Hovedballet af Maya Plisetskaya. "Carmen-suite"

det vigtigste / Følelser

I tresserne var Maya Plisetskaya prima, det vil sige den første ballerina i Bolshoi Theatre. Selvfølgelig havde hun ikke mangel på dele, tværtimod - på grund af sin store beskæftigelse måtte hun nægte at deltage i nogle forestillinger. En anden ballerina i stedet for Plisetskaya ville være stoppet der, men Maya voksede sammen med hendes berømmelse en følelse af kreativ utilfredshed. Hun ville altid have noget nyt, ville teste sig selv i et nyt felt og fremstå for publikum i en ny rolle. Klassisk ballet giver skuespillere ubegrænsede muligheder for selvudfoldelse, men ikke desto mindre blev den klassiske ramme på et tidspunkt stram for ballerinas talent.

Højdepunktet i Maya Plisetskayas karriere var balletten Carmen Suite, skrevet specielt til hende af Rodion Shchedrin og iscenesat i Bolshoi af den cubanske balletmester Alberto Alonso.

”Jeg har altid ønsket at danse Carmen,” indrømmede ballerinaen. - Nå, selvfølgelig ikke fra den tidlige barndom, men så længe siden, at jeg ikke kan huske den første impuls. Er det noget at opfinde? .. Tanken om min Carmen levede konstant i mig - den ulmede et sted i dybet, så blev den imperiously revet ud. Den, hun talte med om sine drømme - billedet af Carmen var det første. " Kan det være så langt nordpå? Hvornår flød Bizets musik sammen med vindens og bølgens brøl?

I slutningen af \u200b\u200b1966 kom den cubanske nationale ballet til Moskva på turné. Forestillingerne blev iscenesat i Luzhniki - ikke i Bolshoi. Plisetskaya var for doven til at komme over den isede is om vinteren, men hun overvandt sig selv efter at have lyttet til sine venners entusiastiske anmeldelser og fortryder det ikke! Balletten blev iscenesat af den fremragende koreograf og grundlægger af den cubanske ballet, Alberto Alonso. ”Fra dansernes første bevægelse var det som om en slange stak mig. Indtil pausen sad jeg på en varm stol. Dette er Carmens sprog. Dette er hendes plastik. Hendes verden. "

Under pausen skyndte hun sig bag scenen og fandt Alberto Alonso uden indledninger uden engang at sige hej, sprang ud: Alberto, vil du iscenesætte "Carmen"? For mig?

Alberto indvilligede, men han måtte vende tilbage til Cuba uden fejl, og hvis den officielle invitation fra det sovjetiske ministerium ankommer inden fristen, vil han først da kunne flyve tilbage til Moskva. ”Med librettoen klar,” lovede han.

Plisetskaya nikkede - denne libretto er prikket og naiv, hun skriver selv: Carmen, Jose, blomst, kærlighed, tyrefægtning, jalousi, kort, kniv, død. Derfor vil han herske i lang tid styret af Alonsos bemærkninger.

Men hvad med musik? Bizet skrev en opera - ikke en ballet, hans score fungerer ikke uden ændringer.

Først vendte Maya sig - hverken mere eller mindre - til Shostakovich selv. Han tænkte et øjeblik - og nægtede derefter blidt men skarpt. Plisetskaya blev oprørt i starten - og indså derefter: hun er gift med komponisten! Shchedrin kunne ikke nægte sin elskede og vedholdende Maya, og han kunne godt lide ideen. På bare tyve dage transskriberede Shchedrin Bizets opera - en helt urealistisk tidsramme.

Komponisten brugte ikke et symfoniorkester, men strenge og syvogfirs percussioninstrumenter og opnåede derved en ny, moderne lydfarve.

Der var ikke meget at gøre - at få en invitation fra Alberto Alonso. Plisetskaya skyndte sig til Furtseva, kom sig gennem adskillige sekretærer og begyndte som altid temperamentsfuldt og noget forvirret at bede om at invitere den cubanske koreograf til produktionen af \u200b\u200bCarmen på Bolshoi Theatre.

Hvad er problemet? Ja, det faktum, at udenlandske balletmestere ikke blev begunstiget i USSR på det tidspunkt. Men det var en cubansk folkedemokrat, hvis gruppe med succes styrkede venskabet mellem folkene i landene i den socialistiske lejr. Derudover modtog Plisetskaya ikke så længe siden Lenin-prisen - det var ikke let for hende at nægte. I et år eller to eller tre efter en sådan tildeling kunne kuponer blive skåret ud. Og ministrene vidste, hvordan man holdt næsen mod vinden! Desuden handlede det om det sovjetiske og cubanske folks venskab - Maya pressede især på dette, og det var dette øjeblik, der afgav sagen!

”Du siger ballet med en handling? I fyrre minutter? - tænkte Furtseva. - Vil det være en lille Don Quijote? Ret? Sådan? Dansefest? Spanske motiver? Jeg vil konsultere mine kammerater. Jeg tror, \u200b\u200bat dette ikke kan imødekomme alvorlige indvendinger, ”forsikrede ministeren. Og invitationen blev modtaget!

Maya var triumferende.

Carmen blev diskuteret i køkkenet på russisk-engelsk-spansk dialekt, mens hun spiste, hvad Gud sendte. Plisetskaya dansede - lige midt på middagen med et stykke kylling i munden - hver nye episode opfundet af Alberto. Hun dansede ligesom i barndommen - udførte alle rollerne på én gang.

Alonso, der var godt bekendt med de socialistiske virkeligheder, ønskede at læse Carmens historie som en katastrofal konfrontation mellem den forsætlige mand, født fri, mod det totalitære system med universel servilitet. Et system, der dikterer normerne for falske forhold, perverteret, falsk moral, der dækker over den mest almindelige fejhed. Carmens liv er en tyrefægtning, en kamp til døden, set af et ligeglade publikum. Carmen er en udfordring, et oprør. Blændende - på en grå baggrund! ..

