Essayet "Liv og skikke i hovedstaden og provinsadelen i romanen "Eugene Onegin. Beskrivelse af adelslivet i romanen af ​​A.S.

hjem / Snydende mand

Romanen "Eugene Onegin" er et realistisk værk. A. S. Pushkin skildrede i det det nutidige adelige samfund i 20'erne af det 19. århundrede, og viste i detaljer, hvordan og hvordan adelige levede ikke kun i begge hovedstæder, men også i provinserne.
St. Petersborg-adelen er præget af forfængelighed og tarvelig: "det er ikke underligt at følge med overalt." Dagen for hovedpersonen Eugene Onegin er legemliggørelsen af ​​forfængelighed:
Nogle gange lå han stadig i sengen:
De bringer noter til ham.
Hvad? Inviteret? Ja,
Tre huse efterlyser aftenen...
Og så - skiftevis underholdning. Onegin lever efter uret, uden at tillægge det han gør mening. Hans dag begynder om eftermiddagen, han står sent op - dette er et af kendetegnene i aristokraternes liv. Efter middagen går Onegin i teatret, selvom det har mistet sin charme for ham, er det blevet noget almindeligt, kedeligt:
Flere amoriner, djævle, slanger
De hopper og larmer på scenen...
Og Onegin gik ud;
Han går hjem for at klæde sig på.
Balet begyndte klokken ni eller ti om aftenen, men det var kutyme, at sekulære unge ankom efter midnat. Efter nattens underholdning gik Onegin i seng:
Hvad med min Onegin? Halvt i søvne
Han går i seng fra bolden.
Evgeniy, inden for rammerne af den tid, var en ret højt uddannet og velopdragen person, selvom han studerede og blev opvokset derhjemme:
Han er fuldstændig fransk
Han kunne udtrykke sig og skrev;
Jeg dansede let mazurkaen
Og han bukkede henkastet.
Og Pushkin bemærker også, at Onegin "har klippet sit hår på den nyeste måde." På heltens kontor er der "rav på Konstantinopels piber, porcelæn og bronze på bordet, parfume i skåret krystal."
I dette storbysamfund er den offentlige mening sat over alt andet, hvilket skaber en særlig type adfærd:
Og her er den offentlige mening!
Æresforår, vores idol!
Og det er det, verden kredser om!
Hovedtræk ved provinsadelen er patriarkatet og loyalitet over for antikken:
De holdt livet fredeligt
En kær gammel mands vaner.
Blandt provinsielle underholdninger indtager bolden en særlig plads, og nye trends er endnu ikke trængt ind i outbacken, og derfor dominerer traditionen i dans:
Jeg gemte også mazurkaen
De første skønheder:
Hop, hæle, overskæg.
I provinserne læser kvinder for det meste sentimentale romaner. Tatyanas læseområde er typisk for en ung landsbydame: romaner af Richardson og Rousseau, Martyn Zadekas drømmebog.
Landsbyboere spiser meget. Pushkin beskriver landsby pickles med fornøjelse. Mad er næsten den vigtigste del af landsbylivet.
De lokale adelsmænd er én stor familie. De elsker at sladre med hinanden. Forholdet mellem adelsmænd og bønder er ikke et selvstændigt tema i romanen, de nævnes kun i forbindelse med hovedpersonernes karakteristika:
Han er corvées åg, den ældgamle
Jeg erstattede det med let quitrent;
