Volkovsky teater spillebillet for maj. Fødslen af det russiske dramateater

hjem / Skilsmisse

Navnet Fyodor Volkov har glædet publikum med sine forestillinger i mere end to århundreder. Det hele startede med en trælade, hvor de første forestillinger fandt sted. I dag er det et af de mest berømte teatre i landet.

Teaterhistorie

Volkov-teatret blev organiseret af søn af en købmand. Samlet i det var mennesker af forskellige klasser og erhverv. Først blev det kaldt "Jagkomikernes Teater". Fjodor Volkov er den samme købmands søn, som grundlagde truppen.

I 1750 voksede amatørtruppen til en professionel. Repertoiret blev udvidet, og til teatret blev der i stedet for et garveri bygget en ny bygning, som var designet til tusinde tilskuere.

To år senere blev Fjodor Volkov og hans kunstnere efter ordre fra kejserinde Elizabeth Petrovna transporteret til St. Petersborg.

Men med truppens afgang fortsatte teaterlivet i byen med at syde. Dette blev lettet af guvernøren i byen - A. Melgunov. Han støttede kunsten. Shows af forestillinger af amatørkunstnere fandt sted i hans hus.

I det 19. århundrede turnerede de største kunstnere på den tid i Yaroslavl - Mikhail Shchepkin, V. Charsky, M. Ermolova, G. Svaina, V. Komissarzhevskaya og mange andre berømtheder.

Mange skuespillere, som senere blev berømte i hele landet, begyndte deres karriere i Yaroslavl.

I begyndelsen af det 20. århundrede blev teatret opkaldt efter dets grundlægger - Fjodor Volkov. I 1909 blev det besluttet at bygge en ny bygning til den. To år senere blev det nye Volkovsky-teater indviet. Hans plakat i disse fjerne år tilbød beskueren hovedsageligt forestillinger baseret på klassiske værker. I 30'erne blev repertoiret genopfyldt med skuespil af sovjetiske dramatikere, i overensstemmelse med dengang og disse ideer.

I krigsårene gik en del af truppen til fronten for at forsvare deres hjemland, og de resterende kunstnere støttede folket og var med til at overleve i den svære tid med deres optrædener. Repertoiret har ændret sig, og nu var det baseret på værker om krig og patriotisme.

1950 er et jubilæumsår for teatret. "Volkovites" fejrede 200-årsdagen. Jubilæet blev fejret i hele landet.

Snart ankom dimittender fra hovedstadens teaterskoler. De kom med i truppen, og nu arbejdede talentfulde og lovende unge mennesker ved siden af scenemestrene.

I 70-80'erne omfattede repertoiret værker af Maxim Gorky, Chingiz Aitmatov, V. Yezhov. Psykologisk mætning og lyrik blev prioriteterne i forestillingerne.

I slutningen af det 20. århundrede opgiver teatret akademiismen og gamle traditioner. I hans performances optræder mere konservative måder at eksistere kunstnernes eksistens på i deres billeder. Teatret forlader praktisk talt sine rødder. Det bliver til et kommercialiseret underholdningsselskab. Det skete på initiativ af direktøren Gleb Drozdov.

I 90'erne afspejlede teatret den katastrofale tid med Sovjetunionens sammenbrud, som var. I den svære æra blev teatret reformeret flere gange og overlevede med store besvær.

I dag lever og skaber han igen. Truppen tager på turné og deltager i festivaler. Her arbejder erfarne mestre og unge talentfulde skuespillere.

Bygning

Volkovteatret har skiftet bopæl flere gange. Dens første bygning var placeret i området nær Ilyinsky Square. Oplysninger om, hvordan det værelse så ud, har ikke overlevet den dag i dag.

Den anden bygning til teatret blev bygget i 1819. Hvordan det så ud vides heller ikke. Det var placeret på Vlasyevskaya-pladsen, som senere blev til et teater, og derefter fik navnet F. Volkov.

Efter lidt over 20 år blev bygningen genopført for første gang. Så, 40 år senere, gennemgik den en anden rekonstruktion.

I 1911 blev der ifølge projektet af arkitekten Nikolai Spirin bygget en bygning, hvor teatret er placeret i dag.

F. Volkov

Volkov-teatret bærer navnet på en fremragende russisk skuespiller. Han var en stor mand. Det er ham, der betragtes som grundlæggeren af det russiske teater. Fyodor Grigorievich var en unik person. Udover at være en talentfuld skuespiller var han også musiker, arkitekt, instruktør, træskærer, iscenesætter, kunstner, billedhugger og samlede sjældne bøger. Fjodor Volkov var en købmandssøn. Han grundlagde teatret i 1750. Han var selv en kunstner, en instruktør og en vogter i det.

Han inviterede forskellige mennesker til truppen. Blandt dem var kontorarbejdere, håndværkere, seminarister, købmænd og kontorarbejdere.

Der blev jævnligt afholdt forestillinger på F. Volkov Teatret. Kunstnerne blev bemærket af eksekutøren Ignatiev, som kom til Yaroslavl på forretningsrejse. Da han vendte tilbage til hovedstaden, rapporterede han om teatret til kejserinden. Hun blev interesseret i en amatørgruppe. Som et resultat tog Fjodor Volkov og hans kunstnere på arbejde i St. Petersborg. De blev uddannet og blev den første professionelle trup i Rusland.

Forestillinger

Volkovsky teaterrepertoire tilbyder sit publikum et ret interessant repertoire.

Her kan du se følgende forestillinger:

"To stakkels rumænere taler polsk."
"Babanya".
"Tango. Etuder".
"Khanuma".
"To sjove kærlighedshistorier".
"Tiggernes Opera".
"En måned i landsbyen.
"Uden titel".
"Manden og Herren".
"Han kom ikke tilbage fra kampen."
"Talenter og beundrere".

Andet.

Trup

Skuespillerne i Volkovsky Theatre er dramamestre, vokalister og balletdansere.

Ilya Varankin.
Sergey Karpov.
Oleg Novikov.
Evgenia Dolgova.
Evgeny Mundum.
Elena Shevchuk.
Kirill Iskratov.
Irina Sidorova.
Daniel Baranov.
Natalia Kucherenko.
Marina Timchenko.
Nikolay Kudymov.

Andet.

Festivaler

Volkov Teater glæder sit publikum ikke kun med forestillinger. Hans plakat inviterer offentligheden til de festivaler, han arrangerer.

En af dem hedder "International Volkovsky Festival". Det har været afholdt i byen i 16 år. Det er rangeret blandt de største og mest betydningsfulde festivaler i vores land. Det bliver overværet af professionelle teaterkompagnier fra forskellige lande. Hvert år kommer de førende teatre i Rusland og i udlandet til Yaroslavl. Inden for rammerne af festivalen vises forestillinger, diskussioner, mesterklasser samt præsentationen af prisen fra regeringen i Den Russiske Føderation.

Den anden festival, som er arrangeret af "Volkovites", er "Theatrical Ruslands fremtid." Det afholdes for unge. Festivalen overværes af kandidater fra teatralske universiteter og sekundære specialiserede uddannelsesinstitutioner. Her får de mulighed for at vise sig frem, blive bemærket, få et job, berømmelse. Denne festival er en fantastisk chance for unge kunstnere, scenedesignere, instruktører til at arrangere deres liv og sikre deres fremtid.

Dramateater. Fedora Volkova (Yaroslavl, Rusland) - repertoire, billetpriser, adresse, telefonnumre, officielle hjemmeside.

Ture i maj til Rusland
Sidste minut ture til Rusland

Forrige billede Næste billede

Det russiske statsakademiske dramateater opkaldt efter Fjodor Volkov har grund til at blive betragtet som landets første professionelle teater: Det blev grundlagt i 1750 af købmandens søn F. Volkov. På det tidspunkt var teatret imidlertid en amatørgruppe, der spillede deres forestillinger i en gammel lade. Ikke desto mindre var Volkovs succeser med at skabe et professionelt teater så mærkbare, at kejserinde Elizabeth endda inviterede ham til St. Petersborg for et lignende arbejde. Allerede i 1800-tallet. teatret i Yaroslavl er blevet et af de bedste i landet.

I dag indtager teatret, som bærer det uofficielle navn "Den første russer", en bygning bygget i 1911 af arkitekten N. Spirin. Dette er den tredje bygning på teaterpladsen i Yaroslavl, senere omdøbt til ære for grundlæggeren af teatret. Bygningens facade, portiko og vægge er dekoreret med skulpturer, herunder figurer fra oldtidens mytologi forbundet med kunst. I det indre af auditoriet kan du beundre maleriet "Dionysos Triumf" på frisen, lavet af N. Verkhoturov.

I dag er teatret vært for arrangementer af føderal og national skala - især den internationale Volkovsky Festival, som er et af de 5 bedste teaterfora i Rusland.

I dag iscenesætter teatret klassikere og avantgarde og afholder begivenheder af føderal og national skala - især den internationale Volkovsky Festival, som er inkluderet i de 5 bedste teaterfora i Rusland. Her afholdes også ungdomsfestivalen "The Future of theatrical Russia".

Den seneste nyskabelse i Volkov Teatret er et separat projekt baseret på kammerscenen. Centrer dem. K. Trepleva er hovedsageligt viet til moderne og eksperimenterende dramatik.

Allerede i moderne tid har skuespillere og forestillinger indbragt teatret hele fire Golden Mask-priser.

I 1930'erne. blev et teatermuseum åbnet. Dens første udstillinger var fotografier, plakater og programmer. Efterfølgende donerede byens kunstgalleri hele sin samling af materialer relateret til Yaroslavls teaterhistorie til museet. I øjeblikket opbevares omkring 15 tusinde udstillinger i museets midler. De mest værdifulde af dem er fotografier fra 1890'erne. og glasnegativer fra 1930-1950'erne. Af interesse er også skitser af kulisser, manuskripter til skuespil, teaterdragter mv.

Praktisk information

Adresse: pl. Volkov, 1.

Entré: Prisen for billetter til aftenforestillingen på hovedscenen er 100-700 RUB.

Priserne på siden er for september 2018.

Teatret på bredden af Volga skylder sin fødsel til skuespilleren og instruktøren Fyodor Grigorievich Volkov, som på det tidspunkt kun var 21 år gammel. Den 29. juni 1750, nær en stor stenlade, hvor købmanden Polushkin plejede at opbevare sine lædervarer, gav Polushkins stedsøn Fjodor Volkov og hans kammerater deres første optræden. Repertoiret for Fyodor Volkovs teater inkluderede skuespil af Dmitry Rostovsky, tragedierne fra Lomonosov og Sumarokov samt satiriske forestillinger af Volkov selv - "Shemyakin's Court", "Forlystelse af Moskva-tilskuere om Maslenitsa", "Every Eremey Mind About Himself". Den første rundvisning i teatret var en tur til St. Petersborg på invitation af kejserinde Elizabeth Petrovna.
Volkov skabte nye teatralske former, idet han var direktør for det "nationale show", Masquerade "Triumphant Minerva", arrangeret i Moskva til ære for kroningen af Catherine II. Han etablerede scenekunsten som en skole for borgerlige følelser, forbandt den med tidens problemer. Volkovs stræben efter at demokratisere teatret og gøre det tilgængeligt for alle var yderst vigtigt for den videre udvikling af den nationale scene.
Volkovs traditioner blev videreudviklet af Ivan Dmitrevsky, Volkovs medarbejder, som var bestemt til at gå fra en forfatter af Yaroslavl provinskancelliet til en akademiker. Volkovs arbejde blev videreført af Dmitrevskys elever, de store russiske tragedier Katerina Semenova og Alexei Yakovlev, efterfulgt af Pavel Mochalov og Mikhail Shchepkin, nye generationer af russiske teatermestre.
I den første halvdel af det 19. århundrede hævdede de bedste skuespillere fra Volkovsky-teatertruppen en ny scenesandhed, i deres arbejde var en lys realistisk begyndelse i modsætning til den rutineprægede måde at optræde på.

En stor begivenhed i Yaroslavls liv var rundvisningen af de største russiske skuespillere, mestre i teatralsk kunst V.P.Samoilov, V.I. Zhivokini - repræsentanter for Sadovsky-dynastiet. G. N. Fedotova, A. E. Martynov, F. P. Gorev, V. V. Charsky, K. N. Poltavtsev, P. M. Medvedev, N. Kh. Rybakov, den berømte negertragedier Ira Aldridge, brødrene Adelheim, M.V. Dalsky, P.N. Orlenev, M.N. , Varya Panina. I 1890'erne optrådte K.S. Stanislavsky her flere gange
Sæsonen 1899-1900 var præget af forberedelser til jubilæet og fejringen af 150-året for det russiske nationalteater. De bedste kræfter i det kejserlige - Petersborg og Moskva Maly - teatre blev inviteret til jubilæet Volkov-fejringer i 1900. Fejringer i Yaroslavl til ære for fødslen af det første russiske teater er blevet en helligdag i hele Rusland.
I 1909 blev der udskrevet en konkurrence om det bedste design til opførelsen af et nyt byteater, den gamle bygning var forfalden, og Dumaen besluttede at bygge et nyt teater med en kapacitet på mere end 1000 tilskuere. Førsteprisen i denne konkurrence blev tildelt arkitekten N. A. Spirin (1882 - 1938).
I 1911 blev den nye teaterbygning indviet med en kæmpe skare af mennesker.
Ved åbningen af teatret blev der læst et velkomsttelegram fra KS Stanislavsky: "Modtag venligst min dybeste taknemmelighed for invitationen og minde... Jeg ønsker oprigtigt, at en dejlig ung virksomhed blev født og blomstrede i hjemlandet til grundlæggeren af russisk teater. Tillykke og videregive til deltagerne i sagen. Stanislavsky".
Samme år blev teatret opkaldt efter Fyodor Grigorievich Volkov.
I to år (1914 - 1916) holdt en ung, men allerede kendt i Rusland instruktør I. A. Rostovtsev en virksomhed i teatret.
A.P. Chekhov, opmærksomhed på russisk klassisk drama.
I de første år af sovjetmagten fik Yaroslavl-teatret navnet "sovjetten opkaldt efter Volkov-teatret".
I anden halvdel af 30'erne forenede Volkovsky-teatrets trup til et vidunderligt, strengt og harmonisk ensemble af scenemestre, som i mange årtier bestemte teatrets kreative ansigt. De er S. Romodanov, A. Chudinova, A. Magnitskaya, V. Sokolov, S. Komissarov, V. Politimsky, G. Svobodin. 1930'ernes repertoire er repræsenteret af russiske klassikere, primært af Ostrovskys drama (Tordenvejret, Medgiften, Skyldig uden skyld, Det sidste offer).
Under den store patriotiske krig gik mange Volkovitter til fronten og rejste sig med våben i hænderne for at forsvare moderlandet. Blandt dem er skuespillerne Valerian Sokolov, Vladimir Mitrofanov, Dmitry Aborkin, Vladimir Mosyagin, dekoratør og senere skuespiller Konstantin Lisitsyn, tildelt titlen som Helt i Sovjetunionen, skuespillerinde, der blev en frontlinje efterretningsofficer, Sofya Avericheva, skuespillerinde Maria Rypnevskaya, kunstnerisk leder af teatret David Mansky. Den unge instruktør Semyon Orshansky kom til teatret i 1940. Han fik sin debut med stykket "Hot Heart"
A. N. Ostrovsky, formåede at iscenesætte "The guy from our city", "The Gadfly". I 1942 blev han dræbt i kampene om Stalingrad.
Begyndende i 50'erne gik teatret ind i en periode med ægte opblomstring. De bedste scenemestre - People's Artists of the USSR og RSFSR, Statsprisvinderne Grigory Belov, Valery Nelsky, Sergey Romodanov, Alexandra Chudinova, Klara Nezvanova - bærer en betydelig belastning af den gamle russiske klassiske teaterkultur i deres arbejde. Volkovsky-teatrets forestillinger er præget af håndskriftens enhed og integritet.
Fra 1960 til 1978 blev teatret ledet af en fremragende skikkelse af sovjetisk teaterkunst, People's Artist of the USSR, vinder af State Prizes Firs Shishigin. En væsentlig fase i Volkovskaya-scenens historie er forbundet med navnet Shishigin, der ledede teatret i næsten to årtier.
I begyndelsen af 60'erne arbejdede den energiske instruktør Viktor Davydov, fængslende med sine præstationer, på Volkovsk-scenen.
Ved siden af de ældste på Volkovskaya-scenen - G. Belov, V. Nelsky, A. Chudinova, G. Svobodin, K. Nezvanova, S. Romodanov, talentet og talenterne fra den nye generation af Volkovskaya-scenemestre - Nikolai Kuzmin, Yuri Karaev, Vladimir Solopov, Natalia Terentyeva, Sergei Tikhonov, Felix Razdyakonov.
Ved overgangen til 70'erne - 80'erne blev traditionerne fra den russiske sceneskole videreført af Vladimir Kuzmin, som ledede teatret. The Barbarians og The Fake Coin af M. Gorky blev løst på en moderne og psykologisk rig måde. V. Yezhovs "Nattergalens nat" blev markeret med romantisk inspiration og ophidset lyrik, Ch. Aitmatovs "Moders mark" erobrede med sin episke bredde.
Fra 1983 til 1987 blev teatret instrueret af instruktør Gleb Drozdov.
For første gang erklærer en teaterinstruktør så åbenlyst sin hensigt om at opgive de gamle traditioner, og begrunder dette med behovet for at frigøre sig fra "akademiskisme" og konservative måder at leve på scenen. For første gang bryder teatret så skarpt væk fra sin oprindelse, fra sine rødder, fra sin kerne. Drozdov forsvarer teateret for skuespil og forestillinger, gætte det kommende element af markedet og kommercialiseringen af underholdningsvirksomheder.
I begyndelsen af 90'erne blev teatret ledet af instruktør Vladimir Vorontsov, som forudså og reflekterede i sit arbejde rytmerne i en katastrofal tid. Hans utvivlsomme succeser omfatter den akutte psykologiske produktion af "Professor Storitsyn" af L. Andreev, den spektakulære arena "Corsicanka" af I. Gubach, den poetiske bekendelsestekst af "Vie Carré" af T. Williams.
De sociale skift, der førte til Sovjetunionens sammenbrud og efterfølgende begivenheder, påvirkede utvivlsomt de skarpe forsøg på at reformere teatret og kollektivets tilstand, som oplevede mange chok i denne periode.
Siden 1996 er Vladimir Bogolepov, en tankevækkende kunstner, der tidligere studerede med de berømte Volkovs "gamle mænd", blevet teatrets hoveddirektør og ærede teatrets historiske traditioner og kunstneriske præstationer. Teatret er på vej mod russisk og verdensklassisk drama.
I 1997, med skuespillet "The Child Killer" af F. Gorenstein, blev teatret inviteret til Prag, til scenen i Nationalteatret "Narodny Divadlo". I maj - juni 1998 gennemførte teatret med støtte fra de russiske kulturcentre en turné med forestillinger af "Thomas" af Dostojevskij og "Platonov" af Chekhov i byerne i Europa - Paris, Prag, Budapest, Bratislava, Berlin. Turnéen havde en stor kunstnerisk genklang og bidrog til etableringen af nye kreative bånd til teatret. I 1999 fandt en ny turné i teatret sted i Nordeuropa - teatret præsenterede sin kunst i Finland, Danmark og Norge.

Fyodor Volkov Teater

Det første professionelle offentlige teater i Rusland blev åbnet i Yaroslavl i 1750. Den første professionelle skuespiller, instruktør, scenograf og dramatiker var Fyodor Grigorievich Volkov. Han blev født i 1729 i Kostroma, studerede i Yaroslavl, Moskva og St. Petersborg. I hovedstaden besøgte han et italiensk teater og besluttede at organisere sit eget teaterselskab.

Fødslen af det russiske dramateater

I 1748 fik F.G. Volkov vendte tilbage til Yaroslavl, rekrutterede her den første dramatrup blandt de ansatte i Yaroslavl-kancelliet og bybefolkningen og begyndte øvelser. Det menes, at de første forestillinger blev opført i en gammel læderlade, men allerede i 1750 flyttede truppen til en bygning ved Volgas bred og åbnede sin første sæson med skuespillet "Esther" af J. Racine. I 1751 kom rygter om teateraktiviteterne i F.G. Volkov nåede Petersborg, og allerede næste år tilkaldte kejserinde Elizaveta Petrovna truppen F.G. Volkov til hovedstaden.

Repertoiret for det første russiske teater omfattede de åndelige dramaer fra Metropolitan Dmitry af Rostov, tragedierne fra J. Racine, A.P. Sumarokov, komedie af J.-B. Moliere. Efter at F.G. Volkovs teaterliv i Jaroslavl sluttede ikke, som man kunne forvente. I 70'erne-80'erne af 1700-tallet blev der opført amatørforestillinger i guvernøren A.P. Melgunov, der var formynderisk for kultur og kunst. Efterfølgeren og tilhængeren af F.G. Volkova I.A. Dmitrevsky.

I begyndelsen af det 19. århundrede blev forestillinger regelmæssige, en professionel teatralsk trup blev dannet, ledet af Yaroslavl-godsejeren Prins Urusov. På dette tidspunkt blev forestillingerne iscenesat i købmanden Sorokins hus, specielt ombygget og udvidet til dette. I 1818-1819 blev der bygget en bygning specielt til teatret. Den var lavet af træ på et stenfundament, men den har desværre ikke overlevet den dag i dag. Det blev revet ned allerede i slutningen af 1830'erne. På dette sted blev der i 1841 bygget et nyt stenteater på bekostning af købmanden M.Ya. Alekseeva. Den er designet til mere end 200 sæder.

I 1881 blev teaterbygningen genopført igen, så den blev udvidet til seks hundrede siddepladser i auditoriet, men allerede i begyndelsen af det 20. århundrede var det ikke nok. Den moderne bygning af Yaroslavl-teatret opkaldt efter F.G. Volkov blev bygget i 1911 efter projektet af den unge arkitekt N.A. Spirina. Den rummer over tusinde tilskuere.

Volkov Teater bygning

Teaterbygningen er opført i klassisk stil med art nouveau-elementer. Hovedfacaden er visuelt opdelt i to etager. Det nederste niveau er dekoreret med dekorativt murværk, og det øverste etage er dekoreret med en hvid søjleportiko med en bred udskåret gesims, hvorpå der er installeret en skulpturgruppe, som omfatter kunstens protektor Apollo Kifared, musen for Melpomenes tragedie , og musen i komedien Thalia. Der er skulpturelle kompositioner på hoved- og sidefacaden.

Interiøret var meget beskedent dekoreret. Kun kassernes og altanernes barrierer var dekoreret med mahogni, hovedtrappen var beklædt med marmor, betonfrontdørene var beklædt med marmorfliser. Auditoriet var dekoreret med en malerisk frise "Dionysos Triumf" af kunstnerne N. Verkhoturov og V. Saken med temaet de antikke græske mysterier. Efter den oprindelige plan var der ved siden af foyeren et billardrum dekoreret med et stort spejl.

I året for færdiggørelsen af byggeriet blev teatret opkaldt efter dets grundlægger, en fremragende skuespiller og instruktør, Fyodor Grigorievich Volkov. Bygningen havde endda en særlig plakette til minde om denne begivenhed. I løbet af det 20. århundrede blev teatret repareret flere gange. I 1964 var bygningen fuldstændig forfalden, og den blev ombygget, udvidet, gjort højere. Salen og foyeren er ændret, billardrummet er forsvundet, men restauratørerne har holdt det ydre udseende næsten uændret, herunder de skulpturelle friser baseret på N.A. Sirina, udsmykning af bygningens facader.

Professionel trup

De første professionelle skuespillere fra Yaroslavl-teatret forlod sammen med F.G. Volkov til Petersborg, men deres plads blev taget af andre, ikke mindre talentfulde. Efterfølgeren til sagen om F.G. Volkov i Yaroslavl blev I.A. Dmitrevsky, og efter ham - Katerina Semenova og Alexey Yakovlev. I 40'erne af det XIX århundrede blev L.P. Kositskaya, den bedste performer af rollen som Katerina i stykket af A.N. Ostrovskys "Tordenvejr". I midten af 60'erne blev P.A. Strepetova, som meget hurtigt blev populær og elsket af publikum.

I 1850'erne blev den store russiske skuespiller M.S. Shchepkin. Han var den første, der fremsatte et forslag om at rejse et monument over F.G. Volkov. I anden halvdel af 90'erne blev I.M. Moskvin. Den fremtidige store russiske operasanger L.V. Sobinov.

I det XX århundrede blev aktiviteterne i Yaroslavl-teatret opkaldt efter F.G. Volkova var forbundet med navnene på instruktørerne I.A. Rostovtsev, der iscenesatte "De borgerlige" og "Den gamle mand" af M. Gorky og "Mågen" af A.P. Tjekhov; T. Kondrasheva ("Tsar Fjodor Ioannovich" af A.K. Tolstoy, "Adelsrede" af I.S. ... Fra 1996 til 2006 var teatrets chefdirektør V. Bogolepov. Blandt de berømte skuespillere fra Yaroslavl-teatret kan man nævne S.D. Romodanova, A.D. Chudinov, GA. Belov, V.S. Nelsky, K.G. Nezvanov, N.I. Terentyev, S.K. Tikhonova, F.I. Razdyakonova, N.V. Kuzmina, V.A. Solopova, V.V. Sergeev og mange andre.

På nuværende tidspunkt omfatter repertoiret for Yaroslavl-teatret mere end 20 forestillinger baseret på værker af N.V. Gogol, A.P. Tjekhov, A.N. Ostrovsky, F.M. Dostojevskij, L.N. Tolstoy, D. Boccaccio, R. Sheridan, B. Brecht, F. Sagan, A. Vampilov, O. Zagradnik, N. Ptushkina, V. Sigarev, S. Mrozhek. Yaroslavl er årligt vært for den internationale Volkov-festival, hvor provinsteatrene bringer deres bedste forestillinger. Og troppen fra Volkovsky Theatre har allerede gentagne gange taget på turné til forskellige byer i Rusland og nabolandene.