Blyantstegninger af uddrag fra eventyr. Tegnelektion om emnet "Mit yndlingseventyr" i seniorgruppen

Hvordan tegner man et eventyr?

Processen med at tegne et eventyr eller illustrere det er ikke en let opgave. Når alt kommer til alt, i en tegning skal du oftest skildre flere karakterer på én gang, indstille den passende baggrund og tegne de omkringliggende objekter. Selve billedet skal være lyst og farverigt for at formidle atmosfæren i et eventyr.

For at tegne dit yndlingseventyr kan du blot skildre alle dets karakterer mod en eller anden baggrund. For eksempel, hvis vi taler om eventyret "Kolobok", kan du tegne selve Kolobok, en ulv, en hare, en bjørn og en ræv på baggrund af en skovlysning. Enhver, der ser på denne illustration, vil straks forstå, hvilken slags eventyr vi taler om. Men du kan også tegne et separat fragment af plottet: bollen hopper fra Baba og bedstefars vindue og løber væk langs stien; Bollen sidder på rævens næse og synger en sang mv.

I henhold til ovenstående princip kan du tegne både eventyret "Kolobok" og enhver anden - du skal bare vise din fantasi. Derudover, hvis du skal lave en illustration til eventyret "Pinocchios eventyr", anbefaler vi, at du læser vores artikel.

Stadier af tegning af illustrationer til et eventyr

Lad os sige, at du skal tegne et eventyr "Guldfisk". Til dette er et af de passende øjeblikke i eventyret det, hvor den gamle mand fangede guldfisken og holder den i sine hænder. For at det umiddelbart skal stå klart, når man sætter sig ind i billedet, at dette er en illustration specifikt til det tiltænkte eventyr, er det nødvendigt at tegne havet som baggrund.

Så trin-for-trin tegning af en illustration med en blyant er som følger:

Du kan lære en anden teknik til at tegne illustrationer til dette eventyr fra vores næste artikel:.

For at tegne et eventyr, både russisk og udenlandsk, trin for trin, er det vigtigste at komme med en idé til billedet, det vil sige, at du skal kende indholdet af essayet.

• konsolidere viden om eventyrgenren, træk ved billedet, dets formål;
• udvikle fantasi, fantasi, kreativ uafhængighed, evnen til at oversætte din idé til en tegning;
• lære at formidle i tegning billeder af eventyrfigurer med deres karakteristiske træk;
• lære at vælge materiale til et billede, bygge en komposition ud fra individuelle tegninger til en episode fra et eventyr.

Materialer: hvidt papir, gouache, akvarel, pensler, voksblyanter, illustrationer til russiske folkeeventyr.
Didaktiske spil: "Find ud af profil", "Match helte fra eventyr".
1. Organisationsstadie.
Pædagog: I begyndelsen af ​​lektionen vil jeg læse dig et digt af V.A. Glas
Der er mange forskellige eventyr i verden
Trist og sjovt
Men vi kan ikke leve i verden uden dem.
Alt kan ske i et eventyr
Vores eventyr er forude
Et eventyr vil banke på døren -
Gæsten vil sige: "Kom ind."
I dag skal vi på en usædvanlig rejse, til eventyrets land. For lang tid siden vidste folk endnu ikke, hvordan de skulle læse eller skrive, men de fortalte allerede eventyr. Og hvordan de elskede at lytte til dem, og ikke kun små børn, men også voksne. De samles om aftenen til sammenkomster: Kævler knitrer i komfuret, hytten er fyldt, alle har travlt, nogle spinder garn, nogle strikker, nogle broderer, og nogle lytter bare til et eventyr. Eventyret har overlevet den dag i dag, fordi det blev fortalt fra generation til generation, givet videre fra mund til mund. Dine bedstemødre fortalte historien til dine mødre og fædre, dine mødre fortalte dig, og du fortæller den til dine børn. Sådan kom et eventyr til os fra oldtiden. Hvilke eventyr kender du? Svar: "Kolobok", "Teremok", "Tre bjørne", "Gæs-svaner" osv. Hvilken slags eventyr er det? (Russisk folk) Hvorfor hedder de det? Svar: (Oprettet og skrevet af folket).
Der afholdes didaktiske lege "Find ud af profil" og "Match helte til eventyr".
- Godt klaret!
- Gutter, har I nogle yndlingseventyr? Svar. Dette er heltene i disse eventyr, som vi vil tegne med dig. Udvalgte eventyrfigurer (illustrationer) er placeret på en flannelgraf.
2. Praktisk del.
Se omhyggeligt på eventyrets helte, og du vil se, hvor forskellige de er. Portrætkunsten er meget gammel. Når man maler et portræt, forsøger kunstnere at formidle heltens karakter og indre verden. Eventyrhelte kan være snedige og godtroende, gode og onde. Men vi er alle kunstnere på vores egen måde. Lad os tegne illustrationer til vores yndlingseventyr. Vi skal forsøge at formidle i portrættet heltens karakter, hans karakteristiske træk og stemninger. Glem ikke din frisure, smykker og hatte. Alle de små ting er vigtige. De taler også om heltens karakter. Du skal arbejde meget omhyggeligt og omhyggeligt.
Hvad tror du er slutningen på eventyret? Svar (Altid glad, det gode overvinder det onde). Højre! Nå, lad os nu gå i gang med arbejdet.
3. Selvstændigt arbejde.
Børn tegner.
4. Opsummering.
Efter lektionen hænger læreren alle tegningerne på et synligt sted - børnene ser på dem og fortæller, hvilken eventyrfigur de har tegnet, diskuterer karakterernes karakterer, hvordan de er.

