Lær at tegne træblade. Tegning af efterårsblade til børn ved hjælp af "poke" -metoden trin for trin med et foto

Efteråret er virkelig en magisk tid. Hvilke farver giver hun ikke træer! Det er umuligt at tage øjnene væk fra dette farvetøj. Og så vil jeg fange et stykke falmende skønhed i lang tid! Du kan tage billeder af landskaber. Og du kan overføre denne gyldne hekseri til papir.

Den bedste mulighed er at ty til en så enkel metode som at tegne efterårsblade med en blyant, male og hænge et billede på væggen. Dette hjælper dig med at opretholde en varm stemning i huset, selv når vejret raser uden for vinduet. At finde en mesterklasse om, hvordan man tegner efterårsblade i etaper, og at lære at gøre det er ikke en vanskelig opgave. Dette vil tage dig lidt tid, tålmodighed, inspiration og selvfølgelig lyst.

Bladtegning

For at forstå hvordan man tegner efterårsblade, skal du bare adskille bladets struktur til skelettet. Det vil sige at lære at tegne linjer er grundlaget for det fremtidige image.

Til at begynde med tegnes en lige lodret linje - det er nødvendigt at trække to mere fra den, omtrent i en vinkel på 45 grader, rettet opad. Disse linjer vil være kortere. Der skulle være et par af dem. Hvor meget på hver side afhænger af arkets størrelse.

Derefter forbindes de i en lige linje eller buer. Det er stadig at afslutte benet og dekorere.

Dette er en forenklet version af bladet. For at få det til at se mere ud som en rigtig, skal du tilføje et par mere af det samme til de segmenter, der går skråt. Derefter udfører vi proceduren som med den forrige primitive tegning - vi forbinder linjernes kanter sammen parvis.

Dette er en kort udflugt om, hvordan man tegner efterårsblade i etaper. Hvis der planlægges yderligere farvning, behøver du ikke trykke hårdt på blyanten, så den ikke senere vises gennem malingen.

Tegning af efterårsblade i farve

For mange er svaret på spørgsmålet om, hvordan man tegner efterårsblade med en blyant, et mysterium og en besværlig proces. Få mennesker kan gengive farver, som de vises i naturen. Dette skyldes uvidenhed, manglende evne eller banal mangel på mod til at tage en blyant op og forsøge at overføre den omgivende skønhed til arket.

For at tegne et farvet blad skal du vælge følgende farver:

• rød;
• gul;
• orange;
• brun;
• lyserød;
• grøn;
• og kombivognens farve er sort.

Vi maler over arket med en gul blyant uden at trykke hårdt på; i nærheden af \u200b\u200bvores skelet, et par centimeter bredere, anvend orange. Lidt allerede orange - rød. Vi udfører de samme manipulationer med bladets kanter.

Derefter udfylder vi delvist den umalte midt (gul baggrund) med grøn.

For at finde ud af, hvordan man smukt efterårsblade skal du tage flere nuancer i betragtning. En simpel blyant skal tørres af, når den males over, så den ikke ødelægger det generelle udseende. Kanterne af blomsterne skal smelte glat, være næsten usynlige. For at gøre dette skal du begynde at tegne med den lyseste skygge og derefter anvende mørkere og mørkere ovenpå.

Slagene skal rettes i en retning, så tegningen ikke ser unaturlig ud.

Smarte blade

Og hvem sagde, at blade er klassikere i genren? Tegning af et efterårsblad kan blive til en proces til at skabe et stykke moderne kunst. Kort sagt går vi ud over klassikerne og skaber avantgarde.

Vi tegner rammen og bladets kant, men vi pynter ikke, som vi er vant til, men vi deler bladet i sektioner, og i hver tegner vi vores eget ornament. Det er vigtigt, at mønsteret ikke gentages i hvert afsnit, eller zonerne gentages jævnt, så vores sammensætning ser organisk ud.

Spørgsmålet om, hvordan man tegner efterårsblade, løses grundlæggende: med tilstedeværelsen af \u200b\u200bfantasi og evnen til at holde en blyant. En genial sætning: ”Jeg er kunstner. Jeg ser det sådan! " - reddet mere end en abstrakt kunstner fra faren for at blive oversvømmet med rådne tomater. Skab derfor modigt!

Tegning af efterårsblade

Efterårsblade er nemme at tegne. Det er nok at anvende et farveskema på det resulterende skelet, som er iboende. Hvordan man gør dette er beskrevet ovenfor. Men der er et par finesser.

For at lære at tegne efterårsblade skal du huske det magiske ord - sort. Vær ikke bange for at "sprøjte maling fra et glas."

En varm palet bør ikke begrænse lærredet. Kolde toner hjælper med at gøre billedet kontrasterende, lyst. Vi anvender dem som baggrund. Så bliver billedet farverigt og varieret.

Vi tegner bladene. En guide til dovne

Det sker også, at dine hænder ikke skærpes under en magisk enhed - en blyant. Fortvivl ikke! Ligesom blade vil fantasi fortælle.

Vi er ikke ked af det, men vi går en tur om efteråret for at samle herbariet. Vi lægger bladene derhjemme, vælger de smukkeste og dem, vi kan lide, og cirkler dem. Vi maler den resulterende tegning med varme toner, som vi vil.

En lige så interessant måde er at komponere en sammensætning af blade og i stedet efterlade tomme konturer.

Til dette har vi brug for:

• flere forskellige blade;
• sæt maling;
• et glas vand;
• tandbørste.

Vi spreder to eller tre ark papir på hvidt papir. Påfør lidt maling på den våde pensel. Sprøjt maling på arket med en pensel. Derefter spreder vi det næste lag og gentager denne enkle manipulation. Når du keder dig (herbariet slutter, eller du bare synes, det er nok), skal du blot fjerne bladene, indsætte det resulterende billede i rammen.

Lille trick: det er bedre at lægge bladene ud i form af en buket for at undgå kaos.

Print af hårdttræ

Der er ikke noget lettere og mere underholdende end at lære et barn at tegne efterårsblade. Det handler snarere ikke rigtig om at tegne. Bladtryk er velegnede til kreative aktiviteter med de mindste kunstnere.

Vi har brug for et par forskellige blade og maling. Gouache er ideel til dette. Og også et hvidt ark, et bræt, hvorpå vi anvender tegningen.

Vi maler baggrunden for det fremtidige billede med en lys farve eller flere. Det er bedre at bruge akvarel i baggrunden, da den flyder godt. Ved blanding af flere farver danner denne maling glatte overgange.

Vi venter på, at baggrunden tørrer. I mellemtiden anvender vi et tykt lag maling på den ene side af arket og anvender det på papiret, indtil arket er tørt. Vi gentager den samme procedure flere gange og skifter skiftevis bladene i forskellige farver.

For at få bladene til at skille sig mere ud, kan omridset skitseres med en sort tusch. Du kan også anvende bladets årer eller dekorere det med et ornament.

Metalblad

Et originalt maleri kan oprettes ved hjælp af mørk maling, ark og folie.

Vi anvender folie på arket og glatter det forsigtigt, indtil omridset og venerne overføres til folien. Påfør derefter et tykt lag mørk maling. Sorte og mørkeblå farver ser særligt smukke ud i kombination med sølvfolie.

Når malingen er tørret, skal du forsigtigt spore mønsteret med en metalskraber, indtil striberne er ryddet for maling. Tag forsigtigt arket ud under folien, lim det fast på pap.

Maling af blade med akvarel

Der er intet lettere end at lære at male efterårsblade i akvarel.

Vi tegner den samme kontur, som billedet skal være så lys og gennemsigtig som muligt. Det er godt, at når du begynder at arbejde med akvareller, har du allerede fået din hånd og forstået, hvordan man tegner efterårsblade med en blyant.

Mal over arket med gul maling. Derefter skygger vi med forskellige farver - ligesom vi gjorde med den eneste forskel, er at du skal vente hver gang på det forrige lag maling tørrer. Ellers er der en risiko for at få en grim plet uden overgange.

Usædvanlige måder at tegne på

Der er mange måder at tegne et efterårsblad på (blyantblad også). Derfor er det for mange ikke svært at færdiggøre et sådant billede.

Du kan ikke være begrænset i tegneværktøjer og bruge vatpind i stedet for den sædvanlige børste eller blyant. Fyld bladets omrids med prikker i forskellige farver. Påfør en mørkere skygge på de steder, hvor blyantskitsen er. Baggrunden kan efterlades hvid eller males med streger, streger. Det anbefales ikke at lave en bitmap i baggrunden, da bladene smelter sammen med den (undtagelse: hvis det er kolde nuancer, og hovedtegningen er varm, og omvendt).

En interessant sammensætning opnås, når der anvendes et vokslys i stedet for en simpel blyant. Når malingen påføres, forbliver et hvidt umalet sted i stedet for konturen.

For at lære at male, behøver du ikke have talentet til en stor kunstner. Mod, fantasi og ønske om at skabe giver dig mulighed for hurtigt at oprette unikke tegninger og altid forblive originale.

Gutter, vi sætter vores sjæl ind på siden. Tak for
at du opdager denne skønhed. Tak for inspiration og gåsehud.
Deltag i os på Facebook og I kontakt med

Alle børn elsker at tegne. Men nogle gange bliver barnet ikke som det vil. Eller måske ved han ikke nok måder at udtrykke sig på? Derefter kan du inspirere ham til at eksperimentere med forskellige teknikker, blandt hvilke der helt sikkert vil være en favorit. Derefter vil dit barn sandsynligvis gerne opfinde noget nyt.

internet side samlet de mest interessante teknikker til dig.

Prikmønstre

Først tegner du den enkleste squiggle. Derefter bruger vi en vatpind og maling (gouache eller akryl), og vi laver indviklede mønstre, når sjælen ligger ned. Det er bedre at forblande maling og fortyndes let med vand på en palet.

Frottage

Denne teknik er kendt og elsket af mange siden barndommen. Vi lægger en genstand med en let fremspringende lettelse under et ark papir og maler over det med pastel, kridt eller uslibet blyant.

Skumgummiprint

Efter at have dyppet en svamp i tyk gouache kan barnet male landskaber, blomsterbuketter, lilla grene eller dyr.

Blotography

En mulighed er at dryppe maling på et ark og vippe det i forskellige retninger for at få et billede. For det andet: barnet dypper en pensel i maling, lægger derefter et plet på et ark papir og folder arket i halvdelen, så pletten er trykt på den anden halvdel af arket. Derefter folder han arket ud og prøver at forstå, hvem eller hvordan tegningen ser ud.

Hånd- og fodaftryk

Det er simpelt: du skal dyppe din fod eller håndflade i maling og lave et tryk på papir. Og brug derefter din fantasi og tilføj et par detaljer.

Mal mønstre

Til en sådan applikation skal du anvende et tykt lag maling på papir. Derefter, med den modsatte ende af børsten, ridse mønstrene på den stadig våde maling - forskellige linjer og krøller. Når det er tørt, skal du skære de ønskede former ud og holde fast på et tykt ark.

Fingeraftryk

Navnet taler for sig selv. Du skal male din finger med et tyndt lag og lave et tryk. Et par slag med en tusch - og du er færdig!

Monotype

På en plan glat overflade (for eksempel glas) påføres en tegning med maling. Derefter påføres et ark papir, og udskriften er klar. For at gøre det mere sløret skal papiret først fugtes. Når alt er tørt, kan du tilføje detaljer og konturer, hvis du vil.

Skrabebræt

Arbejdets højdepunkt er, at tegningen skal ridses. Et ark pap er tæt skyggefuldt med pletter af flerfarvede oliepasteller. Derefter skal sort gouache blandes med sæbe på en palet og males over hele skitsen. Når malingen er helt tør, skal du ridse tegningen med et tandstikker.

Luftmaling

For at forberede malingen skal du blande en spiseskefuld selvstigende mel, et par dråber madfarvning og en spiseskefuld salt. Tilsæt lidt vand indtil konsistensen af \u200b\u200btyk creme fraiche og bland godt. Malingen kan placeres i en konditorsprøjte eller i en lille pose. Bind stramt og hak i hjørnet. Vi tegner på papir eller almindeligt pap. Placer den færdige tegning i mikrobølgeovnen i 10-30 sekunder ved den maksimale indstilling.

"Marmor" papir

Mal over et ark papir med gul akrylmaling. Når det er helt tørt, skal du male igen med fortyndet lyserød maling og straks dække med folie. Filmen skal krølles og samles i folder, da de skaber det ønskede mønster for os. Vi venter, indtil det tørrer helt, og fjern filmen.

Maling med vand

Tegn en enkel form i akvarel og fyld den med vand. Indtil det er tørt, sætter vi farvede blots på det, så de blandes med hinanden og danner sådanne glatte overgange.

Frugt og grøntsagstryk

Grøntsagen eller frugten skal skæres i to. Derefter kan du klippe en slags mønster på den eller lade den være, som den er. Vi dypper ned i maling og udskriver på papir. Til udskrivning kan du bruge et æble, kartoffel, gulerod eller selleri.

Bladtryk

Princippet er det samme. Vi udtværer bladene med maling og udskriver på papir.

Skønheden ved blade kan beskrives uendeligt. De er det første tegn på, at foråret er kommet; de beskytter os mod sol og regn, hjælper os med at bestemme vindens styrke og bringer generelt skønhed til denne verden.

I betragtning af alt det ovenstående kan vi sige, at bladene er lige så forskellige i sig selv, og vi skal vælge forskellige typer, når vi tegner.

Her er nogle ideer, der kan hjælpe dig, når du vælger en bladtype.

Hvordan man tegner blade trin for trin

Jeg valgte et ahornblad og malede det fra alle mulige vinkler. Hvis du har lyst til at blive kreativ, kan du tegne dit yndlingsark og følge instruktionerne nedenfor.

Når jeg har brug for en bestemt bladtype på en tegning, prøver jeg at finde det samme mønster i naturen. Hvis det ikke virker, kan du søge i bøger eller Internettet efter links for at finde de oplysninger, du har brug for.

Lad os starte med den øverste række af blade:

Første ark.

Denne indlægsseddel vil blive detaljeret detaljeret. Vene linjerne er pænt tegnet i dobbelt linjer. Det meste af tegningen koncentreres mellem disse årer, så de skal fremhæves.

Andet ark.

Det bliver forenklet i stedet for venerne - enkle linjer i gouache.

Tredje ark.

Vi vil gøre dette ark det nemmeste at skildre. Du har brug for denne type, hvis din tegning har mange blade, og du ikke ønsker at specificere hver enkelt. De øger kontrasten mellem hovedmotivet og baggrunden.

VERSIONER I FARVE:

Første ark.

Jeg malede bevidst ikke en del af arket for at vise, at jeg først malede over arket med lysegrøn. I det næste trin befugtede jeg områderne mellem venerne, som jeg skulle male yderligere for at give dybde. På det andet trin må du ikke male over bladet helt og ikke bringe fyldet til venerne selv - på grund af de lysegrønne fragmenter i kombination med venerne ser bladet mere realistisk ud.

Andet ark.

Hele arket er farvet ujævnt og på én gang. Da tegningen var tør, tegnede jeg tynde vener med hvid gouache. Du kan også bruge en pen eller blæk.

Tredje ark.

Bare mal over det uden detaljer. Det er bedre ikke at lave mange accenter på de blade, som er baggrunden.

GÅR I MIDDELRADEN AF LADER:

Fjerde ark.

Udadtil ser det ud til, at det ikke adskiller sig fra bladene i første række, men forskellen vil være tydelig, når vi maler over det med en speciel stil.

Femte blad.

Du bemærker muligvis, at dette ark er beskadiget. Nogle gange har du muligvis brug for denne effekt: for eksempel hvis et insekt sidder på et blad eller et skovdyr har tygget det.

Sjette ark.

Krøllet ark. Du kan gå udenfor dig selv og kigge efter hvirvlende blade for at skabe skitser. Dette er fantastisk til at udvikle færdigheder.

VERSIONER I FARVE:

Fjerde ark.

Ikke den mest almindelige måde at male på. Du kan bruge det, hvis du har brug for at fokusere på bestemte blade.

Femte blad.

Når du maler over det beskadigede blad, skal du tilføje brun nær hullerne og de tyggede kanter. Du kan tilføje enkle brune pletter.

Sjette ark.

Først påførte jeg et lag brun øjenskygge. Derefter - dyb mørkfarvning på de steder, hvor bladets kanter krøller sig og også i midten. Jeg tilføjede endda nogle blæklinjer for at forbedre skyggerne.

DEN SIDSTE RADE AF Løvene:

Syvende blad.

Igen ser dette blad ud som et almindeligt blad, men farven viser en solblændende effekt på det.

Ottende ark.

Dette blad falder eller blæses af vinden.

Niende blad.

Jeg vil male over vores sidste eksempel, som om han højtideligt siger farvel til storhedens efterår.

VERSIONER I FARVE:

Syvende blad.

Mal over arket i et lag. Fremhævningseffekten opnås ved at blande hvid gouache med lysegul og påføres i korte strøg.

Ottende ark.

Mal igen over dette ark i et lag, og tilføj derefter en skygge i de mørkere områder med samme farve, men med tilføjelsen af \u200b\u200ben neutral tone. Du kan også tilføje noget sort eller sepia til den grønne skygge.

Råd: En neutral tone er et sammenhængende medium for akvarel; det kan føjes til enhver farve for at gøre farven mørkere, men husk at holde den konsistent.

Niende blad.

Jeg efterlod et antydning af de tidligere farver på dette ark og tilføjede intensitet, mens tegningen stadig var våd. Så gik jeg tilbage og tilføjede mætning mellem venerne for at vise detaljerne.

Der er mange forskellige måder hvordan man tegner blademen jeg håber, at denne grundlæggende tutorial giver dig nye tanker og ideer!

Forresten er der en interessant måde at farve på ved hjælp af farvet bølgepap. Du skal først tegne bladene på papir på samme måde med hvid farveblyant. Riv derefter bølgepapiret af efterårsfarver (rød, gul, orange, brun) i små stykker, og fugt hvert stykke godt i vand og sæt dem på tegningen. Sørg for, at der ikke er to stykker papir i samme farve i nærheden. Lad papiret tørre lidt (men ikke helt!), Og fjern det derefter fra tegningen. Du får en vidunderlig farverig baggrund. Lad arbejdet tørre helt, og læg det derefter under pressen.



Metode 2.

Et interessant efterårshåndværk vil vise sig, hvis du lægger et blad under en tynd folie. I dette tilfælde skal folien placeres med den skinnende side opad. Derefter skal du forsigtigt glatte folien ud med fingerspidserne, så mønsteret vises. Derefter er det nødvendigt at dække det med et lag sort maling (det kan være gouache, blæk, tempera). Når malingen er tør, skal du meget forsigtigt skrubbe maleriet med en metalvaske. Samtidig vil bladets fremspringende årer skinne, og mørk maling forbliver i fordybningerne. Nu kan du klæbe den resulterende lettelse på et ark farvet pap.

Efterårsblade. Hvordan man tegner efteråret

Metode 3.

En meget enkel og samtidig effektiv teknik er at udskrive blade på papir, hvor maling tidligere er påført. Enhver maling kan bruges, kun den skal påføres på den side af bladene, hvor venerne vises.

Link

Her er udskrifterne af røneblade. Ethvert barn kan tegne rønebær - de er lavet ved hjælp af en vatpind med rød maling.

Link

En smuk efterårstegning viser sig, hvis blade er trykt med hvid maling på et ark mørkt pap. Når malingen tørrer, skal du male bladene med farvede blyanter. Det bliver smukt, hvis nogle blade efterlades hvide.

Baggrunden kan efterlades, som den er, eller den kan farves ved at male med maling med en svamp. I dette tilfælde er det nødvendigt at efterlade et lille umalet rum omkring bladene.

Hvis du vælger at farve baggrunden, kan du lade bladene være hvide.

Hvordan man tegner efterårsblade. Efterår håndværk

Metode 4.

For at tilføje volumen til dine tegninger kan du bruge følgende interessante teknik. Du skal bruge hvidt indpakningspapir eller bølgepap.

Metode 6.

Endnu en original efterårstegning lavet i varme og kolde farver. Bladene selv er malet i varme farver (gul, rød, orange), baggrunden er i kolde farver (grøn, blå, lilla). For at udføre dette job skal du have et kompas.

1. Tegn flere forskellige formede blade på papir.
2. Brug et kompas til at tegne en cirkel med en lille radius i nederste venstre hjørne af papiret. Når du tilføjer ca. 1 cm hver, tegner du cirkler med en større og større radius, så vidt kompaset tillader det.
3. Gør nu det samme i øverste højre hjørne.
4. Til sidst skal du farve efterårsblade med tuschpenne eller blyanter i varme farver (farverne skal skifte efter hinanden) og baggrunden i kolde farver.

Ahorn blad. Maple leaf tegning

Metode 7.

Hjælp dit barn med at tegne et ahornblad på et stykke papir. Opdel det i sektorer med vener. Lad barnet farve hver sektor af bladet med et specielt mønster.

To måder kan kombineres.

Efterårshåndværk til børn

Metode 8.

Et andet usædvanligt efterårsmønster.

1. Tegn blade med forskellig form på papir. De skal dække hele papirarket, men ikke røre hinanden. En del af bladene skal starte fra kanten af \u200b\u200bpapiret. Tegn kun bladets omrids uden vener.
2. Brug nu en simpel blyant og lineal til at tegne to linjer fra venstre mod højre og to fra top til bund. Linjerne skal krydse bladene og opdele dem i sektorer.
3. Vælg to farver til baggrunden og to farver til bladene. Farv dem i de valgte farver som vist på billedet.
4. Når malingen er tør, skal du spore bladets konturer og de trukkede linjer med en guldmarkør.

Tegninger på temaet efterår

Metode 9.

For at lave dette efterårshåndværk skal du bruge regelmæssig avis og maling (inklusive hvid maling).

1. Tegn et ahornblad på et stykke avis.

2. Mal det med maling og skær det ud, når malingen er tør.

3. Tag endnu et ark avis og tegn med hvid maling og mal over et stort firkant på det.

4. Påfør dit ark på malingen, og vent på, at det tørrer helt.

5. Dette er hvad du skal ende med!

Det grundlæggendeKonstruktioner

Før du begynder at arbejde i akvarel, skal du øve lidt blyantstegning af blade og blomster. Det vil være nok for dig at mestre de grundlæggende faser i konstruktionen. Glem ikke, at en god foreløbig tegning eller skitse er meget vigtig for ethvert maleri. Så lad os starte med det enkleste - fra arket. Det er bedre, hvis du har et rigtigt blad af birk eller lind foran dine øjne.

Hovedopgaven med denne øvelse er at lære at tegne blade med de samme og lige kanter. Men dette kan kun se ud som et ark, der ligger fladt på en plan overflade.

Tegn en lige, tynd streg. Dette vil være bladets og stilkens centrumakse. Foretag små streger og bemærk, hvor arket starter og slutter. Følgelig forbliver en lille del til stammen.

Lav streger på begge sider af den centrale akse, der definerer arkets bredde og dens omtrentlige form. Prøv at holde brikkerne på begge sider af aksen ens.

Lad os komplicere tingene lidt. Lad os vende bladet lidt væk fra os, som om vi holder det ved spidsen af \u200b\u200bstilken, og det bøjer sig lidt.

Nu kan du tegne et blad ved hjælp af de tip, du lavede. Tegn divergerende vener fra centeraksen til arkets kanter.

Ligesom i det første tilfælde begynder vi at tegne fra den centrale akse. Vi indstiller bladets bøjning og rotation med aksen. Marker arkets længde med små slag.

Marker igen arkets bredde på begge sider af den centrale akse. Glem ikke, at arket er henholdsvis drejet og let buet, vi ser den nærmeste del fuldstændigt og den fjerne del kun delvist. I perspektiv bliver det mindre og smallere end delen i forgrunden. Og arkets ende, bøjende, skjuler en lille del for os.

Tegn bladets form omhyggeligt. I dette tilfælde er den centrale akse meget vigtig, da den understreger bøjningen af \u200b\u200barket og fungerer som en separator mellem to plan og tilføjer volumen til arket.

Brug nu eksemplet med et langt pileblad til at overveje et blad, der er bøjet, så dets bagside er synlig.

Grundlaget for ethvert ark er den centrale akse. Tegn en buet linje. Anbring et mærke, der adskiller begyndelsen af \u200b\u200bbladet fra stammen.

Som i det første eksempel laver vi mærker e på begge sider af aksen. Når vi har nået det øverste bøjningspunkt på aksen, laver vi en lignende markering i bunden.

Tegn bladets form. Bemærk, hvordan linjerne på de ydre og indre kanter overlapper hinanden ved det øverste punkt. Linjen af \u200b\u200bden ydre kant nærmer sig praktisk talt den centrale akse, og linjen for den indre kant strækker sig nedenfra. Træk stilken og venerne ind. Retningen af \u200b\u200bvenerne på bagsiden af \u200b\u200barket vil også understrege dets krumning.

Når vi har fundet ud af de enkle former ved hjælp af eksemplet på blade, kan vi gå videre til blomster. Blomster med mange kronblade, såsom kamille, gerbera eller solsikke, skal trækkes fra midten. Det vil sige, først tegner du et let konveks centrum og tilføjer derefter kronblade til det, som du tegner på samme måde som bladene. Tulipaner og roser består også af enkle kronblade, der samles ét sted. Så det er ikke svært for dig at tegne disse blomster. Men der er andre blomster, hvis form ligner en klokke. Lad os se nærmere på strukturen i disse farver.

Så basen er som sædvanlig centrumaksen. Forestil dig, at denne linje går gennem midten af \u200b\u200bblomsten og i hele dens længde, som om aksen er en tråd og blomsten er en perle. Tegn to linjer vinkelret på akserne, som du kan markere blomstens bredde i bunden og i den bredeste åbne del. Brug små streger til at markere lige dele på hver side af centeraksen.

Nu er vi nødt til at tegne volumen af \u200b\u200bblomsten. For at gøre dette skal du tilføje endnu en tredje linje vinkelret på aksen med markerede lige dele. Hvis vi nøje overvejer blomsten, vil vi forstå, at den er rund i volumen. Og følgelig tættere på basen er cirklerne mindre i diameter end i den øverste del af blomsten. I henhold til perspektivets love bliver cirkler til ovaler, da vi ser på blomsten ikke ovenfra, men fra siden. Tegn ovaler over de forberedte markeringer.

Tegn formen på blomsten. Forbind forsigtigt kanterne til toppen med en linje.

Del den øverste del, det vil sige den største ovale i fem dele, så du kan tegne kronblade kanter. Glem ikke, at de skal være voluminøse, for dette skal du gøre kanterne buede. Slet den allerede unødvendige del af tegningen med et viskelæder, så det ikke interfererer med at du ser formen. Tegn en stilk og små blade ved bunden af \u200b\u200bblomsten, som findes i næsten alle blomster på forbindelseslinjen mellem stilken og blomsten.

Slet alle byggelinjer, træk lidt mere stilk. Brug linjerne i hvert kronblads centrumakse til at understrege lydstyrken og hvordan de kurver fra midten til kanterne. Brug en lille blyantskærm til at markere blomstens indre dybde og volumen.

Brug de grundlæggende konstruktioner, og øv dig i at lave enkle skitser af blomster og blade. Tegn blomster fra forskellige vinkler og under forskellig belysning, så du overvejer bedre blomsternes struktur, deres volumen og form. Og også, mens du arbejder på skitser, kan du kombinere blyant og akvarel teknikker.