Uilyam Şekspir - görkəmli dramaturq, dünyanın ən məşhurlarından biri, şair - Stratford-upon-Avondan idi. Burada, Uorvikşirdə o, 1564-cü ildə anadan olub, doğum tarixi məlum deyil. Bunun aprelin 23-ü olduğu ümumi qəbul edilir, lakin vəftiz günü, 26 aprel etibarlı şəkildə müəyyən edilmişdir. Atası varlı sənətkar, şəhərdə hörmətli adam, anası isə köhnə sakson ailəsinin nümayəndəsi idi.

1569-1571-ci illərdə. Şekspir kiçik orta məktəb şagirdi və daha sonra Stratfordda orta məktəb şagirdi idi. Onun layiqli təhsil səviyyəsi var idi, lakin Uilyamın onu bitirib-bitirmədiyi məlum deyil - çox güman ki, ailənin maddi çətinlikləri səbəbindən dərsləri tərk edib atasına kömək etməli oldu. Uilyam 18 yaşlı oğlan ikən özündən 8 yaş böyük hamilə olan Enn Hathaway ilə evləndi; nikaha girərək gənclər şərəfsizlikdən və cəzadan xilas oldular. 1583-cü ildə Şekspir cütlüyünün bir qızı, daha 2 ildən sonra - əks cinsdən bir cüt əkiz dünyaya gəldi. Şekspir 1980-ci illərin ikinci yarısında Stratforddan ayrıldı. və Londona köçdü.

Şekspirin tərcümeyi-halının sonrakı illəri əhatə edən dövrü adətən qaranlıq və ya itirilmiş illər adlanır, çünki hazırda onun həyatı haqqında məlumat yoxdur. Londona köçmənin təxminən 1587-ci ildə baş verdiyi ümumiyyətlə qəbul edilir, lakin başqa versiyalar da var. Nə olursa olsun, 1592-ci ildə Şekspir artıq "VI Henrix" tarixi salnaməsinin müəllifi idi.

1592-1594-cü illərdə. İngiltərə paytaxtında vəba epidemiyasına görə teatrlar bağlanıb. Yaranan fasiləni doldurmaq üçün Şekspir pyeslər yazdı, xüsusən də "Fırıldağın əhliləşdirilməsi", Titus Andronik faciəsi, Lucretius və Venera və Adonis şeirləri. Həmçinin 1594-1600-cü illərdə Şekspir çoxlu sayda sonetlər yazdı. Bütün bunlar onu məşhur yazıçı edir. Teatrlar açılanda 1594-cü ildə Şekspir yeni kompozisiyaya - qondarma kompozisiyaya daxil edildi. himayədarının adını daşıyan lord Çemberlenin qulunun truppası. Şekspir təkcə aktyor deyil, həm də səhmdar idi.

1595-1596-cı illərdə. məşhur "Romeo və Cülyetta" faciəsi, həmçinin "Venesiya taciri" - sonralar ilk dəfə "ciddi" adlandırılan komediya yazılmışdır. Əgər əvvəllər teatr üçün pyeslərin müəllifləri “universitet ağılları” idisə, o vaxta qədər onların rolu itmişdi: kimsə yazmağı dayandırdı, kimsə öldü. Onları Şekspir əvəz etdi və teatr sənətinin inkişafında yeni bir dövrü qeyd etdi.

1599-cu ildə Şekspirin tərcümeyi-halında daha bir əlamətdar hadisə baş verdi - onun aktyor, baş dramaturq və sahiblərindən biri olduğu Qlobus Teatrının açılışı. Bundan bir il sonra “Otello”, “Kral Lir”, “Makbet”in daxil olduğu “böyük faciələr” dövrünü açan məşhur “Hamlet” ekranlara çıxdı. Bu dövrdə yazılan komediyalar da xeyli ciddi, bəzən isə bədbin məzmun daşıyırdı. Ömrünün eyni dövründə Şekspir zadəgan oldu, Stratfordda şəhərin ikinci ən böyük evi olan böyük bir ev aldı.

1603-cü ildə Kraliça Yelizavetanın ölümündən və I Yaqub hakimiyyətə gəldikdən sonra kralın özü Lord Çemberlenin truppasının himayədarı oldu. 1606-cı il Şekspirin ədəbi fəaliyyətinin son dövrü üçün başlanğıc nöqtəsi oldu, xüsusən də antik dövrün süjetləri əsasında faciələrin (“Koriolan”, “Antoni və Kleopatra”), eləcə də “Şekspir” adlı romantik tragikomediyalarının yaradılması ilə əlamətdar oldu. Tempest”, “Qış nağılı” və dr.

Təxminən 1612-ci ildə karyerası çox uğurla inkişaf edən Şekspir gözlənilmədən paytaxtı tərk edərək Stratforda, ailəsinin yanına qayıtdı. Tədqiqatçılar belə bir radikal addımın səbəbi kimi ağır xəstəlik olduğunu irəli sürürlər. 1616-cı ilin martında Şekspir məşhur vəsiyyətnaməni tərtib edir və bu, sonradan sözdə olanlara yol açır. Şekspir sualı, əsərlərinin müəllifliyi problemini və şəxsiyyətini nəzərə alaraq. 3 may 1616-cı ildə dünyanın ən böyük dramaturqlarından biri vəfat etdi; doğulduğu şəhərin kənarında, Müqəddəs Peter kilsəsində dəfn edildi. Üçlük.

Onun sağlığında Uilyam Şekspirin əsərləri yalnız ayrıca formada, bəzən toplular (sonetlər) şəklində çap olunurdu. Dostların səyi ilə ilk tam toplu əsərlər 1623-cü ildə hazırlanmış və nəşr edilmişdir. Şekspir kanonu adlanan əsərə 37 pyes daxildir; dramaturqun sağlığında onlardan cəmi 18-i çap olunub. Onun işi ingilis dilinin və mədəniyyətinin yaradılması prosesinin sonunu qoydu, Avropa İntibahının üstündən xətt çəkdi. Bu günə kimi onun pyesləri dünya teatrlarının repertuarının ayrılmaz hissəsi, əsasını təşkil edir. Yeni texnologiyalar əsrində Şekspirin demək olar ki, bütün dramları lentə alınıb.

Ingilis ədəbiyyatı

Uilyam Şekspir

Bioqrafiya

23 aprel 1654-cü ildə kiçik Stratford-upon-Avon şəhərində anadan olub. Tacir və sənətkar ailəsindəndir. O, qondarma məktəbdə oxuyub. Əsas fənni latın dili və yunan dilinin əsasları olduğu "Qrammatika məktəbi". Məktəbdə o, qədim mifologiyaya, tarixə və ədəbiyyata dair geniş biliklər almışdı ki, bu da yaradıcılığında öz əksini tapmışdır. 1582-ci ildə A. Hesuei (Hethaway) ilə evləndi və ondan üç övladı oldu. Lakin, təxminən 1587-ci ildə o, Stradford-upon-Avon və ailəsini tərk edərək Londona köçdü. Bundan əlavə, 1592-ci ilə qədər onun həyatı haqqında heç bir məlumat yoxdur, biz ilk dəfə aktyor və dramaturq kimi onun haqqında danışılana qədər - dramaturq R. Greenin ölmək üzrə olan kitabçasında bir milyon tövbə üçün satın alınmışdır. Şekspir haqqında daha dəqiq bioqrafik məlumatlar 1593-1594-cü illərdə, o dövrün aparıcı ingilis teatr şirkətlərindən birinə - R.Börbecin "Lord Çemberlenin qulluqçuları" (Çemberlenin adamları) truppasına qoşulduğu vaxta təsadüf edir.

Ehtimal olunur ki, Şekspir 1580-ci illərin sonlarında peşəkar aktyor oldu; 1590-cı ildən isə dramatik fəaliyyətə başlayır. O illərdə Şekspirin nəinki ən məşhur dünya dramaturqu, həm də tarixin ən sirli şəxsiyyətlərindən birinə çevriləcəyi azdır. İndiyədək onun pyeslərinin tamam başqa bir şəxsin qələminə aid olması ilə bağlı bir çox fərziyyələr (ilk dəfə XVIII əsrin sonunda irəli sürülüb) mövcuddur. Bu versiyaların mövcud olduğu iki əsrdən artıq müddət ərzində bu pyeslərin müəllifinin “roluna” 30-a yaxın müxtəlif iddiaçı namizəd göstərilib - Frensis Bekon və Kristofer Marloudan tutmuş pirat Frensis Dreyk və Kraliça Elizabetə qədər. Şekspirin adı altında bütöv bir müəllif kollektivinin gizlədildiyi barədə versiyalar var idi - və bu, şübhəsiz ki, Şekspirin yaradıcılıq irsinin misli görünməmiş çox yönlü olması ilə şərtlənir: onun palitrasında, faciəsində, komediyasında, tarixi salnamələrində, barokko dramlarında, lirik və fəlsəfi poeziyasında - məşhur sonetləri xatırlayın. Eyni zamanda, hətta bir janr çərçivəsində - yuxarıda göstərilənlərdən hər hansı biri - Şekspirin təəccüblü bir çox siması var. Bununla belə, o, kim idisə - böyük dramaturq və şairin şəxsiyyəti ilə bağlı çoxsaylı mübahisələrin sonu tezliklə olmayacaq, bəlkə də heç vaxt olmayacaq - İntibah dahisinin yaradıcılığı bu gün də bütün dünyada rejissorları və aktyorları ruhlandırır.

Onun ilk pyesləri 1590-cı illərin əvvəllərinə, sonuncusu isə 1612-ci illərə təsadüf edir. Beləliklə, Şekspirin karyerası çox da uzun olmadı - təxminən iyirmi il. Lakin bu iki onillikdə bütün İntibah dünyagörüşünün təkamülü onun dramında öz əksini tapmışdır.

