Jordboernes gamle sammensætning. Gruppens historie

hjem / Utro mand

Navn: Gruppe "Earthlings" (Zemlyane) Fødselsdato: 1978 år Alder: 40 år Fødselssted: Moskva, Rusland Aktivitet: pop gruppe Familie status: Ingen Gruppe "Earthlings": biografi

De legendariske "Earthlings" er et af de mest berømte russiske og sovjetiske vokal- og instrumentensembler. Rockbandet, der præsenterede musikelskere for de "gyldne" hits "Grass at the House", "Stuntmen", "Sorry, Earth", skinnede på Unionens scene som en lysende stjerne i 80'erne. De var lig med "Earthlings", de blev efterlignet, de blev tilbedt og kaldt idoler. Legenden om den sovjetiske scene og i dag er den bedste medicin for nostalgi for mellemgenerationen, for dem, der er født og voksede op i USSR, hvis ungdom er gennemsyret af romantik.

I løbet af rockgruppens lange historie har musikernes ansigter, kunstnernes navne og efternavne gentagne gange ændret sig. Men for fans af "Zemlyans" er deres foretrukne vokale og instrumentale ensemble stærkt forbundet med deltagerne, der kom ind i den "gyldne komposition", først og fremmest med guitaristen Igor Romanov og frontmanden Sergei Skachkov.

Sergey Skachkov og gruppen "Earthlings"

Langvarige og hengivne fans af "Earthlings"-gruppen ved, at Sergei Skachkov ikke var i den første line-up. Den overskægtede vokalist dukkede op senere, men det var hans stemmeklang, der afgjorde VIAs "virksomheds"-lyd, som gjorde "Earthlings" til favoritter. Derfor var loyale fans af rockkollektivet fjendtlige over for udseendet af tvillingegrupper, selvom de "nye" eller "opdaterede" "Earthlings" glæder sig over gode sange, har de også fans.

Den mest berømte tvillingegruppe viste sig at være kollektivet af samme navn, hvor Ruslan Shchukin er solist. "Earthlings" af Shchukin udfører "klassiske" hits af den "gyldne komposition", men tilføjede nye kompositioner "Mama" og "Candle". Årsagen til forvirringen ligger i grundlæggernes konflikt og ufuldkommenhed i russisk lovgivning.

Ruslan Shchukin og gruppen "Earthlings"

Gruppen "Earthlings" dukkede op i 1969 i Leningrad. Elever fra den lokale tekniske skole for radioelektronik samlede en musikalsk gruppe. Først fremførte de coverversioner af vestlige bands, og introducerede derefter deres egne kompositioner i repertoiret.

I 1978 forlod de første "Earthlings" centret, hvor øvelserne blev afholdt, men administratoren af ​​kollektivet, Andrei Bolshev, forblev. Han fik selskab af arrangøren af ​​en anden St. Petersborg-gruppe, Vladimir Kiselev, med det formål at skabe et nyt ensemble på basis af "Zemlyan".

Den første sammensætning af gruppen "Earthlings"

Bolshev og Kiselev kaldte St. Petersborg rockartister Igor Romanov, Boris Aksenov, Yuri Ilchenko, Viktor Kudryavtsev og andre. De dannede rygraden i den første sammensætning af "Earthlings"-gruppen. Arrangørerne af gruppen ændrede gruppens stil og "fortyndede" popmelodier med rock og metal.

I efteråret 1980 dukkede en ny vokalist Sergei Skachkov op i gruppen "Earthlings". Den karismatiske solist definerede den karakteristiske lyd af bandets sange i årtier.

Vendepunktet kom efter begyndelsen af ​​musikernes samarbejde med komponisten Vladimir Migulya. Sangene "Red Horse", "Karate" og "Stuntmen", som blev kommercielle hits, dukkede op på børnenes repertoire. Kompositionerne af Vyacheslav Dobrynin og Leonid Derbenev tilføjede popularitet, men Migulis hit "Grass by the House" ("Earth in the Window") forvandlede øjeblikkeligt gruppen "Earthlings" til en legende i hele Unionen.

Rockbandets plader blev udsolgt i millionklassen. Kun pladeselskabet "Melodia" producerede 15 millioner stykker, som musikelskere øjeblikkeligt fejede fra hylderne i musikbutikker.

Fansene kaldte den musikalske gruppe for en rockgruppe, men "Earthlings" spillede ikke ren rock. "Fatal" var snarere det entourage og specialeffekter, der blev brugt til koncerter. "Earthlings" i deres essens blev bygget som en VIA, i overensstemmelse med alle lovene i popgenren.

Bandets optrædener overraskede publikum med specialeffekter, pyroteknik og forceret lyd, som ikke blev brugt særlig ofte i begyndelsen af ​​1980'erne. Zemlyane-gruppens koncerter blev bygget som vestlige rockshows, hvilket øgede deres popularitet.

Succesrige komponister samarbejdede villigt med det "promoverede" kollektiv: Mark Fradkin, Vyacheslav Dobrynin, Yuri Antonov skrev sange til "Zemlyans". Det "heroiske" tema blev bredt udnyttet: hovedpersonerne i hits var stuntmænd, piloter, kosmonauter og atleter. Kunstnernes udtryk, forestillingernes stilhed, den vægtede hårdrock-lyd adskilte "jordboerne" positivt fra popgrupper med et sukkersødt repertoire.

En vellykket fusion af heavy metal og popgenre, samarbejde med kendte komponister og sangskrivere i midten af ​​1980'erne rejste "Earthlings"-gruppen til en uopnåelig piedestal. Men i det sene efterår 1985 led holdet et håndgribeligt tab: Det kvindelige publikums favorit, Igor Romanov, brød ud af gruppen. Forsangeren lokkede trommeslageren Valery Brusilovsky væk og gik med ham til ren "metal". Senere blev Romanov guitarist i den legendariske "Alice" med Konstantin Kinchev i spidsen.

I anden halvdel af 80'erne foretog Kiselev ændringer i gruppens stil og program: kompositioner dukkede op i stil med en vægtet boogie-woogie.

I efteråret 1987 blev stjerneholdet tildelt en pris og en pengepræmie på en international festival i Tyskland. Og i december var Zemlyane-gruppen det første af de sovjetiske bands, der optrådte på scenen i Olimpiyskiy-sportskomplekset sammen med de britiske rockere Uriah Heep.

I sommeren 1988 glædede Zemlyane-gruppen musikelskere ved at optræde på en festival i Sopot, og i efteråret forlod Kiselev bandet og grundlagde et produktionscenter i byen ved Neva. Holdet blev overført til ledelsen af ​​Boris Zosimov.

Mod slutningen af ​​1980'erne fik "Earthlings" med Pierre Cardins lette hånd navnet "Orient Express". Sådan kaldte den parisiske couturier russiske rockere for deres pres og udtryksevne. Gruppen gav adskillige koncerter på Cardin Theatre og ankom til modehovedstaden på invitation af trendsætteren i den globale modeindustri.

Musikerne kunne lide det nye navn så meget, at fyrene optrådte under det på rockfestivalen i Cherepovets. Snart ændrede billedet af kollektivet og solisten sig: Skachkov blev erstattet af Yuri Zhuchkov. I 1992 forlod gruppen, der overlevede toppen af ​​popularitet i 80'erne, popen Olympus og brød op.

Efter 2 år returnerer Sergey Skachkov Zemlyane-gruppen til loyale fans. I midten af ​​1990'erne drog det fornyede line-up på turné med et program kaldet "Second Circle Around the Earth".

