Bryullovun "at xanımı" tablosuna əsaslanan kompozisiya. Rəsm əsərinin təsviri K

Rusiya Rəssamlıq Akademiyası

Dövlət ali təhsil müəssisəsi

I.E.Repin adına Sankt-Peterburq Dövlət Akademik Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq İnstitutu

Nəzəriyyə və Sənət Tarixi Fakültəsi

Rus (xarici) sənət şöbəsi

Kurs işi

"Sürücü". Karl Pavlovich Bryullov

Sankt-Peterburq 2011

Giriş

Nəticə

Biblioqrafiya

İllüstrasiyaların siyahısı

Giriş

“Rus rəssamı Karl Bryullov atın üstündəki bir qızın və ona baxan bir qızın tam ölçülü portretini çəkdi. Xatırladığımız qədər, hələ də belə bir sənətlə düşünülmüş və edam edilmiş bir atlı portreti görmədik ... Bu portret bizə dərhal səs verən bir rəssam və daha da əhəmiyyətlisi, parlaq bir rəssam göstərir. " Bu və digər, heç də yaltaq olmayan, 1832-ci ildə İtalyan qəzetlərində rəylər çıxdı. Sənətsevərlərin marağı və heyranlığı “At qadın. Qrafinya Yu.P. Samoilovanın şagirdləri Amatsilia və Giovanina Pacininin portreti. "

Ümumiyyətlə, Karl Pavloviç Bryullov və əsərləri haqqında ədəbiyyat müxtəlif və son dərəcə genişdir: məqalələr, müasirlərinin xatirələri, yazışmalar, sənət haqqında müzakirələr. Onun işinə münasibət fərqlidir. Şübhəsiz ki, bu böyük ustadın sağlığında da, Rusiya və İtalyan mətbuatında əksər həvəsli bir sıra məqalələr çıxdı. Ancaq bəzi məqalələrin tonu sənətkarın ölümündən sonra kəskin şəkildə dəyişir. Bunu 1860-cı illərdə demokratik hərəkatın böyüməsi ilə Rus sənətinin yeni hədəflər və hədəflər qarşısında qoyması ilə izah etmək olar.

Tənqiddəki baxışların dəyişməsi V.V. Stasov. Bryullovun öldüyü vaxt Romada olarkən Stasov əsərlərini, müəlliflərinin ölümündən sonra dünyaya qalan əsərlərini araşdırır. Və 1852-ci ildə çox yüksək, tərifləyən tonlarda bir məqalə yazdı. Yalnız bir neçə ildən sonra Stasov, son işini başqa bir sənətçinin adına məhv edərək bütün bütlərini məhv etdi. Bu məqalə “Bryullov və İvanovun Rus sənətindəki əhəmiyyəti haqqında” adlanır. İ.S. Turgenev, "Ədəbi və gündəlik xatirələr" məqaləsində İvanovun adına Bryullovu məhv etmək üçün eyni yolu seçir. 1860-cı illərin əvvəllərində, sənətçinin adı ətrafında mübahisələr bir qədər azaldı, Bryullovun anadan olmasının yüz illiyi xatirəsinə tədbirlər hazırlandığı və əsrin sonlarında yeni bir qüvvə ilə davam etdi.

A.N. Benois, Bryullovun işinin əhəmiyyətini demək olar ki, qeyd-şərtsiz inkar edir. Və sənətçilər N.N. Ge və I.E.Repin, əksinə, əsərlərini və sənətə verdiyi töhfəni çox yüksək səviyyədə qoydular. Repin, 12 dekabr 1899-cu il şənliklərindəki bir çıxışında Bryullovu "Rafaeldən sonra ən yaxşı sənətkar", "son 300 ilin ən böyük sənətkarı ..." (Leontyeva G. K. Karl Pavlovich Bryullov - L.: RSFSR-nin Rəssamı, 1986) adlandırır.

Karl Pavloviçin adı ilə bağlı bütün çəkişmələrə və mübahisələrə baxmayaraq, o, bədii mədəniyyətin inkişafına fövqəladə bir töhfə verən ölkəmizdəki ən böyük sənətkarlardan biri idi və qalacaqdır. G.I. Pikuleva “Karl Pavloviç Bryullov, sağlığında vətənində və Avropada geniş populyarlıq qazanan ən böyük və ən istedadlı rus sənətçilərindən biridir. Bryullov yaradıcılıq üfüqlərinin genişliyi ilə seçilir. Eyni ölçüdə onu tarixi bir rəssam, janr rəssamı, muralist, dini rəsm ustası, sulu boya və əla portret rəssamı adlandırmaq olar. Bryullov oyma və qəlibləmə texnikalarına da sahib idi. Və bütün sahələrdə onun yaradıcı təxəyyülünün tükənməz sərvəti özünü göstərdi. Məşhur rus sənətkarlarının bütöv bir qalaktikasını yetişdirən professor Bryullovun rolu olduqca böyükdür ”(GI Pikuleva dahilər qalereyası: Bryullov - Moskva: OLMA-PRESS Education, 2004). G.K.-ya görə. Leontyeva, “Sovet sənətşünaslarının əsərlərində Bryullovun yaradıcılığının həqiqətən dərin bir təhlili, sistemləşdirilməsi, obyektiv qiymətləndirilməsi alınır. Problem monoqrafiyasının ilk təcrübəsi 1940-cı ildə O.A. Lyaskovskaya. Bu günə qədər ən ətraflı kitab E.N. Elmi bir aparatla təchiz edilmiş və sənətkarın əsərlərinin ən eksiksiz kataloqunu da əhatə edən Atsarkina "Karl Pavlovich Bryullov" "(Leontyeva G. K. / Karl Pavlovich Bryullov / L.: Xudozhnik RSFSR, 1986).

Fəsil 1. "At qadın". Yaradılış tarixi

"Atlı qadın" Rus rəssamı Karl Bryullovun 1832-ci ildə, Karl Pavloviç Bryullovun İtaliyanın şimalındakı Milanda yaşadığı dövrdə çəkdiyi bir rəsmdir. Rəssamın yaxın dostu, varlı bir aristokrat qrafinya Yulia Samoilova şagirdlərinin portretini gənc ustaya sifariş etdi. Onlar mərhum bəstəkar Giuseppe Pacininin qızı və gənc qohumu idi. "Pompeyin son günü" operası Bryullovu gələcək məşhur rəsm mövzusunda təhrik edən eyni Pacini. Rəssam Milanın yaxınlığındakı bir villada iki bacı boyadı. İlk dəfə 1832-ci ildə Milanda, Brera Qalereyasında sərgiləndi. Və sonra Bryullovun sadiq tələbələrindən biri olan rəssam Mixail Jeleznov tərəfindən toplanaraq tərcümə olunan bir çox cavab var idi. Kətan, xarab olmuş Samoilovanın ölümündən bir az əvvəl 1872-ci ildə satılmış qrafinya kolleksiyasında idi.

1896-cı ildə Atlı qadın P.M. Tretyakov. Bu günə qədər haradadır. Əvvəlcə tabloda qrafinya özünü təsvir etdiyi ehtimal olunurdu, bəlkə də bu, köpəklərdən birinin yaxasındakı, kətanın sağ alt küncündəki yazıya görə "Samoylova" adını daşıyırdı. (bax Şəkil 1)

Ancaq şəkli Bryullovun sonrakı əsərləri ilə müqayisə etsək “Kontesya Yu.P. Samoilova şagirdi Giovannina və arapchonok ilə ”və“ Kontesya Yu.P. Samoilova, övladlığa götürdüyü qızı Amatsilia ilə topdan istefa etdi ”deyərək bunun belə olmadığı aydındır. Rəsm qrafinya Samoilova, Giovanina və Amatsilia Pacini'nin iki şagirdini təsvir edir. Amatsilia Pacini, İtalyan bəstəkarının qızı, Y. Samoilova Giovanni Pacininin dostu idi. Jovanin haqqında az şey məlumdur. Əsl adının Giovannine Carmine Bertolotti olduğu və Samoilovanın ikinci ərinin bacısı Clementine Perry'nin qızı olduğu bir versiyası var. Sənətçi əsərinə "At üstündəki Zhovanin" adını verib.

Şəkil icra bacarığı və əhəmiyyətsiz bir süjet üçün maraqlıdır. Rəssamın qarşısında çətin bir vəzifə durduğundan, möhtəşəm bir at üzərində oturan gənc bir qızı obrazlı bir mərasim portreti yaratmadan ahəngdar bir şəkildə təsvir etmək. Rəssam qrafinya Y. Samoilovanın təvazökar şagirdi - Jovaninanı təsvir etməyə cəsarət etdi, çünki ondan əvvəl yalnız başlıqlı şəxslər və ya məşhur komandirlər təsvir edilmişdi.

"Atlı qadın" yazmağı düşündükdən sonra Bryullov böyük bir atçılıq portreti yaratmaq vəzifəsi qoydu. İçərisində bir rəqəmi hərəkətə gətirməyi mümkün edən bir gəzinti motivini istifadə etdi.

Fəsil 2. Karl Pavloviç Bryullov. həyat və yaradılış

Karl Pa ?vlovich Bryullo ?(12 (23) dekabr 1799, Sankt-Peterburq - 11 (23) iyun 1852, Manziana, İtaliya) - böyük rus rəssamı, rəssam, monumentalist, suluboya, rəssam, akademizmin nümayəndəsi, Milan və Parma akademiyalarının üzvü, Müqəddəs Luka Akademiyası Roma, Sankt-Peterburq və Florensiya sənət akademiyalarının professoru, Paris Rəssamlıq Akademiyasının fəxri sərbəst köməkçisi. Memar, romantizm stilinin təmsilçisi Alexander Bryullovun qardaşı.

Karl Bryullov, akademik, meşə oymaçısı və Fransız mənşəli oymaçı Pavel İvanoviç Bryulonun (Brulleau, 1760-1833) və Alman kökləri olan həyat yoldaşı Maria Ivanovna Schroederin ailəsində anadan olub. 1809-1821-ci illərdə Sankt-Peterburqdakı Rəssamlıq Akademiyasında rəssamlıq təhsili alıb, Andrey İvanoviç İvanovun tələbəsi olub. Parlaq bir tələbə, tarixi rəsm sinifində qızıl medal aldı. İlk məlum əsəri "Nərgiz" 1820-ci ilə aiddir. (bax Şəkil 2)

Karl Pavloviç Bryullovun işi ideoloji və bədii vəzifələrin, həqiqi sənətkarlığın məzmunu ilə seçilir. Artıq ilk illərində ciddi yaradıcılıq axtarışları ilə xarakterizə olunurdu.

1821-ci ildə Rəssamlıq Akademiyasını bitirdikdən sonra Bryullov Böyük Qızıl Medal - "Mamvri Palıdının İbrahimə Üç Mələyin Görünüşü" üçün proqramını səkkiz dəfə düzəltdi. Növbəti il \u200b\u200byaxşılaşdırmaq üçün İtaliyaya getdi.

Burada yaratdığı portretlərdə və rəsmlərdə, həyatın gözəlliyini çatdırmaq və İncəsənət Akademiyasında mənimsənilmiş şəkilli və plastik formanın ənənəviliyini aradan qaldırmaq istəyi. İsti Roma günəşi altında "İtalyan Səhər" (1823) və "İtalyan Günortadan sonra" (1827) (şəkil 3-ə baxın) kimi rəsm əsərləri çəkildi, eyni zamanda üç illik zəhmətdən sonra məşhur "Pompeyin son günü" əsəri ( 1830-33) (bax Şəkil 4).

Şəkil 3 Şəkil 4

Böyük tarixi mövzulara can atan 1830-cu ildə Vesuvinin püskürməsi ilə dağıdılmış qədim Roma şəhərinin qazıntı sahəsini ziyarət edərək, Bryullov "Pompeyin son günü" tablosu üzərində işə başladı. Çox fiqurlu faciəvi kətan romantizmə xas olan "fəlakət rəsmlərindən" biri olur. Bryullovun (1833-cü ildə tamamlanmış və Rus Muzeyində saxlanılan) "Pompei'nin Son Günü" tablosu (A.S. Puşkin, N.V. Gogol, A.I. Herzen və digər yazıçıların həvəslə yazdıqları) kimi bir sensasiya yaratdı, və xaricdə, rəssamın bu işi Rus rəsm məktəbinin ilk böyük beynəlxalq müvəffəqiyyəti kimi qiymətləndirilir.

Sənətçi 1835-ci ildə canlı bir klassik olaraq vətəninə döndü. Yolda Yunanıstanı və Türkiyəni ziyarət edən Bryullov, Şərqi Aralıq dənizinin bir sıra poetik obrazlarını yaradır. İmperator I Nikolayın təklifi ilə Rus tarixinə istinad edərək, Bryullov, Stefan Bathory'nin (1836-1843, Tretyakov Qalereyası) Pskov mühasirəsini yazdı, lakin bununla birlikdə (eskizlərdə bir sıra təəccüblü şəkil tapıntılarına baxmayaraq) İtalyan şah əsərinin epik bütövlüyünə nail ola bilmədi. Rusiyaya qayıtdıqdan sonra Bryullovun işinin vacib bir sahəsi bir dekorativ və dramaturqun istedadlarını üzvi şəkildə birləşdirməyi bacardığı monumental dizayn layihələri hazırlamağa başladı (Pulkovo Rəsədxanasında divar şəkilləri eskizləri, 1839-1845; Müqəddəs İshaq Katedrali üçün mələklərin və müqəddəslərin işləri və eskizləri).

Bryullov portretlərdə obrazlarının tam ustası kimi görünür. Sifarişlə hazırlanmış şeylərdə də ("Qrafinya Yulia Samoilova, evlənmiş qızı Paccini ilə topdan çəkilmək" portreti kimi (bax. Şəkil 5), təxminən 1842, Rus Muzeyi) büyüleyici rəng və mise-en-scene əvvəlcə sənətin təntənəsinə bənzəyir. Bryullov bir çox əla portret çəkdi; onlar tərəfindən 19-cu əsrin ikinci yarısının real zövqünə ən yaxın olduğu ortaya çıxdı. Dünyəvi gözəlliklərin böyük mərasim, təsir bağışlayan, "mövzu" portretləri - öz növünə bənzər olmayan və artıq Rusiya sənətində təkrarlanmayan bir fenomen. Onları o günlərdən fərqli olaraq sevirik: onları çox ciddiyə almırıq, lükslərində sadəlövh bir şey var, amma bu səbəbdən cəlbedicidirlər. Sənət adamlarının obrazları (şair N.V. Kukolnik, 1836; heykəltəraş I.P. Vitali, 1837; fabulist İ.A. Krylov, (bax. Şəkil 6) 1839; yazıçı) rəng və xiarosuro baxımından daha rahat, psixoloji cəhətdən ruhlandırıcıdır. və A.N. Strugovshchikovun tənqidi, 1840; Tretyakov Qalereyasındakı bütün əsərlər), o cümlədən məşhur melankolik avtoportreti (1848, orada). Xəstəlikdən daha zəif böyüyən Bryullov 1849-cu ildən Madeira adasında və 1850-ci ildən bu yana İtaliyada yaşayır. Karl Bryullov 23 iyun 1852-ci ildə Roma yaxınlığındakı Manziana qəsəbəsində öldü.

Şəkil 5 Şəkil 6

Fəsil 3. "At qadın". Rəsmin bədii təhlili

rəsm qadın xanımı bryullov portreti

İtaliyada ilk qalmasının son illərində, 1832-ci ildə K. Bryullov, möhtəşəm bir atın üstündə zərif bir şəkildə oturaraq məşhur "At xanımı" (bax. Şəkil 7) yazdı.

İşin mərkəzində səhər gəzintisindən qayıdan gənc bir qız var. Sürücü isti atı tam sürətlə dayandırır. Amazonun inamlı bacarığı, eyvana çıxan balaca qızdan həqiqi heyranlıq doğurur, sanki izləyicini zövqünü bölüşməyə çağırır.

Həyəcan böyüdülmüş ata şiddətlə hürən kölgəli itə ötürülür. Ağac gövdələri əsən küləkdən əyilmiş mənzərə də həyəcanlanır. Cirrus buludları göydən həyəcanla qaçır, batan günəşin şüaları narahat olan ləkələrdə sıx yarpaqları sındıraraq yerə düşür.

Gənc bir qız - Giovanina və kiçik dostu - Amatsilia Pacini təsvir edən Bryullov, həyat sevincini tərifləyən ilham verən bir kətan yaratdı. "At xanımı" nın cazibəsi bütün səhnəyə nüfuz edən animasiyanın dərhal, kompozisiya həllinin cəsarətində, fırtına öncəsi mənzərənin gözəlliyində, palitrasının parlaqlığında, çalarların zənginliyi ilə diqqət çəkir.

Bir atlı və atın ümumi silueti bir növ üçbucaq təşkil edir - mərasim portreti qurmağın sabit, çoxdan sevilən forması. Titian, Velasquez, Rubens, Van Dyckin bu qədər kompozisiyası qərar verdi. Bryullovun fırçası altında köhnə kompozisiya sxemi yeni bir şəkildə şərh olunur. Sənətçi şəklə bir uşağın fiqurunu təqdim edir. Bir atın damğasını eşidən balaca qız sürətlə eyvana qaçdı və əlini barmaqlıqdan uzadıb. Sürücü üçün həm zövq, həm də qorxu onun üzünü ifadə edir (bax Şəkil 8). Canlı, dərhal bir hissin notu portretin soyuq əzəmətini mülayimləşdirir, ona spontanlıq və insanlıq bəxş edir. Sürücüdən müqayisə olunmaz dərəcədə daha canlı olan qız əsərə yaxşı uyğundur, səmimi uşaq zövqünü, dünyanı asanlıqla qavrayır və portretini ümumiyyətlə o dövrün digər sənətkarlarının əzəmətli atçılıq portretlərindən gələn pafos və ciddilikdən məhrum edir.

Həvəsli İtalyanlar Bryullovu Rubens və Van Dyck ilə qarşılaşdırdılar, belə bir sənətlə düşünülən və icra edilən bir atlı portreti görmədiklərini yazdılar. Bu, şişirtmədir - Bryullovun yaradılmasının qeyri-adiliyindən. Atçılıq portreti həmişə təntənəli olub. İstər-istəməz gizli bir mənanı gizlədirdi: isti atı yəhərləyən və özünə tabe edən bir atlı hakimiyyətdə olan bir adamdır. Burada bir ordunu döyüşə aparan bir komandir deyil, tutulan paytaxta girən bir fatih deyil, bir kral tacı taxılan bir monarx deyil - qız gəzintidən evə döndü.

Bu işdə Bryullov nəhayət mərasim portretini və gündəlik səhnəni birləşdirir. Özü də bu əsərə "At üstündəki Joan" adını verdi, lakin hər kəs üçün "Atlı qadın" dır. "Atdakı Zhovanin" "Zhovanin" in özü haqqında bir az danışır - Chovanin; kiçik Amatsilia - heyranlıq, impuls, uşaqlıq cazibəsi.

Bryullov, bu həyatda yaşayan və Giovanina və Amatsilia adlı qızlarda tapdığı dünyanın gözəlliyinə və mənzərəsinə heyran qalaraq şəkli tamamlanma və sevinc hissi ilə çəkdi.

Böyük bir kətanda Bryullov həllin dekorativliyini birbaşa müşahidə həqiqəti ilə üzvi şəkildə əlaqələndirməyi bacardı. At xanımı haqlı olaraq 19-cu əsrin birinci yarısının sənətindəki portret-rəsm modeli adlandırıla bilər. Yaradıcılıq konsepsiyasının bu özünəməxsusluğunda, formalaşmış ənənələri pozan sənətkarın cəsarətli iradəsinin ifadəsini görmək olmur. Gənc bir at qadınının görünüşünün özü müəyyən bir şərti ümumiləşdirmə əldə etdi.