İlkin komediyalarda (İki veron, Yay gecəsinin yuxusu, Heç nə haqqında çox şey, On ikinci gecə, Sevginin itirilmiş səyləri, Fırıldaqçının əhliləşdirilməsi, Səhvlər komediyası, Vindzor istehzaçıları) ahəngdar kainatın kamilliyinin əksi tam mövcud, şən, dünyaya optimist baxışdır. Onlarda o dövrün ədəbiyyatında bu qədər geniş yayılmış yaramaz motivlər yoxdur. Burada əylənmək üçün əylənirlər, əylənmək üçün zarafat edirlər. Komediyaların janr variasiyalarının müxtəlifliyi diqqəti çəkir - romantik komediya, personajların komediyası, sitcom, fars, "yüksək" komediya. Üstəlik, bütün personajlar heyrətamiz dərəcədə çoxşaxəlidir, psixoloji hərəkətlər mürəkkəb və rəngarəngdir. Şekspirin komediyalarının qəhrəmanları həmişə görkəmlidir, obrazlarında tipik Renessans xüsusiyyətləri təcəssüm olunur: iradə, iti ağıl, müstəqillik arzusu və təbii ki, sarsıdıcı həyat eşqi. Hətta sitcomun sırf gülməli vəziyyətlərində belə (məsələn, Səhvlər Komediyasında) Şekspir mürəkkəb realist personajlar qurur. Bu komediyaların qadın obrazları xüsusilə maraqlıdır - kişiyə bərabər, sərbəst, enerjili, aktiv və sonsuz füsunkar.

Həmin dövrdə (1590-1600) bir sıra tarixi salnamələr yazır. Şekspirşünaslıqda onları hər biri ingilis tarixinin dövrlərindən birini əhatə edən iki tetralogiyaya bölmək adətdir. Onlardan birincisi - VI Henrix və III Riçardın üç hissəsi - Qırmızı və Ağ qızılgüllərin mübarizəsi zamanı haqqında; ikincisi - II Riçard, IV Henrix və V Henrinin iki hissəsi - feodal baronları ilə mütləq monarxiya arasındakı mübarizənin əvvəlki dövrü haqqında. Dramatik xronika janrı yalnız İngilis İntibah dövrünə xasdır. Çox güman ki, bu, erkən ingilis orta əsrlərinin sevimli teatr janrının dünyəvi motivlərə əsaslanan sirlər olduğu üçün baş verdi. Yetkin Renessans dramaturgiyası onların təsiri altında formalaşmışdı; dramatik salnamələrdə isə bir çox sirli xüsusiyyətlər qorunub saxlanılır: hadisələrin geniş işıqlandırılması, çoxlu personajlar, epizodların sərbəst növbələşməsi. Bununla belə, Sirrlərdən fərqli olaraq, salnamələr bibliya tarixini deyil, dövlətin tarixini təmsil edir. Burada mahiyyət etibarı ilə o, həm də harmoniya ideallarına - amma məhz dövlətin harmoniyasına müraciət edir ki, bunu monarxiyanın orta əsr feodal vətəndaş çəkişmələri üzərində qələbəsində görür. Pyeslərin finalında yaxşı qələbələr; şər, yolu nə qədər dəhşətli və qanlı olsa da, alt-üst edildi. Beləliklə, Şekspir yaradıcılığının ilk dövründə müxtəlif səviyyələrdə - şəxsi və dövlət - əsas Renessans ideyası şərh olunur: harmoniya və humanist idealların əldə edilməsi. Bununla belə, artıq birinci dövrdə gələcək Şekspir faciələrinin ön plana çıxdığı iki pyes meydana çıxdı - Romeo və Cülyetta və Julius Sezar. Burada, ilk dəfə olaraq, ümumbəşəri harmoniyanın reallığa çevrilə biləcəyinə dair şübhə qeydlərini aydın şəkildə eşidə bilərsiniz. Şekspirin yaradıcılığının ikinci dövrü (1601−1607) əsasən faciəyə həsr olunub (bu illər ərzində o, cəmi iki komediya yazıb: Sonu tacdır və ölçü tədbiridir, ikincisi isə əslində dramaturgiyaya aiddir). Məhz bu dövrdə dramaturq öz yaradıcılığının zirvəsinə çatır - Hamlet (1601), Otello (1604), Kral Lir (1605), Makbet (1606), Antoni və Kleopatra (1607), Koriolan (1607). Artıq onlarda dünya ahəngdarlığından əsər-əlamət belə qalmayıb, burada əbədi və həll olunmayan münaqişələr üzə çıxır. Burada faciə təkcə fərdlə cəmiyyətin toqquşmasında deyil, həm də qəhrəmanın ruhundakı daxili ziddiyyətlərdədir. Problem ümumi fəlsəfi müstəviyə gətirilir və personajlar qeyri-adi çoxşaxəli və psixoloji həcmdə qalır. Eyni zamanda, çox vacibdir ki, Şekspirin böyük faciələrində faciəni əvvəlcədən müəyyən edən taleyə tamamilə fatalist münasibət yoxdur. Əsas vurğu, əvvəlki kimi, öz taleyini və ətrafındakıların taleyini formalaşdıran qəhrəmanın şəxsiyyətinə verilir. İşinin son dövrünün əsərləri: Cymbelin, Qış nağılı, Fırtına. Bunlar reallıqdan uzaqlaşaraq xəyallar dünyasına aparan poetik nağıllardır. Realizmdən tamamilə qəsdən imtina və romantik fantaziyaya çəkilmə təbii olaraq Şekspir alimləri tərəfindən dramaturqun humanist ideallardan məyus olması, harmoniyaya nail olmağın qeyri-mümkünlüyünün etirafı kimi şərh olunur. Bu yol - harmoniyaya qalib gələn inamdan yorğun məyusluğa qədər - əslində İntibah dövrünün bütün dünyagörüşündən keçdi. Şekspirin pyeslərinin misilsiz dünya şöhrəti qazanmasına dramaturqun teatrı “içəridən” mükəmməl bilməsi kömək etdi. Şekspirin demək olar ki, bütün London həyatı bu və ya digər şəkildə teatrla, 1599-cu ildən isə İngiltərənin mədəni həyatının ən mühüm mərkəzlərindən biri olan Qlobus Teatrı ilə bağlı olmuşdur. Məhz burada R.Börbajın “Lord Çemberlenin xidmətçiləri” truppası yeni tikilmiş binaya köçdü, məhz Şekspir truppanın səhmdarlarından birinə çevrildiyi vaxt. Şekspir təxminən 1603-cü ilə qədər səhnədə oynadı - hər halda, o vaxtdan sonra onun tamaşalarda iştirakından bəhs edilmir. Görünür, bir aktyor kimi Şekspir o qədər də populyar deyildi - onun ikinci dərəcəli və epizodik rollar oynadığı barədə məlumatlar var. Buna baxmayaraq, səhnə məktəbi keçdi - səhnədə işləmək, şübhəsiz ki, Şekspirə aktyor və tamaşaçı arasındakı qarşılıqlı əlaqə mexanizmlərini və tamaşaçı uğurunun sirlərini daha yaxşı başa düşməyə kömək etdi. Tamaşaçı uğuru Şekspir üçün həm teatr tərəfdaşı, həm də dramaturq kimi çox vacib idi - və 1603-cü ildən sonra o, demək olar ki, bütün pyeslərinin səhnəyə qoyulduğu Qlobus ilə sıx bağlı qaldı. “Qlobus” zalının tərtibatı müxtəlif sosial və əmlak təbəqələrindən olan tamaşaçıların bir tamaşada birləşməsini əvvəlcədən müəyyən edirdi, eyni zamanda, teatr ən azı 1500 tamaşaçı tuta bilirdi. Dramaturq və aktyorların qarşısında müxtəlif tamaşaçıların diqqətini cəlb etmək kimi çətin vəzifə dururdu. Şekspirin pyesləri bu vəzifəni maksimum dərəcədə yerinə yetirdi, bütün kateqoriyalardan olan tamaşaçılarla uğur qazandı. Şekspirin pyeslərinin mobil arxitektonikası əsasən 16-cı əsrin teatr texnikasının özəllikləri ilə müəyyən edilirdi. - pərdəsiz açıq səhnə, minimum rekvizit, səhnə dizaynının həddindən artıq konvensiyası. Bu, məni aktyora və onun səhnə bacarığına diqqət yetirməyə vadar etdi. Şekspirin pyeslərindəki hər bir rol (çox vaxt konkret aktyor üçün yazılır) psixoloji cəhətdən həcmlidir və onun səhnə təfsiri üçün böyük imkanlar yaradır; Nitqin leksik quruluşu təkcə oyundan-oynaya, xarakterdən xarakterə dəyişmir, həm də daxili inkişafdan və səhnə şəraitindən asılı olaraq dəyişir (Hamlet, Otello, III Riçard və s.). ). Əbəs yerə deyil ki, bir çox dünya şöhrətli aktyorlar Şekspirin repertuarındakı rollarda parlayırdılar. Ümumiyyətlə, Şekspirin dramatik əsərlərinin dili qeyri-adi dərəcədə zəngindir: filoloqların və ədəbiyyatşünasların araşdırmalarına görə, onun lüğətində 15 mindən çox söz var. Qəhrəmanların nitqi hər cür tropiklərlə - metaforalar, alleqoriyalar, parafrazlar və s. ilə zəngindir. Dramaturq öz pyeslərində XVI əsr lirik şeirinin bir çox formalarından istifadə etmişdir. - sonet, canzona, albu, epitalamus və s. Əsasən onun pyeslərini yazan ağ misra çevik və təbiidir. Şekspirin əsərinin tərcüməçilər üçün çox cəlbedici olmasının səbəbi budur. Xüsusilə, Rusiyada bir çox bədii mətn ustaları Şekspirin pyeslərinin tərcümələrinə müraciət edirdilər - N.Karamzindən tutmuş A.Radlova, V.Nabokov, B.Pasternak, M.Donskoy və s. 20-ci əsrin əvvəlləri. - ayrı-ayrı aktyor əsərlərinə deyil, tamaşanın ümumi konseptual həllinə diqqət yetirən rejissor teatrı. Bütün çoxsaylı Şekspir əsərlərinin ümumi prinsiplərini belə sadalamaq mümkün deyil - təfərrüatlı gündəlik şərhdən son dərəcə şərti simvolik olana qədər; farsik-komediyadan elegiak-fəlsəfi və ya sirli-tragik. Maraqlıdır ki, Şekspirin pyesləri hələ də demək olar ki, istənilən səviyyəli tamaşaçılara – estetik ziyalılardan tutmuş tələbkar olmayan tamaşaçılara qədər yönəlib. Buna mürəkkəb fəlsəfi məsələlərlə yanaşı, mürəkkəb intriqa və müxtəlif səhnə epizodlarının kaleydoskopu, pafoslu səhnələrin komediya səhnələri ilə bir-birini əvəz etməsi, əsas hərəkətə duellərin, musiqi nömrələrinin və s. daxil edilməsi kömək edir. Şekspirin dramatik əsərləri əsas oldu. musiqili teatrın bir çox tamaşalarına görə (Otello, Falstaff (Vindzor istehzaçılarından sonra) və Makbet D. Verdi operaları; Romeo və Cülyetta S. Prokofyev baleti və bir çox başqaları). Təxminən 1610-cu ildə Şekspir Londonu tərk edərək Stratford-upon-Avona qayıtdı. 1612-ci ilə qədər teatrla əlaqəni kəsmədi: 1611-ci ildə "Qış nağılı", 1612-ci ildə - son dramatik əsər "Fırtına" yazılmışdır. Ömrünün son illərində ədəbi fəaliyyətdən təqaüdə çıxdı, ailəsi ilə sakit və hiss olunmaz yaşadı. Bu, çox güman ki, ciddi bir xəstəliklə əlaqədar idi - bunu Şekspirin 1616-cı il martın 15-də açıq-aydın tələsik tərtib edilmiş və dəyişdirilmiş əlyazma ilə imzalanmış qorunub saxlanılmış vəsiyyəti göstərir. 23 aprel 1616-cı ildə bütün zamanların ən məşhur dramaturqu Stratford-upon-Avonda vəfat etdi.

16-cı əsrin son onilliyində ingilis dramaturgiyası tam inkişafa çatdı. İntibah dövrü ingilis teatrı öz mənşəyini səyahətçi aktyor sənətindən alır. Eyni zamanda ingilis teatrlarında sənətkarlar peşəkar aktyorlarla yanaşı çıxış edirdilər. Tələbə teatrları da geniş vüsət almışdır. O dövrün ingilis dramaturgiyası janr zənginliyi, yüksək texnika ustalığı, zəngin ideoloji məzmunu ilə seçilirdi. Ancaq İngilis İntibahının zirvəsi ədəbi fəaliyyət Uilyam Şekspir... İngilis dramaturgiya ustası öz işində sələflərinin əldə etdiyi hər şeyi dərinləşdirdi.

Bioqrafiya Uilyam Şekspir"ağ ləkələr"də çox olur. Etibarlı şəkildə məlumdur ki, böyük ingilis dramaturqu 1564-cü ildə Stratford-apon-Avan şəhərində varlı əlcəkçi ailəsində anadan olmuşdur. Doğum tarixi sənədləşdirilməyib, lakin onun aprelin 23-də doğulduğu güman edilir. Onun atası Con Şekspir bir neçə dəfə şəhərdə fəxri vəzifələrdə çalışıb. Ana Meri Arden Saksoniyanın ən qədim ailələrindən birindən idi. Şekspir yerli "qrammatika" məktəbində oxuyub, burada latın və yunan dillərini hərtərəfli öyrənib. Çox erkən ailə həyatı qurdu. Və 1587-ci ildə həyat yoldaşını və uşaqlarını tərk edərək Londona köçdü. İndi o, nadir hallarda ailəsinə baş çəkir, ancaq qazandığı pulu geri qaytarır. İlk vaxtlar Şekspir teatrlarda suflyor və rejissor köməkçisi kimi part-time işləyir, 1593-cü ildə Londonun ən yaxşı truppasında aktyor olur. 1599-cu ildə bu truppanın aktyorları Şekspirin pyesləri əsasında tamaşalar hazırlayan Qlobus Teatrını tikirlər. Şekspir digər aktyorlarla birlikdə teatrın pay sahibi olur və bütün gəlirindən müəyyən pay alır. Əgər Uilyam Şekspir aktyorluq istedadı ilə parlamırdısa, o zaman hətta Globe truppasına qoşulmazdan əvvəl istedadlı dramaturq şöhrətini qazandı və indi onu hərtərəfli birləşdirdi. 17-ci əsrin ilk onilliyi üçün. yaradıcılığının çiçəklənməsi düşür. Lakin 1612-ci ildə Şekspir naməlum səbəblərdən Londonu tərk etdi və dramdan tamamilə imtina edərək Stratforddakı ailəsinin yanına qayıtdı. O, həyatının son illərini tamamilə hiss olunmaz şəkildə ailəsinin əhatəsində keçirir və 1616-cı ildə ad günündə dinc şəkildə ölür. Şekspirin həyatı haqqında məlumatın azlığı 70-ci illərdə ortaya çıxmasına səbəb oldu. XVIII əsr pyeslərin müəllifinin Şekspir deyil, adını gizlətmək istəyən başqa bir şəxs olduğu fərziyyə. İndiki vaxtda, bəlkə də, Şekspirin elə bir müasiri yoxdur ki, böyük pyeslərin müəllifliyi ona aid olmasın. Lakin bütün bu fərziyyələr əsassızdır və ciddi alimlər onları dəfələrlə təkzib ediblər.

3 dövr var Şekspir yaradıcılığı.

Birincisi, nikbinlik, yüngül, həyatı təsdiqləyən və şən xasiyyətin hökmranlığı ilə xarakterizə olunur. Bu dövrdə o, belə komediyalar yaradır: “ Yay gecəsində yuxu"(1595)," Venesiya taciri"(1596)," Heç bir şey haqqında çox şey"(1598)," Necə xoşunuza gəlir"(1599)," on ikinci gecə"(1600). Birinci dövrə həm də tarixi “salnamələr” (tarixi mövzularda pyeslər) adlanan – “III Riçard” (1592), “II Riçard” (1595), “IV Henri” (1597), “V Henri” (1599) daxildir. ). Həm də faciələr " Romeo və Culyetta"(1595) və" Julius Sezar "(1599).

Uilyam Şekspirin “Romeo və Cülyetta” faciəsi üçün illüstrasiya F. Hayes. 1823 q.

"Yuli Sezar" faciəsi 2-ci dövrə bir növ keçidə çevrilir Şekspirin əsərləri... 1601-ci ildən 1608-ci ilə qədər yazıçı həyatın böyük problemlərini qoyur və həll edir və pyeslər indi müəyyən qədər bədbinliklə xarakterizə olunur. Şekspir müntəzəm olaraq faciələr yazır: Hamlet (1601), Otello (1604), Kral Lir (1605), Maqbet (1605), Antoni və Kleopatra"(1606)," Koriolanus "(1607)," Afinalı Timon "(1608). Ancaq eyni zamanda, o, hələ də komediyalarda uğur qazanır, lakin bir az faciə ilə onları dram da adlandırmaq olar - "Ölçü üçün tədbir" (1604).

Və nəhayət, üçüncü dövr, 1608-ci ildən 1612-ci ilə qədər, Şekspirin yaradıcılığında kəskin dramatik məzmunlu, lakin xoşbəxt sonluqla bitən tragikomediyalar üstünlük təşkil edir. Onlardan ən mühümləri Zembelin (1609), Qış nağılı (1610) və Fırtınadır (1612).

Şekspirin işi maraqlarının genişliyi və düşüncə dairəsi ilə fərqlənir. Onun pyeslərində çox müxtəlif tiplər, mövqelər, dövrlər və xalqlar əks olunur. Bu fantaziya zənginliyi, hərəkətin cəldliyi, ehtirasların gücü İntibah dövrünə xasdır. Bu xüsusiyyətlərə o dövrün başqa dramaturqlarında da rast gəlinir, lakin yalnız Şekspirdə heyrətamiz nisbət və harmoniya hissi var. Onun dramının qaynaqları müxtəlifdir. Şekspir antik dövrdən çox şey götürdü, onun bəzi pyesləri Seneka, Plaut və Plutarxı təqlid edirdi. İtalyan qısa hekayələrindən də götürmələr var. Lakin daha çox Şekspir öz yaradıcılığında ingilis xalq dramaturgiyasının ənənələrini davam etdirir. Bu, komik və faciənin qarışığı, zaman və məkan vəhdətinin pozulmasıdır. Canlılıq, rəngarənglik və üslub asanlığı bütün bunlar daha çox xalq dramaturgiyasına xasdır.

Uilyam Şekspir Avropa ədəbiyyatına böyük təsir göstərmişdir. Və baxmayaraq ki Şekspirin ədəbi irsişeirlər var, lakin V.Q.Belinski yazırdı ki, “Şekspirə bir şair kimi bəşəriyyətin bütün şairləri qarşısında həlledici üstünlük vermək çox cəsarətli və qəribə olardı, lakin bir dramaturq kimi o, indi rəqibsiz qalır, onun adı ola bilər. adının yanına qoyun”. Bu dahi yaradıcı və ən sirli yazıçılardan biri “Olmaq, ya yox?” sualını qoyub. və buna cavab vermədi və bununla da hər kəsi öz başına axtarmağa buraxdı.

Uilyam Şekspir

Qalileonun doğulduğu və Kalvinin öldüyü 1564-cü ilin aprelində Stratford-upon-Avon kiçik əyalət şəhərində varlı bir sənətkar və tacir ailəsində anadan olmuşdur.

1857-ci ildə bərpadan əvvəl V.Şekspirin doğulduğu ev.

Şekspir Evi, Stratford-upon-Avon

Mənbələr şairin atası Con Şekspiri kəndli əməyi ilə məşğul olmaq istəməyən şəhərə köçərək müxtəlif növ dəri məmulatları hazırlamağa başlayan “əlcəkçi” adlandırırlar. O, bir ev alıb və Workshire ştatının ən qədim ailələrindən birinə mənsub olan varlı bir fermerin qızı Meri Ardennə ilə evləndi.

Şekspirin çoxlu övladı var idi - kilsə kitabları buna şahiddir. Con Şekspirin ailəsində birinci qız Coan idi; ikinci uşaq doğulandan bir neçə ay sonra vəfat edən Marqaret idi. Uilyam Şekspirin doğum günü dəqiq məlum olmasa da, ənənəvi olaraq aprelin 23-də İngiltərənin himayədarı olan Müqəddəs Corc günündə qeyd olunur.

Uilyam Şekspirin nəsli atasının nəslindən daha savadlı idi. Uilyam bir az böyüyəndə Con Şekspir onu “bir müddət pulsuz məktəblərdən birinə, yəqin ki, orada latın dilini çox az bildiyinə” – Yeni Kral Məktəbinə (Stratford-upon-Avon) oxumağa göndərdi. 4-5 yaşlarında təhsilə başladığı ən yaxşı il hazırlıq təşkilatlarından biri.

Uşaqlıqda U.Şekspir Koventridə tamaşalara baxırdı, 1580-ci illərdə isə bir neçə teatr şirkəti Stratfordda tamaşalar verirdi.

1574 və ya 1575-ci illərdə U.Şekspir gimnaziyada ən yüksək səviyyədə təhsil almağa başladı. Burada ritorika və məntiq öyrədilirdi; nəsr və poeziyada çıxışlar və qiraətlər, eləcə də uşaqlar müəyyən mövzuda inşalar tərtib edirdilər. Məktəbdə Virgil, Juvenal, Horace və Ovidin yaradıcılığı ilə tanış olaraq klassik ədəbiyyatı və onun texnikasını yaxşı bilirdi. Beləliklə, tələbələr kifayət qədər geniş bilik əldə etdilər. U.Şekspir kifayət qədər hazırlıqlı idi, öz müasirlərinin heç birindən pis təhsil almırdı. İflas səbəbiylə ata Con Şekspir oğlunu məktəbdən çıxarmaq məcburiyyətində qaldı.

V. Şekspir məktəbi. Sinfin interyeri.

Məktəbi bitirdikdən sonra U.Şekspir Şotteri kəndindən olan varlı torpaq sahibinin qızı Enn Xeteueylə evləndi. Evlilik bir çox fərziyyələrə səbəb oldu. Vilyam həddi-büluğa çatmayıb, 18 yaşı var idi, ondan yeddi-səkkiz yaş böyük olan gəlini uşaq gözləyirdi. Buna görə də gəlinin ailəsinin iki dostu evlilik üçün məhkəmə icazəsi almaq üçün Vüsterə getdilər. Bununla belə, 28 noyabr 1582-ci ildə yepiskop qeydində bir məhkəmə katibi gəlinin adını Anne Wheatley olaraq qeyd etdi. Uilyam Şekspirin Enn Uitlini sevdiyi, lakin onun şirnikləndirdiyi Enn Hathaueylə evlənmək məcburiyyətində qalması ilə bağlı romantik bir əfsanə doğuldu. Bu fantastik hekayə Anthony Burgessin "Aşiq Şekspir" filminin əsasını təşkil etdi.

Onların ilk övladı, qızı Syuzan 1583-cü il mayın 26-da vəftiz olundu; əkizlər Hamnet (11 yaşında öldü) və Judith - 2 fevral 1585-ci il. Bioqrafik rəvayətlərdən birinə görə, U.Şekspir əkiz uşaqları dünyaya gəldikdən sonra torpaqlarında brakonyerlik etdiyi qonşusu, torpaq ağasının dalınca qaçaraq həm ailəsini, həm də doğma şəhərini tərk etmək məcburiyyətində qalıb.

1585-ci ildən 1592-ci ilə qədər Şekspir təqaüdündə "itirilmiş illər" və ya "qaranlıq" adlanan bir dövr başlayır.

Ehtimal olunur ki, U.Şekspir Stratforda qastrol səfərində olan çoxsaylı aktyor truppalarından birinin ardınca Londona (1592) getmişdir. Aktyor kimi Ben Consonun “Hər kəs öz yolunda”, “Toxum” pyeslərində və başqa tamaşalarda, o cümlədən özünün də tamaşalarında oynayıb. Bununla belə, o, peşə zirvələrinə çata bilmədi, hətta öz pyeslərində də ilk rolları oynamadığına görə, Uilyam Şekspirə teatrın imkanları, hər birinin xüsusiyyətləri haqqında bilik verən səhnə təcrübəsi idi. truppanın aktyoru və Elizabeth tamaşaçılarının zövqləri. Tədqiqatçılar hesab edirlər ki, U.Şekspir dramaturq kimi 1580-ci illərin sonlarından tamaşaya başlayıb. 1587-ci ildə iş adamı Filip Hensloh Qızılgül Teatrını tikdi. Orada Uilyam Şekspir, ehtimal ki, aktyorluq karyerasının əvvəlində səhnədə çıxış edib və hər halda, onun pyeslərindən birinin 1592-ci ildə burada səhnəyə qoyulduğu sənədləşdirilir.

"Qızılgül" teatrı.

Beş il ərzində (1592-1596) U.Şekspir 12 pyes və 2 poema yaratmışdır. 1593-cü ildə o, ədəbiyyatda dostu və himayədarı olan Sauthempton Qrafına həsr etdiyi ilk şeirini "Venera və Adonis" nəşr etdirdi. Pyes 1583-cü ildən 1640-cı ilə qədər böyük uğur qazandı və on altı nəşrdən keçdi.

Əsrin sonlarında 36 yaşlı dramaturqun irsi 22 pyesdən ibarət idi. 1601-ci ildən 1608-ci ilə qədər səkkiz il ərzində o, daha 10 ədəbi şah əsər, o cümlədən Hamlet, Makbet, Kral Lir və başqa pyeslər yaratmışdır.

Dekabrın 28-də Grace Inn-də Səhvlər Komediyasının təqdimatı keçirildi; 1595-ci ilin martında Milad bayramlarında Lord Çemberlenin truppasının sarayda ifa etdiyi iki tamaşaya görə U.Şekspir, U.Kamp və R.Börbic mükafatlandırıldı. Bir neçə illik maliyyə çətinliyindən sonra Lord Çemberlenin himayəsi altında teatr fəaliyyəti ona firavanlıq gətirdi.

1596-cı ildə Con Şekspir Heraldik Palatada Williamın ödədiyi gerb, məşhur Şekspir qalxanı hüququnu aldı. Verilən titul U.Şekspirə “Uilyam Şekspir, cənab”ı imzalamaq hüququ verdi. Elə həmin il varlı Uilyam Şekspir 11 illik aradan sonra ilk dəfə doğma şəhərində peyda oldu. 1597-ci ildə o, özü və ailəsi üçün Stratfordda ikinci ən böyük bağı olan əla ev (Yeni yer) aldı.

Təxminən üç il (1594-1597) U.Şekspir Burbage teatrında işləyir. 1598-ci ildə Burbage qardaşları Londonun şimal kənarında yerləşən köhnə "Teatr"ı sökdülər. Bu teatr bağlandıqdan sonra U.Şekspir truppa ilə birlikdə bir müddət “Pərdə”də (1598-1599), həmçinin, ola bilsin ki, Nyuinqton Buttsda da oynayır.

Paytaxt teatrı "Qlobus" ("Qlobus" - adının tərcüməsi qeyri-dəqiq, daha düzgündür - "Qlobus", yəni tamaşalarda bütün dünyanın həyatını göstərəcək) "Teatr"ın loglarından tikilib. Temza çayının cənub sahili. U.Şekspir yeni teatrın səhmdarlarından biri oldu.

İlk Globus teatrı

1601-ci il Uilyam Şekspir üçün ölümcül il oldu - onun həyatında dəhşətli dəyişiklik baş verdi. Onun həyatını dəyişdirən və yaradıcılığına təsir edən bir sıra versiyalar, təxminlər, hadisələr var: Esseks və Sauthemptonun yüksək dostlarının və himayədarlarının qınanması; sonetlərdə oxunan “qaranlıq xanım”a bədbəxt ehtiras; V.Şekspirin atasının ölümü.

1603-cü ildə Kral I Ceyms Uilyam Şekspirin truppasını birbaşa himayəsinə götürdü. O, "Əlahəzrət Kralın xidmətçiləri" kimi tanındı. Truppa tez-tez məhkəmədə və yaxşı mükafat üçün çıxış edirdi. Dramaturqun işləri kəskin şəkildə inkişaf etdi və 1605-ci ildə o, böyük torpaq sahibi oldu.

1607-1608-ci illərdə Uilyam Şekspir kapitan Uilyam Hokinsin rəhbərlik etdiyi başqa bir gəmi olan "Hektor"un müşayiəti ilə uzun məsafəli dəniz ekspedisiyaları etdi.

1608-ci ildə daha çox gəlir gətirən Blackfriars Teatrı truppaya verildikdə, Şekspir onun səhmdarlarından biri olmaq hüququnu əldə etdi.

1611-ci ildə "Fırtına" adlı son pyesini yazdı. 48 yaşında (1612) Uilyam Şekspir nəhayət Londondan Stratforda köçdü, teatrı tərk etdi və pyes yazmaqdan uzaqlaşdı, kommersiya fəaliyyəti ilə məşğul oldu və ailəsi ilə birlikdə yaşadı.

1616-cı ilin martında U.Şekspir vəsiyyət etdi və bir ay sonra aprelin 23-də 52 yaşında vəfat etdi. Böyük dramaturq doğma Stratfordda kilsə kilsəsində dəfn edildi.

ŞEKSPİRİN HƏYATININ VƏ ƏSƏRLƏRİNİN ƏSAS TARİXLƏRİ

1564, 23 aprel. Uilyam Şekspir Stratford-upon-Avonda anadan olub. Uşaqlığını və gəncliyini bu şəhərdə keçirib.
1582.28 noyabr. Şekspir Enn Hetheway ilə evlənməyə icazə alır.
1583.26 may. Şekspirin qızı Syuzanın vəftiz edilməsi.
1585, 2 fevral. Hamnetin oğlu və qızı Juditin vəftiz edilməsi.
1590-1592. “VI Henrix” tarixi trilogiyasının səhnələşdirilməsi.
1592. Səhvlər komediyası.
1593. “III Riçard”. "Fırıldağın əhliləşdirilməsi".
1593. “Zöhrə və Adonis” poeması çap olunur.
1594. "Lucretius" poeması çap olunur. "Titus Andronik" tamaşaya qoyuldu. "İki veronlu". Sevginin əməyi itdi. Şekspir Lord Çemberlenin truppasına qoşulur.
1595. Yay Gecəsinin Yuxusu. "II Riçard". "Romeo və Culyetta".
1595. Şekspirin oğlu Hamnet vəfat edir. "Kral Con", "Venesiya taciri" tamaşalarına qoyuldu.
1597. Heç bir şey haqqında çox şey. "IV Henri" (1-ci hissə).
1598. "IV Henri" (2-ci hissə). "Vindsor gülməli".
1599. Qlobus Teatrının tikintisi. "İstədiyiniz kimi", "Yuli Sezar"ı səhnələşdirib.
1600. On ikinci gecə.
1601. "Hamlet".
8 sentyabr. Şekspirin atasının dəfn mərasimi.
1602. Troilus və Cressida.
1603. Kraliça Elizabetin ölümü. I Ceyms taxta çıxır.Lord Çemberlenin truppasının adı dəyişdirilərək Kral truppası adlandırılır. "Son - işin tacı" tamaşası.
1604. Otello. "Ölçü üçün ölçü".
1605. Kral Lir.
1606. Makbet.
1607. Şekspirin qızı Syuzan doktor Con Holla evlənir.
"Antoni və Kleopatra"nın istehsalı.
1608. Qlobus Teatrında tamaşalarla yanaşı, Kralın truppası keçmiş Blackfriars Monastırının qapalı binalarında tamaşalar göstərməyə başlayır. “Afinalı Timon” faciəsi yazılmışdır.
1609. Perikl. “Sonetlər” nəşr olundu.
1610. Cimbelin.
1611. "Qış nağılı".
1612. Fırtına. Şekspir Stratforda qayıdır.
1613. "VIII Henri". Globus Teatrında yanğın.
1616, 10 fevral. Judith Shakespeare və Tomas Queeninin toyu.
25 mart. Şekspir vəsiyyətnaməni imzalayır.
23 aprel. Şekspirin ölümü.
25 aprel. Şekspirin dəfn mərasimi.

Bu materialı tərtib edərkən aşağıdakılardan istifadə edilmişdir:

1. Xarici ədəbiyyat tarixi. Şapovalova M.S., Rubanova G.L., Motorny V.A. - Lvov: Vişça məktəbi. Lvov.un-thes-də nəşriyyat. 1982.- 440 s.
2. Koçemirovskaya E.A. “Ədəbiyyatın 10 dahisi” / Rəssam L.D. Kirkaç-Osipova. - Xarkov: Folio, 2006 .-- 381 s.
3. Şenbaum S. Şekspir. Qısa sənədli tərcümeyi-halı. İngilis dilindən tərcümə. A.A. Anikst və A. L. Velichansky. "Tərəqqi" nəşriyyatı. M .: 1985 .-- 432 s.
4. Anikst A.A. Gözəl insanların həyatı. Şekspir: Gənc Qvardiya; Moskva: 1964.
5. Şekspir. Ensiklopediya / Komp., Giriş. məqalə, V.D.-nin indeksi. Nikolaev. - M .: Alqoritm, Eksmo; Xarkov: Oko, 2007 .-- 448 s .: xəstə.

Bioqrafik məlumatların azlığı onun əsərlərinin müəllifi F.Bekon, Retland, Oksford qrafları, dramaturq K.Marlou və başqalarının roluna namizədliyini irəli sürməyə əsas verdi.Lakin dövrün mədəni həyatının və əsərin diqqətlə öyrənilməsi. Şekspir bu fərziyyələrin elmi uyğunsuzluğunu ortaya qoyur. Şekspirə poetik şöhrət İntibah dövrünün fəlsəfi lirik poeziyasının ənənələrini inkişaf etdirən Venera və Adonis (1593) və Lucretius (1594) şeirləri ilə gətirildi. 1592-1600-cü illər arasında 154 sonet yaradıldı (1609-cu ildə nəşr olundu). Onların süjet konturları - lirik qəhrəmanın dostu (1-126) və sevgilisi (127-152) ilə münasibəti - zahirən avtobioqrafikdir, mövzu və motivlər İntibah poeziyasına xasdır, lakin həyat və insan haqqında daha mürəkkəb qavrayışdır. Sonnets artıq Şekspirin dramını vəd edir.

Şekspirin Canon əsərinə 37 pyes daxildir; 18-i Şekspirin sağlığında meydana çıxdı, 36-sı Şekspirin ilk toplu əsərlərində çap olundu (1623, "Perikl" daxil edilmədi). Şekspirin yaradıcılığının xronologiyasını müəyyənləşdirmək cəhdləri 18-ci əsrin ikinci yarısında başladı. Aşağıda Şekspirin pyeslərinin yazılma tarixləri, yaradıcılığın dövrləşdirilməsi və Şekspir tənqidində qəbul edilmiş janr tərifləri ilə siyahısı verilmişdir.

Birinci dövr (1590-1594). Erkən Salnamələr: VI Henri, 2-ci hissə (1590); Henri VI, 3-cü hissə (1591); Henri VI, 1-ci hissə (1592); "III Riçard" (1593). Erkən komediyalar: Səhvlər komediyası (1592), Fırıldaqçının əhliləşdirilməsi (1593). Erkən faciə: Titus Andronik (1594).

İkinci dövr (1595-1600). Faciəyə yaxın salnamələr: “II Riçard” (1595); Kral Con (1596). Romantik komediyalar: "Verona ikisi" (1594); Sevginin əməyinin itirilməsi (1594); Yay Gecəsinin Yuxusu (1596); Venesiya taciri (1596). İlk yetkin faciə: Romeo və Cülyetta (1595). Komediyaya yaxın xronikalar: "IV Henri", 1-ci hissə (1597); Henri IV, 2-ci hissə (1598); Henri V (1598). Şekspir komediyasının zirvə yaradıcılığı: Heç bir şey haqqında çox şey (1598); "Vindzorun arvadları" (1598); "İstədiyiniz kimi" (1599); On ikinci gecə (1600).

Üçüncü dövr (1600-1608). Şekspirin yaradıcılığında dönüş nöqtəsi olan faciələr: “Yuli Sezar” (1599); Hamlet (1601). "Qaranlıq Komediyalar" (və ya "Problemli Pyeslər"): "Troilus və Cressida" (1602); “Son işin tacıdır” (1603); Ölçü üçün ölçü (1604). Şekspir faciəsinin zirvəsi: Otello (1604); Kral Lir (1605); Makbet (1606). Qədim faciələr: Antoni və Kleopatra (1607); Koriolan (1607); Afinalı Timon (1608).

Dördüncü dövr (1609-1613). Romantik tragikomediyalar: Perikl (1609); Cymbelin (1610); "Qış nağılı" (1611); Fırtına (1612). Gecikmiş xronika: Henri VIII (1613; ola bilsin ki, C. Fletçer ilə).

Kanonun xaricində: "III Edvard" (1594-1595; müəllifliyi şübhəlidir); Tomas More (1594-1595; bir səhnə); "İki Soylu Qohum" (1613, Fletcher ilə). Bəzi Şekspir alimləri (o cümlədən sovet alimləri - A. A. Smirnov) Şekspir yaradıcılığını 1-ci və 2-ci dövrləri (1590-1600) birləşdirərək üç dövrə bölürlər.

Şekspirin yaradıcılığı İntibah dövrünün bütün ən mühüm radiasiyalarını – estetik (məşhur romantik janrların ənənələrini və motivlərini sintez edən, İntibah dövrü poeziyası və nəsri, folklor, humanist və xalq dramları) və ideoloji (dövrün bütün ideoloji kompleksini nümayiş etdirən: ənənəvi ideyalar) uddu. dünya nizamı, feodal-patriarxal həyat tərzi və siyasi mərkəzləşmə müdafiəçilərinin baxışları, xristian etikasının motivləri, intibah neoplatonizmi və stoizm, sensasiya və makiavelizm ideyaları və s.). Bu sintetika həyat hadisələrinin və personajlarının hərtərəfli işıqlandırılması ilə birləşərək Şekspirin yaradıcılığının həyati tamlığını müəyyənləşdirdi. Lakin Şekspirin yaradıcılığının müxtəlif mərhələlərində onun əsərlərində reallıq müxtəlif sifətlərdə və müxtəlif işıqlandırmalarda görünürdü. Xalqın idealları və arzuları ilə birləşən humanizm ideologiyası həmişə Şekspir pyeslərinin əsasını təşkil etmişdir. Lakin təsadüfi deyil ki, Şekspirin dühası özünün mahiyyətinə görə digər sənət növlərindən daha çox həyat dramını çatdırmağa qadir olan dramaturgiyada ən dolğun şəkildə ifadə olunub. İntibah dövrü adlanan mədəni sarsıdıcılığa səbəb olan sosial-iqtisadi proseslər İngiltərədə sonralar başlamış və qitədəkindən daha sürətlə getmişdir. Burada dövrün ziddiyyətləri və təzadları daha kəskin və çevik şəkildə üzə çıxdı və humanist fikrin inkişafındakı mərhələlər (humanist idealların qaçılmaz qələbəsinə inam - və ondan imtina, ümidlər və məyusluqlar dövrü) ayrıldı. məsələn, İtaliyada, əsrlər boyu, İngiltərədə bir nəslin şüuruna sığar ... Şekspir öz dövrünün ziddiyyətlərini tutmağı və ifşa etməyi bilənlərdən daha kəskin idi - əsərlərinin dinamikası və dramaturgiyası, mübarizə zənginliyi, toqquşmalar, konfliktlər bu səbəbdəndir. Dövrün təmayüllərini dərindən dərk etmək onun reallığa münasibətinin dinamikliyini də şərtləndirirdi ki, bu da məharətin artması ilə yanaşı, yaradıcılığının təkamülünü şərtləndirir.

Artıq 1-ci dövrün əsərləri göstərir ki, Şekspir həyatın komik və faciəvi uyğunsuzluqlarını kəskin şəkildə hiss edir, lakin onları ənənəvi olaraq bir çox cəhətdən çəkir: dəhşətli qədər faciəli, komik kimi və bir-birindən təcrid olunmuş şəkildə. Şekspir həm milli ənənəni (“Qanlı faciə” C. Marlou), həm də ümumavropa (əntiq nümunələrə diqqət yetirərək – “Səhvlər komediyasında” Plaut, “Titus Andronik”də Senekanı mənimsəyərək, hələ də öyrənir. italyan humanist komediyasında "Fırıldağın əhliləşdirilməsi"). Şekspirin humanist mövqeyi hələ tam formalaşmayıb: salnamələrin müsbət qəhrəmanları antik dövrə meyl edir, komediyalarda patriarxal əxlaqın təsiri nəzərə çarpır.

İkinci dövrdə həyat dramaturgiyası hələ də Şekspir yaradıcılığının əsasını təşkil edir, lakin pyeslərin ümumi tonallığı və finalı Şekspirin həyat ziddiyyətlərinin harmonik həllinə inamından danışır. Əsərlərin ab-havasını dövlətdə, ictimai və şəxsi münasibətlərdə harmoniyanı təsdiq edənlər müəyyən edir (Romeo və Cülyetta, Viola, V Henri). Şərin daşıyıcıları (Tybalt, Shilock, Malvolio) təkdirlər. Bu dövrün pyeslərində komikslə faciənin üzvi qaynaşması, humanizm prinsiplərinin qeyd-şərtsiz təntənəsi, situasiyalarda və mürəkkəb obrazlarda ideyaları həll etmək bacarığı, idealları tam hüquqlu personajlarda təcəssüm etdirmək istəyi yetkinlikdən xəbər verir. və Şekspirin məharətinin müstəqilliyi.

1590-cı illərdə Şekspirin yaradıcılığında xronika və komediya pyesləri üstünlük təşkil edir. 8 salnamə İngiltərənin 1397-1485-ci illər tarixini əhatə edən 2 dövrə təşkil edir. Erkən sikl (“VI Henrix” və “II Riçard”ın 3 hissəsi) Qırmızı və Ağ qızılgüllərin müharibəsini və Lankaster sülaləsinin süqutunu təsvir edir, feodal yırtıcılığı nəticəsində dövlətin parçalanmasını göstərir. İkinci ("II Riçard", "IV Henrix" və "V Henrix"in 2 hissəsi) əvvəlki dövrə - Lankasterin yüksəlişinə və İngiltərənin Yüzillik Müharibədə uğuruna həsr olunub və anarxiyadan anarxiyaya gedən yolu göstərir. dövlət birliyi. Ayrı-ayrılıqda duran “Kral Con” və “VIII Henrix” İngiltərə monarxiyasının Roma Katolik Kilsəsinə qarşı mübarizəsi ilə əlaqədar ölkə daxilindəki münaqişələri təsvir edir. Salnamələrin əsas süjetini tarixi prizmadan götürülmüş dövlətin taleyi təşkil edir; əsas konflikt dövlət və şəxsi maraqların toqquşması üzərində qurulur və erkən salnamələrdə daha sxematik şəkildə təsvir edilən və yetkin olanlarda canlı fərdlər kimi ayrı-ayrı personajlarla təmsil olunan bütün sosial qrupların mübarizəsində üzə çıxır (Hotspur, Şahzadə Harri). , Falstaff). Xronikaların əsas ideyası - mərkəzləşdirilmiş hakimiyyətin (mütləqiyyətin) anarxist iradəsi üzərində qələbəsinin qanuniliyi - humanistlərin ideologiyasını əks etdirir. Yaxşı və pis hökmdarlar haqqında məşhur anlayışlarla birləşən humanist baxışlar ideal Kral V Henrix və onun antipodu III Riçardın təsvirində də öz əksini tapmışdır. Bununla belə, salnamələrdəki demək olar ki, bütün monarxların şəxsiyyətləri göstərir ki, Şekspir hakimiyyətin həqiqi daşıyıcılarının idealdan nə qədər uzaq olduğunu, bütövlükdə mütləqiyyətçi monarxiya idealının illüziya xarakterini bilirdi.

Əgər salnamələrin sferası insan və dövlətdirsə, 1590-cı illərdə Şekspirin komediyalarının sferası humanistlərin təbiətə bağladıqları ümumbəşəri və nikbin mənada insan və təbiətdir, onda xeyirxah və hər şeyə qadir bir qüvvə görür, insanı və təbiəti nəzərə alır. cəmiyyətin bir hissəsi kimi. Şekspirin komediyalarında təbii ilə eyni olan ideal üstünlük təşkil edir. Şekspirin komediyalarının romantik ədəbiyyatla qohumluğu buradan yaranır: süjet folklor, macəra və pastoral motivlərlə doludur, əsas mövzu məhəbbət və dostluqdur, personajların əsas qrupu lirik və romantik qəhrəmanlar və qəhrəmanlardır. Bütün dolğunluğu və bolluğu ilə maneəsiz təbiətin hərəkəti kimi həyatın hərəkəti Şekspirdə komiksin unikal mənbəyidir, onun komediyasının bütün sonrakı Avropa komediyalarından fərqli olaraq niyə açıq-aşkar satirik xarakter daşımadığını izah edir. Ağıllı döyüşlər, zarafatçıların naz-nemətləri və sadə adamların əyləncəsi (komik personajların ikinci əsas qrupu), qədim ayinlərə və karnavallara gedib çıxan şənlik elementləri - bütün bu sərbəst təbiət oyunu Şekspirin əsərlərində əyləncə və nikbinlik ab-havasını müəyyən edir. komediyalar. Dünya ahəngdar və vahid görünür, həyat şən bayramdır, insanlar mahiyyətcə mehriban və nəcibdir. Komediyalarda dramatik fəsadlar da var ("İki veronlu"da Proteyin xəyanəti, "Venesiya tacirində" Şilokun intriqaları), lakin əsl insanlığa düşmən olan hər şey asanlıqla dəf edilir və bir qayda olaraq, sosial səbəblərlə bağlı deyil. 1590-cı illərin Şekspir komediyasında konkret sosial münasibətlər maraqlı deyil; fərqli mənzərə - 1600-cü illərin komediyalarında. Burada mühüm sosial-mənəvi məsələlər qaldırılır (sosial bərabərsizlik problemləri – “Axır işin tacıdır”, hüquq və əxlaq – “Ölçü ölçü”); satira və qrotesk elementləri daha çox nəzərə çarpır, hərəkət faciəyə yaxındır, uğurlu nəticələr formal xarakter daşıyır, şən ton itib.

“Problemli komediyalar”ın tutqun rənglənməsi 3-cü dövrdə Şekspirdə hökm sürən və həmin illərdə faciəni dominant janra çevirən mentaliteti əks etdirir. Burjua tərəqqisi ilə bütün keçid dövrü, feodalizmlə kapitalizmin qovşağında olan ictimai inkişafın mərhələləri arasındakı ziddiyyətlər indi bütövlükdə həyatın faciəvi şəkildə həll olunmayan ziddiyyətləri kimi, bütün keçmişin, indinin və yaxın gələcəyin humanist ideallarına uyğunsuzluq kimi qəbul edilir. bəşəriyyətin. Şekspirdə sosial əsas nadir hallarda Afinalı Timonda (pulun mahiyyəti) və ya Koriolanda (xalqla hakim elita arasında ziddiyyətlər) olduğu kimi çılpaqdır. Sosial münaqişə adətən mənəvi, ailə münaqişəsi (“Hamlet”, “Kral Lir”), şəxsi (“Otello”), ambisiyaların mübarizəsi (“Makbet”, “Antoni və Kleopatra”) kimi görünür. Şekspirin faciələrinin əsas mövzusu - insan və cəmiyyət ilk növbədə fərdlərin toqquşmasında açılır. Ancaq eyni zamanda, münaqişə bütün varlıq zəncirini əhatə edir: universal, hətta kosmik xarakter alaraq, eyni zamanda qəhrəmanın şüuruna proqnozlaşdırılır. Afina kralı Lir, Koriolan və Timonda vurğu birinciyə, Otelloda, Makbetdə və Antoniyə və Kleopatraya, ikinciyə, Hamletdə isə vurğu bərabərdir. Bundan asılı olmayaraq, Şekspirin faciəvi humanizminin mahiyyəti ən dolğun şəkildə baş qəhrəmanın obrazında açılır. Faciələrin qəhrəmanları həm personajlarının gücünə, həm də şəxsi problemlərində sosial və qlobal problemləri görmək qabiliyyətinə görə titanikdir. Qəhrəmanlara mənəvi yüksəliş qabiliyyəti bəxş edən Şekspir dünya ədəbiyyatında ilk olaraq qəhrəmanın cəmiyyətin təbiətini - və öz təbiətini tədricən dərk etməsi prosesində baş verən inkişafda xarakterin dərin obrazını verdi. Eyni zamanda, bəzi qəhrəmanlar təbiətin bütövlüyünü qoruyur (III Riçard, Romeo, Cülyetta, Koriolan), digərləri özlərinin və ümumilikdə insan təbiətinin ikililiyini dərk edirlər (Brut, Hamlet, Makbet, Antoni); lakin hər kəs üçün reallıq və özünü tanımaq faciəli iztirab mənbəyi rolunu oynayır (çox vaxt öz ölümcül səhvlərini dərk etməklə ağırlaşır - Antoni, Makbet, xüsusən Otello, Lir) və mənəvi dəyişikliyə, bəzən də tam transformasiyaya gətirib çıxarır. şəxsiyyətin (Lir). Fəzilətlərin çox möhtəşəmliyi - ağıl (Brutus, Hamlet), hisslər (Romeo, Otello), xarakterin gücü (Makbet) qəhrəmanı ölümə çəkir. Qəhrəmanla dünyanın uyğunsuzluğundan qaçınılmaz olaraq (baxmayaraq ki, faciənin təzahürünə bir sirr qoxusuna səbəb olan qəzaların böyük rolu faciənin təzahürünü verir), qəhrəmanın ölümü, bütün hərəkətlər kimi, qəhrəmanın böyüklüyünü təsdiqləyir. insan şəxsiyyəti və ümidsiz hisslər buraxmır. Faciələrin finalında həmişə başlanğıcda mövcud olan müəyyən balansa qayıdış olur. Faciələrin bu kompozisiya xüsusiyyəti Şekspirin humanist kimi müəyyən normanın mövcudluğuna inamını ifadə edir, onsuz həyatın qeyri-mümkün olduğu.

Humanizmin dərinləşən böhranı ilə əlaqədar olaraq, Şekspir tərəfindən IV dövrdə Mannerizm və Barokko üçün xarakterik olan romantik tragikomediya janrında dünyaya yeni, daha mürəkkəb baxış ifadə edilmişdir. Əvvəllər olduğu kimi, həyatın faciəvi tərəfinin kəskin qavrayışı burada faciəli qarşıdurmalarda və eniş-yoxuşlarda və humanist ideallara inam - əsasən firavan tənhalıqda təcəssüm olunur, lakin açıq şəkildə utopikdir. Folklor və fantastik elementlərin bolluğu, süjetlərin ağlasığmazlığı və çaşqınlığı, personajların sadələşdirilməsi, təsvir edilənlərin vurğulanan (xüsusilə finalda) şərtiliyi - bütün bunlar Şekspirin son pyeslərinin qeyri-real, romantik ləzzətini yaradır.

Şekspirin yaradıcılıq yolunun ayrı-ayrı mərhələlərindəki bütün fərqlərlə yanaşı, onun bütün pyeslərində bədii metodun vəhdəti hiss olunur. Höte qeyd edirdi ki, “...onun (yəni Şekspirin – red.) əsərlərinin böyük əsasını həqiqət və həyatın özü təşkil edir”. Bununla belə, Şekspirdə həyat həqiqətinin xarakteri sonrakı realizmdən fərqlidir və dünyanın poetik baxışı ilə şərtlənir ki, bu da artıq mövzu seçimində özünü büruzə verir. Şekspirin yalnız üç pyesi üçün süjet mənbələri tapılmadı (Məhəbbət əməyinin itirdiyi, Yay gecəsinin yuxusu, Vindzorun arvadları). Digər hallarda Şekspir tarixdən hazır süjetləri (məsələn, R.Xolinşedin salnamələrindən), əfsanələri, şeirləri, hekayələri götürürdü. Süjet ənənəsi, ilk növbədə, hərəkətə epik xarakter vermiş və bəşəriyyətin dövlət və siyasi tarixinin əsas məqamlarını əks etdirməyə, həyatın ən zəruri məqamlarını əhatə etməyə imkan vermişdir; ikincisi, süjetlərdə çəkilmiş həyat vəziyyətlərinə etibarlılıq verdi, onları təfərrüatların inandırıcılığını müşahidə etmək və hadisələri və hərəkətləri əsaslandırmaq ehtiyacından azad etdi (məsələn, Lirin hakimiyyətdən imtina etməsini izah etmək); üçüncüsü, Şekspirin pyeslərinə nağıl motivləri ilə yanaşı, xalq poetik təfəkkürünün xüsusiyyətlərini də daxil etmişdir. Anaxronizmlərin çoxluğu (qədim Afinada hersoq, Qədim Misirdə bilyard və s.), səhnənin şərtiliyi (bəzən dəqiq göstərilir, bəzən ümumiyyətlə göstərilmir) və vaxt (fərqli, məsələn, müxtəlif personajlar üçün - belə ki, -ikiqat vaxt adlanır) və başqaları Şekspirin "qeyri-dəqiqlikləri" (həmçinin teatr şəraiti, tamaşanın səhnədən qavranılması yönümü ilə izah olunur), fantaziya və fövqəltəbii elementlər, konvensional və naturalistik (və ümumiyyətlə, təzadların yaxınlaşması) ) - bütün bunlar reallığa poetik təxəyyüllə yanaşmanın təzahürləridir. Şekspirin iki və ya daha çox süjet xəttinin bir tamaşasında olması da dünyanın poetik baxışından danışır: müqayisəli hekayələr (Lir və Qloster, Hamlet və Laertes) həyatın bəzi qanunları haqqında obrazlı təsəvvür yaradır; misilsiz (“Simbelin”də Britaniya ilə Roma arasındakı münasibət) birlikdə pyesi dünyanın poetik modelinə çevirir. Şekspirin poetik metodu onun tarixi salnamələrdə və faciələrdə təsvir etməsində də özünü göstərir. O, tarixi materialı cəsarətlə dəyişdirir, onu həyatın ümumi mənzərəsinin əsasına çevirir və keçmişin əlamətlərini müasir insan münasibətləri anlayışı ilə birləşdirir. Tarixi dramatikləşdirən Şekspir onu fərdlərin toqquşması vasitəsilə rəngləyir. İnsan Şekspirin bütün dram əsərlərinin diqqət mərkəzindədir və insan şəxsiyyətinin bütün çoxşaxəliliyi, əhəmiyyəti və böyüklüyü, mürəkkəbliyi və mənəvi inkişafı dinamikası ilə təsviri Şekspirin ən mühüm sənət uğurudur. Şekspirin şəxsiyyətin dəyişkənliyi və çoxşaxəli təsviri mahiyyət etibarı ilə dramatikdir, çünki şəxsiyyətin dəyişməsi ilk növbədə qəhrəmanın real mövqeyinin - onun həyatdakı yerinin, mühitinin dəyişməsi ilə əlaqələndirilir və uyğunlaşma və başlanğıclarda baş verir; xarakterin çoxşaxəliliyini göstərən Şekspir dramı kəskinləşdirmək naminə tez-tez məntiqini qurban verir. Eyni zamanda, qəhrəmanlar öz hiss və düşüncələrini məcazi poetik formada geyindirirlər. Bir çox çıxışlar müstəqil şeirlərdir. Şekspir poetik obrazların bütün zənginliyindən istifadə edir. Obrazlı cərgələr qəhrəmanın xarakterinə və onun təkamülünə uyğun gəlir (pyesin əvvəlində Otello nitqindəki obrazların ülvi, ideal quruluşu İaqonun nitqinə yaxın olan alçaq obrazlarla daha da təbəqələşir və Otellonun “təmizlənməsi” ilə onun dili də təmizlənmiş), obrazlı leytmotivlər tamaşanın ümumi rənginə uyğun gəlir. Poetik və dramatik vasitələrin ifadəliliyi və rəngarəngliyi Şekspir yaradıcılığını dünya incəsənətinin zirvələrindən birinə çevirmişdir.

Şekspir müasirləri (F.Mirz, B.Conson) tərəfindən yüksək qiymətləndirilmişdir. Klassizm və Maarifçilik dövründə Şekspir "təbiətə" riayət etmək qabiliyyətinə görə tanınırdı, lakin "qaydaları" bilməməsinə görə məhkum edildi: Volter onu "parlaq barbar" adlandırdı. İngilis təhsili tənqidi Şekspirin həyati həqiqətini qiymətləndirdi. Almaniyada İ.Herder və Höte Şekspiri əlçatmaz bir zirvəyə qaldırdılar (Götenin “Şekspir və heç vaxt bitməz” etüdü, 1813-1816). Romantizm dövründə Şekspir yaradıcılığının dərk edilməsi A.V.Şlegel, Q.Hegel, S.T.Kolerid, Stendal, V.Hüqo tərəfindən daha da dərinləşdirilmişdir. 19-cu əsrin ortalarında Almaniyada ilk dəfə olaraq Şekspir yaradıcılığının təkamülü (Q. Qervinus) məsələsi qaldırıldı. Mədəni-tarixi məktəbin şekspirşünaslığa verdiyi töhfə İ.Teyn, E.Dauden, M.Kox, Q.Brandesin əsərləri ilə təmsil olunur. Şekspirin bir rəssam kimi “kanonlaşdırılmasına” pozitivist tənqid (Q. Rumelin, qismən B. Şou) qarşı çıxırdı. Şekspir və onun yaradıcılığı ilə bağlı faktiki məlumatların öyrənilməsində 20-ci əsrdə E.C.Çembersin əsərləri böyük əhəmiyyət kəsb edir.

Rusiyada Şekspir ilk dəfə 1748-ci ildə A.P.Sumarokov tərəfindən xatırlandı, lakin hətta 18-ci əsrin ikinci yarısında da Şekspir Rusiyada hələ də az tanınır. Şekspir 19-cu əsrin birinci yarısında rus mədəniyyətinin faktına çevrildi: dekabrist hərəkatı ilə əlaqəli yazıçılar (V.K.Kyuxelbeker, K.F.Ryleev, A.S.Qriboyedov, A.A. A.S.Puşkin, Şekspirin əsas məziyyətlərini obyektivliyində, həqiqətində görürdülər. personajları və "zamanın düzgün obrazı" və "Boris Godunov" faciəsində Şekspirin ənənələrini inkişaf etdirdi. V.Q.Belinski rus ədəbiyyatının realizmi uğrunda mübarizədə də Şekspirə arxalanır. Şekspirin əhəmiyyəti xüsusilə 19-cu əsrin 30-50-ci illərində daha da artmışdır. A.İ.Herzen, İ.A.Qonçarov və başqaları Şekspir obrazlarını müasirliyə proyeksiya etməklə, dövrün faciəsini daha yaxşı dərk etməyə kömək etmişlər. Baş rolda P. S. Moçalov (Moskva) və V. A. Karatıqin (Sankt-Peterburq) ilə N. Polevoyun (1837) tərcümə etdiyi "Hamlet"in səhnələşdirilməsi diqqətəlayiq hadisə idi. Hamlet faciəsində V.Q.Belinski və dövrün başqa mütərəqqi adamları öz nəsillərinin faciəsini görmüşlər. Hamlet obrazı İ. S. Turgenevin diqqətini cəlb edir, o, onda “artıq adamlar” (art. “Hamlet və Don Kixot”, 1860), F. M. Dostoyevskinin xüsusiyyətlərini ayırd edir. 1860-cı illərdə kəskin sosial mübarizə şəraitində Şekspirə münasibət bir tərəfdən daha akademik (rus elmi Şekspirşünaslıq elminin banisi N.İ.Storojenkonun əsərləri), digər tərəfdən isə daha tənqidi xarakter alır ("On. Şekspir və dram haqqında" L. N. Tolstoy, 1903-1904, 1906-cı ildə nəşr olundu).

Rusiyada Şekspir yaradıcılığının dərk edilməsi ilə paralel olaraq, Şekspirin özü ilə də tanışlıq dərinləşdi və genişləndi. 18-ci və 19-cu əsrin əvvəllərində, əsasən, Şekspirin fransız dilindən uyarlamaları tərcümə olunurdu. 19-cu əsrin birinci yarısının tərcümələri ya hərfi (M.Vronçenkonun "Hamlet" zolaqda, 1828), ya da həddindən artıq sərbəstlik (Polevoyun tərcüməsində "Hamlet") idi. 1840-1860-cı illərdə A.V.Drujininin, A.A.Qriqoriyevin, P.İ. 1865-1868-ci illərdə N. V. Gerbelin redaktorluğu ilə ilk "Rus yazıçıları tərəfindən tərcümə edilmiş Şekspirin dramatik əsərlərinin tam toplusu" nəşr olundu. 1902-1904-cü illərdə S.A.Venqerovun redaktorluğu ilə Şekspirin inqilabdan əvvəlki ikinci Tam Əsərləri nəşr olundu.

Mütərəqqi rus düşüncəsinin ənənələri K.Marks və F.Engelsin apardıqları dərin ümumiləşdirmələr əsasında sovet şekspirşünaslığı tərəfindən davam və inkişaf etdirilmişdir. 1920-ci illərin əvvəllərində A.V.Lunaçarski Şekspir haqqında mühazirələr oxuyur. Şekspir irsinin tədqiqinin sənətşünaslıq aspekti ön plana çəkilir (V.K.Müller, İ.A.Aksyonov). Tarixi-ədəbi monoqrafiyalar (A. A. Smirnov) və bəzi problemli əsərlər (M. M. Morozov) meydana çıxır. Müasir Şekspir elminə əhəmiyyətli töhfə A. A. Anikst, N. Ya. Berkovskinin əsərləri və L. E. Pinskinin monoqrafiyası ilə təmsil olunur. Kinorejissorlar Q.M.Kozintsev və S.İ.Yutkeviç Şekspir yaradıcılığının təbiətini özünəməxsus tərzdə şərh edirlər.

SSRİ-də Şekspirin əsərləri 28 dildə nəşr olunurdu. Pyeslərin və seçilmiş əsərlərin bir çox ayrı nəşrləri ilə yanaşı, 1936-1950 və 1957-1960-cı illərdə Şekspirin tam əsərləri rus dilində nəşr edilmişdir. Sovet dövründə tərcüməçilər məktəbi yarandı - Şekspir yaradıcılığının düşüncəli tərcüməçiləri (M.L.Lozinski, B.L.Pasternak, V.V.Levik, T.Q.Qnediç, S.Ya.Marşak və s.).

19-cu əsrin 30-cu illərinin ortalarından etibarən Şekspir rus teatrının repertuarında mühüm yer tutur. P. S. Moçalov (III Riçard, Otello, Lir, Hamlet), V. A. Karatıgin (Hamlet, Lir) Şekspir rollarının məşhur ifaçılarıdır. Q.Fedotov, A.Lenski, A.Yujin, M.Yermolova kimi görkəmli Şekspir tərcüməçilərinin namizədliyini irəli sürən Moskva Malı Teatrı onların teatral təcəssümü məktəbini - səhnə realizminin romantika elementləri ilə birləşməsini yaratdı. ... 20-ci əsrin əvvəllərində Moskva İncəsənət Teatrı Şekspirin repertuarına müraciət etdi (Yuli Sezar, 1903, K. Stanislavskinin iştirakı ilə V.İ. Nemiroviç-Dançenko tərəfindən səhnələşdirildi; "Hamlet", 1911, Q. Kreyqin quruluşunda; Sezar və Hamlet - V. I. Kaçalov).

Sovet dövründə Şekspirin pyeslərinin ilk tamaşaları eksperimental, bəzən formal xarakter daşıyırdı (məsələn, Romeo və Cülyetta, Kamera Teatrı, rejissor A. Tairov, 1921), baxmayaraq ki, onların arasında Moskva İncəsənət Teatrında Hamlet kimi əlamətdar tamaşa da var idi. (1924) baş rolda M. Çexovla. 1935-ci ildə Şekspir faciələrinin ictimai-tarixi və fəlsəfi miqyasını qəhrəmanlıq obrazları vasitəsilə çatdırmaq istəyi səhnədə Otello (Moskva Malı Teatrı, rejissor S. Radlov, Otello - A. Ostujev), Kral Lir (Moskva yəhudisi) kimi səhnə tamaşalarını bəyəndi. teatr, rejissor Radlov, Lir - S. Mixoels), "Romeo və Cülyetta" (İnqilab Teatrı, rejissor A. Popov, Romeo - M. Astanqov, Cülyetta - M. Babanova), ardınca Şekspirin bir sıra uğurlu inkarnasiyaları. bütün ölkədə - milli dillərdə (A. Xorava, A. Vasadze, V. Vaqarşyan, V. Txapsayev və s.). Rəngarəng teatrallığın və şənliyin yüksək humanizm və incə psixologizmlə vəhdəti On ikinci gecə (1933, Moskva İncəsənət Teatrı 2, rejissor S. Qiatsintova), “Heç bir şey haqqında” (1936, E. Vaxtanqov teatrı, rejissor S.) tamaşalarının uğurunu müəyyənləşdirdi. .Rapoport), "Fırıldağın əhliləşdirilməsi" (1937, TsTKA, rejissor A. Popov) və başqaları.1954-cü ildə Leninqrad teatrında "Hamlet" tamaşaları. Puşkin (rejissor Q. Kozintsev) və Moskva Teatrında. Faciəvi motivlərin dərinləşməsi, Şekspirin romantizasiyasının rədd edilməsi (xüsusilə 1960-70-ci illərin tamaşalarında) sovet teatr sənətinin yeni mərhələsini açan Mayakovski (rejissor N. Oxlopkov), çox vaxt rejissor dizaynının üstünlüyü. aktyorluq və Şekspirin səhnələşdirdiyi pyeslərin çeşidinin genişləndirilməsi ilə bağlı qərarlar. Şekspirin hər tamaşası həmişə ölkənin teatr həyatında bir hadisədir.

1929-cu ildən (“The raming of the Frew”, baş rollarda M. Pikford, D. Feirbanks) Şekspirin pyeslərinin ekran versiyalarının axını dayanmır.