Abstrakt: N.V

("Fortællingen om, hvordan Ivan Ivanovich skændtes med Ivan Nikiforovich")

I arbejdet med "Fortællingen om, hvordan Ivan Ivanovich skændtes med Ivan Nikiforovich", ønsker Gogol at afsløre tegneserien uden for livets tragiske konflikter, i det "kedelige". Det er bredt, dette område - fra udadtil idylliske livsformer inden for den forsømte Tovstogubs ejendom til et anekdotisk skænderi og retssag mellem to Mirgorod-venner Pererepenko og Dovgochkhun, hvis historie ender med de berømte ord: "Det er kedeligt i denne verden, mine herrer !"

Historien åbner med en bevidst begejstret beskrivelse af Ivan Ivanovichs kostume, hus og have. Og jo mere forfatteren "begejstres" om sin helt, jo større er værdiløsheden af ​​denne person åbenbaret for os. Med utilsløret sarkasme beskriver Gogol "den fromme mand Ivan Ivanovich", som kun går i kirke for at tale med tiggerne efter gudstjenesten, for at finde ud af deres behov, men samtidig ikke give noget. Han argumenterer "meget logisk":

Hvad står du for? For jeg slår dig ikke...

Ivan Ivanovich elsker meget, hvis nogen giver ham en gave eller en gave. Han kan meget godt lide det. Ivan Ivanovich, en sofakartoffel og vindpose, er på grund af vanen hos dem omkring ham og på grund af hans ejendomsstatus kendt i Mirgorod for en anstændig person.

Lige så "god" er hans nabo Ivan Nikiforovich. Den er ikke så høj, som den "breder sig i tykkelsen". Træg og gnaven følger han ikke sin tale og tillader nogle gange sådanne ord, at hans nabo Ivan Ivanovich, en "æstet", kun siger som svar: "Nok, nok, Ivan Nikiforovich; hellere snart i solen end at tale sådanne ugudelige ord." Forfatteren konkluderer dog, på trods af nogle forskelle, at begge venner er "vidunderlige mennesker."

Et ubekymret og ledigt liv har gjort ledige ud af disse godsejere, kun optaget af, hvordan de skal underholde og more deres lediggang. Der er ikke tale om nogen åndelig vækst, selvforbedring af personligheden. Disse karakterer kender ikke engang ordene. De er udelukkende optaget af deres personligheder, med at tilfredsstille deres mest primitive behov. Og når der er den mindste hindring i vejen for disse behov, så bryder der en sand kamp ud. Desuden er de metoder, der anvendes af begge sider, lige så uværdige som deres udøvere.

Med uovertruffen dygtighed og humor viser Gogol, hvordan lynhurtigt fra barmvennerne Ivan Ivanovich og Ivan Nikiforovich bliver svorne fjender. Mellem dem udfolder "militære operationer" sig, der ender med skaden på Ivan Nikiforovichs gåsestald, begået af Ivan Ivanovich med "ridderisk frygtløshed".

Med utilsløret sarkasme beskriver Gogol Mirgorod, hvor disse begivenheder fandt sted. Hvilken slags spiritualitet og højden af ​​tanker kan forventes fra indbyggerne i byen, hvis hovedattraktion var "en fantastisk vandpyt! Den eneste du nogensinde har set! Det fylder næsten hele området. Flot vandpyt! Huse og hytter, som på afstand kan forveksles med høstakke, stimler rundt og undrer sig over hendes skønhed ... ”

Historiens helte med fremkomsten af ​​et skænderi piggede op, piggede op. De har et formål med livet. Alle ønsker at vinde en retssag i retten. De rejser til byen, indsender papirer til alle instanser, bruger deres indkomst på tilbud til embedsmænd i alle rækker, men opnår ingen synlige resultater. De er på samme trin på den sociale rangstige. Derfor er det usandsynligt, at "deres sag" slutter inden for en overskuelig fremtid. Det ender først efter en af ​​dommernes død. Men hverken Ivan Ivanovich eller Ivan Nikiforovich forstår dette. De tager illusionen om livet for livet selv, drukner i retssager og bagvaskelse, de har mistet den første komfort og velvære, de havde.

"Historien om, hvordan Ivan Ivanovich skændtes med Ivan Nikiforovich" blev inkluderet i samlingen "Mirgorod" sammen med den historisk-heroiske historie "Taras Bulba". Denne nærhed hjalp forfatteren til at vise alle småligheden og ondskaben af ​​Ivan Ivanovichs og Ivan Nikiforovichs handlinger og tanker sammenlignet med Taras og hans medarbejderes virkelige bedrifter. Forfatteren keder sig af at betragte sine karakterer. Er de store gerningers dage forbi? Forfatteren fortsætter dette tema i sit geniale værk "Dead Souls".

Blokbredde px

Kopiér denne kode og indsæt den på din hjemmeside

Slides billedtekster:

• Forfatter-satiriker. Komediens livsnerve.

• Lærer i russisk sprog og litteratur MOBU "Secondary School No. 54"
• Orenburg.

• M.V. Lomonosov
• SOM. Pushkin
• N.V. Gogol
• A.P. Platonov

• Typer af litteratur

• Sangtekster

• Drama

• Fuldstændig information om N.V. Gogol som satiriker.
• Giv begrebet et dramatisk værk, komedie, ordet auditor.
• At afsløre det ideologiske koncept for komedien "Regeringsinspektøren".
• Lær at arbejde med en plakat.

• N.V. Gogol er en satireskribent.
• Komedien Generalinspektørens livsnerve.

• Gogol skriver ikke, men tegner;
• hans billeder ånder levende
• virkelighedens farver.
• Se og hør dem...
• V. G. Belinsky.