Drømmen blev til virkelighed på rekordtid - allerede den 20. april 1967 fandt premieren på Carmen Suite sted på scenen i Bolshoi Theatre. Det smukke landskab blev skabt af den berømte teaterkunstner, Plisetskayas fætter, Boris Messerer. Hans arbejde blev organisk kombineret med den handling, der blev afsløret for publikum, hvilket bidrog til at formidle forestillingens hovedidee til publikum.

Orkestret spillede med ægte entusiasme: de kunne lide spillet. ”Buerne fløj op og ned, op og ned, percussionisterne slog deres trommer, ringede på klokkerne, kærtegnede eksotiske instrumenter, som jeg aldrig havde set før, skreg, knirkede, fløjte. Wow! .. "- Maya Mikhailovna beundrede den aften. ”Musik kysser musik,” sagde Bella Akhmadulina senere om Carmen Suite.

Men denne gang blev succesen til en skandale. Plisetskaya regnede ikke med en sådan effekt. ”Hvor hårdt vi prøvede under premieren! De klatrede ud af deres hud. Men Bolshoi Hall var koldere end normalt. Ikke kun minister Furtseva og hendes medarbejdere, men også det venligste Moskva-publikum til mig ventede på den anden Don Quijote, søde variationer på et tema, de var vant til. Tankeløs underholdning. Og her er alt seriøst, nyt, mærkeligt. " Og nogle gange er det skræmmende og meget erotisk. Carmen lokker Jose og flirter ærligt med ham. Officers bevægelser er begrænset, boret. Fabrikshaven - eller tyrefægteraren - ligner for meget et fængsel. En af arbejderne giver Carmen en maske - et symbol på hykleri, som hun foragteligt afviser. Han arresterer Carmen og kræver, at hun giver ham en hånd, og hun lægger et ben i håndfladen med en flirtende bevægelse. Og så lægger det samme ben sig svagt omkring hans torso. Det er sex! Dette er en invitation! Åh, Moskva har aldrig set noget lignende: Som du ved, var der ingen sex i Sovjetunionen. Publikum blev overrasket. ”De klappede mere af høflighed, af respekt, af kærlighed til den forrige. Hvor er pirouetterne? Hvor er kæden? Hvor er fouetten? Hvor er runderne i cirklen? Hvor er den smukke tutu fra den ondskabsfulde Kitri? Jeg følte, at hallen, som et synkende flagskib, blev kastet i forvirring. " - sådan beskrev Plisetskaya selv den mindeværdige aften.

Ja, i modsætning til hendes forventninger opfattede det sovjetiske publikum, lidt chokeret over balletens nyhed, det først med forvirring. Den anden forestilling var planlagt en dag senere - den 22. april, og så kom nyheden om, at den blev annulleret. Plisetskaya skyndte sig igen til Furtseva, men løb ind i en kold modtagelse: ”Dette er en stor fiasko, kammerater. Stykket er rå. Solid erotik. Operaens musik er lemlæstet. Konceptet skal revideres. Jeg er meget i tvivl om, hvorvidt balletten kan forbedres. Dette er en fremmed sti for os. "

Ballerinaen bad, overtalte, ledte efter argumenter. Ministeren forblev fast i lang tid. Alt blev besluttet på en temmelig mærkelig måde: ”Hos os, Ekaterina Alekseevna, i morgen er banketten i House of Composers allerede betalt for. Alle deltagere er inviteret, hele orkestret. Der vil være en forestilling, der vil ikke være nogen - folket samles. Vi fejrer ikke fødslen, så mindehøjtiden. Ordet går. Er det det du vil? "Voice of America" \u200b\u200bvil helt sikkert gøre den sovjetiske magt flov over hele verden. "

Det virkede. Furtseva tøvede og begyndte at lede efter kompromiser. Og Maya tilføjede brændstof til ilden: hvordan ville kammerat Fidel Castro reagere, da han fik at vide, at balletten til den førende cubanske balletmester var forbudt i Sovjetunionen? Argumentet var tungtvejende. Fru minister tøvede.

Jeg vil forkorte kærligheden adagio, - lovede Plisetskaya. - Vi vil udelade al den støtte, der chokerede dig. Lad os skære ned lyset.

Hjælp kom også udefra. En af de få, der straks og ubetinget kunne lide den nye forestilling, var komponisten Dmitry Shostakovich, der ikke var for doven til at videregive sin mening til Kulturministeriet og vigtigst af alt til den ambitiøse, men for blinkende, bange for enhver nyhed Ekaterina Furtseva . Han ringede til ministeriet og udtrykte sin begejstring. Og efterhånden gik Furtseva tilbage og krævede kun at fjerne støtte og skifte kostume, der dækkede hendes bare lår. "Dette er scenen i Bolshoi Theatre, kammerater! .."

Og den anden forestilling fandt sted. Omend med regninger! Ved start af strengene, ved den højeste støtte, da ballerinaen frøs i en erotisk arabesk, der viklede benet omkring Joses hofter, faldt gardinet, og kun musik bragte adagio til slutningen.

Så var der den tredje forestilling, den fjerde. Moskva-offentligheden begyndte gradvist at vænne sig til innovationen. Succes voksede fra præstation til præstation. Men de lod ikke "Carmen" gå til udlandet og beskyldte dem for "formalisme". Denne handling var for chokerende. Carmen fik ikke lov til at blive vist på Expo-67 i Canada, hvis kulturprogram indeholdt en rundvisning i Bolshoi Ballet Company. Det er forbudt at vise i sidste øjeblik, når landskabet allerede er sendt. Plisetskaya kæmpede igen, skandaliserede, truede med at forlade teatret helt, hun nægtede selv at turnere - men denne gang skete miraklet ikke. Furtseva var ubarmhjertig - du kan ikke! "Du er en forræder af klassisk ballet!" - meddelte hun Plisetskaya. Hun nægtede stædigt at turnere og tog ikke til Canada. Men hun forlod ikke teatret, hun truede bare.

Den forsætlige prima var ikke vant til at tabe, Maya Mikhailovna blev alvorligt syg af den stress, hun havde udholdt. Hun rejste til dachaen, ville ikke se nogen, vendte kun tilbage til forestillingerne til sin elskede "Carmen".

Uden at vide det hjalp Kosygin, formand for Sovjetunionens ministerråd. Han besøgte Carmen, klappede høfligt og gik. Furtseva, der mødte Shchedrin i ministeriets korridor, spurgte: ”Jeg hørte, at Alexei Nikolaevich Kosygin besøgte Carmen. Ret? Hvordan reagerede han? "

Shchedrin blev ikke overrasket, bluffede og løj endda lidt: ”Reagerede godt. Alexei Nikolaevich kaldte os hjem efter balletten og roste alle meget. Han kunne lide dette. "

Hun tjekkede ikke Furtseva - hun var bange, hun tog sit ord for det. Det faldt hende ikke engang ind, at ikke alt i komponistens ord, afhængig af hende, en magtfuld embedsmand, var sandt.

"Carmen" var leg efter spil. Gradvist blev publikum gennemsyret af kærlighed til den nye ballet, myndighederne ophørte med at være indignerede. Digteren Andrei Voznesensky, en mangeårig beundrer af Maya Plisetskaya, dedikerede endda en artikel til denne forestilling. Han skrev: ”For første gang brød noget igennem i en ballerina - ikke en sød salon, men en kvindes, et indvendigt gråd. I "Carmen" trådte hun først på fuld fod. Ikke på tå af pointe sko, men stærk, kødelig, menneskelig. "

Og endelig var Plisetskaya i stand til at inkludere "Carmen" i sit turnéprogram. Nu kunne denne enakter ballet ses af hele verden!

Plisetskaya beregnede en gang i sin fritid, at hun havde danset Carmen Suite omkring tre hundrede og halvtreds gange. Kun i en Bolshoi - 132 gange. Hun dansede sin yndlings sigøjner rundt omkring i verden. Den sidste "Carmen" var på øen Taiwan med en spansk gruppe i 1990. Men mest af alt var Maya Mikhailovna tilfreds med den varme velkomst fra forestillingen fra det spanske publikum. ”Da spanierne råbte“ Ole! ”For mig indså jeg, at jeg vandt,” indrømmede hun.

Balletten "Carmen" blev filmet to gange - i biografen (filmen "Ballerina") og på tv. Men det var kun begyndelsen. "Carmen" - blev den første af en række balletter med plot fra klassiske værker, og ikke de salon-søde-sukkerholdige fabler, som de gamle librettister kender.

At være en stor kender og kender af litteratur, Maya Plisetskaya mener, at næsten ethvert litterært værk egner sig til oversættelse til koreografisprog. Det handler om dygtighed, ikke historie. Stor litteratur var kilden, hvorfra parret hentede deres repertoire.

Fra bogen Novels of my life. Bind 2 forfatteren Sats Natalya Ilyinichna

Min Carmen Jeg ved ikke, hvem der lærte min datter med jævne mellemrum at stille mig det samme spørgsmål: - Mor, hvornår vil du have et personligt liv? Nogle gange spøgte jeg, undertiden skar det af, men hun stoppede ikke. Der var mange kvinder uden et ”personligt liv” i den tid, ja, jeg byggede et børneteater, ikke til

Fra bogen History of the Russian Ballerina forfatteren Volochkova Anastasia

Kapitel 3 "Carmen" Hun er et symbol på livet, ubekymret, som en nellikeblomst, kastet i luften for at falde, farvet med blod, ind i den umættelige arena. A. Voznesensky Jeg elsker næsten alle mine dele. Og når jeg begynder at tale om hver enkelt, får jeg det indtryk nøjagtigt

Fra Spendiar-bogen forfatteren Spendiarova Maria Alexandrovna

Afgang fra gymnastiksalen. "Carmen" Vender tilbage til Simferopol og fandt de unge mænd den samme Cherepennikov-gruppe på turné der. Mere end nogensinde begyndte Sasha at drømme om hovedstadens operaoptræden, som Viktor Dobrovolsky fortalte ham om.

Fra bogen Leonid Utesov. Venner og fjender forfatteren Skorokhodov Gleb Anatolievich

Sadko og Carmen

Fra bogen Mit erhverv forfatteren Obraztsov Sergey

Kapitel seksten kapitel, som tilsyneladende ikke har noget med de foregående at gøre, jeg ville tage fejl, hvis jeg i bogen "Min profession" slet ikke siger noget om hele arbejdssektionen, der ikke kan udelukkes fra mit liv. Det arbejde, der opstod uventet, bogstaveligt talt

Fra bogen Historier, skitser forfatteren Vertinsky Alexander Nikolaevich

Om filmen af \u200b\u200binstruktør Christian-Jacques "Carmen" (Frankrig) I biografen, som i ingen anden kunstform, er perfektion nødvendig. Den fineste og dybeste følelse af proportioner. Fordi apparatet er et hensynsløst og desværre et absolut objektivt vidne til alt, hvad der sker. I

Fra bogen Memory of the Heart forfatteren Mamin Rustam Bekarovich

Roman Carmen Da mine minder ikke kun er fokuseret på andre filmskabere og ikke på den ældre generation, men på de yngre, der ikke kender min tid, vil jeg forklare, hvem Roman Carmen var - kameramand, instruktør, manuskriptforfatter, journalist. Folkets kunstner, Laureate

Fra bogen Happy girl vokser forfatteren Shnirman Nina Georgievna

Carmen Hvor vidunderligt - FERIE! Vinterferie! Og mor har igen en overraskelse for os - Bolshoi Theatre, operaen "Carmen". Mor siger, at vi bliver chokeret! Og sæderne er vidunderlige - den første række i den anden boks af Benoit til højre. Jeg ville pludselig klæde mig pænt - teatret,

Fra bogen Scores brænder heller ikke forfatteren Vargaftik Artyom Mikhailovich

Georges Bizet Hver Carmen har sin egen baggrund Lad os starte med ren dumhed. Der er to ord, der meget ofte forveksles - nogle ved et uheld og nogle med vilje. "Marengs" er et fransk "kys" eller en matchende kage, meget let og luftig, som kys. Bizet er et efternavn

Fra Skriftens bog forfatteren Lutskiy Semyon Abramovich

Carmen-Cleopatra-Sulamit ("Jeg husker Berlin ...") Jeg husker Berlin, og mit hjerte er ondt, - jeg vil synge mandolin, jeg elsker dig lige så meget ... Dine øjne er oliven, og dit hår er som tonehøjde, - Stærkere end naphthalen Sjæl chikanerer møllen ... Under kappens folder, fortæl, Carmen, i skoven Hvorfor

Fra bogen af \u200b\u200bMaya Plisetskaya forfatteren Baganova Maria

Kapitel 11 Carmen! I tresserne var Maya Plisetskaya prima, det vil sige den første ballerina i Bolshoi Theatre. Selvfølgelig havde hun ikke mangel på dele, tværtimod - på grund af sin store beskæftigelse måtte hun nægte at deltage i nogle forestillinger. Endnu en ballerina på plads

Fra bogen Historier forfatteren Trubachev Grigory Dmitrievich

Carmen Barnebarn af ejeren af \u200b\u200blejligheden, jeg lejede, den fem år gamle Natasha, overraskede, at hun ikke ringede til mig på nogen måde. En gang spurgte jeg hende om årsagen. "Du har et grimt navn," sagde hun fortroligt og indsnævrede øjnene. "Tænk på en anden," spøgte jeg. "Og jeg har det!" Kun mig

Fra bogen Creatives of Old Semyon af forfatteren

Sovjetiske Carmen Engang arbejdede en ung kvinde ved navn Carmen, datter af en spansk politisk emigrant, for os. Hendes forældre blev skilt. Efter Francos død begyndte de sovjetiske spaniere gradvist at vende tilbage til deres hjemland, og Carmens far forlod også. Og efter et stykke tid sendte han hende

Fra bogen Det uløste mysterium. Alexander Bloks død forfatteren Svechenovskaya Inna Valerievna

Kapitel 13 Carmen Det sker: digteren er i stand til at forudse, hvad der venter ham. Måske endnu mere. Forudsig din fremtid. For eksempel at møde en kvinde. Så det skete med Alexander Blok. Selv i hans tidlige digte vises billedet af en sigøjner, man hører ringetone fra en monist, der slår en tamburin. Han

Fra bogen Blok uden glans forfatteren Fokin Pavel Evgenievich

Carmen. Lyubov Aleksandrovna Andreeva-Delmas Maria Andreevna Beketova: Sæsonen 1913-14 var præget af et nyt møde og lidenskab. I efteråret Al. Al. gik til Musical Drama, som derefter var placeret i konservatoriets teater. Han blev tiltrukket af Carmen. Han har allerede set dette

Fra bogen I, Maya Plisetskaya forfatteren Plisetskaya Maya Mikhailovna

Kapitel 39 HVORDAN "KARMENBALLETEN" BORES Jeg dansede det gamle repertoire. Igen "Svanesøen", igen "Don Quixote", igen "Tornerose" ... Igen - "Svanesøen", igen "Don Quixote", igen "Sov" ... Igen - "Svanesøen" igen ... Nå, indtil slutningen af \u200b\u200bmin ballet

Kunstner B. Messerer, dirigent G. Rozhdestvensky.

Grund

Rådhusplads. Vagtens skilsmisse. Corregidor (officer) sætter soldaten Jose på vagtpost. En smuk ung soldat tiltrækker sigøjnerens Carmen opmærksomhed. Hun prøver at charmere ham. Hendes indsats når målet, men Jose forbliver trofast over for pligten og forlader ikke posten.

Uventet bryder der en kamp mellem arbejdstagerne på tobaksfabrikken. Carmen er erklæret hovedleder. Corregidor beordrer Jose til at eskortere Carmen til fængsel. Undervejs løslader den elskede soldat Carmen og begår derved en forbrydelse for loven. For ikke at skilles med sin elskede kvinde ørkener Jose.

Den storslåede Torero, publikums favorit, vises. Hans lidenskabelige historie om hans bedrifter på arenaen efterlader ikke Carmen ligeglad. Overvældet af en ny følelse ønsker Carmen ikke at mærke Joses jalousi. Og kun ankomsten af \u200b\u200bCorregidor ændrer situationen dramatisk. Corregidor kræver, at Jose straks vender tilbage til kasernen. Vred, trækker Jose en kniv ud og jager officeren væk.

Carmen er forbløffet og glad for Josés gerning. Hun er igen forelsket i ham, igen klar til at give ham sin kærlighed.

Carmen undrer sig. Rock vises - en frygtelig udførelsesform for Carmens skæbne. Rock foregriber det uundgåelige med et tragisk resultat.

Tyrefægtningsarena. Torero demonstrerer sin strålende dygtighed. Han modsættes sig af et væsen, hvor billedet af tyren og skæbnenes billede kombineres. Carmen ser Torero med glæde.

Jose vises. Han kræver og beder Carmen om at returnere sin kærlighed. Men for Carmen lyder hans ord som tvang og vold mod hendes vilje. Hun afviser skarpt Jose. Da han ikke kunne ordne sig med tabet af sin elskede, stikker Jose hende med en dolk.

Plottet af romanen af \u200b\u200bMerimee er ideel til ballet. Det er ikke tilfældigt, at Marius Petipa i 1846, kun et år efter at novellen dukkede op og næsten 30 år før premieren på Bizets opera, arrangerede en en-ballet Carmen og Toreador i Madrid, hvilket var en kæmpe succes.

Ideen om at iscenesætte "Carmen Suite" på Bolshoi Theatre tilhører Maya Plisetskaya, der drømte om rollen som Carmen.

”Jeg har altid ønsket at danse Carmen,” siger ballerinaen. - Tanken om min Carmen levede konstant i mig - den ulmede et sted i dybet, så blev den imperiously revet ud. Den, hun talte med om sine drømme - billedet af Carmen var det første. Hun begyndte med librettoen. Hun besluttede at fange med sin satsning - hvad djævelen ikke joker - Shostakovich. Han nægtede forsigtigt, men bestemt. Hans hovedargument var - "Jeg er bange for Bizet" - med en halvt sjov intonation. Så henvendte hun sig til Khachaturian. Men yderligere samtaler forsvandt ikke ... Og nu en ny karakter. I slutningen af \u200b\u200b1966, den cubanske National Ballet kom på tur til Moskva. Iscenesat af deres chefkoreograf Alberto Alonso. Fra den første sats blev jeg stukket af en slange. Dette er Carmen's tunge. Dette er hendes plasticitet. Hendes verden. Under pausen skynder jeg mig bag scenen. "Alberto , vil du iscenesætte, Carmen? " For mig? "-" Dette er min drøm ... "Snart ankom Alberto Alonso til Moskva med den allerede sammensatte libretto, og Shchedrin lovede at skrive musikken til mig ..."

”Jeg blev tiltrukket af Maya Plisetskaya's idé - sagde Alberto Alonso - at fortælle historien om sigøjnerne Carmen på koreografisk sprog. Skift ikke den geniale opera og roman af Prosper Mérimée til dans, nej! - Og at skabe en ballet til denne lidenskabelige, temperamentsfulde musik, løse det hele gennem billedet af Carmen, en af \u200b\u200bverdens største musikalske og litterære klassikere.

Kunstneren Boris Messerer bidrog et betydeligt bidrag til forestillingens succes. Viktor Berezkin forklarede: ”Messerer i Bizets Carmen Suite - R. Shchedrina (Bolshoi Theatre, 1968) gjorde scenepladsen til en slags halvcirkelformet strandpromenade, der betegner både cirkusplatformen - stedet for tyrefægtning og den generaliserede metaforiske arena i livet, på I midten af \u200b\u200bplankehegnet er indgangen til arenaen, og øverst, i en halvcirkel, er der højryggede stole, på dem sidder mennesker, der begge er tilskuere til forestillingen, der udfolder sig på arenaen og dommere. kæmpestor konventionel maske af en tyr, der hang over scenen som et slags balletemblem, kunne betragtes som en plakat, der inviterede til opførelse af en tyrefægtning, og samtidig et billede af upersonlighed. - fluffy og hvid. "

Rodion Shchedrin fortalte om sit arbejde med balletpartituret: ”Vores hukommelse er for tæt forbundet med de musikalske billeder af den udødelige opera. Så ideen om transkription kom op. Når dette, næsten glemt i dag, var genren af \u200b\u200bmusikalsk kunst en af \u200b\u200bde mest udbredte. Efter at have valgt en genre var det nødvendigt at vælge et værktøjssæt. Det var nødvendigt at beslutte, hvilke instrumenter fra symfoniorkestret, der ganske overbevisende kunne kompensere for fraværet af menneskelige stemmer, hvilke af dem der tydeligst ville understrege den åbenlyse koreografi af Bizets musik. I det første tilfælde kunne dette problem efter min mening løses ved hjælp af strengeinstrumenter, i det andet - percussion. Sådan blev orkestrets sammensætning dannet - strenge og percussion.<...> Opera og ballet er uden tvivl kunstformer, men hver af dem kræver sine egne love. Balletorkestret, synes det for mig, skulle lyde flere grader "varmere" end det opera, det skulle "færdiggøre" meget mere end det operative orkester. Må de tilgive mig sammenligningen om, at "bevægelser" af musik i ballet skulle være meget skarpere og mere mærkbar. Jeg arbejdede med oprigtig begejstring på ballettens score. Bøjede mig for Bizets geni og prøvede at gøre denne beundring altid ikke slavisk, men kreativ. Jeg ville gerne bruge alt. Den valgte rollebesætnings virtuos kapaciteter ”.

Med udgangspunkt i Bizets komposition fortsatte Shchedrin ikke fra Merimees novelle, men fra en opera, der vandt verdensomspændende berømmelse. Han indsnævrede plottet i operaen, undtagen visningen af \u200b\u200blivets baggrund, og begrænsede sig til konflikter mellem Carmen og Jose og med samfundet, der traditionelt blev kaldt "samfund af masker." Opfyldelse af en tilsyneladende næsten officiel opgave efter anmodning fra sin elskede kone, lykkedes Shchedrin at skabe et levende essay mættet med kontraster. "Carmen Suite" udføres på koncertscenen ikke mindre ofte end på scenen.

Efter premieren på Bolshoi Theatre brød der heftige debatter om balletmusik ud. Nogle tog entusiastisk det, de hørte, og nyder det nye orkestrale outfit af de kendte temaer for den franske komponist. Andre spekulerede virkelig på, hvorfor Shchedrin valgte at bruge musikken i den verdensberømte Bizets opera som basis for balletten i stedet for at skabe sin egen. Der var endda dem, der indigneret protesterede mod et sådant "eksperiment" med en opera af verdens klassiske arv.

Billedet af Carmen er en af \u200b\u200bde bedste roller i Maya Plisetskayas repertoire. Her blev facetterne af den enestående kunstners talent tydeligst manifesteret og forårsagede tilskuere og teaterkritikers glæde. Balletekspert Vadim Gaevsky beundrede: ”I ballet er Carmens forhold vigtige ikke kun med hovedpersonerne, men også med ekstramateriale, tyrefægtningens publikum. Den bitterhed, som hun er omgivet af, skræmmer hende ikke og ophidser hende ikke. Carmen Plisetskaya leger med publikum, som en tyrefægtning med en tyr: hun kæmper med frygtløshed, indigneret med værdighed, griner med glans. Det er ikke for denne skare at fratage denne Carmen tro på sig selv, en lidenskabelig interesse for livet, en spilkærlighed til eventyr. Plisetskayas Carmen er ikke kun en sigøjner, men også en spanier fra Don Juan-stammen, og rollestilen er ikke en romantik, ikke en kval, men den samme som Mozarts - drama giocosa, et sjovt drama. "

Imidlertid var ikke alle enstemmige i deres vurdering af balletten. Enestående koreograf Fyodor Lopukhov analyserede især forestillingens balletsprog, at ”at hæve et ben og endda stikke det i Joses mave, udført af Carmen i A. Alonsos produktion af Carmen, er uanstændighed.<...> Og jabbingen hos Carmen i Jose fortolker ikke kærligheden Carmen, der er i Bizets musik, men desværre en gående pige, som jeg personligt ikke kan acceptere. "

I 1978 blev en film-ballet skudt baseret på værket med samme navn af Shchedrin og Bolshoi Theatre-produktionen (instruktør F. Slidovker, koreograf A. Alonso, kameramand A. Tafel, kunstner N. Vinogradskaya, dirigent G. Rozhdestvensky) . Med Carmen - Maya Plisetskaya, Jose - Aleksanr Godunov, Torero - Sergei Radchenko, Corregidor - Victor Barykin, Rock - Loipa Arauho. Efter udvandringen af \u200b\u200bGodunov i 1979 var denne film utilgængelig for sovjetiske seere i en række år.

Levende balletmusik, Alonsos interessante koreografiske koncept, født under indflydelse af Plisetskayas unikke personlighed, har genopfyldt det 20. århundredes balletrepertoire. I 1970'erne blev Carmen Suite iscenesat af mange og ofte forskellige koreografer i forskellige byer i landet. Den lidenskabelige opførelse af Herman Zamuel (1972) med Valentina Mukhanova (Carmen), Vasily Ostrovsky (Jose), Nikita Dolgushin (Torero), som havde 68 forestillinger i Leningrad Maly Opera and Ballet Theatre, var interessant.

Senere vendte Bolshoi-teatret tilbage til sit repertoire en ballet specielt iscenesat til en enestående ballerina og for evigt forbundet med hendes navn. Den 18. november 2005 fandt premieren på genoptagelsen af \u200b\u200bCarmen sted (koreograf A. Alonso, produktionsdesigner B. Messerer, dirigent P. Sorokin, assisterende koreograf S. Kalero Alonso, lysdesigner A. Rubtsov). Premieren fandt sted på den nye scene i Bolshoi Theatre som en del af festivalen til ære for Maya Plisetskaya.

Alonso, der specielt var kommet til Moskva for at genoptage ballet, sagde i et interview: ”Jeg bragte Bolshoi-stilen, som jeg ledte efter tilbage på Cuba. Det kan beskrives som en kombination af klassisk pas med spansk-cubanske danse. Selvfølgelig ville jeg have det til en moderne forestilling. Verden bevæger sig hele tiden. Men hvad er moderne dans? En ballerina tager på pointe sko - og det viser sig at være en klassiker, tager dem af og danser uden pointe sko - her er en ny. Jeg kan virkelig godt lide dramateater, en masse "Carmen" er baseret på dette. Bevægelser skal tale. Carmen svinger foden mod Jose, og det er som at råbe "Hej, du!" ... Joses problem er, at han er et offer. Carmen er en sigøjner, en fri kvinde, en tyv. Hun gør altid kun, hvad hun vil i øjeblikket. Jose er kriger. Han levede i et andet koordinatsystem, hvor begrebet "pligt" frem for alt er. Han skal adlyde ordren, men overtræder alle fundamenter, efter at have mistet hovedet fra lidenskab, går imod en soldats love, mister sin tjeneste , bliver en udstødt og mister derefter kærligheden - den eneste tilbageværende betydning af livet, den kærlighed, som han ofrede social status for. Jose har intet tilbage end fortvivlelsens raseri. Han er ikke en soldat eller en elsker. Han er intet. "

Balletten, iscenesat med forventningen om Plisetskayas unikke individualitet, fik et nyt look og nyt liv. Afisha-magasinet bemærkede: ”Det ser ud til, at uden Plisetskayas brændende blik er hendes trodsigt vendte skulder og kick-ass spark i batman“ Carmen Suite ”ikke sådan noget: Hvem i dag vil overraske dig med en sort silhuet af et tyrens hoved på en rød baggrund og designet til at symbolisere rock, men med udseendet i titelrollen til Maria Alexandrova, blev legenden til en live forestilling. Ballerinaen har intet fra Plisetskaya. Men i et hånende blik, en afslappet gangart, en rovlinie af arm og et ben elastisk viklet rundt om en stol - en masse Carmen selv. ”Efter Alexandrova besluttede andre ballerinaer også at spille rollen som Carmen - Svetlana Zakharova og endda gæsteartist fra Mariinsky Theatre Ulyana Lopatkina.

A. Degen, I. Stupnikov

Vores firma tilbyder billetter til Bolshoi Theatre - til de bedste pladser og til den bedste pris. Spekulerer du på, hvorfor det er værd at købe billetter hos os?

  1. - Vi har billetter til absolut alle teaterforestillinger. Uanset hvor storslået og berømt forestillingen finder sted på scenen i Bolshoi Theatre, har vi altid de bedste billetter til den forestilling, du ønsker at se.
  2. - Vi sælger billetter til Bolshoi Theatre til den bedste pris! Kun i vores firma er de mest gunstige og rimelige priser på billetter.
  3. - Vi leverer billetter til tiden til enhver tid og sted, der passer dig bedst.
  4. - Vi har gratis levering af billetter i Moskva!

At besøge Bolshoi Theatre er drømmen for alle kendere af teatralsk færdighed, både russisk og udenlandsk. Derfor kan det være svært at købe billetter til Bolshoi Theatre. Virksomheden BILETTORG hjælper dig gerne med at købe billetter til de mest interessante og populære mesterværker inden for opera og klassisk balletkunst til den bedste pris.

Efter at have bestilt billetter til Bolshoi Theatre får du muligheden for at:

  • - slapp af af din sjæl og få en masse uforglemmelige følelser;
  • - kom ind i atmosfæren af \u200b\u200buovertruffen skønhed, dans og musik;
  • - giv dig selv og dine kære en rigtig ferie.

Carmen Suite er en enakter ballet af koreograf Alberto Alonso, iscenesat på basis af operaen Carmen af \u200b\u200bGeorges Bizet, orkestreret specielt til denne produktion af komponisten Rodion Shchedrin. Ballettens libretto baseret på Prosper Mérimée's novelle blev skrevet af dens instruktør, Alberto Alonso. I midten af \u200b\u200bballetten er den sigøjneriske kvindes Carmen og soldaten Jose, der blev forelsket i hende, som Carmen efterlader til den unge Torero, den tragiske skæbne. Heltenes forhold og Carmen's død i hænderne på Jose er forudbestemt af skæbnen. Således løses Carmens historie (sammenlignet med den litterære kilde og Bizets opera) symbolsk, hvilket forstærkes af scenens enhed.
Plisetskayas første koreograf Alberto Alonso ankom fra Cuba for at iscenesætte den berømte "Carmen" af Bizet-Shchedrin.

"Plisetskaya er Carmen. Carmen er Plisetskaya." Men få gætter nu på, at Plisetskayas vigtigste ballet blev født ved en tilfældighed. "Så kortet gik ned - huskede Maya Mikhailovna. Selvom jeg har drømt om denne rolle hele mit liv." Tilbage i 1966 kunne hun ikke have forestillet sig, at hun ville finde koreografen af \u200b\u200bsine drømme midt om vinteren på Luzhniki Stadium på en cubansk balletaften. Efter de allerførste barer af flammende flamenco kunne Plisetskaya næppe blive i sin stol og sprang bogstaveligt talt bag kulisserne under pausen. Alt hvad hun kunne sige, da hun så koreografen: "Vil du iscenesætte Carmen for mig?" ”Jeg drømmer om det,” svarede Alberto Alonso med et bredt smil. Produktionen viste sig at være trodsigt innovativ, og hovedpersonen var forbandet sexet, men ingen turde forbyde balletmesterens optræden fra Frihedens Ø - det betød en skænderi med Fidel Castro. "Du er en forræder af balletten," kastede kulturminister Furtseva Plisetskayas ansigt. "Din Carmen vil dø!" "Carmen vil leve så længe jeg lever," svarede Plisetskaya stolt dengang.



Alle Karmen-Plisetskayas bevægelser bar en særlig betydning, udfordring, protest: både en spottende skulderbevægelse og en bagud hofte og en skarp hoveddrejning og et gennemtrængende blik under hans bryn ... hendes statiske kropsholdning formidlet kolossal intern spænding: hun fascinerede publikum, tiltrak deres opmærksomhed, ufrivilligt (eller bevidst?) distraherende fra den effektive solo af Bullfighter.

Næsten 40 år senere har skæbnen lagt et nyt spil patiens. Aleksey Ratmansky, hendes sidste scenepartner, blev direktør for Bolshoi Ballet. Og på dagen for genoptagelsen af \u200b\u200b"Carmen" på hovedscenen i landet den 18. november 2005 sagde Maya Plisetskaya: "Jeg vil dø. Carmen vil forblive."

Produktionshistorie

Efter premiereoptræden var Furtseva ikke i instruktørens kasse, hun forlod teatret. Forestillingen lignede ikke den ”korte Don Quijote”, hun forventede, og den var rå. Den anden forestilling skulle gå til "aften med enakter balletter" ("troika") den 22. april, men blev annulleret:

”Dette er et stort tilbageslag, kammerater. Stykket er rå. Solid erotik. Operaens musik er vanæret ... Jeg er meget i tvivl om, hvorvidt balletten kan forbedres. " .

Efter at have argumenteret for det "Du bliver nødt til at aflyse banketten" og løfter "Klip alle erotiske understøtninger, der chokerer dig", Furtseva gav op og tillod stykket, som blev opført i Bolshoi 132 gange og omkring to hundrede rundt om i verden.

musik

Skærmtilpasning

Buenos Aires, Theater Colon () Sverdlovsk, Yekaterinburg Opera and Ballet Theatre (13. maj og 7. februar) Dushanbe () Tbilisi, Opera and Ballet Theatre opkaldt efter I. Paliashvili ()

Anmeldelser fra kritikere

Alle Karmen-Plisetskayas bevægelser bar en særlig betydning, udfordring, protest: både en hånende skulderbevægelse og en fast hofte og en skarp hoveddrejning og et gennemtrængende blik under brynene ... Det er umuligt at glemme hvordan Carmen Plisetskaya - som en frossen sfinx - så på Toreador-dansen hendes statiske kropsformidling formidlede kolossal indre spænding: hun fascinerede publikum, tiltrak deres opmærksomhed, ufrivilligt (eller bevidst?) distraherende fra den effektive solo af Toreador.

Den nye Jose er meget ung. Men alderen i sig selv er ikke en kunstnerisk kategori. Og tillader ikke rabatter på uerfarenhed. Godunov spillede alder i subtile psykologiske manifestationer. Hans Jose er forsigtig og mistroisk. Der venter problemer. Fra livet: - beskidte tricks. Tilskadekomne og stolte. Den første udgang, den første udgør - en fryseramme, heroisk vedvarende ansigt til ansigt med publikum. Et levende portræt af lyshårede og lyse øjne (i overensstemmelse med portrættet oprettet af Mérimée) Jose. Store, strenge funktioner. Ulvungens udseende er mudderet. Udtryk for fremmedgørelse. Bag masken gætter du på den sande menneskelige essens - sjælens sårbarhed, kastet ud i verden og verden fjendtlig. Du overvejer portrættet med interesse. Og så blev han levende og "talte". Den synkopiserede "tale" blev opfattet af Godunov præcist og organisk. Ikke underligt, at han var forberedt på sin debut af den talentfulde danser Azary Plisetskiy, der perfekt kender både delen og hele balletten ud fra sin egen erfaring. Derfor - de nøje udarbejdede, omhyggeligt polerede detaljer, der udgør billedets sceneliv. ...

Ny produktion på Mariinsky Theatre

Forestillingen blev genoptaget af koreografen Viktor Barykin, tidligere solist af Bolshoi Ballet og performer af delen Jose.

Den første rollebesætning på Mariinsky: Irma Nioradze - Carmen, Ilya Kuznetsov - Jose, Anton Korsakov - Tyrefægtning

Alicia Alonso i Moskva

Elizarievs version

”Suiten er et billede af livet eller rettere sagt af Carmen's åndelige skæbne. Balletteaterets konventionalitet skifter dem let og naturligt med tiden, hvilket gør det muligt at spore ikke eksterne hverdagsbegivenheder, men begivenhederne i heltindens indre åndelige liv. Nej, ikke forføreren, ikke femme fatale Carmen! Vi tiltrækkes i dette billede af Carmen's åndelige skønhed, integriteten og kompromisløse karakter af hendes natur. " Dirigent Yaroslav Voshchak

”Da jeg lyttede til denne musik, så jeg min Carmen, som var anderledes end Carmen i andre forestillinger. For mig er hun ikke kun en fremragende kvinde, stolt og kompromisløs og ikke kun et symbol på kærlighed. Hun er en salme til kærlighed, kærlighed, ren, ærlig, brændende, krævende, kærlighed til en kolossal følelsesflugt, som ingen af \u200b\u200bde mænd, hun mødte, er i stand til. Carmen er ikke en dukke, ikke et smukt legetøj, ikke en gadepige, som mange ikke har noget imod at have det sjovt med. For hende er kærlighed livets essens. Ingen var i stand til at værdsætte, forstå hendes indre verden skjult bag en blændende skønhed. Han blev forelsket i Carmen Jose. Kærlighed forvandlede den uhøflige, snæversynede soldat, åbnede åndelige glæder for ham, men for Carmen bliver hans arme snart til kæder. Beruset af hans følelser prøver Jose ikke at forstå Carmen. Han begynder ikke at elske Carmen, men hans følelser for hende ... Hun kunne også elske Torero, som ikke er ligeglad med hendes skønhed. Men Torero - udsøgt galant, strålende og frygtløs - er internt doven, kold, han er ikke i stand til at kæmpe for kærlighed. Og naturligvis kan krævende og stolt Carmen ikke elske nogen som ham. Og uden kærlighed er der ingen lykke i livet, og Carmen accepterer døden fra Jose for ikke at gå på kompromis- eller ensomhedsvejen sammen. " Koreograf Valentin Elizariev

Kilder til

  1. ballet Nacional de Cuba "CARMEN" websted. Arkiveret
  2. M.M. Plisetskaya "Læser mit liv ...". - M.: "AST", "Astrel" ,. - 544 s. - ISBN 978-5-17-068256-0
  3. Døde Alberto Alonso / Maya Plisetskaya for stedet for Bolshoi Theatre
  4. M.M. Plisetskaya / A. Proskurin. Tegninger af V. Shakhmeister. - M.: JSC "Novosti Publishing House" med deltagelse af Rosno-Bank ,. - S. 340. - 496 s. - 50.000 eksemplarer. - ISBN 5-7020-0903-7
  5. “Bizet - Shchedrin - Carmen-suite. Transskriptioner af uddrag fra operaen "Carmen". " ... Arkiveret fra originalen den 10. marts 2012. Hentet 1. april 2011.
  6. V.A. hovedtøj. Artikel "Carmen Suite" // Ballet: Encyclopedia. / Chief ed. Yu. N. Grigorovich. - M.: Sovjetisk leksikon, 1981. - S. 240-241.
  7. E. Nikolaev. Balletterne "Playing Cards" og "Carmen Suite" på Bolshoi
  8. E. Lutskaya. Portræt i rødt
  9. Enakter balletter “Carmen Suite. Chopiniana. Karneval ". (utilgængeligt link - historie) Hentet 1. april 2011. - Mariinsky Theatre-websted
  10. Carmen Suite på Mariinsky Theatre. Arkiveret fra originalen den 10. marts 2012. Hentet 1. april 2011. - Internet-tv-kanal "Art TV", 2010
  11. A.Firer "Alicia i Ballettens Land". - "Rossiyskaya Gazeta", 08/04/2011, 00:08. - V. 169. - Nr. 5545.
  12. Resumé af balletten på hjemmesiden for National Academic Bolshoi Opera and Ballet Theatre of the Republic of Belarus

Editorens valg

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier