Hvilken uddannelse er nødvendig for at blive skuespiller. Talentfulde uvidenheder: indenlandske skuespillerinder uden skuespilleruddannelse

det vigtigste / Utro mand

Det er ikke en hemmelighed for nogen, at der hvert år er en meget stor konkurrence på et teateruniversitet: der er hundredvis af flere ansøgere end steder. Nogle ansøgere "udfylder" introduktionsprøven for første gang, men der er erfarne, der venter på deres skæbne - dem, der allerede "stormer" skolen for tredje eller fjerde gang og ønsker at komme ind i den. Men deres vedholdenhed slutter, og det beslutter de selv du kan blive skuespiller uden skuespilleruddannelse... Desuden beviser biograf- og teaterhistorien eksistensen af \u200b\u200bsådanne nuggets. Relevant og lyst blive en uuddannet skuespiller i en alder af 18 år og lav et navn for dig selv... Disse første trin i filmindustrien hjælper dig med bedre at forstå, hvad professionen som skuespiller er, teste dig selv og få din første oplevelse af at arbejde på kamera. Med positive resultater kan ønsket om at fortsætte det fungerende erhverv yderligere føre til optagelsesprøver til et teateruniversitet, med succes tilmelde sig det og modtage et eksamensbevis efter eksamen.

Hvorfor få professionel uddannelse

Og hvis alt er så simpelt, og der ikke er behov for at være studerende på et teateruniversitet i flere år, så hvorfor så spilde tid og penge overhovedet på at blive opført som studerende, spørger du. Selvfølgelig kan du være charmerende og fotogen 1000 gange, let få andre til at grine og være en stor historiefortæller, men dette er ikke nok for et stort publikum, og du kan ikke vinde foran andre skuespillere og skuespillerinder. At være autentisk i en hvilken som helst rolle, vænne sig til din karakter, interagere med din scenepartner, forstå filmbesætningens arbejde er en skuespillers erhverv, og alt dette skal læres af skuespillelærere. Det er overflødigt at sige om diktion, åndedrætsøvelser og scenetale - dette er et stort og mange års arbejde. På et teateruniversitet vil udviklingen af \u200b\u200bvokal- og dansefærdigheder ikke blive efterladt uden opmærksomhed. Du forstår selv, at med sådan et arsenal af færdigheder: skuespil, scenetale, evnen til at synge og danse, passere rollebesætningen og få en rolle bliver en realitet. Der er også instruktører, der simpelthen ikke ønsker eller ikke har mulighed for at lære nybegyndere grundlæggende skuespil og kun vende deres opmærksomhed mod en professionel mester i deres håndværk og spekulerer på, selv fra hvilken lærer denne eller den anden skuespiller studerede. Men der er også roller, hvor der er brug for "friske" ansigter: det er her, du kan "trække" din heldige billet ud i din skuespilkarriere. Bliv skuespillerinde uden uddannelse og erfaring, og kom ind i biografen- en meget almindelig drøm, der skubber ejeren til at bestå skuespil. For at bestå en rollebesætning, hvor skuespillere er nødvendige og spille de eftertragtede roller, er der både regler, der gælder for ethvert interview og forretningsmøde, såvel som specielle tabuer og normer, der udelukkende gælder for udvælgelse af skuespillere. Den første kategori af regler inkluderer overholdelse af forretningsetiketter: ikke at være for sent, ikke at være vulgær og arrogant, at være pænt klædt og kæmmet. Den anden gruppe regler er noget mere kompliceret og kræver en grundig forberedelsesfase:

Inden du går til rollebesætningen, skal du finde ud af mere detaljeret om den rolle, som skuespilleren leder efter, om du har brug for særlig teaterundervisning, hvem der er instruktør, hvad han lægger vægt på, hvem der har det sidste ord. Forsøm ikke indsamlingen af \u200b\u200binformation: når alt kommer til alt drømmer du blive skuespiller og stjerne i en film med en god instruktør uden erhvervsuddannelse.
Hvis arrangørerne tilbyder et fragment fra den rolle, hvor du vil blive skuespiller eller skuespiller, skal du læse det omhyggeligt, analysere karakterens følelser og følelser, vælge den rigtige intonation og fremhæve accenter i hans bemærkninger.
Mange ansøgere til en skuespil er stærkt hæmmet af spænding, de er bange for kameraet, og så snart de hører kommandoen "Motor!" de sveder og ryster. Panik forhindrer skuespillerens vene i at udfolde sig og fordrejer endda talen. Dette er hovedårsagen og efterspørgslen efter skuespilkurser og teateruniversiteter. Praktiske skuespilklasser "pumper" elevernes beføjelser til frigørelse, handler frihed, fjerner muskelklemmer, underviser i særlige åndedrætsøvelser, der hjælper med at slappe af, dæmpe stemmen og skabe kontrol over kroppen og følelserne.
Det er godt, hvis du tager et par lektioner fra en skuespillelærer, øver sammen med ham den rolle, du vil vise ved rollelisten. Læreren vil give dig en objektiv vurdering, påpege dine svagheder, fortælle dig, hvordan du kan håndtere angst, "stramme" din diksion og tale og hjælpe med at afsløre dit talent. Du kan også tale med velkendte skuespillerinder eller lytte til deres interviews, hvor de deler hemmelighederne omkring casting og det specifikke ved deres profession, om hvordan de handlede og modtog uddannelse på et teateruniversitet.

