Chatsky-yə yaxın olan "Vay dən Wit" komediyasında düşünülən və ifa olunan tək obraz Sofia Pavlovna Famusovadır. Griboyedov onun haqqında yazırdı: “Özü axmaq olmayan bir qız ağıllı bir insandan daha çox axmaqlığı üstün tutur ...” Bu obraz mürəkkəb bir obrazı özündə cəmləşdirir, müəllif burada satira və fars qoyub. Çox güclü və dərin bir qadın xarakterini təqdim etdi. Sophia uzun müddət tənqiddə “bəxti gətirməyib”. Puşkin belə bu obrazı müəllifin uğursuzluğu hesab etdi: "Sofiya açıq şəkildə çəkilməyib." Yalnız 1878-ci ildə “Milyon əzab” dakı Goncharov ilk dəfə bu obrazı və tamaşadakı rolunu başa düşdü və qiymətləndirdi.

Sophia dramatik bir insandır, gündəlik dramın xarakteridir, sosial komediya deyil. O, Chatsky kimi - güclü və həqiqi bir hisslə yaşayan ehtiraslı bir təbiətdir. Və ehtirasının obyekti yazıq və acınacaqlı olsa da - bu vəziyyəti gülməli etmir, əksinə dramını daha da dərinləşdirir. Ən yaxşı tamaşalarda aktrisa Sofiyanı sevgi kimi oynayır. Bu, onun içindəki ən vacib şeydir, davranış xəttini təşkil edir. Dünya onun üçün ikiyə bölünür: Molchalin və digərləri. Seçilən biri olmadıqda - bütün düşüncələr yalnız sürətli bir görüş haqqında olur. İlk hissin gücü Sofiyada təcəssüm etdirildi, eyni zamanda sevgisi sevincsiz və azaddır. Seçilənin atasının heç vaxt qəbul etməyəcəyini çox yaxşı bilir. Bu düşüncə həyatı qaraldır, Sofiya onsuz da daxili mübarizəyə hazırdır. Hisslər ruhu o qədər boğur ki, tamamilə təsadüfi görünən insanlara sevgisini etiraf edir: əvvəlcə qulluqçu Lizaya, sonra ən uyğun olmayan şəxsə - Çatskiyə. Sophia o qədər aşiqdir və eyni zamanda atasından daim gizlənmə ehtiyacı ilə depressiyaya düşür ki, sağlam düşüncəsi sadəcə dəyişir. Vəziyyət özü onun fikirləşməsini mümkünsüz edir: “Bəs kiminlə maraqlanıram? Onlardan əvvəl? Bütün kainata? " Artıq əvvəldən Sophia ilə rəğbət bəsləyə bilərsiniz. Ancaq onun seçimində əvvəlcədən yazılmış qədər azadlıq var. Rahat bir insanı seçdi və ona aşiq oldu: yumşaq, səssiz və şikayətçi olmayan (xüsusiyyətlərində Molchalin belə görünür). Sophia, ona elə gəlir ki, ona həssas və tənqidi yanaşır: "Əlbəttə ki, bu ağıl onun içində deyil, bu bəziləri üçün dahidir, bəziləri üçün isə sürətli, parlaq və tezliklə qarşı çıxacaq bir vəba ... belə bir ağıl ailəni xoşbəxt edəcəkmi? " Çox güman ki, ona elə gəlir ki, o, çox praktik şəkildə hərəkət edib. Ancaq finalda, Molchalinin Liza ilə "tanışlığının" istənməyən bir şahidi olduqda, ürəyində vurulur, məhv olur - bu, tamaşanın ən dramatik məqamlarından biridir.

Ağıllı və dərin bir qızın nəinki əclafı, ruhsuz karyerist Molchalini Çatskiyə üstünlük verməsi, həm də onu sevən kişinin dəli olması barədə bir şayiə yayaraq xəyanət etməsi necə oldu? Sophia'dan ayrılıb başqa bir ədəbi qəhrəmanı xatırlayaq - Müharibə və Sülhdən Marya Bolkonskaya. Xatırlayaq ki, atası yazıq şahzadənin anlaya bilmədiyi gündəlik həndəsə dərslərini ona necə verdi. Bu həndəsə Maria Bolkonskaya həqiqətən lazım idimi? Əlbəttə yox. Şahzadə qızına düşünməyi öyrətməyə çalışdı: axı riyaziyyat məntiqi düşüncəni inkişaf etdirir. Şahzadəni riyaziyyat oxumağa məcbur edən şahzadə yalnız yeni bir tərbiyənin yollarını axtardı, çünki dövrün zadəgan qızlarının aldığı təhsilin bütün zərərlərini gördü. Vay Witdən bu cür təhsilin tam tərifi var:

Həm evə, həm də biletlərə tələ aparırıq,

Qızlarımıza hər şeyi, hər şeyi öyrətmək -

Və rəqs! Və oxuyur! Və incəlik! Və ah çəkir!

Sanki arvadları üçün camış hazırlayırıq.

Bu hirsli qeyddə tərbiyənin əsas suallarına cavablar nə qədər aydın şəkildə ifadə edilmişdir: kim, nə və niyə öyrədir. Və Sophia və müasirlərinin boz və təhsilli olmamaları ilə əlaqəli deyil: çox az şey bilmirdilər. Məsələ fərqlidir: bütün qadınların təhsil sistemi, qızı uğurlu bir dünyəvi karyera üçün, yəni uğurlu bir evlilik üçün lazımi məlumat vermək niyyətində idi. Sophia necə düşünəcəyini bilmir - problemi budur. Hər addım üçün necə cavabdeh olmağı bilmir. Həyatını öz yolunu tapmağa çalışmadan ümumiyyətlə qəbul edilmiş modellərə görə qurur.

Bir tərəfdən mən ona kitab yetişdirirəm. Kasıb bir oğlan və varlı bir qızın sentimental sevgi hekayələrini oxuyur. Sədaqətinə, fədakarlığına heyran qalır. Molchalin çox romantik bir qəhrəmana bənzəyir! Gənc bir qızın özünü bir romanın qəhrəmanı kimi hiss etmək istəməsinin heç bir qəbahəti yoxdur. Digər bir pis cəhət budur ki, o, romantik uydurma ilə həyat arasındakı fərqi görmür, həqiqi hissi saxtadan necə ayırd edəcəyini bilmir. O, bir şey sevir. Ancaq onun seçilmiş biri yalnız "vəzifəsinə xidmət edir."

Digər tərəfdən, Sophia şüursuz olaraq həyatını ümumiyyətlə qəbul edilmiş əxlaqa uyğun qurur. Komediyada qadın obrazları sistemi dünyəvi bir xanımın bütün həyatını, sanki, qızlıqdan qocalığa qədər gördüyümüz şəkildə təqdim olunur. Şahzadə Tugoukhovskidən qrafinya nənəsinə. Bu, hər hansı bir gənc xanımın - və Sofiyanın da - həyata keçirməyə can atdığı dünyəvi bir xanımın uğurlu, firavan yoludur: evlilik, dünyəvi qonaq otaqlarında hakim rolu, başqalarına hörmət - və s. topu qəbrə qədər. " Və Chatsky bu yol üçün uyğun deyil, ancaq Molchalin yalnız idealdır!

Və nə qədər faciəli olsa da, Molchalini tərk edərək, Sofiya "taxalin tipini" tərk etməyəcək. Sofiyanın Molchalin ilə arasını kəsən səhnəni xatırlayaq. Hirslənmiş, alçaldılmış Sofiya ləyaqətsiz bir sevgilini özündən uzaqlaşdırır. Və hələ çıxır:

... şad olmaq

Gecənin səssizliyində mənimlə görüşəndə

Xasiyyətinizdə daha çox çəkinməmisiniz,

Gündüzdən, camaat qarşısında və hüzurdan daha;

Ruhun əyriliyindən daha az həyasızlığınız var.

Sofiyanın bu qədər əzab çəkməsinə səbəb olan bu “ruh əyriliyi” də onu Molchalinin tərif edən keyfiyyəti olan həqarətdən daha az qorxudur. Dünyanın bütün həyatı əyri üzərində qurulmuşdur - buna görə Sofiya bu qədər asanlıqla mənasızlığa getdi və Çatskinin dəli olduğu barədə şayiələr yaydı. Ancaq işığı alçaqlığı qəbul etmir. Molchalində məyus olan Sofiya çəkingənliyini qiymətləndirməyə davam edir: növbəti seçilənin Molchalindan çox fərqlənməyəcəyinə əmin bir zəmanət.

Sophia, əlbəttə ki, fövqəladə bir təbiətdir: ehtiraslı, dərin, fədakar. Ancaq onun ən yaxşı keyfiyyətləri dəhşətli, çirkin bir inkişaf qazandı - bu səbəbdən Wit-dən Woe-dakı əsas obrazın obrazı həqiqətən dramatikdir.

Sofiya obrazının ən yaxşı təhlili I. Qonçarova məxsusdur. “Milyon əzab” məqaləsində onu Tatyana Larina ilə müqayisə etdi, gücünü və zəifliyini göstərdi. Və ən əsası, içindəki real xarakterin bütün fəzilətlərini qiymətləndirdi. İki xüsusiyyət xüsusi diqqətə layiqdir: “Sofya Pavlovna fərdi olaraq əxlaqsız deyil: hər kəsin yaşadığı cəhalət və korluq günahı ilə günah edir ...” və əxlaqi korluq - bunların hamısı özündə şəxsi mənfur xüsusiyyətlərə sahib deyil, ancaq onun dairəsinin ümumi xüsusiyyətləri kimi görünür ”.

"Vay on Wit" komediyasındakı Çatski obrazı

“Əlbətdə ki, əsas rol Çatskinin roludur

bir komediya olmayacaq, amma olacaq,

bəlkə də mores şəkli. "

(İ.A. Qonçarov)

Goncharovla razılaşmaq olmaz. Bəli, Çatski obrazı, hər iki hekayə xəttində komediyanın ziddiyyətini təyin edir. Tamaşa Çatski kimi gənclərin cəmiyyətə yeni fikirlər və əhval-ruhiyyə gətirdiyi günlərdə (1816-1824) yazılmışdır. Chatsky'nin monoloqlarında və iradlarında, bütün hərəkətlərində gələcək dekabrçılar üçün ən vacib olan şey ifadə edildi: azadlıq ruhu, azad həyat, "daha sərbəst nəfəs alır" hissi. Fərdin azadlığı, Griboyedovun vaxtının və komediyasının motividir. Sevgi, evlilik, şərəf, xidmət, həyatın mənası ilə bağlı xarab olmuş fikirlərdən azad olmaq. Çatski və yoldaşları "yaradıcı, uca və gözəl sənətlər" üçün çalışır, "biliyə ac bir zehni elmə qoymağı" xəyal edir, "bundan əvvəl bütün dünya ... - toz və boşluq" olan uca sevginin həsrətini çəkir. Bütün insanları azad və bərabər görmək istəyirlər.

Çatskinin istəyi "xalqa deyil, səbəbə" vətənə xidmət etməkdir. Xaricdəki hər şeyə, xidmətə və qarışıqlığa kölə heyranlığı da daxil olmaqla bütün keçmişdən nifrət edir.

Və ətrafında nə görür? Yalnız rütbələr, xaçlar, "yaşamaq üçün pul" axtaran bir çox insan sevgi deyil, sərfəli bir evlilikdir. Onların idealları "mülayimlik və dəqiqlik", xəyalları "bütün kitabları götürüb yandırmaqdır".

Beləliklə, komediyanın mərkəzində “ağlı başında olan bir insan” (Griboyedovun qiymətləndirməsi) ilə mühafizəkar çoxluq arasındakı ziddiyyət durur.

Dramatik bir işdə olduğu kimi, qəhrəman xarakterinin mahiyyəti ilk növbədə süjetdə açılır. Hribat həqiqətinə sadiq olan Griboyedov, bu cəmiyyətdəki mütərəqqi bir gəncin vəziyyətini göstərdi. Ətraf, adi həyat tərzini pozmaq cəhdi üçün gözlərini ağrıdan həqiqət üçün Chatsky-dən intiqam alır. Sevilən qız, ondan üz çevirərək, qəhrəmana ən çox zərər verir, dəlisinə dair dedi-qodu yayır. Budur paradoks: ağlı başında olan tək insan dəli elan olunur!

"Belə ki! Tamamilə ayıldım! ”- Çatski tamaşanın sonunda qışqırır. Məğlubiyyətdir, yoxsa epifaniya? Bəli, bu komediyanın sonu şəndən uzaqdır, lakin Goncharov final haqqında belə demişdə haqlıdır: “Çatski köhnə gücün miqdarı ilə qırılır, təzə gücün keyfiyyəti ilə ona ölümcül zərbə vurur”. Goncharov bütün Chatskys rolunun "passiv" olduğuna inanır, eyni zamanda həmişə qalib gəlir. Ancaq qələbələrini bilmirlər, yalnız əkirlər, digərləri də biçirlər.

Təəccüblüdür ki, indi də Alexander Andreevich-in çəkdiyi əziyyətlərdən narahat olmadan oxumaq mümkün deyil. Ancaq əsl sənətin gücü belədir. Əlbətdə ki, Griboyedov, bəlkə də ilk dəfə rus ədəbiyyatında, müsbət bir qəhrəmanın həqiqətən realist obrazını yaratmağı bacardı. Çatski həqiqət və yaxşılıq, vəzifə və şərəf uğrunda qüsursuz, "dəmir" döyüşçü kimi yazılmadığı üçün bizə yaxındır - bu cür qəhrəmanlara klassiklərin əsərlərində rast gəlirik. Xeyr, o bir insandır və heç bir insan onun üçün yad deyil. Qəhrəman özü haqqında "Ağıl və ürək kökdən deyil" deyir. Tez-tez zehni tarazlığı və soyuqqanlılığı qorumağa, ehtiyatsızlıqla aşiq olma qabiliyyətinə mane olan təbiətinin alovu, bu, sevgilisinin qüsurlarını görməsinə, başqasına olan sevgisinə inanmasına imkan vermir - bunlar belə təbii xüsusiyyətlərdir ! Puşkin "Etiraf" şeirində "Oh, məni aldatmaq çətin deyil, mən də aldandığım üçün şadam" dedi. Bəli və Çatski özü haqqında da eyni sözləri deyə bilər. Çatskinin yumoru, ağlı - nə qədər cəlbedicidirlər. Bütün bunlar bu obraza elə bir canlılıq, istilik verir, bizi qəhrəmanla empatiya etməyə məcbur edir.

Və daha çox ... Griboyedov, dövrünün problemlərini daha əvvəl də göstərdiyimiz kimi komediyada əks etdirən çağdaşından yazaraq, eyni zamanda qalıcı bir mənzərə yaratdı. Herzen "Chatsky bir Dekabristdir" yazdı. Əlbətdə haqlıdır. Ancaq daha da vacib bir fikir Goncharov tərəfindən ifadə edilir: “Çatski bir əsrin digərinə dəyişməsi ilə qaçınılmazdır. Yenilənmə tələb edən hər bir hadisə Çatskinin kölgəsini doğurur. " Tamaşanın əbədi aktuallığının və qəhrəmanlarının canlılığının sirri budur. Bəli, “sərbəst həyat” fikri həqiqətən davamlı bir əhəmiyyətə malikdir.

"Wow from Wit" komediyası Griboyedov tərəfindən Dekabrist inqilabçıların qətiyyətli hərəkəti ərəfəsində yazılmış və mürtəce zadəganlara qarşı yönəlmişdi. Əsərdə yeni fikirlərin köhnələrə qarşı çıxması əks olundu. Griboyedov iki ideologiyanın - "indiki əsr" və "keçmiş əsrin" toqquşmasını fəsahətlə göstərdi. Komediya mühafizəkar əxlaqı ilə köhnə, köhnəlmiş nəcibliyi real olaraq yenidən canlandırır.

Tamaşadakı obrazların hər biri öz bədii funksiyasını yerinə yetirir: Epizodik obrazlar yola çıxıb tamamlayır

Əsas personajların xüsusiyyətləri. Səhnə xaricindəki personajlar, birbaşa hərəkət etməmələrinə baxmayaraq, əhəmiyyətli bir rol oynayırlar: Chatsky'nin güclü və təsirli bir irtica qüvvəsi ilə qarşı-qarşıya qaldığına şahidlik edirlər. Birləşdirilən bütün qəhrəmanlar, Moskva nəcib cəmiyyətinin canlı, tam qanlı bir mənzərəsini yaradırlar.

Famusovun topu nəcib Moskvanın elitasını təşkil edən insanları toplayır. Çox tərəflidirlər, amma hamısının ortaq xüsusiyyətləri var: serf baxışları, cəhalət, rütbə hörmət, xəsislik. Komediyada epizodik personajlar meydana çıxır, bir-birini əvəz edir. Onları komediyada təsvir olunduqları ardıcıllıqla nəzərdən keçirək.

Topdakı qonaqlardan Qorich cütlüyü görünür. Bu tipik bir Moskva evli cütlükdür. Çatski Platon Mixayloviçi sonuncusu evlənməmişdən əvvəl tanıyırdı. Şən, canlı bir insan idi, amma Natalya Dmitrievna ilə evləndikdən sonra çox şey dəyişdi: arvadının topuğunun altına düşdü, "ər-oğlan, ər-qulluqçu" oldu. Natalya Dmitrievna ərinin "ağzını açmasına" belə icazə vermir: onun üçün Çatskinin suallarına cavab verir, onunla komandanlıqla danışır: "Bir dəfə dinləyin, əzizim, tez bir zamanda zipləyin." Qorich mövqeyini mükəmməl başa düşür və artıq onunla barışıb. Acı-acı Çatskiyə deyir: "İndi qardaş, mən eyni deyiləm." Ümumiyyətlə, ərin arvadına tabe olma motivi bütün işlərə aiddir. Griboyedov Platon Mixayloviç və Molchalin arasında paralellik aparır. Natalya Dmitrievnanın həyat yoldaşı deyir: "Hələ ediləcək bir şey var: Fleyta üzərində A-molny duetini təkrar edirəm." Müəllif bu ifadəsi ilə oxucunu Molchalin və Sofiyanın səhnə arxasında fortepianoda və fleyta üzərində duet ifa etməsi ilə əlaqələndirir. Sofiya, Skalozub və ya Chatskini seçə bilsə də, Molchalinə üstünlük verir. Molchalin, "laqeydliyin düşməni" olmaq sevgisini qazandı. Sophia Famusian ruhunda böyüdü və Gorich kimi bir ərə ehtiyac duydu - “ər-oğlan”, “ər-qulluqçu”.

Lakey Petruşa komediyada çətinliklə danışır, Famusov ona əmr verir, ona əmr verir: "Hadi", "Hadi, tələsin". Və itaət edir. Bununla birlikdə, Lizanka onun haqqında deyir: "Barmen Petruşaya necə aşiq olmamaq?" Petruşa necə itaət etməyi bilir, onu da sevir: Lizanka ona aşiq oldu.

Tugoukhovski ailəsi də topa gəlir. Şahzadə qızları üçün ev axtaran adam tapmaqdan çox narahatdır. Oxucu bunu demək olar ki, ilk sözlərindən başa düşür. Chatsky-ni görən və evli olmadığını öyrənən kimi, ərini, eyni "ər-oğlan", "ər-qulluqçu" nu potensial bir kürəkəni yanına dəvət etmək üçün göndərir. Ancaq Çatskinin varlı olmadığını və yüksək rütbəsi olmadığını bilən kimi “bacardığın qədər” qışqırır: “Şahzadə, şahzadə! Geri! " Şahzadə Tugoukhovskaya fiquru, Famusovun xarakterini daha yaxşı anlamağa kömək edir. Pavel Afanasyevich, qızını cəmiyyətdəki varlı, güclü, tanınmış bir şəxslə evləndirmək istəyir. Şahzadə Tugoukhovskaya eyni eqoist məqsədləri güdür. Şahzadə fiquru vasitəsi ilə Griboyedov Famusovun xarakterində xəsislik və rütbəyə hörmət kimi xüsusiyyətləri vurğulayır. Famus cəmiyyətində bəylər aşağıdakı prinsipə əsasən zəngin gəlinlər üçün seçilir:

Sizdən aşağı olun, ancaq iki min ailə ruhu varsa - o və bəy,

və həmçinin "Kim kasıbdır, sənin uyğun deyil."

Countess Khryumins topun başında görünür. Bu, ətrafındakı bütün dünya tərəfindən yarı kar olan nənəsi ilə birlikdə nəvəsi olan Xryuminadır. Nəvəsi Khryumina layiqli bir damat tapa bilmir və bu səbəbdən ətrafında baş verənlərdən narazıdır. Topa çətinliklə çatdıqdan sonra çox tez gəldiyindən peşman olur. Topu tərk edərkən qrafinya nəvəsi ondan belə danışır: "Yaxşı, top! .. Və nə danışacaq, nə də rəqs edəcək biri var!" Topda evlənə biləcəyi heç kimlə qarşılaşmadığına görə hirslidir. Nəvəsi Khryumina, xarici hər şeyə heyran olduğunu göstərir, "moda mağazalarına" bir asılılığı ortaya qoyur. Tez-tez Fransız sözlərindən istifadə edir, hətta Fransız dilində heç kimin komediyada etmədiyi bir neçə bütöv ifadəni səsləndirir. Üzündə Griboyedov o dövrün nəcibliyinin başqa bir səciyyəvi xüsusiyyətini lağa qoyur: yad hər şeyə heyran olmaq.

Çatski monoloqunda ölkəsini "qorxu və göz yaşı ilə" tərk etsə də, özünü Rusiyada özünü "kiçik çar" kimi hiss edən "Bordolu Frençi" dən bəhs edir. Bu fransız nəinki Rusiyada “barbar” larla qarşılaşdı, əksinə hər yerdə ana dilini eşitdi, qadınların Fransadakı kimi paltar geyindiyini gördü. "Bordolu bir Fransız" obrazının köməyi ilə Griboyedov nəcib cəmiyyətin Fransız davranışlarını və adətlərini o qədər təqlid etdiyini göstərir ki, rus zadəganlarını fransızlardan ayırmaq mümkün deyil - onlar "fransız oldular".

Zagoretsky, digər epizodik obrazlardan daha çox komediyada iştirak edir. Bu, bəlkə də Famusovdakı topda iştirak edən ən pis adamdır. Hamı onun barəsində səmimi şəkildə deyir: "Məşhur bir dələduz, dələduz", "O, yalançı, qumarbaz, oğru". Ancaq belə bir dağıdıcı xüsusiyyətə baxmayaraq, dünyada qəbul olunur, Famus evinin qapıları onun üçün açıqdır, hətta Xlestova onun haqqında xoş bir söz dedi: "Allah ona can sağlığı versin!" Zagoretsky köməyi ilə fidyə verir, Sofiyaya heç kimin ona o qədər xidmət etməyəcəyini söyləyir, tamaşaya bilet alaraq “hamını yıxdı”, “onsuz da zorla qaçırdığını” etiraf edir. Bu ifadə Zagoretskinin əsas xarakterini ortaya qoyur. Doğru zamanda lazımlı şəxsə xidmət etmək üçün hər şeyi edəcəkdir. Yaşlı qadın Xlestova "ondan və qapının kilidlənməsini" istədikdə, göründüyü kimi namussuz bir şəkildə tutduğu bir az arapie verərək ona xidmət etdi və bununla da onu özünə sevdirdi. Komediyanın əsas personajlarından birinin - Molchalinin xarakterik bir xüsusiyyəti Gorodetskinin əsas xarakter xüsusiyyəti ilə üst-üstə düşür. Molchalin deyir: "Atam mənə vəsiyyət etdi: Birincisi, istisnasız olaraq bütün insanları məmnun etmək." Çatski Molchalin haqqında fikirlərini bildirir: "Zagoretski onun içində ölmədi." Doğrudan da, Griboyedov, gələcək Zagoretsky olan Molchalindəki ruhun eyni təməlini daha aydın şəkildə ortaya qoymaq üçün Zagoretsky'yi "bədnam bir fırıldaqçı", "yalançı", "yaramaz" olaraq göstərir.

Altmış yaşlı xanım Xlestova da topa gəlir. Goncharov'a görə, "Catherine yaşının qalan hissəsi" olaraq, hökmranlıq edən və öz iradəsi olan bir serf qadındır. Xlestova obrazında Griboyedov insanlara köpək kimi davrandığı sərbəstliyin qəddarlığını ortaya qoyur. Xlestova özü ilə "balaca arap qızı və köpək" inə topa aparır. Onun üçün bir serf bir itə bənzəyir. Sophia'dan soruşur: "Onlara yem verin deyin dostum" və dərhal onları unutdurur. Komediyada, nəzarəti altındakı insanlara it kimi davranan görünməz bir başqa obraz var. Çatski onun haqqında "Nəcib alçaqların Nestoru" adlandıraraq onun haqqında danışır. Bu adam həyatını və şərəfini qurtaran sadiq qulluqçularını it ovu üçün dəyişdirdi. "Nestor" obrazı, onlara tabe olanlar tərəfindən iqtidarda olanlara qarşı qəddar rəftara da dəlalət edir.

Sofiya ilə söhbətində Çatski xaricə getmədən əvvəl tanıdığı bir neçə insanın adını çəkir. Rəssamlarının hesabına yaşayan bir insanı xatırladır ("özü kök, sənətkarları cılızdır"), yalnız əylənir. Çatski onun haqqında deyir: “Alnına yazılıb:“ Teatr və masker ”. Bu "Teatr və Maskerade" ni xatırladı, çünki bir topda bir adamı "gizli otağında" gizlətdi ki, "bir bülbül vurdu". Sonra Çatski "serf balet" uşaqlarına maşın sürən, valideynlərindən "qoparılan" və "bütün Moskvanı gözəlliklərinə heyran qoyan" və sonra onları bir-bir satan bir adamdan bəhs edir. Beləliklə, Griboyedov uşaqların valideynlərindən ayrıla biləcəyi sosial bərabərsizliyi ortaya qoyur. Chatsky'nin başqa bir dostu "elmi komitədə yerləşdi" və təhsilə etiraz edərək "qışqırdı". Bu xarakter Famus cəmiyyətinin cahilliyini və cahilliyini ortaya qoyur.

Ən sonuncusu "baş sallamaq təhlili" nə topa Repetilov. Griboyedov obrazındakı bu obraz dövrün fikirlərini kobudlaşdıran və nüfuzdan salan bir insandır; o, "gizli ittifaqı" və "cümə axşamı gizli görüşləri" ilə yalnız "səs çıxardıqları" və "qırğın üçün şampan içdikləri" bir adamdır. , bütün inkişaf etmiş fikirlərin dəbli bir hobidən başqa bir şey olmadığı bir söhbət qutusu kimi dəyərsiz bir insan kimi görünür. Repetilov Chatsky-yə "ən gizli birlikdə" nüfuzlu olan bəzi insanları çağırır, ancaq oxucu bütün bu insanların cəmiyyətə həqiqi yeniləmə gətirə bilməyəcəyini başa düşür: biri "sıxılmış dişlərlə danışması" ilə, digəri oxuması ilə fərqlənir ikisi sadəcə “ecazkar uşaqlar” və Ippolit Markelych Uduşev “dahi” dir, çünki jurnalda “çıxarış, baxış və bir şey” yazmışdı. Repetilovun timsalında Griboyedov mütərəqqi cəmiyyətin ətrafındakı təsadüfi insanları lağa qoyur.

Topda Famus cəmiyyətinin bir çox başqa üzvü var. Griboyedov onlara tam adlarını belə vermədi. Bunlar, məsələn, cənablar N. və D. Bunlar müəllif onlar haqqında heç nə demir, ancaq Çatskinin dəlili ilə bağlı dedi-qodu yaymaqda iştirak edirlər. Cənab D. buna inanmır, amma başqalarının bu barədə söyləyəcəyi ilə maraqlanır. Sofiya bütün bu mexanizmi mükəmməl bilirdi və iki "bəy" ə bir neçə söz söyləyən kimi bütün Famus cəmiyyəti tam səslə Çatskinin dəlisovluğundan danışmağa başladı. Bu xırda dedi-qoduların görüntülərində Griboyedov nəcib cəmiyyətin nə etdiyini göstərir: dedi-qodu və şayiələr yaymaq.

Bəzi səhnə olmayan personajlar Famus cəmiyyətinə aid deyil: məsələn, Skalozubun əmisi oğlu, şahzadə Tugouhovskoyun qardaşı oğlu. Skalozubun qardaşı rütbədən imtina etdi, “bəzi qaydaları möhkəm tutdu” və kitab oxumağa başladı. Tugouhovskayanın qardaşı oğlu Şahzadə Fyodor, “sıra bilmək istəmir! o kimyaçıdır, botanikçidir. " Professorlar "fikir ayrılığını və inancsızlığı tətbiq edirlər." Famusov və ətrafı qaydalarına görə yaşamayan bu insanları anlamır, onları anormal hesab edirlər. Griboyedov oxucuya Çatskinin tək olmadığını, həmfikirləri olduğunu açıq şəkildə izah edir. Pedaqoji institutun Sankt-Peterburqda yerləşməsi ilə yazıçı, Catherine dövrünün adətlərinin Moskvada hökm sürdüyünü və daha inkişaf etmiş baxış və inancların paytaxt gəncləri arasında olduğunu göstərməyə çalışır.

Məşhur cəmiyyətdə yalnız müdirlərini və hörmətli insanlarını məmnun edən insanlar karyeralarında uğur qazana bilərlər. Famusovun monoloqu, İmperatriça-İmperatorun özü qarşısında özünü alçaldan, əvvəlcə “ən yüksək təbəssüm”, sonra “hər kəsin yanında şərəf” qazanmaq üçün qəsdən yıxılan yaşlı bir məmur Maxim Petroviçdən və “xoş sözlər məhkəmə. " Griboyedov "ən yüksək təbəssüm" naminə "cəsarətlə başlarının arxası ilə hərəkət edən" və "başlarını əyən" insanlara gülür.

Topda qonaqların arxasında daha hündür insanlar dayanır. Bütün əsər boyu Famusian mühiti üçün son dərəcə əhəmiyyətli olan vacib insanların adları çəkilir. Bunlar Pulcheria Andreevna, Nastasya Nikolaevna, Tatyana Yurievna, Marya Aleksevna. Bu xanımlar yüksək bir vəzifə tuturlar və nəticədə Famusovu əhatə edən hər kəs onları razı salmağa, özləri haqqında xoş təəssürat yaratmağa çalışır. Molchalin Çatskiyə məsləhət görür: "Ən azı bir dəfə Tatyana Yuryevnaya getməlisən." Chatsky "Külək tərəfindən sovrulan bir Fransız Gilyomun" Pulcheria Andreevna ilə evlənə biləcəyi ehtimalını irəli sürəndə Sofiya qışqırır: "Dansemaster! bu mümkündür! " Və əsərin sonunda Famusov dəhşətə gəlir: “Ah! Aman Tanrım! Şahzadə Marya Aleksevna nə deyəcək! " Bu cür münasibətlər gənc nəsil üçün yaddır. Müəllif həyatın bu cür prinsiplərinin nə qədər qəddar olduğunu göstərir.

Griboyedov, parlaq komediyasında, nəcib cəmiyyətin çoxsaylı pislərini təsvir etmişdir. Müəllif rütbəyə hörmət, cəhalət, xarici hər şeyə heyran olmağı, köhnə nəslin maraqlarının əhəmiyyətsizliyini pisləyir. Səhər Chatsky həmfikir insanları tapacağını, anlayış və rəğbətlə qarşılaşacağını ümidilə Famusovun evində görünsə, ertəsi günün səhərinə qədər tamamilə dağılmış illüziyalarla Famusian dünyasını tərk edən bir insan kimi bu dünyaya yad və düşməndir.

Dünyanın xanımları (A. Qriboyedovun "Vay on Wit" komediyası əsasında)

A. Qriboyedovun "Vaydan zərif" pyesindəki obrazlar sistemində qadın obrazları mühüm yer tutur. Mərkəzi görüntü, bir hökumət yerini idarə edən bir Moskva ustası Famusovun qızı Sofiya obrazıdır. Onun imicini birmənalı şəkildə müəyyənləşdirmək çətindir. Puşkin tənqidi məqaləsində qeyd etdi: "Sofiya açıq şəkildə çəkilməyib."

