De store selvlærte guitarister: store navne og interessante fakta. Bemærkelsesværdige guitarister Jeff Beck - musikalsk stil: bluesrock, hard rock, jazzfusion, instrumental rock, elektronik

hilsen til alle guitaristeraf forskellige striber og træningsniveau. I denne artikel har jeg sandsynligvis for 3. eller 4. gang rejst vigtige emner for selvforberedelse og først og fremmest for begyndere (under hensyntagen til det, du allerede har erhvervet), og det vil heller ikke være overflødigt at huske mere erfarne.
Fra det mest banale og sjove til det vigtigste og nødvendige i enkle ord. Kun 10 nyttige anbefalinger!

1. Lær at lytte til lyde.

Et øre til musik begynder at udvikle sig fra enkle ting, nemlig at træne høreorganerne - ørerne. Så de ikke kun "klapper", men også er i stand til at skelne alle finesser i det, de hørte. Og den bedste træner er vores daglige liv.
Begynd at lytte til lydene omkring dig, og vælg en bestemt fra flere lyde på samme tid.

F.eks. Fremhæv lyden af \u200b\u200ben andens mobilopkald, en fugls skrig, fløjten af \u200b\u200bbilhjul, vindens støj osv. Prøv at forstå, hvilke lyde der er de højeste eller højeste på et givet tidspunkt. Endnu nemmere og mere interessant: prøv at finde forskellen mellem lyden af \u200b\u200ben personlig besked, der kommer fra lyden af \u200b\u200bet indgående postkort osv. På din VKontakte-konto.
Disse enkle træningsprogrammer vil helt sikkert hjælpe dig i fremtiden, når du analyserer og især indstiller guitaren.

2. Korrekt håndplacering er nøglen til succes.

Det ved jeg fra mig selv begyndere forpligter sig næsten altid til at spille alt, direkte - uden at være særlig opmærksom. På dette tidspunkt dannes guitaristens fremtidige selvtillid, fordi kvaliteten af \u200b\u200bdit spil afhænger af dette.
Det er som at lære at skrive i 1. klasse. Når alt kommer til alt, da du er i det 10., vil du allerede have "alt er klart."
Vær ikke doven og vær opmærksom på din elskede (elskede)!

3. Overanstreng dig ikke selv!

8. Viden om musikalsk notation er et håndgribeligt plus!

9. Lær at spille og synge sammen med dine venner!

Efter anstrengende guitaruddannelse, der sidder hjemme foran en computer, kan selv computeren blive trist. Og hvad kan vi sige om os selv ... Og efter den næste træthed i fingrene, vil du måske afslutte alle disse guitarundervisning og ...

10. Tag et eksempel fra andre! Blive inspireret!

Denne vare kan sættes først, fordi alt begynder med det, selv i ethvert rutinearbejde!
Hver guitarist har for første gang hørt, hvordan nogen spillede god guitar, enten live eller på plade, og blev inspireret. Så begyndte han sine første skridt mod denne kunst.

Efterhånden som de udvikler sig, befinder alle musikere sig før eller senere i en situation med dumhed - mangel på kreative kræfter. Og det betyder ikke noget, hvad niveauet af spil og graden af \u200b\u200bmusikalsk talent er. Inspiration forsvinder, og dygtighed har brug for stabil praksis, og hvis du lader alt gå sin gang, så glemmes den erhvervede færdighed gradvist og forsvinder. Derfor også det er vigtigt at søge og finde inspiration til yderligere selvudvikling... Dette gælder især for dem der.

Som altid er de mest effektive handlinger de enkleste, og det er ikke så vigtigt, hvad man skal gøre med sig selv, det vigtigste er at slappe af - "blæse" dine hjerner - distrahere dig midlertidigt fra at spille guitar. Kort sagt skal du ændre miljøet og aktivt slappe af.

Derefter vågner længslen efter et musikinstrument normalt, og tiden kommer til en bølge af friske kreative kræfter, tanker og ideer, der er nødvendige for nye præstationer og begyndelser!
Held og lykke!
Denne artikel er en delvis "omskrivning" af artikler fra populære guitarwebsteder med min betydelige tilføjelse.