Hvor skal du erklære dig selv for at filme en film?

For at spille i film uden skuespiluddannelse, skal du have specielle kvaliteter og evner, der bliver dit trumfkort og hjælper med at "snuppe" sejren blandt tusinder af villige professionelle konkurrenter. Alle disse trumfkort skal males i din portefølje eller dit CV og sendes til et særligt fungerende center eller agentur, du kan placere dem på specielle produktionssteder og fungerende organisationer. Hvis du taler fremmedsprog, spiller guitar, deltog i en teatergruppe eller var en stjerne i det lokale KVN-hold, skal du sørge for at angive dette i spørgeskemaet. Vær ikke bange for at skrive, at du har en svømmeklasse eller den bedste danser i ballet. Du kan ikke engang forestille dig, hvor ofte sådanne færdigheder er nødvendige i rammen. En anden visuel mulighed for instruktøren er en filmet kortfilm med din deltagelse. I moderne tid kan alle optage sig selv på et kamera og aflevere en smartphone til en ven og bede dem om at optage din video. Forudtænk hvilket billede du gør bedst, og hvis der er flere af dem, skal du øve linjerne. Det er endnu bedre, hvis din karakter vil synge, danse eller spille et instrument. Nu er det vigtigste at få din video i de rigtige hænder og give et godt indtryk. Du kan også erklære dig selv ved at medvirke i reklamer, ekstramateriale og komme til optagelsen af \u200b\u200bet talkshow. Det vigtigste er ikke at være bange og ikke fortvivle og indse, at du bliver nødt til at gennemgå mange afslag, før du hører den længe ventede: "Denne rolle er din!"

Når tekstbeskeden allerede er klar, er det nødvendigt at placere ikke kun vigtige teser i den, men også stemmeaccent, som publikum vil huske fra scenen. Efter at have taget kurser i oratorium i Moskva, lærer du, hvordan du nemt kan kontrollere din stemme, gøre din tale mere udtryksfuld og derfor attraktiv for offentligheden.

Mange piger drømmer om at blive berømte skuespillerinder, men kun få bliver stjerner. På vej til din drøm skal du håndtere utrolig konkurrence, fordi skuespil er en af \u200b\u200bde mest eftertragtede karriereveje. Popularitet og succes er resultatet af hårdt arbejde, konstant dedikation og lidenskab, men også banalt held. Succes er reel, hvis du vælger den rigtige strategi og ikke afviger et skridt fra det tilsigtede mål.

Trin

Sådan lærer du at handle

Tilmeld dig skuespil eller teaterstudie. Brug internettet til at finde passende muligheder i din by. Hvis du ikke tidligere har været involveret i skuespil, kan du i klasseværelset studere det grundlæggende i erhvervet under vejledning af erfarne skuespillere og skuespillerinder. Find først ud af datoen for den næste lektion, og angiv prisen.

Deltag i en skoledramaklub. Hvis skolen har en teaterklub, skal du ikke miste muligheden for at starte en skuespilkarriere i en tidlig alder. Skuespillerinder har brug for at forstå komplekse scenarier, huske hundreder af tekstlinjer samt overvinde sceneskræk og glæde publikum med deres optræden. Skoleteatergruppen vil give et indblik i alle aspekter af det handlende håndværk. Spild ikke tid - gå på audition eller tilmeld dig en klub snarere.

Vælg en specialisering: scene, film eller tv. Teaterforestillinger er forskellige fra at filme en film. På scenen skal du spille foran et live publikum. Teaterskuespillere bruger mere tid på at øve og lærer mere tekst end film- og tv-skuespillere. Teaterfærdigheder kan læres fra skolen, og nogle færdigheder kan være nyttige, selv for en rolle i en film.

Andre forskelle inkluderer stemmearbejde. Under optagelsen af \u200b\u200bfilm og tv-shows bruger skuespillere mikrofoner, der henter stemmen i hver detalje, mens det på scenen er nødvendigt at tale højt og tydeligt.
Også på scenen skal du skifte til andre kostumer meget hurtigere.

Få en skuespiluddannelse på en specialiseret uddannelsesinstitution. Overvej alle dine muligheder, og prøv at gå til et velrenommeret institut, college eller akademi. Blandt de bedst specialiserede uddannelsesinstitutioner i landet er GITIS, VGIK, Shchepkin Higher Theatre School, Moscow Art Theatre School, Moscow State University of Culture and Arts og mange andre.

