Belarus musiqisi. Tarix Belarusiya musiqi tarixinə qısa bir ekskursiya
V. Zolotarevin fəaliyyəti respublikanın musiqi həyatının inkişafında müstəsna rol oynamışdır.
Müharibədən əvvəlki illərdə E.Tikotskinin, N.Çurkinin, G.Pukstanın yaradıcılıq fəaliyyəti fəal inkişaf etmişdir. E.Tikotskinin "Mixas Podgorny" operaları, A.Boqatyrevin "Polesye meşələrində" və M.Kroşnerin "Bülbül" baleti görkəmli hadisələr idi. Böyük Vətən müharibəsi illərində musiqi sənətinin əsas mövzusu faşist işğalına qarşı mübarizə idi. Müharibədən sonrakı dövrdə A.Boqatyrevin pedaqoji fəaliyyəti sonrakı nəsillərdəki ən çox Belarus bəstəkarlarının tərbiyəçisi kimi son dərəcə vacib idi. Vasily Andreevich Zolotarev (1873-1964) - Rus və Sovet bəstəkarı və müəllimi. P. Çaykovski adına Moskva Dövlət Konservatoriyasında müəllim. RSFSR-nin əməkdar artisti (1932). BSSR xalq artisti (1949). İkinci dərəcəli Stalin mükafatı laureatı (1950) V. A.Zolotarev 23 Fevral (7 Mart) 1873-cü ildə Taqanroqda (indiki Rostov Bölgəsi) anadan olub. Sankt-Peterburqdakı Məhkəmə Mahnı oxuma kilsəsindən professor P. A. Krasnokutskinin sinfində skripka ixtisası alaraq məzun oldu. Sankt-Peterburq Konservatoriyasında bir bəstəkar ixtisası qazanmış, sonra xatirələrini nəşr etdirdiyi "böyük müəllimlər" MA Balakirev, AK Lyadov, NA Rimsky-Korsakovla tanış olmuşdur. Sonra Məhkəmə kilsəsində dərs verməyə başladı. A.V.Bogatyrev, M.S.Vainberg, B.D.Gibalin, K.F.Dankevich, M.I.Paverman burada V.A.Zolotarevin sinfini bitirdilər.
1905-ci ildə Peterburqdan ayrıldı, bir müddət Moskva Konservatoriyasında çalışdı. 1918-ci ildə professor olaraq Rostov-na-Donuda, daha sonra Krasnodar və Odessada dərs demək üçün ayrıldı. 1920-ci illərin ortalarından etibarən V.A.Zolotarev Lysenko Kiyev Musiqi və Dram İnstitutunda dərs verdi.
1931-1933-cü illərdə V. A. Zolotarev Sverdlovskda P. I. Çaykovski Musiqi Kollecində işləyir. Burada tələbələri Boris Gibalin, P.P.Podkovyrov və Georgy Nosov idi. 1933-cü ildə V. A. Zolotarev Minskə köçdü və 1941-ci ilə qədər Belarus Konservatoriyasında dərs verdi. Burada "Belorussiya" simfoniyasını yazdı (1934). L. A. Polovinkin, A. G. Svechnikov, M. E. Kroşner, D. A. Lukas, V. V. Olovnikov və başqaları. A.Zolotarev 3 opera yazdı, bunların arasında "Dekabristlər" operası (1925, "Kondraty Ryleev" in yeni versiyası, 1957), "Şahzadə Gölü" baleti (1949), 7 simfoniya (1902-1962), 3 konsert, 6 simli kvartetlər, kantatlar, xorlar, romanslar. A.Zolotarev 25 may 1964-cü ildə Moskvada öldü. ÇURKİN Nikolay Nikolaevich(1869-1964) - bayquşlar. bəstəkar, folklorşünas. Nar. incəsənət. BSSR (1949). M.M.İppolitov-İvanovun şagirdi. 3000-dən çox Belarusiya, Gürcü, Erməni, Azərb., Polşa, Litov, Tacikistan qeyd etdi. mahnı və rəqslər, folklor kolleksiyaları tərtib etmişdir. İlk prof. Belarus. bəstəkarlar, nat. janr simfoniyası, nat. uşaq musiqisi. "Əməyin azadlığı" operasının (1922, Mstislavl), "Rukaviçka" uşaq radio operasının (1948, Minsk) müəllifi; muzlar. "Kok-sagız" (1939, Gorki), "Berezinanın mahnısı" (1947, Bobruisk) komediyaları; 3 simfonet (1925-1955); simfoniya üçün suite. və taxta çarpayılar. orkestrlər; 11 sim, dördlük; romanslar, uşaq mahnıları; emal çörekler. mahnıları. ALADOV Nikolay İliç (1890-1972), Belarusiya bəstəkarı, Belarusiya Xalq artisti (1955). İlk Belarusiya simfonik və digər janrların müəllifidir. Opera "Andrey Kostenya" (1947), simfoniyalar.Belorusiyada musiqi təhsilinin təşkilatçılarından biridir. Belarus Konservatoriyasının professoru (1946-cı ildən) 1910-cu ildə Nikolay Ələddov Peterburq Konservatoriyasını xarici tələbə kimi bitirdi. 1923-cü ildən Moskvadakı Dövlət Musiqi Mədəniyyəti İnstitutunda dərs deyir. 1924-cü ildən bəri Minskdə Belarus Konservatoriyasının təşkilatçılarından biri, 1944-1948-ci illərdə onun rektoru, professor Müharibə illərində, 1941-1944-cü illərdə Saratov Konservatoriyasında dərs deyən Minskdəki musiqi məktəbi N.Ələddovun adını daşıyırdı, xatirə lövhəsi quraşdırılmışdır. Yaradılış Belarus musiqisinin simfonik, kamera-instrumental və kamera-vokal, kantata, xor janrlarının banilərindən biridir. "Andrey Kostenya" operasının (1947), "Taras na Parnas" komik operasının (1927) müəllifidir. , "Oressa çayı üzərində" kantataları və s., on simfoniya, Y. Kupala, M. Boqdanoviç, M. Tank və başqa musiqi əsərlərinin şeirləri üzərində səsli dövrlər Evgeny Karlovich Tikotsky (Belarusiya. Yaggen Karlavich Tsikotski) (1893 - 1970) - Sovet Belarus bəstəkarı. SSRİ xalq artisti (1955). 1948-ci ildən bəri Sov.İKP (b) üzvü E. K. Tikotsky, 14 dekabr (26) 1893-cü ildə Sankt-Peterburqda Polşa kökənli bir ailədə anadan olub, musiqi təhsili Volkova-Bonch-Brueviçdən iki illik xüsusi fortepiano dərsləri və musiqi nəzəriyyəsi ilə məhdudlaşdı, bəstəkarlığı öyrəndi. öz. Sankt-Peterburq Konservatoriyasında oxuyan dostu Vladimir Deşevovla məsləhətləşərək 14 yaşında bəstələməyə başladı. Tikotski atasının təkidi ilə 1914-cü ildə Petrograd Universitetinə girdi, burada fizika və riyaziyyat oxudu. 1915-ci ildə cəbhəyə getdi, 1919-1924-cü illərdə Qırmızı Orduda xidmət etdi. Xidməti bitirdikdən sonra Bobruiskə köçdü və burada musiqi məktəbində dərs verdi. Tikotskinin Belarus xalq musiqisi ilə bəstələrini təsir edən ilk təmasları bu zamandan başlayır. Bəstəkarın ilk böyük əsəri - Belarusiya xalq və inqilabi mövzularından istifadə edərək yazılmış Simfoniya (1924-1927), Belarus musiqisi tarixində bu janrda ilk əsərlərdən biri oldu. Bu dövr bir müddət sonra bəstəkarın özü köçdüyü Minskdəki bir sıra teatr tamaşaları üçün musiqini də əhatə edir. Belarusiyanın paytaxtında Tikotski radioda işləyir və müəllimliklə məşğul olurdu. 1939-cu ildə ən məşhur əsərlərindən birini - “Mixas Podgorny” operasını (tarixdəki ilk Belarus operalarından biri) yazdı. Tikotskinin başqa bir məşhur vətənpərvərlik operası - "Alesya" - yalnız 1944-cü ildə, Minsk nasist işğalçılarından azad edildikdən sonra tamaşaya qoyuldu. Müharibə zamanı bəstəkar əvvəlcə Ufada, daha sonra Gorkidə evakuasiya edildi. Belarusiyaya qayıtdıqdan sonra Tikotski Belarusiya Dövlət Filarmoniyasının orkestrinin rəhbəri və SSRİ İstintaq Komitəsinin Belarus şöbəsinin sədri oldu.Tikotski Belarusiya bəstəkarlıq məktəbinin yaradıcılarından biridir. Klassik və romantik bir tərzdə yazılmış əsərləri xalq motivlərindən güclü təsirlənmişdir. Opera və simfoniya yazan ilk Belarus bəstəkarlarından biri olan 20-ci əsrin Belarus musiqi mədəniyyətinin inkişafında mühüm rol oynamışdır. K. Tikotsky 23 noyabr 1970-ci ildə vəfat etdi. Minskdə Şərq qəbiristanlığında dəfn edildi. Əsas işləyir"Mixas Podgorny" Operaları (1939); "Alesya" (1942-1948), ikinci versiyası "Polesie'dən Qız" (1952-1953) "Anna Gromova" (1970) Operetta "Müqəddəs Mətbəx" (1931) Orkestr əsərləri, konsertlər Altı simfoniya "Ziyafət Polesie", uvertüra (1954) "Şöhrət", uvertüra (1961) Trombon və orkestr üçün konsert (1934) Piano və Belarus xalq çalğı alətləri orkestri üçün konsert (1953), fortepiano və simfonik orkestr üçün versiya (1954) Belarusiya xalq çalğı alətləri orkestri üçün iki suit otaqlar Bəstələr Piano üçlüyü (1934) Fortepiano üçün sonata-simfoniya Digər əsərlər Oratoriyalar, mahnılar, xorlar, xalq mahnılarının aranjımanı, dram tamaşaları və filmlər üçün musiqi Anatoliy Vasilievich Bogatyrev (Belarusiya. Anatol Vasilyevich Bagatyroro) (1913-2003), Belarus Sovet bəstəkarı və müəllimi. RSFSR xalq artisti (1981). BSSR xalq artisti (1968). II dərəcəli Stalin mükafatı laureatı (1941). 1954-cü ildən bəri KPSS üzvü.
Belarus milli bəstəkarlıq məktəbinin banisi... Professor (1960) A. V. Bogatyryov 31 iyul (13 avqust) 1913-cü ildə Vitebskdə (indiki Belarus) anadan olmuşdur. 1937-ci ildə A. V. Lunaçarski adına Belarus Dövlət Konservatoriyasını V. A. Zolotarev sinfindən bitirmişdir. 1948-ci ildən Belarus Musiqi Akademiyasının müəllimi, 1948-1962-ci illərdə rektoru olmuşdur. 1938-1949-cu illərdə BSSR Bəstəkarlar İttifaqının İdarə Heyətinin sədri. BSSR Ali Sovetinin deputatı (1938-1959). V. Bogatyrev 19 sentyabr 2003-cü ildə vəfat etdi. Minskdə Şərq qəbiristanlığında dəfn edildi. Əsas işləyirA. Bogatyrev "Polesie Meşəsində" Operaları arasında - 1939-cu ildə səhnələşdirilən Y. Kolasın "Drygva" hekayəsi əsasında "Nadejda Durov" (1946), Ümumrusiya Sovet Opera Ansamblı tərəfindən səhnələşdirilmişdir. Teatr Cəmiyyəti (1947) Solistlər, xor və simfonik orkestrlər üçün Oratoriyalar "Belarusiya uğrunda döyüş" Kantata "Ayı nağılı" A. Puşkinin (1937) misraları üzərində "Belarus partizanlarına" J. Kupalanın (1942) misraları " Belarusiya "J. Kupala, P. Brovka, P. Trus (1949) şeirləri ilə" Cambul Cababayev (1942) "Belarusiya Mahnıları", xalq lirikası və Nil Gileviçin (1967) misraları üzərində "Leninqradlılar". BSSR Dövlət Mükafatı (1969) "Yerli Rəsmlər" "Yubiley" Kamera-instrumental əsərləri Piano üçlüyü (1943) Skripka və fortepiano üçün sonatalar (1946), violonçel və fortepiano (1951), fortepiano (1958)
40. Belarusiyada opera və balet janrlarının tarixi obrazı (Sovet dövrü)1930-1940-cı illərdə Sovet balet səhnəsində qəhrəman xarakterli tamaşalar meydana çıxdı. Ölkəmizin həyatındakı bu vaxt möhtəşəm tarixi hadisələrin, misilsiz bir əmək yüksəlişinin vaxtıdır. Sovet xalqının istismar romantikası sənətdə geniş əks olundu. Yeni ideoloji və bədii vəzifələr yeni auditoriyanın dünyagörüşünü və estetik zövqünü formalaşdırdı. Xoreoqrafiya sənəti yeni bir repertuar meydana gətirməyə başladı. Sovet baletinin işçiləri sənətlərini həyata yaxınlaşdırmağa, tamaşalara qəhrəmanlıq və romantik bir xarakter verməyə çalışdılar. Yeni mövzular, yeni süjetlər rəqs dilinin yenilənməsini, parlaq, fərqli milli obrazların səhnəyə çıxarılmasını tələb etdi. Xalq rəqsi rənglənməsi, xoreoqrafların klassik söz ehtiyatlarını xalq rəqsi elementləri ilə zənginləşdirməsinə səbəb oldu.Qəhrəmanlıq və tarixi mövzulardan istifadə qəhrəmanlıq janrının inkişaf yolunu müəyyənləşdirdi. Bu, klassik rəqsi xalqla ahəngdar şəkildə birləşdirən bir növ plastika üzərində qurulmuş ecazkar realist baletlərin yaranmasına səbəb oldu. Qəhrəmanlıq janrında baletlərin səhnə təcəssümü olaraq qəhrəman güləşçi qalib gəldi. Həqiqi uğurlar, yeni bir plastik dil, realist, şeir baxımından ümumiləşdirilmiş obrazlarla həll olunan qəhrəmanlıq rəqs obrazlarını müşayiət etdi.Qəhrəmanlıq janrında bədii yenilik reallıqla sıx bağlıdır. Romantik, gerçəklə, qəhrəmanların spesifik təcrübələri ilə əlaqə qurur. Humanist idealların təsdiqlənməsi bu baletlərdə inqilabi romantik prinsiplərin möhkəmlənməsinə kömək etdi. Onların qəhrəmanları cəsarətli, əzabların fəal şəkildə aradan qaldırılması, varlığın ən qeyri-insani şərtlərinin insanların mənəvi gözəlliyini məhv edə bilməyəcəyinə dərin bir inamı ilə xarakterizə olunur:
© 2015-2019 saytı
Bütün hüquqlar müəlliflərinə məxsusdur. Bu sayt müəlliflik tələb etmir, lakin pulsuz istifadə təmin edir.
Səhifənin yaranma tarixi: 2016-08-20
Belarusiya bəstəkarlarının və musiqiçilərinin fəal işi onları birləşdirən yaradıcı birliyin yaradılmasından xeyli əvvəl başlamışdır. 1919-cu ildə G. Pukstun mahnıları ortaya çıxdı, E. Tikotsky Bobruiskdə musiqi yazdı. Bir neçə il sonra Mstislavlda həvəskar müğənnilər və musiqiçilər inqilabi mövzuda ilk Belarus operasını səhnələşdirdilər: N. Çurkinin "Əməyin azadlığı". 20-ci illər Kupalanın şeirlərinə romans yazan N. Ələddovun yaradıcılıq yolunun başlanğıcı ilə əlamətdar oldu ... Bu insanlar Belarus musiqi sənətinin qüruru oldular. Qısa müddətdə respublikada xor kilsəsi, filarmoniya cəmiyyəti, Belarus Dövlət Konservatoriyası yaradıldığı 1930-cu illər xüsusilə səmərəli oldu.
Ümumittifaq Bolşeviklər Kommunist Partiyası Mərkəzi Komitəsinin "Ədəbi və bədii təşkilatların yenidən qurulması haqqında" qərarı (1932), parçalanmış qüvvələrin toplanmasına, yaradıcılıq ittifaqlarının, o cümlədən Bəstəkarlar İttifaqının yaranmasına kömək etdi. Belarusiya.
Və Yazıçılar Birliyindəki bir bölmə ilə başladı: Protokol No. 2.07.1933 tarixindən "Abstarenni atanomnai sektsyi kampazitaraў pry Argkamitese Sayuza pismennikў. Afarmlenne getai sektsyi lassklasci on Duntsa i Lynkov".
1934-cü ildə, Sankt-Peterburqdakı Bəstəkarlar Bölməsinin adı dəyişdirilərək Belarus Bəstəkarlar İttifaqının Təşkilat Komitəsi adlandırıldığı qərara uyğun olaraq I Ümumrusiya Bəstəkarlar Konfransı keçirildi (1938-ci ildən Sovet Bəstəkarlar İttifaqı) Belarusiya). 1992-ci ilə qədər bu ictimai təşkilat SSRİ Bəstəkarlar İttifaqının bir hissəsi idi; 1999-cu ildən bu yana Belarus Bəstəkarlar İttifaqına çevrildi. Nizamnamədə yazıldığı kimi: "meta starennya Sayuza kampazitaraў - sadzeinichats starennya vysokamastatskih yaradıcılığı", kampazitaranın yaradıcı böyüməsinə, yaradıcılıq üçün materiyal i gündəlik yuyulmaların yaradılmasına ". 70 illik tarixi boyunca BSK-nın 8 sədrinin hamısı bu hədəflərin həyata keçirilməsinə üstünlük vermişdir.
Belarusiya bəstəkarlarının ilk "lideri" 1929-cu ildə Belarusiyada partizan mövzusunda ilk mahnını - "Dukor Partizanlarının Mahnısı" nı yaradan BSSR-nin Əməkdar Artisti Isaak Lyuban idi. Müharibədən əvvəlki illərdə "Byvaitse zdarovy, zhyvitse bagata" mahnısı geniş yayılmışdı. Böyük Vətən Müharibəsi dövründə Luban, digər mədəniyyət xadimləri kimi, orduya könüllü olaraq getdi, siyasi hazırlıq kurslarını bitirdi və tezliklə bir tüfəng taborunun komissarı olaraq Qərb Cəbhəsində vuruşdu. Əsgərlərdən heç biri siyasi təlimatçılarının hamının çox yaxşı tanıdığı və sevdiyi bir mahnının müəllifi olduğuna şübhə etmirdi. Bəstəkar hələ 1942-ci ilin yazında olmasına baxmayaraq gələcək zəfər haqqında bir mahnı yazmaq istədi. Hələ Stalinqrad və ya Kursk Bulge yox idi, ancaq Moskva yaxınlığında artıq böyük bir döyüş var idi. Əsgər yoldaşları tərəfindən təklif olunan mətnlərin on yeddi versiyası rədd edilməli idi və yalnız on səkkizinci hər kəs tərəfindən bəyənildi. Xorun sözləri: "Vətənə içək, Stalinə içək!" - şişirdilmədən hamını bilirdim. Bu şeirlərin həmmüəllifləri keçmiş mədənçi, şəxsi tabur Matvey Kosenko və peşəkar şair, ordu qəzetinin əməkdaşı Arseny Tarkovskidir. 1942-ci ilin may ayında "Bizim tost" mahnısı Moskvada Belarus sənət ustalarının konsertində səsləndirildi və böyük uğur qazandı. SSRİ Xalq artisti Larisa Aleksandrovskaya oxudu.
Sovet İttifaqı xalqları Belarus musiqisi ilə daha əvvəl, Belarusiyada Moskvada keçirilmiş ədəbiyyat və incəsənət onilliyində (1940) tanış olmuşdular. Üzərində oynanan operalar: E.Tikotskinin "Mixas Padgorny", A.Turenkovun "Kvetka shchatsya", A.Boqatyrevin "Palessya Puşçalarında", M.Kroşnerin "Salavey" baleti Belarusiya Sovet musiqi mədəniyyəti (A.Boqatyrev operasına görə Stalin mükafatı aldı). Bu gün cumhuriyyətin musiqi həyatında bir il ərzində bir çox böyük əsərin, deyilə bilər ki, bir ildə səsləndiyini təsəvvür etmək çətindir. Daha əvvəl, 39-cu ildə, Belarus opera teatrının səhnəsində səhnəyə qoyulmuşdular. Ənənələrdən danışarkən, Rus, Sankt-Peterburq məktəbinin Belarus musiqisinə "notlar" gətirən Balakirev və Rimski-Korsakovun şagirdi Vasili Zolotarevi necə xatırlamamalıyıq. Onun "Şahzadə-göl", "Sevgi hekayəsi" baletləri, "Belarusiya" simfoniyası Belarus musiqi mədəniyyətinin qızıl fonduna daxil edilmişdir. Daha sonra Bəstəkarlar İttifaqı idarə heyətinin ikinci sədri olan Podkovyrov, Olovnikov, Bogatyrev-ə dərs verdi. Anatoliy Vasilyevich Bogatyrev, yaradıcılığı demək olar ki, bütün musiqi janrlarını əhatə edən müasir Belarus bəstəkarlıq məktəbinin banisidir. Rus dili də daxil olmaqla klassik musiqi ənənələrini davam etdirərək dərin milli bəstəkardır. Çətin müharibə və müharibədən sonrakı illərdə, bəstəkarlar ittifaqına rəhbərlik edərək, kamera ansamblları ilə birlikdə bir çox yaradıcıların formalaşmasına təsir göstərdi, eyni zamanda həyatı təsdiqləyən xorlar, "Leninqradlılar", "Belarusiya partiyalıları" kantataları.
1943-cü ildə Belarus Bəstəkarlar İttifaqı, sağ qalan bəstəkarların çoxunu qısa müddətdə toplaya bilən Moskvada fəaliyyətini davam etdirdi. 1944-cü ildə, Belarusun paytaxtı azad edildikdən sonra bəstəkarlar və opera teatr sənətçiləri Minskə qayıtdılar. Tikotski, Belarusiyanın musiqi simvolu halına gələn "Alesya" ("Polesiyadan qız") operasını gətirdi. Qorki şəhərində, bomba sığınacağında yazdı. Minsk xarabalığa çevrildi, salonlar, alətlər, notlar qorunmadı, ən qiymətli şeylər yaddaşdan bərpa edildi. Bəstəkarlar İttifaqı 1947-ci ildə müharibədən sonrakı ilk qurultayına diqqətçəkən uğurlarla yaxınlaşdı. Bu il müharibədən sonrakı ilk milli opera (və tarixi süjet əsasında ilk Belarus operası) D. Lukasın "Kastus Kalinovski" səhnələşdirildi.
Məşhur həftəlik "musiqili çərşənbələr" yeni bəstələr dinlənilməklə keçirilməyə başlandı, konsert fəaliyyəti bərpa edildi. 1949-cu ildə A.Boqatyrev-i Bəstəkarlar İttifaqının idarə heyətinin sədri vəzifəsinə gətirən Sankt-Peterburqda təhsil alan N.Aladov Belarus Konservatoriyasının təşkilatçılarından və müəllimlərindən biri idi. 260-dan çox musiqi əsərinin müəllifi, o cümlədən: "Andrey Kostenya" operası, "Taras na Parnassus" musiqili komediyası. Peşəkar musiqi sənətinin bir çox janrında xalq mahnılarının bədii müalicəsinin əsaslarını qoymuşdur.
E. Tikotski 13 il (1950-1963) bəstəkarlar ittifaqına rəhbərlik etmişdir. Bu zaman birlik Belarus Dövlət Konservatoriyasının gənc məzunları ilə tamamlandı. Bunlardan G. Wagner, Y. Semenyako, E. Glebov, D. Smolsky, I. Luchenok, S. Cortes, G. Surus. Folklor və xalq mahnıları yazılarının toplanması və tədqiqi getdikcə aktivləşir. G. Şirma, G. Tsitoviç, L. Muxarinskayanın əsərləri tanınır. Vokal musiqisi janrında ən mühüm nailiyyətlər arasında bəstəkar N. Sokolovski (məşhur "Neman" mahnısı ilə məşhur) və mətnin müəllifi M. Klimkoviç tərəfindən BSSR Dövlət Himninin (sentyabr 1955) yaradılmasıdır.
