John reskin. Onlayn kitablar

Əsas / Keçmiş

John Ruskin, 8 fevral 1819-cu ildə zəngin bir şotland şerri taciri D.J.Ruskinin ailəsində anadan olmuşdur. Dədə, John Thomas Ruskin, alver ticarəti ilə məşğul olan bir tacir idi. Ailənin içində dini təqva mühiti hökm sürürdü ki, bu da yazıçının sonrakı baxışlarına əhəmiyyətli dərəcədə təsir göstərirdi. Gəncliyində də çox səyahət etdi və səyahət gündəliklərinə mütləq ziyarət etdiyi ölkələrin mənzərəsinə geoloji formasiyalarla bağlı qeydlər daxil edildi. O, Oxford Universitetinə daxil oldu və daha sonra orada sənət tarixi kursu verdi. Mühazirəçi olaraq, gələcək mənzərə rəssamlarının geologiya və biologiya öyrənməsinin, həmçinin elmi rəsm təcrübəsinin tətbiq olunmasının vacibliyində israr etdi: “Gözəl günlərdə təbiəti zəhmətlə öyrənməyə bir az vaxt ayırıram; pis havalarda bir yarpaq və ya bitki əsas götürürəm və onları çəkirəm. Bu, istər-istəməz məni botanik adlarını öyrənməyə sövq edir. "

John Ruskin (1819-1900), İngilis yazıçısı, sənətşünas, sosial islahat çempionu. 8 fevral 1819-cu ildə Londonda anadan olub. Ruskinin valideynləri D.J.

Bir şeri idxal edən firmanın ortaqlarından biri olan Ruskin və ərinin əmisi oğlu olan Margaret Kok. John evangelical dindarlıq mühitində böyüdü. Ancaq atası sənəti çox sevirdi və oğlan 13 yaşında olarkən ailə Fransa, Belçika, Almaniya və xüsusilə İsveçrədə çox səyahət etdi. Ruskin, İngilis rəssamları Copley Fielding və J.D. Harding ilə birlikdə rəsm öyrəndi və bacarıqlı bir sənətkar oldu. Əsasən memarlıq obyektlərini, xüsusilə Gotik memarlığına heyran qaldığını təsvir etdi.

1836-cı ildə Ruskin Oxford Universitetinin Christ Church Kollecinə daxil oldu və burada W. Buckland-dan geologiya təhsili aldı. 21 yaşında atası ona səxavətli bir məzmun verdi və ikisi də J. Turnerin (1775-1851) rəsmlərini toplamağa başladı. 1839-cu ildə Ruskin İngilis dilində ən yaxşı şeir üçün Newigate mükafatına layiq görüldü, lakin 1840-cı ilin baharında Oksforddakı sonrakı təhsili xəstəlik üzündən yarımçıq qaldı; həkimlərin vərəm əlamətləri olaraq gördüyü qanaxmaya başladı.

1841-ci ildə Ruskin, on yeddi yaşında Turnerin rəsmini müdafiə edərək yazdığı oçerkini tamamlamağa başladı. Nəticə, ilk cildi 1843-cü ildə nəşr olunan beş cildlik "Müasir Rəssamlar" əsəri oldu.

1845-ci ilin yazında, İsveçrədən Lucca, Pisa, Florensiya və Venesiyaya səyahət etdi, ilk dəfə bir piyadaçı və Chamonix-dən köhnə bir bələdçinin müşayiəti ilə valideynləri olmadan yola çıxdı. Öz-özünə qaldı, demək olar ki, Protestant təəssübkeşliklərindən qurtuldu və Fra Angelicodan Jakopo Tintorettoya qədər dini rəsm üçün həvəssiz bir həvəs yaşadı. Heyranlığını Çağdaş Rəssamların ikinci cildində (1846) dilə gətirdi.

Gotik memarlığa diqqət yetirən Ruskin, 1849-cu ildə Memarlığın Yeddi Lampasını nəşr etdirdi. Ruskinin xarakterik əxlaqi sərtliyi Viktoriya dövrünün İngiltərəsinin ruhuna uyğundur, "memarlıq dürüstlüyü" və süslərin təbii formalardan qaynaqlanması barədə fikirləri nəsillər boyu təsirli qalırdı.

Sonra Ruskin Venesiya memarlığının tədqiqatına müraciət etdi. Həyat yoldaşı ilə birlikdə Venesiyada iki qış keçirdi, "Venesiya Daşları" kitabı üçün material topladı, burada "Yeddi Fənər" də göstərilən fikirlərə, xüsusilə əxlaqi və siyasi cəhətlərinə daha konkret bir əsas gətirməyi düşündü. . Kitab Londonda gedən Üslub Döyüşünün qızğın vaxtında peyda oldu; İşləyən insanın xoşbəxtliyi kitabda Gotik gözəlliyinin tərkib hissələrindən biri olaraq elan olunduğundan, W. Morrisin rəhbərlik etdiyi Gotik dirçəliş tərəfdarlarının proqramının bir hissəsi oldu.

İngiltərəyə qayıdan Ruskin, 1851-ci ildə Akademiyadakı sərgisi düşmənçiliklə qarşılanan Pre-Rafaelləri müdafiə etdi. Ruskin, ən gənc və parlaq Pre-Rafael olan D.E. Milles ilə dost oldu. Milles və Ruskinin həyat yoldaşı Effie qısa müddətdə bir-birlərinə aşiq oldular və 1854-cü ilin iyul ayında Ruskinlə boşanmağı təmin edən Effie, Milles ilə evləndi.

Bir müddət Ruskin Londondakı İşçilər Kollecində rəsm öyrətdi, T. Carlyle'in təsiri altına düşdü. Ruskin, atasının israrına tabe olaraq, Müasir Rəssamların üçüncü və dördüncü cildləri üzərində işləməyə davam etdi. 1857-ci ildə Manchesterdə "Sənətin Siyasi İqtisadiyyatı" mövzusunda mühazirə kursu verdi, daha sonra "Həmişə bir sevinc" adı altında nəşr olundu. Sənət tarixi sahəsindən maraqları böyük ölçüdə sosial transformasiya sahəsinə keçmişdir. Bu mövzu Ruskinin siyasi və iqtisadi baxışlarının yetkinliyini göstərən "Bu sona qədər" kitabında (1860) daha da inkişaf etdirilmişdir. Təhsildə, xüsusən sənətkarlıq sahəsində, ümumbəşəri məşğulluq və yaşlılara və əlillərə yardım üçün islahatlara tərəfdar olduğunu bildirdi. "Sonuncuya, ilkə kimi" kitabında Ruskinin mənəvi böhranı ifadə edildi. 1860-cı ildən başlayaraq daim sinir depressiyasından əziyyət çəkirdi. 1869-cu ildə Oxford Universitetində ilk sənət professoru seçildi. Oksfordda çox çalışdı, tələbələr üçün orijinal və reproduksiyada sənət əsərləri toplusu hazırladı. 1871-ci ildə Ruskin, İngiltərədəki fəhlələrə və fəhlələrə ünvanlanan aylıq Fors Clavigera nəşrinə başladı. Orada St.Şirkətinin qurulduğunu elan etdi. Vəziyyəti, yalnız əl əməyinin istifadə ediləcəyi badland yerlərində emalatxanalar yaratmaq, həmçinin Sheffield kimi yerlərdən gələn işçilərə əl işlərinin gözəlliyini açmaq və 18-19 əsrlərdəki sənaye inqilabının fəlakətli nəticələrini tədricən ləğv etmək olan George'un vəzifəsi.

1873-cü ilin sonunda Ruskinin ruhi vəziyyəti onun mühazirələrini təsir etməyə başladı. 1878-ci ildə şiddətli və uzun sürən zehni xəstəliklə yıxıldı. Bununla birlikdə yaddaşı onu itirmədi və son kitabı olan "Keçmiş" adlı tərcümeyi-halı ("Praeterita", 1885-1889) bəlkə də ən maraqlı əsəri oldu.

John Ruskin (ayrıca Ruskin, 8 fevral 1819, London - 20 yanvar 1900, Brentwood) - İngilis yazıçısı, sənətkar, sənət nəzəriyyəçisi, ədəbiyyatşünas və şair; Arundel Cəmiyyətinin üzvü. XIX əsrin ikinci yarısı - 20 əsrin əvvəllərində sənət tarixi və estetikasının inkişafına böyük təsir göstərmişdir.

O, Oxford Universitetinə daxil oldu və daha sonra orada sənət tarixi kursu verdi. Mühazirəçi olaraq gələcək mənzərə rəssamlarının geologiya və biologiya öyrənməsinin, həmçinin elmi rəsm təcrübəsinin tətbiq olunmasının vacibliyində israr etdi: “Gözəl günlərdə təbiəti zəhmətlə öyrənməyə bir az vaxt ayırıram; pis havalarda bir yarpaq və ya bitki əsas götürürəm və onları çəkirəm. Bu, istər-istəməz məni botanik adlarını öyrənməyə sövq edir. "

Əsərləri arasında ən məşhurları, İncəsənət, Bədii ədəbiyyat: Gözəllər və çirkinlər, İngilis İncəsənəti, Çağdaş Rəssamlar və Gotik təbiət, Venedikin Daşlarından məşhur bölüm, sonradan William tərəfindən ayrıca bir kitab olaraq nəşr olundu. Morris ...

Ümumilikdə, Ruskin əlli kitab, yeddi yüz məqalə və mühazirə yazdı.

Kitablar (5)

John Ruskinin Seçilmiş Fikirləri

John Ruskin, 19-cu əsrin İngilis sənətşünası, Pre-Rafaelitlərin və William Turnerin populyarizatoru və ictimai xadimdir. Lev Tolstoy və Marcel Proust, düşüncələrində onlara yaxın bir fəlsəfə taparaq əsərlərində Ruskinin əsərlərinə müraciət etdilər.

John Ruskinin Seçilmiş Düşüncələri, müxtəlif mövzularda söylədiklərinin toplusudur. Oxucu burada yaxşılıq, əxlaq, Tanrı, sənət, iş, sərvət, təhsil haqqında düşüncələri tapacaqdır. Düşünən üçün toxunulmaz olan sadə həqiqətlərə çevrilirlər. Axı, Ruskinin özünün yazdığı kimi, "bütün ədəbiyyat, bütün sənətlər, bütün elmlər, xoşbəxt olmağınıza və həqiqətən xoşbəxt olmağınıza kömək etmədikləri təqdirdə faydasızdır və hətta zərərlidir."

Sənət haqqında mühazirələr

Oxfordda tələbələrə oxuduğu mühazirələrdə müəllif sənət məktəblərinin öz təsnifatını təklif edir və dövrün sənət səviyyəsini təhlil edir.

"Sənət haqqında mühazirələr" kitabı sənət tarixçiləri və humanitar elmlər tələbələri üçün tamamilə vacibdir.

Gözəllik nəzəriyyəsi

John Ruskin (1819-1900) - 19-cu əsrin görkəmli sənətşünası, peşə baxımından bir ziyalı, sosial ədalətsizlik məsələləri ilə məşğul olan ictimai xadim.

"Gözəllik nəzəriyyəsi" kitabı tanınmış sənətşünasın sənət və əxlaq, sənət və din, sənət və təbiət arasındakı əlaqələrdən bəhs etdiyi oxucuya ünvanlanan bir monoloqdur. Kitabda Ruskin nəinki öz fikrini ifadə edir, həm də bəzən qəti və alovla əsaslandırır. Özünün də yazdığı kimi: "Daim və dəyişməz olaraq həqiqətlə danışmaq və davranmaq demək olar ki, təhdidlərə və cəzalara baxmayaraq hərəkət etmək qədər çətindir."

İngilis sənətşünas, yazıçı, 8 Fevral 1819-cu ildə Londonda anadan olub. Atası bir şərab şirkətinin ortaq sahibi idi. Ailə tanrılı idi və evdəki dini atmosfer Johnun şəxsiyyətinin formalaşmasında nəzərəçarpacaq bir iz buraxdı. Atası sənətə laqeyd deyildi, 13 yaşında Con ailəsi ilə Avropada çox səyahət etdi. İngilis sənətkarları J. Harding və K. Fielding-in tələbəsi olan Ruskin bu sahədə xeyli uğurlar qazandı. Təsvirinin məqsədi ən çox memarlıq idi. Gotik dilinə xüsusi maraq göstərdi. Səyahətləri zamanı, ümumiyyətlə qeydlərinə müəyyən yerlərin mənzərəsində görülən geoloji formasiyalar haqqında məlumatlar daxil edirdi.

1836-cı ildən etibarən John Ruskin Oxford Universitetinin, Christ Church College-in tələbəsidir. 1839-cu ildə ana dilində ən yaxşı şeir üçün Newdigate mükafatını qazandı. 1840-cı ilin yazında həkimlərin tüberkülozla əlaqəli açıq qanaxma səbəbiylə təhsilini dayandırmaq məcburiyyətində qaldı. 1841-ci ildə Ruskin 17 yaşında onun yazdığı bir referata müraciət etdi və ona bir əlavə yazmağa başladı. Nəticədə genişmiqyaslı "Çağdaş Rəssamlar" əsəri dünyaya gəldi. Beş cilddən birincisi 1843-cü ildə nəşr olundu. Avropaya ilk dəfə ailəsiz bir ziyarət onu 1846-cı ildə çıxan ikinci cildin əsasını təşkil edən təəssüratlarla zənginləşdirdi. Gotik memarlığa olan maraq 1849-cu ildə nəşr olundu "Yeddi Lampa Memarlıq" adlı əsər, bundan sonra Ruskin bütün diqqətini Venesiya memarlığına yönəltdi, burada həyat yoldaşı ilə birlikdə bu şəhərin daşları haqqında bir kitab üçün iki qış material yığdı.

Vətəninə qayıtdıqdan sonra sənətşünas akademiyadakı sərgidən sonra ictimaiyyət tərəfindən tənqid olunan Pre-Rafael sənətkarlarının fəal bir müdafiəçisinə çevrildi. Tərcümeyi-halının müəyyən bir dövrü Ruskinin Moskva Fəhlə Kollecində müəllim kimi çalışmasına düşdü. “Sənətin Siyasi İqtisadiyyatı” mühazirə kursu (Manchester, 1857) “təmiz” sənət tarixindən ictimai çevrilmələrə vurğunun dəyişməsindən xəbər verdi. Bu mövzunu inkişaf etdirən "Sonuncuya, birinciyə kimi" kitabı Ruskinin siyasi və iqtisadi baxışlarının formalaşmasına şahidlik etdi. Təhsil sistemində islahatların aparılmasını, ümumi məşğulluğun təmin edilməsini və əlillərə və qocalara yardım göstərilməsini təklif etdi. Eyni kitab onun mənəvi böhranının əks olunması oldu. 1860-cı ildən bəri depressiya yazıçının daimi yoldaşına çevrildi.

1869-cu ildə Ruskin Oksfordda ilk fəxri sənət professoru oldu; tələbələr üçün zəngin müxtəlif sənət əsərləri kolleksiyası topladı. 1871-ci ildən bəri əsas auditoriyası ölkənin işçi xalqı, sənətkarları olan aylıq nəşri "Fors Klavigera" çıxmağa başladı. Ruskin, sənətkarlığın istehsalını təşviq etdi, canlanmağa çağırdı, atelyelərin yaradıla biləcəyi yerlərdən və s. 1886-cı ildən əvvəl çıxan nəşr, bu sosial mühitdə populyarlığını daha da gücləndirdi.

Ruskinin ruhi sağlamlığı tədricən pisləşdi və 1873-cü ilin sonunda bu onun müəllimlik fəaliyyətinə təsir göstərməyə başladı. Bu böyük ölçüdə fırtınalı bir bədbəxt həyatla əlaqəli idi. 5 il sonra, özünü nöbetlərdə büruzə verən şiddətli bir ruhi xəstəlik inkişaf etdirdi, lakin buna baxmayaraq onu yaddaşından məhrum etmədi. 1885-ci ildən bəri Ruskinin həyatının son dövrü, ölümünə qədər qaldığı öz Brentwund mülkü olan Lancashire-də qalma ilə əlaqələndirilir. 1885-1889-cu illər ərzində. son əsərini, ən maraqlı yazılarından biri sayılan Keçmiş adlı bir tərcümeyi-halını yazdı. Ruskin, 20 yanvar 1900-cü ildə vəfat etdi, geridə 5 düz kitab, 7 yüz mühazirə və məqalə qoydu. Əsəri Oscar Wilde, W. Morris, Gandi, M. Proust, L. Tolstoy kimi məşhur insanların dünyagörüşünü böyük ölçüdə təsir etdi.

Vikipediyadan tərcümeyi-hal

(həmçinin Ruskin, az John Ruskin; 8 fevral 1819, London - 20 yanvar 1900, Brentwood) - İngilis yazıçısı, sənətkarı, sənət nəzəriyyəçisi, ədəbiyyatşünas və şair; Arundel Cəmiyyətinin üzvü. XIX əsrin ikinci yarısı - 20 əsrin əvvəllərində sənət tarixi və estetikasının inkişafına böyük təsir göstərmişdir.

Bioqrafiya və yaradıcılıq

Əsərləri arasında ən məşhurları İncəsənət mühazirələri (1870), Bədii ədəbiyyat: Ədalətli və faul, İngiltərə Sənəti, Müasir Rəssamlar (1843-1860); və Gotik təbiət, 1853, Venesiyanın Daşlarından məşhur bir bölüm. , daha sonra William Morris tərəfindən ayrıca bir kitab olaraq nəşr olundu. Ümumilikdə, Ruskin əlli kitab, yeddi yüz məqalə və mühazirə yazdı.

Ruskin - sənət nəzəriyyəçisi

Ruskin, məsələn, "Pre-Rafaelitizm" (İngilis Pre-Rafaelitizmi, 1851) məqaləsindəki Pre-Rafaelitlərin mövqeyini gücləndirmək üçün çox şey etdi və hərəkatın anti-burjua patosunu da güclü şəkildə təsir etdi. Bundan əlavə, müasirləri üçün rəssam və qrafika sənətçisi, mənzərə şəklinin ustası William Turner üçün "kəşf etdi". Çağdaş Rəssamlar kitabında Ruskin Törneri tənqiddən müdafiə edir və onu "həyatda olduğum müddətdə istedadını qiymətləndirə bildiyim böyük bir sənətkar" adlandırır.

Ruskin ayrıca "Təbiətə sədaqət" prinsipini elan etdi: "Yaradılışlarımızı Ondan daha çox sevdiyimizə görə deyil, rəngli eynəklərə dəyər veririk, yüngül buludlara deyil ... Və şriftlər düzəldərək Onun şərəfinə sütunlar düzəldirik ... məskənimizi - torpağı bəxş etdiyi təpələrə və çaylara rüsvayçı saymamız üçün bağışlanacağımızı düşünürük. " İdeal olaraq Perugino, Fra Angelico, Giovanni Bellini kimi Erkən İntibahın ustalarını orta əsr sənətini ortaya qoydu.

Mexanikləşdirmə və standartlaşdırmanın rədd edilməsi Ruskinin memarlıq nəzəriyyəsində əks olundu, orta əsr Gotik üslubunun əhəmiyyətinə vurğu edildi. Ruskin, Gotik üslubunu həm təbiətə, həm də təbii formalara bağlılığı, həm də işçini xoşbəxt etmək arzusu üçün təriflədi, bunu William Morrisin rəhbərlik etdiyi "Gotik Dirçəliş" in tərəfdarları kimi, Gotik estetikasında gördü. On doqquzuncu əsr bəzi gotik formaları (sivri tağlar və s.) Çoxaltmağa çalışır ki, bu da həqiqi gotik hiss, inam və üzvlüyü ifadə etmək üçün kifayət deyil. Gotik stil Ruskinin sənətdə gördüyü eyni mənəvi dəyərləri - güc, möhkəmlik və ilham dəyərlərini özündə cəmləşdirir.

Klassik memarlıq, Gotik memarlıqdan fərqli olaraq, mənəvi boşluğu, regresif standartlaşmanı ifadə edir. Ruskin, klassik dəyərləri müasir inkişafla, xüsusən də Kristal Saray kimi memarlıq hadisələrində əks olunan sənaye inqilabının mənəviyyatsızedici nəticələri ilə əlaqələndirir. Ruskinin bir çox əsəri memarlıq məsələlərinə həsr olunmuşdur, lakin o, fikirlərini Londonda hiddətlənənlərin ortasında nəşr olunan 1853-cü ildə "Venesiya Daşları" nın ikinci cildindən "Gotik təbiət" essində ən ifadəli şəkildə əks etdirmişdir. "Stillər Döyüşü". Gotik üslubu üçün üzr istəməyə əlavə olaraq, iş bölgüsünü və İngilis siyasi və iqtisadi məktəbinin müdafiə etdiyi tənzimlənməmiş bazarı tənqid etdi.

Cəmiyyətə baxışlar

London İşçi Kollecində rəsm tədris edərkən John Ruskin Thomas Carlyle-in təsiri altına düşdü. Bu zaman o, yalnız sənət nəzəriyyəsi ilə deyil, bütövlükdə cəmiyyəti dəyişdirmək fikirləri ilə daha çox maraqlanmağa başladı. Ruskinin siyasi və iqtisadi baxışlarının rəsmiləşdirilməsinə işarə edən Unto This Last (1860) kitabında kapitalizmi xristian sosializmi nöqteyi-nəzərindən tənqid edərək təhsildə islahatlar, əlillərə və yaşlılara ümumdünya məşğulluq və sosial yardım tələb etdi. . 1908-ci ildə Ruskinin bu əsəri Hindistanlı siyasətçi Mohandas Gandi tərəfindən Sarvodaya adı altında Gujaratiyə çevrildi.

1869-cu ildə tələbələri üçün orijinal və reproduksiya şəklində sənət əsərləri topladığı Oxford Universitetinin ilk fəxri sənət professoru seçildi. Ruskin ayrıca sənətkarlar və işçi sinifləri arasında da böyük populyarlıq qazandı - xüsusilə 1871-1886-cı illərdə nəşr olunan Fors Clavigera (Böyük Britaniyanın Fəhlə və İşçilərinə Məktublar) nəşrinin qurulması işığında. William Morris və Pre-Rafaelitlərlə birlikdə sənət sahəsindəki işçilərə sənətkarlıq istehsalının gözəlliyini açmağa və yalnız yaradıcı əl əməyinin istifadə ediləcəyi sənət-sənaye emalatxanalarının köməyi ilə mexanikləşdirilmiş əməyin insanlıqdan kənar təsirlərini məğlub etməyə çalışdı. . Ruskinin özü Müqəddəs Georgi Gildiyası adlanan ilk belə atelyedə rəhbərlik etmişdir.

Şəxsi böhran

1848-ci ildə Ruskin Effie Gray ilə evləndi. Evlilik uğursuz oldu, cütlük ayrıldı və 1854-cü ildə boşandı və 1855-ci ildə Effie sənətçi John Everett Millais ilə evləndi. Boşanma səbəbi ər-arvadın evlilik münasibətlərinə girməməsi idi. Bu hekayə Kanada filmi "Passion of John Ruskin" və İngiltərənin "Effie" filminə həsr edilmişdir.

1850-ci illərin sonları - 1860-cı illərdə, kəskin dini böhran dövründə Ruskin bir qıza, sonra da son dərəcə dindar bir protestant ailəsindən olan bir qıza Rosa La Touche (1848-1875) üçün ehtiraslı bir sevgi yaşadı. Onunla 1858-ci ildə tanış oldu, səkkiz il sonra bir təklif etdi və 1872-ci ildə valideynlərinin təkidi ilə rədd edildi. Üç il sonra Gül naməlum bir səbəbdən öldü. Bu sevginin hekayəsi Nabokovun "Lolita" sında bir dəfədən çox bəhs edilmişdir.

1870-ci illərdə, bu əsasda, Ruskinin zehni xəstəlik hücumları daha tez-tez baş verdi, 1885-ci ildə Gölündəki Brentwood mülkündə təqaüdə çıxdı və ölümünə qədər heç vaxt tərk etmədi.

Ruskinin əsərləri William Morris, Oscar Wilde, Marcel Proust, Mahatma Gandi və Rusiyada - Leo Tolstoy üzərində əhəmiyyətli dərəcədə təsir etdi. Yeni Dünyada, onun fikirləri Tennessee, Florida, Nebraska və British Columbia'daki Ruskin müstəmləkələrini əhatə edən bir ütopik-sosialist komunalar şəbəkəsini həyata keçirməyə çalışdı.

Seçilmiş tuvallər

“Dəlilik kaskadları. Chamonix "(1849) Birmingham, Sənət Qalereyası
Glenfinlasda Gneiss Qayaları (1853) Oxford, Ashmoleon Muzeyi
Iris Fiorentina (1871) Oxford, Ashmoleon Muzeyi

Seçilmiş ədəbiyyat siyahısı

"Memarlıq Şeiri" ( Memarlıq Şeiri, 1838)
Qızıl çayın kralı (1841)
"Müasir Rəssamlar" ( Müasir rəssamlar, 1843)
"Müasir Rəssamlar 2" ( Müasir rəssamlar II, 1846)
Yeddi Lampa Memarlıq ("Yeddi Memarlıq İşığı") (1849)
Pre-Rafaelitizm (1851)
Venesiya Daşları I (1851)
Venesiya II və III daşları (1853)
Memarlıq və Rəssamlıq (1854)
Müasir rəssamlar iii (1856)
İngiltərə limanları (1856)
Siyasi Sənətin İqtisadiyyatı (1857)
İki yol (1859)
Perspektivin elementləri (1859)
Müasir rəssamlar IV (1860)
Bu sona qədər (1862)
Munera Pulveris (Siyasi İqtisadiyyat Məqalələri) (1862)
Aglaia Cestus (1864)
Susam və zanbaq (1865)
Tozun etikası (1866)
Vəhşi zeytunun tacı (1867)
Vaxt və gelgit (1867)
Somme'nin parlaq memarlığı (1869)
Hava kraliçası (1869)
Verona və çayları (1870)
Aratra pentelici (1872)
Qartal yuvası (1872)
"Şairlər Günü Günə" (1873)
Sevgi Meinie (1873)
Ariadne florentina (1873)
Val d'Arno (1874)
Tozun etikası 1875
Florensiyada səhərlər (1877)
"Bədii ədəbiyyat: gözəl və çirkin" ( Bədii ədəb, ədalətli və küfr, 1880)
Deucalion (1883)
St Mark's Rest (1884)
On doqquzuncu əsrin fırtına-buludları (1884)
Amiens İncili (1885)
Proserpina (1886)
Praeterita (1889)

RESKIN, John(Ruskin, John) (1819-1900), İngilis yazıçısı, sənətşünas, sosial islahatların müdafiəçisi. 8 fevral 1819-cu ildə Londonda anadan olub. Ruskinin valideynləri, şeri idxal edən firmanın ortaq sahiblərindən biri olan D.J.Reskin və ərinin əmisi oğlu olan Margaret Kok idi. John evangelical dindarlıq mühitində böyüdü. Ancaq atası sənəti çox sevirdi və oğlan 13 yaşında olarkən ailə Fransa, Belçika, Almaniya və xüsusilə İsveçrədə çox səyahət etdi. Ruskin, İngilis rəssamları Copley Fielding və J.D. Harding-in yanında rəssamlıq təhsili aldı və bacarıqlı bir sənətkar oldu. Əsasən memarlıq obyektlərini, xüsusilə Gotik memarlığına heyran qaldığını təsvir etdi.

1836-cı ildə Ruskin Oxford Universitetinin Christ Church Kollecinə daxil oldu və burada W. Buckland-ın yanında geologiya təhsili aldı. 21 yaşında atası ona səxavətli bir məzmun verdi və ikisi də J. Turnerin (1775-1851) rəsmlərini toplamağa başladı. 1839-cu ildə Ruskin İngilis dilindəki ən yaxşı şeirə görə Newigate Mükafatına layiq görüldü, lakin 1840-cı ilin yazında Oksforddakı sonrakı təhsili xəstəlik üzündən yarımçıq qaldı; həkimlərin vərəm əlamətləri olaraq gördüyü qanaxmaya başladı.

1841-ci ildə Ruskin, on yeddi yaşında Turnerin rəsmini müdafiə etmək üçün yazdığı referatı tamamlamağa başladı. Nəticə beş cildlik bir iş oldu Müasir sənətçilər (Müasir rəssamlar), ilk cildi 1843-cü ildə nəşr edilmişdir.

1845-ci ilin yazında İsveçrədən Lucca, Pisa, Florensiya və Venesiyaya səyahətə başladı, ilk dəfə bir piyadaçı və Chamonix-dən köhnə bir bələdçinin müşayiəti ilə valideynləri olmadan yola çıxdı. Öz-özünə qaldı, özünü az qala Protestant təəssübkeşliyindən qurtardı və Fra Angelikodan J. Tintoretto-ya qədər dini rəsmlərə sonsuz heyranlıq yaşadı. İkinci cilddə heyranlığını dilə gətirdi Müasir sənətçilər (1846).

Gotik memarlığının öyrənilməsinə diqqət yetirən Ruskin, 1849-cu ildə bir inşa nəşr etdirdi Yeddi memarlıq lampası (Yeddi Lampa Memarlıq). Ruskinin xarakterik əxlaqi sərtliyi Viktoriya dövrünün İngiltərəsinin ruhuna uyğundur, "memarlıq dürüstlüyü" və ornamentin təbii formalardan yaranması barədə fikirləri nəsillər boyu təsirli qalırdı.

Sonra Ruskin Venesiya memarlığının tədqiqatına müraciət etdi. Arvadı ilə birlikdə Venesiyada kitab üçün material toplayaraq iki qış keçirdi Venesiya daşları (Venesiya daşları) üçün daha spesifik bir əsas gətirmək istədiyi Yeddi lampa fikirlər, xüsusilə əxlaqi və siyasi cəhətləri. Kitab Londonda qızışan "Stil Döyüşü" nün ən yüksək dövründə peyda oldu; İşləyən insanın xoşbəxtliyi kitabda Gotik gözəlliyinin tərkib hissələrindən biri olaraq elan olunduğundan, W. Morrisin rəhbərlik etdiyi Gotik dirçəliş tərəfdarlarının proqramının bir hissəsi oldu.

İngiltərəyə qayıdan Ruskin, 1851-ci ildə Akademiyadakı sərgisi düşmənçiliklə qarşılanan Pre-Rafaelləri müdafiə etdi. Ruskin, ən gənc və ən parlaq Pre-Rafael olan D.E. Milles ilə dostluq etdi. Tezliklə Milles və Ruskinin həyat yoldaşı Effie bir-birlərinə aşiq oldular və 1854-cü ilin iyul ayında Ruskinlə boşanmağı təmin edən Effie Milles ilə evləndi.

Bir müddət Ruskin Londondakı İşçilər Kollecində rəsm öyrətdi, T. Carlyle'in təsiri altına düşdü. Ruskin, atasının israrına tabe olaraq, üçüncü və dördüncü cildlər üzərində işləməyə davam etdi. Müasir sənətçilər... 1857-ci ildə Manchesterdə mühazirə kursu verdi Siyasi Sənətin İqtisadiyyatı (Sənətin Siyasi İqtisadiyyatı), daha sonra başlıq altında yayımlandı Əbədi sevinc (Həmişə sevinc). Sənət tarixi sahəsindən maraqları böyük ölçüdə sosial transformasiya sahəsinə keçmişdir. Bu mövzu kitabda daha da inkişaf etdirilmişdir Birinciyə kimi sonuncuya (Bu sona qədərRuskinin siyasi və iqtisadi baxışlarının yetkinliyini qeyd edən 1860). Təhsildə, xüsusən sənətkarlıq sahəsində, ümumbəşəri məşğulluq və yaşlılara və əlillərə yardım üçün islahatlara tərəfdar olduğunu bildirdi. Kitabda Birinciyə kimi sonuncuya Ruskinin mənəvi böhranını dilə gətirdi. 1860-cı ildən başlayaraq daim sinir depressiyasından əziyyət çəkirdi. 1869-cu ildə Oxford Universitetində sənət üzrə ilk fəxri professor seçildi. Oksfordda çox çalışdı, tələbələr üçün orijinal və reproduksiyada sənət əsərləri toplusu hazırladı. 1871-ci ildə Ruskin, İngiltərədəki fəhlələrə və fəhlələrə ünvanlanan aylıq Fors Clavigera nəşrinə başladı. Orada St.Şirkətinin qurulduğunu elan etdi. Tapşırığı yalnız əl əməyinin istifadə ediləcəyi və Sheffield kimi yerlərdən gələn işçilərə açıq sənətkarlığın istifadəsi üçün açıq olan ərazilərdə emalatxanalar yaratmaq və 18 və 19-cu illərdəki sənaye inqilabının fəlakətli nəticələrini tədricən ləğv etmək olan George. əsrlər.

1873-cü ilin sonunda Ruskinin ruhi vəziyyəti onun mühazirələrini təsir etməyə başladı. 1878-ci ildə şiddətli və uzun sürən zehni xəstəliklə yıxıldı. Bununla birlikdə yaddaşı onu itirmədi və son kitabı bir tərcümeyi-hal Keçmiş (Praeterita, 1885-1889), bəlkə də ən maraqlı işi oldu.

John Ruskin tərəfindən Yaprakların tədqiqi

Ön söz

“John Ruskin yalnız İngiltərədə və bizim dövrümüzdə deyil, bütün ölkələrdə və dövrlərdə ən gözəl insanlardan biridir. Qəlbi ilə düşünən, bu səbəbdən də gördüyü və hiss etdiyi və hər kəsin gələcəkdə nə düşünəcəyini və söyləyəcəyini düşünən və söyləyən nadir insanlardan biridir. " Lev Nikolaevich Tolstoyun İngilis sənət tarixçisi, filosofu və ictimai xadimi John Ruskin haqqında yazdığı budur. Ruskinin əsərlərində öz baxışlarına çox uyğun gələn məşhur Yasnopoleets və əslində onun Rusiyada populyarlaşdırıcılarından biri oldu.

Bu ingilis tənqidçisinin şəxsiyyəti təkcə rus qrafları arasında deyil, həm də bir çox müasirləri və gələcək nəsillərin mütəfəkkirləri arasında heyranlıq oyatdı. Ruskinin Oksfordda oxuduğu mühazirələr o qədər dinləyici topladı ki, hətta ən böyük universitet auditoriyasında belə hər kəs üçün yer çatmadı. Sonrakı pərəstişkarları arasında Marcel Proust, Oscar Wilde, Mahatma Gandi. Ruskinin fəaliyyətləri, Vladimir Stasov və Bernard Şounun məqalələrində paralellik tapır.

Ruskin ilk növbədə bir tənqidçi və sənət tarixçisi kimi tanınır, eyni zamanda həm də geologiyanı çox sevir, memarlığa böyük diqqət yetirir, cəmiyyətin iqtisadi, siyasi və sosial quruluşu məsələləri ilə məşğul olur, gözəl şəkildə çəkir və ilk növbədə böyük bir qrafik miras qoyur. memarlıq eskizləri. Bu maraq müxtəlifliyi, Ruskini İncəsənət tarixində və müasir dövrdə ən çox tənqid etdiyinə və hətta rədd etdiyinə, orta əsrlərə üstünlük verdiyinə baxmayaraq, İntibah və erkən çağ dövrlərinə bənzəyir.

Ruskin sənətə və təbiətə olan sevgisini atası, gələcək böyük tənqidçi 1819-cu ildə ailəsində anadan olan uğurlu şərab taciri John James Ruskin-dən miras qalıb. Ruskin Sr oğluna yalnız hobbilərini deyil, həm də İncilə qarşı dindar bir münasibəti və ciddi ədəbiyyata olan sevgini çatdırdı (Homer, Şekspir, Walter Scott evlərində hörmətli idi). Və onlarla - gənc Ruskinə Oksfordda parlaq bir təhsil və rahat bir həyat təmin edən böyük bir sərvət. Daha sonra Ruskin yazırdı: "Atanın vəzifəsi uşağın zehnini inkişaf etdirməkdir, ananın vəzifəsi də onun iradəsini tərbiyə etməkdir ... Əxlaqi tərbiyə ləzzət, ümid, sevgi qabiliyyətlərinin inkişafına kömək etməkdir." Bütün bunları öz evində tam şəkildə aldı.

Ruskin erkən yazmağa başladı - onsuz da iyirmi yaşında memarlıq haqqında ilk nəşrləri var. Sonra görüşdü və William Turnerin işi ilə maraqlandı və o dövrdə əhəmiyyətli tənqidlərə məruz qalan rəssamın müdafiəsi üçün bütün bir broşura yazdı. Turnerə olan heyranlığı o qədər böyük idi ki, bu gün Ruskinə geniş kütlə üçün bu sənətkarın kəşfçisi deyilir. Turner o vaxt təxminən yetmiş yaşındaydı, Kral Akademiyasının müxbir üzvü və professoru idi. Bununla birlikdə, rəssamın rəsm və sənətdəki Viktoriya münasibətlərinin təzyiqinə tab gətirməsini təmin edən gənc Ruskinin dəstəyi idi.

Onun nəşrləri bir qrup Pre-Rafael sənətçisi üçün daha vacib idi. Ruskin əslində gənc və cəsarətli rəssamların fərqli fikirlərini William Holman Hunt, John Evert Milles və Dante Gabriel Rossetti başçılıq etdiyi tutarlı bir nəzəriyyəyə rəsmiləşdirdi. Ruskinin tənqidi əsərləri və The Times üçün bir sıra nəşrləri sənətkarların mövqelərini gücləndirməsinə kömək etdi və tənqidçinin özü Pre-Rafael nəzəriyyəçisi, müəllimi və dostu elan edildi. İncəsənət sahəsindəki araşdırmalarının nəticəsi təkcə ayrı-ayrı məqalələr və mühazirələr deyil, eyni zamanda beşcildlik "Müasir Rəssamlar" risaləsi idi.

Ruskinin sənət tənqidi hər zaman zövqün tənqididir, nəşrləri və mühazirələri - bu zövqü inkişaf etdirmək və öyrətmək üçün bir cəhddir. Ruskin yazırdı: “Dadı yalnız əxlaqın bir hissəsi və ya göstəricisidir. Nə sevdiyini söylə, mən sənə necə bir insan olduğunu söyləyəcəyəm. " İncə estet Ruskin, ictimaiyyətlə birbaşa söhbətində yalnız və bir qədər peşəkar məsələlər qaldırdı, həm də insanın həssaslığına, gündəlik qərəzsizliyinə müraciət etdi, dünyanı daha yaxşı bir yerə çevirə biləcək sənəti, fayda adına yaradılan sənəti, yaxşılıq, ədalət. Bəzən danışıqları çox didaktik və qəti səslənir, amma Ruskin öz dövründə - Viktoriya dövrünün adamıdır, sərt bir protestant əxlaqı ilə yetişmiş və həm özünə, həm də ətrafındakılara yüksək tələblər irəli sürməyə alışmışdı.

Daha sonra Ruskinin maraqları sənət tarixi sahəsindən ictimai bilik sahəsinə keçdi. Hər hansı bir böyük mütəfəkkir kimi çağdaş cəmiyyətin quruluşundakı haqsızlığı və qeyri-kamilliyi görməzdən gələ bilməzdi. Bu gün ona tez-tez İngilis sosializminin qurucusu deyilir. Ruskin nəşrlərində təhsil sahəsində də daxil olmaqla müxtəlif islahatlar aparılmasına və qadınların patriarxal rolunun dəyişdirilməsinə, bununla da evdar qadın kimi daimi mövqeyi əvəzinə özünü ictimai sahədə reallaşdırmasına imkan verməyə çağırdı. Ancaq ən əsası Ruskin, mütəfəkkirə görə sevdiyi təbiəti məhv edən, sənət abidələrini dağıdan və insan ruhuna zərərli təsir göstərən texniki tərəqqini tənqid etdi. Fikirləri bəzən lağa qoyulurdu və Oksforddan olan professor özü tez-tez eksantrik kimi görünürdü. Məsələn, özü üçün yalnız əldən toxunan parçalardan köynəklər sifariş etdi və ya kitablarının əl presində basılmasını və heç bir halda dəmir yolu ilə daşınmamasını israr etdi.

Ruskin, maşın istehsalının həm əməyin, həm də insanın özünə məxsus olduğunu düşünərək əl əməyini və əl işlərini canlandırmağa çalışdı. Əsas fikirləri Ruskinin 1857-ci ildə Mançesterdə oxuduğu mühazirələr əsasında yazılmış "Sənətin Siyasi İqtisadiyyatı" əsərində və "Sonuncusu birincisi kimi" kitabında yer alır. Əsas auditoriyası ingilis işçiləri və sənətkarları olan xüsusi populyar bir nəşr də yayımladı. Ruskin “Heç kim əlinin işindən başqa öyrənməyə dəyər bir şey öyrədə bilməz” deyə yazdı. Hətta əsas məqsədi torpaq və əl əməyinə qayıtmaq olan bir icma olan Saint George Gildiyasını qurdu. Hər hansı bir ütopik formasiya kimi, Gildiya da uzun sürmədi, lakin bu cür icmaların daha da yaranmasına təsir etdi. Eyni zamanda, Ruskinin paradoksal ütopizmi, sənət, memarlıq və ictimai quruluşun tənqidi sahəsində qalaraq ədəbi ütopyaları düzgün yazmamasından ibarət idi. Bir mənada, Ruskin dövrünün ideoloji bir radikal rolunu oynadı, əsərlərinin əksəriyyəti müasirləri tərəfindən coketry kölgəsi olmadan cəsarətli adlandırıldı.

Ümumiyyətlə, uzun ömrü boyu (səksən bir il yaşadı) John Ruskin bir neçə düzəliş və yüzlərlə mühazirə yazdı - ümumilikdə otuz cild. Ancaq Rusiyada onun irsinin yalnız kiçik bir hissəsi bilinir. İlk tərcümələr Ruskinin həyatının sonunda ortaya çıxdı (1900-cü ildə öldü). Əsərlər “Təhsil. Kitab. Qadın "(Tolstoyun ön sözü ilə)," Zeytun çələngi "," Birincisi kimi sonuncusu "," Qartal yuvası "," Çağdaş Rəssamlar "traktatının birinci cildi.

Rusiyada 20 və 21-ci əsrlərin əvvəllərində Ruskinin bəzi əsərləri yenidən nəşr olundu, digərləri ilk dəfə tərcümə edildi. Bununla birlikdə, bunlar hələ əsərlərinin yalnız seçilmiş səhifələridir, ilk növbədə sənətlə əlaqəli əsərlərdir (böyük ölçüdə son illərdə Rafael öncəsi sənətkarların fəaliyyətinə olan marağın artması ilə əlaqədardır). Bir əsr sonra Ruskinin Oxford tələbələri üçün oxuduğu "Sənət haqqında mühazirələr" yenidən nəşr olundu. Günümüzdəki oxucuya bu mühazirələr İngiltərənin bədii həyatı haqqında dəqiq bir fikir vermir, sistem və quruluşlu elmi bazası yoxdur. Lakin bunlarda tənqidçi dinləyicilərini öz əməyi ilə bilik və bacarıq qazanmağı öyrədir, sənəti dərindən qavramağı öyrədir, çünki professor Ruskinin əsəri hiss etməsi onu düzgün təsvir etməkdən daha vacibdir.