Jimi Hendrix

Kan du lære at spille guitar selv? Eller er det umuligt at undvære særlig musikuddannelse?

Mens jeg udforskede min foretrukne boghandel i byens centrum, ville jeg af en eller anden grund se på det mest iøjnefaldende hjørne af det, kaldet "Musiksektionen". Hvilken slags bøger gemmer sig der? Musikhistorie? Emne fiktion? Musikskole lærebøger? Interessant...

Kommer tættere faldt øjet straks på en lille hylde lige i øjenhøjde - der er normalt de mest populære bøger på det mest iøjnefaldende sted. Naturligvis, hvem kunne have tvivlet! Næsten alle bøger med spændende banale overskrifter "... for begyndere" var på dette øverste sted. Og dette er det bedste tilfælde. I værste fald blev alle nyankomne, der forsøgte at mestre et nyt musikalsk håndværk, skamløst kaldt "dummies". Et eksempel på dette er "Guitar for Dummies". ”Nej, du er selv tekande! Og jeg er en dygtig studerende! " - nogle potentielle købere vil tænke og vil lede efter en anden lærebog. Noget som "Guitarer til fremtidens store musikere." Men overskrifterne var ikke det vigtigste emne, der interesserede mig i det øjeblik. Mere interessant var noget andet: er der nogen praktisk fordel ved sådanne bøger? Og generelt: er det muligt at lære at spille dette musikinstrument alene? Eller er det umuligt at undvære særlig musikalsk uddannelse?

Og hvad med entusiaster, der af forskellige årsager ikke har en sådan bonus, men virkelig ønsker at få succes som store guitarister? Vil selvhjælpsbøger fra boghylden virkelig hjælpe dig med at opnå fremragende resultater? Hvorfor ikke? Hvis du har et ønske, tillid til dig selv og kærlighed til musik - gå efter det!

I tankerne om svaret på det vigtigste "selvlærende" spørgsmål kom flere berømte navne til at tænke på. Det ser ud til, at dette vil være et meningsfuldt svar på alt.

Så kan du blive en succesrig guitarist ved at studere alene?

Alle kender Jimi Hendrix

Mange store guitarister fra fortiden og nutiden er tilhængere af Jimi Hendrix (Paul McCartney, Freddie Mercury, Yngwie Malmsteen, Joe Satriani, Eric Clapton, John Mayer, Lenny Kravitz, Kirk Hammett, Kurt Cobain, Matthew Bellamy).

Evig skoledreng fra AC / DC

"Den dag, Jimi Hendrix døde, blev guitaristen Malmsteen født."

I et af hans interviews svarede musikken på spørgsmålet om, hvorvidt han er selvlært: ”Ja, jeg regnede det hele ud selv. Bare lytter. Og alt ville være sket meget hurtigere, hvis nogen havde forklaret alt for mig. Men jeg tror, \u200b\u200bat det er umuligt at lære kreativitet, man kan kun få tip. Men kreativitet skal komme indefra. "

Bluesrockeren Eric Clapton

Eric Clapton udførte bluesmelodier synkroniseret med lydoptagelser og opnåede den perfekte teknik og blev en af \u200b\u200bde bedste mestre i sit håndværk.

Chuck Barry og guitar til begyndere

En passion for musik kom til Barry i en alder af femten år - det vil sige, da hans første musikinstrument faldt i hans hænder - en firestrengs tenorguitar. I løbet af studiet brugte den fremtidige berømthed forskellige tutorials og lejlighedsvis tip fra lokale musikere. Meget snart mestrede han de nødvendige akkorder, hvilket gjorde det let at arve guitarpartierne i berømte sange. Men musikken besluttede kun at mestre den seksstrengede guitar i en alder af femogtyve! Siden den tid er de vigtigste metoder til at studere guitar spiller for Barry blevet delene af jazzman Charlie Christian, T-Bone Walker.

Indtil i dag er den selvlærte Chuck Barrys succes imponerende. Han blev endda en gang femte på Rolling Stone-magasinets "50 Greatest Artists of All Time".

Når man husker disse navne, kommer konklusionen i tankerne: det er ikke studiemetoderne, der bliver afgørende for musik, men motivation og interesse. Derfor er der en drøm - du skal handle. Lad ingen, der ønsker at mestre et musikinstrument og endda få succes i det, stoppes af manglen på specialuddannelse. Alt kan kompenseres for vedholdenhed og regelmæssige systematiske øvelser. Du kan finde dig selv en lærer, du kan lære ved at se videolektioner på Youtube ... Og at købe noget fra hylden “... for begyndere” er også en god mulighed. Desuden gjorde selv Chuck Barry det selv.

En anden vigtig komponent i en vellykket start er at vælge et godt værktøj. Dette bør ikke tages let, da en guitar af dårlig kvalitet kan modvirke ethvert ønske om at studere den (som det næsten skete med Eric Clapton). Vær derfor selektiv og ansvarlig, når du køber et værktøj. I en så vigtig opgave hjælper online-guitarbutikken robik-music.com dig, hvis fordel er et stort udvalg af guitarer af forskellige typer og forskellige priskategorier: fra budgetmodeller af høj kvalitet til perfekte elitemodeller. Men hvad nu hvis det er i denne butik, at din guitar venter på dig - den fremtidige ledsager af musikalsk succes?

Der er mange berømte guitarister såvel som kunstnere på ethvert andet instrument. Meget ofte kan du høre tvister mellem elskere af forskellige stilarter om, hvem der er bedst, og hvorfor denne eller den anden kunstner ikke blev navngivet. Det er umuligt at udpege en bestemt liste over berømte guitarister. Der er mange talentfulde musikere, der har bragt noget nyt og anderledes til enhver guitarspil.

Guitarens gyldne tidsalder

For eksempel er der kun få mennesker, der kender til guitaristerne fra slutningen af \u200b\u200bdet 18. - begyndelsen af \u200b\u200bdet 19. århundrede lige på toppen af \u200b\u200bdette instruments popularitet. Et navn som Jose Fernando Sora (spansk virtuos 1778-1839) er kendt for en smal kreds af professionelle inden for klassisk guitar. Men det faktum, at denne vidunderlige musiker mestrede at spille dette instrument selv, og at han blev kaldt "Beethoven of the guitar" i Frankrig, hvor han boede det meste af sit liv, er et must for enhver selvrespektende guitarist, uanset hvilken stil der ydes.

Det er også værd at bemærke den italienske Giuliani Mauro, hvis dygtighed blev bemærket af sådanne mestre som Haydn og Beethoven. Efter at have vundet popularitet som violinist og fløjteist besluttede Mauro også at mestre guitaren. Og i en alder af tyve var han kendt i hele Europa som en talentfuld kunstner på dette instrument.

Også interessant er det faktum, at verden efter guitarens optræden i Rusland under kejserinde Elizabeth (først den italienske femstrengede), så dette instrument takket være den russiske musiker Andrey Sikhra og i syvstrengsversionen.

Berømte selvlærte guitarister

Selvfølgelig er fagpersonernes dygtighed forbløffende, som takket være deres udholdenhed og arbejde opnår gode resultater. Men meget mere beundring skyldes selvlærte mennesker, der opnår popularitet uden en professionel musikuddannelse.

Et af sådanne fænomener i historien om guitarbeherskelse er den geniale guitarvirtuo Jimi Hendrix. Enhver, der i det mindste er lidt fortrolig med rockmusik, kender denne vidunderlige kunstner. Mod og opfindsomhed, evnen til at spille instrumentet med begge hænder, gjorde ham til en god guitarist i løbet af sin levetid. Ikke kendskab til musikalsk notation, der spontant legemliggjorde alle hans ideer, på et indfald, tog Jimmy mestring af guitar spil til hidtil usete højder og viste, hvad dette instrument er i stand til.

Få mennesker ved, at en musiker, Eric Clapton, tre gange inkluderet i Rock and Roll Hall of Fame, også er selvlært. Og han begyndte først at mestre dette instrument i en alder af 14 år. At komme ind i Rock and Roll of Fame betyder at modtage anerkendelse for udviklingen af \u200b\u200bmoderne musik. For at modtage denne titel skal kunstneren bestå det strengeste valg fra komitéen (1000 eksperter) og modtage mindst 50% af stemmerne. Clapton formåede at få en sådan anerkendelse for første gang som soloartist, anden gang med bandet Cream og tredje gang som guitarist for Yardbirds.

En anden klump, der først tog en guitar i en alder af femten år, er Chuck Berry. Det er forbløffende, at hans første guitar var en tenorguitar, som kun har 4 strenge. På det mestrede han metoden med "tre akkord blues" og kun 10 år senere erhvervede han sin første seksstrengede guitar.

Listen over selvlærte guitarister kan fortsættes ved at navngive guitarister som Yngwie Malmsteen og Angus McKinnon Young (sangskriver og hovedgitarist i AC / DC). Disse musikere mestrede selv dygtigheden i at spille guitar ved hjælp af selvstudievejledninger samt kopiering af store guitarister og var i stand til at opnå betydelige højder i dette.

Der skal lægges særlig vægt på mestrene inden for højhastighedsgitarspil. Den første titel af den hurtigste guitarist blev modtaget i 2002 af den russiske virtuose guitarist Viktor Zinchuk, der spillede 20 toner i sekundet. Den brasilianske Thiago Della Viga i 2011 blev optaget i Guinness rekordbog med 24 toner i sekundet. I øjeblikket er der en rekord (indtil videre uofficiel), der blev sat af den ukrainske Sergey Putyakov, der formåede at spille 30 toner i sekundet. Nu har Sergey ansøgt om at ordne sin rekord officielt. Og hvem ved, måske i den nærmeste fremtid vil hans navn prale der.

Listen over berømte guitarister er selvfølgelig ufuldstændig. Jimmy Page, Robert Johnson, Jeff Beck, Eddie Van Halen, Stevie Rae Vaughan, Tony Iommi, Randy Rhodes, Joe Satriani ... Listen fortsætter og fortsætter. Hver af dem bragte noget af deres egne i spilleteknikken, uforlignelig, hvilket sætter deres præg på historien om guitarbeherskelse.

Hvis du blev født med talent, kan du ikke skjule det "bag syv låse" - før eller senere vil han fortælle dig om sig selv og trække dig ned i afgrunden af \u200b\u200bdet ukendte! Men selvom talentet ikke er medfødt, kan det desuden let udvikles uden at ty til materielle fordele, tid og sted. Begær og hårdt arbejde er vigtig her. Vi besluttede at vise dig, ved hjælp af eksemplet på 5 fantastiske selvlærte guitarister, hvordan du når toppen af \u200b\u200bdin karriere, idet du kun har din egen erfaring og viden bag dig uden et eksamensbevis, forbindelser og andre fordele.

Jimi Hendrix.

Vi tror det stor musiker ikke værd at forestille sig! Alle hørte om talentfuld personlighed, men vidste du, at denne kunstner kun blev berømt takket være hans ønske? Det var denne mand, der fik verden til at se anderledes på guitaren., og det var han, der "undertrykte" hende for sig selv, uden at have musikalsk uddannelse... Imponerende er det ikke? Så hvad havde han? Dit syn på kreativitet, nye tendenser, utrolig styrke og udholdenhed. Ikke meget, men det var nok! Nu ved du hvad der mangler at blive en rigtig stjerne!

Eric Clapton.

For en fremtidig succesrig karriere, denne guitarist inspireret af Jerry Lee Lewis, og allerede i en alder af 14 begyndte Eric at mestre de første musikalske rækker. i øvrigt , frastod musikeren kun fra den visuelle opfattelse af spillet med store personligheder... Var det svært for ham? Sikkert, men kraften i lyst og interesse førte vedvarende den unge Clapton ind i musikverdenen. Dermed, uden at have en "skorpe", er han vokset fra selvlært til verdensscenen.

