir;
Rusiyanı həqiqi inkişaf yolundan uzaqlaşdıran I Pyotrun islahatlarını qınamaq despotizmi və təhkimçiliyi gətirdi;
Zemsky Sobors kolleksiyasına yenidən başlamaq, lakin monarxın gücünü məhdudlaşdırmaq yox, xalqla daha yaxşı əlaqəsi naminə tələb;
Serfdomu ləğv etmək tələbi, ancaq kənd cəmiyyətinin əsl rus həyatının əsası kimi qorunması ilə.
4-cü bəndin mətni ilə işləmək üçün sual. Qərblilərlə Slavofillərin mövqeləri arasında əsas fərqlər nələr idi?
Əsas fərqlər:
Qərblilər inanırdılar ki, Rusiya Qərbin inkişaf yolunu, Slavofilləri öz yolu ilə getməlidir;
Bu səbəbdən, qərbçilər I Pyotrun islahatlarını təriflədilər, Slavofillər qınadılar;
Qərbləşdiricilərin fikrincə, Rusiyadakı populyar nümayəndəlik monarxın gücünü məhdudlaşdırmalı, slavyanların fikrincə, monarxla xalq arasındakı əlaqəni yaxşılaşdırmalı, gücü məhdudlaşdırmamalı;
Qərblilər kənd camaatını feodalizmin qalıcı hesab edir və bundan qurtulmağı təklif edir, Slavofillər cəmiyyətdə həqiqi rus həyatının əsasını görür və onun qorunub saxlanmasına tərəfdar idilər.
5-ci bəndin mətni ilə işləmək üçün sual. Ütopik sosialistlərin əsas fikirləri nə idi? Onları necə həyata keçirməyi planlaşdırırdılar?
Əsas fikir bərabərlik - sosializm cəmiyyəti qurmaq idi. İnqilabın köməyi ilə qurulması təklif edildi. Ancaq sosializm haqqında fikirlər fərqli düşünənlər üçün fərqli idi (o dövrdə Avropada olduğu kimi), tək bir sosialist doktrina marksizmdən əvvəl mövcud deyildi.
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual 1. AI Herzen-in sözlərini izah edin: Qərblilər və Slavofillər "müxtəlif tərəflərə baxdılar", amma "ürək bir döyündü".
Bu o deməkdir ki, hər ikisi səmimi olaraq Rusiya üçün xeyir istədi, hər iki cərəyan da liberal idi, buna görə də oxşar metodlardan istifadə etdilər, nümayəndələri işlərinə eyni dərəcədə səmimi davrandılar. Fərqli cərəyanların bir çox lideri əvvəlcə bir-birləri ilə dost idilər və yalnız fikir ayrılıqlarına görə ayrıldılar. Ancaq eyni zamanda, qərbçilər Avropaya, Slavofillər isə Petrindən əvvəlki Rusiyaya diqqət yetirdilər.
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual sayı 2. 19-cu əsrin ikinci yarısında Rusiyadakı mühafizəkar, liberal və ya radikal hərəkatın nümayəndələrindən birinin bioqrafik portretini düzəldin.
Timofey Nikolaevich Granovski cəmi 42 il yaşadı və 1855-ci ildə öldü, Avropa modernləşməsi modelində çoxdan gözlənilən islahatları görməyə vaxt tapmadı.
Granovski əvvəlcə Moskva Universitetində, daha sonra Berlin Universitetində təhsil alıb. Canlı bir ağıl və maraq onu Rus orta əsr tədqiqatlarının (Orta əsrlər tarixi elminin) əsasını qoyan əla bir alim etdi. Həm də görkəmli mühazirəçi idi. Digər müəllimlər təbii olaraq öz tezlərini və ya həmkarlarının monoqrafiyalarını oxumağa davam etdilər. Orta əsrlərdə, mühazirə dedikdə (Latın dilindən tərcümədə "mühazirə" - "oxumaq") məhz bu nəzərdə tutulurdu, lakin zamanlar artıq dəyişib. Granovski hər zaman özü üçün danışırdı, davamlı olaraq yeni fikirlər, araşdırmalarının nəticələrini auditoriyaya atırdı. Onun kütləvi mühazirələrində yalnız bütün universitetin tələbələri deyil, sadəcə maraqlanan insanlar da iştirak edirdilər - tamaşaçılar o qədər dolu idi ki, professorun kafedraya girməsi çətin idi, çünki döşəmələrdə də sıx sıra ilə oturmuşdular .
Granovski qərbli idi. Rusiyanın mükəmməl bildiyi və başa düşdüyü Avropa inkişaf yolunu tutması lazım olduğuna inanırdı. Bir orta əsr adamı olaraq, o, Avropanın orta əsrlərində dövlət sistemində və vətəninin həyat tərzində tapdı. Qərbdə bütün bunların necə aşıldığını bilirdi və eyni tədbirlərin Rusiyada da görüləcəyinə inanırdı.
Timofei Nikolaevich dövrünün təəccüblü bir fenomeni idi. Rus ziyalısının ilk nəsillərinin nümayəndəsi sayıla bilər. Özünü vətənin rifahı ilə maraqlanmağa borclu saydı və yolunu bir zadəgan olduğuna görə (və mənşəyi həqiqətən nəcib olduğuna görə) deyil, bunun üçün təhsili və anlayışı olduğu üçün seçməyə çalışdı.
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual sayı 3. 1830-1840-cı illərdəki radikal dairələrdən daha çox. dekabristlərin gizli cəmiyyətlərindən fərqli?
Hər şeydən əvvəl, Dekabristlərin bir üsyan qaldırması və sonrakı iyirmi illik dairələrin danışıqdan daha irəli getməməsi ilə fərqi təəccüblüdür. Ancaq başqa bir şey daha vacib idi. Dekabristlər əsasən zabitlər idi, çoxları Vətən Müharibəsi qəhrəmanları, nəsillərinin ən layiqli insanları idi. Həm də forma geyinməyənlər də zadəgan idi. Eyni zamanda, 1830-1840-cı illərin bir çox ictimai xadimləri zadəganlardan gəlmədi, bəziləri hətta təhkimçilərin oğulları idi. Onların əksəriyyəti tədris və ya ictimai fəaliyyətləri (əsasən jurnalistika) sayəsində yüksəldilmişdir. Yəni, dekabrizm zadəganların hərəkatı idisə, sonrakı onilliklərdə zadəganlardan yalnız üzvi bir hissə olduğu ziyalılar ön plana çıxdı; üstəlik, hətta onlar ilk növbədə ziyalılar, daha sonra zadəganlar idilər.
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual sayı 4. Petraşevski dairəsinin fəaliyyəti haqqında məlumat toplayın. Yazıçı F.M.Dostoevskinin dərnək fəaliyyətində hansı iştirakını tapdığını öyrənin.
Petraşevitlər Rusiyanın gələcəyi ilə bağlı mübahisələrlə və fikirlərinin həm şifahi, həm də yazılı təbliğatı ilə məşğul idilər. Eyni zamanda, bu fikirlərin özləri dairənin müxtəlif nümayəndələri üçün eyni deyildi. Bəziləri ütopik sosializmə meylli idi, lakin bütün yoldaşlar fikirlərini bölüşmədilər.
Fyodor Mixayloviç Dostoyevski, digər əksər Petraşevistlər kimi, sosialist fikirlərin özlərinə görə deyil, Belinskinin Gogola yazdığı məktubu oxuduğuna və digər oxucular haqqında məlumat vermədiyinə görə mühakimə olundu. Buna baxmayaraq, bu, yazıçıya edam cəzası vermək üçün kifayət idi, belə ki, sonradan, məhkumlar atəş dəstəsinin qarşısında dayandıqları anda, digər məhkumlar kimi edamı ağır əməklə əvəz edə bildilər.
