Vahid Dövlət İmtahanı üçün esse tələbləri son illərdə bir neçə dəfə dəyişdi, lakin bir şey dəyişməz qaldı - mühakimələrinin düzgünlüyünü sübut etmək ehtiyacı. Və bunun üçün düzgün arqumentlər seçmək lazımdır.

Pişmanlıq problemi bizi ilk növbədə maraqlandıracaq. Bu yazıda biz məktəb biblioqrafiyasından seçilmiş arqumentlər üçün bir neçə variant təqdim edəcəyik. Oradan işinizə ən uyğun olanı seçə bilərsiniz.

Arqumentlər nə üçündür?

C hissəsi üçün esse yazarkən, verilən mövzu ilə bağlı fikrinizi bildirməlisiniz. Ancaq tezisinizin sübuta ehtiyacı var. Yəni təkcə öz mövqeyini bildirmək yox, həm də təsdiqləmək lazımdır.

Çox tez-tez tövbə problemi imtahanlarda rast gəlinir, əgər şagird məktəb ədəbi proqramı ilə yaxşı tanışdırsa, bunun üçün dəlil tapmaq olduqca asandır. Ancaq hər kəs istədiyiniz işi dərhal xatırlaya bilmir, buna görə də ən çox yayılmış mövzularda əvvəlcədən bir neçə arqument götürmək daha yaxşıdır.

Nə arqumentlər var

Tövbə problemini tam şəkildə açmaq üçün arqumentlər rus dilində Vahid Dövlət İmtahanının əsas tələbləri əsasında seçilməlidir. Onların fikrincə, bütün sübutlar üç növə bölünür:

• Şəxsi təcrübə, yəni həyatınızdan götürülmüş faktlar. Onların etibarlı olması lazım deyil, çünki heç kim bunun həqiqətən baş verib-vermədiyini yoxlamayacaq.
• Şagirdin məktəb kurikulumundan aldığı məlumat. Məsələn, coğrafiya, tarix dərslərindən və s.
• İlk növbədə bizi maraqlandıracaq ədəbi arqumentlər. Bu, imtahan verənin təhsil zamanı əldə etməli olduğu oxu təcrübəsidir.

Ədəbiyyatdan arqumentlər

Deməli, bizi peşmançılıq problemi maraqlandırır. İnşanız üçün yüksək bal əldə etmək istəyirsinizsə, ədəbiyyatdan arqumentlər lazım olacaq. Eyni zamanda, arqumentlər seçilərkən məktəb proqramına daxil edilmiş və ya klassik sayılan əsərlərə üstünlük verilməlidir. Siz az tanınan müəlliflərin və ya məşhur ədəbiyyatın mətnlərini (fantastika, detektiv hekayələr və s.) götürməməlisiniz, çünki onlar imtahan verənə tanış ola bilər. Buna görə də məktəb illərində öyrənilən əsas əsərləri əvvəlcədən yaddaşda təzələmək lazımdır. Adətən bir romanda və ya hekayədə imtahanda rastlaşdığınız demək olar ki, bütün mövzularda nümunələr tapa bilərsiniz. Ən yaxşı seçim dərhal sizə tanış olan bir neçə parça seçmək olardı. Odur ki, peşmançılıq məsələsini gündəmə gətirən klassiki parçalayaq.

"Kapitan qızı" (Puşkin)

Rus ədəbiyyatında tövbə probleminə çox rast gəlinir. Buna görə də arqumentləri tapmaq olduqca asandır. Ən məşhur yazıçımız Aleksandr Puşkindən və onun “Kapitan qızı” romanından başlayaq.

Əsərin mərkəzində baş qəhrəman Pyotr Qrinevin sevgisi dayanır. Bu hiss həyat qədər geniş və əhatəlidir. Bu hissdə bizi maraqlandıran budur ki, qəhrəman məhz onun sayəsində öz yaxınlarına etdiyi pisliyi dərk edib, səhvlərini anlayıb və tövbə etməyi bacarıb. Grinevin həyata baxışlarını və başqalarına münasibətini yenidən nəzərdən keçirməsi sayəsində özü və sevgilisi üçün gələcəyi dəyişdirə bildi.

Tövbə sayəsində onun ən yaxşı keyfiyyətləri Peterdə təzahür etdi - alicənablıq, dürüstlük, təmənnasızlıq, cəsarət və s.. Deyə bilərik ki, bu, onu dəyişdirdi və başqa bir insan etdi.

"Sotnik" (Bıkov)

İndi isə tövbə probleminin tamam başqa tərəfini təqdim edən Bykovun yaradıcılığından danışaq. Ədəbiyyatdakı arqumentlər fərqli ola bilər və siz onları öz ifadənizdən asılı olaraq seçməlisiniz, buna görə də müxtəlif nümunələri toplamağa dəyər.

Deməli, “Yüzbaşı”dakı tövbə mövzusu heç də Puşkininkinə bənzəmir. Hər şeydən əvvəl ona görə ki, personajların özləri fərqlidir. Partizan Rıbak sağ qalmaq üçün əsir düşdü, yoldaşını almanlara təslim etməlidir. Və bu hərəkəti edir. Amma illər keçir və xəyanət fikri onu tərk etmir. Tövbə onu çox gec tutur, bu hiss daha heç nəyi düzəldə bilməz. Üstəlik, Rıbakın rahat yaşamasına imkan vermir.

Bu əsərdə tövbə qəhrəmanın qısqanc dairədən çıxması, iztirabdan qurtulması üçün fürsətə çevrilmədi. Bıkov Rıbakı bağışlanmağa layiq görmürdü. Digər tərəfdən, insan ömrü boyu bu cür cinayətlərə görə məsuliyyət daşımalıdır, çünki o, təkcə dostuna deyil, özünə və yaxınlarına da xəyanət edib.

"Qaranlıq xiyabanlar" (Bunin)

Tövbə problemi başqa cür görünə bilər. İmtahanda yazı yazmaq üçün arqumentlər müxtəlif olmalıdır, ona görə də nümunə kimi Buninin “Qaranlıq xiyabanlar” hekayəsini götürək. Bu əsərdə qəhrəmanın öz səhvlərini etiraf edib tövbə etməyə gücü çatmadı, ancaq qisas onu yaxaladı. Bir dəfə gəncliyində Nikolay onu həqiqətən sevən bir qızı aldatdı və tərk etdi. Zaman keçdi, amma o, ilk məhəbbətini unuda bilmədi, ona görə də başqa kişilərin görüşlərindən imtina etdi və təkliyə üstünlük verdi. Ancaq Nikolay da xoşbəxtlik tapmadı. Həyat onu etdiyi səhvə görə ağır cəzalandırdı. Qəhrəmanın arvadı onu daim aldadır, oğlu isə əsl əclaf olub. Lakin bütün bunlar onu tövbə düşüncələrinə sövq etmir. Burada tövbə oxucuya inanılmaz mənəvi səy və cəsarət tələb edən, hər kəsin özündə tapa bilməyəcəyi bir hərəkət kimi görünür. Nikolayın ödədiyi qərarsızlıq və iradəsizlikdir.

Bir arqument olaraq, “Qaranlıq xiyaban”dan nümunə yalnız tezislərində intiqam probleminə müraciət edənlər üçün uyğundur və öz vəhşiliyindən tövbə etməyənlərin intiqamını alır. Yalnız bundan sonra bu əsərin qeyd edilməsi məqsədəuyğun olar.

Boris Godunov (Puşkin)

İndi gecikmiş peşmançılıq problemindən danışaq. Bu mövzunun arqumentləri bir qədər fərqli olacaq, çünki bizi tövbənin yalnız bir aspekti maraqlandıracaq. Deməli, bu problem Puşkinin “Boris Qodunov” faciəsində mükəmməl şəkildə açıqlanıb. Bu misal təkcə ədəbi deyil, həm də qismən tarixidir, çünki yazıçı ölkəmizdə baş verən epoxal hadisələrin təsvirinə istinad edir.

“Boris Qodunov”da gec tövbə problemi çox parlaq şəkildə təqdim olunur. Bu mövzuda iş yazmaq üçün arqumentlər Puşkin faciəsi nəzərə alınmaqla seçilməlidir. Əsərin mərkəzində kral taxtına çıxan Qodunovun hekayəsi dayanır. Bununla belə, o, hakimiyyət üçün dəhşətli bir bədəl ödəməli oldu - körpəni, əsl varis Tsareviç Dmitrini öldürmək üçün. Bir neçə il keçdi və indi tövbə etmək vaxtıdır. Qəhrəman artıq öz əməlini düzəltmək iqtidarında deyil, o, ancaq iztirab çəkə bilər. Vicdan ona rahatlıq vermir, qanlı oğlanlar Qodunovu hər yerdə görməyə başlayırlar. Krala yaxın olanlar onun zəiflədiyini və ağlını itirdiyini başa düşürlər. Boyarlar qeyri-qanuni hökmdarı devirmək və onu öldürmək qərarına gəlirlər. Beləliklə, Qodunov Dmitri ilə eyni səbəbdən ölür. Qəhrəmanın tövbəsi yalnız bir neçə ildən sonra baş verən qanlı cinayətə görə belə hesablanır.

İnsanın peşmançılıq problemi. Dostoyevskinin "Cinayət və Cəza" romanından arqumentlər

Tövbə mövzusu oxucular arasında böyük populyarlıq və məhəbbət qazanan daha bir möhtəşəm əsərin əsası oldu.

Baş qəhrəman aşağı və yüksək insanlar haqqında qeyri-insani nəzəriyyəsini sübut etmək üçün cinayət törədir. Raskolnikov qətl törədir və əziyyət çəkməyə başlayır, lakin hər cür şəkildə vicdanının səsini boğmağa çalışır. O, səhv etdiyini etiraf etmək istəmir. Tövbə Raskolnikovun həyatında və taleyində dönüş nöqtəsi olur. Onun imana və həqiqi dəyərlərə yol açır, baxışlarını yenidən nəzərdən keçirməyə və bu dünyada həqiqətən əziz olanı dərk etməyə vadar edir.

Dostoyevski bütün roman boyu qəhrəmanını tövbə etməyə, günahını etiraf etməyə apardı. Bu hiss Raskolnikovun ən yaxşı xarakter xüsusiyyətlərini üzə çıxarıb, onu daha da cəlbedici edib. Baxmayaraq ki, qəhrəman hələ də törətdiyi cinayətin cəzasını çəkdi və bunun çox sərt olduğu ortaya çıxdı.

Peşmanlıq problemi: həyatdan arqumentlər

İndi isə başqa cür arqumentlərdən danışaq. Belə nümunələri tapmaq çox asandır. Həyatınızda belə bir şey olmamış olsa belə, bunu düşünə bilərsiniz. Lakin belə arqumentlər ədəbi arqumentlərdən daha aşağı qiymətləndirilir. Beləliklə, yaxşı bir kitab nümunəsi üçün 2 bal, həyat nümunəsi üçün isə yalnız bir bal alacaqsınız.

Şəxsi təcrübəyə əsaslanan arqumentlər insanın öz həyatına, valideynlərin, qohumların, dostların və tanışların həyatına dair müşahidələrə əsaslanır.

Yadda saxlamaq lazımdır

Hər hansı bir esse üçün bir neçə ümumi tələblər var, o cümlədən təqsir və peşmançılıq problemini həll edənlər. Arqumentlər sizin ifadə etdiyiniz tezisi mütləq təsdiq etməlidir və heç bir halda onunla ziddiyyət təşkil etməməlidir. Aşağıdakı məqamları da nəzərə almalısınız:

• Rəyçilər yalnız ilk iki arqumenti nəzərdən keçirir və qiymətləndirirlər, ona görə də əlavə nümunələr göstərməyin mənası yoxdur. Kəmiyyətə deyil, keyfiyyətə diqqət yetirmək daha yaxşıdır.
• Unutmayın ki, ədəbi arqumentlər daha yüksək yer tutur, buna görə də ən azı bir belə nümunə daxil etməyə çalışın.
• Folklor və ya xalq nağıllarından götürülmüş nümunələri unutma. Bu cür arqumentlər də nəzərə alınır, lakin onlar yalnız bir məqamla qiymətləndirilir.
• Unutmayın ki, bütün arqumentlər üçün 3 xal toplaya bilərsiniz. Buna görə də, aşağıdakı nümunəyə riayət etmək daha yaxşıdır: bir nümunə folklordan və ya şəxsi təcrübədən, ikincisi ədəbiyyatdan.

İndi ədəbi arqumenti necə düzgün yazmaq barədə bir neçə söz:

• Müəllifin soyadını və baş hərflərini və əsərin tam adını daxil etməyi unutmayın.
• Yazıçının və adının adını çəkmək kifayət deyil, siz əsas personajları, onların sözlərini, hərəkətlərini, düşüncələrini təsvir etməlisiniz, ancaq esse və tezisinizin mövzusu ilə əlaqəli olanları təsvir etməlisiniz.
• Hər arqument üçün mətnin təxmini miqdarı bir və ya iki cümlədir. Amma bu rəqəmlər son nəticədə konkret mövzudan asılıdır.
• Yalnız mövqeyinizi bildirdikdən sonra nümunələr verməyə başlayın.

Xülasə

Beləliklə, tövbə problemi ədəbiyyatda geniş şəkildə təqdim olunur. Ona görə də rus dilindən imtahan üçün arqumentlər tapmaq çətin olmayacaq. Əsas odur ki, bütün nümunələriniz tezisi təsdiq etsin və yığcam və ahəngdar görünsün. Çox vaxt imtahan verənlərin əsas problemi əsərin seçimi deyil, onun təsviri olur. Fikrinizi bir neçə cümlə ilə ifadə etmək həmişə asan olmur. Bu problemdən qaçmaq üçün əvvəlcədən məşq etməlisiniz. Bir kağız parçası götürün və qeyd olunan cildlərdən çıxmadan mühakimələrinizi qısa və aydın şəkildə təsvir etməyə çalışın.

Əsas odur ki, inamı itirməmək və özünüzü mümkün qədər yaxşı hazırlamaqdır, onda əldə etmək asan olacaq.

Olqa Xaritonova

Olqa Nikolaevna Xaritonova (1960) - Voronejdəki "3 nömrəli gimnaziya" Dövlət Təhsil Müəssisəsinin müəllimi.

Sevgi və xatirə xiyabanları

İ.A.-nın romanını oxumaq təcrübəsi. Bunin "Qaranlıq xiyabanlar"

Altmış il əvvəl, 1946-cı ilin dekabrında Parisdə İvan Buninin ən məşhur kitablarından biri - "Qaranlıq xiyabanlar" hekayələr toplusu (birinci tam nəşr) nəşr olundu. İndi tənqidçilər tərəfindən “sevgi ensiklopediyası” adlandırılan bu əsəri Bunin yaratdığı hər şeyin “ən yaxşısı və ən orijinalı”, həmçinin “məharət baxımından ən mükəmməli” hesab edirdi.

Rəssamın planı, öz sözləri ilə desək, dünyaya “bir çox zərif və gözəllər haqqında”, “vəbada və bütün yeddi Misir edamında baş verən əbədi hadisələr haqqında danışmaq istəyinə əsaslanırdı. dünyada müqayisə edilə bilən biri ... "Eyni zamanda, Teffiyə yazdığı məktubda (23 fevral 1944) Bunin kitabın məzmununun" qeyri-ciddi deyil, faciəli "və bu hekayələrin hamısının" olduğunu vurğuladı. kitab yalnız sevgi haqqında, onun "qaranlıq" və çox vaxt çox tutqun və qəddar xiyabanları haqqındadır ".

Bütün kitabın adı dövrün ilk hekayəsi tərəfindən verildi. Buninin yaranma tarixi ilə bağlı xatırladıqları budur:

“Oqarevin şeirlərini təkrar oxudum və məşhur şeirin qarşısında dayandım:

Gözəl bir bahar idi!
Sahildə oturdular
O, həyatın ən yaxşı çağında idi
Bığları az qala qara idi...
Hər tərəfdə qırmızı itburnu çiçək açmışdı,
Qaranlıq cökə xiyabanı var idi...

Nədənsə mənə elə gəlirdi ki, mənim hekayəm başlayır - payız, pis hava, yüksək yol, tarantas, içində yaşlı bir hərbçi ... Qalanları birtəhər öz-özünə oldu, çox gözlənilmədən gəldi - əksər hekayələrim kimi . (Müəllim bu barədə giriş sözündə danışa bilər.)

N.Oqaryovun “Adi bir əhvalat” poemasının sətirləri hekayənin finalında baş qəhrəman tərəfindən sitat gətirilir. Və hekayə həqiqətən olduqca tutqun mənzərə eskizi ilə açılır: “İçində soyuq payız tufanı(bundan sonra tərəfimizdən vurğulanır. - OH.), böyük Tuladan birində yollar yağışla doludur və möhkəmçoxları tərəfindən qara izlər, uzun daxmaya ... sürdü palçıqlı tarantas... üç sadə at bağlandı lil quyruqlar ”.

Söhbət bir sinif sualla başlayır.

- Sizcə, yaz və payız arasındakı təzadlı əlaqənin rolu nədir?

Sual tələbələr üçün çətinlik yaratmır: təbiət şəkilləri ilə insan varlığı arasında paralellik özünü göstərir.

bahar, xoşbəxtlik, hisslərin ilk impulsları - hər şey keçmişdə qaldı. Gənclik soldu, “sevgi vaxtı” keçdi, qəhrəmanların hər birinin arxasında çoxlu sevincsiz illər, uğursuz “şəxsi həyatı” var. Nə demək, payız həyat... Onu da əlavə edək ki, Buninin hekayələrində şıltaq taleyin qəhrəmanlara bəxş etdiyi nadir xoşbəxtlik anları, demək olar ki, həmişə xatirələr prizmasından təsvir olunur. Buna görə də mövsüm payız qışı retrospektivinin "yıxılmış" formasında aparır yaz yay.

Növbəti sual söhbəti davam etdirir.

- Romanda ilkin süjet vəziyyəti necədir?

Özünü mehmanxanada tapan yaşlı hərbçi, otuz il əvvəl ayrıldığı sevgilisini ev sahibəsində qəfil tanıyır. Özü də qeyd etdiyi kimi, "hekayə vulqar, adidir". Dünya ədəbiyyatı belə süjetin çoxlu variantlarını bilir. Gəlin, Buninin "sınanmış və tərk edilmiş" hekayəsinə nə yeni gətirdiyini anlamağa çalışaq.

Buninin yaradıcılığına həsr olunmuş tədqiqatlarda belə bir nöqteyi-nəzər var ki, bədii “Bunin dünyası kişi dünyasıdır”, qadın “oradadır... xoşbəxtlik kimi, əzab kimi, vəsvəsə kimi, bir sirr kimi. kişinin ruhu və taleyi”, qadın kimi “Bunin dünyasında bərabər təcrübə mövzusu yoxdur”.

Bu nöqteyi-nəzərdən (və bu cür ifadələr, fikrimizcə, kifayət qədər ədalətlidir), onda "Qaranlıq xiyabanlar" hekayəsi bəlkə də başqaları arasında istisnadır: burada iki həyat mövqeyi dialoq olaraq bir-birinə ziddir, iki münasibət. sevgi - təkcə qəhrəman deyil, həm də qəhrəman. Təsadüfi deyil ki, romanda mərkəzi yer dialoqun özünə verilir.

Məşq edin sinif.

- Bu çətin, lakin hər iki söhbət üçün çox zəruri olan zaman əsərin personajlarının necə davrandıqlarını izləyin. Qəhrəmanların yaşadıqlarının təsvirində müəllif replikasının rolu nədir? Onların hər birinin nitqinin sintaktik quruluşunun sübutu nədir?

Nikolay Alekseeviçin davranışında hər şey güclü həyəcanı ortaya qoyur. Qəhrəmanın psixoloji durumunu “şərh edən” müəllifin “iradlarına” keçək: “tez dikləşdi, gözlərini açdı”; “Dedi, skamyada oturub ora-bura baxdı”; “Onun yorğunluğu və dalğınlığı aradan qalxdı, ayağa qalxıb qətiyyətlə yuxarı otaqdan keçdi”; "Tələsik dedi"; “Qaşlarını çataraq, yenə yeridi”; "Möy"; "Başını qaldırdı və dayanaraq ağrılı bir şəkildə gülümsədi"; “Başını bulayaraq dedi”; “Dedi və üzünü çevirib pəncərəyə tərəf getdi”; – O, sərt üzlə pəncərədən uzaqlaşaraq cavab verdi.

Gördüyünüz kimi, qəhrəman cəmi dörddə bir saat ərzində çox şey yaşadı və hiss etdi - bu vəziyyətin dəyişməsi ilə sübut olunur: çaşqın və heyrətləndirici "tanınma" dan həmsöhbətin mənəvi acılığını görəndə acı peşmanlığa qədər. .

Və yenə də sevgilisinin obrazı ilə müstəsna bir həvəs var: “Ah, nə yaxşı idin! Nə isti, nə gözəl! Nə düşərgə, nə gözlər!" “Bəli, o necə də gözəl idi! Sehrli gözəl!" Nitqin sintaktik quruluşu - çoxlu nidalar - qəhrəmanın "ona ... gözəlliyini bəxş edən", ona unudulmaz həyat sevincləri bəxş edən birinə olan həvəsli heyranlığını vurğulamaq üçün nəzərdə tutulmuşdur.

Qəhrəmanın ruhundakı təqsir və utanc hissi az qala görüşün ilk anlarından özünü hiss etdirir və “münasibətlərin aydınlaşdırılması” gedişində getdikcə daha da güclənir, bunu müəllifin “iradları” da “xəbər verir”. : "gözlərini açdı və qızardı", "göz yaşlarına qızardı" ... Və tezliklə o, həqiqətən də ağlamağa başladı, pəncərəyə tərəf çevrildi, "zəifliyini" gizlətməyə çalışdı və sonra artıq tərəddüd etmədi: "Və dəsmalını çıxarıb gözlərinə sıxaraq cəld əlavə etdi:" Kaş Allah məni bağışlayardı. Və yəqin ki, bağışladın”.

Lakin, məlum oldu ki, o yox bağışlandı. Bu gecikmiş göz yaşları belə ürəyimə dəymədi. Onun çıxardığı “hökm” qətidir və sənədlərin dili ilə desək, “apellyasiya şikayəti verilmir”: “Xeyr, Nikolay Alekseeviç, mən bağışlamamışam. Söhbətimiz hisslərimizə toxunduğundan, səmimi deyirəm: səni heç vaxt bağışlaya bilməzdim ... səni bağışlaya bilmərəm. Bağışlamağın qeyri-mümkünlüyü ilə bağlı üç dəfə təkrarlanan ifadə bu kontekstdə bir növ “ölçü” rolunu oynayır, acının nə qədər islandığını, incikliklə əzab çəkdiyini, əzab çəkən qadın ruhunu hesablayır.

Qəhrəmanın iradlarını müşayiət edən ikinci “iradlar” isə son dərəcə xəsis və azdır: “dedi”, “cavab verdi”, “cavab verdi” yenə. Standart və necə deyərlər, mənasız sözlər. Yoxsa hələ də əhəmiyyətlidir? Yalnız söhbətin “mənşəyində” yazıçı otağın sahibəsinin “maraqla baxdığını... bir az gözünü qıydığını” və ayrılarkən “qapıya tərəf getdiyini və dayandığını” gördü.

Müəllif niyə qəhrəmanın mənəvi hərəkətlərini qeyd etməyib? Bəli, Nadejda ciddi və balanslıdır - oxucu bunu hiss etməyə bilməz. Bəs “keçmişdən gələn qonaq”la “tarix” onun ruhunu zərrə qədər həyəcanlandırmadımı? Yoxsa o, özünü bu dərəcədə idarə edir?

Və yenə də məsələ, məncə, təkcə bunda deyil və o qədər də çox deyil. Müəllifin qeydlərinin “qeyrətliliyi” dialoqun davamı zamanı qəhrəmanın daxili vəziyyətinin statik təbiətini, eləcə də bütövlükdə mənəvi görünüşünün müəyyən “sərtliyini”, “fosilləşməsini” çatdırmaq üçün nəzərdə tutulmuşdur: “həyat. "ürək" ölümcül ayrılıqdan sonra dondu - və "nəbz" illər keçsə də eşidilmir ...

Dərsdə oxuyun Nikolayın Nadejdanın tək qaldığını öyrəndikdən sonra çaşdığını ifadə etdiyi dialoqun həmin hissəsi.

- Deyirsən, evli deyildi?

Xeyr, deyildi.

Niyə? Sahib olduğun gözəlliklə?

Mən bacarmadım.

Niyə bacarmadı? Nə demək istəyirsən?<...>Hamının sənə necə baxdığını xatırlayırsanmı? ”

“Nə qədər vaxt keçsə də, tək yaşadım. Bilirdim ki, çoxdan əvvəlki kimi deyilsən, sanki sənin üçün heç nə olmayıb, amma... ”- Nadejda etiraf edir. Belə fədakar sədaqət Nikolay Alekseeviçə demək olar ki, qeyri-mümkün, hətta bir qədər qeyri-təbii görünür.

“- Axı sən məni bütün əsrlər boyu sevə bilməzdin!

Beləliklə, o bilərdi."

"- Tanrı kimə nə verir, Nikolay Alekseeviç. Hər kəsin gəncliyi keçir, amma sevgi başqa məsələdir”.

İlk baxışdan qəhrəmanın bu cür özünü inkar etməsi təqdirəlayiqdir. Bununla belə, düşünməyə dəyər: sevgi onu həyat yolu ilə apardı? O, keçmiş hobbisini demək olar ki, acı ilə xatırlayır. Bəs bu qədər illik ayrılıqdan sonra tək adamına hansı sözlər tapır? Yalnız məzəmmətlər: "İndi danlamaq üçün çox gecdir, amma əslində, düzdür, məni çox ürəksiz tərk etdin ..."

Ey qardaş, bir məqama daha diqqət yetir.

Nikolay Alekseeviç Nadejdaya çoxlu suallar verir: “Niyə o, cənablarla qalmadı?”; "Bura necə gəldin?"; "Bəs o zaman harada yaşayırdınız?"; “Evli olmadığını deyirsən? Niyə?" Bu o deməkdir ki, o, bir vaxtlar sevimli qadının taleyinə biganə deyil. Ancaq Nadejda keçmiş sevgilisindən nəsə soruşmaq istəmir. Və bu fakt yalnız öz təcrübələrinə konsentrasiyanın parlaq sübutudur.

- Bəs qəhrəman “qaranlıq xiyabanları” hansı kontekstdə qeyd edir?

"Və onlar mənim hər cür "qaranlıq xiyabanlar" haqqında şeirlərimi oxumağa razı oldular" deyə o, xoşagəlməz bir təbəssümlə əlavə etdi. Əslində, Nadejda yəqin ki, poetik misraları xatırlamır. Və onları xatırlamaq istəyirdimi? Hər cür“Qaranlıq xiyabanlar”... Aydındır ki, uca məhəbbət işığı çoxdan qadının ruhunda sönüb. "Qaranlıq xiyabanlar" haqqında romantik sətirlər indi qəhrəmanın zehnində yalnız seçilmiş birinin xəyanətkarlığı ilə əlaqələndirilir, ümidlərin tükənməsinin və həyatın dalana dirənməsinin "əlamətinə" çevrilir. “Möcüzəli bahar” tutqun payıza çevrildi. Gələcəklə görüşmək üçün geniş açıq üfüqlər (“Sahildə oturmuşdular ...”), qapalı, yol kənarındakı daxmada dar gorenka ölçüsünə qədər daraldı. Bahar çiçəklərinin qoxusu "qaynadılmış kələm, mal əti və dəfnə yarpağı" qoxusunu əvəz etdi. Və zahirən, Nadejda fərqli oldu.

Şagirdlərin müşahidə etməsi üçün maraqlı material ehtiva edir qəhrəmanın portret xüsusiyyətləri.

- Gəlin xatırlayaq ki, “yeni gələn” (otağa yenicə daxil olan Nikolay Alekseeviç) mehmanxananın sahibəsini necə görür. Ümidin xarici görünüşünü təsvir edərkən yazıçı hansı bədii vasitələrdən istifadə edir? Bu təsvirdə epitet və bənzətmələrin rolu nədir?

Rəssamın qəhrəmanı mükafatlandırdığı epitetlər "dəsti" budur: "tünd saçlı", "qara qaşlı", "yaşına görə hələ də gözəl deyil", "dolğun, böyük döşlü ..." əlavə etmək üçün: iribaşlı - və Nekrasovdan sitat gətirin: " Rus kəndlərində qadınlar var ... "Ancaq tələsməyək. Yeri gəlmişkən, yuxarıdakı "siyahıdan" verilən təriflər orijinallığı ilə fərqlənmir: yazıçı əzəmətli və bənzərsiz bir qadın obrazı yaratmağa çalışmaqdan açıq şəkildə uzaq idi.

Daha sonra oxuyuruq: “... üçbucaqlı, qaz kimi, qarın qara yun yubka altında”. Bu keyfiyyətin müqayisəsini poetik adlandırmaq olmaz. Oxumağa davam edirik: “Təzə gələn... qırıq-qırmızı tatar ayaqqabılarında ayaqlarına baxdı”. Ayaqlar deyil, açıq-aşkar ... "qarğa ayaqları".

Aydındır ki, bu detalların köməyi ilə yazıçı mehmanxananın sahibəsi indiki Nadejdanın obrazını aşiq baxışın gördüyü Gözəl Xanımın romantik obrazı ilə ziddiyyət təşkil edərək, obrazın qəsdən kiçilməsinə nail olur. alovlu bir gəncin və yaşlı hərbçinin minnətdar xatirəsi ilə qorunub saxlanılmışdır. Doğrudan da, sevgi insanı yüksəldir, ruhlandırır və onun yoxluğu yerə “mixlanır”, yoxsa heyvani vəziyyətə düşür.

Qəhrəmanın varlığı "qaranlığa" bürünüb, amma ona görə deyil ki, belə demək mümkünsə, həyat ümidsizdir. sevilən biri olmadan(axı, hətta qarşılıqsız məhəbbət, “uzaqdan” məhəbbət”, əbədi ayrılığa məhkum məhəbbət insan varlığını sönməz bir işıqla işıqlandırmaq iqtidarındadır), amma ona görə ki, küskünlük sözün əsl mənasında ağ işığı “tutdurur”. Düzdür, qeyd etmək lazımdır ki, uzun illər əvvəl vurulan bu təhqir Nadejda üçün bir növ "başlanğıc kapitalı" oldu ki, bu da onun "karyera artımını" əvvəlcədən müəyyən etdi: bu, rədd edilmiş magistrantın qüruru olduğunu düşünmək lazımdır. qulluqçu (və qəhrəman, əlbəttə ki, sevgilisi ilə ayrılmasının səbəbinin sosial bərabərsizlikdə olduğunu başa düşməməyə kömək edə bilməz) onu təəccüblü əzmkarlıqla "yuxarıya" getməyə məcbur etdi, onu müstəqil bir iş qadınına çevirdi, yenicə zərb edilən “dəmir xanımı” indi “suda saxlayan” da odur (“Baba ağıl palatasıdır. Deyirlər ki, hər şey varlanır. O, böyümədə pul verir.<...>Amma sərin! Onu vaxtında verməyin - özünüzü günahlandırın - bu sürücünün cavabıdır). Bununla belə, qəhrəmanın maddi rifahını bildirən yazıçı onun ruhi boşluğuna diqqət yetirir. Qəhrəmanın dodaqları ilə müəllif onun şəxsi ardıcıllığını şübhə altına alır. "Bu heç nə demək deyil" deyən Nikolay faytonçunun Nadejdanın uğurları haqqında hekayəsinə cavab olaraq cavab verdi.

- Nikolay Alekseeviç getməzdən əvvəl hansı etirafı etdi? Nadejda bu hərəkəti necə qiymətləndirdi? Romanda bu epizodun mənası nədir?

Vidalaşan Nikolay Alekseeviç vacib bir etiraf etdi, təkcə Nadejdaya deyil, həm də özünə müraciət etdi: "Düşünürəm ki, həyatımda olan ən qiymətli şeyi səndə itirmişəm." Qəhrəman etirafın səmimiyyətini və əhəmiyyətini hiss etdi və yüksək qiymətləndirdi: "gəlib əlini öpdü". Cavabında "onu öpdü". Bu epizod böyük semantik yük daşıyır: əsrlər boyu bir-birinə taleyin yazmış ikisini birləşdirən tel bərpa olundu. Onların yenidən ayrılmaq məcburiyyətində qalmaları o qədər də vacib deyil - onsuz da, yəqin ki, əbədi olaraq - onlar indi əbədi olaraq yer üzündəki bütün digər bağlardan daha güclü olan qırılmaz bir bağla bağlıdırlar. Bir dəqiqə ərzində qəhrəmanın ruhunda sosial qərəzlər hökm sürsə də (“Utanaraq son sözləri və onun əlini öpməyimi xatırladım və utandığımdan dərhal utandım”), sevgi ekzistensial (və hətta transsendent) hadisə kimi baş verdi. "Həyatımın ən gözəl anlarını mənə verdiyi doğru deyilmi?" “Bəli, əlbəttə ki, ən yaxşı anlar. Və ən yaxşısı deyil, həqiqətən sehrlidir! ” Meyxanadan uzaqlaşan qəhrəman "qaranlıq xiyabanlar" haqqında bədnam sətirləri xatırlayır: "Qırmızı qızılgül itburnu ətrafında qaranlıq cökə xiyabanları var idi ..."

Ölümsüz himn romantika həyat onlar qəhrəmanın dodaqlarında səslənir. İtburnu - vəhşi qızılgül - təcəssüm etdirir sevgi, heç bir konvensiya ilə məhdudlaşdırılmayan, cəmiyyətin qanunlarından asılı olmayan, hesablamaların və qərəzlərin çox vaxt topu idarə etdiyi, - sevgi, əhəmiyyəti yalnız özü tərəfindən müəyyən edilir. Amma faciə ondadır ki, qəhrəman keçmiş sevgisinin dəyərini çox gec dərk edib (“Bəli, özünü qına”). “Etiraf” da gecikmə ilə edilib. Otuz illik tənha qadının çəkdiyi əzab hələ də qəhrəmanın xəyanətinə bəraət qazandırmayan iztirab olaraq qalır. Özü də taleyin cəzasını kifayət qədər çəkdi: “...Mən ömrümdə heç vaxt xoşbəxt olmamışam”.

Göründüyü kimi, gözlənilməz görüş qəhrəmanın həyatında böyük rol oynadı: bu, onu (kim bilir, bəlkə də altmış ildən sonra ilk dəfə!) xoşbəxtlik, öz əməllərinə görə məsuliyyət haqqında düşünməyə sövq etdi, onu bir az da can almağa vadar etdi. nəticələr.

Rəvayət qəhrəmanın mülahizələri ilə bitir: “Amma, ay Allah, bundan sonra nə olardı? Mən onu tərk etməsəydim nə olardı? Nə cəfəngiyyatdır! Bu eyni Nadejda mehmanxananın gözətçisi deyil, mənim arvadım, Sankt-Peterburqdakı evimin xanımı, uşaqlarımın anasıdır? - "Və gözlərini yumaraq başını yellədi."

- Belə düşüncə “dönüşü” qəhrəmanı necə xarakterizə edir? Bu, "birinci kvadrata qayıtmaq" deməkdirmi? Yeni bir xəyanət - indi özünə, özündə olan ən yaxşılara xəyanət?

Yox, burada qəhrəman sadəcə olaraq müəllifin sevgi anlayışının daşıyıcısı kimi çıxış edir.

Dərsin yekun mərhələsində məşhur rus ədəbiyyatşünaslarının kitablarının materialları əsasında müvafiq mesajlar hazırlamaq əvvəlcədən tapşırılan tələbələr Buninin “məhəbbət fəlsəfəsi” haqqında danışırlar.

O.N.-nin təfsirində. Mixaylovun Bunin qəhrəmanlarının həyatında sevgisi həm "insanın bütün düşüncələrini, bütün mənəvi və fiziki imkanlarını özündə cəmləşdirən ehtiras" kimi, həm də "bəzi məlum olmayan daxili qanunlara tabe olması ilə diqqəti çəkən "bir növ fövqəltəbii mütləq güc" kimi görünür. adam”. Mixaylovun fikrincə, Bunində məhəbbətin “faciəsi” bir tərəfdən “dünyanın öz təməllərindəki qeyri-kamilliyindən” qaynaqlanırsa, digər tərəfdən sevgililərin “ayrılmağa ehtiyacı var” ki, “sevgi bir-birinin ardınca getməsin. tükənir, tükənməz”, buna görə də “qəhrəmanlar özləri bunu etməsələr, tale kursa müdaxilə edir, tale, demək olar ki, hissləri xilas etmək üçün sevilənlərdən birini öldürür”. Buna əsaslanaraq O.N. Mixaylov Buninin məhəbbət anlayışı ilə bağlı belə nəticəyə gəlir: “Sevgi bizim Yer kürəsində gözəl, lakin keçici qonaqdır”; "Sevgi gözəldir" və "sevgi məhvə məhkumdur".

Yu.V. Maltsev. Alim “məhəbbətin fəlakətli mahiyyətini” bilavasitə onun xüsusi mahiyyəti ilə əlaqələndirir:<...>Ancaq ən yüksək xoşbəxtlik və gərginlik vəziyyəti yer üzündəki gündəlik həyat şəraitində davam edə bilməz. Elə buna görə də tədqiqatçı iddia edir ki, “Buninin qısa məhəbbət xoşbəxtliyi fəlakətlə əvəzlənir” və “buna görə də sevginin xoşbəxt dünya sonu ola bilməz”.

Bir çox ədəbiyyatşünaslar Buninin sevgi anlayışından danışırlar əbədi yerinə yetirilməmiş... Bu barədə yazır, məsələn, N.M. Kuçerovski: “...Dünya fəlakətlidir, insanın hissi və şüuru fəlakətlidir, varlıq sevinci anidir... Və bu dünyada sevgi ancaq təxəyyül yer üzündəki həyatın sevincləri və xoşbəxtliyi və bəlkə də onların mümkünsüzlüyünü bilmənin ən qısa yolu ”10. “Həqiqətən bu yuxu məhəbbət... sevgi olmaqdan çıxır: məhəbbətin yerinə yetirilməsi həm də onun inkarıdır...”11. N.Kuçerovskinin fikrincə, “Buninin məhəbbəti faciəlidir”, birincisi, “insanı əhatə edən reallığın fəlakətli qüvvələrinin təzyiqinə görə”, ikincisi, məhəbbətin “əlavə iradəli və mistik dərin mahiyyəti”nə görə. “birdən-birə adi insan həyatını “bir növ vəcd həyata” çevirən insanın üzərinə düşür, haradasa ölümlə birləşir və hər şey toz-toz olur”12.

Tələbə mesajları dinlənildikdən sonra müəllim yekunlaşdırır dedi, lazımi nəticələr çıxarır.

Buninin təsvirindəki sevgi izaholunmaz və qarşısıalınmaz bir cazibə, "günəş vurmasına" bənzər hisslərin qəfil "çarpması" kimi yaranır. Sevgi üçün heç bir sərhəd və maneə yoxdur - nə yaş, nə sosial, nə də başqa, ancaq xarici şəraitdən tutmuş sevginin daxili, immanent qanunlarına qədər müxtəlif səbəblərə görə münasibətləri saxlamaq, uzatmaq mümkün deyil. özü, onun təbiəti ilə şərtlənir. Sevgi susuzluğu ikisini birləşdirir - bir anlıq və həyatın gedişatı istər-istəməz boşanır - bəzən həmişəlik. Bu nağılın, prinsipcə, real gündəlik davamı ola bilməz və o, dəqiq ifadə edilməməsi üçün yaxşıdır. Buninin əsərlərindəki personajların həyatına sevgi kimi daxil olur xatirələr bir zamanlar yaşanmış səadətin bənzərsiz anları haqqında, işıq və gözəl "uzaq".

Məhəbbət mövzusu beləliklə bilavasitə yaddaş mövzusu ilə bağlıdır. Ümumiyyətlə, Bunin yaddaş kateqoriyasını insanın mənəvi yetkinliyini təyin edən, onun əxlaqi sisteminin “özəyi”, bütün indiki və gələcək əməllərinin başlanğıc nöqtəsi olan fundamental “dəyərlər” sırasına daxil etmişdir. Beləliklə, Buninin əsərlərində məhəbbət yaddaş formalarından biri kimi çıxış edir, insanı onun “aura”sının həyatverici şirələri ilə qidalandırır, onun mənəvi yüksəlişi prosesində “katalizator” rolunu oynayır. Buna görə də yaddaşın “anbarlarında” saxlamaq üçün nəsə olan insan bütün faciəli toqquşmalara və onlarla bağlı qaçılmaz itkilərə baxmayaraq, həqiqətən xoşbəxt və mənəvi zəngindir.

Amo ilə “qaranlıq xiyabanlar” simvolunun məzmunu da yaddaş motivi vasitəsilə reallaşır. Qəhrəmanların “qaranlıq xiyabanları” necə müxtəlif yollarla və müxtəlif kontekstlərdə xatırlaması və xatırlaması, onların hər birində Ogarevin sətirlərində hansı assosiasiyaların oyadırılması barədə artıq danışmışıq. Bu mənada roman personajlarının xatirə xiyabanlarının indiki zamanda təmas nöqtələri yoxdur. Və Nikolay Alekseeviçin sözləri: "Hər şey keçir ..."; "Axan suyu necə xatırlayacaqsan ..." - qəhrəman əsl laqeydliyi və xəyanətkar məsuliyyətsizliyi əsaslandıraraq "unudulma düsturu" kimi qəbul edir. Qonağı eqoist "unutqanlıq" içində tutmağa tələsən Nadejda, ona göründüyü kimi, mübahisəsiz qadın "kozırını" - yaddaş pankartlarında zamanla daşınan sabitliyi "qorur": "Hər şey keçir, amma hər şey deyil. unudulmuş". Əslində, Nikolay Alekseeviçin (Əyyub Kitabından sitat) sözləri ilə desək, həqiqi bir hikmət var: ehtirasları və əzabları qamçılamaqla yaşaya bilməzsən, yalnız çətinliklər və şikayətləri xatırlayırsan - bu yol heç vaxt Məbədə aparmayacaq. Ancaq təəssüf ki, Nadejda həyatını belə yaşadı. Hekayənin sonunda əsas personajla bağlı təfərrüat əhəmiyyətlidir: “O... biz gedəndə pəncərədən baxırdı” (sürücünün qeydi). O, eyvana çıxmadı, otağından çıxmadı. Oradadır - gözəllik köhnə şikayətlərin və səhvlərin qaranlıq otağında kilidlənmişdir. Dünyadan hasarlanaraq, özünü bu günün əsl sevinclərindən məhrum edən qəhrəman özünü həyat axınından "bağlanmış" vəziyyətdə tapdı. Buninin novellasının qəhrəmanına aid edilən “Qaranlıq xiyabanlar” keçmişin xoşagəlməz xatirəsinin labirintlərində faydasız, mənasız gəzişmənin simvoluna çevrilir və nəhayət, insan varlığının əsl əsasını təşkil etməli olandan qopmuş olur. Yol fərd üçün təhlükəli və dağıdıcıdır.

Qəhrəman isə finalda həyatın burulğanına qərq olmağa tələsir, taleyi də kifayət qədər dramatik olsa da, onda o qədər də qaranlıq yoxdur. Romanın son hissəsindəki mənzərə simvolikdir: daha az çirklidir... (burada və aşağıda bizim tərəfimizdən vurğulanır. - OH.) Gün batımına qədər solğun günəş keçdi”. Qarşıda qəhrəmanı maarifləndirmə gözləyir, çünki onunla əbədi "ən yaxşı dəqiqələr" günlərin sonuna qədər dolğunluq və varlığın mənəviyyatını verəcəkdir - və bu, Əbədi ilə ünsiyyətin təminatıdır.

yazı

Buninin acı təcrübəsi “Lənətlənmiş günlər”in nəqarət və nəticəsi kimi səslənən sözlərə qəliblənmişdir: “Rus adamı rüsvay olur” – və daha da çarəsiz və qlobal miqyasda – “insandan iyrənir”: “İnsandan iyrənir! Həyat mənə elə həvəslə hiss etdirdi ki, onu, ruhunu, rəzil bədənini elə diqqətlə, diqqətlə araşdırdı. Əvvəlki gözlərimiz - nə qədər az gördülər, hətta mənim də! ”

"Ən müqəddəs titul", başlıq... insanlar "," heç vaxt olmadığı qədər rüsvay oldu. Rus adamı da biabır olur”.

Buninin dediyinə görə, "keçmiş gözlər" az görüb, indi isə XX əsrin dünya kataklizmləri dövründə. yazıçıdan tələb olunan ayıqlıq və müdrikliklə çoxalmış fərqli baxış idi.

1920-ci ildən Bunin üçün həyat "başqa sahillərdə", ömrünün sonuna qədər yaşadığı Fransada, Parisdə və Qrasda başladı. Nitsa yaxınlığında. 1920-ci illərdə o, qısa hekayələr yazmağa davam etdi, tədricən bir şeydə həqiqətən yeni bir bədii baxış əldə etdi. Bu onillikdə o, hekayələr toplularını nəşr etdi: "Yerixonun qızılgülü" (Berlin, 1924). Mityanın məhəbbəti (Paris, 1925). “Günəş vurması” (Paris, 1927), “Quşun kölgəsi” (Paris, 1931), “Tanrının ağacı” (Paris, 1931) və yekun “Seçilmiş şeirlər” (Paris, 1929) şeirlər toplusu. 1927-1933-cü illərdə Bunin 1933-cü ildə Nobel mükafatına layiq görülmüş "Arsenyevin həyatı" romanı (birinci hissəsi Parisdə, 1930-cu ildə, ilk tam nəşri Nyu-Yorkda, 1952-ci ildə nəşr olunub) üzərində işləyir.

Bu illər ərzində Buninin misilsiz stilist istedadı özünü bütün parlaqlığı ilə büruzə verir, bədii prinsipləri təkmilləşir: detalın mənzərəli relyefi, povestin yığcamlığı, əbədi, ekzistensial mövzuların - məhəbbətin, məhəbbətin açılmasında konkretlik və həssaslıq. təbiətin, ölümün, zamana qalib gəlmə probleminin işıqlandırılmasında; ən yüksək dəyər-estetik nümunə kimi yaddaş kateqoriyası təsdiqlənir.

Buninin bədii şüuru onu realizmdən fərqləndirən xüsusiyyətləri getdikcə daha aydın şəkildə ortaya qoyur. Bu, daha çox “əks etdirən” deyil, yalnız özünə “layiq” olanı seçən, zamanın və məkanın sərhədlərini silən, səthi səbəb-nəticə əlaqələri kimi rədd edən yaddaşın dəyişdirici funksiyasıdır. realist əsərin süjetini idarə edən.

Bunin özü özünü realist qəbul etməkdən imtina etdi. L.Rjevskiyə məktubunda o yazırdı: “Məni realist adlandırmaq məni rəssam kimi tanımamaq deməkdir. "Realist" Bunin əsl simvolik dünya ədəbiyyatında çox, çox qəbul edilir.

Bunin yaradıcılığının əsrin əvvəllərində yaranmış rus simvolizmi ilə ümumiliyinin xüsusiyyətləri özünü nəsr və poeziyanın sintezi axtarışında, faciəli insan ehtirası, məhəbbət konsepsiyasında, anlaşılmazlığın etirafında göstərdi. həyatın, Buninin stilistik təfəkkürünün antinomiyasında, əsərlərindəki “sonsuzluğun” əhəmiyyətində, onlarda ulduzlu, “kosmik” ləzzətin mövcudluğunda. Ona görə də haqlı olaraq Buninin Y.Maltsev kimi “real simvolizmə” yaxınlığından danışmaq olar.

Epiqraf kimi Buninin 1920-ci illərdəki əsərinə və əslində onun bütün mühacirət dövrünə prefiks edilə bilən başlıq simvolu Yerixo qızılgülünün simvoludur (təsadüfi deyil ki, onun ilk xarici kolleksiyası hekayələr belə adlandırılmışdır), əfsanəyə qadir çöllərin vəhşi, quru bitkisinin təsviri, illərlə yatdıqdan sonra suda çiçək açır və "çəhrayı" çiçək açır - "dirilmə simvolu". Bunin özü keçmişi - səs-küylü gəncliyi, doğma rus təbiətinin, Rusiyanı, "bütün cazibəsini" belə canlandırır. “Ürəyin canlı suyunda, məhəbbətin, kədərin və incəliyin saf rütubətində mən keçmişimin köklərini və gövdələrini batırıram - və burada yenə mənim əziz dənli bitkilərim heyrətamiz şəkildə böyüyür” hekayəsində yazırdı. Yerixonun qızılgülü”.

Daxili ədəbi tənqidimizdə belə bir fikir möhkəm şəkildə təsbit edilmişdir ki, Buninin fundamental bədii prinsiplərindən biri onu realist Çexova yaxınlaşdıran məişət dramaturgiyasının təsviridir. Bununla belə, bununla razılaşmaq çətindir: Bunin və Çexov burada əksinədir.

Həqiqətən. Bunin əsərlərinin diqqətini insan həyatının xüsusi, nadir anlarını (sevgi, bədbəxtlik, fəlakət, ölüm) çaxnaşması, qəhrəmanın şüurunda gündəlik həyatın partlaması, "günəş vurması" vərdişinin dağılması ilə əlaqələndirir. və onun “ikinci” baxışı var, o, özü üçün dünyanın bütün gözəlliklərini və orada “tam varlığını” kəşf edir. bununla da öz insani taleyini, varlıqdakı qeyri-alibisini dərk edir (M.Baxtinin ifadəsi).

"Mityanın sevgisi" (1925) hekayəsində bunun necə baş verdiyini görək. Hekayənin əsasında faciəli süjet - ölümə səbəb olmuş sevgi dayanır: hisslərinə aldanan qəhrəman finalda özünü güllələyir. Sevgi və ölüm, Buninin ədəbi sinəsindən çıxdığı rus "Gümüş dövrün" şair və nasirlərini qeyri-adi şəkildə cəlb edən bir mövzudur. “Mitya məhəbbəti”nin müəllifi o dövrün ədəbiyyatı ilə, xüsusən də simvolist poeziya ilə məhəbbətin faciəvi yozumu ilə bir araya gəlir və ilk növbədə, bir çox simvolistlərdən daha böyük, bədii orqanikliyi ilə seçilir. ehtiras faciəsinin təcəssümü.

"Ümumiyyətlə bu nə deməkdir - sevmək?" – gənc qəhrəmanın adından verilən bu sual, əslində, hekayənin əsas tapmacasıdır. “Hər ikisində olduğu kimi, buna cavab vermək daha mümkün deyildi. Mitya sevgi haqqında eşitdiklərini. o deyil. onun haqqında oxuduqlarım. onu dəqiq müəyyən edən bir kəlmə belə yox idi. Kitablarda və həyatda hər kəs ya yalnız bir növ demək olar ki, efir sevgisi haqqında, ya da yalnız bu barədə danışmağa birdəfəlik razılaşdı. ehtiras, həssaslıq deyilən şey. Onun sevgisi nə birinə, nə də digərinə bənzəmirdi”.

Bunin timsalında məhəbbət, şəxsiyyətin bütövlüyü hissi, həssas və mənəvi, bədən və ruhun, gözəllik və yaxşılığın harmoniyası yarandıqda, insanın özünəməxsus vəziyyətində bənzərsizdir. Ancaq aşiq olmağın tamlığını daddıqdan sonra insan indi gündəlik həyatın cavab verə bilmədiyi həyata artan tələblər və gözləntilər qoyur, buna görə də qəhrəmanı ötüb keçmək üçün bir fəlakət ehtimalı yüksəkdir.

Sevgi elementar qüvvədir. insana təkcə “maddi”, dünyəvi təbiəti ilə, dünyanın “əti” ilə deyil. həm də “ruh”u ilə:

"İndi dünyada Katya var idi, bir ruh var idi, bu dünya özündə təcəssüm etmiş və hər şeyə qalib gəlmişdir ..." Qeyd edək ki, "dünyanı özündə təcəssüm etdirən ruh" obrazı bir az da Ruhu xatırladır. dünya simvolist, Solovyov kontekstində, lakin artıq fərqli - kifayət qədər spesifik - bədii məzmunda.

Bunin obrazında məhəbbətin dəyişdirici sehri ölümün sahib olduğu şeyə bərabərdir. Bu, hekayədə Mityanın atasının “dünyada ölümü” ilk hiss etdiyi zaman və “hər şey, sanki, dünyanın axırının yaxınlığından dəyişdi və onun ölümü ilə bağlı xatirələrini müqayisə edərək verilir. Baharın cazibəsi, onun əbədi gəncliyi yazıq, qəmli oldu!” məhəbbət halları, “dünya yenidən dəyişdikdə, yenə yad bir şeylə dolu idi, amma düşmən deyil, qorxunc deyil, əksinə, heyrətamiz şəkildə sevinclə birləşdi və bahar gəncliyi."

Hekayənin süjeti tamamilə mürəkkəb görünür. Gözlənti süjeti budur - məktub, görüş, gərginliyin aradan qaldırılması, xoşbəxtlik ümidi, nəticədə qəhrəmana xəyanət. Mityanın psixoloji durumu, getdikcə artan psixi gərginliyi əsərdə baş verənlərin sanki onun daxilində deyil, kənarda baş verənlərin obrazları vasitəsilə çatdırılır. Hekayənin hərəkəti dünyanın gözəlliyinin daha parlaq və daha cazibədar olduğu bir sıra şəkillərlə yaradılmışdır. Amma məsələ ondadır. ki, bunlar təkcə zahiri şəkillər deyil, qəhrəmanın ətraf aləmə yönəlmiş daxili, mənəvi enerjisinin hərəkətləridir. Eşqin əşyalardan tanış olanın qabığını qoparan “günəş vurması”na qapılan qəhrəman ətrafdakı hər şeyi başqa cür dərk etməyə başlayır, onu yenidən yaradır. dünyanı öz saf gözəlliyi ilə yaradır, şüurunda həqiqi dəyərləri üzə çıxarır.

“Bu gözəl zamanda, Mitya sevinclə və diqqətlə onun ətrafında baş verən bütün bahar dəyişikliklərini izləyirdi. Lakin Katya nəinki geri çəkilmədi, onların arasında itmədi, əksinə, onların hamısında iştirak etdi və özünü hər şeyə verdi, gözəlliyi baharın çiçəklənməsi ilə birlikdə çiçəklənən bu daha dəbdəbəli ağardıcı bağçası və həmişə mavi səma."

“Və bütün bunlar ağcaqayın ağacının nəhəng və sulu zirvəsi, prospektin açıq yaşıl silsiləsi, alma ağaclarının, armudların, quş albalı ağaclarının toy ağlığı, günəş, səmanın maviliyi və aşağıda bitən hər şeydir. bağın hissələri, çuxurda, yan xiyabanlar və yollar boyunca və evdə cənub divarının bünövrəsinin üstündə - hər şey sıxlığı, təravəti və yeniliyi ilə diqqəti çəkirdi.

“Bütün bunlar çiçəkli bağ və Katya ilə qarışdı; uzaq-yaxın bülbüllərin ləng şaqqıltısı, saysız-hesabsız arıların aramsız şəhvətli yuxulu zümzüməsi, isti bal havası və hətta kürək altındakı yerin sadə hissi əzab verir, bir növ fövqəlbəşəri xoşbəxtlik üçün susuzluqdan əziyyət çəkir.

Bu rəsmlərdə qəhrəmanın gözünə açılan “alma ağaclarının toy ağlığı”, “bülbüllərin ləng cingiltisi”, “təravət”, “yenilik” obrazları, şübhəsiz ki, şənlikdən ilham alır. onu alt-üst edən gözləntilər və birliklər.

Bu rəsm silsiləsinin zirvəsi, yay parlaqlığı, günəşli rəngləri və kəskin qoxuları, bütün şəhvətli gözəllikləri olan "təsdiq edilməyəcək dərəcədə gözəl bir dünya" qəhrəmanın həddindən artıq gərginlik və "yorğunluq" anına təsadüf edir (heç bir məktub yoxdur, nəhayət Katyanın onu həmişəlik tərk etməsi xəbəri ilə gəlir). Qarşıdan gələn fəlakətin təqdimatı kimi, müəyyən dissonansın qeydləri povestin içinə səpələnir və bu, finala yaxınlaşdıqca hekayədə getdikcə daha aydın səslənməyə başlayır. Birlik hissi, qəhrəmanın bütün dünya ilə harmoniyası dağılır. Mityanın vəziyyəti indi bir növ azğın asılılığa tabedir: nə qədər yaxşı, bir o qədər pis (dünyanın "xoşbəxtliyi" indi onu "bağlayır". ).

İnsan hisslərinin əzablı antinomiyası oksimoronik obrazlarda öz ifadəsini tapır: “məhəbbət dəhşəti”, “mələk saflığı və rəzilliyin qarışığı”, “saf məsumluğun həyasızlığı” və s. vəsvəsə" "Ümid edirəm ki, paz paz tərəfindən sökülür (Alenka ilə epizod). Ancaq cəhd uğursuzluğa məhkumdur: təsadüfi cismani əlaqə heyrətləndirici məyusluqdur. Sevgi öz əvəzolunmazlığına, özünəməxsusluğuna qalib gəlir. İndi qəhrəmanın fəlakəti qaçılmazdır: dünya onun gözündə “qeyri-təbii” olur. "Bununla belə, ən dözülməz və dəhşətlisi insan əlaqəsinin dəhşətli qeyri-təbiiliyi idi ..."

Gənc qəhrəmanın dözülməz və ümidsiz ağrısı, hekayənin faciəli sonunu motivasiya edərək, onu fərqli, son "azadlığa" sövq edir. Son şəkil müəllif tərəfindən təcəssümlənmiş paradoksun - sevincli ölümün heyrətamiz inandırıcılığı ilə yazılmışdır: “Bu ağrı o qədər güclü, o qədər dözülməz idi ki, düşünmədən. nə edir, bunun nə ilə nəticələnəcəyini dərk etmir, ehtirasla yalnız bir şeyi arzulayır - heç olmasa bir dəqiqəlik ondan qurtulmaq və bütün günü keçirdiyi və indicə olduğu o dəhşətli dünyaya qayıtmamaq. bütün dünyəvi yuxuların ən dəhşətlisi və iyrəncidir. o, əl çaldı və gecə masasının çekmecesini kənara itələdi, revolverin soyuq və ağır parçasını tutdu və dərindən və sevinclə ah çəkdi, ağzını açdı və məmnuniyyətlə güclə atəş etdi "

Bu əsər üzrə digər kompozisiyalar

1. Kompozisiya "Təcrübə və səhvlər".
   Qədim Roma filosofu Siseron demişkən: “İnsanın təbiəti səhv etməkdir”. Doğrudan da, bircə səhv etmədən həyatı yaşamaq mümkün deyil. Səhvlər insanın həyatını məhv edə bilər, hətta onun ruhunu qıra bilər, eyni zamanda zəngin həyat təcrübəsi də verə bilər. Gəlin səhv edək, çünki hər kəs öz səhvlərindən, hətta bəzən başqa insanların səhvlərindən də nəticə çıxarır.

   Bir çox ədəbi personajlar səhv edir, lakin heç də hamı onları düzəltməyə çalışmır. A.P.-nin tamaşasında. Çexovun "Albalı bağı" Ranevskaya səhv edir, çünki Lopaxinin ona təklif etdiyi əmlakı saxlamaq təkliflərini rədd etdi. Ancaq Ranevskayanı hələ də başa düşə bilərsiniz, çünki razılaşmaqla o, ailənin mirasını itirə bilər. Hesab edirəm ki, bu işdə əsas səhv keçmiş nəslin həyatının bir xatirəsi olan Albalı bağının dağıdılması və bunun nəticəsi münasibətlərin pozulmasıdır. Bu tamaşanı oxuyandan sonra başa düşməyə başladım ki, keçmişin xatirəsini qorumaq lazımdır, amma bu, sadəcə mənim fikrimdir, hamı fərqli düşünür, amma ümid edirəm ki, çoxları razılaşar ki, atalarımızın bizə qoyub getdiyi hər şeyi qorumalıyıq.
   Hesab edirəm ki, hər kəs öz səhvinin əvəzini ödəməli və nəyin bahasına olursa olsun onu düzəltməyə çalışmalıdır. F.M.-nin romanında. Dostoyevskinin "cinayət və cəza" personajının səhvləri iki günahsız insanın həyatına başa gəlir. Raskolnikovun səhv planı Lizanın və doğmamış uşağın həyatına son qoydu, lakin bu hərəkət baş qəhrəmanın həyatına köklü şəkildə təsir etdi. Bəzən kimsə deyə bilər ki, o, qatildir, bağışlanmamalıdır, amma onun qətldən sonrakı vəziyyətini oxuyandan sonra ona başqa baxışla baxmağa başladım. Ancaq səhvlərinin əvəzini özü ilə ödədi və yalnız Sonya sayəsində ruhi iztirabının öhdəsindən gələ bildi.
   Təcrübə və səhvlərdən danışarkən sovet filoloqu D.S.-nin sözlərinə rast gəlirəm. Lixaçev demişdir: “Mən skaterlərin rəqs zamanı səhvlərini düzəltmək bacarığına heyranam. Bu bir sənətdir, böyük sənətdir ”, amma həyatda daha çox səhvlər var və hər kəs onları dərhal və gözəl şəkildə düzəldə bilməlidir, çünki heç bir şey bizə səhvlərini dərk etmək kimi öyrətmir.

   Müxtəlif qəhrəmanların taleyini düşünərək başa düşürük ki, bu, mükəmməl səhvlər və onların düzəlişləri, öz üzərimizdə əbədi işdir. Bu həqiqət axtarışı və mənəvi harmoniya axtarışı bizi həqiqi təcrübə qazanmağa və xoşbəxtlik tapmağa aparır. Xalq müdrikliyi deyir: “Yalnız heç nə etməyən yanılmaz”.
   Tukan Kostya 11 B
   

   Cavab verin Sil

2. Keçmişin səhvlərini təhlil etmək niyə lazımdır?
   Qoy təfəkkürümün girişi Haruki Murakaminin “səhvlər durğu işarələri kimidir, onlarsız həyatda, eləcə də mətndə heç bir məna olmayacaq” sözləri olsun. Bu açıqlamanı çoxdan görmüşəm. Dəfələrlə təkrar oxudum. Və yalnız indi düşünməyə başladım. Nə haqqında? Etdiyim səhvlərə münasibətim haqqında. Əvvəllər heç vaxt yanılmamağa çalışırdım və hələ də büdrədiyim vaxtlarda çox utanırdım. İndi isə zaman prizmasından səhv etmək üçün hər fürsətə aşiq oldum, çünki o zaman özümü düzəldə bilərəm, bu o deməkdir ki, gələcəkdə mənə kömək edəcək əvəzsiz təcrübə əldə edəcəm.
   Təcrübə ən yaxşı müəllimdir! "Bu, baha başa gəlir, lakin aydın şəkildə izah edir." Bir il əvvəl necə olduğumu xatırlamaq gülməlidir - uşaqlıqda! - sadəcə cənnətə dua etdi ki, mənimlə hər şey yaxşı olsun: daha az əziyyət, daha az səhv. İndi mən (uşaq qalsam da), başa düşmürəm: kimdən və niyə soruşdum? Və ən pisi odur ki, mənim istəklərim yerinə yetdi! Və ilk cavab budur, niyə keçmişin səhvlərini təhlil etmək və DÜŞÜNÜŞ: hər şey əks nəticə verəcək.
   

   Cavab verin Sil

3. Gəlin ədəbiyyata müraciət edək. Bildiyiniz kimi, klassiklərin əsərlərində insanı hər an həyəcanlandıran suallara cavab verilir: əsl sevgi, dostluq, şəfqət nədir... Amma klassiklər də uzaqgörəndirlər. Bir vaxtlar ədəbiyyatda bizə deyirdilər ki, mətn sadəcə “aysberqin görünən hissəsidir”. Və bu sözlər bir müddət sonra nədənsə ruhumda qəribə əks-səda verdi. Bir çox əsəri yenidən oxudum - fərqli bucaqdan! - və əvvəlki anlaşılmazlıq pərdəsi əvəzinə qarşımda yeni şəkillər açıldı: fəlsəfə və istehza, suallara cavablar, insanlar haqqında mülahizələr və xəbərdarlıqlar var idi ...
   Ən çox sevdiyim yazıçılardan biri Anton Pavloviç Çexovdur. Mən onu ona görə sevirəm ki, əsərlər həcmcə kiçik, lakin məzmunca genişdir, üstəlik, istənilən hadisə üçün. Ədəbiyyat dərslərində müəllimin bizdə, tələbələrdə “sətirlər arası” oxumaq bacarığını inkişaf etdirməsi xoşuma gəlir. Çexov, bu bacarıq olmadan oxuya bilməzsən! Məsələn, Çexovun ən çox sevdiyim “Qağayı” pyesi. Həvəslə oxuyuram və təkrar oxuyuram və hər dəfə yeni fikirlər gəlib mənə gəlir. “Qağayı” tamaşası çox kədərlidir. Adi xoşbəxt son yoxdur. Və birdən - komediya. Müəllifin tamaşanın janrını niyə belə müəyyənləşdirdiyi mənim üçün hələ də sirr olaraq qalır. “Qağayı”nı oxuyanda məndə qəribə bir acı dad qaldı. Bir çox qəhrəman peşmandır. Oxuyanda sadəcə bəzilərinə qışqırmaq istədim: "Özünə gəl! Nə edirsən?!" Və ya bəlkə buna görə komediyadır, çünki bəzi personajların səhvləri çox açıqdır ??? Maşanı götür. Treplevə qarşılıqsız sevgidən əziyyət çəkirdi. Yaxşı, niyə sevmədiyi adamla evlənsin və ikiqat əziyyət çəksin? Amma indi o, ömrünün sonuna qədər bu yükü daşımalıdır! "Həyatını sonsuz bir qatar kimi sürükləyirsən." Və dərhal sual yaranır "mən necə olardım ...?" Maşanın yerində mən nə edərdim? Siz də başa düşə bilərsiniz. Sevgisini unutmağa çalışdı, evə baş-başa getməyə, özünü uşağa həsr etməyə çalışdı... Amma problemdən qaçmaq onu həll etmək demək deyil. Qarşılıqlı olmayan sevgi həyata keçirilməli, yaşanmalı, əziyyət çəkməlidir. Və bütün bunlar özümlə təkdir ...
   

   Cavab verin Sil

4. Səhv etməyən heç nə etməz. "Səhv eləməsin... Bu, mənim can atdığım idealdır! Yaxşı, "idealımı" əldə etdim! Sonra nə? Yaşam boyu ölüm, məndə belə oldu! İstixana bitki, demək olar ki, mən oldum! Sonra Çexovun "İşdə olan adam" əsərini kəşf etdim. Baş qəhrəman Belikov, hər zaman rahat bir həyat üçün "iş" yaratdı. Əgər alınmasaydı! "- Belikov dedi.Və mən ona cavab vermək istədim: sənin həyatının alınmadı, budur!
   Varlıq həyat deyil. Belikov isə özündən heç nə buraxmadı və onu əsrlər boyu heç kim xatırlamayacaq. İndi belə dələlər çoxdur? Bəli, on bir qəpik!
   Hekayə eyni zamanda həm gülməli, həm də kədərlidir. Və XXI əsrimizdə çox aktualdır. Gülməli, çünki Çexov Belikovun portretini təsvir edərkən ironiyadan istifadə edir (“Mən həmişə papaq, köynək, hər havada qaloş və tünd eynək taxırdım...”) onu komik edir və bir oxucu kimi məni güldürür. Amma həyatımı düşünəndə kədərlənirəm. Mən nə etmişəm? Mən nə gördüm? Tamamilə heç nə! “İşdə olan adam” hekayəsinin əks-sədaları indi özümdə dəhşətə gəlir... Bu, məni geridə buraxmaq istədiklərim barədə düşünməyə vadar edirmi? Həyatımın son məqsədi nədir? Onsuz da həyat nədir? Axı, həyatda ölü olmaq, o kiçik ağlardan biri olmaq, bir halda insanlar ... istəmirəm!

   Cavab verin Sil

5. Çexovla bərabər mən də İ.A. Bunin. Onda xoşuma gələn odur ki, hekayələrində sevginin çoxlu üzləri var. Bu məhəbbət satılır, məhəbbət isə bir parıltıdır, sevgi isə oyundur və müəllif sevgisiz böyüyən uşaqlardan da bəhs edir (“Gözəllik” hekayəsi). Buninin hekayələrinin sonu heç də ağılsız bir hekayəyə bənzəmir "və onlar sonsuza qədər xoşbəxt yaşadılar". Müəllif hekayələrini antiteza prinsipi əsasında quraraq sevginin müxtəlif sifətlərini göstərir. Sevgi yandıra bilər, incidə bilər, çapıqlar uzun müddət ağrıyacaq... Amma eyni zamanda sevgi ruhlandırır, hərəkətə gətirir, mənəvi cəhətdən inkişaf edir.
   Beləliklə, Buninin hekayələri. Hamısı fərqli, bir-birindən fərqli. Və qəhrəmanların hamısı fərqlidir. Bunin qəhrəmanlarından xüsusilə bəyəndiyim "Asan nəfəs" hekayəsindən Olya Meşçerskayadır.
   O, həqiqətən də qasırğa kimi həyata qərq oldu, hisslər buketi yaşadı: sevinc, kədər, unutqanlıq və kədər... Bütün parlaq başlanğıclar onun içində yandı və qanında müxtəlif hisslər qaynadı ... Sonra onlar partladı! Bu Olya nə qədər dünyaya sevgi, nə qədər uşaq saflığı və sadəlövhlük, nə qədər gözəllik daşıyırdı! Bunin gözlərimi açdı. Qızın əslində necə olması lazım olduğunu göstərdi. Hərəkətlərdə, sözlərdə teatrallıq yoxdur... Davranış və şirinlik yoxdur. Hər şey sadədir, hər şey təbiidir. Doğrudan da yüngül nəfəs... Özümə baxanda anlayıram ki, mən tez-tez aldadıram və “ideal özüm” maskası taxıram. Amma mükəmməl, onda onlar mövcud deyil! Təbiilikdə gözəllik var. “İşıqlı nəfəs” hekayəsi isə bu sözləri təsdiqləyir.
   

   Cavab verin Sil

6. Mən rus və xarici, eləcə də müasir klassiklərin daha bir çox əsərləri üzərində düşünə bilərdim (və istərdim!) ... Bu barədə əbədi danışa bilərsiniz, amma ... İmkanlar imkan vermir. Sadəcə onu deyim ki, mən sonsuz şadam, çünki müəllim bizdə, tələbələrdə ədəbiyyat seçiminə seçmə yanaşmaq, sözə daha çox qayğı göstərmək, kitabları sevmək bacarığını tərbiyə edib. Kitablarda isə gənc oxucunun böyük hərflə yazılan, xalqının tarixini bilən, cahil olmamağa, ən əsası düşüncəli insan kimi yetişməsinə kömək edəcək əsrlərin təcrübəsi var. nəticələrini qabaqcadan görmək. Axı “səhv etmisənsə və bunu dərk etməmisənsə, deməli, iki səhv etmisən”. Onlar, əlbəttə ki, durğu işarələridir, onsuz edə bilməzsən, amma çox olsa, həyatda mətndəki kimi heç bir məna olmayacaq!
   

   Cavab verin Sil

   Cavablar

   Nə yazıq ki, 5-dən yuxarı reytinq yoxdur... Oxuyub fikirləşirəm: mənim işim uşaqlarda cavab verdi... Çox, çox uşaqlar... Böyüdün. çox. Dünən sizə soyadınızla müraciət edərək demək istədim (sadəcə soyadınızla, çünki siz həmişə əsəbisiniz, amma bu, məni çox güldürür! Niyə? Gözəl soyadınız var: tamamilə səsli və saitlər, yəni euphonious!) : "Smolina, sən təkcə gözəl deyilsən, həm də ağıllısan. Smolina, sən təkcə ağıllı deyil, həm də gözəlsən." İşimdə bir düşüncə gördüm, dərindən düşünən!

   Sil

Fərdi slaydlar üçün təqdimatın təsviri:

1 slayd

Slayd təsviri:

Yekun esse. Tematik istiqamət Təcrübə və səhvlər. Hazırladı: A.P.Şevçuk, rus dili və ədəbiyyatı müəllimi, MBOU "1 nömrəli orta məktəb", Bratsk

2 slayd

Slayd təsviri:

Tövsiyə olunan oxu: Cek London "Martin İden", A.P. Çexov "İoniç", M.A. Şoloxov "Sakit Don", Henri Marş "Zərər verməyin" M.Yu. Lermontov "Dövrümüzün Qəhrəmanı" "İqor alayı haqqında bir söz". A.Puşkin "Kapitan qızı";"Yevgeni Onegin". M. Lermontov "Maskarad"; “Dövrümüzün Qəhrəmanı” İ.Turgenev “Atalar və oğullar”; "Bahar suları"; "Soylu yuva". F.Dostoyevski “Cinayət və Cəza”. L.N. Tolstoy "Müharibə və Sülh"; Anna Karenina; "Dirilmə". A.Çexov “Mortozu”; "Sevgi haqqında". İ.Bunin “San-Fransiskodan olan centlmen”; "Qaranlıq xiyabanlar". A. Kupin "Olesya"; "Qranat bilərzik". M. Bulqakov "Bir itin ürəyi"; "Ölümcül yumurtalar". O. Uayld “Dorian Qreyin portreti”. D. Keys "Algernon üçün çiçəklər". V.Kaverin "İki kapitan"; "Rəsm"; "Mən şəhərə gedirəm." A. Aleksin "Dəli Evdokia". B. Ekimov “Danış, ana, danış”. L. Ulitskaya "Kukotskinin işi"; "Hörmətlə Şurik."

3 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Rəsmi şərh: İstiqamət çərçivəsində bir insanın, xalqın, bütövlükdə bəşəriyyətin mənəvi və əməli təcrübəsinin dəyərini, dünyanı tanımaq, yaşamaq yolunda səhvlərin bahasına başa düşmək olar. təcrübə. Ədəbiyyat çox vaxt insanı təcrübə ilə səhvlər arasındakı əlaqə haqqında düşünməyə vadar edir: səhvlərin qarşısını alan təcrübə haqqında, onsuz həyat yolunda irəliləmək mümkün olmayan səhvlər və düzəlməz, faciəli səhvlər haqqında.

4 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Metodoloji tövsiyələr: “Təcrübə və səhvlər” az dərəcədə iki qütb anlayışının aydın ziddiyyətinin nəzərdə tutulduğu istiqamətdir, çünki səhvsiz təcrübə yoxdur və ola da bilməz. Ədəbi qəhrəman səhvlərə yol verərək, onları təhlil edərək və bununla da təcrübə toplayır, dəyişir, təkmilləşir, mənəvi-əxlaqi inkişaf yolu tutur. Oxucu personajların hərəkətlərini dəyərləndirməklə onun əvəzsiz həyat təcrübəsini əldə edir, ədəbiyyat isə real həyat dərsliyinə çevrilir, dəyəri çox baha ola bilən öz səhvlərini etməməyə kömək edir. Qəhrəmanların buraxdığı səhvlərdən danışarkən qeyd etmək lazımdır ki, yanlış qərar, qeyri-müəyyən bir hərəkət təkcə bir fərdin həyatına deyil, həm də başqalarının taleyinə ən ölümcül təsir göstərə bilər. Ədəbiyyatda bütöv xalqların taleyinə təsir edən belə faciəvi səhvlərə də rast gəlirik. Bu tematik sahənin təhlilinə məhz bu aspektlərdən yanaşmaq olar.

5 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Məşhur insanların aforizmləri və açıqlamaları:  Səhv etmək qorxusundan utanmamalısan, ən böyük səhv özünü təcrübədən məhrum etməkdir. Luc de Clapier Vauvenargue  Müxtəlif yollarla səhv edə bilərsiniz, yalnız bir şəkildə düzgün hərəkət edə bilərsiniz, ona görə də birincisi asandır, ikincisi isə çətin; qaçırmaq asan, vurmaq çətindir. Aristotel  Bütün məsələlərdə biz ancaq sınaq və səhv yolu ilə, səhvə düşərək və özümüzü düzəltmək yolu ilə öyrənə bilərik. Karl Raimund Popper  Başqaları onun üçün düşünsələr, yanılmayacağını düşünən dərin yanılır. Aurelius Markov  Səhvlərimiz yalnız bizə məlum olanda onları asanlıqla unuduruq. François de La Rochefoucauld  Hər səhvdən faydalanın. Ludwig Wittgenstein  Utancaqlıq hər yerdə uyğun ola bilər, sadəcə olaraq öz səhvlərini etiraf etməkdə deyil. Gotthold Ephraim Lessing  Səhv tapmaq həqiqətdən daha asandır. Johann Wolfgang Goethe

6 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Düşüncələrinizə dəstək olaraq aşağıdakı əsərlərə müraciət edə bilərsiniz. F.M. Dostoyevski "Cinayət və Cəza". Raskolnikov, Alena İvanovnanı öldürərək, törətdiyi əməli etiraf edərək, törətdiyi cinayətin bütün faciəsini tam dərk etmir, nəzəriyyəsinin yanlışlığını dərk etmir, sadəcə olaraq həddi aşmadığına, indi özünü təsnif edə bilməyəcəyinə təəssüflənir. seçilmişlərdən biri kimi. Və yalnız ağır işdə ruhu tükənmiş qəhrəman nəinki tövbə edir (tövbə etdi, qətli etiraf etdi), həm də tövbənin çətin yolunu tutur. Yazıçı vurğulayır ki, səhvini etiraf edən insan dəyişməyə qadirdir, bağışlanmağa layiqdir, köməyə, şəfqətə ehtiyac duyur. (Romanda qəhrəmanın yanında mərhəmətli insan nümunəsi olan Sonya Marmeladova da var).

7 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

M.A. Şoloxov "İnsanın taleyi", K.G. Paustovski "Teleqram". Bu cür müxtəlif əsərlərin qəhrəmanları oxşar ölümcül səhvə yol verirlər, mən bütün həyatım boyu peşman olacağam, amma təəssüf ki, heç nəyi düzəldə bilməyəcəklər. Andrey Sokolov cəbhəyə yollanaraq arvadını itələyir, onu qucaqlayır, qəhrəman onun göz yaşlarından əsəbiləşir, hirslənir, onun "onu diri-diri basdırdığına" inanır, amma əksinə olur: qayıdır və ailə ölür. Bu itki onun üçün dəhşətli bir kədərdir və indi hər xırda şeyə görə özünü günahlandırır və ifadə olunmaz ağrı ilə deyir: “Ölümə qədər, son saatıma qədər öləcəyəm və onu itələdiyimi özümü bağışlamayacağam! "

8 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

K.G-nin hekayəsi. Paustovski tənha qocalıq haqqında hekayədir. Öz qızı tərəfindən tərk edilmiş Katerina nənə yazır: “Sevgilim, mən bu qışdan sağ çıxmayacağam. Sadəcə bir günlük gəl. Qoy sənə baxım, əllərindən tut." Amma Nastya özünü bu sözlərlə sakitləşdirir: “Madam ki, ana yazır, deməli, sağdır”. Qəriblər haqqında düşünən, gənc bir heykəltəraşın sərgisini təşkil edən qızı, yeganə sevdiyi adamı unudur. Qəhrəman yalnız "insana qayğı göstərdiyinə görə" səmimi minnətdarlıq sözlərini eşitdikdən sonra çantasında teleqram olduğunu xatırlayır: "Katya ölür. Tixon ". Tövbə çox gec gəlir: “Ana! Bu necə baş verə bilərdi? Axı mənim həyatımda heç kimim yoxdur. Xeyr və daha əziz olmayacaq. Kaş vaxtında olsaydı, məni görsəydi, bağışlasaydı”. Qız gəlir, amma bağışlanma diləyən yoxdur. Baş qəhrəmanların acı təcrübəsi oxucuya “çox gec olmadan” yaxınlarına diqqətli olmağı öyrədir.

9 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

M.Yu. Lermontov "Dövrümüzün Qəhrəmanı". Romanın qəhrəmanı M.Yu. Lermontov. Qriqori Aleksandroviç Peçorin öz dövrünün həyatdan məyus olan gənclərinə aiddir. Peçorin özü haqqında belə deyir: “Məndə iki nəfər yaşayır: biri sözün tam mənasında yaşayır, digəri onu düşünür və mühakimə edir”. Lermontovun xarakteri enerjili, ağıllı bir insandır, lakin o, ağlına, biliyinə tətbiq tapa bilmir. Peçorin qəddar və laqeyd bir eqoistdir, çünki ünsiyyət qurduğu hər kəsə bədbəxtlik gətirir və digər insanların vəziyyətinə əhəmiyyət vermir. V.G. Belinski onu “əzab çəkən eqoist” adlandırırdı, çünki Qriqori Aleksandroviç öz hərəkətlərinə görə özünü günahlandırır, hərəkətlərindən xəbərdardır, narahatdır və ona heç bir məmnunluq gətirmir.

10 slayd

Slayd təsviri:

Qriqori Aleksandroviç çox ağıllı və ağlabatan insandır, səhvlərini necə etiraf etməyi bilir, lakin eyni zamanda başqalarına öz günahlarını etiraf etməyi öyrətmək istəyir, məsələn, Qruşnitskini günahını etiraf etməyə və günahını etiraf etməyə tələsməyə çalışırdı. mübahisələrini sülh yolu ilə həll etmək istəyirdilər. Ancaq Peçorinin digər tərəfi dərhal özünü göstərir: dueldə vəziyyəti aradan qaldırmaq və Qruşnitskini vicdana çağırmaq üçün bəzi cəhdlərdən sonra o, özü təhlükəli yerə atəş açmağı təklif edir ki, onlardan biri həlak olsun. Eyni zamanda, qəhrəman həm gənc Qruşnitskinin həyatı, həm də öz həyatı üçün təhlükə olmasına baxmayaraq, hər şeyi zarafatya çevirməyə çalışır.

11 slayd

Slayd təsviri:

Qruşnitskinin qətlindən sonra Peçorinin əhvalının necə dəyişdiyini görürük: əgər duelə gedərkən günün necə gözəl olduğunu görürsə, faciəli hadisədən sonra günü qara rənglərdə görür, ruhunda daş var. Məyus olmuş və ölməkdə olan Peçorinin ruhunun hekayəsi qəhrəmanın gündəlik qeydlərində introspeksiyanın bütün amansızlığı ilə təsvir edilmişdir; həm müəllif, həm də "jurnalın qəhrəmanı" olan Peçorin qorxmadan öz ideal impulslarından, ruhunun qaranlıq tərəflərindən, şüurun ziddiyyətlərindən danışır. Qəhrəman səhvlərini dərk edir, lakin onları düzəltmək üçün heç nə etmir, öz təcrübəsi ona heç nə öyrətmir. Peçorinin insan həyatını məhv etdiyini ("dinc qaçaqmalçıların həyatını məhv edir", Bela onun təqsiri üzündən ölür və s.) tam dərk etməsinə baxmayaraq, qəhrəman başqalarının taleyi ilə "oynamağa" davam edir və bununla da özünü edir. bədbəxt...

12 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

L.N. Tolstoy "Müharibə və Sülh". Əgər Lermontovun qəhrəmanı öz səhvlərini dərk edərək mənəvi-əxlaqi təkmilləşmə yolu tuta bilmirdisə, qazanılan təcrübə Tolstoyun sevimli qəhrəmanlarının daha yaxşı olmasına kömək edir. Mövzunu bu aspektdə nəzərdən keçirərkən A.Bolkonski və P.Bezuxovun obrazlarının təhlilinə müraciət etmək olar. Şahzadə Andrey Bolkonski təhsilinə, maraqlarının genişliyinə, böyük bir şücaət göstərmək xəyallarına görə yüksək cəmiyyətdən kəskin şəkildə fərqlənir, böyük şəxsi şöhrət arzulayır. Onun kumiri Napoleondur. Məqsədinə çatmaq üçün Bolkonski döyüşün ən təhlükəli yerlərində peyda olur. Sərt hərbi hadisələr, şahzadənin nə qədər acı bir şəkildə yanıldığını anlayaraq xəyallarında məyus olmasına kömək etdi. Ağır yaralı, döyüş meydanında qalan Bolkonski psixi pozğunluq yaşayır. Bu dəqiqələrdə onun qarşısında eqoist düşüncələrin, yalanların olmadığı, yalnız ən saf, ən yüksək, ədalətli olan yeni bir dünya açılır.

13 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Şahzadə başa düşdü ki, həyatda müharibə və şöhrətdən daha əhəmiyyətli bir şey var. İndi keçmiş büt ona xırda və əhəmiyyətsiz görünür. Sonrakı hadisələrdən - uşağın görünməsindən və həyat yoldaşının ölümündən sağ çıxan Bolkonsky, özü və yaxınları üçün yaşamaq üçün qaldığı qənaətinə gəlir. Bu, təkcə öz səhvlərini etiraf etməyən, həm də daha yaxşı olmağa çalışan bir qəhrəmanın təkamülünün yalnız ilk mərhələsidir. Pyer də bir sıra səhvlərə yol verir. Doloxov və Kuragin ilə birlikdə iğtişaşlı bir həyat sürür, lakin belə bir həyatın onun üçün olmadığını başa düşür, insanları dərhal düzgün qiymətləndirə bilmir və buna görə də tez-tez səhvlərə yol verir. O, səmimi, güvənən, zəif iradəlidir.

14 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Bu xarakter xüsusiyyətləri pozğun Helen Kuragina ilə münasibətlərdə aydın şəkildə özünü göstərir - Pierre başqa bir səhv edir. Evləndikdən qısa müddət sonra qəhrəman aldandığını anlayır və "yalnız öz kədərini təkrarlayır". Həyat yoldaşından ayrıldıqdan sonra, dərin böhran vəziyyətində olduqdan sonra mason lojasına daxil olur. Pierre, burada "yeni bir həyat üçün yenidən doğuş tapacağına" inanır və yenidən vacib bir şeydə səhv etdiyini başa düşür. Qazanılan təcrübə və "1812-ci il tufanı" qəhrəmanı dünyagörüşündə kəskin dəyişikliklərə aparır. Başa düşür ki, insan xalq üçün yaşamalı, Vətənə xeyir verməyə çalışmalıdı.

15 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

M.A. Şoloxov "Sakit Don". Hərbi döyüş təcrübəsinin insanları necə dəyişdirdiyindən, həyatdakı səhvlərini qiymətləndirməyə vadar etdiyindən danışarkən Qriqori Melexovun obrazına müraciət etmək olar. Ağların, sonra qırmızıların tərəfində vuruşaraq, ətrafda nə qədər dəhşətli haqsızlıq olduğunu anlayır və özü də səhvlərə yol verir, hərbi təcrübə toplayır və həyatında ən mühüm nəticələr çıxarır: “... əllərim şumlamaq lazımdır”. Ev, ailə - bu dəyərdir. İnsanları öldürməyə sövq edən istənilən ideologiya isə səhvdir. Onsuz da həyat təcrübəsi ilə müdrik olan insan başa düşür ki, həyatda əsas şey müharibə deyil, evin qapısında qarşılaşan oğuldur. Qeyd edək ki, qəhrəman səhv etdiyini etiraf edir. Onun dəfələrlə ağdan qırmızıya atmasına səbəb olan da budur.

16 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

M.A. Bulqakov "Bir itin ürəyi". Təcrübədən "müəyyən bir hadisənin eksperimental olaraq çoxaldılması, tədqiqat məqsədi ilə müəyyən şərtlər altında yeni bir şeyin yaradılması proseduru" kimi danışırıqsa, professor Preobrazhenskinin "hipofiz vəzinin sağ qalma dərəcəsi məsələsini aydınlaşdırmaq üçün praktiki təcrübəsi və daha sonra insanlarda orqanizmin cavanlaşmasına təsirini tam olaraq müvəffəqiyyətli adlandırmaq çətindir. Elmi cəhətdən o, kifayət qədər uğurludur. Professor Preobrajenski unikal əməliyyat həyata keçirir. Elmi nəticə gözlənilməz və təsir edici idi, lakin gündəlik həyatda bu, ən acınacaqlı nəticələrə səbəb oldu.

17 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Professorun evində əməliyyat nəticəsində peyda olan tip, “balacaboy və rəğbətsiz görkəmli” özünü ədəbsiz, təkəbbürlü və lovğa aparır. Bununla belə, qeyd etmək lazımdır ki, yaranan humanoid məxluq özünü asanlıqla dəyişmiş dünyada tapır, lakin insani keyfiyyətlərə görə fərqlənmir və tezliklə təkcə mənzilin sakinləri üçün deyil, həm də bütün evin sakinləri üçün ildırım fırtınasına çevrilir. Professor səhvini təhlil etdikdən sonra anlayır ki, it P.P.-dən qat-qat “insan” idi. Şərikov.

18 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Beləliklə, biz əmin olduq ki, Ballsın humanoid hibridi professor Preobrajenski üçün qələbədən daha çox uğursuzluqdur. Bunu özü də başa düşür: “Qoca eşşək... Bax, həkim, tədqiqatçı paralel gedib təbiətlə əl-ələ verməkdənsə, sualı məcbur edib pərdəni qaldıranda nə baş verir: al Şarikovu sıyıqla ye. " Filipp Filipoviç belə nəticəyə gəlir ki, insanın və cəmiyyətin təbiətinə zorakı müdaxilə fəlakətli nəticələrə gətirib çıxarır. “İtin ürəyi” hekayəsində professor səhvini düzəldir – Şarikov yenidən itə çevrilir. O, taleyindən və özündən razıdır. Ancaq həyatda belə təcrübələr insanların taleyinə faciəvi təsir göstərir, Bulqakov xəbərdarlıq edir. Hərəkətlər düşünülmüş və dağıdıcı olmamalıdır. Yazıçının əsas fikri budur ki, əxlaqdan məhrum olan çılpaq tərəqqi insanlara ölüm gətirir və belə bir səhv geri dönməz olacaqdır.

19 slayd

Slayd təsviri:

V.G. Rasputin "Matera ilə vida". Təkcə hər bir insana deyil, bütövlükdə xalqa iztirab gətirən, düzəlməz səhvlər haqqında mübahisə edərək, iyirminci əsr yazıçısının bu hekayəsinə müraciət etmək olar. Bu, təkcə evin itirilməsi ilə bağlı bir əsər deyil, həm də səhv qərarların bütövlükdə cəmiyyətin həyatına şübhəsiz təsir edəcək fəlakətlərə səbəb olması haqqındadır. Hekayənin süjeti real hekayə üzərində qurulub. Anqarada su elektrik stansiyasının tikintisi zamanı ətraf kəndləri su basdı. Köçürülmə su basmış ərazilərin sakinləri üçün ağrılı hadisəyə çevrilib. Axı su elektrik stansiyaları çoxlu sayda insan üçün tikilir.

20 slayd

Slayd təsviri:

Bu, mühüm iqtisadi layihədir, onun naminə köhnədən yapışmaq yox, yenidən qurmaq lazımdır. Bəs bu qərarı birmənalı olaraq düzgün adlandırmaq olarmı? Su basmış Matera sakinləri insan üsulu ilə salınmamış qəsəbəyə köçürlər. Böyük pulların xərcləndiyi səhv idarəçilik yazıçının ruhunu incidir. Bərəkətli torpaqlar su altında qalacaq, təpənin şimal yamacında salınan kənddə daş və gil üzərində heç nə bitməyəcək. Təbiətə kobud müdaxilə əlbəttə ki, ekoloji problemlərə səbəb olacaqdır. Amma yazıçı üçün bunlar insanların mənəvi həyatı qədər önəmli deyil. Rasputin üçün tamamilə aydındır ki, bir millətin, xalqın, ölkənin dağılması, parçalanması ailənin dağılmasından başlayır.

21 slayd

Slayd təsviri:

Bu da faciəvi səhvdən irəli gəlir ki, tərəqqi evləri ilə vidalaşan qocaların ruhundan daha vacibdir. Gənclərin qəlbində isə peşmançılıq yoxdur. Yaşlı nəsil, həyat təcrübəsi ilə təkmilləşərək, sivilizasiyanın bütün üstünlüklərini qiymətləndirə bilmədiyi üçün deyil, ilk növbədə, bu rahatlıqlara görə Matera vermək, yəni keçmişinə xəyanət etmək tələb olunduğu üçün doğma adasını tərk etmək istəmir. . Yaşlıların əziyyəti isə hər birimizin öyrənməli olduğu bir təcrübədir. İnsan öz kökündən əl çəkə bilməz, getməməlidir. Bu mövzuda müzakirələrdə tarixə və "iqtisadi" insan fəaliyyətinin gətirdiyi fəlakətlərə müraciət etmək olar. Rasputinin hekayəsi sadəcə böyük tikinti layihələri haqqında hekayə deyil, bu, biz, XXI əsrin insanlarını tərbiyə etmək üçün əvvəlki nəsillərin faciəvi təcrübəsidir.

22 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

yazı. “Təcrübə hər şeyin müəllimidir” (Guy Julius Sezar) İnsan böyüdükcə kitablardan, məktəb dərslərində, söhbətlərdə və başqa insanlarla münasibətlərdə bilik əldə edərək öyrənir. Bundan əlavə, ətraf mühitin, ailənin adət-ənənələrinin və bütövlükdə xalqın mühüm təsiri var. Təhsil alarkən uşaq çoxlu nəzəri biliklər alır, lakin bacarıq əldə etmək, şəxsi təcrübə qazanmaq üçün onu praktikada tətbiq etmək bacarığı lazımdır. Başqa sözlə, siz həyat ensiklopediyasını oxuya və istənilən sualın cavabını bilə bilərsiniz, amma əslində necə yaşamağı öyrənməyə yalnız şəxsi təcrübə, yəni təcrübə kömək edəcək və bu unikal təcrübə olmadan insan heç bir şəkildə yaşaya bilməz. parlaq, dolğun, zəngin həyat. Bir çox bədii əsərlərin müəllifləri hər bir insanın şəxsiyyəti necə inkişaf etdirdiyini və öz yolunu necə keçdiyini göstərmək üçün qəhrəmanları dinamik şəkildə təsvir edirlər.

23 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Anatoli Rıbakovun “Arbat uşaqları”, “Qorxu”, “Otuz beşinci və başqa illər”, “Kül və kül” romanlarına müraciət edək. Baş qəhrəman Saşa Pankratovun çətin taleyi oxucunun gözü önündən keçir. Hekayənin əvvəlində bu, simpatik oğlan, əla tələbə, orta məktəb məzunu və birinci kurs tələbəsidir. Salehliyinə, sabahına arxayındır, məclisdə, dost-tanışda, açıq insandır, ehtiyacı olanlara kömək etməyə hazırdır. Məhz ədalət hissinə görə əziyyət çəkir. Saşa sürgünə göndərilir və birdən o, tamamilə tək, vətəndən uzaqda, siyasi məqalə ilə məhkum edilmiş xalq düşməninə çevrilir. Trilogiya boyu oxucu Saşanın şəxsiyyətinin formalaşmasını müşahidə edir. Onu fədakarlıqla gözləyən, anasına faciənin öhdəsindən gəlməyə kömək edən qız Varyadan başqa bütün dostları ondan üz döndərirlər.

25 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Viktor Hüqonun “Səfillər” romanında Kozetta qızın hekayəsi göstərilir. Anası körpəsini daha sonra meyxanaçının ailəsinə verməyə məcbur oldu. Başqasının övladı ilə çox pis davranırdılar. Kozetta ev sahiblərinin bütün günü qəşəng geyinən, oynayan və nadinc oynayan öz qızlarını necə əzizləyib sevdiklərini gördü. Hər bir uşaq kimi Kozetta da oynamaq istəyirdi, amma o, meyxananı təmizləməyə, meşədə su üçün bulağa getməyə, küçəni süpürməyə məcbur oldu. O, yazıq cır-cındır geyinmişdi və pilləkənlərin altındakı şkafda yatırdı. Acı təcrübə ona ağlamamağı, şikayətlənməməyi, Tenardye xalanın əmrlərini səssizcə yerinə yetirməyi öyrətdi. Taleyin hökmü ilə Jan Valjan qızı Tenardyenin caynağından qopardı, o, necə oynayacağını, özü ilə nə edəcəyini bilmirdi. Yazıq uşaq yenidən gülməyi, yenə gəlinciklərlə oynamağı öyrənir, günlərini qayğısız keçirirdi. Bununla belə, gələcəkdə Kozettanın təvazökar, saf ürək və açıq ruhlu olmasına kömək edən bu acı təcrübə oldu.

26 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Beləliklə, əsaslandırmamız aşağıdakı nəticəni formalaşdırmağa imkan verir. İnsana həyatı öyrədən şəxsi təcrübədir. Bu təcrübə nə olursa olsun, acı və ya səadət bizim özümüzdür, təcrübəmizdir və həyat dərsləri bizə öyrədir, xarakter formalaşdırır, şəxsiyyət yetişdirir.