Chuck Berry.

I en alder af 15 år Chuck hentede en seksstrenget guitar og indså, at han for evigt ville ”blive hos hende”. Teknik "Tre-akkord blues" adlød ham som en kære. Og selvom musikeren bagefter mere end en gang indrømmede, at det var en vanskelig sag, kunne man altid læse fra hans tilfredse og glade ansigt - dette er hans element. Ligesom ovenstående stjerner, de besættelse af musikregler, så scenen adlød hamy, selvom det ikke er let.

Angus McKinnon Young.

Den ledende guitarist, vi kender fra bandet "AC\ DC» ... Han har bestemt meget at lære! Kollegaer i gruppen kaldte ham "ja, en meget tålmodig fyr", som "ikke tager udholdenhed." Enkelt gang, beslutter, at han bliver verdensstjerne, han tvivlede aldrig på det! Fra en alder af 11 dykkede Angus ind i alt det grundlæggende i guitargrave igennem tutorials, men det kede sig hurtigt musiker, og han indså, at "læringsprocessen" går meget bedre, ser på spillet af store kunstnere... Dermed, Angus lærte at spille sit yndlingsinstrument kopiere spillet af mine eneste lærere - yndlingsmusikere.

Yngwie Malmsteen.

Denne talentfulde musiker er kendt for mange... Han "skinnede" gentagne gange i forskellige toppe og genopfyldte listerne over "store" fra forskellige publikationer. Men mig selv Irvi, har gentagne gange udtalt, at "der er ingen grænse for perfektion", og hver dag, lære noget nyt for lidt mere komme tættere på perfekt lyd... Ifølge hans fans og fans er han allerede en leder. Som musiker, som person og som en legende, men kunstneren selv tvivler ikke et sekund på, at der altid er plads til at vokse, selvom du har det kun din egen erfaring og dine egne fejl og viden.

Ved hjælp af eksemplet med disse talentfulde individer, der takket være deres udholdenhed og styrke vidste, at du kan forbedre dig selv "hjemmefra", viste vi dig en direkte vej til successtadiet. Det er kun at tage en lille smule tolerance og udholdenhed fra dem, og du kan let gå til den utrolige verden af \u200b\u200bshowbusiness, som hver dag åbner noget nyt og lyser en ny stjerne i sin egen horisont!

For at opnå en vis succes i enhver virksomhed er du nødt til at kaste dig helt ned i den, så at sige, "headlong". Så er resultatet garanteret, og hvilket resultat! Hvis du tager guitaren op, skal du regelmæssigt lytte til professionelle optagelser, for det kan være meget lettere at opnå succes at bruge nogen som et eksempel. I min top vil jeg fortælle dig, hvem du sikkert kan se op til, hvem der kan få mest muligt ud af instrumentet, som kan fascinere med deres lyd. Jeg vil gerne bemærke, at alle medlemmer af hitparaden blev valgt udelukkende ud fra mine præferencer, så måske falder mit og dit valg muligvis ikke sammen.

10. Kurt Cobain

Ukomplicerede riffs, maksimal forvrængning og aggression - alt dette er Kurt. På et tidspunkt var lederen af \u200b\u200bkultbandet “Nirvana» var i stand til at åbne nye veje for alternativ rock, og han blev selv en kult grunge musiker. Venstrehåndet skabte han enkle riffs i femtedele, men forbandet, hvor aggressivt det lød! Generelt åbner fortjent toppen.

9. Johnny Ramone

En af grundlæggerne af det første og kult punk band "Ramones" blev en eksemplarisk punk guitarist - lys, energisk og med en "zest". Sammen med Joey Ramon har bandet rejst en lang og vanskelig vej fra start til slut. I en alder af 20 købte han sin første elektriske guitar til $ 54, hvor næsten alle bandets sange blev spillet. I 2003 rangerede magasinet The Rolling Stone ham som 16. på listen over de bedste rockgitarister nogensinde.

8. Tony Iommi

Den ubestridte guitarist af Black Sabbath betragtes af mange for at være den første metalgitarist. Hans musik er fuld af overdrive, hvilket musikeren aldrig fortrød, men altid holdt under kontrol. Lysstyrken og bedøvelsen i hans spil ophører aldrig med at forbløffe, skønt han er venstrehåndet, der desuden mangler pads på to fingre. Intet vil forstyrre mesteren.

7. Robert Johnson

Det første medlem af "Club 27", bluesvirtuos. Han begyndte sin karriere i 30'erne, men desværre blev han ikke berømt før hans død. Der er lidt kendt om hans liv, som jeg allerede har sagt om det: en mystiker og mysterier. Moderne professionelle musikere kritiserer hårdt hans arbejde og forklarer dette med manglen på rytme, hørelse og god diksion. Men hvad man end måtte sige, var det hans arbejde, der blev grundlaget for den næste generation af bluesmænd.

6. Les Paul

Guitarvirtuos, opfinder og innovator, skaberen af \u200b\u200bden legendariske Gibson Les Paul-guitar. Han er krediteret med en række musikinnovationer såsom forsinkelseseffekter, kor, flerkanalsoptagelse og mere. Han havde en uforlignelig spillestil og eksperimenterede konstant med metoder til lydproduktion direkte på guitaren. Imidlertid blev den virkelige berømmelse bragt til ham af enhver guitarists drøm - den legendariske Gibson Les Paul-guitar, som den dag i dag er en af \u200b\u200bde mest populære og dyreste. Les Paul er en af \u200b\u200bde få musikere, der har en permanent udstilling i Rock and Roll Hall of Fame.

Medstifter af de legendariske Rolling Stones er kommet langt til berømmelse og ekspertise med Jagger. Keith Richards besad de smukkeste kvinder på planeten og overtrådte alle love, herunder biologiske. Hans minder har overlevet den dag i dag og lugter af sex, stoffer og rock and roll.

4. Chuck Berry

Chuck Berry kaldes far til rock and roll - han studerede hos The Beatles og The Rolling Stones, Roy Orbinson og Elvis Presley. “Hvis du prøver at finde et andet navn til rock and roll, så lad det være Chuck Berry,” - dette citat fra John Lennon taler for sig selv. Han er en af \u200b\u200bgenrenes mest indflydelsesrige kunstnere og komponerer Johnny B. Good, den mest genoplyste sang i musikhistorien.

3. Jimmy Page

En levende legende, en rastløs eksperimentator, "hjernen" i det legendariske hardrockband "Led Zeppelin" - alt dette er Jimmy. Popularizer af den tidligere lidt kendte elektriske guitar med dobbelt hals, Side stod ved oprindelsen af \u200b\u200bhard rock, han betragtes med rette som en af \u200b\u200b"forældrene" til heavy metal, men på en eller anden måde lykkedes det ham at påvirke næsten al den musik, der nu bliver oprettet og optaget. Ærlig bronze.

Måske den eneste, eller i det mindste en af \u200b\u200bde få, der kunne gøre en reel konkurrence med nogensinde guitaristen # 1. Eric er medlem af Rock and Roll Hall of Fame, Commander of the Order of the British Empire. Det første instrument i hans karriere var en billig akustisk guitar i stålstreng, doneret af sin bedstemor. Det var smertefuldt at spille, og det krævede meget udholdenhed fra Eric at beherske instrumentet. Forelsket i blues vandt han hurtigt offentlighedens kærlighed, først som gademusiker og senere som medlem og hovedgitarist i de legendariske bands The Yardbirds and Cream.

1. Jimmy Hendrix

Han var den absolutte første, hundrede procent pioner, men i dag har de af en eller anden grund glemt det. Jimi Hendrix er en legendarisk mand, der blev kaldt en genial musiker i løbet af sin levetid. Han åbnede mange muligheder for ny lyd i den elektriske guitar og blev den mest opfindsomme og dristige virtuos i rockmusikens historie. Hans arbejde har påvirket næsten alle nutidige musikere og er blevet en uendelig rollemodel.