I vinteren 2006 fejrede Zemlyane-gruppen sit 30-års jubilæum i Kreml- og ispaladserne og i Luzhniki-sportskomplekset. I slutningen af ​​2007 opstod der uenigheder mellem Skachkov og Kiselev, som i 2004 vendte tilbage til arbejdet med "Jordlingerne". Vladimir annoncerede rettighederne til mærket og samlede nye musikere og vokalister. Sådan opstod doublerne.

Den nye sammensætning af gruppen "Earthlings" og Dmitry Medvedev

I november 2009 optrådte russiske popstjerner ved en koncert arrangeret af Skachkov og tidsbestemt til at falde sammen med 30-årsdagen for hittet "Grass by the House". Ved koncerten blev det "gyldne" hit "Zemlyan" tildelt status som den nationale kosmonautikhymne af Roscosmos-selskabet. I foråret 2010 blev en dokumentar om denne begivenhed udgivet til den professionelle ferie for piloter og kosmonauter.

Det første årti af 2000'erne glædede Zemlyane-gruppen, hvor Skachkov stadig var solist, fans med tre albums. Nul var præget af retssager mellem Skachkov og Kiselev om ejerskabet af mærket. I 2008 vandt Kiselev, men året efter annullerede retten Rospatents afgørelse og overdrog rettighederne til Skachkov.

I 2013 deltog Zemlyane-gruppen i en turné med rockbands, der støttede Rusland og præsidentens politik. I februar besøgte musikerne Krim og gav velgørende koncerter til indbyggere i tre store byer. Folkeafstemningen om halvøen blev afholdt til lyden af ​​hits fra russiske rockere.

I sommeren 2014 præsenterede musikerne fansene for albummet Half Way, og i september sang Zemlyane-gruppen gratis på steder, hvor der boede flygtninge og fordrevne fra det ukrainske sydøstlige.

Musikerne har gentagne gange indsamlet humanitær hjælp til Donbass, opført i byer i de ikke-anerkendte republikker. Ud over musikalske gaver hjalp "jordboerne" med at indsamle humanitære forsyninger til indbyggerne i Donbass.

I det tidlige efterår 2014 besøgte gruppen "Earthlings" byerne Donetsk og Lugansks folkerepublikker med velgørenhedsforestillinger, hvilket gav beboerne uforglemmelige øjeblikke.

I foråret 2016 optrådte rockere i Sevastopol og lykønskede byens indbyggere med 2-årsdagen for genforeningen af ​​halvøen med Rusland. På Victory Day deltog musikerne i Immortal Regiment-aktionen og gav en koncert for det russiske militær i Syrien.

I september sang Zemlyane-gruppen sammen med finalisten i Voice-projektet Anastasia Spiridonova sportshittet Olympiada-80. I 2017 optrådte det legendariske hold ved Gazproms jubilæum. Den 1. december 2017 gav Zemlyane-gruppen en koncert i Tatarstan, i byen Naberezhnye Chelny.

Fans vil lære om nyhederne i kollektivets liv, gruppens historie, projekter og turnéplan på den officielle hjemmeside for "Zemlyan".

Diskografi

  • 1979 - Den røde hest
  • 1980 - Vladimir Migulya og gruppen "Earthlings"
  • 1981 - Earthlings 81
  • 1982 - Karate
  • 1983 - Stuntmænd
  • 1984 - Vejen hjem
  • 1984 - "Earthlings": "The Grass at Home"
  • 1987 - Glæde og sorg
  • 1987 - "Jordens fødselsdag"
  • 1988/90 - "Mænd ..."
  • 2000 - "SOS"
  • 2002 - "Grand Collection" bedst
  • 2008 - Sjælens kulde
  • 2009 - "Earthlings & Supermax / Sergey Skachkov & Kurt Hauenstein"
  • 2010 - Symboler for kærlighed
  • 2013 - "Det bedste og det nye"
  • 2014 - Halvvejs
  • 1981 - "Stuntmen"
  • 1983 - Landingsbane
  • 2012 - "Græsset derhjemme"

Foto

Hvordan bedømmelsen udregnes
◊ Bedømmelsen beregnes ud fra de point, der er givet i den seneste uge
◊ Der gives point for:
⇒ besøger sider dedikeret til stjernen
⇒ stemme på en stjerne
⇒ kommentere en stjerne

Biografi, historie om livet for gruppen "Earthlings"

"Earthlings" er en sovjetisk og russisk rockgruppe.

Skabelsehistorie

Den fremtidige berømte musikproducer og rockforretningsmand Vladimir Vladimirovich Kiselev kom til Leningrad fra det vestlige Ukraine i begyndelsen af ​​70'erne. Efter at have prøvet sig som trommeslager i forskellige amatør- og restaurantensembler, allerede som idégenerator, dannede han i foråret 1975 sin egen gruppe "April".

Senere fik V. Kiselev job som trommeslager i Filharmonien VIA "Singing Guitars", hvorefter han igen vendte tilbage til ideen om "April", som i øvrigt i 1976 blev genopfyldt med nogle seriøse musikere fra de dengang opløste "Russere": Oleg Gusev, Igor Romanov, Boris Aksenov m.fl. På jagt efter en base i september 1978 modtog gruppen et tilbud om at bosætte sig på Kulturpaladset. Dzerzhinsky, der passerer gennem dokumentationen i stedet for keyboardspilleren Evgeny Myasnikov, som var brudt op på det tidspunkt, deltager gruppen "Earthlings" "Earthlings", under dette navn, i Tbilisi rockfestival "Spring Rhythms-80", men senere blev tvunget til at ændre sit navn til "Atlas", ude af stand til at modstå konkurrence med gruppen af ​​V. Kiselev).

Første succeser

Sammensætningen af ​​de nylavede "Earthlings" på det tidspunkt omfattede: Vladimir Kiselev - trommer; Igor Romanov - guitar; Victor Kudryavtsev - guitarvokal; Pavel Borisov - bas (ex- "Two Rainbows" "Ornament"); Yuri Starchenko - tastaturer; Nikolay Kudryavtsev - vokal; Veronica Stepanova - vokal. Den berømte sovjetiske komponist Mark Fradkin gør opmærksom på gruppen og foreslår at komponere gruppens program ud fra hans sange og gøre det muligt at indspille dem på en EP. På trods af dette udviklede forholdet til Leningrads officielle strukturer sig ikke. Som de fleste rockbands i landet finder "Earthlings" tilflugt i Kuzbass' land. Underskrev i august 1979 en kontrakt med Kemerovo Philharmonic, således. give sig selv mulighed for lovlig koncertindtjening og forestillinger. Og de tager på en stor rundvisning i byerne Sibirien og Ural (det skal bemærkes, at gruppen af ​​de "indfødte" LenConcert "Earthlings" kun var i perioden fra januar til november 1985, efter at have tidligere også været et hold kl. Kaluga Philharmonic, siden december 1985 i Tashkent cirkus, og derefter endelig slået sig ned i Moskva).

FORTSAT NEDENFOR


På det tidspunkt inkluderede gruppen multi-instrumentalisten Boris Aksenov (guitar, keyboards, bas), som tidligere havde spillet i "Russians" "Sun" og "April"), keyboardspiller Yuri Dmitrienko og sanger Igor Dembovsky. V. Stepanova, N. Kudryavtsev og P. Borisov forlod (senere arbejdede med "Jazz-serien" "", siden 1998 - i gruppen ""). Lidt senere førte konfliktsituationen til I. Dembovsky og I. Romanovs afgang, som blev erstattet af Yuri Ilchenko i "Zemlyan" - guitar, vokal (ex- "Myths" ""); og Alexander Titov - bas (ex-"Flock"). Men snart lykkes det V. Kiselev at returnere Romanov til gruppen igen, hvilket bringer med sig i begyndelsen af ​​1979 keyboardspiller og vokalist Sergei Skachkov, som de arbejdede sammen populært med i den dengang populære gruppe "Kakadu", hvis særegne stemmeklang fra det øjeblik definerer for evigt de karakteristiske træk ved det virkelig maskuline princip om gruppens uforlignelige "jordmands"-vokallyd.

Kreativ måde. Top af popularitet

Forud for oprettelsen af ​​Kakadu-gruppen arbejdede Sergei Skachkov fra 1974 i aprilgruppen, som han og hans venner havde skabt. Således arbejdede to grupper "April" på det tidspunkt i Leningrad samtidigt, men deres veje krydsede aldrig, og de var ikke personligt bekendt. V. Kiselev, som ændrede trommesættet til administrative aktiviteter (imens sidder Andrei Kruglov ved trommerne, Yu. Ilchenko går til Integral, A. Titov går til "", senere til "" og ""; V. Kudryavtsev tager op bas ) introducerer gruppen for komponisten Vladimir Miguley, som føder en række af de mest succesrige i alle henseender kommercielle superhits "Karate", "Stuntmen", "Grass at Home", som slog alle tænkelige og utænkelige rekorder af datidens popularitet. Antallet af koncerter og turnéer vokser med en ubønhørlig fremgang. Et sådant samarbejde med poppoeter og komponister forårsager naturligvis den mest negative holdning til "Earthlings" hos pressens apologeter fra den uafhængige rockundergrund (A. Troitsky og A. Burlak var især succesrige). Ikke mindre beskydning og pres skal dog opleves af gruppen fra de officielle kulturelle strukturer (på trods af deres tilsyneladende "loyale" holdning fra deres side): for for fri og fræk opførsel på scenen, for "kosmodromet- høj” koncertlyd, der forstyrrer provinsfilisteren. For billedets tekniske pro-vestlighed og de anvendte specialeffekter og forestillingens stivhed (vi må hylde det faktum, at der på det tidspunkt i alle disse henseender ikke var nogen "Earthlings" lige).

På trods af alt dette tiltrak en sådan tvungen politik at kombinere komplekse instrumentale ballader og hårde-n-tunge kompositioner med kanonerne fra en populær popsang virkelig det bredeste og mest forskelligartede publikum til "Earthlings" på det tidspunkt. Men legaliseringen af ​​"metal" og frigørelsen af ​​hold som "" eller "Cruise" får musikerne fra "Earthlings" til kritisk at se på de videre perspektiver for deres udvikling. Som et resultat, da bandet var tilhænger af at gøre lyden tungere, blev bandet i oktober 1985 efterladt af kvindehjerternes favorit - frontmand Igor Romanov (som senere dannede metalkvintetten "Union"), som lokkede Valery Brusilovsky (ex- "Russere" "Arsenal" "Quadro" "Pop Mechanics"), som havde erstattet A.K Ruglov på trommer lidt tidligere (senere - "", "Kammerater", Pushking). I 1986 forsøger V. Kiselev radikalt at ændre billedet af det nye line-up: Musikerne skifter, et nyt program er under udarbejdelse, stilmæssigt tæt på den vægtede boogie-woogie.

Ved udgangen af ​​1986 har gruppen stabiliseret sig i sammensætningen: V. Kiselev, S. Skachkov, B. Aksenov, Sergey Vasiliev - guitar, Yuri Babenko - guitar, Anatoly Lobachev - guitar (ex- "Singing Guitars"), Georgy Tonkilidi - trommer ( ex- "Visit"), Yuri Zhuchkov - vokal, Ivan Kovalev - bas (ex- "Argonauts" "Tele U"), i foråret 1987 erstattes I. Kovalev af bassist Alexander Krivtsov (ex- "Union") "), og gruppen starter en ny storming af musicalen Olympus. Men den omfattende legalisering af rockmusikken i landet vælter ud på musikmarkedet en masse forskellige bands, der tidligere var underground, og på trods af de igangværende udsolgte koncerter og succes på den internationale festival "Schlager-87" (Dresden) bedømmelsen af ​​"Zemlyans" blandt ungdomspublikummet falder gradvist. De fælles koncerter af den sovjetiske gruppe med koryfæer af vestlig rock, der først besøgte USSR, gruppen Uriah Heep, som fandt sted for første gang i december 1987, får også en negativ farve i pressen. På dette tidspunkt havde A. Lobachev og B. Aksenov forladt gruppen (begge senere hos Delta Operator; siden 1995 var Aksenov medstifter og vicedirektør for Nevsky, den musikalske kanal 36 af St. Petersburg TV).

80-90'erne

Interne modsætninger af synspunkter om musikalsk politik i gruppen fortsætter med at vokse. I 1987 deltog "Earthlings" i den traditionelle hitfestival i Dresden, hvor de modtog to priser på én gang - "For høj professionalisme" og "For den bedste fremførelse af en tysk sang". Hele prisen - 2.400 mark - blev doneret af musikerne til den sovjetiske fredsfond. Ikke desto mindre vakte optræden i august på musikfestivalen Sopot-88 overraskelse og glæde blandt publikum og festivaldeltagerne. det var det eneste band fra USSR, der optrådte live og spillede rock (af de daværende politiske årsager saboterede den polske jury simpelthen bevidst optræden af ​​kunstnere fra USSR).

Ved ankomsten til hjemlandet gik medierne, der i de senere år var vant til sovjetiske kunstneres konstante sejre ved Sopot-festivalen, i tavshed forbi opførelsen af ​​"Zemlyans". "Earthlings" skiller sig ud med V. Kiselev (senere organiserede V. Kiselev i Leningrad et selvejende produktionscenter for unge bands som "St. Petersburg-2", "Russians" "Passengers"; derefter den internationale musikfestival "White Nights" , "State Unitary Enterprise "Kremlin"), der fuldstændigt betroede den videre ledelse af holdet til Boris Zosimov (i 1975 havde han erfaring med administrativt arbejde med "", i 1981-83 - med gruppen "", i 1984 med, daværende "Earthlings"), der endelig læner sig mod kanonerne af heavy metal glam.

I mellemtiden begynder musikerne på udenlandsrejser at arbejde under det nye navn "Orient Express" og optræder for første gang med det i vores land på festivalen "Monsters of Rock of the USSR" i Cherepovets i september 1989. ", Hvilket omfattede Yu. Zhuchkov, S. Vasiliev, Yu. Babenko, G. Tonkilidi, hvortil keyboardspiller Vladimir Pariel og bassist Vyacheslav Makhrensky blev tilføjet, for at erstatte A. Krivtsov, som senere flyttede til" " , og siden 1992 i den amerikanske gruppe LAGuns ), rekrutterer nye musikere, inviterer han Igor Romanov til at deltage i projektet, som fortsætter med at turnere provinserne under Zemlyan-mærket. På trods af en række fælles optrædener, øvelser og forberedelsen af ​​et nyt program i studiet, opgiver I. Romanov, ud fra den generelle krisesituation i landet og især i rockmusikken, den videre idé om at genoplive " Zemlyans", og i slutningen af ​​efteråret 1990 og opløser sin egen gruppe "Soyuz", hvoraf to musikere sluttede sig til S. Skachkov.

Siden dengang fortsætter S. Skachkovas gruppe med at optræde i en stabil komposition (Yuri Levachev - bas, Vyacheslav Makhrensky - guitar, Valery Gorshenichev - vokal, Vladimir Ushakov - trommer) indtil efteråret 1992. som omfattede Yu. Zhuchkov - vokal, S. Vasiliev - guitar, Yu. Babenko - bas, Yu. Tyurin - trommer, S. Protodyakonov - instruktør, erklærer sig af en eller anden grund igen i sit hjemland som "Earthlings", optræder som denne på festivalen "Formula-9" i Rostov-on-Don i oktober 1991. Og i 1992, i lyset af generelle omvæltninger i landet, ophører det med at eksistere ... Tidligere direktør BG Zosimov udvidede sine aktiviteter og blev direktør for Biz Enterprises center og Biz-TV og Muz-TV tv-kanaler; siden 1998 - formand for bestyrelsen for MTV-Russia-kanalen og JSC PolyGram Russia (senere omorganiseret til den russiske afdeling af Universal Music).

Over tid er situationen i landet, inkl. og i showbusiness bliver det bedre, og i 1994 forsøgte Skachkov at genoplive projektet og tiltrak tidligere musikere "Zemlyans" til gruppen til forskellige engangsforestillinger. For at minde seeren om sig selv udgav indieselskabet NP.Records i slutningen af ​​1994 en dobbelt-cd "Best Hits" (senere genudgivet på "ZeKo"). Intentionernes alvor forstærkes også af søgen efter en permanent line-up, som er klar i efteråret 1995: S. Skachkov, Yu Levachev - bas, Gennady Martov - guitar, (ex- "Rondo", gr. Igor Kupriyanov), Leonid Khaikin - trommer (ex- "Joker"), lidt senere slutter keyboardspiller Mikhail Ivanov (ex-gruppe) sig til, og "Earthlings" begynder igen deres turnéliv.

I januar 1996 begyndte et nyt program "The Second Circle Around the Earth" med for det meste nye kompositioner at køre i Moskva-klubber. I oktober 1996 blev offentlighedens interesse præget af solokoncerter i Moscow Variety Theatre, og præcis et år senere - i oktober 1997 i Rossiya State Central Concert Hall. På dette tidspunkt var M. Ivanov og L. Khaikin rejst, og Vladimir Rozdin (ex-"Monomakh") dukkede op bag trommerne. I august 1998 sluttede metal-keyboardspilleren Alexander Dronov (ex-Labyrinth End Zone) sig til gruppen, og i efteråret 1999 dukkede en ny trommeslager Anatoly Shenderov (ex-Zooom, Master) op. Fra det øjeblik forblev sammensætningen af ​​"Zmlyan" uændret, selvom fra efteråret 2001 A. Dronov og. A. Shenderov arbejdede sideløbende på Kirill Nemolyaevs Valkiria ...

2000'erne

Ligesom andre bands fra den gamle formation, i modsætning til de nyoprettede "superstjerner", selvom de i høj grad skyldtes de gamle gennemprøvede hits, fortsatte de med at turnere meget rundt i landet i de tidligere sovjetrepublikker og i udlandet. Gamle hits - "Grass at the House" "Stuntmen" "Forgive the Earth" "Runway" "The Way Home" "Believe in a Dream" bortset fra spillene i moderne showbusiness med dens bedste pop-rock-festivaler og ignorerede narcissismen af alle former for klubhodgepodge og fester. I marts 2004 gik S. Skachkov og V. Kiselev sammen om en ny start af "Earthlings"-gruppen.

I 2006 fejrede gruppen "Earthlings" sin 30 års fødselsdag. Jubilæumskoncerter blev afholdt i Kreml-paladset (Moskva), Ispaladset (St. Petersborg) og Luzhniki (Moskva). Sådanne stjernebands som Uriah Heep, Deep Purple, Animals og mange andre kom for at lykønske "Earthlings".

I 2008 udgav "Earthlings" to samlinger på én gang - "Cold Soul", "VIA" Earthlings "bedst". I 2009 udkom albummet "Earthlings & Supermax", i 2010 - "Symbols of Love", i 2013 - "the best and the new", i 2014 - "Half way".

Video af gruppen "Earthlings"

webstedet (i det følgende benævnt webstedet) søger efter videoer (herefter benævnt søgningen), der er lagt på videohosting YouTube.com (herefter - Videohosting). Billede, statistik, titel, beskrivelse og andre oplysninger relateret til videoen præsenteres nedenfor (i det følgende - Videoinformation) i inden for rammerne af Søgningen. Kilder til videoinformation er angivet nedenfor (i det følgende - Kilder) ...


Zemlyane-gruppen gik over i historien som den første professionelle gruppe i vores land, der tilføjede det klangfulde epitet "rockgruppe" til sit navn og introducerede i denne egenskab med succes rock til bevidstheden hos brede lag af sovjetisk ungdom. Sammenlignet med deres samtidige var "Earthlings" kendetegnet ved tungere musik, energisk præsentation af materiale og udtryksfuld adfærd på scenen.

Udgangspunktet for gruppen var 1978 - to musikere Andrei Bolshov og Vladimir Kiselev besluttede at samle et nyt ensemble. Senere forlader Vladimir Kiselev rollen som musiker-trommeslager og går til gruppens administrative aktiviteter.

Gruppens samarbejde med komponisten Vladimir Miguly afføder en række af de mest succesrige i alle henseender kommercielle superhits, der bryder alle tænkelige og utænkelige popularitetsrekorder på den tid. Kollektivet optager sange som "Red Horse", "Birds", "Ocean", hvoraf nogle senere bliver all-Union-hits.

I 1981 var disse sange fra Vyacheslav Dobrynin og Leonid Derbenev "Sorry, Earth", såvel som cyklussen af ​​sange "Stuntmen". Sangen "Grass at the House" blev imidlertid gruppens "visitkort". Det samlede oplag af gruppens plader, kun udgivet af Melodiya, var omkring 15 millioner eksemplarer.

Ved koncerter har "Zemlyans" altid haft et af landets bedste lys- og lydudstyr. Musikerne opnåede det umulige fra den sovjetiske censur: de skabte sådanne arrangementer af deres hits, at de ikke var ringere i kvalitet end musikken spillet af vestlige bands fra disse år: Led Zeppelin, Deep Purple, Aerosmith og endda Rolling Stones.

"Earthlings" er vindere af tre internationale konkurrencer: i Sopot, Dresden og Jalta. I 1987 var "Earthlings" de første indenlandske grupper, der optrådte sammen med den udenlandske rockgruppe Uriah Heep. I 1989 blev den meget succesrige russiske gruppe "Earthlings" inviteret til en række forestillinger i hans teater i Paris af den store couturier Pierre Cardin. Forestillingerne på Pierre Cardin Theatre blev organiseret i fællesskab med deltagelse af russiske balletstjerner, som udtænkt af den store mester.

I de efterfølgende år fremførte gruppen et koncertprogram ikke kun fra gennemprøvede hits, men også fra nye sange.

I 2006 fejrede "Earthlings" deres 30 års jubilæum. Ved jubilæumskoncerten indtog kendte udenlandske rockmusikere fra Uriah Heep, Deep Purple, Nazareth, Black Sabbath, Animals, Kingdom Come og andre scenen med det legendariske ensemble.

Ubegrænset perfektionisme tvang musikere til at fremføre mere og mere kompleks musik – både melodisk og rytmisk. Ændringer af musikere har altid været forårsaget af de øgede krav til dem selv, til deres gruppe. Naturligvis har nutidens "Earthlings" allerede fuldstændig ændret den oprindelige sammensætning, og kun gruppens leder, Vladimir Kiselev, forbliver uændret. Takket være dette har en gruppe med en begivenhedsrig historie formået at bære den sande rock and roll-ånd gennem alle tider og epoker, uanset om der er en flygtig mode.

I 2012 præsenterede "Earthlings" et nyt album. Koncert-præsentationen blev afholdt på Hard Rock Cafe, der samlede rockelskere, fans af bandets kreativitet og bare kendere af god musik under taget. Gruppens nye "unge" format gør det muligt at høre gode gamle sange i moderne lyd, såvel som helt nye kompositioner.

Tidligere opstillinger

Igor Romanov - guitar (1977-1985)
Boris Dolgikh - nøgler (2004-2009)
Sergey Vasiliev - guitar (1982-2007)
Yuri Babenko - basguitar (1985-1992)
Yuri Zhuchkov - vokal (1987-1989)
Pavel Borisov - bas (efter at have forladt, i 1998-2011 spillede han i DDT-gruppen)
Yuri Starchenko - nøgler
Nikolay Kudryavtsev - vokal
Boris Aksenov - bas, keyboards (1978-1979); bas, guitar, keyboards (1983-1987)
Vladimir Kiselev - trommer (1977-1988)
Sergey Skachkov - keys, backing vokal (1983-2006)
Andrey Khramov - vokal, guitar (2006-2007)

Historien om "Earthlings"-gruppen går tilbage til 1968. Sandt nok havde kollektivet i de tidlige år et andet navn - "April". Gruppen blev til "Earthlings" i 1977 og fremførte først et engelsksproget repertoire. I november 1978 gav en amatørgruppe bestående af: Felix Kudashev (vokal), Boris Aksenov (keyboard), Igor Romanov (lead guitar), Vladimir Kiselev (trommer) deres første koncert.

I 1979 kom komponisten Mark Grigorievich Fradkin ved et uheld ind til en koncert med gruppen, der spillede i Ordzhonikidze Leningrads kulturpalads. Han kunne godt lide gruppen for dens professionalisme, og han inviterede gutterne til at indspille to af hans nye sange: "Red Horse" og "Tulip Time". Den første af dem var inkluderet i filmen "The Wind of Wanderings", den anden - i filmen "Man Changes His Skin".

Efter en vellykket start blev gruppen bemærket, og i august 1979 blev "Earthlings" Lenconcerts officielle kollektiv. Der arbejdede de dog i meget kort tid, og i slutningen af ​​samme år flyttede de til Kemerovo Philharmonic.

På samme tid mødte fyrene den berømte komponist og sanger Vladimir Miguly. "Earthlings" indspillede en kæmpe disk med ham og arbejdede med ham i nogen tid som akkompagnement.

Det succesrige samarbejde mellem unge musikere og berømte sovjetiske komponister bragte stor popularitet til "Earthlings". De blev hyppige gæster i forskellige tv-programmer: "Morning Mail", "Kom nu, piger!", "Unge adresser". De medvirkede i den sovjetisk-franske film "Russian Winter". Vi optrådte til Nytårs Blålys. Sangen "Stuntmen" blev anerkendt som en af ​​de bedste sange i 1981. På dette tidspunkt var "Zemlyans" allerede blevet fem: vokalist og keyboardspiller Sergei Skachkov sluttede sig til gruppen.

Snart begyndte "Earthlings" at samarbejde tæt med komponisten Yuri Antonov. Gruppen indspillede en disk med hans sange på "Melodiya". Komponisten har selv optrådt med ensemblet mere end én gang. Kreativ kontakt med Yuri Antonov bragte en masse nye ting ind i "Earthlings" liv. Deres fælles koncerter i forskellige byer i landet blev afholdt med konstant succes.

I 1982 inkluderede Zemlyan-repertoiret en sang skrevet af Moskva-forfatterne V. Dobrynin og L. Derbenev, "Undskyld, Jord!" Tidligere var musikere lidt spredt omkring valg af emner – sport, kærlighed mv. Nu har de invaderet det borgerlige tema og indledt en hel række sange om Jorden, som dengang blev sunget af næsten alle de førende solister og grupper.

I 1983 dukkede sangen "Grass by the House" (V. Migulya - A. Poperechny), som blev gruppens kendetegn. I lang tid besatte hun ledende stillinger i "popularitetsparaderne" holdt af ungdomsaviser, var blandt vinderne af All-Union tilskuer-tv-konkurrencen "Song-83", gav navnet til dokumentaren. En kassette med denne sang blev taget med dem i kredsløb af mange russiske kosmonauter. Det samlede oplag af gruppens plader, kun udgivet af Melodiya, var omkring 15 millioner eksemplarer. Og selve navnet "Earthlings" blev i midten af ​​80'erne navnet på mange studerendes konstruktions- og Komsomol-choktropper af sovjetisk ungdom.

"Earthlings" skilte sig ud blandt andre sovjetiske kunstnere. Ved deres koncerter var der altid en masse lys og pyrotekniske effekter, forceret lyd, hårde og art rock arrangementer, og billedet af musikerne mindede om udenlandske rockere fra 70'erne. Derudover har "Earthlings" altid haft et af landets bedste lys- og lydudstyr. De opnåede det umulige fra den sovjetiske censur: de skabte sådanne arrangementer af deres hits, at de ikke var ringere i kvalitet i forhold til musikken spillet af vestlige bands fra disse år: Led Zeppelin, Deep Purple, Aerosmith og endda Rolling Stones. Toppen af ​​gruppens popularitet var i 80'erne, hvor de havde 30 udsolgte huse om måneden.

Temaerne i "Earthlings"-teksterne omhandlede eventyrromantik, "mandlige" erhverv - piloter, stuntmænd, kosmonauter. Sammenlignet med mange samtidige var "Earthlings" kendetegnet ved tungere musik, energisk præsentation af materiale, mere udtryksfuld adfærd på scenen. Faktisk optrådte "Earthlings" med rock og kaldte sig ikke et rockband.

I 1984 gik "Earthlings" på arbejde i Kaluga Philharmonic, og sammensætningen af ​​gruppen har undergået nogle ændringer. Der var igen fire musikere: Vladimir Kiselev (trommer), Igor Romanov (leadguitar), Sergey Skachkov (orgel, stryger), Yuri Dmitrienko (mellotron, fender piano, moog synthesizer, honner clavinet, basguitar).

I sommeren 1985 optrådte "Earthlings" med succes i koncerter som en del af det kulturelle program for XII World Festival of Youth and Students i Moskva, og i december samme år gav de en solokoncert i Sports Palace i Luzhniki. Observatører af hovedstadens aviser bemærkede, at det var en koncert af høj klasse, en koncert med "stjerner".

Vladimir Kiselev besluttede dog pludselig, at det var på tide, at denne line-up af musikere, som ikke havde ændret sig dramatisk alle årene af gruppens eksistens, skulle lede efter en afløser. Da han vendte tilbage til Leningrad, kom Kiselev til den konklusion, at det var nødvendigt at "slippe af" med Igor Romanov. Kiselev var ikke imod, at Romanov skulle blive i "Earthlings" og hjælpe unge musikere med at lave arrangementer. Romanov var på den anden side ivrig efter lederskab i holdet. De gik fra hinanden. Igor Romanov (den mest fotogene, efter ungdomspressens mening, medlem af ensemblet) forlod og skabte sin egen gruppe "Union", som splittede rækken af ​​fans af "Zemlyans".

Kun sangeren og keyboardspilleren Sergei Skachkov forblev i "Earthlings". Tidligere kom han ikke i forgrunden, men det var Sergei, der sang alle de sange, der bragte "Earthlings" popularitet. Efterhånden begyndte et nyt line-up at samle sig, og jagten på et repertoire begyndte. Mange musikere kom til gruppen - kendte og ikke, men de fleste af dem forlod hurtigt gruppen. Først i slutningen af ​​1986 blev den nye line-up dannet og begyndte at arbejde i fuld kraft. Nu i "Earthlings" spillede: keyboardspiller Sergei Skachkov, guitaristerne Sergei Vasiliev og Yuri Babenko, vokalist Yuri Zhuchkov, bassist Ivan Kovalev og trommeslager Georgy Tankilidi.

I begyndelsen af ​​1987 frigav selskabet Melodiya giganten fra Earth's Birthday-gruppen. Samme år deltog "Earthlings i den traditionelle hitfestival i Dresden, hvor de modtog to priser på én gang:" For høj professionalisme "og" For den bedste fremførelse af en tysk sang. "Hele prisen - 2.400 mark - musikerne doneret til den sovjetiske fredsfond, vakte selvfølgelig interesse for de nye "Earthlings." Invitationer til Tjekkoslovakiet og Frankrig blev strømmet ind. To ugers koncerter fandt sted i Moskva i den prestigefyldte Izmailovo-sal.

- Vi eksperimenterer aktivt med forskellige stilarter,- sagde Vladimir Kiselev i et interview med Leningrad-avisen Smena (april 1987). - Men bemærk, at de fleste af sangene er hård rock. Rigid rytme, dynamik kombineret med melodi. Du ved, "Earthlings" startede med hård rock. Tilbage i slutningen af ​​70'erne, da vi spillede på amatørscenen. Og nu er vi vendt tilbage til denne musik, der, som tiden har vist, slet ikke er ældet, ikke har mistet offentlighedens kærlighed. Vi spiller hård rock, men også melodisk.

I 1987 var "Earthlings" de første russiske bands, der optrådte på det olympiske stadion sammen med gruppen Uriah Heep. I 1988 optrådte VIA med succes på festivalen i Sopot. Men med legaliseringen af ​​russisk rock og fremkomsten af ​​tungere bands (Aria, Alice,) ser "Earthlings" forældede ud i ungdommens og pressens øjne. Gruppen begynder at gå i opløsning. En af grundlæggerne, Vladimir Kiselev, forlader gruppen, Boris Zosimov (den fremtidige grundlægger af Muz-TV) bliver manager. Siden 1989 har "Earthlings" optrådt under navnet "Orient Express". Nogle af udbrydermusikerne forsøger at genoplive en gruppe kaldet "Earthlings", uden den store succes. I 1992, efter flere ændringer i sammensætningen, ophører "Earthlings" med at eksistere.

I et særligt succesfuldt år blev gruppen vinder af tre internationale konkurrencer på én gang: i Sopot, Dresden og Yalta. I den periode var jordboerne måske endnu mere populære end: Time Machine, DDT og Alice. Andrey Makarevich spillede for "Zemlyans" som opvarmning.

I 1994 restaurerede Sergei Skachkov gruppen med deltagelse af flere musikere fra de senere line-ups. I januar 1996 begyndte et nyt program "The Second Circle Around the Earth" med for det meste nye kompositioner at køre i Moskva-klubber. I oktober 1996 bekræftede "ZEMLYANE" offentlighedens fortsatte interesse med solokoncerter på Moscow Variety Theatre, og præcis et år senere - i oktober 1997 i State Central Concert Hall "Russia". På dette tidspunkt var M. Ivanov og L. Khaikin rejst, og Vladimir Rozdin (ex - "MONOMAH") dukkede op bag trommerne. I august 1998 sluttede metal-keyboardspilleren Alexander Dronov (ex - LABYRINTH "END ZONE") sig til gruppen, og i efteråret 1999 dukkede en ny trommeslager Anatoly Shenderov (ex - "ZOOOM" "MASTER") op. Fra det øjeblik forblev sammensætningen af ​​"ZEMLYAN" uændret, selvom fra efteråret 2001 A. Dronov og. Og Shenderov arbejder parallelt på Kirill Nemolyaevs Valkyrie ...

Som mange VIA'er fra 70'erne-80'erne har "Earthlings"-gruppen tvillingekompositioner, der også gør krav på dette navn. I 2000'erne dukkede yderligere to grupper op, der fremførte sange af "Zemlyans" og brugte deres navn, men bestående af unge musikere. I 2009 lykkedes det for Skachkov at vinde en retssag mod Rospatent, som nægtede at beskytte rettighederne til navnet "Earthlings".

Af de tidligere medlemmer af Zemlyan spiller Igor Romanov i øjeblikket i et andet kendt band, Alisa. Vladimir Kiselyov har som producer skabt en gruppe unge musikere, der fremfører sange af Zemlyan og ansøger om dette navn. I modsætning til de officielle "Zemlyans" Skachkov, har denne gruppe ikke et eneste medlem af de tidligere line-ups. Vokalisten i denne gruppe er den berømte metalhead Andrey Khramov (tidligere - Chimera, Artery, The Arrow).

I øjeblikket har "Earthlings" lavet et MEGA MIX af deres tre berømte sange. Det her er en slags farvel til mit gamle repertoire. En chokbølge af nye, som altid "killer" sange er ved at blive forberedt. De har en anden vokalist, en ung og smuk fyr Yuri Belov, en berømt Moskva DJ.

I det XXI århundrede er "Zemlyan" ikke længere tilfreds med omfanget af præstationer på niveau med flere koncerter om måneden. De ret succesrige medlemmer af gruppen, der har fundet sted i erhvervslivet, vender tilbage, fordi jeg for det første vil ryste op i gamle dage og vise klassen af ​​rigtige musikere. Og hvor kan det ellers gøres bedre end på scenen foran en sal på mange tusinde? For det andet bemærkede musikerne, under deres fravær, at tv-kanalerne var oversvømmet med popmusik under krydsfineren, som med et uhyggeligt snavs rider gennem ørerne på folk, der er vokset op på den gode kvalitetsmusik fra sovjetiske VIA og på liveoptrædener af rockbands. De ønsker at ændre denne tendens, så de agter kun at synge live selv og støtte grupper, der ignorerer fonogrammet. Bandet kommer ikke tilbage før et år eller to for at give et par hitkoncerter og forsvinde igen. "Earthlings" kommer alvorligt og længe. De vil også synge med udenlandske stjerner, som blev klassikere i løbet af deres levetid. Deres musik vil nu ikke kun lyde i det store Rusland eller i udlandet, men endda muligvis i kredsløb nær jorden. Nu forbereder gruppen sig for alvor på en flyvning ud i rummet ...

Vadim VESELOVSKY


Ruslan Shchukin (Vingelevsky) ved, hvad lykke er og deler den let og med glæde med folk omkring ham. Under hele interviewet forlader et oprigtigt venligt smil aldrig hans ansigt. Jeg vil gerne sige om sådan en person: oprigtig, åben og let.

Det er ikke første år, at Ruslan har været solist i den legendariske gruppe "Earthlings", som har været kendt siden vores forældres tid, og som stadig er elsket af offentligheden i alle aldre. Med ankomsten af ​​en ny ung karismatisk solist fik kollektivet en endnu mere kraftfuld og moderne lyd, hvilket øgede antallet af fans.
I dag fortæller Ruslan om sine indtryk af at arbejde i sit yndlingsband, vigtigheden af ​​musikken i hans liv, tilfældighedernes vilje og behovet for at bevare de bedste menneskelige egenskaber i enhver situation.

Ruslan, jeg vil gerne præcisere, hvad er dit efternavn: Shchukin eller Vingelevsky? Begge muligheder findes på internettet.

Vingelevskaya er min mors efternavn. Faktum er, at jeg er halvt sigøjner, så dette er et sigøjnerefternavn.

Det vil sige, at dit lyse udseende er resultatet af sigøjnerblod?

Ja, udseendet er helt fra min mor.

Dine forældre var konstant på tur. Når du ser på deres levevis, troede du, at du ville det samme, eller tværtimod, ønskede du et andet liv, roligt og afmålt, ikke kreativt?

Faktisk drømte jeg om en anderledes karriere: Jeg ville gerne være fodboldspiller, men det lykkedes ikke. Jeg er glad for, at mit liv endte på præcis samme måde, som jeg blev musiker. Jeg troede aldrig før, at jeg ville synge i sådan en gruppe!

I 2002 kom du ind på Teaterhøjskolen, men indså hurtigt, at det ikke var dit. Hvorfor blev skuespillerens skæbne ikke tiltrukket?

Jeg har altid drømt om at arbejde i hårdrockgenren. Jeg var 17 år gammel, så alt dette skuespil var ikke attraktivt. Nogle gange fortryder jeg, at skæbnen ikke lykkedes i denne retning. Nu vil jeg gerne optræde i film, men ikke i episoder, men i hovedroller, men uden uddannelse vil de ikke tage nogen vegne. Og musikken er stadig den vigtigste beskæftigelse for mig, så det er godt, at alt blev sådan.

I 2003 kom du ind på musikskolen opkaldt efter. M.P. Mussorgsky til pop-jazz-afdelingen i vokalklassen. Hvorfor valgte du jazzafdelingen? Hvordan udviklede dit videre kreative liv sig?

Der var ingen rockafdeling. Og pop-jazz er den eneste afdeling med en pop-bias. Men jeg har aldrig været glad for jazzmusik, jazz er for svært for mig. Derfor, selv mens jeg studerede på jazzafdelingen, sang jeg den ikke, den var altid baseret på rockmusik. Jeg var heldig med en lærer - Kobina Yana Leonidovna. Hun lærte mig meget, gav mig det grundlæggende, viste måden at udføre, præsentation. I princippet har jeg i mit liv gode lærere i denne retning. På mit andet år kom jeg ind i gruppen "Russer", hvor jeg arbejdede i omkring et år. Og på mit tredje år blev jeg inviteret til "Earthlings"-gruppen. Klassekammeraterne var selvfølgelig lidt jaloux, så skævt ud. Men forholdet blev ikke dårligere. For det vigtigste er at forblive menneske, uanset hvem du arbejder.

Hvad tror du - det var tilfældighedernes vilje, et sammenfald af omstændigheder og en konsekvens af hårdt arbejde?

Tilfældighedsvilje. Tilfældighed spiller en af ​​hovedrollerne i livet. Men jeg bliver ofte stillet et spørgsmål: hvad er vigtigere - effektivitet eller talent? Jeg tror på 10 procent talent og 90 procent arbejde.

Hvordan startede din passion for musik?

Mine forældre er musikere. Så legede han ofte med fyrene og sang. Det skete sådan, at Gud gav talentet til at synge.

Har du nogle yndlingssange? Fortæl os venligst om dem.

Jeg voksede hovedsageligt op med udenlandsk musik. Yndlingsbands er Whitesnake, Deep Purple, Led Zeppelin, Queen. Whitesnake er mit yndlingsband. Og mine yndlingssange er "Soldier of Fortune" og "Burn". Den smukkeste sang er nok "Soldier of Fortune". Hun kan lide det netop for lyden, for skønheden i hendes stemme. Der dukker mange nye bands op nu, men jeg sad fast i den tid, i den musik. Alt det lyseste blev skrevet dengang. Tiden står selvfølgelig ikke stille. Der bliver skrevet meget lyse sange nu, og fra tid til anden støder jeg på interessante melodier.

Hvem er en sanger?

De siger, at vokalist og sanger er to forskellige erhverv. En vokalist er en person, der har en bestemt præsentation af musik, han ved, hvordan man præsenterer sig selv. hvordan man gør noget. En sanger er en, der kan slå en tone og bare dræbe lytteren. For eksempel er Muslim Magomayev den største sanger og vokalist, han kombinerer begge dele. Et andet eksempel er Freddie Mercury. Udover rockmusikere kan jeg godt lide Tom Jones, Elton John - mere som en kreativ enhed. David Coverdale er både sanger og vokalist for mig. Af vores kan du nævne Nikolai Noskov, Grigory Leps, Vladimir Trushin - min vokale mentor og eks-solist i gruppen "St. Petersburg".

I enhver musikers liv er der et møde, der ændrer hans liv, hans holdning til livet, til kunsten, til sig selv. Har et sådant skæbnesvangert møde allerede fundet sted i din karriere?

Jeg tænker ja. For eksempel endte jeg på en musikskole af en grund. Efter det første år fløj min vokallærer Gadzhieva Lyudmila Kagirovna for at bo i Tyskland, og jeg blev efterladt ved en korsvej uden en lærer. Og til sidst endte jeg hos en anden lærer, Kobina Yana Leonidovna, som jeg i første omgang skulle have nået til på grund af mine vokale evner. Hendes yndlingsband er også Whitesnake. Hun gav mig en masse materiale at lytte til, ved hver lektion analyserede vi, hvordan vokalisten synger, hvad han gør. Hun præsenterede mig for Trushin, som til gengæld introducerede mig for Kiselev. Og jeg kom ind i gruppen Earthlings. Her er sådan et fatalt møde!

Du er det yngste medlem af den legendariske gruppe "Earthlings". Hvordan udviklede dit forhold til teamet sig? Hvordan har du det i gruppen?

Jeg er ikke den yngste. Der er også en tekniker, han er yngre end mig. Men hvis vi taler om line-up'et, der træder ind på scenen, så ja. Og det er godt, at jeg er ung: Jeg har en masse energi, jeg vil stadig gerne løbe rundt på scenen, ryste min manke. (griner) Jeg er 30. Resten er større. Så jeg er ligesom regimentets søn!

Jeg vil gerne sige, at vi ikke bare har en gruppe, men et hold – både på scenen og i livet. Vi kommunikerer, vi svarer konstant, jeg kommer til Moskva for at se fyrene på arbejde og ikke kun. Vi tager på ferie sammen. Vi har et rigtig godt forhold. Og for mig er det meget vigtigt, at vi har kommunikation uden for scenen. Trushin forklarede mig, at der opstår en slags kemi i livet, når mennesker skaber noget helt, noget helt. Så vi skaber ild med vores kommunikation, og så bringer vi den på scenen. Og på scenen kommer denne energi fra os, hvilket alle føler. Jeg er meget glad for, at jeg kom ind på dette hold. Desuden er alle vores musikere meget erfarne og talentfulde, med kolossal bagage. Vores keyboardspiller arbejdede med hele Sovjetunionen. Trommeslageren arbejdede også i forskellige grupper, og guitaristen: de spillede med Leps og med Nikolaev og med Presnyakov. Kollektivet består af meget berømte musikere, enhver kunstner i Rusland kender dem. Derfor er det utrolig behageligt at arbejde under sådanne forhold og med sådanne mennesker.

Fortæl os venligst om mødet med producenten af ​​"Earthlings"-gruppen V.V. Kiselyov og audition.

Der var ingen audition som sådan. Hvis han gik til audition, kan du forestille dig, hvor mange talentfulde mennesker der ville komme til audition?! Men der var ingen casting. Volodya Trushin ringede til mig og inviterede mig. Jeg vidste, at "Earthlings"-gruppen var ved at blive genskabt, at der ville komme en ny line-up. Jeg fik tilbudt at synge flere stykker, hvoraf det ene var "Græsset derhjemme". Jeg indså, at hvis jeg synger lige nu, så har jeg en chance for at komme ind i gruppen. Og jeg fik det. Jeg havde mit første interview med Kiselev på NTV. Jeg var dengang kun 22 år gammel.

Alle tangenter er forblevet de samme: vi laver ikke sange lavere i toneart. Teamet har i al denne tid valgt, at alt det materiale, der lød dengang for mange år siden, stadig lyder nu, men noget mere moderne. Jeg tilføjer mine chips: noget fra Coverdale, noget fra en sigøjner. Men dette er indikatoren for vokalisten. De sange, der lød dengang, lyder det samme nu, men jeg tilføjer mix, det er den teknik, der er uundværlig i hård rock. Trommerne blev mere stenede. Vi er i det 21. århundrede. Så bandet skal lyde anderledes. Der bliver skrevet nye sange, hvor jeg allerede gør noget på min egen måde.

Hvordan ser din typiske dag ud?

Jeg har venner, jeg har en elsket, jeg har slægtninge. Jeg elsker virkelig at gå rundt i St. Petersborg, især rundt i byen om natten. Vi går på museer. Jeg besøgte for nylig kuriositeternes kabinet, som jeg ikke havde været i før. Og jeg var chokeret, jeg kunne ikke lide det. (Smilende). Vi gik til Eremitagen. Jeg kan godt lide at gå på besøg, mødes med venner. Jeg elsker karaoke. Og så kan jeg ikke blive slæbt i ørerne! Jeg har et normalt liv. Det er bare, at jeg var mere heldig på en eller anden måde end på andre. Og så - jeg er et almindeligt menneske, med mine kakerlakker. Hjem, familie, arbejde. Jeg går ofte i studiet. Musik er til stede i mit liv i 24 timer. Min kæreste er også fra den samme musikverden. Dette er det vigtigste i et forhold for en elsket at forstå, støtte og hjælpe.

Det siges ofte om rockmusikere, at man lever efter princippet Sex - Drugs - Rock and Roll. Hvordan er dit liv?

Eh, nej, det handler ikke om mig! (griner) Jeg har forbudte ting: det er stoffer, som jeg aldrig har brugt og ikke ønsker at prøve. Alkohol ... For at være ærlig er den til stede, men jeg kan ikke sige, at jeg er alkoholiker. Ingen. Jeg kan få et glas vin i godt selskab ved bordet, slappe lidt af. Vi har et tabu i gruppen. Der er ingen alkohol i rytteren og ingen drikker overhovedet før koncerten. Efter koncerten, hvis nogen vil drikke, har vi en regel: arbejde ved koncerten, låse sig inde i lokalet, så ingen kan se dig, og få en drink. Køn? Bøde. Jeg er meget god til det her! (Brækker ud i et smil, griner). Det er til stede i enhver musik!

Hvordan har du det, når du træder på scenen?

Adrenalin. Når jeg ser publikum, er det en uforklarlig følelse. Når folk kommer, som gerne vil se dig og venter på dig, kan du mærke det. Dette er især bemærkelsesværdigt ikke i centrale byer, ikke i Moskva og St. Petersborg, fordi disse byer er forkælet, sker der hele tiden noget her, verdensstjerner kommer, men i små byer. I dem er det meget interessant at se, hvordan folk venter på dig. Og når du giver følelser, læg din sjæl, publikum returnerer dem til dig. Der sker således interaktion. Og dette er det vigtigste for en kunstner. 90 procent af en kunstners succes er at kommunikere med offentligheden.

Det er en slags nonsens! Det tror jeg ikke. Der er altid noget at stræbe efter. Alt jeg kan gøre i livet er at synge. Og jeg gør det. Hvis folk vurderer mig så højt, er det bestemt meget glædeligt. Der er et stort antal talentfulde mennesker i vores land. Men ikke alle er heldige, ikke alle kan gå på den store scene.

Berømmelse og anerkendelse af offentligheden kom til dig tidligt: ​​koncerter, interviews, filmoptagelser. Har det ikke skabt nogle vanskeligheder? Er det svært at være en stjerne og en del af en så betydningsfuld og populær gruppe i Rusland, som vores forældre lyttede til?

Intet har ændret sig i livet. Jeg er ikke Nikolai Baskov! Jeg arbejder i et kendt team, i "Earthlings". De er kendt, ikke mig, ikke Ruslan Shchukin. Vi har ikke en leder, vi er alle fuldgyldige medlemmer af gruppen.

For mig er det vigtigste at forblive menneske i ethvert scenarie. Og vores koncept om stjernestatus er generelt mangelfuldt. Stjerner på himlen. Der er kendte mennesker. Men sådan noget har jeg ikke i mit liv at blive genkendt et eller andet sted. Popularitet er et meget farligt øjeblik. Du kan flyve afsted. Mange af mine kolleger går amok på denne baggrund. Ja, jeg var heldig i livet, jeg kom ind på et berømt hold. Og den vigtigste opgave nu er ikke at være værre end dine kammerater, ikke værre end de mennesker, der arbejdede i denne gruppe før os. Det er vigtigt, at folk forlader koncerter ikke skuffede.

Musik vækker forskellige følelser i en person. Hvad har du?

Følelser vækkes for det meste, når man skriver sange, når noget virker. Det er en uforlignelig følelse, når man har skabt noget. Vinger vokser bag din ryg!

Ruslan, du skriver sange til "Earthlings". Hvordan opstår nye temaer? Hvad er inspirerende?

Inspirerer alt i livet. Det regner uden for vinduet – jeg sætter mig i baggrunden. Solen er uden for vinduet - en stor ballade er født. Sangen kan komme til at tænke på når som helst. Det sker, at du går i seng, musik kommer i en drøm, du hopper op og leder efter papir og en blyant.

Er musik den eneste måde til selvudfoldelse for dig, eller har du andre talenter, som endnu ikke er præsenteret for offentligheden?

Musik for mig er meningen med livet. Hvis jeg ikke kunne synge, ved jeg ikke engang, hvad jeg ville lave. Det her er mit job, mit brød, mit liv. Jeg synger overalt!

Hvad er dit umiddelbare mål? Hvad er det vigtigste for dig i livet?

At opnå meget i musikken og stadig forblive menneske. Og en drøm: en masse ting. Men det vigtigste er, at pårørende lever og er sunde. Og det vigtigste er at bevare menneskelige egenskaber: venlighed, ærlighed, evnen til at grine af sig selv.

Hvem hjælper dig fremad og støtter dig i svære situationer?

Den elskede støtter, lader dig ikke gå amok. Forældre, familie, venner. Generelt er jeg en positiv person i mit liv. Selvom jeg er meget ked af det, prøver jeg stadig at lave sjov, humor. Jeg vil have mere positivt fra folk. Jeg vil være glad.

Især Milking MuseCube http://musecube.org/?p=204277
Foto fra public domain brugt i interview

© 2022 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier