El Salvador gav retning. Salvador Dali: de mest berømte malerier

11. maj 1904 kl. 8 timer 45 minutter i Spanien i Catalonien (nordøst for Spanien), Figueres, blev lille Dali født. Fulde navn er Salvador Felipe Jacinto Dali-i-Domenech. Hans forældre er Don Salvador Dali-i-Cusi og Dona Felipa Domenech. Salvador betyder "frelser" på spansk. El Salvador blev opkaldt efter sin afdøde bror. Han døde af meningitis et år før Dali blev født i 1903. Dali havde også en yngre søster, Anna Maria, som i fremtiden vil være billedet af mange af hans malerier. Lille Dalis forældre blev opdraget på forskellige måder. Siden han fra barndommen var kendetegnet ved en impulsiv og excentrisk karakter, blev hans far bogstaveligt talt raseri over hans narrestreger. Mor, tværtimod, tillod ham absolut alt.

Jeg pigik i seng indtil næsten otte år gammel - bare for sin egen fornøjelse. I huset regerede jeg og befalede. Intet var umuligt for mig. Far og mor bad kun for mig (Salvador Dalis hemmelige liv, fortalt af ham selv)

Dalis ønske om kreativitet manifesterede sig fra den tidlige barndom. Fra en alder af 4 begyndte han allerede at tegne med en flid, der var uhørt for et barn. I en alder af seks tiltrak Dali billedet af Napoleon og identificerede sig med ham, han følte behovet for magt. Efter at have klædt sig på kongens fancy kjole, fik han stor glæde af sit udseende. Han malede sit første maleri, da han var 10 år gammel, et lille landskab i den impressionistiske stil, malet med oliemaling på en træplank. Så begyndte Salvador at tegne lektioner fra professor João Nunez. I en alder af 14 kunne man således med sikkerhed se Salvador Dalis talent i udførelsesform.

Da han var næsten 15 år gammel, blev Dali smidt ud af klosterskolen for dårlig opførsel. Men for ham var det ikke en fiasko, han bestod eksamen og gik ind i instituttet. I Spanien blev gymnasier kaldet institutter. Og i 1921 dimitterede han fra instituttet med fremragende karakterer.
Efter at han trådte ind i Madrid Academy of Arts. Da Dali var 16 år gammel, begyndte han at blive involveret på niveau med maleri og litteratur, han begyndte at skrive. Han offentliggør sine essays i den selvfremstillede publikation "Studium". Og generelt fører han et ret aktivt liv. Det lykkedes ham at afsone en dag i fængsel for at have deltaget i studenternes uro.

Salvador Dali drømte om at skabe sin egen stil i maleriet. I begyndelsen af \u200b\u200b1920'erne beundrede han futuristenes arbejde. Samtidig laver han bekendtskab med berømte digtere fra den tid (García Lorca, Luis Bonuel). Forholdet mellem Dali og Lorca var meget tæt. I 1926 blev Lorcas digt "Ode til Salvador Dali" udgivet, og i 1927 designede Dali landskabet og kostumer til produktionen af \u200b\u200bLorcas "Mariana Pi-Neda".
I 1921 dør Dalis mor. Faderen giftede sig senere med en anden kvinde. For Dali ser det ud som en forræderi. Senere i sine værker viser han billedet af en far, der ønsker at ødelægge sin søn. Denne begivenhed satte sit præg på kunstnerens arbejde.

I 1923 blev Dali meget interesseret i Pablo Picassos arbejde. Samtidig begyndte problemer i akademiet. Han blev suspenderet fra skolen i et år for disciplinære overtrædelser.

I 1925 afholdt Dali sin første separatudstilling på Dalmau Gallery. Han præsenterede 27 malerier og 5 tegninger.

I 1926 stoppede Dali helt med at gøre en indsats for at studere, fordi desillusioneret med skolen. Og de smed ham ud efter hændelsen. Han var ikke enig i lærernes beslutning om en af \u200b\u200bmalerlærerne, rejste sig derefter og forlod salen. En skænderi begyndte straks i hallen. Selvfølgelig blev Dali betragtes skyldig, selv om han ikke engang ved, hvad der var sket, i sidste ende, han ender i fængsel, men ikke for længe. Men han vendte snart tilbage til akademiet. I sidste ende førte hans opførsel til udvisning fra akademiet for hans afslag på at tage den mundtlige eksamen. Så snart han finder ud af, at hans sidste spørgsmål er et spørgsmål om Raphael, sagde Dali: "... Jeg kender ikke færre end tre professorer tilsammen, og jeg nægter at svare på dem, fordi jeg er bedre informeret om dette emne."

I 1927 rejste Dali til Italien for at stifte bekendtskab med renæssancens maleri. Han var endnu ikke i den surrealistiske gruppe ledet af André Breton og Max Ernst, men han sluttede sig senere til dem i 1929. Breton studerede dybt Freuds arbejde. Han sagde, at surrealisme ved at opdage uudtrykte tanker og ønsker skjult i det underbevidste kunne skabe en ny livsstil og en måde at opfatte den på.

I 1928 tog han til Paris på jagt efter sig selv.

I begyndelsen af \u200b\u200b1929 prøvede Dali sig som instruktør. Den første film blev udgivet baseret på hans manuskript af Luis Bonuel. Filmen blev kaldt "Andalusian Dog". Overraskende nok blev manuskriptet skrevet på 6 dage! Premieren var sensationel, da selve filmen var meget ekstravagant. Betragtes som en klassiker af surrealisme. Bestod af et sæt rammer og scener. Det var en kort, kort film designet til at ramme borgerskabet i live og latterliggøre avantgardeprincipperne.

Indtil 1929 havde Dali ikke noget lyst og betydningsfuldt i sit personlige liv. Selvfølgelig gik han, der var mange forbindelser med piger, men de gik aldrig langt. Og netop i 1929 blev Dali virkelig forelsket. Hendes navn var Elena Dyakonova eller Gala. Russisk ved fødslen var hun 10 år ældre end ham. Hun var gift med forfatteren Paul Eluard, men deres forhold var allerede på vej mod opløsning. Hendes flygtige bevægelser, bevægelser, hendes udtryksevne er som den anden nye symfoni: den udstråler de arkitektoniske konturer af en perfekt sjæl, der krystalliserer i selve kroppens nåde, i hudens duft, i hendes mousserende havskum. At udtrykke et udsøgt pust af følelser, plasticitet og ekspressivitet materialiserer sig i en pletfri arkitektur af kød og blod . (Salvador Dalis hemmelige liv)

De mødtes, da Dali vendte tilbage til Cadaques for at arbejde på en udstilling af hans malerier. Blandt gæsterne på udstillingen var Paul Eluard med sin daværende kone Gala, der inspirerede Dali i mange af hans værker. Han malede alle slags portrætter af hende samt forskellige billeder baseret på deres forhold og lidenskab. " Første kys, - dali skrev senere, - da vores tænder kolliderede og vores tunger flettede sammen, var det kun begyndelsen på den sult, der fik os til at bide og gnave hinanden til selve essensen af \u200b\u200bvores væsen. ”Sådanne billeder dukkede ofte op i Dalis efterfølgende værker: koteletter på en menneskekrop, stegte æg , kannibalisme - alle disse billeder minder om den unge mands voldelige seksuelle befrielse.

Dali skrev i en helt unik stil. Det ser ud til, at han malede billeder, som alle kendte: dyr, genstande. Men han arrangerede dem og forbandt dem på en helt utænkelig måde. Kunne forbinde en kvindes torso til en næsehorn, eller et smeltet ur. Dali kalder det selv "den paranoide-kritiske metode."

1929 havde Dali sin første personlige udstilling i Paris på Geman Gallery, hvorefter han begyndte sin rejse til berømmelsestoppen.

I 1930 begyndte Dalis malerier at give ham berømmelse. Hans arbejde var påvirket af Freuds arbejde. I sine malerier, afspejlede han de seksuelle erfaringer en person, såvel som ødelæggelse, død. Oprettet sådanne hans mesterværker som "Hukommelsens vedholdenhed". Dali opretter også adskillige modeller fra forskellige objekter.

I 1932 fandt premieren på den anden film baseret på manuskriptet af Dali "The Golden Age" sted i London.

I Gala skiller hun sig fra sin mand i 1934 og gifter sig med Dali. Denne kvinde var gennem Dalis liv hans muse, en guddom.

Mellem 1936 og 1937 arbejdede Dali på et af hans mest berømte malerier, "Narcissus 'metamorfose", og en bog med samme navn dukkede op straks.
I 1939 havde Dali et alvorligt skænderi med sin far. Faderen var utilfreds med sin søns forhold til Gala og forbød Dali at dukke op i huset.

Efter besættelsen i 1940 fra Frankrig, Dali flyttede til USA i Californien. Der åbner han sit værksted. Der skriver han også sin mest berømte bog "Salvador Dalis hemmelige liv". Efter at gifte Gala, Dali forlader surrealistiske gruppe, fordi hans og gruppens synspunkter begynder at afvige. "Jeg giver absolut ikke noget for sladderne, som Andre Breton kan sprede på min konto, han vil bare ikke tilgive mig for at være den sidste og eneste surrealistiske, men alligevel, en dag hele verden, efter at have læst disse linjer, lærte jeg alt virkelig skete. "(" Dagbog af et geni ").

I 1948 vendte Dali tilbage til sit hjemland. Begynder at blive involveret i religiøse og fantastiske temaer.

I 1953 blev der afholdt en storstilet udstilling i Rom. Han udstiller 24 malerier, 27 tegninger, 102 akvareller.

I 1956, Dali begyndte en periode, hvor ideen om en engel var inspirationen til hans genopfindelse. For ham er Gud et undvigende begreb, der ikke egner sig til nogen konkretisering. For ham er heller ikke Gud et kosmisk begreb, fordi dette vil pålægge ham visse begrænsninger. Dali ser Gud i et sæt af modstridende tanker, som ikke kan reduceres til en hvilken som helst struktureret idé. Men Dali troede virkelig på eksistensen af \u200b\u200bengle. Han talte om dette på følgende måde: ”Uanset hvad drømme falder på min meget, kan de glæde mig, hvis de har fuldstændig vished Derfor, hvis jeg virkelig opleve sådan glæde, når de himmelske billeder nærmer, så har jeg al mulig grund tror, at engle virkelig eksisterer. . "

I mellemtiden, i 1959, da hans far ikke længere ønskede at lade Dali ind, bosatte han sig og Gala for at bo i Port Lligat. Dalis malerier var allerede meget populære, solgte for en masse penge, og han var selv berømt. Han kommunikerer ofte med Wilhelm Tell. Under indtryk skaber han sådanne værker som "The Tell of Wilhelm Tell" og "Wilhelm Tell".

Grundlæggende arbejdede Dali på flere emner: den paranoide-kritiske metode, det freudianske-seksuelle tema, teorien om moderne fysik og undertiden religiøse motiver.

I 60'erne knækkede forholdet mellem Gala og Dali. Gala bad om at købe et andet hus for at flytte. Derefter var deres forhold allerede kun resterne af et tidligere lyst liv, men billedet af Gala forlod aldrig Dali og fortsatte med at forblive en inspiration.
I 1973 blev "Dali Museum" åbnet i Figueras, utroligt indhold. Indtil nu forbløffer han publikum med sit surrealistiske udseende.
I 1980 begyndte Dali at have helbredsproblemer. Francis død, Spaniens statsoverhoved, chokerede og skræmte Dali. Læger har mistanke om, at han har Parkinsons sygdom. Dalis far døde af denne sygdom.

I 1982 døde Gala den 10. juni. For Dali var det et forfærdeligt slag; han deltog ikke i begravelsen. De siger, at Dali kun kom et par timer senere ind i krypten. "Se, jeg græder ikke," var alt, hvad han sagde. Gala's død for Dali var et kæmpe slag i hans liv. Hvad kunstneren mistede med Gala's afgang, var kun kendt af ham. Han gik alene gennem værelserne i deres hus og sagde noget om Gala's lykke og skønhed. Han stoppede med at male og sad i timevis i spisestuen, hvor alle skodder var lukket.
Det sidste arbejde "Dovetail" blev afsluttet i 1983.

I 1983 syntes Dalis helbred at være steget, han begyndte at gå en tur. Men disse ændringer var kortvarige.

Den 30. august 1984 opstod der en brand i Dalis hus. Forbrændinger på hans krop dækkede 18% af hudoverfladen.
I februar 1985 var Dalis helbred igen på rette tid, og han gav endda interviews til avisen.
Men i november 1988 blev Dali indlagt på hospitalet. Diagnosen er hjertesvigt. Den 23. januar 1989 døde Salvador Dali. Han var 84 år gammel.

På hans anmodning blev kroppen balsameret og opbevaret i hans museum i en uge. Dali blev begravet i centrum af sit eget museum under en simpel plade uden inskriptioner. Salvador Dalis liv har altid været lys og begivenhedsrig, han selv blev kendetegnet ved sin ekstraordinære og ekstravagante opførsel. Ændrede usædvanlige kostumer, stil med overskæg, roste konstant sit talent i de skrevne bøger ("Diary of a Genius", "Dali by Dali", "Dali's Golden Book", "The Salvador Dali's Secret Life"). Der var en sag, da han i 1936 forelæsede på London Group Rums. Dali blev holdt som en del af den internationale surrealistiske udstilling og dukkede op i dykkerdragt.

”Tegning er kunstens ærlighed. Muligheden for bedrag er udelukket: enten er det "godt" eller "dårligt". ...

Salvador Felipe Jacinto dali Domenech Marquis fra Pubol (11. maj 1904 - 23. januar 1989), populært kendt som Salvador Dali, blev født i Figueras (Spanien) og blev en af \u200b\u200bde mest indflydelsesrige kunstnere i det 20. århundrede.

Hans image i kunsten er en levende karakter. Hvert sekund af hans liv var viet til at henlede opmærksomheden på sig selv. Ethvert af hans værker er en eksplosion af glæde og indignation i samfundet. Dali var kendt som surrealisten, skønt meget af hans arbejde er grundlæggende forskellig fra de fleste surrealistiske malere. Denne kendsgerning tilladt Dali uden grund til at udråbe "Surrealisme er mig", som blev en springbræt for at hæve surrealismen til nye højder.

Salvador Dali var en unik kunstner. Surrealistisk malerier af Salvador og excentrisk adfærd gav Dali utroligt dygtigt håndværk inden for en række andre discipliner. Hans kunst varierede fra todimensionalt til tredimensionelt, fra realisme til surrealisme, fra kaos til harmoni. Dali var en alsidig kunstner, hvis kunst er rig på symboler, hvoraf mange kun blev forstået af Salvador og passer til hans sublime stil. For at forstå Dali som kunstner skal du se mere end et stykke af hans arbejde. Dali aldrig begrænset sig til at male alene. Hans viste talent inden for skulptur og maleri viser også en anden side af hans kreative liv som en fremragende instruktør, manuskriptforfatter og skuespiller.

Hvert kunstværk Dali, det er en måde at fortælle en anden historie og opdage en anden side af dig selv. Dali troede, at selve livet er et kunstværk, nemlig det arbejde, der skal mestres og erobres hver dag. Til Salvador Dali dette var af stor betydning, som han manifesteret i kunstnerisk form, - fra den primitive til den ekstraordinære kunstneriske salvadoranske storhedstid i alt.

Efter at have oprettet min paranoide-kritiske metode, Dali var i stand til at omdanne den rene billede af ideer ind i et miljø af bevidstløs, irrationel og impulsiv kaos. Han beskrev det som "en spontan metode til irrationel viden baseret på kritisk og systemisk objektivitet af associeringer og fortolkninger af vildfarne fænomener." Gennem hans paranoide-kritiske metode Dali hele verden blev åbnet i et uendeligt antal muligheder.

Malerier af Salvador Daliutvivlsomt bragte ham den største berømmelse. Med sin excentriske natur og uimodståelige energi, den lille Dali irriterede kære og nogle gange førte til vrede. Hyppige luner og raserianfald, bragte faderen Dali rasende, men moderen, der gik imod sin mand, tilgav sin søn alle hans narrestreger, selv de mest uudholdelige og modbydelige, og forsøgte på enhver mulig måde at behage sin elskede søn. Som et resultat blev faderen en slags udførelsesform for det onde, og moderen blev tværtimod et symbol på det gode.

Allerede i en alder af ti, ung Salvador Dali trak sit første tegning "" (1914), selv om forsøg på at tegne optrådte, da han var seks år gammel. Dette lille landskab i stil med impressionisme blev malet af ham med olie maling på en træplade. Allerede i en alder af 14 år Dali var uden tvivl ordførerens største evner. Tidligt maleri af en fjorten år gammel Dali « Båd "El Son"”(1919) tiltrækker øjet med sin finurlighed. Billedet er som et billede fra en tegneserie. En mand flyder på havet med en åre i hånden. Sejlet på båden ligner en kæmpe hvid fisk, der bevæger sig hurtigt gennem vandet. Tegningen ligner den i tegneserierne. Dette er et meget originalt portræt, der viser nogle nautiske temaer. Dalider har en gentagelse i hans karriere.

I november 1925 blev den første personlige udstilling af værker afholdt Salvador Dali i Dalmau galleri, hvor 27 malerier og 5 tegninger af store novice geni blev præsenteret. Maleriet skole, hvor han studerede skuffet ham gradvist, og i 1926 Dali blev bortvist fra akademiet for hans Fritænkeri.

Ønsket om at fange verden og forbedre dens former i tidlige værker Dali, havde en dybtgående indvirkning på realismen. Snart kom han under indflydelse af nye tendenser inden for den udviklende kunst - dadaisme og kubisme. På dette tidspunkt gør hans malerier "" (1922) og "" (1927) det klart, at dette er hans eksperimenter med kubisme med ekspressionisme. Selv da forblev han stadig tro mod sin tidlige overvældende tekniske forbindelse. " Brødkurv"(1926) - et vidunderligt eksempel på ægte følelser og evner Dali... Det ses her, at kunstneren er ikke alt for langt fra hans realistiske rødder, selv når han var tæt på surrealismen. Efter at være faldet under trylleformularen for denne retning, ændrede hans liv sig for evigt.

Efter at have bestået alle disse faser af den kreative stræben efter at studere maleri, Dali besidder upåklagelig teknik. Dette er især tydeligt i hans surrealistiske maleri "" (1931). Som en chokbølge passerede gennem hele det kunstneriske samfunds område. Med dette job, Dali ikke kun erklæret sig en loyal surrealistiske, men han erklærede også sig selv som en af \u200b\u200bde samtidige kunst af stor størrelsesorden.

Maleriet giver en følelse af fred. Det smeltende ur bliver uforklarligt blødt i dette barske og uendelige soveværelse, mens det hårde metal tiltrækker myrer som sukker. Her mister tiden al mening. Det muterede skabning afbildet i midten af \u200b\u200bbilledet virker bekendt og, på samme tid, fremmede. Lange sexede øjenvipper synes at forstyrre insekter. Fantasi Dali, hans udtrykte indre verden i billedet, betager seeren med skøre fantasier. "Forskellen mellem en gal og mig," Salvador sagde, "er, at jeg ikke er gal." Maleriet chokerer især verden med uforglemmelige billeder af smeltede ure.

Tegninger og billeder Salvador Dali er præsenteret i den mest prestigefyldte museer i verden, og nogle af de bedste værker er i private kunstsamlinger. I hans bøger “ Salvador Dalis hemmelige liv"Og" Dagbog om et geni»De hemmelige tanker og ideer i kunstnerens bevidsthed kommer til udtryk. Han malede ikke kun for sine bøger. Et glimrende eksempel på dette er illustrationer til stykket ” Macbeth»Shakespeare. Et utroligt detaljeret kunstværk med uhyre abstruse illustrationer af stor kaliber.

Hele livet Dali var unik, især unik var hans forening med Elena Dyakonova, ekskone til Paul Éluard og elskerinde til Max Ernst. Dette par følte og forstod hinanden. Til Salvador Dali Gala blev ikke kun en kone, men også en yndlingsmodel og guddommelig muse af hans inspiration. Gala levede kun El Salvadors liv, og El Salvador beundrede hende.

I 1959 Dali vandt titlen som stor kunstner. Hans malerier var en enorm formue værd. Hans fans og elskere af luksus købte mesterværker for skøre penge. Har malerier i din samling Dali blev betragtet som en stor luksus. Mens Dali og Gala var i stand til virkelig at udstyre deres beskedne hytte i Port Lligat, købt i 1930 fra lokale fiskere til et hyggeligt hjem.

I slutningen af \u200b\u200b60'erne, et lyst og lidenskabeligt forhold mellem Dali og Galoy bliver til intet. Dali Gale køber sit eget slot. Efter afsked med Gala, Dali stoppede ikke med at oprette.

Der er noget ærligt ved hans grove arbejde i modsætning til maleri og grafik. De kan ikke skjule fejl, men de har heller ikke mange fejl. Tegningstegninger Dali bevarede stadig det højeste niveau af ordførerens teknik. For eksempel i " portræt af fru Jack Warner"Og i" portræt af oberst Jack Warner»Blide bevægelser af linjer og kompositioner er synlige. Dette er foreløbige ideer til arbejde. Her skitseret han håndskrevne noter af hans tanker på tidspunktet for tegningen.

Tegninger ligner mere kunstværker end kladder. Dali var så strålende, at hvis du var heldig nok til at få hans autograf, kunne du sige, at du fik et kunstværk. Dali var en berømt ordfører for hans autografer. Han ønskede at blive beundret, efterlade noget stilfuldt og af høj kvalitet.

Dali sagde engang: ”Tegning er kunstens ærlighed. Muligheden for bedrag er udelukket: enten er det "godt" eller "dårligt". Dali troede, at en rigtig kunstner ikke kun skulle kunne tegne, men tegne godt. Ægte talent ligger i, hvor godt en kunstner er i stand til at udtrykke sine tanker og følelser i verden. Dali tilbragte endeløse timer med blyantskitser, inden han gik videre til penselstrøg og skabte fremtidige mesterværker.

Aktuelt tegninger Salvador Dali er af stor værdi på verdens kunstmarkeder, auktioner og udstillinger. Mange af hans tegninger kostede mere end tusind dollars. Typisk er dette tegninger af hans studier, hans oprindelige planer for fremtidige værker.

På trods af hans kunstneriske talent, Dali skabte en omfattende samling af skulpturer. Nogle af de større, han skabte, står rundt omkring i verden på steder som London (ved foden af \u200b\u200bdet berømte London Eye), Singapore og hele Frankrig. Måske hans mest berømte surrealistiske skulptur “ Hummer telefon" Lavet af ham i 1936 sammen med den surrealistiske kunstner Edward James. Midt i en billedhugger Dali arbejdede det meste af sit liv, og derved forsøger at formidle sine ideer til den tredje dimension, og giver hans malerier mere liv.

Tusinder af bøger og sange er blevet skrevet om Salvador Dali, mange film er blevet skudt, men det er ikke nødvendigt at se, læse og lytte til alt dette - der er hans billeder. Den geniale spanier beviste ved sit eget eksempel, at et helt univers lever i enhver person og udødeliggjorde sig selv på lærreder, der vil være i centrum for hele menneskeheden i mere end et århundrede. Dali har længe ikke kun været kunstner, men ligesom en global kulturel meme. Hvordan kan du lide muligheden for at føle dig som en reporter for en gul avis og dykke ned i det geniale beskidte linned?

1. Selvmord af bedstefar

I 1886 tog Gal Josep Salvador, Dalis farfar, sit eget liv. Bedstefar til den store kunstner led af depression og forfølgelsesmani, og for at irritere alle, der "følger" ham, besluttede han at forlade denne jordiske verden.

En gang gik han til balkonen i sin lejlighed på tredje sal og begyndte at råbe, at han var blevet røvet og forsøgt at dræbe. Det ankomne politi var i stand til at overbevise den uheldige mand om ikke at hoppe fra balkonen, men som det viste sig, kun et stykke tid - seks dage senere kastede Gal stadig sig på hovedet fra balkonen og døde pludselig.

Dali-familien forsøgte af åbenlyse grunde at undgå udbredt reklame, så selvmordet blev trængt ned. I konklusionen om døden var der ikke et ord om selvmord, kun en note om, at Gal døde "af en traumatisk hjerneskade", så selvmordet blev begravet ifølge den katolske ritual. I lang tid skjulte slægtninge sandheden om hans bedstefars død for Gals børnebørn, men kunstneren lærte til sidst om denne ubehagelige historie.

2. Afhængighed af onani

Som teenager elskede Salvador Dali så at sige at måle peniser med sine klassekammerater, og han kaldte sin "lille, ynkelig og blød." De tidlige erotiske oplevelser fra det fremtidige geni sluttede ikke med disse harmløse drengestreger: på en eller anden måde faldt en pornografisk roman i hans hænder, og mest af alt blev han ramt af episoden, hvor hovedpersonen pralede af, at "han kan få en kvinde til at knirke som en vandmelon . " Den unge mand var så imponeret over kraften i det kunstneriske image, at han, når han husker dette, bebrejdede sig for sin manglende evne til at gøre det samme med kvinder.

I sin selvbiografi "Salvador Dalis hemmelige liv" (original - "Salvador Dalis usigelige tilståelser") indrømmer kunstneren: "I lang tid troede jeg, at jeg var impotent." Sandsynligvis for at overvinde denne undertrykkende følelse beskæftigede Dali sig, ligesom mange drenge i hans alder, med onani, som han blev så afhængig af, at onani i hele geniets liv var den største og undertiden endda den eneste måde at seksuel tilfredshed på ham. På det tidspunkt blev det antaget, at onani kan føre en person til sindssyge, homoseksualitet og impotens, så kunstneren konstant var i frygt, men kunne ikke hjælpe sig selv.

3. Sex i Dali var forbundet med forfald

Et af geniets komplekser opstod på grund af sin fars skyld, som en gang (med vilje eller ej) efterlod en bog på klaveret, som var fuld af farverige fotografier af mandlige og kvindelige kønsorganer, der var vanhelliget af koldbrand og andre sygdomme. Efter at have studeret de billeder, der fascinerede og samtidig skræmte ham, mistede Dali Jr. i lang tid interessen for kontakter med det modsatte køn, og sex, som han senere indrømmede, begyndte at være forbundet med henfald, forfald og forfald.

Naturligvis afspejles kunstnerens holdning til sex mærkbart i hans lærreder: frygt og motiver for ødelæggelse og forfald (ofte afbildet i form af myrer) findes i næsten ethvert værk. For eksempel i "The Great Masturbator", et af hans mest betydningsfulde malerier, er der et menneskeligt ansigt, der ser ned, hvorfra en kvinde "vokser", sandsynligvis afskrevet fra Dali Galas kone og muse. En johannesbrød sidder på hans ansigt (geni følte en uforklarlig rædsel for dette insekt), på maven, hvor myrer kravler - et symbol på forfald. Kvindens mund er presset mod lysken fra en mand, der står ved siden af \u200b\u200bham, hvilket antyder oralsex, mens nedskæringer bløder på mandens ben, hvilket indikerer kunstnerens frygt for kastration, som han oplevede som barn.

4. Kærlighed er ond

I sin ungdom var en af \u200b\u200bDalis nærmeste venner den berømte spanske digter Federico Garcia Lorca. Det blev rygter om, at Lorca endda forsøgte at forføre kunstneren, men Dali selv benægtede dette. Mange samtidige fra de store spaniere sagde, at for Lorca var malerenes kærlighedsforening og Elena Dyakonova, senere kendt som Gala Dali, en ubehagelig overraskelse - angiveligt var digteren overbevist om, at surrealismens geni kun kan være glad for ham. Jeg må sige, på trods af alt sladderen er der ingen nøjagtige oplysninger om forholdet mellem de to fremragende mænd.

Mange forskere i kunstnerens liv er enige om, at inden Dali mødtes Gala, forblev Jomfru, og selvom Gala var gift med en anden på det tidspunkt, havde en omfattende samling af elskere, til sidst var hun ti år ældre end ham, var kunstneren fascineret af denne kvinde. Kunstkritiker John Richardson skrev om hende: ”En af de mest modbydelige koner, som en moderne succesrig kunstner kunne vælge. Det er nok at lære hende at kende for at begynde at hade hende. " På et af de første møder med Gala spurgte han, hvad hun ønskede af ham. Dette svarede uden tvivl en fremragende kvinde: ”Jeg vil have dig til at dræbe mig” - efter dette blev Dali straks forelsket i hende, endelig og uigenkaldeligt.

Dalis far tålte ikke hans søns lidenskab og troede fejlagtigt, at hun bruger stoffer og får kunstneren til at sælge dem. Geniet insisterede på at fortsætte forholdet, som et resultat af, at han blev efterladt uden sin fars arv og gik til Paris til sin elskede, men inden det barberede han hovedet skaldet og "begravede" sit hår på stranden.

5. Genius voyeur

Det menes, at Salvador Dali modtog seksuel tilfredsstillelse ved at se andre elske eller onanere. Den geniale spanier spionerede endda sin egen kone, da hun badede, indrømmede den "spændende oplevelse af en voyeur" og kaldte et af hans malerier "Voyeur".

Samtiden hviskede, at kunstneren arrangerer orgier hver uge i sit hjem, men hvis dette er sandt, sandsynligvis deltog han ikke selv i dem, idet han var tilfreds med rollen som tilskuer. På den ene eller anden måde chokerede og irriterede Dalis narrestreger selv den fordærvede bøhme - kunstkritiker Brian Sewell, der beskriver hans bekendtskab med kunstneren, sagde, at Dali bad ham om at tage bukserne af og onanere, liggende i fosterstilling under statuen af \u200b\u200bJesus Kristus i malerens have. Ifølge Sewell fremsatte Dali lignende mærkelige anmodninger til mange af sine gæster.

Sanger Cher minder om, at hun og hendes mand Sonny en dag besøgte kunstneren, og han så ud som om han lige havde deltaget i en orgie. Da Cher begyndte at snurre den smukt malede gummistang, der interesserede hende i hendes hænder, meddelte geni hende højtideligt, at det var en vibrator.

6. George Orwell: "Han er syg, og hans malerier er modbydelige"

I 1944 dedikerede den berømte forfatter et essay til kunstneren med titlen "The Privilege of Spiritual Shepherds: Notes on Salvador Dali", hvor han udtrykte den opfattelse, at kunstnerens talent får folk til at betragte ham upåklagelig og perfekt.

Orwell skrev: ”Kom tilbage til Shakespeares land i morgen og find ud af, at hans yndlings tidsfordriv i sin fritid er voldtægt af små piger i togvogne, vi skal ikke fortælle ham at fortsætte sådan bare fordi han er i stand til at skrive en anden” King Lear . " Du har brug for evnen til at holde begge kendsgerninger i dit hoved på samme tid: den, at Dali er en god ordfører, og den, at han er en modbydelig person. "

Forfatteren bemærker også den udtalt nekrofili og coprofagi (trang til ekskrementer) til stede i Dalis malerier. Et af de mest berømte værker af denne art betragtes som det "mørke spil", skrevet i 1929 - i bunden af \u200b\u200bmesterværket skildres en mand farvet med afføring. Lignende detaljer er til stede i de senere arbejder af maleren.

I sit essay konkluderer Orwell, at "mennesker [som Dali] er uønskede, og et samfund, hvor de kan trives, har nogle mangler." Vi kan sige, at forfatteren selv indrømmede sin uberettigede idealisme: Når alt kommer til alt har den menneskelige verden aldrig været og vil aldrig være perfekt, og Dalis upåklagelige lærred er en af \u200b\u200bde klareste beviser for dette.

7. "Skjulte ansigter"

Salvador Dali skrev sin eneste roman i 1943, da han var i USA med sin kone. Blandt andet i det litterære arbejde, der kom ud fra maleren, er der beskrivelser af excentriske aristokrateres narrestreger i ilden og den bloddrenkede gamle verden, mens kunstneren selv kaldte romanen "en epitaph of pre- krig Europa. "

Hvis kunstnerens selvbiografi kan betragtes som en fantasi forklædt som sandhed, er Hidden Faces mere sandsynligt en sandhed, der foregiver at være fiktion. Der er en episode i den sensationelle bog på det tidspunkt - Adolf Hitler, der vandt krigen, i sin bolig "Eagle's Nest" forsøger at lyse op for sin ensomhed med uvurderlige kunstværker fra hele verden spredt rundt, Wagners musik er spiller, og Fuhreren holder halvt vildfarne taler om jøder og Jesus Kristus.

Generelt var anmeldelser af romanen gunstige, skønt den litterære spaltist for The Times kritiserede romanens lunefulde stil, overdrevne adjektiver og et rodet plot. På samme tid skrev f.eks. En kritiker fra magasinet "The Spectator" om Dalis litterære oplevelse: "Dette er et psykotisk rod, men jeg kunne godt lide det."

8. Slag, så ... et geni?

1980 var et vendepunkt for den ældre Dali - kunstneren blev lammet, og da han ikke kunne holde en børste i hænderne, stoppede han med at skrive. For et geni var dette beslægtet med tortur - han havde ikke været afbalanceret før, men nu begyndte han at bryde sammen med og uden, desuden blev han stærkt irriteret over Galas opførsel, der brugte de penge, der blev modtaget fra salget af malerier af hende genial mand på unge fans og elskere, gav dem selv mesterværker og forsvandt også ofte hjemmefra i flere dage.

Kunstneren begyndte at slå sin kone, så meget, at han en dag brød to af hendes ribben. For at berolige sin ægtefælle, Gala gav ham Valium og andre beroligende midler, og en gang gav Dali en stor dosis af et stimulerende middel, der forårsagede uoprettelig skade på geniets psyke.
Malernes venner organiserede den såkaldte "redningsudvalg" og tildelte ham til klinikken, men på det tidspunkt var den store kunstner et ynkeligt syn - en tynd, rystende gammel mand, konstant i frygt for, at Gala ville forlade ham for skylden af skuespilleren Geoffrey Fenholt, der medvirkede i Broadway-iscenesættelsen af \u200b\u200brockoperaen "Jesus Christ Superstar".

9. I stedet for skeletter i skabet - liget af hans kone i bilen

Den 10. juni 1982 forlod Gala kunstneren, men ikke for en anden mand - den 87-årige muse af geniet døde på et hospital i Barcelona. Ifølge hendes testamente skulle Dali begrave sin elskede i slottet Pubol i Catalonien, som tilhører ham, men for dette måtte hendes krop tages ud uden juridisk bureaukrati og uden at tiltrække unødvendig opmærksomhed fra pressen og offentligheden .

Kunstneren fandt en udvej, uhyggelig, men vittig - han beordrede, at Gala skulle klædes, "sætte" liget på bagsædet i hendes Cadillac, og en sygeplejerske var stationeret i nærheden og støttede kroppen. Den afdøde blev ført til Pubol, balsameret og klædt i sin yndlingsrøde Dior-kjole og derefter begravet i krypten på slottet. Den trøstelige mand tilbragte flere nætter på knæ foran graven og udmattet af rædsel - deres forhold til Gala var svært, men kunstneren kunne ikke forestille sig, hvordan han ville leve uden hende. Dali boede på slottet næsten indtil sin død, hulkede i timevis og fortalte, at han så forskellige dyr - han begyndte at hallucinere.

10. Infernal ugyldig

Lidt over to år efter hans kones død oplevede Dali igen et ægte mareridt - den 30. august brændte sengen, hvor den 80-årige kunstner sov, i brand. Årsagen til ilden var en kortslutning i ledningsføringen af \u200b\u200bslottet, formodentlig forårsaget af, at den gamle mand konstant fikede med ringeknappen for at ringe til tjeneren, der var knyttet til hans pyjamas.

Da en sygeplejerske kom løbende til lyden af \u200b\u200bilden, fandt hun det lammede geni liggende ved døren i en halvsvag tilstand og straks skyndte sig at give ham mund-til-mund genoplivning, skønt han forsøgte at slå tilbage og kaldte hende " tæve "og" dræber ". Geniet overlevede, men fik andengrads forbrændinger.

Efter branden blev Dali fuldstændig uudholdelig, skønt han ikke tidligere havde været kendetegnet ved en let karakter. En publicist fra Vanity Fair bemærkede, at kunstneren var blevet en "handicappet person fra helvede": han farvede bevidst sengetøj, ridsede sygeplejerskernes ansigter og nægtede at spise eller tage medicin.

Efter at have kommet sig flyttede Salvador Dali til nabobyen Figueres, hans teatermuseum, hvor han døde den 23. januar 1989. Den store kunstner sagde engang, at han håber at blive oprejst, så han vil have, at hans krop skal frosses efter døden, men i stedet blev han ifølge sin vilje balsameret og muret op i gulvet i et af værelserne på teatermuseet , hvor det er den dag i dag.

I dag, den 11. maj, fødes den store spanske maler og billedhugger Salvador Dali ... Hans arv forbliver for evigt hos os, for i hans værker finder mange en del af sig selv - selve "galskaben", uden hvilken livet ville være kedeligt og ensformigt.

« Surrealisme er mig", - hævdede kunstneren skamløst, og man kan kun være enig med ham. Alle hans værker er gennemsyret af surrealismens ånd - både malerier og fotografier, som han skabte med hidtil uset dygtighed. Dali proklamerede fuldstændig frihed fra enhver æstetisk eller moralsk tvang og gik til det yderste i ethvert kreativt eksperiment. Han tøvede ikke med at bringe de mest provokerende ideer til live og skrev alt fra kærlighed og den seksuelle revolution, historie og teknologi til samfund og religion.

Stor onani

Krigens ansigt

Opdeling af et atom

Hitlers gåde

Kristus af Saint Juan de la Cruz

Dali begyndte tidligt at interessere sig for kunst og tog mens han stadig var i skolen private maleritimer fra kunstneren Nunez , professor ved Kunstakademiet. Derefter på School of Fine Arts ved Academy of Arts blev han tæt på de litterære og kunstneriske kredse i Madrid - især med Luis Buñuel og Federico Garcia Lorcoy ... Han opholdt sig imidlertid ikke længe på akademiet - for nogle alt for dristige ideer blev han udvist, hvilket dog ikke forhindrede ham i at organisere den første lille udstilling af hans værker og hurtigt blive en af \u200b\u200bde mest berømte kunstnere i Catalonien.

Unge kvinder

Selvportræt med Raphael Neck

Brødkurv

Ung kvinde set bagfra

Efter det Dalimødes Galla, som blev hans " muse af surrealisme". Ankommer til Salvador Dali med sin mand blev hun straks betændt med en passion for kunstneren og forlod sin mand for et geni. Dali dog optaget af hans følelser, som om han ikke engang havde bemærket, at hans "mus" ikke var ankommet alene. Gala bliver hans livskammerat og inspirationskilde. Hun blev også broen, der forbinder geniet med hele avantgardesamfundet - hendes takt og mildhed tillod ham at opretholde mindst en slags forhold til kolleger. Billedet af den elskede afspejles i mange værker Dali .

Portræt af Gala med to lamribber, der balancerer på hendes skulder

Min kone, nøgen, ser på sin egen krop, som er blevet en stige, tre ryghvirvler i søjlen, himlen og arkitekturen

Galarina

Nøgen Dali, der overvejer fem ordnede kroppe, der bliver til karpuskler, hvorfra Leda Leonardo uventet er skabt, imprægneret med Gala's ansigt

Selvfølgelig, hvis vi taler om maleri Dali , man kan ikke undgå at huske hans mest berømte værker:

En drøm inspireret af en bi's flyvning omkring et granatæble, et øjeblik inden opvågnen

Hukommelsens vedholdenhed

Flammende giraf

Svaner afspejles i elefanter

Bøjelig struktur med kogte bønner (forkyndelse af borgerkrigen)

Antropomorf skab

Sodoms selvtilfredshed af en uskyldig jomfru

Aften edderkop ... håb

Vermeer Delft's spøgelse, der kan tjene som et bord

Skulpturer Dali bragte sit surrealistiske talent til et nyt niveau - fra lærredets plan sprang de ind i et tredimensionelt rum med form og ekstra volumen. De fleste af værkerne blev intuitivt kendt for seeren - mesteren brugte de samme billeder og ideer i dem som i hans lærreder. At skabe skulpturer Dali Jeg måtte lave voksmodellering i flere timer og derefter oprette forme til støbning af bronzefigurer. Nogle af dem blev senere overdimensionerede.

Blandt andet, Dali var en fremragende fotograf, og i en alder af begyndelsen af \u200b\u200budviklingen af \u200b\u200bfotografering sammen med Philip Halsman det lykkedes ham at skabe helt utrolige og surrealistiske billeder.

Elsker kunst og nyd Salvador Dalis arbejde!

Fødselsdato: 11. maj 1904.
Dødsdato: 23. januar 1989
Fuldt navn: Salvador Felipe Jacinto Dali og Domenech, Marquis de Pubol (Salvador Felipe Jacinto Dali "i Dome`nech, Marque" s de Pu "bol).
Spansk kunstner, maler, billedhugger, instruktør.

”Forskellen mellem surrealister og mig er, at surrealisten er mig,” - Salvador Dali.

"Jeg går, og skandaler løber bag mig i en menneskemængde"

Intet forudså, at et barn ville blive født i den velhavende familie af notar Don Salvador Dali-i-Cusi, som senere ville vende de klassiske begreber tegnemetoder, det største geni i den surrealistiske æra, på hovedet. Men det skete - en dreng blev født, der hed Salvador Dali. Denne begivenhed fandt sted nær Barcelona i den spanske by Figueres i 1904.

I en alder af 12 dimitterede Dali fra kunstskolen. Efter at have overtalt sine forældre kom han i en alder af 17 år ind i Madrid-kunstakademiet i San Fernando. Han blev bedt om at komme ud i 1926 for upassende behandling af akademisk råd og lærere. Men på det tidspunkt havde hans udstilling allerede fundet sted i Barcelona, \u200b\u200bog kunstnerens arbejde tiltrak tæt opmærksomhed i kunstcirkler. I Paris, hvor Jean-Leon Gerome selv engang arbejdede, mødte han Picasso, som havde en enorm indflydelse på hans arbejde. Dalí hylder sin nyerhvervede ven med maleriet "Flesh on Stones" (1926).

I værkerne fra den periode er indflydelsen fra kubismen synlig - "Unge kvinder" (1923). Et eksempel på en helt anden stil var maleriet, der blev malet i 1928 og udstillet på Carnegie International Exhibition i Pittsburgh - "Basket of Bread" (1925).

Som alle datidens kunstnere arbejdede Dali i en bred vifte af moderigtige stilarter. Værkerne fra perioden 1914 til 1927 viser indflydelsen fra Vermeer, Rembrandt, Cezanne, Caravaggio. Men gradvist begynder noter af surrealisme at blive vist i malerierne.

"Surrealisme er mig"

Salvador Dali begyndte at indse, at kubismens æra lå bag ham, og ved at arbejde i klassisk stil ville han gå tabt blandt resten af \u200b\u200bde samme kunstnere som ham selv. Derfor valgte han den mest optimale måde at realisere sit talent og ambitioner på. Teorien om surrealisme svarede meget godt til dette. De første malerier i denne stil: "Venus og sømanden" (1925), "Flyvende kvinde", "Honning er sødere end blod" (1941) osv.

1929 var et vendepunkt for Salvador Dali - to begivenheder skete der radikalt påvirkede hans liv og arbejde:

Først mødtes kunstneren med Gala Eluard, som senere blev hans assistent, elskerinde, muse, kone. Siden da har de ikke skilt sig, på trods af at kvinden på det tidspunkt var gift med sin ven Paul Eluard. Helt fra begyndelsen af \u200b\u200bderes bekendtskab blev Gala for kunstneren en frelse fra en mental krise. Dali sagde engang: "Jeg elsker Gala mere end min mor, mere end min far, mere end Picasso og endnu flere penge." Kunstneren skabte en storslået kult af Gala, som siden har vist sig i mange af hans værker, herunder i en guddommelig forklædning.

For det andet fandt Dalis officielle indtræden i de parisiske surrealisters bevægelse sted. Og i 1929 blev hans udstilling afholdt i Hermann Gallery i Paris, hvorefter berømmelse kom til kunstneren.

I samme år skabte Salvador Dali og hans ven Luis Buñuel manuskriptet til filmen "Andalusian Dog". Det var Dali, der fandt frem til den hidtil mest chokerende scene, hvor det menneskelige øje er skåret i halve af en barbermaskine.

Dalis far, rasende over hans forhold til Gala, forbød sin søn at dukke op i sit hus. Kunstneren arbejdede hårdt for at tjene nogle penge. Det var på dette tidspunkt, at maleriet "Hukommelsens vedholdenhed" blev oprettet, som blev et symbol på begrebet relativitetstid.

Selvom kunstneren ofte udtrykte tanken om, at begivenheder i verden ikke generede ham meget, var han stadig meget bekymret for Spaniens skæbne. Resultatet var maleriet "Bøjelig bygning med kogte bønner (forud for borgerkrigen)" (1935).

I 1940, mens han var i Amerika, skrev mesteren sin bedste bog, Salvador Dalis hemmelige liv, skrevet af sig selv. Kunstnerens evne til at arbejde er forbløffende, han kan arbejde som kunstner, dekoratør, juveler, portrætist, illustrator, laver sceneri til film af Alfred Hitchcock, for eksempel "Enchanted" i 1945. Efter eksplosionen over Hiroshima i 1945. Dali udtrykker sin holdning til dette maleri "Splitting the atom".

I 1965 mødte kunstneren Amanda Lear, og deres mærkelige forhold varer i over 20 år. Hun vil fortælle sin historie mange år senere i bogen "Dali gennem Amandas øjne".

Startende i 1970 begyndte Salvador Dalis helbred at forværres hurtigt, men hans kreative energi aftog ikke. På dette tidspunkt blev maleriet "Hallucinogenic Torrero" (1968-1970) skabt. Dalis popularitet var skør. Han malede billeder på mange mesterværker fra verdenslitteraturen: Bibelen, Dantes guddommelige komedie, Ovidis kunst af kærlighed, Freuds Gud og monoteisme.

"Hele mit liv har været et teater"

I 1961. borgmesteren i Figueres bad kunstneren om at præsentere maleriet for Dalis hjemby. Skibsføreren besluttede også at udvikle ideen i 1974. på stedet for det gamle byteater opførte han sit eget museum. En gigantisk sfærisk kuppel blev hævet over scenen, og selve auditoriet blev opdelt i sektorer, som hver især repræsenterer en bestemt æra i Dalis arbejde. Indviklede indvendige rum, indlejrede gulve, en gårdhave med skulpturer, hvor den besøgendes hoved snurrer - alt dette tjener som et symbol på kunstnerens arbejde og tiltrækker altid turister fra hele verden.

Efter Galas død i 1982 blev kunstnerens helbred forværret, og han gik stort i arbejde. Dali maler billeder inspireret af lederne af Moses og Adam, Giugliano de Medici. Det sidste værk "Swallow's Tail" blev afsluttet i 1983, og i 1989, i en alder af 84 år, døde kunstneren af \u200b\u200bet hjerteanfald. ”Hele mit liv har været et teater,” og selv i løbet af sin levetid bød han sig til at begrave sig selv, så folk kunne gå på hans grav. Hans krop er indhegnet i gulvet i hans museumsteater.

Som en tryllekunstner jonglerede Salvador Dali billeder i sine malerier. Hans værker overraskede hans samtidige med realismen af \u200b\u200bopfundne billeder og plot, de udføres på en grotesk måde, der kun er karakteristisk for ham: "Blødt ur", "En flammende giraf", "En drøm inspireret af en bies flyvning omkring et granatæble , Et øjeblik inden opvågnen "," Den sidste nadver ". Hans arbejde er kontroversielt, og hans kunstneriske arv sælges på auktioner med meget kontroversielle bud.

Dali skabte en myte om sig selv med sine egne hænder, hans billede med overskæg a la Baron Munchausen er genkendelig over hele verden. Meget er kendt om ham, men mere vil aldrig blive kendt.