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual nömrəsi 5. 1830-1850-ci illərdə ictimai həyatın cərəyanlarının hansı mövqeyi. o vaxtkı Rusiyanın şərtləri haqqında sizə ən real görünür? Cavabınızı əsaslandırın.
Bütün cərəyanların mövqeləri böyük ölçüdə ütopik idi, lakin qərblilərin ümidləri ən az reallaşdırıla bilməzdi. Növbəti yüz il yarımda Rusiya bir dəfədən çox Qərb ölkələrinin yolunu tutdu və bu, başqa bir inkişaf mərhələsinə səbəb oldu (19-cu əsrin ikinci yarısında, 20-ci ilin sonunda). Bu vaxt mühafizəkarların mövqeyi Krım müharibəsində onsuz da məğlub oldu. Slavofililər heç vaxt reallıqda mövcud olmayan və qura bilmədikləri, idealizə olunmuş bir Rusiya təsəvvür etdilər. Sosialistlərə utopik deyirlər - fikirləri həqiqi deyil.
NİCOLASIN MİLLİ VƏ DİNİ SİYASƏTİ I. ÖLKƏNİN ETNOKULTÜRİK BAKIŞI
(Tələbələrin müstəqil işi və layihə fəaliyyətləri üçün material)
Paraqrafın mətni ilə işləmək üçün sual 1. 1830-cu ildə Polşa sualının kəskinləşməsinin səbəbləri nə idi?
Polşanın bir çox zadəganları müstəqilliyin bərpasından başqa bir şeylə kifayətlənmədilər;
I Nikolay gizli polisi Polşa Krallığına gətirdi;
Möhür üzərində nəzarəti gücləndirdi;
Diyetin səlahiyyətləri məhdud idi;
Qubernator Konstantin Pavlovich getdikcə Pəhrizdən yan keçməyə başladı;
Diyetin bir sıra müxalif düşüncəli deputatları həbs edildi;
1830-cu ildə Avropada inqilabi hisslərin ümumi yüksəlişi müşahidə edildi (Fransa və Belçikada qazanan yeni rejimlər);
Müqəddəs İttifaq çərçivəsində Rusiya, Polşada rəğbət bəsləyən Fransadakı inqilabı yatırmaq üçün əsgər göndərəcəkdi;
Üsyanı yatırmaq üçün göndərilən qoşunlar arasında Polşa bölmələrinin özləri də ola bilərdi.
Paraqraf 2-nin mətni ilə işləmək üçün sual. Finlandiya və Baltikyanı ölkələrdə I Nikolay dövründə hansı dəyişikliklər oldu?
Finlandiyada formal olaraq hər şey olduğu kimi qaldı. Bununla birlikdə, Pəhriz demək olar ki, heç çağırılmamışdır. Buna baxmayaraq, öz qanunvericiliyi və bütün yerlərə yerli yerlilərin təyin edilməsi daxil olmaqla muxtariyyət qaldı. Baltikyanı ölkələrdə heç bir muxtariyyət yox idi, amma vəziyyət oxşar idi - almanlar bütün imperatorluqda, xüsusən də vətənlərində məmur kimi xidmət edirdilər. Bundan əlavə, əvvəllər orada aparılan kəndli islahatı (torpaqsız kəndlilərin azadlığı) bu vilayətlərdə sənayenin inkişafına kömək etdi.
3-cü bəndin mətni ilə işləmək üçün sual. Ukraynada iqtisadi inkişaf və sosial hərəkat üçün nə tipik idi?
Cənub-Qərbi Ərazinin (daha sonra Kiyev Baş Hökuməti) iqtisadi inkişafı, əsasən Donbass və Krıvı Rihdəki zəngin kömür yataqları sayəsində sənayenin sürətli inkişafı ilə xarakterizə olunurdu, buna görə ilk növbədə metal emalı müəssisələri inkişaf edirdi.
4-cü bəndin mətni ilə işləmək üçün sual. Rusiya İmperiyası daxilində Yəhudi əhalisinə qarşı hökumətin siyasətinin əsas meylləri hansılar idi?
Ümumiyyətlə, Yəhudi əhalisinin muxtariyyəti və Yerləşmə Solğunluğu şəklində zülmü (gündəlik antisemitizm nəzərə alınmadan) qaldı. Eyni zamanda, yəhudiləri assimilyasiya etmək cəhdləri aralarında işə götürülənlərin gətirilməsi (bu, qaçılmaz vəftizə səbəb oldu) və bəzilərinin yerli torpaqların əkinçilik inkişafı üçün Sibirə köçürülməsi cəhdləri ilə daha da gücləndi. Hər iki təşəbbüs yalnız cüzi bir uğurla qarşılaşdı. Yəhudilər üçün xüsusi qanunlar qəbul edildi. Bu, eyni Solğun Qəsəbəyə aiddir. Əlavə olaraq, onlar üçün işə qəbulun da özünəməxsus xüsusiyyətləri var idi: işə götürülənlərin oğlanlarla əvəzlənməsi hüququ verildi, buna görə cəmiyyət üzvlərini onların baxımından daha dəyərli saxlayaraq yetimləri və imkansız ailələrin uşaqlarını verdi.
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual 1. Sizcə, Kainat Kilsəsinin birbaşa Sinoda tabe olması nəyi göstərir?
Bu tabeçilik birmənalı şəkildə rəsmi orqanların Uniate Kilsəsini özünə tabe etmək niyyətini göstərdi və Pravoslavlarla tamamilə zorla birləşmənin öncüsü oldu.
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual sayı 2. Rusiyanın Orta Asiyaya nüfuz etməsinə səbəb olan səbəbləri adlandırın və təsvir edin.
Rusiya İmperiyası həmişə öz ərazilərini genişləndirməyə çalışır;
Rusiya ilə həmsərhəd olan çöl torpaqları inkişafda geri qaldı, bir çox qonşu onları tabe etməyə çalışdı - Sankt-Peterburq onlara təslim olmaq istəmədi;
Bölgədə, İngilislərin təsiri getdikcə daha fəal şəkildə hiss olundu və bu da Rusiyanın müqavimət göstərməyə qərar verdi;
Rusiya bölgənin qaynaqlarına, ilk növbədə pambığa ehtiyac duyurdu.
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual sayı 3. Hökumətin sərhəd yeri olan ərazilərə niyə xüsusi inzibati status verdiyini izah edin.
İmperatorluğun təhlükəsizliyi bu cür torpaqlarda sabitlikdən birbaşa asılı idi, çünki xarici müharibə baş verərsə, bu və ya digər tərəfin yerli əhalisinin dəstəyi əhəmiyyətli rol oynaya bilər. Buna görə də, bu sahələrin bəzilərində (məsələn, Finlandiyada) hökumət bu yolla əhalinin rəğbətini qazanmağı ümid edərək imperiyanın qalan hissələrindən daha çox azadlıq verdi. Digərlərində, əksinə, orijinal rus torpaqlarından daha çox sərt davranırdı (məsələn, Polşada); bu kimi hallarda sevgiyə ümid etmirdi, ancaq alınan tədbirlərin kiminsə istəklərinə baxmayaraq üsyana səbəb olmayacağını ümid edirdi.
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual sayı 4. 1830-1831 Polşa qiyamının əsas hadisələrinin xronologiyasını dəftərinizə yazın.
Qiyamın xronologiyası:
25 yanvar 1831 - I Nikolay ilə aparılan danışıqların uğursuzluğu, Diyetin onu Polşa Krallığının hökmdarı vəzifəsindən alındığını elan etdi;
1831-ci il yanvar ayının sonu - Joseph Khlopitsky çar ilə uzlaşma tərəfdarı olduğu üçün səlahiyyətlərindən məhrum edildi, döyüş zabiti kimi döyüşməyə gedərək qoşunların komandanlığından imtina etdi;
25 Fevral 1831 - bərabərlik və hər iki tərəfin ağır itki ilə bitən Groxov döyüşü;
mart-aprel 1831 - Vistula üzərində uğurlu bir Polşa əks hücumu;
17 May 1831 - Rus qoşunlarının komandanı General Diebitschin hücumu dayandıran vəba xəstəliyindən ölümü;
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual nömrəsi 5. Əlavə materiallardan istifadə edərək, 19-cu əsrin ortalarında Finlər və Ukraynalıların həyat tərzini müqayisə edin. Əsas oxşar və fərqli cəhətləri göstərən bir təqdimat hazırlayın.
Başlıq: 19-cu əsrin ortalarında Finlər və Ukraynalıların həyat tərzinin müqayisəsi
Başlıqlı şəkil: Finlandiya Böyük Hersoqluğunun və Kiyev general qubernatorluğunun vurğulanmış əraziləri ilə Rusiya İmperiyasının xəritəsi
Mətn: Bu xalqların həyat tərzini müqayisə etmək üçün etnoqrafik materiallara müraciət etmək lazımdır: əksəriyyəti 19-cu əsrin ortalarında və ikinci yarısında toplanmışdır.
Adı: yaşayış evləri
Başlıq 1 ilə şəkil: Ənənəvi Fin yaşayış yeri
Başlıq 2 ilə şəkil: Ənənəvi Ukrayna evi
Mətn: Ənənəvi Fin yaşayış yeri gil ilə örtülmüş taxta bir tikilidir. Başlanğıcda dam çəmənliklə örtülmüşdü, lakin 19-cu əsrin ortalarında tez-tez plitələr, daha az samanla əvəz olundu. Ukrayna daxmaları da gil ilə örtülmüşdü. Ancaq fərq divarların qalınlığında idi (iqlimə görə).
1 yazısı olan şəkil: Fin təsərrüfatı
Başlıq 2 ilə şəkil: Ukrayna kəndi
Mətn: Əsas fərq evin tikintisində deyil. Ukraynalılar ümumiyyətlə həyətlərin bir-birinə möhkəm bitişik, qırqın çəpərləri ilə ayrıldığı böyük kəndlərə yerləşdilər. Finlər isə ümumiyyətlə bir-birindən böyük boşluqlarla ayrılmış əkin sahələrində yaşayırdılar. Həm də eyni fermada da evlər bir-birindən uzaqda dayanırdı.
Adı: Nəqliyyat
Başlıq 1 ilə şəkil: Ukraynalı atlı bir at çəkdi
Başlıq 2 ilə şəkil: Fin şimal maralı komandası
Mətn: Finlər bir şimal xalqı olaraq ənənəvi olaraq şimal maralı komandalarını və ya xizəkləri istifadə edirdilər. Ukraynalılar atlarını qışda kirşələrə, yayda arabalarda işlədirdilər. Digər tərəfdən Finlər, yayda, sıx meşələri və pis yolları olan, lakin geniş çayları və dərin gölləri olan bir ölkədə gəmi ilə səyahət etməyi üstün tutdular. 100 nəfərə qədər üzə bilən 16-20 cüt kürek üçün qorunan qayıqlar.
Adı: Paltar
Başlıq 1 ilə şəkil: Ənənəvi kostyumda Fin
Başlıq 2 ilə şəkil: ənənəvi kostyumda Ukrayna
Mətn: Finlandiya və Ukraynada adi insanların geyimləri oxşar idi: ayaqqabı, şalvar və köynək (qadınlar üçün uzun - paltar). Digər qonşu xalqlar üçün də oxşar idi. Ən böyük fərq yaxalıq və qolların ucunu örtmüş bəzəkdə və baş geyimlərindədir.
Adı: Mətbəx
Başlıqlı şəkil: Ənənəvi Ukrayna borşu
Mətn: Ənənəvi Ukrayna mətbəxində isti iqlim səbəbi ilə bu ərazilərdə bolca böyüyən kifayət qədər böyük miqdarda ot və tərəvəz istifadə olunur. Əlbətdə ki, ət məhsulları (məşhur donuz yağı da daxil olmaqla) istifadə olunur, lakin adi insanların süfrəsində gündəlik həyatdan daha çox bayram tətilinin bir hissəsi idilər.
Başlıq 1 ilə şəkil: Fin ənənəvi Kalakukko tortu
Mətn: Fin mətbəxində çox az tərəvəz var, çünki şimal iqlimlərində yetişdirmək daha çətindir, lakin daha çox balıq, ilk növbədə çay balığı var. Üstəlik, balıq tez-tez ət və ya donuz ilə birləşir (Kalakukko tortunda olduğu kimi). Eyni zamanda, balıqlar düzgün bişirildikdə, donuz yağının dadını qazanır. Beləliklə, finlər əsəbi balığın dadını atdılar və qonaqlar arasında kəndlilər üçün az olan donuz əti yedikləri xəyalını yaratdılar.
Düşünmək, müqayisə etmək, əks etdirmək: sual nömrəsi 6. Kiyev Universitetinin (Müqəddəs Vladimir Universiteti) tarixinə dair əlavə mənbələri araşdırın. Hansı tədqiqat sahələrinin ən tam təmsil olunduğunu müəyyənləşdirin.
Humanitar elmlər ən tam şəkildə orada təqdim edildi. Texniki olanlar əvvəlcə ümumiyyətlə öyrənilməyib. Yalnız sonralar Fizika-Riyaziyyat fakültəsi Fəlsəfə fakültəsindən ayrıldı. Təəccüblü deyil. Rus Pravoslavlığının beşiyini gördükləri Kiyevdə idi, bu səbəbdən ən çox diqqət yetirənlər rəsmi hakimiyyət baxımından doğru olan teologiya və fəlsəfə idi. Texniki və mühəndislik ixtisasları Sankt-Peterburq və Moskvada cəmlənmişdir.
Portret portreti
(Fransız portreti, köhnəlmiş portretdən - təsvir etmək üçün), bir şəxsin və ya bir qrup insanın həqiqətdə mövcud olan və ya mövcud olan obrazı (obrazı). Portret rəsm, heykəltəraşlıq, qrafika əsas janrlarından biridir. Portret çəkmək üçün ən vacib meyar obrazın modellə (orijinal) oxşarlığıdır. Yalnız təsvir olunan şəxsin xarici görünüşünün düzgün ötürülməsi ilə deyil, həm də onun mənəvi mahiyyətinin açıqlanması, müəyyən bir dövrü, sosial mühiti, milliyəti əks etdirən fərdi və tipik xüsusiyyətlərin dialektik birliyi ilə əldə edilir. Eyni zamanda, sənətkarın yaradıcılıq tərzində təcəssüm etdirdiyi modelə, öz dünyagörüşünə, estetik kredosuna münasibəti, portreti şərh etmə üsulu portret obrazına subyektiv müəllif rəng verir. Tarixən geniş və çoxşaxəli bir portret tipologiyası inkişaf etmişdir: icra texnikasına, məqsədinə, obrazların obrazının xüsusiyyətlərinə, molbert portretlərinə (rəsmlər, büstlər, qrafik təbəqələr) və monumental (freskalar, mozaika, heykəllər), mərasim və intim, sinə, tam uzunluqlu portretlər seçilir, tam üz, profil və s. Medallarda portretlər var ( santimetr. Medal sənəti), daşlar ( santimetr. Glyptica), portret miniatür. Simvol sayına görə portret fərdi, ikiqat, qrupa bölünür. Portretin müəyyən bir növü avtoportretdir. Portretin janr sərhədlərinin hərəkətliliyi bir əsərdə onu digər janrların elementləri ilə birləşdirməyə imkan verir. Təsvir olunan şəxsin ətrafdakı şeylər aləmi ilə, təbiət, memarlıq, digər insanlarla qarşılıqlı əlaqədə təqdim olunduğu portret-rəsm bunlardır və portret tipi kollektiv bir görünüş, struktur baxımından bənzər bir portretdir. Portretdə yalnız bir insanın yüksək mənəvi və əxlaqi keyfiyyətlərini deyil, həm də modelin mənfi xüsusiyyətlərini aşkarlamaq imkanı cizgi filmi portretinin, satirik bir portretin ortaya çıxmasına səbəb oldu. Ümumiyyətlə, portret sənəti ən vacib ictimai hadisələri ziddiyyətlərinin qarışıq toxunuşunda dərindən əks etdirməyə qadirdir.