Famusovun şikayət etdiyi Fransız kitabları ("Fransız kitablarından yuxusu yoxdur"), fortepiano, şeir, fransız dili və rəqsləri - o dövrün gənc bir xanımının tərbiyəsində lazımlı hesab edilən şey. Bir tərəfdən on yeddi yaşlı bir qız dünyəvi müdrikdir (axı o, atasının qızıdır), ağıllı, digər tərəfdən Molchalinə olan sevgisində kordur. Axı, onu sevmir, lakin sentimental Fransız romanlarından çəkdiyi idealdır. Ancaq bu ideal əslində mükəmməldən çox uzaqdır. O, “köksüz” Molchalinə himayə etmək arzusundadır və gələcəkdə onu “ər-oğlan, ər-qulluqçu” etmək ümidindədir. Axı, Sofiya sinifinin və dövrünün bir qızıdır. Cəmiyyətdə qadınların hər şeyə qadirliyi hökm sürür, buna görə də “ər-oğlan, arvad səhifələrindən ər-qulluqçu” Sofiyanın şüurlu və ya şüursuz xəyalıdır.

Çatskinin dəli elan edilməsində günahkar olan Sofiya. Ona marka vuran: "Bu istəksizcə onu dəli etdi" dedi. Əlbətdə ki, qəhrəman dünyəvi müdrikliyi ilə “belə bir insanın qızı razı salmaq üçün bir sevgilinin görünüşünü” alan Molchalinə daha yaxındır və Çatski ilə birlikdə öz fincan əzabını içməli, “milyon əzabına dözməlidir”. ”. Bu vəziyyətdə, Famus cəmiyyəti baxımından sağlam düşüncəni rəhbər tutur, bu cəmiyyətin qanunu dediyi kimi davranır.

Komediyadakı qadın obrazları ikinci dərəcəli və epizodik obrazlarla da təmsil olunur. Bu komediyada ikinci rezonans verən və personajlara uyğun xüsusiyyətlər verən subret rolunu oynayan Famusov Lizanın evindəki hazırcavab qulluqçudur; və Natalya Dmitrievna Gorich, ərini baş barmağının altına alaraq, ona uşaq kimi davranırdı; və maariflənmənin qızğın bir rəqibi olan Şahzadə Tugoukhovskaya, hörmətsiz olaraq Sankt-Peterburqdakı Pedaqoji İnstitutdan danışır, burada professorlar “qarışıqlıqları və inancsızlıqları tətbiq edirlər”; və yalnız moda "kıvrımlar" və "üslublar" barədə düşünərək heç bir şəkildə evlənə bilmədikləri altı qızı. Buraya yaşlı bir nəvəsi üçün bir damat axtararaq toplara və qonaqlara getməyə məcbur olan Xryuminanın qrafinya nənəsi və qrafinya nəvəsi də daxildir. Yaşlı qadın Xlestova, “internat evləri, məktəblər, liseylər” dəki təhsili pisləyən alovlu bir serf qadın, bu cəmiyyətdə xüsusi çəkiyə malikdir.

İ.A.Qonçarov “Milyon əzab” adlı tənqidi tədqiqatında Famusovun evindəki qonaqların bir sıra görüntülərindən bəhs edərək yazırdı: “Bu üzlərin axını o qədər çoxdur, portretləri o qədər qabardılıb ki, izləyici intriqaya soyuyur, vaxt tapmır. yeni simaların bu cəld eskizlərini tutun və orijinal ləhcələrini dinləyin ”. Əlbətdə hamısı Famus cəmiyyətinə, tipik nümayəndələri olaraq aiddir.

Griboyedov əsərində yalnız Famus cəmiyyətinin səhnə personajlarını deyil, həm də “keçmiş əsrin” xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirən səhnə xarakterlərini də göstərmişdir. Bunlar Arina Vlasyevna, Lukerya Aleksevna, Tatyana Yurievna, Pulcheria Andreevna, Praskovya Fedorovna. II Yekaterinadan da Famusov əmi Maxim Petroviçin xidmət etdiyi, “ona xidmət etmək lazım olduğunda” “kənarında əyilən” II Katerina xatırlanır. Atından yıxılan və indi "dəstək üçün" bir ər axtaran "atlı" Şahzadə Vlasova haqqında məlumat əldə edirik. Tatyana Yurievna, "məmurlar və məmurlar hamısı onun dostları və bütün qohumları" olduğu Famus cəmiyyətində də əhəmiyyətli dərəcədə ağırlığa sahibdir. Molchalin, Chatsky'ye himayədarlığa getməyi və bir rütbə almasını məsləhət görür. Famusov ayrıca "səkkiz dəfə dəli olduğuna" görə Chatsky'nin mərhum anasından bəhs edir. Bütün Famus'un Moskvanı adını hörmətli usta tərəfindən qorxu içində səsləndirdiyi Şahzadə Marya Aleksevna qorxu içində saxlayır: "Şahzadə Marya Aleksevna nə deyəcək?" Qadın cəmiyyəti, həm də Famusovun qızının tərbiyəsini əmanət etdiyi Madam Rozier kimi bir səhnədən kənar bir xarakter ilə tamamlanır. Sofiyanın "ikinci anası" ağıllı, "sakit bir rəftar, nadir qaydalar" idi, ancaq Famusova görə, tək səhvi o etdi -

İldə əlavə beş yüz rubl

Özünün başqaları tərəfindən aldanmasına icazə verdi.

Beləliklə, "Vaydan Wit" komediyası, "keçmiş əsrin" tipik nümayəndələri olan qadın obrazlarının bütün bir qalereyasını təqdim edir. Hamısı, 19-cu əsrin birinci rübündə Moskva həyatının məhsulu və ən tipik xüsusiyyətlərinin təcəssümüdür, şəkillərin hər biri səhnə və ya səhnə olmayan xarakter olsa da, özünəməxsusluğuna malikdir. Patriarxal Rus cəmiyyətinin həyat mənzərəsini tamamlayan, heç bir dəyişikliyi qəbul etməyən və öz həyat prinsiplərini bu qədər şiddətlə müdafiə edən, avtokratik serf sistemi hesabına rahat yaşamalarına imkan verən qadınlardır. Bu səbəbdən cəmiyyət, inkişaf etmiş nəcib gənclərin yeni, mütərəqqi fikirlərinin yayılmasından, həyatlarındakı dəyişikliklərin təhlükəsini özlərində görərək bu qədər qorxur.

Griboyedovun komediyası 1812-ci il müharibəsindən sonra 19-cu əsrin birinci rübündə yazılmışdır. Bu zaman Rusiyadakı cəmiyyət iki düşərgəyə bölündü. Birincisi, 18-ci əsrin yüksək səviyyəli şəxslərini, köhnə həyat prinsiplərini qəbul edən insanları əhatə edirdi. İkincisi ölkəni dəyişdirmək istədi. Bu münaqişə "Vaydan Wit" tamaşasında əks olunur. Hər hansı bir düşərgəyə mənsub olmaq, qadınların da daxil olduğu görüntülər sisteminin təşkil edilməsinin əsaslarından biri halına gəldi.
Famusovdakı ziyafətdəki bütün qonaqlar “keçmiş əsrə” aiddir.
Hər şeydən əvvəl, bu, Katrinin Xlestov dövrünün tipik bir rus xanımıdır. Onun sözlərinə görə, “bütün Moskvanın” üçün səciyyəvi olan bir çox fikir tapmaq olar. Baldızı Famusova "cansıxıcılıqdan kiçik bir qızı özü ilə apardı." Yaşlı qadın ondan bir insan kimi deyil, hədiyyə olaraq alınan bir şey kimi danışır. Təhsil haqqında danışarkən Xlestov Famusov ilə səsləşir:

Və bunlardan, bəzilərindən həqiqətən dəli olacaqsan,
Pansionatlardan, məktəblərdən, liseylərdən nədir,
Bəli, Lancard qarşılıqlı öyrənməsindən.

Yaşlı nəslin digər bir nümayəndəsi, "fikir və inamsızlığı tətbiq edən" Sankt-Peterburq Pedaqoji İnstitutunun professorlarını və onlarla birlikdə oxuyan qardaşı oğlu Şahzadə Fyodoru xatırladan Şahzadə Tugoukhovskoyun sözləri bunlarla həmrəydir. sitat gətirdi.
Köhnə Moskva zadəganlarının başqa bir rəngli nümayəndəsi qrafinya Nənə Xryumindir. O qədər qocadır ki, artıq yaşının ideoloqu ola bilməz. Ondan eşidəcəyimiz yeganə ağıllı söz: "Bir gün topdan qəbrə qədər olacağam." Bu, həyatı nahar, dəfn və vəftiz olmaqdan ibarət olan ev sahibinin fəlsəfəsinin əks-sədasıdır: qrafinya varlığı ölümlə bitən bir topdur. Xryuminanın qalan fikirləri tamaşanın komikliyini gücləndirməyə xidmət edir.
Natalya Dmitrievna, təsvir olunan üç hörmətli xanımdan daha kiçikdir, lakin davranışları və üstünlükləri ilə onları təkrarlamağa hazırlaşır. Eri bağlamada olan şahzadə kimi, Qorich də ərinə rəhbərlik edir. Onun “Mənim ərim çox gözəl bir ərdir ...” ifadəsi, Molçalinin Xlestovanın dediyi sözləri təkrarlayır: “Sizin Spitsiniz çox gözəl bir Spitz ...” Beləliklə, vaxtilə aktiv olan Platon Mixayloviç dekorativ bir köpəyə bənzədilir.
Evlənmiş Natalya Dmitrievna, mənafelərinə görə, kıyafetlerini məmnuniyyətlə müzakirə etdiyi gənc prenseslere Tugoukhovskiyə yaxındır. Bu gənc xanımlar da daxil olmaqla, Famusovun sözləri deyildi: “Tafta, marigold və dumanla özlərini necə geyinməyi bilirlər ...” Şahzadələr kimi damat axtaran başqa bir qız qrafinya nəvəsidir. Moskvanın bütün gəlinləri əsgəri sevən, ədəb və vətənpərvərliyi ilə seçilən, eyni zamanda Famusovun Moskva haqqında monoloqunda danışdığı "qızlar" dır. Ancaq eyni zamanda, Çatskinin bu qədər qəzəbləndiyini söyləyən şahzadələrdir: “Ah! Fransa! Dünyada bundan yaxşı kənar yoxdur! " Xlestova xaricindəki bütün qadınların bir əcnəbiyə olan heyranlığı, danışıqlarında galisizmin çoxluğunda da özünü göstərir.
“Keçmiş əsrin” ideoloqu yalnız gəncləri xarakterizə etmir; “hər şeyin hakimi” olan qadınları unutmur, onların üstündə hakim yoxdur ”. Bu, əlbəttə ki, Khlestova, ehtimal ki, Khryumina ilə bağlıdır. Pavel Afanasevich monoloqunda başqalarından bəhs edir:

İrina Vlasyevna! Lukerya Aleksevna!
Tatyana Yuryevna! Pulcheria Andrevna!

Chatsky və Molchalin komediyadakı son ikisi haqqında da danışacaqlar. Birincisi, şahzadə Pulcheria Andrevnanın Fransızca ənənəvi hər şeyə olan sevgisinə güləcək, ikincisi bizə Tatyana Yurievnanın qeyri-adi təsirindən danışacaqdır. Bunlar fərdi olmayan xüsusiyyətlərdir. Bunlar sadalanan xanımların hər birinə və ehtimal ki, Famusovun çox qorxduğu sirli Marya Alekseevə xasdır.
Famus düşərgəsinə mənsub olan Wit from Wit’in bütün qəhrəmanlarından yalnız Skalozub bu günə qədər qadınlardan asılı deyil. “İndiki əsrin” nümayəndələri də təsirlərindən azaddırlar. Qalan hamı qadınlar məhkəməsindən qorxur.
Əsərdə tapılan qadın obrazları ya komikliyi gücləndirməyə xidmət edir (bu, "gənc fransız" evindən qaçan Sofiya xala və ər axtaran Şahzadə Lasova və "gedən" Çatskinin anası Anna Alekseevnadır. səkkiz dəfə çılğın ") və ya bir şəkildə personajlarla əlaqəli (Praskovya Fedorovna və həkimin dulunun adı Famusovun təqvimində yer alır. Nastasya Nikolaevna, Baron von Klotzun qızı Re-petilovun arvadı Skalozubun qohumudur). Bütün bu səhnə xaricindəki personajlar personajların xarakterlərini açmağa kömək edir.
Ayrı-ayrılıqda Sofya Pavlovna və xidmətçi Liza haqqında danışmalıyıq. Bu qəhrəmanlar bir sevgi münasibətindədirlər. Buna görə bunların çoxu komediya obrazlarının təfsir ənənələri ilə əlaqədardır.
Ancaq eyni zamanda, hər iki qəhrəman klassik çərçivəyə sığmayan fərdlərdir.
Görə dansofiya İmperiya sistemi ideal bir qəhrəman olmalıdır. Ancaq Wit'tan 4 Vay-da bu görüntü birmənalı deyil. Bir tərəfdən Famusovun qızı, atası Madam Rozier, ucuz müəllimlər - "avara", sentimental Fransız romanları tərəfindən böyüdülmüşdür. Qızın sözlərində və davranışlarında "ər-qulluqçu" xəyalı görünür. Ancaq digər tərəfdən, Sofiya yoxsul Molchalini zəngin Skalozubdan üstün tutur, rütbələr qarşısında əyilmir, dərin bir hiss edə bilir, deyə bilər: “Mənim üçün söz-söhbət nədir? Mühakimə etmək istəyən! ” Goncharov İ.A. Famusovun qızında “əlamətdar bir təbiətin düzəldilməsini” gördü. Həqiqətən, yalnız o, Çatskini başa düşə bilər və ona bərabər şərtlərlə cavab verə bilər, intiqam ala bilər, dəli olduğu barədə dedi-qodu yayar; yalnız onun danışığını Chatsky ilə müqayisə etmək olar. Sofiyanın Səssiz quyuya sevgisi onu böyüdən cəmiyyət üçün bir çağırışdır.
Subret və Lisa obrazının çərçivəsinə sığmır. Əlbətdə ki, ağıllı və hiyləgərdir. Famusov bu iki keyfiyyəti sayəsində Sofiyanın otağında Molchalini tapmır. Cəsarətlidir və usta ilə mübahisəyə hazırdır. "İcazə verin, bəy ..." - Pavel Afanaseviçin "monastır" davranışından danışanda başlayır. Xidmətçinin şənliyini Molchalin və ev sahibi qeyd edir. Lisa iki əlavə sevgi üçbucağına daxil edilmişdir. O, eyni zamanda Famusov, Skalozub, Chatsky-yə xarakteristikasını verərək, Moskva cəmiyyətinin fikirlərini ümumiləşdirərək (“... Günahın əhəmiyyəti yoxdur, şayiə yaxşı deyil”) ikinci (Çatskidən sonra) mülahizəçi rolunu oynayır. düşüncələr:
... Bizi bütün kədərlərdən və ağaların qəzəbindən və ağa sevgisindən çox keçir.
Qriboyedovun komediyasında qeyri-adi dərəcədə çox sayda qadın obrazı var. Hamısı müəllifin dövrünü bütün ziddiyyətləri və gələcəyə dair perspektivləri ilə mümkün qədər tam əks etdirmək vəzifəsini yerinə yetirməyə xidmət edir.

A. S. Griboyedovun "Vay on Wit" komediyasındakı kiçik obrazlar

A. Griboyedovun "Vaydan Wit" komediyası 19-cu əsrin birinci yarısının bir növ "rus həyatının ensiklopediyası" dır. Çoxsaylı və səhnə xaricindəki personajlar sayəsində povestin əhatə dairəsini əhəmiyyətli dərəcədə genişləndirən Griboyedov, dövrünün Moskvanın möhtəşəm insan tiplərini təsvir edir.

O. Millerin qeyd etdiyi kimi, komediyanın demək olar ki, bütün kiçik obrazları üç növə endirilir: "Famusovlar, Famusovs və Famusovs-a namizədlər uduzanlardır."

Tamaşada görünənlərdən ilk Sofiyanın “pərəstişkarı” Polkovnik Skalozubdur. Bu "ordu formasında olan Famusov", eyni zamanda, Sergey Sergeich "Famusovdan daha məhduddur".

Skalozubun bir çox hərbi termin ("bölmə", "briqada generalı", "çavuş mayor", "məsafə", "xətt" olduğu səciyyəvi bir görünüşü ("üç cəsarətli adam"), jestləri, davranışları, nitqi var. ).

Qəhrəmanın xarakter xüsusiyyətləri də o qədər səciyyəvidir. Griboyedov Skalozubda kobudluğu, cəhaləti, zehni və mənəvi məhdudiyyətləri vurğulayır. "Potensial damatını" rədd edən Sofiya, "indiyə qədər ağıllı bir söz söyləmədiyini" qeyd etdi. Skalozub çox savadlı olmadığı üçün "yeni qaydalara" qarşı elm və təhsilə qarşı çıxır. "Məni təqaüdlə qarışdıra bilməzsiniz ..." deyə Repetilov'a inamla bildirir.

Bundan əlavə, müəllif Skalozubda daha bir xüsusiyyəti - “xaçlara kobud şəkildə ifadə edilmiş bir ehtiras” karyerasını vurğulayır (NK Piksanov). Sergey Sergeich, çətinliklə tanınan bir kinizmlə Famusov'a yüksəlməsinin səbəblərini izah edir:

Yoldaşlarımdan çox xoşbəxtəm,

Vakansiyalar açıqdır;

Sonra ağsaqqallar başqalarını bağlayacaq,

Başqaları, görürsən öldürülür.

Famusovun evində Skalozub xoş qonaqdır: Pavel Afanasyevich onu Sofiya üçün uyğun bir damat hesab edir. Bununla birlikdə, Sofiya, Chatsky kimi, Sergey Sergeich'in "xidmətlərindən" çox məmnun deyil. Qardaşı oğlu və yaşlı qadın Xlestov öz yolu ilə dəstəkləyir:

Heyrət! Vay! Döngüdən bir az qurtuldum;

Axı sənin dəli atan:

Ona üç cəsarətli bir adam verildi, -

Təqdim edir, soruşmadan, bizim üçün xoşdur, elə deyilmi?

Nəhayət, Liza Skalozubu çox uyğun şəkildə xarakterizə edir: "Qızıl çanta və generalları işarələyir."

Skalozubun obrazı komik elementlərlə xarakterizə olunur. Buna onsuz da qəhrəmanın özü adı verilir. Lisa, Skalozubun komediyasındakı zarafatlarından danışır.

Və Skalozub, təpəsini bükdükcə,

Svun deyir, yüz bəzək əlavə edin;

Çox zarafat edir, çünki bu günlərdə kim zarafat etmir!

Sergey Sergeiçin çıxışı çox vaxt komik olur. Beləliklə, Moskva haqqında qeyd etdi: "Çox böyük məsafələr", Nastasya Nikolavna ilə qohumluq haqqında - "Biz onunla birlikdə xidmət etmədik", Molchalinin atından yıxılması haqqında - "Görün necə sınıb - sinəsi və ya yan?"

NK Piksanov, Skalozub obrazını kifayət qədər inkişaf etməmiş, natamam hesab etmişdir. Oxucuya Skalozubun Sofiya ilə evlənəcəyini və Sofiyanın Molchalinin atından yıxılmasına reaksiyasını gördükdən sonra onun Molchalin ilə romantikasını təxmin edib etmədiyi aydın deyil. Bununla birlikdə, bəzi natamamlığa baxmayaraq, Skalozub obrazı çox üzvi şəkildə Griboyedovun yaratdığı personajlar dairəsinə daxil oldu.

Komediyadakı demək olar ki, bütün personajlar eyni dərəcədə canlı və canlı təsvir edilmişdir.

Famusov'a gələnlərdən biri şahzadə və şahzadə Tugoukhovski idi. Topda qızları üçün zəngin arvadlara baxmağı ümid edirlər. Çatski qəfildən onların görmə sahəsinə girir, lakin varlı olmadığını öyrəndikdən sonra onu tək qoyurlar.

Tuqouxovskinin həyat yoldaşları Griboyedov tərəfindən satirik şəkildə təsvir olunur. Şahzadə Tugoukhovski (soyadın özü ilə göstərildiyi kimi) demək olar ki, heç bir şey eşitmir. Çıxışı ayrı nidalardan ibarətdir: "Oh-hm!", "And-hm!". Həyat yoldaşının bütün təlimatlarını şübhəsiz yerinə yetirir. Bu qəhrəman yaşlı Famusovu təcəssüm etdirir. Şahzadə Tugoukhovskaya olduqca pis xasiyyət və istehza ilə seçilir. Deməli, qrafinya nəvəsinin təkəbbürlü davranışının səbəbini "bədbəxt taleyində" görür: "Pislik, bütün əsrdə qızlarda Allah onu bağışlayacaq." Famusovun bütün qonaqları kimi, Şahzadə Tugoukhovskaya da maarifləndirmədə heç bir fayda görmür, elmin cəmiyyət üçün bir təhlükə yaratdığına inanır: "Sankt-Peterburqda Pedaqoji İnstitutunun adı belə görünür: professorlar orada parçalanma və inamsızlıq edirlər!" Tugouxhovski ailəsi tez bir zamanda Çatskinin dəlisovluğuna dair dedi-qoduları qaldırır və hətta Repetilovu buna inandırmağa çalışırlar.

Qonaqlar arasında Famusova və qrafinya Khryumina nəvəsi ilə birlikdə Çatskinin dəlisovluğuna inanmaqdan məmnundurlar. Nəvə qrafinya Zagoretsky-yə xəbər verir. Karlıq nənə, karlıqdan əziyyət çəkir, eşitdiyi hər şeyi öz qaydasında şərh edir. Aleksandr Andreeviçi "lənətə gəlmiş Voltairian" və "pusurman" elan edir.

Famusovun qonaqlarına baldızı, yaşlı qadın Xlestova da qoşulur. SA Fomichev bu qəhrəman Famusovu cəmiyyətin qadın yarısı üçün çağırır. Xlestova özünə güvənən, ağıllı, təcrübəli, özünəməxsus qavrayışlı bir xanımdır. Zagoretskinin ona verdiyi yeganə xüsusiyyət nədir:

Yalançı, qumarbaz, oğru ...

Mən ondan idim və qapılar kilidli idi;

Bəli, xidmət edəcək usta: mən və bacım Praskovya

Sərgidə iki arapçen oldum;

Satın aldığını, çayları kartlara aldatdığını söyləyir;

Mənə hədiyyə, Allah rəhmət eləsin!

Skalozub və Repetilov barədə də şübhə ilə yanaşır. Bütün bunlara baxmayaraq, Xlestova Famusovun qonaqlarının elm və təhsil haqqında fikirlərini bölüşür:

Və bunlarla, bəziləri ilə həqiqətən dəli olacaqsan

Pansionatlardan, məktəblərdən, liseylərdən nədir,

Bəli, Lancard qarşılıqlı öyrənməsindən.

Xlestova burada Lancaster təhsil sistemi deməkdir, lakin yaşı və həyat tərzi üçün bu anlayış qarışıqlığı olduqca bağışlanır və çox realdır. Əlavə olaraq qeyd etmək lazımdır ki, bu bəyanatda Famusov və Skalozubun təhsillə bağlı çıxışları üçün xarakterik olan döyüşçü yoxdur. Daha doğrusu, burada yalnız söhbəti davam etdirir.

Xlestovanın düşüncəsində, başqalarının insani ləyaqəti, sosial vəziyyəti, sərvəti və rütbələri ilə ayrılmaz şəkildə birləşdirilir. Beləliklə, Chatsky haqqında qeyd etdi: "Bir iti adam var idi, üç yüz ruhu var idi." İntonasiyaları Molchalin ilə söhbətlərdə təvazökarlıqla himayə edir. Bununla birlikdə, Xlestova Alexei Stepanych'in "yerini" mükəmməl başa düşür və onunla mərasimdə dayanmır: "Molchalin, bu sənin şkafındır" deyə vidalaşır.

Famusovun bir çox qonağı kimi, Xlestova da dedi-qodu etməyi sevir: "Mən, həqiqətən, başqalarının əmlakını bilmirəm!" Dərhal Çatskinin dəlisovluğuna dair şayiələri qaldırır və hətta hadisələrin öz versiyasını irəli sürür: "Yaşlarımdan da artıq çay içdim".

Repetilovun obrazı komediyada karikatura olunur. Bu, sadəcə "Famusov-məğlub" tipidir. Bu, gülünc, diqqətsiz, axmaq və səthi bir adam, İngilis klubuna qonaq gələn, içən və sevgilidir, səs-küylü şirkətlərdə fəlsəfə qurmaqdır. Bu xarakter komediyada "ideoloji moda" mövzusunu təyin edir, sanki Çatskinin ictimai xəttini parodiya edir.

O. Miller və A. Grigoriev tərəfindən qeyd edildiyi kimi, "Repetilov ... nüfuzlu fon Klockun qızı ilə evlənməkdən həqiqətən rəsmi bir fayda əldə edə bilmədi və buna görə də liberal ritorikaya düşdü ..."

Repetilov, Çatskini "sərbəst düşüncə" ilə ovsunlamağa çalışır və İngilis Klubunda ona "Byron haqqında", "vacib analar haqqında" dedikləri "gizli yığıncaqları" izah edir. Repetilov Çatskiyə "həqiqi dahi" İppolit Uduşev daxil olmaqla "ağıllı gənclik" haqqında danışır. Bu təsvirdə müəllifin səmimi satirası səslənir:

Gecə qulduru, duelist,

Kamçatkaya sürgün edildi, bir Aleut olaraq geri döndü,

Əl güclü olsa murdar sayılır.

Bəli, ağıllı bir insan aldatmaqdan başqa bir şey edə bilməz.

Nə vaxt yüksək dürüstlükdən danışır,

Bəzi iblislərdən ilham alırıq:

Gözlər qan içindədir, üzü yanır

Özü ağlayır və hamımız ağlayırıq.

Puşkinin bu görüntü barədə yazdıqları budur: “... Repetilov nədir? 2, 3, 10 simvoldan ibarətdir. Niyə onu pis edirsiniz? bu qədər məsumluqla küləkli və axmaq olması kifayətdir; onun iyrənclikdən deyil, axmaqlığının hər dəqiqəsini etiraf etməsi kifayətdir. Bu təvazökarlıq teatrda son dərəcə yenidir, heç olmasa hansımız oxşar tövbələri dinləyəndə xəcalət çəkməmişik? "

Komediyadakı Repetilov bir növ Çatskinin parodiyasıdır, bu, əsas xarakterin fikirlərini komik şəkildə azaldan ikiqat obrazdır. Repetilovun ədəbi "qardaşları" - Lermontovun "Dövrümüzün Qəhrəmanı" romanından Qruşnitski, Turgenevin "Atalar və oğullar" romanından Sitnikov, Dostoyevskinin "Cinayət və cəza" romanından Lebeziatnikov.

Famusovun qonaqları arasında "ağıllı sosialist" Anton Antonoviç Zagoretski də var. Bu həm də "Famusov-məğlub" tipidir. Rütbələr və titullar ala bilmədiyi üçün xırda bir fırıldaqçı və qadın kişisi olaraq qalır. Qorich ona ətraflı bir təsvir verir:

Məşhur bir fırıldaqçı, dələduz: Anton Antonoviç Zagoretski.

Onunla birlikdə diqqətli olun: çox şey daşıyın,

Kartlara girməyin, satacaq.

Yaşlı qadın Xlestova da Platon Mixayloviçə qoşulur: "O, yalançı, qumar oyunçusu və oğrudur" deyə Sofiyaya deyir. Bununla birlikdə, Zagoretskinin bütün "qiyamı" həyat sahəsi ilə məhdudlaşır. "İdeoloji" mənada tamamilə "qanuna tabedir":

... Və aramızda,

Sensor təyin etdim,

Mən təmsillərə söykənərdim; Oh! təmsillər mənim ölümümdür!

Şirlərin əbədi istehzası! qartalların üstündə!

Kim bir şey desə:

Heyvanlar olsa da, yenə də verirlər.

O. Miller və A. Grigorievin qeyd etdiyi kimi, Zagoretsky Famusov ailəsinə namizəddir, lakin vəziyyəti fərqli oldu və fərqli bir rol aldı - universal bir qulluqçu, müqəddəs. Bu hər kəsin ehtiyac duyduğu bir növ Molchalindir.

Zagoretsky məşhur bir söhbət qutusu və yalançıdır. Üstəlik, komediyadakı yalanları praktik olaraq əsassızdır. O da Çatski haqqında dediklərini kimdən bəhs etdiyini xatırlamadan dəstəkləməyə sevinir: "Dələduz əmisi onu dəli içində gizlətdi ... Sarı evdə tutub zəncirə bağladılar." Bununla birlikdə qrafinya Xryumina üçün fərqli bir versiya irəli sürür: "Dağlarda alnından yaralandı, yaradan dəli oldu".

Famusov və Gorichi cütlüyünü ziyarət edirik. Qorich, hərbi xidmət günlərindən bəri Çatskinin köhnə dostudur. Bəlkə də bu, Qriboyedovun rəğbət hissi ilə yazdığı yeganə komediya obrazıdır. Bu qəhrəman, düşünürəm ki, əvvəllər təsvir olunan növlərdən heç biri arasında yer ala bilməz (Famusovlar, Famusovlardakı kadidatlar, Famusovs itirənlər). Qoriç dünyəvi bir cəmiyyətin əxlaqı ilə bağlı heç bir xəyal qurmayan mehriban və ləyaqətli bir insandır (Qorichin Zagoretsky-yə verdiyi xüsusiyyətini xatırlayın). Bu, Çatskinin dəlili ilə bağlı dedi-qodu eşitdikdən sonra ciddi şəkildə şübhə edən yeganə qəhrəmandır. Ancaq Platon Mixayloviç çox yumşaqdır. Çatskinin inamından və inamından, xasiyyətindən, cəsarətindən məhrumdur. Hər şeydə arvadına itaət edərək, "sağlamlığı zəif", "sakit və tənbəl" oldu, cansıxıcılıqdan fleyta çalmağı sevir. "Ər-oğlan, ər-qulluqçu, arvad səhifələrindən" - Gorich obrazında təmsil olunan tip budur.

Qorichin davranışı komediyada kişilərin aşırı arvadlarına itaətkarlıq mövzusunu göstərir. Şahzadə Tugoukhovski də "arvadının qarşısında, bu cəld ananın" qədər itaətkar və dilsizdir. Molchalin, Sophia ilə görüşləri zamanı da çəkingici, sakit və təvazökardır.

Beləliklə, Skalozub, şahzadə və şahzadə Tugoukhovski, qrafinya Xryumins, yaşlı qadın Xlestova, Repetilov və Zagoretski, Gorichi ... - “bunların hamısı əsl sənətkarın əli ilə yaradılan tiplərdir; və nitqləri, sözləri, ünvanı, davranış tərzi, düşüncə tərzi, altından keçmək parlaq bir rəsmdir ... ". Bütün bu görüntülər parlaq, yaddaqalan, orijinaldır. Griboyedovun qəhrəmanları tələsmədən "keçmiş əsr" i, həyat ənənələri və mənəvi qaydaları ilə təcəssüm etdirirlər. Bu insanlar yeni tendensiyalardan qorxurlar, elmə və maarifçiliyə, düşüncə və mühakimələrin cəsarətinə çox üstünlük vermirlər. Bu obrazlar, eləcə də səhnə olmayan qəhrəmanlar sayəsində Griboyedov rus həyatının geniş panoramasını yaradır. "Bir damla suda bir işığa bənzəyən iyirmi üz qrupunda, köhnə Moskvanın hamısı, çəkdiyi rəsm, o ankı ruh, tarixi an və adətlər əks olundu."

Miller O., Grigoriev A. Çərşənbə günü, "Vay

ağıldan. " - Kitabda: Alexander Sergeevich Griboyedov. Həyatı və yazıları. Tarixi və ədəbi məqalələr toplusu. Tərtib edən V. Pokrovski. M., 1908.S. 51.

Miller O., Grigoriev A. Çərşənbə, "Vaydan Wit" komediyasının canlandırdığı. - Kitabda: Alexander Sergeevich Griboyedov. "Həyatı və əsərləri". Tarixi və ədəbi məqalələr toplusu. Tərtib edən V. Pokrovski. M., 1908.S. 52.

Puşkin A.S. A.A.Bestujevə məktub. - Kitabda: A.S. Griboyedov rus tənqidində. M., 1958.S. 41.

Nelenov. "Wow from Wit" komediyasında qadın cəmiyyəti. - Kitabda: Alexander Sergeevich Griboyedov. Həyatı və yazıları. Tarixi və ədəbi məqalələr toplusu. Tərtib edən V. Pokrovski. M., 1908.S. 7.

Belinsky V.G. Wit-dən vay halına. - Kitabda: V.G.Belinsky. Rus ədəbiyyatına nəzər. M., 1987.S. 241.

Goncharov I.A.Milyon əzab.