1832-ci ildə Romada sərgilənən Giovanina portreti canlı fikir mübadiləsinə səbəb oldu. Məsələn, o vaxt nəşr olunan qəzet məqalələrindən birində deyilənlər belədir: "Rus rəssamı Karl Bryullov at üstündəki bir qızın və ona baxan başqa bir qızın həyat boyu portretini çəkdi. Daha əvvəl düşünülmüş və ifa olunan bir atlı portretini gördüyümüzü xatırlamırıq. belə bir bacarıqla.At ... gözəl çəkilmiş və qurulmuş, hərəkət edir, həyəcanlanır, xırıldayır, qonşudur.Onun üzərində oturan qız uçan bir mələkdir.Rəssam əsl usta kimi bütün çətinliklərin öhdəsindən gəldi: fırçası sərbəst, hamar, tərəddüdsüz sürüşür, gərginlik olmadan, ustalıqla, böyük bir sənətkarın anlayışı ilə işığı paylayaraq, onu necə zəiflədəcəyini və ya gücləndirəcəyini bilir. Bu portret onda ümidverici bir rəssam və ən əsası dahi şəxsiyyətin qeyd etdiyi bir rəssam ortaya qoyur. "

Şair Aleksey Konstantinoviç Tolstoyun ədalətli rəyinə görə, Blullov "Romanın ən yaxşı rəssamı" hesab olunurdu. (Pikuleva G.I. / Dahilər Qalereyası: Bryullov / - M.: OLMA-PRESS Education, 2004.)

Elə həmin il Ambriosodiyə aid bir məqalədə deyilirdi: “Əgər bir şey inanılmaz görünsə, gözəl atlı ya atın hərəkətlərinin qəzəblənməsini görməməlidir, ya da həddindən artıq özünə inamından ötəri cilovu dartmır və etmir. ona yaxınlaşır, bəlkə də lazım olacaq.

Bryullovun müasirləri tərəfindən fərqinə varan "buraxılma" qismən bu dövrdə böyük portret-rəsm sənəti üçün qoyduğu vəzifələrdə izah edildi. "At xanımı" nın yaradıcısı balaca bir qızın obrazı üçün olmasa da, üz ifadəsini balkon qorxusundan yapışdıra bilmədiyindən şübhələnə bilər. Kəskin balaca sifətində hisslər oyunu o qədər canlıdır ki, portret rəssamı kimi Bryullovun parlaq istedadlarına şübhələr dərhal yox olur. 1830-cu illərin əvvəllərində Bryullov Rusiya və Qərbi Avropa sənətində aparıcı yerlərdən birini tutdu. Görkəmli portret ustası kimi şöhrəti Atlı qadın tərəfindən möhkəmləndirildi.

Atlı qadın, şübhəsiz ki, bir uğurdur. Müasirləri arasında bir səs-küy saldı. Onun haqqında danışdılar, yazdılar, müzakirə etdilər, ətrafında yayılan şayiələr, təsvir olunan şəxs haqqında versiyalar və fərziyyələr. İlk onluğa qeyd-şərtsiz hit oldu.

Atlı qadın P.M. üçün alınıb. Tretyakov 1893-cü ildə Parisdə, Yu.P. Samoilovanın portreti kimi. At xanımı kimi təsvir olunan məhz onun olduğuna inanılırdı.

Daha sonra rəssamın əsərləri siyahısında "At üstündəki Zhovanin" adını verdiyi və Samoilovanın iki şagirdini - Giovannina və Amatsiliyanı təsvir etdiyi bu şəkil olduğu sübut edildi. Atlı qadında təsvir olunan qızların onlarla digər Bryullov tuvaletlərindəki müqayisəsi bunu yaratmağa kömək etdi.

Görürsənsə, 1834-cü ildən bəri "Kontes YP Samoilovanın şagirdi Giovannina və arapchonokla portreti" nə və "Evlənən qızı Amatsilia ilə topu tərk edən qrafinya YP Samoilovanın portreti" nə baxın (bax Şəkil 5). 1839-cu ildə Sankt-Peterburqa səfəri zamanı.

Sənətçi özü at xanımı obrazında kimin təmsil olunduğunda səhv olma səbəbini verdi. Qız 1832-ci ildə təxminən otuz yaşında olan Samoilovadan daha gənc görünsə də, Giovanninanın 1834-cü il Bryullov portretindəki qrafinya yanında təsvir etdiyi gənc qızdan daha yaşlı görünür. Yeri gəlmişkən, bu, "At qadın" qəhrəmanının tərifi ilə əlaqəli tək anlaşılmazlıq deyil.

1975-ci ildə məşhur La Scala opera teatrında səsləri səhnəsindən səslənən görkəmli müğənnilərə həsr olunmuş bir kitab nəşr olundu. Atlı qadın, La Scala Teatr Muzeyindən Malibranın Romantik Portreti olaraq tanıdıldı. Pauline Viardotun bacısı Maria Felicita Malibran Garcia'nın adı opera tarixinin ən parlaq əfsanələrindən biridir. Gözəl bir səsi, isti bir xasiyyəti və qadın gözəlliyinin romantik kanonuna - incə bir rəqəmə, mavi-qara saçların altındakı solğun bir üzə və böyük parıldayan gözlərə uyğun bir görünüş ilə birləşərək ifa hədiyyə bəxş edərək ustalıqla musiqi dramlarının qəhrəmanlarını səhnədə təcəssüm etdirmək üçün yaradılmışdır. ...

Ehtiraslı at sürmə həvəskarı olan Maria Malibran atdan yıxılaraq aldığı xəsarətlərdən öldü. İyirmi səkkiz yaşında idi. Vaxtından əvvəl ölüm müğənninin sağlığında yaranan əfsanəni birləşdirdi: La Scala Teatr Muzeyinə Atlı qadın tablosundan bir oyma hədiyyə edən Milanlı bir vəkil, Malibranı təsvir etdiyinə inandı.

Teatr Muzeyinin direktoru, professor Gianpiero Tintori dedi: “Mən sizi qarışdıran şeyləri başa düşürəm. kitab üçün illüstrasiyalar seçənlər, ancaq "portret" sözünə yalnız "romantik" epitetini əlavə edənlər, yəni şəkili müğənninin at sürmək üçün hobbisi mövzusunda bir növ fantaziya olaraq təqdim etdilər. "

Şəkil duyğu və hərəkətlə doludur. Gəzintidən həyəcanlanan xoşbəxt bir gənc qız, üzündə külək olan, birdən atında cilovlandı, balaca bir dost onunla görüşmək üçün həvəslə qaçdı - və atlı həyəcanı dərhal çatdırıldı, içində çoxaldı; qara at xırıldayır, xoruldayır, arxaya çəkməyə çalışır; sahiblərin əhvalını hiss etmək, itlər narahatdır; külək ağacların zirvələrini bükür; buludlar göydən axır: hər şey həyəcanlanır, həyəcanlanır, həyəcanlanır, amma bu, xoşbəxt insanların sevincli həyəcanıdır.

Karl Bryullovun portretindəki Giovanina Paccini, dəbli, zəngin və zərif bir atlı kostyumunda, qolları dirsəkə qədər tüklü və biləyinə qədər dar olan bir brokar kofta, krujeva yaxası, topuğun altındakı uzun ətəyi, sahibinin zənginliyini və incə zövqünü əks etdirir. Səliqəli qıvrılmış qıvrımlar, yumşaq xüsusiyyətlər, yalnız bir az kənara döndü, bütün şəkli dolduran hərəkətlə ziddiyyət təşkil etdi. Küləklə uzanan yüngül bir örtük buludu. Yenidən qayıdan atlının üzü kifayət qədər sakitdir, lakin sürüşdən ləzzətdən məhrum deyil. (bax Şəkil 9) Döyüş meydanında cəsur bir komandir kimi lovğa və əzəmətli davranır.

Qaçışda qaldırılan atın ön ayaqları, sanki arxa ayaqları tullanmağa hazırdır; az qala bir atın qonşusunu və sağdakı köpəyin qorxduğu hürməsini eşidirsən. Bu cür kövrək bir qızın bərabərliyi təəccüblüdür, o, səy və qorxu kölgəsi olmadan, sağlamlıq, güc və güclə dolu oynaq atın həvəsini cilovlayır. Günəş qara saten bədəninin əzələlərində oynayır. Şişmiş burun delikləri, açıq ağız, yetişən atın bütün səbirsizliyini, bütün müqavimətini göstərir. At isti, amma atlı dik və qürurlu oturur, özünə güvənir. Bütün gücü tamamilə arxasında oturaraq gənc atlıya tabedir.

Dırnaqların ayaq basması və atın qonşusu tərəfindən cəlb olunan evdən atılan solda olan kiçik qız da hamısı hərəkətdə idi - sağ ayağı dizində əyilmiş, əlləri parapet çubuqlarından tutmuşdu. Parapetin quraşdırıldığı giriş tağının, parapetin və postamentin statik təbiəti də atın ayaqlarının altından uçub kürsüdə yapışan torpaq parçalarının görüntüsü ilə narahatdır. Bütün bu janr mənzərəsi, sanki, atlının daxili dünyasını vurğulayır, duyğularla köklənir, ancaq nəcib ədəb-ərkan konvensiyaları ilə məhdudlaşdığından, üz ifadəsində bunu göstərmir.

Vəhşi güc, kövrək gözəlliyə, həssaslığa və incəliyə itaət edən, qüdrətə hakim olan, zirvəsi Bryullovun işi olan romantizmin ən sevimli motivlərindən biridir.

Qızın bütün pozası lütf və yüngüllüklə doludur. Deyəsən yəhərdə oturmur, əksinə yüngül, demək olar ki, çəkisiz mavi-ağ bulud kimi üstündə uçur. Qolun hamar bir əyilməsi, meylli çiyinlər, nazik bir boyun rəqəmə həssaslıq, hamarlıq verir. Paltarın qatları və axan örtük yalnız effekti artırır.

Pacini bacılarının ən böyüyünün çini üzündəki baş mövqeyi və antik sakitlik, hərəkət və duyğularla dolu bütün şəklin kompozisiyasına ziddir. İtalyan idealizə edilmiş görünüş növü Bryullovun dövründə mükəmməl hesab olunurdu. Təəccüblü deyil, çünki tamamilə real bir obraz həmişə Karl Pavloviçin müasirləri tərəfindən bu qədər sevilən romantizmə toxunuş vermir.

Bu gün bu əsərə baxaraq, gənc sənətkarın gənc Karl Bryullovu yalnız bu portret üçün parlaq bir sənətkar adlandırdığı zaman nə qədər haqlı olduğunu başa düşürsən. Usta cəsarətlə qızın çəhrayı paltarının isti, mülayim tonlarını atın məxməri qara xəzinin qara poladı və at qadınının ağ işıqlı paltarını cəsarətlə birləşdirir. Bryullov çəhrayı-qırmızı, mavi-qara və ağ çalarların mürəkkəb bir harmoniyasını verir. Qırmızı rəngli qəhvəyi bej, tünd qəhvəyi, demək olar ki, qara - mavi-ay, qurğuşun boz - sarı-göy, ağ-çəhrayı - mavi-qara, qara isə sarı ilə birləşdirildiyi rəngli həllərin ziddiyyətləri diqqət çəkir. ...

Rəssam, sanki bilərəkdən yaxın deyil, əksinə, rəsmdə çətin olan birləşmələri seçir. Ancaq hər ton usta tərəfindən bir çox incə gradasiyada ustalıqla hazırlanmışdır. Boya təbəqəsi heç bir yerdə həddindən artıq yüklənmir və bu, yüngül zəmində boya səsini artırır. Bryullov burada xüsusi bir ton harmoniyasına nail oldu. Portretdə demək olar ki, diqqətsiz, laqeyd yazılmış hissələr yoxdur. Rəssamlıq Akademiyasının məktəbi şəkildə iz buraxdı: bir qızın, köpəklərin və xüsusilə atın fiqurları anatomik olaraq dəqiq təsvir edilmişdir.

Doku və işığın birləşməsindən də məharətlə istifadə olunur. Heyvan kürkünün yumşaqlığının yanında parıldayan parçanın qrafik, açısal qırışları. İşıqla sənətkar şəkilin əsas hərəkətini və əsas qəhrəmanlarını müəyyənləşdirir. Burada, parlaq səhər işığında, qaranlıq bir bağ və monumental daş plitələr fonunda bacıların fiqurları qoparıldı, heyvanlar bir az daha az işıqlandırıldı. Paltarın qırılmış döngələrində işıq qırılan bir güzgü parçaları kimi eyni parlaq fasilələrdə yatır. Və çox hərəkət edən bir obyektdə - atda, əksinə, daha çox dağınıq işıq var. Səhər günəşi gərgin əzələlərində oynayır, hamarın kənarında uzanır, paltar kimi doğranmır, sinə, ayaq və boyun əyrilərində yuvarlaqlığını vurğulayır və izləyicinin öz rulonlarını və hərəkətlərini görməsinə və hiss etməsinə imkan verir.

İş yer, perspektiv hiss edir. Kətan üzərində təsvir olunan tüylü köpək, şəkildəki yerin yalnız dərinlikdə açılmadığı, həm də simvolların qarşısında olduğu təəssüratını yaratmağa kömək edir. Dərinlik hissi, uzaq bir yerdə, sıx bir bağın ağacları arasından parlayan işıqla da artır.

