"On iki" şeirindəki obrazlar və simvollar (A. Blok)

Beləliklə, Yeseninin bütün əsərlərində ən çox yayılmış sözlərdən biri də quş albalısıdır. Quş albalısının düşən çiçəkləri qar, çovğun, "quş albalı çovğunu" na bənzəyir: "Quş albalı qarla örtülmüşdür." Bir çovğun və quş albalı çiçəkləri, deyəsən, birləşdirilə bilməz, ancaq bunları birləşdirərək Yesenin qar çiçəklərinin cazibədarlığı hissini tamamən əldə edir.

Ağ çiçəklər və ağ huş ağacı qabığı (huş ağacı qabığı) da bir-biri ilə "bağlanır". Və onlar üçün ümumi bir xüsusiyyət - ağ - ağ qar, bir çovğun, pozğunluq simvolu və ölüm simvolu olan bir ağ kəfən ilə əlaqələndirilir:

Qarlı düz, ağ ay
Bizim tərəfimiz kəfənlə örtülmüşdür
Ağ rəngli qayınlar meşələrin arasından fəryad edir
Burada kim öldü? Ölü? Mən özüm deyiləm?
("Qarlı Düzənlik, Ağ Ay")

Qar fırtınası obrazı öz növbəsində "sevincin, gəncliyin, uçan həyatın, xoşbəxtliyin, vətənin simvolu kimi bir troyka obrazı ilə əlaqələndirilir. Və qaçan üçlük, gecikən və ya başqasının sevincini itirir, kimisə itirdi başqasının gəncliyi:

Qarlı hush ağıllı bir şəkildə bükülür,
Əcnəbi üçlük sahədən qaçır.
Başqasının gəncliyi üçlüyə qaçır,
Xoşbəxtliyim harada? Sevincim harada?
Hər şey sürətli bir qasırğanın altında yuvarlandı
Budur eyni dəli üçündə.
("Qarlı hush ağıllı bir şəkildə bükülür ...")

Hər bir görüntü simvolunun birləşdirildiyi zaman yeni bir-birinə bağlı şəkillər sırasına düzülmüş öz xüsusiyyətləri var: üçü - atlar, kirşə - zəng ... Və bu, ən sadə sözləri yeni məna ilə doldurur. "Pəncərə" sözünün şəkli maraqlıdır.

Sərçələr oynaqdır
Tənha uşaqlar kimi
Pəncərənin yanında qucaqlaşdı.

Burada "pəncərə" sözü yalnız bədii bir detaldır. Və daha sonra şeirdə bu söz mənasını genişləndirərək yeni bir məna ilə doludur. "Dondurulmuş" epiteti ilə birlikdə təkrarlayaraq poetik bir obraza çevrilir:

Və həssas quşlar doze
Bu burulğanların altında qarlıdır
Dondurulmuş pəncərənin yanında.

"Pəncərə" sözünün obrazlılığı, pəncərənin "atributu" - "kepenklər" sözü ilə əlaqəsi ilə də artır:

Və dəli bir uğultu ilə bir çovğun
Asılan kepenkləri döyür
Və getdikcə daha çox qəzəblənir.

Maraqlıdır ki, şeirdə pəncərənin görüntüsü müəllif üçün bir növ müşahidə nöqtəsinə çevrilir. Pəncərədən bir meşə, buludlar, bir həyət, həyətdəki bir çovğun və sərçələr görür. Və "Mahnı təqlidi" şeirində lirik qəhrəman hadisələri pəncərədən müşahidə edir:

Pəncərədən mavi dəsmala baxdım ...
Günəşli günlərin ipliyində zaman iplik toxudu ...
Sizi dəfn etmək üçün pəncərələrin yanından keçirdilər.

Lirik qəhrəmanın bu mövqeyini kənar bir müşahidəçi kimi (pəncərədən) erkən Yeseninin bir çox əsərində qarşılayırıq.

Ağ ağcaqayın
Pəncərəmin altında
Qarla örtülmüşdür
Gümüş kimi.
("Huş ağacı")

Eyni mövqe Yesenin şeirlərindəki bəzi personajlar üçün tipikdir:

Bilirəm, bilirəm, tezliklə, tezliklə, günün sonunda
Məni basdırmaq üçün qəbir mahnısı ilə daşıyacaqlar ...
Ağ kəfənimi pəncərədən görəcəksən ...
("Ay bala, sənin taleyinə görə uzun müddət ağladım ...")

Budur başqa bir şeirdə, oğlunu gözləyən ana "çıxdı, zərif pəncərəyə baxdı ..." "Cənnət sarayında" mələkləri olan tanrılar da - insanların və təbiətin həyatını yalnız pəncərə: "Rəbb taxtdan danışır, / Cənnət pəncərəsini açır ..." ("Mikola")

Beləliklə, pəncərə Yeseninin şair dünyasında mühüm bir detaldır. Pəncərələr isə şairin çox şey bağladığı daxmanın gözləridir. Bütün Yesenin dünyası, sanki, iki hissəyə bölünür: daxma və qalan məkan. Şüşə ilə ayrılmış iki aləmdir: pəncərə bu dünyaların sərhədidir.

Bir şair üçün rus daxması həqiqətən bütün bir dünyadır. Bura kəndli bir daxmanın dünyası, qalın ağac divarlarının arxasındakı yavaş yuxulu həyat axınıdır. Yesenin erkən şeirlərində bu dünyanı şeirlə təsvir etmişdir: "Göletin üstündəki susan bir zənglə / Ata evinin alt-üst edildiyi" ("Yük və tarla və xoruzların fəryadı ..."); "Daxma eşik çənəsi olan yaşlı bir qadındır / ətirli sükut qırıntılarını çeynəyir" ("yol qırmızı axşam haqqında düşünür ...") Zəngin bir evin şəkli, "böyük xor", "otaqlar" "və ümumiyyətlə kəndli" daxma "" və aclar dünyası ilə müqayisədə yaxşı bəslənən bir dünya "Kənd" şeirində ortaya çıxır:

Bağlar çiçəklənir, daxmalar ağarır,
Dağda isə otaqlar var
Və boyalı bir pəncərənin qarşısında
Kavağın ipək yarpaqlarında.

Yeseninskaya daxması bütün atributları olan bir həyət ilə əhatə olunmuşdur: "Qırmızı qarağacın altında eyvan və bir həyət var." Bir həyətlə əhatə olunmuş və bir-birləri ilə bir yolla "bağlanan" hasar çəpərləri ilə hasarlanmış daxmalar - bu, Yesenin inqilabdan əvvəlki Rusiyanın simalarından biridir:

Nə yaxşısan, Rusiya, əzizim,
Huts - görüntünün geyimlərində.
("Sənə canım, Rusiya, əzizim ...")

Sarı gicitkən olduğu ərazidə
Və quru bir hörmə
Söyüdlərə tənha sığınacaq verdi
Kəndlərin daxmaları.
("Sarı gicitkənlərin olduğu ərazidə ...")

Pəncərə, şairin düşüncəsində, daxmanın daxili aləmini xarici aləmdən ayıran sərhəddir. Yesenin, bir kənd kənarında əhatə edərək yaratdığı bu qapalı dünyadan çıxış yolu görmür:

Qarlı kətan ipliyi fırlandı
Pəncərədə ağlayan cənazə qasırğası
Bir çovğun qolu ilə yolu süpürdü
Bütün həyatımızı bu cənazə xidməti ilə yaşayırıq.
("İplik fırlanır ...")

Şair, həyatının son ilində - 1925-ci ildə tez-tez pəncərənin görüntü-simvoluna müraciət edir. Bu görüntü daha da dərin bir məna ilə doludur. Pəncərə yalnız iki dünyanı - daxili və xarici deyil, həm də şairin ömrünün iki dövrünü ayırır: "mavi illəri", uşaqlığı və bu günü. Lirik qəhrəman bu və ya digərinə növbə ilə girərək bu iki dünya arasında tələsir:

Pəncərənin xaricində armonika və ayın parlaqlığı var.
Yalnız bilirəm - əzizim heç vaxt görüşməyəcək.
("Mahnı")

Keçdim, ürəyim vecimə deyil -
Mən sadəcə pəncərədən baxmaq istədim.
("Əllərinizi çəkərək gülümsəməyin" ...)

Yesenin poeziyasında hər şey bir-birinə bağlıdır və demək olar ki, hər bədii detal, hər söz bütövlükdə - Yesenin şair dünyasının vacib bir hissəsidir. Bu dünyanın özünəməxsusluğunu təkcə müasirlər deyil, nəsillər də hiss etdilər. Yesenin şeirlərinin incəliyi, obrazlılığı, zərifliyi Qorkinin deməsinə imkan verdi: "Yesenin insan deyil, bu təbiətin özünü ifadə etməsi üçün yaratdığı bir orqandır".

1. Şeirlər şairin ruhudur.
2. Blokun işi haqqında ümumi məlumat.
3. Simvol reallığın dərin və dəqiq bir obrazıdır.
4. Rəngin simvolizmi.
5. Küləyin inqilabi obrazı (fırtınalar, çovğunlar).
6. "on iki" rəqəminin simvolları.
7. Şeirdəki Məsih obrazı.

Əsl bir şairin yaratdığı şeirlərdə bütün düşüncələri və hətta ruhun özü əks olunur. Bir şeir oxuduqda, Şeir Yaradılışını yazarkən insanın vəziyyətinin dərhal aydın olur. Şeirlər şairin həyatının gündəliyinə oxşayır. Hər kəs sözlə ifadə edə bilməyəcək, nəinki kağız üzərində, ruh halını, hisslərini və təcrübələrini ifadə edə bilməyəcək. Hər dəfə şairin kitablarını yenidən oxuduqca, onu bir insan kimi getdikcə daha çox anlamağa başlayırsan. Digər tərəfdən görünsə də, bizimlə eynidir və heç bir şeydə bizdən fərqlənmir: eyni düşüncələr, eyni istəklər. Yenə də duyğularını bir şəkildə fərqli bir şəkildə, fərqli bir şəkildə, xüsusi bir spesifikliyi ilə, ehtimal ki, daha çox gizli və təbii ki, şeirlər vasitəsi ilə ifadə edə bilir. Düşüncələrini və hisslərini şeirlər vasitəsi ilə ifadə etmək üçün belə bir hədiyyə verilən insan başqa cür edə bilməz.

20-ci əsrin əvvəllərindəki diqqətəlayiq bir rus şairi A. Blok 1880-ci ilin noyabrında Sankt-Peterburqda anadan olub. A. Blok karyerasına 1904-cü ildə Sankt-Peterburq Universitetinin Filologiya fakültəsində oxuyaraq başlamışdır. “Gözəl xanım haqqında şeirlər” (1904), “Kəsişmə yolları” (1902-1904), “Yorğunluq”, “Gözlənilməz sevinc”, “Qar maskası” (1905-1907) şeirləri belə meydana çıxdı. 1906-cı ildə universiteti bitirdikdən sonra yazıçı ədəbi fəaliyyətini davam etdirdi: 1907-ci ildə "Kulikovo Sahəsində", "Vətən" (1907-1916) poetik dövrü, daha sonra "On iki", "İskitler" (1918) şeiri meydana çıxdı.

Blokun "On iki" şeiri uzun müddət yalnız Oktyabr İnqilabı hadisələrini təsvir edən bir əsər kimi qəbul edildi və heç kim bu simvolların altında gizlənənləri görmədi, heç kim arxada qalan vacib sualları anlamadı. bütün şəkillər. Sadə və adi anlayışlara dərin və çoxşaxəli bir məna qoymaq üçün həm rus, həm də xarici bir çox yazıçı müxtəlif simvollardan istifadə edir. Məsələn, bir yazarda bir çiçək Gözəl Xanım, əzəmətli bir qadın deməkdir və quş ruhdur. Bütün bu ədəbi yaradıcılığın nüanslarını bilən oxucu onsuz da şairin lirikasını tamamilə fərqli bir şəkildə qəbul etməyə başlayır.

"On iki" şeirində A. A. Blok çox vaxt müxtəlif simvollardan, obrazlardan istifadə edir - bunlar rənglər və təbiət, rəqəmlər və adlardır. Şeirində yaxınlaşan inqilabın təsirini artırmaq üçün müxtəlif təzadlardan istifadə edir. İlk hissədə, başlanğıcda rəng kontrastı açıq-aşkar görünür: qara külək və ağ qar.

Qara axşam.
Ağ qar.
Külək, külək!

Mənzərənin qara və ağ rəngləri On iki Blokun bütün şeirindən keçir: qara səma, qara qəzəb, ağ güllər. Və tədricən, hadisələrin gedişində bu rəng sxemi qırmızı qanlı bir rənglə seyreltilir: birdən qırmızı gözətçi və qırmızı bayraq görünür.

... Suveren bir addımla məsafədə gəzirlər ...
- Başqa kim var? Ortaya çıxmaq!
Bu qırmızı bayraqlı küləkdir
Qarşıda oynanacaq ...

Parlaq qırmızı rənglər qanı simvolizə edən rənglərdir və bu qan tökülməsinin mütləq olduğunu və çox yaxın olduğunu göstərir. Tezliklə dünyada inqilab küləyi yüksələcək. Şeirdə xüsusi bir yer yaxınlaşan inqilabın həyəcan verici bir düşüncəsi ilə əlaqəli olan külək şəkli ilə tutulur. Külək gələcəyə sürətlə irəliləməyin bir simvoludur. Bu görüntü bütün şeirdən keçir, inqilab günlərində şairin bütün düşüncələrini doldurur. Rüzgar "Bütün güc təsis məclisinə" afişasını çırpır, insanları, köhnə dünyanı təşkil edən insanları (rahibədən asan fəzilət qızına qədər) yıxır. Yalnız külək deyil, spontan bir külək, qlobal dəyişikliklərin küləyini göstərir. Köhnə hər şeyi aparacaq, bizi çox boğucu və qeyri-insani olan "köhnə dünyadan" xilas edəcək bu küləkdir. Dəyişikliklərin inqilabi rüzgarı özü ilə yeni bir şey gətirəcək, bəzi yeni, daha yaxşı bir sistem. İnsanlar onu gözləyirlər, həyatlarında dəyişiklik gözləyirlər.

Heç bir kişi ayaq üstə dayanmır.
Külək, külək -
Bütün dünya!

Blok "On iki" şeiri üzərində işləyərkən dəftərində dəfələrlə külək şəklindən istifadə etdi: "Axşama qədər bir qasırğa (tərcümələrin daimi yoldaşı)" - 3 yanvar, "Axşam - bir siklon" - 6 yanvar, "Külək əsir (yenidən bir siklon?) - 14 yanvar". Şeirdə külək özü də reallığın birbaşa təsviri kimi qəbul olunur, çünki 1918-ci ilin yanvarında Petroqradda elə küləkli və qarlı bir hava var idi. Külək şəklinə fırtına, soyuq, çovğun şəkilləri yoldaşlıq etdi. Bu obrazlar şairin yaradıcılığında favoritlərdəndir və şair həyatın dolğunluğu hissini, insanların böyük dəyişikliklər gözlədiyini və yaxınlaşan inqilabın həyəcanını çatdırmaq istəyəndə onlara müraciət etmişdir.

Bir çovğun başladı,
Oh çovğun, oh çovğun
Bir-birinizi qətiyyən görməmək
Dörd addımda!

Bu gecə tutqun, soyuq çovğun, qar fırtınası işıqlarla, parlaq, işıqlı, isti işıqlarla qarşı-qarşıya qalır.

Külək əsir, qar çırpınır.
On iki nəfər gəzir.
Tüfəng qara kəmərlər.
Ətrafda - işıqlar, işıqlar, işıqlar ...

Blok özü şeir üzərində işləməsi barədə bunları söylədi: “On iki filmin sonunda və bitdikdən sonra fiziki olaraq ətrafdakı böyük bir səs - davamlı bir səs-küy eşitdim (köhnə dünyanın dağılmasından gələn səs-küy) .. . şeir, tarixi və həmişə qısa müddətdə, geniş bir inqilabi siklonun bütün dənizlərdə - təbiətdə, həyatda və sənətdə fırtına yaratdığı bir vaxtda yazılmışdır. "

Şeirdə "on iki" rəqəmi xüsusi yer tutur. Həm inqilab, həm də şeirin adı çox simvolikdir və rəqəmlərin bu sehrli birləşməsi hər yerdə izlənilə bilər. Əsər özü bir dövr hissini yaradan on iki fəsildən ibarətdir - ildə on iki ay. Əsas qəhrəmanlar dəstədə gəzən on iki nəfər, yayılan bir tükənmiş, potensial qatillər və məhkumlardır. Digər tərəfdən, bunlar Peter və Andrew adlarının simvolik olduğu on iki həvaridir. On ikisinin simvolu işıq və qaranlığın ən yüksək nöqtəsinin müqəddəs sayında da istifadə olunur. Günorta və gecə yarısı.

Şeirin sonuna daha yaxın olan Blok, yeni bir dövrün başlanğıcını ifadə edəcək bir simvol tapmağa çalışır və beləliklə Məsih meydana çıxır. Şairin İsa Məsihi konkret bir obraz deyil, oxucuya bir növ görünməz bir simvol kimi açılır. Məsihə dünyadakı təsirlər çatmır, onu görmək mümkün deyil:

Və çovğun arxasında görünməz
Güllə təhlükəsizdir

Bu siluet yalnız təqib edilə bilər; ən yüksək əxlaqi nüfuz olaraq on iki insana rəhbərlik edir.

Qızılgüllərin ağ tacında
Qarşıda İsa Məsih var.

"On iki" şeirindəki çox sayda simvol və obraz arxada gizləndiyini, mənasının nə olduğunu anlamaq istədiyimiz üçün hər bir söz və işarəni düşünməyə vadar edir. Şairin böyük simvolistlərlə yanaşı yerini tutması əbəs yerə deyil və "On iki" şeiri də bunu yaxşı təsvir edir.

Qədim xalqlarda hər hansı bir şeyi və ya boşqabı ikiyə bölmək, ümumiyyətlə qırmaq adəti var idi. Ayrılarkən hər biri bir parça götürdü. İllər ərzində insanlar və ya onların nəsilləri, varisləri iki hissəni vahid bir bütöv birləşdirərək bir-birlərini tanıdılar.

Əslində bu proses sənətdəki simvolikanın prototipidir. Ədəbiyyatda bir simvol ilk növbədə bir birləşməsidir. Fiziki mənzərəni və birdən-birə gündəlik-real vasitəsilə birdən-birə "parlamağa" başlayan, fərqli, ideal bir varlığın xüsusiyyətlərini verən transfendik, metafizik mənasını birləşdirir. Başqa sözlə, ədəbiyyatda bir simvol, başqa bir cismi qarışdıran, gizli mahiyyətini ifadə edən və eyni zamanda bu simvolu istifadə edənə xas olan dünya haqqında fikir və ya təqdimat sisteminin bir dirijoru olan bir işarə və ya obyektdir. ; başqa bir obyektin görünüşü, forması və ya hətta daxili keyfiyyətləri vasitəsi ilə bir fenomenin mahiyyətinin şərti ifadəsi, bu vəziyyətdə də "forma" halına gəlir. Müstəqil mahiyyətini itirən bir obyekt simvolu və ya söz işarəsi tamamilə fərqli bir şeyi "təmsil etməyə" başlayır. Beləliklə, V. Bryusov üçün "könüllülük" sözün ən yüksək mənasında ünsiyyətin, birləşmənin, iki insanın bir-birlərində tamamilə həll olana qədər içəri girmələrinin bir simvoludur. Gündəlik istifadədə bu söz fərqli, daha az "yüksək" mənaya malikdir.

Ədəbiyyatda bir simvol əşyalar, heyvanlar, tanınmış hadisələr ola bilər, məsələn, təbii (Ostrovskinin "Göy gurultusu"), obyektlərin əlamətləri, hərəkətlər və s. Budur mədəniyyət tarixindəki sabit simvol nümunələri: tərəzi - ədalət, güc və asa - monarxiya, güc; göyərçin sülh, keçi şəhvət, güzgü başqa bir dünya, aslan güc, cəsarət, it sədaqət, eşşək inad, qızılgül qadın gözəlliyi, zanbaq saflıq, məsumluq (Fransada zanbaq kral hakimiyyətinin simvolu).

Bütün bu cisimlərə, canlılara, hadisələrə mədəniyyət tərəfindən simvolik bir xarakter verilir. Ona görə onlar da alleqoriya kimi bədii bir cihaz üçün əsasdırlar.

Lotus Hindular arasında tanrı və kainatın bir simvoludur. Çörək və duz, slavyanlar arasında qonaqpərvərliyin və dostluğun simvoludur. İlan bir tərəfdən hikmətdir, digər tərəfdən günahdır (Əhdi-Ətiq). Çarmıxa çəkilmək, xristianlıq. Parabola - sonsuzluq. Səhər gəncliyi, mavi - ümidi simvollaşdırır (mövzu sistemində onun simvolu lövbərdir). Müxtəlif simvollar (mövzu, rəng, həndəsi və s.) Var. Fərqli mədəniyyət sistemlərində fərqli işarələr fərqli mənalara sahib ola bilər. Yəni İncil sistemində balıqlar Məsihin simvoludur, müasir dövrdə həssas, erotik bir məna qazanırlar. Ədəbi əsər qəhrəmanlarının bədii obrazları, mədəniyyətdəki dəyərli varlıqlarına görə ədəbiyyatda da bir simvol xarakteri qazanır (məsələn, Prometey, Odissey, Orfey, Hamlet, Don Juan, Casanova, Don Kixot, Münxauzen və s.) .).

Struktur olaraq, simvol alleqoriyaya yaxındır, eyni zamanda iki hissədən ibarətdir, lakin hər iki komponent (həm simvollaşdırılır, həm də simvollaşdırılır) reallıqda mövcuddur, alleqoriyada bir komponent ümumiyyətlə xəyal nümunəsidir. Rəmzdə həmişə gizli bir müqayisə, çevrilmiş fenomenin gündəlik vəziyyət (obyekt), tarixi hadisə (fenomen) ilə əlaqəsi var.

Bədii ədəbiyyatda bədii obrazın növlərindən biri hesab edilə bilər, lakin ümumiyyətlə müstəqil olaraq qəbul edilir. Ya bu, ya da başqa bir müəllifin fərdi yaradıcılığı ola bilər (məsələn, Gogolun "quş üçlüyü") və ya iki və ya daha çox müəllif üçün ümumi (Balmont və Brodsky bir şəxsiyyətin simvolu olaraq bir şairin nitqinə sahibdir) və ya universal bir mədəniyyət vahidi. Beləliklə, ölümlə ölüm arasındakı əlaqənin simvolu, ən qədim xalqların folklor əsərlərində ortaya çıxan və Yeni və Müasir dövr müəlliflərinin əsərlərində görünən yeraltı dünyaya səyahət və ondan qayıtmaqdır. Bu simvol, məsələn, Virgil, Dante, J. Joyce, Bryusov və digər şairlər tərəfindən istifadə edilmişdir. İki qütb aləmi arasındakı əlaqəyə əlavə olaraq, mürəkkəb bir mənəvi təcrübə əldə etmək, qaranlığa qərq olmaq və daha da təmizlənmək, oyanmaq yolu ilə ruhun başlanğıcı deməkdir.

Əsas simvol daxilində şairlər öz simvolik sistemini inkişaf etdirirlər (meta-görüntülər sistemi kimi də qəbul edilə bilər, bax Şəkil). Məsələn, Mandelstamın şeirindəki axirətə səyahət və canlı bir poetik söz axtarışı ilə əlaqəli "qaranquş" belədir (bax "Çəyirtkə Saatı nə oxuyur", "Udmaq", "Nə zaman Psyche- Həyat Kölgələrə Eniş Edir ... ").

Ədəbiyyatda eyni simvollar bir şair nəsildən digərinə ötürülən yeni mənalar çalarları təqdim edərək müxtəlif müəlliflərdən görünə bilər. Müəlliflər onları vahid bir sistem halına gətirir, hər bir əlaqənin başqaları ilə əlaqələndirildiyi, hər dəfə adi birindən fərqli bir bədii məntiqi təkrarlayır. Alimlərin bir çox maraqlı əsərləri simvollara həsr edilmişdir: məsələn, A.Losevin “Simvol və realist sənət problemi” və V. Toporovun “Mif. Ritual. Simvol. Forma ".

\u003e\u003e Sənət işarələri və simvolları

Bədii nişanlar və simvollar

İbtidai dövrlərdən bəri müxtəlif şəkillər (heykəltəraşlıq, şəkil, qrafik) qədim insanlar tərəfindən mərasimlər keçirmək, məlumatları qorumaq və ötürmək üçün istifadə olunan işarələr və simvolik kodlardır. Hər hansı bir əhəmiyyətli səs, jest, şey, hadisə ya bir işarə, ya da bir simvol ola bilər.

Sənət insanlarla simvolların dilində danışır. Sənətdəki bir simvol bir fikri təcəssüm etdirən bədii bir obrazdır. Bir rəmz, bir tapmaca kimi, polisemantikdir, mənaları hamı tərəfindən eyni şəkildə başa düşülən bir işarədən fərqli olaraq, reklam infinitumunda aşkar edilə bilər. Bir simvolu dərindən anlamaq insanın şərh etmə qabiliyyətindən, erudisiyasından və intuisiyasından asılıdır.

Musiqi sənəti bizimlə səslərin dili ilə danışır və sirlərlə doludur. Çarpıcı müxtəliflik və dərinliklə, işarələr və simvollar sistemi vasitəsilə musiqi insan hisslərinin ən zəngin dünyasını ifadə edir. Bütün cəhətlərini nəzərə alaraq tək bir səs belə - səs tonu, müddət, tembr, səs - bir intonasiya işarəsidir. Bu utancaqlığı və ya özünə inamı, məhdudluğu və ya azadlığı, həssaslığı və ya kobudluğu göstərə bilər. Həm də bir jest, hərəkət yaradan plastik əlamətlərdən danışa bilərsiniz.

İnsan xarakterində hər zaman yaratmaq arzusu var - mürəkkəb, dolaşıq problemləri araşdırmaq, icad etmək, qurmaq, həll etmək ehtiyacı. Bu problemlərdən biri əbədi bir hərəkət maşını (doimiy mobil) yaradılması elmi fikri idi. Onun ixtirası dünya iqtisadiyyatının inkişafına böyük təsir göstərə bilər. Və yalnız musiqi müvəqqəti bir sənət olaraq "əbədi hərəkət" obrazının təcəssümüdür. Onun simvolu müxtəlif bəstəkarların: N. Paganini, F. Mendelssohn, N. Rimsky-Korsakov və başqalarının "Regretuum mobile" ("Əbədi hərəkət") instrumental parçaları idi.

Bir simvol halına gələn bir musiqi işarəsi taleyin motivi adlandırıla bilər - L. Bethovenin 5 nömrəli simfoniyasının böyüdüyü taxıl intonasiyası. Və musiqi sənətində bu cür nümunələr çoxdur. Dövlət himnləri xalqın birliyini, mədəniyyətini, ölkəsi ilə qürurunu təcəssüm etdirən musiqi simvollarıdır.

1. A. Blokun “Qərib” şeirinin simvolik şeirə aid edilməsinə nə imkan verir?

Symbolistlər şeirdə müəyyən bir söz ehtiyatının istifadəsi ilə xarakterizə olunur: sirli, dumanlı, qədim inanclar, qaranlıq bir örtük, ovsunlanmış məsafə, kar sirləri, uzaq bir sahil. Hər axşam eyni saatda müəmmalı şəkildə görünən Qərib obrazının özü də Simvolistlərin poetikasından. Sembolizm xüsusiyyəti şeirdə formalaşan ikili dünyadır: sərt reallıq aləmi və ya sərxoş xəyalın ya da xəyalın sirli gözəl dünyası.

2. A. Blok poeziyası üçün hansı obraz-simvollar xarakterikdir?

Bütün simvolistlər kimi, A. Blok da öz simvolik şəkillər dünyasını yaratdı. Bu Gözəl Xanım, Əbədi Arvad, Qərib və daha sonra - Qar Qızdır.

3. Vətən A. Blok poeziyasında necə görünür?

A. Blokun vətəni, M. Yu. Lermontovun olduğu kimi ikili. İlk misralarda ("Rus", "Rus çaylarla qurşanır") Vətən imicinə inanılmaz bir ruh, cadu motivləri, müəyyən bir sirr bəxş edir:

Bir xəyalda da fövqəladə olursan, paltarına toxunmaram.

Daha sonra A. Blok dəyişməzliyi içində donmuş kədərli, kasıb, dindar Rusiyanın obrazını yenidən canlandırır:

Əsrlər keçir, müharibə səslənir, qiyam qalxır, kəndlər yanır, Sən də yenə eynisən, yurdum, Göz yaşı bulanmış və qədim gözəllikdə.

"Kulikovo sahəsindəki" tsiklində, Rusiyaya qalib gələn Monqol işğalı tarix boyu yarışan bir bozqır mare obrazında təcəssüm olunur. Rusiyanın imici çoxşaxəli, lirik, fəlsəfi baxımdan zəngindir. Patriarxal Rusiya obrazından A. Blok şəhərlərin, dəmir yollarının, fabriklərin yeni Rusiyası obrazına gəlir.

4. A. Blok poeziyasında hansı simvolik obrazlar kəsişməlidir?

A. Blok poeziyası boyunca külək, qar fırtınası, çovğun elementlərin simvolu kimi obrazlardır, daha sonra - inqilab; yolun, yolun şəkli; okeanın təsviri - dünyəvi və cənnət məsafəsi.

5. A. Blokun köhnə dünyaya münasibəti hansı obrazlarda ifadə olunur?

Köhnə dünyaya münasibət ironik və bəzən satirikdir. Bu, bir yol ayrıcında bir burjua, uzun saçlı bir yazıçı, uzun üzlü bir keşiş, qarakulda bir qadın obrazlarında ifadə edilir. Ümumiyyətlə, simvolik olaraq köhnə dünya ac köpək şəklində verilir.