Fjolser er heldige, hvilket betyder, at alle har en chance for at være med i et eventyr. I dag finder vi ud af det hvordan man tegner et eventyr om en fisker og en guldfisk! En dag kastede en amatørfisker en stok og et reb flere gange ind i en lokal sump kaldet Skærsilden og trak et gyldent Loch Ness-monster ud, som begyndte at tale af frygt. Uden at vide, hvordan den skulle redde hendes hud, inviterede fisken fangeren til at opfylde ethvert ønske efter eget valg. Da fiskeren var en repræsentant for den almindelige landlige elite med et lille hus og en gammel kone, var han herre i huset, og derfor gik han for at spørge sin kone om alt.

Den gamle kone forvekslede den gamle for en senil mand og sagde: Lad fiskene lave et trug for dem, ellers har gamle Bekha fuldstændig mistet sine hestekræfter. Da truget pludselig dukkede op i nærheden af ​​huset, indså kvinden, at hun var i matrixen og kunne gøre, hvad hendes hjerte ønskede. Dette fortsatte, indtil hun ville være havets dronning, hvortil fisken viste hende en meget uanstændig gestus med halen og gik i en ukendt retning og efterlod den gamle kvinde med et knækket trug. Godt gået for eventyret, og den der lyttede vil se enden. Der er forskellige typer ønsker, der går i opfyldelse:

• Prøveversion af den gyldne fisk, som kun imødekommer tre ønsker;
• En gylden haj, der giver tre døende ønsker;
• Den gyldne blæksprutte er, selvom den ikke er en fisk, villig til at opfylde flere af dine behov;
• En gylden vielsesring opfylder udelukkende den kvindelige del af befolkningens luner, men fjerner ytringsfrihed, vilje og penge fra mænd;
• Med gyldne hænder kan du lave ønsker med dine egne hænder fra ethvert tilgængeligt materiale;
• Guldtænder hjælper tandlæger med at opfylde deres ønsker;

Alle andre objekter i denne verden opfylder ikke ønsker. Bortset fra en masse penge. Men dette er ikke et ønske, men derimod et køb. Så tro på eventyr og tag dine blyanter og prøv at tegne et eventyr. Det bliver sjovt.

Sådan tegner du et eventyr med en blyant trin for trin

Trin et. Lad os tegne to cirkler på et stykke papir, der angiver hovedet på en fisker og en fisk. Vi vil også vise horisontlinjen.
Trin to. Lad os skitsere en fisk og bedstefar.
Trin tre. Lad os tegne elementerne i ansigtet.
Trin fire. Lad os tilføje en krone til fisken og en fiskestang til bedstefar. Glem ikke baggrunden.
Trin fem. Lad os fjerne de ekstra linjer og rette konturerne med en tykkere linje. Og her er hvordan det skal fungere.
Prøv at tegne flere sådanne eventyrfigurer.

Airbrush-teknikken er ret kompleks og kræver brug af yderligere materialer. I dette afsnit vil vi tale om dem, der er nødvendige for at lave illustrationer ved hjælp af en airbrush.