• I dramatisk I et værk kan forfatteren ikke fortælle biografien om helten på egne vegne, kan ikke beskrive, hvordan karaktererne ser ud, dvs. der er ingen portrætbeskrivelser, kan ikke afsløre de interne årsager til karakterernes handlinger, direkte udtrykke sin holdning til dem, dvs. karaktererne i et dramatisk værk er mere "uafhængige", de synes at være mindre afhængige af forfatterens støtte. Således er heltens karakteristiske tale af største betydning. Kernen i udviklingen af ​​stykkets handling er konflikten mellem karaktererne, det vil sige sammenstødet mellem deres interesser.

• Dramaturgi er en slags fiktion beregnet til teatret.
• Et skuespil eller drama er et dramatisk værk skrevet specifikt til en teaterforestilling.
• Komedie er et dramatisk værk af munter, munter karakter, der latterliggør de negative egenskaber ved en menneskelig karakter, mangler i det offentlige liv, hverdagen.
• Remarque - en bemærkning i margenen eller mellem linjerne, en forklaring af stykkets forfatter til instruktøren eller skuespillerne.

• Drama er en slags litterært værk skrevet i dialogisk form og beregnet til at blive opført af skuespillere på scenen.
• Komedie er et dramatisk værk med et muntert, sjovt plot.

• “Petersburg er en stor teaterjæger. Hvis du går langs Nevsky Prospekt på en frisk frostklar morgen ... gå på dette tidspunkt i baldakinen på Alexandrinsky-teatret,” skrev N.V. Gogol

• Petersborg. Nevsky Avenue.

• Historien om stykkets tilblivelse

• 19. april 1836 på søndag i Alexandrinsky-teatret for første gang den originale komedie (det vil sige, endelig ikke oversat!) Komedie i 5 akter "Generalinspektøren",
• komposition af N. Gogol

• "Teatret er på ingen måde en bagatel og slet ikke en tom ting ... Det er sådan en afdeling, hvorfra du kan sige meget godt til verden" N.V. Gogol

• Gogol læste på en måde, som næsten ingen kan læse. Det var højdepunktet af fantastisk perfektion.
• M.P. Pogodin

• Den 17. maj så de Generalinspektøren. Shchepkin spillede borgmesteren, for første gang efter hans ankomst fra St. Petersborg, hvor han efterlod et levende minde om sig selv. Borgmesterens rolle i Moskva blev vulgariseret under hans fravær, og jo mere utålmodigt ønskede vi at se den igen, udført af den store kunstner. Og hvordan gjorde han det! Nej, har aldrig gjort det sådan før!

• "Inspektør"
• det er en helhed
• hav af frygt.
• Yu. Mann

• En revision er en undersøgelse af en persons aktiviteter for at fastslå rigtigheden og lovligheden af ​​handlinger.
• Revisor er en embedsmand, der udfører revision.

• Anton Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky - borgmester.

• Anna Andreevna - hans kone

• Luka Lukich Khlopov - superintendent for skoler

• Ammos Fedorovich Lyapkin-Lyapkin - dommer

• Artemy Filippovich Jordbær -
• administrator for velgørende institutioner

• Ivan Kuzmich Shpekin -
• postmester

• Bobchinsky og Dobchinsky

• Ivan Alekseevich Khlestakov

• Ved opførelsen af ​​komedien lo og klappede zaren meget og ville nok understrege, at komedien er harmløs og ikke skal tages alvorligt. Han forstod perfekt, at hans vrede ville være endnu en bekræftelse af rigtigheden af ​​Gogols satire. Nicholas I, der offentligt udtrykte kongelig selvtilfredshed, ønskede at svække den offentlige lyd fra generalinspektøren. Efterladt alene med sit følge kunne kongen dog ikke holde den snedigt udtænkte rolle til det sidste og brød sammen: ”Nå, et skuespil! Alle fik det, men jeg fik det mest!”

• Der er intet at bebrejde spejlet,
• når ansigtet er skævt.
• folkeligt ordsprog

• Jeg ønsker dig kreativ succes!

• 1. Litteratur i 8. klasse. Lektion efter lektion. Turyanskaya B.I. et al., 4. udg. - M.: 2006. - 240 s.
• 2.http://www.c-cafe.ru/days/bio/4/069.php
• 3. Gogol N.V. Revisor. - M .: Skønlitteratur, 1985. - 160 s.
• 4. Starodub K. Gogol Nikolai Vasilyevich // Starodub K. Literary Moscow. - M.: Uddannelse, 1997. - S. 79-85.

Det ville være absolut umuligt at give en idé om humoren og vidden i Gogols historier fra det lille russiske liv uden at citere hele sider fra dem. Dette er den godhjertede latter fra en ung mand, der nyder livets fylde, som selv ikke kan lade være med at grine, og ser på de komiske situationer, han sætter sine helte i: en landsbydiakon, en rig bonde, en landsbykoket eller en smed . Han flyder over af lykke; endnu ikke en eneste sky har overskygget hans munterhed. Men det skal bemærkes, at den komiske karakter af de typer, han tegner, ikke er resultatet af hans poetiske indfald: Tværtimod er Gogol en omhyggelig realist. Enhver bonde, hver diakon af hans historier er hentet fra den levende virkelighed, og i den henseende er Gogols realisme nærmest etnografisk, hvilket ikke forhindrer ham i samtidig at have en lys poetisk farve. Først senere udkrystalliserede Gogols hang til komedie sig til, hvad man med rette kan kalde "humor", dvs. kontrasten mellem den komiske situation og livets sørgelige væsen, som Gogol selv sagde, at han fik "gennem synlig latter til at udstråle usynlige, usynlige for verden, tårer."

Når man kigger ind i satiriske billeder, kommer man til den konklusion, at de bestemt er følelsesmæssigt farvet på en bestemt måde.Følelsesmæssig vurdering i satire er altid en fornægtelse af det, der afbildes ved at grine af ham.

