En besked om min yndlingsmusikgruppe. Mit yndlingsband er "Linkin Park"

Her er en liste over 10 komponister, du bør kende. Om hver af dem kan man med sikkerhed sige, at han er den største komponist, der nogensinde har levet, selvom det faktisk er umuligt, og faktisk umuligt, at sammenligne musik skrevet gennem flere århundreder. Alle disse komponister skiller sig dog ud blandt deres samtid som komponister, der komponerede musik af højeste kaliber og søgte at rykke grænserne for klassisk musik til nye grænser. Listen indeholder ingen rækkefølge, såsom vigtighed eller personlig præference. Bare 10 gode komponister, du bør kende.

Hver komponist er ledsaget af en citeret kendsgerning fra hans liv, og husker, hvilken du vil ligne en ekspert. Og ved at klikke på linket til efternavnet finder du hans fulde biografi. Og selvfølgelig kan du lytte til et af hver mesters betydningsfulde værker.

Den vigtigste figur i verdens klassiske musik. En af de mest fremførte og respekterede komponister i verden. Han skabte i alle genrer, der fandtes i hans tid, herunder opera, ballet, musik til dramatiske forestillinger og korværker. De mest betydningsfulde i hans arv anses for at være instrumentale værker: klaver-, violin- og cellosonater, koncerter for klaver, violin, kvartetter, ouverturer, symfonier. Grundlæggeren af ​​den romantiske periode i klassisk musik.

Interessant fakta.

Beethoven ønskede først at dedikere sin tredje symfoni (1804) til Napoleon; komponisten blev betaget af denne mands personlighed, som for mange i begyndelsen af ​​hans regeringstid virkede som en rigtig helt. Men da Napoleon udråbte sig selv til kejser, overstregede Beethoven sin dedikation på titelbladet og skrev kun ét ord - "Heroisk".

"Moonlight Sonata" af L. Beethoven, Hør efter:

2. (1685-1750)

Tysk komponist og organist, repræsentant for barokken. En af de største komponister i musikhistorien. I løbet af sit liv skrev Bach mere end 1000 værker. Hans værk repræsenterer alle datidens betydningsfulde genrer, undtagen opera; han opsummerede resultaterne af musikalsk kunst fra barokken. Grundlæggeren af ​​det mest berømte musikdynasti.

Interessant fakta.

I løbet af hans levetid var Bach så undervurderet, at mindre end et dusin af hans værker blev udgivet.

Toccata og fuga i d-mol af J.S. Bach, Hør efter:

3. (1756-1791)

Den store østrigske komponist, instrumentalist og dirigent, repræsentant for Wiens klassiske skole, virtuos violinist, cembalist, organist, dirigent, han havde et fænomenalt øre for musik, hukommelse og evnen til at improvisere. Som en komponist, der udmærkede sig i enhver genre, betragtes han med rette som en af ​​de største komponister i den klassiske musiks historie.

Interessant fakta.

Mens han stadig var barn, lærte og indspillede Mozart Miserere (kat. sang på teksten til Davids 50. salme) af italieneren Gregorio Allegri, efter kun at have lyttet til den én gang.

"Little Night Serenade" af W.A. Mozart, Hør efter:

4. (1813-1883)

Tysk komponist, dirigent, dramatiker, filosof. Han havde en betydelig indflydelse på europæisk kultur i begyndelsen af ​​det 19. og 20. århundrede, især modernismen. Wagners operaer er forbløffende i deres grandiose skala og evige menneskelige værdier.

Interessant fakta.

Wagner deltog i den mislykkede revolution 1848-1849 i Tyskland og blev tvunget til at skjule sig for arrestation af Franz Liszt.

"Ride of the Valkyries" fra R. Wagners opera "Walkyrie", Hør efter

5. (1840-1893)

Italiensk komponist, central figur i den italienske operaskole. Verdi havde sans for scenen, temperament og upåklagelig dygtighed. Han fornægtede ikke operatraditioner (i modsætning til Wagner), men udviklede dem tværtimod (traditionerne for italiensk opera), han transformerede italiensk opera, fyldte den med realisme og gav den helhedens enhed.

Interessant fakta.

Verdi var en italiensk nationalist og blev valgt til det første italienske parlament i 1860 efter erklæringen om italiensk uafhængighed fra Østrig.

Ouverture til D. Verdis opera "La Traviata", Hør efter:

7. Igor Fedorovich Stravinsky (1882-1971)

Russisk (amerikansk - efter emigration) komponist, dirigent, pianist. En af de mest betydningsfulde komponister i det tyvende århundrede. Stravinskys kreativitet er konsekvent gennem hele hans karriere, selvom stilen på hans værker var anderledes i forskellige perioder, men kernen og de russiske rødder forblev, som var tydelige i alle hans værker; han betragtes som en af ​​de førende innovatører i det tyvende århundrede. Hans innovative brug af rytme og harmoni har inspireret og bliver ved med at inspirere mange musikere, ikke kun i klassisk musik.

Interessant fakta.

Under Første Verdenskrig konfiskerede romerske toldere Pablo Picassos portræt af Stravinsky, da komponisten var på vej ud af Italien. Portrættet blev malet på en futuristisk måde, og toldere forvekslede disse cirkler og linjer for en slags krypteret hemmeligt materiale.

Suite fra I.F. Stravinskys ballet "Firebird", Hør efter:

8. Johann Strauss (1825-1899)

Østrigsk komponist af let musik, dirigent og violinist. "King of Waltzes", skabte han i genren dansemusik og operette. Hans musikalske arv omfatter mere end 500 valse, polkaer, kvadriller og andre former for dansemusik, samt adskillige operetter og balletter. Takket være ham blev valsen ekstremt populær i Wien i det 19. århundrede.

Interessant fakta.

Johann Strauss far er også Johann og også en berømt musiker, så "Valsekongen" kaldes den yngste eller søn, hans brødre Joseph og Eduard var også kendte komponister.

Vals af J. Strauss "På den smukke blå Donau", Hør efter:

9. Sergei Vasilyevich Rahmaninov (1873-1943)

Østrigsk komponist, en af ​​de fremragende repræsentanter for Wiens klassiske musikskole og en af ​​grundlæggerne af romantikken i musikken. I løbet af sit korte liv ydede Schubert betydelige bidrag til orkester-, kammer- og klavermusik, der påvirkede en hel generation af komponister. Imidlertid var hans mest slående bidrag til udviklingen af ​​tyske romancer, som han skabte mere end 600 af.

Interessant fakta.

Schuberts venner og medmusikere ville mødes og fremføre Schuberts musik. Disse møder blev kaldt "Schubertiads". Nogen første fanklub!

"Ave Maria" af F.P.Schubert, Hør efter:

Fortsætter temaet om store komponister, du bør kende, nyt materiale.

Blandt disse melodier er der en melodi til enhver stemning: romantisk, positiv eller trist, at slappe af og ikke tænke på noget eller omvendt at samle dine tanker.

Den italienske komponist og pianist arbejder i retning af minimalisme, vender sig ofte til ambient musik og kombinerer dygtigt klassisk musik med andre musikalske stilarter. Han er kendt i en bred kreds for sine atmosfæriske kompositioner, der er blevet til soundtracks til film. For eksempel genkender du sikkert musikken fra den franske film "1 + 1", skrevet af Einaudi.

Glas er en af ​​de mest kontroversielle personligheder i verden af ​​moderne klassikere, som nogle gange bliver rost til skyerne, nogle gange til nierne. Han har spillet i sit eget band, Philip Glass Ensemble, i et halvt århundrede og har skrevet musik til mere end 50 film, herunder The Truman Show, The Illusionist, Taste of Life og Fantastic Four. Melodierne fra den amerikanske minimalistiske komponist udvisker grænsen mellem klassisk og populær musik.

Forfatter til adskillige soundtracks, bedste filmkomponist i 2008 ifølge European Film Academy og post-minimalistisk. Han vandt kritikere med sit første album Memoryhouse, hvor Richters musik blev lagt oven på digtoplæsninger, og efterfølgende albums brugte også litterær prosa. Ud over at skrive sine egne ambient-kompositioner, arrangerer Max værker af klassikere: Vivaldis "De fire årstider" toppede iTunes-hitlisterne i hans arrangement.

Denne skaber af instrumentalmusik fra Italien er ikke forbundet med den anerkendte biograf, men er allerede kendt som komponist, virtuos og erfaren klaverlærer. Hvis vi beskriver Marradis arbejde med to ord, ville de være "sensuelle" og "magiske". Hans kompositioner og covers vil appellere til dem, der elsker retroklassikere: tonerne fra forrige århundrede er tydelige i motiverne.

Den berømte filmkomponist skabte musikalsk akkompagnement til mange box-office-film og tegnefilm, herunder "Gladiator", "Pearl Harbor", "Inception", "Sherlock Holmes", "Interstellar", "Madagaskar", "Løvernes Konge". Hans stjerne er på Hollywood Walk of Fame, og på hans hylde er der Oscars, Grammys og Golden Globes. Zimmers musik er lige så varieret som de nævnte film, men uanset tonen rører den hjertestrengene.

Hisaishi er en af ​​de mest berømte japanske komponister efter at have modtaget fire japanske Academy Film Awards for bedste filmpartitur. Joe blev berømt for at skrive soundtracket til animefilmen Nausicaä of the Valley of the Wind. Hvis du er fan af Studio Ghiblis værker eller Takeshi Kitanos film, så beundrer du sikkert Hisaishis musik. Det er for det meste let og let.

Denne islandske multiinstrumentalist er kun en dreng sammenlignet med de listede mestre, men i en alder af 30 var han blevet en anerkendt nyklassicist. Han indspillede akkompagnement til en ballet, vandt en BAFTA-pris for soundtracket til den britiske tv-serie "Murder on the Beach" og udgav 10 studiealbum. Arnalds' musik minder om en hård vind på en øde kyst.

Lee Rums mest berømte værker er Kiss the Rain og River Flows in You. Den koreanske New Age-komponist og pianist skriver populære klassikere, der er forståelige for lyttere på ethvert kontinent, med enhver musiksmag og uddannelse. Hans lette og sensuelle melodier blev begyndelsen til en kærlighed til klavermusik for mange.

Den amerikanske komponist er interessant, fordi han samtidig skriver den mest behagelige og meget populære musik. O'Hallorans melodier er blevet brugt i Top Gear og flere film. Det måske mest succesrige soundtrack-album var til melodramaet "Like Crazy".

Denne komponist og pianist ved meget om både dirigentkunsten og hvordan man skaber elektronisk musik. Men hans hovedområde er moderne klassikere. Cacciapaglia har indspillet adskillige albums, tre af dem med Royal Philharmonic Orchestra. Hans musik flyder som vand, det er en fantastisk måde at slappe af med den på.

Hvilke andre nutidige komponister er værd at lytte til?

Hvis du elsker det episke, kan du tilføje Klaus Badelt, der arbejdede med Zimmer på Pirates of the Caribbean, til din playliste. Du kan heller ikke gå glip af Jan Kaczmarek, Alexandre Desplat, Howard Shore og John Williams - du skal skrive en separat artikel for at liste alle deres værker, meritter og priser.

For mere velsmagende neoklassicisme, tjek Nils Frahm og Sylvain Chauveau.

Hvis du ikke kan få nok, så husk skaberen af ​​soundtracket til "Amelie" Yann Tiersen eller opdag den japanske komponist Tammon: Han skriver luftige, eventyrlige melodier.

Hvilke komponisters musik kan du lide, og hvilke kan du ikke lide? Hvem ville du ellers tilføje til denne liste?

Min favorit sanger

Jeg elsker musik, og jeg kan sige, at jeg er glad for mange musikstile. Det afhænger af mit humør: nogle gange har jeg brug for noget energisk og let discomusik, men jeg kan også nyde klassiske, lyriske eller jazzmusikstykker. Og der er én sanger, jeg kan lytte til når som helst. Hun hedder Rihanna.

Min kærlighed til hende startede for flere år siden. Det var i 2007, da jeg tændte for radioen, og DJ'en sagde: "Her er en ny single fra Rihanna." Jeg blev forelsket i den sang med det samme. Den unge pige sang "The paraply". Melodien var meget fængende, stemmen var så blød og dyb. Jeg kunne ikke lade være med at danse og synge sammen med hende. Den sang blev et hit på én gang, og det var en af ​​de bedst sælgende singler nogensinde.

Min yndlingssangerinde blev født i 1988 på Barbados, og hendes fulde navn er Robyn Rihanna Fenty. I dag har hun udgivet 7 studiealbum indtil videre og har allerede solgt mere end 150 millioner plader på verdensplan. Rihanna har vundet adskillige musikpriser. Hun får altid stadioner fyldt med sine fans. Jeg drømmer også om at besøge hendes koncert en dag og danse til hendes fantastiske sange i reggae, hip-hop og R'n'B stilarter. Teksterne i hendes sange er ret meningsfulde og romantiske.

Rihanna er en meget smuk og talentfuld person. Hun er ikke bare en sangerinde med en kraftfuld stemme, hun er også en skuespillerinde og en succesfuld modedesigner.

Jeg elsker musik, og jeg kan sige, at jeg er interesseret i mange musikstile. Det hele afhænger af mit humør: Nogle gange har jeg brug for energisk og let discomusik, men jeg kan også nyde klassiske, lyriske eller jazzkompositioner. Og der er én sanger, som jeg kan lytte til når som helst. Hun hedder Rihanna.

Min kærlighed til hende begyndte for flere år siden. Det var i 2007, da jeg tændte for radioen, og DJ'ens stemme annoncerede: "Og nu er der en ny single fra Rihanna." Jeg blev forelsket i den sang på et øjeblik. En ung pige sang "Umbrella". Melodien var meget fængende, stemmen var så blød og dyb. Jeg kunne ikke lade være med at begynde at danse og synge sammen med hende. Den sang blev et hit med det samme og var den bedst sælgende single nogensinde.

Min yndlingssangerinde blev født i 1988 på Barbados, og hendes fulde navn er Robyn Rihanna Fenty. Til dato har hun udgivet 7 studiealbum og har allerede solgt mere end 150 millioner plader på verdensplan. Rihanna har modtaget adskillige musikpriser. Hun samler altid stadioner fulde af fans. Jeg drømmer også om en dag at deltage i hendes koncert og danse til hendes fede sange i reggae, hiphop og R'n'B stilarter. Teksterne til hendes sange er ret meningsfulde og romantiske.

Rihanna er en meget smuk og talentfuld person. Hun er ikke kun en sangerinde med en kraftfuld stemme, men også en skuespillerinde og en succesfuld modedesigner.

Der er så mange slags musik i vores liv. For eksempel rap- og popmusik, rock og alternativ musik, industri- og discomusik, drum & bass og technomusik og selvfølgelig klassisk musik. Forskellige mennesker kan lide forskellig musik. Forskerne siger, at de kan definere din karakter, hvis de ved, hvilken musik du kan lide. For eksempel antager de, at folk, der lytter til rockmusik, er meget kloge og fornuftige. Britiske videnskabsmænd bekræfter, at de fleste unge lytter til den aggressive musik som metal og rock. Forskere siger, at disse mennesker er gode studerende på grund af deres karakter og ihærdighed. Jeg er enig i dette udsagn, fordi jeg synes, at musik viser din sjæl og natur.

Hvad mig angår, er min yndlingsgruppe "Linkin Park". De synger i forskellige stilarter, såsom: alternativ, new metal, heavy metal og rock. Jeg kan godt lide denne gruppe på grund af gode tekster og usædvanlige musikalske beslutninger. Denne gruppe blev dannet i 1996. De udgav 9 albums. Jeg kan godt lide alle deres sange uden forskel. Min yndlingssang er "In The End". Der er seks mænd i denne gruppe: Chester Bennington, Mike Shinoda, Rob Burdon, David Farell, Bred Delson og Joe Hahn. Den mest fremtrædende person i gruppen er Chester Bennington. Han er meget talentfuld. Jeg kan også godt lide ham, fordi han overvandt sit stofmisbrug og gjorde sin musikalske karriere. I dag er han indtaget på 27. pladsen på hitparadelisten over "100 af alle tiders top heavy metal-vokalister". Han skriver digte og komponerer musik.

Jeg har altid elsket folk, der komponerer musik og skriver digte. Jeg synes, at sådanne mennesker er meget dygtige. Jeg tror også på, at de kan tegne billeder og vise deres følelser ved deres musik eller digte. De kan få dig til at græde eller grine. Desuden får de dig til at tænke på globale problemer, eller du kan ligge blødt og bare drømme, mens du lytter til musikken.

Jeg gætter på, at vi ikke kan leve uden musik. Mit motto er: "Stilhed dræber!" Hvad mig angår, lytter jeg altid til musikken, når jeg er glad, eller når jeg er ulykkelig. Det hjælper mig i min hverdag. Jeg lytter til musikken overalt: hjemme, i bussen, på gaden.

I dag har vi afslappende musik, som vi bruger i medicin. Mere nyttig end al slags musik er klassisk musik af så berømte komponister som Bach, Beethoven, Mozart og Vivaldy.

Musik er overalt! Det er på fjernsynet, over radioen, i alle film! Kan du forestille dig en film uden musik?! Selvfølgelig ikke. Hvad hvis du ser fjernsyn uden lyd, hvad hvis du ser ballet uden musik, hvad hvis du hører stemmer uden melodi i operaen? Vores liv bliver kedeligt uden musik.

Oversættelse:

Der er så mange musikstile i vores liv. For eksempel rap- og popmusik, rock og alternativ musik, industri- og discomusik, drum and bass og technomusik og selvfølgelig klassisk musik. Forskellige mennesker kan lide forskellig musik. Forskere siger, at de kan bestemme din personlighed, hvis de ved, hvilken slags musik du kan lide. For eksempel antager de, at folk, der lytter til rockmusik, er meget smarte og betænksomme. Britiske videnskabsmænd bekræfter, at de fleste unge lytter til aggressiv musik som metal og rock. Forskere siger, at disse mennesker er gode studerende på grund af deres karakter og flid. Jeg er enig i dette udsagn, fordi jeg synes, musikken viser sjælen og naturen.

Hvad mig angår, er mit yndlingsband Linkin Park. De synger i forskellige stilarter såsom: alternativ, new metal, heavy metal og rock. Jeg elsker denne gruppe på grund af gode tekster og usædvanlige musikalske løsninger. Denne gruppe blev grundlagt i 1996. De udgav 9 albums. Jeg kan godt lide alle deres sange uden undtagelse. Min yndlingssang er "In The End". Der er 6 personer i denne gruppe: Chester Bennington, Mike Shinoda, Rob Burdon, David Farrell, Brad Dalson og Joe Hahn. Den mest fremtrædende person i denne gruppe er Chester Bennington. Han er meget talentfuld. Jeg kan også godt lide ham, fordi han overvandt stofmisbruget og gjorde musikkarriere. I dag er han nummer 27 i Top 100 Heavy Metal Artists of All Time. Han digter og komponerer musik.

Jeg har altid beundret folk, der komponerer musik og digter. Jeg synes, sådanne mennesker er meget dygtige. Jeg tror også på, at de kan male billeder og vise deres følelser gennem deres musik eller poesi. De kan få dig til at græde eller grine. Desuden kan de få dig til at tænke over globale problemer, eller du kan ligge og drømme, mens du lytter til musik.

Det forekommer mig, at vi ikke kan leve uden musik. Mit motto: "Stilhed dræber!" For mig hører jeg altid musik, når jeg er glad, eller når jeg er i dårligt humør. Hun hjælper mig i min hverdag. Jeg lytter altid til musik: hjemme, i bussen, på gaden.

I disse dage er der afslappende musik, som vi bruger i medicin. Mere brugbar end andre typer musik er klassisk musik fra berømte komponister som Bach, Beethoven, Mozart og Vivaldi.

Musik er overalt! Hun er i fjernsynet, i radioen, i alle film! Kan du forestille dig en film uden musik?! Selvfølgelig ikke. Hvad hvis du så tv uden lyd, hvad hvis du så en ballet uden musik, hvad hvis du hørte stemmer uden melodi i en opera? Vores liv ville være kedeligt uden musik.

Pozdnyakova Anna

De fleste moderne forældre, hvis børn går i skole, stiller spørgsmålet: hvorfor skrive kompositioner i en musiklektion? Også selvom det er et essay baseret på et stykke musik! Fuldstændig rimelig tvivl! For 10-15 år siden involverede en musiklektion ikke kun sang, notation, men også at lytte til musik (hvis læreren havde de tekniske evner til dette).

En moderne musiklektion er ikke kun nødvendig for at lære et barn at synge korrekt og kende noder, men også at føle, forstå og analysere, hvad han hører. For at beskrive musik korrekt, er det nødvendigt at udarbejde flere vigtige punkter. Men mere om det senere, men først, et eksempel på et essay baseret på et musikstykke.

Essay af en elev i 4. klasse

Af alle de musikalske værker gjorde W.A. Mozarts skuespil "Rondo i tyrkisk stil" det største indtryk på min sjæl.

Stykket begynder straks i et hurtigt tempo, lyden af ​​violiner kan høres. Jeg forestiller mig to hvalpe, der løber fra forskellige retninger mod den samme velsmagende knogle.

I anden del af Rondo bliver musikken mere højtidelig, højlydte percussionsinstrumenter høres. Nogle punkter gentages. Det ser ud som om hvalpe, der har grebet en knogle med tænderne, begynder at trække i den, hver for sig.

Den sidste del af stykket er meget melodisk og lyrisk. Du kan høre klaverets tangenter bevæge sig. Og mine imaginære hvalpe holdt op med at skændes og lagde sig roligt ned på græsset med maven oppe.

Jeg kunne virkelig godt lide dette arbejde, fordi det er som en lille historie - interessant og usædvanlig.

Hvordan skriver man et essay om et stykke musik?

Forbereder sig på at skrive et essay

1. Lytter til musik. Du kan ikke skrive et essay om et stykke musik, hvis du ikke lytter til det mindst 2-3 gange.
2. Tænker på, hvad du har hørt. Efter at de sidste lyde er forsvundet, skal du sidde i stilhed et stykke tid, registrere alle faser af arbejdet i din hukommelse og lægge alt "på hylderne."
3. Det er nødvendigt at definere den generelle.
4. Planlægning. Et essay skal have en introduktion, en hoveddel og en konklusion. I indledningen kan du skrive om hvilket værk der blev lyttet til, et par ord om komponisten.
5. Hoveddelen af ​​essayet om et musikstykke vil udelukkende være baseret på selve stykket.
6. Når man laver en plan, er det meget vigtigt selv at lave noter om, hvordan musikken begynder, hvilke instrumenter der høres, om lyden er stille eller høj, hvad der høres i midten, hvad er slutningen.
7. I det sidste afsnit er det meget vigtigt at formidle dine følelser og følelser omkring det, du lyttede til.

At skrive et essay om et musikstykke – hvor mange ord skal der være?

I både første og anden klasse taler børn om musik mundtligt. Allerede fra tredje klasse kan du begynde at sætte dine tanker på papir. I klasse 3-4 skal essayet være på fra 40 til 60 ord. Elever i 5.-6. klasse har et større ordforråd og kan skrive omkring 90 ord. Og syvende og ottende klasses store erfaring vil give dem mulighed for at beskrive skuespillet med 100-120 ord.

Et essay om et musikstykke bør opdeles i flere afsnit efter dets betydning. Det er tilrådeligt ikke at bygge for store sætninger for ikke at blive forvekslet med tegnsætningstegn.