Nəticə

Bryullov gerçəkliyin öyrənilməsində iti fikirli və müşahidəçidir. Bütün əsərləri rəngin parlaqlığı və sonorluğu ilə seçilir, istənilən tədbirə bayram əhval-ruhiyyəsi verir. Bu əsərlər eyni zamanda təsvir olunan insanların hisslərinin, hərəkətlərinin və hərəkətlərinin gözəlliyi ilə müşayiət olunan əvəzolunmaz gözəlliyinə xasdır.

Məşhur "Amazon" yazılarkən yalnız portret tapşırıqları sənətkarı maraqlandırmır. "Mövzudakı gözəlliyi görmürsənsə və bu gözəlliyi özündə cəmləşdirmirsənsə, sənətə can atmağın heç bir mənası yoxdur" deyə Bryullov inanırdı. Atlı qadının əsas mövzusu olan bu düşüncə idi. Rəssam kətan üzərində özünün qismən ideal dünyasını qurdu. Bu dünyada əsas şey, Bryullovu bürümüş və qəhrəmanlarına bəxş etdiyi varlıq sevinci, uşaqlıq cazibəsi hissi, gənclik xoşbəxtliyi hissi idi. Onlar lirik hisslərin elə bir qüvvəsi ilə təsvir olunurlar ki, vəziyyət, bəlkə də gündəlik, şair şəkildə dəyişmiş kimi görünür. Şəkil sürətlə hərəkət edir, rənglərin ekstravaqantlığı ilə doludur.

Karl Pavloviç qarşına qoyduğu vəzifəni reallaşdırdı, üstəlik "Atlı qadın" ona həm evdə, həm də xaricdə uğur və tanınma gətirdi.

"At qadını" yarandıqda Karl Bryullov otuz üç yaşında idi. Qarşıda müasirlərinin bir sıra məşhur portretləri, Puşkin, Glinka ilə dostluq "Pompei" nin təntənəsi var idi. Qarşıda bütün bir həyat var idi ...

Bryullovun yaradıcılığının təsiri altında Rusiyada bədii prinsiplərindən fərqli şəkildə istifadə edən davamçılarının böyük bir qrupu meydana gəldi: bəziləri ümumi təsviri həllin parlaqlığını, bəziləri isə böyük ustadın ən yaxşı əsərlərini qeyd edərək insan xarakterinə dərindən nüfuz etməyi üstün tutdu.

Bizim dövrümüzdə Bryullovun rəsmləri dəyərli bir bədii irs kimi tanınır. Bizə gözəllik, sevinc və kədər, xoşbəxtlik və qaçınılmazlıq anlayışını öyrədirlər. Onlara mütləq həqiqət demək olar. Yalan danışmırlar, iddia etmirlər, xarakterləri sadəlövh, saf və əlçatmaz dərəcədə gözəldir. Onlara sonsuzca baxa, hər şeyi yeni və yeni görə bilərsən, amma heç vaxt bu tuvalləri yazan insanın ruhunu anlamaq qismət deyilik. Qarışıq dövrlərdə, onsuz da qeyri-kamil bir dünyada yaşayan bir insan, lakin bu qədər gözəl və mükəmməl obrazları canlandırdı.

Biblioqrafiya

1.Allenova O., Alenov M. / Karl Bryullov / M.: Bely Gorod, 2000.

2.Dolgopolov I. / Rəssamlar haqqında hekayələr. Cild 2 / M.: Gözəl Sənətlər, 1983.

.Leontyeva G.K. / Karl Pavlovich Bryullov / L.: RSFSR Sənətçisi, 1986

.Leontieva G.K./Karl Bryullov / M.: TERRA, 1997

.Pikuleva G.I. / Dahilər Qalereyası: Bryullov / - M.: OLMA-PRESS Education, 2004.

.Porudominskiy V.I. / Görkəmli insanların həyatı: Bryullov / Gənc Qvardiya, 1979.

.Stolbova E. / Karl Bryullovun həyat və yaradıcılığının salnaməsi / Karl Pavloviç Bryullov. Palace Editions, 1999.

."Wikipedia" İnternet resurs pulsuz ensiklopediyası

İllüstrasiyaların siyahısı

İl. 1: K.P. Bryullov. "At qadın" parçası (1832) Yağ.

İl. 2: K.P. Bryullov. "Nərgiz suya baxır" (1820) Yağ.

İl. 3: K.P. Bryullov. İtalyan Günortadan sonra (1827) yağı.

İl. 4: K.P. Bryullov. "Pompeyin son günü" (1830-33) yağı.

İl. 5: K.P. Bryullov. "Kontinya Yulia Samoilova, Paccini'nin evlənmiş qızı ilə topdan çəkilir" (1842-yə yaxın) yağ.

İl. 6: K.P. Bryullov. Fabulist I.A. Krylovun portreti (1839) Yağ.

İl. 7: K.P. Bryullov. Atlı qadın (1832) yağı.

İl. 8: K.P. Bryullov. "At qadın" parçası (1832) Yağ.

İl. 9: K.P. Bryullov. "At qadın" parçası (1832) Yağ.

Repetitorluq

Bir mövzunu araşdırmağa kömək lazımdır?

Mütəxəssislərimiz sizi maraqlandıran mövzularda məsləhət verəcək və ya repetitor xidmətləri göstərəcəkdir.
Sorğu göndərin bir məsləhət almağın mümkünlüyünü tapmaq üçün mövzunun göstərilməsi ilə.

Karl Bryullov çox gözəl portretlərin müəllifidir. Bunların arasında möhtəşəm gözəlliklərin təntənəli, "mövzu" portretləri var. Ən məşhur portret rəsmləri arasında Bryullovun 1832-ci ildə İtaliyada çəkdiyi "Atlı qadın" kətanı da var. Sənətçi bu əsərdə gündəlik səhnəni və mərasim atlı portretini birləşdirdi.

Şəkil maraqlı bir süjetə malikdir və çalarları zənginliyi ilə heyrətləndirir. Burada səhər gəzintisindən möhtəşəm bir qara atla qayıdan gənc bir xanımı və balkonda onunla görüşən kiçik bir qızı təsvir edir.

Bryullov, böyük bir ustalıqla bir atı hərəkətə gətirir - geri çəkilməyə çalışır, gözü ilə isti, xoruldayır. Sürücü onu zərif bir hərəkətlə dayandırır.

Amazonun çevikliyi, zərif paltarda kiçik bir qızın sevincini həyəcanlandırır. Balkon barmaqlığına söykənərək, böyük dostuna pərəstişkarlıqla baxır.

Həyəcanlı və tırtıl bir it - ata şiddətlə hürür. Həyəcanı fırtına öncəsi bir mənzərə belə səmada axan cirrus buludları və küləkdən əyilən ağac gövdəsi ilə bölüşür.

At xanımı və balaca dostunu təsvir edən rəssam özünü əsl bir rəsm ustası kimi göstərdi. Kətan cəsarətli bir kompozisiya həllinə malikdir, təsvir olunan şəkillər canlı və tamdır və palitrası parlaqlıq və rəng təravəti ilə vurur.

"Atlı qadın" tablosu gəncliyin ləzzətli zarafatları haqqında romantik bir balladadır. Sənətçi ətraf aləmin fövqəladə mənzərəsinə heyran qalır, ətrafdakı həyatın cazibəsini və sevincini tərifləyir.

Veb saytımızda KP Bryullovun "At xanımı" rəsmini təsvir etməklə yanaşı, həm rəssam haqqında bir inşa yazmaq üçün hazırlanmada, həm də keçmişin məşhur ustalarının işləri ilə daha dolğun tanış olmaq üçün istifadə edilə bilən müxtəlif sənətkarların rəsmlərinin bir çox başqa təsviri var.

Atlı

Möhtəşəm rəssam Bryulovun kətanına baxanda baxışlarınız dərhal atı dayandıran gözəl bir at qadın fiquruna dayanır. Və sonra balkonda dayanan və at qadınına heyran olduğunu gizlətməyən qızı görürsən. Diqqətini ata yönəldən və hürən itlərin də böyük marağı var, deyəsən bütün təbiət bu cəsur qıza diqqət yetirib. Göydə böyük buludlar var və deyəsən, at xanımı daha yaxşı nəzərdən keçirmək üçün ağaclar əyilib. Uca günəşin şüaları belə, qızın gözəlliyini və alçaqlığını görmək üçün yerə endi.

Bu şəklin özəlliyi əsasən rəssamın böyük bir hərbi liderlərin portreti üslubunda adi bir qızın portretini çəkməsindədir. Qızın və atın siluetinə diqqət yetirsəniz, üçbucağı asanlıqla görə bilərsiniz. Daha əvvəl Titian, Rubens və digər böyük sənətkarlar bu texnikaya müraciət etdilər. Ancaq qızın obrazının döyüşkən görünməməsi üçün Bryulov kətana bir uşaq əlavə edir. Kiçik qız atın düyünlərini eşitdi və ona baxmaq üçün eyvana çıxdı. Üzü gözəl at xanımı sevincini ifadə edir. Ancaq gənc üzündəki təcrübəni də görə bilərsiniz, qız ata minəndə atlının bu qədər təkəbbürlü görünməsinə təəccüblənir. Kiçik bir uşaq bu mənzərəyə canlılıq, realizm verir, kətan əzəmətli olmaqdan çıxır.

Həm də ata daha yaxın məsafədə yerləşən iri tırtıllı köpəyə də diqqət yetirməlisiniz. Bu köpək də kətan üzərində xüsusi bir rol oynayır. Baxanda şəklin təyyarədə deyil, üç ölçülü bir məkanda çəkildiyi təəssüratı yaranır.

Tretyakov Qalereyasında ömründə ən azı bir dəfə bu kətanı görən hər kəs dərhal bunun bir rəsm deyil, həyata açılan bir pəncərə olduğu təəssüratını alır.

Bryullov Atçı rəssamının esse təsviri

Karl Pavloviç Bryulov 19-cu əsrin ən məşhur sənətkarlarından biridir, bir çox gözəl portretin müəllifidir. Möhtəşəm inkişafının əsas istiqamətləri tarixi hadisələr mövzusundakı panoramik rəsmlər idi və ayrıca sadəliyi və fırçanın məharətlə istifadəsini bacarıqla birləşdirən kiçik əsərlərə də böyük maraq göstərirdi. Bununla birlikdə, Bryulov ən çox portret yazarkən, əsasən yaşındakı mükəmməl gözəlliklərin portretlərini ortaya qoydu.

Rəssamın çəkdiyi ən məşhur portretlərdən biri də "At qadın" kətanıdır. 1832-ci ildə İtaliyada yaradılmışdır. Portretdə müəllif qrafinya Samoilovanın gənc şagirdi - Giovanina Paccininin bütün gənclik gözəlliyini və lütfünü mükəmməl şəkildə çatdırdı.

Kontrast bütün şəkildə hökm sürür - və ona sadəcə sadə bir baxış və bir müddət sonra sənətinin həqiqətən ustası tərəfindən təsvir olunan bütün kiçik şeylərə nəzər saldı.

Şəkilə ilk baxışdan gözəl bir qara atın gücü və gücü heyranedicidir. Mizaçının fonunda, yəhərində möhkəm və etibarlı tutduğu qızın məsumluğu daha da həssas görünür. Qız atın qarmaqarışıqlığını təkanla ləzzətlə dayandırır, atəşi və xasiyyətinin təzyiqini ləngidir.

Balkonda, eyni şəkildə şirin, başında qıvrım və zərif yüngül şərfdə kiçik bir qız onu qarşılayır. Şıltaq bir heyvanı idarə etmək bacarığı balaca sürpriz edir və yaşlı dostuna hörmət hissi aşılayır.
Ayğırın ayağındakı balaca bir it ona şiddətlə hürür. Şəkilin gücü və təzyiqi hava şəraiti ilə də verilir - göy gurultulu bir fırtına və hətta fırtına yaxınlaşdığını hiss etmək olar.

Bryulovun yaratdığı portretdəki qeyri-adi rəng birləşməsi diqqət çəkir. Müəllif qırmızı çalarları qəhvəyi, demək olar ki, qara rənglərlə - açıq mavi və demək olar ki, ağ rənglərlə birləşdirir. Bu cür birləşmələr bu mənzərəni - gücünü və həssaslığını qavrayışımı təsir etdi.

8-ci sinif. 4-cü sinif, 5-ci sinif.

• Dubovskinin rəsminə əsaslanan kompozisiya Ətraflı, 6-cı sinif (təsvir)

  Rus sənətçiləri həmişə öz məharətləri ilə heyran qalmağı bacarıblar. Rus yaradıcılığı çox böyükdür, öz atmosferi, qəhrəmanları, öz dünyası var və bu gün Nikolay Nikanoroviç Dubovskinin "Dəniz" adlı gözəl rəsm əsərindən yazmaq istəyirəm.

• Levitan Payızın rəsm əsərinə əsaslanan kompozisiya (təsvir)

  I. I. Levitanın lirik mənzərəsi "Payız" gözəl yarpaqlı bir mövsümdən bəhs edir

• Sehrbaz Yuon-un 4-cü qış sinifinin rəsminə əsaslanan kompozisiya (təsvir)

  K.F. Yuon qış və doğa təbiət mövzusunda bir çox kətan çəkmişdir. Rəsmləri, ətrafdakı təbiət üçün həyəcanla və qışa qədər necə tutulduğunu göstərir

• Şirokovun "Dostlar Sınıf 7" adlı rəsm əsərinə əsaslanan esse, oğlan adından təsvir və hekayə

  Həqiqi dostluğu pulla almaq olmaz deyirlər. Bu qaydanın istisnası yeni bir sahib tərəfindən satın alınan bir köpəkdir. Köpək bəlkə də sahibinə xəyanət etməyəcək yeganə canlıdır.

• Xrutskinin Çiçəklər və meyvələr 5 və 3-cü sinif əsərləri əsasında hazırlanmış kompozisiya (təsvir)

  I.T.-nin rəsmində Khrutsky "Çiçəklər və Meyvələr" rəng və formaların mükəmməl birləşməsini görürük. Şəkil bizi yay əhval-ruhiyyəsi ilə yükləyir və şəkil baharın sonundan payızın əvvəlinə qədər təbiət hədiyyələrini təsvir edir.

İtaliyada olduğu müddətdə Karl Bryullov ən sirli portretlərdən birini yazdı. "Atlı" sənətçinin əslində kimin canlandırdığı - sevgilisi qrafinya Y. Samoilova və ya şagirdləri Jovanina və Amatsilia haqqında çox mübahisələrə səbəb oldu.

Qədim şəhərin həyat və ölüm sirləri: tanrılar Pompeyi niyə cəzalandırdılar

1893-cü ildə Bryullovun "Atlı qadın" tablosu Tretyakov Qalereyasında sona çatdı.

"At xanımı" şəkli yaranmamışdan əvvəl də Bryullov artıq ümumdünya tərəfindən tanınmışdı. Sənətçi qrafinya Samoilova ondan övladlığa götürdüyü qızlarının portretini sifariş etdikdə, İtaliyada qaldığı müddətdə gözəl bir at xanımı obrazını həyata keçirməyə qərar verir. İki dəfə düşünmədən sənətkar cəsarətli bir qərar verir - ən böyük şagird Jovaninanı at üstündə təsvir etmək, əvvəlki kimi yalnız generalları və başlıqlı şəxsləri canlandırmağa qərar verdikləri kimi. Ən gənci Amalikiya, at gəzintisinin tamamlanmasına baxaraq kənara çıxır.

1896-cı ildə "Atlı qadın" Tretyakov qalereyası üçün alınmışdı. Əvvəlcə qrafinya özünün kətan üzərində təsvir olunduğu ehtimal olunurdu, lakin sənət tənqidçiləri Bryullovun sonrakı tuvallərini öyrənərək bunun belə olmadığını sübut edə bildilər. Rəsm qrafinya Yulia Samoilovanın yetirmələri Giovanina və Amalicia Pacini-ni təsvir edir. Rəssam rəsm əsərinə "At üstündəki Jovanin" adını verib. İtaliyada kifayət qədər məşhur olan və Pauline Viardotun bacısı olan müğənni Malibranın portreti sayılan bu rəsmin qravürləri var.

Şəkil gəzinti səhnəsini göstərir Evə qayıtmaq anı, Jovanin atla eyvana çıxdıqda tutulur. Bryullovun "Atlı qadın" kompozisiyası dinamizmlə doludur - içindəki hər şey hərəkətdədir, bir saniyə sanki dondu, belə ki sənətkar onu ələ keçirə bildi. Qara at dırnağını döyür, gəzintidən sonra isinir və iti fərdi yaxası ilə dırnaqlarının altına qaçır, sevinclə Jovaninlə görüşür.

Kətan ayrıca Jovaninin balaca bacısı Amalisiyanı təsvir edir. Çəhrayı paltar və yaşıl ayaqqabı geyinir. Ancaq ən başlıcası, bacısı Jovaninə baxdığı həvəsli görünüşünə diqqət çəkir.

Bitmiş əsər 1832-ci ildə ictimaiyyətə təqdim edildi və tənqidçilərin qarışıq reaksiyasına səbəb oldu. Çoxu at qadınının donmuş, cansız üzünə işarə edərək şəkli qınadı. Ayrıca, bəzi tənqidçilər sürət və dinamika hissinin itirildiyi üçün atlının həddindən artıq boş pozuna işarə etdilər. Onlardan biri dedi: "Ya sürüşün çılğın sürətini görmür, ya da bacarıqlı bir atlının etdiyi kimi cilovu və ördəyi çəkmək üçün özünə çox güvənir."

Ancaq tənqidlərə baxmayaraq, ictimaiyyətin əsas hissəsi mənzərəni bir şah əsər adlandıraraq müsbət qəbul etdi. "Atlı qadın" tablosu ictimaiyyətə təqdim edildikdən sonra Bryullov, Rubens və Van Deyk kimi əfsanələrin yanında yerini aldı. (Bəli, bu mümkün deyil - qeydim.) Tamaşaçılar sadəcə şəkil miqyası və sənətkarın fırçasının ustalığı ilə fəth edildi. Giovaninanın üzündəki ifadəyə gəlincə, yaradıcı özü bunu o dövrdə sənət qarşısında qoyduğu xüsusi bir tapşırıqla izah etdi. Əvvəlcə tablo Samoilova kolleksiyasına verildi, lakin qrafın ailəsi iflas etdikdə kətan sahibini dəyişdirdi. 1896-cı ildə Tretyakov Qalereyası üçün alındı.

Tamaşaçı kətana baxarkən nə görür? Əvvəla, bunlar sənətçinin mümkün qədər yaxşı çatdırdığı sürət, hərəkət, canlılıqdır. Bu xüsusiyyətlər demək olar ki, bütün personajlarda nəzərə çarpır: açıq şəkildə dayanmaq istəməyən köpüklənmiş at, eyvanda həvəsli bir qız və atlıya sərt bir şəkildə hürən kölgəli it. Deyəsən qızın arxasında gizlənən köpək də indi yerdən sıçrayıb atın dalınca qaçacaq. Bəlkə də atlı atı dayandırmasaydı, bunu edərdi. Və yalnız sürücünün özü sakit qalır: deyəsən ətrafdakı dünyaya qətiyyən əhəmiyyət vermir, düşüncələrində haradasa uzaqda ...

Şəkildə görünə biləcək ən maraqlı şey, bəlkə də dəqiq Amalikiyadır. Körpənin hər hərəkətində, canlı simasında və həvəsli baxışlarında gözləmələrə qarışaraq ləzzət oxuya bilərsiniz. Qız onun bacısı ilə eyni yetkin olacağını, qara atı yəhərləyə biləcəyini və həvəsli qohumlarının qarşısında eyni əzəmətlə minməsini gözləyir.

Şəkil qısa bir müddətdən sonra görüşmədən sevinclə doludur, amma yenə də yoxluq. Onu izlədikdən sonra ruh dondurur və tamaşaçı, qrafinya evində o dövrdə hökm sürən atmosferi bu qədər səmimi və dürüst şəkildə çatdırmağı bacaran rus rəssamı Karl Bryullovun kətanında təsvir olunan bu sevincli atmosferə qərq olur.