Humor er meget mindre tilbøjelig til at involvere negation; latter, født af en humoristisk holdning, adskiller sig i sin tone fra satirisk latter.

"Under humor," skrev A. V. Lunacharsky, "selvfølgelig er der en sådan tilgang til livet, hvor læseren ler, men ler kærligt, godmodigt." Sådan en forståelse af humor i ordets snævre så at sige betydning er legitim. Der er ganske rigtigt en omfattende humoristisk litteratur, hvor latteren med sikkerhed kan høres, men den er blød, godmodig eller trist.

"Det er kedeligt i denne verden, mine herrer!" - udbrød N. V. Gogol med trist humor, "latter gennem tårer", og fortalte en trist, men komisk historie om, hvordan Ivan Ivanovich og Ivan Nikiforovich skændtes. Humor farver også historien "Gamle verdslige godsejere".

Men der er en anden mening med begrebet humor. Faktisk er ingen satire utænkelig uden humor.

”Den mest piskede, den mest vrede, den mest sørgelige satire skal indeholde mindst en dråbe hån – ellers holder den op med at være satire. Og humoren indeholder på sin side altid elementer af satire.

Man skal først vide, at Gogol var en efterfølger og i en vis henseende en elev af Pushkin. Ligesom Pushkin mente Gogol, at forfatteren skulle sandfærdigt, trofast afspejle virkeligheden, mens han satte sociale og pædagogiske opgaver for sig selv. Men samtidig var et af Gogols mest markante kendetegn sammenlignet med Pushkin hans humor, der i hans sidste, bedste værker blev til socialpolitisk satire.

Gogol mente, at et af de mest effektive midler til at genopdrage samfundet er at latterliggøre dets typiske mangler, latterliggøre det "foragtelige og ubetydelige", der hindrer dets videre udvikling.

"Aftener på en gård nær Dikanka" og "Mirgorod". indhold og karakteristiske træk ved deres stil åbnede en ny fase i den kreative udvikling af Gogol. Der er ikke plads til romantik og skønhed i skildringen af ​​Mirgorod-godsejernes liv og skikke. Menneskelivet her er viklet ind i et net af småinteresser. Der er ingen ophøjet romantisk drøm, ingen sang, ingen inspiration i dette liv. Her er riget af egeninteresse og vulgaritet.

I Mirgorod skilte Gogol sig af med billedet af en enkeltsindet historiefortæller og talte til læserne som en kunstner, der dristigt afslører vor tids sociale modsætninger.

Fra muntre og romantiske drenge og piger, inspirerende og poetiske beskrivelser af den ukrainske natur, gik Gogol videre til at skildre livets prosa. I denne bog kommer forfatterens kritiske holdning til de gamle jordbesidderes muggen liv og Mirgorod-"eksisternes" vulgaritet skarpt til udtryk.

De realistiske og satiriske motiver i Gogols værk bliver uddybet i Fortællingen om, hvordan Ivan Ivanovich skændtes med Ivan Nikiforovich. Historien om den dumme retssag mellem to indbyggere i Mirgorod forstås af Gogol på en skarpt anklagende måde. Disse indbyggeres liv er blottet for atmosfæren af ​​patriarkalsk enkelhed og naivitet. Begge heltes opførsel vækker ikke et blødt smil hos forfatteren, men en følelse af bitterhed og vrede: "Det er kedeligt i denne verden, mine herrer!" Denne skarpe udskiftning af en humoristisk tone med en nøgen satirisk afslører historiens betydning med den største klarhed. En tilsyneladende morsom, sjov anekdote forvandler i læserens sind til et dybt dramatisk billede af virkeligheden.

Gogol ser med sin karakteristiske grundighed ind i sine heltes karakterer: to barmvenner. De er "de eneste to venner" i Mirgorod - Pererepenko og Dovgochkhun. Men hver af dem er for sig selv. Der syntes ikke at være en sådan kraft, der var i stand til at forstyrre deres venskab. En dum ulykke forårsagede dog en eksplosion, der vækkede den enes had til den anden. Og en uheldig dag blev vennerne fjender.

Ivan Ivanovich savner virkelig pistolen, som han så ved Ivan Nikiforovich. Pistolen er ikke bare en "god ting", den skal styrke Ivan Ivanovich i sindet om hans ædle førstefødselsret. Hans adel var dog ikke forfædres, men erhvervet: hans far var i gejstligheden. Så meget desto vigtigere for ham at have sin egen pistol! Men Ivan Nikiforovich er også en adelsmand, og endda en ægte, arvelig en! Han har også brug for en pistol, selvom han, siden han købte den af ​​en Turchin og havde i tankerne at melde sig til politiet, endnu ikke har affyret et eneste skud fra den. Han betragter det som helligbrøde at bytte sådan en "ædle ting" til en brun gris og to sække havres. Det er derfor, Ivan Nikiforovich blev så betændt, og denne skæbnesvangre "gander" fløj af hans tunge.

I denne historie, endda meget stærkere end i den forrige, gør den ironiske måde at skrive på Gogol sig selv. Gogols satire afsløres aldrig nøgen. Hans holdning til verden virker godmodig, blid, venlig. Nå, virkelig, hvad dårligt kan man sige om sådan en vidunderlig person som Ivan Ivanovich Pererepenko! Naturlig venlighed vælder op fra Ivan Ivanovich. Hver søndag tager han sin berømte bekesha på og går i kirke. Og efter gudstjenesten vil han, tilskyndet af naturlig venlighed, helt sikkert gå uden om de fattige. Han ser en tiggerkvinde og indleder en hjertelig samtale med hende. Hun forventer almisse, han vil tale, tale og gå væk.

Sådan ser Ivan Ivanovichs "naturlige venlighed" og medfølelse ud og bliver til hykleri og perfekt grusomhed. "Ivan Nikiforovich er også en meget god person." "Også" - åbenbart er han en mand af samme slags sjæl. Gogol har ikke direkte fordømmelser i denne historie, men den anklagende orientering af hans brev når ekstraordinær styrke. Hans ironi virker godmodig og blid, men hvor meget sand indignation og satirisk ild er der i den!

For første gang i denne historie bliver bureaukrati også målet for Gogols satire. Her er dommeren Demyan Demyanovich og dommeren Dorofey Trofimovich og domstolens sekretær Taras Tikhonovich og den navnløse kontorist, med "øjne, der så skæve og berusede ud", med sin assistent, fra hvis åndedrag "tilstedeværelsesrummet blev til et drikkehus for en stund", og borgmester Pyotr Fedorovich. Alle disse karakterer forekommer os at være prototyper af heltene fra regeringsinspektøren og embedsmænd fra provinsbyen fra Dead Souls.

Kompositionen af ​​"Mirgorod" afspejler bredden af ​​Gogols opfattelse af den moderne virkelighed og vidner samtidig om omfanget og bredden af ​​hans kunstneriske søgen.

Alle fire historier i "Mirgorod"-cyklussen er forbundet af den indre enhed af det ideologiske og kunstneriske design. Men hver af dem har sine egne karakteristiske stiltræk. Originaliteten af ​​"Fortællingen om, hvordan Ivan Ivanovich skændtes med Ivan Nikiforovich" ligger i det faktum, at her er den satiriske ironi, der er karakteristisk for Gogol, tydeligst og levende udtrykt. Fortællingen i dette værk, som i "Den gamle verdens godsejere", er ført i første person - ikke fra forfatteren, men fra en eller anden fiktiv fortæller, naiv og genial. Det er ham, der beundrer Ivan Ivanovichs og Ivan Nikiforovichs tapperhed og adel. Det er Mirgorods "smukke vandpyt, den "herlige bekesh" fra en af ​​historiens helte og den andens brede bukser, der bringer ham til ømhed. Og jo stærkere hans entusiasme kommer til udtryk, jo mere åbenlyst åbenbares disse karakterers tomhed og ubetydelighed for læseren.

Det er let at se, at fortælleren fungerer som talsmand for folkets selvbevidsthed. På den måde Rudy Panko opfatter og vurderer virkelighedens fænomener, kan man se humoren og grinet fra Gogol selv. Biavleren er talsmand for forfatterens moralske holdning. I "Mirgorod" er fortællerens kunstneriske opgave anderledes. Allerede i "Old World Landowners" kan han ikke identificeres med forfatteren. Og i historien om skænderiet er han endnu mere fjern fra ham. Gogols ironi er fuldstændig nøgen her. Og vi gætter på, at emnet for Gogols satire i bund og grund er billedet af fortælleren. Det hjælper med en mere komplet løsning af den satiriske opgave, som forfatteren har stillet.

Kun én gang i historien om skænderiet dukker billedet af fortælleren, som ikke blev berørt af forfatterens ironi, for os i historiens sidste sætning: "Det er kedeligt i denne verden, mine herrer!" Det var Gogol selv, der ligesom skubbede historiens rammer fra hinanden og trådte ind i den for åbent og vredt, uden skygge af ironi, at afsige sin dom. Denne sætning kroner ikke kun historien om skænderiet, men hele "Mirgorod"-cyklussen. Her er kernen i hele bogen. Belinsky bemærkede subtilt og præcist: "Gogols historier er sjove, når du læser dem, og triste, når du læser dem." Igennem bogen skaber forfatteren en dom over menneskelig vulgaritet, som så at sige bliver et symbol på det moderne liv. Men det er netop her, i slutningen af ​​historien om skænderiet, at Gogol åbenlyst i eget navn afsiger den endelige dom over dette liv.

I The Old World Landowners and The Tale of How Ivan Ivanovich strides med Ivan Nikiforovich talte Gogol først til læserne som en "digter af det virkelige liv", som en kunstner, der dristigt afslørede det grimme ved sociale relationer i det feudale Rusland. Gogols latter gjorde et godt stykke arbejde. Han havde en enorm destruktiv kraft. Han ødelagde legenden om ukrænkeligheden af ​​de feudale godsejerfonde, afslørede glorie af imaginær magt, der var skabt omkring dem, udsatte for "folkets øjne" al den vederstyggelighed og inkonsekvens af forfatterens nutidige politiske regime, holdt dom over ham, vakt tro på muligheden for en anden, mere perfekt virkelighed.

Da Gogol blev bebrejdet kun at have samlet svindlere og slyngler i Generalinspektøren og ikke modarbejde dem en eneste ærlig person, der kunne blive et eksempel for læseren, svarede Gogol, at hans latter spillede rollen som denne ærlige, ædle person: "Ikke det latter, der er genereret af midlertidig irritabilitet, en gal, smertefuld karakterdisposition; ikke den lette latter, som tjener til ledig underholdning og morskab for mennesker; men den latter, som alt sammen udspringer af menneskets lysende natur, udgår fra den, fordi dens bunden ligger dens evigt bankende fjeder, som uddyber objektet, får det til at fremstå lyst det, som ville slippe igennem, uden hvis gennemtrængende kraft. livets bagatel og tomhed ville ikke skræmme en person sådan "(" Teatertur efter præsentationen af ​​en ny komedie ", 1842).

En satirisk forfatter, der refererer til "skyggen af ​​bagateller", til "kolde, fragmenterede, hverdagslige karakterer", skal have en subtil sans for proportioner, kunstnerisk takt og en lidenskabelig kærlighed til naturen. Da Gogol kendte satireskribentens vanskelige, barske felt, forsagde han sig ikke desto mindre ham og blev det, idet han tog følgende ord som motto for sit værk: "Hvem, hvis ikke forfatteren, skulle fortælle den hellige sandhed!"

