Böyük Britaniyanın Billingham şəhərində keçirilən Beynəlxalq Folklor Festivalının Qran Pri mükafatçısı; Yunanıstanın Saloniki şəhərində Qara dəniz ölkələrinin folklor festivalının laureatı

Bədii rəhbər Rusiya Federasiyasının xalq rəssamı, Ukrayna və Adıgey Respublikasının Əməkdar İncəsənət Xadimi, Kubanın Əmək Qəhrəmanı, professor

"Kuban Kazak Azadlığı" Dövlət Konsert Rəqs və Mahnı Ansamblı, repertuarını Rusiyanın cənubunda, Ukraynada və Şimali Qafqazda kazak mədəniyyətinin rəqs və mahnı sərvətinin materialı üzərində quran bir kollektivdir.

Tarixi 1986-cı ildə tamaşaçılara eyni adlı əyləncə proqramı təqdim edən Kazak Byl qrupu ilə başladı. Rəqslər, mahnılar, şənliklər, bir yarmarka və kazak həyatından səhnələr var idi. Görkəmli bəstəkar Grigory Ponomarenkonun yüngül əli ilə kollektiv Kubanın əlamətdar halına gəldi. Bu proqram üçün Qriqori Fedoroviç tərəfindən on bir mahnı yazılmışdır: məzəli və kədərli, vətənpərvər və lirik, Kubanın genişliyi, doğma yurdu, kazakların həyatı, sevgi, əbədi dəyərlər haqqında mahnılar.

Komanda, Qriqori Ponomarenko kimi bir Usta ilə ortaq işi yalnız böyük bir uğur kimi deyil, həm də böyük bir məsuliyyət kimi qəbul etdi. Məşqlər, material axtarışı, etibarlı obrazların yaradılması, dekorasiyaların seçilməsi (spin çarxı, beşik və kazak həyatının digər atributları tamaşa zamanı səhnədə idi), sənətkarların məsuliyyəti və tam fədakarlığı " Kazak "tamaşaçıların hörmət və sevgisi idi. 1990-cı ildən bəri bu kollektiv yaradıcılıq həyatını Krasnodar Filarmoniyasında davam etdirmişdir. Bacarıqlarını əhəmiyyətli dərəcədə artırdı, repertuarını genişləndirdi, turlarının coğrafiyasını dəyişdirdi, yeni bir tamaşaçı topladı və “Kuban Cossack Free” Dövlət Konsert Rəqs və Mahnı Ansamblı oldu.

Keçmişdəki yaradıcılıq uğurlarına diqqət yetirən kollektiv daim repertuarını artırmaq üçün çalışır. Məşqlər zamanı kollektivin hər bir üzvü ilə zəhmətkeş iş aparılmaqla yanaşı, ifa olunan xoreoqrafiya nömrəsinin tutarlılığına, rəqsin milli xüsusiyyətlərinin ötürülməsinə də böyük diqqət yetirilir. Ansamblın ifaçılıq sənətləri Cənubi Rus kazaklarının ənənəvi mədəniyyəti ilə, Rusiya, Ukrayna və Qafqaz prinsiplərinin ayrılmaz birliyindədir. Bu mətnlərdə, musiqidə, kostyumlarda, plastikdə - rus cəsarətində və açıqlığında, Ukrayna mizahında və lirikada, alpinistlərin sərt ehtirası, kazak həvəs və əhatəsi ayrı-ayrı rəqəmlərdə deyil, işləyən bir model kimi yaradıcılığın tək bir elementində özünü göstərir. əlaqəli xalqların qarşılıqlı zənginləşməsinin. Bu gün haqlı olaraq "sənət dünyasında inci" adlandırılan bu tanınmış kollektiv öz işində xalq ənənələrini və müasirliyi üzvi şəkildə birləşdirir.

Ansamblın xoreoqrafiya truppası yeni rəqsləri maraqla öyrənir, yeni xoreoqrafik forma və istiqamətlərə yiyələnir ki, bu da repertuarını orijinal əsərlərlə daim yeniləməyə imkan verir.

Kollektiv aktiv həyat mövqeyi və konsert fəaliyyəti ilə seçilir. Beynəlxalq və regional əhəmiyyətli tədbirlərin iştirakçısıdır: Berlində keçirilən "Yaşıl Həftə" aqrosənaye sərgisi, "Sülh və Razılıq Qatarı" beynəlxalq aksiyası, Ataman etnoqrafiya kompleksinin illik mövsümləri, Rusiyada və qonşulardakı kazak festivalları ölkələr. Komanda Kuban paytaxtının bayram tədbirlərinin daimi iştirakçısıdır, bölgənin şəhər və kəndlərində yaxşı tanınıblar. Dəfələrlə sənətçilər xaricə qastrol səfərlərinə getmiş, Dövlət Kremlin Sarayı, “Rusiya” Mərkəzi Konsert Zalı və Çaykovski Konsert Zalı (Moskva, Rusiya), V. Lisinsky Konsert Zalı (Zaqreb, Xorvatiya), Ibsen's kimi məşhur salonlarda çıxış etmişlər. Ev (Skien, Norveç), "Grieghallen" (Bergen, Norveç), "Friedrichstadtpalas" və Beynəlxalq Konqres Mərkəzinin konsert salonu (Berlin, Almaniya), "Amfiteatr" (Zelena Gora, Polşa). Ansamblın əsas fəaliyyəti konsert işidir, eyni zamanda yubiley və təqdimatlarda çıxış etmək təcrübəsi var. Ansambl məmnuniyyətlə hərbçiləri, qaziləri, əlilləri, uşaq evlərini ziyarətə gəlir və xeyriyyə konsertləri təşkil edir. Hər yerdə onun çıxışları davamlı uğurla keçirilir. Tamaşanın təmizliyi, hər sənətkarın hazırlığı, yüksək peşəkarlıq səviyyəsi, ansamblın işini fərqləndirən xalq rəqsləri və mahnıları ənənələrinə sadiqlik, onu Krasnodar Bölgəsi və Rusiyanın ən yaxşı kollektivləri sırasına qoydu.

Yaradıcı yetkinlik, tələbkarlıq, yüksək bədii zövq ansamblın dəfələrlə müxtəlif müsabiqələrin, şouların, festivalların laureatı və diplom sahibi olmasına imkan verdi.

Kuban Kazak Freelancerının rəqs və mahnı repertuarı çoxmillətli olduğu kimi, dost bədii kollektivi də. Ansamblın bütün sənətçiləri kazakların tarixini musiqi, mahnı və rəqslərdə bilən və göstərməyi bacaran mütəxəssislərdir. Parlaq xasiyyət, möhtəşəm kostyumlar, inanılmaz dərəcədə yüksək performans sürəti, möhtəşəm stuntslar tamaşaçıları sevindirir.

Ansamblın mənəvi və psixoloji səsinin tənzimləyicisi onun rəhbəridir. Gözəl bir müəllim, geniş ruhlu bir insan və eyni zamanda tələbkar, haqlı olaraq həmkarlarının və tamaşaçıların mübahisəsiz nüfuzundan, hörmətindən və sevgisindən istifadə edir.

"Kuban Kazak Volnitsa" Dövlət Konsert Ansamblı yaxşı formada olan və yeni proqramlar üzərində işləyən güclü, parlaq, enerjili bir komandadır.

Kuban kazak xorunun tarixindən: materiallar və oçerklər Zaxarçenko Viktor Gavriloviç

Kuban Kazakları Dövlət Mahnı və Rəqs Ansamblı (1937-1961)

Dövlət Mahnı və Rəqs Ansamblı

kuban Kazakları (1937-1961)

Ən məhsuldar və uzunömürlü, 30-cu illərin ortalarında təcili ehtiyacı olan Kuban Kazakları Dövlət Mahnı və Rəqs Ansamblının fəaliyyəti idi. Birinci və ikinci beşillik planlar sosializmin maddi-texniki bazasının qurulmasını, əhalinin rifah halının yaxşılaşdırılmasını, şəhər və kənd işçilərinin təhsil və mədəni səviyyəsinin yüksəlməsini təmin etdi. Kommunist Partiyası və Sovet hökuməti mədəni ehtiyaclar üçün ayırmalarını artırır və insanların musiqi və estetik tərbiyəsinə böyük diqqət yetirirlər.

25 iyul 1936-cı ildə Azovo Rəyasət Heyətinin - Qara Dəniz Regional İcra Komitəsinin fərmanı ilə Kuban Kazak Xoru yaradıldı. Müsabiqəyə gələn 800 iştirakçı - həvəskar sənət fəalları arasından komissiya 40 nəfəri seçdi. Gənc kollektivə təcrübəli xormeyster və yerli folklor biliciləri G. Kontsevich və Y. Taranenko rəhbərlik edirdilər. 1937-ci ilin fevralında xor musiqi məktəbində bir konsert proqramı üzərində işləməyə başladı.

Xorun yaradıcılıq işindəki əsas çətinliklərdən biri müğənnilərin çoxunun yaxşı vokal qabiliyyətlərinə baxmayaraq orta ümumtəhsil və musiqi təhsili almamaları idi. Nəticədə, repertuar üzərində işləməklə birlikdə dərhal musiqi savadlılığı və solfejio dərslərinə başlamaq, sistemli şəkildə ictimai və siyasi mövzularda söhbətlər aparmaq və xorların üfüqlərini genişləndirmək lazım idi. Bu olmadan gələcəkdə dövrün tapşırıqlarına və ruhuna uyğun bədii cəhətdən tam hüquqlu bir əsər gözləmək mümkün deyildi. Y. Taranenko, dinləyicilərə və ifaçılara ən yaxın olan ilk verilişdə inqilabi və Kuban xalq mahnıları daxil olmaqla ən doğru yolu seçdi. Gənc xor üzvləri üçün əlamətdar bir hadisə, istedadlı bir musiqiçi, Ukrayna SSR Əməkdar Artisti N. Gororovenkonun rejissoru olduğu məşhur Ukrayna Əməkdar Xoru "Dumka" ilə yaradıcılıq görüşü oldu. Məbədlərin və ibadətgahın konsertlərində iştirak etmək, yeni başlayan ansamblın müəyyən dərəcədə Kuban sənətinə bənzəyən Ukrayna professional xor sənətini daha yaxşı tanıması üçün bir fürsət verdi.

Dumka kilsəsinin dirijoru A. Soroka iclasda dedi: “Yalnız burada, Sovet torpağında ... sənətin belə möhtəşəm bir çiçəklənməsi mümkündür. Başqa bir gözəl çiçəyin - Kuban Kazak Xorunun Vətənimizin xalq sənətinin ecazkar çələnginə toxunduğuna görə sevinirik. "

Musiqi ictimaiyyəti və xor ifaçılarını sevənlər Kuban Kazak Xorunun işi ilə bağlı mətbuatda yer alan bütün xəbərləri maraqla izlədilər və çıxışlarını səbirsizliklə gözləyirdilər.

30 iyun 1937-ci ildə Kuban Kənd Təsərrüfatı İnstitutunun (indiki universitet) akt zalında xorun ilk konserti baş tutdu. "Krasnoe Znamya" qəzeti kollektivin çıxışını böyük bir istiliklə qeyd etdi. Konsert proqramında inqilabi və köhnə kazak mahnıları, P.Çaykovskinin "Yevgeniya Onegin" operasından "Kəndlilər xoru", I. Dzerjinskinin "Sakit Don" operasından "Kenardan Kenara" xoru və digər əsərlər yer aldı. Tamaşaçılar tərəfindən xüsusilə isti qarşılananlar arasında A.Gedikenin "Sovet Şöhrəti", A. Arenskinin "Ançarı", Kuban xalq mahnıları "Sən, Kuban, sən bizim vətənimizsən" və "Şedryk - Vedryk" (1937, 2 iyul ).

Geniş Krasnodar auditoriyası üçün 23 və 24 iyul tarixlərində M.Gorky adına parkdakı yay teatrında konsertlər verildi. Kollektiv xalq mahnılarında kazak ləzzətini, ifadə qabiliyyətini və mənzərəsini və lazım olduqda gücünü və parlaq mizahını göstərərək bədii yetkinlik üçün sınaqdan uğurla keçdi.

Çox qısa bir müddətdə (4 ay) hazırlanan konsert proqramında, şübhəsiz ki, bəzi qüsurlar və çatışmazlıqlar var idi: demək olar ki, bütün ikinci hissə yalnız G. Kontseviçin xor üçün təşkil etdiyi və müəyyən bir iz qoymuş xalq mahnılarından ibarət idi. mahnıların müxtəlifliyinə və yaxşı ifasına baxmayaraq bütün şöbədə; xalq mahnılarının əksəriyyəti Ukrayna mənşəlidir, Kuban və xüsusən də müasir mahnıları az idi.

Mövcudluğunun ilk aylarından Kuban Kazak Xoru ilə görüşmək şanslı idi: 1937-ci ilin iyununda Don Kazak Korosu Kubanın şəhər və kəndlərini gəzərək Krasnodara gəldiyindən Dumka Kapellasının konsertləri unudulmadı.

1937-ci il iyulun 30-dan avqustun 10-dək Kuban xoru Dinskaya, Plastunovskaya, Vasyurinskaya və Ust-Labinskaya kəndlərindən olan minlərlə işçi auditoriyası qarşısında çıxış etdi. Avqust ayının sonunda kollektiv Anapa, Gelendjik, Soçi, Novorossiysk, Maikop, Armavir, Tixoretsk və Rostov-na-Donu şəhərlərində konsert verdi. Hər çıxışdan sonra yerli sakinlərlə proqramlar və konsert geyimləri müzakirə edildi.

Hər şəhərdə və kənddə yerli hakimiyyət orqanları və mədəniyyət və təhsil təşkilatları xorun ifalarını mümkün qədər çox sakinləri dinləməyə çalışdılar. Dövri nəşrlər bu konsertlərin Kuban sakinləri üçün bir növ tətil olduğunu qeyd etdi.

1938-ci ilin yanvarında Ümumittifaq Bolşeviklər Kommunist Partiyası regional komitəsinin qərarı ilə xorun ölçüsü 70 nəfərə çatdırıldı və Kuban Kazakları Dövlət Mahnı və Rəqs Ansamblına çevrildi. Sovet hakimiyyətinin ilk illərində ortaya çıxan bu tamaşa bu günə qədər populyar və haqlı bir yaradıcılıq formasıdır. Mahnı və rəqsin hər zaman ayrılmaz bir-birinə bağlı olduğu Kazak kollektivlərində ən yaxşı şəkildə istifadə edilə bilər.

Yenə də repertuarı yeniləmək, parçaları yeniləri ilə öyrənmək üçün əziyyətli bir iş. Sonra Kubanın kənd və qəsəbələrində demək olar ki, gündəlik konsertlər. Yalnız dünənki əkinçilərin, südçülərin, tarla yetişdirənlərin minlərlə dinləyicilərini sənətləri ilə necə sevindiklərinə heyran qalmalı idik.

Ansamblın uğuru üçün kollektivin bədii rəhbəri Y. Taranenkoya məxsus idi. Peşəkar xorlarla işləmək, görkəmli təşkilatçılıq və musiqi bacarıqlarına yiyələnməklə zəngin bir təcrübəyə sahib olan cəsarətlə və inamla komandanı bədii mükəmməlliyə və ustalığa aparırdı. "Taranenkonun hər hərəkətində səsləndirilən mahnı əks olundu" deyə qəzet Bolşevik Kubani qeyd etdi. - O, sadəcə davranmırdı, ruhunu əlinin hər dalğasına salırdı, belə deyək. İfa olunan mahnı ilə yaşayırdı ... ”(1938, 27 iyul). Müsabiqələrdə seçilən və istedadlı bir liderin nəzarəti altına girən gənc müğənnilər fədakarlıqla fəal yaradıcılıq prosesinə qatıldı.

Konsert proqramları yaxşı düşünülmüşdü. Ansamblın hər ifasının böyük tərbiyəvi təsiri olmuşdur. "Kirovets" qəzeti bu münasibətlə bildirdi ki, ifa olunan bütün repertuar "tamaşaçını həyəcanlandırır və ona gözəl Vətəni qorumaq üçün cəsarət, qəhrəmanlıq və əzm verir" (8 May 1938).

1938/39 payız-qış konsert mövsümündə ansambl Ukraynanı gəzdi. Burada demək olar ki, hər icmalda qeyd olunurdu: repertuarın uğurlu bir seçimi, onun çox yönlülüyü (rus, ukraynalı, belarus, gürcü, kuban xalq mahnıları, sovet bəstəkarlarının əsərləri, rus və xarici klassiklər), yaradıcılıq intizamı, intonasiya təmizliyi, əla tənzimləmə, səs təravəti. Kuban atəş rəqsləri xoş idi. Bütün bu keyfiyyətlər ümumiyyətlə ansamblın hər hansı bir tamaşaçı ilə uğur qazanmasını təmin edirdi: şəhərlərdə, tələbə, işçi və ya kənd klublarında.

Ansamblın Ukraynaya qastrol səfərinin nəticələrini yekunlaşdıran Krasnodar Regional İncəsənət İdarəsi 28 mart 1939-cu il tarixli bir əmrlə ansamblın çox əhəmiyyətli uğurlarını qeyd etdi. Bədii rəhbər Y. Taranenkoya, xor və rəqs qrupunun bir çox sənətçisinə təşəkkür elan edildi.

Planlaşdırılmış təlim və konsert tamaşalarına əlavə olaraq kollektiv bir çox siyasi və maarifləndirici iş apardı: müntəzəm olaraq beynəlxalq vəziyyət və ölkəmizdəki hadisələr haqqında mühazirələr oxundu, kommunistlər və komsomolçular Kommunist Partiyasının tarixini, şərtlər "Sovet Mahnısı Üçün" divar qəzeti çıxdı və s. Bütün bunlar əsərlərin daha şüurlu və dərindən öyrənilməsinə kömək etdi. 1939-cu ilin mayına qədər ansamblın repertuarında üç tam konsert proqramı var idi ki, bu da bir konsert məkanında daha çox konsert verməyi, dinləyiciləri Kubanın xor musiqisi və mahnı və rəqs sənətinin ən yaxşı nümunələri ilə tanış etməyə və kifayət qədər nümayiş etdirməyə imkan verdi. ansamblın geniş ifaçılıq imkanları.

1939-cu ilin avqust ayında Moskvada RSFSR mahnı və rəqs ansambllarının icmalı keçirildi. Moskvanın Podolsk şəhər mədəniyyət parkında, M.Gorky Mərkəzi Parkının konsert səhnəsində çıxış edən kubanlılar, Ümumittifaq Kənd Təsərrüfatı Sərgisindəki çıxışlarda iştirak etdilər. 19 Avqustda İttifaqlar Evinin Sütun Salonunda təşkil olunan şounun son konsertində Kuban Kazakları Mahnı və Rəqs Ansamblı çıxış etdi: A. Aleksandrovun "Bolşevik Partiyasının Marşı", Kubandan Qırmızı Orduya kazak "Y. Taranenkonun" Ukraynanın xalq mahnısı "Po Berezhku", Kuban xalq mahnısı "O duman hirslənir" və Kuban rəqsi "Kazaçok".

Bu konsertin icmalında Kuban xalqının çıxışı diqqətdən yayınmadı: “Kuban Kazakları ansamblı yaxşı çıxış edir. İstisna güc və bacarıqla "Bolşevik Partiyasının Marşı" nı (musiqisi Aleksandrov) ifa etdi. Kuban və Ukrayna komik mahnılarının mükəmməl ifası. "

Xorun və rəqs qrupunun yüksək bədii və ifaçılıq səviyyəsini qeyd edən şounun münsiflər heyəti kollektivin bölgədən kənarda çox qastrol səfərlərində olmasına və nadir hallarda olduğu yerlərdə Krasnodarda olmasına ansambl rəhbərliyinin diqqətini cəlb etdi. repertuarında daha diqqətlə işləmək və sənətçilərə istirahət etmək imkanı vermək.

1939-cu ilin payızında Kuban Kazak Mahnı və Rəqs Ansamblı Belarusiyanın qərb bölgələrinin sakinlərinə xidmət etdi. Komandanın bu çətin və məsuliyyətli işi RSFSR Xalq Komissarları Sovetinin yanında İncəsənət Departamenti tərəfindən qeyd edildi. 29 dekabr 1939-cu il tarixində, ansamblın bütün komandasına minnətdarlıq elan olunur. Bundan əlavə, Krasnodar vilayət İcraiyyə Komitəsinin sənət işləri şöbəsinin müdiri ansamblın məşq işi və işçilərinin yaşayış şəraitinin yaxşılaşdırılması üçün daimi otaqların ayrılması üçün daha fəal müraciət etməyə dəvət olunur. Xüsusilə qrupun bölgədən kənarda (ildə 6 aydan çox olmayan) qastrol səfərlərinin məhdudlaşdırılması diqqət çəkdi.

13 aprel 1940-cı ildə RSFSR Xalq Komissarları Sovetinin nəzdindəki İncəsənət İdarəsi, Kuban Kazak ansamblının da işinin qiymətləndirildiyi Krasnodar Regional İncəsənət İdarəsinin fəaliyyətini müzakirə etdi. Bölgə sənət şöbəsinin müdiri I. Nikitin Uzaq Şərqə qastrol səfərləri zamanı kollektivin böyük uğurlarını elan etdi.

Rusiyadakı musiqi müəssisələri şöbəsinin müdiri L. Kristensen (indi məşhur folklorşünas, Saratov Konservatoriyasının professoru) Krasnodar Bölgəsinin musiqi həyatını təsvir edərək dedi: “Krasnodarın musiqi yaradıcılığında parlaq bir yer Kuban ansamblıdır. .

Onun yaradıcılığı ... folklorla ən yaxın əlaqə, xalq kazağı mahnısının ruhuna həqiqi nüfuz, kazak oxuma tərzi və yaxşı repertuar istiqaməti, irəliləmək bacarığı ilə xarakterizə olunur. Ziyafətin himni Kuban ansamblı tərəfindən açıldı. Bunu çox yaxşı ifa edir, İskəndər ansamblından yaxşı ... Bu əsərin ruhunu və gücünü anlamağı bacardı, daha yaxşı bir ifa eşitmədim. " Bu barədə rəylərdən birində oxuduq: “Ancaq ən böyük müvəffəqiyyət ... Aleksandrovun“ Bolşevik Partiyasının Marşı ”adlı gözəl mahnısı idi. Güc, güc və eyni zamanda ən böyük harmoniya - əsərin özünü və ecazkar performansını fərqləndirən budur. "

Kuban Kazaklarının mahnı və rəqs ansamblı tez-tez bölgə radiosunda konsertlər verirdi. 11 Avqust 1939-cu ildə onun ifası ölkə daxilində, 13 Avqustda İngiltərədəki radio dinləyicilərinə yayımlandı.

1940-cı ilin sentyabrında bəstəkarlar Y. Taranenko və L. Knipper, yazıçı A. Perventsev və şair Y. Smelyakovla birlikdə "Kochubei Duması" xor şeiri üzərində işi bitirdilər. Şeir on xor mahnısından ibarət idi: “Sən, Kuban, sən bizim vətənimizsən”, “Atlar dırnaqları ilə döydü”, “Ah nə qarğa”, “Kazaklar düdük çaldı”, “Kochubei nəğməsi” və s. Komissiya əsərin musiqi tərəfinin və ifa keyfiyyətinin necə olduğunu təsdiqlədi. İncəsənət Komitəsinin sənədlərindən birində qeyd edildiyi kimi, şeirin kollektivin repertuarına daxil edilməsi mahnı və rəqs ansamblının ifaçılıq qabiliyyətlərinin və Vətəndaş Müharibəsi qəhrəmanının canlı obrazının daha tam açıqlanmasına kömək etdi. I.Kochubei gənclərin vətənpərvərlik tərbiyəsində müəyyən rol oynamışdır.

Bolşevik qəzeti qeyd etdi: “Dumanın musiqisində çox təravət, həqiqət, sadəlik və milliyət var. Bəstəkar Y. Taranenko, böyük bir zövq və üslub hissi ilə Kuban xalq havalarını seçib işləyir və özünün bir sıra orijinal melodiyalarını yaradır. Dumanın Kochubei haqqında çıxışı ansamblın həyatında böyük bir hadisədir. Bu, Kuban mövzusundakı repertuarındakı ən ilham verici və mənalı əsərdir, bizim üçün əzizdir ”(1940. 26 sentyabr).

Kochubei Duması harada ifa olunurdusa, sovet insanlarının qəlbində isti qarşılama və əks-səda tapdı. Müəlliflər həm əsərin özünə, həm də ifasına heyran olan Y. Taranenkonun adına məktublar göndərildi. 1941-ci ildə Y. Taranenkonun kolxoz Kuban haqqında xor şeiri yazmaq fikri var. Bölgə sənət şöbəsi bu niyyəti dəstəklədi və bəstəkara Kubanın yazıçı və şairlərini işə cəlb etməyi tövsiyə etdi. Lakin planların reallaşması nəzərdə tutulmamışdı. Müharibə başladı.

Ansambl ləğv edildi. Qrupun fəaliyyətinin davam etdirilməsi ilə bağlı İncəsənət Komitəsinin əmri təxirə salındı. Rəssamları yenidən toplamaq qeyri-mümkün oldu, çünki kişi tərkibi Qızıl Ordu sıralarına çəkildi.

Sözün əsl mənasında, Krasnodarın nasist işğalçılarından azad edilməsinin ilk günlərindən etibarən burada (20 fevral 1943-cü ildən) ətrafında yarı peşəkar qruplar və konsert briqadaları yaradılan aktiv bir konsert bürosu başladı. Qırmızı Ordu əsgərlərinə və ön cəbhə işçilərinə xidmət etmək üçün fəal şəkildə çalışdılar, lakin bölgənin musiqi mədəniyyətinin inkişafında gözə çarpan bir iz buraxmadılar.

1944-cü ilin yazında, faşizmlə davam edən müharibə şəraitində, Kuban Kazaklarının Mahnı və Rəqs Ansamblı yenidən işinə başladı. Bu faktın özü partiya və hökumətin mədəni quruluşa, əhali arasında musiqi və estetik işlərə göstərdiyi böyük diqqətdən bəhs edir.

1944-cü il sentyabr ayının ortalarından ansambl yenidən konsert fəaliyyətinə başladı. Çətin iş şəraiti, bədii rəhbərlərin kadr dəyişikliyi (həmişə Kuban xor oxumasının xüsusiyyətləri ilə tanış deyildir) ansamblın ustalığının artmasına və bədii və ifaçılıq tərzinin formalaşmasına mane olurdu.

Ansamblın gerçək dirçəlişi Hərbi Xorda və Kuban Kazak Ansamblında (müharibədən əvvəlki dövr üçün) inkişaf etmiş ən yaxşı ənənələri nəzərə alaraq kollektivin işini təşkil etməyi bacaran bədii rəhbər P.Lysokonun gəlişi ilə başladı. ) zamanımızın məqsəd və vəzifələrini nəzərə alaraq.

P.Lysokon ansamblın tərkibini 34 nəfərdən 56 ifaçıya qədər artırdı. Xor qrupuna ixtisaslı müğənnilərlə yanaşı, gənclər və tərxis olunmuş əsgərlər gəldi. Ansamblın ən qısa müddətdə konsert fəaliyyətinə qarışması çox zəhmət və bacarıq tələb edirdi. İlk konsertlərdə yenilənmiş kollektiv, Kubanda məşhur olan "Tikha Kuban" mahnılarını G. Davidovskinin aranjimanında, "Sən, Kuban, sən bizim Vətənsən" mahnısını E. Volik, "So - G. Kontseviçin aranjımanında syak "," Meşənin arxasından "və" Reed trischit "," Karaca, balaca uşaq "," Ah, az-az "," Ah, çovdar çiçək açdı "G. Karnaukh və s. Uzun illər xorun repertuarında yerli bəstəkarların mahnıları yer alırdı: "Kazağı Qırmızı Orduya yola salmaq" Y. Taranenko, E. Volikin "Plastunun andı", eləcə də "Kuban - Çay" əsərləri. V. Solovyov - Sedoy, Z. Levinanın "Don Kazak" ı, M. Blanterin "Kazaklar, Kazaklar", V. Bely və digərlərinin "Şöhrət, Vətən" əsərləri.Gördüyünüz kimi konsertin əsas tematik mərkəzi proqramlar Vətən, Kuban, kazaklar haqqında əsərlərin təbliğidir. Əsərlərin çoxunun məzmunu hələ müharibənin başlaması ilə əlaqələndirilir.

Artıq 1945-ci ilin sonu - 1946-cı ilin əvvəlində proqrama kompleks kompozisiyalar daxil edildi: A. Novikovun "Qırmızı Orduya şöhrət", N. Leontoviçin "Əfsanəsi", K. Stetsenkonun "Şevçenko" kantatası, " Şöhrətin Səsi Dayandı "və" Bülbül "P. Çaykovski, S. Taneyevin" Günəş doğuşu ", G. Plotniçenkonun" Kuban haqqında kantata ", P. Nişçinskinin" Kukuvala tsyva zozulya "və s.

Geniş, müxtəlif və kifayət qədər mürəkkəb bir repertuar və ansamblın qastrol zamanı qazandığı uğurlar, 1945-ci il ərzində kollektivin ifa səviyyəsinin xeyli artdığına inanmağa imkan verir və bu, əlbəttə ki, bədii yaradıcılığın fəaliyyəti ilə asanlaşdırılmışdır rejissor P. Lysokon və köməkçiləri M. Savin və I. Bushueva. Ansambl emosional və yüksək bədii səviyyədə xalq və bəstəkar yaradıcılığının ən yaxşı əsərlərini təbliğ etməyə qadir olan yaradıcı kollektivə çevrilmişdir. Ansamblın rəhbərləri Kuban xalq mahnılarının yazılarına və aranjımanlarına böyük diqqət yetirirdilər.

1946-1947-ci illərdə ansamblın kifayət qədər yüksək peşəkar - ifaçı səviyyəsi haqqında. Aşağıdakı faktlar danışır: kollektiv Moskvanın 800 illiyi münasibətilə keçirilən şənliklərə dəvət edildi və İttifaqlar Evinin Sütun Salonunda, Mərkəzi Sənət İşçiləri Evində, M.Gorky Parkında, İzmailovski Parkında konsert səhnələrində uğurla çıxış etdi və Sokolniki-də. 5 sentyabr 1947-ci ildə ansamblın konserti Ümumittifaq Radiosunun ilk proqramında yayımlandı. SSRİ Xalq Komissarları Soveti yanında İncəsənət Komitəsindən əməkdaşları üçün verdiyi konsertə görə təşəkkür aldı. Oktyabrın 30-cu ildönümünü qeyd edərkən, Kuban xalqı Smolny-də, Leninqrad Filarmoniyasının Böyük zalında çıxış etdi. Latviyanın konsert təşkilatlarının istəyi ilə ansambl ikinci dəfə respublika və birbaşa Riqaya qastrol səfərinə çıxdı.

1947-1948-ci illər üçün ansamblın hesabatında. "mövcud olduğu 10 ildə ilk dəfə olaraq kollektivin bütün icma tərəfindən güclü bir bədii vahid kimi və RSFSR Nazirlər Soveti yanında İncəsənət Komitəsi rəhbərinin əmri ilə tanıdığına işarə edildi. .. ansambl Moskvada 1 May şənliklərinə getməlidir. "

Fəaliyyətlərinin istiqaməti kollektivin rəhbərliyi və sənətkarları üçün son dərəcə aydındır: musiqi sənəti vasitəsi ilə Sovet xalqının Kommunist Partiyasının ideyalarına fədakar sədaqət ruhunda tərbiyəsinə töhfə vermək, zəhmətkeş insanları ruhlandırmaq. müharibə nəticəsində dağılmış ölkənin milli iqtisadiyyatını bərpa etmək üçün fədakar əməyə.

Qeyd etmək lazımdır ki, ansamblın işinin keyfiyyətinə mənfi təsir göstərən əhəmiyyətli bir maneə konsert tamaşalarının "briqada" üsulu idi. Mahiyyəti konsertlər üçün kollektivin iki mini ansamblına bölünməsindən ibarət idi.

Bütün müharibədən sonrakı dövrdə xor qrupunun nadir hallarda 30-dan çox müğənnidən ibarət olduğunu və tam tərkibi ilə davamlı, yığcam bir səs əldə etmək mümkün olduğunu nəzərə alsaq, bu işin nə qədər çətin olduğu aydın olur. 12-15 nəfərlik qruplarla ... Yarım xorların ifaları zamanı tərəflərin balanssızlığı daha aydın hiss olunurdu, dinamik və tembrli bir ansambl əldə etmək daha çətindi, əsərlər solğun və inandırıcı səslənmədi. Kollektivin üzləşdiyi bədii vəzifələrin dərindən başa düşülməsi ansambl rəhbərliyinə konsert fəaliyyətinin bu "metodunun" uyğunsuzluğunu sübut etməyə və onu rədd etməyə kömək etdi.

1949-cu ilin oktyabrında P. Lysokon ansambldakı işini tərk etdi. Üç il ərzində bədii rəhbər vəzifəsini xor ustaları İ.Buşuev və E. Lukin ifa etdilər (müxtəlif vaxtlarda).

1952-ci ildə ansambla istedadlı bir musiqiçi, Tacikistan SSR Əməkdar Artisti P. Miroşniçenko rəhbərlik etdi. Moskva Konservatoriyasından əvvəl Krasnodarda bir musiqi məktəbi və musiqi texnikumu bitirən Primorsko - Axtarsk vətəndaşı olan P. Miroşniçenko Kubanın xalq mahnı müəllifliyinin xüsusiyyətlərini çox yaxşı bilirdi. Bu, gənc müğənnilərin ansambla gəlməsinə baxmayaraq, qrupun bədii səviyyəsini nisbətən sürətlə bərpa etməsinə kömək etdi.

1952-ci ilin yayından başlayaraq ansambl marşrutları əvvəlki illərdə salınmış olan ölkəni gəzməyə davam etdi. Tur zamanı repertuar tədricən yenilənir və mürəkkəbləşir. Xor qrupu, A. Mosolovun "Yerli Kuban" xor paketi, Vikin "Köhnə kurqanda" kimi əsərlərinin öhdəsindən uğurla gəlir. Kalinnikov, B. Aleksandrovun "Partiya mahnısı", E. Napravnikin "Nizhegorodians" operasından xor və s.

Bu dövrün ən əhəmiyyətli tamaşaları Leninqradda (S.M. Kirov adına Mərkəzi Park, Yay Teatrı, İzmailovski Bağı), N. Rimskinin vətənində - Tixvindəki Korsakovda və Moskvada (A.A. Jdanov adına park, VDNX, Mərkəzi) konsertlər idi Ansamblın moskvalıları və leninqradlıları Kubanın mahnı və rəqs sənəti ilə geniş tanış etdiyi M.Gorky adına Mədəniyyət və İstirahət Parkı).

1955-ci ilin martında P. Miroşniçenko sağlamlıq səbəbi ilə Krasnodar Musiqi Məktəbində müəllimliyə keçdi. Bədii rəhbərlik 1953-cü ilin dekabrından bəri ansamblın xormeysteri vəzifəsində çalışmış V. Malışevə həvalə edilmişdir.

V. Malyşevin (1955-1961) işi dövründə ansamblın strukturunun köklü şəkildə yenidən qurulması baş verdi. 1956-cı ilin əvvəlində xor qrupu yalnız kişi səsləri ilə işləyirdi. V. Malyşev qısa müddətdə kişi heyəti üçün xüsusi olaraq yazılmış və ya işlənmiş ən populyar, orijinal və bədii cəhətdən qiymətli əsərləri seçib xorla öyrənməyi bacardı. Birinci proqrama B. Aleksandrovun "Party Song", "Walking Song", "Poly's Grave" və I. Dzerzhinsky'nin "Kochubeevites of Song", B. Mokrousovun "Soldi To Wait", "New E. Rodygin tərəfindən "Yerləşənlər gəlir", Kuban xalq mahnıları "Sən, Kuban, sən bizim vətənimizsən", "Uzaq bir ölkədən bir kazak gəlir", "Uzaq bir dağın arxasına günəş batdı", "Ah, bir təpə, dik bir dağda "P. Miroşniçenkonun işlənməsində və s. Ansamblın repertuarında çəkilən bir çox mahnı ifasında çox dinamikdir və onları dinləyərkən süvari alaylarının ya kampaniyada, ya da döyüş hücumunda hərəkət etdiyini təsəvvür edirsiniz. "Udmurtskaya Pravda" Kuban xalqının konsertləri haqqında yazırdı: "Gənclik, gümrahlıq, xasiyyət və böyük ustalıq - bütün bunlar kollektiv üçün layiqli bir uğur yaradır" (1956, 24 iyul, s. 3).

Bədii rəhbər də repertuara yaradıcılıqla yaxınlaşaraq hər mahnını statik bir ifada deyil, kiçik bir səhnə kimi göstərməyə çalışırdı. Tanınmış inqilabi mahnıları "Cəsarətlə, yoldaşlar, addım atın", "Cəsarətlə döyüşə girəcəyik", "Varshavyanka", teatral olmaqla tamaşaçıları bir növ, müstəqillik və xarici müdaxilə ilə mübarizənin uzaq illərinə yaxınlaşdırdı. . Ansamblın konsertinə baxışlardan birində “Cəsarətlə, yoldaşlar, addım atın” mahnısının ifası təsvir olunur: “Tamaşaçılar eyni zamanda kvartetin uzaqdan oxuduğu mahnını eşidə bilər ... və aydın, ritmik, səs-küylüdür. təəssüratını musiqi və xor tərəfindən hazırlanan addımlar. İndi mahnı yaxınlaşır, böyüyür və böyük bir qüvvə ilə səslənir, səhnədə "Sovetlərin gücü üçün" qırmızı bayrağı görünür.

Ansambl böyük ustalıqla A.Rubinşteynin "İblis" operasından "Gecə", P.Nişçinskinin "Ble Zozulya", A.Serovun "Hırsızın Gücü" operasından "Eremka Mahnısı" və s.

Bütün kollektivin düşünülmüş və zəhmətkeş əməyi ansamblın yeni tərkibdə populyar olmasına kömək etdi. Tamaşaları insanlara sevinc və estetik məmnunluq gətirdi. Bir çox həvəskar qrupun peşəkar səviyyədə oxuduğu Baltik respublikalarının şəhərlərində belə, Kuban Kazak ansamblının konsertləri musiqi tətilinə çevrildi.

1960-cı ilin yanvarında RSFSR Mədəniyyət Nazirliyinin əmrinə uyğun olaraq kollektiv ləğv edildi və həmin ilin mart ayında regional xalq yaradıcılığı teatrının bazasında kolxozlararası ansambl yaradıldı. 1960-cı ilin mayından bəri kollektivin çıxışları yeni bir keyfiyyətdə və olduqca uğurla davam etdirildi: xor indi kişi və qadın səslərindən ibarət oldu və musiqi müşayiəti xalq çalğı alətləri orkestri tərəfindən ifa edildi. İnterkolxoz Mahnı və Rəqs Ansamblı qısa müddətdə çox yaxşı bir iş gördü və Moskvada olduğu müddətdə bir televiziya filmi çəkildi - konsert. İlin sonunda kollektiv Kraikolhozstroy büdcəsinin sərəncamına verildi və 1961-ci ilin fevralından yenidən ləğv edildi və indi nəhayət.

Kuban ansamblının bədbəxt hadisələri, müəyyən dərəcədə 1950-ci illərin sonu və 1960-cı illərin əvvəllərində hökm sürən peşəkar və həvəskar sənət rolu barədə vulqar sosioloji baxışların nəticəsi idi. Bu dövrdə Rusiyada on peşəkar kollektiv qovuldu və estetik təhsil və musiqi və xor irsinin təbliğində böyük bir fəaliyyət əsasən həvəskar xorlara həvalə edildi. Eyni zamanda, peşəkar və həvəskar sənət qarşısında duran vəzifələrin fərqli olduğu və peşəkar musiqi qruplarının ləğv edilməsinin həvəskar sənətinin inkişafına zərər verəcəyi nəzərə alınmadı.