Brug enhver mulighed. Skynd dig ikke med at opgive rollen, hvis du betragtes som en passende kandidat. Accepter tilbudet fra arrangørlæreren om at spille hovedrollen i skoleleget. Deltag aktivt i teaterforestillinger for at få scenekompetencer og udvikle dit talent.
- Påtage dig gratis roller for at finpudse dine skuespilfærdigheder.
- Vælg mellem udfordrende og varierede roller for at blive en tværfaglig skuespillerinde.
Hold dig i form. Skuespillerinder kræver ofte god fysisk kondition for at udføre forskellige stunts eller for at matche karakteren. Teaterproduktioner er også afhængige af styrke og udholdenhed for at kunne artikulere linjer og bevæge sig på scenen. Overvåg dit helbred, så instruktører er mere villige til at påtage dig roller.
- Du behøver ikke være tynd, men prøv at være sund, så du nemt kan ændre dit udseende, hvis det er nødvendigt.
- Sygdommen hos en skuespiller, der er valgt til en vigtig rolle, kan stoppe produktionen af \u200b\u200ben hel film. Husk at spise rigtigt og tage vitaminer.
- Målet er at få nok søvn hver nat.
Lær at synge og danse for at udvide dine skuespilfærdigheder. Skuespillerinder har ikke brug for at være i stand til at danse, synge eller spille et instrument, men sådanne færdigheder vil øge dit niveau og din tiltrækningskraft for casting-instruktører. Deltag i kurser, arbejde med en vejleder og alene. Ridefærdigheder, bueskydning, gymnastik, dykning og kampsport, magiske tricks og jonglering - alle disse evner øger dine chancer for at blive en berømt skuespillerinde.

Øv konstant for at forbedre dig selv. Prøv at filme dig selv hver dag for at holde styr på dine skuespil fremskridt. Efter øvelser skal du gennemgå disse optagelser og bemærke områder, der skal forbedres. Kør manuskripter til auditions på forhånd, søg hjælp fra andre skuespillere.

Sådan får du roller
1. Tag et portrætbillede med en professionel fotograf. Et godt portræt er vigtigt for en skuespillerinde at få roller. Direktøren for at arbejde med skuespillere kan se dit billede og invitere dig til audition. Find en god portrætfotograf, og tilmeld dig optagelsen. Dette billede giver dig mulighed for at få en idé om skuespillerens udseende, alder og personlighed.
  
  Find dig selv en agent. En god agent har omfattende forbindelser og er i stand til at auditionere for roller, som du ikke kan få alene. Gå til møder i agenturer, kommunikér med forskellige repræsentanter for teater- og biografverdenen for at få anbefalinger. Agenter diskuterer også straks betaling for tjenester.
  
  Forbind dig med mennesker fra teater- og biografverdenen. Dating og forbindelser er ekstremt vigtige, da de giver dig mulighed for at få roller. Prøv regelmæssigt at kommunikere med instruktører, skuespillere og skuespillerinder, så du ikke bliver glemt, når du vælger kandidater til rollen.
  
  Vær vedholdende og hæng ikke op på afvisning. Det er umuligt at få alle de ønskede roller, men skynd dig ikke med at smide det hvide flag ud. Arbejd med dig selv, udvid din liste over bekendte og over tid vil du være i stand til at gøre din drøm til virkelighed.
  
  Kom til åbne møder og seminarer. Disse møder arrangeret af agenter hjælper skuespillere med at demonstrere deres evner til producenter og instruktører i arbejdet med skuespillere. Deltag i disse workshops og læs manuskripter for at modtage roller og auditionsinvitationer i fremtiden.
  - Glem ikke at forberede din monolog på forhånd og vælge det rigtige tøj.
Hvordan man forbliver i efterspørgsel og populær
1. Arbejd konstant med dig selv. Fortsæt med at dyrke selv efter filmoptagelse. Overhold andre skuespillere, øv roller, lær at subtly forstå manuskriptet og karaktererne.
2. Vælg roller og gode scripts klogt. Svage roller er en sikker måde at gå ind i skyggen. Når du vælger en rolle, skal du ikke kun stole på agenten og altid læse scriptet. Nøj ikke med tilbud, der kan skade din karriere. Afvis flere roller af samme type i træk, ellers vil du ikke længere blive tilbudt rollerne som andre tegn.
  - Vurder nøgternt dine evner og accepter disse roller, som du kan spille.
  - Hvis du ikke kan lide det, skal du ikke nøjes med “ubehagelige” roller, som du har brug for at være nøgen for, sværge og give udtryk for en umoralsk besked.
3. Lyt altid til dine fans. Atypiske roller eller handlinger kan vende fans mod dig og skade din karriere. Vær konsekvent for at fastholde dine fans.
4. Brug YouTube og andre sociale medier. Sociale medier giver skuespillerinder mulighed for at forbinde tæt med fans og forblive på alles læber. Opret kortfattet men relevant information online og udvikl en god kommunikationsstrategi med din manager eller agent. Digitale videotjenester hjælper også med at dele nye videoer med fans, hvilket er gavnligt for din karriere og giver dig mulighed for at øge antallet af fans over hele verden.
  - Uvidende og uhøflige indlæg på sociale medier kan ødelægge din karriere. Diskuter altid med din manager acceptable og uacceptable emner for indlæg.
  - Deltag ikke i skænderier og skandaler for ikke at plette dit omdømme.
  - Pre-show dine filmede videoer til dit team, så de vælger dem, som fans vil elske.

Instruktioner

Først og fremmest skal du få en passende uddannelse for at blive skuespillerinde. Pointen her er ikke kun og ikke så meget et eksamensbevis som at opnå de vigtigste faglige færdigheder. Blandt dem - beherskelse af skuespil, taleteknik, plastik; evnen til at opføre sig naturligt på scenen og frit stå foran kameraet. Der er teateruniversiteter og gymnasier i Moskva, Skt. Petersborg, Jaroslavl, Jekaterinburg, Irkutsk, Novosibirsk. De, der bor i andre byer, bør interessere sig for lokale uddannelsesinstitutioner: undertiden oprettes fungerende afdelinger i vinterhave (for eksempel i Voronezh) såvel som i andre uddannelsesinstitutioner inden for kultur og kunst.

Det skal dog huskes: det er altid ikke let at komme ind i den fungerende afdeling, og det er dobbelt vanskeligt for piger at gøre det. Problemet er, at på trods af at kvindelige skuespillerinder dominerer i grupperne i mange teatre (og måske det er derfor), prøver de at rekruttere 2 gange flere drenge end piger til skuespilkurset. Pointen her handler slet ikke om diskrimination, bare i det russiske teater såvel som inden for teateruddannelse, har der længe været en tradition for at danne en gruppe af karakterer fra Griboyedovs Ve fra Wit. Derudover er der i verdens teaterrepertoire meget flere mandlige roller end kvindelige.

For at forberede sig så godt som muligt på den uundgåelige intense konkurrence er det bedst at tilmelde sig et amatørkollektion, hvad enten det er en cirkel eller et studie, mens du stadig er i skole. En ideel mulighed ville være at studere på en kunstskoles teaterafdeling. Derudover skal du tilegne dig yderligere færdigheder: vokal, koreografi, muligvis sportsuddannelse. Nogle gange kræves de mest uventede færdigheder og evner fra en skuespillerinde, for eksempel kendskab til fremmedsprog, ridning eller bilkørsel.

Du bør også seriøst overveje valget af materiale til optagelsesprøverne. Her er det nødvendigt at forberede en klassisk triade: et prosauddrag, et digt og en fabel. Du skal muligvis også udføre en sang eller dans. Ud over skuespilprøver skal du bestå et kollokvium - et interview om teater- og dramahistorien. Listen over litteratur til forberedelse til den offentliggøres normalt i eller metodiske anbefalinger til ansøgere. Det tilrådes at læse de mest berømte skuespil og bøger om teatret for ikke at se uvidende ud.

Hvis du ikke gjorde det første gang, skal du forblive selvsikker og optimistisk. I sidste ende kan du forberede dig mere seriøst og prøve igen næste år. Glem dog ikke, at piger under 21 år normalt optages på teateruniversiteter. Hvis det stadig ikke lykkedes dig at komme ind i den ønskede uddannelsesinstitution, og livet uden en scene synes utænkeligt, er der flere muligheder for yderligere handlinger.

Først skal du spørge, om der er rekruttering til et skuespilstudie på et af teatrene i din hjemby. Sådanne muligheder er ikke så sjældne. Så kan du prøve at gå derhen. Derudover, hvis teatret er interesseret i at love unge kunstnere, vil det sende dem til korrespondancekurser på et teateruniversitet. Hvis du stadig ikke får et skuespilyrke, kan du tænke på dine andre talenter, der kan komme til nytte i teatret, og prøve at lære at være instruktør (selvom dette er endnu sværere), kunstner, producent, teaterkritiker eller filmkritiker. Hvis ingen af \u200b\u200bdisse muligheder synes acceptabelt, er det måske værd at få et erhverv inden for et andet aktivitetsområde og kombinere det i fremtiden med klasser i et amatørteater.

Det skal altid huskes, at selvom det lykkedes dig at komme ind og med en vellykket eksamen fra den fungerende afdeling, forudsætter det erhverv, der modtages, den efterfølgende vanskelige kamp for muligheden for kreativ selvrealisering: endeløs deltagelse i auditions, udførelse af episodiske roller, utrætteligt arbejde på sig selv. Kun ved at blive en "stjerne" i en scene eller skærm, vil skuespilleren være i stand til at vælge det mest interessante af de mange forslag. Men dette kan kun opnås ved langt, hårdt arbejde.

Relateret artikel

Mange piger værner om drømmen om at blive skuespillerinde, men nægter at oversætte denne idé til virkelighed og mener, at det simpelthen er umuligt.