I Generalinspektøren "samlede Gogol alt dårligt i Rusland i én bunke", bragte et helt galleri af bestikkere, underslæbere af offentlige midler, ignoranter, tåber, løgnere osv. I "Regeringsinspektøren" er alt latterligt: ​​selve plottet, da byens første person tager for en inspektør fra hovedstaden en ledig, en person "med ekstraordinær lethed i tankerne", Khlestakovs forvandling fra en fej "elystratishka" til en "general" (tros alt, dem omkring ham tager ham netop for en general), scenen for Khlestakovs løgne, scenen for en kærlighedserklæring til to damer på én gang, og selvfølgelig afslutningen og den tavse komediescene .

Konklusion på kapitel 1

Så ud fra alt det sagt kan vi konkludere, at uoverensstemmelsen mellem livsfænomenerne og de krav, de faktisk skal opfylde, når en sådan grad, at vi kun kan tale om deres fuldstændige benægtelse. Kunstneren opnår det ved at afsløre den indre inkonsistens i de åbenbarede fænomener i livet, gennem humor, og ved at bringe dem til grænsen af ​​absurditet og derved blotlægge deres essens.

Og et satirisk billede er et billede, der stræber efter at fornægte livets reflekterede fænomener ved at bringe det komiske, absurditeten i deres iboende træk i livet til grænsen.

Den store satiriker begyndte sin karriere med at beskrive Ukraines liv, manerer og skikke, der ligger ham meget på sinde, og gik gradvist videre til at beskrive hele det enorme Rusland. Intet undgik kunstnerens opmærksomme øje: hverken godsejernes vulgaritet og parasitisme eller bybefolkningens ondskab og ubetydelighed. "Mirgorod", "Arabesques", "Inspector", "Marriage", "The Nose", "Dead Souls" - en ætsende satire over den eksisterende virkelighed. Gogol var den første af de russiske forfattere, i hvis værk de negative fænomener i livet blev tydeligst afspejlet. Belinsky kaldte Gogol for lederen af ​​en ny realistisk skole: "Med udgivelsen af ​​Mirgorod og The Government Inspector tog russisk litteratur en helt ny retning." Kritikeren mente, at "den perfekte sandhed om livet i Gogols historier er tæt forbundet med meningens enkelhed. Han smigrer ikke livet, men bagtaler det ikke; han er glad for at afsløre alt, hvad der er smukt, menneskeligt i det, og kl. den samme tid skjuler intet og hendes grimhed."

En positiv start på N.V. Gogols arbejde, hvor forfatterens høje moralske og sociale ideal, der lå til grund for hans satire, var legemliggjort, var "latter", det eneste "ærlige ansigt". Det var latter, skrev Gogol, "som alt sammen udspringer af menneskets lyse natur, fordi der i bunden af ​​det er en evigt bankende kilde af det, som uddyber emnet, gør det lyst, som ville slippe igennem, uden hvis gennemtrængende kraft livets bagatel og tomhed ville ikke skræmme ville være så menneskelig.

Den store satiriker begyndte sin karriere med at beskrive Ukraines levevis, manerer og skikke og gik gradvist videre til at beskrive hele det enorme Rusland. Intet undgik kunstnerens opmærksomme øje: hverken godsejernes vulgaritet og parasitisme eller bybefolkningens ondskab og ubetydelighed. "Mirgorod", "Arabesker", "Inspektør", "Ægteskab", "Næse", "Døde sjæle" - en ætsende satire over virkeligheden. Gogol var den første af de russiske forfattere, i hvis værk de negative fænomener i livet blev tydeligst afspejlet. Belinsky kaldte Gogol for lederen af ​​en ny realistisk skole: "Siden udgivelsen af ​​Mirgorod og The Government Inspector har russisk litteratur taget en helt ny retning." Kritikeren mente, at "den perfekte sandhed om livet i Gogols historier er tæt forbundet med fiktionens enkelhed. Han smigrer ikke livet, men han bagtaler det heller ikke: han afslører gerne alt, hvad der er smukt, menneskeligt i det, og lægger samtidig ikke skjul på dets grimhed.

En satirisk skribent, der refererer til "skyggen af ​​bagateller", til "kolde, fragmenterede, hverdagslige karakterer", skal have en subtil sans for proportioner, kunstnerisk takt og en lidenskabelig kærlighed til sandheden. Gogol tog følgende ord som et motto for sit arbejde: "Hvem, hvis ikke forfatteren, skulle fortælle den hellige sandhed!"

Som en meget opmærksom person, selv i sin ungdom, i Nizhyn, havde forfatteren mulighed for at blive bekendt med livet og skikkene for de provinsielle "eksisterende". Livet i Sankt Petersborg udvidede hans ideer om den bureaukratiske verden, om bygodsejernes verden, om købmænd og filister. Og han fuldt bevæbnet begyndte at skabe den udødelige komedie "The Government Inspector". Den ideologiske og kunstneriske rigdom i Gogols komedie ligger i bredden af ​​dækningen af ​​livet i de sociale lag i Rusland, fremvisningen af ​​typiske levevilkår fra den æra og generaliseringens ekstraordinære kraft. Foran os ligger en lille amtsby med dens karakteristiske vilkårlighed af lokale myndigheder, manglen på nødvendig kontrol over ordenen, dens indbyggeres uvidenhed.

Gogols måde - "at samle alt dårligt i Rusland i én bunke og grine af alle på én gang" - findes i dette geniale værk til fulde.

Gogol bragte ikke en positiv helt frem i sin komedie. En positiv start i Generalinspektøren, legemliggørelsen af ​​forfatterens høje moralske og sociale ideal var "latter" - det eneste "ærlige ansigt" i komedie. "Det var latter," skrev Gogol, "som alt sammen udspringer af en persons lyse natur ... fordi i bunden af ​​den ligger en evigt bankende kilde af den, som uddyber emnet, laver noget, der ville glide klart igennem, uden hvis gennemtrængende kraft en bagatel og livets tomhed ikke ville skræmme en mand sådan.

På satirisk skildring af adelen og det bureaukratiske samfund, værdiløsheden af ​​deres eksistens, glorificerer Gogol det russiske folk, hvis styrker ikke bliver brugt. Med en særlig følelse skriver Gogol om folket: der er ikke længere en fordømmende satire, men der er beklagelse og tristhed. Og alligevel er forfatteren præget af optimisme, han tror på en lys fremtid for Rusland.

Beskrivelse af præsentationen Nikolai Vasilievich Gogol-forfatter - satiriker Komedie "Inspektør" på dias

Nikolai Vasilyevich Gogol - forfatter - satiriker Komedie "Regeringsinspektøren"

"Sandt - falsk" udsagn 1. NV Gogol er en forfatter fra anden halvdel af det 19. århundrede. NO 2. I sin ungdom spillede han glimrende rollen som Prostakova i stykket "Undervækst". JA 3. Plottet i komedien Generalinspektøren blev foreslået Gogol af AS Pushkin. JA 4. Premieren på stykket fandt sted i Moskva. NEJ 5. Handlingens sted i komedien er hovedstaden. NO 6. Tidspunkt for handling - anden halvdel af det XIII århundrede. INGEN

"Sandt - falsk" udsagn 1. N. V. Gogol - skaberen af ​​værkerne "Viy", "Aftener på en gård nær Dikanka" Ja 2. N. V. Gogol var en meget from og religiøs person. JA 3. Gogol kunne tegne, strikke og brodere. JA 4. Få dage før sin død brænder han andet bind af "Døde sjæle" JA 5. Hovedpersonerne i historien "Taras Bulba" er Osip og Andrey. NO 6. År af forfatterens liv: 1809 - 1841 NO

Dramaturgi I 30'erne af det 19. århundrede tænkte Gogol seriøst på russisk komedie. Han fortsatte med at udvikle sine forgængeres kreative præstationer: DI Fonvizin ("Undervækst") AS Griboyedov ("Ve fra Vid"). Det vides, at Pushkin på et af møderne i oktober 1835 gav Gogol plottet af "The Inspector General Forfatteren arbejdede på teksten til komedien i 17 år.

Træk ved et dramatisk værk Et dramatisk værk er beregnet til at blive iscenesat. Stykket er opdelt i dele, handlinger, handlinger. Inde i handlingen kan der være scener, billeder, fænomener. Konflikt er kernen i dramaet. I stykket genskabes personernes tale i dialogiske og monologiske former, deres handlinger og adfærd som helhed gengives. Hver periode af karakterernes tale kaldes en replika. Stykkene har replikker (forfatterens forklaringer), der er med til at præsentere personerne og forstå deres handlinger.

Analyse af et dramatisk værk: Genre Komposition (E. - Z. k. - R. d. - Kulm. - R.) Karakterer (handlinger, tale, karakteristika) Konflikt Problematik Betydning af titlen Drama Tragedie Komposition Klimaks Konflikt Remarque Bemærkning Dialog Dialog Monolog

Litteraturteori KOMEDIE er et dramatisk værk med et muntert, sjovt plot, satire og humor, der latterliggør samfundets og menneskets laster. KOMEDI er en slags dramatisk værk baseret på latterliggørelse af social og menneskelig ufuldkommenhed. REMAARKA (fra fransk remarque - mærke, note) - forfatterens note i stykkets tekst (til læseren, instruktøren, skuespilleren), en forklaring indeholdende en kort eller detaljeret beskrivelse af dramatikeren. handlinger, hverdagsdetaljer, karakterers udseende, træk ved deres adfærd, tale osv.

Midler til at skabe et billede i et dramatisk værk: Scenery (interiør); bemærkninger; Karakter tale; Selvkarakterisering; Gensidige karakteristika af helte; Karakterernes handlinger; Kunstneriske detaljer; Talende navne;

Historien om skabelsen af ​​komedien "The Government Inspector" I oktober 1835, med henvisning til AS Pushkin, spurgte Gogol: "Gør mig en tjeneste, giv noget, sjovt eller usjovt, men en rent russisk anekdote ... Gør mig en tjeneste , giv et plot, ånden bliver en komedie på fem akter, og jeg sværger, den bliver sjovere end djævelen! Forfatteren valgte høj, ædel latter for at bekæmpe alt det onde, der var i det tsaristiske Rusland, fordi han var dybt overbevist om, at "selv den, der ikke er bange for noget, er bange for latter."

Den første forestilling af Generalinspektøren fandt sted den 19. april 1836 på scenen i Alexandrinsky-teatret i St. Petersborg. "I Generalinspektøren," mindedes Gogol senere, "besluttede jeg at samle alt det dårlige i Rusland, som jeg kendte dengang, i én bunke, alle de uretfærdigheder, der begås de steder og de tilfælde, hvor retfærdighed er mest påkrævet af en person, og for at grine af alt på én gang." Kejser Nikolai Pavlovich deltog ikke kun selv i premieren, men beordrede også ministrene til at se Generalinspektøren. Under forestillingen klappede og grinede han meget, og da han forlod kassen sagde han: ”Jamen, et skuespil! Alle fik det, men jeg fik det mere end nogen anden!"