Og slaven velsignede skæbnen.
Familien Larin kan tjene som et spejl af den lokale adel. Pushkin beskriver deres liv i detaljer. Olga og Tatyanas mor var en ung kvinde i Moskva i sin ungdom. Så giftede hun sig med en godsejer, først græd hun, og så vænnede hun sig til det og blev en fuldgyldig elskerinde:
Hun gik på arbejde
Jeg saltede svampe til vinteren.
Romanen skildrer også Larins gæster, der kom til Tatianas navnedag:
Sammen med sin dygtige kone
Fede Pustyakov ankom;
Gvozdin, en fremragende ejer,
Ejer af fattige mænd;
Skotininerne, det gråhårede par...
District dandy Petushkov,
Min fætter, Buyanov,
I dun, i en kasket med visir
(Som du kender ham, selvfølgelig)
Og pensioneret rådgiver Flyanov,
Tung sladder, gammel slyngel,
Frøser, bestikker og bøvl.
Det er let at bemærke, at alle gæster har "talende" efternavne. Og selvfølgelig er de alle uforbederlige konservative. Da Onegin erstattede corvee med quitrent, kaldte de ham en yderst farlig excentriker og afsluttede deres venskab med ham.
Der i landsbyen mødtes de bedste repræsentanter for adelen. Sådan er Lensky og Onegin. Lensky blev en nær ven af ​​Evgeniy. Han var glad for den filosofiske lære, der var på mode på det tidspunkt, og drømmende romantisk poesi skilt fra livet. Lensky har mange fremragende tilbøjeligheder, men han mangler viden og forståelse af virkeligheden. Han opfatter mennesker som en romantiker og en drømmer.
Ligesom Onegin er Lensky fremmed for provinsadelens samfund med dets snævre interesser, men han idealiserer Olga Larina, en almindelig pige, der tager let på kærligheden. Hendes billede er en parodi på et sentimentalt portræt.
Det centrale kvindebillede i romanen er billedet af Tatyana Larina. Pushkin kalder sin heltinde for en "russisk sjæl", et "sødt ideal." Der er træk i Tatyanas karakter, der gør, at hun ligner Onegin og Lensky. Tatyana forbløffer med sin unikhed og originalitet. Onegin er "usocial", lever som en "anchorite", og Tanya "virkede som en fremmed i sin egen familie." Hun føler sig ensom både i landsbyen og i det høje samfund. Hun er enkel og oprigtig.
Tatyana blev opdraget af en livegen barnepige. Tatianas barnepige er en sand repræsentant for kvinder fra det almindelige folk. Hun fortæller i romanen om en bondekvindes skæbne.
Livet i provinserne flyder målt og monotont, men på samme tid er det ikke uden en vis praktisk betydning, og i Moskvas samfundsliv "er ingen ændringer synlige", "alt er det samme som før." Man kan høre usammenhængende sludder i stuerne. Den adelige forsamling samles for at vise den nye vest frem, for at prale af dit og hint. Livet i Moskva er kedeligt og tomt. Alt ved hende er blegt, ligegyldigt: "De bagtaler endda kedeligt." Generelt er Moskva som et mellemled mellem provinserne og St. Petersborg.
"Eugene Onegin" er et yderst originalt og nationalt russisk værk. Pushkins roman dannede et solidt fundament for ny russisk poesi, ny russisk litteratur.

Federal Agency for Education

Saratov State University

Kursusarbejde

om emnet:

Liv og interiør i romanen

"Eugene Onegin»

Udført af: 2. års studerende på fakultetet

IFIZh, speciale:

"Journalistik",

Tjekket:

Saratov 2009

Introduktion

1.

2. Hverdagen i skildringen af ​​hovedpersonerne i romanen "Eugene

Onegin"

3. Interiør i skildringen af ​​billederne af hovedpersonerne i romanen "Eugene Onegin"

Konklusion

Liste over litteratur og kilder.

Introduktion

Romanen "Eugene Onegin" er A. S. Pushkins mest betydningsfulde værk med hensyn til volumen, med hensyn til dækning af livsbegivenheder og med hensyn til mangfoldigheden af ​​temaer og ideer. Ikke enhver rigtig encyklopædi giver et så lakonisk og samtidig komplet billede af æraen: om idealer, moral og lidenskaber, om livet for repræsentanter for alle klasser, som "Eugene Onegin" giver om sin tid.

Men skildrer det russiske liv med et hidtil uset bredt, virkelig encyklopædisk omfang, skaber forfatteren først og fremmest et kunstværk baseret på interesse for mennesket. Hver person er ikke kun karakteriseret ved personlige egenskaber, såsom niveauet af intellektuel udvikling, karakter, udseende, men også af det miljø, han eksisterer i, sit hjem og tingene omkring ham. Desuden, i det omfang en person påvirker dannelsen af ​​sit miljø, er hans bevidsthed og levevis også et "produkt" af hans miljø. Derfor beskriver kunstneren, der skaber billedet af værkets helt, ikke kun personen selv, hans forhold til menneskers verden, men giver også en beskrivelse af hans hjem, de steder, han besøger, afslører heltens livsstil i betragtning af hans vaner, adfærd i hverdagen, hans samspil med verdensnaturen.

Denne teknik i litteraturen antager en særlig kunstnerisk form, og jo dybere vi kan studere funktionerne i denne form, jo ​​mere fuldstændigt vil indholdet af billedet af en person blive afsløret for os. Alt dette gælder fuldt ud for A.S. Pushkins roman "Eugene Onegin".

Naturligvis er hovedpladsen i romanen optaget af beskrivelsen af ​​hovedpersonens liv - den unge storbyadelsmand Eugene Onegin. Ved at beskrive en almindelig dag med Onegin, dvæle ved detaljerne i hverdagslivet og interiøret, give skitser af heltenes ydre udseende og endda foretage digressioner om gastronomiske emner, giver forfatteren i løbet af romanens plot læser et komplet billede af det miljø, hvori karakterernes karakterer blev dannet, deres åndelige tilstand.

En persons uløselige forbindelse med hverdagen, hans livsstil, indtager en betydelig plads i mange litterære værker. Liv og indre i litteraturen er forståelsen af ​​"sproget" i det menneskelige miljø og levevis gennem figurative ord.

Formålet med dette værk er at betragte beskrivelsen af ​​hverdagsliv og interiør som en kunstnerisk form for skildring af hovedpersonerne i romanen af ​​A.S. Pushkin "Eugene Onegin". I overensstemmelse med målet blev følgende opgaver identificeret:

At studere rollen af ​​beskrivelsen af ​​hverdagslivet og interiøret i karakteriseringen af ​​værkets helt, i at skabe den atmosfære, der er nødvendig for legemliggørelsen af ​​forfatterens plan;

Udforsk funktionerne og den æstetiske originalitet i beskrivelsen af ​​liv og interiør i romanen;

Overvej beskrivelsen af ​​hverdagen og interiøret som en kunstnerisk form for skildring af hovedpersonerne i romanen "Eugene Onegin".

1. Hverdagsliv og interiør som en kunstnerisk form for personskildring

Helt fra begyndelsen blev "Eugene Onegin" udtænkt af Pushkin som et bredt historisk billede, som en kunstnerisk genskabelse af en historisk æra. Dette er et af de mest uudtømmelige og dybtgående værker i russisk litteratur, hvilket bekræftes af det store antal undersøgelser af moderne litteraturforskere, der er viet til formen, genren af ​​romanen i vers, essensen af ​​planen og dens gennemførelse, den ideologiske , æstetiske, moralske og filosofiske spørgsmål i romanen.

Disse undersøgelser begyndte med de kritiske værker fra det 19. og 20. århundrede. Det mest betydningsfulde og grundlæggende kritiske værk er Belinskys værk, som er en cyklus på 11 artikler under den generelle titel "Aleksander Pushkins værker" (1843-1846).

Historien om at kommentere på romanen "Eugene Onegin" er interessant. Når alt kommer til alt, så snart Pushkins roman overskred sin tid og blev ejendom af et nyt læsemiljø, krævede meget i den yderligere forklaring. I det 20. århundrede nægtede de første post-revolutionære udgaver af Pushkins værker generelt at kommentere "Eugene Onegin". Separate udgaver af "Eugene Onegin" udkom, udstyret med korte kommentarer af G.O. Vinokura og B.O. Tomashevsky og primært beregnet til en bred vifte af læsere.

I 1932 blev der lavet en ny kommentar af N.L. Brodsky, der skrev i forordet til den tredje udgave, hvori han sagde, at opgaven opstod med at skitsere den tid, der bestemte skæbnen og psykologien for romanens hovedpersoner, for at afsløre forfatterens idérække i en konstant foranderlig virkelighed .

I 1978 blev "Eugene Onegin" udgivet med kommentarer af A.E. Tarkhova.

En af de mest betydningsfulde begivenheder i den moderne fortolkning af Eugene Onegin var udgivelsen i 1980. Kommentar af Yu. M. Lotman. I bogen "Eugene Onegin". Kommentar" inkluderer "Essay om livet for adelen af ​​Onegins tid" - en værdifuld guide til at studere ikke kun "Eugene Onegin", men også al russisk litteratur fra Pushkins tid.

Yu.M. Lotman udtrykker en interessant idé om det rumlige billede af verden skabt af enhver kultur, inklusive russisk. "Forholdet mellem mennesket og det rumlige billede af verden er komplekst," skriver forskeren. "På den ene side er dette billede skabt af en person, på den anden side former det aktivt den person, der er fordybet i det."

Kunstnerens ønske om at skabe kunstværker er baseret på en interesse for mennesket. Men hver person er en personlighed, karakter, individualitet og et særligt unikt udseende, og det miljø, han eksisterer i, og hans hjem, og den verden af ​​ting, der omgiver ham, og meget mere... At gå gennem livet, en person interagerer med sig selv, med mennesker tæt på og fjernt fra ham, med tiden, med naturen... Og derfor, når han skaber et billede af en person i kunsten, ser kunstneren ud til at se på ham fra forskellige sider, genskabe og beskrive ham på forskellige måder måder. Kunstneren er interesseret i alt ved en person - hans ansigt og tøj, vaner og tanker, hans hjem og arbejdsplads, hans venner og fjender, hans forhold til den menneskelige verden og den naturlige verden. I litteraturen tager en sådan interesse en særlig kunstnerisk form, og jo dybere du kan studere funktionerne i denne form, jo ​​mere fuldstændigt vil indholdet af billedet af en person i ordkunsten blive afsløret for dig, jo tættere på kunstneren og hans syn på mennesket vil blive til dig.

I litteraturkritikken er der flere typer af kunstneriske beskrivelser, såsom: portræt, landskab, hjem, samt liv og interiør. Men lad os understrege, at både den ene og den anden og den tredje sætter hovedopgaven netop til billedet af en person. Det er vigtigt at huske på, at der er tale om typer af kunstneriske beskrivelser, og det er beskrivelsen, der udtrykker forfatterens vurdering.

En persons uløselige forbindelse med hverdagen, hans livsstil har altid bekymret kunstnere. Derfor får hverdagen i ordets brede betydning en særlig hæderlig plads i litteraturen.

Liv og indre i litteraturen er forståelsen af ​​"sproget" i det menneskelige miljø og levevis gennem figurative ord.

Meget ofte begynder at lære en person at kende med en beskrivelse af hans levested, hans livsstil. I litteraturen opstår der ofte en situation, hvor forfatteren gennem en beskrivelse af en livsstil søger at afsløre den indre verden af ​​værkets helt, hans karakter.

Hverdagslivet, som en livsstil, er et sæt af forbindelser og relationer for at tilfredsstille en persons materielle behov og sikre hans åndelige komfort i hverdagen. Realiseringen af ​​heltens åndelige forhåbninger, afslører hans livsposition inden for rammerne af materielle evner og social status.

Nogle gange kan beskrivelsen af ​​hverdagsscener også udføre en mere kompleks, symbolsk, flerværdigt funktion, idet den bliver udgangspunktet for forfatterens ideer og inkarnerer forfatterens filosofiske syn på verden og mennesket.

Interiøret i et litterært værk er en form for kunstnerisk beskrivelse af den indre tilstand af huset eller stedet, hvor værkets helt konstant befinder sig, fra de sider, der repræsenterer det i forfatterens vision og tillader billedet af den beskrevne karakter. for at blive tydeligst afsløret.

Denne kunstneriske teknik er et af de vigtigste midler til at karakterisere en litterær helt. Ved at skabe det indre af heltens hjem trænger forfatteren ind i dybet af en persons sjæl, fordi vores hjem er en materialiseret "model" af vores indre selv.

Beskrivelse af interiøret er et af de vigtigste midler til at afsløre forfatterens hensigt, som er underlagt både kravene i den litterære retning eller genre og forfatterens mål: at afsløre heltens tilstand, at kontrastere verden omkring ham med menneskelige overbevisninger, at etablere kompositoriske sammenhænge mellem værkets elementer mv.

Stedet for beskrivelse af hverdagsliv og interiør i sammensætningen af ​​et litterært værk er ekstremt vigtigt og varieret:

Læserens bekendtskab med værkets helt kan begynde med en beskrivelse af interiøret;

Beskrivelsen af ​​interiøret og livsstilen kan være monolitisk, når forfatteren præsenterer alle dens funktioner på én gang, som en enkelt "blok" og "brudt", hvor de beskrevne detaljer er "spredt" i hele teksten;

Individuelle hverdagsdetaljer kan beskrives af forfatteren eller en af ​​karaktererne;

Romanen "Eugene Onegin" er den største skabelse af A.S. Pushkin. Det er en poetisk beretning om begivenheder, hvor digterens beskrivelse af samtidens liv i det russiske samfund organisk smelter sammen med forfatterens lyriske dagbog, med hans refleksioner over tid og sig selv. Pushkin skildrer selve det russiske liv, billedet af moralen i den sekulære og lokale adel med et hidtil uset bredt, virkelig encyklopædisk omfang, og gør det samtidig med sin karakteristiske lakonisme i en yderst kortfattet form. Roman A.S. Pushkin er det første realistiske værk i russisk litteratur, og alle de typiske billeder præsenteret i det indeholder en bred kunstnerisk generalisering. "Eugene Onegin" er dybt historisk både i sin metode til at skildre virkeligheden og i sit indhold. Belinsky så i værket "et billede af moralen i det russiske samfund på et af de mest interessante tidspunkter af dets udvikling." På trods af det faktum, at "Eugene Onegin" er et historisk digt, er der ikke en eneste historisk figur blandt dens helte, Pushkin beskriver livet for Sankt Petersborg-adelen, Sankt Petersborgs højsamfund, livet for provinsgodsejere og introducerer talrige historiske realiteter forbundet med socio-politiske og kulturelle begivenheder i det russiske liv i 20'erne af det XIX århundrede. Viser kun nogle få repræsentanter for en eller anden kreds, der giver generaliserede billeder, A.S. Pushkin var i stand til fuldt ud at skildre hele lag af samfundet, der adskilte sig i deres moralske, kulturelle udseende og levevis. Hver helt i romanen er et lysende eksempel, en typisk repræsentant for en bestemt kreds af mennesker, et bestemt socialt lag. På samme tid blev hver helt dannet under indflydelse af billedet af moral, der herskede omkring ham, såvel som under indflydelse af det miljø, han levede i. Det var dem, der satte deres aftryk på synspunkter og verdensbillede af alle Eugene Onegins helte, hvilket gjorde dem præcis som vi ser dem på siderne i romanen. Således er Eugene Onegin en typisk ung sekulær mand, en repræsentant for frihedselskende og samtidig utilfreds, kede ædel ungdom. En "ung rive" dukker op foran os, en egoist og skeptiker med en skarp og ond tunge. Det miljø, som Eugene tilhørte, og det samfunds sædvaner formede hans tro, moral og interesser. Forfatteren gør grin med hans lærdom, dybden af ​​hans økonomiske viden; han ved ikke, hvordan han skal være opmærksom på andres følelser, let fornærme og ikke bemærke det. Det sekulære samfund formede og gjorde Onegin sådan. I sit forhold til Lensky demonstrerer han således åbent sin tilknytning til det sekulære samfunds grundlag og moral. Foragtede dem kunne han ikke bryde disse love. Et slående eksempel på dette er heltens opførsel ved Tatyanas navnedag og duellen med Lensky. Hver helt i romanen er et produkt og et offer for det samfund, hvor han voksede op, modtog sin uddannelse, opdragelse, hvor hans grundlæggende principper for livet blev dannet. Pushkin beskriver det sekulære Sankt Petersborg-samfund og karakteriserer det ganske ondt og siger, at man i dette miljø kan "hærde, hærde og til sidst forstene." Forfatterens holdning til denne kreds af mennesker er tydelig fra romanens allerførste sider: Her var dog hovedstadens farve, Og adelen, og modemodeller, Overalt møder man ansigter, Nødvendige tåber... .. .Og du vil ikke engang finde sjov dumhed i dig, lys tom! Pushkin beskriver ironisk eksemplet med en "vidunderlig mand" fra verdens synspunkt: Velsignet er den, der var ung fra sin ungdom, velsignet er den, der modnede i tiden... Hvem som tyveårig var en dandy eller smart, Og tredive giftede sig med fordel; Som i halvtredsårsalderen frigjorde sig fra privat og anden gæld, Hvem har man talt om i et helt århundrede: K.K. vidunderligt menneske. Den lokale adel, med dens moral og skikke, er mest fuldt repræsenteret i romanen ved balten til ære for Tatyanas navnedag: Fede Pustyakov ankom med sin ydmyge kone; Gvozdin, en fremragende ejer, Ejer af fattige bønder; Skotininerne, et gråhåret par... Og den pensionerede rådmand Flyanov, en tung sladder, en gammel plov, en frådser, en bestikker og en bøvl. Her bruger forfatteren sigende efternavne, og udstyrer godsejerne med hovedsageligt negative træk: de er hensynsløse livegneejere, folk af lavkultur, med basale interesser (alle deres samtaler handler "om høproduktion, om vin, om kennelen, om deres slægtninge" ). Det er ikke overraskende, at Tatyana ikke kunne finde sin plads i denne cirkel og var ligeglad med deres interesser. På baggrund af de andre fremhæver Pushkin familien Larin: De holdt i deres fredelige liv vanerne fra kære gamle tider... På Treenighedsdagen, hvor folket, gabende, lytter til bønnen, rørende ved daggry, De fældede tre tårer... Familien Larin er det miljø, som Tatyana voksede op i, hun omfavnede al venlighed, enkelhed, patriarkat og seglmoral og livsstil. Forfatteren giver også langt fra flatterende karakteristika til Moskva-samfundet. Han fremstiller ham skarpt, skarpt satirisk: Men ingen forandring er synlig i dem, Alt i dem er efter den gamle model... Lyubov Petrovna lyver stadig den samme... Ivan Petrovich er lige så dum, Semyon Petrovich er lige så nærig . Pushkin understreger karakteristikken af ​​de udvalgte individers karakteristika med en række eksempler, der passer ind under en generel definition - Griboyedovs Moskva. I romanen "Eugene Onegin" malede Pushkin os således det russiske samfund i "et af de mest interessante udviklingsmomenter", og genskabte et virkelig realistisk billede af Ruslands moral og skikke i det første kvartal af det 19. århundrede.


2. Temaet om mennesket og naturen i Fets digt "Daggry tager afsked med jorden ..."

Digtet "Daggry tager afsked med jorden..." er ved første øjekast ganske enkelt, dunkelt, roligt. Men det er præcis, hvad du umiddelbart tænker på: hvad er dens enkelhed? Hvorfor vender du trods hverdagen tilbage til det igen? Hvordan bliver uhøjtidelighed til attraktivitet?
Forfatteren giver os mulighed for at se et "stykke af aftenen" gennem fortællerens øjne:
Dawn siger farvel til jorden,
Damp ligger i bunden af ​​dalene,
Jeg ser på skoven dækket af mørke,
Og til lysene fra dens tinder.
Og vi ser en lys skarlagenrød afspejling af den nedgående sol på den høje klare himmel, vi vender blikket ned - der skjuler jordens mørke af et let blødt slør af tåget dampdis. Kontrast mellem lys og mørke, farve og rum, lysstyrke og dæmpethed: "daggryet siger farvel til jorden."
Skov... Skoven er selvfølgelig løvfældende: der er lind, ahorn, røn, birke, aspe - alle de træer, hvis løv bliver lyst om efteråret. Derfor er "lysene fra dens tinder" slående: gule, skarlagenrøde, brun-røde, glødende og glødende i solnedgangens stråler.
Det betyder, at det er en efterårsaften i september. Det er stadig varmt, men køligheden er et sted meget tæt på, du vil gyse køligt på skuldrene. Skoven er allerede kastet ud i mørke, ingen fugle kan høres, mystiske raslen og lugte gør dig på vagt, og...
Hvor går de umærkeligt ud
Strålerne går ud til sidst!
Med hvilken lyksalighed de bader i dem
Træerne er deres frodige krone!
Træerne her er levende, tænkende, følende skabninger; de siger farvel til dagens lys, til sommerens varme, til løvets blødhed og tyngde. Det er meget behageligt: ​​at være ung, slank og stærk, at kærtegne hvert af dine blade med vindens elastiske bølger og "med sådan lyksalighed", med glæde, med glæde, at bade "din storslåede krone" i strålerne fra aftengry! Men træerne ved, at det snart er slut, og vi skal have tid til at nyde livet: kronens pragt, skovfugles sang, solopgange, solnedgange, sol og regn...
Og mere og mere mystisk, mere umådelig
Deres skygge vokser, vokser som en drøm:
Hvor subtil ved aftengry
Deres lette essay er ophøjet!
Iagttagerens blik gled op og ned: "himmel-jord", og nu er der også en følelse af dybde og rum, "skyggen vokser", og billedet bliver tredimensionelt, helt, levende. Og hvor smukke, charmerende og unikke er de blide, lette,
kniplede konturer af træklumper på himlens lyse fawn-blå skærm. Strålerne gik ud, skoven formørkede, farvebilledet forsvandt og nu er fotografiet blevet til en daguerreotypi. Og på jorden gentages mønsteret med aflange tegneserielinjer,
forvrænget, men genkendelig og smuk på sin egen måde.
De mest subtile vibrationer og stemninger i den menneskelige sjæl fanges og formidles af dette enkle, velkendte billede i de samme enkle og velkendte ord.
Som om man fornemmer et dobbeltliv
Og hun er dobbelt viftet, -
Og de føler deres fødeland,
Og de spørger efter himlen.
Træer er fantastiske skabninger. De er urokkeligt knyttet med deres rødder til ét sted, hvor de drikker saften fra moder jord. Men de kan flytte grene, blade, hele deres krop i det lufthav, hvor de bor. Ekstraordinært interessant
ser høje træers bevægelser i skoven, når man ser dem nedefra i lang tid. Der er en absolut følelse af, at de kommunikerer med hinanden, forstår hinanden; de svajer, rasler, lytter, svarer, nikker samtykkende
eller negativt, indigneret vifte med grenene som hænder. Måske ser de os? kan de tænke? føle? være forelsket?
De bliver ligesom os født, lever, vokser, spiser, trækker vejret, formerer sig, bliver syge, dør, de har fjender og venner.
Men hvor ofte tænker vi over dette?
A.A. Fet elskede utvivlsomt naturen, vidste meget om flora og fauna, vidste, hvordan man lægger mærke til og nyder livets fejring, selvom "intet menneskeligt var ham fremmed." Han drømte om at genoprette sin adelige titel, om at opnå materiale
velstand, så han giftede sig ikke med sin elskede og kærlige medgift. Samtiden karakteriserede ham som en praktisk person, hvilket ikke forhindrede ham i at fange "livets spænding" og generøst dele det med sin læser.
Det er overraskende, at der i digtet “Daggry siger farvel til jorden...” ikke blev sagt et ord om årstiden, heller ikke om lyde, farver, lugte eller om vejr eller temperatur, men man ser, hører, føler. alt dette som om du personligt var der.
fortællerens plads. Forfatterens sprog er så enkelt, forståeligt og tæt på daglig tale, at det ser ud til: "Ja, sådan kunne jeg sagtens sige det selv." Ja, det er enkelt, ligesom alt genialt.

Nyd dette nemme liv, venner!
Jeg huskede mindst en enkelt lyd...
Jeg lukkede mine øjenlåg for spøgelser;;
Så det med mig, som en trofast ven,
Jeg forstår hendes ubetydelighed
Og vores børnebørn i god tid

"Eugene Onegin" er rig på hverdagssketches. Skildringen af ​​hverdagslivet blev betragtet som et spørgsmål af sekundær betydning både i klassicismens tid og i romantikkens dominans. Pushkin maler generøst billeder af hverdagen og moralen. Samtidig er hverdagen i Pushkins skildring forbundet med menneskers skæbner, med livets gang i dets mest forskelligartede områder, med kulturelle tendenser og politiske ideer fra æraen ("Onegins rejser", "Det tiende kapitel". ”). Hverdagen i Pushkin er dog ikke det fremherskende element i billedet, som i Gogols "Dead Souls".

Når Pushkin skitserer nutidens samfundstyper, lægger han især stor vægt på faktorer af social og individuel udvikling som opdragelse og oplysning. Han fortæller i detaljer, hvordan Onegin blev opdraget, hvad han læste, hvad var kilderne til Lenskys romantik osv. Pushkin var i sine filosofiske synspunkter tæt på oplysningstiden og lagde stor vægt på opdragelse af en person, oplysning, ideer og karakterisering af moral. Samtidig er der i "Eugene Onegin" ingen skygge af abstraktion eller idealisering i personskildringen, som er iboende i vesteuropæisk realisme i det 15. århundrede. Pushkin er præcis i at genskabe æraens historiske udseende, i at formidle visse historiske og endda økonomiske detaljer. Marx udnyttede en! af dem og bemærkede: "I Pushkins digt kan heltens far ikke forstå, at varen er penge. Men russerne har længe forstået, at penge er en handelsvare...”
Andre følger efter dem...
Jeg ville være ked af at forlade verden.
Ak! På livets tøjler
Ved forsynets hemmelige vilje,
Ved fjerne håb
Og han presser sig mod sine oldefædres grav.
De stiger, modnes og falder;
Jeg lever, nichen er ikke til ros;
Øjeblikkelig generationshøst
For nu, nyd det,

Pushkin stræber efter objektivitet i skildringen af ​​virkeligheden. Personernes liv i romanen flyder i overensstemmelse med dets iboende og objektive mønster i overensstemmelse med deres karakterer, omgivelser og typiske omstændigheder. Samtidig afspejler lyrikken, der gennemsyrer hele romanen, digterens glødende interesse for, hvad der sker i livet, hvad der sker med hans helte. Lyrisk er afvigelserne digterens tanker om livet, hans moralske refleksioner. I de berømte strofer af Eugene Onegins anden sang, som Belinsky beundrede, skriver Pushkin:
De vil også skubbe os ud af verden!

Med hensyn til disse vers bemærker en af ​​forskerne med rette: "Ideen om ens egen død er uløseligt forbundet med den objektive idé om den endeløse proces af universelt liv. En person dør ikke: "god time", "ved forsynets hemmelige vilje", hans børnebørn fortrænger ham simpelthen, og livet fortsætter uden afbrydelse [Sh i et minut. I stedet for at fokusere på øjeblikket for hans personlige ødelæggelse, løber digterens bevidsthed frem og betragter successive generationers evige liv; I stedet for fortvivlelse og frygt lyser han op for at tage del i dette liv efter sin død, for at efterlade et sådant "monument", der for altid ville fortælle folk om ham og hans gerninger."
Vokser, bekymret, syder
Og jeg er lidt knyttet til hende;
For at forherlige din sørgelige lod,
Bærer et iøjnefaldende spor
Så vores blæsende stamme
Vores tid kommer, vores tid kommer,
Nogle gange er hjertet forstyrret:
Men jeg tror, ​​jeg gerne vil

© 2024 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier