Jeg tog aldrig hatten af. Kaukasisk papakha: skikke og traditioner

hjem / Sanserne

Tatiana Skryagina
Fremragende mennesker i Kuban. Del 1

Evgeniya Andreevna Zhigulenko

(1920 – 1994)

Flyvechef for 46. Guards Night Bomber Aviation Regiment (325. Night Bomber Aviation Division, 4th Air Army, 2nd Belorussian Front). Gardeløjtnant, Sovjetunionens helt.

Evgenia Andreevna Zhigulenko blev født den 1. december 1920 i Krasnodar i en arbejderfamilie. Uddannet fra gymnasiet i byen Tikhoretsk, Krasnodar-territoriet, studerede ved luftskibsbygningsinstituttet (herefter benævnt Moscow Aviation Technological Institute).

EA Zhigulenko dimitterede fra pilotskolen i Moskvas flyveklub. Hun var i den røde hær siden oktober 1941. I 1942 dimitterede hun fra navigatørkurser på Military Aviation School of Pilots og videregående uddannelseskurser for piloter.

Hun har været på fronterne af Den Store Fædrelandskrig siden maj 1942, i november 1944 foretog hun 773 nattesortier, hvilket påførte fjenden stor skade i mandskab og udstyr.

Som skolepige besluttede Zhenya at afslutte to klasser på et år. Jeg brugte hele sommeren på at læse lærebøger og bestod eksamenerne. Fra syvende klasse - lige til niende! I tiende klasse skrev hun en ansøgning med en anmodning om at tilmelde hende som elev ved Zhukovsky Air Force Engineering Academy. Hun fik at vide, at kvinder ikke bliver optaget på akademiet.

Den anden ville være faldet til ro og begyndt at lede efter en anden beskæftigelse. Men sådan var Zhenya Zhigulenko ikke. Hun skriver et varmt, ophidset brev til Folkekommissæren for Forsvaret. Og hun får til svar, at spørgsmålet om hendes optagelse på akademiet vil blive overvejet, hvis hun får en flyteknisk sekundær uddannelse.

Zhenya går ind i Moscow Airship-Building Institute og dimitterer samtidig fra Central Aero Club opkaldt efter V.I. V.P. Chkalov.

I begyndelsen af ​​krigen gjorde Evgenia Andreevna vedvarende forsøg på at komme til fronten, og hendes indsats blev kronet med succes. Hun begynder tjeneste i regimentet, som senere blev Taman Guards Røde Banner af Suvorov-ordenen, et luftfartsregiment af natbombefly. Den modige pilot tilbragte tre år ved fronten. Bag hendes skuldre 968 togter, hvorefter fjendens lagre, konvojer, flyvepladsfaciliteter brændte.

Ved dekret fra Præsidiet for den øverste sovjet i USSR af 23. februar 1945 blev Evgenia Andreevna Zhigulenko tildelt titlen som Helt i Sovjetunionen. Hun blev tildelt Leninordenen, to ordener af det røde banner, to ordener fra den patriotiske krig af 1. grad, to ordener af den røde stjerne.

Efter krigen gav Evgenia Zhigulenko ti år mere til at tjene i den sovjetiske hær, dimitterede fra det militær-politiske akademi og arbejdede derefter i kulturelle institutioner Kuban... Alsidigheden af ​​Evgenia Andreevnas natur blev manifesteret i det faktum, at hun mestrede et andet erhverv - en filminstruktør. Hendes første spillefilm "I himlen" nathekse "" dedikeret til veninder-piloter og navigatører fra det berømte regiment.

Elena Choba

Kuban Kosak, under navnet Mikhail Choba, kæmpede på fronterne af Første Verdenskrig. Hun blev tildelt St. George-medaljerne af 3. og 4. grad, St. George-korset af 4. grad.

For omkring to århundreder siden begyndte de i de russiske tropper, der kæmpede mod Napoleons hær, at tale om den mystiske kornet Alexander Alexandrov. Som det viste sig senere, under dette navn, tjente kavalerijomfruen Durova i det litauiske Uhlan-regiment. Uanset hvordan Nadezhda skjulte sin tilhørsforhold til det retfærdige køn, spredte rygtet om, at en kvinde kæmpede i hæren, sig over hele Rusland. Det usædvanlige ved denne hændelse bekymrede alle i lang tid. samfund: den unge dame foretrak militærlivets strabadser og dødelig risiko frem for at læse sentimentale romaner. Et århundrede senere Kuban Kosaklandsbyen Rogovskaya Elena Choba stod foran landsbysamfundet for at anmode om, at hun blev sendt til fronten.

Den 19. juli 1914 erklærede Tyskland krig mod Rusland. Da beskeden nåede Yekaterinodar, en presserende mobilisering af alle dele og enheder - budbringere gik til fjerne landsbyer. De militærpligtige, der sagde farvel til et fredeligt liv, sadlede deres heste. Rogov-kosakken Mikhail Choba samledes også til fronten. Udrustning af en ung kosak i kavaleriregimentet var hårdt: du skal købe en hest, ammunition - listen over det komplette kosakcertifikat indeholdt mere end 50 nødvendige ting. Choba-ægtefællerne levede ikke godt, så de sendte den hesteløse Mikhail på en vogn til Plastun-regimentet.

Elena Choba blev efterladt alene - til at arbejde og styre husholdningen. Men det ligger ikke i kosakkarakteren at sidde stille, når fjenden kom til hans fødeland. Elena besluttede at gå til fronten, stå op for Rusland og gik til de respekterede beboere i landsbyrådet. Kosakkerne gav deres tilladelse.

Efter at landsbyens ældste støttede Elenas anmodning om at blive sendt til fronten, skulle hun mødes med høvdingen Kuban-regionen... Ved receptionen til generalløjtnant Mikhail Pavlovich Babich kom Elena med kortklippet hår, i en grå klud frakke og en hat. Efter at have lyttet til andrageren, gav høvdingen tilladelse til at blive sendt til hæren og formanede på faderlig vis kosacken Mikhail (med dette navn ønskede hun at blive kaldt).

Og et par dage senere kørte toget Elena-Mikhail til fronten. Magasinet fortalte om, hvordan rogovchanka kæmpede « Kuban Cossack Bulletin» : “I ildens hede, under det uophørlige brøl af kanoner, under den uophørlige regn af maskingevær og riffelkugler, ifølge vores kammeraters vidnesbyrd, udførte vores Mikhailo sit arbejde uden frygt og bebrejdelse.

Da han så på den unge og frygtløse skikkelse af deres modige kampkammerat, gik hans kammerater utrætteligt mod fjenderne foran Mikhail og havde slet ikke mistanke om, at Rogov-kosakkeden Elena Choba var skjult under den tjerkassiske kosak. Under vores tilbagetog, da fjenden forsøgte at binde en af ​​vores del og batteri Det lykkedes Elena Choba at bryde igennem fjendens ring og redde to af vores batterier fra døden, fuldstændig uvidende om tyskernes nærhed, og fjerne batterierne fra den lukkende tyske ring uden nogen skade fra vores side. For denne heltedåd modtog Choba St.George-korset af 4. grad.

Til kampe har Elena Choba 4. og 3. grads St.George-medaljer og St.George-korset af 4. grad. Hun nægtede det sidste og efterlod det med regimentsbanneret."

Yderligere oplysninger om den berømte rogovchankas skæbne er selvmodsigende. Nogle så Elena i landsbyen i Den Røde Hær Budenovka på hendes hoved, andre hørte, at efter slaget nær landsbyen Slavyanskaya skød hvide hende, andre sagde, at hun emigrerede.

Først mange år senere blev nogle detaljer om livet for den kosakiske kampheltinde kendt. I 1999, i Krasnodar Museum of Local Lore opkaldt efter E. D. Felitsyna åbnede en udstilling "Russiske skæbner"... Blandt udstillingerne var et fotografi af et amerikansk teaterselskab. « Kuban ryttere» doneret til museet af en 90-årig kosak fra Canada. Billedet er taget i 1926 i byen San Luis. På første række, i hvid tjerkassisk frakke og hat, står den legendariske kosakkvinde Elena Choba fra Kuban-landsbyen Rogovskaya.

Anton Andreevich Golovaty

(1732 eller 1744, Poltava-provinsen - 28.01.1797, Persien)

Hele kosakkernes historie Kuban indtil slutningen af ​​det 18. århundrede er uløseligt forbundet med navnet på den militære dommer Anton Andreevich Golovaty. Dette er en enestående, begavet, original personlighed.

Anton Golovatyi blev født i byen Novye Sanjary, Poltava-provinsen i 1732 (ifølge andre kilder, i 1744) i en rig lille russisk familie. Han studerede på Kievs teologiske akademi, men drømte om våbenbedrifter og flyttede til Zaporozhye Sich. For den unge kosaks mod, læsefærdighed og livlige sind døbte kosakkerne ham "Holovaty".

Da han var en munter, vittig person, tjente Golovaty let og gik hurtigt videre i tjenesten - fra en simpel kosak til en hønsehøvding. For sine militære bedrifter blev han tildelt ordrer og takkebreve fra Catherine II.

Men hans vigtigste fortjeneste er, at Sortehavskosakkernes delegation opnåede underskrivelsen af ​​et manifest den 30. juni 1792 om tildeling af jord til Sortehavsbeboerne på Taman og Kuban.

Anton Golovaty besad et medfødt diplomatisk talent, hvilket tydeligt afspejledes i hans administrative og civile aktiviteter. Efter flytning til Kuban Anton Andreevich fungerede som koshevoy ataman og overvågede konstruktionen af ​​veje, broer, poststationer. For bedre at kunne kontrollere hæren indførte han "Bekendtgørelse om generel fordel"- loven, der etablerer den rige elites permanente magt i hæren. Han afgrænsede kurens landsbyer, delte Sortehavsregionen i fem distrikter og befæstede grænsen.

Golovaty var også engageret i diplomatiske forhandlinger med trans-kubansk Cirkassiske fyrster, som udtrykte ønske om at tage russisk statsborgerskab.

26. februar 1796 led Anton Golovaty den tusinde afdeling af kosakkerne og sluttede sig til dem i "Persisk kampagne", men blev uventet syg af feber og døde den 28. januar 1797.

Kirill Rossinsky

(1774–1825)

I lang tid blev navnet på denne vidunderlige person overgivet til glemsel. Han levede kun 49 år, men hvor meget godt, evigt, rimeligt har han gjort! Søn af en præst, militær ærkepræst Kirill Vasilievich Rossinsky kom til Kuban 19. juni 1803... Denne talentfulde, uddannede person viede hele sit korte liv til en ædel sag - kosakkernes oplysning. Kirill Vasilievich forklarede i sine prædikener de troende om fordelene ved uddannelse, om vigtigheden af ​​skoler for folket. I 27 kirker, han åbnede i regionen, organiserede han en indsamling til opførelse af skoler. I lang tid underviste Kirill Vasilievich selv på Yekaterinodar School. Der var ingen lærebøger, så al træning blev udført ifølge den kompilerede Rossinsky "Håndskrevne notesbøger"... Senere skrev og udgav Kirill Vasilievich en lærebog "Koncise staveregler", som gennemgik to udgaver - i 1815 og 1818. Nu opbevares disse bøger i en særlig fond af det russiske statsbibliotek som unikke udgaver. Kirill Vasilievich Rossinsky gav en masse mental styrke og viden til litteratur og videnskab, skrev poesi, historiske og geografiske essays. I Yekaterinodar var han også kendt som en læge, der skyndte sig til de syge når som helst og i ethvert vejr. Hans dedikation, uinteresserede, venlighed forbløffede hans samtidige.

I 1904 blev biblioteket åbnet på Dmitrievsky-skolen af ​​Yekaterinodar velgørende samfund og blev opkaldt efter Rossinsky. Til ære for Kuban enlightener udnævnt til et af universiteterne i Krasnodar - Instituttet for international ret, økonomi, humaniora og ledelse.

Mikhail Pavlovich Babych

Mikhail Pavlovich Babich, søn af en af ​​de tapre officerer-erobrere af det vestlige Kaukasus - Pavel Denisovich Babich, om hvis bedrifter og herlighed folket komponerede sange. Alle faderlige egenskaber blev skænket til Mikhail, der blev født den 22. juli 1844 i familiens hus Yekaterinodar på Bursakovskaya Street, 1 (Serf hjørne)... Fra en tidlig alder var drengen forberedt til militærtjeneste.

Efter at have afsluttet sin eksamen fra Mikhailovsky Voronezh-kadetkorpset og det kaukasiske træningsselskab, begyndte den unge Babich gradvist at bevæge sig op ad den militære karrierestigen og modtage militære ordrer. I 1889 var han allerede oberst. Den 3. februar 1908 blev der udstedt et dekret om at udnævne ham, allerede i rang af generalløjtnant, til ataman Kuban kosak tropper... Med hård hånd og hårde foranstaltninger bringer han tingene i orden i Yekaterinodar, hvor revolutionære terrorister rasede på det tidspunkt. Under den konstante dødstrussel udførte Babich sin ansvarlige pligt og styrkede Kubanøkonomi og moral. På kort tid gjorde han en masse almene kulturelle, gode gerninger. Kosakker kaldte ataman "Ridny Batko", da hver Kosak personligt følte sin omsorg, sin glæde. M. Babichs generelle kulturelle aktivitet blev ikke kun værdsat af den russiske befolkning. Han var dybt respekteret af andre folk, der boede i Kuban... Kun takket være hans bekymringer og indsats, opførelsen af ​​Sortehavet Kuban jernbane, indledte en offensiv på Kuban flodsletter.

Den 16. marts 1917 rapporterede den officielle avis for sidste gang om den tidligere Nakazniy Ataman Mikhail Pavlovich Babich. I august 1918 blev han brutalt myrdet af bolsjevikkerne i Pyatigorsk. Liget af den langmodige general ligger begravet i Katarina-katedralens grav.

Minde om den store patriot og vogter Kuban land MP... Babiche, den sidste ordnede høvding, er i live i det russiske folks hjerter. Den 4. august 1994, på det sted, hvor Atamans slægtshus stod, ved Kulturfonden Kuban Kosakker, en mindeplade blev åbnet (værket af A. Apollonov, som udødeliggjorde hans minde.

Alexey Danilovich Bezkrovny

Blandt hundredvis af russiske navne, der skinner i strålerne af militær herlighed med attraktiv speciel magnetisme, er navnet på den tapre Ataman fra Sortehavets kosakhær Alexei Danilovich Bezkrovny. Han blev født ind i en velhavende overbetjents familie. I 1800, femten

Aleksey Bezkrovny, opdraget i sin bedstefars militære traditioner, meldte sig ind i kosakkerne og forlod sin fars hus - Shcherbinovsky kuren.

Allerede i de første træfninger med bjergbestigerne viste teenageren en fantastisk dygtighed og frygtløshed.

I 1811, under dannelsen af ​​Sortehavsvagten Hundred A. Bezkrovny, fremragende kampofficer, som besad ekstraordinær fysisk styrke, havde et indsigtsfuldt sind og en ædel sjæl, blev indskrevet i dens oprindelige sammensætning og med ære bar titlen som Gardemand gennem hele Fædrelandskrigen 1812-1814. For mod og tapperhed i slaget ved Borodino modtog Aleksey Bezkrovny rang af centurion. Under tilbagetrækningen af ​​Kutuzovs hær fra Mozhaisk til Moskva, slog den frygtløse kosak alle fjendens forsøg på at bryde igennem i 4 timer. For denne bedrift og andre avantgarde militære gerninger blev Bloodless tildelt en gylden sabel med inskriptionen "For tapperhed"... Den tilbagegående fjende forsøgte at brænde skibene med brød, men vagterne tillod ikke franskmændene at ødelægge kornet. For sin tapperhed blev Bezkrovny tildelt St. Vladimirs orden, 4. grad med en bue. På Platovs anmodning blev Bezkrovny med Sortehavets hundrede indskrevet i hans korps. Med M.I.Kutuzovs lette hånd kaldte kosakkerne ham "Kommandør uden fejl".

Den 20. april 1818 modtog Alexey Danilovich rang som oberst for militærtjenester. I 1821 vendte han tilbage til sit fødeland og fortsætter med at tjene i en anden helt fra den patriotiske krig, general M.G. Vlasov. I maj 1823 blev han sendt med 3. kavaleriregiment til grænsen til kongeriget Polen og derefter til Preussen. Fra det næste felttog vendte A.D.Bezkrovny først tilbage til Sortehavsområdet den 21. marts 1827. Og seks måneder senere (27. september) han, som den bedste og dygtigste militærofficer, udnævnes efter hærens kejserlige vilje og derefter ordenen ataman.

I maj - juni 1828 A.D.Bezkrovny med sin løsrivelse deltager i belejringen af ​​den tyrkiske fæstning Anapa under kommando af prins A.S. Menshikov. For sejren over tyrkerne og faldet af den uindtagelige fæstning blev A. Bezkrovny forfremmet til rang af generalmajor og tildelt St. Georgs orden, 4. grad. Derefter - til nye bedrifter - en anden gylden sabel, prydet med diamanter.

To funktioner var særligt karakteristiske for Blodløs: sjældent mod i kamp og dyb menneskelighed i et fredeligt liv.

I januar 1829 kommanderede Aleksey Danilovich en af ​​afdelingerne rettet mod Shapsugs. I 1930, Kosakridderen igen deltager i kampen mod abreks, med den berømte Kazbich selv, der truede kosakbyen Yekaterinodar. Samme år byggede han for Kuban tre fæstningsværker: Ivanovsko-Shebskoe, Georgie-Afipskoe og Alekseevskoe (opkaldt efter selveste Alexey Bezkrovny).

Den berømte høvdings helbred blev undermineret. Hans heroiske odyssé er forbi. Udnævnelsen af ​​A.D.Bezkrovny til Ataman fra Sortehavets kosakvært vakte misundelse blandt klankosakaristokratiet. Han, helten fra 1812, kunne kæmpe og besejre fædrelandets ydre fjender. Men jeg kunne ikke overvinde de misundelige interne. Forfulgt af fjender, med et uhelet sår i siden, boede Bloodless lukket i sin Yekaterinodar ejendom. Han gav 28 år til fædrelandets tjeneste. Deltog i 13 store militære kampagner, 100 separate kampe - og kendte ikke et eneste nederlag.

Aleksey Danilovich døde den 9. juli 1833, på dagen for den hellige Martyr Theodora, og blev begravet i almuegården på den første kosakkirkegård, der ligger her.

Victor Gavrilovich Zakharchenko

jeg vil lykkelig hvis mine sange lever blandt folket.

V. G. Zakharchenko

Komponist, kunstnerisk leder af Staten Kuban Kosakkor, hædret kunstarbejder og folkekunstner i Rusland, hædret kunstarbejder i Adygea, folkekunstner i Ukraine, vinder af Ruslands statspris, professor, arbejdshelt Kuban, akademiker fra International Academy of Information, akademiker fra det russiske humanitære akademi, dekan for fakultetet for traditionel kultur ved Krasnodar State University of Culture and Art, formand for den velgørende fond for genoplivning af populærkultur Kuban"Oprindelse", medlem af Sammenslutningen af ​​Komponister i Den Russiske Føderation, medlem af Præsidiet for det russiske korselskab og det all-russiske musiksamfund.

Den fremtidige komponist mistede sin far tidligt, han døde i de første måneder af den store patriotiske krig. Mindet om hendes mor, Natalya Alekseevna, forblev i duften af ​​det brød, hun bagte, i smagen af ​​hendes hjemmelavede slik. Familien havde seks børn. Mor arbejdede altid, og når hun arbejdede, sang hun som regel. Disse sange kom så naturligt ind i børnenes liv, at de med tiden blev et åndeligt behov. Drengen lyttede til bryllupsrunddans, opførelsen af ​​lokale virtuose harmonikaspillere.

I 1956 gik Viktor Gavrilovich ind i Krasnodars musik- og pædagogiske skole. Efter sin eksamen fra det blev han student ved Novosibirsk State Conservatory. MI Glinka ved Fakultetet for Korledelse. Allerede i sit tredje år blev V.G. Zakharchenko inviteret til en høj stilling - chefdirigent for Statens Sibiriske Folkekor. De næste 10 års arbejde i denne stilling er en hel æra i dannelsen af ​​den fremtidige mester.

1974 - et vendepunkt i V.G. Zakharchenkos liv. En talentfuld musiker og arrangør bliver statens kunstneriske leder Kuban Kosakkor... Startede lykkelig og en inspirerende tid for holdets kreative fremgang, søgen efter dets originale Kuban repertoire, skabelse af et videnskabeligt-metodologisk og koncert-organisatorisk grundlag. V.G. Zakharchenko - grundlægger af Center for Folkekultur Kuban, børnekunstskole kl Kuban Kosakkor... Men hans vigtigste idé er staten Kuban Kosakkor... Koret har opnået fantastiske resultater på mange spillesteder verdenen: i Australien, Jugoslavien, Frankrig, Grækenland, Tjekkoslovakiet, Amerika, Japan. To gange, i 1975 og 1984, vandt han de all-russiske konkurrencer af Statens Russiske Folkekor. Og i 1994 modtog han den højeste titel - akademisk, blev tildelt to stater præmier: Rusland - til dem. MI Glinka og Ukraine T. G. Shevchenko.

Patriotisk patos, en følelse af ens egen involvering i folks liv, civilt ansvar for landets skæbne - dette er hovedlinjen i komponistens arbejde af Viktor Zakharchenko.

I de senere år har han udvidet sin musikalske og tematiske rækkevidde, ideologiske og moralske retning af kreativitet. Linjerne med digte af Pushkin, Tyutchev, Lermontov, Yesenin, Blok, Rubtsov lød anderledes. Omfanget af traditionel sang er allerede blevet stramt. Der skabes ballader-bekendelser, digte-refleksioner, sange-åbenbaringer. Sådan fremstod digte "Jeg vil ride"(tekst af N. Rubtsov, "Den russiske ånds kraft"(om vers af G. Golovatov, nye udgaver af digtet "Rus" (tekst af I. Nikitin).

Titlerne på hans værker taler for sig selv - "Nabat"(til vers af V. Latynin, "Rusland kan ikke forstås med sindet"(tekst af F. Tyutchev, "Hjælp den, der er svagere" (tekst af N. Kartashov).

V. G. Zakharchenko genoplivede traditioner Kuban militært sangkor, grundlagt i 1811, herunder i sit repertoire, foruden folkelige og originale sange, ortodokse åndelige sange. Med velsignelse fra patriarken af ​​Moskva og hele Rusland, staten Kuban Kosakkor tager imod deltagelse i gudstjenester. I Rusland er dette det eneste hold, der er blevet tildelt en så høj hæder.

Viktor Gavrilovich Zakharchenko - Professor, dekan ved Fakultetet for Traditionel Kultur, Krasnodar State University of Culture and Art. Han udfører omfattende forskningsaktiviteter, han har samlet over 30 tusinde folkesange og traditionelle ritualer - historisk arv Kuban landsby; udgivet sangbøger Kuban kosakker; hundredvis af arrangementer og folkesange blev indspillet på grammofonplader, cd'er, videoer.

Papakha (fra tyrkisk papakh), navnet på en mands pelshovedbeklædning, almindelig blandt folkene i Kaukasus. Formen er varieret: halvkugleformet, med flad bund osv. De russiske hatte har en høj (mindre ofte - lav) cylindrisk hat lavet af pels med stofbund. I den russiske hær fra midten af ​​1800-tallet. papakhaen var hovedbeklædningen for tropperne fra det kaukasiske korps og alle kosaktropperne, siden 1875 - også enheder stationeret i Sibirien, og siden 1913 - vinterens hovedbeklædning for hele hæren. I den sovjetiske hær bæres papakhaen om vinteren af ​​oberster, generaler og marskaler.

Highlanders tager aldrig hatten af. Koranen foreskriver at dække hovedet. Men ikke kun og ikke så meget troende, men også "sekulære" muslimer og ateister behandlede hatten med særlig respekt. Dette er en ældre, ikke-religiøs tradition. Fra en tidlig alder i Kaukasus var det ikke tilladt at røre ved drengens hoved, det var ikke engang tilladt at stryge ham som en far. Selv hatten måtte ikke røres af andre end ejeren eller med hans tilladelse. Selve det at bære en påklædning fra barndommen udviklede en særlig holdning og opførsel, det tillod ikke at vippe hovedet, endsige bøje. En mands værdighed, menes det i Kaukasus, er ikke i bukser, men i en pelshat.

Hatten blev brugt hele dagen, de gamle skilte sig ikke af med den selv i varmt vejr. Da de kom hjem, filmede de hende teatralsk, uden at svigte, idet de forsigtigt klemte hendes håndflader om siderne og placerede hende forsigtigt på en flad overflade. Når ejeren tager den på, vil ejeren børste pletten væk fra den med fingerspidserne, muntert pjuske den, placere sine knyttede næver indeni, "fnulle den op" og først derefter skubbe den fra panden og ned på hovedet og tage fat om bagsiden af ​​hovedbeklædningen med pegefinger og tommelfinger. Alt dette understregede hattens mytologiserede status, og i den jordnære forstand af handlingen øgede det simpelthen hovedbeklædningens levetid. Den blev slidt mindre. Pelsen udklækkes jo først og fremmest, hvor den kommer i kontakt med den. Derfor rørte de ved den øverste del af ryggen med hænderne – de skaldede pletter var ikke til at se. I middelalderen observerede rejsende i Dagestan og Tjetjenien et mærkeligt billede for dem. Der er en stakkels bjergbestiger i en slidt og mere end én gang repareret tjerkassisk frakke, trampede charykaer på bare fødder med halm indeni i stedet for sokker, men på et stolt ansat hoved, som en fremmed, praler en stor lodnet hat.

De elskende har fundet en interessant applikation til hatten. I nogle Dagestan-landsbyer er der en romantisk skik. En frygtsom ung mand i forholdene med barsk bjergmoral, der griber et øjeblik, så ingen kunne se ham, kaster sin hat ind i vinduet til sin udvalgte. Med håb om gensidighed. Hvis hatten ikke flyver tilbage, kan du sende matchmakere: pigen er enig.

Selvfølgelig vedrørte den respektfulde holdning først og fremmest de dyre astrakhan-fædre. For hundrede år siden var det kun velhavende mennesker, der havde råd til sådan noget. Karakul blev hentet fra Centralasien, som man ville sige i dag, fra Kasakhstan og Usbekistan. Han var og forbliver kær. Kun en særlig fårerace duer, eller rettere sagt, tre måneder gamle lam. Så retter karakulen på babyerne sig desværre op.

Det vides ikke, hvem der holder håndfladen i fremstillingen af ​​kapper - historien er tavs om dette, men den samme historie vidner om, at de bedste "kaukasiske pelsfrakker" blev fremstillet og stadig fremstilles i Andi, en højbjerglandsby i Botlikh-regionen i Dagestan. For to århundreder siden blev kapper ført til Tiflis, hovedstaden i den kaukasiske provins. Enkelheden og praktiske kapper, uhøjtidelige og nemme at bære, har længe gjort dem til både hyrdens og prinsens yndlingstøj. Rig og fattig, uanset tro og nationalitet, bestilte ryttere og kosakker burkaer og købte dem i Derbent, Baku, Tiflis, Stavropol, Yessentuki.

Mange legender og traditioner er forbundet med burkaer. Og endnu mere almindelige hverdagshistorier. Hvordan kan man kidnappe en brud uden en kappe, for at beskytte sig selv mod et knivstik fra en dolk eller en skærende sabelsving? På en burka, som på et skjold, bar de faldne eller sårede fra slagmarken. En bred "søm" beskyttede både dem selv og hesten mod den lune bjergsol og kølige regn under lange vandreture. Indhyllet i en kappe og trukket en pjusket fårehat over hovedet, kan du sove lige i regnen på en bjergside eller på en åben mark: vand kommer ikke ind. Under borgerkrigen blev kosakker og mænd fra den røde hær "behandlet med en burka": de dækkede sig selv og hesten med en varm "pelsfrakke" eller endda to, og lod deres kæmpende ven gå i galop. Efter et par kilometer af sådan et løb dampede rytteren, som i et bad. Og folkenes leder, kammerat Stalin, som var mistænksom over for medicin og ikke stolede på læger, pralede mere end én gang over for sine kammerater om den "kaukasiske" metode, han havde opfundet til at uddrive forkølelse: "Du drikker et par kopper varmt. te, klæde dig varmere på, dæk dig til med en kappe og en hat og gå i seng. Om morgenen - som et stykke glas."

I dag er kapper blevet næsten dekorative og forlader hverdagen. Men indtil nu, i nogle landsbyer i Dagestan, tillader de ældre sig ikke, i modsætning til de "blæsende" unge, at opgive deres skikke og deltage i enhver fest eller omvendt en begravelse uden burka. Og hyrder foretrækker traditionelt tøj, på trods af at dunpolstrede frakker, "Alaska" og "Canadiere" i dag varmer højlænderen bedre om vinteren.

For tre år siden, i landsbyen Rakhata, Botlikh District, arbejdede en artel på fremstillingen af ​​kapper, hvor den berømte "Andyki" blev fremstillet. Staten besluttede at samle håndværkskvinderne til én gård, på trods af at hele produktionen af ​​kapper udelukkende er håndarbejde. Under krigen i august 1999 blev "Rakhat" artel bombet. Det er ærgerligt, at det unikke museum, der åbnede ved artel, er enestående: Udstillingerne blev for det meste ødelagt. I mere end tre år har direktøren for artel, Sakinat Razhandibirova, forsøgt at finde midler til at genoprette værkstedet.

Lokale beboere er skeptiske over for muligheden for at genopbygge kappefabrikken. Selv i de bedste år, hvor staten optrådte som kunde og køber, lavede kvinder kapper derhjemme. Og i dag laves kapper kun på bestilling - hovedsageligt til danseensembler og til souvenirs til fornemme gæster. Burks, som Mikrakh-tæpper, Kubachin-dolke, Kharbuk-pistoler, Balkhar-kander, Kizlyar-cognac er visitkortene i bjergene. Kaukasiske pelsfrakker blev præsenteret for Fidel Castro og generalsekretær for Canadas kommunistiske parti William Kashtan, kosmonaut Andriyan Nikolayev og Sergei Stepashin, Viktor Chernomyrdin og Viktor Kazantsev ... Det er nok nemmere at sige, hvem af dem, der besøgte Dagestan, der ikke prøvede det på.

Efter at have afsluttet huslige pligter tager Zukhra Javatkhanova fra landsbyen Rakhata sit sædvanlige enkle håndværk op i et fjerntliggende rum: arbejdet er støvet - det kræver et separat rum. For hende og hendes familie på tre er dette en lille, men stadig indtjening. På stedet koster produktet fra 700 til 1000 rubler, afhængigt af kvaliteten, i Makhachkala er det allerede dobbelt så dyrt, i Vladikavkaz - tre gange. Der er få købere, så der er ingen grund til at tale om stabil indtjening. Det er godt, hvis det lykkes dig at sælge et par om måneden. Når en grossist "til ti til tyve stykker" kommer til landsbyen, normalt en repræsentant for en af ​​de koreografiske grupper, skal han kigge ind i et dusin huse: hver anden gård i landsbyen ruller kapper til salg.
"Tre dage og tre kvinder"

Teknologien til at lave kapper, kendt i lang tid, har ikke undergået ændringer, bortset fra at den er blevet lidt værre. Gennem forenkling. Tidligere brugte man en kost af hørstilke til kæmning af uld, nu bruger man jernkamme, og de knækker ulden. Reglerne for fremstilling af burka med deres sværhedsgrad ligner en opskrift på en udsøgt ret. Der lægges særlig vægt på kvaliteten af ​​råvarer. Uld af den såkaldte bjerg-Lezghin grov-uld race af efterårsklippede får er at foretrække - det er den længste. Lammene er også tynde, møre. Sort er en klassisk grundfarve, men kunderne bestiller som regel hvide, "gave og dans".


At lave en burka, som andianerne siger, "det tager tre dage og tre kvinder." Efter at ulden er vasket og kæmmet på en håndholdt væv, opdeles den i lang og kort: til fremstilling af henholdsvis over- og underdel af kappen. Ulden løsnes med den mest almindelige sløjfe med buesnor, lægges på et tæppe, fugtes med vand, vrides og bankes ned. Jo flere gange denne procedure udføres, jo bedre - tyndere, lettere og stærkere - opnås lærredet, dvs. væltet, komprimeret uld. En god kappe, der sædvanligvis vejer omkring to til tre kilo, bør stå plant uden at bøje sig, hvis den sættes på gulvet.

Klæden er samtidig snoet, periodisk kæmning. Og så hundreder og hundredvis af gange i flere dage. Hårdt arbejde. Lærredet rulles og slås med hænder, hvorpå huden bliver rød, bliver dækket af mange små sår, som til sidst bliver til én kontinuerlig callus.

For at forhindre kappen i at slippe vand ind, koges den en halv dag ved svag varme i specielle kedler, hvorved vandet tilsættes jernvitriol. Derefter behandles de med kaseinlim, så der dannes "istapper" på ulden: vand vil strømme ned gennem dem i regnen. For at gøre dette holder flere personer kappen gennemvædet i lim "hovedet nedad" over vandet - ligesom en kvinde vasker langt hår. Og prikken over i'et - de øverste kanter af kappen er syet sammen og danner skuldrene, og foret er opsæmmet "så det ikke bliver slidt hurtigt."

Industrien vil aldrig dø, - Abdula Ramazanov, lederen af ​​administrationen af ​​Botlikh-regionen, er overbevist. - Men der kommer kapper ud af hverdagen - det her er for svært. For nylig har andianerne optrådt som konkurrenter i andre Dagestan-landsbyer. Derfor er vi nødt til at lede efter nye salgsmarkeder. Vi tager hensyn til vores kunders luner: kapperne har ændret sig i størrelse - de er lavet ikke kun til mænd, men også til børn. Originalen var produktionen af ​​bittesmå produkter, der bæres på flasker champagne eller cognac - en eksotisk gave.

Burkes kan laves overalt, teknologien er enkel, der ville være ordentlige råvarer. Og hermed kan der opstå problemer. Fraværet af den tidligere masseefterspørgsel og opsigelsen af ​​den statslige ordre om kapper førte til et fald i husdyrholdet hos den bjerg-Lezghin grovuldede fårerace. Det er ved at blive en sjældenhed i bjergene. For flere år siden talte republikken seriøst om truslen om udryddelse af racen. Hun er erstattet af en fed-tailed fårerace. Fra et tre-årigt lam af denne race, dyrket i alpine enge, opnås de bedste kebabs, efterspørgslen efter, som i modsætning til kappen vokser.

Cherke? Ska(abh. hvordan? umzh?s; lezg. Chukha; last. ????; Ingush. chokhi; Kabardian-Cherk. tsey; karach-balk. chepken; osset. tsukhh'a; arm. ????; tjekkisk. chokhib) - det russiske navn for mænds overtøj - en kaftan, som var almindelig i hverdagen blandt mange folk i Kaukasus. Circassians blev båret af Adyger (Circassians), Abazins, Abkhazians, Balkars, Armenians, Georgians, Ingush, Karachais, Ossetians, Tjetjenere, folk i Dagestan og andre. Historisk set lånte Terek- og Kuban-kosakkerne Circassian. Nu om dage er det praktisk talt faldet ud af brug som hverdagstøj, men har bevaret sin status som ceremoniel, festlig eller folkelig.

Cherkeska er sandsynligvis af tyrkisk (khazar) oprindelse. Det var en almindelig type tøj blandt khazarerne, hvorfra det blev lånt af andre folk, der beboede Kaukasus, inklusive Alanerne. Det første billede af en Circassier (eller dens prototype) vises på Khazar sølvfade.

Cherkeska er en enkeltradet gyngekaftan uden krave. Den er lavet af stof af ikke-maskerende mørke farver: sort, brun eller grå. Normalt lidt under knæet (for at holde rytterens knæ varme), kan længden variere. Den er skåret i taljen, med rynker og folder, omspændt med et smalt bælte, bæltespændet tjente som stol til udskæringsild. Da alle var krigere, var det tøj til kamp, ​​det skulle ikke hindre bevægelse, så ærmerne var brede og korte, og kun de gamle gjorde ærmerne lange - for at varme hænderne. Et karakteristisk træk og et godt genkendeligt element er gazyrs (fra det tyrkiske "khazyr" - "klar"), specielle lommer opsnappet med en fletning til penalhuse, oftere - ben. Penalhuset indeholdt et mål krudt og en kuglestøbt med klud til en bestemt pistol. Disse penalhuse gjorde det muligt at lade en flint- eller tændstikpistol i fuld galop. I de ekstreme penalhuse, placeret næsten under armhulerne, opbevarede de tørre chips til optænding. Efter fremkomsten af ​​våben, der antændte krudtladningen med en primer, blev primerne opbevaret. Til højtiden bar de en længere og tyndere tjerkessisk frakke.


En lammehat med en stoftop blandt de gamle slaver blev kaldt en hætte. Blandt de kaukasiske folk blev hun kaldt Trukhmenka eller Kabardinka. Hvid, sort, høj, lav, rund, konisk ... Forskellige tider - forskellige stilarter. Blandt Terek-kosakkerne blev denne hat altid kaldt en papakha og var en vigtig og obligatorisk del af den kosackske militærlov.

Af en ræv og en ulv
På forskellige tidspunkter bar kosakkerne forskellige stilarter af papah: fra høje med en tilspidset top til lave med en flad top. Donets og kosakker i XVI-XVII århundreder forsynede hatte med en stofmanchet, som faldt til den ene side i form af en kegle. Det var muligt at sætte en stålramme eller en solid genstand ind i den for at beskytte hovedet mod sabel- og senere brikslag.
Hovedmaterialet, hvorfra papakhaen blev syet, var kurpei - lille og stor krøllet pels af unge groft-uldede får, normalt sorte. Det overvældende flertal af kosakker bar kurpei-hatte. De brugte også karakul og broadtail.
Karakul er skindet fjernet fra lam af karakul-racen på den første eller tredje dag efter dyrets fødsel. Karakul er kendetegnet ved tykt, elastisk, silkeagtigt hår, der danner krøller i forskellige former og størrelser.
Karakulcha - skind af lam (aborter og piske) af Karakul-får. Hun har en kort, silkeagtig hårlinje med et moirémønster, der støder op til kødet, uden dannede krøller. Karakul og broadtail blev hovedsageligt bragt fra Centralasien, og derfor bar velstillede kosakker hatte lavet af dette dyre materiale. Det var festlige hatte, de blev også kaldt "Bukhara".

Som regel var der flere fædre: hverdag, festlig og begravelse. Der var et særligt plejesystem for dem, holdt dem rene, beskyttet mod møl, holdt pakket ind i rent klæde.
I varme klimaer blev lammehuen brugt hele året rundt. Det beskytter hovedet perfekt mod de termiske virkninger af solens stråler og mod hypotermi om vinteren.
Hatte lavet af ræve- eller ulvebjørneskind var meget mindre almindelige. Der var dog også sådanne mennesker. Ved at tage sådan en hat på viste en mand alle mennesker sine jagtevner, held og mod. Men på trods af udseendet var disse hatte mindre praktiske. Bjørnepelspapakhaen var tung, og under påvirkning af fugt var den helt uudholdelig, men den holdt sabelslaget godt tilbage. Rævepelshatten var tynd, blev hurtigt slidt og holdt næsten op med at beskytte ejeren mod kulde og varme. Papakhaen lavet af ulveskind var uegnet til jægere, da dyrene på afstand genkendte lugten af ​​en ulv og flygtede. Derudover var det meget svært at finde en ulv i bjergene. Fårebesætninger blev bevogtet af hunde og under sammenstød med ulve forkælede de i høj grad ulvens hud.

Symbol på visdom
Papakha var den vigtigste del af kosakkens lov. "Hvis hovedet er intakt, skal der være en hat på", "Hatten bæres ikke for varme, men for ære", "Hvis du ikke har nogen at rådføre dig med, så spørg hatten til råds," disse ordsprog blev brugt af kosakkerne.
Hun var den samme talisman som bæltet. Papakhaen er et symbol på kosakkens visdom og fulde rettigheder, hans ære, maskulinitet og værdighed. Kosaken tog kun hatten af ​​ved bøn og ved begravelser. Det er også nødvendigt at skyde det i en hytte eller et andet rum, hvor ikonet hænger.

Kosakens tab af denne hovedbeklædning var forbundet med forestående død. Husk ordene fra sangen "Don Ballad":
Åh, de onde vinde har blæst
Ja fra østsiden
Og rev den sorte hat af
Fra mit vilde hoved.
Hvis en kosakhat blev slået af hans hoved, var dette den største fornærmelse. Og hvis han tog hatten af ​​og slog den i jorden, betød det, at han ville stå ihjel.
Ikoner eller beskyttende bønner skrevet af et barn blev ofte syet ind i hatten. Nogle tropper havde tradition for at sy priser på denne hovedbeklædning. Normalt var der tale om plaketter med inskriptioner, der beskrev, hvilke fortjenester regimentet blev tildelt, og det gav hatten en særlig moralsk værdi. Til revers af denne kasket afgav kosakkerne ofte ordrer eller værdipapirer. Det var det sikreste sted, for den eneste måde at tabe hatten på var med hovedet.

Ifølge charteret
Fra omkring midten af ​​1800-tallet begyndte hatten at blive brugt som hovedbeklædning for alle kosaktropper og for det kaukasiske korps. Dens samlede form var ikke foreskrevet af charteret. Kosaktropper bar hatte af forskellige muligheder, halvkugleformede, cylindriske, med pels- eller stofbund, af forskellige farver. Hver bar en hat, valgt ud fra deres økonomiske formåen og fantasi. Al denne vilde mangfoldighed fortsatte indtil slutningen af ​​det 19. århundrede, indtil udseendet af papakha, som en del af militærbeklædning, blev beskrevet detaljeret i charteret. Kaukasiske tropper blev beordret til at bære hatte med en højde på 3-4 vershoks, lavet af lammepels. Pels skal være med en lille luvlængde og altid sort. Toppen af ​​papakhaen var lavet af stof og malet i en militær farve. Kuban-kosakkerne havde den skarlagenrød, og tertsierne havde blå hatte. Stoftoppen af ​​papakhaen på tværs og langs omkredsen af ​​toppen (manchetten) var trimmet med sølvgallon til officerer og til almindelige kosakker med besætninger.
Gallon - guld- eller sølvbånd, mønstret vævning, til efterbehandling af tøj og hatte.
Bason - en ulden fletning i form af et smalt bånd, der bruges til at dekorere tøj og hatte.
Hver af de kosakker, der rejste til gudstjenesten, drømte om at vende hjem "med sølvfletninger på hatten", det vil sige at nå gudstjenesten.
Don-kosakkernes hat var den samme som kubanernes. I enhederne Trans-Baikal, Ussuri, Ural, Amur, Krasnoyarsk og Irkutsk bar de sorte hatte lavet af fåreuld, men udelukkende med lang luv. Her kan du se lån fra asiatiske folk, især fra turkmenerne. Turkmenske hatte af halvkugleform med langt hår er udbredt i hele den centralasiatiske region.
Toppen af ​​papakhaen var lavet af fire stykker stof og malet i en militær farve. Hvide og grå hatte blev brugt som et element i hverdagstøjet. I det forreste område, i midten, fastgjorde de normalt kokarden af ​​St.George-farven - i midten er der en sort oval, så en orange og igen en sort oval. Farven på kokarden var den samme for alle typer tropper. Under Første Verdenskrig blev kokarder ofte malet i kaki til camouflage.
Hvis kosakkerne hundredvis havde priser "for fremragende kvalitet", så blev de båret over kokarden. Oftest bestod insignierne af en hvid eller sølvmetalstrimmel, hvorpå der var skrevet hundrede, datoen for et slag eller anden bedrift.
I 1913, i hele Rusland, begyndte grå hatte at blive brugt som vinterhovedbeklædning til alle typer tropper. Kaukasiske soldater, med tab af sorte kasketter, bar også grå.

Fashionistaer
Anbefalinger for hattens udseende blev ofte ikke fulgt. Ofte syede kosakkerne, der overtræder charterets regler, baseret på deres egen smag, ideer og moderigtige "tendenser", hatte højere og mere storslåede såvel som hvide. Disse "friheder" så ikke dårlig smag ud. Hver syede en kasket på bestilling - den der passede til hans ansigt og uniform, kombattant og speciel. Sådan blev den samme passion for panache og et ønske om at se værdig ud manifesteret.
Til kamptjenesten blev der dog syet hatte lovpligtigt, når det var muligt.
I 1920 begyndte lave hatte på 12-15 cm, der udvidede sig opad, de såkaldte "Kubanks", at komme på mode. En af versionerne af udseendet af "Kuban" siger, at disse er moderniserede "ungarske", som kosakkerne bragte fra vestfronten under Første Verdenskrig.
Efter sovjetmagtens sejr blev der indført militære restriktioner for kosakkerne, som ikke tillod dem at tjene i hæren og bære en national militæruniform, dvs. at bære en hat, som andre komponenter i en kosakuniform, blev betragtet som en udfordring til myndighederne.

Efter 1936 kunne kosakkerne dog kæmpe i Den Røde Hærs rækker i traditionelle kosakuniformer, inklusive en hat. Ifølge charteret var det tilladt at bære lave sorte hatte. To striber blev syet på klædet i form af et kors: for menige i sort, til officerer i guld. En rød stjerne var fastgjort foran på hatten i midten.
I 1937 marcherede Den Røde Hær på Den Røde Plads og inkluderede for første gang kosaktropper. Det er dog værd at bemærke, at kun Terek, Kuban og Don Cossacks modtog retten til at tjene i Den Røde Hær. Men som hovedbeklædning vendte papakhaen ikke kun tilbage til kosakkerne. Siden 1940 er det blevet en egenskab af militæruniformen for hele den øverste befalende stab i Den Røde Hær.

Siden oldtiden havde tjetjenerne en kult af hovedbeklædning - både kvindelig og mandlig.

En tjetjensk hat - et symbol på ære og værdighed - er en del af kostumet. "Hvis hovedet er intakt, skal det have en hat på"; "Hvis du ikke har nogen at rådføre dig med, rådfør dig med en hat" - disse og lignende ordsprog og ordsprog understreger vigtigheden og forpligtelsen af ​​en hat for en mand. Med undtagelse af hovedbeklædningen blev hovedbeklædningen ikke fjernet selv indendørs.

Når de rejser til byen og til vigtige, vigtige begivenheder, tager de som regel en ny, festlig hat på. Da hatten altid har været en af ​​de vigtigste ting i herretøjet, søgte de at erhverve smukke, festlige hatte til unge mennesker. De blev meget passet, opbevaret, pakket ind i rent stof.

At slå nogens hat af blev betragtet som en hidtil uset fornærmelse. En person kunne tage sin hat af, efterlade den et sted og gå et stykke tid. Og selv i sådanne tilfælde havde ingen ret til at røre ved hende, da han indså, at han ville have at gøre med hendes herre. Hvis en tjetjener tog sin hat af i en strid eller et skænderi og ramte den i jorden, betød det, at han var klar til at gå til ende.

Det er kendt, at blandt tjetjenerne kunne en kvinde, der lettede og kastede sit tørklæde for fødderne af de kæmpende mænd, stoppe kampen. Mænd kan tværtimod ikke tage hatten af ​​selv i en sådan situation. Når en mand beder nogen om noget og tager sin hat af på samme tid, så betragtes dette som blufærdighed, værdig til en slave. I tjetjenske traditioner er der kun én undtagelse i denne henseende: hatten kan kun fjernes, når man beder om tilgivelse for blodfejde. Makhmud Esambaev, den store søn af det tjetjenske folk, en strålende danser, kendte godt prisen på en hat og tvang ham i de mest usædvanlige situationer til at regne med tjetjenske traditioner og skikke. Han, der rejste rundt i verden og blev accepteret i de højeste kredse i mange stater, tog ikke hatten af ​​foran nogen.

Mahmud tog aldrig under nogen omstændigheder den verdensberømte hat af, som han selv kaldte kronen. Esambaev var den eneste stedfortræder for den øverste sovjet i USSR, som ved alle sessioner i Unionens øverste magtorgan sad i hat. Øjenvidner siger, at lederen af ​​den øverste sovjet Leonid Brezhnev, før arbejdet med dette organ startede, omhyggeligt kiggede ind i hallen, og da han så den velkendte hat, sagde han: "Mahmud er på plads, du kan begynde." M. A. Esambaev, Hero of Socialist Labour, People's Artist of USSR, gennem hele sit liv bar kreativitet et højt navn - den tjetjenske konakh (ridder).

Ved at dele med læserne af sin bog "My Dagestan" om ejendommelighederne ved Avar-etiketten og hvor vigtigt det er for alle og alle deres egen individualitet, originalitet og originalitet, understregede folkets digter af Dagestan Rasul Gamzatov: "Der er en verdensberømt kunstner Mahmud Esambaev i Nordkaukasus. Han danser danse fra forskellige nationer. Men han bærer og tager aldrig sin tjetjenske hat af. Lad motiverne til mine digte være varierede, men lad dem bære bjerghat”.

Baseret på materialer fra http://www.chechnyafree.ru


Papakha i Nordkaukasus er en hel verden og en særlig myte. I mange kaukasiske kulturer er en mand på hvis hoved en papakha eller en hovedbeklædning i almindelighed a priori udstyret med sådanne egenskaber som mod, visdom og selvværd. Personen, der tog hatten på, så ud til at tilpasse sig det, forsøge at matche emnet - trods alt tillod hatten ikke højlænderen at vippe hovedet, hvilket betyder - og gå til nogen for at bøje sig i bred forstand.

For ikke så længe siden var jeg i landsbyen Tkhagapsh og besøgte Batmyz Tlif, formanden for aul "Chile Khase". Vi talte meget om traditionerne for selvstyre, der blev bevaret af Sortehavets Shapsugs, og inden jeg tog afsted bad jeg vores gæstfri vært om tilladelse til at tage et billede af ham i en ceremoniel hat - og Batmyz så ud til at se yngre ud for mine øjne: straks en anden kropsholdning og et andet udseende ...

Batmyz Tlif i sin ceremonielle astrakhan-pelshat. Aul Tkhagapsh, Lazarevsky-distriktet, Krasnodar-territoriet. maj 2012. Foto af forfatteren

"Hvis hovedet er intakt, skal det have en hat", "Hatten er ikke båret for varme, men for ære", "Hvis du ikke har nogen at rådføre dig med, konsulter en hat" - en ufuldstændig liste over ordsprog der findes blandt mange bjergfolk i Kaukasus.

Mange skikke hos bjergbestigere er forbundet med papakhaen - det er ikke kun en hovedbeklædning, hvor den er varm om vinteren og kølig om sommeren; det er et symbol og et tegn. En mand bør aldrig tage hatten af, hvis han beder nogen om noget. Bortset fra kun ét tilfælde: hatten kan kun fjernes, når man beder om tilgivelse for blodfejde.

I Dagestan smed en ung mand, der frygtede åbenlyst at bejle til en pige, han kunne lide, engang en hat ind i hendes vindue. Hvis hatten blev i huset og ikke fløj tilbage med det samme, så kan man regne med gensidighed.

Det blev betragtet som en fornærmelse, hvis en hat blev slået af en persons hoved. Hvis personen selv tog af og forlod hatten et sted, havde ingen ret til at røre ved den, idet han indså, at han ville være nødt til at håndtere dens ejer.

Journalisten Milrad Fatulaev minder i sin artikel om en berømt sag, da den berømte Lezghin-komponist Uzeyir Hajibeyov, da han gik i teatret, købte to billetter: en til sig selv, den anden til en hat.

Hatte blev ikke fjernet selv indendørs (med undtagelse af hovedbeklædningen). Nogle gange tager de hatten af ​​og tager en let stofhat på. Der var også særlige nathatte – hovedsageligt til gamle mennesker. Højlænderne barberede eller skar deres hoveder meget kort, hvilket også bevarede skikken med at bære enhver form for hovedbeklædning til enhver tid.

Den ældste form blev anset for at være høje shaggy hatte med en konveks top lavet af blød filt. De var så høje, at toppen af ​​hætten vippede til siden. Oplysninger om sådanne hatte blev skrevet ned af Evgenia Nikolaevna Studenetskaya, en berømt sovjetisk etnograf, fra de gamle Karachais, Balkars og Tjetjenere, som bevarede deres fædres og bedstefædres historier i deres hukommelse.

Der var en særlig slags hatte - shaggy hatte. De var lavet af fåreskind med en lang luv udad, foret dem med fåreskind med afklippet uld. Sådanne hatte var varmere, bedre beskyttet mod regn og sne, der strømmede ind i den lange pels. For en hyrde tjente sådan en shaggy hat ofte som en pude.

Til festlige fædre foretrak de den lille krøllede pels af unge lam (kurpei) eller importeret astrakhan-pels.

Circassinere i hatte. Tegningen blev venligt leveret til mig af Timur Dzuganov, en historisk lærd fra Nalchik.

Karakulhatte blev kaldt "Bukhara". Pelshatte fra Kalmyk-får blev også værdsat.

Pelshattens form kunne varieres. I sine "Etnologiske undersøgelser om osseterne" V.B. Pfaf skrev: "hatten er meget modtagelig for mode: nogle gange er den syet meget højt, en arshin eller mere i højden, og andre gange er den ret lav, så den er bare lidt højere end Krim-tatarernes hat ”.

Ved hatten var det muligt at bestemme den sociale status for en bjergbestiger og hans personlige præferencer, kun "det er umuligt at skelne en Lezgin fra en tjetjener ved en hovedbeklædning, en Circassian fra en kosak. Alt er ret ensformigt,” bemærkede Milrad Fatullayev subtilt.

I slutningen af ​​det 19. - begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Pelshatte (fra fåreskind med lang uld) blev hovedsageligt brugt som hyrdehatte (tjetjenere, ingusher, ossetere, karachais, balkar).

En høj karakulhat var almindelig i Ossetien, Adygea, det flade Tjetjenien og sjældent i de bjergrige områder Tjetjenien, Ingushetien, Karachai og Balkaria.

I begyndelsen af ​​det tyvende århundrede kom lave, næsten over hovedet, tilspidsede hatte lavet af astrakhan-pels på mode. De blev primært båret i byer og de tilstødende regioner i det flade Ossetien og i Adygea.

Hatte var og er dyre, så rige mennesker havde dem. Rige mennesker havde op til 10-15 fædre. Nadir Khachilayev sagde, at han købte en hat af en unik iriserende gylden nuance i Derbent for halvanden million rubler.

Efter Første Verdenskrig spredtes en lav hat (selv bånd 5-7) med flad stofbund i Nordkaukasus. Okolysh blev lavet af kurpei eller karakul. Bunden, skåret af et stykke stof, var på niveau med den øverste linje af båndet og blev syet til det.

En sådan hat blev kaldt Kubanka - for første gang blev den båret i den kubanske kosakhær. Og i Tjetjenien - med en karabin på grund af dens lave højde. Blandt unge mennesker fortrængte hun andre former for papa, og blandt den ældre generation levede den sammen med dem.

Forskellen mellem kosakhatte og bjerghatte ligger i deres variation og mangel på standarder. Bjerghatte er standardiserede, kosakhatte er baseret på improvisationens ånd. Hver kosakhær i Rusland var kendetegnet ved sine hatte med hensyn til kvaliteten af ​​stof og pels, nuancer af farve, form - halvkugleformet eller flad, påklædning, syning af bånd, sømme og endelig i måden at bære de samme hovedbeklædninger.

Hatte i Kaukasus blev taget meget hånd om - de holdt dem dækket med et tørklæde. Når de rejste til byen eller på ferie i en anden aul, tog de en festlig hat med sig og tog kun på, inden de gik ind, og tog en enklere hat eller filthat af.

I de næste indlæg - fortsættelsen af ​​temaet herrehatte, unikke billeder og moderigtige hatte fra Gauthier ...

Hej kære bloglæsere. I Kaukasus har ordsproget længe været kendt: "Hvis hovedet er intakt, skal det have en hat på." Virkelig, Kaukasisk papakha for kaukasierne selv er det mere end blot en hovedbeklædning. Jeg husker fra barnsben, hvordan min bedstefar meget ofte citerede en østlig vismand: "Hvis du ikke har nogen at rådføre dig med, så spørg hatten til råds."

Nu er det ret sjældent at se en ung mand med en kaukasisk hat på hovedet. For adskillige årtier siden personificerede papakhaen maskulinitet og var en slags symbol på ære og værdighed. Hvis en fyr tillod sig at dukke op uden hovedbeklædning, blev dette betragtet som næsten en fornærmelse mod alle de inviterede.

Kaukasisk papakha var elsket og respekteret af alle. Jeg kan huske, da vi boede i, havde vi en nabo, som havde en ny hat på hver dag. Vi blev meget overraskede, og engang blev han spurgt, hvor han havde så mange hatte fra. Det viste sig, at han fik 15 udvalgte fædre af sin far, som han bærer med glæde. Det mest interessante er, at hver gang han gik ud for at sidde med lokale aksakals på en improviseret godekan, tog han en ny hat på. Når han blev inviteret til et bryllup - en anden, men hvis han var til en begravelse, så bar en tredje på hovedet.

Kaukasisk papakha - legemliggørelsen af ​​traditioner og skikke

Selvfølgelig var kaukasiske hatte ikke altid, som vi forestiller os dem i dag. De modtog den hurtigste udvikling og distribution i slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede. Før det brugte man for det meste hatte af stof. Forresten skal det bemærkes, at alle hatte fra den tid, ifølge det fremstillede materiale, kan opdeles i fire typer:

  • Stofhatte
  • Hatte, der kombinerer stof og pels
  • Pels
  • Filtet

Med tiden har pelshuer erstattet alle andre typer hatte næsten overalt. Det eneste at bemærke er, at filthatte var udbredt blandt tjerkasserne indtil begyndelsen af ​​det 19. århundrede. Hertil hører naturligvis også "hovedbeklædning", tyrkiske turbaner, som i øvrigt senere meget dygtigt blev udskiftet med en lille hvid stofstrimmel, som var viklet om en pelshat.

Men alle disse nuancer er mere interessante for forskere. Jeg tager ikke fejl, hvis jeg antager, at det er meget mere interessant for dig at finde ud af, hvilken plads den besatte papakha v. Som nævnt ovenfor skulle enhver mand med respekt for sig selv simpelthen have en hat på hovedet. Desuden havde han oftest over et dusin af dem. Der var også et helt system til at servicere fædrene. Jeg ved, at de blev værdsat som et øjenæble og holdt i specielle rene materialer.

Jeg tror, ​​efter at have set denne video, lærte du meget om, hvordan folketraditioner blev kombineret med den kaukasiske hat. For eksempel var det en stor opdagelse for mig, da jeg erfarede, at en ung mand smed sin hovedbeklædning ud af vinduet hos sin elskede for at finde ud af, om hans kærlighed var gensidig. Jeg ved, at de ofte blev brugt til at udtrykke deres følelser over for en pige.

Det skal bemærkes, at ikke alt var så romantisk og smukt. Meget ofte var der tilfælde, hvor det kom til blodsudgydelser, bare fordi en mands hovedbeklædning blev slået af hans hoved. Dette blev betragtet som en stor fornærmelse. Hvis personen selv tog hatten af ​​og efterlod den et sted, havde ingen ret til at røre ved den, da han indså, at han ville have at gøre med dens ejer. Det skete, at en kaukasier i et skænderi tog sin hat af og slog den i jorden - det betød, at han var klar til at stå ihjel.

Som jeg sagde ovenfor, er den kaukasiske ungdom praktisk talt holdt op med at bære hatte i de seneste år. Kun i bjergrige landsbyer kan du møde fyre, der er glade for at vise disse hovedbeklædninger. Selvom mange store kaukasiere (såsom) aldrig skiltes med deres hat. Den store danser kaldte sin hat "Crown" og tog den ikke af, selv da han blev modtaget i magtens højeste lag. Desuden sad Esambaev, som var en stedfortræder for den øverste sovjet i USSR, i hat ved alle møder i Sovjetunionens øverste magtorgan. Rygtet siger, at L.I. Før hvert møde undersøgte Brezhnev salen og, da han så en velkendt hat, sagde han: "Mahmud er på plads - du kan begynde."

Afslutningsvis vil jeg sige dette: Hvorvidt man skal bære en kaukasisk hovedbeklædning eller ej, er enhver persons sag, men at vi simpelthen er forpligtet til at kende og respektere dens betydning i vores fædres og bedstefædres liv, er jeg ikke i tvivl om. Kaukasisk papakha- dette er vores historie, det er vores legender og muligvis en lykkelig fremtid! Ja, se en anden video om papakhaen:

Venner, det vil være meget interessant at diskutere dine synspunkter om dette emne i kommentarerne. Ja, og glem det ikke. Der ligger en masse interessante og nyttige artikler foran dig.

... Han havde kun seks klasser i gymnasiet bag sig, men blev født som danser af lyst og talent – ​​og blev kunstner mod sin fars ønske, som anså valget af sin søn for uværdigt for en rigtig mand. I 1939-1941 studerede Esambaev på Grozny Choreographic School og begyndte derefter at danse ved Chechen-Ingush State Song and Dance Ensemble. Under den store patriotiske krig optrådte han foran soldater i frontlinjen og på hospitaler med en frontlinjekoncertbrigade. I 1944-1956 dansede Mahmud i Frunze Operahus. Udtrykket af hans gestus og ørneudseende kom til nytte for det onde geni, Girey, Taras i Taras Bulba og feen Carabosse, den negative heltinde fra Tornerose. Senere vil han skabe et unikt danse-miniatureteater og vil rejse over hele verden med programmet "Dances of the Nations of the World". Han satte mange kompositioner for sig selv, hundrede og halvtreds procent ved at bruge sit naturligt fænomenale trin, hans hang til grotesk og sjælden mandlig ynde. Talende alene underkuede Esambaev let ethvert scenested, vidste dygtigt, hvordan man tiltrækker opmærksomhed til sig selv og beholder den. Han skabte et forfatterdanseteater, hvor kunstneren ingen og ingen konkurrenter havde. Da han kendte scenens love, verificerede Esambaev sine effekter med et stopur – og fangede samtidig utrolig kraft med ekstase. Alle hans numre blev hits. I 1959 optrådte Esambaev med sit program i Moskva, hvorefter han turnerede i Frankrig og Sydamerika som en del af "Stars of the Soviet Ballet"-truppen. Sammen med de verdensberømte ballerinaer var han en triumferende succes. Og hvor end turen fandt sted, samlede Esambaev, som en entusiastisk samler, danse fra forskellige folk. Han underviste dem med lynets hast og optrådte i det samme land, som gav ham dem. Esambaev blev gentagne gange valgt som stedfortræder for den øverste sovjet i den tjetjenske-ingush autonome socialistiske sovjetrepublik, RSFSR og USSR. Med hans aktive støtte blev der bygget en ny bygning til et dramateater og et cirkus i den tjetjenske hovedstad Grozny. Han er folkets kunstner i USSR og otte republikker. Den store danser døde Makhmud Alisultanovich Esambaev 7. januar 2000 i Moskva.

Repræsentanter for forskellige folk bor i Kaukasus. Her ligger moskeer i tilknytning til en kirke og en synagoge. Lokale beboere, uanset nationalitet, er tolerante, gæstfrie, smukke, stærke fysisk og åndeligt. Her kombineres blid yndefuldhed med elegance og strenghed med maskulinitet, åbenhed og venlighed.
Hvis du vil se ind i folkets historie, så bed dem om at vise dig nationaldragten, hvori som i et spejl vises folkets unikke karakter: skikke, traditioner, ritualer og skikke. På trods af mangfoldigheden af ​​moderne stoffer forbliver skæringen af ​​nationalt tøj det samme, bortset fra at nogle små ting ændrer sig. Hvis det nationale ornament giver os muligheden for at bestemme folks kunstneriske niveau, så snit og kombination af farver, kvaliteten af ​​stoffer - for at forstå folkets nationale karakter, traditioner og moralske værdier. Beklædning afhænger ikke kun af den geografiske placering og klimaet, men også af mentaliteten og troen. I den moderne verden kan vi med tøj sikkert bedømme en persons sociale status, hans smag og materielle rigdom. I vores hurtigt skiftende verden er mode fortsat et kulturelt fænomen. I det tjetjenske samfund tillader en gift kvinde sig således ikke at gå ud i samfundet uden at dække sit hoved med et tørklæde, sjal eller tørklæde. En mand er forpligtet til at bære hovedbeklædning på sorgdage. Du vil ikke se tjetjenske kvinder i en nederdel, der er for kort eller i en ærmeløs kjole med en dyb halsudskæring.
Selv i begyndelsen af ​​det tyvende århundrede bar tjetjenerne traditionelle nationale tøj, der blev syet af lokale materialer. En sjælden kvinde vidste ikke, hvordan man syr. Hvis de bestilte skrædderi, så blev håndværkerne ikke betalt med penge.
Hovedbeklædningen, både mandlig og kvindelig, er et symbol. Hannen er et symbol på mod, og den kvindelige er et symbol på kyskhed, bevarelsen af ​​hellig renhed. At røre ved en hat er at påføre en dødelig fornærmelse. Manden tog ikke hatten af ​​foran fjenden, men var ved at dø for ikke at miste ære og værdighed. Hvis en kvinde kastede et lommetørklæde mellem dem, der gik ind i det blodige slag, så blev slaget afsluttet.
Fåreskind blev brugt til syning af pelsfrakker, læder - til fremstilling af sko. Klæd (iskhar) og filt (istang) blev lavet af uld fra husdyr. Både herre- og dametøj var dekoreret med sølvtøj, som nogle gange var beklædt med guld.
Burka og papakha er tjetjenernes stolthed og ejendommelige symbol. Den dag i dag bruges en burka til at dække den afdøde, som bliver båret til kirkegården. Burka (verta) og bashlyk (bashlakh) tjente som beskyttelse mod dårligt vejr og kulde.
En tætsiddende tjerkessisk frakke (choa) påføres over en beshmet af let stof (g1ovtal), som sidder tæt om torsoen og fra taljen og ned til knæene. Den er omgjort med et læderbælte (dokhka) dekoreret med sølvbelægninger. Og selvfølgelig dolken (shalt), som blev båret fra 14-15 års alderen. Dzhigit tog kun sin dolk af om natten og satte den på højre side, så han ved en uventet opvågning ville have mulighed for at gribe et våben.
Cirkassiske gulve lige under knæet. Hun fremhæver mandens brede skuldre og smalle talje. På begge sider af mandens bryst er der syet syv eller ni gazyrnits (bustam), hvori der indsættes hermetisk lukkede cylindriske beholdere (de var lavet af lammeben), hvori der tidligere har været opbevaret krudt. Den tjerkassiske frakke bør ikke konvergere foran. Takket være dette er beshmet synligt. Beshmet knapper er lavet af tæt fletning. Stand-up kraven har som regel to knapper og dækker næsten helt halsen. Circassian frakke er lige under knælængden hos unge og længere hos voksne, fastgjort i taljen. Uden et bælte havde en mand ingen ret til at optræde i samfundet. Forresten var det kun en kvinde i en interessant stilling, der ikke bar det.
Høje marokkanske støvler uden hæl (ichigi) stiger til knæet. Bukser lavet af letvægtsstof er gemt ind i dem: brede øverst og smalle forneden.
Kvinders outfit består af en tunikakjole med smalle lange ærmer til håndleddet. Den er syet af lyse, lyse monokromatiske stoffer op til ankellængden. Sølv hagesmække (tuydargash) sys fra halsen til taljen. Disse overlevende elementer af udsmykning af Amazonerne tjente engang som et forbindelsesled til det beskyttende kompleks af skjoldet (t1arch), som blev brugt til at dække brystet (t1ap) for at beskytte mod påvirkningen af ​​fjendens våben. En svingkjole (g1abli) sættes over den, åben til taljen, så hagesmækkene er synlige. Den lukkes i taljen, krammer og definerer figuren. Bæltet tilføjer en særlig skønhed. Den var også lavet af sølv. Den er bred på maven, læner sig glat. Dette er det mest værdifulde stykke af kjolen. G1abali blev syet af brokade, fløjl, satin eller stof. Lange ærmer-vinger på g1abl når næsten til kanten. I årenes løb har kvinder båret gavle ved særlige lejligheder. De bar normalt kjoler af mørkere farver end de yngre. Lange tørklæder og sjaler (cortals) lavet af lette materialer fuldender outfittet. Ældre kvinder putter deres hår i en pose (chukhta) som en aflang kasket og sætter et frynset tørklæde over det. Sko (poshmakhash) blev også dekoreret med sølvtråd.
Uden tvivl, i en tid med hurtig civilisation, er sådanne kjoler ubehagelige at bære. G1abali bliver sjældent brugt som brudekjole i disse dage. Ofte professionelle dansere, kunstnere tillader sig at optræde på scenen i nogle mærkelige kostumer, der vagt minder om den tjetjenske nationaldragt. I stedet for hagesmække kan du se prydbroderier, som ikke har noget med vores kultur at gøre. Kjolens ærmer er dekoreret med en slags flæser fra albuen. På hovedgaden i Grozny hænger et portræt af en rytter med en burka prydet med gazyr draperet over hans skuldre.
Blandt det store antal fædre kan du sjældent se en ægte tjetjensk hat (den udvider sig lidt ovenfra). Ved at vide, at skødesløs håndtering af en hat ikke er tilladt, hvorfor tillader en danser, efter at have præget en lezginka, sig selv at stemple hatten til gulvet i stor stil?
Hvorfor moderne tjerkessere med korte ærmer? Hvis længden forstyrrer, så kan du rulle den sammen.
I sin historie "Native Aul" forklarer M. Yasaev, at en kvinde bar sort tøj, hvis familien blev forfulgt af blodfejde. Og nu om dage er sort blevet næsten fremherskende i pigetøj.
Tøj er ikke kun et middel til beskyttelse mod naturens negative virkninger, men et symbol på en nations individuelle eksistens. Hvis det moderne kostume afspejler vores filosofis og psykologis særegenheder, så er det uløseligt forbundet med vores nationaldragt, selvidentifikation. Tjetjenerne er et af de mest attraktive folk, ikke kun i Kaukasus, men også i verden. På trods af alle de seneste årtiers strabadser er vi forblevet charmerende. Vi ved, hvordan og elsker at klæde os smukt og elegant uden prætentiøsitet og prangende farver. Og til en smuk gangart tilføjer vi et fængslende blødt smil, så verden omkring os er fyldt med godhed.

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier