Geri irəli

Diqqət! Slayd önizləmə yalnız məlumat məqsədləri üçün istifadə olunur və bütün təqdimat variantlarını təmsil edə bilməz. Bu işlə maraqlanırsınızsa, tam versiyasını yükləyin.

“Rəbb, bizi bağışla, zəif olduğumuzu,
ruh tərəfindən darıxdırıcı və məhv edilmişdir.
Daşdan bir daş olduğu soruşulmayacaq,
şəxsdən soruşulacaq. "
V.G. Rasputin

I. Org. an

II. Motivasiya

Uşaqlar, sizə "Biz gələcəkdənik" filmini izlədiyinizi və müzakirə etdiyinizi xatırlatmaq istəyirəm. (Qısa fraqmentlərə baxmaq).

Bu filmi müzakirə edərkən hamımız diqqətini müəlliflərinin qaldırdıqları məsələlərə yönəltdik. Onları formalaşdırın: (Slayd 1)

Bu problemlər rejissorlar, müasirlərimiz tərəfindən qaldırılır. Deyin, bənzər problemlər rus klassik ədəbiyyatında da qaldırılıbmı? Əsərlərdən nümunələr verin ("Müharibə və Sülh", "Kapitan qızı", "Taras Bulba", "İqorun kampaniyası haqqında söz" və s.)

Beləliklə, bəşəriyyəti əsrlərdir narahat edən problemlərin olduğunu, bunların “əbədi” problemlər olduğunu öyrəndik.

Son dərsdə V.G. Rasputin, "Materaya vida" hekayəsini evdə oxudun. Və V.G. tərəfindən hansı “əbədi” problemlər qaldırılır? Rasputin bu parçada? (Slayd 2)

III. Dərsin mövzusunun mesajı, epiqrafla işləmək

(Slayd 4) Bugünkü dərsimizin mövzusu “V.G. hekayəsindəki aktual və əbədi problemlərdir. Rasputin "Materaya vida". Dərs epiqrafına baxın. Rasputin bu sözləri qəhrəmanının hansının ağzına qoydu? (Daria)

IV. Dərs məqsədlərini şagirdlərə çatdırmaq

Bu gün dərsdə yalnız bu qəhrəman haqqında danışmayacağıq, (Slayd 5)həm də

• Hekayə epizodlarını təhlil edək, dərsin əvvəlində formalaşdırılmış problemli suallara cavab verək.
• Gəlin əsərin qəhrəmanlarını xarakterizə edək və onlara qiymət verək.
• Hekayədəki müəllifin və nitq xüsusiyyətlərinin xüsusiyyətlərini açıqlayaq.

V. Yeni materialın öyrənilməsi

1. Tələbələrlə söhbət

Hekayə mövcudluğunun son yayında bir kəndi göstərir. Bu dəfə yazıçını niyə maraqlandırdı?

Niyə düşünür ki, biz oxucular bu barədə bilməliyik? (Bəlkə də Materanın ölümü bir insan üçün sınaq vaxtı olduğu üçün personajlar və ruhlar ifşa olunur və dərhal kimin kim olduğu aydın olur?).Gəlin əsər qəhrəmanlarının obrazlarına baxaq.

2. Hekayə görüntülərinin təhlili

Hekayənin əvvəlində Dariyanı necə görürük? İnsanlar niyə ona çəkilir?

("Daria illərdir yıpranmamış, zədələnməmiş bir xarakterə sahib idi və bəzən yalnız özü üçün deyil ayağa qalxmağı da bilirdi." Yaşadığımız yerlərin hər birində həmişə və hətta belədir, hətta var zəif və passiv olan bir xarakterə sahib iki yaşlı qadın. " Rasputin)

Niyə Daria'nın xarakteri yumşalmadı, zədələnmədi? Bəlkə həmişə atasının əmrlərini xatırladığına görə? (Vicdan haqqında s. 446)

Daria'nın kənd qəbiristanlığına səfəri haqqında bir videoya baxmaq.

Daria nəyi narahat edir? Ona istirahət vermir? Onu hansı suallar əzablandırır?

(Və indi nə? Sülh içində ölməyəcəyəm, səni tərk etdiyim, mənim olduğum üçün, heç vaxt ailəmizi kəsib aparmayacaq). Daria, özünü bir nəsil zəncirinin bir hissəsi olduğunu hiss edir. Bu zəncirin qıra bilməsi onu incidir.

(Və bir insan haqqında həqiqəti kim bilir: niyə yaşayır? Həyat özü üçün, uşaqlar üçün ya da başqa bir şey üçün?). Daria bir xalq filosofu adlandırıla bilər: insan həyatının mənası, məqsədi barədə ciddi düşünür.

(Və Daria’nın sağ olduğuna inanması onsuz da çətin idi, deyəsən bu sözləri yenicə öyrənib söylədiyini söylədi, açmağı qadağan etməsinə vaxt tapana qədər. Həqiqət yaddaşındadır. heç bir yaddaşın həyatı yoxdur). Həyat həqiqətini tapır. O, yaddaşdadır. Yaddaşı olmayanın həyatı olmaz. Və bunlar Daria üçün sadəcə sözlər deyil. İndi sizi başqa bir videoya baxmağa dəvət edirəm və baxarkən düşünün: Daria'nın bu hərəkəti onun həyat fəlsəfəsini necə təsdiqləyir, ona münasibət bildirin.

Video "daxmaya vida".

Çıxış. (Slayd 6) Bir kənd savadsız adamı, nənə Daria dünyadakı bütün insanları nəyin narahat etməsi lazım olduğunu düşünür: nə üçün yaşayırıq? Nəsillərin yaşadığı bir insanı nə hiss etməlidir. Daria, əvvəlki ana ordusunun yaddaşında doğru olan hər şeyi ona verdiyini başa düşür. Əmindir: "Yaddaşı olmayanın həyatı yoxdur."

b) Baş verənlərə biganə və laqeyd olmayan hekayə qəhrəmanlarının obrazları.

Əsərin qəhrəmanlarından hansı Daria ilə görüşlərinə və inanclarına yaxındır? Niyə? Mətndən nümunələr verin. (Baba Nastasya və baba Yegor, Ekaterina, Simka, Bogodul, həyata baxışları baxımından bir-birinə bənzəyirlər, Daria ruh baxımından yaxındır, çünki yaşananları yaşadıqları üçün atalarından əvvəl Matera üçün məsuliyyət hiss edirlər; dürüstlər , çalışqan; vicdanla yaşamaq).

Qəhrəmanlardan hansı Dariyaya qarşı çıxır? Niyə? (Petruxa, Klavka. Yaşayacaqları yerləri ilə maraqlanmırlar, atalarının tikdirdikləri daxmaların yanacağı həqiqətində onları yaralamırlar. Nəsillər boyu əkib-becərilən torpaqlar su altında qalacaq. Vətənlə əlaqələri yoxdur, keçmişlə).

(Söhbət əsnasında masa doldurulacaq)

Nəşrlə işləmək

Nəşrlərinizin ikinci səhifələrini açın. Simvolların danışıq və yazı xüsusiyyətlərinə baxın. Onlar haqqında nə deyə bilərsiniz?

Daria kimi insanları və Petruha və Katerina kimi insanları necə adlandırmaq olar? (Laqeyd və laqeyd deyil) (Slayd 7)

Klavka və Petruxa Rasputin kimi insanlar haqqında deyir: "İnsanlar unutdular ki, hər biri tək deyil, bir-birlərini itirdilər və indi bir-birlərinə ehtiyac yox idi." - Daria kimi insanlar haqqında bir-birlərinə alışdıqlarını, birlikdə olmağı sevdiklərini söyləyə bilərik. Əlbətdə ki, onlar üçün bir-birindən ayrı həyat maraqlandırmır. Üstəlik, Materalarını çox sevirdilər. (masadan sonra slaydda).Evdə sualları cavablandıraraq nəşrlərlə işləməyə davam edəcəksiniz.

3. Qəbiristanlığın xarab olması epizodunun təhlili (Fəsil 3), SLS-i doldurmaq.

Qəbiristanlığın dağıdılması səhnəsində Matera sakinlərinin vandal işçiləri ilə toqquşmasını görürük. Hekayə qəhrəmanlarına qarşı çıxmaq və onları müxtəlif tərəflərdən ayırmaq üçün müəllifin sözləri olmadan dialoq üçün lazımi xətləri seçin. (Tələbə cavabları)

Belə ki müəllifin kəndlilərə qarşı işçilərə qarşı çıxdığını görürük. Bu baxımdan, torpaqdan torpaq-torpaq və torpaq-ərazi kimi danışan tənqidçi Yu.Seleznevin dediklərinə bir nümunə gətirmək istərdim: "Torpaq yalnız bir ərazidirsə, ona münasibət də uyğun olar." Yer-Vətən - azad edildi. Ərazi götürülür. Torpaq ərazisindəki usta bir fəthdir, bir fəthdir. "Hər kəsə məxsusdur - bizdən əvvəl kim var və bizdən sonra kim keçəcək" deyə bilməzsiniz: "Bizdən sonra bir daşqın belə ...". Yer üzündə yalnız ərazi görən bir insan, özündən əvvəl gələnlər, ondan sonra nə qalacaqları ilə çox maraqlanmır ... ".

Qəhrəmanlardan kim Materaya torpaq-vətən, kimə torpaq-ərazi kimi yanaşır? ” (Söhbət əsnasında SLS doldurulur) (Slayd 8)

Vətən, valideynlər kimi seçilmir, bizə anadan olanda verilir və uşaqlıqda mənimsənilir. Tundranın bir yerində böyük bir şəhər və ya kiçik bir kənd olmasından asılı olmayaraq, hər birimiz üçün bu Yerin mərkəzidir. Bu illər ərzində böyüdük və taleyimizi yaşadıqca mərkəzə getdikcə daha çox yeni torpaqlar əlavə edirik, yaşayış yerimizi dəyişə bilərik, amma mərkəz yenə də var, “kiçik” vətənimizdə. Bunu dəyişdirə bilməzsən.

V. Rasputin. Bir sözdə nə var, bir sözün arxasında nə var?

4. Epiqrafa qayıdıb onunla işləmək.

(Slayd 10)Bu gün dərsimizin epiqrafını xatırlayaq: Rəbb, bizi bağışla, zəif, anlaşılmaz və ruh tərəfindən məhv olduğumuzu. Daşdan nə olduğunu soruşulmayacaq, ancaq bir insandan soruşulacaq.

Düşünürəm ki, Matera sakinlərinin bu vəziyyətdə günahsız qurban olduğuna dair fikirlərimlə razılaşacaqsınız. Juk və Vorontsov ifaçılardır. Bəs bu vəhşiliklər üçün kimdən soruşulacaq? Matera və sakinlərinin faciəsində günahkar kimdir?

(Hakimiyyətdə olan şəxslərdən onlardan soruşulacaq).

Bu insanlar nə etdiklərini başa düşürlər? Müəllif özü onların hərəkətlərini necə qiymətləndirir?

(Materanı axtararkən duman içində gəzmə epizodunu xatırlayırıq. Elə bil müəllif bu insanların itdiyini və nə etdiklərini bilmədiklərini söyləyir).

5. Rasputinin qaldırdığı problemlərin aktuallığı məsələsi.

Uşaqlar, yenidən dərsin mövzusuna baxın: “V.G. hekayəsindəki aktual və əbədi problemlər. Rasputin "Materaya vida". Bu gün əbədi problemlərdən danışdıq. Bunlar nədir? (tələbələr onlara zəng edir).

Həqiqi söz nə deməkdir? (Əhəmiyyətli, vacib və indi bizim üçün)

Rasputin hekayədə hansı aktual problemləri qaldırdı? (Ekoloji problemlər (ətraf mühitin qorunması), “ruhun ekologiyası” problemləri: hər birimizin kim hiss etməsi vacibdir: daha ağır bir həyat parçası almaq istəyən müvəqqəti işçi və ya özünü bir əlaqələndirici şəxs kimi həyata keçirən bir insan. sonsuz nəsillər zənciri). Bu problemlər bizə aiddirmi? Ətraf mühitin qorunması problemləri qarşımızda nə dərəcədə kəskindir? (gölümüzün yuxuya getməsi ilə epizodu xatırlaya bilərsiniz).

Yəni Rasputinin qaldırdığı problemləri haqlı olaraq həm əbədi, həm də təcili adlandırmaq olar? Bir daha diqqətinizi dərsə aid epiqrafa yönəltmək istəyirəm: Rəbb, bizi bağışla, zəif, anlaşılmaz və ruh tərəfindən məhv olduğumuzu. Daşdan nə olduğunu soruşulmayacaq, ancaq bir insandan soruşulacaq.

Bütün əməllərimiz və əməllərimiz üçün hər birimizdən mütləq soruşulacaqdır.

Vi. Xülasə

Rasputin təkcə Sibir kəndinin deyil, həm də bütün ölkənin, bütün xalqın taleyi üçün narahatdır, mənəvi dəyərlərin, ənənələrin və yaddaşın itirilməsindən narahatdır. Hekayənin faciəvi sona çatmasına baxmayaraq, mənəvi qələbə hər şəraitdə, hər sınaqda məsuliyyət daşıyan, yaxşılıq gətirən, yaddaşını qoruyan və həyat odunu qoruyan insanlarla qalır.

Vii. Ev tapşırığı

1. Miniatür inşa yaz: "Yaddaş və onun yetkinlik yaşındakı mənəvi təzahürləri."
2. “Müəllifin niyyətini ortaya qoymağa kömək edən simvollar” cədvəlini doldurun.
3. Sualları cavablandıraraq nəşrlərlə işləməyə davam edin (səhifə 2).

Yazı

Dövrümüzdə əxlaq problemi xüsusilə aktuallaşmışdır. Cəmiyyətimizdə dəyişən insan psixologiyası, insanlar arasındakı münasibətlər, hekayə və hekayələrin qəhrəmanlarının və qəhrəmanlarının bu qədər yorulmadan və bu qədər əzabla anladığı həyatın mənası barədə danışmağa və düşünməyə ehtiyac var. İndi hər addımda insani keyfiyyətlərin itirilməsinə rast gəlirik: vicdan, vəzifə, mərhəmət, xeyirxahlıq. Rasputinin əsərlərində müasir həyata yaxın vəziyyətlər tapırıq və bu problemin mürəkkəbliyini anlamağımıza kömək edirlər. V. Rasputinin əsərləri "canlı düşüncələrdən" ibarətdir və bunları anlaya bilməliyik, yalnız bu, bizim üçün yazıçının özündən daha vacib olduğuna görədir, çünki cəmiyyətin və hər bir insanın gələcəyi bizdən asılıdır.

V. Rasputinin özünün kitablarının əsasını adlandırdığı "Son Term" hekayəsi bir çox əxlaq problemlərinə toxundu və cəmiyyətin mənfi cəhətlərini ortaya qoydu. Əsərdə V. Rasputin ailə daxilindəki əlaqələri göstərdi, dövrümüzdə çox aktual olan valideynlərə hörmət problemini ortaya qoydu, zəmanəmizin əsas yarasını - alkoqolizmini ortaya qoydu və göstərdi, vicdan və şərəf məsələsini qaldırdı, hekayənin hər qəhrəmanını təsir etdi. Hekayənin əsas qəhrəmanı oğlu Mixail ilə birlikdə yaşayan yaşlı qadın Annadır. Səksən yaşında idi. Həyatında qalan yeganə məqsəd, övladlarını ölmədən əvvəl görmək və təmiz bir vicdanla o biri dünyaya getməkdir. Annanın çox uşağı var idi. Hamısı ayrıldı, ancaq taleyin hamısını ananın öldüyü bir vaxtda bir araya gətirməkdən məmnun qaldı. Annanın övladları müasir cəmiyyətin tipik nümayəndələridir, ailəsi olan, işləyən, ancaq analarını nadir hallarda xatırlayan çox nadir insanlardır. Anaları çox əziyyət çəkdi və onları darıxdı və ölmə vaxtı gələndə yalnız onlar üçün bu dünyada bir neçə gün daha qaldı və istədikləri müddətdə yaşayardı, yalnız onlar orada olsaydılar. Və onsuz da o biri dünyada bir ayağı ilə yenidən doğulmağa, çiçəklənməyə və hər şeyin övladları uğrunda güc tapmağı bacardı "Möcüzə ilə bu oldu ya da möcüzə ilə olmadı, heç kim deməyəcək, sadəcə uşaqlarını görəndə yaşlı qadın həyata gəlməyə başladı. " Bəs onlar haqqında. Və problemlərini həll edirlər və görünür ki, anaları həqiqətən maraqlandırmır və onunla maraqlanırlarsa, bu yalnız ədəb üçündür.

Və hamısı yalnız ədəb üçün yaşayırlar. Heç kəsi incitməmək, qınamamaq, çox danışmamaq - hər şey ədəb üçündür, belə ki, başqalarından pis olmamaq üçün. Ana üçün çətin günlərdə hər biri öz işi ilə məşğul olur və ananın vəziyyəti onları çox narahat etmir. Mixail və İlya sərxoşdur, Lucy gəzintiyə çıxır, Varvara problemlərini həll edir və heç biri anasına daha çox vaxt vermək, onunla söhbət etmək, yalnız yanında oturmaq fikri ilə gəlmədi. Analarına göstərdikləri bütün qayğılar hamısının bişirməyə tələsdikləri "irmik" ilə başladı və bitdi. Hər kəs məsləhət verdi, başqalarını tənqid etdi, amma heç kim öz başına bir şey etmədi. Bu insanların ilk görüşündən başlayaraq aralarında mübahisələr və söyüşlər başlayır. Lucy, heç nə olmamış kimi, paltar tikməyə oturdu, kişilər sərxoş oldular və Varvara anasının yanında qalmaqdan belə qorxdu. Beləliklə günlər keçdi: davamlı mübahisələr və sui-istifadə, bir-birinizə qarşı kin və sərxoşluq. Uşaqlar analarını son səfərinə belə yola saldılar, ona görə qayğı göstərdilər, ona qayğı göstərdilər və sevdilər. Ananın ruh halını hiss etmədilər, onu başa düşmədilər, yalnız yaxşılaşdığını, ailələrinin və işlərinin olduğunu və ən qısa müddətdə evlərinə qayıtmalı olduqlarını gördülər. Anaları ilə düzgün vidalaşa da bilmədilər. Övladları bir şeyi düzəltmək, bağışlanma diləmək, yalnız birlikdə olmağın "son tarixini" qaçırdılar, çünki indi yenidən bir araya gəlmək ehtimalı azdır.

Bu hekayədə Rasputin müasir ailənin əlaqələrini və kritik məqamlarda aydın şəkildə ortaya çıxan, cəmiyyətin əxlaqi problemlərini ortaya qoyan, insanların alçaqlığını və eqoizmini, bütün hörmətlərini və adi hisslərini itirmələrini göstərdi. bir-birinizə sevgi. Onlar, doğma insanlar, qəzəb və həsəd içindədirlər. Yalnız maraqları, problemləri, yalnız işləri ilə maraqlanırlar. Yaxın və əziz insanlar üçün belə vaxt tapa bilmirlər. Anaya vaxt tapmadılar - ən əziz insan. Onlar üçün əvvəlcə "mən", sonra hər şey gəlir. Rasputin müasir insanların əxlaqının yoxsullaşmasını və nəticələrini göstərdi. V. Rasputinin 1969-cu ildə işləməyə başladığı "Son Term" hekayəsi ilk dəfə 1970-ci il üçün 7, 8 nömrələrində "Çağdaşımız" jurnalında yayımlandı. O, rus ədəbiyyatının ən yaxşı ənənələrini - ilk növbədə Tolstoy və Dostoyevski ənənələrini davam etdirdi və inkişaf etdirdi, həm də müasir ədəbiyyatın inkişafına yüksək bədii və fəlsəfi bir səviyyədə verərək yeni güclü bir təkan verdi.

Hekayə dərhal bir neçə nəşriyyatda kitab şəklində nəşr olundu, başqa dillərə tərcümə edildi, xaricdə - Praqa, Buxarest, Milanda nəşr olundu. "Son dəfə" tamaşası Moskvada (Moskva İncəsənət Teatrında) və Bolqarıstanda səhnəyə qoyuldu. İlk hekayə ilə yazıçıya gətirilən şöhrət möhkəm bir şəkildə düzəldildi. V. Rasputinin hər hansı bir əsərinin kompozisiyası, detalların seçimi, əyani vasitələr müəllifin - çağdaşımızın, vətəndaşımızın və filosofumuzun obrazını görməyə kömək edir.

Valentin Rasputin ən məşhur çağdaş rus yazıçılarından biridir. Əsərlərinin çoxunu oxumuşam və sadəliyi və səmimiyyəti ilə məni özlərinə cəlb etdilər. Məncə, Rasputinin həyatını təyin edən təəssüratlar arasında ən güclülərdən biri adi Sibir qadınlarının, xüsusən də yaşlı qadınların təəssüratı idi. Onları çox cəlb edirdi: xarakterin sakit gücü və daxili ləyaqəti, çətin kənd işindəki fədakarlıq və başqalarını başa düşmək və bağışlamaq bacarığı.

Son Termin hekayəsindəki Anna belədir. Hekayədəki vəziyyət dərhal ortaya qoyulur: səksən yaşlı bir qadın ölür. Mənə elə gəlirdi ki, Rasputinin hekayələrində təqdim etdiyi həyat həmişə təbii gedişatında bir irəliləyiş anında, birdən-birə böyük bir problemin qaçılmaz olduğu zaman alınır. Sanki ölüm ruhu Rasputin qəhrəmanlarının üstündə gəzir. Hekayədəki köhnə tofamarka və taiqadakı on qəbir praktik olaraq yalnız ölüm haqqında düşünür. Natalya xala, Maria for Money hekayəsindəki ölümlə bir tarixə hazırdır. Gənc Leshka dostlarının qucağında ölür (Leshkadan soruşmağı unutdum ...). Köhnə bir mədəndən bir oğlan təsadüfən ölür (Orada, bir dərənin kənarında). Anna, Son Termin hekayəsində ölməkdən çəkinmir, bu son addıma hazırdır, çünki onsuz da yorulub, özünü ən dibinə qədər yaşadığını, son damlasına qədər qaynadığını hiss edir. Bütün ömrüm boyu qaçaraq, ayaq üstə, işdə, qayğılar: uşaqlar, bir ev, bir tərəvəz bağçası, bir tarla, bir kolxoz ... İndi vaxt gəldi ki, vidalaşmaqdan başqa heç bir güc qalmadı. uşaqlara. Anna, onları görmədən, nəhayət yerli səsləri eşitmədən necə sonsuza qədər gedə biləcəyini düşünmürdü. Yaşadığı müddətdə yaşlı qadın çox doğdu, ancaq indi yalnız beşinin sağ qalıb. Elə oldu ki, əvvəlcə ölüm ailələrinə girdi, bir toyuq qəfəsindəki bir gəlincik kimi, sonra müharibə başladı. Uşaqlar dağıldı, dağıldı, yad insanlar var idi və yalnız analarının yaxın ölümü onları uzun bir ayrılıqdan sonra bir araya gətirməyə vadar edir. Ölüm qarşısında yalnız sadə bir rus kəndli qadınının mənəvi dərinliyi ortaya çıxmır, həm də övladlarının üzləri və xarakterləri çılpaq bir işıqda görünür.

Annanın xarakterinə heyranam. Məncə həqiqətin və vicdanın sarsılmaz təməlləri onda qorunub saxlanılmışdır. Savadsız yaşlı bir qadının ruhunda dünyanı görən şəhər övladlarının ruhundan daha çox ip var. Rasputində belə qəhrəmanlar var ki, bəlkə də ruhlarında bu simlərdən bir azı var, lakin güclü və saf səslənirlər (məsələn, bu dünyadan gələn insan hekayəsindən yaşlı Tofamarka qadını). Anna və bəlkə də, daha çox dərəcədə, Məryəm üçün pul hekayəsindən Daria, mənəvi həyatın zənginliyi və həssaslığı, bir insanın ağlı və biliyi üçün dünya və rus ədəbiyyatının bir çox qəhrəmanı ilə müqayisəyə tab gətirə bilər.

Kənardan bir nəzər yetirin: faydasız bir yaşlı qadın həyatını yaşayır, son illərdə demək olar ki, ayağa qalxmır, niyə bundan sonra yaşamalıdı, amma yazıçı onu bizə elə təsvir edir ki, bunların necə olduğunu görərik. son, tamamilə dəyərsiz kimi görünən illər, aylar, günlər, saatlar Bir dəqiqə ərzində gərgin bir mənəvi iş davam edir. Onun gözləri ilə uşaqlarını görürük və qiymətləndiririk. Bunlar sevgi dolu və mərhəmətli gözlərdir, lakin dəyişikliyin mahiyyətini dəqiq hiss edirlər. Üz dəyişikliyi ən çox İlyanın böyük oğlunun görünüşündə aydın görünür: Çılpaq başının yanında üzü həqiqətə sığmır, çəkilmiş kimi görünürdü, sanki İlya öz adamını satmışdı və ya kartlarda uduzmuşdu. İçində ana bəzən tanış xüsusiyyətləri tapır, sonra itirir.

Ancaq orta qızı Lyusya, başdan ayağa qədər şəhərli oldu, ehtimal ki səhvən bəzi şəhər qadınlarından deyil, yaşlı bir qadından doğuldu, amma sonra yenə də özünü tapdı. Mənə elə gəlir ki, artıq son hücrəyə yenidən doğulub, elə bil kəndin nə uşaqlığı, nə də gəncliyi var. Kənd bacısı Varvara və qardaş Mixailin davranışları və dili, onların yumşaqlığı ilə yaralanır. Lucy-nin sağlamlıq üçün təmiz havada gəzməyə çıxdığı bir səhnəni xatırlayıram. Gözləri önündə qadını ağrılı bir şəkildə vuran bir zamanlar doğma yerlərin bir şəkli ortaya çıxdı: tərk edilmiş, baxımsız bir torpaq onun qarşısına yayılmışdı, əvvəllər baxımlı olan hər şeyin sevgi işi ilə məqsədəuyğun bir qaydada qoyulmuşdu insan əlləri, indi qəribə bir geniş viranəliyə qovuşdu. Lucy onu cavablandırmaq məcburiyyətində qalacağı bir növ səssiz uzun müddətli bir günahkarlıqla nəyin əzab çəkdiyini başa düşür. Bu onun günahıdır: burada yanında olan hər şeyi tamamilə unutmuşdur. Axı ona həm doğma təbiətindəki sevincli ləğvi, həm də bütün canlılarla dərin bir qohumluq əlaqəsi hiss edən bir ananın gündəlik nümunəsini bilmək üçün verildi (Lyusa anasının, məsələn əziz bir insan, İrenka atını qaldırdı, sürücülük üçün ümidsiz bir şəkildə boğuldu, tamamilə tükəndi), onu və milli faciələrin dəhşətli nəticələrini xatırladı: parçalanma, mübarizə, müharibə (idarə olunan vəhşicəsinə Bandera ilə bir epizod).
Annanın övladları arasında ən çox Mixaili bəyəndim. Kənddə qaldı və Anna onunla birlikdə həyatını yaşayır. Mixail şəhər uşaqlarından daha sadə, daha kobud, üstünə daha çox qoz-fındıq tökülür, amma əslində digərlərindən daha isti və dərindir, İlya kimi deyil, həyatda şən çörek kimi yuvarlanır, heç bir köşəyə toxunmamağa çalışır. .

Hekayədəki möhtəşəm, ehtimal olunan cənazə üçün iki qutu araq alaraq qardaşlarının anasının birdən möcüzəvi şəkildə ölümdən uzaqlaşmasına sevindiklərini, əvvəlcə tək, sonra da dostu Stepanla içməyə başladıqları barədə iki fəsildən bəhs edir. Votka cizgi bir məxluqa bənzəyir və pis, şıltaq bir hökmdarda olduğu kimi, insan özü üçün ən az itki ilə onu idarə etməyi bacarmalıdır: qorxusundan almaq lazımdır, ... tək içməyə hörmət etmirəm. O zaman vəba, hirslidir. Çoxlarının, xüsusilə də kişilərin həyatındakı ən yüksək an, təəssüf ki, bir içki oldu. Bütün rəngarəng səhnələrin arxasında, sərxoşların yalançı hekayələrinin arxasında (burada qayınanasından yayınan Stepanın hekayəsi var, ay işığı üçün yeraltı yerə yollandı), komik söhbətlərin arxasında (deyək ki, qadın və qadın), əsl sosial, populyar bir pislik yaranır. Mixail sərxoşluğun səbəbləri haqqında dedi: Həyat indi tamamilə fərqlidir, hər şey, oxuyun, dəyişdi və onlar, bu dəyişikliklər, bir insandan əlavələr tələb etdilər ... Bədən istirahət tələb etdi. İçən mən deyil, içən o deyil. Hekayənin əsas personajına qayıdaq. Mənim fikrimcə, yaşlı qadın Anna ilkin Sibir xarakterinin bütün yaxşı tərəflərini və gündəlik tapşırıqları yerinə yetirmək əzmində, möhkəm və qürurla təcəssüm etdirirdi. Hekayənin son fəsillərində Rasputin tamamilə baş qəhrəmanına və həyatının son hissəsinə diqqət yetirir. Burada yazıçı bizi son, ən sevilən və ən yaxın övladı qızı Tançora olan ana duyğularının dərinliklərinə təqdim edir. Yaşlı qadın qızının gəlişini gözləyirdi, amma təəssüf ki, gəlmədi və sonra qoca qadında qəfildən bir şey qopdu, qısa bir iniltilə bir şey partladı. Bütün uşaqlardan yenə yalnız Michael anası ilə nə baş verdiyini anlaya bildi və yenə də ruhuna günah götürdü. Tançora gəlməyəcək və onu gözləyəcək heç bir şey yoxdur. Gəlməməyim üçün teleqramını dəf etdim, özümü üstələdim, son verdi. Mənə elə gəlir ki, onun amansız mərhəmətinin bu hərəkəti yüzlərlə lüzumsuz sözlərə dəyər.

Anna bütün bədbəxtliklərin təzyiqi altında dua etdi: Rəbb, məni burax, mən gedəcəm. Gəl ölümümün yanına gedim, hazıram. Ölümünü, ana ölümlü, qədim, haggard bir yaşlı qadın kimi təsəvvür etdi. Rasputin qəhrəmanı bütün mərhələlərində və detallarında heyrətamiz poetik aydınlıqla özünün uzaq bir tərəfə getməsini nəzərdə tutur.

Ayrılıqda Anna, uşaqlarını özləri içində ən yaxşısını ifadə etdikləri anlarda xatırlayır: gənc İlya, inamla cəbhəyə getmədən əvvəl anasının xeyir-duasını qəbul edir; Bu qədər şıltaq, bədbəxt bir qadın kimi böyüyən Varvara, erkən uşaqlıqda yalnız içində nə olduğunu görmək üçün yerində bir çuxur qazdığında, başqalarının içində heç kimin bilmədiklərini axtararkən görünür, Lucy bütün varlığı ilə tələsir evdən çıxarkən gedən gəmidən anasına tərəf; İlk övladının dünyaya gəlməsindən boğulan Mixail, yeni bir üzük taxdığı qırılmaz nəsillər zəncirini anlamaqla birdən deşilir. Anna həyatının ən ecazkar anında özünü xatırladı: Yaşlı bir qadın deyil, hələ də qızlardadır və ətrafındakı hər şey gənc, parlaq, gözəldir. Yağışdan sonra isti, buxarlanan bir çay boyunca sahildə gəzir ... Və bu qədər yaxşı ki, dünyada bu anı yaşamaq, gözəlliyinə öz gözləri ilə baxmaq, fırtınalı olmaq. əbədi həyatın tam uyğunluğu ilə və şirin, həyəcanla sinəsində ağrılı olan şən hərəkət.

Anna öldükdə uşaqlar sözün əsl mənasında onu tərk edirlər. Varvara, uşaqları tək buraxdığına işarə edərək, ayrıldı və Lucy və Ilya uçuşlarının səbəblərini izah etmir. Ana onlardan qalmağı xahiş etdikdə, son xahişi eşidilmədi. Məncə, bu Varvara, İlya və ya Lyusa üçün boşa getməyəcək. Mənə elə gəlir ki, bu onlar üçün son tarix idi. Vay ...

Yaşlı qadın gecə öldü.

Rasputinin əsərləri sayəsində bir çox suallara cavab tapa bildim. Bu yazıçı düşüncəmdə ən yaxşı müasir nəsr yazıçılarından biri olaraq qalmışdır. Xahiş edirəm kitablarının yanından keçməyin, rəfdən götürün, kitabxanadan soruşun və düşüncəylə yavaş-yavaş oxuyun.

V. Rasputinin "Yaşayın və Unutmayın" hekayəsinin mənəvi problemləri

"Mariya üçün pul" hekayəsi V. Rasputinə geniş şöhrət gətirdi və sonrakı əsərləri: "Son dövr", "Yaşayın və xatırlayın", "Anaya vida" - onu müasir rus dilinin ən yaxşı yazıçılarından birinin şöhrətini möhkəmləndirdi. ədəbiyyat. Əsərlərində həyatın mənası, vicdan və şərəf, bir insanın hərəkətlərinə görə məsuliyyəti haqqında mənəvi və fəlsəfi suallar ön plana çıxır. Yazıçı eqoistlikdən və xəyanətdən, insan ruhundakı şəxsi və ictimaiyyət arasındakı əlaqələrdən, ölüm və ölüm problemindən bəhs edir. Bütün bu problemləri V. Rasputinin "Yaşayın və Unutmayın" hekayəsində tapacağıq.

Müharibə - bu dəhşətli və faciəli hadisə insanlar üçün müəyyən bir sınaq oldu. Həqiqətən, belə bir həddindən artıq vəziyyətdə bir insan əsl xarakter xüsusiyyətlərini göstərir.

"Yaşayın və Unutmayın" hekayəsinin qəhrəmanı Andrey Guskov müharibənin əvvəllərində cəbhəyə yollandı. Əvvəlcə bir kəşfiyyat şirkətində, daha sonra xizək batalyonunda, sonra obüs batareyasında dürüstcə vuruşdu. Moskva və Stalinqrad arxamızda olduğu müddətdə, yalnız düşmənlə döyüşərək sağ qalmaq mümkün olduğu müddətdə, Guskovun ruhunu heç bir şey narahat etmədi. Andrei qəhrəman deyildi, amma yoldaşlarının arxasında gizlənmədi. Kəşfiyyata aparıldı, hamı kimi döyüşdü, yaxşı bir əsgər idi.

Müharibənin sonu görünəndə Guskovun həyatında hər şey dəyişdi. Andrei yenidən həyat və ölüm problemi ilə qarşılaşır. Özünü qoruma instinkti onda işləyir. Vaxt qazanmaq üçün yaralanma xəyallarını qurmağa başladı. Andrey özünə sual verir: "Niyə mən başqaları ilə döyüşməməliyəm?" Burada Rasputin vətəni üçün belə bir çətin anda zəiflik, qorxaqlıq göstərən, yoldaşlarına xəyanət edən, qorxduğu Quskovun eqoizmini və fərdiliyini pisləyir.

Rasputinin "Yaşayın və xatırla" hekayəsinin qəhrəmanı başqa bir ədəbi obraza bənzəyir - Rodion Raskolnikov, özünə: "Mən titrəyən bir məxluqam, yoxsa haqqım var?" Rasputin, Andrei Guskovun ruhundakı şəxsi və ictimai probleminə toxunur. Bir insanın öz mənafeyini xalqın, dövlətin maraqlarından üstün tutma haqqı varmı? Bir insanın köhnə əxlaqi dəyərləri aşma haqqı varmı? Əlbəttə yox.

Rasputini narahat edən bir başqa problem də insanın taleyi problemidir. Guskovun arxa tərəfə qaçmasına nə səbəb oldu - bir məmurun ölümcül bir səhvi və ya ruhunda verdiyi zəiflik? Bəlkə Andrei yaralanmasaydı, özünə qalib gələrək Berlinə çatardı? Ancaq Rasputin qəhrəmanını geri çəkilməyə qərar verir. Guskov müharibədən inciyir: onu sevdiklərindən, evdən, ailədən qopardı; onu hər dəfə ölüm təhlükəsi altına alır. Dərinlikdə, fərariliyin qəsdən yalan bir addım olduğunu başa düşür. İçindəki qatarın dayandırılacağına və sənədlərinin yoxlanacağına ümid edir. Rasputin yazır: "Müharibədə bir insan özünə sərəncam verməkdə sərbəst deyil, ancaq əmr verdi."

Mükəmməl bir əməl Guskov üçün rahatlıq gətirmir. Cinayətdən sonra Raskolnikov kimi, indi də insanlardan gizlənməlidir, vicdan əzabı çəkir. "Bütün günlərim indi qara" dedi Andrey Nastene.

Nastya obrazı hekayənin mərkəzindədir. "Sakit Don" dan Sholoxovskaya İlyiniçnanın ədəbi davamçısıdır. Nastena, kəndli bir saleh qadının xüsusiyyətlərini birləşdirir: xeyirxahlıq, digər insanların taleyi üçün məsuliyyət hissi, mərhəmət, bir insana inam. Humanizm və bağışlanma problemi onun parlaq obrazı ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır.

Nastena Andreyə yazığı gəlmək və ona kömək etmək üçün özündə güc tapdı. Qəlbində onun yaxın olduğunu hiss etdi. Bu onun üçün çətin bir addım idi: yalan danışmaq, aldatmaq, qaçmaq, davamlı qorxu içində yaşamaq lazım idi. Nastena onsuz da kəndlilərindən uzaqlaşaraq qəribə çevrildiyini hiss etdi. Ancaq ərinin xətrinə bu yolu özü üçün seçir, çünki onu sevir və yanında olmaq istəyir.

Müharibə qəhrəmanların ruhunda çox şey dəyişdi. Dinc həyatda bütün mübahisələrinin və bir-birlərindən uzaqlığının sadəcə absurd olduğunu başa düşdülər. Yeni bir həyat ümidi onları çətin anlarda istiləşdirdi. Gizem onları insanlardan ayırdı, ancaq bir-birlərinə yaxınlaşdırdı. Test onların ən yaxşı insani keyfiyyətlərini üzə çıxardı.

Uzun müddət birlikdə olmayacaqları şüurunun təsiri ilə Andrei və Nastena sevgiləri yeni bir qüvvə ilə alovlandı. Bəlkə də bu günlər həyatlarındakı ən xoşbəxt günlər idi. Ev, ailə, sevgi - Rasputinin xoşbəxtliyi gördüyü budur. Ancaq qəhrəmanları üçün fərqli bir taley gözləyirdi.

Nastena "bağışlanmayan belə bir günah yoxdur" olduğuna inanır. Andrey'nin insanlara çıxıb tövbə edə biləcəyinə ümid edir. Ancaq belə bir hərəkət üçün güc tapa bilmir. Yalnız uzaqdan Guskov atasına baxır və özünü ona göstərməyə cəsarət etmir.

Guskovun hərəkəti onun taleyinə və Nastenanın taleyinə son verdi, həm də Andrey valideynlərindən də peşman olmadı. Bəlkə də tək ümidi oğullarının müharibədən qəhrəman kimi qayıtması idi. Övladlarının xain və fərar olduğunu bilmək onlar üçün necə idi! Yaşlı insanlar üçün nə qədər ayıbdır!

Qətiyyət və xeyirxahlıq üçün Allah Nastya'ya çoxdan gözlənilən bir uşaq göndərir. Və burada hekayənin ən vacib problemi ortaya çıxır: bir fərari uşağın dünyaya gəlmək hüququ varmı? "Şibalkovo Toxumu" hekayəsində Şoloxov bənzər bir sual qaldırmışdı və pulemyotçu Qızıl Ordu əsgərlərini oğlunu sağ buraxmağa inandırdı. Uşağın xəbəri Andrey üçün yeganə məna oldu. İndi həyatın telinin daha da uzanacağını, ailəsinin bitməyəcəyini bilirdi. Nastenaya deyir: "Və dünyaya gətir, özümə haqq qazandıracağam, bu mənim üçün son şansdır." Ancaq Rasputin qəhrəmanın xəyallarını pozur və Nastena uşaqla birlikdə ölür. Bəlkə də bu, Quskov üçün ən dəhşətli cəzadır.

V. Rasputinin "Yaşayın və xatırla" hekayəsinin əsas ideyası insanın hərəkətləri üçün mənəvi məsuliyyətidir. Andrey Guskovun həyatından nümunə götürərək müəllif büdrəməyin, zəiflik göstərməyin və düzəlməz bir səhv etməyin nə qədər asan olduğunu göstərir. Yazıçı Guskovun hər hansı bir izahını tanımır, çünki müharibədə ailələri və uşaqları olan digər insanlar da öldü. Ərinə mərhəmət edən, günahını öz üzərinə götürən Nastenanı bağışlaya bilərsən, amma qaçan və xain üçün bağışlanma yoxdur. Nastenanın sözləri: "Yaşayın və xatırlayın" - ömrünün sonuna qədər Guskovun qızmış beynini döyəcək. Bu müraciət həm Atamanovka sakinlərinə, həm də bütün insanlara ünvanlanıb. Pislik faciəni doğurur.

Bu kitabı oxuyan hər kəs yaşamalı və ediləsi olmayan şeyi xatırlamalıdır. Hər kəs həyatın necə gözəl olduğunu anlamalı və qələbənin qazandığı ölümlərin və təhrif olunmuş talelərin qiymətini heç vaxt unutmamalıdır. V. Rasputinin hər bir əsəri hər zaman cəmiyyətin mənəvi inkişafında bir addımdır. "Yaşayın və Unutmayın" hekayəsi kimi bir əsər əxlaqsız hərəkətlərə mane olur. V. Rasputin kimi yazıçılarımızın olması yaxşıdır. Onların yaradıcılığı insanlara mənəvi dəyərlərini itirməməyə kömək edəcəkdir.

Son illərdə yazıçı yaradıcılığını yarımçıq qoymadan ictimai və jurnalist fəaliyyətinə çox vaxt və səy sərf etmişdir. 1995-ci ildə "Eyni Torpağa" adlı hekayəsi nəşr olundu; "Lena çayından aşağı" esseleri. 1990-cı illər ərzində Rasputin "Senya Pozdnyakov haqqında hekayələr dövrü" ndən bir sıra hekayələr yayımladı: Senya Rides (1994), Anma Günü (1996), Axşam (1997), Birdən və Gözləmədikdən (1997), Qonşu (1998) ).
2004-cü ildə "İvanın qızı, İvanın anası" kitabını nəşr etdirdi.
2006-cı ildə yazıçının "Sibir, Sibir (İngilis) Rus" adlı esselərinin üçüncü nəşri. (əvvəlki nəşrlər 1991, 2000).
Əsərlər sinifdənkənar oxu üçün regional məktəb tədris proqramına daxil edilmişdir.
Rasputinin 1980-ci illərin ikinci yarısı - 1990-cı illər nəsrində publisistik intonasiyalar getdikcə daha çox hiss olunur. "Görmə", "Axşamda", "Gözlənilmədən", "Yeni Peşə" (1997) hekayələrindəki populyar izlər, yenidənqurma sonrası Rusiyada baş verən dəyişikliklərin birbaşa (və bəzən aqressiv) ifşasına yönəldilmişdir. dövr. Eyni zamanda, "Gözlənilmədən və gözlənilmədən" (Sənya Pozdnyakova son Rasputin hekayələrinin xarakteri vasitəsilə kəndə atılan şəhər dilənçi qızı Katya hekayəsi) kimi ən yaxşıları əvvəlki üslubun izlərini qoruyur incə bir təbiət hissinə sahib olan və dünyəvi yolun davamının olduğu yerə baxaraq insanın sirrini açmağa davam edən Rasputinin.
1980-ci illərin sonu - 1990-cı illər Rasputinin publisist kimi çalışması ilə yadda qaldı. Oçerklərində Sibir mövzusuna sadiq qalır, Radonejli Sergius, "İqorun Evinin Yatması" mövzusunda düşünür, A. Vampilov və V. Şukshin haqqında məqalələr yazır. Yazıçı ictimai fəaliyyətlərdə fəal iştirak edir. Müasir dünyanın ədəbi, mənəvi və ekoloji problemlərinin həllinə yönəlmiş çıxışları əlamətdar və ağırdır. Nəticədə SSRİ Ali Sovetinin deputatı, daha sonra Prezident Şurasının üzvü seçildi. 2010-cu ildə Valentin Rasputin Kültür Patriarxal Şurasının üzvü oldu.
Məşhur yazıçı mükafatlardan məhrum deyildir, lakin bunların arasında Rus Pravoslav Kilsəsinin 2002-ci ildə mükafatlandırdığı II dərəcəli Radonej Müqəddəs Sergius ordeni qeyd edilməlidir.
9 iyul 2006-cı il, Rasputin ailəsinin həyatını iki yarıya böldü: əvvəl və sonra. Irkutsk aerodromu üzərindəki qəzada sevimli qızı Maria öldü. Valentin Grigorievich'in başına böyük bir fəlakət gəldi. Ancaq o zaman da başqaları haqqında düşünməyə güc tapdı, çünki o zaman 125 nəfər yandırıldı.
İstedadlı bir yazıçı, tanınmış ictimai xadim, əxlaq və mənəviyyat uğrunda mübarizə aparan Valentin Qriqorieviç Rasputin hazırda İrkutskda yaşayır və çalışır.

35. "Materaya vida" - bir növ xalq həyatı draması - 1976-cı ildə yazılmışdır. Burada insan yaddaşından və öz növünə sədaqətdən danışırıq.
Hekayə ölmək üzrə olan Matera kəndində baş verir: elektrik stansiyası tikmək üçün çayın üzərinə bənd tikilir, buna görə “çay və çaylar boyunca su qalxacaq və töküləcək, daşqın olacaq ...”, əlbəttə, Matera. Kəndin taleyi həll edildi. Gənclər tərəddüd etmədən şəhərə yola düşürlər. Yeni nəslin torpağa, Vətənə can atması yoxdur, yenə də “yeni həyata keçməyə” çalışır. Həyatın davamlı bir hərəkət, dəyişiklik olduğunu, bir əsr boyunca bir yerdə hərəkətsiz qala bilməyəcəyini, irəliləməyin lazım olduğunu söyləməyə ehtiyac yoxdur. Ancaq elmi və texnoloji inqilab dövrünə qədəm qoyan insanlar kökləri ilə əlaqələrini itirməməli, qədim ənənələri məhv etməli və unutmamalı, min illərin tarixini öyrənməli olduqları səhvlərdən xətt çəkməli və etməməlidirlər. öz, bəzən düzəldilməz.
Hekayənin bütün qəhrəmanları təxminən “ata” və “uşaq” a bölünə bilər. “Atalar” yer üzünün kəsilməsinin ölümcül olduğu, yer üzündə böyüdükləri və ona olan məhəbbəti ana südü ilə hopduran insanlardır. Bura Boqodul, baba Yegor, Nastasya, Sima və Katerinadır.
“Uşaqlar” bir kəndi öz rahatlığına asanlıqla tərk edən, üç yüz illik tarixi olan bir kəndi tərk edən gənclərdir. Bura Andrey, Petruxa və Klavka Strigunovadır. Bildiyimiz kimi, “atalar” ın baxışları “uşaqlardan” kəskin fərqlənir, buna görə aralarındakı münaqişə əbədi və qaçılmazdır. Və əgər Turgenevin "Atalar və oğullar" romanında həqiqət "uşaqların" tərəfində olsaydı, mənəvi cəhətdən çürümüş nəcibliyin kökünü kəsməyə çalışan yeni nəslin tərəfində idi, o zaman "Anaya vida" hekayəsində vəziyyət tamamilə əksinə: gənclər yer üzündə həyatın qorunmasını mümkün edən tək şeyi məhv edir (adətlər, ənənələr, milli köklər).
Hekayənin əsas ideoloji xarakteri yaşlı qadın Daria'dır. Bu, ömrünün sonuna qədər, son dəqiqəyə qədər vətəninə sadiq qalan adamdır. Daria, müəllifin özünün oxucuya çatdırmaq istədiyi əsərin əsas fikrini formalaşdırır: “Həqiqət yaddaşdadır. Yaddaşı olmayanın həyatı olmaz. " Bu qadın bir növ əbədiyyətin qoruyucusudur. Daria əsl milli xarakterdir. Yazıçı bu sevimli qoca qadının düşüncələrinə ən yaxındır. Rasputin ona yalnız müsbət xüsusiyyətlər, sadə və iddiasız danışıq bəxş edir. Demək lazımdır ki, Materanın bütün köhnəlmişləri müəllif tərəfindən hərarətlə təsvir edilmişdir. Rasputin kənddən ayrılan insanların mənzərələrini nə qədər məharətlə təsvir edir. Yegor və Nastasya'nın getmələrini dəfələrlə necə təxirə saldıqlarını, doğma torpaqlarını tərk etmək istəmədiklərini, Bogodulun qəbiristanlığı qorumaq üçün nə qədər çarəsizlik göstərdiyini bir daha oxuyaq, çünki Matera sakinləri üçün müqəddəsdir: “... Yaşlı qadınlar qəbiristanlıq boyunca süründülər, xaçları geri bağladılar, yataq masaları qurdular ”.
Bütün bunlar bir daha sübut edir ki, insanları yer üzündən, köklərindən qoparmaq mümkün deyil, bu cür hərəkətlər vəhşicəsinə öldürülmə ilə eyniləşdirilə bilər.
Müəllif elmi-texnoloji inqilab dövründə cəmiyyətin üzləşdiyi problemi - milli mədəniyyətin itirilməsi problemini çox dərindən dərk etmişdir. Bütün hekayədən bu mövzunun Rasputini narahat etdiyi və vətənində aktual olduğu açıq-aşkar görünür: Materanın Anqaranın sahillərində olması əbəs deyil.
Matera həyatın simvoludur. Bəli, onu su basdı, amma xatirəsi qalıb, əbədi yaşayacaq.

40. Üçüncü mühacirət dalğası (1960-1980)
SSRİ-dən üçüncü köç dalğası ilə əsasən sənət işçiləri və yaradıcı ziyalılar getdi. 1971-ci ildə 15.000 Sovet vətəndaşı Sovet İttifaqını tərk etdi, 1972-ci ildə bu rəqəm 35.000-ə çatacaq. Üçüncü dalğanın mühacir yazıçıları, bir qayda olaraq, KPSS-in 20-ci qurultayı və Stalinist rejimin iflasını qarşılayan "altmışlılar" nəslinə mənsub idilər. V. Aksenov bu gözləntilərin artdığını "Sovet kixotizmi onilliyi" adlandıracaq. 60-cı illərin nəsli üçün mühüm rol müharibə və müharibədən sonrakı dövrlərdə meydana gəlməsi ilə oynandı. B.Pasternak bu dövrü belə təsvir etdi: “30-cu illərin bütün əvvəlki həyatı ilə əlaqəli, hətta azadlıqda, universitet fəaliyyətlərinin, kitabların, pulların, şəraitin çiçəklənməsində belə müharibə təmizləyici bir fırtına, təmiz hava axını, qurtuluş nəfəsi. müharibə dövrü yaşamaq dövrü idi: hər kəslə birlik hissinin azad, sevinclə qayıtması. " Ruhani yüksəliş mühitində böyüyən "Müharibə Uşaqları" ümidlərini Xruşşovun "əriməsinə" bağladılar.
Lakin tezliklə "ərimənin" Sovet cəmiyyətinin həyatında əsaslı dəyişikliklər vəd etmədiyi məlum oldu. Romantik xəyalları 20 illik durğunluq izlədi. Ölkədəki azadlığın məhdudlaşdırılmasının başlanğıcı N.S.Xruşşovun Manejdə avanqard rəssamların sərgisini ziyarət etdiyi 1963-cü il sayılır. 60-cı illərin ortaları yaradıcı ziyalılara və ilk növbədə yazıçılara qarşı yeni təqiblər dövrü idi. A. Soljenitsının əsərlərinin nəşri qadağandır. Y. Daniel və A. Sinyavskiyə qarşı cinayət işi başlandı, A. Sinyavski həbs olundu. I. Brodsky parazitizmdə günahkar bilinərək Norenskaya kəndinə sürgün edildi. S. Sokolov nəşr etmək imkanlarından məhrumdur. Şair və jurnalist N. Gorbanevskaya (Çexoslovakiyada Sovet qoşunlarının işğalına qarşı etirazda iştirak etdiyinə görə) psixiatriya xəstəxanasına yerləşdirildi. 1966-cı ildə V. Tarsis Qərbə sürgün edilən ilk yazıçı oldu.

Təqib və qadağalar əvvəlki iki mühakimədən əhəmiyyətli dərəcədə fərqlənən yeni bir mühacirət axınına səbəb oldu: 70-ci illərin əvvəllərində yazıçılar da daxil olmaqla ziyalılar, mədəniyyət və elm işçiləri SSRİ-dən ayrılmağa başladılar. Onların bir çoxu Sovet vətəndaşlığından məhrum edildi (A. Soljenitsyn, V. Aksenov, V. Maksimov, V. Voinoviç və s.). Üçüncü mühacirat dalğası ilə xaricə gedin: V. Aksenov, Y. Aleshkovsky, I. Brodsky, G. Vladimov, V. Voinovich, F. Gorenstein, I. Guberman, S. Dovlatov, A. Galich, L. Kopelev, N Korzhavin, Y. Kublanovski, E. Limonov, V. Maksimov, Y. Mamleev, V. Nekrasov, S. Sokolov, A. Sinyavski, A. Soljenitsyn, D. Rubina vs. Rus yazıçılarının əksəriyyəti ABŞ-a köç etdi. burada güclü bir Rus diasporasının (I. Brodsky, N. Korzhavin, V. Aksenov, S. Dovlatov, Y. Aleshkovsky və başqaları), Fransaya (A. Sinyavsky, M. Rozanova, V. Nekrasov, E. Limonov, V Maksimov, N. Gorbanevskaya), Almaniyaya (V. Voinoviç, F. Gorenstein).
Üçüncü dalğanın yazıçıları tamamilə yeni şərtlərdə mühacirətdə olduqlarını, sələfləri tərəfindən "köhnə mühacirət" ə yad olaraq, rədd edildilər. Birinci və ikinci dalğaların mühacirlərindən fərqli olaraq, özlərinə "mədəniyyəti qorumaq" və ya vətənlərində yaşadıqları çətinlikləri ələ keçirmək vəzifəsi qoymadılar. Tamamilə fərqli təcrübə, dünyagörüş, hətta fərqli dil (A. Soljenitsın ləhcələri, düşərgə jargonlarını daxil edən Dil Genişləndirmə Lüğətini nəşr etdiyi kimi) nəsillər arasında əlaqələrin yaranmasına müdaxilə etdi.
Sovet hakimiyyətinin 50 ili ərzində rus dili əhəmiyyətli dərəcədə dəyişikliyə uğradı, üçüncü dalğa nümayəndələrinin yaradıcılığı rus klassiklərinin təsiri altında deyil, populyar Amerika və Latın Amerikası ədəbiyyatının təsiri altında formalaşdı. SSRİ-də 60-cı illər, eləcə də M. Tsvetaeva, B. Pasternak, nəsr A. Platonov poeziyası. Üçüncü dalğanın rus mühacirət ədəbiyyatının əsas xüsusiyyətlərindən biri onun avanqard, postmodernizmə doğru çəkisi olacaqdır. Eyni zamanda, üçüncü dalğa kifayət qədər heterojen idi: realist yönün yazıçıları (A. Soljenitsyn, G. Vladimir), postmodernistlər (S. Sokolov,

Y.Mamleev, E. Limonov), Nobel mükafatı laureatı I. Brodsky, anti-formalist N. Korzhavin. Üçüncü dalğa mühacirətdəki Rus ədəbiyyatı, Naum Korzhavin-ə görə, "qarşıdurmalar dolaşıqlığı" dır: "Biz bir-birimizlə döyüşə bilmək üçün ayrıldıq."
Sürgündə işləyən realist cərəyanın iki böyük yazıçısı A. Soljenitsın və G. Vladimovdur. Xaricə getməyə məcbur olan A. Soljenitsın sürgündə "Qırmızı təkər" adlı bir epik roman yaradır, burada iyirminci əsrin rus tarixinin əsas hadisələrinə istinad edərək onları özünəməxsus şəkildə şərh edir. Yenidənqurma işlərindən bir az əvvəl (1983-cü ildə) mühacirət edən G.Vladimov, "General və Ordusu" romanını nəşr etdirir, burada tarixi mövzu ilə də məşğul olur: Romanın mərkəzində Böyük Vətən müharibəsi hadisələri dayanır Sovet cəmiyyəti daxilində 30-cu illərin repressiyaları ilə qarşılaşmış ideoloji və sinif qarşıdurması. V. Maksimov "Yeddi gün" romanını kəndli ailəsinin taleyinə həsr edir. "Stalinqrad Xəndəklərində" romanına görə Stalin Mükafatını alan V.Nekrasov ayrıldıqdan sonra "Bir baxanın qeydləri", "Biraz kədərli bir hekayə" ni nəşr etdirir.
V. Aksenov və S. Dovlatovun əsərləri "üçüncü dalğa" ədəbiyyatında xüsusi yer tutur. 1980-ci ildə Sovet vətəndaşlığından məhrum Aksenovun işi, nəslinin təkamülü olan 50-70-ci illər Sovet gerçəkliyinə yönəldilmişdir. "Yandır" romanı müharibədən sonrakı Moskva həyatının sehrli bir panoramasını təqdim edir, 60-cı illərdəki kult qəhrəmanları - cərrah, yazıçı, saksafonçu, heykəltəraş və fiziki ön plana çəkir. Nəslin salnaməçisi rolunda Aksenov Moskva dastanında çıxış edir.
Dovlatovun yaradıcılığında rus ədəbiyyatı üçün tipik olmayan nadir bir qrotesk dünyagörüşünün əxlaqi təsir və rəylərin rədd edilməsi ilə birləşməsi mövcuddur. Yirminci əsrin rus ədəbiyyatında yazıçının hekayələri və hekayələri "kiçik adam" ı təsvir etmək ənənəsini davam etdirir. Dovlatov qısa hekayələrində 60-cı illər nəslinin həyat tərzini və münasibətini, Leninqrad və Moskva mətbəxlərindəki bohem toplantıları atmosferini, Sovet gerçəkliyinin absurdluğunu, Rus mühacirlərinin Amerikadakı sınaqlarını dəqiq şəkildə çatdırır. Dovlatov sürgündə yazdığı İnostranka əsərində mühacirətin varlığını ironik bir şəkildə canlandırır. "Inostranka" da təsvir olunan 108-ci Queens Caddesi, Rus mühacirlərini əks etdirən istər-istəməz cizgi filmlər qalereyasıdır.
Xaricdə V. Voinoviç özünü distopiya janrında - Soljenitsına parodiya verən və Sovet cəmiyyətinin əzablarını əks etdirən "Moskva 2042" romanında sınayır.
A. Sinyavski sürgündə ədəbi tənqidin parlaq yazı ilə birləşdirildiyi "Puşkinlə gəzir", "Gogol kölgəsində" - nəsrini nəşr etdirir və "Good Night" in ironik bir tərcümeyi-halını yazır.

S. Sokolov, Y. Mamleev, E. Limonov postmodern ənənəsinə aiddir. S. Sokolovun "Aptallar üçün bir məktəb", "Köpəklə qurd arasında", "Palisandria" romanları mürəkkəb şifahi quruluşlar, üslubun şah əsərləridir, oxucu ilə oynamağa, zaman planlarını dəyişdirməyə postmodernist münasibəti əks etdirir. S. Sokolovun ilk romanı "Səfehlər üçün məktəb" yeni başlayan nasirin yazarı olan V. Nabokov tərəfindən yüksək qiymətləndirildi. Mətnin marginallığı indi Rusiya vətəndaşlığını bərpa etmiş Yuri Mamleev nəsrindədir. Mamleevin ən məşhur əsərləri "Terror qanadları", "Başımı boğdu", "Əbədi ev", "Heç nədən səs". E. Limonov "Bizdə Harika Bir Dövr Oldu" hekayəsində sosialist realizmi təqlid edir, quruluş bunu "Bu Mənəm - Eddi", "Kaybedenlerin Günlüğü", "Gənc Savenko", "Gənc İftira" kitablarında inkar edir.
Özlərini sürgündə tapan şairlər arasında N. Korzhavin, Y. Kublanovski, A. Tsvetkov, A. Galich, I. Brodsky var. Rus poeziyası tarixində görkəmli yer 1987-ci ildə "klassik formaların inkişafı və modernləşdirilməsinə" görə Nobel mükafatı alan I. Brodskiyə məxsusdur. Brodsky mühacirətdə şeir toplularını və şeirlərini nəşr etdirir: "Səhrada Dur", "Danışmanın bir hissəsi", "Gözəl bir dövrün sonu", "Roma zümrələri", "Augustus üçün yeni Stanzas", "Şahinin payız fəryadı".

Üçüncü dalğanın nümayəndələri özlərini "köhnə mühacirətdən" təcrid olunmuş vəziyyətdə taparaq öz nəşriyyatlarını açdılar, almanaxlar və jurnallar yaratdılar. Üçüncü dalğanın ən məşhur jurnallarından biri olan "Qitə" - V. Maksimov tərəfindən yaradılmış və Parisdə nəşr edilmişdir. "Sintaksis" jurnalı Parisdə də nəşr olundu (M. Rozanova, A. Sinyavsky). Ən məşhur Amerika nəşrləri Yeni Amerika və Panorama qəzetləri və Kaleidoscope dergisidir. Vremya i Us dergisi İsrail, Forum isə Münihdə quruldu. 1972-ci ildə "Ardis" nəşriyyatı fəaliyyətə başladı, İ.Efimov "Ermitaj" nəşriyyatını qurdu. Eyni zamanda, "Yeni Rus Sözü" (New York), "New Journal" (New York), "Russian Thought" (Paris), "Grani" (Frankfurt am Main) kimi nəşrlər öz mövqelərini qoruyurlar.

42. Çağdaş rus dramı (1970-90)
"Müasir dram" konsepsiyası həm xronoloji (1950-ci illərin sonları - 60-cı illər), həm də estetik cəhətdən çox tutumludur. A. Arbuzov, V. Rozov, A. Volodin, A. Vampilov - yeni klassiklər rus realist psixoloji dramının ənənəvi janrını əhəmiyyətli dərəcədə yeniləmiş və sonrakı kəşflərə yol açmışdır. L. Petrushevskaya, A. Galin, V. Arro, A. Kazantsev, V. Slavkin, L. Razumovskaya və s. Daxil olmaqla 1970-80-ci illərin "yeni dalğa" dramaturqlarının əsərləri bunu sübut edir. N. Kolyada, M. Ugarov, M. Arbatova, A. Shipenko və başqalarının adları ilə əlaqəli perestroika sonrası "yeni dram" olaraq.
Çağdaş dram, sosialist realizmin ideoloji estetikasının və durğun zamanın təsirsiz gerçəkliklərinin inkişaf etdirdiyi nümunələri və standartları aradan qaldırmağa çalışan canlı, çoxölçülü bir sənət dünyasıdır.
Durğunluq illərində Arbuzov, Rozov, Volodin, Vampilovun pyesləri ilə təqdim olunan yerli bir psixoloji dram olan solmayan "Çexiya qolu" çətin bir taleyi yaşayırdı. Bu dramaturqlar daim insan ruhunun içindəki güzgünü döndərdilər və açıq həyəcanla qeyd etdilər, eyni zamanda cəmiyyətin mənəvi məhvinin, "kommunizm qurucularının əxlaq kodeksinin" devalvasiyasının səbəblərini və prosesini izah etməyə çalışdılar. Y. Trifonov və V. Shukshin, V. Astafiev və V. Rasputinin nəsrləri ilə birlikdə A. Qaliç və V. Vysotskinin mahnıları, M. Jvanetskinin eskizləri, G. Shpalikov, A. Tarkovski və E.-nin ssenariləri və filmləri. Klimov, bu müəlliflərin pyesləri qışqırıq ağrısı ilə nüfuz edirdi: "Başımıza bir şey gəldi. Vəhşi olduq, tamamilə vəhşi olduq ... Bu bizdən haradan gəlir?!" Bu, ən sərt senzuranın şərtləri altında, samizdat, estetik və siyasi fikir ayrılıqları və yeraltı mühitin yaranması dövründə baş verdi.
Ən müsbət məqam bu idi ki, yeni şəraitdə sənət adamlarından yazıçılara “sürətli cavab komandası” olmaq, “xəbərlərdən xəbərdar olmaq”, “həyatdan ayaqlaşmaq”, “düşünmək” əsərləri yaratmaq çağırışları oldu. "ən qısa zamanda" Yenidənqurma haqqında ən yaxşı tamaşa "üçün bir yarışma keçirmək." VS Rozov bu barədə "Sovet Mədəniyyəti" jurnalının səhifələrində ədalətlə danışdı: "Bəli, bağışla, bu bir şeydir köhnə günlərin ruhu ... "Yenidənqurma haqqında" belə bir xüsusi oyun ola bilməz. Tamaşa sadəcə bir oyun ola bilər. Və insanlar haqqında tamaşalar var. Bənzər tematik məhdudiyyətlər qaçılmaz olaraq yalançı faktiki bir axın meydana gətirəcəkdir.
Beləliklə, dramaturqların bugünkü düşüncələrində həqiqət və sənətkarlıq meyarlarının yüksək səviyyədə qaldırıldığı yeni bir dövr başladı. "Bugünkü tamaşaçı həm teatr keçid modasını, həm də teatrın rəftarını yuxarıdan aşağıya qədər üstün tutdu - ac qaldı, ən vacib və həyati, əbədi və əbədi mövzusunda ağıllı, cəlbedici bir söhbətə can atdı" Y Edlis ədalətlə qeyd edir.
“Yeni dalğa” pyeslərinin bədii aləminin mərkəzində birmənalı təriflər çərçivəsinə sığmayan mürəkkəb, birmənalı qəhrəman durur. Buna görə Ya.I. Yavçunovskiy bunları söylədi: “Bu cür simvolları bir bölgəyə yazdıraraq, mənalarını tükəndirən bir terminoloji təyin edərək, şiddətli rubrikaya tabe etmək mümkün deyil. Bunlar “əlavə insanlar” deyil, “yeni insanlar” deyil. Bəziləri mənfi olanların çərçivəsinə sığa bilmədiyi kimi, bəziləri də müsbət bir qəhrəman fəxri adının yükünə dözə bilmirlər. Görünən odur ki, psixoloji dram - və onun vacib tipoloji xüsusiyyəti budur - qarşıdakı düşərgələrin bayraqları altında qütbləşmədən, məhz bu cür personajların bədii tədqiqatlarını daha inamla aparır ”.
Qarşımızda, bir qayda olaraq, 60-cı illərin “gənc oğlanları” ndan çıxan 30-40 yaşlarında bir qəhrəman var. Gənclik illərində ümidləri, prinsipləri, hədəfləri üçün hündürlüyü müəyyənləşdirdilər. İndi, həyatın əsas xətləri artıq müəyyənləşdirildikdə və ilk, "ilkin" nəticələr ümumiləşdirildikdə, qəhrəmanların öz şəxsi səviyyələrinə çata bilmədikləri aydın olur.

Qəhrəman özündən, həyatından, onu əhatə edən gerçəklikdən razı deyil və bu vəziyyətdən çıxış yolu axtarır (V. Arro “Bax kim gəldi”, “Faciələr və komiklər”, V. Slavkin “Yaşlıların qızı gənc adam ”, L. Petrushevskaya“ Mavi rəngli üç qız ”).
Vampil sonrası dramının qəhrəmanı ölümcül dərəcədə tənhadır. Müəlliflər bu tənhalığın səbəbini təfərrüatlı təhlil edərək, personajların ailə əlaqələrini, uşaqlara münasibətlərini öz davamlarının bir simvolu kimi izlədilər. Çoxunun bu anlayışların tam mənasında evi, ailəsi, valideynləri yox idi və yoxdur. Yetim qəhrəmanlar post-Vampiliyalıların əsərlərini basdı. Qəhrəmanların “atasızlığı” onların “övladsızlığına” səbəb olur. Ailə əlaqələrini itirmə mövzusu, "yeni dalğa" pyeslərində açıqlanan Evin mövzusu ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Müəlliflər hər cür şəkildə evlərinin qəhrəmanlarının çatışmazlığını vurğulayırlar. Qəhrəmanların yaşayış yerini və ya qəhrəmanların öz hekayələrini təsvir edən qeydlər, timsalda bir mənzilin olmasının belə ona Ev hissi vermədiyini başa düşən detallarla doludur. M. Shvydkoi olduqca haqlı olaraq qeyd etdi: ““ Yeni dalğa ”dramındakı personajların heç biri deyə bilməz:“ Evim mənim qalamdır, ancaq ailədə, şəxsi həyatda dəstək axtarırdılar ”. Bu məsələ V. Arro “İz”, L. Petrushevskaya “Musiqi Dərsləri”, V. Slavkin “Serso”, N. Kolyada “Sapan”, “Lerrakh from Keys” pyeslərində qaldırılır.
Müəlliflərin qəhrəmanlarına qarşı mürəkkəb münasibətinə baxmayaraq, dramaturqlar onların ideal anlayışını inkar etmirlər. Qəhrəmanlar idealın nə olduğunu bilirlər və buna can atırlar, həyatlarının, ətrafdakı reallığın və özlərinin qeyri-kamilliyinə görə şəxsi məsuliyyət hiss edirlər (A. Galin “Toastmaster”, “Eastern Stand”, V. Arro “Tragedians and Comedians”) .
Qadın mövzusu post-vampil dramında mühüm yer tutur. Qadınların mövqeyi müəlliflər tərəfindən yaşadıqları cəmiyyəti qiymətləndirmə meyarı kimi qəbul edilir. Kişi obrazlarının əxlaqi və mənəvi tutarlılığı qadınlara münasibətləri ilə yoxlanılır (L. Petrushevskaya, A. Galin “Şərq stendi”, N. Kolyada “Lerrakh-dan açarlar”).
Başqa bir cəmiyyətdəki “başqa bir həyat” mövzusu bu istiqamətdəki pyeslərdə açıq şəkildə izlənilir. Bu mövzu “digər həyat” ın idealizə edilmiş bir baxışından tam inkarına qədər müəyyən mərhələlərdən keçir (V. Slavkin “Bir Gəncin Yetkin Qızı”, A. Galin “Qrup”, “Başlıq”, “Sorri”, N. Kolyada “Oginsky Poloneise”) ...
Təsvirin bədii vasitələrinə xüsusi diqqət yetirilməlidir. Gündəlik həyat, gündəlik həyatın vacibliyi, gündəlik həyatın vurğusu, nəhəng nisbətləri alan bir həyat, “yeni dalğa” nın dramaturgiyası ilə tanış olanda ilk diqqət çəkir. Tamaşaların qəhrəmanları sanki Bytomun bir imtahanından keçirlər. Müəlliflər müxtəlif gündəlik xırda-xuruşların təfərrüatlı təsvirini vermirlər, əksər dialoqlar gündəlik problemlərin həlli ətrafında fırlanır, ev əşyaları şəkillər-simvollara çevrilir. R. Doktor haqlı olaraq bu pyeslərdə “həyat cəmləşib, yığışdırılıb ki, başqa bir reallığın mövcudluğunu istisna etsin. Bir şəkildə insanın bütün mümkün təzahürlərini, insanlar arasındakı bütün münasibətləri özündə cəmləşdirən mütləq “gündəlik həyat” dır ”(L. Petrushevskaya“ Pilləkən ”, V. Arro“ Track ”və s.).
A.P. ənənələrini davam etdirir. Çexov, “yeni dalğa” nın dramaturqları səhnə məkanını genişləndirirlər. Tamaşalarında səhnə olmayan bir çox obraz var, Tarixin varlığı və günümüzdəki təsiri hiss olunur. Beləliklə, səhnə məkanı hərtərəfli bir həyat mənzərəsinin sərhədlərinə qədər genişlənir (V. Slavkin “Bir gəncin yetkin qızı”, S. Zlotnikov “Bir qoca yaşlı bir qadını tərk edir”, A. Galin “Şərq stendi” və s.).
Rus dramaturgiyasının tədqiq olunan dövrü tədqiqatçıları dram epizasiyası prosesini qeyd edirlər. Eposun elementlərinə tez-tez pyeslərdə rast gəlinir - məsəllər, qəhrəmanların xəyalları, geniş şərhlərdə müəllifin obrazı açıq şəkildə ifadə edilir (V. Arro "The Track", N. Kolyada "Polonaise Oginsky", "Ölülərin Nağılı" Şahzadə "," Sapan ", A. Kazantsev" Evgeniyanın Xəyalları ").
Xüsusilə ədəbi tənqiddə bir çox mübahisələrə müasir müəlliflərin pyeslərinin dili səbəb oldu. Postvampilovitlər həddindən artıq "jarqon", anormal nitqdə, "küçənin rəhbərliyini izlədikləri" ilə günahlandırıldı. Çıxışı ilə qəhrəmanı göstərmək, onun haqqında danışmaq, personajlar arasındakı əlaqəni nümayiş etdirmək “yeni dalğa” dramaturqlarının parlaq qabiliyyətidir. Qəhrəmanların danışdığı dil tamaşalarda təsvir olunan personajlara, tiplərə ən uyğun gəlir (L. Petrushevskaya, N. Kolyada, V. Slavkinin pyesləri).

Ədəbiyyat işi
V. Rasputinin "Son Term" əsəri əsasında müasir ədəbiyyatda əxlaq.
Əxlaq problemi dövrümüzdə xüsusilə aktuallaşmışdır. Cəmiyyətimizdə dəyişən insan psixologiyası, insanlar arasındakı münasibətlər, hekayə və hekayələrin qəhrəmanlarının və qəhrəmanlarının bu qədər yorulmadan və bu qədər əzabla anladığı həyatın mənası haqqında danışmağa və düşünməyə ehtiyac var. İndi hər addımda insani keyfiyyətlərin itirilməsinə rast gəlirik: vicdan, vəzifə, mərhəmət, xeyirxahlıq.

Rasputinin əsərlərində müasir həyata yaxın vəziyyətlər tapırıq və bu problemin mürəkkəbliyini anlamağımıza kömək edirlər. V. Rasputinin əsərləri "canlı düşüncələrdən" ibarətdir və bunları anlaya bilməliyik, yalnız bu, bizim üçün yazıçının özündən daha vacib olduğuna görədir, çünki cəmiyyətin və hər bir insanın gələcəyi bizdən asılıdır.

V. Rasputinin özünün kitablarının əsasını adlandırdığı "Son Term" hekayəsi bir çox əxlaq problemlərinə toxundu, cəmiyyətin mənfi cəhətlərini ortaya qoydu. Əsərdə V. Rasputin ailə daxilindəki münasibətləri göstərdi, dövrümüzdə çox aktual olan valideynlərə hörmət problemini ortaya qoydu, zəmanəmizin əsas yarasını - alkoqolizmi ortaya qoydu və göstərdi, vicdan və şərəf məsələsini qaldırdı. hekayənin hər qəhrəmanını təsir etdi. Hekayənin əsas qəhrəmanı oğlu Mixail ilə birlikdə yaşayan yaşlı qadın Annadır. Səksən yaşında idi. Həyatında qalan yeganə məqsəd ölümdən əvvəl bütün övladlarını görmək və təmiz dünyaya vicdanla getməkdir. Annanın çox uşağı var idi. Hamısı ayrıldı, ancaq taleyin hamısı ananın öldüyü anda onları bir araya gətirməkdən məmnundu. Annanın övladları müasir cəmiyyətin tipik nümayəndələridir, ailəsi olan, işləyən, ancaq analarını nadir hallarda xatırlayan çox nadir insanlardır. Anaları çox əziyyət çəkdi və onları darıxdı və ölmə vaxtı gələndə yalnız onlar üçün bu dünyada daha bir neçə gün qaldı və istədikləri müddətdə yaşayardı, kaş ki orada olsunlar. Və onsuz da bir ayağı ilə o biri dünyada, yenidən dünyaya gəlmək, çiçəklənmək və hər şey üçün övladları üçün güc tapmağı bacardı. "Möcüzə ilə bu oldu ya da olmadı, heç kim deməyəcək, yalnız uşaqlarını görəndə yaşlı qadın canlanmağa başladı. " Bəs onlar nədir? Və problemlərini həll edirlər və görünür ki, anaları həqiqətən maraqlandırmır və onunla maraqlanırlarsa, bu yalnız ədəb üçündür. Və hamısı yalnız ədəb üçün yaşayırlar. Heç kəsi incitməmək, qınamamaq, çox danışmamaq - hər şey ədəb üçündür, belə ki, başqalarından pis olmamaq üçün. Ana üçün çətin günlərdə hər biri öz işi ilə məşğul olur və ananın vəziyyəti onları çox narahat etmir. Mixail və İlya sərxoşdur, Lucy gəzintiyə çıxır, Varvara problemlərini həll edir və heç biri anasına daha çox vaxt vermək, onunla söhbət etmək, yalnız yanında oturmaq fikri ilə gəlmədi. Analarına göstərdikləri bütün qayğılar hamısının bişirməyə tələsdikləri "irmik" ilə başladı və bitdi. Hər kəs məsləhət verdi, başqalarını tənqid etdi, amma heç kim öz başına bir şey etmədi. Bu insanların ilk görüşündən başlayaraq aralarında mübahisələr və söyüşlər başlayır. Lucy, heç nə olmamış kimi, paltar tikməyə oturdu, kişilər sərxoş oldular və Varvara anasının yanında qalmaqdan belə qorxdu. Beləliklə günlər keçdi: davamlı mübahisələr və sui-istifadə, bir-birinizə qarşı inciklik və sərxoşluq. Uşaqlar analarını son səfərinə belə yola saldılar, ona görə qayğı göstərdilər, ona qayğı göstərdilər və sevdilər. Ananın ruh halını hiss etmədilər, onu başa düşmədilər, yalnız yaxşılaşdığını, ailələrinin və işlərinin olduğunu və ən qısa müddətdə evlərinə qayıtmalı olduqlarını gördülər. Anaları ilə düzgün vidalaşa da bilmədilər. Uşaqları bir şeyi düzəltmək, bağışlanmaq istəmək, sadəcə birlikdə olmaq üçün "son tarix" i qaçırdılar, çünki indi yenidən bir araya gəlmək ehtimalı azdır. Bu hekayədə Rasputin müasir ailənin əlaqələrini və kritik məqamlarda aydın şəkildə ortaya çıxan, cəmiyyətin mənəvi problemlərini ortaya qoyan, insanların təmkinliliyini və eqoistliyini, bütün hörmətlərini və adi hisslərini itirmələrini göstərdi. bir-birinizə sevgi. Onlar, doğma insanlar, qəzəb və həsəd içindədirlər. Yalnız maraqları, problemləri, yalnız işləri ilə maraqlanırlar. Yaxın və əziz insanlar üçün belə vaxt tapa bilmirlər. Anaya vaxt tapmadılar - ən əziz insan. Onlar üçün əvvəlcə "mən", sonra hər şey gəlir. Rasputin müasir insanların əxlaqının yoxsullaşmasını və nəticələrini göstərdi.

V. Rasputinin 1969-cu ildə işləməyə başladığı "Son Term" hekayəsi ilk dəfə 1970-ci il üçün 7, 8 nömrələrində "Çağdaşımız" jurnalında yayımlandı. Rus ədəbiyyatının ən yaxşı ənənələrini - ilk növbədə Tolstoy və Dostoyevski ənənələrini davam etdirdi və inkişaf etdirdi, həm də müasir ədəbiyyatın inkişafına yüksək bədii və fəlsəfi bir səviyyə verən yeni bir təkan verdi. Hekayə dərhal bir neçə nəşriyyatda kitab şəklində nəşr olundu, başqa dillərə tərcümə edildi, xaricdə - Praqa, Buxarest, Milanda nəşr olundu. "Son Term" tamaşası Moskvada (Moskva İncəsənət Teatrında) və Bolqarıstanda səhnəyə qoyuldu. İlk hekayə ilə yazıçıya gətirilən şöhrət möhkəm bir şəkildə düzəldildi.

V. Rasputinin hər hansı bir əsərinin kompozisiyası, detalların seçimi, əyani vasitələr müəllifin - çağdaşımızın, vətəndaşımızın və filosofumuzun obrazını görməyə kömək edir.