"Alle er imod mig ..." klagede Gogol i et brev til den berømte skuespiller Shchepkin. "Politiet er imod mig, købmændene er imod mig, forfatterne er imod mig." Efter at have iscenesat Generalinspektøren på scenen er Gogol fuld af dystre tanker. Han var ikke helt tilfreds med skuespillet. Han er frustreret over den generelle misforståelse. Komedien Generalinspektøren er et bredt billede af det bureaukratiske og bureaukratiske styre i det feudale Rusland i 1930'erne. Gogol formåede at tegne hvert billede på en sådan måde, at han ikke mistede sin individuelle originalitet, samtidig med at han repræsenterede et typisk fænomen i den periodes liv. Komedien, skrevet med intelligens og talent, med ægte komisk munterhed, var en fuldkommen succes på scenen: publikums generelle opmærksomhed, bifald, inderlig og enstemmig latter, forfatterens udfordring efter de to første forestillinger, offentlighedens grådighed efter efterfølgende forestillinger.

Komedie "Inspektør General" Embedsmænd i byen NN. . … hvis du kører herfra i tre år, når du ikke nogen stat.

Plot og komposition Hvad er eksposition? Hvilken del er en udstilling til "Regeringsinspektøren"? Hvornår starter konflikten? Hvilke begivenheder finder sted i akt 1-2 af komedien? Hvorfor er der ingen angivelse af navnet på byen? Hvordan fremstår amtsbyen N for os?

Social konflikt Hvorfor blev embedsmænd så bange for nyheden om revisor? Hvor ser de frelsen? "Der er ingen person, der ikke har nogle synder bag sig" (borgmester) "Åh, åh, ho, ho-x! syndig, syndig på mange måder ... Åh min Gud, min Gud! (I stedet for en hat vil han sætte en papiretui på) Ordrer fra borgmesteren!

Satirisk fordømmelse af bureaukrati i en komedie Hvilke "synder" kunne revisor finde bag hver af embedsmændene? Hvilke karaktertræk gav forfatteren embedsmænd? Hvad har de tilfælles? Udfyld tabellen (arbejd i en gruppe) Vælg fra teksten i komedien de mest levende, "talende" bemærkninger fra karaktererne, der angiver tingenes virkelige tilstand i en provinsby.

Byens embedsmænd NN Stilling Navn Ordforråd (citater!) Hvad er der galt med hans job? Hvad er "synderne"? Hovedkaraktertræk Borgmester Tilsynsmand for skoler Dommer Tillidsmand for velgørende institutioner Postmester

Hvilken af ​​karaktererne i komedien ... Han tog imod bestikkelse med greyhound-hvalpe (dommer Lyapkin-Tyapkin) Det er svært at kommunikere med de syge, for han kan ikke det russiske sprog (healer Christian Ivanovich) Af nysgerrighed, læser han andres breve (Postmester) til orden, sætter lanterner under alles øjne – både rigtigt og forkert. (Politimand Derzhimorda) Du hørte jo, at Cheptovich og Varkhovinsky startede en retssag, og nu har jeg den luksus at lokke harer på begges jorder. (Dommer Lyapkin-Tyapkin)

Hvem og om hvem siger: Løgn, løgn - og vil ikke bryde af nogen steder! Men hvilken ubeskrivelig, kort en, ser det ud til, han ville have knust ham med en negl. (Gorodnichiy om Khlestakov) ...... men hvordan jeg kom til Alexander den Store, jeg kan ikke fortælle dig, hvad der skete med ham. Jeg troede, det var en brand, ved Gud! Jeg løb væk fra prædikestolen, og at jeg har kræfter til at tage fat i stolen på gulvet. (Borgmesteren om historielæreren) Og se bevidst på børnene: ikke én af dem ligner Dobchinsky, men alt, selv den lille pige, er som et spyttende billede af en dommer. (A.F. Strawberry Khlestakov om Lyapkin-Tyapkin) Hvis bare jeg kunne finde ud af, hvad han er, og i hvilket omfang jeg har brug for at være bange for ham. (Gorodnichiy om Khlestakov)

Lederen af ​​byen Antonovich Skvoznik-Dmukhanovsky Gorodnichiy var en repræsentant for den lokale administration i det 19. århundrede. , udførte politifunktioner i byen, overvågede bjergenes tilstand. institutioner. ”Allerede gammel i tjenesten og en meget intelligent person på sin egen måde. Skønt han er bestikker, opfører han sig respektfuldt; ret alvorligt, lidt jævnt ræsonnement... Hvert hans ord er betydningsfuldt... Overgangen fra frygt til glæde, fra ondskab til arrogance er ret hurtig, som en person med nogenlunde udviklede tilbøjeligheder til sjælen. »Har en kone og en datter.

Anna Andreevna er borgmesterens hustru. "En provinskokette, der endnu ikke er helt gammel, opdragede halvdelen med romaner og albums, halvdelen om pligter i sit spisekammer og piger. Meget nysgerrig og viser lejlighedsvis forfængelighed. » Marya Antonovna - - datter af borgmesteren.

Uddannelse Luka Lukich Khlopov Stilling - skoleinspektør Chin - titulær rådgiver Klasse - IXIX “Selvfølgelig Alexander den makedonske helt, men hvorfor knække stolene? »

Court Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkin Stilling - dommer Chin - kollegial assessor Klasse - VIII “En person, der har læst fem eller seks bøger, og derfor er noget fritænkende ... Hvert af hans ord giver vægt. »

Sundhedsvæsen, social bestemmelse Atremy Filippovich Strawberry Stilling - administrator af velgørende institutioner Chin - domstol rådgiver Klasse - VIIVII ". . . Slim og useriøs. Meget hjælpsom og nøjeregnende. "Siden jeg tog over, kan det endda virke utroligt for dig, alle har været i bedring som fluer. Patienten vil ikke have tid til at komme ind på sygestuen, da han allerede er rask; og ikke så meget medicin, men ærlighed og orden.

Postkontor, telegraf Ivan Kuzmich Shpekin postmester (postkontorets leder) Chin - retsrådgiver Klasse - VIIVII "En enkeltsindet person til det punkt af naivitet. »

Byens udlejere Pyotr Ivanovich Bobchinsky Pyotr Ivanovich Dobchinsky “Begge er korte, korte, meget nysgerrige ... både taler i en klap og hjælper meget med fagter og hænder. »

Afsluttende spørgsmål: Hvilke sociale laster fordømmer Gogol i aktiviteterne for borgmesteren og embedsmændene i amtsbyen?

Laster (moral) i en amtsby (baseret på NV Gogols komedie "Generalinspektøren") Bestikkelse Lovløshed og vilkårlighed hos myndighederne Vilkårlighed af byens "ejere" Underslæb af menneskelig værdighed Ydmygelse af gerninger, vulgaritet Røveri af befolkningen Drikkere , kortspil, sladder Dovenskab Ekstremt lav uddannelse Bedrageri Straffrihed

Komedie "Generalinspektør" Billedet af Khlestakov Khlestakovisme som et moralsk fænomen "Khlestakov er det sværeste billede i stykket"

Kommenter citatet Nej, jeg ved det ikke, men jeg kan virkelig godt lide den slags liv. Wow! over tusind. . . Kom nu, kaptajn, kom nu, tag mig nu! Lad os se, hvem der vinder! Jeg laver ikke sjov for at fortælle dig det. . . Jeg kan blive skør af kærlighed. Jeg kan lide at spise. Du lever trods alt for at plukke fornøjelsesblomster.

Tænk og svar Hvad fortæller Osip om Khlestakov? Hvordan bliver Khlestakov til en betydningsfuld person? Hvordan karakteriserer Khlestakov sine handlinger og tale? Hvad er Khlestakovs mening om alle embedsmænd (brev!)? Hvilken rolle spiller "løgnscenen" for at forstå billedet af Khlestakov (akt. 3, yavl. VI)?

Hvad er mysteriet med Khlestakovs karakter? Embedsmænd kan udmærket se, at han er dum, men højden af ​​rangen overskygger alle menneskelige egenskaber. Litteraturforskere hævder: G. Gukovsky viste, at Khlestakov på "løgnens scene" siger, hvad der forventes af ham, og V. Yermilov - at Khlestakovs forskrækkelse fik ham til at spille rollen som "revisor". Hvilken mening vil du tilslutte dig? Hvad synes du?

Heltens kendetegn: 1. Den plads, som helten indtager i arbejdet 2. Heltens sociale og familiemæssige status 3. Portræt, kostumetræk, manerer 4. Handlinger, adfærd, følelser 5. Livsmål, interesser, vaner 6 Relationer til andre karakterer 7. Tale som et middel til at karakterisere en helt 8. Betydningen af ​​en litterær helt (typificering)

Khlestakov er ... Khlestakov er komediens centrale karakter. Dette er en ung mand på omkring treogtyve, tynd, tynd, foragtet af alle. Selv hans egen tjener respekterer ham ikke. Khlestakov - en embedsmand, har en lille rang, "Elistratishka". Han er blæsende, "uden en konge i hovedet", utilfreds med sit liv, men dumhed tillader ham ikke at forsøge at ændre sit liv. Khlestakovs livsmål er underholdning. Kan lide at lyve. Kortspiller.

Typificering af billedet Billedet af Khlestakov er en strålende kunstnerisk generalisering af Gogol. Betydningen af ​​dette billede ligger i, at det repræsenterer en uopløselig enhed af "betydning" og ubetydelighed, storladne påstande og indre tomhed. Khlestakov er en typisk repræsentant for æraen, dette er koncentrationen af ​​funktionerne hos mange i en person. Derfor blev æraens liv afspejlet i Generalinspektøren med stor kraft, og billederne af Gogols komedie blev de kunstneriske typer, der gør det muligt tydeligere at forstå datidens sociale fænomener.

Hvad er "Khlestakovisme"? Enhver selv i et minut. . . er blevet eller er ved at blive et piskesmæld, men han vil naturligvis bare ikke indrømme det. Og en behændig vagtbetjent vil nogle gange vise sig at være en pisk, og en statsmand vil nogle gange vise sig at være en pisk, og vores bror, en syndig forfatter. . . Kort sagt, sjældent vil nogen ikke være det mindst én gang i deres liv. . . (N. V. Gogol. Et uddrag af et brev efter den første præsentation af Generalinspektøren)

Hvad er "Khlestakovisme"? Khlestakovschina - Khlestakovschina, (i daglig tale) - Skamløs, uhæmmet pral [ved navn Khlestakov, helten i Gogols komedie Generalinspektøren]. (Ozhegovs forklarende ordbog) Uforskammet, svigagtigt useriøst pral, pral, pral, fanfare, arrogance, pral.

Finalen i komedien Gogol mente, at et ærligt, ædelt ansigt i komedie var LATTER. Hvilken slags latter - underholdende eller truende - talte han om? Kan slutningen på komedien betragtes som sjov? Hvorfor? Hvilke veje ville være mulige for Khlestakov, hvis han dvælede i byen? Hvad er meningen med "den stille scene"? Hvorfor er hun så vigtig?

Konklusioner Hvordan forstod du betydningen af ​​epigrafen foran komedien? Hvad tror du, komedien The Inspector General handler om? Hvilke problemer får forfatteren dig til at tænke over? Hvad er interessant ved Gogols kreative stil - en satiriker? Skriv en syncwine for ordet "Khlestakov"

Hjemmearbejde Kend indholdet af komedie; forberede sig til testarbejdet på N. V. Gogols komedie; Læs "Om generalinspektørens nyhed", svar på spørgsmålene i lærebogen (s. 352 -358);