Sonrakı illərdə E.Tikotskinin ittifaqın "liderləri" vəzifəsindəki işi D. Kaminsky, G. Shirma, Yu. Semenyako tərəfindən kifayət qədər davam etdirildi. Birlik olduqca peşəkar bir yaradıcılıq təşkilatına çevrildi (bəlkə də natamam ali təhsilli yeganə üzv, həm Minskdə həm də Moskvada ittifaqa girməsi bir səslə dəstəklənən qeyri-adi qabiliyyətli bir musiqiçi və bəstəkar Vladimir Mulyavin idi).
1980-ci ildən bəri bu günə qədər rəhbərlik edən BSK-də I. Luchenok dövrü başladı. Birlik respublika və beynəlxalq musiqi festivalları təşkil edir, çoxsaylı konsertlər və dinləyicilərlə görüşlər keçirir, Belarus sənətinin onilliklərində və Rusiya, Ukrayna, Litva, Özbəkistanda Belarus mədəniyyəti günlərində fəal iştirak edir. Çoxsaylı komissiyalar işləyir: Belarusiya, hərbi-vətənpərvərlik musiqisinin təbliği, uşaq və gənclərin musiqi və estetik təhsili, musiqişünaslıq və tənqid, etnomusikologiya və folklor. Musiqi ədəbiyyatı və yazıları nəşr olunur. Bəstəkarlar yeni əsərlər üçün materiallar toplamaq üçün yaradıcılıq ezamiyyətlərinə fəal şəkildə gedirlər. Bütün bunları "yenidənqurma" dan sonra həyata keçirmək daha çətin oldu, o zaman dövlət yaradıcı birliyə əvvəlki kimi bir dəstək verə bilmədi.
Bu gün BSK və Belarusiya Respublika Gənclər Birliyi bu uzunmüddətli dostluğun ən yaxşı ənənələrini bərpa edirlər. Məsələn, birlikdə "Çernobıl Yolu - Həyat Yolu" adlı bir xeyriyyə aksiyası keçirirlər. BSK-nın dəstəyi ilə respublika yaradıcı və elmi gənclər mərkəzi yenidən işini davam etdirir. Ötən illər ərzində peşəkar bir bəstəkar məktəbi yaradıldı.
Belarusiya xalq musiqi sənəti, rus və ukraynalı xalqların, batı və cənub slavyanların xalq musiqisi ilə təmasda olur, qədim mahnıların əhəmiyyətli bir qrupu əkinçilik xalqları arasında mövcud olan təqvim ayinləri ilə əlaqələndirilir. Carols, schedrovka, vesnyanka, volochebny, Yuryevsky, Troitsky, Kupala, küləş, Kosar, payız mahnıları geniş yayılmışdır. Ailənin ritual dövrünün mahnıları müxtəlifdir: toy, vəftiz, lullabies, yas. Dəyirmi rəqs, oyun, rəqs və komik mahnıları geniş şəkildə təmsil olunur. Lirik mahnılar janr-tematik qruplara bölünür: sevgi, ballada, kazak, işə qəbul, əsgər, Chumak, kəndli sərbəst mahnıları. 20-ci əsrin əvvəllərindəki Rus inqilabi fəhlə mahnısı Belarusiya musiqi folklorunun inkişafında mühüm rol oynadı. Belarus xalq mahnısının melodiyasını təsir etdi. Bəzi xalq mahnıları Belarusiya şairlərinin sözləri ilə yaradıldı (M. Bogdanovich, Y. Kupala, Y. Kolas, K. Builo). Sovet hakimiyyəti dövründə inqilabdan əvvəl mahnıların ənənələrini inkişaf etdirən və məzmunlarını müasir həyatdan götürən yeni xalq mahnıları meydana çıxdı. Bir çox mahnı həvəskar bəstəkarlar və xalq xor kollektivləri tərəfindən yaradılmışdır (Bolşoye Podlesye, Ozyorşchina, Prisynki və s. Kəndlərinin xorları). Köhnə Belarus xalq mahnıları əsasən monofonikdir. Tədricən hərəkət və sıçrayışlar, inkişaf etmiş ornamentasiya, ritm elastikliyi və müxtəlif ifa texnikaları ilə sıxılmış bir aralığın dalğalı bir melodiyası ilə xarakterizə olunurlar. Hətta ölçülər və müxtəlif metriklər ən tipikdir. Kompleks və xama barları var. Belarusiya xalq mahnısındakı polifoniya 80-ci illərdə inkişaf etməyə başladı. 19-cu əsr Əsas melodiya aşağı səslə, yuxarı hissədə ("göz layneri" adlanır) - solo doğaçlama ilə ifa olunur. 3 səsli razılaşma var. Gündəlik həyatda mahnılar, bir harmonika (düymə akkordeon) sədaları altında səsləndirilən komik və zərifliklər xaricində müşayiət olunmadan ifa olunur. Rus və Polşa klassik bəstəkarlarının əsərlərində bir sıra Belarusiya xalq mahnılarından istifadə olunur: Şopenin Böyük Fantaziyası, Glazunovun İlk Simfoniyası, Rimsky-Korsakovun Snegurochka və Mlada operaları, Litva Rapsodiyası, Karloviçin Üç Simfonik Mahnıları, Moniuszko (Belarusiya vətəndaşı) operaları. və qeyriləri.
Belarus bəstəkarlar.
U. G. Mulyavin (1941-2003)
Naradzisya ў dağları. Svyardlosku (1941), yaddaş - 2003, Minsk.
Gitara sinifində Svyardlovskaya musiqili vuchylishcha bitirdi (1952).
Belarusiya xalq artistləri (1979).
Əməkdar dzeyach mədəniyyəti Respublikı Polscha (1991).
Belarusiya İstintaq Komitəsinin üzvü (1986).
Asnoonya sənətçiləri: "Doğru Paylaşımın Mahnısı" opera-pritçası, "Bütün qolalarda" musiqili tamaşası, "Mən paeta deyiləm" boş dövrü, "Vanka - Vstanka", "Praza Vainu "mahnıları, apratsoўki Belarusiya xalq mahnıları, musiqi və dramatik tamaşalar, filmlər.
U. U. Alonik (1919-1996) Naradzisya ў dağlar. Babruisk (1919).
Belarusiya dzyarzhaanuyu konservatorlarını böyük keşiş V.A.Zalatarovun (1941) kampazitsi sinfində bitirmişdir.
Belarusiyanın əməkdar artistləri (1955).
Belarusiyanın əməkdar dzeyaç ustaları (1957).
Belarusiya xalq artistləri (1970).
Prafesar (1980).
Belarusiya İstintaq Komitəsinin üzvü (1940).
Minskdə Pamer (1996).
Uladzimir Aloonikak adnositstsa və usta ablichcha Belarusiya mahnılarını və paslyaenny pereyadını ifadə edən campazitarak pleiads. Creative campazitara vəlasdiva zmyastoўnasts, faktiki tem. Maqut ənənələrinin adçuvayutları, Rus kampus məktəbləri, Yakiya U. Alooniku, ergen nastaunik məktəbi V.A.Zalatarovun yazıçıları arasında M.A.Rymskaga-Korsakava və M.A. Elə həmin saat U. Alonikau bir parça milli ustaddır. Iago musiqisi, qarmaqarışıq və cana yaxın, sərt və sərt, kişi və pravdzіvaya, dinləmədə vodguka atrimed, ibtidai və samadzei kalektyvay repertuarından ayrıldı.
Yaggen Paplauski
Yaghen Paplauski naradzisya 20-ci Verasnya 1959 ў Meastach Porazava Grodzensky voblasts. Igor Luchanka və Dzmitrya Smolskaga üçün 1986-cı il üçün Belarusiya konservatorlarının (Belarusiya dzyarzhain musiqi akademiyası) sonu. Syarhei Slanimskaga və St. Peciarburg konservatorları Ton de Leyuva maystar siniflərində tamsama bra udzel təlim kursu.
1991-ci ildə, iki əclaf və 1995-ci ilə aid olan Minsk Beynəlxalq Çağdaş Kamera Musiqisi Festivalı üçün arqanizavanlar var idi.
3 1997 pa 1999 atrymliv, Polskaga Urada təqaüdü ilə, Gdansk Ü Musiqi Akademiyası və İncəsənət Akademiyasındakı chago pratsavak padstavında. Manushki "Barbara Radzivil" simfonik arxeostri və Krakava Musiqi Akademiyasının Elektroakustik Musiqi Studiyaları üçün yaradıcılıq layihələri üzərində. Udzelnich Acanthe 2000 / Ircam yay kurslarında.
Tikotsky Evgeny Karlovich
Bioqrafiya:
Evgeny Karlovich Tikotsky (1893-1970)
Evgeny Karlovich Tikotsky 26 dekabr 1893-cü ildə Sankt-Peterburqda anadan olub. Musiqi qabiliyyəti özünü çox erkən göstərdi. Lakin, 1911-ci ildə həqiqi bir məktəbi bitirdikdən sonra, atasının təkidi ilə özünü eyni zamanda bir musiqi məktəbində oxumaq hüququna inandıraraq Sankt-Peterburqdakı sinir-psixiatriya institutunun təbii şöbəsinə daxil oldu. Musiqi nəzəri əsasları ilə ilk tanışlıq və bəstəkar V.Deşevovla səmimi dostluq E.Tikotskiyə bəstəkarlıq həvəsi yaratdı. Fortepiano üçün kiçik əsərlər yazmağa başlayır, rus xalq mahnılarını uyğunlaşdırmağa çalışır və bir ildən çoxdur ki, gənc simfoniyası üzərində işləyir. 1915-ci ilin fevralında E. Tikotski orduya çağırıldı və o, cəbhəyə getdi. 1919-cu ilin yayında Qızıl Ordu sıralarına qoşuldu, payızda Səkkizinci Diviziyanın tərkibində Belarusiyanın Ağ Qütblərdən azad edilməsində iştirak etdi.
Churkin Nikolay Nikolaevich
Bioqrafiya:
Nikolay Nikolaevich Churkin (1869-1964)
Səksən on ili musiqiyə xidmət etməyə həsr etmiş Nikolay Nikolaevich Churkin, 22 May 1869-cu ildə Tiflis vilayətinin (indiki Ermənistan SSR-in Stepanovan şəhəri) cənubundakı Cəlal-Oqlı şəhərində anadan olub. 1881-ci ildə Tiflis hərbi feldşer məktəbinə qəbul edildi. Məktəbdə oğlan uşağını gələcək tibb karyerasından daha çox heyran edən bir pirinç qrupu, xor, rəsm dərsi var idi. 1885-ci ildə N. Çurkin məktəbi bitirəndə müəllim və məktəbin pirinç qrupunun rəhbəri olaraq qaldı. 1888-ci ildə N. Çurkin Tiflis Musiqi Kollecində M. Ippolitov-İvanovun bəstəkarlıq sinfinə daxil oldu.
Zaritsky Eduard Borisoviç
Bəstəkar.
1964-cü ildə Minsk musiqisini bitirib. 1970-ci ildə Belarusiya məktəbi. eksiler sinif üzrə A. Bogatyrev-in əsərləri.
1970-ci ildən Belorusiyada işləyir. Filarmoniya Cəmiyyəti (məsləhətçi dirijor). Op.: Kantata (soprano, xor və ork.) - Qırmızı Meydan (sözləri B. Shtormov, 1970); orc üçün. - Simfoniya (1969), Varyasyonlar (1968); orc ilə oboe üçün. - konsert (1970); p-p üçün. - 6 müqəddimə (1965), varyasyonlar (1967), iki mövzudakı füq (1968); vlch üçün. və f-s. - sonata (1968); fleyta və fortepiano üçün - Rondo (1966); zil və fortepiano üçün. - concertina (1971); səs və fortepiano üçün. - wok. sl başına dövrlər A. Vertinsky (1971), sözlər üzərində. L. Hughes (1967); arr. Belarus. ikiqat çarpayı mahnıları.
Luchenok İgor Mixayloviç
1938-ci ildə anadan olub
Bioqrafiya:
İqor Mixayloviç Luçenok (d. 1937)
Belarus Dövlət Konservatoriyasının məzunu, professor A.V. Bogatyrev (1961), Leninqrad Konservatoriyasında köməkçi-təcrübə. AÇIQ. Rimsky-Korsakov, professor V.N. Salmanov (1965), professor T.N. rəhbərliyi altında Belarusiya Dövlət Konservatoriyasında aspirantura. Xrennikov. BSSR Lenin Komsomol Mükafatı laureatı (1969), Ümumittifaq Lenin Komsomolu Mükafatı laureatı (1972), BSSR Əməkdar İncəsənət Xadimi (1973), BSSR Dövlət Mükafatı laureatı (1976). BSSR xalq artisti (1982). SSRİ Xalq artisti (1987).
Dzmitry Branislavavich SMOLSKI
Naradzisya ў dağları. Minsku (1937)
Belarusiya dzyarzhainuyu konservatorlarını prafesar A.V. Bagatyrovun (1960) campazitzy sinfində, prafesar Maskoўskai canservators M.I.-nin kiraўnitsvam aspiranturasında bitirmişdir. Pyayko (1967).
Leninsky kamsamol Belarusiya laureatı (1972).
Əməkdar dzeyach sənətkarları Belarusiya (1975).
Laureat Dzyarzhaunai Premii Belarusiya (1980).
Prafesar (1986).
Belarusiya xalq artistləri (1987).
Belarusiya İstintaq Komitəsinin üzvü (1961).
Bütün ölkə onun mahnılarını bilir və sevir. Onun melodiyalarını hamı oxuyur: cavandan qocaya. Adı Belarusiya hüdudlarından kənarda da məşhurdur. İgor Mixayloviç Luçenok - SSRİ və Belarusiya xalq artisti, Dövlət Mükafatı laureatı, Francis Skorina və Xalqlar Dostluğu ordenlərinin sahibi, Əməkdar artist. Bu gün maestronun ad günüdür.
Həmişə olduğu kimi, İqor Mixayloviç sizi dərhal evə dəvət edir. Ancaq məşhur Belarus bəstəkarını təbrik etməyə qərar verən yalnız biz deyildik.
Həyatınızda və işinizdə yalnız dedikləri kimi inam, ümid, sevgi və sağlamlıq var!
İqor Mixayloviç Luchenok yaşlarında özünü 27 yaşında hiss edir - qəlbində və ruhunda əbədi gəncdir. Buna görə bir ad günü, xüsusilə qohumları, dostları, pərəstişkarları və bir çox məşhur şəxsiyyətləri təbrik etdikdə sevinc üçün xüsusi bir fürsətdir.
İqor Luçenok, bəstəkar, Belarusiya xalq artisti, əməkdar artist:
10 il əvvəl Kazakhtana gəldiyim vaxt idi. Orada mənim yaxşı bir dostum var, Nursultan Abişeviç Nazarbayev. İndi xatırladığım kimi, onlar mənimlə görüşdülər, təbrik etdilər ... Kazaxtan! Təsəvvür edin! Və bunu çox xatırlayıram.
Məşhur sənətçilər musiqi taktikası ustasının ad gününü heç vaxt unutmurlar. Məsələn, İqor Luçenokun uzun illərdir yaxşı münasibətdə olduğu Joseph Kabzon. Bununla birlikdə, maestro həmişə dost olmağı bilirdi, buna görə dostların onun haqqında yalnız yaxşı sözlər söyləməsi təəccüblü deyil.
Vladimir Provalinsky, Belarus Respublikasının əməkdar artisti:
Yaxşıdır. Bir söz söylədi, kim çevrilirsə onu xatırlayır. Bir möcüzə gəlib deyəcək: "İqor Mixayloviç, kömək et!" Həmişə kömək edəcək!
İgor Mixayloviç Luchenok özünü tərifləməyi sevmir. Onunla bağlı əsas şeyi mahnıları ilə izah etmək olar: "Alesya", "May Valsı", "Əziz Həmvətənlərim", "Belarusiya Polkası", "Verasy", "Veronica", "Treba bir saatda evdə idi", "45-dən məktub" ... Bəstəkarın musiqi yazdığı əsərləri saatlarla sadalamaq olar. Bəziləri ustad üçün xüsusilə əzizdir.
İqor Luçenok, bəstəkar:
Dörd əsər. Bunlar "Mənim doğma kutum" (Yakub Kolas), "Spadchyna" (Yanka Kupala), "Zhuraўli na Palessi lyatsyats" (Ales Staver) və "May Valsı".
İqor Mixayloviç Luçenok üç konservatoriyanı bitirib: Belarusiya, Leninqrad, Moskva. Yüzlərlə instrumental əsər yazmışdır. Belarusiya paytaxtının himninin - "Minsk haqqında mahnı" nın müəllifidir. Bu melodiyanı hər saat Minsk Bələdiyyə Sarayında səslənən çalarlar səsləndirir.
İqor Luçenok, bəstəkar:
Heç vaxt qızıl, gümüş və ya hər hansı bir imtiyaz dalınca qaçmadım. Heç vaxt! Sadəcə Sovet İttifaqına xidmət edirdim. Mən SSRİ Xalq artistiyəm və bununla qürur duyuram!
İqor Mixayloviç bir qarmon götürüb oynamağa başlayanda bu nadir çəkilişdir. Bu alət atamın hədiyyəsidir. Ancaq yenə də maestronu fortepianoda görmək daha yaygındır.
Igor Mixayloviç Luchenok əsərinin altından bir xətt çəkmir. Və bu gün bir gün musiqi ritmi olmadan yaşaya bilməz. Pianosunda tamamlanmamış yeni partiyalar var.
Məşhur bəstəkara uzun ömür və bütün yaradıcılıq ideyalarının reallaşmasını diləyirik!
Belarusiya musiqi sənəti milli musiqi mədəniyyəti əsasında formalaşmışdır. İndi də milli musiqinin, klassik ənənələrin, eləcə də dünyada məşhur üslub və tendensiyaların qorunması istiqamətində inkişaf etməyə davam edir.
Belarusiya musiqi tarixinə qısa bir ekskursiya
Kiyev Rusunda, daha sonra Belarusiyada çox inkişaf etmişdi kilsə ayin musiqisi. XV əsrdə. yerli tip yaranır znamenny şüarı " (Köhnə Rus liturgik oxumasının əsas növü. Adı onu yazmaq üçün istifadə olunan düzensiz işarələrdən (afişalardan) qaynaqlanır. 17-ci əsrə qədər. hissə oxumaq kilsədə pravoslav musiqisi. Hissə oxuma - 17-ci əsrdə Pravoslav ibadətində geniş yayılmış bir Qərbi Rus polifonik vokal musiqisinin bir növü. və 18-ci əsrin birinci yarısı. Səslərin sayı - 3 ilə 12 arasında 48-ə çata bilər. O dövrün Belarusiya musiqi abidələri - "Polotsk Notebook" və "Chimes" əsərləri toplusu.
Duda, jaleika, fit, lira, skripka və zil Belarusiya xalq çalğı alətləri arasında ən geniş yayılmışdır.
Yazıq - slavyan xalqları tərəfindən sevilən nəfəsli qamış musiqi aləti, bu günə qədər orijinal şəklində - buynuzlu və ya huş ağacı qabığı yuvalı taxta, qamış və ya qamış borusu ... Rogoz - yüksək bataqlıq otları. Zhaleika Ayrıca "zhaleika", "snuffle", "pechelka", "flytnya", "duda" vs.
V. Tropinin "Yazıq bir oğlan"
Zil səsləri- uzanan simləri olan trapetsiyal göyərtə olan simli zərbli musiqi aləti. Səs uclarında genişlənən bıçaqları olan iki taxta çubuq və ya toxmaq vuraraq istehsal olunur.
Zil səsləri
Barok dövrünün dünyəvi musiqisi əvvəlcə böyük nəcib mülklərdə və 17-ci əsrdə səslənirdi. Belarusiya şəhərlərində inkişaf etməyə başladı. XVII-XVIII əsrlərdə. dünyəvi Belarus musiqi mədəniyyətinin mərkəzləri Polşa-Litva maqnatları Radziwills, Sapegas, Oginsky və başqalarının xüsusi teatrları və ibadətgahlarıdır. O dövrün məşhur bəstəkarları arasında Holland, Vanzhura və başqaları var idi.
Belarusiya mədəniyyətinin və musiqisinin çiçəklənməsi 19-cu əsrin sonlarında başladı: Belarusiya musiqi məktəbləri, xalq konservatoriyaları və teatrları açıldı. XX əsrin ikinci yarısında. Belarusiya mədəniyyətinin və musiqisinin yeni bir çiçəklənmə dalğası başlayır: 19-cu əsrin məşhur pianoçu və bəstəkarının əsərləri. A.İ. Abramoviç Belarusiya melodiyaları üzərində qurulub.
1927-ci ildə BSSR Dövlət Simfonik Orkestri, 1930-cu ildə BSSR Dövlət Xalq Orkestri, 1933-cü ildə quruldu. - Belarusiya Opera və Balet Studiyası, 1932-ci ildə - Belarus Konservatoriyası, 1937-ci ildə - Belarus Filarmoniyası, 1938-ci ildə - BSSR Bəstəkarlar İttifaqı. 1940-cı ildə G.R.-nin rəhbərliyi ilə Belarusiya Mahnı və Rəqs Ansamblı təşkil edildi. Ekranlar.
Hazırda Belarusiyanın aparıcı musiqi ansamblları Belarus Respublikası Prezident Orkestri, M. Finberqin dirijorluğu ilə Milli Simfonik və Pop Musiqi Orkestri, Dövlət Akademik Simfonik Orkestri, Dövlət Akademik Xor Kapellasıdır. G. Şirma, adına Belarus Respublikası Milli Akademik Xalq Xoru G.İ. Tsitoviç. Əlbətdə ki, "Saf səs" vokal qrupu, "Pesnyary" vokal-instrumental ansamblı, "Syabry" vokal-instrumental ansamblı və digər populyar musiqi qrupları kimi musiqi qruplarını xatırlamamaq mümkün deyil, lakin məqaləmiz həsr olunmuşdur klassik musiqi, buna görə də orada inkişaf etməyəcəyik.
Belarusiyada hər il 30-dan çox beynəlxalq, respublika və regional musiqi festivalı keçirilir: “Belarusiya Musiqili Payız”, “Minsk Baharı”, Beynəlxalq Musiqi Festivalı “Qızıl Xit”, caz festivalı, “Nesvizh Muses” kamera musiqisi festivalları, qədim festival və Polotskdakı müasir musiqi və başqaları. Ən məşhur Belarus musiqi festivalı “Vitebskdəki Slavianski Bazarı” dır.
Napoleon Orda (1807-1883)
Belarus yazıçısı və bəstəkarı, musiqiçi, rəssam, müəllim.
Minsk quberniyası, Pinsk rayonu (indiki Brest vilayətinin İvanovski rayonu) Vorotsevichi ailəsində anadan olub.
Svislochda məktəbi bitirdi, sonra Vilnüs Universitetinə daxil oldu və burada riyaziyyat oxudu. "Zoryane" qanunsuz tələbə cəmiyyətinin fəaliyyətində iştirakına görə həbs olundu. İştirak etdiyi Polşa qiyamının yatırılmasından sonra 1833-cü ildə Parisə köçdü. Orada Adam Mickiewicz, Frederic Chopin ilə dostluq etdi. Ondan və Franz Lisztdən bəstəkarlıq və fortepiano çalma dərsləri aldım. F. Gerardın studiyasında rəsm dərsləri aldı. Fransa, Avstriya, İskoçya, Belçika, Hollanda, İspaniya, Portuqaliya, Şimali Afrikaya səyahət edərək, əsasən şəhər mənzərələrini çəkdi.
Varşavada Napoleon Orda öldü. Vəsiyyətinə görə Yanovda (indiki Brest bölgəsi İvanovo) ailə kriptovalyutasında dəfn edildi.
Stanislav Moniuszko (1819-1872)
Belarusiya və Polşa bəstəkarı, söz müəllifi, operettalar, baletlər, operalar; Belarus və Polşa milli operasının yaradıcısı, vokal lirikasının klassikası.
Minsk vilayətində anadan olub. Atası, Litva süvari tüfəng alayının kapitanı Czeslaw Moniuszko, hərbi karyerasını marşal Muratın qərargahında adyutant olaraq sona çatdırdı və Napoleonun Rusiyadakı yürüşündən sonra burada yerləşdi.
Stanislav Moniuszko anası ilə musiqi təhsili alıb. Daha sonra Varşavada, kompozisiyada - Minskdə, xor dirijorluğunda - Berlində oynayan orqanını inkişaf etdirdi. Bir orqanist kimi xidmət etdi.
Yaradıcılığın ilk dövrlərində vedevil, musiqili komediyalar, komik operalar yazdı. Orkestr əsərlərinin müəllifi (Dargomyzhsky-yə həsr olunmuş "Nağıl" fantastik uverturası (1848); "Qabil" (1856), "Hərbi" (1857) və başqaları) üvertürləri.
15-dən çox opera yazmışdır, "Çınqıl" operası ən məşhurudur. "Kənd idil" operasının premyerası (libretto V. Dunin-Martsinkeviç) 1852-ci ilin fevralında Minsk Şəhər Teatrında baş tutdu.
Nikolay İliç Ələddov (1890-1972)
Belarusiya Sovet bəstəkarı, müəllim. 1910-cu ildə Peterburq Konservatoriyasını xarici tələbə kimi bitirdi. Moskvada Dövlət Musiqi Mədəniyyəti İnstitutunda dərs demişdir.
Minskdə, 1944-1948-ci illərdə Belarus Konservatoriyasının təşkilatçılarından biri idi. onun rektoru, professoru idi.
Müharibə illərində (1941-1944) Saratov Konservatoriyasında dərs verdi.
N.I. Aladov Belarus musiqisinin simfonik, kamera instrumental və kamera vokal, kantata, xor janrlarının banilərindən biridir.
Andrey Kostenya (1947) operasının, "Taras na Parnassus" komik operasının (1927), Oressa çayının üstündəki kantataların və s., On simfoniya və digər əsərlərin müəllifidir. Belarus şairləri Y. Kupala, M. A. Bogdanoviç, M. Tankın ayələrinə səsli dövrlər yaratdı.
Evgeny Karlovich Tikotsky (1893-1970)
Sovet Belarusiyalı bəstəkar.
E.K.Tikotski Sankt-Peterburqda Polşa kökənli bir ailədə anadan olmuşdur.
Musiqi təhsili fortepiano və musiqi nəzəriyyəsi üzrə iki illik xüsusi dərslərlə məhdudlaşdı, bəstəkarlığı təkbaşına öyrəndi. 14 yaşında Sankt-Peterburq Konservatoriyasında oxuyan bir dostu ilə məsləhətləşərək bəstələməyə başladı. Atasının təkidi ilə Tikotsky 1914-cü ildə Petrograd Universitetinə daxil oldu və burada fizika və riyaziyyat oxudu.
1915-ci ildə cəbhəyə getdi. Xidməti bitirdikdən sonra Bobruiskə köçdü və burada musiqi məktəbində dərs verdi. Bəstələrini təsir edən Belarus xalq musiqisi ilə ilk təmasları bu zamandan başlayır. İlk böyük əsər, Belarus xalq və inqilabi mövzularından istifadə edərək yazılmış bir simfoniyadır; Belarus musiqisi tarixində bu janrda ilk əsərlərdən biri oldu. Sonra Minskdə bəstəkarın da köçdüyü bir sıra teatr tamaşaları var idi. Burada Tikotski radioda işləyir və müəllimliklə məşğul olurdu. 1939-cu ildə ən məşhur əsərlərindən birini - “Mixas Podgorny” operasını (tarixdəki ilk Belarus operalarından biri) yazdı. Tikotskinin başqa bir məşhur vətənpərvərlik operası "Alesya" dır, 1944-cü ildə, Minsk nasist işğalçılarından azad edildikdən sonra tamaşaya qoyulmuşdur.
Tikotski Belarusiya bəstəkarlıq məktəbinin banilərindən biridir. Klassik və romantik bir tərzdə yaratdığı əsərləri xalq motivləri ilə doludur. 20-ci əsrdə Belarus musiqi mədəniyyətinin inkişafında mühüm rol oynadı. Yuxarıda adı çəkilən iki operaya əlavə olaraq Anna Qromova operasını, Müqəddəsliyin mətbəxi operettasını, 6 simfoniya, fortepiano triosu, fortepiano üçün sonata-simfoniya və digər əsərlər yaratdı.
Isaac Isaakovich Luban (1906-1975)
Mogilev vilayətində anadan olub. Minskdəki musiqi kollecinin bəstəkarlıq sinfini bitirib. 1937-1941-ci illərdə Belarus Radiosunun bədii rəhbəri vəzifəsində çalışıb. - Belarus Filarmoniyasının Mahnı və Rəqs Ansamblının bədii rəhbəri. Böyük Vətən müharibəsi üzvü. 1945-ci ildən Moskvada yaşayırdı.
"Mahnılardaki Sərhəd" süitasının (sözləri P. Brovka, P. Glebka, I. Shapovalov), zil və düymə qarmonu üçün parçalar, xor, solistlər və vokal ansamblları üçün mahnıların, dram tamaşaları üçün musiqi və filmlər ("Saat gecə yarısında durdu" filmi də daxil olmaqla, 1958).
Anatoliy Vasilievich Bogatyrev (1913-2003)
Belarusiya Sovet bəstəkarı və müəllimi, Belarus milli bəstəkarlıq məktəbinin banisi, professor.
Vitebskdə anadan olub, 1937-ci ildə A. V. Lunaçarski adına Belarus Dövlət Konservatoriyasını bitirib. 1948-ci ildən Belarus Musiqi Akademiyasında dərs deyir.
A.V. Bogatyryov iki operanın müəllifidir: "Polesyenin Puşçalarında" (Y. Kolasın "Drygva" hekayəsi əsasında, 1939-cu ildə səhnələşdirilmişdir) və 1946-cı ildə Sovet Opera Ansamblı tərəfindən səhnələşdirilən "Nadejda Durova". Ümumrusiya Teatr Cəmiyyəti.
Pyotr Petroviç Podkovyrov (1910-1977)
Sovet Belarusiyalı bəstəkar. Belarus Dövlət Konservatoriyasında bəstəkarlıq sinifini bitirib, uzun illər dərs demişdir.
"Pavel Korchagin" operasının müəllifi (N. Ostrovskinin "Polad necə istiləndi" romanı əsasında), solistlər, xor və simfonik orkestr üçün kantata "Sülhün Pioner Odu" (sözləri E. Ognetsvet, 1951) , "Dörd Girov Balladası" kantatası (sözləri A. Kuleshova, 1954), 3 simfoniya, fortepiano, oboy, fleyta, klarnet üçün çoxsaylı əsərlər. Dramatik tamaşalar üçün musiqi yazdı, Belarus xalq mahnılarının aranjimanlarını etdi.
Lev Moiseevich Abeliovich (1912-1985)
Belarusiya Sovet bəstəkarı. Məşhur bəstəkarlar V. A. Zolotarev və N. Ya. Myaskovskinin yanında oxudu.
4 simfoniya, fortepiano və orkestr üçün konsertlər, "Freskalar" fortepiano tsikli, D.Şostakoviçin xatirəsinə səsləndirmə. Vokal dövrlərinin, xorların, mahnıların, romansların, radio tamaşaları üçün musiqinin müəllifidir. Belarus şairləri Y. Kolas, M. Tank, A. Mitskeviç, M. Boqdanoviçin şeirlərinə musiqi yazdı.
Heinrich Matusovich Wagner (1922-2000)
Polşada anadan olub. 1939-cu ildən Minskdə yaşamışdır. Belarus Dövlət Konservatoriyasını bitirib. A. V. Lunaçarski (indiki Belarus Dövlət Musiqi Akademiyası) fortepiano və kompozisiyada. Belarus Radiosunun müşayiətçisi, Minsk Pedaqoji İnstitutunun Musiqi Təhsili kafedrasında müəllim işləmişdir.
Forever Alive (1959) və Brest Heroes (1975) vokal və simfonik şeirləri yaradıldı.
3 simfoniya, bir orkestrlə konsert yazdı: fortepiano üçün (1964, 1977, 1981), violonçel üçün (1975), klavesin üçün (1982), skripka üçün (1985) və xalq çalğı alətləri orkestri ilə zənbillər üçün (1985).
Kim Dmitrievich Tesakov (d. 1936)
Gomel Musiqi Kollecini və Novosibirsk Konservatoriyasını (kompozisiya sinfi) bitirib. 1966-1968-ci illərdə. Minsk Konservatoriyasında və Musiqi Kollecində dərs demişdir. 1969-1971-ci illərdə. "Belarusiya" nəşriyyatının musiqi ədəbiyyatı redaksiya heyətinin rəhbəri idi. 1972-ci ildən - Belarus Konservatoriyasında orta ixtisas musiqi məktəbində müəllim.
K. Tesakovun musiqisi miqyası, obrazlı və dramatik ümumiləşdirilməsi, fəlsəfi dərinliyi ilə xarakterizə olunur. Əsərində xalq mahnısı ənənələrinə güvənir. Orijinal radio opera janrının inkişaf etdiricisidir (I. Melejin "Bataqlıqdakı insanlar" və "Göy gurultusu nəfəsi" romanlarına əsaslanan "Crimson Dawn", 1978); A. Osipenkonun "Zhito" hekayəsinə əsaslanan "Yovşan acı bir otdur", 1987).
K. Tesakov 3 oratoriya, 2 kantata, 2 simfoniya, zil və orkestr üçün konsertlərin, skripka, violonçel və fortepiano üçün, klarnet və fortepiano üçün, oboy və fortepiano üçün, truba və fortepiano üçün əsərlərin müəllifidir. xor, G. Vyatkinin ayələrinə romansları, 7 dramatik tamaşanın musiqisini, filmlərin musiqisini dövr edir.
Dmitri Bronislavoviç Smolsky (d. 1937)
Sovet və Belarus bəstəkarı, musiqi müəllimi.
Minskdə Belarusiyalı musiqiçi Bronislav Smolskinin ailəsində anadan olub. 12 yaşından bəri musiqi bəstələyir. Belarus Konservatoriyasının A. V. Bogatyrev bəstəkarlıq sinfini bitirib, oradakı aspiranturada. Mogilevdəki Musiqi Məktəbində, Belarus Konservatoriyasında dərs deyirdi.
Grey Legend (1978) operalarının, Francysk Skaryna (1980), oxucu üçün oratoriya, solistlər, xor və "Mənim Vətənim" simfonik orkestri (1970), 4 simfoniya, fortepiano, zil və kamera orkestri üçün konsertlərin müəllifi mahnılar, tamaşalar və filmlər üçün musiqi.
Viktor Nikolaevich Kopytko (d. 1956)
Bəstəkar və musiqi xadimi. Çox istiqamətli musiqiçi, operaların, simfonik, kamera və xor əsərlərinin müəllifi, teatr və kino üçün musiqi. V. Kopytko yaradıcılığının bir xüsusiyyəti müxtəlif dövrlərdən olan dilçilik prinsiplərinin və kompozisiya texnikalarının sintezi, onların öz fərdi müəllif üslubunda ümumiləşdirilməsidir. Musiqisi konsertlərdə və dünyanın musiqi festivallarında səslənir.
Minskdə musiqiçilər ailəsində anadan olub (ana peşəkar pianoçu, ata həvəskar). Belarus Dövlət Konservatoriyasındakı on bir orta ixtisas musiqi məktəbində, daha sonra isə I. adına Leninqrad Konservatoriyasında oxudu. N. A. Rimski-Korsakov.
V.N.-nin əsas əsərləri Kopytko: "Çörəyə basan qız" operaları (G. H. Andersendən sonra opera-təmsili. V. Kotovanın iştirakı ilə Yuri Borisov və V. Kopytkonun Libretto'su (1980-81). Opera 1983-cü ildə Leninqrad televiziyasında səhnəyə qoyuldu. Benjamin Britten;
"Onun arvadları" (Antosha Chehonte və digər motivlərə əsaslanan burlesk operası. Yuri Borisov və V. Kopytko tərəfindən Libretto (1988, son versiya - 2005; opera Belarus Respublikası Milli Akademik Opera Teatrı tərəfindən səhnəyə qoyuldu " Mavi Saqqal və Arvadları "). Həsr: "Oğlum Danielə" .
Orkestr üçün işləyir:5 hissədən ibarət 15 ifaçı üçün kiçik simfoniya (1985), "biz çexovu oynayırıq", 5 hissədən ibarət kiçik simfonik orkestr üçün suite (1987), "adagio for Adolf", kamera orkestri üçün parça (1989), kamera orkestri üçün üç İntermezzo və ya instrumental ansambl (1994, 2002), "Promenade", solo fleyta ilə simli orkestr üçün parça (2010), simli orkestr üçün Lento per Leni (2010-2011).
Bundan əlavə, fortepiano üçün çox sayda əsər yazdı, solo səslər və kamera orkestri, kamera instrumental musiqisi, kamera vokal musiqisi, xor üçün əsərlər, filmlər, cizgi filmləri, dram və kukla teatrları üçün musiqi və daha çox şey.
Evgeny Alexandrovich Glebov (1929-2000)
Sovet Belarusiyalı bəstəkar. Kahinlər ailəsindən. Smolensk bölgəsində anadan olub. Gənc yaşlarından musiqi onu cəlb edirdi. Mandolin, gitara, balalayka ifa etməyi müstəqil olaraq öyrəndi və artıq gənc yaşlarında müxtəlif musiqi parçaları (mahnı, romans, pyes) bəstələməyə başladı. Ancaq peşəsinə görə musiqidən uzaq idi. Roslavl Dəmiryol Texniki Məktəbində oxuyarkən tələbə xoruna və orkestrinə rəhbərlik etmişdir. Mogilevdə işləyərkən Mogilev Musiqi Məktəbinin tələbələri ilə dostluq etdi və musiqinin əsaslarını öyrənməyə başladı. Bir musiqi məktəbinə girməyə çalışdım, amma rejissor, Glebovun musiqini bilmədiyini və heç bir zaman musiqi savadlılığı ilə qarşılaşmadığını öyrəndikdə, peşəkar səriştəsizliyə görə imtina etdi. Ancaq israrlı olaraq Minskdəki konservatoriyaya daxil oldu. Maddi cəhətdən də daxil olmaqla onun üçün çətin olmasına baxmayaraq uğurla oxudu.1956-cı ildə konservatoriyanı bitirdikdən sonra Yevgeny Glebov Minsk Musiqi Məktəbində nəzəri fənlər müəllimi oldu, tədris və yaradıcılıq fəaliyyətini Gənc Tamaşaçılar Teatrında musiqi şöbəsi müdiri və dirijor işi ilə birləşdirdi. 1971-ci ildən etibarən Belarus Dövlət Konservatoriyasında bəstəkarlıq sinifində dərs demişdir. Evgeny Glebov 40-dan çox tələbə yetişdirmişdir. Məşhur tələbələri Leonid Zakhlevny, Yadviga Poplavskaya, Vasily Rainchik, Eduard Khanok, Vyacheslav Kuznetsov, Vladimir Kondrusevich, Dmitry Dolgalevdir.
E. Glebov müxtəlif janrlarda çalışıb, lakin simfonik əsərləri və baletləri daha çox tanınır. Bəstəkarın üslubu D. D. Shostakoviçin və qismən erkən I. F. Stravinskinin təsiri altında formalaşmışdır. Əsərləri dərin polifoniya, tematik inkişaf və orijinal orkestrlə fərqlənir. Glebovun "The Master and Margarita" operası Belarus musiqi ədəbiyyatının klassikası sayılır.
Konstantin Evgenievich Yaskov (d. 1981)
Gomel bölgəsinin Vetka şəhərində anadan olub. Belarusiya bəstəkarı, Belarus Dövlət Mədəniyyət və İncəsənət Universitetində və Çağdaş Bilik İnstitutunda musiqi fənləri müəllimi. Bundan əvvəl Belarus Dövlət Musiqi Akademiyasının Bəstəkarlıq şöbəsində dərs demişdir. Beynəlxalq "Dialoqlar" Müasir Akademik Musiqi Festivalının təşkilatçısı, Gənc Belarus Bəstəkarlar Birliyinin qurucularından biri və sədri.
Musiqi təhsilini Grodno Musiqi Kollecində "fortepiano" və "bəstəkarlıq" sinifində almışdır.
Orkestr əsərlərinin müəllifi Peyğəmbər, 19 simli musiqi və Mixas Bashlakovun "Qaranlıq Sularda Zanbaq" şeirinə viola (2006); Simfonik orkestr üçün "Adagio" (2007); Simli orkestr üçün Lulla.by (2010); Orkestr və zillər üçün "Dreams the Gars Lock". Kamera, xor, vokal əsərlərinin, habelə elmi nəşrlərin müəllifidir.
Bu yazıda İqor Mixayloviç Luçenok, Vladimir Georgievich Mulyavin, Vladimir Vladimiroviç Olovnikov, Eduard Semyonoviç Khanok kimi məşhur Belarus bəstəkarlarının müxtəlif musiqi janrlarında, lakin əsasən və ən məhsuldar - mahnıda çalışmalarından bəhs etməmək mümkün deyil.