Dərin antik dövrdə anadan olan portret qədim Şərqdə, xüsusən də qədim Misir heykəltəraşlığında yüksək inkişaf səviyyəsinə çatdı, burada əsasən axirət həyatında canlandırdığı şəxsin "ikiqat" rolunu oynadı. Qədim Misir portretinin belə bir dini və sehrli məqsədi müəyyən bir insanın fərdi xüsusiyyətlərinin kanonik bir şəkil növü üzərində proyeksiyasına səbəb oldu. Qədim Yunanıstanda klassik dövrdə şairlərin, filosofların və ictimai xadimlərin idealizə edilmiş heykəltəraşlıq portretləri yaradılmışdır. 5-ci əsrin sonlarından. E.ə. e. Qədim Yunan portreti getdikcə daha çox fərdiləşir (Demetri Alopeka, Lisippos) və Yunan sənətində obrazı dramatikləşdirməyə meyllidir. Qədim Roma portreti, modelin fərdi xüsusiyyətlərinin açıq bir şəkildə ötürülməsi, xüsusiyyətlərin psixoloji etibarlılığı ilə qeyd olunur. Ellinizm sənətində və Qədim Romada portretlə yanaşı, bəzən mifologiyalı büstlər və heykəllər, sikkələr və daşlar üzərində portretlər geniş yayılmışdır. Rəqəmsal Fayum portretləri (Misir, I-IV əsrlər), əsasən "əkiz portret" qədim Şərq sehrli ənənəsi ilə əlaqəli, qədim sənət təsiri altında yaradılmış, modelə və sonrakı nümunələrdə özünəməxsus mənəvi cəhətlərə bənzəyir. ifadəli.
Şəxsi prinsipin şəxsiyyətsiz korporatizm, dini kollegiallıqda həll edildiyi orta əsrlər dövrü, Avropa portretinin təkamülündə xüsusi bir iz buraxdı. Çox vaxt kilsə-bədii ansamblının ayrılmaz hissəsidir (hökmdarların obrazları, onların etibarçıları, donorları). Bütün bunlara baxmayaraq, Gotik dövrün bəzi heykəlləri, Bizans və Köhnə Rus mozaikaları və freskaları açıq bir fizioqnomik əminlik, mənəvi fərdiliyin başlanğıcı ilə xarakterizə olunur. Çində, sərt tipoloji bir kanona tabe olmasına baxmayaraq, orta əsr ustaları (xüsusən də Song dövrü, X-XIII əsrlər) bir çox parlaq fərdiləşdirilmiş portretlər yaratdılar və modellərində intellektualizmin xüsusiyyətlərini tez-tez vurğuladılar. Orta əsr Yapon rəssam və heykəltəraşlarının portretləri ifadəli olur; Orta Asiya, Azərbaycan, Əfqanıstan (Kəmaləddin Behzad), İran (Rza Abbasi) və Hindistanın portret miniatür ustaları canlı müşahidələrdən gəlmişdir.
Portret sənətindəki görkəmli nailiyyətlər, qəhrəman, aktiv, aktiv bir şəxsiyyət ideallarını təsdiqləyən İntibah ilə əlaqələndirilir. İntibah sənətkarlarına xas olan kainatın bütövlüyü və harmoniyası hissi, insanın ən yüksək prinsip və dünyəvi varlığın mərkəzi kimi tanınması, portretin yeni quruluşunu müəyyənləşdirdi, burada model tez-tez şərti, qeyri-real deyil arxa plan, lakin əsl məkan mühitində, bəzən qondarma (mifoloji və müjdəçi) personajlarla birbaşa ünsiyyətdə. İtalyan trecento sənətində göstərilən İntibah portretinin prinsipləri XV əsrdə möhkəm təsbit edildi. (Masaccio, Andrea del Castagno, Domenico Veneziano, D. Ghirlandaio, S. Botticelli, Piero della Francesca, A. Mantegna, Antonello da Messina, Gentile and Giovanni Bellini, Donatello və A. Verrocchio heykəlləri, Desiderio da'nin molbert heykəli Setinha Pisanello). Yüksək İntibah ustaları Leonardo da Vinci, Rafael, Giorgione, Titian, Tintoretto portret obrazlarının məzmununu dərinləşdirir, zəka gücü, şəxsi azadlıq şüuru, mənəvi harmoniya və bəzən hətta daxili dramatizm bəxş edir. Hollandiyalıların (J. van Eyck, Robert Kampen, Rogier van der Weyden, Luca Leiden) və Almanın (A. Dürer, L. Cranach the Elder, Younger H. Holbein) portretləri daha böyük mənəvi kəskinliyi ilə seçilir, İtalyan portreti ilə müqayisədə görüntünün mövzu dəqiqliyi. ustalar. Portretlərinin qəhrəmanı tez-tez kainatın ayrılmaz bir hissəsi kimi görünür, sonsuz dərəcədə mürəkkəb sisteminə üzvi şəkildə daxil edilmişdir. İntibah humanizmi bu dövrün Fransız sənətkarlarının (J. Fouquet, J. and F. Clouet, Cornel de Lyon, J. Pilon) təsviri, qrafik və heykəltəraşlıq portretləri ilə zənginləşdirilmişdir. Son Rönesans və Manerizm sənətində portret Rönesans obrazlarının harmonik aydınlığını itirir: məcazi quruluşun gərginliyi və vurğulanan mənəvi ifadə draması ilə əvəz olunur (J. Pontormo, A. Bronzino, İtaliyada əsərləri). , İspaniyada El Greco).
XVI-XVII əsrlərin başlanğıcında ictimai-siyasi dəyişikliklər şəraitində canlanma antroposentrizm böhranı. Qərbi Avropa portretinin yeni xarakterini müəyyənləşdirdi. 17-ci əsrdə insan haqqında çoxtərəfli biliklərə can atan dərin demokratikləşməsi. Holland sənətindəki ən tam təcəssümü aldı. Rembrandt əsərinin portretlərində duyğusal zənginlik, bir insana sevgi, ruhunun daxili dərinliklərini anlamaq, düşüncə və hisslərin incə çalarları qeyd edilmişdir. F.Halsın həyat və hərəkətlə dolu portretləri modelin zehni vəziyyətlərinin çoxölçülü və dəyişkənliyini ortaya qoyur. Reallığın mürəkkəbliyi və ziddiyyətləri, ləyaqət, mənəvi zənginlik və saray zadəganlığının bir sıra amansız həqiqət portretləri ilə dolu olan insanların şəkillərindən ibarət bir qalereya yaradan İspaniyalı D. Velazquezin yaradıcılığında əks olunur. Parlaq, tam qanlı təbiətlər Flaman rəssamı P.P.Rubensi cəlb edir, həmyerlisi A. van Dyckın texnika portretlərindəki virtuoz xüsusiyyətləri xüsusiyyətlərinin incə ifadə ediciliyi ilə seçilir. 17-ci əsr sənətinin real meylləri. İngiltərədəki S. Cooper və J. Ryle, Fransa'daki Le Nain qardaşları F. de Champaigne, İtaliyada V. Ghislandy'nin portret əsərində də yer aldı. Xüsusilə janr sərhədlərinin genişləndirilməsində (qrup portretinin inkişafı və bir qrup portret-rəsm şəklində böyüməsi, xüsusilə Rembrandt, Hals, Velazquez əsərlərində) ifadə olunan portretin əhəmiyyətli bir ideoloji və mahiyyətli yenilənməsi; Rembrandt, van Dyck, Fransız rəssam N. Poussin və başqaları tərəfindən avtoportretin dəzgah formalarının geniş və müxtəlif inkişafı, obraza daha canlılıq verən ifadəli vasitələrinin təkamülü ilə müşayiət olundu. Eyni zamanda, XVII - XVIII əsrlərin birinci yarısının bir çox portreti. sırf xarici impozisiya hüdudlarından kənara çıxmadı, müştərinin yalnış idealizə edilmiş, çox vaxt "mifoloji" obrazını nümayiş etdirdi (Fransız rəssamları P. Mignard və I. Rigaud, ingilis P. Lely'nin əsərləri).
Təzə realist meyllər özünü Maarifləndirmə humanist idealları ilə əlaqəli 18-ci əsrin portretində göstərdi. Canlı həqiqət, sosial xüsusiyyətlərin dəqiqliyi, kəskin analitiklik Fransız portret rəssamlarının əsərləri üçün xarakterikdir (M.C. de Latour və J.O. Fragonardın rəsm və molbert qrafika, J.A. Houdon və J. B. Pigalle'nin heykəltəraşlığı, J. BS Chardin'in "janr" portretləri, pastel JB Perronneau) və Böyük Britaniyanın rəssamları (W. Hogarth, J. Reynolds, T. Gainsborough).
17-ci əsrdə Rusiyanın iqtisadi və mədəni böyüməsi kontekstində. Burada təbiətdə hələ də şərti olaraq ikon boyamaqda olan portret-parsunlar geniş yayılmışdır. 18-ci əsrdə dünyəvi malbert portretinin intensiv inkişafı. (I.N. Nikitin, A.M. Matveev, A.P. Antropov, I.P. Argunovun rəsmləri) əsrin sonlarında onu müasir dünya portretinin ən yüksək nailiyyətləri səviyyəsinə qaldırdı (F.S.Rokotov, D.G. Levitsky, V.L. Borovikovski, F. F. Şubinin plastikləri , EP Çemesovun qravürləri).
Böyük Fransız İnqilabı 1789-94, 19-cu əsrin birinci yarısındakı milli azadlıq hərəkatları. portret janrında yeni tapşırıqların formalaşdırılmasına və həllinə kömək etmişdir. Dövrün əsas cəhətləri, fransız rəssamı J.L.Davidin klassikizmin xüsusiyyətləri ilə işarə olunmuş portretlərinin bir qalereyasında canlı və həqiqətlə əks olunur. İspan rəssamı F. Goya portretlərində ürəkaçan romantik, ehtiraslı, bəzən qrotesk satirik obrazlar yaratdı. XIX əsrin birinci yarısında. romantizm meyllərinin inkişafı ilə birlikdə (Fransadakı T. Gericault və E. Delacroix, O. A. Kiprenski, K. P. Bryullov, qismən Rusiyada V. A. Tropinin, Almaniyada F. O. Runge'nin şəkilli portretləri) yeni həyat klasist portret sənətinin ənənələri ( Fransız rəssam JOD Ingres-in əsəri də məzmunla doldu, əhəmiyyətli satirik portret nümunələri ortaya çıxdı (Fransada O. Daumier tərəfindən qrafika və heykəltəraşlıq).
XIX əsrin ortalarında və ikinci yarısında. milli portret məktəblərinin coğrafiyası genişlənir, nümayəndələri bir çağdaşın etik üstünlüklərini nümayiş etdirərək sosial-psixoloji xüsusiyyətlərin problemlərini həll edən bir çox üslubi meyllər ortaya çıxır (Almaniyada A. Menzel və V. Leibl, Polşada J. Matejko , D. Sargent, J. Whistler, ABŞ-da T. Akins və s.). Səyahət marşrutları V.G. Perov, N.N. Ge, I.N. Kramskoy, I.E. Repin psixoloji, tez-tez ictimai tipləşdirilmiş portretləri, xalqın nümayəndələrinə, raznochinsky ziyalısına olan marağını sosial baxımdan mənəvi nəcib şəxsiyyətlər kimi təcəssüm etdirdi ...
Fransız empresyonizm ustalarının və onlara yaxın sənətkarların (E. Manet, O. Renoir, E. Degas, heykəltəraş O. Rodin) qazandıqları 19-cu əsrin son üçdə birində rəhbərlik etdi. portretin ideoloji və bədii konsepsiyalarının yenilənməsinə, indi eyni dərəcədə dəyişkən bir mühitdə modelin görünüşünün və davranışının dəyişkənliyini çatdırır. Qarşı meyllər monumental bədii obrazda modelin sabit xüsusiyyətlərini ifadə etməyə çalışan P. Cezanne'nin yaradıcılığında və hollandiyalı V. van Qoqun dramatik, əsəbi gərginlikli portretlərində və avtoportretlərində dərindən əks olunan əksini tapdı. müasir insanın əxlaqi və mənəvi həyatının yanan problemləri.
İnqilabdan əvvəlki dövrdə Rus realist portreti V.Ə.Serovun kəskin psixoloji əsərlərində, MAVrubelin dərin fəlsəfi məna ilə doldurulmuş mənəvi baxımdan əhəmiyyətli portretlərində, həyatı xatırladan tam qanlı portret tiplərində və yeni keyfiyyət qazandı. N.A.Kasatkin, A. E. Arxipov, B. M. Kustodiev, F. A. Malyavinin portret-rəsmləri, K. A. Somovun rəsm və qrafiq portretlərinin gizli dramında, S. T. Konenkov, P. P. Trubetskoy və başqalarının heykəltəraşlıq əsərlərində.
XX əsrdə. portret janrında müasir incəsənətin mürəkkəb və ziddiyyətli meylləri özünü göstərirdi. Modernizm əsasında, bir şəxsin imicini qəsdən eybəcərləşdirən və ya tamamilə ləğv edən, portretin özünəməxsus xüsusiyyətlərindən məhrum əsərlər meydana çıxır. Onlardan fərqli olaraq, K. Kollwitz (Almaniya), C. Despieux (Fransa) plastik sənətlərində əks olunan müasir insanın mürəkkəb mənəvi mahiyyətini ifadə edən yeni vasitələrin intensiv, bəzən ziddiyyətli bir axtarışı, E. Barlach (Almaniya), P. Picasso, A. Matisse (Fransa), A. Modigliani (İtaliya) tablosunda. Rəssamlar İtaliyada R. Guttuso, Meksikada D. Rivera və D. Siqueiros, ABŞ-da E. Wyeth, heykəltəraşlar V. Aaltonen, Finlandiyada J. Manzu və başqaları realist portret ənənələrini yaradıcı şəkildə inkişaf etdirmiş və inkişaf etdirmişlər. sosialist ölkələrin portret rəssamları: Macarıstanda J. Kisfaludi-Strobl, GDR-də F. Kremer, Polşada K. Dunikovski, Rumıniyada K. Baba və s.
Sovet çoxmillətli portret sənəti dünya portretinin inkişafında keyfiyyətcə yeni bir mərhələdir. Əsas məzmunu kollektivizm, inqilabi əzmkarlıq, sosialist humanizm kimi sosial və mənəvi keyfiyyətlərlə qeyd olunan kommunizm qurucusunun obrazıdır. Sovet portretləri tipləri və portret-rəsmləri ölkənin əmək və ictimai həyatında görünməmiş hadisələri əks etdirirdi (I. D. Şadr, G. G. Rijski, A. N. Samoxvalov, S. V. Gerasimovun əsərləri). 19-20-ci əsrlərin portret sənətinin ən yaxşı nailiyyətlərini yaradıcı şəkildə mənimsəyən Qərbi Avropa və Rus realist portretlərinin ənənəvi ənənələrinə əsaslanan Sovet ustaları Sovet Ordusunun fəhlələrinin, kolxozçularının, əsgərlərinin həyati portret obrazlarını yaratdılar (plastik plastik EV EVuçiç) , NV Tomsky, A. A. Plastov, I. N. Klyçev və s.), Sovet ziyalılarının nümayəndələri (rəssamlar K. S. Petrov-Vodkin, M. V. Nesterov, P. D. Korin, M. S. Saryan, K. K. Maqalaşvili, TT Salaxov, LA Muuga, heykəltəraşlar Konenkov, SD Lebedeva, VI Muxina, TE Zalkaln, qrafik rəssamları VA Favorsky, GS Vereisky) ... Sovet qrupu (A.M. Gerasimov, V.P. Efanov, I.A.Serebryany, D.D.Jilinsky, S.M. Veyverite) və tarixi-inqilabi (N.A. Andreevin "Leniniana", I.I.Brodsky, V.I.Kasiyan, Ya.I. Nikoladze və başqalarının əsərləri) portretləri. Sosialist realizmin vahid ideoloji və bədii metoduna uyğun olaraq inkişaf edən Sovet portret sənəti fərdi və yaradıcı həllərin zənginliyi və müxtəlifliyi, yeni ifadə vasitələri cəsarətli axtarışları ilə seçilir.
F. Hals. "St. George tüfəng şirkətinin zabitləri ziyafəti". 1616. F. Hals Muzeyi. Harlem.
"IE Repin." Leo Tolstoyun portreti. 1887. Tretyakov Qalereyası. Moskva.
D. D. Zhilinsky. "SSRİ gimnastları". Tempera. 1964. SSRİ-nin İncəsənət Fondu. Moskva.
Ədəbiyyat: Portret sənəti. Oturdu. Sənət, M., 1928; M. V. Alpatov, Portret tarixinə dair oçerklər, (M.-L.), 1937; V.N. Lazarev, 17. əsrdə Avropa Sənətində Portret, M.-L., 1937; 19-cu əsrin ikinci yarısında Rus portret tarixinin oçerkləri, ed. N.G. Maşkovtseva, M., 1963; XIX əsrin sonu - XX əsrin əvvəllərindəki rus portretinin tarixinə dair oçerklər, ed. N. G. Maşkovtsev və N. I. Sokolova, M., 1964; 19-cu əsrin birinci yarısının Rus portretinin tarixinə dair oçerklər, (I. M. Schmidtin redaktorluğu ilə), M., 1966; L. S. Singer, Portret üzərində. Portret sənətində realizm problemləri, (M., 1969); onun, Sovet portreti 1917 - 1930'ların əvvəlləri., M., 1978; V. N. Staseviç, Portret sənəti, M., 1972; Portret problemləri, M., 1973; MI Andronikova, Portret sənəti haqqında, M., 1975; 15 - 20 əsrin əvvəllərindəki Avropa rəsmindəki portret. (Kataloq), M., 1975; Waetzoldt W., Die Kunst des Porträts, Lpz., 1908; Zeit und Bildnis, Bd 1-6, W., 1957.
Mənbə: "Populyar İncəsənət Ensiklopediyası." Ed. V.M. Polevoy; Moskva: "Sovet Ensiklopediyası" nəşriyyatı, 1986.)
portret(Fransız portreti, köhnəlmiş portretdən - təsvir etmək üçün), təsviri sənətin əsas janrlarından biri. İcra texnikasından asılı olaraq dəzgah portretləri seçilir ( rəsm əsərləri, büstlər) və monumental ( heykəllər, freskalar, mozaika). Rəssamın təsvir olunan şəxsə münasibətinə uyğun olaraq mərasim və intim portretləri ayırırlar. Simvol sayına görə portretlər fərdi, cüt və qrup şəkillərinə bölünür.
Portretin ən vacib keyfiyyətlərindən biri obrazın modelə bənzəməsidir. Bununla birlikdə, sənətkar yalnız təsvir olunan şəxsin xarici görünüşünü deyil, həm də onun fərdiliyini, həm də müəyyən bir sosial mühiti və dövrü əks etdirən tipik xüsusiyyətləri çatdırır. Portret rəssamı yalnız bir insanın üz cizgilərinin mexaniki bir aktyor rolunu yaratmır, onun ruhuna nüfuz edir, xarakterini, hisslərini və dünyaya baxışlarını ortaya qoyur. Portret çəkmək hər zaman bir çox amillərin təsiri altında olan çox mürəkkəb bir yaradıcılıq aktıdır. Bu, sənətkar və model arasındakı əlaqə və insanın içində olması lazım olan şeylərə dair öz ideallarına və fikirlərinə sahib olan dövrün dünyagörüşünün xüsusiyyətləri və daha çox şeydir.
Dərin antik dövrdən qaynaqlanan portret əvvəlcə heykəl büstlərinin və heykəllərin insanın sonrakı həyatında "ikiqat" rolunu oynadığı qədim Misir sənətində inkişaf etmişdir. Qədim Yunanıstanda, klassik dövrdə, ictimai xadimlərin, filosofların və şairlərin idealizə edilmiş heykəltəraşlıq portretləri geniş yayılmışdı (Kresilai tərəfindən Perikl büstü, eramızdan əvvəl V əsr). Qədim Yunanıstanda bir heykəldə təsvir etmək hüququ ilk növbədə Olimpiya və digər ümumi Yunan oyunlarında qalib gələn idmançılar tərəfindən alındı. Sondan. 5 c. E.ə. e. qədim yunan portreti daha fərdiləşir (Demetrius Alopeca, Lisipus). Qədim Roma portreti, fərdi xüsusiyyətlərin və psixoloji etibarlılığın ötürülməsində bəzəksiz həqiqət ilə fərqlənir. Roma dövlətinin tarixinin müxtəlif dövrlərində əsir götürülmüş kişilərin və qadınların üzləri, özlərini Roma dövrünün başlanğıcında özlərini həyatın rəhbərləri kimi hiss edən və mənəvi ümidsizliyə qapılan insanların daxili dünyalarını, hisslərini və təcrübələrini çatdırır. eniş anında. Ellinizm sənətində, büstlər və heykəllər, sikkələrə vurulmuş profil portretləri və daşlar.
İlk şəkilli portretlər 1-4-cü əsrlərdə Misirdə yaradılmışdır. n. e. Texnikadan istifadə edilərək qəbir daşları idi enkaustika (bax. Art. Fayum portreti). Şəxsi prinsip dini təkanla ləğv edildiyi orta əsrlərdə hökmdarların portretləri, ətrafı, donorlar məbədin monumental və dekorativ ansamblının bir hissəsi idi.