Ligesom enhver anden maleteknik giver airbrushing dig mulighed for at skabe billeder på overfladen af ​​basen. Imidlertid er dens ejendommelighed det

Otte hemmeligheder i tegning

Otte hemmeligheder, der vil tillade dig
lære at tegne mesterligt

1. Korrekt konstruktion af objekter i rummet

Denne færdighed er grundlaget for enhver professionel kunstner. Det vil skabe en følelse af volumetrisk plads i dit maleri, hvilket er meget vigtigt. Dette alene vil i høj grad forbedre dine malerier.

2. Korrekt anvendelse af strøg

Ved hjælp af streger skabes en baggrund for det fremtidige volumen af ​​former og objekter - dette er hovedgrundlaget. Når du lærer at anvende dem korrekt, vil alt, hvad du tegner, blive mere mættet og klart.

3. Tonestræk med en blyant

Endnu en hemmelighed for mestrene. Når du lærer at lave tonal stretching med en blyant fra simpel til kompleks, og opkald i tone med blyanter af varierende blødhed, vil du blive overrasket over, hvor meget mere realistiske dine tegninger bliver.

4. Kunsten at tegne tredimensionelle figurer

En anden færdighed, der adskiller folk, der er gode til at tegne, fra dem, der er nye til at tegne. Dette er evnen til at give volumen til objekter, der adskiller sig i form, arbejde med lys og refleks, ens egen skygge og penumbra. Disse færdigheder vil gøre dit arbejde meget bedre.

5. Evnen til at arbejde med din egen skygge på figurer for at tilføje volumen

Dette er også vigtigt at kunne, hvis du vil mesterligt skildre tredimensionelle objekter og skabe realistiske malerier.

6. Effektiv konstruktion af faldende skygger

Typen og formen af ​​faldende skygger afhænger ikke kun af figuren, der er kastet af den, men også af lyskildens placering. Når du mestrer denne færdighed, vil du være i stand til at tegne de faldende skygger af forskellige geometriske former, men også anvende denne viden på objekter med forskellige former.

7. Evnen til at skelne objekter efter tone

Takket være dette vil du ikke kun være i stand til at vise forskellen mellem objekter og former, men også angive det kompositoriske centrum, som er meget vigtigt for at konstruere en komposition.

8. Komposition færdighed

Men dette er den vigtigste viden, der vil "genoplive" dit maleri og fylde det med mening, vil få beskueren til at tænke over, hvilket humør du var i på det tidspunkt, hvor du skabte maleriet, hvad du præcis ville fortælle beskueren. At kende komposition vil give dig mulighed for at "sige" med dit maleri, hvad du ikke kan sige med ord...

... og mange andre færdigheder og hemmeligheder, som verdens bedste kunstnere besidder.

Hvordan mestrer man hurtigt de vigtigste færdigheder hos professionelle kunstnere?

Selvfølgelig kan du tilmelde dig en kunstskole. Dette er dog muligt, hvis du har meget fritid. Det er desværre ikke alle, der kan bruge flere timer om dagen på at komme til og fra skole.

Derudover kan du begynde at lære på egen hånd – fra bøger. Men det er en meget langsom og svær vej, og uden en professionel mentor vil du studere meget længe og begå mange fejl.

Den nemmeste måde er at studere ved hjælp af et videokursus derhjemme. På kun 46 dage kan du lære at tegne flotte tegninger lige derhjemme!

SÅDAN LÆR MAN AT TEGNE

En detaljeret guide til at hjælpe dig med at blive kunstner

Skift til fuld optagelse og til bestilling

Lær at male portrætter i olie

Mal et portræt med dine egne hænder

mens du modtager et kraftigt energiboost,
føler glæden ved processen og stolthed over resultatet!

Og jeg vil hjælpe dig med dette - portrætkunstner Tatyana Artykova

• Hvor skal man begynde at arbejde med oliemaling?
• Hvilken slags maling, pensler mv. brug?
• Hvordan opbygger man en komposition?
• Hvordan overfører man et billede korrekt?
• Hvordan blander man farver?
• Stadier af skabelse og færdiggørelse af et portræt;

Få svar i videokurset: "At male et portræt i olie" Stadier til at skabe et "levende" portræt

Hvad (eller hvem) vil facilitere læringsprocessen?

