I det moderne liv fortsætter folk med at eksistere på grund af deres enkelhed, fordøjelighed, evne til at gennemgå forskellige transformationer uden at gå på kompromis med indholdet - nogle genrer af klassisk folklore - eventyr, ordsprog, ordsprog, ordsprog, tegn.

Nogle af dem, for eksempel folkeeventyr, børns vuggeviser, opfylder deres tidligere rolle - pædagogisk, pædagogisk, underholdende. Sandt nok, hvis nogle vuggeviser, for eksempel, eller ordsprog stadig overføres mundtligt, så læses eventyr som regel for børn fra bøger.

Andre genrer af folklore, såsom folkelige naturtegn, har mistet deres oprindelige funktioner. Under moderne forhold virker folkelige vejrudsigter ofte ikke, fordi det naturlige miljø har ændret sig, den økologiske balance er blevet forstyrret. Derudover har formerne for assimilering og overførsel af folketegn ændret sig. Et moderne bymenneske lærer dem for eksempel at kende ved at læse en afrivningskalender eller lytte til radioprogrammer med fokus på at minde om traditionel folkekultur. Når folketegnene fungerer og overføres på denne måde, får de en anden kulturel betydning. I moderne hverdagskultur bevæger folketegn sig ind i sfæren, ikke engang af hukommelsen, men snarere af påmindelser, ind i nysgerrighedens sfære. De bliver genfortalt til bekendte, naboer, men de bliver også meget hurtigt glemt – indtil næste rykker.

Og på landet har traditionelle folketegn stort set mistet deres livsnødvendighed, kravet om vellykket udførelse af landbrugsarbejde. Her er på den ene side behovet for videnskabelige vejrudsigter åbenlyst - i forbindelse med klimaforandringerne udvikles der på den anden side nye skilte baseret på personlige erfaringer og observationer. Som følge heraf er tegnet, som en af ​​former for folkekundskab, blevet bevaret, men dets indhold og plads i menneskers hverdagskultur har ændret sig væsentligt.

Traditionelle tegn og folkeovertro (troen på, at nogle fænomener og begivenheder er en manifestation af overnaturlige kræfter eller tjener som et varsel om fremtiden) er kommet ned til vores tid og eksisterer ganske rigtigt i den almindelige massebevidsthed. Det er svært at finde en person, der mindst én gang i sit liv ikke sagde højt, at spild af salt er et skænderi, hikke, hvilket betyder, at nogen husker, at møde en kvinde med en tom spand er desværre, og opvasken slår , heldigvis. Tegn er et ret levende eksempel på eksistensen af ​​elementer af traditionel etnisk kultur i moderne kultur. Hverdagslige, gentagne adfærdssituationer og den almindelige kommentar, der ledsager dem, er et tegn, der let og ubesværet overføres "ved arv" fra generation til generation.

Betydningen af ​​folklore

i den moralske uddannelse af førskolebørn

1. Introduktion.

2. Værdien af ​​folklore i moralsk opdragelse.

3. Træk af børns opfattelse af folkloreværker.

4. Krav til udvælgelse af folkloreværker til førskolebørn.

5. Litteratur

Vi tager skønhed, renhed fra de ældste,

Sagaer, der trækker historier fra fortiden,

Fordi godt er godt

Fortid, fremtid og nutid.

V. Vysotsky

Vi lever i en interessant og svær tid, hvor vi begynder at se anderledes på mange ting, genfinde og revurdere mange ting.

Først og fremmest refererer dette til vores fortid, som vi, det viser sig, kender meget overfladisk. Hvad bekymrede, glædede og forstyrrede det russiske folk, hvad gjorde de, hvordan arbejdede de, hvad drømte de om, hvad fortalte og sang de om, hvad gav de videre til deres børnebørn og børn? At besvare disse spørgsmål i dag betyder at genoprette tidernes forbindelse, at returnere de tabte værdier. At gå tilbage til rødderne vil hjælpe. folklore, dens indhold er trods alt folkets liv, menneskelig erfaring sigtet gennem århundreders si, en russisk persons åndelige verden, hans tanker, følelser, oplevelser.

Derfor er det en virkelig presserende opgave for førskolelærere at introducere børn til mundtlig folkekunst, nogle typer folkekunst og kunsthåndværk.

Processen med erkendelse og assimilering af deres folks åndelige rigdom bør begynde så tidligt som muligt, som vores folk billedligt siger: "Med modermælk", bør et barn absorbere sit folks kultur gennem vuggeviser, støde, børnerim, sjov spil, gåder, ordsprog, ordsprog, eventyr, værker af folkelig dekorativ kunst. Kun i dette tilfælde vil folkekunst, denne uklare kilde til skønhed, efterlade et dybt spor i barnets sjæl, vække en konstant interesse.

Folkekunst er ligesom kunst i almindelighed multifunktionel, og en af ​​disse funktioner er pædagogisk. Folkekunst har et stort uddannelsespotentiale.

En af mekanismerne for personlig vækst er identifikation af sig selv med en moralsk betydningsfuld anden, og ved at introducere børn til folklore, til vidnesbyrd om tidligere tidsepoker, dokumenter, autentiske oldsager, hjælper vi derved børnene til at lære det bedste af den akkumulerede erfaring gennem århundreder af vores forfædre. Således lægger vi æstetiske og moralske retningslinjer på den yngre generations vej, som på mange måder er gået tabt i vores liv.

Krav til valg af folkloreværker

for førskolebørn.

Arbejdet med den æstetiske uddannelse af førskolebørn og udviklingen af ​​deres kunstneriske og kreative evner ved hjælp af folkekunst er baseret på sådanne principper som:

1. integration af arbejde baseret på folkekunst med forskellige områder af pædagogisk arbejde og aktiviteter for børn (kendskab til naturen, taleudvikling, forskellige spil);
2. aktiv inklusion af børn i en række kunstneriske og kreative aktiviteter: musikalsk, visuel, spil, kunstnerisk og tale, teatralsk:
3. en individuel tilgang til børn under hensyntagen til deres individuelle præferencer, tilbøjeligheder, interesser, udviklingsniveauet for en bestemt kunstnerisk aktivitet, individuelt arbejde med hvert barn i processen med kollektive aktiviteter med børn;
4. omhyggelig og respektfuld holdning til børns kreativitet, uanset hvilken form den manifesterer sig;
5. og selvfølgelig et omhyggeligt udvalg af folkloremateriale om forskellige typer folkekunst (musikalsk, kunst og tale, dekorativ og anvendt) på grund af børns aldersevner, forudsat at de er tæt forbundet med hinanden og med klassisk kunst.

Det foreslåede kunstmateriale skal være forståeligt og tilgængeligt for børn. De forstår den bløde humor i børnerim, visdommen i ordsprog og ordsprog, som bidrager til at øge figurativiteten og melodien i deres modersmål. Børn inkluderer villigt ordsprog og ordsprog i deres tale, brug dem i dramatiseringsspil, når de opfinder eventyr.

Her er eksempler på ordsprog og ordsprog, der kan bruges i klasseværelset og i hverdagen i børnehavens forskellige aldersgrupper.

Junior førskolealder.

December slutter året, vinteren begynder.

Vand flød fra bjergene bragte forår.

Skynd dig og få folk til at grine.

Færdiggjort jobbet - gå modigt.

Lille men fjernbetjening

Og andre.

Mellem førskolealderen.

Vask oftere, vær ikke bange for vand.

Pas på din næse i en stor frost.

Kedelig dag indtil aften, hvis der ikke er noget at lave.

En mor har et barn, og en kat har en kat, alle elsker deres barn.

Og andre.

ældre førskolealder

Fuglen er stærk med vinger, og mennesket er hans ven.

En mand uden venner er som et egetræ uden rødder.

Verden er ikke sød, hvis der ikke er nogen ven.

De bliver mødt af kjolen,sind escort

Når du vil megetved du ikke har brug for meget søvn.

Forældre er hårdtarbejdende – børn er ikke dovne.

Arbejdskraft nærer en person, men dovenskab ødelægger.

Vinteren er rød af sne og efteråret med brød.

Processen med at gætte og gætte gåder, velvalgte for børn, vil fremkalde positive følelser, danne et barns kognitive interesse for tingenes og fænomenernes verden, da gåder indeholder en bred vifte af information om forskellige objekter og fænomener, begivenheder i omgivelserne liv. Kontakt med gåden fremkalder visse æstetiske følelser: beundring for lysstyrken og kortheden af ​​billederne skabt i den, for eksempel:

Jeg er lille som et sandkorn

Og jeg dækker jorden;

Jeg er fra vandet, men jeg flyver fra luften;

Som fnug ligger jeg på markerne,

Som en diamant skinner jeg i solen.

(Sne)

Gådernes subtile humor er også beundringsværdig:

svulmende øjne sidder,

taler fransk,

Hopper som en loppe

Flyder som et menneske.

(Frø)

Gåder beriger børns ordforråd på grund af ords tvetydighed, hjælper med at se ords sekundære betydninger, danner ideer om ords figurative betydning.

Ved udvælgelse af folkloreværker er det nødvendigt at tage højde for tilgængeligheden af ​​opfattelsen af ​​materialet, og her er det passende at minde om en sådan form for folkekunst somVuggevise.

Vuggevisen er ifølge folket en følgesvend til barndommen. Det, som en af ​​de ældste genrer af folklore, er en værdifuld del af folkekunstens skatkammer, ikke kun russisk, men af ​​alle verdens folk.

I processen med at stifte bekendtskab med vuggevisen, bliver børn bekendt med deres forfædres liv, hjemmemiljøet, især med det sted, hvor børnene sov, med de egenskaber, der var forbundet med at få barnet til at sove osv. det vil sige, at de bliver knyttet til deres eget folks kultur.

Vuggeviser på grund af deres indhold og genretræk (enkle rim, lydkombinationer som: "lyuli-lyuli-lyulenki", "bayu-bayu-bayu" osv., melodiøsitet, rolige intonationer, jævn fortælling, brug af reduktionsteknik), som opfylder også kravene til udvælgelse af folkloreværker til førskolebørn, bidrager til dannelsen af ​​evnen til at se og forstå skønheden i deres modersmål, og gennem dette påvirker de uddannelsen af ​​æstetiske følelser hos førskolebørn. For eksempel:

Sov, Masha - solen,

Sov, lille korn.

