Vrubelin rəsminin hekayəsi iblis oturuşudur. Cin oturur

Vrubelin möcüzəli və mistik dünyası, onun həssas estetikası müasirlərini heyran etdi, cəlb etdi və... dəf etdi. Onun yaradıcılığı, ruhu sirr olaraq qalır - ağrılı, yoxsa parlaq şüur ​​bu sənətkarı apardı?

Hətta o, rus epik və ya bibliya obrazlarının mövzularına müraciət edəndə, hətta landşaftlarda və natürmortlarda həddindən artıq ehtiras, zorakılıq - müəyyən edilmiş qanunları təkzib edən bir azadlıq var idi. Cinlər və ruhlar haqqında nə deyə bilərik!

"Tintoretto və ya Titianın bir rəsmindən" bir venesiya görünüşü olan bu qısaboylu insanın ruhunda yerli dünyadan daimi bir narazılıq və başqa bir dünyaya həsrət yaşayırdı. Yəqin elə buna görədir ki, hələ dərk etmədiyi halda belə, Cin mövzusu onun yaradıcılığında əsas mövzuya çevrilir.

Əvvəlcə şeytan. “Geri gəlmirlər”

Anasını itirmiş uşaq onunla görüşə bilərmi? Bəli, Seryozha Karenin bəxti gətirdi: bir dəfə yatarkən anası uşaq bağçasına girdi və oğlunu qucağına aldı, ona baxdı - əbədi vidalaşdı.

Mişa Vrubel anası ilə nə qədər tez-tez görüşməyi xəyal edirdi? Onun üç yaşında anası dünyasını dəyişib, bir neçə ildən sonra bacısı və qardaşı bu dünyadan köçüblər. Yalnız Anna qaldı - böyük bacı, həyat üçün ən yaxın insan.

Anna Karenina Vrubelin əsərindəki ilk şeytan qadındır. Çətir və əlcəklər bir uyğunluq içində atıldı. Ehtiras və faciə.

İkinci şeytan. "Darıxdım, şeytan"

Mixailin atası hərbçi idi, ailə bir yerdən başqa yerə köçürdü - Omsk, Saratov, Həştərxan, Sankt-Peterburq, Xarkov, Odessa ... Bütün bunlar uzunmüddətli əlavələrə kömək etmədi.
Biz uzun müddət Odessada qaldıq. Burada, yeniyetməlikdən Mişa başqalarının marağını və ləzzətini oyatmaqla bir gəncə çevrilir. O, ədəbiyyatda və dildə əladır, tarixi sevir, Roma klassiklərini orijinalda oxuyur və Odessa Rişelye gimnaziyasını qızıl medalla bitirib. Ailə Mişinonun rəsm həvəsini artırır, Odessa rəsm məktəbində oxuyur.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. avtoportret

Ünsiyyətcil, müxtəlif musiqi, teatr və ədəbi maraqları olan gənc sənət və elm adamları ilə asanlıqla tanış olur. O, bacısına yazdığı məktublarda onun qarşısında açılan böyüklər dünyasını ətraflı təsvir edir.

1884-1889-cu illərdə olduğu evdə xatirə lövhəsi. M. Vrubel yaşayırdı.
Lövhə - qranit, barelyef; heykəltəraş I. P. Kavaleridze, memar R. P. Bıkova; 1962-ci ildə açılmışdır.

“... Sankt-Peterburq Rus Opera Şirkəti yayda Odessada idi ... Eşitdim:“ Çar üçün həyat ”,“ Jidovka ”,“ İldırım ”və“ Faust ”; Krasovski vasitəsilə Korsov və Dərvizlə tanış oldum”; “İndi Odessada “Bu yaxınlarda De Villierslə tanış olduğum səyyar sənət sərgisi; bu çox gözəl insandır, jandarma zabitidir, özü də əla mənzərə rəssamıdır; yazmaq üçün istənilən vaxt yanına gəlməyimi xahiş etdi və surətini çıxarmaq üçün Novoselski qalereyasından şəkillər almağa söz verdi.

Və eyni zamanda:

“Min, min dəfə paxıllıq edirəm, əziz Anyuta, sən Peterburqdasan: başa düşürsənmi, xanım, bu lənətlənmiş Odessada oturub onun bütün axmaq adamlarına baxan, gözləri kövrəlmiş bir adam üçün bunun nə mənası var? Sanki Nevanın təravəti ilə nəfəs alan Peterburqlu məktubları oxumaq”; “Ya Rəbb, Novorossiysk gecəqondularının gənc xanımlarının həyatına necə baxırsan... asudə vaxtları... ən yaxın tanışlar çevrəsində ən boş söhbətlərlə keçir, bu da bir insanın bütün psixi sistemini yalnız darıxdırıcı və vulqarlaşdırır. şəxs. Kişilərin daha yaxşı vaxtı yoxdur: yemək, yatmaq və kart oynamaq."

...Bəlkə də bütün bunlar gənclik maksimalizmi və həyata susuzluqdur, amma yadıma Puşkinin “Faust”u gəlir: “Sarıxdım, iblis”.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Faust. Triptix. 1896

Üçüncü şeytan. Çılğın texnologiya və qəribə estetika

Sankt-Peterburqda hüquq təhsili alarkən Mixail özünü paytaxtdakı bohem həyatının girdabına və ... həqiqət axtarışına atır: o, fəlsəfəni öyrənir və Kantın estetika nəzəriyyəsi ilə əbədi olaraq aşılanır. Yaradıcılıq onun üçün varlığı ruhla uzlaşdırmağın yeganə yolu olur.

Rəssamlıq Akademiyasında Vrubel tələbələri İ.Repin, V.Surikov, V.Polenov, V.Vasnetsov və V.Serov olan P.Çistyakovun emalatxanasına daxil olur.

Məşhur Vrubelin təsviri və "kristal bənzərliyi" - Çistyakovdan. Ondan rəssam formanın struktur təhlilini və şəklin kiçik müstəvilərə parçalanmasını öyrəndi, onların arasında oynaqlar həcmin kənarlarını təşkil edir.

"Çistyakovla təhsil almağa başlayanda onun əsas müddəalarına aşiq oldum, çünki bunlar mənim təbiətlə canlı münasibətimin düsturundan başqa bir şey deyildi, ona sərmayə qoydum."

Mixail Aleksandroviç Vrubel. qızılgül

Mixail Aleksandroviç Vrubel. ağ iris

Uzun illər sonra rəssam M.Muxin Vrubel texnikasının Stroqanov məktəbinin şagirdlərində necə heyrətamiz təəssürat yaratdığını xatırladı:

“... maestro, sürətli, bucaqlı-doğranmış vuruşlarla kağız vərəqində ən incə qrafik torunu düzəltdi. O, səpələnmiş, bir-biri ilə əlaqəsi olmayan parçalara çəkdi. ...Rəsmin əvvəlində digər müəllimlər bizi düzgünlüyə çağırırdılar, böyük forma görməyə mane olan detalların olmaması. Amma Vrubelin metodu tamam başqa idi; bir anda hətta bizə elə gəldi ki, rəssam rəsm üzərində nəzarəti itirib... və biz artıq rəssamın uğursuzluğunu səbirsizliklə gözləyirdik... Və birdən-birə gözümüzün qabağında kağız üzərində kosmik vuruşlar tədricən kristallıq almağa başladı. forma. ... gözlərim önündə heyrətamiz daxili ifadənin, aydın konstruktiv təfəkkürün məhsulu olan, ornamental formada ifşa olunmuş ən yüksək məharətin bəhrəsi peyda oldu.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Bakirə və Uşaq

Dördüncü şeytan. birtərəfli məhəbbət

Bərpası üçün professor A.V.Praxovun Kiyevə dəvət etdiyi Müqəddəs Kiril kilsəsinin rəsmi üzərində işləyərkən Vrubel Praxovun ekssentrik həyat yoldaşı Emiliya Lvovnaya aşiq olur.

K.Korovin xatırlayır ki, gölməçədə çimərkən Vrubelin sinəsində böyük çapıqlar görüb, onlar haqqında soruşanda bədbəxt sevgilisi belə cavab verib: “... Mən bir qadını sevirdim, o məni sevmirdi – o, hətta məni sevirdi. , lakin onun məni başa düşməsinə çox mane oldu. Bu narahatedici şeyi ona izah etmək mümkünsüzlüyündən əziyyət çəkirdim. Əziyyət çəkdim, amma özümü kəsəndə əziyyətim azaldı”.

Cin beşinci. "Cin oturmuş"

Vrubel sevgi xəstəliyindən müalicə olunmaq üçün Odessaya getdi. Odessada ilk dəfə Oturmuş Cin obrazı üzərində işləməyə başlayır. Serov xatırladıb ki, o, dağların fonunda Demonun yarım uzunluqlu təsvirini görüb: “... aşmış formada şəkil solmuş kraterə və ya aydakı mənzərəyə bənzəyən təəccüblü mürəkkəb naxış təqdim edib”. Şəkil yalnız iki yağlı boya ilə yaradılmışdır: ağartma və his. Ağ çalarların ötürülməsində Vrubelin tayı-bərabəri yox idi.

Mixail Aleksandroviçin atası işi bəyənmədi:

"Bu iblis mənə pis, şəhvətli... iyrənc... yaşlı qadın kimi görünürdü."

Rəssam bu versiyanı məhv etdi, lakin sonradan Moskvada Demon mövzusuna qayıtdı.

Bacıma yazdığım məktubdan:

“Artıq bir aydır ki, mən Cini, yəni zaman keçdikcə yazacağım monumental Cini deyil, “iblis”i yazıram - yarıçılpaq, qanadlı, gənc, kədərli düşüncəli bir fiqur oturur, əlini qucaqlayır. dizləri, qürub fonunda və çiçəklərin altında əyilərək, budaqları ona uzanan bir təmizliyə baxır.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Oturmuş Cin "Oturmuş Cin"də Vrubelin "markalı" iri "modelləşdirməsi" və kristala bənzər rəsmləri ən aydın şəkildə təzahür edirdi. Maraqlıdır ki, Anna Vrubel qardaşının təbiət elmlərinə olan həvəsini və gimnaziyada kristalların yetişdirilməsini xatırladıb.

 Altıncı şeytan. Lermontovski

1891-ci ildə Vrubelə Kuşnerev şirkəti tərəfindən nəşr olunan Lermontovun toplanmış əsərləri üçün illüstrasiyalar hazırlamaq təklif edildi. Təbii ki, o, "Demon"la başladı! Rəssam onu ​​sonsuz şəkildə çəkdi, çoxlu eskizlər etdi.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Şeytan başı

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Cin (Şəkil 2)

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Cin uçur

Və ətrafda vəhşi və gözəl idi
Bütün Allahın dünyası; amma qürurlu bir ruh
həqarətlə baxdı
Tanrınızın yaradılması
Və yüksək alnında
Heç bir şey əks olunmayıb.

Monastırda iblis

İndiyə qədər o kameranın yanında
Yanmış daş arasından görünür
Alov kimi isti göz yaşları
Qeyri-insani göz yaşı!..

İctimaiyyət belə bir Demonla qarşılaşmağa hazır deyildi: kitab çıxandan sonra Vrubelin illüstrasiyaları "kobudluq, çirkinlik, karikatura və absurdluq" üçün ciddi tənqid olundu.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Tamara və Demon

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Tamara tabutda

Heç bir illüstrator bu yersiz məxluqun narahat ümidsizliyini, həzinliyini və acılığını belə bir güclə təcəssüm etdirə bilməyib.

Məsələn: K.Makovskinin nəzərində iblis

 Demon yeddinci. Həyata keçirilməmiş "Arzu"

1896-cı ildə Savva Mamontov Nijni Novqorodda II Nikolayın tacqoyma mərasiminə təsadüf edən Ümumrusiya Sərgisi üçün Vrubeldən iki 20x5 m panel sifariş etdi. Kahretsin cinlər! Vrubel Xəyallar obrazını təsəvvür edir - rəssamı ruhlandıran ilham. Həm də qeyri-adi bir ruhdur, lakin olduqca mehribandır.

Komissiya Vrubelin hər iki pannosunu - "Mikula Selyaninoviç" və "Şahzadə yuxusu"nu dəhşətli kimi tanıdı. Buna cavab olaraq, Mamontov imperator cütlüyünün gəlişi üçün xüsusi bir pavilyon tikdi: "İmperator Rəssamlıq Akademiyasının münsiflər heyəti tərəfindən rədd edilən rəssam M. A. Vrubelin dekorativ panellərinin sərgisi". Düzdür, son beş sözü rəngləmək lazım idi.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Princess Dream. 1896

Qəzetlər tənqidlə partladı, xüsusən də Maksim Qorki (yeri gəlmişkən, sovet mətbuatında caz əleyhinə çox sonralar dəhşətli məqalə yazdı) - sərgi ilə bağlı yazdığı beş məqalədə rəssamın "ruhunun yoxsulluğunu və təxəyyülün yoxsulluğunu" ifşa etdi.

Daha sonra Metropol mehmanxanasının pedimentlərindən biri A. Vrubelin "Şahzadə yuxusu" adlı mayolika paneli ilə bəzədilib.

Cin səkkizinci: bunun qiyafəsində kim var?

Atası ilə ilk məhv edilmiş Demon haqqında söhbətində Mixail izah etdi ki, cin kişi və qadın görünüşünü birləşdirən bir ruhdur. Yəqin ki, bu, sənətçinin qadın obrazlarında müştəriləri və tamaşaçıları qorxuya salıb. Məni sehrli bir sirr, naməlum bir çağırış narahat etdi. Onun “Falçı”, “Yasəmən” ruhu, hətta “Fars xalçası fonunda qız” rus estetikasına yaddır, şərq öz fəlakətli Şamaxı Kraliçası ilə burada “gecəni keçirib”.

yasəmən

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Fars xalçasının fonunda qız (qızın atası Maşa Doxnoviç portretdən imtina etdi)

Mixail Aleksandroviç Vrubel. falçı

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Qu quşu şahzadəsi. 1900, 93×142 sm.

Bu simada yarım üzlü gözlər, başın çevrilməsi - eyni şeytan həsrəti? Demon, Lermontovun əksinə olaraq, Tamaranı öz qaranlıq dünyasına apardı? O səni Qu quşu şahzadəsinə çevirmədimi? Bu "özgəlik" "Qu şahzadəsi"ni Aleksandr Blokun sevimli tablosuna çevirdi, lakin ictimaiyyətin heç bir hissəsi yox - o da şiddətli tənqidlərə məruz qaldı.

Doqquzuncu şeytan. Müxtəlif dünyaların ruhları.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Səhər. 1897

İlya Repin çətinliklə Mixail Aleksandroviçi müştərinin rədd etdiyi Səhər panelini məhv etməkdən çəkindirdi, burada ruhların təsvirlərində kişi və qadın arasındakı sərhəd tamamilə silindi.

Meşənin, çayların, dağların ruhlarına müraciət Vrubelin “təbiətlə canlı münasibət düsturu” üçün çox xarakterikdir. O, dönə-dönə mifoloji obrazlara qayıdır.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. PanVrubel cütlüyünün istirahətə dəvət olunduğu Tenişeva malikanəsində Anatole France-ın "Müqəddəs Satir" romanından ilhamlanan rəssam bir gündə "Pan" yaradır.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Valkyrie Əmlakın sahibi Şahzadə Mariya Tenişeva Valkriya, həlak olmuş əsgərləri Valhallaya daşıyan döyüşçü şəklində görünür.

"Valkyrie" "Bataqlıq işıqları" ilə birlikdə rəssamın gəncliyinin şəhərə qayıtmasının simvolu olaraq Odessa İncəsənət Muzeyinin kolleksiyasına (M.V. Braikeviçin hədiyyəsi) daxil oldu. Həmçinin muzey kolleksiyasında rəssamın iki rəsm əsəri - “Ya.

Volxova 1

dəniz kraliçası

Onuncu şeytan. Cin - Mələk.

Vrubel izah etdi ki, onun Demonu ənənəvi şeytanla qarışdırılmamalıdır, cinlər “mifik varlıqlar, elçilərdir... Ruh əzab və kədərdən çox pis deyil, amma bütün bunlara baxmayaraq, ruh güclüdür... əzəmətlidir. "

Rəssam üçün cinlər, mələklər, serafim böyüklük bəxş edilmiş ilahi varlıqlardır. Onun rəsmlərində onlar o biri dünyanı elan edərək bütün böyük böyümələrində yüksəlirlər.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Daemon

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Buxurdan və şam ilə mələk

Altı qanadlı serafımın ikili təbiəti - Əzrayıl - ölüm mələyi.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Altı qanadlı Seraphim

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Demon və mələk "bir şüşədə"

On birinci iblis yüksəldi və məğlub oldu.

1898-ci ildə Vrubel on ildən sonra yenidən Lermontovun "Demon"una qayıdır (Lermontov özü "Demon"unu ömrünün sonuna kimi yenidən işləyib, onun doqquz nəşri sağ qalıb): "Uçan iblis" və "Məğlub edilmiş iblis" süjetləri arasında tərəddüd edir. ".

1900-cü ildə rəssamın tanınması gəldi: Parisdəki Ümumdünya Sərgisində o, "Volqa Svyatoslaviç və Mikula Selyaninoviç" kamininə görə qızıl medala layiq görüldü.

Uçan Demon tamamlanmamış qalır. O, "Demon Downtrodden" üzərində qəzəblə işləyir, möhlət vermədən, sonsuz yenidən işləyir ...
Daha sonra - "sağalmaz mütərəqqi iflic" diaqnozu və psixiatrik xəstəxana.

"Əziz qadınım, gözəl qadın, məni cinlərimdən xilas et..." Vrubel xəstəxanada olarkən həyat yoldaşına yazır.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Uçan Demon

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Uçan Demon. 1899, 430×138 sm.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Downcast Demon Bu sınmış Cinin boş şüşə kimi gözləri var, bir vaxtlar güclü qanadlarının tükləri dekorativ tovuz quşu lələklərinə çevrildi.

On ikinci iblis. Peyğəmbər

Onun "o biri dünya süjetləri" nin sonuncusu - "Peyğəmbər Yezekelin görüntüləri" yarımçıq qalır: 1906-cı ilin əvvəllərində rəssam Vrubel öldü - kor oldu.

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Yezekel peyğəmbərin görüntüləri. 1905

Doktor Usoltsev yazırdı: “Başqalarında olduğu kimi, onunla eyni deyildi ki, zahiri görünüş baxımından ən incə, belə demək mümkünsə, sonuncu fikirlər – estetik ideyalar əvvəl ölür; onunla birlikdə sonuncu ölənlər də birinci idilər”

Mixail Aleksandroviç Vrubel. Avtoportret. 1885

Demon on üçüncü. Başqa aləmlərin elçisi

Bəlkə də sağlığında Vrubel dünyasını tam qəbul edən yeganə şəxs Aleksandr Blok olub:

“Yaradıcılığında daim Cinlərə qayıdaraq, o, yalnız öz missiyasının sirrinə xəyanət etdi. O, özü bir iblis, düşmüş gözəl bir mələk idi, dünya onun üçün sonsuz sevinc və sonsuz əzab idi ... O, bizə bənövşəyi pisliyə, gecəyə qarşı sehrbazlar olaraq Öz Demonlarını tərk etdi. Vrubel və onun kimilərin əsrdə bir dəfə bəşəriyyətə açıqladığı şeylər qarşısında yalnız titrəyə bilərəm. Onların gördükləri dünyaları biz görmürük.

Bizə elə gəlir ki, - bir əsrdən sonra - Cin fərqli ola bilməz. Bizi narahat edir və şoka salır...

Oturmuş "dünya rəssamlığının ən sirli əsərlərindən biridir. Rəssam Lermontovun şeirindən ilhamlanıb. Rus şairinin əsəri narahat bir cin tərəfindən öldürülən gözəl şahzadə Tamaradan bəhs edir. 1891-ci ildə Vrubel otuza yaxın illüstrasiya yaradıb. Lermontovun əsərlərinin yubiley nəşri üçün.Lakin bu, uzun illər onu məhşur poemadakı “qürbət ruhunun” obrazı idi.

“Oturmuş iblis” tablosunun yaranma hekayəsindən bəhs etməzdən əvvəl rəssamın tərcümeyi-halından maraqlı faktları qeyd etmək yerinə düşər. Mixail Aleksandroviç Vrubel istedadlı rəssam idi. Lakin o, psixi pozğunluqdan əziyyət çəkirdi, lakin bu, onu yaradıcılıqla məşğul olmaq imkanından məhrum etmirdi.

Mixail Vrubel

Gələcək rəssam 1856-cı ildə Omskda anadan olub. Uzun illər kilsə rəssamlığı ilə məşğul olub. 1890-cı ildə Moskvaya getdi və ən dəbli rəssamlardan biri oldu. Bu dövr "Oturmuş iblis" rəsm əsəri ilə başladı. Eyni təsviri əks etdirən, lakin fərqli bir tutumda olan bir kətan ilə başa çatdı. Rəssam son illəri Sankt-Peterburqda keçirib. Bu, onun tərcümeyi-halında çox kədərli bir dövr idi.

Orta məktəbi bitirdikdən sonra Vrubel rəssam olmağı planlaşdırmırdı. Valideynləri onu Peterburq Universitetinə göndərdilər. Ailə ənənəsinə görə o, hüquqşünas olmalı idi. Ancaq paytaxtda gənc rəssam bohem həyat tərzini öyrəndi və bu, onun gələcək taleyində əks olundu.

Bununla belə, Mixail Vrubel fəlsəfi ədəbiyyat oxumağa çox vaxt sərf edir, Kant estetikasını xüsusilə sevirdi. Bu müddət ərzində o, az rəsm çəkdi. Mixail Vrubelin gənclik illərində hazırladığı azsaylı eskizlərdən biri Tolstoyun “Anna Karenina” romanından bir səhnənin kiçik eskizidir. Bu kompozisiyada baş qəhrəman oğlu ilə görüşdə təsvir edilmişdir.

Vrubelin qohumlarından aldığı pul kifayət etmədi. Tərbiyəçi kimi fəal işləyib. 24 yaşında Rəssamlıq Akademiyasına daxil olub. Vrubelin özünü rəssamlığa həsr etmək qərarına nə təsir etdi, məlum deyil. Seçimdə əsas rolu Kant estetikasının təsiri ilə oynadığına dair bir versiya var.

1880-ci ildə Vrubel müəllim və rəssam Pavel Çistyakovun emalatxanasında təhsil almağa başladı. Tədqiqat dörd il davam etdi. Çistyakovun tələbələri arasında Surikov, Repina, Vasnetsov, Polenov, Serov da var idi. Sonuncu Mixail Vrubelin yaradıcılığına güclü təsir göstərdi.

Gənc rəssam yaradıcılıq axtarışlarını sifarişlərin yerinə yetirilməsi ilə birləşdirib. Bundan əlavə, o, Rəssamları Təşviq Cəmiyyətinin mükafatı üçün müsabiqədə iştirak edib. Bu dövrdə o, Şekspirin Hamlet faciəsinin qəhrəmanlarını əks etdirən rəsm çəkdi. Əsər Rafael realizmi üslubunda işlənib. Vrubel bir neçə il Kiyevdə olub, burada əsasən kilsə rəssamlığı ilə məşğul olub. Vrubelin əsərləri - "Buxurdan olan mələk", "Bakirə və uşaq", "Musa peyğəmbər", "Qu quşu şahzadəsi".

Eksantrik rəssam

“Oturmuş iblis” əsərinin müəllifi – M. A. Vrubel qeyri-adi şəxsiyyət idi. Son illərdə o, şəxsiyyət pozğunluğundan əziyyət çəkirdi. Bundan başqa, sənətçinin həyatında onun psixi vəziyyətini ağırlaşdıran bir neçə faciəli hadisələr baş verib.

1902-ci ildə Mixail Vrubel ictimaiyyətə cin təsvir edən bir şəkil təqdim etdi - lakin pis bir ruh deyil, yalnızlığa məhkum edilmiş kədərli bir gənc. Bu, aşağıda müzakirə ediləcək olan deyil, fərqli bir kətan idi. Şəkil "The Demon Downcast" adlanırdı. İlk dəfə Sankt-Peterburqdakı sərgidə nümayiş etdirildi və dərhal simvolizm həvəskarlarının diqqətini çəkdi - əsrin əvvəllərində çox məşhur olan sənət cərəyanı.

Vrubel o vaxtlar kifayət qədər tanınmış rəssam idi. Dostları və qohumları artıq bir dəfədən çox onun davranışında qəribəliklər görüblər. Ancaq bunlar adətən yaradıcı bir hədiyyə ilə izah edilən qəribəliklər deyildi. Rəssam durmadan öz rəsm əsəri haqqında danışır, iblisin obrazı, həmkarlarının onu kətan üzərində necə yanlış təsvir etmələri, yazıçıların isə öz yazılarında nə qədər yanlış təsvir etdikləri barədə ümidsizcəsinə mübahisə edirdi.

Rəssamın ailəsində faciə

1901-ci ildə rəssamın oğlu dünyaya gəlib. Vrubelin həyat yoldaşı o vaxtkı məşhur müğənni Nadejda Zabela idi. Sosial həyata öyrəşmiş gələcək valideynlər oğulları dünyaya gələndən sonra Avropaya sərgiyə gedə bilməyəcəklərini ağlına belə gətirə bilməzdi. Onlar Parisə gedirdilər, burada "Cin məğlub oldu" tablosunu qeyrətli sənət bilicilərinin məhkəməsinə təqdim etməli idilər. Amma oğlunun dünyaya gəlməsi ilə sənətçinin ailəsində silsilə bəlalar başladı.

Uşağın dodağı yarıq doğulması valideynləri çox narahat edib. Onun adını Savva qoydular. Vrubel bir az sonra oğlunun portretini çəkdi. Bu, eyni anda narahat və kədərli bir baxışla bir oğlan təsvir edən bir şəkil idi.

Oğlan cəmi iki il yaşadı. Ölümündən əvvəl atası artıq bir neçə ay psixiatriya xəstəxanasında yatmağı bacarmışdı. Əvvəlcə Vrubelin qəribəlikləri meqalomaniya ilə həmsərhəd olan son dərəcə yüksək özünə hörmətlə ifadə edildi. Sonra təcavüz və zorakılıq hücumları başladı - xəstə qeyri-adi fiziki güc inkişaf etdirdi, əlinə keçən hər şeyi kiçik parçalara ayırdı: paltar, yataq dəsti. Amma o, əvvəlki kimi ustalıqla yazıb.

Sankt-Peterburq ətrafında məşhur rəssamın xəstəliyi ilə bağlı şayiələr yayılıb. Tənqidçilər dərhal peyda oldular və hesab etdilər ki, Vrubelin kətanlarının sənətlə heç bir əlaqəsi yoxdur, sadəcə olaraq "dəlinin çılpaqlığı"dır.

İkinci böhran

Vrubel sağaldı və işə qayıtdı. İlk müalicə kursundan sonra rəssamın vəziyyəti yaxşılaşdı, sakitləşdi və hətta yeni rəsmlər çəkməyə başladı. Lakin oğlunun ölümü onu yerə yıxıb. O, yenidən xəstəxanada idi, lakin bu dəfə xəstəliyin tamamilə fərqli simptomları var idi. Mixail Vrubel sevimli həyat yoldaşına davamlı olaraq özünü təhqir edən məktublar yazır. Meqalomaniya əlamətləri heç vaxt olmamış kimi görünürdü.

Ölüm

Və ikinci böhrandan sonra yaxşılaşma oldu, amma çox keçmədi. Sənətkar ömrünün sonlarına yaxın tanışlarını tanımır, reallıq hissini itirir, öz fantaziyasına getdikcə daha da dərinləşir. Mixail Vrubel 1911-ci ilin aprelində vəfat edib. Sankt-Peterburqda dəfn olunub.

Xəstəliyin səbəbinin on ildən çox müddətə həsr etdiyi bir sıra rəsmlərdə olduğu bir versiya var. Onların arasında “Oturmuş Cin” də var. Vrubel bu şəkli 1890-cı ildə çəkib. "Demon məğlub oldu" - on iki ildən sonra. Xəstəliyin əlamətləri bu rəsmlər üzərində işləyərkən xüsusilə aydın görünürdü. Vrubel, artıq qeyd edildiyi kimi, "Oturmuş iblis" əsərini yazmaq üçün Lermontovun işindən ilhamlanmışdır. Şeir nədən bəhs edir?

"Demon" Lermontov

Qürbətin kədərli ruhu yerin üstündə uçur, yuxarıdan Qafqaz mənzərələrini, mağaralarını seyr edir. Bu, Vrubelin "Oturmuş iblis" tablosunda təsvir etdiyi Lermontovun şeirinin əsas obrazıdır. Rus rəssamının xarakterində heç bir şey mənfi emosiyalar və xoşagəlməz birliklər doğurmur. Cinin baxışında nə qəzəb var, nə də hiylə. Yalnız qəribə bir soyuqluq və kədər.

Lermontovun şeiri nədən bəhs edir? Bir gün Cin Sinodal hökmdarı ilə evlənəcək Şahzadə Tamaranı görür. Amma o, varlı adamın arvadı olmaq qismətində deyil, çünki o, abreksin qurbanına çevrilir. Tamara öz kədəri ilə təsəllisizdir. Amma bir gün yuxarıdan hardansa gələn bir səs eşidir. Qız başa düşür ki, bu, "pis ruh"dan başqa bir şey deyil.

Tamara atasından onu monastıra göndərməsini xahiş edir, lakin hətta orada, kamerada Demonun bezdirici səsini eşidir. O, gözəlliyə sevgisini etiraf edir, onu “dünya kraliçasına” çevirəcəyini vəd edir. Nəhayət, Lermontovun şeirinin qəhrəmanı onun qucağında ölür. Vrubelin “Oturmuş iblis” əsərinin süjetinin əsasını təşkil edən əsərin süjeti budur. Rəssamın bu bədii obrazı öz kətanında necə təsvir etdiyini məqalədəki fotodan görmək olar.

Vrubelin "Oturmuş iblis" tablosu

1890-cı ildə rəssam tablonun eskizini yaradıb. Tretyakov Qalereyasında saxlanılır. Vrubel Savva Mamontovun evində "Oturmuş iblis" tablosu üzərində işləyirdi. Rəssam öz kətanında şübhə, daxili mübarizə, insan ruhunun gücü obrazını təsvir etməyə çalışırdı.

Vrubelin "Oturmuş Demon"unun təsviri: şər qüvvələri təcəssüm etdirən gənc oturur, faciəvi şəkildə əllərini sıxır, kədərli baxışları uzaqlara yönəldilir. Kətan qeyri-adi çiçəkləri təsvir edir. Arxa fonda dağlıq ərazi, qırmızı qürub. Vrubelin “Oturmuş iblis” əsərinin təhlilini aparan sənətşünaslar vurğulayırlar ki, kətan bu rəssama xas olan fərdi üslubda çəkilib. Rəssamın işi panelə və ya vitrajlara bənzəyir.

Rəsm təhlili

Demon fiquru çərçivənin aşağı və yuxarı çarpazları arasında sıxılmış, sıxılmış kimi görünür. Rəssam palitrası bıçağından - adətən boya qalıqlarını çıxarmaq və ya qarışdırmaq üçün istifadə olunan alətdən istifadə edərək qeyri-adi effekt əldə etdi.

Vrubelin “Oturmuş iblis” tablosunun təhlilini apararkən rus rəssamının Lermontovun xarakterini əks etdirən digər rəsmlərini xatırlamamaq mümkün deyil. Üç belə rəsm var. 1890-cı ildə Vrubelin iki rəsm əsəri üzərində işləmişdir: təsviri yuxarıda verilmiş "Oturmuş iblis" və "Tamara və iblis". İkincisi "Qızıl Fleece" jurnalı üçün illüstrasiyadır. İstər süjet, istərsə də texnika baxımından onun “Oturmuş iblis” tablosu ilə ümumi cəhətləri azdır.

Mixail Vrubel, görünür, "pis ruh" obrazına valeh olub. 1902-ci ildə "Cin məğlub oldu" tablosunu çəkdi. Bu, onun son əsərlərindən biri idi. Rus simvolist rəssamının xəstəliyinin səbəbinin şeytan mövzusuna olan ehtirası ilə bağlı bir versiya var.

iblis tərəfindən tutulmuşdur

Bu obraz 1890-cı ildən bəri rus rəssamının yaradıcılığında demək olar ki, açara çevrilmişdir. Üstəlik, Vrubelin həmkarları və dostlarının iddia etdiyi kimi, hər yeni kətanda şeytan getdikcə daha dəhşətli, qəzəbli olur. Paralel olaraq, rəssamın psixi vəziyyəti pisləşdi. Lakin Vrubelin “Oturmuş iblis” tablosuna ilk baxan hər kəs çətin ki, bu əsərdə şeytan qüvvələrinə aid məxluq təsvir olunub.

Yalnız ruh

Kətanda nədənsə kədərlənən fikirli bir gənc görürük. Onun nizamlı cizgiləri, güclü bədən quruluşu, qalın tünd saçları var. Bu görüntüdə heç bir şey mənfi emosiyalara səbəb olmur və pislik və hiylə ilə əlaqəli deyil. Sərgilərin birində "Oturmuş iblis" (1890) rəsm əsəri təqdim edildikdən sonra Mixail Vrubel dostuna yazdığı məktubda şər və hiylə simvolu haqqında olduqca qəribə fikirlərini söylədi. Sənətçi insanların bu məxluq haqqında yanıldığını iddia edib. Onlar şeytanı düşmən hesab edirlər, amma əslində elə deyil. "Demon" sözü yunanca "can" deməkdir. Onu bu dünyada özünə yer tapmayan əzab çəkən tənha bir insanla müqayisə etdi.

Beləliklə, 1890-cı ildə "Oturmuş Cin" rəsm əsəri tamamlandı. Lakin Vrubel bununla da dayanmadı. O, öz sevimli yolu üzərində işləməyə davam etdi. 20-ci əsrin əvvəllərində o, "Cin məğlub oldu" tablosunu çəkdi, lakin ondan sonra da sakitləşmədi. Üsyankar məxluqun obrazı onu tərk etmədi. Rəssam sanki ovsunlanmış kimi eskizlər üzərində işləyirdi.

"Demon məğlub oldu"

Tezliklə Vrubeldə xəstəlik aşkarlandı və həkimlər ona istirahətə getməyi məsləhət gördülər. Amma nə isə sənətçiyə rahatlıq vermirdi. Heç kimin onu başa düşmədiyindən getdikcə daha çox gileylənirdi. Qısa müddət ərzində o, tanınmaz dərəcədə dəyişib. Arvadı onu narahat düşüncələri ilə tək qoymağa qorxurdu. Vrubel "Cin məğlub oldu" tablosundakı obraz kimi sürətlə dəyişdi.

Maraqlıdır ki, rəssamın ruh halı onun yaradıcılığına heç bir təsir göstərməyib. Qəribə sözlər deyirdi, Puşkinlə müqayisədə özünü dahi hesab edirdi, amma onun eskizləri dəlinin rəsmlərinə bənzəmirdi. Onu müalicə edən həkim isə dedi: “Bir sənətçi kimi sağlamdır”. Psixi pozuntulardan əziyyət çəkən insanlarda ilk növbədə əmək qabiliyyəti azalır.

Vrubelin başına belə bir şey gəlməmişdi. Əvvəlki kimi işləyirdi. Ancaq növbəti eskizdəki iblis yeni xüsusiyyətlər əldə etdi.

Art terapiya

Müasir psixoloqlar belə bir nəzəriyyə irəli sürdülər: Vrubel yaradıcılıqla müalicə olunurdu, iş onun xəstəliyinə mane olurdu. O, fərqinə varmadan, ölümündən otuz il sonra art-terapiya adlanacaq bir üsul icad etdi. Klinikada olarkən Vrubel daim rəsm çəkirdi. Hər gün gördüyü hər şeyi - həkimləri, pəncərədən kənar mənzərəni, otaq yoldaşlarını kətana köçürür. Və xəstəlik bir müddət geri çəkildi.

Vrubel xəstəxanadan çıxanda sakit və hətta dinc idi. Amma bir ailə faciəsi baş verdi ki, onu geri dönməz şəkildə rahatlıqdan məhrum etdi. Oğlu dünyasını dəyişəndə ​​sənətçi bir müddət özünü toparlaya bilib. Dəfn mərasimini təşkil etdi, bir neçə gün bir söz deməyən arvadına dəstək oldu. Və tezliklə yeni bir vəsvəsə dalğası başladı.

İndi Vrubel özünü dahi deyil, öz oğlunu öldürən yaramaz hesab edirdi. O, əmin idi ki, oğlanın ölümündə cin təsvir olunan rəsmlər günahkardır. Vrubel daim öz günahından danışdığından, onu xəstəxanaya qaytarmağa, başqa birinə göndərməyə tələsdilər. Xəstə xaricdə yerləşən klinikaya aparılıb. Nadejda Zabela hər ay ərinin müalicəsini ödəyirdi, bunun üçün son itkisinə baxmayaraq, teatr tamaşalarında iştirak etməli oldu. Bu arada sənətçinin vəziyyəti pisləşib. Bundan əlavə, görmə qabiliyyətini itirməyə başladı. Sonuncu şəkil - şair Bryusovun portreti - o, heç vaxt tamamlamadı. Dörd il ərzində Mixail Vrubel kor yaşadı, bilmirdi ki, onun "cinləri" dünya tərəfindən tanınır.

O, bizə bənövşəyi şərə, gecəyə qarşı sehrbazlar olaraq Öz Cinlərini buraxdı. Vrubel və onun kimilərin əsrdə bir dəfə bəşəriyyətə açıqladığı şeylər qarşısında yalnız titrəyə bilərəm. Onların gördükləri dünyaları biz görmürük.

Aleksandr Blok

İndi onlar 19-cu əsrdə Rusiya haqqında çox danışır, əsrin əvvəlində baş verənlərin səbəblərini və mahiyyətini anlamağa çalışırlar. İqtisadi, siyasi və oxşar prosesləri araşdırın və təhlil edin. Amma mənə elə gəlir ki, mahiyyəti axtarmaq üçün başqa bir yol var - o dövrün iqtisadi, hərbi və ya siyasi hadisələrinə deyil, sənətə müraciət etmək. Yox, ona görə yox ki, baş verənlərin səbəbləri sənətdədir, ona görə ki, əsl sənətkarlar, yazıçılar, bir sözlə, xalq-filosoflar tarixin bir növ ruhunu daha kəskin və parlaq hiss edib ifadə edə bilirlər.

Bu rəssamlardan biri Mixail Vrubeldir, bu rəsmlərdən biri də “Oturmuş iblis”dir. 1885-ci ildə doğulmuş və 1890-cı ildə tamamlanmış, o, Lermontovun "Demon", daha sonra "Uçan iblis", "Məğlub edilmiş iblis" və bir çox başqalarının illüstrasiyaları ilə davam edən "iblis silsiləsi"nə başlamışdır.

1890-cı il mayın 22-də Vrubel bacısına yazırdı: “Əzizim Nyuta, mən sonuncu məktubu kəsdim. Bununla belə, olması lazım olduğu kimidir - başa vurduğum şey artıq keçdi. Artıq bir aydır ki, Demon yazıram. Yəni, zaman keçdikcə yazacağım tam olaraq monumental Demon deyil, "iblis" - yarıçılpaq, qanadlı, gənc, kədərli düşüncəli bir fiqur qürub fonunda oturur, dizlərini qucaqlayır və baxır. çiçəklərin altında əyilən budaqlarına qədər uzanan çiçəkli bir çəmən ... "

Oturan iblisin kədərli düşüncəli fiquru və hardasa içəridə "monumental" iblis obrazı yetişir... 19-cu əsrin sonu üçün qeyri-adi mövzu - çox "Qotik". Daha maraqlısı odur ki, ilk dəfə bu mövzu, artıq qeyd edildiyi kimi, 1885-ci ildə Kiyevdə Müqəddəs Kiril kilsəsinin və Müqəddəs Vladimir kafedralının divar rəsmləri üzərində işləyərkən yaranıb. Sonra ilk qeyri-adi görüntü görünür - "Mavi Mələk" və ya adi ikon şəkilli formada heç də mələk kimi görünməyən "Buxurdan və şamlı mələk".

"Oturmuş iblis" rəsm əsəri kifayət qədər böyük təsir bağışladı - çoxları bunu başa düşmədi və qəbul etmədi. Və sevdikləriniz də. Hətta Savva Morozovun çevrəsi, hətta rəssamı çox sevən Morozovun özü və həyat yoldaşı (əslində Vrubel bu işi öz mülklərində, Savva İvanoviçin kabinetində yaşayarkən bitirmişdi). Bu başa düşüləndir, başqa bir şeylə əlaqəli şeytani başlanğıcın qeyd edilməsi, bir növ pis və buna görə də təhlükəli görünə bilməzdi. Rəssamın atasının "pis, şəhvətli, iyrənc, yaşlı qadın" gördüyü obraz - daha da çox. Ancaq Mixail Vrubelin özü üçün hər şey tamamilə fərqli idi. Cin “əzab çəkən və kədərli bir ruhdan çox pis ruhdur, lakin bütün bunlara baxmayaraq, hökmran ruhdur... əzəmətli”. Bu sözün gəldiyi yunan dilində daha çox qəyyum dahisini, insanı yolda aparan tanrını, ruhu, daha doğrusu, insanın ruhunu ifadə edirdi - heç olmasa daimon Sokratı xatırlayaq. Bu mənada Vrubel də onu başa düşürdü.

Əzab çəkən və qəmli ruh, böyük və əzəmətli, lakin sanki naməlum bir qüvvə tərəfindən bağlanıb sıxılmış... Vrubelin Cini kətana sığmır. Deyirlər ki, iş irəlilədikcə iblisin fiquru böyüdü, rəssam hətta kətan üzərində tikməyə məcbur oldu, amma yenə də onun konturları şəkildən kənara çıxır. O, tanış və başa düşülənlərə sığmır deyəsən, bizim ideyalarımızın çərçivəsinə, anlayışımızın çərçivəsinə sığmır. İlk versiyalardan birində qanadları var idi (Vrubel özü bu barədə bacısına yazır), indi yalnız arxasındakı çiçəklərin yarımdairələri onları xatırladır. Bu iblisin qanadı yoxdur, o, daha yerüstü, daha insan, bizə daha yaxındır.

Onun bədəni açılmağa hazır sıxılmış bir yaydır. Onun bədəni əzələ parçalarıdır, naməlum, gizli enerjilərin düyünü, hərəkətə hazırdır. O, böyük güclə doludur, böyük nailiyyətlərin taxılları orada yatır... Ancaq gəlin, dəhşətli gərginlikdən bükülmüş, bükülmüş barmaqlara baxaq, onun üzünə, gözlərinə baxaq - və bəlkə də Vrubelin sözləri. şəkil haqqında yarızarafat dedi: "Çiçəklərin arxasında və boşluqda" bizə heç zarafat kimi görünməyəcək. Boşluq, həsrət, qeyri-müəyyənlik. Yol ayrıcında dayanıb nə arasında seçim edəcəyini belə bilməyən, seçimə ehtiyac olduğunu hələ dərk etməyən, ancaq bu seçimi qabaqcadan görən bir insanın iztirabları. Bəs onun arxasındakı bu qəribə çiçəklər, al-qızıl qürub və onsuz da qaranlıq, lakin ulduzsuz səma?.. Gecə yaxınlaşır və bu gecə gündəlik zəhmətdən dinclik və rahatlıq gətirməyəcək. O, günəşin doğmasının sevincli bir gözləntisi olmayacaq.

Bəlkə rəssamın demək istədiyi bu yaxınlaşan gecə, bu həsrət, bu seçim haqqında idi? Necə ki, adi insan bəzən yuxusunda, görkəmində öz taleyini qabaqlayırsa, böyük sənətkar da bağlı olduğu dövrün taleyini elə qabaqlayır. Və sonra sənət əsəri bizim kollektiv arzumuza çevrilir. İndi, yüz ildən çox vaxt keçdikdən sonra bu yuxunun mənasını daha yaxşı başa düşürük. Halbuki filosoflardan biri bunu daha əvvəl başa düşmüşdür. Nikolay Berdyaev “Yeni orta əsrlər” əsərində yazırdı: “Yeni tarixin mənəvi başlanğıcları keçmişdə qaldı, onun mənəvi qüvvələri tükəndi. Müasir tarixin rasional günü başa çatır, günəş qürub edir, toran gəlir, gecəyə yaxınlaşırıq. Artıq yaşanmış günəşli günün bütün kateqoriyaları axşam tarixi saatımızın hadisələrini və hadisələrini anlamaq üçün yararsızdır. Bütün əlamətlərə görə, biz gündüz tarixi epoxasından çıxıb gecə epoxasına qədəm qoymuşuq. Bunu ən həssas insanlar hiss edir... Biz bu çaşqınlıq saatında, iztirab saatında, uçurumun üzə çıxdığı, bütün pərdələrin atıldığı bir zamanda yaşayırıq...”

Daha bir tarixi dövr başa çatmaq üzrədi. Bir vaxtlar böyük epox dağılır və keçmişə sönməkdə idi. Balaca adamın köhnəlmiş, yorğun dövrü, milyonlarla artıq, yararsız insanların dövrü dalana dirənmiş, nəticəsiz mübahisə və axtarışlarda itmişdir. Gələcək? Qriqori Peçorinin və ya Akakiy Akakiyeviç Başmaçkinin, Pyotr Verxovenskinin və ya Vasili Semibulatovun gələcəyi necədir? Onların dövrü bizə sulu, iztirab və mərhəmətlə dolu, Vrubelin başqa bir rəsmindən qoca Panın gözü ilə baxır.

Və hələ doğulmamış, lakin görünməmiş enerji və güclə dolu olan yenisi kədərlə köhnə günəşi yola saldı və özünə əbədi sual verdi: mən kiməm? Hara getməliyəm? Bəlkə də yalnız bu böyük güc bizə iyirminci əsri yaşamağa imkan verdi. Ancaq seçilən yol və bir əsr əvvəl səslənən cavab son deyildi. Bu gün yenə cavab verməyə və seçim etməyə çalışırıq...

Bəlkə “Demon”un mesajının mahiyyəti bundan ibarətdir? Sirli daimon - bizim rus ruhumuz, öz gücü ilə böyükdür, lakin hələ də gecənin və seçimin boşluğu ilə üzləşir. Yəqin ki, bu gecənin bitdiyi və ya heç olmasa bitdiyi ilə bağlı illüziyalar yaratmağa dəyməz. Görünür, sübhə hələ çox uzaqdır. Və sual: “... sürünəcəyikmi, sübhə çatacağıqmı, Vətənə, bizə nə olacaq? ..” – hələ də sual olaraq qalır.

Vrubel, Mixail Alexandrovich Demon Oturmuş ... Vikipediya

Bu terminin başqa mənaları da var, bax Demon (mənalar). Demon ... Vikipediya

Vikilüğətdə "cin" sözü var. Mifologiyada cin elementar və ya pis ruhdur. "Demon" (1823) şeiri A. S. P ... Vikipediya

Vrubel, Mixail Aleksandroviç Oturmuş Demon, 1890 Kətan üzərində yağlıboya. 114 × 211 sm Tretyakov Qalereyası, Moskva "Oturmuş Demon" (1890) rus rəssamının rəsmi ... Wikipedia

Bu terminin başqa mənaları da var, bax Demon (mənalar). "Demons" buraya yönləndirir; film üçün Cinlərə (film) baxın. Böyük Müqəddəs Entoni ... Vikipediya

Bu terminin başqa mənaları var, Pan ... Vikipediyaya baxın

Bu terminin başqa mənaları da var, bax Vrubel. Mixail Vrubel ... Vikipediya

- (1856 1910), rus. rəssam. 1880-ci ildə 84 Rəssamlıq Akademiyasında təhsil almışdır. Yaradıcılığında bir çox arzularında sənətkarın dünyagörüşünə yaxın olan L. poeziyası xüsusi yer tutur. Romantik. pafos, güclü üsyankar obrazlar (ilk növbədə Demonun faciəli obrazı), ... ... Lermontov Ensiklopediyası

Mixail Aleksandroviç (1856, Omsk - 1910, Sankt-Peterburq), görkəmli rus rəssamı və qrafikası, muralist, teatr dekoratoru, sənətkarlıq və sənətkarlıq ustası; simvolizmin nümayəndəsi, müasir tendensiyaların sözçüsü. İştirakçı…… İncəsənət Ensiklopediyası

Lermontovun ƏSƏRLƏRİNİN İLLÜSTRASİYASI. Şairin sağlığında, yaradıcılığında. təsvir olunmayıb. İstisna 3 auth edir. Əlyazmalarda qorunan illüstrasiyalar: "Qafqaz əsiri" poemasının ön hissəsi (quaş, 1828), "Çərkəzlər" poemasının üz qabığı (qələm, ... ... Lermontov Ensiklopediyası

Kitablar

• , . Qalın astarsız kağız və ipək lent krujeva ilə dəbli sərt örtüklü notebook. Onu təkcə notebook kimi deyil, həm də eskiz dəftəri kimi istifadə etmək olar. Hər bir…
• Mixail Vrubel. Cin oturdu. Notebook,. Bloknot "Eko Notebook" seriyasının bir hissəsidir - Folio nəşriyyatının eko-layihəsidir. Noutbukun buraxılışında ekoloji təmiz kraft kağızdan - xammalın təkrar emalı məhsulundan istifadə olunur. Vərəqlər deyil...

Mixail Aleksandroviç Vrubel (1856-1910)ümumiyyətlə sənətkar olmamalı idi. Hüquq dərəcəsi aldı, ailəsində rəssamlıqla bağlı heç kim yox idi. Bu baxımdan onun hekayəsi bir ömür yolunu çox xatırladır. O, uzun müddət təbliğatla məşğul olsa da, xristianlığın mahiyyətini sadə insanlara çatdırmaq üçün rəssam olub. Vrubel, Vinsentdən fərqli olaraq, İncildən xəstə deyildi. İmmanuel Kant onu rəssamlıqla tanış etdi.

Ey alman filosofları! Rus mədəniyyəti üçün nə qədər iş görüblər. Kantsız, Hegelsiz, Şopenhauersiz hardayıq? Mən Karl Marks haqqında ümumiyyətlə susuram. Sovet İttifaqında doğulanlar onun fəlsəfəsini ana südü ilə mənimsəyiblər. Beləliklə, Vrubeldə Kant var idi. Onun rəssamı özünəməxsus tərzdə oxuyurdu. Kantın estetika nəzəriyyəsində dahilər kateqoriyası öz xüsusi missiyası - təbiətlə azadlıq arasında sferada işləmək - yalnız sənət sahəsində tanınırdı. 24 yaşında kim özünü dahi hiss etməz? Seçim göz qabağında idi: bütün sənət növlərindən Mixail Vrubel ən çox rəsm çəkməyi sevirdi.

Vrubelin bəxti gətirdi. Gələcək rəssamın Akademiyaya yalnız könüllü kimi daxil olmasına baxmayaraq, o, əfsanəvi Pavel Petroviç Çistyakovun emalatxanasında fərdi təhsil almağa başladı. Çistyakov, əslində, 19-cu əsrin sonlarında rus rəssamlığının demək olar ki, bütün ulduzlarının müəllimi idi. Şagirdləri arasında Repin, Surikov, Polenov, Vasnetsov, Serov var idi. Onların hamısı tamamilə fərqli üsluba malik idi, lakin hamısı yekdilliklə Çistyakovu yeganə həqiqi müəllim adlandırdılar.

Vrubel ən yaxşı ustalarla oxudu, görkəmli həmkarları ilə toqquşdu (ən çox İlya Efimoviç Repinə hücum etdi). Bir dəfə nahar zamanı Repini atdı:

"Və sən, İlya Efimoviç, necə çəkməyi də bilmirsən!"

Çistyakov Vrubeli o vaxt Kiyevdə Müqəddəs Kiril kilsəsinin bərpası ilə məşğul olan Adrian Viktoroviç Praxova tövsiyə edib. Ona akademik təhsili olan naməlum və ucuz usta lazım idi. Vrubel mükəmməl uyğun gəlir. Ancaq yalnız ilk baxışdan. Rəssamın əsərləri aydın şəkildə tamamilə müstəqil xarakter daşıyırdı. Onlarda XII əsr abidələrinin bərpası ilə bağlı bir kəlmə də yoxdur.

Hər şey yaxşı olardı. Ustanın işi müştərinin xoşuna gəldi, qonorarı artırıldı, məşhurlaşa bilərdi. Bəli, bacarırdı, amma Vrubel həyatında heç vaxt sadə yollar axtarmayıb. Sənətkarın həyatına məhəbbət gəldi - ülvi təbiətlərin bəlası və ilhamı. Deyəsən, onun himayədarının və işəgötürənin həyat yoldaşı Emiliya Lvovna Praxova ustadın məhəbbətinin obyektinə çevrilməsəydi, bunun heç bir qəbahəti yox idi. Bu, tam uğursuzluq idi. Əvvəlcə qızğın aşiq günahdan uzaqlaşaraq İtaliyaya göndərildi, lakin bu ona heç bir şəkildə təsir etmədi. Kiyevə qayıdan Vrubel dərhal Emiliya Lvovna ilə evlənmək niyyətində olduğunu bildirdi və bunu ona yox, ərinə bildirdi. Sonu proqnozlaşdırılan idi. Vrubel getməyə məcbur oldu və o da özünü kəsməyə başladı. Bu, onun işini asanlaşdırdı.

Moskvada rəssamın həyatında yeni mərhələ başladı. Burada o, əsas xeyirxahı, xeyriyyəçi Savva Mamontovla tanış oldu. Bundan əvvəl də Vrubel "Kadeh üçün dua" rəsmini çəkdiyi anda iman böhranı keçirdi. Ustad bacısına yazdığı məktubların birində yazırdı:

"Mən Məsihin bütün gücü ilə çəkirəm və yazıram, amma bu arada, yəqin ki, ailəmdən uzaqda olduğum üçün bütün dini ayinlər, o cümlədən Məsihin dirilməsi məni bezdirir, o qədər də yaddır"

Qəribədir, ancaq Kiyev kilsələrinin rəsmləri üzərində işləyərkən rəssam ömrünün sonuna qədər onu tərk etməyən bir mövzuya gəldi. O, öz "Cin"ini tapdı.

"Demon" sənətkarın əlamətdar xüsusiyyətinə çevrildi. Onun məğlubiyyəti və zəfəri. Çoxları kətan və heykəllər silsiləsi Mixail Yuryeviç Lermontovun şeirinə bir növ illüstrasiya hesab edir. Amma belə deyil. Lermontovun işi əsas səbəbdir, lakin Vrubelin düşüncəsində hər şey qəribə bir şəkildə dəyişdirildi.

Rəssamın iblisi şər ruhu deyil. O, təbiətin özünün ruhu və ağasının özüdür.

Vrubelin həmişə dünyaya öz baxışı olub. O, təbiəti sadəcə canlı deyil, ruhların yaşadığı hesab edirdi! Bu ruhlar bizi əhatə edən dünyanın əsl siması, mahiyyətidir, lakin onları çox az adam görür.

Beləliklə, Demon hekayəsi Lermontovun şeirindəkindən tamamilə fərqli bir hekayəyə çevrilir. Bu dünyanın ölümü haqqında bir hekayədir. Serialda süjetin üç mərhələsi kimi üç şəkil var. Düşünmək - "Cin oturur", döyüş - "Cin uçur" və məğlubiyyət - "Demon məğlub oldu".

Simvolikdir ki, bu trilogiyada sonuncu şəkil ən diqqətçəkən olmalı idi. Vrubl fosfor əsaslı boyalarla təcrübə aparır. O, şəklinin sanki parıldamasını istəyir. İctimaiyyət bunu ilk dəfə 1902-ci il sərgisində görəcək. Ancaq ziyarətçilər təkcə kətanı deyil, həm də onu bitirən ustanı görəndə təəccübləndirəcəklər. Mixail Vrubel son nəticəni son ana qədər bəyənmədi. Şəkildəki rənglər daha parlaq oldu, lakin Cinin baxışları tutqunlaşdı və getdikcə daha qəzəbli bir ifadə aldı.

Cin məğlub oldu, lakin onun zəfərinin əzəmətində məğlub oldu. Şəkil sözün əsl mənasında parladı. Qəhrəmanın başındakı çəhrayı tac parlaq alovla parlayır, tovuz quşu lələkləri parıldayır və parıldayırdı. Ancaq sənətçi hesablamadı. Rənglərin parlaqlığı fenomenal idi, lakin onlar qısa müddətli idi. Sərgi bağlanan gün artıq qaralmağa başlamışdılar. Şəkil hələ də təsirlidir. Ancaq bu, əvvəlkilərin yalnız solğun kölgəsidir.

"Məğlub edilmiş iblis" Vrubelin tanınmasına səbəb oldu, lakin sənətçinin özü artıq onun meyvələrindən ləzzət ala bilmədi. Sərgidən dərhal sonra o, psixiatriya xəstəxanasına yerləşdirildi. Bir illik müalicədən sonra bir az yaxşılaşma oldu, ancaq yeganə oğlunun itkisi nəhayət rəssamı sındırdı. O, getdikcə daha az aydın idi və 1906-cı ilin sonunda tamamilə kor idi.

Ancaq bundan əvvəl, artıq xəstəxanada yataraq, daha iki şah əsər yaratdı. Bunlar "Altıqanadlı Seraphim" və "Hizqiel peyğəmbərin görünüşü"dür. Vrubel yenidən xristianlığa qayıtdı, amma indi işi onu qorxutdu. Sənətçiyə elə gəlirdi ki, dindarlıq və ciddi oruc onun sağalmasına kömək edəcək. Kömək etmədi.

Və cəmiyyətdə rəssamın şöhrəti artdı. 1905-ci ildə rəssamlıq akademiki təyin edilmişdir. Vrubel bir görüşdə deyildi, amma buna baxmayaraq Akademiyada fəxri statusla peyda oldu.

Sənətçi öldüyü gün yatağından qalxaraq xəstəxanada ona qulluq edən qulluqçusuna deyir:

– Hazır ol, Nikolay, Akademiyaya gedək!

Və gedək. Ertəsi gün Vrubelin cəsədi olan tabut oraya qoyuldu.