Talentfulde uvidenheder: indenlandske skuespillerinder uden skuespilleruddannelse. Talentfulde uvidenheder: indenlandske skuespillerinder uden skuespiluddannelse Hvordan man bliver skuespiller uden skuespiluddannelse

Tre dokumenterede måder at blive berømt på.

Er du allerede lidt over 20, og har du lige fået en videregående uddannelse i filologi, historie, kemi og fysik? Det er tid til at sætte dit eksamensbevis i armhulen og skærpe dine ski i HR-afdelingen i det største internationale firma N, som har et kontor i din by. Et problem: udsigten til at flytte stykker papir fra en bunke til en anden, møder, hjernestorme, klatring på en karrierestige, der ligner skråninger fra Everest, inspirerer dig slet ikke. Du blev skabt for at skinne på scenen, fange de beundrende blikke fra hundreder af tilskuere, blænde kameralinser med dit smil og gå arm i arm med de bedste instruktører i vores tid - det er sandheden.

Så du vil blive skuespiller. Efter den bureaukratiske logik i vores land er det første skridt i din sejrrige kreative march at få en professionel skuespiluddannelse. Men tid er penge, og du bliver nødt til at bruge en masse penge og tid de næste 5 år af et sultent og urolig studieliv. Umulig mission.

Hvordan kan man blive en skuespiller uden videregående uddannelse på trods af alle omskiftelighederne i den barske indenlandske virkelighed? Sandsynligvis den måde nogle af de nu store formåede at gøre før dig.

Metode nummer 1

"Indtil den syvende sved" eller "Faina Ranevskaya"

Bekæmpelse af stammen, afbrydelse af forholdet til familien, mangel på penge, adskillige afslag fra hovedstadens direktører, vandrende rundt i provinsens teatre - kun en lille del af de vanskeligheder, som Faina Ranevskaya, en af \u200b\u200bde største russiske skuespillerinder i det XX århundrede, måtte have overvundet på vej til en skuespil.

Skuespilleren formåede kun at få sin "heldige billet" i en alder af 38 år, da hun blev inviteret til rollen som Madame Loiseau i filmen "Donut" baseret på novellen med samme navn af Guy de Maupassant. Ranevskayas talent blev især bemærket af Romain Rolland, en fransk romanforfatter og dramatiker, der besøgte Sovjetunionen på det tidspunkt på invitation af Maxim Gorky. På forfatterens anmodning blev billedet vist i Frankrig, hvor det blev afholdt med stor succes.

Men hvad er det franske publikums præferencer for os, når der er vores, den sovjetiske? All-Union kærlighed til skuespillerinden bragte rollen som Lyalya i filmen "Foundling" fra 1939. Måske så nogen ikke denne gode gamle film, men sætningen: "Mula, gør mig ikke nervøs", alle ved. Det var med disse ord, at mange år senere præsenterede Brezhnev Ranevskaya for deres orden. Lenin, som den fremmede dame ikke var bange for at tage anstød til: “ Leonid Ilyich, kun dårlige gade drenge henvender mig sådan! ".

I anden halvdel af sit liv, fuld af anerkendelse af publikum og respekt for sine kolleger, spillede Ranevskaya mange roller i biograf og teater, mestrede alle genrer inden for teatralsk kunst - fra tragedie til farce og blev for evigt berømt for hendes absurde Karakter. Derefter inkluderede London-årbogen "Who's Who" hende blandt de ti bedste skuespillerinder i det 20. århundrede.

"Genius er en procent inspiration og halvfems procent sveder."Sagde Thomas Edison.

"Det er meget svært at være et geni blandt boogere", - sagde Ranevskaya, men hun stoppede ikke med at "svede" et sekund.

Metode nummer 2

"Skæbnesvangert møde" eller "Sergei Bodrov Jr."

Sergei Bodrov Jr. blev født i familien til den berømte instruktør Sergei Bodrov Sr. Bodrov Jr. planlagde ikke at blive skuespiller, derfor trådte han ind i afdelingen for historie og kunstteori fra det historiske fakultet ved Moskva State University. Lomonosov. I løbet af sine studier arbejdede Sergey som skolelærer, konditor på Udarnitsa-fabrikken og endda livredder på en strand i Italien.

Efter eksamen gik Bodrov sammen med sin fars filmhold til Dagestan, hvor filmen "Fange i Kaukasus" på det tidspunkt blev filmet. Sergei var klar til at udføre ethvert arbejde på sættet, men hans arbejde var nødvendigt i rammen. Den akavede, men oprigtige unge mand blev den ideelle prototype for en af \u200b\u200bfilmens hovedpersoner - værnepligtige soldat Ivan Zhilin, helt uadapteret til krig. På trods af at Bodrovs arbejde blev noteret af både kritikere og seere, opfattede Sergei kategorisk sig ikke som en skuespiller: ”Jeg siger altid og overalt:“ Jeg er ikke kunstner, jeg er ikke kunstner ”... Og til mig: "Nej, du er kunstner!"... Og jeg: ”En kunstner er helt anderledes. Disse er forskellige mennesker, en anden forfatning. En rolle for mig er ikke et erhverv. Dette er en handling, du gør ”... Kort efter optagelsen af \u200b\u200b"Fanger i Kaukasus" blev afsluttet, blev Bodrov vært for "Vzglyad" -programmet på ORT-kanalen.

”Jeg har mødt så mange mennesker, hørt så mange historier, læst så mange breve - i et andet job er det simpelthen umuligt. Dette var en meget korrekt afgift. Hjælp to eller tre personer - og programmet findes allerede af en grund. Men dette skal gøres ansvarligt "sagde Sergei.

I 1996 på Sochi Film Festival mødte Bodrov instruktøren Alexei Balabanov, der inviterede Sergei til at spille rollen som Danila Bagrov i sin film Brother. Til udførelsen af \u200b\u200bdenne rolle modtog Bodrov prisen for bedste skuespiller på Sochi og Chicago filmfestivaler, Golden Aries-prisen og blev en kultfigur i flere generationer af russisk ungdom. Efter succesen med "Broder" afskedigede Sergei ikke længere sin skuespilkarriere, men deltog villigt i en række filmoptagelser. I de efterfølgende år medvirkede Bodrov i filmen "Stringer" af Pavel Pavlikovsky, i filmen "East-West" af Regis Varnier og i filmen "Brother-2" af Alexei Balabanov. Sergei blev også instruktør og filmede kriminaldramaet Sisters, der vandt Grand Prix for bedste debut på Sochi Film Festival.

I juli 2002 begyndte Bodrov Jr. at skabe sin anden film "Messenger", som blev filmet i Kaukasus, hvor Sergei tragisk døde sammen med sit filmteam under nedstigningen af \u200b\u200bgletsjeren. Sergei Bodrov var en utrolig talentfuld person, men ville vi have kendt ham som en talentfuld skuespiller uden det skæbnesvangre møde med Alexei Balabanov?

Metode nummer 3

"Gør hvad du kan, og kom hvad der måtte" eller "Yuri Nikulin"

Yuri Nikulin, en fremragende sovjetisk og russisk skuespiller, blev ikke optaget på noget teateruniversitet i hovedstaden, da medlemmerne af optagelseskommissionerne ikke fandt nogen skuespil i ham. Jeg må sige, at Nikulin på dette tidspunkt allerede havde tjeneste i luftbeskyttelsesstyrkerne under den sovjetisk-finske og den store patriotiske krig, medaljer "For mod", "For forsvaret af Leningrad" og "For sejr over Tyskland".

Til sidst gik Nikulin ind i klovnestudiet ved Moskva-cirkus på Tsvetnoy Boulevard, hvor han mødte den berømte klovn og akrobat Mikhail Shuydin. Snart begyndte Nikulin og Shuydin at arbejde som en duet, som hurtigt blev populær - klovnene blev endda inviteret til at optræde i udlandet.

I filmen optrådte skuespilleren først i en alder af 36 år. Nikulin blev inviteret til audition til komediefilmen "Girl with a Guitar". Først nægtede han tilbuddet og huskede at have gået rundt i teaterinstitutterne, men skiftede snart mening og fik rollen som en uheldig pyrotekniker, der med fyrværkeri næsten satte fyr på først undersøgelseslokalet og derefter hele afdelingen i butikken.

All-Union-berømmelse, som Nikulin modtog efter filmen "Watchdog and an unusual cross" af Leonid Gaidai, hvor han spillede rollen som Goonies. Det var i denne film, at den ikoniske sovjetiske treenighed mødtes første gang: Nikulin, Vitsin og Morgunov, som senere spillede sammen mere end en gang. Snart ventede Nikulin på en af \u200b\u200bhans bedste roller - rollen som Kuzma Kuzmich i Lev Kulidzhanovs film "When the Trees Were Big", der åbnede Nikulin som en dybtgående dramatisk skuespiller.

Nikulin var nu kendt for hele landet, og film med hans deltagelse optrådte oftere og mere ofte på skærmene:“Kom til mig, Mukhtar! "Semyon Tumanova,"Operation" Y "og andre eventyr i Shurik”, ”Fange i Kaukasus”” Af Leonid Gaidai, “Andrey Rublev” af Andrey Tarkovsky,”Tyve dage uden krig”Alexey German og mange andre. Ud over at filme en film fortsatte skuespilleren med at arbejde på Moskva-cirkuset og blev i 1984 dets instruktør. Nikulins filmografi er lige så imponerende som hans liv. Skuespilleren syntes at ønske at sige: ”Gutter, gør dit job så godt du kan. Hvad der skal ske, vil helt sikkert ske ”... Jeg tror på det. Og dig?

Hvilken måde at bestige den filmiske og teatralske Olympus at vælge er op til dig.
Husk, reglerne for tre "T": Arbejde, tålmodighed, talent er endnu ikke annulleret.

Sandsynligvis drømte enhver pige i sin barndom om at blive skuespillerinde og skinne på scenen for entusiastiske tilskuere. I dag er erhvervet som skuespillerinde meget efterspurgt, især i tv-shows. Men hvordan man bliver skuespillerinde? Mange mennesker synes, at det er meget svært, du skal have en specialuddannelse og have et bemærkelsesværdigt talent. Faktisk er alt meget enklere. Du skal bare sætte et mål for dig selv og forstå, hvilken genre du gerne vil blive skuespillerinde.

For at blive skuespillerinde skal du tage flere vigtige skridt i dit liv og huske et par vigtige regler.

Hvad der kræves for at blive skuespillerinde

Mange piger finder deres udseende ikke attraktivt for skuespillerhvervet. Men tænk et øjeblik - har alle skuespillerinder et modeludseende, og er vi interesserede i at se film med kun benede skønheder med upåklagelig udseende? Nej, fordi udseende alene ikke kan formidle karakteren af \u200b\u200bhelten, men i kombination med kostume og ord vises et billede. På teateruniversiteter er alle studerende forskellige, der er ikke de samme typer. Derfor er det første skridt inden du bliver skuespillerinde at slippe af med komplekser og arbejde på dig selv. Du og dit billede skal huskes af seeren - dette er nøglen til succes.

Vi besluttede os for komplekserne og udseendet. Lad os nu gå direkte videre til det fungerende erhverv. Der er flere muligheder her:

• Du kan gå ind i teateruniversitetet på den fungerende afdeling og lære af mestrene i deres håndværk. I dette tilfælde er vejen til berømmelse på den store scene åben for dig. Men før det skal du afslutte dramaskolen. Husk, at du skal træne for at blive skuespillerinde. Vælg en god lærer til dig selv, se på hans elevers arbejde, og hvis alt passer dig, er du velkommen til at tilmelde dig hans klasser;
• Hvis du fra den tidlige barndom tænker på, hvordan du bliver en berømt skuespillerinde, skal du i dette tilfælde tage individuelle lektioner fra flere lærere for hurtigt at mestre det grundlæggende i dette erhverv. Det er også værd at deltage i alle former for skuespiluddannelser og auditions - for dig er dette nu en stråle af håb;
• Nå, hvis du vil gøre dig selv til en rig portefølje og blive en populær skuespillerinde i fremtiden, er det bedst at komme til teatret og tilbyde din hjælp som frivillig. I mange produktioner er der episodiske roller, takket være hvilke du kan blive bemærket. Tilby dine tjenester til produktionsdirektøren, idet du bemærker, at du har nogle grundlæggende viden om at handle og er klar til at arbejde til et minimalt gebyr. Mest sandsynligt vil han være enig. Så du vil få uvurderlig erfaring, lære at interagere med andre skuespillere og publikum.

Støbninger i en skuespilleres liv

For at forstå, hvordan man bliver en berømt skuespillerinde, skal du gennemgå mange rollebesætninger. Du finder ikke ud af, at du er heldig på den første. Det sker, men meget sjældent. Ved den første rollebesætning skal du være komfortabel og se, hvordan udvælgelsen går. Men giv ikke op, hvad hvis du bliver heldig? Husk en ting - du kan ikke gå vild. Fokuser på din partner og kig ikke ind i kameraet uden at instruktøren spørger. Glem filmholdet - der er ingen til dig. Lad generning være til side, og vis det planlagte billede.

Skær konstant dine færdigheder, og held vil helt sikkert smile til dig.

Hvordan man bliver skuespillerinde og endda berømt? Kompleks problem. Ud af tusind kandidater fra teateruniversiteter er kun få få stjerner. Men hvis du beslutter dig for at blive berømt og efterspurgt, skal du afveje alle fordele og ulemper, da skuespillerinden er meget vanskelig og kræver ofre. Hvis du synes, at spillet er stearinlys værd, så er alle kortene i dine hænder. Opnå dit mål og fortryder ikke noget!

Sovjetisk biograf og teater har altid været stærke med de magtfulde traditioner i Stanislavsky-systemet, ifølge hvilke blandt andet verdens bedste stjerner fungerer. Men mange af de berømte og elskede skuespillere gør sig uden professionel uddannelse og spiller med succes i film og spiller i teatret.

Vi præsenterer en liste over sovjetiske og russiske skuespillerinder, der ikke modtog en skuespiluddannelse.

Faina Ranevskaya

Den fantastiske, unikke, strålende Faina Georgievna Ranevskaya modtog aldrig en professionel uddannelse. Hun blev nægtet på teaterskoler, idet hun blev anerkendt som ude af stand, og hun dimitterede aldrig fra den private skole, hvor skuespilleren kom ind, begyndte at arbejde fuldt ud i teatret.

Tatiana Peltzer

Hun lærte færdigheden i reinkarnation fra sin far, og i en alder af 9 begyndte hun at spille i teatret i store roller. Fra barndommen til moden alderdom tjente Peltzer teatret og biografen fuldstændigt, og manglen på uddannelse påvirkede ikke skuespillerens evne til at fremkalde de mest levende følelser hos seeren.

Vera Glagoleva

En mester i sport i bueskydning, Glagoleva kom ind i biografen ved et uheld og tænkte aldrig seriøst på sin karriere. Hun blev bemærket på Mosfilm af kameramanden af \u200b\u200bfilmen "To the End of the World ...", og Vera gik med på at spille sammen med en anden skuespiller. Filmens instruktør, Rodion Nakhapetov, tog ikke kun hovedrollen, men giftede sig senere med hende. Glagolevas naturlighed og afslappethed foran kameraet var synlige for det blotte øje, og hun havde simpelthen ikke brug for en skuespiluddannelse.

Tatiana Drubich

Drubich kom ind i biografen ved et uheld i en alder af 12 år. Roller i filmen "Femten år forår" og "Hundrede dage efter barndommen" inspirerede ikke pigen til professionel skuespil. Drubich gik ikke ind i VGIK, men gik til et medicinsk institut. Sergei Solovyov, som senere blev hendes mand, sagde, at hun allerede havde alt, hvad hun havde brug for til at spille en film, og at hun simpelthen ikke havde brug for en skuespiluddannelse.

Efter eksamen fra medicinsk skole blev Drubich endokrinolog. Og gennem årene kombinerede hun overraskende sjældne filmoptrædener med arbejde på en klinik.

Renata Litvinova

Renata Litvinova er mere af en karakter i russisk biograf, der tiltrækker både seers og instruktørers opmærksomhed. Litvinova dimitterede fra manuskriptfakultetet for VGIKA og studerede aldrig skuespil.

Maria Shukshina

Datteren til Lydia Fedoseeva-Shukshina og Vasily Shukshin besluttede at få et "rigtigt erhverv" og dimitterede fra oversættelsesafdelingen ved Institut for Fremmedsprog. Maurice Torez. Imidlertid kunne russisk biograf ikke ignorere denne lyse og farverige skønhed, og Maria har ikke forladt skærmene i mange år.

Nadezhda Mikhalkova

I modsætning til sin søster Anna, der dimitterede fra VGIK, modtog Nadezhda ikke en skuespiluddannelse. Efterfølgeren til Mikhalkov-dynastiet dimitterede fra fakultetet for international journalistik ved MGIMO, men hun har spillet i film siden barndommen.

Elizaveta Arzamasova

Lisa begyndte at spille i film i en alder af fem, og hendes talent og hårde arbejde var indlysende. Konstant ophold på scenen og foran kameraet blev en rigtig skuespillerskole for en pige, der ikke havde brug for en professionel "skorpe".

Arzamasova studerede på musikstudiet på GITIS, dimitterede fra skolen med en grundig undersøgelse af det franske sprog og trådte derefter ind i produktionsafdelingen for Humanitær Institut for Tv og Radio Broadcasting.

Oksana Akinshina

En af de lyseste skuespillerinder i moderne biograf ville slet ikke blive en. Pigen studerede på en modelskole, og en smuk dag blev alle studerende bogstaveligt talt tvunget til at komme til castingen af \u200b\u200bfilmen "Sisters" af Sergei Bodrov Jr. Akinshinas naturlighed, der ikke forsøgte at imponere, tilsluttede ham - det var trods alt præcis, hvad hans heltinde skulle have været. Forresten havde Bodrov selv heller ikke en skuespiluddannelse.

Efter filmen "Sisters" medvirkede Oksana i det europæiske drama "Lilya Forever" af Lucas Moodysson. Det var tydeligt, at pigen havde en stor fremtid, selv uden nogen uddannelse som professionel skuespillerinde.

Yulia Snigir

Julia dimitterede fra fakultetet for fremmedsprog ved Moskva State Pedagogical University og arbejdede endda som engelsklærer. Pigen modtog altid mange komplimenter for sit lyse udseende og fotogenicitet og besluttede at prøve sig selv i modelbranchen. En af auditionerne var Valery Todorovsky, der tilbød Snigir at blive kastet i sin film "Hipsters". Hun kom ikke ind i billedet, men besluttede at blive en professionel skuespillerinde og gik ind i Shchukin-skolen, som hun ikke afsluttede.

Klippet fra "Beasts" -gruppen "See you soon" gjorde Julia genkendelig og hovedrollen i "Inhabited Island" - en rigtig stjerne.

Agnia Ditkovskite

Datteren til skønheden i den sovjetiske biograf Tatyana Lyutaeva, der ligner to ærter i en bælg som sin mor i sin ungdom, besluttede også at hengive sig til biograf. Hun kom ind i VGIK, men forlod allerede fra det første år: ifølge rygter levede skønheden simpelthen ikke det professionelle spil.

Men sådan et udseende kunne ikke gå ubemærket hen. I 2006 spillede hun allerede i en af \u200b\u200bde centrale roller i filmen "Heat" og fortsætter med at handle den dag i dag i film og tv-shows.

Alexandra Bortich

Et af de nye sexsymboler i russisk biograf, en ung blond Bortich kom til Moskva fra Hviderusland. Pigen gik ikke i teatralsk, men hun bestod det konkurrenceprægede valg til hovedrollen i filmen "Hvad er mit navn" af Nigina Sayfullaeva. Filmen er blevet vist på flere internationale festivaler, Bortichs naturlige skuespil og mandige udseende gik ikke ubemærket hen. I dag har 23-årige Sasha mere end to dusin roller i sit arsenal.

Aglaya (Daria) Tarasova

Datteren til stjernen i den russiske biograf Ksenia Rappoport på sættet fra en tidlig alder. Hovedrollen i filmen "Ice" gjorde den 23-årige pige genkendelig, og nye roller ventede ikke længe. Og alt dette igen uden "skorpen" med specialiteten "skuespillerinde".

Irina Starshenbaum

Arsenalet for den voksende stjerne af russisk biograf inkluderer kurser i teatralsk kunst, retorik og filosofi ved Moskva State University of Psychology and Pedagogy samt skuespilpsykofysiske træninger af Alexander Dzyuba.

Irina har stadig en seriøs uddannelse, men det har intet at gøre med at handle. Hun dimitterede fra fakultetet medievirksomhed og public relations ved Moskva State University of Printing Arts. Alt dette forhindrer ikke Starshenbuam i at få centrale roller på storskærmen.

Ingrid Olerinskaya

En ung brunette med et eksotisk navn for Rusland, opkaldt efter Ingrid Bergman, erklærede sig selv i 2010-filmen Inadequate People. Af hensyn til at filme en film donerede Ingrid sine studier ved det Pædagogiske Universitet (MGPU), hvor hun allerede var kommet ind på det geografiske fakultet. Film regnede ned på Olerinskaya som fra en overflødighedshorn - og alt dette takket være naturlighed og filmografi, som ikke har brug for en skuespiluddannelse.

Handling giver dig mulighed for at prøve nye roller og karakterer, der adskiller sig fra dig. Det kan være lidt skræmmende, men husk, enhver berømt skuespiller kom også i gang på et tidspunkt. Nøglen til at blive skuespiller er en masse øvelse og træning, branding og auditions. Med hårdt arbejde og dedikation til erhvervet kan du blive en stjerne på storskærmen!

Trin

Del 1

1. Forbedre hukommelsen at huske dine roller. Start med små sektioner af manuskriptet, og arbejd med roller, der deler den samme følelsesmæssighed. Forbedr rollen ved at gentage den og huske den visuelt. Fortsæt med at huske linjerne, indtil du er perfekt til at huske hele scenen.

   • Træn regelmæssigt og spis en diæt rig på omega-3 fedtsyrer for at forbedre hukommelsen.
   • Associer rollen med enhver bevægelse, du udfører under scenen. På denne måde vil du have mentale spor, der kan hjælpe dig.
   • Tag hyppige pauser. Hver gang du sætter dig ned for at begynde at undervise igen, skal du prøve at gentage de linjer, du har lært før.

2. Arbejd med at iscenesætte din stemme. Da publikum muligvis sidder ganske langt fra scenen, skal du arbejde på at tale ordene klart og højt. Hold dig væk fra cigaretter, alkohol og alt, hvad der tørrer dine stemmebånd og kan forstyrre din præstation.

   • Hvis du filmer, skal du være opmærksom på scenens fornemmelse. Du bør ikke tale højt og udtrykkeligt, hvis alle andre er triste.
   • At gøre din stemme stærk er ikke det samme som at råbe.
   • Træk vejret gennem din membran for at få mest mulig dybde og lydstyrke fra din stemme.

3. Arbejd med forskellige dialekter. Øv dig på at læse højt med forskellige stemmer og accenter for at blive en mere alsidig skuespiller. Hvis du har mulighed, kan du se videoer af folk, der taler den dialekt, du øver, for at se hvordan de udtaler ordene.

   • Hvis du har muligheden, kan du chatte med en indfødt højttaler af den dialekt, du vil mestre - dette giver dig mulighed for at bemærke små detaljer, som du ikke har lagt mærke til før.
   • Ansæt en dialektlærer, hvis det er muligt, så de kan hjælpe dig i gang.

4. Kanaliser dine følelser i rollen. Se manuskriptet og identificer de vigtigste følelser i scenen. Uanset hvad din karakter skal føle i det øjeblik, skal du sørge for, at din forestilling formidler det. For eksempel, hvis din karakter er trist, skal du tale mere blødt og bruge færre bevægelser end en alt for ophidset karakter.

   • Scenens følelsesmæssige tilstand hjælper dig også med at huske dine linjer, når du forbinder scenens dialog med, hvordan du har det.

5. Arbejd med dine scenefærdigheder. Udtryk følelser med hele dit ansigt og brug bevægelser for at lade dit publikum forstå, hvordan din karakter har det. Arbejd med andre færdigheder som at lære at danse, synge og danse for at være mere konkurrencedygtige.

   • Iscenesatte kampklasser kan vise dig, hvordan du kæmper overbevisende uden at blive såret. At vide, hvordan man gør dette, kan åbne op for mange roller, både i skuespil og musicals.
   • Tag danselektioner. Jo flere færdigheder du har, jo mere alsidig er du, og jo mere sandsynligt er det, at du får en rolle.
   • Gør noget usædvanligt. Alle færdigheder, som de fleste andre kunstnere ikke har, kan betale sig i det lange løb, så fortsæt med din hobby.

6. Studer skuespil på et teateruniversitet eller college. Mens du kan prøve at blive skuespiller uden særlig uddannelse, er det den sikreste måde at gå ind i et professionelt miljø at gå på dramaskole eller universitet. Du møder fagfolk, mestrer skuespilfærdigheder og får chancen for at arbejde på scenen. Det hjælper dig også med at skrive dit CV, vise dig selv og skabe forbindelser. Dine lærere vil konstant skubbe dig til at gøre mere, praktisk talt bekymrer sig om din motivation.

   • Handelshøjskolen garanterer ikke, at du bliver en professionel skuespiller. Så længe du fortsætter med at finpudse din dygtighed og praksis, kan du blive den næste stjerne.

7. Tag skuespil, hvor du bor. Nogle af dem kan være intense nok til at du kan lære materialet om 2-3 uger. Du kan lave flere shows, udfylde flere roller og måske endda få betalt for dit arbejde.

   • Hvis du har for travlt på arbejde eller skole til at deltage i disse klasser, er det vigtigt konstant at læse og lære nyt materiale. Gå til auditions, læs teori og åbn dig selv for nye ideer og tanker.
   • Kontakt dit lokale teater for at se, om de har specielle begivenheder eller workshops, du måske vil deltage i.
   • Hvis du er interesseret i teater, så er efteråret et godt tidspunkt at komme i gang. Teaterstykker, musicals og endda operaer giver en meget værdifuld livserfaring. Audition i slutningen af \u200b\u200bforåret eller forsommeren (inden afslutningen af \u200b\u200bteatersæsonen) for at forberede den nye sæson.

8. Øv at handle i amatørteatre som MOST Theatre, ELF Theatre, ZHIV Theatre og andre. Find ud af i teatrene i din by, hvilke forestillinger de præsenterer nu. Når du først får en rolle i en produktion, vil du møde andre skuespillere, der forbedrer deres færdigheder ligesom dig. På denne måde kan du få mere erfaring. Du får også en idé om, hvor forskellig du er fra konkurrencen.

   • Overvej at arbejde bag kulisserne, hvis de forestillinger, de laver, ikke interesserer dig.
   • Selvom du ikke vil arbejde på scenen eller spille teaterstykker eller musicals, vil enhver erfaring inden for teaterområdet være nyttigt i dit CV. Det giver dig også mulighed for at lære noget nyt. Og du kan også få venner!

9. Ansæt en fungerende vejleder til at hjælpe dig med din teknik. Kig efter en vejleder med omfattende brancheerfaring og forbindelser. Han kan give dig den opmærksomhed, du har brug for for at arbejde på dine svagheder, samt finpudse det, du allerede har det godt.

   • Spørg nogen, du kender, om en vejleder. Tal med personalet og instruktørerne på de kurser, du deltager i, eller det teater, du arbejder med. Nogen kender sandsynligvis en professionel, der kan hjælpe dig.
   • Find nogen med erfaring inden for forskellige genrer - træne og få viden i flere genrer.

   Del 2

   Opbygning af et personligt brand

   1. Tilmeld dig på sociale netværk. Send videoer af dine forestillinger på YouTube, eller opret en side på Facebook, Instagram eller VKontakte, hvor fans kan se dit indhold og dele dine fotos eller forestillinger med andre brugere. Det tager tid, men du ved aldrig, hvem der ved et uheld kan komme på dine oplysninger og beslutte at ansætte dig. Vedligehold aktivt din tilstedeværelse på de sociale medier, og opret sider på skuespillersøgningssider (såsom Actors Base) for at oprette forbindelse til teater- og filmverdenen.

      • Tænk på dig selv som en iværksætter. Du er kunstner, men du er også forretningsmand. Brug relevante hashtags for at få flest mulige visninger.
      • Opret et personligt websted med en let at huske URL. Brug dit navn som webadresse, hvis det ikke allerede er taget.
      • Opret forbindelse til aktive samfund på det sociale netværk for at finde og etablere forretningskontakter for at finde ligesindede.

   2. Tage billeder. Bed en professionel fotograf om at tage et billede af dig, så du får smukke portrætbilleder. Brug en minimal mængde makeup, så filmskabere ved, hvordan du ser ud, når du ser fotos. Når du tager billeder, skal du se direkte ind i kameraet.

      • Spørg håbende fotografer, hvis de kan arbejde sammen med dig mod et mindre gebyr eller endda gratis. Det fantastiske ved portrætfotografering er, at du ikke har brug for specielle dekorationer og rekvisitter til en sådan fotoshoot.
      • Opdater dit portrætbillede hvert 2. eller 3. år, så casting direktørerne ved, hvordan du ser ud nu.

   3. Lav nyttige forbindelser inden for forskellige områder. Bliv forbundet og opbyg dit omdømme som professionel. Vær den første til at nå ud til personen og vise ægte interesse. Dem, som du har forbindelse til, kan hjælpe dig med de ledige job og give dig værdifulde oplysninger om dit job og din virksomhed.

      • Pas på et godt omdømme. Hvis alle kender dig som en doven person, der er vanskelig at arbejde med, eller betragtes som arrogant og narcissistisk, har du ringe chance for at få et job.
      • Brug websteder til at finde og etablere forretningskontakter for at få forbindelse til andre i dit område og område.

   4. Hold øje med, hvad der sker i branchen. Tjek brancheaviser og websteder for at finde ud af, hvad de aktuelle forretningstendenser er. Gå konstant til shows og arbejd på andre projekter med venner og bekendte, så din kreative ild ikke dør ud.

      • Bliv ajour med nye dramatikere og instruktører, lær teori og udvikl. At vide, hvilken retning "scenen" er på vej, hjælper dig med at være et skridt foran. Måske vil du være inspirationen til det næste store projekt!

   Del 3

   Auditioner til rollen

   1. Undersøg en række monologer. Se monologer på 1-2 minutter online, eller køb en skuespilbog med monologer fra berømte værker. Øv dig på at præsentere dem med din stemme og din skuespilstil. Monologer bruges ofte i stykker, film og shows, og de giver dig mulighed for at fremvise dine talenter på kort tid.

      • Vælg en monolog baseret på din karaktertype. Læs ikke en ældres monolog, hvis du er ung, og omvendt.
      • Undersøg kontrasterende monologer. Selv hvis du altid spiller en sjov person, skal du forberede et par seriøse monologer til at fortælle, hvis du bliver bedt om det.
      • Hvis du er sanger, skal du forberede 16–32 målinger fra flere sange og mestre dem. Nogle auditions definerer ikke genren, og andre vil have dig til at vise dem noget, der ligner det, de laver.

   2. Lav et CV . Skriv en liste over dine styrker i at handle i en notesbog, og anfør dine vigtigste færdigheder. Tilføj eventuelle forestillinger, du har deltaget i i lejre, workshops, universiteter og samfundsteatre. Sørg for, at du kun angiver nylige roller, så castingdirektøren ikke bliver overvældet af dit CVs arbejdsbyrde.

      • Skriv alle dine evner (dans, sang, kampsport osv.) På dit CV. Løg ikke om dine færdigheder.

   3. Kom forberedt. Du skal ankomme til tiden, finde ud af lytmaterialet, medbringe alt det materiale, du har brug for (inklusive en pen eller blyant) og se pænt ud. Du kan ikke kontrollere, hvad filmskaberen synes om dig, men du kan kontrollere, hvor godt du præsenterer dig selv.

      • Vær snakkesalig og selvsikker i dit talent. Du ved aldrig med hvem og hvor du vil mødes. Fyren, der gemmer sig i hjørnet med headsettet tændt, kan have meget mere magt, end du tror, \u200b\u200bog selvom han ikke gør det, betyder det ikke, at han ikke gør det senere. Så kommuniker med andre og "spin" på dette område.

Næsten hver pige drømmer om at prøve forskellige roller. Ak, i det virkelige liv præsenteres en sådan mulighed muligvis ikke: datter, kone, mor, søster. Men jeg vil også føle mig som en speciel agent, dronning, eksotisk prinsesse, heks ... Og piger over hele verden ser ingen anden udvej end at blive skuespillerinde. Det er dette erhverv, der tillader alle facetter af den foranderlige kvindelige disposition at udfolde sig.

Imidlertid er erhvervet som skuespillerinde ikke kun en konstant ændring af roller og omgivelser, men hårdt arbejde. Lad os forstå de vigtige nuancer af dette håndværk og beslutte, hvad der kræves for at blive skuespillerinde.

Professionen af \u200b\u200ben skuespillerinde

At være skuespillerinde betragtes som prestigefyldt i alle lande i verden, hvor biograf udvikles. Gode \u200b\u200bskuespillere modtager generøse royalties, hvilket vi selvfølgelig kender fra netværket og andre kilder. At handle er dog hårdt arbejde på trods af den ydre modighed og glans.

Interesseret i, hvordan man bliver skuespillerinde, skal vi sætte pris på følgende vigtige og især behagelige træk ved dette erhverv: alder er ikke en hindring. Uanset om vi er meget unge eller allerede er pensionister, kan du altid opdage dit skuespiltalent og blive en efterspurgt professionel.

Teaterskuespillerinde

Teater er en gammel kunstform, meget specifik, men fascinerende. Teaterskuespillerinden er forpligtet til at skabe et ekstremt levende billede rig på følelser på scenen, mens hundreder af par af tilskuere ser på hende. Dette er det vigtigste træk ved at arbejde på scenen: interaktion med publikum foregår i realtid direkte.

Teaterskuespilleren har et stort ansvar: du skal øve rollen perfekt, huske hvert ord og enhver bevægelse af karakteren. Under forestillingen kan en professionel teaterskuespiller ikke tage fejl: at blive forvirret i bemærkninger eller glemme fra hvilket hjørne af scenen en partner vises. I betragtning af at en person aldrig kan tage fejl, i tilfælde, hvor der begås en fejl på scenen, reddes professionelle skuespillerinder af evnen til at improvisere og karisma. Den første af disse kvaliteter kan udvikles i sig selv, når den anden ikke desto mindre er fastlagt ved fødslen.

Teaterskuespillerens hovedopgave

Teaterskuespillerens opgave er at skabe et tredimensionelt kunstnerisk billede på scenen. Det skal være mangesidigt og "levende", og til dette bliver skuespillerinden helt vant til billedet af hendes karakter.

Den vigtigste opgave for en skuespillerinde på en teaterscene er imidlertid at fremkalde seers reaktion med hendes skuespil. Dette er skuespiltalentet, og det fører også til succes inden for dette felt.

Filmskuespillerinde

Biografskuespillerinder er meget populære på grund af det faktum, at moderne publikum mest foretrækker biograf. Derudover modtager filmskuespillerinder meget højere gebyrer end teaterarbejdere.

På samme tid er skuespillerinden på biografskærmen ikke mindre vanskelig i sit arbejde end teatret. Hendes professionelle opgaver inkluderer studiet af hendes heltes personlighed og hans legemliggørelse foran filmkameraet. Den eneste "overbærenhed" for en filmskuespillerinde er, at der er mulighed for at skyde flere take. Samtidig skal hun sørge for at vise sig selv i et gunstigt lys foran kameraet. Det vides, at kameraet "elsker" ikke alle mennesker, så denne faktor er vigtig i karrieren hos en filmskuespillerinde.

Filmskuespilleren skal finde et fælles sprog med et stort antal mennesker, som hun skal arbejde med. Instruktører, manuskriptforfattere, kolleger i filmen (tv-serier) - du skal arbejde med alle for at få det bedst mulige resultat.

Hvad skal der til for at blive skuespillerinde?

For at blive en succesrig genkendelig skuespillerinde, efterspurgt til filmoptagelser eller teaterforestillinger, skal du have en hel række professionelle kvaliteter og naturlige talenter. Et godt springbræt til start er skuespiluddannelse i specielle uddannelsesinstitutioner.

Ikke alle piger vil være i stand til at bevise sig selv i professionel skuespil. Det vil igen tage et medfødt talent, perfektioneret af en masse selvudviklede færdigheder.

For at få en succesrig karriere har en skuespillerinde ud over alt det ovenstående brug for naturlig charme, karisma, en vilje til helt at hengive sig til arbejde, at vænne sig til billedet af en anden person til mindste detalje, selvom du kan ikke lide personen selv. Et stort plus for skuespilleren er tilstedeværelsen af \u200b\u200ben veluddannet stemme, fremragende hukommelse til at huske store mængder tekst.

Evnen til at improvisere værdsættes af skuespillerinder for at bringe deres egen smag til hver rolle, endda 100% formel. Mange store skuespillere er ekstremt energiske og spontane mennesker.

Inden du beslutter dig for at være skuespillerinde, skal du også nøgternt vurdere, om du kan modstå en travl optagelsesplan, tunge belastninger på scenen eller scenen, for i scriptet bliver du nødt til at løbe og springe og muligvis flyve eller bestige en stejl klippe.

Fungerende træning

Handling undervises i specielle uddannelsesinstitutioner. For at komme ind på en sådan videregående eller sekundær uddannelsesinstitution er det nødvendigt med nogle forberedelser.

Ved interviewet bliver du bedt om at spille en karakter eller recitere dit yndlingsdigt (fabel). Du får muligvis ikke specifikke opgaver, og så kan du præsentere en forberedt scene. Men sandsynligvis vil du blive navngivet en meget specifik karakter. Her skal du være forberedt på eventuelle overraskelser, såsom at spille Voldemorts angreb på Harry Potter eller en svamp i efterårsregn. Du har brug for en rig fantasi, offentlige talefærdigheder og ro.

Baseret på alt dette betragtes det som en stor bedrift at komme ind på et teateruniversitet, og det er endnu mere vigtigt at få en højere teateruddannelse. Uanset vigtigheden af \u200b\u200buddannelse er skuespillerens alsidige selvudvikling både under og efter at have modtaget den yderst vigtig. Faktisk slutter uddannelsen af \u200b\u200ben skuespillerinde aldrig.

Funktioner ved optagelse til et universitet

Hvis du skal studere skuespil, er det værd at analysere dine evner. Prædispositionen for at være kunstner er nødvendig, ellers vil selv den mest kompetente og flittige træning blive til spild af tid. Med de rigtige data kan du sikkert fortsætte på vejen til din drøm.

Når du er grundigt forberedt på alle opgaver, der kan kastes af optagelsesudvalget, skal du beslutte, hvor du skal hen for at blive skuespillerinde for dig. Den bedste mulighed er først at vælge en praktisk by, hvis din ikke har de nødvendige uddannelsesinstitutioner, og derefter indsende dokumenter, hvor du kan. Gå ikke glip af nogen teaterskoler, ikke en eneste fungerende afdeling på universiteter og kulturinstitutter. Så du kan altid være opdateret, altid på stedet og klar til at gennemgå flere kvalificerende runder, deltage i forberedende kurser og andre andre situationer.

Inden starten på kvalificeringsrunderne skal du besøge afdelingerne på de valgte universiteter, samle så meget information som muligt om den kommende optagelse, tale med lærerne. Det er også en god ide at tale med de studerende på disse universiteter, da de kan give værdifuld rådgivning som folk, der har gennemgået alt, hvad du endnu ikke har gjort. Studerende på en sådan udfordring kan rådgive om, hvordan man opfører sig med en eller anden lærer, hvis han er i udvælgelseskomitéen. Ingen andre vil rådgive dig om det, inklusive lærerne selv. Når du kommunikerer med mennesker, så glem ikke at være høflig og høflig, men skjul heller ikke din identitet for at kunne få noget "tillidskredit".

Er det muligt at blive skuespillerinde uden uddannelse?

Hvis du ikke har tid, lyst eller mulighed for at gennemgå langvarige studier på et universitet, er spørgsmålet naturligt om, hvordan man bliver skuespillerinde uden uddannelse, og om det overhovedet kan gøres.

At dømme efter erfaringerne fra berømte mennesker fra vestlige lande er dette muligt. Du skal bare have lyst til og ikke være doven.

Hemmeligheder fra berømte selvlærte skuespillerinder

Svaret på dette spørgsmål er indlysende: I vestlige lande har de mest berømte skuespillerinder ingen særlig uddannelse. Desuden er de populære, succesrige og professionelle inden for deres felt. Deres hemmelighed ligger naturligvis i medfødt evne og beslutsomhed. Mange af dem, fra en tidlig alder, efter at have følt et brændende ønske om at bryde igennem til toppen af \u200b\u200bden skuespillende verden, begyndte at øve de nødvendige færdigheder, deltog i auditions og shows. De deltog i det mindste, ubetydelige projekt og steg gradvist til mere prestigefyldte og betalte. De havde måske bare ikke tid til skuespiluddannelse, men de havde tid til at arbejde.

Der er også sådanne eksempler blandt vores smukke skuespillerinder. Disse er Alena Babenko, Yulia Snigir og andre. Der er mange flere sådanne eksempler i Hollywood: Nicole Kidman, Demi Moore, Marilyn Monroe. Desuden har disse megastjerner ikke modtaget nogen uddannelse (ikke engang fuld skole). På grund af fattigdom eller andre forhindringer havde de simpelthen ikke tid til det.

Resultat

At være skuespillerinde betyder meget, uden afbrydelse, at arbejde på dig selv. Før du bliver skuespillerinde, skal du forstå dig selv for at sikre dig dine forventninger for at begynde at tage de første skridt mod din drøm.

Forberedelsen til optagelse på et teateruniversitet skal være grundig. Når alt kommer til alt er du nødt til at vise dit talent foran Kommissionen, som tidligere har set hundreder af sådanne entusiaster. At gøre indtryk er den vigtigste opgave under passagen af \u200b\u200balle faser af optagelse på et universitet for en skuespillerinde. Hele tiden efter eksamen skal du også forbedre dig selv for at vokse og opnå stor succes.

Uden specialundervisning er der også chancer for at blive skuespillerinde. I dette tilfælde skal målrettet og en naturlig gave til at spille for publikum komme i forgrunden.

Dette er resultaterne af vores artikel. I det analyserede vi nogle øjeblikke af mange pigers lyse drømme - hvordan man bliver skuespillerinde i biograf eller teater, for at få succes og efterspørgsel. Vi håber, du var interesseret i at læse materialet, og at du var i stand til at lære noget nyt for dig selv fra artiklen.