Der er en opfattelse, at skuespillerinden ikke kun kræver bemærkelsesværdigt talent og passende, men også jern, udholdenhed, dedikation, evnen til ikke at give op selv i de mest kritiske situationer. Men hvis du er sikker på, at erhvervet som skuespillerinde er dit kald - prøv din hånd på scenen. Naturligvis er den bedste mulighed at gå ind på det rette universitet eller skole. Der kan du lære det grundlæggende under vejledning af erfarne lærere og forstå, hvordan denne type aktivitet passer dig. Men der er også situationer, hvor optagelse til en skuespillerskole eller et teateruniversitet ikke er mulig. Hvad skal jeg gøre i dette tilfælde? Fortvivl ikke, der er altid mulighed for at prøve din hånd på en af \u200b\u200bde mange castings, som ofte afholdes i store byer. Normalt udføres casting af erfarne fagfolk, der med et trænet øje kan skelne mellem middelmådighed og en virkelig talentfuld person, der har udsigten til at blive en efterspurgt skuespiller i fremtiden. Det vigtigste er at indstille på forhånd til en positiv opfattelse af situationen og forsøge selv at bestemme de styrker af dit talent, som du vil demonstrere under castingen. Prøv ikke at være bange, ikke skamme dig og ikke sammenligne dig mentalt med andre ansøgere - det er altid lettere at blive skuespillerinde for en pige, der er selvsikker og tager kritik konstruktivt. Gå til støbningen, overdriv det ikke med makeup og tøj - du skal se så naturlig ud som muligt, da kommissionsmedlemmerne først og fremmest bliver nødt til at evaluere dine naturlige data. Og overdreven overvejelse og kunstighed kan kun ødelægge dit image. Og prøv selvfølgelig at få en god nats søvn natten før, så du kan komme til støbningen i godt humør og i et muntert humør.

Tre dokumenterede måder at blive berømt på.

Er du allerede lidt over 20, og har du lige fået en videregående uddannelse i filologi, historie, kemi og fysik? Det er tid til at lægge dit eksamensbevis i armhulen og skærpe dine ski i personaleafdelingen i det største internationale firma N, som har et kontor i din by. Et problem: udsigten til at flytte stykker papir fra en bunke til en anden, møder, hjernestorme, klatring på en karrierestige, der ligner Everests skråninger, inspirerer dig slet ikke. Du blev skabt for at skinne på scenen, fange de beundrende blik fra hundredvis af tilskuere, blænde kameralinser med dit smil og gå arm i arm med de bedste instruktører i vores tid - det er sandheden.

Så du vil blive skuespiller. Efter den bureaukratiske logik i vores land er det første skridt i din sejrrige kreative march at få en professionel skuespiluddannelse. Men tid er penge, og du bliver nødt til at bruge en masse penge og tid de næste 5 år af et sultent og urolig studieliv. Umulig mission.

Hvordan kan man blive en skuespiller uden videregående uddannelse på trods af alle omskiftelighederne i den barske indenlandske virkelighed? Sandsynligvis den måde nogle af de nu store formåede at gøre før dig.

Metode nummer 1

"Indtil den syvende sved" eller "Faina Ranevskaya"

Bekæmpelse af stammen, afbrydelse af forholdet til familien, mangel på penge, adskillige afslag fra hovedstadens direktører, vandring rundt i teatre i provinsen er bare en lille del af de vanskeligheder, som Faina Ranevskaya, en af \u200b\u200bde største russiske skuespillerinder i det XX århundrede, måtte overvinde på vej til en skuespil.

Skuespilleren formåede først at få sin "heldige billet" i en alder af 38 år, da hun blev inviteret til at spille rollen som Madame Loiseau i filmen "Donut" baseret på novellen med samme navn af Guy de Maupassant. Ranevskayas talent blev især bemærket af Romain Rolland, en fransk romanforfatter og dramatiker, der besøgte Sovjetunionen på det tidspunkt på invitation af Maxim Gorky. På forespørgsel fra forfatteren blev billedet vist i Frankrig, hvor det blev afholdt med stor succes.

Men hvad er det franske publikums præferencer for os, når der er vores, den sovjetiske? All-Union kærlighed til skuespillerinden bragte Lyalya's rolle i filmen "Foundling" fra 1939. Måske så nogen ikke denne gode gamle film, men sætningen: "Mula, gør mig ikke nervøs", alle ved. Det var med disse ord, at mange år senere præsenterede Brezhnev Ranevskaya for dem. Lenin, som den fremmede dame ikke var bange for at tage anstød til: “ Leonid Ilyich, kun dårlige gade drenge henvender mig sådan! ".

I anden halvdel af sit liv, fuld af anerkendelse af publikum og respekt for sine kolleger i værkstedet, spillede Ranevskaya mange roller i biograf og teater, mestrede alle genrer inden for teatralsk kunst - fra tragedie til farce og blev for evigt berømt for hendes absurde karakter. Derefter inkluderede London-årbogen "Who's Who" hende blandt de ti bedste skuespillerinder i det 20. århundrede.

"Geni er en procent inspiration og halvfems procent sveder."Sagde Thomas Edison.
"Det er meget svært at være et geni blandt boogere", - sagde Ranevskaya, men hun stoppede ikke med at "svede" et øjeblik.

Metode nummer 2

"Skæbnesvangert møde" eller "Sergei Bodrov Jr."

Sergei Bodrov Jr. blev født i familien til den berømte instruktør Sergei Bodrov Sr. Bodrov Jr. planlagde ikke at blive skuespiller, derfor trådte han ind i afdelingen for historie og kunstteori fra det historiske fakultet ved Moskva State University. Lomonosov. I løbet af sine studier arbejdede Sergei som skolelærer, konditor på Udarnitsa-fabrikken og endda livredder på en strand i Italien.

Efter eksamen fra universitetet gik Bodrov sammen med sin fars filmhold til Dagestan, hvor filmen "Fange i Kaukasus" blev filmet på det tidspunkt. Sergei var klar til at udføre ethvert arbejde på sættet, men hans arbejde var nødvendigt i rammen. Den akavede, men oprigtige unge mand blev den ideelle prototype for en af \u200b\u200bfilmens hovedpersoner - værnepligtige soldat Ivan Zhilin, helt uadapteret til krig. På trods af at Bodrovs arbejde blev noteret af både kritikere og seere, opfattede Sergei kategorisk ikke sig selv som en skuespiller: ”Jeg siger altid og overalt:“ Jeg er ikke kunstner, jeg er ikke kunstner ”... Og til mig: "Nej, du er kunstner!"... Og jeg: ”En kunstner er helt anderledes. Disse er forskellige mennesker, en anden forfatning. En rolle for mig er ikke et erhverv. Dette er en handling, du gør ”... Kort efter optagelsen af \u200b\u200b"Fange i Kaukasus" blev afsluttet, blev Bodrov vært for "Vzglyad" -programmet på ORT-kanalen.

”Jeg har mødt så mange mennesker, hørt så mange historier, læst så mange breve - i et andet job er det simpelthen umuligt. Dette var en meget korrekt afgift. Hjælp to eller tre personer - og programmet findes allerede af en grund. Men dette skal gøres ansvarligt "sagde Sergei.

I 1996 på Sochi Film Festival mødte Bodrov instruktøren Alexei Balabanov, som inviterede Sergei til at spille rollen som Danila Bagrov i sin film Brother. Til udførelsen af \u200b\u200bdenne rolle modtog Bodrov prisen for bedste skuespiller på Sochi og Chicago filmfestivaler, Golden Aries-prisen og blev en kultfigur i flere generationer af russisk ungdom. Efter succesen med "Broder" afskedigede Sergei ikke længere sin skuespilkarriere, men deltog villigt i en række filmoptagelser. I de efterfølgende år medvirkede Bodrov i filmen "Stringer" af Pavel Pavlikovsky, i filmen "East-West" af Regis Varnier og i filmen "Brother-2" af Alexei Balabanov. Sergei blev også instruktør og filmede kriminaldramaet Sisters, der vandt Grand Prix for bedste debut på Sochi Film Festival.

I juli 2002 begyndte Bodrov Jr. at skabe sin anden film "Messenger", som blev filmet i Kaukasus, hvor Sergei tragisk døde sammen med sit filmteam under nedstigningen af \u200b\u200bgletsjeren. Sergei Bodrov var en utrolig talentfuld person, men ville vi have kendt ham som en talentfuld skuespiller uden det skæbnesvangre møde med Alexei Balabanov?

Metode nummer 3

"Gør hvad du kan og komme hvad der kan" eller "Yuri Nikulin"

Yuri Nikulin, en fremragende sovjetisk og russisk skuespiller, blev ikke optaget på noget teateruniversitet i hovedstaden, da medlemmerne af optagelseskommissionerne ikke fandt nogen skuespil i ham. Jeg må sige, at Nikulin på dette tidspunkt allerede havde tjeneste i luftbeskyttelsesstyrkerne under den sovjetisk-finske og den store patriotiske krig, medaljer "For mod", "For forsvaret af Leningrad" og "For sejr over Tyskland".

Til sidst gik Nikulin ind i klovnestudiet ved Moskva-cirkus på Tsvetnoy Boulevard, hvor han mødte den berømte klovn og akrobat Mikhail Shuydin. Snart begyndte Nikulin og Shuydin at arbejde som en duet, som hurtigt blev populær - klovnene blev endda inviteret til at optræde i udlandet.

I filmen optrådte skuespilleren først i en alder af 36 år. Nikulin blev inviteret til audition til komediefilmen "Girl with a Guitar". Først nægtede han tilbuddet og huskede at have gået rundt i teaterinstitutterne, men skiftede hurtigt mening og fik rollen som en uheldig pyrotekniker, der med fyrværkeriet næsten satte fyr på først eksamenslokalet og derefter hele afdelingen i butik.

All-Union-berømmelse Nikulin modtog efter filmen "Watchdog Dog and an Ususual Cross" af Leonid Gaidai, hvor han spillede rollen som Goonies. Det var i denne film, at den ikoniske sovjetiske treenighed mødtes første gang: Nikulin, Vitsin og Morgunov, som senere spillede sammen mere end en gang. Snart ventede Nikulin på en af \u200b\u200bhans bedste roller - rollen som Kuzma Kuzmich i Lev Kulidzhanovs film "When the Trees Were Big", der åbnede Nikulin som en dybtgående dramatisk skuespiller.

Nikulin var nu kendt for hele landet, og film med hans deltagelse optrådte oftere og oftere på skærmene:“Kom til mig, Mukhtar! "Semyon Tumanova,"Operation" Y "og andre eventyr af Shurik”, ”Fange i Kaukasus”” Af Leonid Gaidai, “Andrei Rublev” af Andrei Tarkovsky,”Tyve dage uden krig”Alexey German og mange andre. Ud over at filme en film fortsatte skuespilleren med at arbejde på Moskva-cirkuset og blev i 1984 dets instruktør. Nikulins filmografi er lige så imponerende som hans liv. Skuespilleren syntes at ønske at sige: ”Gutter, gør dit job så godt du kan. Hvad der skal ske, vil helt sikkert ske ”... Jeg tror på det. Og dig?

Hvilken måde at bestige den filmiske og teatralske Olympus at vælge er op til dig.
Husk, reglerne for de tre "T": Arbejde, tålmodighed, talent er endnu ikke annulleret.

I den tidlige barndom viser børnene skuespiltalenter - de synger, danser, reciterer poesi. Det forsvinder med alderen. Men ofte i en alder af 14 år erklærer en teenager med tillid til sine forældre, at han ønsker at blive en berømt teater- eller filmskuespiller. Hvordan kan du hjælpe dit barn med at vælge, hvilke færdigheder der skal udvikles? Hvor skal man studere, og hvad skal en nybegynder kunstner vide? Når alt kommer til alt er et "ønsker" ikke nok til at opbygge en karriere. Du bliver nødt til at arbejde hårdt, konstant udvikle og forbedre.

Det er vanskeligt entydigt at besvare spørgsmålet om, hvordan man bliver en professionel teater- eller filmskuespiller. Handling er en kombination af færdigheder, evner, personlige kvaliteter.

Hvis en teenager i en alder af 14 foretrækker at bruge hele dagen passivt, sove meget, skal du ikke engang stille spørgsmålet om, hvordan han bliver skuespiller. Skuespillerens højder erobres kun af stædige, hårdtarbejdende mennesker. En professionel skuespiller er modig, beslutsom, ved hvordan man styrer følelser.

Kvaliteter uden hvilke det er umuligt at blive skuespiller:

Udseende. Ansigtstrækene behøver ikke at være perfekte, men figuren er perfekt. Der er mange talentfulde skuespillere i verdensbiografen, der næppe kan kaldes smukke. Men de er meget charmerende. Udseendet skal have attraktive, interessante funktioner.
Karisma. Konceptet er vagt, men publikum vil se karismatiske personligheder på skærme og på scenen. Sådanne mennesker tiltrækker opmærksomhed, fascinerer. Ikke alle har denne kvalitet iboende i naturen. Men det kan udvikles - kurser og mesterklasser kommer til undsætning.
Viljestærk karakter. Stien til toppen vil være lang og vanskelig - svage mennesker vil ikke være i stand til at modstå psykologisk og fysisk stress. Karakteren skal tempereres - disciplin, selvtillid, dedikation - 3 søjler, som en skuespilkarriere er bygget på.
Omgængelighed. Det vil være svært for en tavs teenager, der er 14 år, at bryde igennem det skuespilmiljø. Omgængelighed er evnen til let at kommunikere med mennesker, skabe nye og nyttige bekendtskaber, præsentere dig selv ved auditions. For at udvikle denne færdighed skal du starte en samtale med en fremmed hver dag.

Faglige kvalifikationer

Hvilke færdigheder er nødvendige for en skuespiller:

udtryksfulde ansigtsudtryk - skuespilleren er i stand til at udtrykke alle følelser;
klar tale, grundlaget for talekunst - kunstneren formulerer tydeligt tanker, har ingen problemer med diksion;
kendskab til det grundlæggende i Stanislavsky-systemet - uden at kende det grundlæggende er det umuligt at komme videre;
god hukommelse er en af \u200b\u200bgrundlaget for teatralske færdigheder, hukommelse skal konstant trænes;
evnen til at legemliggøre forskellige billeder - universelle aktører værdsættes højere;
god fysisk form - skuespilleren skal være varig og krydret.

Teaterskuespilleren bliver nødt til at kende det grundlæggende i scenekamp. Hvis du vil blive en populær og alsidig kunstner, skal du danse og synge.

Hvordan bliver man en efterspurgt og populær kunstner? Kun konstant erklærer mig selv. Til at begynde med er det værd at placere fotos og genoptage på Internettet på webstederne for uerfarne skuespillere og udstationere en videopræsentation på Youtube. En kunstner er et brand, der har brug for konstant reklame. Du skal studere en masse forskellige oplysninger, som fremhæver svarene på spørgsmålet om, hvordan man bliver en populær og efterspurgt aktør.

Den begyndende skuespiller bør ikke skræmme af vanskeligheder. Skuespillermiljøet er hårdt og meget konkurrencedygtigt. For at komme til toppen skal du nogle gange sove lidt, arbejde hårdt og spise uregelmæssigt.

Hvor skal man studere?

Mange teenagere i en alder af 14 år tror, \u200b\u200bat drømmen om at blive teater- eller filmkunstner aldrig vil gå i opfyldelse. De ved ikke, hvor de skal starte, hvordan man bliver skuespiller. Forældrenes opgave er at støtte barnet i dets bestræbelser, at spørge og lede.

I Moskva og andre store byer kan du finde en god skuespilskole. Der er teatergrupper i små byer. Men i megalopoliser er undervisningsniveauet bedre, der er flere udsigter. Uddannelse med professionelle lærere hjælper dig med bedre at forberede dig på optagelse til et teateruniversitet. Du kan gå ind i en offentlig uddannelsesinstitution op til 25 år.

For at komme ind i et teaterstudio skal du gennemgå en konkurrence. Konkurrencen er hård i populære skoler. For at bestå testen er det værd at forberede sig på forhånd.

Ansøgeren skal lære et digt, et uddrag fra et yndlingsværk, lære at erklære det smukt, formidle mening og følelser. For at lytte skal du vælge et stykke, der bedst afspejler ansøgerens indre verden. Et uddrag eller en monolog skal vælges kort - Kommissionen har lidt tid, den kan afbryde højttaleren på det mest interessante sted.

Hvis en teenager i en alder af 14 ved hvordan man danser, synger - dette bliver yderligere fordele ved optagelse. Valget af en teaterskole er en god oplevelse, da konkurrencen om prestigefyldte teateruniversiteter er 200 personer pr. Sted.

I en alder af 14 er det svært at komme ind i en teaterskole - unge har mange komplekser, de kan ikke stå nederlag. Du kan hjælpe dit barn med at åbne op ved hjælp af en vejleder. Denne uddannelsesform er relevant i små byer, hvor der ikke er mulighed for at deltage i et teaterstudio.

Om sommeren åbnes lejre for fremtidige skuespillere, nogle gange har teatre udenfor mesterklasser. Alt dette kan og bør besøges af en 14-årig teenager, der drømmer om at blive skuespiller.

Hvordan man opfører sig ved en rollebesætning

For at blive skuespiller i en film skal du gennemgå mange rollebesætninger. Det er vigtigt regelmæssigt at se annoncer, der opfordrer teenagere 14 år til at skyde. Selvom chancerne for at få en rolle er minimale, er det stadig værd at gå. Dette hjælper med at udvide din teenagers komfortzone. Han vil være i stand til at forstå mere klart, hvordan man bliver skuespiller, hvor stor indsats det vil tage.

Uddannelse. Før castingen påbegyndes, kan de grundlæggende krav til skuespillerne muligvis ikke afsløres. Til støbning behøver du ikke at klæde dig flot, gøre provokerende og vulgær make-up. Naturlighed er en af \u200b\u200bkomponenterne i en vellykket støbning.
Det er umuligt at blive skuespiller uden en god portefølje. Korrekt valgte fotos fortæller mere end noget CV. Billedet viser altid niveauet for dygtighed, evnen til at opføre sig foran kameraet, evnen til at improvisere. Hvordan bliver man skuespiller, hvis man ikke har nogen filmoplevelse? Find en god fotograf, der kan tage kvalitetsbilleder. En teenagers opgave i en alder af 14 år er at maksimere sit potentiale og alsidighed i sin portefølje. Der skal være mange stærke og klare billeder.
Videointerview... Ved støbningen leder de efter en person, der er egnet til billedet, der ikke er bange for kameraet, føler sig afslappet. Derfor bliver alle ansøgere bedt om at sige et par ord om sig selv foran kameraet. For at klare angsten skal du foretage flere optagelser på kameraet derhjemme, optage en video et sted der er overfyldt.

Teater- eller filmskuespiller?

For at kunne opbygge en karriere som skuespiller skal du prioritere korrekt. I den indledende fase er det umagen værd at forstå, om du vil spille i teatret eller i biografen.

Hvad er forskellen mellem at spille teater og biograf:

Karakter. I teaterforestillinger afslører skuespilleren billedet af sin karakter kontinuerligt gennem hele forestillingen. I en film bliver scener filmet i tilfældig rækkefølge, så skuespilleren skal hurtigt skifte, kunne spille forskellige episoder til enhver tid.
Håndbevægelse. Brede bevægelser værdsættes i teatret. Kameraet overdriver alt flere gange - det er nødvendigt at omhyggeligt udtrykke følelser.
Udseende. I teatret er de mere loyale over for et ufuldstændigt udseende og en figur. I biografen bliver alle mangler synlige, makeup og korrekt eksponeret belysning kan ikke fjerne disse problemer. Derfor skal en filmskuespiller altid se perfekt ud.
Følelser. Det er sværere at udtrykke følelser i biografen end i teatret. Film kræver fuld nedsænkning i rollen, du skal være i stand til at bruge mikrobevægelser for at finde ud af det nødvendige udtryksfulde udseende i timevis.
Plausibilitet. Teaterskuespilleren kommunikerer altid med levende tilskuere. I film skal du ofte kommunikere med et sjelløst kamera. En forestilling er en forestilling. I biografen værdsættes troværdighed.

At gøre en drøm til virkelighed, at blive skuespiller er ikke en let opgave. Du bliver nødt til at studere, arbejde og kommunikere meget. En håbefuld skuespiller skal være opmærksom på alle nyhederne inden for teaterkunst og biograf - det er nødvendigt at læse meget, deltage i teaterforestillinger, mesterklasser af berømte skuespillere. Dette giver dig ikke kun mulighed for at vokse professionelt, men giver dig også mulighed for at få nye og nyttige bekendtskaber.