İtalyan rəssam tərəfindən portret tarixində yeni bir səhifə açıldı Giotto di Bondone... J. görə Vasari, "İki yüz ildən çoxdur edilməyən canlı insanları təbiətdən çəkmək adətini gətirdi." Dini kompozisiyalarda mövcud olma hüququ qazanan portret tədricən bir lövhədə, daha sonra bir kətanda müstəqil bir şəkil kimi fərqlənir. Dövrdə İntibah portret, insanı "kainatın tacı" kimi ucaldan, onun gözəlliyini, cəsarətini və sonsuz imkanlarını tərifləyən əsas janrlardan biri kimi elan etdi. İlk İntibah dövründə ustalar modelin üz cizgilərini və görünüşünü dəqiq bir şəkildə çıxarmaq vəzifəsi ilə qarşılaşdılar, sənətkarlar görünüşdəki qüsurları gizlətmədilər (D.Girlandaio). Eyni zamanda, bir profil portreti ənənəsi ( Piero della Francesca, Pisanello və s.).
16-cı əsr İtaliyada portretin çiçəklənməsi ilə qeyd olundu. Yüksək İntibah Ustaları ( Leonardo da Vinci, Rafael, Giorgione, Titian, Tintoretto) rəsmlərinin qəhrəmanlarına yalnız ağıl gücü və şəxsi azadlıq şüuru ilə deyil, həm də daxili dramatizm bəxş et. Balanslı və sakit obrazlar Rafael və Titianın əsərlərində dramatik psixoloji portretlərlə bir-birini əvəz edir. Rəmzi (ədəbi əsərlərin süjet xətti əsasında) və alleqorik portretlər populyarlıq qazanır.
Son İntibah sənətində və tərbiyə portret harmoniyasını itirir, əvəzinə obrazlı sistemin vurğulanan dram və gərginliyi gəlir (J. Pontormo, El Greco).
Hamısı R. 15-ci əsr portretin sürətli inkişafı şimal ölkələrində baş verir. İntibah humanizmi Hollandiyalıların əsərlərinə nüfuz etmişdir (J. van Eyck, R. van der Weiden, P. Christus, H. Memling), Fransızca (J. Buket, F. Clouet, Cornel de Lyon) və Alman (L. Cranach, Və. Daha davamlı) bu dövrün sənətçiləri. İngiltərədə portret rəsmini xarici ustaların - H. Holbein Gənc və holland.
İnsan təbiətini bütün mürəkkəbliyi ilə ən tam və çox yönlü bilmək arzusu 17-ci əsr Holland sənətinə xasdır. Duygusal gərginlik, insan ruhunun daxili dərinliklərinə nüfuz etmək portret görüntülərini heyrətləndirir Rembrandt... F. qrup portretləri Xalsa... Reallığın ziddiyyəti və mürəkkəbliyi İspan D-nin portret əsərində öz əksini tapmışdır. Velazquez, insanlardan ləyaqətli şəkillər qalereyası və saray zadəganlarının bir sıra amansız həqiqət portretlərini yaradan. Tam qanlı və parlaq təbiət P.P. Rubens... Texnikanın fəziləti və incə ifadə qabiliyyəti həmyerlisi A-nın fırçası ilə seçilir. Van Deyk.
Dövrün idealları ilə əlaqəli real meyllər Maarifləndirmə, 18-ci əsrin bir çox portreti üçün xarakterikdir. Sosial xüsusiyyətlərin dəqiqliyi və kəskin həyat həqiqəti Fransız sənətkarlarının sənətini xarakterizə edir (J.O. FragonardM.C. de Latour, J. B.S. Chardin). Böyük Fransız İnqilabı dövrünün qəhrəmanlıq ruhu J.L. David... Portretlərində mənəvi, qrotesk-satirik və bəzən faciəvi obrazlar İspaniyalı F. Qoya... Romantik meyllər T.-nin portret əsərində öz əksini tapmışdır. Gericault və E. Delacroix Fransada, F.O. Runge Almaniyada.
İkinci mərtəbədə. 19-cu əsr bir çox üslub meyli və milli portret məktəbi var. Impressionistlər, həmçinin E. Manet və E. Degas ilk növbədə eyni dərəcədə dəyişkən bir mühitdə modelin görünüşünün və vəziyyətinin dəyişkənliyinə diqqət yetirərək portretin ənənəvi görünüşünü dəyişdirdi.
20-ci əsrdə. portretdə müasir bir insanın mürəkkəb zehni həyatını ifadə edən yeni vasitələr axtaran ziddiyyətli sənət meylləri meydana çıxdı (P. Picasso, Və. Matisse və s.).
Portret rus incəsənəti tarixində xüsusi yer tutur. Qərbi Avropa rəsmləri ilə müqayisədə Rusiyada portret janrı olduqca gec ortaya çıxdı, lakin sənətçilərin gerçək dünyaya yiyələnməyə başladığı sənətdə ilk dünyəvi janr olan o oldu. On səkkizinci əsrə tez-tez "portret yaşı" deyilir. İtaliyada təhsil alan və portret janrında şübhəsiz ustalıq qazanan ilk rus rəssamı I.N. Nikitin... İkinci mərtəbənin sənətçiləri. 18-ci əsr ətraf aləmin müxtəlifliyini - incə gümüşü krujeva, məxmər oyunu, brokad parıltı, xəz yumşaqlığı, insan dərisinin istiliyini ustalıqla çatdırmağı öyrəndi. Ən böyük portret rəssamlarının əsərləri (D.G. Levitski, V.L. Borovikovski, F. S. Rokotova) xüsusi bir insanı ümumbəşəri bir ideal kimi təmsil etmirdi.
Dövr romantizm sənətçiləri məcbur etdi (O. A. Kiprenski, V.A. Tropinin, K. P. Bryullova) təsvir olunanlara təzə nəzər salmaq, hər birinin özünəməxsus fərdiliyini, dəyişkənliyini, insanın daxili həyatının dinamikasını, "ruhun gözəl impulslarını" hiss etmək. İkinci mərtəbədə. 19-cu əsr yaradıcılıqda gəzənlər (V.G. Perov, I. N. Kramskoy, I. E. Repin) V.A.-nın işində parlaq şəkildə davam etdirilən psixoloji portretin inkişafına və zirvəsinə çatır. Serov.
19-cu və 20-ci əsrin əvvəllərindəki sənətkarlar portretlərin izləyiciyə duyğu təsirini artırmağa çalışdı. Xarici oxşarlığı əldə etmək istəyi kəskin müqayisələr, incə birləşmələr, simvolik alt mətn axtarışı ilə əvəz olunur (M.A. Vrubel, dərnək sənətçiləri “ İncəsənət Dünyası"Və" Jack of Diamonds"). 20-də - erkən. 21 c. portret hələ də müxtəlif istiqamətdəki sənətkarların mənəvi və yaradıcılıq axtarışlarını ifadə edir (V.E. Popkov, N.I. Nesterova, T. G. Nazarenko və s.).
Mixail Mixayloviç Prişvin nəsr əsərləri ilə dünya tərəfindən xatırlanır. Əsərləri vətənə məhəbbət bəsləmişdir. Müəllif, rəssam O.G.-nin təsvir etdiyi hekayələr, esselər və hekayələr yazmışdır. Vereisky. Əsərləri məktəb bacarıqlarının yüksək səviyyədə olduğunu göstərən məktəb proqramının bir hissəsidir.
Prişvinin bioqrafik portreti
Nəsir 1873-cü ilin fevralında anadan olub. Rifahlı bir tacir ailəsindən gəldi. Oğlan fəal və səs-küylü bir uşaq böyüdü, bunu dördüncü sinifdə tərbiyəsiz davranışa görə məktəbdən qovulması sübut etdi. Təbiətdən üsyançı olan yazıçı Prişvin daha sonra xarakterinin həyatda iki əsas hərəkətlə formalaşdığını etiraf etdi:
- Gimnaziyadan qovulma.
- Gimnaziyadan qaçın.
Prişvinin tərcümeyi-halı qar kimi ağ deyil. Riga Politexnik Məktəbində oxuyarkən, ciddi şəkildə marksizm tərəfindən aparıldı, buna görə tutuldu və iki illik sürgünə sürgün edildi. Bu hiylə təsirsiz ötüşmədi və gənc Rusiyada əlavə təhsil qadağanını aldı. Ancaq anası ağıllı bir qadın idi və oğlunun təhsilini davam etdirməsi üçün əlindən gələni edirdi. 1900-cü ildə Mixail Prişvin Leypsiqdə oxumağa getdi və orada kənd təsərrüfatı təhsili aldı.
Rusiyanın və İskandinaviyanın şimalında uzun səyahətlər gələcək yazarın təxəyyülündə bir iz buraxdı, bu da ilk hekayənin - "Sashok" un yazılmasına səbəb oldu. Bunun ardınca digər yazıçıların Prişvinin eskizləri izləndi, lakin tezliklə sənətini dəyişdirməli oldu. 1914-cü ildə yazıçının anası vəfat etdi və ona qalan torpaq üzərində bir ev tikməyə başladı. Bunun başlaması və Prişvin nizamlı və part-time olaraq cəbhəyə getməsi ilə baş vermədi.
Müharibə bitdikdən sonra Prişvin müəllimliyə başladı və eyni zamanda əsərlərini yazdı. Müəllif 1954-cü ildə Moskvada vəfat etdi.
Yazıçının yaradıcılıq irsi
Prişvinin portreti bioqrafik hisslər baxımından diqqətəlayiq deyil və digər yazıçıların portretləri fonunda seçilmir. Sadə bir həyat yaşayan Prişvin, ədəbi şah əsərlərinin Rusiya xəzinəsinə daxil olan kifayət qədər əsərlər yazmağı bacardı.
Yazıçının ilk əsərləri 1906-1907-ci illərdə, "Qorxmayan Quşlar Ölkəsində" və "Sehrli Kolobokun Arxasında" kitablarının nəşr olunduğu dövrlərə təsadüf edir. 30-cu illərdə Prişvinin Uzaq Şərqə səyahətləri nəticəsində. "Zhen-shen" hekayəsi və "Məhkum edilmiş yol" romanı yazıldı. Hekayələr toplusu: Təbiət Təqvimi "və" Meşə damlaları "çox diqqətə layiqdir. Zamanla uşaqlar üçün ən yaxşı kitab kimi tanınan məşhur "Günəş kiler" nağılı ortaya çıxdı.
O.G. Vereisky - illüstrator
Mütəxəssislər tərəfindən seçilmiş illüstrasiyalar olmasaydı, oxucuların kitabları nə qədər sevəcəyini düşünənlər azdır. Bu, xüsusən şəkillər yaxşı bir kitabın vacib bir atributu olan gənc oxucular üçün doğrudur. Ömrünü kitabların kənarında keçirən, yazıçıların şöhrəti üçün çalışan dahilər arasında O.G. Vereisky. Vasnetsov və ya Vrubel qədər məşhur deyil, lakin buna baxmayaraq, onun xidmətlərini qiymətləndirmək çətindir. SSRİ Xalq Rəssamı və Rəssamlıq Akademiyasının üzvü idi.
Vereisky'nin karyerası Leninqradda Osmerkinin nəzarəti altında başladı. Bununla birlikdə, sənətçi paytaxtda işləyərkən geniş populyarlıq qazandı. Usta yaradıcılıq karyerasında klassiklərə təsvirləri ilə yadda qaldı. Vereiskinin kitabları üzərində işləyən ən məşhur yazıçılar arasında Hemingway, Paustovsky, Sholoxhov, Fadeev və Bunin var. Prişvin əsərləri üçün eskizlər xüsusi diqqətə layiqdir. 1984-cü ildə sənətçi "Anna Karenina" əsərinə görə ən yaxşı illüstrasiyaya görə mükafat aldı.
M. M. Prişvinin portreti
Orest Georgievich Vereisky, hekayə və roman üçün illüstrasiyalara əlavə olaraq, Rusiyada eyni adlı muzeydə saxlanılan M.M.Prişvinin portretini də çəkdi. İş 1948-ci ildə formada tamamlandı, lakin bundan daha az əhəmiyyət kəsb etmir. Prişvinin portreti həyatdan çəkilmişdir, bunu yazıçının şəxsi gündəliyindəki yazılar sübut edir. Kətanın ölçüsü kiçikdir - 39.5x48. Kağızda yazıçının başı və sənətkarın imzası təsvir edilmişdir.
Rəssam Vereiskinin əli ilə çəkilmiş M.M.Prişvinin portreti haradadır
Yaradıcılıq mühitində bir-birinin daha populyar olmasına və tarixdə iz qoymasına kömək edən sənət nümayəndələrinin simbiozi tez-tez müşahidə olunur. M.M.Prişvinin illüstrator Vereiskinin əli ilə çəkdiyi portreti bir-birini PR etmək cəhdi deyildi. Bu, Mixail Mixayloviçə bir ehtiramdır.
Orest Georgievich, tezgah əsərlərinin bolluğu, müəllif litoqrafiyası və bir çox suluboya eskizləri sayəsində sənətində müvəffəq oldu. Prişvin portreti onun üçün bütün ömrünün əsəri deyildi, yazı tərzi - qələm çəkmə üsulu ilə sübut olunur. Yazıçı bütün hadisələri təfərrüatlı təsvir edən ömrü boyu gündəlik yazırdı. Vereiskinin çəkdiyi portret bədii dəyəri qədər bioqrafik deyil.
1946-cı ilin yazında Prişvin Moskvanın yaxınlığındakı Poreçye sanatoriyasında tətil edirdi və burada bir ev axtardı. Yazıçının arvadı evin köhnə bir malikanəyə bənzəməsi üçün hər cür səy göstərdi, burada hər şey ərinin çox yönlü maraqlarını göstərəcəkdi. Mənzərəli bir şəkildə çıxdı. Yazıçının ölümündən sonra insanlar buraya gəldilər və ev rəsmi olaraq muzey statusu aldı.
Evin dekorasiyası Prişvinin adi gündəlik tərzini göstərir. Masanın üstündə samovar var, otaqlar çiçəklərlə və kitablarla bəzədilib. Orest Vereisky tərəfindən çəkilən Mixail Mixayloviçin ən məşhur portretlərindən birini görə biləcəyiniz yazıçı otağı xüsusi maraq doğurur.
Prişvinin başındakı rəsm əsəri yataq otağında yatağının başının üstündə asılıb. Qalın tünd qəhvəyi bir çərçivə, nasirin qələmlə çəkildiyi sarı bir kağız vərəqini əhatə edir. İşdə solda portretin yaradıldığı tarixi görə bilərsiniz. Bütün otaq sahibinin fərdiliyini ifadə edir və onun təvazökarlığını və səliqəsini göstərir. Portretin solunda çarpaz silahları asın - Prişvinin ov sevgisinin təcəssümü. Taxta döşəmə xarakterik naxışlı naxışlı xalçalarla bəzədilib. Ancaq bu xırda şeylərə baxmayaraq, otağın mərkəzi elementi məhz Vereisky tərəfindən çəkilmiş portretdir. Şübhəsiz ki, belə bir tənzimləmə yazıçının sənətkarın işinə olan hörmətinə xəyanət edir. Bu, onların son birgə layihəsi idi, bir neçə il sonra Prişvin öldü.