Uden viden om visuel læsefærdighed vil det være svært at klare de stillede opgaver. Du skal bruge en "oversætter", som vil hjælpe med at lette processen, gøre den så interessant, effektiv og hurtig som muligt.

Jeg fungerer som en "oversætter" - Tatyana Artykova, portrætkunstner, lærer.

Jeg har lavet portrætarbejde i 20 år. Og på samme tid deler jeg min viden med dem, der har til hensigt at mestre portrætterkunsten så effektivt og hurtigt som muligt, og nu er min erfaring i videoformat.

At male et portræt i olie
Stadier af skabelse af et "levende" portræt

En manual for "begyndere" og "avancerede"

Hvem er dette kursus for?

• for dem, der agter at skabe deres egne portrætter i den nærmeste fremtid;
• i hvem den kreative ild brænder, og der er et ønske om at tænde den "mere køligt";
• der har brug for klare anbefalinger for at gøre læringsprocessen så hurtig, effektiv og interessant som muligt!

Mal også dit portræt ved hjælp af enkle anbefalinger!

• "Lærebogen" er et vidunderligt billede. Vi studerer portrætmaleriets hemmeligheder ved at bruge eksemplet på et maleri af en berømt portrætmester;
• Undersøgelsens "objekt" er en smuk pige - gudinden Hebe, et symbol på evig ungdom; som inspirerer dig til at skabe et smukt billede;
• Trin-for-trin implementeringen gør kurset så forståeligt som muligt, tilgængeligt selv for absolutte begyndere;
• Trin for trin vinder portrættet styrke, hvilket bringer glæde til den kreative proces;
• Problemet med at skabe den mest nøjagtige tegning af den afbildede person er let løst;
• En simpel teknik til at vælge de ønskede farver og nuancer er vist;
• De vigtigste hemmeligheder, der giver dig mulighed for at skabe et "levende" portræt, afsløres;
• I kursets ekstra afsnit vil du se, hvordan eleverne udfører opgaven. Dette er vigtigt for komparativ analyse.

I denne lektion vil jeg fortælle og vise, hvordan man tegner et eventyr med en blyant trin for trin, hvordan man tegner en illustration til et eventyr. Et eventyr er en fiktiv historie, mest et eventyr, så ofte er der i illustrationen af ​​eventyr eventyrfigurer, enten ikke-eksisterende eller dyr, der kan tale, eller alle sammen og mange andre muligheder.

Så der er en tekst i eventyret, vi skal finde enhver episode fra denne tekst efter dit skøn og tegne den. Du kan se eksempler på illustrationer til forskellige sovjetiske eventyr fra tegnefilm, og jeg vil simpelthen give links nedenfor.

Vi skal have et eventyr om en bjørneunge, der er mange eventyr om bjørne, men denne illustration vil være til et ikke-eksisterende eventyr, for eksempel vil der være sådan noget, som bjørneungen løb langt væk for at fange hende, hun var meget smuk, men lagde ikke mærke til, hvordan hun løb langt væk fra huset og løb til floden. Den lille bjørn havde aldrig set floden, han var henrykt over dens skønhed og der voksede smukke blomster ved siden af, som han virkelig kunne lide, han plukkede en og løb hjem over marken for at fortælle mor og far om hvad der var blevet taget væk . Vi vil illustrere dette øjeblik, hvor han løber over marken med en blomst i hånden.

Du kan begynde at tegne fra naturen, eller fra karakteren selv, hvad end det passer dig. Først skal du lave flere skitser af karakteren, i vores tilfælde er det en bjørnepige og vælg en af ​​dem. Nu skal du skildre den valgte karakter i bevægelse. Så lad os begynde at tegne. Tegn en bamse i midten lige over bunden af ​​arkets kant.

Lad os tegne en cirkel og hjælpelinjer til midten af ​​hovedet og placeringen af ​​øjnene. Vores hoved er drejet 3/4, tegn formen på hovedet og ørerne.

Tegn pupillerne, arme og ben i hånden.

Tegn mere vegetation foran bjergene og en del af stien.

Vi tegner en hel række bjerge i det fjerne, og da dette er et eventyr, vil skyerne være i form af dyr, vi tegner kun deres silhuetter, så de er genkendelige, det er en skildpadde, en fisk og en elefant .

Det er det, illustrationen til eventyret er klar, der er kun tilbage at farvelægge det.