Sov, min kære

Fisken er gylden.

Vuggeviser, sammen med andre genrer af verbal kreativitet hos folket, indeholder en stærk kraft, der tillader udviklingen af ​​førskolebørns tale. De beriger børns ordforråd på grund af det faktum, at de indeholder en bred vifte af information om verden omkring dem, primært om de genstande, der er tæt på menneskers oplevelse og tiltrækker med deres udseende, for eksempel en hare.

På trods af det lille volumen rummer vuggevisen en uudtømmelig kilde til uddannelses- og uddannelsesmuligheder. Vuggeviserne bruger billeder, der er velkendte for børn.

Åh vugger, vugger,

Fejlene fløj mod os.

De fløj til os

Vi kiggede på dem.

De fløj, de fløj.

De sad på en birk.

Og birken knirker, knager,

Og min Vasya sover, sover.

Åh din lille grå kat.

Din hale er hvid

Gå ud, kat, gå ikke

Væk ikke min baby.

Farvel, farvel, farvel.

Datteren ligger på fnug.

På en blød seng.

Min datter vil sove roligt.

Datter vil sove roligt

Og jeg vil nynne, vugge vuggen.

En lige så vigtig rolle i børnehavens pædagogiske proces kan spilles af russiske folkesange, støde, børnerim, der underholder barnet, skaber en munter, glad stemning i ham, det vil sige, de forårsager en følelse af psykologisk komfort og derved forbereder en positiv følelsesmæssig baggrund for opfattelsen af ​​omverdenen og dens afspejling i forskellige former for børns aktiviteter. Disse genrer af folklore er skabt specielt til børn og er midlerne til folkepædagogikken.

Folkesange, støde, børnerim, vuggeviser er skabt på materiale, der er velkendt for børn fra de første dage af livet, tæt på deres verdenssyn og specifikt, der afspejler barnets handlinger tilegnet gennem erfaringer.

Upåfaldende, uden grov didaktik, lærer de barnet, hvad der forventes af ham:

På katten trækker, for et teenagebarn.

Her er til at blive voksen kom og besøg mig, vokse sådan her, men ikke beskidte tricks.

Grow fletning til taljen, fælde ikke et hår.

Grow spyt ikke blive forvirret, lyt til din mor datter.

Et stort potentiale for æstetisk gennemslagskraft ligger i folkemusikken.

Folkemusik introducerer på en sjov, legende måde børn til det russiske folks skikke og liv, arbejde, respekt for naturen, kærlighed til livet, sans for humor. Bekendtskab med musikalsk folklore i praksis af førskoleinstitutioner udføres i musik og andre klasser, i hverdagen, i fritiden og i processen med folkeferier afholdt med børn. Det vækker børns interesse, giver dem en følelse af glæde, skaber et godt humør, lindrer følelser af frygt, angst, angst i et ord, giver følelsesmæssigt og psykologisk velvære.

Det mest almindelige og tilgængelige middel er sangen. Folkesang som et af de lyseste værker af musikalsk folklore er inkluderet som grundlaget for russisk musikkultur i et barns liv. Sandhed, poesi, rigdom af melodier, variation af rytme, klarhed, enkelhed i form er de karakteristiske træk ved russisk sang folkekunst. Disse træk ved den russiske folkesang giver den en unik charme. Selv de enkleste af de sange, der er tilgængelige for små børn, er af høj kunstnerisk kvalitet. Melodier, selv om de forbliver meget enkle og tilgængelige, varierer ofte, hvilket giver dem en særlig appel. ("Regn", "Sol", "Hane", "Du kanin, kanin" osv.)

Ved at introducere børn til sangen, bør man stræbe efter at afsløre det kunstneriske billede af folkesangen, for at sikre, at det når hvert barn, fanger ham. En følelsesmæssigt fremført sang er en garanti for, at børn vil elske den, vil synge villigt og udtryksfuldt.

For at arbejde med førskolebørn skal der vælges et særligt repertoire, der opfylder følgende krav:

1. Folkloreværker bør omfatte fænomener, der er tilgængelige for børn,
2. forskellige følelser udtrykt
3. forskellige udtryksmidler blev brugt, der formidler billedet af et folkloreværk.

Litteratur

Anikin V.P. Russisk folkeeventyr. Moskva "Oplysning", 1977

Anikin V.P. Et skridt til visdom. M., 1988

Ushakova O.S., Gavrish N.V. Introduktion af litteratur til førskolebørn. Moskva "Sfera indkøbscenter", 2003

Shorokhova O.A., At spille et eventyr. Moskva "Creative Center", 2006

Folklorens rolle i børns udvikling

I processen med social udvikling opstod forskellige former og typer af mundtlig verbal kreativitet - folklore. Samtidig levede nogle typer og genrer af folklore et meget langt liv. Som enhver anden kreativitet, kunst, er folklore i stand til at have en betydelig indflydelse på barnets udvikling, mens folklore indeholder visdom fra mange generationer af folkeslag, hvilket betyder, at folkekunstens indflydelse på barnets udvikling kun vil være positiv.

Først og fremmest hjælper folklore med at udvikle tale. Hvad er forskellen på mange folkloreværker, hvad enten de er ordsprog, lignelser eller eventyr? De er kendetegnet ved rigdom, fylde, lysstyrke af tale, intonationsnuancer - dette kan ikke andet end at påvirke barnets tale. Jo før du begynder at introducere din baby til folklore, jo oftere vil du gøre dette, jo mere sandsynligt er det, at dit barn begynder at tale tidligere, lærer at udtrykke sine tanker, sine følelser sammenhængende.

I mellemtiden er korrekt afgivet tale en af ​​nøglerne til en persons succes i den moderne verden. Kompetent, følelsesmæssigt rig tale vil give dig mulighed for hurtigt og nemt at finde et fælles sprog med alle mennesker, organisk passe ind i ethvert team.

Dette fører igen til dannelsen af ​​tilstrækkeligt selvværd, til følelsen af, at han har fundet sin plads i denne verden, til selvtillid. Når alt kommer til alt, stræber enhver forælder efter at sikre, at hans baby kan være sikker på sig selv, i sine evner, og derfor giver det mening at gøre dit barn bekendt med folkloreværker så tidligt som muligt.

En af folkloreformerne er ordsprog og ordsprog, som er en særlig slags poesi, som har absorberet mange generationers erfaring og visdom i århundreder. Ved at bruge ordsprog og ordsprog i deres tale kan børn lære at udtrykke deres følelser og tanker kortfattet, levende og klart, lære at farve deres tale, udvikle evnen til at bruge ord kreativt, beskrive objekter billedligt og give dem levende og saftige beskrivelser.

En anden interessant genre af folklore er gåder. At opfinde og gætte gåder har en meget stærk positiv effekt på udviklingen af ​​et barns tale. Gåder beriger børns tale på grund af tvetydigheden af ​​nogle begreber, hjælper med at lægge mærke til ords sekundære betydninger og danner også en idé om, hvad den figurative betydning af et ord er. Derudover vil korrekt udvalgte gåder hjælpe med at lære den grammatiske og lydstruktur af russisk tale. Løsning af gåder giver dig mulighed for at udvikle evnen til at generalisere, analysere, hjælper med at danne evnen til at drage uafhængige konklusioner, udvikle evnen til kort og tydeligt at fremhæve de mest udtryksfulde, karakteristiske træk ved et fænomen eller objekt.

Endelig bør der lægges særlig vægt på folkelige tekster, som indtager en særlig plads i folkloreverdenen. Sammensætningen af ​​sanglyrisk folklore er meget mere forskelligartet end mange folklore-genrer, uanset om det er et heroisk epos eller endda eventyr. Så babyen hører de første folkloresange umiddelbart efter fødslen - mødre luner babyer med blide, rolige vuggeviser, og nogle gange luner mor en ufødt baby i søvn.

Derudover underholder forældre børn med børnerim, leger med deres arme og ben, fingre, kaster dem på hænder eller knæ. Hvem af os har ikke hørt, har ikke leget med sit barn i "magpie-crow, der kogte grød" eller i "patty-cakes". Mange støde ledsager barnets første bevidste bevægelser og hjælper det dermed med at "forstærke det materiale, han har lært", at forbinde hans handlinger med hans lydakkompagnement og etablere en forbindelse mellem handlinger og tale.

Sammenfattende kan vi sige, at folklore spiller en vigtig rolle i børns udvikling. Folklore udvikler ikke kun babyens mundtlige tale, men giver dig også mulighed for at lære ham moralske standarder. Folkloreværker er et unikt middel til at formidle den visdom, der er akkumuleret af mange generationer.

Populære artikler i afsnittet "Fortællinger"

Populære webstedsartikler fra afsnittet "Drømme og magi"

Hvorfor drømmer døde mennesker?

Introduktion

Folklore er folkepædagogikkens vigtigste middel. Folkepædagogik er et akademisk emne og aktivitetstype for voksne i at uddanne den yngre generation, et sæt og sammenkobling af ideer og ideer, synspunkter og meninger og overbevisninger, såvel som folks færdigheder og teknikker til udvikling af opdragelse og opdragelse. uddannelse af den yngre generation, afspejlet i folkekunst. Dette er nationens mentalitet i forhold til den yngre generation og uddannelsestraditioner i familien og samfundet og generationernes sammenhæng og kontinuitet.

Folklore er en uvurderlig nationalklenodie. Dette er et enormt lag af hviderussernes åndelige kultur, som blev dannet af den kollektive indsats fra mange generationer gennem mange århundreder. På nuværende stadie af national genoplivning er det nødvendigt at vende tilbage til det, der blev opnået af vores forfædre.

Hviderussisk national folklore er en af ​​de rigeste i den slaviske verden. Den er mættet med pædagogisk erfaring og folkevisdom. På basis af folklore blev der skabt et enormt lag af etiske og pædagogiske ideer: respekt for ældre, flid, tolerance, velvilje, tolerance over for andres meninger.

Tolerance, tolerance, dyd, som traditionelle kristne dyder, blev efterhånden hviderussernes kendetegn. Desuden eksisterer de sammen med sådanne egenskaber som personlig værdighed, målrettethed og aktivitet.

Folklore med uddannelsesmæssigt indhold, husholdningstraditioner, helligdage, hviderussisk klassisk litteratur - det er de begreber, der har en enorm indflydelse på dannelsen af ​​en national karakter. Det bidrager til den kreative udvikling af børn og unge i en verden af ​​epos, eventyr, legender. Ordsprog og ordsprog kan tjene som grundlag for moralske forskrifter, hjælpe med at udvikle tænkning, logik, interesse for folkets historie og kultur.

Folklore er således hovedkilden til viden om uddannelsesprincipperne, der er udviklet i forskellige folkeslags kultur, dens moralske, religiøse og mytiske grundlag. Den kunstneriske kreativitets figurative og symbolske karakter, dens indvirkning på individets følelsesmæssige og sanselige sfære gør det til det mest passende middel til diskrethed og samtidig effektiv pædagogisk effekt.

Overvejelse af dette kursusemne er relevant og interessant på samme tid.

Folklorens uddannelsespotentiale er ubegrænset. I dag genopliver vores samfund antikkens glemte traditioner, bruger folkeerfaring, skaber nye modeller for pædagogiske teorier og praksisser.

Opmærksomhed på folklore, gamle lag af kultur, tradition generelt, som en uudtømmelig kilde til uddannelse og udvikling af en person, har været særligt aktiv i det socio-pædagogiske miljø i de senere år. Dette skyldes de funktionelle træk ved folklorens genrer, med folkekunstens dybe spiritualitet og visdom, med kontinuiteten i processen med at overføre national kultur fra generation til generation.

I begyndelsen af ​​det nye århundrede er der en øget interesse for national kultur, etniske processer, traditionel kunst og folklore. Forskere bemærker en særlig vækst i hver nations historiske og nationale selvbevidsthed, hvilket forklarer dette af sociopsykologiske, politiske årsager.

Bevarelse og udvikling af national kultur, dens rødder er den vigtigste opgave, som kræver omhyggelig holdning til historiske og kulturelle monumenter, til traditionel folkekunst. Genoplivningen af ​​folklore, folkeskikke, ritualer og helligdage, traditionel kunst og kunsthåndværk og billedkunst er et presserende problem i vor tid. Folklore, dens genrer, midler, metoder fylder mest fuldt ud hele billedet af folks liv, giver et levende billede af folkets liv, deres moral, spiritualitet. Folklore afslører folkets sjæl, dets værdighed og træk. Fra et videnskabeligt synspunkt er folklore et fænomen, der fortjener særlig undersøgelse og omhyggelig evaluering.

Formålet med kursusarbejdet er at afsløre folketroens betydning i det nationale uddannelsessystem.

Mål med kursets arbejde:

- at karakterisere fænomenet folklore og dets uddannelsesmæssige værdi;

- at karakterisere de vigtigste genrer af folklore, baseret på hver enkelts uddannelsespotentiale;

- at vise den praktiske anvendelse af de vigtigste folklore-genrer i uddannelse.

Formålet med dette kursus er det mangefacetterede fænomen national folklore, og emnet er folklorens genrer og deres uddannelsespotentiale.

Metoder brugt til at skrive kurser - beskrivende, komparativ analyse, analyse af litterære kilder.

folklore pædagogisk genre

1. Folklore er et middel til national uddannelse

1.1 Begrebet og essensen af ​​folklore

Udtrykket "folklore" (oversat som "folkevisdom") blev først introduceret af den engelske videnskabsmand W.J. Toms i 1846. Til at begynde med dækkede dette udtryk hele den åndelige (tro, dans, musik, træskærerarbejde osv.) og nogle gange materielle (bolig, tøj) kultur hos folket. I moderne videnskab er der ingen enhed i fortolkningen af ​​begrebet "folklore". Nogle gange bruges det i sin oprindelige betydning: en integreret del af folkelivet, tæt sammenflettet med dets andre elementer. Fra begyndelsen af ​​det 20. århundrede udtrykket bruges også i en snævrere, mere specifik betydning: verbal folkekunst.

Folklore (engelsk folklore) - folkekunst, oftest er det mundtlig; folkets kunstneriske kollektive kreative aktivitet, der afspejler deres liv, synspunkter, idealer; poesi skabt af folket og eksisterer blandt folkets masser (fortællinger, sange, ord, anekdoter, eventyr, epos), folkemusik (sange, instrumentale melodier og skuespil), teater (dramaer, satiriske skuespil, dukketeater), dans, arkitektur, billedkunst og kunst og kunsthåndværk.

Folklore er gruppers og individers kollektive og traditionsbaserede kreativitet, bestemt af samfundets håb og forhåbninger, som er et tilstrækkeligt udtryk for deres kulturelle og sociale identitet.

Ifølge B.N. Putilov, der er fem hovedvarianter af betydningen af ​​begrebet "folklore":

1. Folklore som en kombination, forskellige former for traditionel kultur, det vil sige et synonym for begrebet "traditionel kultur";

2. Folklore som et kompleks af fænomener af traditionel åndelig kultur, realiseret i ord, ideer, ideer, lyde, bevægelser. Ud over den egentlige kunstneriske kreativitet dækker den også over det, man kan kalde mentalitet, traditionelle overbevisninger, folkelivsfilosofi;

3. Folklore som et fænomen for folkets kunstneriske kreativitet;

4. Folklore som en sfære af verbal kunst, det vil sige området for mundtlig folkekunst;

5. Folklore som fænomener og fakta i verbal åndelig kultur i al deres mangfoldighed.

Den snævreste, men også den mest stabile af disse definitioner er den, der hovedsageligt forbinder den med genrerne af mundtlig folkekunst, det vil sige med verbalt, verbalt udtryk. Dette er faktisk det mest udviklede område af folklore, som har ydet et stort bidrag til udviklingen af ​​litteraturvidenskaben - en direkte efterkommer, "efterfølger" af mundtlig folkekunst, genetisk forbundet med den.

Begrebet "folklore" betyder også alle områder af folkekunst, inklusive dem, som dette begreb normalt ikke anvendes på (folkearkitektur, folkekunst og kunsthåndværk osv.), da det afspejler et indiskutabelt faktum, alle typer og genrer af professionelle kunst har deres oprindelse i folkekunst, folkekunst.

De ældste typer af verbal kunst opstod i processen med dannelsen af ​​menneskelig tale i æraen af ​​den øvre palæolitikum. Verbal kreativitet i oldtiden var tæt forbundet med menneskelig arbejdsaktivitet og afspejlede religiøse, mytiske, historiske ideer såvel som begyndelsen af ​​videnskabelig viden. Rituelle handlinger, hvorigennem det primitive menneske søgte at påvirke naturens kræfter, skæbnen, blev ledsaget af ord: besværgelser, konspirationer blev udtalt, forskellige anmodninger eller trusler blev rettet mod naturkræfterne. Ordets kunst var tæt forbundet med andre former for primitiv kunst - musik, dans, dekorativ kunst. I videnskaben kaldes dette "primitiv synkretisme." Spor af det er stadig synlige i folklore.

Efterhånden som menneskeheden akkumulerede mere og mere betydningsfuld livserfaring, som skulle videregives til de næste generationer, øgedes rollen som verbal information. Adskillelsen af ​​verbal kreativitet i en selvstændig form for kunst er det vigtigste skridt i folklorens forhistorie. Folklore var en verbal kunst, organisk iboende i folkelivet. Værkernes forskellige formål gav anledning til genrer med deres forskellige temaer, billeder og stil. I den ældste periode havde de fleste folkeslag stammetraditioner, arbejds- og rituelle sange, mytologiske historier, konspirationer. Den afgørende begivenhed, der banede grænsen mellem mytologi og egentlig folklore, var udseendet af et eventyr, hvis handlinger blev opfattet som fiktion.

I det antikke og middelalderlige samfund tog det heroiske epos form. Der var også legender og sange, der afspejlede religiøse overbevisninger (for eksempel russiske spirituelle vers). Senere dukkede historiske sange op, der skildrede virkelige historiske begivenheder og helte, da de forblev i folkets hukommelse. Med ændringer i samfundets sociale liv opstod der nye genrer i russisk folklore: soldaters, kuskes, burlaks sange. Væksten i industri og byer bragte romancer, anekdoter, arbejder-, skole- og studenterfolklore til live.

I tusinder af år har folklore været den eneste form for poetisk kreativitet blandt alle folkeslag. Men selv med fremkomsten af ​​forfatterskab i mange århundreder, op til perioden med senfeudalisme, var mundtlig poetisk kreativitet udbredt ikke kun blandt det arbejdende folk, men også blandt samfundets øverste lag: adelen, gejstligheden. Efter at være opstået i et bestemt socialt miljø, kunne arbejdet blive en national ejendom.

1.2 Specifikke træk ved folklore

Kollektivitet er et af de vigtigste specifikke træk ved mundtlig folkekunst. Hvert værk af mundtlig folkekunst udtrykker ikke kun bestemte gruppers tanker og følelser, men er også kollektivt skabt og distribueret. Imidlertid betyder kollektiviteten af ​​den kreative proces i folklore ikke, at individer ikke spillede nogen rolle. Talentfulde mestre forbedrede eller tilpassede ikke blot eksisterende tekster til nye forhold, men skabte nogle gange sange, ditties, eventyr, som i overensstemmelse med lovene for mundtlig folkekunst blev distribueret uden forfatterens navn. Med den sociale arbejdsdeling opstod ejendommelige erhverv forbundet med skabelsen og fremførelsen af ​​poetiske og musikalske værker (gamle græske rapsoder, russiske guslarer, ukrainske kobzarer, kirgisiske akyns, aserbajdsjanske ashugs, franske chansonnier, etc.). Kollektivitet er ikke et simpelt medforfatterskab, men en særlig lang proces med at forbedre sange, eventyr, legender, ordsprog og ordsprog. Kollektivitet manifesteres tydeligst i den konstante proces med udvælgelse og polering af værker af folkedigtning: af mange værker vælger og bevarer folket det bedste, svarende til deres tanker og æstetiske synspunkter. Den kollektive begyndelse i folketroen står ikke i modsætning til individet. Folklore er karakteriseret ved en organisk kombination af det kollektive og det individuelle, mens kollektiviteten ikke griber ind i manifestationen af ​​forfatteres og udøvendes individuelle evner.

Den mundtlige form for eksistensen af ​​folklore er organisk forbundet med folkekunstens kollektivitet. Folklore dukkede op tidligere end skriftligt og eksisterede oprindeligt kun i mundtlig overførsel. Den mundtlige form for eksistensen af ​​folkedigtning fører til fremkomsten af ​​varianter af det samme folkloreværk - dette er et andet specifikt træk ved folklore - variabilitet.

Folkloreværker adskiller sig fra fiktion i deres kunstneriske forms særegenheder. Disse træk omfatter først og fremmest den traditionelle poetik udviklet af folket gennem århundreder. Traditionelle folkesymboler, konstante tilnavne, metaforer giver folkekunst en specifik smag.

Folklore adskiller sig fra skriftlig litteratur ved typificeringens ejendommeligheder. Litteratur er kendetegnet ved skabelsen af ​​typiske karakterer i typiske omgivelser. En typisk karakter, der afspejler hovedtrækkene i hans sociale miljø og hans æra, manifesterer sig gennem heltens individuelle kvaliteter, gennem et individuelt og unikt udseende. Billeder af mundtlig folkekunst har ikke en sådan individualisering.

1.3 Folklorens funktioner og uddannelsespotentiale

For det første bidrager folklore til at uddybe viden om den folkelige åndelige kultur i dens fortid og nutid. Folklore introducerer ens eget og "nabofolkets" liv, traditioner, skikke.

For det andet, ved hjælp af folklore, udføres assimileringen af ​​moralske og adfærdsmæssige kulturelle normer og værdier, der er forankret i et folks kultur. Moralske og adfærdsmæssige normer og værdier kommer til udtryk i et system af billeder. Ved at afsløre karaktererne af eventyrkarakterer, dykke ned i essensen af ​​deres handlinger, forstår eleven, hvad der er godt og hvad der er dårligt, og bestemmer derved nemt hans sympatier og antipatier, forstår folkeideer om menneskelig skønhed. Kloge folkelige ordsprog og ordsprog informerer om adfærdsnormer.

For det tredje er det muligt ved hjælp af folklore at opdyrke en respektfuld holdning til kulturen i ens egen etniske gruppe, samt en tolerant holdning til andre etniske kulturer. Ved at studere folklore indser barnet, at menneskene er skaberen, skaberen af ​​den kulturarv, som skal beundres og være stolt af. Folklore er et århundreder gammelt folkeværk, der bevarer en etnisk gruppes historie.

For det fjerde bidrager folklore til udviklingen af ​​æstetisk smag. Barnet føler skønheden i folketanken, han har et behov for at kommunikere med folket. Han søger at forstå, hvilke midler folk bruger i deres arbejde, og forsøger at anvende dem i fremtiden.

Hviderussisk folklore indtager en særlig plads i hviderussernes nationale kultur og udfører følgende funktioner:

1. æstetisk

2. pædagogisk

3. kognitiv

æstetisk funktion Folklore ligger i det faktum, at det danner en kunstnerisk smag hos børn, udvikler evnen til at værdsætte og forstå skønhed og bidrager til dannelsen af ​​en harmonisk udviklet personlighed.

essens pædagogisk funktion ligger i, at mundtlig folkekunst, som et middel til folkepædagogik, danner en menneskelig karakters kvaliteter. Ordsprog, ordsprog, eventyr er fyldt med høj moralsk og etisk betydning og giver karakterologiske vurderinger af en person ud fra synspunktet "godt" og "dårligt".

Folklorens kognitive værdi Det konkluderes, at dette er en måde at introducere barnet til omverdenen.

1.4 Genrer af folklore

Alle folklore-genrer grupperes normalt, som i litteraturen, i tre grupper eller tre typer: dramatisk, prosa og sang.

Enhver folklore stammer fra små genrer, som omfatter gåder, ordsprog og ordsprog.

Et ordsprog forstås som et velrettet figurativt ordsprog af lærerig karakter, der kendetegner livets mest forskelligartede fænomener og har form af en hel sætning.

Ordsprogene tilfredsstillede mange åndelige behov hos det arbejdende folk: kognitiv-intellektuel (pædagogisk), produktion, æstetisk, moralsk osv.

Ordsprogene er ikke oldtiden, ikke fortiden, men folkets levende stemme: Folket beholder i deres hukommelse kun, hvad de har brug for i dag og får brug for i morgen. Når et ordsprog taler om fortiden, vurderes det ud fra nutidens og fremtidens synspunkt - det fordømmes eller godkendes, alt efter i hvor høj grad den fortid, der afspejles i aforismen, svarer til folkets idealer, forventninger og forhåbninger. . (6; 36)

Ordsproget er skabt af hele folket, derfor udtrykker det folkets kollektive mening. Den indeholder folks vurdering af livet, observationerne af folks sind. En vellykket aforisme, skabt af et individuelt sind, bliver ikke et populært ordsprog, hvis det ikke udtrykker flertallets mening.

Folkeordsprog har en form, der er gunstig for udenadslære, hvilket øger deres betydning som etnopædagogisk middel. Ordsprog er solidt indlejret i hukommelsen. Deres memorering lettes af et spil med ord, forskellige konsonanser, rim, rytme, nogle gange meget dygtige. Det ultimative mål med ordsprog har altid været uddannelse, siden oldtiden har de fungeret som pædagogiske midler. På den ene side indeholder de en pædagogisk idé, på den anden side har de en pædagogisk effekt, udfører pædagogiske funktioner: de fortæller om midlerne, metoder til pædagogisk indflydelse, der svarer til folks ideer, giver karakterologiske vurderinger af personligheden - positiv og negativ, som på den ene eller anden måde definerer målene for personlighedsdannelsen indeholder en opfordring til uddannelse, selvopdragelse og genopdragelse, fordømmer voksne, der forsømmer deres hellige pligter - pædagogiske mv.

Der er meget praktisk stof i ordsprog: dagligdags råd, ønsker i arbejdet, hilsner mv.

Den mest almindelige form for ordsprog er formaninger. Ud fra et pædagogisk synspunkt er undervisning af tre kategorier interessant: lære, der instruerer børn og unge i god moral, herunder reglerne for god opførsel; lære, der kalder voksne til anstændig opførsel, og endelig instruktioner af en særlig art, indeholdende pædagogiske råd, konstatering af resultaterne af uddannelse, hvilket er en slags generalisering af pædagogisk erfaring. De indeholder et kæmpe uddannelses- og opdragelsesmateriale om opdragelsesspørgsmål. Ifølge ordsprog præsenteres positive og negative personlighedstræk som målene for opdragelse og genopdragelse, hvilket tyder på en generel forbedring af menneskers adfærd og karakter. Samtidig er det bemærkelsesværdigt, at alle folk anerkender uendeligheden af ​​menneskelige perfektioner. Enhver person, uanset hvor perfekt han er, kan klatre endnu et trin af perfektion. Dette skridt fører ikke kun mennesket, men også menneskeheden til fremskridt. Mange ordsprog er motiverede og begrundede opfordringer til selvforbedring.

I "Literary Encyclopedia" karakteriseres gåden som "en indviklet poetisk beskrivelse af en genstand eller et fænomen, der tester gætterens opfindsomhed." Definitionerne af gåden er baseret på de samme tegn:

- beskrivelsen er ofte indrammet i form af en spørgende sætning;

- beskrivelsen er kortfattet og rytmen er iboende i gåden.

En gåde er således en kort beskrivelse af et objekt eller et fænomen, ofte i poetisk form, indeholdende en indviklet opgave i form af et eksplicit (direkte) eller formodet (skjult) spørgsmål.

Gåder er designet til at udvikle børns tænkning, for at lære dem at analysere genstande og fænomener fra forskellige områder af den omgivende virkelighed; desuden gjorde tilstedeværelsen af ​​et stort antal gåder om det samme fænomen det muligt at give en omfattende beskrivelse af objektet (fænomenet). Men betydningen af ​​gåder i mental uddannelse er langt fra udtømt af udviklingen af ​​tænkning; de beriger også sindet med information om naturen og viden fra de mest forskelligartede områder af menneskelivet. Brugen af ​​gåder i mental uddannelse er værdifuld, fordi den samlede information om naturen og det menneskelige samfund erhverves af barnet i processen med aktiv mental aktivitet.

Gåder bidrager til udviklingen af ​​barnets hukommelse, hans fantasifulde tænkning, hastigheden af ​​mentale reaktioner.

Gåden lærer barnet at sammenligne træk ved forskellige genstande, at finde fælles ting i dem og danner derved i ham evnen til at klassificere genstande, at kassere deres ubetydelige træk. Med andre ord, ved hjælp af en gåde dannes grundlaget for teoretisk kreativ tænkning.

Gåden udvikler iagttagelsen af ​​barnet. Jo mere opmærksomt barnet er, jo bedre og hurtigere gætter han gåder. En særlig plads i processen med at opdrage børn er optaget af gådens diagnostiske funktion: den gør det muligt for pædagogen uden særlige tests og spørgeskemaer at identificere graden af ​​observation, opfindsomhed, mental udvikling samt niveauet af kreativitet tænker på barnet.

Et ordsprog - fra de enkleste poetiske værker, såsom en fabel eller et ordsprog, kan skille sig ud og selvstændigt blive til levende tale, de elementer, hvori fortykker deres indhold; dette er ikke en abstrakt formel for værkets idé, men en figurativ hentydning til den, taget fra selve værket og fungerer som dets stedfortræder (f.eks. "en gris under et egetræ", eller "en hund i krybben", eller "han tager snavset linned frem fra en hytte")

Et ordsprog indeholder i modsætning til et ordsprog ikke en generaliserende instruktiv betydning.

Ordsprog og ordsprog er sammenlignende eller allegoriske udsagn og indeholder folkets verdslige visdom. Fra disse to spirer, metaforer (i gåder) og figurative sammenligninger (i ordsprog), vokser folkedigtningen.

Sanggenrer af folklore er repræsenteret af episke sange og ballader, rituelle og lyriske sange, ting, arbejdssange og improvisationer. Klagesange slutter sig også til sanggenren.

Sangene afspejler folkets ældgamle forventninger, forhåbninger og inderste drømme. Sangene er unikke i deres musikalske og poetiske udformning af ideen – etisk, æstetisk, pædagogisk. Skønhed og godhed i sangen virker i enhed. Gode ​​kammerater, sunget af folket, er ikke kun venlige, men også smukke. Folkesange har optaget de højeste nationale værdier, kun fokuseret på det gode, på menneskets lykke.

Sange er en mere kompleks form for folkedigtning end gåder og ordsprog. Hovedformålet med sangene er at indgyde en kærlighed til det smukke, at udvikle æstetiske synspunkter og smag. Sangen er præget af høj poetisering af alle aspekter af folkelivet, herunder opdragelsen af ​​den yngre generation. Sangens pædagogiske værdi er, at der blev undervist i smuk sang, og den lærte til gengæld skønhed og venlighed. Sangen ledsagede alle begivenheder i folkelivet - arbejde, ferier, spil, begravelser osv. Hele menneskers liv gik i sangen, som bedst udtrykte individets etiske og æstetiske væsen. En komplet sangcyklus er en persons liv fra fødsel til død. Sange synges for en baby i en vugge, som endnu ikke har lært at forstå, en gammel mand i en kiste, der allerede er holdt op med at føle og forstå. Forskere har bevist den gavnlige rolle, som blide sange har i den mentale udvikling af et barn i livmoderen. Vuggesange sover ikke kun babyen i søvn, men kærtegner ham også, beroliger og bringer glæde. Nogle kategorier af sange er designet til bestemte aldersgrupper, selvom de fleste sange naturligvis ikke kan afgrænses skarpt og fordeles efter alder. Små børn synger andre sange af voksne med særlig entusiasme. Derfor kan vi kun tale om den fremherskende fremførelse af visse sange i en bestemt alder.

Bemærkelsesværdige midler til pædagogisk indflydelse er støder Og vuggeviser. I dem optager det voksende barn fuldstændig en voksens opmærksomhed. Pestushki fik deres navn fra ordet at pleje - at amme, at bære i deres arme. Det er korte poetiske refræner, der ledsager barnets bevægelser under plejen.

Pestushki giver kun mening, når de ledsages af deres taktile modtagelse - en let kropslig berøring. Blid massage, ledsaget af en munter uhøjtidelig sang med en tydelig udtale af poetiske linjer, forårsager en munter, munter stemning hos et barn. Hos stødere tages der hensyn til alle hovedpunkterne i barnets fysiske udvikling. Da han begynder at stå på benene, får han én ting at vide; et barn, der tager de første skridt, læres at stå solidt på benene og samtidig taler andre skadedyr.

Støberne bliver gradvist til børnerim, der ledsager barnets lege med fingre, arme, ben. I disse spil er der ofte også en pædagogisk - instruktion i flid, venlighed, venlighed.

Sangen er en kompleks form for folkedigtning. Hovedformålet med sange er æstetisk uddannelse. Men de er rettet mod implementering af andre aspekter af personlighedsdannelse, dvs. er et komplekst middel til at påvirke individet.

Sangene afslører den ydre og indre skønhed af en person, meningen med skønhed i livet; de er et af de bedste midler til at udvikle æstetisk smag hos den yngre generation. Smukke melodier forstærker den æstetiske virkning af sangenes poetiske ord. Folkevisernes indflydelse på bondeungdommen har altid været enorm, og deres betydning har aldrig været begrænset til versens og melodiens skønhed (ydre skønhed, formskønhed). Tankernes skønhed, indholdets skønhed er også blandt folkesanges styrker.

Og selve sangens ord og betingelserne og arten af ​​deres fremførelse bidrager til styrkelse af sundhed, udvikling af flid. Sangene forherliger sundhed, det hedder lykke, det højeste gode. Folket har altid troet, at sange udvikler stemmen, udvider og styrker lungerne: "For at synge højt, skal du have stærke lunger", "En klangfuld sang udvider brystet".

Sangens betydning for børns og unges arbejdsuddannelse er uvurderlig. Som nævnt ovenfor akkompagnerede og stimulerede sangene arbejdsprocessen, de bidrog til koordineringen og ensretningen af ​​arbejdernes arbejdsindsats.

Eventyr er et vigtigt pædagogisk værktøj, udarbejdet og testet af mennesker gennem århundreder. Livet, folkeopdragelse af uddannelse beviste på overbevisende vis den pædagogiske værdi af eventyr. Børn og et eventyr er uadskillelige, de er skabt til hinanden, og derfor skal bekendtskab med ens folks eventyr indgå i det enkelte barns uddannelse og opdragelse.

De mest karakteristiske træk ved eventyr er nationalitet, optimisme, fascinationen af ​​plottet, billedsprog og sjov og endelig didaktik.

Materialet til folkeeventyr var folkets liv: deres kamp for lykke, tro, skikke og den omgivende natur. I folkets tro var der meget overtroisk og mørkt. Denne mørke og reaktionære er en konsekvens af det arbejdende folks vanskelige historiske fortid. De fleste af eventyrene afspejler de bedste træk ved folket: flid, talent, loyalitet i kamp og arbejde, grænseløs hengivenhed til folket og hjemlandet. Legemliggørelsen af ​​de positive træk ved mennesker i eventyr gjorde eventyr til et effektivt middel til at overføre disse træk fra generation til generation. Netop fordi eventyr afspejler menneskenes liv, deres bedste træk og dyrker disse træk hos den yngre generation, viser nationalitet sig at være et af eventyrets vigtigste kendetegn.

Mange folkeeventyr inspirerer tillid til sandhedens triumf, til det godes sejr over det onde. Som regel i alle eventyr er den positive helts og hans venners lidelser forbigående, midlertidige, glæde kommer normalt efter dem, og denne glæde er resultatet af en kamp, ​​resultatet af fælles indsats. Optimisme børn kan især lide eventyr og øger den pædagogiske værdi af folkepædagogiske midler.

Fascinationen af ​​plottet, billedsprog og morskab gør eventyr til et meget effektivt pædagogisk redskab.

Billedsprog- et vigtigt træk ved eventyr, som letter deres opfattelse af børn, der endnu ikke er i stand til abstrakt tænkning. Hos helten er de hovedkaraktertræk, der bringer ham tættere på folkets nationale karakter, normalt meget konvekse og levende vist: mod, flid, vid osv. Disse træk afsløres både i begivenheder og gennem forskellige kunstneriske midler, såsom hyperbolisering. Som et resultat af hyperbolisering når flittighedens træk den maksimale lysstyrke og konveksitet af billedet (på en nat for at bygge et palads, en bro fra heltens hus til kongens palads, på en nat for at så hør, vokse, bearbejde, spinde, væve, sy og klæde folk, så hvede, dyrke, høste, tærske, male, bage og fodre folk osv.). Det samme skal siges om sådanne egenskaber som fysisk styrke, mod, mod osv.

Billedsprog suppleres sjovhed eventyr. De kloge pædagog-folk lagde særlig vægt på at gøre eventyr interessante og underholdende. I folkeeventyret er der ikke kun lyse og livlige billeder, men også subtil og munter humor. Alle folkeslag har eventyr, hvis særlige formål er at underholde lytteren.

Didaktik er et af de vigtigste træk ved eventyr. Eventyr om alle folkeslag i verden er altid lærerige og lærerige. Det var netop at bemærke deres lærerige karakter, deres didaktik, at A.S. Pushkin i slutningen af ​​hans "Tale of the Golden Cockerel":

Fortællingen er løgn, men der er et hint i det!

Gode ​​kammerater lektion.

På grund af de funktioner, der er nævnt ovenfor, er eventyr af alle folk et effektivt middel til uddannelse. Eventyr er et skatkammer af pædagogiske ideer, strålende eksempler på folkepædagogisk geni.

Folketeater, som eksisterer i former, der er organisk forbundet med mundtlig folkekunst, opstod i oldtiden: legene, der fulgte med jagt og landbrugsferier, indeholdt elementer af reinkarnation. Teatralisering af handlingen var til stede i kalender og familieceremonier (julekostumer, bryllupper osv.).

I folketeatret skelnes der mellem et teater med levende skuespillere og et dukketeater. Det russiske teater i Petrusjka lå tæt på den ukrainske fødselsdag, den hviderussiske batleika.

Det mest karakteristiske træk ved folketeater (såvel som folkekunst i almindelighed) er den åbne konventionalitet af kostumer og rekvisitter, bevægelser og gestik; under forestillingerne kommunikerede skuespillerne direkte med publikum, som kunne give replikker, gribe ind i handlingen, instruere den og nogle gange deltage i den (synge sammen med koret af optrædende, portrættere mindre karakterer i publikumsscener).

Folketeatret havde i reglen hverken scene eller kulisser. Hovedinteressen i det er ikke fokuseret på dybden af ​​afsløringen af ​​karakterernes karakterer, men på den tragiske eller komiske karakter af situationer og situationer.

Folketeatret gør unge tilskuere bekendt med verbal folklore, udvikler hukommelse, figurativ tænkning. Tegneseriefigurer latterliggør folks laster, dramatiske lærer empati. Ved at deltage i deres enkle produktioner lærer barnet at tale korrekt og smukt, at holde en tale foran offentligheden, at overvinde generthed.

Folkedans er en af ​​de ældste typer af folkekunst. Dansen var en del af folkeoptrædener på festivaler og messer. Udseendet af runddanse og andre rituelle danse er forbundet med folkelige ritualer. Gradvist væk fra rituelle handlinger blev runddansene fyldt med nyt indhold, der udtrykte nye træk ved livet.

Folkene, der beskæftiger sig med jagt, dyrehold, afspejlede i dansen deres observationer af dyreverdenen. Dyrs, fugles, husdyrs karakter og vaner blev formidlet billedligt og ekspressivt: Yakut-bjørnedansen, den russiske trane, ganderen osv. drue). Folkedansen afspejler ofte den militære ånd, tapperhed, heltemod, kampscener gengives (georgisk horumi, berikaoba, kosakdans osv.). Kærlighedstemaet indtager en stor plads i folkedanskunsten: danse, der udtrykker adel af følelser, respektfuld holdning til en kvinde (georgisk kartuli, russisk Baino quadrille).

Dans giver dig mulighed for at udvikle plasticitet, speciel koordinering af bevægelser, metoder til korrelation af bevægelse med musik. Børn lærer at bevæge sig rytmisk, at kommunikere med hinanden i bevægelse (runddans, stream).

I folkekunst og kunsthåndværk er folkets ikke-voluminøse, evigt levende sjæl, deres rige praktiske erfaring og æstetiske smag udødeliggjort. I Hviderusland var træbearbejdning, keramik, vævning, maling, vævning og broderi de mest udviklede.

I nogle træk ved folkekunsten kan normerne for arbejde og liv, kultur og tro spores. Det mest almindelige element er ornamentet født i antikken, som hjælper med at opnå kompositionens organiske enhed og er dybt forbundet med udførelsesteknikken, følelsen af ​​genstanden, plastikformen, materialets naturlige skønhed. Folkehåndværkere har været højt værdsatte siden oldtiden. Hemmelighederne bag deres håndværk blev overført fra generation til generation, fra far til søn, ved at kombinere fortidens visdom og erfaring og opdagelsen af ​​nutiden. Børn fra en tidlig alder var involveret i arbejde og hjalp deres forældre. Fælles arbejde hjælper børn til bedre at mestre håndværket, lære af erfaringerne fra en mentor (forældre), indgyder flid.

2. Praksis med at bruge folklore og folklore genrer i det nationale uddannelsessystem

Folklore bidrager til den kreative udvikling af børn og unge i en verden af ​​eventyr, epos, legender. Fund af den århundredgamle historie om åndelige traditioner, systematiseret i folklore, bør bruges i konstruktionen af ​​en moderne uddannelsesmodel.

Overvej den praktiske anvendelse og potentiale ordsprog i den nationale uddannelse.

Det er svært at overvurdere betydningen af ​​arbejdskraftuddannelse i folkepædagogikkens generelle system, det er virkelig dets kerne. Siden oldtiden har arbejdsundervisning af børn og unge været forældrenes vigtigste pligt og derefter uddannelsesinstitutioner og andre offentlige institutioner. Derfor er der rigtig mange ordsprog, der priser arbejdet og latterliggør dovenskab blandt folkene i hele verden.

Ikke den, der ser godt ud, er god, men den, der er god til forretninger (russisk ordsprog).

Stor i kroppen, men lille i gerning (russisk ordsprog)

En lille gerning er bedre end en stor lediggang (russisk ordsprog)

Hvis du kan lide at ride - elsker at bære slæder (russisk ordsprog)

Du skal bøje dig ned for at drikke af strømmen (russisk ordsprog)

Gultay til arbejde og mazol i hånden (hviderussisk ordsprog)

Kærlighed til moderlandet, ens fødeland er det vigtigste emne i uddannelsen af ​​patriotisme.

Den fugl er dum, som ikke kan lide sin rede.

Motherland er en mor, ved hvordan man står op for hende.

En andens mad har en anden smag.

Hver sandpiper roser sin sump.

Hvor fyrren er vokset, der er den rød.

Steppen er ubrugelig for svanen, søen for busten.

I hans sump synger frøen.

Huse og vægge hjælper.

På hans gade og hunden er en tiger.

Pælehytte, som en indfødt livmoder.

En særlig plads i aforismernes system er optaget af ordsprog, der lærer respekt for ældste.

Shanuy folk, så jeg tsyabe pløje. (4; 302)

Pave den gamle, pavuchay den lille.

Ordsprog og ordsprog i kunstneriske billeder registrerede oplevelsen af ​​et levet liv i al dets mangfoldighed og inkonsekvens.

optrevling gåder udvikler evnen til at analysere, generalisere, danner evnen til selvstændigt at drage konklusioner, konklusioner, evnen til klart at identificere de mest karakteristiske, ekspressive træk ved en genstand eller et fænomen, evnen til levende og kortfattet at formidle billeder af objekter, udvikler en "poetisk virkelighedssyn” hos børn.

At reflektere moderlandets maleriske landskaber, fulde af farver, lyde, lugte, gåder bidrager til uddannelsen af ​​æstetiske følelser.

luftigt tæppe

Ikke håndvævet,

Ikke syet med silke,

Med solen, med månen

skinner sølv (sne)

Gåder hjælper børn med at lære om verden omkring dem, introducere dem til tingenes verden.

Her er eksempler på gåder om husholdningsartikler.

To ringe, to ender, nelliker i midten (saks)

Jeg har ikke ben, men jeg går, jeg har ikke en mund, men jeg vil fortælle dig, hvornår du skal sove, hvornår du skal stå op, hvornår du skal begynde på arbejde (timer)

Gåder trækker på dyrenes vaner, i gåder om grøntsager og frugter, planter og bær lægges der særlig vægt på udseendets funktioner.

Sover om vinteren, rører i nældefeber om sommeren (bjørn)

Shaggy, overskæg, lusker gennem pantries, leder efter creme fraiche (kat)

Jeg vil komme rundt, rødmosset fra træet (æble)

Lav og stikkende, sød og duftende, du plukker bær - du river alle dine hænder af (stikkelsbær)

Værdien af ​​gåden er, at den i en meget poetisk form afspejler en persons økonomiske og arbejdsmæssige aktivitet, dets liv, erfaring, flora, fauna, verden som helhed og den dag i dag har stor kunstnerisk betydning i opdragelsen af børn.

Eventyr, da de er kunst- og litteraturværker, var de på samme tid for det arbejdende folk et område med teoretiske generaliseringer inden for mange vidensgrene. De er et skatkammer for folkepædagogikken, desuden er mange eventyr pædagogiske værker, dvs. de indeholder pædagogiske ideer.

Den store russiske lærer K.D. Ushinsky havde så høj en mening om eventyr, at han inkluderede dem i sit pædagogiske system. Ushinsky så årsagen til succesen med eventyr med børn i det faktum, at enkeltheden og umiddelbarheden af ​​folkekunst svarer til de samme egenskaber af børnepsykologi.

Eventyr, alt efter emne og indhold, får lytterne til at tænke, foreslår refleksioner. Ofte konkluderer barnet: "Sådan sker det ikke i livet." Spørgsmålet opstår ufrivilligt: ​​"Hvad sker der i livet?" Allerede fortællerens samtale med barnet, der indeholder svaret på dette spørgsmål, har en kognitiv værdi. Men eventyr indeholder kognitivt materiale direkte. Det skal bemærkes, at den kognitive betydning af eventyr især strækker sig til individuelle detaljer om folkeskikke og traditioner og endda til husholdningsbagateller.

For eksempel fortæller i Chuvash-eventyret "Den, der ikke ærer den gamle, han selv vil ikke se det gode", at svigerdatteren, der ikke lyttede til sin svigermor, besluttede at lave grød ikke fra hirse, men fra hirse og ikke på vand, men kun på olie. Hvad kom der ud af det? Så snart hun åbnede låget, sprang hirsekorn, ikke kogte, men ristede, ud, faldt i hendes øjne og blindede hende for altid. Det vigtigste i eventyret er selvfølgelig den moralske konklusion: du skal lytte til de gamles stemme, tage hensyn til deres verdslige erfaring, ellers bliver du straffet. Men for børn indeholder det også undervisningsmateriale: de steger i olie, ikke koger det, derfor er det latterligt at koge grød uden vand, i olie alene. Børn får som regel ikke at vide om dette, for i livet er der ingen, der gør det, men i et eventyr bliver børn instrueret i, at alt har sin plads, at alt skal være i orden.

Her er et andet eksempel. Eventyret "En krone for en gnier" fortæller, hvordan en klog skrædder aftalte med en grådig gammel kone at betale hende én øre for hver "stjerne" fedt i suppen. Da den gamle kvinde lagde olie, opmuntrede skrædderen hende: "Læg, læg, gamle kone, mere, spar ikke på olie, for jeg beder dig ikke uden grund: Jeg vil betale en skilling for hver "stjerne". Den grådige gamle kone lagde mere og mere smør for at få mange penge for det. Men al hendes indsats gav en indtægt på én øre. Moralen i denne historie er enkel: vær ikke grådig. Dette er hovedideen i historien. Men dens uddannelsesmæssige værdi er også stor. Hvorfor, - vil barnet spørge, - fik den gamle kone én stor "stjerne"?

I eventyr implementeres ideen om enhed af uddannelse og opdragelse i folkepædagogikken i det maksimale omfang.

Folkelyrik sang væsentligt anderledes end andre slægter og

typer af folklore. Dens sammensætning er mere forskelligartet end det heroiske epos, eventyr og andre genrer. Sange blev skabt på langt fra samme tid. Hver gang komponerede sine egne sange. Varigheden af ​​hver sanggenres levetid er ikke den samme.

Barndomssange er et komplekst kompleks: det er voksensange, der er komponeret specifikt til børn (vuggesange, børnerim og støde); og sange, der gradvist gik fra voksenrepertoiret til børnenes (salmer, stenfluer, chants, spilsange); og sange komponeret af børnene selv.

I barndommen luller mødre og bedstemødre deres børn med blide vuggeviser, underholder dem med støde og børnerim, leger med deres fingre, arme, ben, smider dem på deres knæ eller på hænderne.

Kendt: "Magpie-krage, kogt grød ..."; "Okay okay! Hvor var du? -

Af bedstemor...".

Pestushki - sange og rim, der ledsager barnets første bevidste bevægelser. For eksempel:

"Åh, syng, syng

Nattergal!

Ah, syng, syng

Ung;

ung,

Smuk,

Smuk."

Børnerim - sange og rim til de første spil af et barn med fingre, arme, ben. For eksempel:

"Snifs, små grise!

Rotok - talere,

Hænder griber

Benene er vandrere."

Kalder - børns sang appellerer til solen, regnbuen, regnen, fuglene:

- Foråret er rødt! Hvad kom du for?

- På en bipod, på en harve,

På en havregryn

På en rugpigge.

Sætninger er verbale appeller til nogen. For eksempel siger de i badet:

Fra gogol - vand,

Fra en baby - tyndhed!

Rul det hele af.

En særlig plads i sangfolkloren indtager en vuggevise.

Rævene sover

Alt sammen i stykker

Mårene sover

Alt er i mint,

Falkene sover

Alle i reder

Soblerne sover

Hvor end de vil

små børn

De sover i vugger.

I vuggeviser taler mødre om den omgivende virkelighed, tænker højt over formålet og meningen med livet, udtaler deres bekymringer, glæder og sorger. I en vuggevise finder en mor et udløb for sine følelser, en mulighed for at tale ud til enden, sige fra og få en mental frigørelse.

Vuggevisen er folkepædagogikkens største bedrift, den er uadskilleligt forbundet med praksisen med at opdrage børn i den meget ømme alder, hvor barnet stadig er et hjælpeløst væsen, der kræver konstant omsorgsfuld opmærksomhed, kærlighed og ømhed, uden hvilken det simpelthen ikke kan overleve .

Folkeviser rummer glæde og sorg, kærlighed og had, glæde og sorg. Sangene afslører de bedste træk ved hviderussernes nationale karakter: mod, mod, sandfærdighed, humanisme, følsomhed, flid.

Konklusion

Erfaringen med offentlig uddannelse blandt alle etniske grupper, nationer og folk er meget rig. Som en analyse af den traditionelle uddannelseskultur har vist, er denne oplevelse præget af næsten de samme krav til egenskaberne ved den personlighed, der dannes, og middelsystemet for dens opdragelse og uddannelse. Det er en slags (fælles for hele menneskeheden) folkevisdom, et system af universelle værdier, bevist gennem århundreder. Men det betyder ikke, at det er nødvendigt at bruge hele arsenalet af folkemedicin og opdragelsesfaktorer uden ændringer og kritisk evaluering. Det er nødvendigt at tage dem af dem, der arbejder i dag og korrelerer med vores ideer om humanisme og universelle værdier.

Det er forgæves at tro, at mundtlig folkekunst kun var frugten af ​​populær fritid. Det var folkets værdighed og sind. Det dannede og styrkede hans moralske billede, var hans historiske erindring, hans sjæls festlige klæder og fyldt med dybt indhold hele hans afmålte liv, flydende i overensstemmelse med de skikke og ritualer, der var knyttet til hans arbejde, natur og veneration af fædre og bedstefædre.

Folklore spiller en vigtig rolle i uddannelse af børn. At opdele det i genrer tillader barnet i en vis alder at berige sin åndelige verden, udvikle patriotisme, respekt for sit folks fortid, studiet af dets traditioner, assimilering af moralske og moralske normer for adfærd i samfundet.

Folklore udvikler barnets mundtlige tale, påvirker hans åndelige udvikling, hans fantasi. Hver genre af børns folklore lærer visse moralske standarder. Så for eksempel et eventyr, ved at sammenligne dyr med mennesker, viser barnet normerne for adfærd i samfundet, og eventyr udvikler ikke kun fantasi, men også opfindsomhed. Ordsprog og ordsprog lærer børn folkevisdom, der er blevet testet i århundreder og ikke har mistet sin relevans i vores tid. Det episke epos er en heltefortælling om de begivenheder, der fandt sted i antikken. Og selvom epos ikke er så lette at opfatte for børn, er de ikke desto mindre rettet mod at fremme respekten for fortidens mennesker, på at studere folks traditioner og adfærd til enhver tid, på det slaviske folks patriotisme, som trods alt , forblev tro mod deres hjemland og forsvarede det på alle mulige måder. Sangtekster har også betydning for børns opdragelse. Det bruges primært, når barnet stadig er meget lille. For eksempel synges vuggeviser for en baby for at berolige ham, for at få ham til at sove. Sangteksterne inkluderer også tuller, vittigheder, støde, tungevrider, tællerim. Her er de netop rettet mod udvikling af hørelse og tale hos børn, da de bruger en særlig kombination af lyde.

Således begynder introduktionen af ​​et barn til folkekulturen fra barndommen, hvor de grundlæggende begreber og eksempler på adfærd er lagt. Kulturarven går i arv fra generation til generation og udvikler og beriger barnets verden. Folklore er et unikt middel til at overføre folkevisdom og opdrage børn i den indledende fase af deres udvikling.

Bibliografi

1. Baturina G.I., Kuzina T.F. Folkepædagogik i undervisningen af ​​førskolebørn. M., 1995.-S. 7-8.

2. Hviderussisk folklore. Læser. vyd. 2. dap. SklaliK.P. Kabashnikau, A.S. Lis, A.S. Fyadosik, I.K. Tsishchanka Minsk, Higher School, 1977.

3. Bel. vusna - paet. kreativitet: Padruchnik for studerende fil. specialist. VNU / K.P. Kabashnikau, A.S. Lis, A.S. Fyadosik iiinsh. - Mn.: Minsk, 20000. - 512 s.

4. Hviderussere. T.7. Vusnaya paetychnaya tvorchast / G.A. Bartashevich, T.V. Valodzina, A.I. Gurskiiiinsh. Redkal. V.M. Balyavina iinsh; In-t af håndværk, etnagraf iii af folklore. – Mn.: Bel. Navuka, 2004.-586 s.

5. Berezhnova, L.N. Etnopædagogik: lærebog. tilskud til studerende. Højere Proc. institutioner / L.N. Berezhnova, I.L. Nabok, V.I. Shcheglov. - M .: Forlag. Center "Academy", 2007. - 240 s.

6. Volkov, G.N. Etnopædagogik: Proc. til stud. gns. og højere ped. lærebog institutioner / G.N. Volkov - M .: Publishing Center "Academy", 1999. - 168 s.

7. Volodko, V.F. Uddannelse / V.F. Volodko; BNTU - Minsk: Jura og økonomi, 207 - 230 s.

8. Litterær encyklopædi. M.A. Gåder. M., 1964, v. 2, s. 970.

9. Chernyavskaya Yu.V. Hviderussisk: rører ved et selvportræt. Etnisk selvbillede af hviderussere i eventyr / Chernyavskaya Yu.V. - Minsk: "Four quarters", 2006. - 244 s.

Sektioner: Arbejder med førskolebørn

En moralsk, åndeligt rig person... En masse bøger, artikler, debatter er afsat til dette emne.

Det moderne liv ændrer sig hurtigt. Vi kan næsten ikke følge med i den hektiske rytme i hverdagens anliggender og problemer. Desværre er moralen og stilen i forhold mellem mennesker ved at ændre sig. Og måske er det største problem i nutiden nedgangen i den yngre generations spiritualitet og moral.

Den mest afgørende periode i enhver persons liv er førskolealderen. Det er her, at alle de grundlæggende begreber og grundlag for personlighedens videre udvikling lægges. For et barn er det vigtigt, at det ikke kun bliver beskyttet og støttet, men også vist, hvor det skal gå hen, hvad det skal stræbe efter. Man kan ikke andet end at være enig med V.A. Sukhomlinsky, da han sagde: "Den, der førte barnet ved hånden i barndommen, hvad der kom ind i hans sind og hjerte, afhænger i en afgørende grad af, hvilken slags person dagens baby vil blive. Sådan en ideel-retningslinje for et barn er altid en voksen: forældre, lærere.

Alt starter i det små: fra kærlighed og medfølelse for en fugl, respekt for en blomst - til respekt, omsorgsfuld holdning til dine slægtninge, ældre og i sidste ende hengivenhed til dit hjemland.

Hver nation har sine egne kulturelle traditioner, der skal videregives og respekteres som en skat fra generation til generation.

Opdragelsen af ​​børn er lettere at udføre ved at introducere dem til folkelige kilder.

Russisk folklore er dybt patriotisk. Hvor vigtigt det er nu i social ustabilitet.

Det er gennem folklore, at børn får en idé om de vigtigste livsværdier: familie, arbejde, respekt for samfundet, kærlighed til det lille og store moderland.

Børnefolklore er et specifikt område af folkekunst, der forener børnenes verden og de voksnes verden, herunder et helt system af poetiske og musikalsk-poetiske genrer af folklore.

I min pædagogiske aktivitet definerer jeg hovedopgaven - at uddanne barnets personlighed, at danne dets kulturelle behov.

Mere specifikt kan dette problem formuleres som følger:

At indgyde kærlighed til fædrelandet, respekt for deres folks traditioner, for arbejdende mennesker;

At opdyrke en respektfuld holdning i kommunikationen med andre børn og voksne;

At lære at forstå familiens rolle, ens rolle i familien, at uddanne den fremtidige ejer (værtinde), mand (kone).

Dette kan gøres mere vellykket ved at introducere børn til folkekulturen. Opdragelse af børn på folketraditioner, kan du udvikle deres nationale identitet, respekt for deres folk. Igen er det på sin plads at minde om ordene fra V.A. Sukhomlinsky, at den vigtigste måde at uddanne universelle menneskelige kvaliteter på er at introducere barnet til deres nationale kultur, som er baseret på stor livserfaring, visdom, som blev overført fra generation til generation, herunder i kunstform.

Folklore er den mest frugtbare jord for opdragelse og udvikling af åndelige og moralske kvaliteter i et barns personlighed.

En førskolebørn med stor interesse studerer verden omkring sig. Men for nylig har lærere og forældre i stigende grad med bekymring bemærket problemerne med kommunikation blandt førskolebørn. Børn kan ikke opretholde kontakten, ved ikke, hvordan de skal koordinere deres handlinger med kommunikationspartnere eller udtrykker tilstrækkelig sympati, empati, derfor er de ofte i konflikt med dem eller trækker sig ind i sig selv. Samtidig er selskabelighed, evnen til at kommunikere med andre mennesker en nødvendig komponent i en persons selvrealisering. Dannelsen af ​​denne evne er en af ​​hovedopgaverne med at forberede ham til livet sammen.

Kommunikation udføres ikke kun ved hjælp af ord, men også non-verbale midler: et helt system af ikke-verbale signaler, eksterne kropslige bevægelser. Dette inkluderer ansigtsudtryk, gestus, intonationer af stemmen, kropsholdning osv. Alt ovenstående er sproget for udtryksfulde bevægelser. Mange børn i dag kræver særlig kommunikationstræning. I førskolealderen udføres dette meget vellykket gennem spillet - hovedinstitutionen for uddannelse og udvikling af en førskolebørns kultur.

I mine undervisningsaktiviteter tager jeg udgangspunkt i følgende principper:

1. Systematisk og konsekvent.

2. Kulturel overensstemmelse (opdragelse er baseret på universelle kulturelle værdier.

3. Integration (syntese af forskellige aktiviteter).

4. Naturlig overensstemmelse og tilgængelighed af materialet.

5. Synlighed (tillæg, folkelivs attributter).

ER. Gorky skrev: "Et barn under ti år kræver sjov, og hans krav er biologisk legitime. Han vil gerne lege, han leger med alle og lærer verden omkring ham først og fremmest og lettest i spillet, med spillet. Denne efterspørgsel efter sjov forudbestemte den legende begyndelse af alle genrer af børns folklore. Hvis en bestemt genre ikke er forbundet med barnets legehandlinger, så spilles spillet på niveau med betydning, koncept, ord, lyd. Den berømte sovjetiske psykolog B.M. Teplov siger, at inddragelse af børn (og ikke kun begavede) i kreativ aktivitet er "meget nyttig for den generelle kunstneriske udvikling, det er ret naturligt for barnet og fuldt ud opfylder dets behov og evner."

I henhold til folkepædagogikkens regler er det nødvendigt at opretholde glade følelser hos et barn for at opdrage en fysisk sund, munter og nysgerrig person. Hovedformålet med små former for folklore, som små børn stifter bekendtskab med, er at forberede barnet på viden om verden omkring ham i legprocessen, som snart vil blive en uundværlig skole for fysisk og mental pædagogik, moral og moral. æstetisk uddannelse.

Det første bekendtskab med børn med folklore begynder med små former: børnerim, vittigheder, støde. Med deres hjælp indgyder vi børn færdighederne til korrekt læsefærdig tale, følelsesmæssigt farvet ("Ladushki", "Magpie", "Hare" osv.).

I en ældre alder, i musikklasser, stifter børn bekendtskab med vittigheder. En joke er en sjov lille historie eller et sjovt udtryk, der morer børn. De er ledsaget af visse spilhandlinger, for eksempel "Ged":

- Der er en hornged

- Til de små fyre.

- Hvem spiser ikke grød, drikker ikke mælk,

- Togo vil sløre.

I mellemskolealderen begynder jeg at gøre børn bekendt med russiske folkesange. Børnesange er meget forskelligartede i indhold, musikalsk struktur og karakter af opførelse. Gennem nogle sange bliver børn bekendt med forskellige livs- og naturfænomener (efterår, forårsrunddans), andre sange bringer sjov, leg og er mere elsket af børn, for eksempel "bedstemor Yozhka".

Sangen er en mere kompleks folklore-genre. Hovedformålet med sangen er at indgyde kærlighed til skønhed, at dyrke æstetisk smag. Moderne fysiologer og psykologer har utvetydigt bevist den gavnlige virkning af god musik, og især folkemusik, på den fysiske og mentale tilstand af en person, et barn. Vi opfører ofte folkesange med børn i en runddans, hvor vi leger med forskellige bevægelser. Efter at have lært sangen inviterer vi børn til kreativt at improvisere i bevægelser - "som sjælen beder". Børn er altid glade for at hente det.

I den ældre førskolealder introducerer jeg genren af ​​ditties. Denne genre er meget populær blandt børn. Gennem en ditty lærer børn at forstå en joke, humor. Forestillingen ledsages ofte af at spille folkeinstrumenter: rangler, skeer osv. Bekendtskab med mundtlig folkekunst foregår også gennem et eventyr, ordsprog, ordsprog, gåder. Gennem et eventyr lærer børn folks moralske love, eksempler på en persons sande adfærd. Gennem fabelagtige billeder absorberer barnet ideer om skønheden i den menneskelige sjæl. Gennem ordsprog lærer børn folks kollektive mening om forskellige aspekter af livet: "Hvis du kan lide at ride, elsker at bære slæder", "Forretning er tid, sjov er en time". Gåder er meget populære blandt børn. De udvikler førskolebørns tænkning, lærer dem at analysere forskellige fænomener, genstande fra forskellige områder af den omgivende virkelighed. (Bløde poter, og ridser i poterne. Kat).

En anden vigtig genre af folklore er spillet. Børns leg er en af ​​folkets største bedrifter. Spillene afspejler nationale træk, folks levevis, deres verdenssyn, sociale liv.

Vi skal huske, at folkelege som en genre af mundtlig, musikalsk folkekunst er national rigdom, og vi skal gøre dem til vores børns ejendom. På en sjov måde bliver børn bekendt med skikke, det russiske folks liv, arbejde, respekt for naturen.

Barnet lever med følelser, der følelsesmæssigt farver hans liv. Dette er en vigtig faktor i udviklingen af ​​barnets æstetiske sans. I spillet dannes hans sind, følelser, evne til at være kreativ. Spillet udvikler evnen til moralske og etiske vurderinger af sig selv og andre, æstetisk smag, præferencer.

Vi planlægger at holde folkelige helligdage efter folkekalenderen. Om efteråret - "Kuzminki", "Sinichkins ferie", "Kålsamlinger", om vinteren - "Pandekageuge", om foråret - "Møde af fugle", "Påske", "Red Hill". For eksempel er højtiden "Meeting the Birds" forudset af en masse arbejde for at stifte bekendtskab med fuglene i det oprindelige land. I klasser og ferier bruger vi folkeinstrumenter: fløjter (ocarinaer) af forskellige former og lyde, ved hjælp af fløjter lærer børn at efterligne forskellige fuglesang: gøg, spurv, nattergal osv., rangler, skeer osv.

Alt arbejde med børn om studiet af musikalsk folklore fører børn til klasser i en folklorekreds. Børn klæder sig ud i folkedragter, kokoshniks. Ingen ferie er komplet uden spil, hvor børn lærer at kommunikere med hinanden. I løbet af spillet udvikles respekt, reaktion, tålmodighed, fingerfærdighed, opfindsomhed. Gennem spillet bliver børn bekendt med det russiske folks liv og skikke ("Nikonorikha", "Som vores Dunya", "Merry væver"). Ofte er forældre direkte involveret i musikalske folklore-ferier. Så vi fejrer mors dag som en folklore-ferie. Folkloreklasser er ikke begrænset til førskoleinstitutioner. Hvert år deltager vi i forskellige konkurrencer, festivaler, hvor børn vinder præmier.

Musikalsk folklore er et unikt fænomen. Musik, ord og bevægelse hænger uløseligt sammen i det. Kombinationen af ​​disse elementer er den pædagogiske indflydelses store kraft. Folklore er unik ved, at den bidrager til udviklingen af ​​barnets kreativitet og afslører de bedste egenskaber ved hans personlighed. Folkespil bør foregå i en førskoleinstitution. Vi skal huske, at folkelege som en genre af mundtlig, musikalsk folkekunst er national rigdom, og vi skal gøre dem til vores børns ejendom. På en sjov måde bliver børn bekendt med skikke, det russiske folks liv, arbejde, respekt for naturen.

Lyse, poetiske, gennemsyret af venlighed og kærlighed til alt levende, russiske folkesange og spil hjælper med at så frø i barnets sjæl, der senere vil vokse med ønsket om at skabe, ikke ødelægge; dekorere, ikke gøre livet på jorden grimt. Sang kombineret med dans og leg er en meget spændende aktivitet, der ikke kun giver mulighed for at have det sjovt og nyttigt bruge tid, men også at tage barnet med ind i en ekstraordinær verden af ​​venlighed, glæde og kreativitet.

Som et resultat af vores arbejde ser vi, hvordan børn bliver venligere, mere opmærksomme på hinanden, hvilket også bemærkes af forældre.

Interessen for børns folklore vokser hvert år. Studiet af de kunstneriske træk ved individuelle genrer er yderst nødvendigt.

Børns folklore er et værdifuldt middel til at uddanne en person, der harmonisk kombinerer åndelig rigdom, moralsk renhed og fysisk perfektion.

Udviklingen af ​​folkekulturen er ikke reduceret til summen af ​​lærde værker, men involverer skabelsen af ​​en atmosfære, hvori disse værker kan opstå og eksistere, når folkevisdommen trænger dybt ind i en persons bevidsthed, vaner og bliver en del af hans liv. .

Folkekunst er et lagerhus, en uudtømmelig forår, der bringer os alle, og især børn, venlighed, kærlighed, hjælper med at danne en interessant personlighed af et barn - en borger i Rusland, en patriot.

Bibliografi

1. "Jeg giver mit hjerte til børn", Sukhomlinsky V.A., forlaget "Radyanska school", 1974.
2. "Russisk børnefolklore", M.N. Melnikov, "Rus.yaz. eller T." - M.: Oplysning, 1987.
3. "Folkkultur og traditioner" Kosareva V.N., Volgograd, forlag "Teacher", 2011.
4. "Moral og æstetisk uddannelse i børnehaven", red. Vetlugina N.A., Kazakova T.G., M., 1989.
5. "Psykologiske spørgsmål om kunstnerisk uddannelse" nr. 11, - "Nyheder om RSFSR's APN", 1947.