GCD "Meyvə səbəti". Suluboya boyama
Eskiz
Ən yaxşısı həyatdan rəsm çəkməyi öyrənməkdir. Ancaq xəyali bir natürmort da təsvir edə bilərsiniz. Əsas odur ki, kompozisiya harmonikdir. Cisimlər havada asılmamalıdır, buna görə uzanacaqları bir təyyarə çəkin - masanın bir küncü, bir rəf və s. Siz də perde əlavə edə bilərsiniz. Bir buket və ya bir meyvə düzəltmək istəyirsinizsə, rəngli kağız aplike kömək edə bilər. İşinizdə birləşdirmək istədiyiniz əşyaları kəsin. Onları bir çarşafın üstünə düzün. Fərqli variantları sınayın. Əşyaların gözəl bir şəkildə düzəldildiyini düşündükdə, hər bir əşyanın yerini göstərin. Qələmlə eskiz çəkib-çəkməmək sizin işinizdədir. Əslində, guaş və ya suluboya ilə işləyərkən onsuz etmək daha yaxşıdır. Ancaq bir başlanğıc həmişə uğur qazanmır, buna görə incə bir qələmlə hər bir obyektin konturlarını diqqətlə çəkin.Guaş texnikası
Əsas rəng ləkələridir. Hər bir maddənin konturlarını istədiyiniz boya ilə doldurun. Daha sonra kölgələr tətbiq etmək üçün kifayət qədər yüngül olmalıdır. Ümumiyyətlə, guaşla rəsm çəkərkən "işıqdan qaranlığa" prinsipinə əməl etmək rahatdır. Məsələn, alma sarı, qırmızı və ya yaşıl ola bilər. Birinci qat üçün qatı rəngləri seçin. Bir yolu tamamladıqdan sonra rəsmin qurumasını gözləyin və yalnız sonra növbəti mövzuya keçin. Bu, obyektlər bir-birinə yaxın olduqda xüsusilə vacibdir. Quaş çox tez quruyur, buna görə də gözləmə qısa müddətdir. Daha incə detallar çəkin. Bu, məsələn, sarı bir alma üzərində qırmızı zolaqlar, bir yarpaqdakı damarlar və s. Kölgələri tətbiq edin. Bunu etmək üçün əsas rəngin bir rəngini çəkin, ancaq ağ olmadan. Hətta bir az qara və ya qəhvəyi əlavə edə bilərsiniz. Şübhəsiz, kölgə mövzunun daha az işıqlandırılmış tərəfinə yerləşdirilir. İşıq hissəsinə kəskin bir keçid olmamalıdır; sərhədləri bulanmaq və ya əyri bir xətt ilə qeyd etmək daha yaxşıdır. Konturları qaranlıq boya ilə təsvir etməməlisiniz. Kənarları kəsiklidirsə və xoşunuz gəlmirsə, onları mövzu üzərində çəkdiyiniz eyni boya ilə düzəldin.Rəsm akvarel həm uşaqlar, həm də böyüklər üçün cəlbedicidir - bu boya şəkilə yüngüllük və şəffaflıq verir. Uğursuz vuruşlar nəm bir fırça ilə yuyulur, kağızı qurudun və yenidən rəngləyin. İlə işləyin akvarel yalnız yüksək keyfiyyətli kağız tələb edir, əks halda mürəkkəb və bahalı bir şey yoxdur!
Sizə lazım olacaq
- - suluboya boyaları,
- - kağız (Whatman kağızı və ya suluboya üçün xüsusi kağız),
- - fırçalar,
- - su,
- - qələm,
- - plastik palitrası.
Təlimat
İş yerinizin təşkilini izləyin - bütün alətləri əlinizdə saxlayın, işığı soldan sağa yönəldin ki, əliniz rəsm çəkməyə mane olmasın. Cisimlərin kompozisiyasını göz səviyyəsində yerləşdirin.Qələmdən istifadə edərək gələcək şəkildəki bütün obyektlərin konturlarını müəyyənləşdirin. Kağızı zədələməmək üçün rəsmləri yüngül bir şəkildə tətbiq edin. Silgini tez-tez istifadə etməyin - bu da kağızın quruluşunu və toxumasını pozur.Gölgəsiz rəsm çəkin və dərhal ağ rəngdə qalan yerləri təyin edin.
Dələ və kolinsky fırçalarından istifadə edin - suluboya üçün daha yaxşıdır. Doldurma üçün böyük, düz bir fırça, detallar üçün isə arxa plandan başlayaraq tonunu biraz dəyişdirərək daha kiçik bir fırça istifadə edin, meyvənin daha böyük sahələri üzərində işləyin. Rəngin oxşar obyektlərini çəkin, şəkilin ümumi rəngini itirməmək üçün fon rənginə əsasən tonu və rəngi seçin. Kölgənin yerləşdiyi yerə rəng tətbiq edin.
Sonra bütün lazımi rənglərlə çəkən şəkil sahəsinə keçin. Boyanı kölgəsiz tətbiq edin, ağ ləkələr qoymağı unutmayın. Meyvəni və sürahi stəkanla rəngləndirin. Keçidləri və kənarları yumşaltmaq üçün rəng və ağ ləkələrin kontrastını bir az bulanıklaşdırın. akvarel
Botanika illüstrasiyası növü heç kəsi laqeyd qoymur. Billy Showell-in yeni necə aparılması lazım olan Meyvə və Tərəvəz Portretləri, əsas texnika ilə rəng istifadəsindən kompozisiya və işığa qədər bütün əsas nüansları araşdırır. Diqqətinizə kitabın bir icmalını və ondan faydalı məsləhətləri təqdim edirik.
Qapağın altına nəzər salaq
Qapağın altında - gözəllik, ləzzət! Məşhur İngilis rəssam Billy Showell meyvə və tərəvəzləri rəsmlərinin qəhrəmanları edir və natürmort əvəzinə onların portretlərini çəkir. Kitabda suluboya boyama, sadə və qabaqcıl texnika üçün hansı alət və kağızın daha yaxşı olduğu, 4 detallı seminar və daha çox şey təsvir edilmişdir.
Bu balqabağın rəngləndiyinə inanırsınız? Tezliklə bunu özünüz edə bilərsiniz!
Kitabdan illüstrasiya
Rəsmdən əvvəl bitkinin quruluşunu öyrənin. Buna ilk dəfə görürsən kimi baxın, yaxından baxın, qeydlər, eskizlər çəkin, heç vaxt diqqət yetirmədiyiniz toxumalar və detallarla rahat olun. Məsələn, gövdə damarları boyunca yarpaqların və ya qıvrımların spiral düzülüşünə baxın.
Ehtiras meyvəsi - kitabdan illüstrasiya
Bitkilərin çəkilməsindən ikiqat fayda əldə edirsiniz - əvvəlcə onlara baxaraq düşünürsünüz, sonra isə həqiqi rəsm zövqünü əldə edirsiniz.
Boyaları qarışdırmaq
Meyvə və tərəvəzləri boyayarkən bir çox rəngləri qarışdıracaq və bol rənglərlə qarşılaşacaqsınız. Buna görə istənilən qarışıq nəticəsini necə əldə edəcəyinizi anlamaq vacibdir. Boyalar və onların xüsusiyyətləri haqqında bir çox məlumat var, hamısını xatırlamaq çətindir, amma çox sınaqdan və səhvdən sonra ümumi bir fikir formalaşdıracaq və əsas məqamları vurğulayacaqsınız.
Boyamaqdan qorxmayın. Adi bir cismin həqiqi gözəlliyini, təzə yaşıl kələm və ya yetişmiş gilas olsun, tutmaq sənəti hər kəs üçün mövcuddur - sadəcə bir ilham qığılcımı alovlandırmalı və bunu edə biləcəyinə inanmaq lazımdır.
Nəticə suluboya kağızının keyfiyyətindən çox asılıdır. Hər sinifdən bir vərəq alın və “öz” kağızınızı tapana qədər cəhd edin. Hər vərəqdə qeydlər etdiyinizə əmin olun (kağız növü, çəkisi və onunla işin nəticələri).
Fırçalardan artıq nəm çıxarmaq üçün kağız dəsmallar və ya toxumalar hazırlayın.
Bir botanika bağçasına və ya bağ mərkəzinə gələrkən yanında bir kameranın olması məsləhətdir. Gələcəkdə fotoşəkillər sizə yeni layihələr yaratmağa ilham verə bilər və çəkməyə başladığınız zaman meyvə və ya tərəvəz böyüdükcə necə göründüyünü xatırladır.
Təcrübə. Qeyri-adi görün. Toxumlanmış limon hamar bir limondan daha maraqlıdır 😉
Və ən əsası, "daha sonra üçün" çəkməyi təxirə salmayın. Yaradıcılığın, enerjinin və ilhamın sevinci rəng alacaq.
Sulu boya ilə meyvələr necə çəkilir.
Davam edirik akvarel dərsləri... Pulsuz dərslərimizi öyrənərək özünüzü çəkə bilərsiniz akvarel rəsmləri, və sonra satışa qoyun.
Bu dərsdə budaqdan asılmış bir meyvə çəkəcəyik. Fotoya yaxından baxın.
Fotoqrafın hansı qeyri-adi rəngləri tutmağı bacardığını görə bilərsiniz: mavi səma və parlaq meyvələr. Bu cür gözəlliyi suluboya ilə necə təsvir edə bilərsiniz?
Bu gün yalnız iki fırçadan istifadə edərək boyaları tətbiq etməyə, onları ardıcıl şəkildə rəsmə tətbiq edəcəyik: biri incə, ikincisi isə bir az qalın.
Sadə bir qələmlə bir eskiz çəkin, meyvənin düzgün formasını çatdırmağa çalışın. Əks təqdirdə, sonradan düzəltmək çox çətin olacaq, çünki yağ və ya akril ilə deyil, suluboya ilə boyayırıq.
Meyvələrimizin yuvarlaq forması və azca dişləmiş bir ağac gövdəsi günəşə batmış bağın kiçik bir hissəsini təsvir etməyə kömək edəcəkdir. Göyü boyamağa başlayırıq.
Bunun üçün mavi bir kölgə alırıq, boyanı su ilə çox seyreltməyin və gövdə, yarpaq və meyvələr boyunca qalın bir fırça ilə xətlər çəkin. Tələsməyin, burada qələmlə çəkilmiş xətlərdən kənara çıxmamağa çalışaraq çox diqqətlə çalışmalısınız.
Fırçaya çox su qoymayın, fərqli bir rənglə çəkəcəyimiz əraziyə düşə bilər və yalnız rəsmimizi korlayırıq. Arxa plan qeyri-bərabər bir rəngdə olması qorxunc deyil, çünki daha sonra başqa bir boya qatını tətbiq edəcəyik. Buna bənzər bir şey görünməlidir.
Ağacın budaqlarını və gövdəsini çəkməyə başlayırıq. İncə bir fırça götürürük və qalın olanı hələlik kənara qoyuruq, sadəcə su ilə yaxalamağı unutmayın.
Fotoya baxsanız, gövdənin bir hissəsinin kölgədə olduğunu və bir hissəsinin günəşlə işıqlandığını görərsiniz. Buna görə qəhvəyi boyanın fərqli çalarlarına ehtiyacımız var. Parlaq yerləri sarı və qəhvəyi əlavə ilə boz boya ilə boyayırıq. Kölgə düşdüyü yerə - tünd qəhvəyi və bir az qara əlavə edin. Fərdi sahələr zəngin bir qəhvəyi kölgə ilə boyana bilər.
Ağac gövdəsi üzərində işimizi davam etdiririk. Qırmızı bir kölgəyə ehtiyacımız var, bunun üçün qırmızı və qəhvəyi boya qarışdırırıq və ayrı-ayrı yerlərə boya çəkirik. Qabıq naxışını çatdırmaq üçün nazik bir fırça ilə kiçik şaquli vuruşlar edə bilərsiniz.
Bu qarışığa bir az qəhvəyi boya əlavə edin və budaqların altına xətlər çəkin. Eyni rəngdə gövdəyə bəzi ləkələr əlavə edin, sonra qara boya əlavə edin və gövdəni kölgədə çəkin.
Boya hələ nəm olduqda işləyin, sonra bütün rəng keçidləri qarışacaq, bu bizə lazım olan şeydir. Ağacın qabığı qeyri-bərabərdir, buna görə fırça ilə qeyri-bərabər zərbələr alacağınız şəkildə çəkirsiniz.
Rəsmimiz hazır olduqda, ağac həqiqi bir ağac kimi olacaqdır. Xətlərin hansı istiqamətdə çəkiləcəyinə şübhə edirsinizsə, rəsmdən bir az uzaqlaşın və ya bir neçə dəqiqə kənara çəkin.
Dalda asılı olan meyvələrin özlərini çəkməyə başlayırıq. Arxa planımız artıq qurudur, buna görə rənglər axan və ya bir-biri ilə qarışmayacaqdır.
Ləkələri açıq sarı rəngli boya ilə boyayın, kölgəni daha doymuş edin və birinci təbəqənin yanında əlavə edin. Bir az narıncı boya - və olgunlaşmış meyvələrin konturları artıq rəsmimizdə göründü.
İncə budaqları diqqətlə çəkin. Qırmızı bir rəng və zəngin bir narıncı rəng əlavə edin. Bütün bunları demək olar ki, dərhal edirik, yalnız bu mərhələdə suluboya akışkanlığına ehtiyacımız var.
Meyvədə ləkələrin olacağı yerlərə tünd ləkələr çəkin.
Yarpaqlara diqqət yetirin, günəş yaxşı işıqlandırır, buna görə bəzi yerlərdə sarı rəng götürəcəyimiz bir fırça ilə çəkirik. Orda-burda zolaqlar çəkirik. Yarpaqları yaşıl rəngə boyayırıq, qaranlıq yarpaqlar üçün fərqli bir rəng kölgəsi yazırıq.
İndi gövdədə və böyrəkdə qabarıqlıqlar çəkməliyik. Bunu etmək üçün qəhvəyi və qırmızı boyaları qarışdırın və meyvəli tumurcuqların bir az sivri formasını çatdırmağa çalışaraq təsadüfi qaydada budaqlara kiçik ləkələri çəkin.
Eyni şeyi qalın gövdədə bir neçə vuruşla edirik. Kölgəni bir az yüngülləşdirin və günəşin düşdüyü meyvələrin arxasındakı nazik bir budağa boya əlavə edin.
Gəlin indi meyvə üzərində işləyək. Boyanın ilk təbəqəsi artıq qurudulmuşdur, tonları sarıdan qırmızıya dəyişdirərək bir neçə daha kölgə tətbiq edəcəyik və əksinə. Rəng qarışmasına nail olmaq üçün nəm bir əsas üzərində işləyirik. Görün meyvələrimiz necə yetişmiş meyvələrə çevrilir?
Boyanın qurumağa vaxtı olması üçün qısa bir fasilə verək və sonra yenidən fonu edəcəyik. Bunu etmək üçün, bu yaxınlarda göyü rənglədiyimiz eyni rəngi götürün və başqa bir qat tətbiq edin.
Meyvələrimizdə nə yoxdur? Quyruqların yaxınlığında qırmızı və ya qəhvəyi rəngdə ləkələr qoyduq, kölgələrin qarışmasına icazə verin, çünki bu bizə lazım olan şeydir.
Boya qurudulduqda, incə bir fırça götürün və meyvənin dibinə yapışan xırda yarpaqlara çəkin. Ağacın gövdəsinə bir az yaşıl rəng əlavə edin. Kölgə düşdüyü yer. Yarpaqlarda daha şirəli olması üçün başqa bir boya qatını tətbiq edirik. Yalnız yaşılı əvvəllər tətbiq etdiyimiz sarı ilə qarışdıracağıq. Və məlum olur ki, günəş yarpaqları işıqlandırır, şəffaf edir.
Sulu boya ilə meyvələr necə boyanır?
Meyvə və ya tərəvəzləri sulu boya ilə necə rəngləmək olar ki, "tökülmək"? Yəni çəkilmiş meyvələr təbii meyvələr qədər təzə və şirəli olsun?
Akvarel qurutmadan meyvənin həcmi və toxumasını necə çatdırmaq olar?
Bu suallar sulu boya ilə limon çəkmək üçün addım-addım master-klassla cavablandırılacaqdır!
Sulu boya ilə meyvələrin necə rənglənməsinin əsas prinsipləri:
- Ən yaxşısı, meyvələrin şirəsi və təravəti a la prima texnikası ilə çatdırılır, bir qatdakı suluboya ilə rəngləmə.
Bir boya təbəqəsi işıq şüaları üçün mümkün qədər nüfuz edir. Mürəkkəb təbəqəsindən keçən işıq kağızın səthinə əks olunur və ən təmiz rəng dalğasını bizə qaytarır.
- Çox qatlı rəngləmə vəziyyətində aşağıdakılar:
- işıqdan qaranlığa təbəqələşmə
- şəffaf, qeyri-şəffaf piqmentlərdən istifadə edin
- kompleks çalarlar üçün daha təmiz mənbə rənglərindən istifadə edin
Çox qatlı yazma prinsipi rənglərin optik qarışmasına əsaslanır. Buna görə də əvvəlkiləri buludlaşdırmamaq, son sulu boya qatının şəffaflığını azaltmamaq üçün təbəqələri düzgün bir şəkildə dəyişdirməlisiniz.
Suluboya rəngli rəngli piqmentlərin düzgün seçimi haqqında daha çox məlumat üçün buraya baxın:
Bəlkə də bu prinsipləri bitmiş bir eskiz nümunəsi ilə göstərmək daha yaxşıdır. Sizə göstərim addım-addım sulu boya ilə meyvələri necə çəkmək olar.
Bir limonun eskizini mərhələlərlə çəkirik.
Beləliklə, budur, mənim vitamin təbiətim. Nə qədər çox baxsam, bir o qədər "tökülmək". 🙂 Limonun bu şirəli hissini eskizdə saxlamağa çalışacağam.
Mərhələ I. Bütöv bir limon meyvəsinin tədqiqi.
- Limon çəkməyə başlayıram onun işıqlı hissəsindən.
Burada rəngi mümkün qədər parlaq və başa düşüləndir. Limon sarı ilə kadmiyum sarı qarışığından istifadə edirəm.
Limonun ən qabarıq hissəsində qabarıqlıqları görə bilərik - qabığın tüberklərində kiçik işıq sahələri. Limonun səthinin toxumasını sədaqətlə çatdırmaq üçün göstərilməlidir.
Bunun üçün quru fırça texnikasından istifadə edirəm. 
2. Limonun aşağı hissəsində masa səthindən əks olunan bir işıq hissəsi var, refleks... Buranı açıq mavi rənglə rəngləyirəm.
3. Qaralma limon həcminin yaradılmasını tamamlayacaqdır öz kölgəsi.
Kölgənin kölgəsini almaq üçün kadmiyum sarı ilə təbii umberi qarışdırıram.
Kölgəni dərhal işıqlandırılan hissənin kənarları və refleks quruyana qədər çəkirəm. Bu, rəngin rəngin içərisinə hamar bir şəkildə axmasını təmin edir.
Öz kölgəmin sərhədində limon qabığının kiçik sızanaqlarını vurğulayıram.
Beləliklə, toxumasını çatdırmaq üçün iki hiylə istifadə edirəm:
- işığdakı qabarıq hissədəki boşluqlar
- işığın və kölgənin dönüş nöqtəsindəki sərhəd düzensizliyi
4. Düşən kölgə limondan həcmini tamamlayır.
Kölgəni rəngləmək üçün sarı və bənövşəyi qarışıqdan istifadə edirəm. Bir və ya digər rəngin üstünlüyü ilə doldururam. Bu, kölgənin şəffaflığını çatdırmağa kömək edir və limonu masaüstünə bağlayır.
5. Düşən kölgə hər yerdə eyni rəngə sahib olduğundan, eyni zamanda limon dilimlərindən kölgə çəkirəm: 
Gördüyünüz kimi, bütün limon meyvələrini çəkmək üçün çox az səy lazımdır. Bunun üçün bir la prima texnikası olduqca uyğundur. Xüsusilə bu meyvə kompozisiyanın əsas mövzusu deyilsə və onun ətraflı öyrənilməsinə ehtiyac duymuramsa.
Ancaq limon dilimləri ilə daha çox iş olacaq. Şirəli pulpa, onun parıltısı, lifləri - bütün bunlar çox qatlı boya demək olan daha diqqətli bir iş tələb edir.
Bu gün suluboya ilə rəngləməyə başlayın!
Məşhur kursla suluboya yazmağın əsaslarını öyrənin
"Akvarelin əhliləşdirilməsi"
Mərhələ II. Limon dilimlərinin görüntüsü
1. Yarım limonun yan səthini yuxarıda göstərilən şəkildə təsvir edin.
2. Meyvənin bir hissəsini təsvir etməyə başlayıram.
Safdan umber ilə qarışığa qədər bir neçə sarı rəng çalarları götürürəm və radial olaraq yerləşdiyimi çəkirəm sellüloz lifləri... Eyni zamanda, parıltı və körpü yerlərində ağ kağız buraxıram: 
3. Asfaltlanmış ləkələrin nəmli mühitində, burada və daha da çox çalar təqdim edirəm. 
Bu təbəqəni qurumağa qoyuram.
Daha faydalı materiallar:
4. Dilimlər yazıla bilər və fərqli bir şəkildə.
Məsələn, bu limon üzüklərində əvvəlcə sellülozun yanan hissəsinin açıq sarı rəngli kölgəsi ilə kəsimi tamamilə təyin etdim. Burada. yenə də sol parıltı boşluqları. 
5. Bu böyük işıq nöqtəsi quruyanda radial vuruşları qaranlıq çalarlarda verirəm: 
Bu vuruşlar kifayət qədər böyükdür. Onları quruya qoyuram ki, sonradan böləcəm.
6. Bu vaxt bir az toxuna bilərsiniz fon.
Boz, enli dolğuların çox solğun bir kölgəsi ilə limonun ətrafındakı fonu doldururam.
Eyni zamanda kəsiklərdəki ləzzətin yüngül sahələrinə toxunuram. 
Çağdaş sənətkarlar arasında texnikada ən populyarlardan biridir. Rəng ləkələrinin yüngüllüyü və hamarlığı, detallara diqqət suluboya ilə işləməkdə əsas qaydalardır. Suluboya natürmortları eviniz üçün gözəl bir bəzək ola biləcək çətin, lakin maraqlı bir işdir.
Natürmort nədir?
Natürmort bir qrup cisimin boyalarla boyanmış obrazıdır. Natürmortu istənilən təbiətdən çəkə bilərsiniz. Çox müxtəlif əşyalar ola bilər: yemək, geyim hissələri, daxili, qablar və ya bitkilər. Naturat bir janr olaraq XIV \u200b\u200bəsrdə ortaya çıxdı və bu günə qədər rəssamlar arasında populyar olaraq qalır. Natürmortları necə realist şəkildə təsvir etməyi bilən ən məşhur rəssamlar Hollandiyalılar, İtalyanlar və Fransızlardı. Rəsmləri vasitəsi ilə əşyalardakı işıq və kölgə oyununu, çalarlarının və ətraf mühitdən təsirlərinin müxtəlifliyini öyrənmək olar.
Suluboya ilə rəngləmə prosesi çox məsuliyyətli və zəhmətlidir. Hər vuruş yeni bir detal yaradır və boyanın şəffaflığına görə üst-üstə düşmək demək olar ki, mümkün deyil. Bu səbəbdən suluboya natürmortları ən kiçik səhvlərdən qaçınaraq diqqətlə edilməlidir.
Suluboya ilə işləmək üçün bütün qaydaları xatırlayırsınızsa, gözlənilməz və təəccüblü nəticələr əldə edə bilərsiniz.
Suluboya natürmortuna necə başlamaq olar?
Hər hansı bir natürmort çəkmək quruluşdan başlayır. Ümumiyyətlə, bir natürmort qurarkən, perdeler (parçalar) obyektlər üçün rəngli və ya monoxromatik bir fon kimi istifadə olunur.
Düzgün kompozisiya yaddaqalan və təsirli bir mənzərənin açarıdır. Fərqli ölçülərdə bir neçə maddə seçmək kifayətdir. Cisimlər eynidirsə, hər birini daha yaxın və ya daha irəli yerləşdirmək lazımdır. Rəsmin "planlaşdırılması" belə yaradılmışdır.
Natürmort üçün ziddiyyətli bir fon seçmək daha yaxşıdır, məsələn, yaşıl alma çəkməyiniz lazımdırsa, qırmızı və ya mavi rəngli perdelik edəcəkdir.
Yeni başlayanlar üçün ən yaxşı seçim meyvələrlə natürmortdur. Suluboya cisimlərin formasını və rəngini asanlıqla ötürür - işıq və kölgə səbəbindən.
Ümumiyyətlə natürmortlar guaş, akvarel, akril və ya yağ ilə həyata keçirilir. Suluboya natürmortları ən mürəkkəb və gözəl texnikalardan biridir. Bu materialla rəsm çəkərkən yalnız ən vacib cizgilər və cisimlərin rənglərini çəkərək kağızın rəngini qorumaq vacibdir.
Rəngli bir rəsm necə edilir?
Su ilə qarışdırılan yüngül, demək olar ki, havadar bir boya vuruşları gözəl bir suluboya boyası yaradır. Natürmort kobud bir səthə malik, yüksək dərəcədə emici kağız üzərində aparılmalıdır. Fırçalar da xüsusi olmalıdır: akvarel üçün ən yaxşısı dələ və sütunlardır. Bir neçə kiçik və orta ölçülü fırça kifayətdir. Ayrıca, rəsm çəkərkən, müxtəlif çalarları qarışdırmaq üçün su və palitradan istifadə etdiyinizə əmin olun.
Hər hansı bir natürmort obyektlərin eskizləri və onların inşası ilə başlamaq lazımdır. Vərəqdəki obyektləri düzgün "düzəltmək" vacibdir, onda bütün kompozisiya cəlbedici və rəngli görünəcəkdir.
Natürmortları suluboya şəklində həyata keçirən boya qat-qat tətbiq olunmalıdır. Arxa fondan başlamaq tövsiyə olunur: meyvələri üst-üstə qoymadan vərəmin yuxarı və alt yarılarına orta ölçülü bir fırça ilə fərqli çalarlar tətbiq edin. Boyanı çox fırçalamayın: suluboya boyama su ilə maksimum qarışdırma üsuludur.
Növbəti addım rənglərin və çalarların meyvələrin düzündə təsvir edilməsidir.
Natürmortu necə bitirmək olar?
Bütün meyvələr və onların ətrafı çəkildikdən sonra işıq mənbəyini müəyyənləşdirin, cisimlərdəki əsas məqamları və kölgələri vurğulayın. Ağ kağız işıq kimi istifadə edilə bilər.
Rəsm tamamlanmadan əvvəl obyektlərdən və əşyalardakı bütün kölgələri yoxlamaq lazımdır (əgər varsa). Kompozisiya aşağı kontrastlı görünürsə, hər mövzunun kölgələrindən tünd çalarlar əlavə edin. Rəsmin künclərini hamar boya ləkələri ilə qaraldaraq yaxşı bir təsir yaradır.
Meyvənin detalları sonunda nazik bir fırça ilə çəkilir. Detalların bulanmaması üçün daha az su istifadə edin.
Maksimum aydınlığa nail olmaq istəyirsinizsə, şəklin bəzi yerlərində obyektin formasına və ya detallarına görə bir kontur düzəldərək bir qələm istifadə edə bilərsiniz.
Rəsm, ətrafınızdakı dünyanın rənglərini və formalarını daha yaxşı çatdırmağa kömək edəcək əyləncəli bir fəaliyyətə çevrilə bilər. Akvareldəki natürmortlar incə və mürəkkəb bir sənətdir, buna baxmayaraq hər kəs üçün əlçatandır.
